A atriz Elizabeth Olsen, conhecida por seu papel no UCM, expressou sua crescente frustração com a falta de apoio a produções independentes nos Estados Unidos.
Em uma conversa recente com o ator Callum Turner, publicada pela Interview, Olsen refletiu sobre as dificuldades enfrentadas pelo cinema independente no país, em contraste com o forte incentivo que essas produções recebem em vários países europeus.
Durante a divulgação de seu novo filme, ‘As Três Filhas (2024)’, a atriz mencionou que essa falta de incentivo pode levar a uma redução de seus trabalhos nos EUA, revelando sua decepção com a priorização da indústria americana por produções de grande escala.
“Então, eu nunca mais vou trabalhar porque ninguém está dando [dinheiro] para os filmes que eu quero fazer. Ninguém está dando dinheiro para filmes independentes nos Estados Unidos. Você tem que filmá-los na Alemanha”, declarouElizabeth Olsen.
Embora faça parte de uma das maiores franquias de blockbusters da indústria atualmente, interpretando a Feiticeira Escarlate no MCU, Elizabeth Olsen também dedica parte de sua carreira a projetos independentes.
Colin Farrell, o astro da série ‘Pinguim’, confirmou seu retorno como o icônico vilão em ‘Batman – Parte II’.
Em entrevista ao ComicBook, o ator revelou não ter detalhes sobre a trama do novo filme, mas se mostrou entusiasmado com as possibilidades.
“Não tenho ideia de como será o segundo filme. Ouvi dizer que o Pinguim estará nele. Não li o roteiro”, afirmou.
Farrell também abordou o caminho que ‘The Batman – Parte II’ pode seguir após ‘Pinguim’, que está se preparando para seu final.
“Já foi feito tanto trabalho, seria interessante ver para onde vai a partir daqui, sabe? Mas ele seria bem diferente”, afirmou.
Vale lembrar que, em setembro, Matt Reeves confirmou que o Pinguim retornará em ‘The Batman – Parte II’.
Lembrando que em entrevista ao Collider, o ator falou sobre a sequência: “Irmão, eu não sei de nada. Sei tanto quanto você — talvez menos, porque você fala mais com o Matt do que eu”.
Farrell ainda afirmou que precisava de um tempo para relaxar após a intensa produção de ‘Pinguim’, derivado do filme.
“Não, não, mas eu diria que o Dylan provavelmente vai me avisar muito em breve. Eu poderia ligar para o Dylan hoje e perguntar, suponho, o que estamos esperando, quando vamos começar a filmar e todas essas coisas, mas eu já meio que tive o suficiente disso por agora. Preciso dar um tempo e só ficar em casa, relaxar, assistir filmes e fazer caminhadas”, concluiu.
Vale lembrar que Max divulgou a prévia do oitavo (e último) episódio da série estrelada por Colin Farrell.
Intitulado “Great or Little Thing”, o capítulo vai ao ar no dia 10 de novembro.
O diretor Matt Reeves e a showrunner Lauren LeFranc comemoram a chance de revisitar Gotham em seu novo projeto.
“Colin explodiu na tela como o Pinguim em ‘Batman’, e ter a chance de explorar completamente a vida interior desse personagem na HBO Max é uma emoção absoluta”, disse o diretor de ‘Batman’, Matt Reeves, anteriormente. “Dylan e eu estamos muito animados em trabalhar com Lauren para continuar a história de Oz enquanto ele busca violentamente o poder em Gotham.”
“Eu sempre fui fã do universo de Batman, e o filme de Matt é uma entrada tão poderosa e audaciosa no cânone. Estou empolgado e humilde em continuar contando histórias no mundo sombrio de Gotham City, e que melhor desculpa para canalizar meu lado vilão do que contar a história de Oswald Cobblepot? Estou emocionado em trabalhar com Colin, Matt, Dylan, 6th & Idaho, Warners e HBO Max enquanto trabalhamos para levar essa história para as telas”, acrescentou a showrunner Lauren LeFranc.
Em entrevista ao Omelete, o cineasta afirmou que a história de Edmond Dantès se assemelha à de Jesus Cristo.
“Alexander e eu entendemos que esta é uma história mítica, quase religiosa. Dantès é como uma versão sombria de Jesus.”
Segundo Delaporte, o protagonista de ‘O Conde de Monte Cristo’ inclusive “ressuscita” no final da história, assim como Jesus, mas de maneira filosófica.
Vale lembrar que recentemente a Paris Filmes divulgou o trailer nacional de ‘O Conde de Monte Cristo‘, nova adaptação do clássico romance.
Além disso, foi confirmado que a produção será lançada nos cinemas nacionais no dia 5 de dezembro.
Dirigida porMatthieu Delaporte e Alexandre de la Patellière, a trama é centrada em Edmond Dantès, um jovem marinheiro falsamente acusado de traição e encarcerado no Château d’If, uma sombria fortaleza na ilha próxima de Marselha. Após anos de cativeiro, ele escapa e, sob a identidade do Conde de Monte Cristo, planeja vingar-se dos que o acusaram injustamente.
Boa notícia para os fãs do Super-Homem! James Gunn, diretor do próximo longa do Azulão, confirmou em suas redes sociais que um pôster oficial do filme está a caminho.
No Threads, ao ser questionado por um fã sobre o primeiro pôster, Gunn — conhecido por ser bastante ativo nas redes — respondeu que o progresso no material de divulgação está avançando rapidamente.
Por enquanto, poucos detalhes sobre a trama foram revelados, mas sabe-se que o enredo acompanhará Clark Kent enquanto ele tenta se encontrar em um mundo que já conta com heróis e figuras poderosas.
Melissa Barrera, estrela de ‘Abigail’ e renomada atriz do gênero de terror, será a protagonista de ‘In the Cradle of Granite’, um thriller que mistura elementos de terror e faroeste, ambientado no brutal Oeste americano do final do século XIX.
“A trama acompanha uma jovem mãe que, após a morte do marido e a recusa dos habitantes locais em fazer negócios com ela, luta para sustentar sua família. Porém, tudo muda quando ela encontra o corpo de um notório foragido em sua propriedade. Ela então faz um pacto com o caçador de recompensas que o matou e embarca em uma perigosa jornada pelo território, com a esperança de obter uma grande recompensa e garantir um futuro melhor para si e seus filhos”.
