Segundo o Deadline, Ashley Judd (‘Divergente’) é a nova adição no elenco da próxima temporada da série ‘Twin Peaks‘.
Ela se junta à recém-contratada Naomi Watts, que voltará a trabalhar com o diretor David Lynch após ‘Cidade dos Sonhos‘ (2001).
Kyle MacLachlan retorna como o Agente Dale Cooper.
Amanda Seyfried (‘A Garota da Capa Vermelha’), que recentemente participou da série ‘Amor Imenso‘, também está no elenco. Sua personagem está sendo mantida em sigilo, mas terá grande importância na trama e vai participar de vários episódios.
Metade da nova temporada já foi filmada – e a estreia foi agendada para o primeiro semestre de 2017.
Inicialmente, o canal Showtime havia agendado a estreia para 2016 (exatos 25 anos após a série terminar).
“Eu o verei novamente em 25 anos”, foram as palavras finais pronunciadas por Laura Palmer no último episódio de ‘Twin Peaks‘, de David Lynch.
Assista ao teaser-trailer:
David Lynch retorna à nova temporada. Ele desistiu de retomar o comando de sua série em abril de 2015, mas acertou as diferenças com o canal Showtime.
Situada nos dias atuais, a terceira temporada seguirá a linha da nova versão de ‘Dallas‘, dando continuidade aos eventos da atração original. Os episódios foram coescritos por Lynch e Mark Frost, co-criador da série.
A HBO divulgou um teaser do novo trailer da sexta temporada de ‘Game of Thrones‘, que será divulgado amanhã, 14.
Assista, e confira fotos:
A nova temporada iniciará no domingo, dia 24 de abril, na América Latina e no Caribe, simultaneamente com os Estados Unidos. Ganhadora de diversos Emmys® e Globos de Ouro®, ‘Game of Thrones quebrou o recorde de premiações para uma série, mantido desde 2000, ao ganhar 12 prêmios no Primetime Emmys® em 2015.
Desde a primeira temporada, ‘Game of Thrones‘ se tornou um sucesso mundial conquistando milhões de espectadores e uma base de fãs como nenhuma outra série. Baseada nos livros de George R. R. Martin, “As Crônicas de Gelo e Fogo“, a produção mostra a luta pelo poder entre famílias no reino de Westeros.
Após cinco temporada de sucesso e uma à caminho, ‘Game of Thrones‘ recentemente entrou pela segunda vez no Livro Guinness dos Recordes, que contém uma coleção de recordes e superlativos reconhecidos internacionalmente – saiba mais!
Recentemente, George R.R. Martin desmentiu que a série será adaptada aos cinemas.
“Isso é totalmente falso. Não há ninguém trabalhando em um filme sobre Game of Thrones. E, se um dia tiver, não será sobre a rebelião de Robert”, afirmou.
Criada por D.B. Weiss e David Benioff, ‘Game of Thrones’ é um fenômeno, alcançando uma audiência cada vez maior ao longo de suas temporadas. A quinta chegou a registrar 8,1 milhões de espectadores.
Um surto de zumbis se abateu sobre a Terra nesta releitura do conto clássico de Jane Austen que trata das relações e enlaces amorosos entre amantes de diferentes classes sociais na Inglaterra do século XIX. A resoluta heroína Elizabeth Bennet (Lily James) é mestre em armas e artes marciais; e o belo Mr. Darcy (Sam Riley) é um feroz assassino de zumbis e símbolo máximo do preconceito inerente às classes superiores. Mas à medida que o surto zumbi se intensifica, os dois devem deixar o orgulho de lado e unir forças no campo de batalha encharcado de sangue, a fim de acabar com o exército morto-vivo de uma vez por todas.
Bella Heathcote (irmã de Elizabeth), Jack Huston (Wickham), Matt Smith (Sr. Collins), Charles Dance e Lena Headey, sendo os dois últimos de ‘Game of Thrones‘, completam o elenco.
O roteiro de Burr Steers (‘A Morte e a Vida de Charlie’) mantém 85% da história original, mas insere a mocinha travando uma batalha contra os zumbis. Steers também assume a direção.
Natalie Portman produz o filme junto com Marc Butan, Sean McKittrick, Brian Oliver, Annette Savitch, Allison Shearmur e Tyler Thompson.
‘11/22/63‘, série baseada na obra de Stephen King sobre o assassinato do presidente John F. Kennedy, ganhou seu primeiro cartaz com o plot:
Quando você luta contra o passado, o passado luta para voltar.
James Franco interpreta o protagonista Jake Epping, professor de colegial que faz uma viagem de volta ao passado para impedir o assassinato de Kennedy. Sarah Gadon (‘Being Erica’) aparece ao seu lado como Sadie Dunhill, bibliotecária que se apaixona por Jake na década de 1960.
Lee Harvey Oswald (vivido por Daniel Webber) é o assassino do presidente americano; Chris Cooper será um mentor e amigo de Jake; Cherry Jones (’24 Horas’) será Marguerite Oswald, a difícil mãe de Lee; e Lucy Fry será Marina Oswald, a esposa russa de Lee.
Kevin Macdonald (‘Intrigas do Estado’, ‘O Último Rei da Escócia’) dirige os dois primeiros dos nove episódios da minissérie. O cineasta também assumirá a produção executiva ao lado de Bridget Carpenter (‘Friday Night Lights’, ‘Parenthood’), que escreverá os capítulos, King e J.J. Abrams.
A cargo da Warner Bros. TV, a atração de suspense foi encomendada pelo canal de streaming Hulu e estreia no dia 15 de fevereiro.
