Taylor Swift é um dos maiores nomes da música contemporânea e, dois anos depois de ter desabafado sobre tudo o que lhe fazia mal, resolvia investir esforços em mais uma reinvenção para a própria carreira: ‘Lover’.
O sétimo álbum de estúdio da vencedora do Grammy foi lançado em 2019 e recebeu críticas bastante positivas por parte dos especialistas, além de ter se tornado um sucesso comercial gigantesco, vendendo mais de 3,2 milhões de cópias. Contando com diversas músicas promocionais, Swift também conquistou três indicações ao Grammy Awards, incluindo Música do Ano com “You Need to Calm Down”, além de delinear narrativas sobre paixão, feminismo e até mesmo acerca dos direitos da comunidade LGBTQIA+.
Para celebrar o recente 3º aniversário da produção, montamos uma brevíssima lista elencando as sete melhores canções do álbum, seja pelo conteúdo lírico ou pelo arranjo instrumental.
Confira abaixo as nossas escolhas e conte para nós qual a sua faixa favorita:
7. “YOU NEED TO CALM DOWN”
Swift demorou para se colocar como uma defensora política da comunidade LGBTQ+, por mais que seu público fosse majoritariamente parte desta. Com “You Need to Calm Down”, a artista usou e abusou de sua ácida ironia para criar um “hino” pró-queer, zombando de homofóbicos e preconceituosos através de um videoclipe bastante colorido e eufórico.
6. “LOVER”
Taylor não poderia deixar de enfeitar seu sétimo álbum de estúdio com certas incursões do country – e fez isso de maneira belíssima ao contrastá-lo com o indie folk e o pop em “Lover”, uma semi-balada slowtempo que misturou inflexões do baixo com uma qualidade nostálgica sem igual.
5. “SOON YOU’LL GET BETTER”
Swift já provou inúmeras vezes que tem uma mão muito habilidosa para compor baladas – e é claro que isso não seria diferente em ‘Lover’. Dentre as múltiplas faixas que nos chamam a atenção, é necessário citar a presença de “Soon You’ll Get Better”. A parceria com a banda The Chicks (antes mesmo da impecável “No Body, No Crime”) é uma rendição bastante empática, carregadas pelas notas envolventes e familiares de um melódico violão e que discorre sobre o relacionamento da cantora com a própria mãe.
4. “CORNELIA STREET”
Swift assinou por conta própria a composição de “Cornelia Street”, uma das tracks que, sem sombra de dúvida, deveria ter se tornado um dos singles do álbum. Encabeçando também a produção da faixa ao lado de seu colaborador de longa data, Jack Antonoff, a música é descrita como uma das mais pessoais não apenas de ‘Lover’, mas da carreira de Taylor, marcado pela delicada instrumentação do piano em contraposição com um ecoante sintetizador.
3. “THE ARCHER”
Seja com metáforas líricas on point, seja com uma produção bastante caprichosa e saudosista, “The Archer” foi lançada de surpresa e, mesmo assim, não se configurou com um dos singles principais de ‘Lover’. De qualquer forma, o dream-pop e o new wave se uniram em uma potente composição movida pelos sintetizadores e trazendo uma das rendições mais pessoais de Swift.
2. “MISS AMERICANA & THE HEARTBREAK PRINCE”
Enquanto a carreira de Taylor é recheada de explosivos e dançantes refrões, “Miss Americana & The Heartbreak Prince” prova que ela não tem medo de experimentar coisas novas. Apostando na suavidade de um synth-pop e num verborrágico enredo do medo de perder alguém, essa faixa é um dos estandartes que passaram longe do radar de ‘Lover’.
1. “CRUEL SUMMER”
Apaixonar-se é sempre algo misterioso e que nos causa borboletas no estômago, talvez pela emoção de enxergar alguém de um modo bem diferente do comum. É através dessa básica premissa, digna de qualquer rom-com dos anos 1990, que Swift cria “Cruel Summer”. A envolvente canção de amor é recheada de versos criativos e um uso potente dos sintetizadores, que lhe garantiram adoração por parte dos fãs.