Sobre o projeto, Barrera comentou: “Ariel é um cineasta poeticamente profundo, e estou muito honrada em fazer parte de sua estreia em língua inglesa. Nós dois somos muito intencionais nas histórias que escolhemos contar. Buscamos entreter enquanto damos vida a personagens e situações que funcionam como um espelho da sociedade. O roteiro de Jay Holmes é emocionante e hipnotizante, e estou ansiosa para levá-lo às telonas junto com as equipes da Ad Lunam e Balcony 9.”
Por sua vez, Escalante declarou: “Vejo o roteiro de Jay Holmes como a oportunidade perfeita para trazer minha visão de direção aos Estados Unidos. Trabalhar ao lado de uma atriz talentosa e incrível como Melissa Barrera só aumenta minha motivação para transformar este filme em uma abordagem contemporânea e emocionante do gênero western, além de ser uma reflexão ousada sobre a violência colonial”.
Existe uma linha muito tênue que separa os gêneros do cinema, muitas vezes dificultando a sua identificação para o espectador. É dito que na verdade só existiriam dois tipos de gênero na dramaturgia: o drama e a comédia. O resto são derivações dessas duas abordagens. Mas e quando um filme pode ser considerado ambos drama e comédia? É o caso com obras excelentes como ‘Forrest Gump’ e ‘O Show de Truman’, por exemplo. Como você as classificaria?
Outros gêneros do cinema ficam mais fáceis de serem classificados. Veja o caso do terror, por exemplo. Quem vê um filme de terror, sabe que é terror, e quem não gosta, não passa nem perto. Mas nos últimos tempos temos ganhado uma vertente cômica do terror (como o caso com ‘A Morte te dá Parabéns’, ‘Freaky – No Corpo de um Assassino’ e ‘Dezesseis Facadas’). Isso sem falar nas comédias de terror, como ‘Beetlejuice’. Ou seja, definir um filme em apenas um gênero é uma missão quase impossível em alguns casos.
Aqui falaremos sobre os filmes de ação, já que como você leu no título, a proposta desta matéria é eleger os melhores filmes de ação dos anos 1990. Mas e aí, como classificar certos filmes? A grande parte pode considerar apenas os filmes policiais. Mas temos também filmes que misturam ação e ficção científica, ação e aventura, e também ação e fantasia. A melhor maneira de definir um filme de ação é: ter cenas de ação. Ou seja, um filme pode pertencer a qualquer gênero, mas se tiver cenas de ação, é considerado um filme de ação. Confira abaixo os que elegemos – ranqueamos pela ordem de lançamento. Esses são os melhores filmes de ação dos anos 1990.
Essa é fácil. Não existe qualquer dúvida sobre o gênero deste filme. Isso porque o ‘Duro de Matar’ original, de 1988, é considerado não apenas o melhor filme de ação dos anos 80, como um dos melhores de todos os tempos no cinema. Parte do subgênero ação policial, o filme fez de Bruce Willis um astro. É essa fama colossal do primeiro que joga sombra na sequência, fazendo de ‘Duro de Matar 2’ (1990) um dos filmes mais subestimados do gênero. Isso porque quando todos pensam em ‘Duro de Matar’, o que vem à cabeça é o original. Porém, sua continuação é tão boa quanto, ou quem sabe ainda melhor. Sem dúvida é o melhor filme de ação de 1990, que abriu com chave de ouro os anos 90.
Essa também é óbvio! Apesar de ser um filme de ficção científica e fantasia, com viajantes do tempo vindos do futuro, e robôs invencíveis, ‘O Exterminador do Futuro 2’, de 1991, ainda é muito citado quando falamos dos melhores filmes de ação de todos os tempos. O mais curioso é que o longa estrelado por Arnold Schwarzenegger conseguiu elevar em todos os conceitos o filme original, uma obra relativamente pequena, mas muito criativa, que além da ação ainda usava muitos elementos do suspense e até do terror. ‘O Exterminador do Futuro 2’ é um verdadeiro blockbuster no melhor sentido da palavra, e elevou o jogo no início dos anos 90. Além de ter revolucionado Hollywood com seus efeitos de computador primorosos, abrindo espaço para o chamado CGI.
Sim, incluímos ‘Jurassic Park’ entre os melhores filmes de ação dos anos 90. Como dito, se tem ação, estaremos incluindo. Acima, vimos exemplares de ação policial, e também de ação fantasiosa. É neste segundo item que se classifica ‘O Parque dos Dinossauros’, de Steven Spielberg. Tudo bem, o filme também se encaixa no gênero da aventura, e possui bastante suspense e cenas intensas para ser classificado quase como terror (pelo menos filme de monstro). Mas ‘Jurassic Park’, o originalzão de 1993, é muito mais do que isso. Combina estes diversos gêneros de forma mais que satisfatória, e entrega algumas das cenas de ação mais nervosas da história do cinema, como a perseguição do T-Rex ao jipe, o primeiro ataque do T-Rex e toda a sequência de ataque dos velociraptores dentro do salão.
Por mais inacreditáveis que sejam as proezas de um personagem em um filme de ação, o público em geral ainda acredita ser mais realista do que se ter dinossauros ou robôs assassinos na trama. E claro, existe verdade nisso. Mas é preciso lembrar que cinema não é realidade e em variados níveis tudo o que vemos na tela é uma grande fantasia. Mesmo assim, quando falamos em um filme policial, com uma bomba em um ônibus que não pode desacelerar ou ela explode, todos compram imediatamente a ideia como algo que de fato poderia ocorrer. Essa é a premissa de um dos mais eletrizantes filmes de ação da história, que marcou para sempre a década de 90 no imaginário coletivo. O filme fez de Sandra Bullock uma estrela internacional, e Keanu Reeves virou o herói de ação de uma geração.
É difícil até mensurar qual é o melhor filme de ação do ano de 1994. Um ano que nos deu três dos filmes mais amados da sétima arte, com ‘Forrest Gump’, ‘Pulp Fiction’ e ‘Um Sonho de Liberdade’, nos deu também dois filmaços de ação, que nos deixa em dúvida sobre qual é o melhor. ‘True Lies’ foi a parceria entre James Cameron e Arnold Schwarzenegger que continuou ‘O Exterminador do Futuro 2’, então o “chumbo” já era esperado. Foi também o filme mais caro daquele ano e um dos mais bem-sucedidos financeiramente. Tudo isso já era meio que esperado. Aqui, a dupla cria o melhor filme de 007, sem James Bond. Uma história de um superagente secreto, que nem sua família sabe de seu verdadeiro trabalho. Apesar de cenas de ação alucinantes, alguns elementos da trama não envelheceram tão bem. Por outro lado, ‘Velocidade Máxima’ se tornou um sucesso surpresa e é hoje um filme mais querido.