Apesar de ser concebida como minissérie, a adaptação de ‘11/22/63‘ pode ganhar temporadas adicionais se for bem recebida pelo público.
O primeiro filme foi um sucesso. Quem duvidava que uma continuação surgiria? Apostando em uma linha ainda mais cômica, A Volta dos Mortos-Vivos 2 foi lançado em 1988 e fez sucesso na televisão aberta, sendo reprisado constantemente em sessões vespertinas graças a leveza da narrativa. Com argumento quase similar ao do primeiro filme, a produção não se leva a sério e torna-se alvo de um jogo irônico voltado para si. Resumindo: um divertido jogo de espelhos, onde os diálogos refletem a natureza cômica do que está sendo exposto em cena.
No filme, os tambores da tragédia anterior são transportados pelo exército, mas como é de se esperar, um dos barris cai acidentalmente próximo a um cemitério. Através da montagem alternada, somos apresentados a três garotos que resolvem brincar no local e acabam mexendo no recipiente indevido, trazendo os mortos á vida mais uma vez.
Um dos aspectos que precisam ser observados nesta continuação é a aproximação ainda maior do estilo narrativo trash, uma modalidade de representação que passa constantemente por julgamentos estéticos. Como aponta a pesquisadora Mayka Castelhano, são filmes pobres de fotografia, figurino, cenário e efeitos especiais de “segunda categoria”. Os vilões são estereotipados e as situações ofertadas pelo roteiro inverossímeis. Assim é A Volta dos Mortos-Vivos 2, uma continuação que abandona a “crítica social” e entra em alta velocidade na “trilha da alegria”.
Para a reversão da fórmula, descobre-se que o choque elétrico é a única maneira de acabar com os zumbis. Se lembrarmos do clássico literário Frankenstein, de Mary Shelly, a eletricidade era a responsável por dar vida ao monstro. Em Sexta-Feira 13 Parte 6 – Jason Vive, o antagonista retorna da cova após um choque por conta de um raio numa tempestade. Como no primeiro filme, a aposta é reformular as ideias clássicas e reinventar o subgênero.
Com 98 minutos de duração, a produção não foi tão bem sucedida financeiramente, mas abriu espaço para o “sério” A Volta dos Mortos-Vivos 3. A guia de curiosidade, há uma cena que faz menção ao videoclipe Thriller, de Michael Jackson, o que torna o filme ainda mais irreverente.
Tem Tyrion Lannister (Peter Dinklage), Daenerys Targaryen (Emilia Clarke)… Partiu conferir as primeiras imagens da sexta temporada de ‘Game of Thrones‘.
A nova temporada iniciará no domingo, dia 24 de abril, na América Latina e no Caribe, simultaneamente com os Estados Unidos. Ganhadora de diversos Emmys® e Globos de Ouro®, ‘Game of Thrones quebrou o recorde de premiações para uma série, mantido desde 2000, ao ganhar 12 prêmios no Primetime Emmys® em 2015.
Desde a primeira temporada, ‘Game of Thrones‘ se tornou um sucesso mundial conquistando milhões de espectadores e uma base de fãs como nenhuma outra série. Baseada nos livros de George R. R. Martin, “As Crônicas de Gelo e Fogo“, a produção mostra a luta pelo poder entre famílias no reino de Westeros.
Após cinco temporada de sucesso e uma à caminho, ‘Game of Thrones‘ recentemente entrou pela segunda vez no Livro Guinness dos Recordes, que contém uma coleção de recordes e superlativos reconhecidos internacionalmente – saiba mais!
Recentemente, George R.R. Martin desmentiu que a série será adaptada aos cinemas.
“Isso é totalmente falso. Não há ninguém trabalhando em um filme sobre Game of Thrones. E, se um dia tiver, não será sobre a rebelião de Robert”, afirmou.
Criada por D.B. Weiss e David Benioff, ‘Game of Thrones’ é um fenômeno, alcançando uma audiência cada vez maior ao longo de suas temporadas. A quinta chegou a registrar 8,1 milhões de espectadores.
Dentro do campo de produção dos filmes de terror, os assassinos mascarados são o carro-chefe dos anos 1980. Todavia, cabe ressaltar que não foi apenas de antagonistas massacrando adolescentes bêbados, drogados e seminus que o terror caracterizou-se nesta época: houve também uma inovação dentro do gênero. Eram os filmes de zumbis. Se os condenados a trafegar pela sociedade em busca de carne humana não tinham uma origem explicita pelo roteiro na produção de George A. Romero, desta vez o problema é apresentado de maneira bem didática, cheio de novidades: desta vez, os mortos-vivos falam e estão cobertos de uma camada generosa de ironia.
O sarcasmo pode ser encontrado logo na abertura. Semelhante ao recurso utilizado em O Massacre da Serra Elétrica, de Tobe Hopper, o filme afirma ser a história baseada em fatos verídicos. Na trama, Frank (James Karen) e Freddy (Thom Mathews) estão trabalhando em um armazém de remédios na pacata Louisville, nos Estados Unidos. Neste local, circula um mercado de venda de cadáveres para as escolas de Medicina.
Ao mexer em um tambor tóxico repleto de 245Trioxina, acabam pondo toda a cidade em perigo. Um cadáver que estava em um dos tambores é cremado, mas a fumaça espalha-se. Para ficar pior, começa a chover. A chuva repleta de toxinas promove o “despertar dos mortos” das suas sepulturas. Está iniciado o apocalipse zumbi, desta vez, com doses generosas de acidez proveniente não apenas da chuva tóxica, mas dos diálogos e ações dos personagens do roteiro desta “obra-prima” do terror.
