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Nostalgia da DERROTA! Os Piores Filmes dos Anos 80 – Parte 2

Podemos dizer que foi graças aos anos 80, e seus filmes inesquecíveis, que temos um cinema entretenimento do nível que temos hoje. Isso porque esta inesquecível década foi responsável por consolidar para sempre na mente dos fãs algumas das maiores franquias da história da sétima arte, mesclando o que víamos nas telas com produtos que carregamos em nosso dia a dia. É muito dito que até essa década específica, os filmes continuavam nas salas de cinema depois que saíamos da sessão. Depois dos anos 80, os filmes passaram a nos acompanhar no dia a dia, na forma dos mais variados produtos licenciados, que chegavam até nossas casas.

E quando falamos em anos 80, a maioria já pensa logo em ‘Star Wars’, ‘Indiana Jones’, ‘E.T.’, ‘De Volta para o Futuro’, ‘Os Caça-Fantasmas’, ‘Top Gun’, ‘Um Tira da Pesada’ e por aí vai. Sim, estes filmes transcenderam seu lançamento e conseguiram permanecer na cultura pop ao longo das décadas – o que sem dúvida é um feito impressionante e demonstra a potência de tais obras. Porém, para todo sucesso, é preciso existir um fracasso. E sendo assim, enquanto alguns encontram a glória, tantos outros precisam se contentar com o esquecimento. Porém, aqui, em mais uma matéria nostálgica, me proponho a tirar tais produções do limbo do esquecimento e as colocar na luz novamente. Acontece que esses são considerados os piores filmes dos anos 80, e por isso a maioria não os conhece.

Para essa seleção, levei em conta filmes vindos de grandes estúdios, com grandes orçamentos, grandes nomes no elenco ou atrás das câmeras – já que seria muito fácil nomear filmes feitos com o troco do café da manhã como os piores. Fora isso, aqui levaremos em conta a avaliação do grande público no IMDB, o maior site de cinema da rede. Sendo assim, vamos a eles. Confira.

Leia também: Nostalgia da Derrota! Conheça os Piores Filmes dos Anos 80

10) Paraíso Azul (1982) –
Nota: 4.9/10

Em Hollywood, existe o que podemos chamar de filmes gêmeos, ou seja, filmes sobre um tema similar, ou muito parecidos em seu enredo, criados em uma janela de espaço muito curta. E existe também a boa e velha cópia descarada. Ou seja, se um filme deu certo, vamos fazer igual. É o caso com essa “imitação barata” de ‘A Lagoa Azul’, que, é claro, não obteve o mesmo sucesso. Ao invés de Brooke Shields, aqui temos Phoebe Cates. E ao invés de dois jovens numa ilha deserta, dois jovens perdidos no deserto árabe, com direito a Oásis.

09) Howard: O Super-Herói (1986) –
Nota: 4.7/10

Os anos 80 certamente foram uma época incomum. Pensa só, de todos os heróis do acervo Marvel, qual você escolheria para levar às telonas numa superprodução? Homem-Aranha? Hulk? Ou quem sabe os X-Men? George Lucas, o criador de ‘Star Wars’, escolheu o “primo” incorreto do Pato Donald, ‘Howard, o Pato’. Para o feito, investiu US$37 milhões de orçamento e escalou Lea Thompson, então saída do sucesso ‘De Volta para o Futuro’ (1985). O filme, com direito a sexo entre uma humana e um pato, e fêmeas de pato nuas, anos depois ressurgiu como cult.

08) Embalos a Dois (1983) –
Nota: 4.7/10

Cópias deslavadas, escolhas estranhas, os anos 80 tinham de tudo. Mas o que tinham também eram apostas garantidas em times que estavam ganhando. Foi o que levou os produtores de ‘Embalos a Dois’ a apostar nesse projeto, que foi vendido como “a reunião de John Travolta e Olivia Newton-John” e sua química apaixonante de ‘Grease – Nos Tempos da Brilhantina’ (1978), cinco anos antes. Bom, eles tinham Travolta e tinham Newton-John, só esqueceram de um roteiro. A escolha foi por uma história onde a existência da humanidade dependida do amor entre um golpista e sua vítima – com direito a anjos e até Deus interferindo. Devem ter fumado um do bom. A produção é da Fox.

07) Rhinestone: Um Brilho na Noite (1984) – Nota: 4.0/10

Por falar em astros de Hollywood surgidos na década de 1970, Sylvester Stallone é sem dúvida um dos grandes ainda em atividade, cujo sucesso iria chegar ao auge mesmo nos anos 80, graças em especial à “Rambo-mania” que atingiria o mundo naquela época. Recentemente, o ator recebeu uma bela homenagem com o documentário da Netflix, ‘Sly’ (no ar na plataforma). Mas entre o primeiro Rambo e o segundo, Stallone decidia investir em sua primeira comédia da carreira. E para isso, realizou uma parceria inusitada com a cantora country Dolly Parton. Na trama, ela faz uma aposta que consegue transformar qualquer um em cantor, e o escolhido é o motorista de táxi “bronco” vivido por Stallone. E sim, ele canta no filme.

06) King Kong 2 (1986) –
Nota: 3.9/10

Godzilla esse ano estrela sua primeira série americana com atores reais na AppleTV+, e em breve lança o segundo filme do duelo com o outro monstro gigante mais famoso da cultura pop, o gorilão King Kong. O macaco é mais antigo que o lagartão, datando da década de 1930, enquanto o réptil radioativo surgiu nos anos 50. Em 1976, ‘King Kong’ ganhou um remake, com Jeff Bridges e Jessica Lange. E foi este filme que dez anos depois ganhava uma continuação – mesmo que o grande animal tenha morrido ao fim do outro filme (nada que os anos 80 não pudessem remediar). Aqui quem estrela é Linda Hamilton, dois anos depois do primeiro ‘O Exterminador do Futuro’. Cientistas descobrem que Kong não morreu, apenas teve um problema no coração. E não apenas isso, como encontram uma fêmea para ele.

05) Ratboy (1986) –
Nota: 3.8/10

Na década de 1980, o lendário Clint Eastwood teve um longo relacionamento com a atriz loirinha Sondra Locke, que durou por toda a década. De fato, o relacionamento dos dois começou ainda em 1975. Sondra, falecida em 2018, participou de alguns filmes ao lado do companheiro, como ‘Josey Wales’, ‘Rota Suicida’, Doido para Brigar, Louco para Amar’, ‘Bronco Billy’, ‘Punhos de Aço’ e ‘Impacto Fulminante’. Foi o que levou Eastwood a produzir em 1986, através de sua Malpasso, a estreia da companheira como diretora. A escolha de Locke, no entanto, foi no mínimo bizarra. Também estrelado por ela, ‘Ratboy’, conta a história de um garoto de rua com feições de rato, que é descoberto e explorado como atração, virando estrela da noite para o dia. A mensagem é “que devemos aceitar o próximo, não importa o quão feio seja”. Precisava?