De todos da lista, ‘Fogo Contra Fogo’ talvez seja o filme de ação mais crível. Um filme policial, que não aposta em cenas mirabolantes e nem em nada que desafie a gravidade, a física ou o bom-senso. Esse é um filme de ação à moda antiga, de polícia e bandido. Mas um filme com muito esmero pelo cineasta Michael Mann, que transforma a obra em um verdadeiro épico criminal. Conhecido como “o filme que juntou em cena pela primeira vez Al Pacino e Robert De Niro” (mesmo que seja em apenas uma cena), o longa impressiona por suas cenas de tiroteio e perseguições.
Até este terceiro exemplar, a franquia ‘Duro de Matar’ havia se consolidado como uma das melhores no terreno da ação de todos os tempos. E sim, de tão boa precisamos apontar não apenas um filme da franquia, como dois, na lista dos melhores dos anos 90. Em contrapartida, também tivemos três filmes de 007, entrando na era Pierce Brosnan, nos anos 90. A diferença, por melhores que fossem esses filmes, é que não sentíamos nada tão especial em relação ao que já havia sido feito antes. Foi só com o primeiro filme de Daniel Craig em 2006, que veríamos tal mudança. Justamente por isso, a franquia de ação que marcou os anos 90 foi mesmo ‘Duro de Matar’. E o terceiro filme se tornava o mais bem-sucedido deles. Quando achávamos que os realizadores não tinham como se superar, surge uma trama atual para a época e talvez mais eletrizante que os anteriores, ao não restringir o espaço de atuação do protagonista.
‘A Outra Face’ concorre seriamente como o melhor filme de ação dos anos 90. Certamente faz parte da conversa para o top 3. O auge da carreira de John Woo em Hollywood, o filme mistura um espetáculo de efeitos práticos, com uma história fantasia, porém, criada de forma mais realista possível e, principalmente, ótimos personagens com quem conseguíamos nos envolver. Antes disso, Woo havia entrado com bons longas de ação em Hollywood, como ‘O Alvo’ (sua estreia em 1993) e ‘A Última Ameaça’. Mas ‘A Outra Face’ elevaria sua destreza a outro patamar, e nem mesmo seu filme seguinte, ‘Missão: Impossível 2’, seria tão bem-sucedido. Um verdadeiro show de atuações de John Travolta e Nicolas Cage, se divertindo muito. E uma trama verdadeiramente original para o gênero.
Esse aqui pode pegar muitos de surpresa. Desta leva que selecionamos, ‘Ronin’ pode ser considerado o menos famoso, mas não menos repleto de cenas de ação mais que impressionantes. Esse foi o sentimento da grande maioria quando o filme foi lançado em 1998 – perplexidade em relação à qualidade do filme. ‘Ronin’ foi um daqueles filmes que surgiu do nada e caiu nas graças do público. Não prometeu nada, mas entregou tudo. Bem, não deveríamos ser tão displicentes assim, já que no comando do longa tínhamos John Frankenheimer, especialista nos gêneros da ação e espionagem. Robert De Niro comanda o espetáculo em um thriller repleto de reviravoltas, numa trama complexa, mas totalmente eletrizante. Perseguições, tiroteios, personagens intrigantes. A cena da perseguição na contramão em uma estrada repleta de carros vindo no sentido contrário garante a marca registrada, desse filme de ação à moda antiga.
Finalizando a matéria, temos mais um filme de ação, que é primordialmente uma ficção científica. Assim como ‘O Exterminador do Futuro 2’ fez no começo da década, ‘Matrix’ chegaria para revolucionar no fim dos anos 90, fechando com chave de ouro o período. Poucos filmes daquele ano fizeram tanto para a tecnologia e para elevar os conceitos de efeitos especiais quanto ‘Matrix’. Justamente por isso se tornou uma obra influente, imitada à exaustão na década seguinte. Entre outras coisas, ‘Matrix’ popularizou o uso de cabos em cenas de lutas e artes marciais, na qual os personagens desafiavam a lei da gravidade. Outra marca registrada do filme, que terminou influenciando a década seguinte foi o uso de trajes pretos de couro, garantindo assim um estilo visual único na época. A trama, assim como ‘O Exterminador do Futuro’, mostra a luta dos homens com as máquinas, mas vai além, apresentando conceitos ainda mais profundos, como o uso de simulações de realidade virtual, como se nosso mundo não existisse de verdade, apenas em nossas mentes. Ah sim, as cenas de ação estavam lá, seja na queda de um helicóptero, ou no já clássico efeito “Bullet Time”.
A D23 segue a todo vapor neste sábado e domingo. Confira como foi a programação dos painéis na sexta (8)!
O painel de sexta-feira (8) foi voltado para as animações da Disney. Aquecendo o debate se O Rei Leão (2019) é animação ou não, o diretor de Mufasa: O Rei Leão, Barry Jenkins, abriu os trabalhos falando sobre o filme e lançou em primeira mão o novo trailer.
Em seguida, a atriz Rachel Zegler enviou um vídeo falando sobre o live action de Branca de Neve. Eles também lançaram o novo trailer exclusivo. Os anões Mestre, Soneca, Atchim, Feliz, Zangado, Dengoso e Dunga apareceram com bastante destaque. O filme estreia em 20 de março de 2025.
A grande surpresa dessa parte inicial foi um vídeo do Stitch em live action tocando o terror pelo Transamerica Expo Center. Também foi exibida uma prévio exclusiva muito fofa e caótica de Lilo & Stitch, que também ganhou data de estreia nos cinemas: 22 de maio de 2025.
Outra novidade foram os anúncios de TRON: Ares. Sua estreia nos cinemas foi confirmada para 9 de outubro de 2025, por meio de um vídeo enviado pelo ator Jared Leto, novo protagonista da saga. Também foi exibido um trailer exclusivo que revela o retorno de Jeff Bridges pra franquia.