Paralelo aos acontecimentos, temos um grupo de amigos que aguardam Freddy sair da jornada de trabalho. Em busca de passatempo, os jovens decidem ir ao cemitério. Não dá outra: são atacados pelos mortos-vivos recém-saídos de suas supostas “eternas moradas”. Há até um solilóquio sórdido de uma personagem que deseja ser devorada pelos mortos. Interpretada pela musa dos filmes B dos anos 1980, Linnea Quigley, a moça passa boa parte do filme seminua. Neste breve arco narrativo, tudo é demasiadamente divertido e irônico, pois as preces da moça são atendidas com uma rapidez de fazer inveja às novenas católicas.
Há uma citação ao clássico de 1968. “Naquele filme usavam o cérebro como mira para matá-los, correto?”, dispara um personagem, mostrando que a mitologia em torno da obra de Romero cristalizou-se na cultura pop desde o seu lançamento. Para quem pensa que por causa da ironia e da leveza dramática o filme perde no quesito crítica social, engana-se: a chuva ácida que faz os mortos retornarem das suas covas soa como uma metáfora para os problemas ambientais, preocupação de alguns grupos políticos há anos.
Outro ponto crítico bastante interessante é a representação dos jovens rebeldes do filme. Eles são parte de um projeto maior: uma radiografia eficiente dos costumes e da sociedade estadunidense dos anos 1980, marcada por movimentos culturais como o punk, o rock e o fortalecimento da cultura do videoclipe. Caldeirão cultural da América do Norte, negros, brancos, mexicanos, latinos e outros grupos dialogam entre si, seja para se salvar ou para entrar em pequenos conflitos.
Ao longo dos seus 91 minutos de duração, A Volta dos Mortos-Vivos mostra-se um filme eficiente, pois consegue mesclar na medida certa, alguns elementos do terror e da paródia. O roteiro de John Daly e Derek Gibson consegue captar os pontos nevrálgicos do filme de 1968. Sendo assim, sob a direção eficiente de Dan O´Bannon, roteirista do visceral Alien, de 1979, os espectadores podem fluir de momentos genuínos de escatologia e humor, dando outra perspectiva para a mitologia “iniciada” por George A. Romero.
O Canal A&E divulgou a primeira imagem da quarta temporada de ‘Bates Motel’, que terá 10 episódios. A série é baseada na história do filme ‘Psicose’, que completa 56 anos em 2016.
Na imagem, Norman (Freddie Highmore) aparece vestindo roupas Norma (Vera Farmiga).
A estreia acontece dia 7 de março nos EUA.
A nova temporada promete trazer a icônica cena do chuveiro de ‘Psicose‘, e afirma:
“Todos nós enlouquecemos um pouco louco às vezes…”
Confira, com um teaser:
A quarta temporada da série terá foco na evolução da família Bates e no declínio de Norman (Freddie Highmore) e seu estranho comportamento de permanecer em negação com o que está acontecendo consigo, além de sua vontade de retomar o controle de sua mente. Os acontecimentos da segunda temporada levam Norma a se focar, relutantemente, na fragilidade mental de seu filho mais novo. Além disso, seu medo do que ele é capaz cresce a cada dia.
Baseado no anti-herói menos convencional da Marvel Comics, ‘DEADPOOL’ conta a história da origem do ex-agente do Comando de Operações Especiais tornado mercenário Wade Wilson que, depois de ser submetido a um experimento obscuro que o deixa com poderes de regeneração acelerada, adota o alter ego Deadpool. Armado com suas novas habilidades e um senso de humor sombrio e sarcástico, Deadpool sai à caça dos homens que quase destruíram sua vida.
O maior fã do astro Ryan Reynolds é a lenda da Marvel Comics Stan Lee, que faz uma ponta divertida no filme e também está envolvido como produtor executivo.
“Nunca houve uma personagem como ‘Deadpool’ e o Ryan Reynolds o interpreta como se tivesse nascido para fazer o papel”, conta Lee. “Da mesma forma que Robert Downey, Jr. nasceu para ser o Homem de Ferro, não dá para imaginar mais ninguém além do Ryan como o ‘Deadpool’’.
Ryan Reynolds abraçou as inúmeras (e frequentemente insanas) facetas da personagem.
“No mundo dos quadrinhos, o ‘Deadpool’ é um homem de nossa época com a habilidade de externar exatamente a coisa certa, em termos de uma referência da cultura pop, no pior momento possível”, ele observa. “É o que o faz interessante para mim e também o que faz dele meio que sem limites”.
Reynolds há muito tempo vinha fazendo campanha por uma versão para o cinema da personagem icônica dos quadrinhos. Seu profundo envolvimento com o desenvolvimento do filme continuou durante toda a produção, em sessões de brainstorming com o diretor Tim Miller e os roteiristas Rhett Reese e Paul Wernick (‘Zumbilândia’).
Tim Miller, que faz sua estreia na direção de um longa-metragem em ‘DEADPOOL’, constata:
“Acho que a personalidade e o DNA do Ryan estão realmente infundidos na personagem. Para começar, já tinha uma correlação forte, e é por isso que o Ryan se atraiu imediatamente pelo ‘Deadpool’’’.
“O Ryan tem um senso de humor tremendo, ele é muito rápido e a personagem realmente se infiltrou nele”, afirma Reese. “De certa forma, ele virou nosso ‘Fiscal do Deadpool’. Sempre que a gente saía do tom ou estava escrevendo de uma maneira que não parecia exatamente captar o espírito da personagem, o Ryan falava: ‘Não acho que o ‘Deadpool’ diria isso’. Sabíamos que ele era o melhor juiz, porque o Ryan conhece e ama os quadrinhos e assimilou a voz e o senso de humor do Deadpool”.