04) Superman IV: Em Busca da Paz (1987) – Nota: 3.7/10

Em breve ganharemos um novo filme do maior herói dos quadrinhos. James Gunn, o pai dos ‘Guardiões da Galáxia’ na Marvel, terá a missão de um novo filme do Superman que seja bem-sucedido. A estreia de ‘Superman Legacy’ é para 2025. Muitos anos antes disso, o Homem de Aço passava por águas turbulentas no cinema. Isso porque depois da recepção morna de ‘Superman III’ (1983), os direitos do personagem foram vendidos para a picareta Cannon Films, que iria distribuir junto com a Warner. O problema era que a Cannon só tinha o troco do mercado para produzir o longa, e isso é sentido em tela, com os efeitos especiais mais mambembes até hoje em um filme de super-heróis.

Leia também: Cannon Films | Relembre o estúdio mais “picareta” de Hollywood – que foi um ícone dos anos 80

03) Mac: O Extraterrestre (1988) –
Nota: 3.4/10

Voltando lá para cima, no primeiro item. É preciso saber diferenciar os filmes gêmeos dos filmes “copia e cola”. Os filmes gêmeos são produzidos basicamente na mesma época, no mesmo ano ou com intervalo de um ano, sem que dê tempo de um copiar o outro. Já as produções “deslavadas” copiam na cara de pau mesmo. E se ‘Paraíso Azul’ teve dois anos para “xerocar” ‘A Lagoa Azul’, o que dirá esse ‘Mac’, que teve nada menos que seis anos para plagiar de forma nada sutil o sucesso de Steven Spielberg ‘E.T. – O Extraterrestre’. Distribuído pela Orion Pictures, hoje em posse da MGM, a trama traz um pequeno alien fugindo de agentes do governo que faz amizade com um menino em uma cadeira de rodas. Aonde foi que vimos isso antes?

02) Bolero: Uma Aventura em Êxtase (1984) – Nota: 3.0/10

Na primeira parte da matéria dos piores filmes dos anos 80, mencionei sobre o curioso caso dos filmes da dupla John e Bo Derek. Marido e mulher na vida real, os dois foram responsáveis por alguns dos piores filmes não apenas da década, como também de todos os tempos. O mais curioso nisso é que John Derek, o diretor, resolveu explorar a imagem de sua esposa em tela, a bela loira Bo, em todos os filmes de sua parceria, a deixando nua em pelo em produções que se comportam muito como soft-porn. Aqui, nesse enredo absurdo, Bo vive uma mulher que decide perder a virgindade na década de 1920, e para isso embarca numa jornada de aventura sexual, com um xeique no Marrocos e também com um toureiro na Espanha. Aqui temos a infame cena de Bo Derek andando nua a cavalo sem sela – o que deve ter inspirado Maitê Proença em ‘Dona Beija’.

01) Grizzly 2 (1983) –
Nota: 2.8/10

O primeiro lugar desta nova lista dos piores é um caso bastante interessante, e que não acontece muito na maior indústria de cinema do mundo. ‘Grizzly 2’, que completa 40 anos em 2023, demorou nada menos do que 37 anos para finalmente fazer sua estreia. O filme que estava praticamente pronto, foi engavetado por nunca conseguir financiamento para ser concluído e levado aos cinemas. Em 2020, o longa finalmente faria sua estreia nos EUA. Ah sim, no elenco um trio de ilustres desconhecidos que viriam a se tornar George Clooney, Laura Dern e Charlie Sheen. E como eles devem ter ficado felizes de ver que aquele filme que eles nunca mais queriam ouvir falar finalmente iria ser lançado, e tudo o que demorou foram 37 anos, o tempo para se tornarem astros. O longa é a continuação de ‘Grizzly – A Fera Assassina’ (1976) e já virou lenda em Hollywood.

Leia também: Grizzly II – Conheça o Terror com George Clooney e Laura Dern que demorou 37 anos para estrear

Mike Flanagan revela planos descartados para a 3ª temporada da ‘Maldição da Residência Hill’

Depois que ‘A Maldição da Residência Hill‘ se tornou um grande sucesso na Netflix, o diretor e roteirista Mike Flanagan reforçou a parceria com a plataforma de streaming com ‘A Maldição da Mansão Bly‘.

No entanto, a nova temporada não foi tão bem aceita quanto a anterior, o que acabou com os planos de continuidade da antologia.

Em entrevista para o Bloody Disgusting, Flanagan revelou quais eram seus planos para uma 3ª temporada.

“Se houvesse uma terceira temporada, eu queria que essa temporada fosse ‘The Haunting of Hell House’. Na verdade, foi o primeiro título que exploramos quando Hill House acabou, mas os direitos foram garantidos pela Suntup Editions e não parecia haver um caminho a seguir.”

Ele continuou:

“Não sei se alguma vez houve uma história de casa mal-assombrada tão cinematográfica quanto Hell House. Ela foi escrita por um homem que pensava visualmente, que tinha talento para cenários cinematográficos, expectativas do público e emoções viscerais que escapou a muitos de seus antecessores literários. Essa é uma das razões pelas quais ‘Eu Sou a Lenda’ [também escrito por Richard Matheson] ressoa tão profundamente, e Stephen King está correto quando diz: ‘Sem seu ‘Eu Sou a Lenda‘, não teria havido ‘Noite dos Morto-vivos’. Sem Hell House, eu diria que não haveria ‘Poltergeist’, nem ‘Invocação do Mal‘, nem ‘Sobrenatural’.”

Vale lembrar que o livro de Matheson foi adaptado apenas uma vez, com o filme ‘A Casa de Noite Eterna‘ (1973).

Estrelado por Pamela Franklin, Roddy McDowall e Clive Revill, o longa gira em torno do excêntrico milionário Sr. Deutsch, que contrata o físico estudioso de parapsicologia, Dr. Lionel Barrett, para investigar a vida após a morte no “único lugar onde a sobrevivência ainda está para ser refutada”, a mansão conhecida como a Casa Belasco, o ‘Monte Everest das casas assombradas’. Acompanham o Dr. Barett nessa investigação sua esposa, Ann; a jovem médium Florence Tanner e o paranormal Ben Fischer, único sobrevivente de uma tentativa de investigação da casa ocorrida 20 anos antes e que resultou em um pesadelo..

Lembrando que a última produção de Flanagan para a Netflix foi ‘A Queda da Casa de Usher’.