Também foi anunciado que A Era do Gelo 6 está oficialmente em produção. Todo o elenco original retornará, mas quem roubou a cena mesmo foi o Bebê Scrat. Denis Leary e Simon Pegg estarão no filme.
Comandado pelo chefe criativo Jonas Rivera, o painel da Pixar foi um espetáculo. Eles agradeceram horrores pelo sucesso estrondoso de Divertida Mente 2 no Brasil e exibiram o primeiro episódio de Produção de Sonhos, um especial de quatro episódios sobre o “estúdio” que produz os sonhos da Riley. Todos os quatro episódios estarão disponíveis no Disney+ em 11 de dezembro de 2024.
Outro grande anúncio foi Ganhar ou Perder a primeira série original da Pixar, que será lançada no Disney+ em 19 de fevereiro de 2025. A produção acompanha histórias de diferentes integrantes de um time de Softbol, cujos caminhos se cruzam por meio do esporte. O público teve acesso a uma prévia exclusiva.
Mas o grande destaque da Pixar foram os anúncios das produções originais. Foi lançado o primeiro trailer oficial de Elio, que ganhou data de estreia nos cinemas para 12 de junho de 2025. A trama acompanha Elio, um menino fascinado por extraterrestres que é abduzido para o Comuniverso, uma organização interplanetária que o confunde com o líder da Terra.
Já Saltadores, que vai estrear nas telonas em 2026, ganhou imagens exclusivas. O filme vai contar a história de Mabel, uma menina alucinada pelos animais que faz uso de uma nova tecnologia para “transferir” a sua consciência para um castor robótico muito realista.
Encerrando o painel, o público teve acesso a um videozinho de Toy Story 5, que chega aos cinemas em 18 de junho de 2026, e da confirmação que a trama mostrará os brinquedos enfrentando a tecnologia.
Também confirmaram o início da produção de Os Incríveis 3.
O painel final foi comandado por Jared Bush, da WALT DISNEY ANIMATION STUDIOS, que confirmou o retorno de Shakira como Gazelle em Zootopia 2. A sequência trará uma investigação que os leva a um mistério réptil que chega a Zootopia e vira a metrópole dos mamíferos de cabeça para baixo. O filme chega aos cinemas em novembro de 2025.
Por fim, MOANA 2, que chega aos cinemas neste mês, no dia 28 de novembro, trouxe um vídeo de Auli‘i Cravalho e Dwayne Johnson, além da exibição dos primeiros minutos do filme. A superestrela brasileira Any Gabrielly, que dá voz a Moana na dublagem nacional, interpretou a versão dos créditos finais da nova canção do filme, “Além”.
Pela primeira vez na história da Disney, a gigante do entretenimento norte-americano trouxe sua maior convenção para o Brasil: a D23. Localizada no Transamerica Expo Center, em São Paulo, a Expo reúne ativações, painéis, brindes e convidados de renome internacional para três dias de anúncios e diversão. A inauguração aconteceu nesta sexta (8), com painéis dedicados à Pixar e às animações Disney. Neste sábado, o centro de convenções deve ficar abarrotado de gente para conferir as novidades e atores daMarvel eLucasfilm.
Porém, como todo grande evento de entretenimento, aD23 é terreno perfeito para marinheiros de primeira viagem se perderem diante de tantas coisas para fazer. Pensando nisso, o CinePOP listou algumas dicas para ajudar quem pretende ir nesse final de semana. Confira!
1- Chegue cedo
Assim como na prova do ENEM, deixar para ir à D23 em cima da hora é um péssimo negócio. Isso porque o entorno do centro de convenções é composto por ruas estreitas, então a chance de pegar engarrafamento é muito grande. Além disso, a concorrência pelas ativações, principalmente neste sábado, é muito grande. Então é bom chegar cerca de uns 40 minutos antes dos portões abrirem para conseguir retirar a credencial sem maior estresse e já tirar foto com os letreiros e o Mickey gigante que ficam na entrada da expo.
2- Use transporte público
Por conta da chance do trânsito, a melhor alternativa para ir e sair do Transamerica Expo Center é de transporte público. Há um transfer saindo da estação Santo Amaro (Avenida Padre José Maria ) e outro da estação Pinheiros (Rua Sumidouro, 750) que deixam o público já dentro do centro de exposições. Eles funcionam das 6h30 às 20h30. Há também um espaço para pedir carros de aplicativos lá dentro. Quem preferir ir de carro, é melhor chegar muito cedo. Há um estacionamento no local, mas as vagas são limitadíssimas e o valor não é muito convidativo.
3- Evite levar peso
Leve somente o essencial. Um bolsa pesada é sinônimo de desconforto, porque pode acreditar que você vai andar muito ao longo da feira. Mais do que isso, levar um bolsa cheia de coisas ainda pode te fazer perder tempo na fila da revista para entrada. Nesta sexta (8), houve uma fila bem mais rápida para quem estava sem bolsa.
4- Leve água
Passar o dia em um centro de exposições é certeza de que você precisará beber água. Garrafinhas descartáveis podem entrar sem problemas. Há também bebedouros do lado de dentro, então você não precisará gastar com água se já tiver a garrafinha. É bom destacar que alimentos industrializados em embalagens vedadas, como biscoitos e batatas fritas, podem entrar. E levá-los poderá fazer a diferença, visto que há pontos de alimentação lá dentro, mas são bem caros.
5- Prioridades
Para curtir bem o evento, é necessário definir suas prioridade. Se for um dia só, provavelmente terá de escolher entre as ativações e os painéis. Para quem curte as ativações, é bom ressaltar que não precisa agendar horários. É só chegar e participar. Já os painéis, houve um agendamento prévio feito pelo site. Quem conseguiu agendar o horário, poderá entrar sem maiores problemas. Quem não tiver horário pode tentar a sorte, mas saiba que provavelmente não conseguirá entrar.
Quem tiver interesse em comprar os belíssimos produtos, sejam os exclusivos ou não, a dica de ouro é correr para a Disney Store assim que chegar. A fila do público para comprar os brinquedos, pins e roupas foi monstruosa, com dezenas de fãs tendo perdido horas na fila e ainda assim não tendo conseguido entrar. Ou seja, se compras forem sua prioridade, já corra direto para lá. Outra ativação extremamente concorrida foi a de Star Wars. É outra que já vale a pena entrar e correr para lá.