“Estamos sendo fiéis ao personagem ao máximo possível”, adiciona Reynolds.
“Realmente trabalhamos com a ideia de o ‘Deadpool’ ter consciência de que ele é um anti-herói dos quadrinhos. Isso nos deu a liberdade de contar esta história de uma forma totalmente nada ortodoxa. Ocupamos um espaço que nenhum outro filme baseado nos quadrinhos ocupou – ou pode ocupar”.
Deadpool também é conhecido como ‘Mercenário Tagarela’ – e por um bom motivo.
“Muitos filmes baseados nos quadrinhos quase dão a impressão de que você poderia assisti-los sem som e mesmo assim entender o que está acontecendo”, observa Reese. “A gente queria que o espectador ouvisse a voz do ‘Deadpool’ e seus comentários cômicos, então abraçamos totalmente o diálogo. Este não é um desses filmes em que o herói fica em silêncio por 15 minutos. Em ‘DEADPOOL’, as outras personagens mal conseguem falar, porque ele constantemente preenche o silêncio com piadas lucidamente insanas”.
AMIGOS, INIMIGOS, AMANTES E MUTANTES
De fato, o relato baseado em realidade de Tim Miller gera empatia por todos os protagonistas, especialmente na emocionante história de amor entre Wade e Vanessa Carlysle, que se apaixonam por causa de seus defeitos, ao invés de apesar deles. Vanessa teve uma infância difícil e leva uma vida cheia de arrependimentos. Ela é uma prostituta quando Wade a conhece e, juntos, eles embarcam em uma jornada para se tornar pessoas melhores.
“Queríamos a Vanessa como alguém que domina totalmente seu espaço, que não é uma donzela em agonia e que, se vendo envolvida em um problema sério, faz tudo o que pode para sair dessa situação difícil e realmente mandar muito bem”, Reynolds comenta. “A Morena Baccarin incorporou a Vanessa desde o primeiro momento”.
“A Vanessa é incrivelmente diferente de qualquer personagem que já interpretei, porque ela é uma ótima combinação de inteligente, sexy, descolada e durona”, conta Morena Baccarin. “Ela é uma moleca, mas, ao mesmo tempo, é muito mulher. Ela é também uma lutadora e é prazeroso demais ver uma personagem feminina em um filme de super-herói que é tão durona quanto o cara, tem algo a dizer e é muito corajosa”.
A nêmese de ‘Deadpool’ é Ajax, interpretado por Ed Skrein (‘Carga Explosiva: O Legado’). Ajax é o arquiteto da transformação de ‘Deadpool’.
“Ele opera a oficina WeaponX e é um canalha sádico”, observa Miller.
O Ajax tem um imenso prazer em torturar o Wade durante os procedimentos que o transformam em ‘Deadpool’ (e sua face em um amálgama de cicatrizes).
O Ajax – seu nome de batismo é Francis (e com certeza o Deadpool se diverte muito com isso!) – havia sido submetido ao mesmo programa que o Wade enfrentou. As habilidades desse vilão poderoso incluem agilidade e força exacerbadas, bem como insensibilidade à dor e indiferença às emoções humanas. O Ajax não sente empatia nem simpatia e não tem nenhum escrúpulo ao atormentar alguém como um meio para conseguir o que quer.
A comparsa e ‘capanga’ de Ajax é Angel Dust, uma beleza escultural que tem incrível habilidade física. Ela faz o serviço que o Ajax evita – e ama cada minuto fazendo esse serviço.
“O superpoder da Angel Dust é basicamente ativar sua adrenalina para criar uma super força”, conta Gina Carano, que já foi campeã internacional de artes marciais mistas. “É meio que como aquele cavalo que você quer deixar um pouco de rédeas soltas. Sinto que o Ajax controla as rédeas e a Pó de Anjo diz: ‘Ah, estou pronta. Me põe em ação’’’.
Algumas vezes, é tênue a linha que separa esses inimigos dos ‘aliados’ mutantes do ‘Deadpool’, Míssil Adolescente Megassônico e um gigante conhecido como Colossus. Afora seus poderes como uma ogiva nuclear em forma de gente, o que dá a ela o que pode ser o nome mais descolado de um super-herói até hoje, a Míssil é, em muitos aspectos, uma adolescente tipicamente rebelde. Ela se acha o máximo, é metida e sarcástica.
Colossus, uma criação em computação gráfica, pode transformar sua pele em aço e em ‘DEADPOOL’ reaparece depois de ser um dos X-Men. Ele foi incumbido de ser o mentor da NTW.
O filme apresenta uma dinâmica divertida e idiossincrática entre o ‘Deadpool’ e o Colossus.
“Quando li que o Colossus está meio que fiscalizando o ‘Deadpool’, fazendo dele escada para as piadas do ‘Deadpool’, eu caí do sofá’, relembra Liefeld. ‘É genial! Eleva o Colossus a uma posição em que ele nunca esteve”.
O filme se afasta de suas sequências de ação alucinante envolvendo essas personagens ultrapoderosas para mostrar o ‘Deadpool’ trocando comentários sarcásticos com seu camarada Fuinha, interpretado pelo ator e comediante T.J. Miller (da série ‘Silicon Valley’). Apesar de seu lema de sempre ‘pensar nele primeiro’, Fuinha é um amigo de confiança de Wade. O Fuinha é o proprietário de um estabelecimento clandestino onde os mercenários bebem até cair. Ele também é um competente negociante de armamentos que ama o dinheiro e as armas.