A série conquistou 89% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Confira as análises:

“Mesmo que assuma uma previsibilidade semelhante a de um slasher, empurrando os personagens para mortes inventivas, um por um, ‘A Queda da Casa de Usher’ também se torna mais sombria à medida que avança e enfrenta as ofensas do mundo real espelhadas na história.” – TV Guide.

“Embora a minissérie de Mike Flanagan tenha recebido muitos elogios, “O que Edgar Allen Poe teria pensado da família Sackler?” prova ser um arremesso substancial, elevado por um elenco que nunca esteve melhor.” – Consequence.

“‘A Queda da Casa de Usher’ é uma fatia ferozmente divertida do gênero televisivo que você não deve perder.” – Guy at the Movies.

‘”Um elegante redemoinho de opulência, ganância, sangue e horror com vibes góticas, ‘A Queda da Casa de Usher‘ é a melhor criação de Flanagan até agora.” – TNM.

“Uma jornada intensa e cheia de suspense pela história de uma família realmente confusa e com muitos segredos de família. Não economiza sangue e sangue coagulado, o que é uma coisa muito boa.” – Mama’s Geeky.

“Flanagan criou uma família Usher tão atraente quanto as lendas da TV ‘The Ewings’ ou ‘The Sopranos’. Alguns são tão desagradáveis ​​que sua punição é deliciosa, mas muitos também são simpáticos.” – United Press International.

Crítica | ‘A Queda da Casa de Usher’ é mais uma obra-prima do terror assinada por Mike Flanagan

Apesar de detalhes sobre a narrativa não terem sido revelados, o conto titular foi publicado originalmente em 1893 e analisa temas como loucura, família, isolação e identidades metafísicas. A história acompanha um narrador sem nome que viaja para a Casa de Usher em um “dia sombrio, sem som e monótono”. A casa, pertencente a um amigo de infância chamado Roderick Usher, é misteriosa e arrepiante – e o narrador percebe que a casa absorveu um mal inenarrável e uma atmosfera doentia de tudo o que a cerca.

Carla Gugino, Mark Hamill, Carl Lumbly e Mary McDonnell estrelam a produção.

Henry Thomas, T’Nia Miller, Kyleigh Curran, Samantha Sloyan, Rahul Kohli, Sauriyan Sapkota, Zach Gilford, Michael Trucco, Paola Núñez, Katie Parker, Malcolm Goodwin, Crystal Balint, Aya Furukawa, Daniel Jun, Matt Biedel, Ruth Codd, Annabeth Gish, Robert Longstreet, Kate Siegel, Willa Fitzgerald e Bruce Greenwood completam o elenco.

Flanagan também entra como produtor executivo ao lado de Trevor Macy, Emmy Grinwis e Michael Fimognari. Ele também dirige quatro episódios da série, enquanto Fimognari fica responsável pelos outros quatro.

O projeto é o sexto do acordo entre Flanagan e a Netflix, precedido por ‘Missa da Meia-Noite’, pelos elogiados ‘A Maldição da Residência Hill’ e ‘A Maldição da Mansão Bly’, pelo thriller ‘Jogo Perigoso’ e a cancelada ‘The Midnight Club’.

‘Drag Race Brasil’: Vídeo compila os INCRÍVEIS looks de Organzza, a primeira vencedora da competição!

A 1ª temporada de ‘Drag Race Brasil‘, novo spin-off do aclamado reality de competição ‘RuPaul’s Drag Race‘, chegou ao fim recentemente e coroou Organzza como sua vencedora.

Agora, a Paramount+ Brasil divulgou um vídeo compilando os incríveis looks da drag queen.

Confira:

A produção contou com as participantes: Aquarela, Betina Polaroid, Dallas De Vil, Diva More, Hellena Malditta, Melusine Sparkle, Miranda Lebrão, Naza, Organzza, Rubi Ocean, Shannon Skarllet e Tristan Soledad.

Grag Queen, vencedora da competição Queen of the Universe, entra como apresentadora. E, ao lado dela, o estilista Dudu Bertholini e a humorista Bruna Braga compõe o painel de jurados.

‘Bottoms – Clube da Luta para Garotas’: Aclamada comédia com Rachel Sennott estreia ESTA SEMANA no Prime Video!

A aclamada comédia ‘Clube da Luta para Garotas‘ (Bottoms), da diretora Emma Seligman (‘Shiva Baby’), estreia esta semana no Prime Video do Brasil.

O filme chega à plataforma de streaming na próxima terça-feira, 21 de novembro.

A trama acompanha duas garotas queer que fundam um clube da luta em seu colégio com o objetivo de tentar conquistar as líderes de torcida.

Relembre o trailer:

O longa é estrelado por Rachel Sennott (‘Morte Morte Morte’, ‘Shiva Baby’) e Ayo Edebiri (‘O Urso’).

O longa conquistou 98% de aprovação no Rotten Tomatoes, com nota 8.20/10 baseada em 57 reviews até o momento, além de conquistar pontuação de 78/100 no Metacritic.

O consenso geral diz: “propulsivo e exagerado, ‘Bottoms’ é um clássico instantâneo da comédia escolar que parece atual e nostálgico”.

Confira os principais comentários:

“Nem todas as piadas funcionam, mas elas voam. ‘Bottoms’, uma comédia queer com uma batida caótica, está aqui para quebrar coisas – e isso é uma coisa muito boa” – Associated Press.

“Durante a maior parte de seu curto tempo de execução, ‘Bottoms’ paira à beira da grandeza” – New York Times.

“A mistura única de humor inexpressivo e absurdidade do filme, e sua tendência de ocasionalmente ultrapassar os limites do bom gosto, mostra que Emma Seligman se sente confortável trabalhando em ambos os extremos do espectro cômico” – Slant Magazine.

“Posso ver ‘Bottoms’ se tornando um novo clássico cult adolescente. É um clube de luta queer exagerado para meninas, cheio de muita diversão e sátira pastelão” – Pop Culture Planet.

“No reino das comédias ácidas que abraçam a crueza adolescente, ‘Atração Mortal’ andou para que ‘Um Crime Entre Amigas’ pudesse correr, ‘Meninas Malvadas’ pudesse voar e ‘Bottoms’, agora, pudesse pousar orgulhosamente no espaço sideral” – NPR.

Também fazem parte do elenco Havana Rose Liu, Kaia Gerber, Nicholas Galitzine, Dagmara Dominczyk e Marshawn Lynch. 

Aprovação de ‘Wish: O Poder dos Desejos’ sofre queda entre os críticos; Confira!

‘Wish: O Poder dos Desejos‘, que promete ser uma celebração dos 100 anos da Disney, dividiu a opinião dos críticos e abriu com apenas 61% de aprovação no Rotten Tomatoes.