7- Brindes
Quem gosta de brindes, saiba que há muitas chances de ganhar os famosos pins. Os principais são a ativação de O Urso, em que os participantes precisam montar um quebra-cabeças em formato de prato. O vencedor ganha um avental da série, já os perdedores levam um pin fantástico do show. Na ativação dosSimpsons, os fãs poderão tirar foto no icônico sofá da família e se esconderem na cerca viva junto ao Homer. O brinde é um pin no formato do Donut de Homer Simpson. O estande do Disney+ também traz uma ativação diferente. Os participantes brincam de um jogo da memória e podem ganhar um pin metálico com o logo do streaming. Há também a ativação da Branca de Neve, que dá uma ecobag. Vale procurar também as ativações das marcas patrocinadoras do evento.
8- Exclusivos
Há produtos exclusivos da D23. Na Disney Store, camisetas, bonés, canecas e pins que serão comercializados apenas no Brasil estão disponíveis. Da mesma forma, há um estande da Converse com os famosos tênis All Star com estampas que só serão vendidas nos três dias do evento. Mas o grande nome de exclusivos da vez é a Iron Studios. Além de uma coleção de pins que vêm acomodados em caixinhas que simulam VHS, eles trouxeram colecionáveis de cair o queixo, cuja venda se limitará aos três dias do festival, como a estátua de Walt Disney sentado no banco do parque ao lado do Mickey Mouse. Essa, inclusive, acabou em cerca de duas horas de evento. Haverá reposição de estoque no sábado (9).
9- Preste atenção
Para quem gosta de tietar os famosos, é bom dizer que alguns convidados estão andando pela feira. A estrutura das ativações é tão interessante que nem mesmo eles resistem e dão uma escapadinha para conferir. Na sexta, eles foram bastante acessíveis a pedidos de fotos e até mesmo de conversas rápidas.
10- Divirta-se
Por fim, mas não menos importante, o conselho máximo é se divertir. Mais do que brincadeiras e espaços para tirar fotos e fazer compras, a D23 é uma celebração a essa paixão de milhões de brasileiros pelaDisney. Para a galera que se sente excluída no dia a dia por não se encaixar nas conversas padrões, o evento é uma oportunidade incrível para conhecer pessoas que compartilham das mesmas paixões que você. Também há uma série de musicais e apresentações para curtir, assim como espaços para planejar viagens para os parques da Disney. É realmente uma chance sensacional de escapar da rotina exaustiva e se encantar com o mundo mágico do estúdio.
O ator Tony Todd, especialmente popular entre os fãs de terror por seus papéis no gênero, faleceu em 6 de novembro em sua casa em Los Angeles.
De acordo com o Deadline, a morte de Todd foi confirmada por seus representantes, mas a causa da morte ainda não é conhecida.
Ele tinha 69 anos.
O ator ficou eternizado por ‘Candyman’ e ‘Premonição’.
Seu último filme será a vindoura sequência ‘Premonição 6‘.
O ator interpretou William Bludworth, um misterioso agente funerário que parece saber detalhes sobre os planos da morte. Ele apareceu nos dois primeiros filmes e, após uma pequena pausa, retornou no quinto capítulo com novos conselhos para tirar seu nome da lista mortal.
O site afirma que a trama do sexto filme deve se aprofundar no passado no personagem, incluindo flashbacks de sua infância que irão esclarecer sua conexão com a morte.
Anteriormente, Jeffrey Reddick, criador da franquia, havia revelado que o novo projeto não seguirá mais mesma fórmula já estabelecida: “Esse novo filme trará algo diferente para a franquia. Será uma expansão daquele universo. O roteiro explora melhor a mitologia da saga, o que é muito interessante.”
Zach Lipovsky & Adam B. Stein serão responsáveis pela direção.
O roteiro é assinado por Guy Busick (‘Pânico VI’) eLori Evans Taylor (‘O Nascimento do Mal’).
Vale lembrar que novas informações do aguardado próximo capítulo da franquia ‘Premonição‘ parecem ter sido reveladas! A sequência está listada no ProductionWeekly com o título ‘Final Destination 6: Bloodlines‘ (Premonição 6: Linhagens de Sangue, em tradução literal).
O site ainda divulgou a sinopse do longa, que promete levar a franquia em uma direção muito diferente do que vimos nas iterações anteriores.
Confira:
“Uma jovem chamada Stefani tem um sonho recorrente sobre morrer em um incêndio que ocorreu na década de 1960. No entanto, ela percebe que não é apenas um sonho, mas sim uma premonição do destino que aguarda sua família. Sua avó havia escapado do mesmo destino anos atrás. Agora, a morte está vindo atrás de toda a família da Stefani, e ela deve encontrar uma maneira de detê-la antes que seja tarde demais.”
Anteriormente, rumores apontavam que a trama seguiria um grupo de bombeiros e paramédicos tentando escapar dos planos sinistros da morte.
‘FINAL DESTINATION 6’ is officially in the works at Warner Bros.
O primeiro ‘Premonição‘ foi lançado em 2000 e gerou 4 continuações. O ápice da série foi em 2009, com ‘Premonição 4‘, que faturou quase US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais. O quinto, e último filme, foi lançado em 2011 e arrecadou US$ 157 milhões mundialmente.
Combinados, os cinco longas arrecadaram mais de US$ 665 milhões.
Novos rumores indicam que a terceira temporada de ‘What If…?‘ pode trazer a estreia de uma icônica personagem mutante no UCM.
Tudo começou quando Matt Chauncey, responsável pelo roteiro das novas temporadas de ‘What If…?’ e ‘X-Men ’97’, compartilhou detalhes que despertaram a curiosidade dos fãs, revelando que a série trará um personagem muito famoso pela primeira vez no Universo Cinematográfico da Marvel.
Apesar de Chauncey não ter revelado nomes, o site Nexus Point News afirma que a personagem em questão é Tempestade.
De acordo com o relatório do site, a atriz Alison Sealy-Smith, que já dublou a personagem na série animada dos anos 90, estaria voltando para dar voz à mutante.
Como ‘X-Men ’97’ ocorre fora do UCM, esse possível aparecimento de Ororo Munroe, a Tempestade, marcaria oficialmente sua estreia no universo da Marvel Studios.