‘…VIOLÊNCIA INTENSA E LINGUAGEM INAPROPRIADA EM TODO O FILME, CONTEÚDO SEXUAL E NUDEZ GRÁFICA’
Além do Deadpool lutar nu, as cenas tórridas do filme entre o Wade e a Vanessa e a verborragia ininterrupta e chula do Deadpool contribuem para a classificação indicativa do filme para maiores de 18 anos (16 anos no Brasil).
“Acho que a classificação para maiores de 18 anos permite que a gente tenha um nível de realidade que não seria possível com uma classificação para maiores de 13 anos”, diz Miller. “Também acho que é um passo importante na expansão do gênero. Tem uma espécie de filme que só pode ser feito com este tipo de classificação e que expande de verdade os limites das histórias que os filmes baseados em quadrinhos podem contar”.
‘Deadpool‘ já está em exibição nos cinemas nacionais.
A gente por aqui só faltou cair da cadeira com essa foto!!! Sensacional!
Tendo em vista que cada episódio de série leva em média três a quatro semanas para ser rodado, as gravações do episódio crossover deverão seguir até o fim desse mês.
O tão aguardado crossover entre as séries ‘Supergirl‘ e ‘The Flash‘ ganhou título oficial: World’s Finest (Os Melhores do Mundo).
Trata-se do mesmo título dos quadrinhos que traziam histórias conjuntas do Super-Homem e do Batman, publicados pela DC Comics entre 1941 a 1986. O encontro entre os super-heróis será exibido no dia 28 de março nos EUA.
No episódio, Barry Allen (Grant Gustin) viajará para National City e conhecerá Kara Denvers (Melissa Benoist). Ou seja: o especial se passará no universo da série da Supergirl.
“Estamos muito animados em anunciar algo que estamos sonhando em fazer desde que anunciamos Supergirl… O Flash e a Supergirl estão se unindo! ”, afirmou o produtor executivo Greg Berlanti.
Berlanti disse que uma reviravolta na trama de ‘Supergirl’ possibilitou o crossover da atração com ‘The Flash’ – nos quadrinhos da iniciativa ‘Os Novos 52‘, um encontro entre Kara Zor-El e Barry Allen já aconteceu.
Mesmo com emissoras diferentes, um encontro do herói com a Supergirl se tornou viável porque a The CW, canal de ‘Arrow’ e ‘The Flash’, faz parte do grupo da rede CBS.
‘Supergirl’ registrou fantásticos 12,9 milhões de espectadores e 3.2 pontos no índice demográfico (idades de 18 a 49 anos) no seu primeiro episódio, e se tornou a melhor estreia desta temporada na TV norte-americana.
Alicia Vikander – Gerda Wegener
Eddie Redmayne – Einar Wegener / Lili Elbe
Amber Heard – Oola Paulson
Matthias Schoenaerts – Hans Axgil
Ben Whishaw – Henrik
Emerald Fennell – Elsa
Sebastian Koch – Warnekros
Rebecca Root – Enfermeira
Direção: Tom Hooper
Gênero: Cinebiografia, Drama
Duração: 120 min.
Distribuidora: Universal Pictures
Orçamento: US$ 10 milhões
Estreia: 11 de Fevereiro de 2016
Sinopse:
O drama biográfico apresenta ao público a história de Lili Elbe – primeira mulher transgênero a se submeter a uma cirurgia de redesignação de sexo. Ao lado de Alicia Vikander – no papel da mulher de Lili, Gerda Wegener -, Eddie Redmayne dá vida à artista e traz para os cinemas os dramas pessoais, a vida profissional e a jornada de Lili até ser considerada pioneira transgênero.
Curiosidades:
» Eddie Redmayne, vencedor do Oscar por ‘A Teoria de Tudo‘, tem grandes chances de levar a estatueta novamente na pele de uma transsexual. Não ficou a cara da Jessica Chastain (‘Histórias Cruzadas’)?
» ‘A Garota Dinamarquesa‘ marca a nova colaboração de Eddie Redmayne com o diretor Tom Hooper após o musical ‘Os Miseráveis‘.
» Einar Wegener seria vivido por Nicole Kidman (‘As Horas’), que abandonou o projeto após atrasos na produção.
» Gwyneth Paltrow viveria a esposa, mas também se desligou do projeto, alegando compromissos familiares. Ela havia sido contratada para substituir Charlize Theron, que também abandonou a produção.
Denílson (Rodrigo Sant’anna) é um carismático camelô do subúrbio que vê sua vida virada pelo avesso quando descobre ser o único filho biológico do ex-patrão de sua mãe, Damião Albuquerque (Stepan Nercessian). À beira da morte, o empresário fez um testamento deixando toda sua fortuna para ele. Totalmente ligado à sua origem humilde, o suburbano passa por situações hilárias enquanto tenta se adaptar à nova vida de luxo e mordomias ao lado da oportunista família do falecido, que quer a todo custo se livrar do novo beneficiário e reaver a herança.
Curiosidades:
» Dirigido por Roberto Santucci, de ‘Loucas para Casar‘ e ‘De Pernas pro Ar‘.
Saoirse Ronan – Eilis
Hugh Gormley – Padre
Brid Brennan – Miss Kelly
Jim Broadbent – Padre Flood
Maeve McGrath – Mary
Emma Lowe – Mrs. Brady
Julie Walters – Mrs. Keogh
Direção: John Crowley
Gênero: Romance, Drama
Duração: 111 min.
Distribuidora: Paris Filmes
Orçamento: US$ 10 milhões
Estreia: 11 de Fevereiro de 2016
Sinopse:
Nos anos 1950, a jovem Eilis Lacey (Saoirse Ronan) vive na Irlanda e parte em direção aos Estados Unidos em busca de uma vida melhor. Ela se instala no bairro do Brooklyn, consegue um emprego e chama a atenção do imigrante italiano Tony (Emory Cohen). Os dois se apaixonam, mas uma tragédia na vida de Eilis a força retornar para sua terra natal, onde conhece Jim Farrell (Domhnall Gleeson). Agora, ela tem de se decidir com quem quer ficar.
Curiosidades:
» Indicado ao Oscar 2016 nas categorias Melhor Filme, Melhor Atriz (Saoirse Ronan) e Roteiro Adaptado.
O terceiro filme da franquia ‘Olhos Famintos‘ (Jeepers Creepers) ganhou seu cartaz oficial. A produtora Myriad Pictures vai financiar e distribuir ‘Olhos Famintos 3‘ (Jeepers Creepers 3), que teve sua primeira arte exposta na 66ª edição do Festival de Berlim.
As filmagens começam nas próximas semanas, para uma estreia em Outubro de 2017.
Confira:
O projeto reúne a equipe criativa original por trás dos dois primeiros filmes, incluindo o diretor e roteirista Victor Salva.
Jonathan Breck está confirmado para retornar como o monstro, com Brandon Smith reprisando o papel de Sargento Davis Tubbs .
“Escrever e dirigir um novo Olhos Famintos após mais de uma década do primeiro filme é incrivelmente emocionante. Sempre acreditei que os fãs do mundo todo queriam mais. Estamos trazendo de volta o caminhão do Creeper, e contaremos o que ele é, de onde veio e por que ele faz o que faz”, afirmou.
A história se passa vinte e um anos após os eventos do primeiro filme. Trish (Gina Phillips), a jovem do primeiro filme, tem um filho adolescente chamado Darry, em homenagem ao seu irmão morto. Mas a protagonista começa a ter estranhos sonhos envolvendo a criatura responsável pela morte de seu irmão. Agora muito rica, ela decide acabar com a criatura para sempre.
Desde que emergiu a primeira foto de Eddie Redmayne travestido em sua personagem de A Garota Dinamarquesa, os cinéfilos fervorosamente apontavam uma nova indicação para o jovem vencedor do Oscar passado (por A Teoria de Tudo). Alguns ainda apontavam que o ator recebeu o prêmio pelo filme errado, de forma precoce. Não deixa de ser um fenômeno o fato de como uma foto pode nos dizer tanto sobre um filme. Uma simples imagem.
Sem preocupação para os mesmos, é seguro dizer que A Garota Dinamarquesa corresponde ao que esperávamos “dela”, e que dificilmente a nova obra do diretor Tom Hooper (que desde que ganhou os holofotes não largou mais o Oscar – com filmes como O Discurso do Rei e Os Miseráveis) não marcará presença na época máxima para a sétima arte.
A trama relata a história real de Einar Wegener (Redmayne), um renomado pintor, casado, vivendo em Copenhagen na década de 1920 ao lado da esposa Gerda (Alicia Vikander). Einar foi também o primeiro homem a realizar a cirurgia de mudança de sexo, se tornando assim icônico e pioneiro para os transgêneros. Você se pergunta: como um homem bem casado, feliz no casamento e psicologicamente bem estruturado deu este grande pulo para decidir se tornar uma mulher? Bem, assim como em todos os casos deste tipo, é algo vindo de dentro, que já nasce conosco e não pode ser reprimido.
Aqui, a coisa surge de uma brincadeira incentivada (ou criada) pela própria esposa do sujeito, igualmente uma artista. Einar começa a ser o modelo de Gerda, pousando para as pinturas da esposa em roupas femininas. Aos poucos a repressão de Lili Elbe, o alter ego de Einar, é eliminada e a garota dinamarquesa vem à tona.
A transformação de Redmayne é impressionante, e não me refiro apenas aos figurinos e maquiagem. A composição de personagem do ator demonstra que ele chegou para ficar no time A de Hollywood e sem dúvida merece estar entre os grandes. A versatilidade e entrega do britânico chama atenção, afinal quantos atores podem exibir duas grandes interpretações consecutivas, em filmes de igual status. No ano em que o casamento homossexual foi aprovado em todo o território dos EUA, filmes de tal temática se tornam uma tendência e alguns deverão figurar na próxima edição do Oscar.
Além de A Garota Dinamarquesa, Amor por Direito e Stonewall (os três figurando no Festival de Toronto 2015, embora este último tenha menos chance) também abordam vertentes homossexuais, seja o direito igualitário de pensão, mudança de sexo, ou simplesmente a quebra de tabus através da violência. Carol é outro representante, que falhou em ganhar os holofotes na nova edição do Oscar.
Apesar de Redmayne ser o centro e alma, ele não é a única coisa de Danish Girl. Alicia Vikander também chega para ficar. A petit “garota sueca” luta contra estereótipos, mostrando que talento não depende apenas das formas físicas. Com sua estrutura mignon (que aparenta ainda estar na puberdade) e não possuindo uma beleza estonteante, Vikander apareceu para o cinema com O Amante da Rainha, indicado ao Oscar de filme estrangeiro. Este, no entanto, é o ano divisor de águas em sua carreira, já que Ex-Machina é enaltecido como um dos melhores filmes de 2015, e O Agente da UNCLE não fez feio. Carisma é o que não falta para a pequena atriz. A Garota Dinamarquesa é emocionante e humano. Pondera sobre questões muito relevantes atualmente, demonstrando que os tempos mudam, mas os conceitos nem tanto. Como nem tudo é perfeito, nos perguntamos o que a “B” Amber Heard faz aqui. Seria já o poder do maridão Johnny Depp fazendo efeito para a cria?
A 4ª temporada de ‘House of Cards‘ teve um novo trailer divulgado pela Netflix, que mostra o embate entre Frank Underwood (Kevin Spacey) e Claire (Robin Wright).
Repare que Neve Campbell (‘Pânico’) aparece brevemente no vídeo. A atriz se juntou ao elenco como uma personagem regular.
Assista:
Vale lembrar que a Netflix renovou a série ‘House of Cards‘ para sua 5ª temporada, antes mesmo da estreia do quarto ano. A série, porém, perdeu seu showrunner Beau Willimon, responsável pela criação do programa.
Ele não estará presente no desenvolvimento do próximo ano.
“Temos uma enorme dívida de gratidão com Beau Willimon, sua forte visão foi responsável pelo sucesso da narrativa de House of cards. Como um roteirista indicado ao Oscar, ele fez sua transição para a televisão e construiu uma série fascinante e aclamada pela crítica, estabelecendo o seu lugar na história da TV. Desejamos a Beau muita sorte em sua próxima criativa aventura”, afirmou a Netflix em comunicado oficial.
A saída foi amigável.
“Deixo o legado da série nas mãos de uma equipe muito eficiente”, revelou Beau.
A 5ª temporada estreia em 2017. Já os 13 novos episódios do quarto ano serão disponibilizados em 4 de março de 2016.
Criado pelo showrunner indicado ao Golden Globe® e ao Emmy®, Beau Willimon, o drama aclamado pela crítica, apresenta os ganhadores do Golden Globe®, Kevin Spacey e Robin Wright, que estão de volta à Washington e com as apostas maiores do que nunca. O Presidente Underwood luta para assegurar seu legado. Claire quer ser mais do que a Primeira-Dama. A maior ameaça que estão enfrentando é concorrer um contra o outro.
Baseada na minissérie de mesmo nome da BBC, House of Cards tem como produtores-executivos David Fincher, Joshua Donen, Beau Willimon, Kevin Spacey, Dana Brunetti, John David Coles e Eric Roth.
Baseado no anti-herói não convencional da Marvel Comics, ‘Deadpool‘ conta a história da origem do ex-agente das Forças Especiais que se tornou o mercenário Wade Wilson. Depois de ser submetido a um desonesto experimento que o deixa com poderes de cura acelerada, Wade adota o alter ego de Deadpool. Armado com suas novas habilidades e um senso de humor negro e distorcido, ‘Deadpool‘ persegue o homem que quase destruiu sua vida.
‘Deadpool‘ chegará aos cinemas nacionais em 11 de fevereiro de 2016.
Ryan Reynolds reprisa o anti-herói titular, ao lado da brasileira Morena Baccarin (‘Gotham’, ‘Homeland’), que fará a protagonista feminina, a mutante Copycat; de T.J. Miller (‘Transformers: A Era da Extinção’) como Fuinha; Gina Carano como Angel Dust; Brianna Hildebrand como a mutante Negasonic Teenage Warhead; e Ed Skrein (‘Game of Thrones’) como Ajax.
Jeffrey Dean Morgan (‘Supernatural’, ‘Watchmen’) foi o escolhido para interpretar Negan , o maior e mais malvado vilão dos quadrinhos, líder do que pode ser chamado de “máfia zumbi”.
Negan será introduzido no final da sexta temporada, e entrará para o elenco fixo da sétima. Responsável pela morte de um dos protagonistas nos quadrinhos, ele ataca cidades e faz seus habitantes dividirem seus recursos em troca de salvação.
Alicia Witt (‘Lenda Urbana’), atriz que está ascendendo em Hollywood, confirmou por meio de seu perfil no Twitter a integração na série mais assistida da TV mundial. Sua personagem ainda não foi confirmada, mas das duas uma: ou ela poderá viver uma das esposas de Negan (sim, ele terá mais de uma), ou uma personagem que na HQ era homem.
Isso já aconteceu quando transformaram Douglas Monroe (HQ) em Deanna Monroe (Série).
A AMC renovou a série para a sua sétima temporada. A próxima temporada irá estrear em 9 de Outubro de 2016, e trará o retorno do showrunner Scott M. Gimple e dos produtores executivos Robert Kirkman, Gale Anne Hurd, David Alpert, Greg Nicotero e Tom Luse – leia.
As comédias populares apostam no corriqueiro, no mundano, no que vivemos no dia a dia, para fazer humor. Desta forma as situações se tornam bem identificáveis. Em Um Suburbano Sortudo, o enfoque é na diferença de classes sociais do nosso país. Bebendo na fonte de Trocando as Bolas (1983), Minha Bela Dama (1964) antes dele, e Pigmalião (1938) se quisermos voltar muito no tempo, a nova comédia nacional traz um sujeito humilde descobrindo-se milionário (ou talvez bilionário) da noite para o dia.
Apesar das referências norte-americanas acima, podemos incluir também o brasileiro Até que a Sorte nos Separe e suas continuações, que traziam a ascensão meteórica de uma família da classe menos privilegiada, extraindo de tal situação todo seu humor. Se deu certo com Hassum – as sequências e os números em caixa não deixam mentir – é hora de tentar com Rodrigo Sant´anna, a bola da vez (ou uma das) do humor brasileiro popular.
Assim como muitos astros cômicos dos EUA, Sant´anna é mais conhecido por um programa de humor formado por esquetes no feitio do marco Saturday Night Live. O comediante, que foi um dos grandes destaques de tal programa de sábado, tem a chance de mostrar sua veia para o gênero agora nas telonas de todo o país.
Sant´anna vive Denílson, um camelô do subúrbio do Rio de Janeiro. Quando um magnata dono de lojas (sátira das lojas Ricardo Eletro), papel do veterano Stepan Nercessian, morre de câncer, Denílson descobre sua verdadeira origem. Ele é o filho bastardo de tal magnata – sua mãe era empregada da casa. Deixando a fortuna como herança para o rapaz, “altas confusões” estão armadas.
Com roteiro de Paulo Cursino, L. G. Bayão e do próprio Sant´anna, Um Suburbano Sortudo tenta tirar risadas das gafes cometidas por um pobre na alta-roda da sociedade. Mas apesar de apontar e rir do comportamento de pessoas menos favorecidas economicamente, o roteiro igualmente tira um sarro dos ricaços.
E não me refiro aos retratos ruins e estereotipados de pobres e ricos, mas sim de trechos de maior inspiração. Em um determinado momento, Denílson encontra numa festa um pedante cineasta de filmes de arte (interpretado por Fábio Rabin). A caricatura cai como uma luva para jornalistas, críticos e profissionais do mundo artístico em geral cujo ego pseudointelectual inflado pode precede-los. O filme do personagem diretor, de nome mais esdrúxulo possível, é uma piada pronta. Mas Denílson vai além afirmando nunca ter ouvido falar da obra, pois vendia em seu camelô filmes que as pessoas de fato queriam ver. A voz do povo é a voz de Deus. Ou não?
Piadas como essa, e tiradas um pouco mais afiadas (uma em cima do próprio Hassum, o rei do humor nacional no cinema, que soa como um pedido de passagem), no entanto, ocupam pouco espaço na projeção. Talvez por medo de perder seu público alvo. Um Suburbano Sortudo aposta mais em um humor escatológico e pastelão. Os próprios personagens tentam impor o fato como uma aprovação dentro da trama. “Sempre gostei de humor escatológico”, diz Sofie, personagem de Carol Castro, defendendo o subgênero, que, acredite, possui seus adeptos.
Como esperado, Um Suburbano Sortudo é esquizofrênico. Dá sinais de inteligência, mas em sua maior parte prefere apostar no seguro, não se diferenciando tanto do programa que fez famoso seu protagonista. Carol Castro merece destaque aqui, sobrevivendo a tudo com elegância. Levando a sério e com muita classe driblando o mau gosto geral. O resultado, alguém duvida que será sucesso? Aguardemos, sem muita ansiedade, Um Suburbano Sortudo 2…
A Marvel e a Netflix divulgaram dois novos teasers da segunda temporada de ‘Demolidor‘, que estreia dia 18 de março no mundo todo!
Nos vídeos, temos Foggy Nelson e Karen Page:
Justo quando Matt achava que tudo começava a entrar nos eixos em Hell’s Kitchen, novas forças do mal passam a assombrar a cidade. Agora, o Homem sem Medo precisa encarar um novo adversário, Frank Castle, enquanto lida com uma velha paixão: Elektra Natchios.
Novos problemas surgem quando o vingativo Frank Castle ressurge como “O Justiceiro”, um homem que insiste em fazer justiça com as próprias mãos. Enquanto tenta equilibrar seu trabalho como o advogado, defendendo os interesses da comunidade, e sua perigosa vida como o Demolidor de Hell’s Kitchen, Matt enfrenta um momento decisivo que o obriga a analisar o verdadeiro significado da palavra “herói”.
A segunda temporada está sob o comando de um novo showrunner (produtor principal): a dupla de roteiristas Doug Petrie e Marco Ramirez assumirá a função no lugar de Steven DeKnight. Ramirez escreveu o terceiro e sexto episódios, por sua vez, Petrie assinou os episódios 7, 11 e 12.
Elodie Yung (‘GI Joe: Retaliação’) foi a escolhida para interpretar Elektra, uma perigosa misteriosa mulher do passado de Matt Murdock. A primeira temporada chegou a fazer referência à personagem, que foi interpretada por Jennifer Garner no filme de 2003.
Ela se junta a Jon Bernthal, que interpretou Shane Walsh na série ‘The Walking Dead‘, e foi contratado para viver o Justiceiro.
Scott Glenn volta a interpretar Stick, o mentor cego de Matt Murdock. O personagem vai retornar para ajudar o herói em uma missão, em um arco de três episódios.
O Mercenário também deve aparecer na segunda temporada – saiba mais.
Charlie Cox vive o advogado cedo Matt Murdock e seu alter-ego Demolidor. Deborah Ann Woll (Karen Page), Elden Henson (Foggy Nelson), Vincent D’Onofrio (Wilson Fisk/Rei do Crime), Scott Glenn (Stick) e Rosario Dawson completam o elenco.
A série faz parte de um quinteto de produções televisivas da parceria da Marvel com o Netflix, que se comprometeu a produzir pelo menos quatro séries de 13 episódios cada, que ainda incluem os heróis Jessica Jones, Punho de Ferro e Luke Cage, nesta ordem. Os programas culminarão na minissérie ‘Os Defensores’, sobre um grande
time de personagens heróicos, também conhecido dos quadrinhos Marvel. Ou seja, será ‘Os Vingadores’ em uma escala mais modesta.