E, à medida que novas críticas vão sendo publicadas, a nota da aguardada animação está caindo…

No momento, o longa está com 58% de aprovação, a partir de 55 análises. Entre elas, 32 são positivas e 23 são negativas.

O consenso geral afirma que o longa falha em sair da sombra das produções anteriores do estúdio, tornando-se apenas um festival de referências e comprometendo sua própria identidade.

Separamos os trechos das principais críticas:

“Este filme é uma homenagem apropriada à Disney: Não apresenta nada novo, apenas celebra o gênero que o estúdio já construiu.” (Empire Magazine)

“Ariana DeBose canta alguns boas canções, mas essa alegada celebração dos 100 anos da Disney acaba decepcionando.” (The Messenger)

“‘Wish: O Poder dos Desejos’ é uma animação limitada que oferece diversas referências aos clássicos do estúdio – uma estratégia que apenas expõe quão únicas as animações do estúdio costumavam ser.” (Screen International)

“‘Wish: O Poder dos Desejos’ é uma decepção. O que deveria ser uma linda celebração ao passado da Disney, se torna uma caça sem graça por referências. O coração do filme está no lugar certo, mas as peças nunca se encaixam corretamente.” (Austin Chronicle)

“Este filme parece uma tentativa de voltar às origens do estúdio após uma década de produções desniveladas. Infelizmente, ‘Wish: O Poder dos Desejos’ acaba sofrendo com uma grave crise de identidade.” (Daily Telegraph UK)

“Uma incrível homenagem às clássicas animações musicais do passado.” (The Jam Report)

“O ponto mais negativo do filme é a sua própria história. A fundação da narrativa falha entre os conceitos de desejos e sonhos.” (Film Threat)

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 4 de janeiro de 2024.

Confira o trailer:

Ariana DeBose, Alan Tudyk e Chris Pine são as vozes no idioma original.

A trama acompanha uma jovem garota chamada Asha, que deseja uma estrela e obtém uma resposta mais direta do que esperava quando uma estrela problemática desce do céu para se juntar a ela. Asha, então, enfrentará um dos inimigos mais formidáveis ​​do universo e terá que se unir à Star, uma força cósmica e uma bola ilimitada de pura energia e talvez caos.

Chris Buck (‘Frozen’) e Fawn Veerasunthorn (‘Moana’) entram como diretores.

‘Superman – O Legado’: James Gunn dá as boas-vindas à intérprete da vilã Engenheira; Confira!

Há alguns dias, foi confirmado que a atriz María Gabriela de Faría se juntou ao elenco de ‘Superman – O Legado‘ no papel de Angela Spica/A Engenheira.

A Engenheira é um membro da The Authority da DC, que já foi confirmado para ter seu próprio filme da DC como parte do universo criado por James Gunn e Peter Safran. Nos quadrinhos, Angela é a segunda personagem a assumir o manto de Engenheira, e tem nanotecnologia construída em seu corpo após um acidente com um computador.

Em seu perfil do Instagram, Gunn comemorou a escalação da atriz e escreveu uma legenda bstante entusiasmada para dar as boas-vindas à estrela.

Confira:

“‘Vilã’ é um termo tão depreciativo! Bem-vinda ao DCU @thefaria, que além de ser uma atriz maravilhosa, ela ri pessoalmente ainda mais do que em suas fotos do Instagram!”

Para quem não conhece, a filmografia de De Faría também inclui ‘O Exorcismo de Deus‘ e ‘The Moodys‘.

Lembrando que Gunn já confirmou que a data de lançamento de ‘Superman – O Legado’ permanece prevista para 22 de julho de 2025.

O co-CEO da DC Studios tranquilizou os fãs em uma postagem nas redes sociais, garantindo que a data prevista para o lançamento do novo filme do Homem de Aço permanece inalterada.

 O próximo filme, que será um dos primeiros do novo Universo DC (DCU), ainda não começou as filmagens principais. No entanto, o roteiro está concluído, os principais papéis foram atribuídos, e, segundo Gunn, o trabalho de design realizado nos últimos meses de inatividade tem sido notável.

O ator David Corenswett dará vida ao herói Clark Kent/Superman, e Rachel Brosnahan será a jornalista Lois Lane. Segundo alguns rumores, a produção deve começar nos próximos meses, e o filme terá cerca de um ano e meio de produção.

Gunn também utilizou o Threads para afirmar que ‘Creature Commandos’, a série animada que serve como o primeiro projeto geral do DCU, continua programada para ser lançada em 2024 na HBO Max.

Até o momento, pouco se sabe sobre a história de ‘Superman: Legacy’, no entanto, o filme envolverá uma versão jovem do Superman que atua como o protetor do mundo. O longa contará com diversas participações de heróis como Metamorfo (Anthony Carrigan), Mulher Gavião (Isabela Merced), Guy Gardner (Nathan Fillion) e Senhor Incrível (Edi Gathegi).

‘Aquaman 2’: Jason Momoa deixa em aberto possível RETORNO como Lobo em futuro filme

De acordo com CBR, o ator Jason Momoa falou recentemente em entrevista ao The Tonight Show sobre sua jornada como Aquaman e deixou em aberto um possível retorno as produções da DC.

“Quando terminei o primeiro, estava muito animado e voltei e escrevi uma proposta”, afirmou ele. “Depois apresentei. Porque agora ele é um pai, está casado, é o rei. Como ele era um vagabundo no primeiro filme. Agora ele está tipo, ‘Não sei o que fazer’. Você basicamente passa por essa jornada com ele e descobre que é ele e seu irmão, e há essa jornada que eles fazem, e existem diferenças em como eles salvam o planeta.”

Quando perguntado sobre a possibilidade de reviver o personagem em um futuro filme da franquia, ele afirmou: “Quer dizer, isso é meio que o fim disso, O Universo DC. Quer dizer, coisas aconteceram antes. Então eu acho que se as pessoas gostarem…?” Enquanto ele se inclina para Fallon e afirma: “Mas sim… sempre haverá um lugar para mim na DC.”

Os fãs têm especulado que o comentário enigmático de Momoa, “sempre haverá um lugar para mim na DC”, pode ser um indício de um possível retorno do ator como outro personagem, possivelmente o caçador Lobo, em um futuro filme.

‘Aquaman 2: O Reino Perdido’ está previsto para ser lançado nos cinemas nacionais no dia 22 de dezembro de 2023.