Lembrando que a terceira temporada de ‘What If…?’ já tem um episódio musical confirmado, com a presença de Agatha Harkness.
Além disso, imagens oficiais também revelaram que o ciclo contará com um Capitão América Mecha e um Shang-Chi Cowboy.
A aguardada sequência de ‘Gladiador’ finalmente chegará aos cinemas, mas a produção enfrentou diversos desafios, incluindo atrasos e um orçamento que gerou muita especulação.
Em uma entrevista recente ao The New York Times, o diretorRidley Scott abriu o jogo sobre os custos do filme e revelou seus planos para o futuro, incluindo o uso de inteligência artificial (IA).
Inicialmente, houve rumores de que o orçamento de ‘Gladiador 2’ ultrapassaria os US$ 300 milhões. No entanto, Scott desmentiu esses boatos, afirmando que conseguiu manter os custos abaixo dessa marca:
“Não, eu acabei ficando 10 milhões de dólares abaixo do previsto, porque finalizei tudo em 51 dias. O que aconteceu foi que começamos com uma série de interrupções no orçamento, talvez porque tenhamos iniciado rápido demais”, afirmou.
O diretor também falou sobre a importância de controlar os gastos, especialmente em um mercado cinematográfico em constante mudança:
“Eu sou um pouco de empresário, então disse: ‘Espera aí, quanto estamos gastando? E onde isso está indo?’ Estou no ramo há 50 anos, então inevitavelmente você se torna mais consciente do orçamento. Tem que ser assim, porque o mercado publicitário desabou e agora precisa se reformular e se reinventar”, declarou.
Além de falar sobre os custos de produção, Scott também revelou seus planos para o futuro, que incluem o uso de inteligência artificial: “Agora, estou tentando abraçar a IA”.
Quando questionado sobre o significado dessa afirmação, o diretor foi direto: “Eu quero fazer animação”.
Com Paul Mescal interpretando o protagonista Lucius, o filme épico chega aos cinemas nacionais no dia 14 de novembro.
Após anos de especulação, ‘Nicolas Cage’ pode finalmente voltar como o Motoqueiro Fantasma, um dos personagens mais famosos de sua carreira.
O ator, que interpretou o personagem em dois filmes — ‘Motoqueiro Fantasma’ e ‘Motoqueiro Fantasma: Espírito de Vingança‘ —, estaria em negociações ativas para reprisar o papel icônico, de acordo com a insider MTTSH.
Embora os detalhes sobre o projeto ainda não tenham sido revelados, é possível que Cage apareça em um dos próximos grandes eventos do UCM, como ‘Vingadores: Apocalipse’ ou ‘Vingadores: Guerras Secretas’.
‘Apocalipse‘ estreia em maio de 2026, enquanto ‘Guerras Secretas‘, em maio de 2027.
Ambos os filmes terão Robert Downey Jr. interpretando o vilão Doutor Destino.
Em entrevista ao podcast Happy Sad Confused, Nicholas Hoult (‘Nosfetaru’) relembrou sobre como foi perder o papel do Batman para o astro Robert Pattinson.
O ator confessou que foi um “golpe devastador” quando descobriu que não havia conseguido o papel.
“Eu lembro que uma semana antes de fazer o teste para Batman, eu estava dirigindo meu carro e o rádio estava ligado. Eles estavam falando que o Rob seria o novo Batman. Eu fiquei tipo: ‘Isso ainda não foi confirmado! Eu vou fazer o teste na próxima semana. Me deem uma chance’.”
Ele completa, “Se acaba se tornando consciente em nível prático. Eu sabia que estava competindo contra o Rob. E ele ficou fantástico naquele filme. Foi a decisão certa, mas fiquei animado com a possibilidade. Matt [Reeves] é um diretor incrível, assim como o roteiro. ‘Batman’ é um filme legal e eu queria fazer parte dele. [O Cavaleiro das Trevas] é um personagem brilhante. Há um período estranho em que você ainda não consegue aceitar e conferir o filme. Você precisa passar pelo período de ‘O que eu poderia ter feito diferente? Por que não consegui [o papel]?’. Você fica se perguntando essas coisas.”
Apesar de não ter conseguido um papel em ‘Batman‘, Hoult não ficou de fora da DC Comics por muito tempo. O ator foi escalado como o vilão Lex Luthor no vindouro filme do ‘Superman‘, que marcará o início do novo DCU nos cinemas.
Vale lembrar que o universo de ‘Batman‘ ganhou continuidade através da série derivada ‘Pinguim‘. O último episódio, intitulado Great or Little Thing, vai ao ar no dia 10 de novembro.
O diretor Matt Reeves e a showrunner Lauren LeFranc comemoram a chance de revisitar Gotham em seu novo projeto.
“Colin explodiu na tela como o Pinguim em ‘Batman’, e ter a chance de explorar completamente a vida interior desse personagem na HBO Max é uma emoção absoluta”, disse o diretor de ‘Batman’, Matt Reeves, anteriormente. “Dylan e eu estamos muito animados em trabalhar com Lauren para continuar a história de Oz enquanto ele busca violentamente o poder em Gotham.”
“Eu sempre fui fã do universo de Batman, e o filme de Matt é uma entrada tão poderosa e audaciosa no cânone. Estou empolgado e humilde em continuar contando histórias no mundo sombrio de Gotham City, e que melhor desculpa para canalizar meu lado vilão do que contar a história de Oswald Cobblepot? Estou emocionado em trabalhar com Colin, Matt, Dylan, 6th & Idaho, Warners e HBO Max enquanto trabalhamos para levar essa história para as telas”, acrescentou a showrunner Lauren LeFranc.
Através do seu perfil no Threads, James Gunn (‘O Esquadrão Suicida’) desmentiu os rumores recentes sobre uma possível série derivada focada no Coringa, interpretado por Barry Keoghan no filme de Matt Reeves.
“Entrei aqui e todos estão me perguntando sobre isso. Não há nenhuma verdade nisso. Uma série sobre o Coringa não está sendo discutida e sequer foi mencionada até o momento.”
O Coringa teve uma participação pequena nos instantes finais de ‘Batman‘, interagindo com o Charada após o vilão ser colocado no Asilo Arkham.
Keoghan chegou a gravar uma cena maior, com o Coringa e o Batman conversando frente a frente; no entanto, esse momento foi deixado de fora da versão final do filme.
A expectativa é que o vilão ganhe mais destaque na sequência ‘Batman – Parte II‘.
Vale lembrar que o último episódio de ‘Pinguim‘, intitulado Great or Little Thing, irá ao ar no dia 10 de novembro.
O diretor Matt Reeves e a showrunner Lauren LeFranc comemoram a chance de revisitar Gotham em seu novo projeto.
“Colin explodiu na tela como o Pinguim em ‘Batman’, e ter a chance de explorar completamente a vida interior desse personagem na HBO Max é uma emoção absoluta”, disse o diretor de ‘Batman’, Matt Reeves, anteriormente. “Dylan e eu estamos muito animados em trabalhar com Lauren para continuar a história de Oz enquanto ele busca violentamente o poder em Gotham.”
“Eu sempre fui fã do universo de Batman, e o filme de Matt é uma entrada tão poderosa e audaciosa no cânone. Estou empolgado e humilde em continuar contando histórias no mundo sombrio de Gotham City, e que melhor desculpa para canalizar meu lado vilão do que contar a história de Oswald Cobblepot? Estou emocionado em trabalhar com Colin, Matt, Dylan, 6th & Idaho, Warners e HBO Max enquanto trabalhamos para levar essa história para as telas”, acrescentou a showrunner Lauren LeFranc.
De acordo com o Deadline, projeções recentes indicam que ‘Mufasa: O Rei Leão‘, pré-sequência do live-action de 2019, deve arrecadar em torno de US$ 59-66 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA.
O site ainda afirma que o valor pode aumentar consideravelmente até a estreia oficial do filme, quando a campanha de marketing se fortalecer para chamar a atenção dos espectadores para os cinemas.
‘Mufasa‘ enfrentará diretamente ‘Sonic 3‘ nas bilheterias, mas os analistas apontam que ambos filmes podem sair bem-sucedidos do final de semana. Enquanto o filme da Disney tem forte apelo entre o público feminino e espectadores acima de 35 anos, o filme do ouriço promete atrair o público masculino e mais jovem.
Para termos de comparação, o live-action de ‘O Rei Leão‘ arrecadou US$ 191.7 milhões em sua estreia no território norte-americano – em uma época em que os live-actions da Disney estavam bombando nas telonas –, e fechou sua passagem pelos cinemas globais com US$ 1.66 bilhão em arrecadação.
‘Mufasa: O Rei Leão‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 19 de dezembro.
“‘Mufasa: O Rei Leão’ convoca Rafiki para transmitir a lenda de Mufasa ao jovem filhote de leão Kiara, filha de Simba e Nala, com Timão e Pumba emprestando sua assinatura. Contada em flashbacks, a história apresenta Mufasa como um filhote órfão, perdido e sozinho até conhecer um simpático leão chamado Taka – o herdeiro de uma linhagem real. seu destino – seus laços serão testados enquanto eles trabalham juntos para escapar de um inimigo ameaçador e mortal.”
O projeto é dirigido pelo aclamado cineasta independente Barry Jenkins, vencedor do Oscar por ‘Moonlight: Sob a Luz do Luar‘.
Dave Metzger, Pharrell Williams e Nicholas Britell cuidarão das novas músicas da pré-sequência.
Após o Quentin Tarantino (‘Kill Bill’) ter confessado que não assistiu a mais recente adaptação de ‘Duna‘ por não estar “interessado em remakes”, o diretor Denis Villeneuve respondeu a declaração do colega cineasta.
Apesar de concordar com Tarantino em alguns pontos, Villeneuve também aproveitou para defender o seu filme.
“Eu não me importo. É verdade. Eu concordo com ele em termos de também não gostar dessa ideia de reciclagem e trazer de volta ideias antigas. Mas eu discordo onde ele considerou meu filme um remake. É uma adaptação do livro. Eu a considero um projeto original, mas somos seres humanos muito diferentes.”
Anteriormente, Tarantino havia declarado: “Eu vi ‘Duna’, de David Lynch, algumas vezes. Não preciso ver aquela história novamente.”
Vale lembrar que o universo de ‘Duna‘ ganhará continuidade através da série ‘Duna: A Profecia‘, que estreará no serviço de streaming do Max no dia 17 de novembro.
“Ambientada no universo expansivo de ‘Duna’, criado pelo aclamado autor Frank Herbert, e 10.000 anos antes da ascensão de Paul Atreides, ‘Dune: Prophecy’ segue duas irmãs Harkonnen enquanto combatem forças que ameaçam o futuro da humanidade e estabelecem o seita lendária que se tornará conhecida como as Bene Gesserit.”
Alison Schapker serve como showrunner e produtora executiva da série, com Diane Ademu-John atuando como co-desenvolvedora e produtora executiva. Anna Foerster também é produtora executiva e dirigiu o primeiro episódio.
A saga ‘As Crônicas dos Kane’, de Rick Riordan, inspirada na mitologia egípcia, pode estar a caminho de uma adaptação audiovisual. Em entrevista à Paste Magazine, o autor compartilhou seu otimismo sobre o projeto.
O autor também falou sobre as possibilidades de adaptar ‘As Crônicas dos Kane’ para as telas: “Estamos conversando sobre Kane, e estou otimista de que podemos fazer isso acontecer. Existem outros projetos no horizonte, que estão ainda nas fases iniciais, talvez apenas no estágio de ‘vamos pensar sobre isso’ por enquanto”.
Ele ainda destacou o sucesso de ‘Percy Jackson’: “Honestamente, eu consideraria uma grande vitória se conseguíssemos apenas cinco temporadas de Percy Jackson. Hoje em dia, na televisão… é difícil. Estamos começando muito bem, então sou otimista. Mas, um universo cinematográfico… isso acho que está um pouco mais para frente”.
Por fim, Riordan comentou sobre a adaptação de “Magnus Chase”: “Eu adoraria ver Magnus Chase na tela. Mas estou segurando isso intencionalmente por agora, porque tenho muita coisa para gerenciar ao mesmo tempo. E não quero fazer isso com Magnus. Se fizermos isso como uma série de TV, quero que seja quando eu tiver um pouco mais de espaço para fazer isso da maneira certa. Então, vamos ver o que acontece.”