‘A Vida de Chuck’: Novo filme de Mike Flanagan, de ‘A Maldição da Residência Hill’, termina as filmagens

De acordo com a Collider, o renomado cineasta Mike Flanagan, reconhecido por suas impactantes séries de terror, como ‘O Clube da Meia-Noite’ e ‘A Queda da Casa de Usher’, acaba de anunciar o encerramento das filmagens de seu mais recente projeto: o filme ‘A Vida de Chuck’, baseado em uma obra de Stephen King.

Em um post no X/Twitter, Flanagan escreveu: “Fim das filmagens de A VIDA DE CHUCK. Este foi um pequeno milagre persistente desde o início e estou eternamente grato a este maravilhoso elenco e equipe. Este filme é muito especial para mim, e estou radiante por ele existir no mundo.”

Apesar de ser reconhecido por seus trabalhos no terror, Flanagan afirma que ‘A Vida de Chuck’ foge desse gênero, trazendo uma novidade para os fãs que promete surpreender.

O filme é baseado em um conto da antologia ‘Com Sangue’, um livro de histórias diversas de Stephen King. A trama gira em torno de Charles ‘Chuck’ Krantz, começando pelo final, desde sua trágica morte aos 39 anos causada por um tumor cerebral, até sua infância, crescendo em uma casa amaldiçoada.

Esta será a terceira adaptação de King pelo o cineasta após os incríveis ‘Jogo Perigoso’ e ‘Doutor Sono’.

Até o momento ‘A Vida de Chuck’ não possui data de estreia.

‘As Marvels’ pode quebrar outro recorde NEGATIVO do estúdio

De acordo com o Comicbook, o mais recente filme de super-heróis do Universo Cinematográfico da Marvel, ‘As Marvels’, sofreu uma queda significativa neste final de semana, perdendo a liderança nas bilheterias mundiais para ‘Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes’.

Após a estreia mais fraca dos filmes da Marvel, o novo longa estrelado por Brie Larson arrecadou apenas cerca de US$ 2,8 milhões na sexta-feira. As projeções atuais apontam para um rendimento de aproximadamente US$ 10 milhões para o segundo fim de semana de ‘As Marvels’ nos cinemas.

De acordo com as últimas atualizações de bilheteria, a sequência caiu 80% (alguns estão relatando perto de 87%) desde seu lançamento na sexta-feira passada para marcar a pior queda de segundo fim de semana da Marvel Studios de todos os tempos. Também é considerada a pior queda para qualquer filme de super-herói de Hollywood.

Isso coloca ‘As Marvels’ em posição para possivelmente superar um outro recorde negativo do estúdio, ultrapassando a queda de 69% de ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania’.

Iman Vellani, a Ms. Marvel, revelou ao Yahoo! que não se importa com o “fracasso” de ‘As Marvels‘ nas bilheterias, e tem orgulho do filme que fez.

“Não quero me concentrar em algo que nem está sob meu controle, porque qual é o sentido? Isso é para o Bob Iger. [A bilheteria] não tem nada a ver comigo. Estou feliz com o produto final e as pessoas de quem eu gosto gostaram do filme.”, ela afirmou.

Vellani ainda elogiou a produção:

“É realmente divertido assistir a esse filme, e isso é tudo que podemos pedir com esses filmes. Tem super-heróis, acontece no espaço, não é tão profundo e é sobre trabalho em equipe e irmandade. É um filme divertido e estou muito feliz por poder compartilhá-lo com as pessoas.”, concluiu.

Você concorda com ela?

‘As Marvels‘ fez apenas US$ 110,3 milhões mundialmente – que inclui US$ 63,3 milhões de bilheteria internacional em 51 mercados materiais e US$ 47 milhões de bilheteria nos EUA.

Para comparação, ‘The Flash‘ – que é considerado o maior fracasso recente da DC – estreou com US$ 55 milhões nos EUA e US$ 75 milhões no resto do mundo – totalizando US$ 139 milhões mundialmente.

O valor fica abaixo de ‘Adão Negro‘ (US$142M) e ‘Eternos‘ (US$162M).

Confira nossa critica:

O longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

Relembre o trailer:

Iman Vellani não se importa com o “fracasso” de ‘As Marvels’ nas bilheterias: “Estou feliz com o produto final”

Iman Vellani, a Ms. Marvel, revelou ao Yahoo! que não se importa com o “fracasso” de ‘As Marvels‘ nas bilheterias, e tem orgulho do filme que fez.

“Não quero me concentrar em algo que nem está sob meu controle, porque qual é o sentido? Isso é para o Bob Iger. [A bilheteria] não tem nada a ver comigo. Estou feliz com o produto final e as pessoas de quem eu gosto gostaram do filme.”, ela afirmou.

Vellani ainda elogiou a produção:

“É realmente divertido assistir a esse filme, e isso é tudo que podemos pedir com esses filmes. Tem super-heróis, acontece no espaço, não é tão profundo e é sobre trabalho em equipe e irmandade. É um filme divertido e estou muito feliz por poder compartilhá-lo com as pessoas.”, concluiu.

Você concorda com ela?

‘As Marvels‘ fez apenas US$ 110,3 milhões mundialmente – que inclui US$ 63,3 milhões de bilheteria internacional em 51 mercados materiais e US$ 47 milhões de bilheteria nos EUA.

Para comparação, ‘The Flash‘ – que é considerado o maior fracasso recente da DC – estreou com US$ 55 milhões nos EUA e US$ 75 milhões no resto do mundo – totalizando US$ 139 milhões mundialmente.

O valor fica abaixo de ‘Adão Negro‘ (US$142M) e ‘Eternos‘ (US$162M).

Quando ‘Capitã Marvel‘ chegou aos cinemas em março de 2019, conquistou o que foi então o sétimo maior fim de semana de estreia entre os filmes do Universo Cinematográfico Marvel, com US$ 153 milhões.

O novo longa obteve uma aprovação mediana no Rotten Tomatoes, sendo classificado como um filme de classe B pelos críticos.

Confira nossa critica:

O longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

Relembre o trailer:

‘Oppenheimer’ se aproxima da marca de US$ 1 BILHÃO nas bilheterias mundiais

De acordo com a Collider, o mais recente filme de Christopher Nolan, ‘Oppenheimer’, está à beira de alcançar mais um marco histórico, pois está próximo de atingir a marca de US$ 1 bilhão em bilheteria.

Desde seu lançamento, o novo filme de Christopher Nolan tem feito história. Lançado em julho ao lado de ‘Barbie’, dirigido por Greta Gerwig, em um evento conhecido como ‘Barbenheimer’, o filme ultrapassou a marca de US$ 950 milhões em todo o mundo após mais de 100 dias desde sua estreia, impulsionado em parte por um relançamento recente nos cinemas IMAX.

A cinebiografia gerou US$ 325 milhões nos EUA e outros US$ 625 milhões internacionalmente, enquanto continua sua trajetória rumo à almejada marca de US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais.

EspetáculoBruto
EUAUS$ 325.264.495
InternacionalUS$ 625.406.087
MundialUS$ 950.670.582

 

Relembre o trailer:

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Nicole Kidman CONFIRMA a 3ª temporada de ‘Big Little Lies’

Durante uma sessão de perguntas e respostas, Nicole Kidman (‘The Undoing’) confirmou que a terceira temporada de ‘Big Little Lies‘ está em desenvolvimento.

“Eu amo ‘Big Little Lies’, e iremos fazer uma terceira temporada.”

Anteriormente, a atriz havia expressado o seu desejo em retornar para um terceiro ciclo: “Todos estão ocupados trabalhando. Espero que possamos nos reunir em algum momento.”

O próprio chefe da HBO, Casey Bloys, já havia declarado que era apenas uma questão de tempo para até terceira temporada ser lançada:

“Em ‘Big Little Lies’, nós temos um grupo de pessoas que amam trabalhar juntas, mas todos são muito importantes e ocupados. Seria ótimo reunir novamente o elenco, mas atualmente todos estão trabalhando em outras coisas e ainda não há uma ideia que faça sentido [para um terceiro ciclo]. Acredito que ainda irá acontecer algum dia.”

Crítica | Big Little Lies – Temporada 2: Um final previsível que vale cada segundo do seu tempo

Na 2ª temporada, as Monterey Five – Madeline (Reese Witherspoon), Celeste (Nicole Kidman), Jane (Shailene Woodley), Renata (Laura Dern) e Bonnie (Zoë Kravitz) – recebem a visita da sogra de Celeste, Mary Louise (Meryl Streep), que chega à cidade atrás de respostas sobre os acontecimentos que marcaram o final da última temporada.

Criada por David E. Kelley, a série é baseada no livro Pequenas Grandes Mentiras, escrito por Liane Moriarty.

O grandioso elenco conta com Reese Witherspoon, Nicole Kidman, Shailene Woodley, Zoë Kravitz, Laura Dern e Darby Camp. Além delas, a premiada Meryl Streep fará parte do elenco da 2ª temporada.

 

 

 

 

‘Os Fantasmas se Divertem 2’: Michael Keaton e Tim Burton falam sobre novo filme

De acordo com o Comicbook, com o término das greves em Hollywood, muitos projetos retomam a produção, incluindo o aguardado ‘Os Fantasmas Se Divertem 2’. Embora houvesse a possibilidade inicial de adiamento, a Warner Bros. optou por manter a data de estreia para setembro de 2024.

“Nos últimos dias, vários quarteirões do bairro próximo à interseção das ruas West Emerson e Charles foram decorados com tema de Halloween. Equipes, cabos e caminhões de produção tomaram conta do bairro”, relata a WBZ. “A filmagem está prevista pelo menos até sexta-feira. É o mesmo bairro onde Beetlejuice 2 (Os Fantasmas Se Divertem 2) estava sendo filmado durante o verão, até a greve da SAG-AFTRA interromper a produção.”

O novo filme trará de volta Michael Keaton no papel principal de Beetlejuice, juntamente com Winona Ryder como Lydia Deetz e Catherine O’Hara como Delia Deetz, ao lado de novos integrantes da franquia: Jenna Ortega, Willem Dafoe, Justin Theroux e Monica Bellucci. Tim Burton retorna à direção da sequência e tem dado indícios promissores sobre o projeto.

“Sinceramente, eu realmente não sei, porque não sou muito bom em falar ou tentar vender algo, por assim dizer. Olhando para trás, é uma jornada muito, muito estranha que não consigo explicar completamente”, disse Burton ao Independent quando perguntado sobre prosperar em Hollywood. “Por isso é difícil para mim assistir aos filmes depois, porque ainda sinto a emoção do que seja. Não obtenho um alívio disso. Mas eu realmente gosto de todas as pessoas com quem trabalhei. Neste último, Beetlejuice 2 (Os Fantasmas Se Divertem 2), eu realmente curti. Tentei simplificar tudo e voltar aos princípios básicos de trabalhar com boas pessoas, atores e marionetes. Foi como voltar ao motivo pelo qual gosto de fazer filmes.”

“Beetlejuice (Os Fantasmas Se Divertem) é a coisa mais divertida que você pode ter trabalhando”, compartilhou Keaton anteriormente com a Empire. “É tão divertido, é tão ótimo. E sabe o que é? Estamos fazendo exatamente como fizemos no primeiro filme… Há uma mulher na grande sala de espera para a vida após a morte literalmente com uma linha de pesca, quero que as pessoas saibam disso porque eu adoro, puxando o rabo de um gato para fazê-lo se mexer.”

Keaton ainda acrescentou: “[Burton] e eu estávamos falando sobre isso há anos e anos, sem contar para ninguém. Eu disse, ‘Se acontecer, primeiro, nós dois dissemos que faremos muitas vezes. Ambos concordamos que, se acontecer, tem que ser feito o mais próximo possível da forma como fizemos da primeira vez. Inventando coisas, fazendo coisas acontecerem, improvisando e criando literalmente coisas feitas à mão, como pessoas criando coisas com suas mãos e construindo algo. Incrível. É a coisa mais divertida que tive trabalhando em um filme, não consigo te dizer há quanto tempo.”

‘Os Fantasmas Se Divertem 2’ está atualmente programado para estrear nos cinemas em 6 de setembro de 2024.

‘Creed 4’ foi CONFIRMADO e terá Michael B. Jordan na direção

De acordo com a CBR, o spin-off da icônica franquia ‘Rocky’, intitulado ‘Creed’, garantiu mais um longa. De acordo com o produtor da série, Irwin Winkler, o aguardado ‘Creed 4’ já está em fase de desenvolvimento.

‘Estamos planejando fazer Creed 4 agora… Achamos que temos uma história muito boa, um bom enredo.’ afirmou Irwin Winkler. 

Winkler também mencionou que a produção foi adiada devido às greves em Hollywood, porém, eles planejam iniciar a pré-produção do projeto em ‘cerca de um ano a partir de agora‘. Sobre o diretor, Winkler afirmou que ‘não deveria dizer’, mas confirmou que Michael B. Jordan ‘estará’ de volta para dirigir ‘Creed 4’.

‘Creed 4’ ainda não tem data de lançamento.

Enquanto isso relembre o trailer de ‘Creed III‘:

‘Scott Pilgrim: A Série’: Produtores falam sobre futuro da série da Netflix

De acordo com o Comicbook, o mais recente sucesso da Netflix, ‘Scott Pilgrim: A Série’, tem encantado milhares de fãs, sejam admiradores das graphic novels ou do filme original. Recentemente, o criador da série original, Bryan Lee O’Malley, e o showrunner BenDavid Grabinski comentaram sobre a possibilidade de uma segunda temporada.

Quando questionado sobre a possibilidade de trazer Scott Pilgrim de volta, Bryan Lee O’Malley deu uma resposta descontraída: “Eu gosto de levar o universo como ele vem, então não tenho planos específicos. Na verdade, é por isso que colocamos um musical no show, porque muitas pessoas brincavam com a gente: ‘Bem, cadê o musical?’ Foi divertido fazer uma versão bebê de um musical. Onde fica o parque temático? Onde está o jogo de RPG online multiplayer massivo? Eu não sei! Talvez tudo por vir. Não tenho ambições de construção de império.”

O showrunner BenDavid Grabinski ainda acrescentou: “Se algum dia construirmos um império, será por acidente”.

‘Scott Pilgrim: A Série’ está disponível na Netflix.

Confira o cartaz junto ao trailer:

Na trama, “Scott Pilgrim encontra a garota dos seus sonhos, Ramona Flowers, mas descobre que precisa derrotar os sete ex-casos amorosos da moça para conquistá-la. E depois tudo fica ainda mais complicado”.

A produção conta com o mesmo elenco do filme ‘Scott Pilgrim contra o Mundo’, de 2010, incluindo: Michael Cera, Mary Elizabeth Winstead, Satya Bhabha, Kieran Culkin, Chris Evans, Anna Kendrick, Brie Larson, Alison Pill, Aubrey Plaza, Brandon Routh, Jason Schwartzman e outros.

Edgar Wright, diretor do live-action original, entra como produtor. O’Malley entra como roteirista e produtor executivo, além de ser o showrunner ao lado de BenDavid Grabinski.

Novo ‘Jogos Vorazes’ destrona ‘As Marvels’ e ASSUME liderança nas bilheterias mundiais

De acordo com o Comicbook, o mais recente spin-off da franquia ‘Jogos Vorazes’, intitulado ‘Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes’, estreou esta semana e já alcançou o topo das bilheterias mundiais, superando o filme de super-heróis ‘As Marvels’ da Disney.”

Mesmo sem sua grande estrela, Jennifer Lawrence, o prelúdio de ‘Jogos Vorazes’, adaptado do livro de Suzanne Collins, angariou US$ 19,2 milhões na sexta-feira (incluindo US$ 6 milhões nas prévias de quinta-feira). Isso aponta para um total aproximado de US$ 45 milhões na primeira semana, um pouco abaixo das projeções de mais de US$ 50 milhões, mas não muito.

‘Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes’ atualmente lidera as bilheterias mundiais, sendo seguido por ‘Trolls 3 – Juntos Novamente’, “As Marvels” caiu para terceiro lugar, após a abertura mais fraca de uma produção da Marvel. O slasher brutal ‘Feriado Sangrento’ ocupa a quarta posição, enquanto a adaptação ‘Five Nights at Freddy’s – O Pesadelo Sem Fim’ fecha o top 5.

A trama de ‘Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes’ mostra o jovem Coriolanus Snow (Tom Blyth) e sua chance de se tornar bastante conhecido ao ser escolhido como mentor de Lucy Gray Baird (Rachel Zegler), a garota/tributo do empobrecido Distrito 12.

Relembre o trailer

‘Napoleão’ tem previsão para arrecadar US$ 46 milhões em primeira semana

De acordo com o Deadline, o próximo filme estrelado por Joaquin Phoenix e dirigido por Ridley Scott, ‘Napoleão’, chegará aos cinemas nacionais em 23 de novembro, a tempo das festas de fim de ano, com uma previsão de estreia global na bilheteria de US$ 46 milhões.

O novo filme tem a expectativa de aproveitar o período festivo para arrecadar US$ 22 milhões nos Estados Unidos e US$ 24 milhões no mercado internacional durante os primeiros cinco dias. Produzido pela Apple Studios, o filme será distribuído pela Sony antes de sua estreia no Apple TV+.

A narrativa, que retrata a jornada do Imperador Francês Napoleão Bonaparte, estreará em 85% dos territórios internacionais. Os principais territórios, como Bélgica, França e Reino Unido, terão a estreia em 22 de novembro; Austrália, Brasil, Alemanha, Itália, México e Países Baixos em 23 de novembro; e Espanha em 24 de novembro. Já na China, a estreia será em 1º de dezembro, junto com o Japão, enquanto a Coreia do Sul aguardará até 6 de dezembro.

O filme abordará a ascensão de Napoleão (Joaquim Phoenix) ao poder durante a Revolução Francesa, destacando sua notável liderança militar e seu caminho para se tornar imperador. A trama enfatizará a relação entre Napoleão e sua esposa, Josephine (Vanessa Kirby).

Até o momento, ‘Napoleão’, com 78 críticas publicadas, possui uma avaliação de 68% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

De acordo com o consenso geral, Joaquin Phoenix brilha no papel principal e Ridley Scott oferece uma direção competente, embora o filme esteja abaixo de alguns de seus trabalhos anteriores.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 23 de novembro.

Detonada pela crítica, comédia romântica natalina conquista os assinantes da Netflix; Confira as reações!

Dezembro está quase aí e a Netflix já está disponibilizando sua nova lista de filmes natalinos, mantendo viva a tradição de milhões de cinéfilos.

Entre esses títulos está ‘O Melhor. Natal. de Todos!‘, comédia romântics que traz no elenco Heather Graham, Brandy Norwood, Jason Biggs e Matt Cedeño.

A trama dirigida por Mary Lambert (‘Cemitério Maldito’) tem início quando uma reviravolta do destino leva Charlotte (Graham) e sua família à casa de uma antiga amiga da faculdade, onde ela aproveita a oportunidade para provar a seus amigos que a vida não é tão maravilhosa quanto parece.

Infelizmente, o longa não foi muito bem aceito pelos críticos e rcebeu míseros 36% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Entre as análises, o New York Times justifica que:

“‘Melhor. Natal. de Todos!’ parece mais um especial de férias na televisão do que um longa-metragem, e seu enredo segue os previsíveis temas natalinos de amor, aceitação e gratidão pelo que você tem, é um clichê sem nada de novo.”

O The Daily Beast foi um pouco mais agressivo, dizendo que:

“É um pouco presunçoso (e talvez até intencionalmente irônico) intitular um filme como ‘O Melhor. Natal. de Todos!’ quando o filme em si fica abaixo do padrão até mesmo do mais medíocre dos filmes natalinos da Netflix.”

Apesar disso, o longa recebeu alguns elogios de quem já assistiu, sendo recomendado nas redes sociais.

Confira:

Crítica | Culpa e Desejo – Catherine Breillat provoca DESCONFORTO com tema TABU e POLÊMICO

Uma mulher em torno dos 50 anos se envolve sexualmente com o enteado de 17 anos. Qual é a questão implícita nesta afirmativa? Algumas palavras podem tentar definir uma reação imediata: crime, abuso e aversão. Vanguardista de uma cinematografia da exploração das relações de sexo e prazer feminino, Catherine Breillat propõe uma visão para além do julgamento do desejo e incita o pùblico a observar a própria sexualidade. 

Entre os concorrentes à Palma de Ouro no Festival de Cannes 2023, Culpa e Desejo (L’Été Dernier) não é uma obra fácil de deglutir e muito menos empática ao jogar pimenta sobre questões sociais vetadas à discussão. O título brasileiro já pressupõe ao espectador sentimentos a serem descobertos durante a trama, contudo um deles não está claro em nenhum momento do enredo. 

Ao invés de uma tradução expansiva e literal do título para No Verão Passado, como em Portugal e nos Estados Unidos (Last Summer), a distribuidora brasileira Synapse injetou a culpa à personagem de Léa Drucker. Caso parecido ocorreu com a tradução do título Take This Waltz (2011), de Sarah Polley, para Entre o Amor e a Paixão, distribuído pela California Filmes. 

A obra de Polley é menos polêmica que o filme em questão, mas ela também trata do desejo feminino e, ao que parece, precisa ser sentenciado logo no título sem deixar o público explorar a complexidade do personagem. Por exemplo, em Portugal, o filme chama-se Notas de Amor, uma relação mais próxima com o batismo dado por conta da música Take This Waltz, de Leonard Cohen, uma metáfora sobre a brevidade dos encontros amorosos. 

Parece frívolo consagrar várias linhas sobre o título em vez de concentrar-se no filme, mas conhecemos o poder do discurso e os filmes “controversos” de Catherine Breillat são categorizados como tais exatamente por fugir do discurso padrão, desde a sua estreia com Uma Adolescente de Verdade (1976)  — censurado durante 25 anos  —, passando pelo ousadíssimo Anatomia do Inferno (2004) e o aclamado Para Minha Irmã (2001). Por isso, a discussão da pré-categorização do filme é válida.  

A cena inicial de Culpa e Desejo já comunica o desconforto presente durante todo o longa, lidamos com sofrimento e julgamento envolto em uma fina camada de dúvida e complacência. Uma jovem adolescente está sendo interrogada sobre um ato sexual ocorrido, conforme avança às perguntas de Anne (Léa Drucker) fica cada vez mais evidente o incômodo da menina e a configuração de um ato não consentido. 

Adaptação do filme noruguês Queen of Hearts (2019), de May el-Toukhy, Culpa e Desejo carrega o ensejo de que o ser humano é insaciável. Anne é uma advogada, com duas filhas e um marido amoroso, porém quanto Théo (Samuel Kircher), de 17 anos, filho do primeiro casamento de Pierre (Olivier Rabourdin) vai passar o verão na casa da família, ela redescobre uma faísca. Ao invés de controlar as chamas, Anne deixa seus anseios se transformarem em labaredas. 

Com um enredo ao mesmo tempo envolvente e repulsivo, a posição de espectador é de voyeur à espreita de uma dissolução (ou resolução) para mal-estar familiar criado. Para lidar com o adolescente rebelde e desafiador, Anne tenta jogar como aliada da teimosia juvenil, o relacionamento entre eles, entretanto, passa de um impremeditável deslize para uma contínua apreciação sexual camuflada. 

Debaixo do mesmo teto de suas pequenas filhas e ao lado da cama conjugal, Anne nos faz sentir enjoados de sua desfaçatez perante ao marido e sua falta de firmeza diante do jovem. Seria o enteado apenas uma vítima? Em seu processo de amadurecimento, o adolescente apaixona-se loucamente pela madrasta e o primeiro amor é fulminante e, por vezes, desregrado. Ambos os atores estão formidáveis e verdadeiros a ponto de incomodar.

Embora o caminho mais fácil seja criminalizá-la, os sentimentos propostos pela cineasta e de se colocar na pele da personagem. No trabalho, Anne defende jovens menores de idade de pais e adultos abusadores, mas quando trata-se do seu próprio suplício carnal parece fraquejar em aplicar as leis decoradas. Com o mal-estar instaurado, o enredo torna-se sufocante e desafiador às nossas indagações. 

Nesta adaptação, Catherine Breillat nos provoca acreditar que a justiça e o correto só podem existir no meio de uma total isenção do eu, mas essa desobrigação de si mesmo é algo impossível no campo lascivo do desejo. Sobressai-se a lei da selva, isto é, onde os mais fortes predominam. Na teia familiar, o qual Pierre é o chefe, nos últimos segundos do filme, ele dita as regras da casa e, infelizmente, as condições aceitas para toda a família. 

Lançado mundialmente no Festival de Cannes em maio de 2023, Culpa e Desejo estreia dia 23 de novembro nos cinemas brasileiros e esteve presente no Festival Varilux de Cinema Francês 2023.

Christopher Nolan quer deixar ‘Oppenheimer’ para trás: “Sombrio”

Dirigido por Christopher Nolan, ‘Oppenheimer‘ foi um dos maiores sucessos de bilheteria do ano, arrecadando US$ 948,9 milhões pelo mundo.

O longa também se tornou a 3ª maior arrecadação global do ano, tendo ultrapassado ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘ (US$845.5M), ‘Velozes e Furiosos 10‘ (US$704.7M), ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso‘ (US$689.8M), ‘A Pequena Sereia‘ (US$569.5M) e ‘Missão: Impossível – Acerto de Contas Parte 1‘ (US$566M).

Por fim, conseguiu ultrapassar a arrecadação total de ‘Bohemian Rhapsody‘ (US$910.8M), tornando-se a maior cinebiografia da história do cinema.

No entanto, Nolan disse ao Yahoo Entertainment que está pronto para deixar o longa para trás e se concentrar em novos projetos.

Inclusive, ele quer fazer algo que seja totalmente diferente do tom sombrio da cinebiografia estrelada por Cillian Murphy (‘Peaky Blinders’).

“Definitivamente, parte de mim quer deixar essa história para trás. Quero dizer, é um grande privilégio poder falar sobre um filme que você fez e todo o sucesso em torno dele. Isso é um grande privilégio. Mas o assunto é muito sombrio. É niilista. E, sim, há uma parte de mim que está bastante interessada em seguir em frente e talvez fazer algo, você sabe, não tão sombrio.”

E aí, qual tema você gostaria de ver no próximo filme de Nolan?

Relembre o trailer:

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