Para quem não conhece, a trama dos livros acompanha os irmãos Carter e Sadie Kane, que foram criados separados após a morte de sua mãe.
No entanto, eles acabam se reencontrando para descobrir o que aconteceu com seu pai, desaparecido durante uma noite de natal. Ao se aproximarem da verdade, os irmãos encontram uma sociedade secreta que tenta controlar o mundo desde a época dos faraós.
Enquanto isso, Riordan e sua equipe de roteiristas já estão trabalhando na 2ª temporada a série ‘Percy Jackson e os Olimpianos‘.
O insider Britneyvinyl, que já postou várias notícias que se concretizaram da franquia ‘Pânico‘, revelou que o sétimo filme está enfrentando problemas nos bastidores.
Kevin Williamson estaria supostamente se desentendendo com o roteirista Guy Busick, o que está ocasionando em adiamentos na produção.
Confira:
Um escritor que recentemente se tornou diretor foi contratado para comandar uma sequência de uma série de terror bem conhecida. Parece que o estúdio estava ansioso para tê-lo a bordo, possivelmente para ajudar a consertar alguns problemas que eles enfrentaram recentemente. Houve até rumores de que eles concordaram em deixá-lo usar sua própria produtora para o projeto. No entanto, as coisas não correram bem. Os relatórios sugerem que o novo diretor está em desacordo com o estúdio e o roteirista original. Essa discordância levou a atrasos significativos, afetando todos, do elenco à equipe. A equipe criativa luta para concordar com o roteiro, o que está causando mais atrasos. Em meio a esse caos, a atriz principal compartilhou seu entusiasmo sobre a próxima sequência com um fã, mas acrescentou uma nota de frustração, afirmando: “Eles continuam adiando o filme!” Isso indica que os fãs podem ter que esperar mais do que o esperado pelo lançamento.
OMG GUYS… I just got sent this major blind item about a huge horror franchise from a trusted source, and I think it’s about SCREAM 7. What does everyone think? I know I shouldn’t be worried, but I’m kinda shook. pic.twitter.com/xF7LfQfhZf
Vale lembrar que vazamentos indicam que ‘Pânico 7′ poderá apresentar um novo tipo de estrutura na franquia, abordando duas histórias principais ao mesmo tempo.
A trama voltará a ser focada em Sidney (Neve Campbell);
As filmagens devem começar em janeiro e se estendem até abril de 2025 em Atlanta. Inicialmente, o filme começaria a ser filmado no final desse ano.
O filme chega aos cinemas dia 27 de fevereiro de 2026.
Tim Dillon, que interpretou um segurança no Asilo Arkham em ‘Coringa: Delírio a Dois’, falou recentemente sobre o longa, que tem gerado controvérsias e fracassado nas bilheteiras.
Segundo o ComicBook, o ator, comediante e podcaster tem se mostrado bastante crítico em relação à sequência.
“É o pior filme que já foi feito. Na verdade, não é ‘tão ruim’. É o pior filme de todos”, Dillon enfatizou. “O que aconteceu foi o seguinte: depois do primeiro Coringa, houve muita conversa dizendo que ‘isso foi adorado por incels’, ‘foi adorado pelas pessoas erradas’, ‘passou a mensagem errada: raiva masculina, niilismo’, todos aqueles artigos de opinião. Aí, eu acho que alguém pensou: ‘E se fôssemos na direção oposta?’, e agora temos o Joaquin Phoenix e a Lady Gaga dançando, a ponto de ser insano… Não tem enredo… Não é nem algo que você consiga assistir para odiar. É tão ruim que nem isso é possível”.
Dillon ainda acrescentou: “Nós ficávamos lá, eu e os outros caras todos vestidos com uniformes de segurança porque estávamos trabalhando no Asilo Arkham. Aí, eu virava para um deles, a gente ouvia aquela porcaria e eu dizia: ‘Que diabos é isso?’ E eles respondiam: ‘Isso vai ser um fracasso, cara.’ E eu dizia: ‘Isso é a pior coisa que eu já…'”.
Por fim, Dillon descreveu o clima nos bastidores: “A gente estava conversando na hora do almoço e falava: ‘Qual é o enredo? Tem um enredo? Eu não sei, acho que ele se apaixona por ela na prisão?'”.
Após fracassar nas bilheterias – onde mal conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 200 milhões mundialmente –, o longa também tem decepcionado em seu lançamento PVOD (premium video on demand).
De acordo com o ComicBook, ‘Coringa 2‘ falhou em alcançar o TOP 3 no iTunes e Fandango, sendo desbancado por ‘A Substância‘, ‘Deadpool & Wolverine‘ e ‘Os Fantasmas Ainda se Divertem: Beetlejuice Beetlejuice‘.
Orçado em US$ 200 milhões e com o gasto de marketing em torno de US$ 100 milhões, o novo longa da DC não chegará nem perto de arrecadar os US$ 450 milhões necessários para se pagar (a venda dos ingressos é dividida entre os estúdios e os cinemas).
No final das contas, o filme deve gerar um prejuízo em torno de US$ 150-200 milhões para o estúdio.
Para termos de comparação, o primeiro filme ultrapassou a marca de US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais, a partir de um orçamento de apenas US$ 55 milhões.
De acordo com o Deadline, Zendaya (‘Rivais’) e Anne Hathaway (‘Uma Ideia de Você’) entraram para o elenco do próximo filme do aclamado diretor Christopher Nolan (‘Oppenheimer’), que está sendo desenvolvido pela Universal Pictures.
Elas se juntam aos atores Matt Damon (‘Perdido em Marte’) e Tom Holland (‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’), previamente confirmados.
Anteriormente, Gizmodo havia divulgado possíveis novos detalhes sobre a trama do novo projeto. O site afirma que “uma fonte confiável revelou que o projeto será um filme de vampiros ambientado nos anos 1920”.
O rumor está de acordo com o que havia sido reportado previamente pelo Hollywood Reporter. O site havia compartilhado que a trama do longa não seria ambientada nos dias atuais – apesar de não revelar se a história se passaria no passado ou futuro.
Infelizmente, a informação não foi confirmada pelo estúdio.
Nolan supostamente começou a escrever o filme em março. Donna Langley, presidente da Universal Pictures, é a única pessoa que já leu o roteiro.
Enquanto isso, relembre o trailer de ‘Oppenheimer’:
