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‘Jurado Nº2’, ‘Beetlejuice Beetlejuice’, ‘Venom 3’ e os lançamentos para conferir na Max!

A época de chuvas talvez tire um pouco da empolgação de muitos em sair. Mas a verdade é que dá para fazer de tudo. E em algum determinado momento, você estará em casa. Uma excelente opção é sempre um filme no seu streaming preferido, somado àquele lanche delicioso.

Aqui, te ajudamos com alguns filmes recém-lançados na plataforma que traz algumas das maiores produções de Hollywood: a Max (antes conhecida como HBO Max). Também pudera, a empresa é parte do conglomerado que forma a Warner Bros., e possui em seu repertório imensas franquias do cinema, vide ‘Harry Potter‘, ‘Senhor dos Anéis‘ e todo o universo DC – de personagens como Batman e Superman. Fora isso tem em seu acervo fenômenos como ‘Barbie‘ e uma parceria de exclusividade com a Sony e suas produções. Abaixo selecionamos dez dos maiores lançamentos disponíveis na plataforma. Confira.

Jurado Nº 2

Um dos melhores filmes de 2024, lançado no finalzinho do ano, dá até dor no coração de saber que esse mais recente trabalho do diretor Clint Eastwood não passou por nossas salas de cinema. Aliás, passou por poucas salas pelo mundo. Em especial porque pode, como anunciado, ser seu último filme. Um roteiro à moda antiga, que remete os clássicos do gênero, temos um filme de tribunal eletrizante, repleto de ideias e pensamentos, daquele tipo que nos faz a pergunta: o que você faria? Um elenco de primeira, comandado por Nicholas Hoult, como um sujeito escolhido para ser jurado em um caso de assassinato, que descobre um possível envolvimento direto no ocorrido.

Os Fantasmas Ainda se Divertem

Em anos recentes, vimos muitos clássicos dos anos 80 voltando em novas roupagens para a geração atual. Assim ganhamos sequências de ‘Top Gun’, ‘Um Príncipe em Nova York’ e ‘Um Tira da Pesada’. Uma delas, há muito anunciada, demorou nada menos que 36 anos para estrear, mas finalmente chegou. Falo, é claro, de ‘Beetlejuice Beetlejuice’, continuação que traz Michael Keaton de volta ao seu papel mais divertido, como um espírito zombeteiro, e Winona Ryder, passando de filha rebelde para ser a mãe de uma jovem rebelde: adição de Jenna Ortega ao elenco. Nem o diretor Tim Burton poderia prever a sensação que este segundo filme se tornaria nos cinemas. Imperdível.

Venom – A Última Rodada

Por falar em filmes que se tornaram sucesso surpresa, o primeiro ‘Venom’ confiou muito na popularidade que o personagem dos quadrinhos possui com os fãs. Apesar das críticas negativas, o público se divertiu com a atuação do ótimo Tom Hardy e fez de ‘Venom’ um fenômeno de bilheteria. A continuação seguiu pelo mesmo caminho. E agora ganhamos o encerramento da trilogia, e a despedida de Hardy do papel que aprendemos a adorar.

Coringa – Delírio a Dois

Agora chegamos ao filme mais polêmico desta lista. Por falar em sucessos surpresa, é nesta categoria exatamente que se encaixa o primeiro ‘Coringa’, um filme violento e de censura alta, que recebeu elogios e deu o que falar com seu teor incendiário. Mesmo os que adoraram o filme não poderiam prever que ele se tornaria o primeiro para maiores a arrecadar mais de um bilhão de dólares mundiais. Ou seja, apesar de não precisar de uma continuação propriamente, o hype não poderia ser maior pela sequência – que adiciona Lady Gaga como uma versão mais realista de Arlequina. Apesar da polêmica, na Max você pode conferir e tirar suas próprias conclusões sobre o filme.

É Assim que Acaba

Seguimos na categoria dos filmes polêmicos. Este aqui, porém, traz mais controvérsia em seus bastidores. ‘É Assim que Acaba’, baseado em um livro sobre abuso doméstico, se tornou uma das sensações surpresa do ano passado. O longa estrelado por Blake Lively se mostrou um dos grandes acertos de 2024. Porém, mais de seis meses depois de sua estreia, começa a vir à tona uma guerra suja entre o diretor e protagonista Justin Baldoni e a estrela Blake Lively, com direito a acusações de todos os tipos entre os dois. Infelizmente, termina por manchar um pouco a obra. Por outro lado, desperta um interesse maior dos curiosos em cima da polêmica também.

Guerra Civil

O mundo, infelizmente, ainda se encontra muito polarizado em visões políticas e sociais de esquerda e direita – com se as coisas fossem simples assim. Seja como for, eleições como a de Donald Trump só colocam mais lenha nessa fogueira. E de certa forma, esperava-se que ‘Guerra Civil’ fosse o filme definitivo sobre essa época. O longa do ótimo Alex Garland não toma partido, apenas apresenta o trabalho de quatro jornalistas de campo em meio a um conflito que dividiu os EUA em facções. Esta é uma perturbadora visão distópica do futuro, por ser também uma das mais reais. Ah sim, temos o nosso Wagner Moura dando um reforço no elenco.

Horizon: Uma Saga Americana – Capítulo 1

O astro Kevin Costner ficou bastante conhecido por suas propostas ambiciosas em Hollywood. No começo dos anos 90, elas davam muito certo: vide o sucesso de longas bancados pelo ator, como ‘Dança com Lobos’ e ‘Robin Hood – O Príncipe dos Ladrões’. Na segunda metade dos anos 90, essas apostas megalomaníacas já não davam mais o resultado esperado, como em ‘Waterworld’ e ‘O Mensageiro’. Depois de décadas sem dirigir, Costner resolveu apostar tudo em um verdadeiro épico western dividido em muitas partes. O filme passou despercebido e esta é a chance que a maioria terá de conferi-lo. Aqui no Brasil, aliás, sequer passou pelos cinemas. Essa falta de impacto terminou adiando a segunda parte (já filmada) e travando o terceiro (que estava em fase de produção).

DIAbólica

Outro que chega de forma inédita à plataforma da Max aqui no Brasil é o thriller tecnológico ‘DIAbólica’, mais um longa que adverte sobre os perigos da inteligência artificial. Na trama, uma família recebe uma nova tecnologia experimental, de uma inteligência artificial que fica responsável pela administração de sua casa. É claro que as coisas darão muito errado. Quem comanda o elenco é Katherine Waterston, de ‘Alien: Covenant’. A produção é da Blumhouse, a mesma por trás do sucesso ‘M3GAN’, e a direção é de Chris Weitz, de ‘Um Grande Garoto’.

Duna – Parte 2

Agora temos um indicado ao Oscar para recomendar. É claro que você certamente já assistiu a este épico, se ele for o seu estilo de filme. Mas ‘Duna – Parte 2’ merece repetidas incursões para apreciarmos cada nuance de sua confecção. Não é por menos, atrás das câmeras temos um dos maiores cineastas da atualidade, o franco-canadense Denis Villeneuve. ‘Duna 2’ é para muitos um dos melhores filmes da última década. E estes mesmos fãs ficaram sem entender como Villeneuve foi esnobado na categoria de direção no Oscar, sendo que Jacques Audiard, do polêmico ‘Emília Pérez’, terminou ficando com sua vaga. Seja como for, ‘Duna 2’ está indicado para 5 Oscar, incluindo melhor filme.

Twisters

Finalizando a matéria de dicas temos mais uma aposta na nostalgia. Esse é um dos segmentos que mais estão em voga na Hollywood atual: a aposta em títulos clássicos. É uma aposta segura, já que o público mais velho reconhece a marca, e os mais novos podem igualmente ser conquistados por novas iterações. Aqui temos dois jovens atores do momento: Glen Powell e Daisy Edgar-Jones, que substituem Bill Paxton e Helen Hunt como um pretenso casal caçador de tornados.

‘Capitão América 4’, ‘Acompanhante Perfeita’ e os filmes mais esperados de Fevereiro 2025 nos CINEMAS!

Pois é, querido leitor, não apenas o ano de 2025 já começou, como ele também já deixou para trás o seu primeiro mês. Janeiro já não se encontra mais entre nós. No início do ano os cinéfilos só falam de uma coisa: o Oscar. Esses são os meses voltados para os filmes que buscam prêmios na maior celebração da sétima arte. E fevereiro continuará nos trazendo alguns filmes nomeados ao maior prêmio do cinema.

Janeiro não desapontou, e trouxe filmes de prestígio no Oscar, vide ‘Anora’, ‘Conclave’, ‘A Verdadeira Dor’ e ‘Setembro 5’. E também filmes que visavam indicação, mas terminaram passando em branco ou quase, vide ‘Babygirl’ e ‘Maria Callas’ (este indicado para fotografia). Janeiro também apostou no terror com ‘Nosferatu’ (indicado para 4 Oscar) e ‘O Lobisomem’. E filmes para a garotada, como ‘Chico Bento’ e ‘Paddington 3’. Veremos o que fevereiro nos reserva abaixo.

Nos Cinemas

Emilia Pérez

Fevereiro começa quente e com direito a polêmicas. Quando começou sua campanha para o Oscar, o musical ‘Emilia Pérez’ logo se colocou entre os favoritos e a prova disso foram as treze indicações que o filme recebeu, incluindo algumas das principais, como filme, diretor e atrizes. O longa também quebra a barreira de ser o primeiro a indicar uma atriz trans na história do Oscar. Porém, nos últimos dias inúmeras polêmicas parecem ter começado a prejudicar o filme nas casas de apostas – o que é ótimo para o nosso ‘Ainda Estou Aqui’. De qualquer forma, vale a pena assistir e tirar suas conclusões, pois pode ser o caso de ‘falem mal, mas falem de mim’.

Acompanhante Perfeita

No mês passado já havíamos falado sobre esse longa de suspense e terror. Mas acontece que ele foi adiado pela distribuidora no Brasil e finalmente chega aos nossos cinemas no dia 6 de fevereiro. Uma história misteriosa, da qual o quanto menos soubermos, melhor. Embora o segundo trailer tenha entregado bastante alguns dos segredos do filme. Porém, talvez seja melhor você entrar sabendo de certos aspectos, em especial se você não é muito fã de fantasia e ficção, pois pode ficar achando que o filme é uma coisa que não é. Seja como for, aqui temos aparentemente um relacionamento entre um casal que sai muito dos trilhos.

Blindado

Essa é para os fãs de ação. Sylvester Stallone, o eterno Rambo, está de volta. Aqui, ele interpreta o líder de um grupo de criminosos que planeja um assalto a um carro-forte. Eles realizam a emboscada em uma ponte. Mas pela frente encontrar uma dupla de seguranças, formada por pai e filho, que não se renderão tão facilmente, e resistirão até o último momento.

13/02

Capitão América – Admirável Mundo Novo

Agora a brincadeira ficou séria. Sai da frente que está chegando o novo filme da Marvel. Ano passado, o estúdio lançou apenas um filme, ao incorporar ‘Deadpool e Wolverine’ ao seu universo nos cinemas. Agora chega o filme que promete ir colocando a linha narrativa novamente nos trilhos e ir se encaminhando para o próximo filme dos ‘Vingadores’, que será lançado ano que vem. Aqui, Sam (Anthony Mackie) assume o manto do Capitão América e o veremos em ação. Porém, em seu caminho estão altas conspirações, que envolvem até espiões de dentro do governo americano, e transformarão o presidente (Harrison Ford) no novo Hulk, desta vez vermelho ao invés de verde.

Bridget Jones – Louca pelo Garoto

Nos EUA, o novo filme de Bridget Jones será lançado direto no streaming. Mas aqui no Brasil e em grande parte do mundo, não faltarão com respeito a esta personagem mais que querida, e um verdadeiro ícone moderno do feminismo. O público feminino simplesmente ama a personagem e a franquia, desde que estreou em 2001. Depois de três filmes, ela está de volta ainda nas formas da duas vezes vencedora do Oscar Renée Zellweger. A última aparição da personagem havia sido em 2016. No elenco, Hugh Grant também retorna, depois de ter ficado de fora do último longa.

Sing Sing

Como dito, continuaremos a receber os filmes indicados ao Oscar ao longo de fevereiro. Além de ‘Emilia Pérez’, outro que irá aparecer em nossos cinemas será ‘Sing Sing’, drama de prisão sobre um homem negro cumprindo pena por um crime que não cometeu. Ele termina encontrando forças em um grupo de teatro dentro da prisão. O longa está indicado a melhor roteiro, melhor ator (Colman Domingo) e melhor canção no Oscar.

20/02

O Brutalista

Mais Oscar! Agora falaremos sobre o filme que possui chances reais de sair com a estatueta de melhor produção do ano, e também a de melhor ator. ‘O Brutalista’ só tem uma grande barreira, possui um tempo excessivamente longo, com 3h30min de duração. O fato o fez criar inclusive um intervalo no meio do filme, para que as pessoas descansem um pouco, vão ao banheiro ou comer algo. Quinze minutos de descanso entre a parte um e a dois do filme. Há quanto tempo não víamos isso? Bem, eu não cheguei a ver, só os bem mais velhos. O longa conta sobre um arquiteto que foge de seu país na Europa e encontra refúgio América moderna de 1940, em meio à Segunda Guerra Mundial. A obra tem 10 indicações ao Oscar, incluindo melhor filme e ator para Adrien Brody.

Flow

Mesmo que as férias escolares tenham acabado e a criançada já tenha voltado para as aulas, vale a pena levar seus filhos no fim de semana para assistir ‘Flow’. Uma animação diferentona e de qualidade, o longa está indicado para dois Oscar. A categoria de animação já era esperada, mas o que surpreendeu foi a indicação para filme estrangeiro (ou internacional), como representante da Letônia. Na trama, um gato solitário precisa aprender a se dar com outros animais se quiser sobreviver a uma terrível enchente no melhor estilo da Arca de Noé.

27/02

Um Completo Desconhecido

Finalizando as estreias de filmes indicados ao Oscar em fevereiro, deixamos para Timothée Chalamet e seu surpreendente retrato do icônico músico Bob Dylan. Essa é uma biografia musical, gênero que tem feito muito sucesso pelo mundo. Ainda mais quando apresenta um artista muito celebrado, como é o caso aqui. Em um ano que teve biografias de gente como Bob Marley e Amy Winehouse, foi Dylan o que conquistou a Academia. ‘Um Completo Desconhecido’ descolou 8 indicações ao Oscar, incluindo melhor filme, diretor, ator (Chalamet) e coadjuvantes.

Último Alvo

Não é só Sylvester Stallone o brabo que chega para distribuir “tiro, porrada e bomba” nos cinemas em fevereiro. Outro casca-grossa da ação ganhará destaque nas telonas no fim do mês. Falamos de Liam Neeson, o sujeito com um tipo de habilidade que o torna muito perigoso. Dando uma de Charles Bronson, exibindo um “bigodón” de respeito, Neeson vive um mafioso temido na cidade. Ele tenta se reaproximar de seus filhos e deixar a antiga vida de crime para trás, já que agora está mais velho. Ele quer deixar esta vida para trás, mas a vida não quer deixar ele, e isso será um grande problema.

SUCESSO! Novo filme do Prime Video com o Jude Law conquista 92% de aprovação dos críticos

Não é de hoje que os debates sobre o nazismo apresentam questões que ainda chocam.

Trazendo mais um recorte desse universo totalitário, com o preconceito a flor da pele, A Ordem, novo filme protagonizado por Jude Law, estreou fazendo sucesso no Prime Video.

O filme, que atualmente é o mais visto do streaming, também agradou em cheio os críticos do Rotten Tomatoes com 92% de aprovação.

Segundo o consenso dos críticos, “um estoico Jude Law e um diabolicamente bom Nicholas Hoult mudam o rumo da história nesta viagem emocionante e intensa.”.

Assista ao trailer:

Ao se mudar para uma nova cidade, o agente do FBI Terry Husk (Jude Law) logo se depara com surgimento – e logo ascensão – de um grupo de supremacistas brancos que levantam dinheiro através de roubo a banco e falsificação de cédulas. Seu líder é Bob Mathews (Nicholas Houht), um homem impiedoso e metódico que a cada hora se torna mais poderoso. Buscando fechar o cerco contra o grupo, Husk se une ao policial Jamie (Tye Sheridan) para uma caçada sangrenta e com algumas reviravoltas.

Baseado em fatos reais e ambientado no início da década de 1980, e muito mais profundo que o pensamento superficial de ser um filme de ‘Polícia vs ladrão’, essa história mostra cada faceta – e maneira de pensar – do texano Robert Jay Mathews, um terrorista norte-americano líder do grupo intitulado A Ordem. Essa página triste na história dos Estados Unidos é retratada aqui de forma dura e visceral, com atuações excelentes que só elevam a qualidade do filme.

Muito bem datado, o roteiro busca seguir os passos do bando com precisas localizações, dividindo o filme de maneira intuitiva, principalmente nos atos de desenvolvimento da história, onde o público, após uma breve apresentação, embarca nos confrontos que passam os personagens. A direção do cineasta australiano Justin Kurzel é precisa, consegue captar nossa atenção em cenas de ação de tirar o fôlego e no conturbado das emoções dentro de todo o arco dramático. Mesmo você que possa conhecer a história que fora baseado esse filme, ainda se surpreende.

Indicado ao Leão de Ouro no Festival de Veneza do ano passado e baseado no livro The Silent Brotherhood de Kevin Flynn e Gary Gerhardt, o projeto disponível no catálogo da Prime Video garante duas horas de muitas reflexões mostrando as verdades por trás dos absurdos fascistas/nazistas que vemos até hoje por aí.

Marion Cotillard comenta sua criticada morte em ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge’

A atriz Marion Cotillard finalmente se pronunciou sobre a polêmica cena de morte de sua personagem, Talia al Ghul, no filme Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge (2012).

A sequência de sua morte acabou se tornando alvo de muitas piadas nas redes sociais, principalmente pela maneira um tanto exagerada com que Cotillard interpreta os últimos momentos de sua personagem. A cena, com sua série de arfadas e o desmaio de Talia, gerou muitos memes e críticas pela forma como a atriz abordou a morte da vilã, que parecia mais cômica do que dramática.

Em entrevista recente ao canal France TV, Cotillard comentou abertamente sobre o ocorrido, revelando que a situação em que se viu foi difícil e causou certo estresse. Ela explicou que teve dificuldades em encontrar a posição certa para interpretar a cena, o que contribuiu para a percepção que o público teve sobre a morte de Talia.

“Eu não conseguia achar a posição certa. Eu estava estressada. De vez em quando, isso acontece, nós erramos algo. Eu errei”, confessou a atriz, assumindo que o desempenho na cena não foi o ideal e que houve um erro em sua execução.

A atriz também mencionou que esse tipo de situação pode acontecer em qualquer produção, especialmente em filmes de grande porte como Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge, onde a pressão para entregar uma performance convincente pode ser imensa. Cotillard admitiu que, naqueles momentos de filmagem, não conseguiu fazer a cena da maneira que havia sido idealizado, resultando na forma que ficou eternizada no filme e posteriormente em piadas na internet.

Os filmes da franquia ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’ são amplamente aclamados como alguns dos melhores do gênero de super-heróis, alcançando tanto sucesso de bilheteria quanto de crítica.

Em 2005, Batman Begins arrecadou impressionantes US$ 373,7 milhões e recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Fotografia.

Logo depois veio ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’ em 2008, que ultrapassou a marca dos US$ 1,006 bilhão em bilheteria e recebeu oito indicações ao Oscar, incluindo Melhor Ator Coadjuvante para Heath Ledger (1979-2008), que postumamente levou para casa a estatueta.

O capítulo final da trilogia, ‘O Cavaleiro das Trevas Ressurge’ (2012), foi o mais lucrativo de todos, arrecadando US$ 1,085 bilhão.  

Introdução do Adamantium em ‘Capitão América 4’ culminará na criação do Wolverine

Conforme mostrado em recentes teasers promocionais, ‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’ trará o retorno da Ilha Tiamut – local onde os restos mortais do Celestial conhecido como Tiamut (e derrotado pela equipe de super-heróis intitulada Eternos) jazem e se configuram como a fonte de Adamantium na Linha do Tempo Sagrada do Universo Cinemático Marvel.

Agora, em entrevista ao Screen Rant, o realizador Julius Onah aproveitou as expectativas para o novo filme e explicou a diferença entre Adamantium e Vibranium, além de confirmar que a ideia é que isso seja parte do Projeto X e da criação do Wolverine.

“Adamantium é muito mais durável. Adamantium não é como Vibranium, que pode absorver energia cinética. Adamantium, como sabemos, eventualmente fará parte do Projeto X. Eventualmente fará parte da história de Wolverine. Então, o Adamantium agora se torna esse recurso que pode mudar o mundo de uma forma muito diferente, porque Vibranium é algo que está realmente sob a alçada dos habitantes de Wakanda. É por isso que isso se torna uma bola de futebol geopolítica incrível em nosso filme”, ele disse.

Onah continua: “mas também o que há de tão bom no MCU é que essa é uma oportunidade de pegar coisas que são icônicas dos quadrinhos e encontrar uma maneira de reimaginá-las para esse universo de uma forma que possa ser realmente emocionante. E visto que não tivemos mutantes no passado, porque não tivemos Adamantium, tornou-se uma maneira muito divertida de surpreender o público com um novo tipo de visão do que poderia ser”.

Lembrando que o longa chega aos cinemas no dia 14 de fevereiro de 2025.

Assista ao trailer:

Dirigido por Julius Onah (‘O Paradoxo Cloverfield’), o longa servirá como sequência direta da série ‘Falcão e o Soldado Invernal‘. Além disso, será o primeiro filme solo do herói desde ‘Capitão América: Guerra Civil‘, lançado em 2016.

O roteiro fica por conta de Malcolm Spellman e Dalan Musson.

Anthony Mackie, Danny Ramirez, Carl Lumbly, Tim Blake Nelson, Shira Haas, Harrison Ford e Liv Tyler estrelam.

‘Superman’ ganha comercial no Puppy Bowl, o “Super Bowl” para cachorros

Durante o Puppy Bowl deste domingo (9), evento que é uma espécie de “Super Bowl” para cachorros, a Warner Bros. aproveitou a oportunidade para divulgar um comercial especial do seu novo filme, trazendo uma conexão muito fofa entre o mundo dos super-heróis e os nossos amigos peludos. No comercial, o diretor do filme, James Gunn, faz uma aparição comentando sobre a relação especial do personagem Krypto, o cachorro de Superman, com o seu próprio cachorro real, chamado Ozu.

A escolha de usar o clima descontraído e divertido do Puppy Bowl para promover o filme foi uma jogada inteligente, pois mistura a empolgação do evento com a fofura dos cães, criando um vínculo emocional com os espectadores, que provavelmente estão curtindo tanto o futebol canino quanto as novidades sobre o novo filme. A ideia de fazer essa conexão entre Krypto e o cachorro de Gunn é também uma maneira charmosa de trazer o diretor para mais perto do público, além de mostrar o lado pessoal dele e como isso se reflete na produção.

Confira:

Gunn já havia indicado que a ligação entre Krypto e Clark seria algo importante no filme, e o primeiro trailer do longa reforçou que o supercão será uma figura fundamental na narrativa.

A publicação de James Gunn fortalece ainda mais a certeza de que a dinâmica entre Superman e Krypto, com ambos sendo uma equipe inseparável, será um ponto crucial no DCU.

Lembrando que ‘Superman’ será lançado em julho de 2025.

Confira o trailer dublado:

James Gunn assume o filme de super-herói original no recém-imaginado universo da DC com uma mistura singular de ação épica, humor e coração, apresentando um SUPERMAN movido pela compaixão e uma crença inerente na bondade da humanidade.

David Corenswet estrela como Clark Kent/Superman.

O elenco também conta com Rachel Brosnahan (Lois Lane), Nicholas Hoult (Lex Luthor), Edi Gathegi (Michael Holt/Senhor Incrível), Anthony Carrigan (Rex Mason/Metamorfo), Nathan Fillion (Guy Gardner/Lanterna Verde), Isabela Merced (Kendra Saunders/Mulher-Gavião), Skyler Gisondo (Jimmy Olsen), Sara Sampaio (Eve Teschmacher), Wendell Pierce (Perry White), Milly Alcock (Kara Zor-El / Supergirl) e outros.

SUCESSO! ‘O Auto da Compadecida 2’ ULTRAPASSA 4 milhões de espectadores

O Auto da Compadecida 2‘, estrelado por Matheus Nachtergaele e Selton Mello, ultrapassou a marca de quatro milhões de espectadores nos cinemas em apenas três semanas em cartaz. A renda acumulada já é de R$ 80 milhões. 

A sequência conseguiu ULTRAPASSAR o público do primeiro filme, que estreou em 15 de setembro de 2000 no Brasil e foi um grande sucesso comercial, atraindo 2.157.166 pessoas para os cinemas

Vale lembrar que o filme chega no catálogo do Prime Video dia 28 de fevereiro.

Confira:

‘O Auto da Compadecida 3’ vai acontecer?

Em entrevista recente com a nossa jornalista Rafa Gomes, a atriz Taís Araújo falou sobre o desafio de substituir Fernanda Montenegro no filme.

Assista e siga o CinePOP no Youtube:

Depois de 20 anos desaparecido, João Grilo retorna à pequena Taperoá para se juntar ao seu velho companheiro Chicó. Acontece que agora ele é recebido como uma celebridade na cidade. Afinal, reza a lenda que havia sido morto por bala de espingarda e ressuscitado após um julgamento que tinha o Diabo como acusador, Nossa Senhora como defensora e o próprio Jesus Cristo como juiz.

Disputado como principal cabo eleitoral pelos dois políticos mais poderosos da cidade, ele faz de tudo para finalmente aplicar o golpe que vai lhe render muito dinheiro e, quem sabe, vida mansa – como se fosse possível que ele se aquietasse. Só que nada sai como planejado e ele acaba alvejado pelo mesmo cabra que o havia matado anos antes. Será que a Compadecida vai intervir para salvá-lo novamente?

cartaz o auto da compadecida 2

Crítica 2 | ‘Meio Grávida’ – O verdadeiro parto é conseguir terminar de ver esse filme da Netflix

Existem atores no cinema que se eternizam ao interpretarem o mesmo papel em diferentes filmes. E isso não é um demérito, contanto que exerçam bem esse trabalho. O exemplo clássico da atualidade é o Chris Pratt, que faz versões dele mesmo, o cara bonachão e politicamente incorreto que demonstra ser um babaca de bom coração. Porém, de tanto repetir esse estereótipo, o ator já vem criando antipatia de parte do público.

Pode-se dizer que a humorista Amy Schumer sofre de um caso parecido, mas com o diferencial de nunca ter emplacado um sucesso nas telonas. Praticamente todos os seus filmes envolvem ela interpretando a mulher solteirona, que é viciada em sexo e foi renegada, tendo sofrido com a falta de amor dos pais, mas que está sempre a fim de curtir e zoar com os outros com as piadas batidas que leu nas redes sociais.

Essa repetição criou uma certa antipatia de boa parte do público. Sabe quando o pessoal já torce a cara antes mesmo de assistir? É mais ou menos por aí. Porém, seu novo filme, Meio Grávida vem fazendo um relativo sucesso na Netflix, o que poderia indicar uma reviravolta na carreira da atriz. Mas, infelizmente, não é o caso. O longa repete os mesmos filões de outros projetos dela, só que em momento algum arrisca a ser engraçado.

A história acompanha uma professora de escola que termina um namoro após receber uma proposta completamente indecente do sem-noção. Para piorar as coisas, as mulheres ao seu redor estão engravidando, afundando a coitada na frustração e na inveja. Então, após perceber que as pessoas tratavam melhor as amigas grávidas, ela pega uma barriga falsa e começa a forjar uma gravidez. O filme poderia aproveitar essa chance para tentar desenvolver uma crítica sobre a pressão social para as mulheres engravidarem, mas só faz isso na primeira cena. O resto dos 40 minutos iniciais são uma repetição extremamente incômoda e sem graça da piada: “ela está grávida ou só está gorda?”.

Após mais um caminhão de piadas repetidas – e sem graça -, o longa descamba para desenvolver uma amizade entre ela e uma mãe que está indo para o segundo filho. Por obra do destino, acaba que ela se apaixona pelo irmão da moça, que é interpretado pelo Will Forte. E se a Amy está vivendo essa maré de filmes ruins, o mesmo pode ser dito do Will. O coitado tem enfileirado projetos tenebrosos de ruins. Filmes que se autodeclaram comédias, mas esquecem de fazer rir.

E fazer comédia é muito difícil. Por isso que os grandes humoristas do cinema são tão louvados. O que é engraçado para um pode não ser para o outro, mas Meio Grávida parece ser unanimidade. É um tipo de humor que não agrada a galera do humor mais leve ao mesmo tempo que não chega nem perto de arrancar um risinho dos mais chegados ao humor mais pesado, mais politicamente incorreto.

No fim das contas, é um filme grosseiro. E isso complica bastante, porque é uma proposta com muito a ser debatido. A gravidez, por mais natural que seja, ainda é tratada como tabu por grande parte da sociedade. E ter um longa protagonizado por mulheres poderia ser um terreno fértil para brincar com situações que causassem o famoso humor de identificação em mulheres grávidas ou casais vivenciando essa fase da vida. Ainda mais depois da própria Amy ter passado por situações complicadas após a gravidez. Entretanto, fica essa sensação de que o time criativo não trabalhou em um público alvo e tentou agradar ao máximo possível de pessoas. Até existe uma cena ou outra em que trabalham essas situações de identificação quanto ao processo de estar grávida, ao que nunca dão continuidade. São pitadas em meio a um monte de nada.

E se tem uma receita para dar errado na comédia é tentar agradar todo mundo. O resultado é um filme insuportavelmente chato, com piadas batidas, atuações idiotas e forçadas, e um grande potencial desperdiçado. Como o humor não funciona, ele atravessa a linha do politicamente incorreto e termina sendo apenas grosseiro, cansativo e sem graça. O ano mal começou e já temos um fortíssimo candidato ao Framboesa de Ouro da temporada.

Meio Grávida está disponível na Netflix.

Rami Malek persegue criminosos no trailer épico de ‘Operação Vingança’

Operação Vingança (The Amateur), o novo longa de espionagem estrelado por Rami Malek, conhecido por sua performance vencedora do Oscar em ‘Bohemian Rhapsody’, ganhou um novo trailer.

A estreia está marcada para o dia 11 de abril de 2025.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

 

Dirigido por James Hawes, o filme é baseado no romance homônimo de Robert Littell, com o roteiro escrito por Ken Nolan e Gary Spinelli. No elenco, além de Malek, estão Adrian Martinez, Holt McCallany e Julianne Nicholson.

rami malek

Brad Pitt é piloto de piloto de Fórmula 1 no TENSO trailer da ação ‘F1’

Estrelado pelo vencedor do Oscar Brad Pitt, F1 é uma aposta ambiciosa da Apple Studios, que promete agradar aos fãs de automobilismo com um tom realista.

O trailer do filme traz Pitt como um piloto de Fórmula 1.

Confira o trailer de F1 e siga o CinePOP no Youtube:

Apesar dos rumores iniciais de um orçamento astronômico de US$ 300 milhões, o produtor Jerry Bruckheimer e o diretor Joseph Kosinski desmentiram as especulações, garantindo que o custo real está significativamente abaixo desse valor.

Segundo o ScreenRant, sem mencionar valores específicos, o produtor afirmou que o divulgado orçamento de US$ 300 milhões está muito distante da realidade: “está completamente, fora da realidade em dezenas de milhões de dólares na direção errada, e na direção certa para nós”.

Ele ainda explicou: “o que as pessoas não percebem é que, primeiro, estamos filmando em locais com descontos. A Inglaterra tem grandes incentivos fiscais, muitos países europeus também oferecem descontos, e o mesmo acontece com Abu Dhabi. Tudo isso reduz consideravelmente o orçamento. Além disso, arrecadamos mais dinheiro para nosso carro [através de patrocínios] do que alguns times de Fórmula 1. Levando tudo isso em consideração, o número real é muito menor do que as pessoas imaginam”.

O produtor também revelou por que não pode divulgar o orçamento exato: “não podemos fornecer um número porque o dinheiro é da Apple e cabe a eles divulgar. Mas posso dizer que é significativamente menor do que o que foi reportado”.

Kosinski acrescentou: “Eu apenas direi que estou acostumado, em muitos dos filmes em que trabalhei, a ter seus custos superestimados por qualquer motivo, mas nunca tive uma experiência onde estivessem tão equivocados em um filme. Não sei de onde esse número surgiu”.

F1‘ é estrelado por Brad Pitt no papel de um ex-piloto que retorna à Fórmula 1, ao lado de Damson Idris, como seu companheiro na fictícia equipe APXGP do grid da competição. O filme está sendo rodado durante os finais de semana das rodadas do Grande Prêmio da Fórmula 1, com a equipe de produção em competição com os titãs do esporte.

O elenco estelar inclui ainda Kerry Condon, indicada ao Oscar; Javier Bardem, vencedor do Oscar; Tobias Menzies, vencedor do Emmy e indicado ao Globo de Ouro; Emmy Sarah Niles, indicada ao Emmy; Kim Bodnia, Samson KayoSimone Ashley.

Segundo o Deadline, a Apple Original Films fechou um acordo com a Warner Bros. Pictures para o lançamento nos cinemas, marcado para 27 de junho de 2025. .

‘Capitão América 4’ arrecada MAIS que ‘Deadpool & Wolverine’ em pré-venda de ingressos na China

‘Capitão América: Admirável Mundo Novo‘ tem potencial para alcançar um desempenho expressivo nas bilheterias mundiais.

Em seu primeiro fim de semana de pré-venda na China, o filme arrecadou US$ 346 mil em ingressos vendidos – superando ‘Batman‘ (US$ 175 mil) e ‘Deadpool & Wolverine (US$ 221 mil) no mesmo período.

Nos EUA, as previsões iniciais indicam que o longa pode estrear com uma arrecadação superior a US$ 90 milhões.

Essa mesma janela de estreia já foi palco de sucessos como o primeiro ‘Deadpool’ e ‘Pantera Negra‘, ambos gigantes nas bilheterias.

Para alcançar o sucesso esperado, a Marvel Studios aposta em um retorno às suas origens com ‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’, entregando uma trama focada na ação política, um elemento que foi amplamente explorado em ‘Capitão América: O Soldado Invernal’, um dos maiores sucessos do estúdio.

Com Anthony Mackie no papel principal, ‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’ será o primeiro filme do UCM com Sam Wilson como o novo Capitão, após o personagem ter assumido o escudo deixado por Steve Rogers.

Uma das grandes ameaças enfrentadas pelo herói no filme será o Hulk Vermelho, interpretado por uma das maiores lendas de Hollywood: Harrison Ford, que faz sua estreia no universo da Marvel.

‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’ terá uma hora e cinquenta e oito minutos de duração, o que o torna o filme mais curto do herói no UCM.

O longa chega aos cinemas no dia 14 de fevereiro de 2025.

Relembre o trailer:

Dirigido por Julius Onah (‘O Paradoxo Cloverfield’), o longa servirá como sequência direta da série ‘Falcão e o Soldado Invernal‘. Além disso, será o primeiro filme solo do herói desde ‘Capitão América: Guerra Civil‘, lançado em 2016.

O roteiro fica por conta de Malcolm Spellman e Dalan Musson.

Anthony Mackie, Danny Ramirez, Carl Lumbly, Tim Blake Nelson, Shira Haas, Harrison Ford e Liv Tyler estrelam.

‘Missão: Impossível 8’ e outros filmes vão ganhar trailer HOJE no Super Bowl; Saiba que horas!

A nova edição do Super Bowl acontece hoje, e vários trailer serão divulgados durante o evento.

A partida será transmitida no Brasil às 20h00, no horário de Brasília, por diversos canais: TV aberta: RedeTV! TV fechada: ESPN.

Os trailers serão lançados na internet após a exibição na TV.

Apenas três estúdios irão veicular anúncios durante o jogo: Disney, Paramount e Universal. Cada um deles gastou entre US$ 7,5 milhões a US$ 8 milhões por um comercial de 30 segundos na Fox.

Este ano, a Disney deve lançar trailers de Branca de Neve, Lilo & Stitch e Elio. Também se sabe que dois dos três filmes da Marvel Studios previstos para este ano serão exibidos, embora ainda não se saiba quais são. Entre os lançamentos esperados, estão Capitão América: O Admirável Novo Mundo, Thunderbolts*’ e Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’.

A Universal deverá lançar trailers para o live-action de Como Treinar o Seu Dragão e ‘Jurassic World: Recomeço’, além de uma possível prévia deM3GAN 2.0’.

Já a Paramount deve mostrar trailers da comédia Novocaine, do musical animadoOs Smurfs (com Rihanna no elenco) e deMissão: Impossível – O Julgamento Final.

Neste ano, não estarão presentes no evento estúdios como Sony, Warner Bros., Netflix, Amazon, MGM Studios e Lionsgate.

Krypto, o supercão é destaque em novas artes de ‘Superman’

Krypto, o supercão, estampa novas artes do ‘Superman‘ de James Gunn.

Confira:

Gunn já havia indicado que a ligação entre Krypto e Clark seria algo importante no filme, e o primeiro trailer do longa reforçou que o supercão será uma figura fundamental na narrativa.

A publicação de James Gunn fortalece ainda mais a certeza de que a dinâmica entre Superman e Krypto, com ambos sendo uma equipe inseparável, será um ponto crucial no DCU.

Lembrando que ‘Superman’ será lançado em julho de 2025.

Confira o trailer dublado:

James Gunn assume o filme de super-herói original no recém-imaginado universo da DC com uma mistura singular de ação épica, humor e coração, apresentando um SUPERMAN movido pela compaixão e uma crença inerente na bondade da humanidade.

David Corenswet estrela como Clark Kent/Superman.

O elenco também conta com Rachel Brosnahan (Lois Lane), Nicholas Hoult (Lex Luthor), Edi Gathegi (Michael Holt/Senhor Incrível), Anthony Carrigan (Rex Mason/Metamorfo), Nathan Fillion (Guy Gardner/Lanterna Verde), Isabela Merced (Kendra Saunders/Mulher-Gavião), Skyler Gisondo (Jimmy Olsen), Sara Sampaio (Eve Teschmacher), Wendell Pierce (Perry White), Milly Alcock (Kara Zor-El / Supergirl) e outros.

Criador de ‘Venom’ DETONA os filmes: “Na minha cabeça, ele é um vilão”

A sequência ‘Venom 3: A Última Rodada‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 430 milhões mundialmente – entrando para o TOP 8 das maiores bilheterias de 2024.

Apesar do sucesso, a trilogia falhou em conquistar o público… e também o criador do personagem. Todd McFarlane revelou ao CBR seu descontentamento com os filmes.

“Se você está se perguntando a questão básica, se eu teria escrito e dirigido exatamente como eles fizeram, claro que não. Venom não é um cara legal, como na minha cabeça, como se eles tivessem transformado Venom em um cara legal depois que eu saí, Marvel, certo? Então na minha cabeça, ele é um vilão”

“E foi assim, foi quando eu estava de costas que, de repente, eu fiquei tipo, Do que você está falando? Venom é um cara legal nesses filmes. E então eu acho que minhas tendências são sempre ficar meio sombrias e sérias”, McFarlane acrescentou. 

“Eu teria feito Venom como um filme para maiores”, ele conluiu. 

Assista nossa crítica em vídeo e siga o CinePOP no Youtube:

Em Venom: A Última Rodada, Tom Hardy retorna ao papel de Venom, um dos maiores e mais complexos personagens da Marvel, para o filme final da trilogia. Eddie e Venom estão fugindo. Perseguidos pelos dois mundos, a dupla é forçada a tomar uma decisão devastadora que vai fechar as cortinas da última rodada de Venom e Eddie. 

Kelly Marcel, roteirista dos filmes anteriores, assume a direção. Ela também assina o roteiro ao lado de Hardy.

O elenco ainda conta com Chiwetel Ejiofor, Juno Temple, Rhys Ifans, Peggy Lu, Alanna Ubach e Stephen Graham.

venom poster

Neve Campbell e elenco de ‘Pânico 7’ reunido em nova imagem

O elenco de ‘Pânico 7‘ se uniu para assistir ‘Heart Eyes‘, terror slasher com o Mason Gooding.

Da esquerda para a direita, podemos ver Sam Rechner, Mckenna Grace, Neve Campbell, Kevin Williamson, Anna Camp, Victor Turpin, Asa Germann e Rory Kinnear.

Confira:


Lembrando que ‘Pânico 7‘ está atualmente em produção e tem lançamento previsto para 27 de Fevereiro de 2026.

De acordo com vazamentos, o próximo episódio da famosa franquia de terror contará novamente com a presença de mais de dois assassinos, seguindo a tradição de filmes anteriores, exceto pelo terceiro, que foi o único a não apresentar pelo menos dois Ghostfaces trabalhando em conjunto.

Especula-se também que haverá um “grande salto no tempo” após os eventos do filme anterior, provavelmente para permitir que os filhos de Sidney cresçam até uma idade compatível com o gênero de terror.

Além disso, o filme se passará na cidade fictícia Pine Wood e marcará o início de uma nova trilogia dentro da franquia.

Confira as nossas reações ao anúncio do filme:

Saiba Quais São as Séries Mais FLOPADAS na História da Netflix!

Você sabia que a Netflix foi criada ainda na década de 1990? Pois é, mas naquela época o serviço oferecido pela companhia era bem diferente. Em 1997, a Netflix era um serviço de entrega de DVDs online. Na época em que as vídeo locadoras ainda dominavam, a empresa já pensava em inovar, apostando na comodidade do cliente. De certa forma, estava ali desde o início a proposta do espectador não precisar sair de casa para escolher e receber o filme.

Já sua nova forma, totalmente online, de serviço de streaming, chegou ao Brasil em 5 de setembro de 2011. À princípio, a empresa oferecia um acervo de filmes de estúdios muito conhecidos. Mas resolveu investir também nas séries de TV. Nestes programas, a Netflix não apenas tinha acordo de exibição com os canais de TV, mas também começava a produzir seus próprios seriados originais. Antes de investir em filmes (o primeiro da casa foi ‘Beasts of No Nation‘, de 2015), a Netflix começou a produzir suas próprias séries. Embora muitos possam pensar que a primeira foi ‘House of Cards‘, esta foi na verdade a segunda e o primeiro sucesso da casa. A primeira mesmo foi a coprodução entre EUA e Noruega ‘Lilyhammer‘, de 2012.

Aqui, entanto, não falaremos das primeiras séries da plataforma, e nem mesmo de seus maiores sucessos. Aqui, o caminho é o inverso, com os maiores fracassos de séries da Netflix, seja de crítica ou de público. Confira abaixo.

Resident Evil – A Série (2022)

A Netflix investiu pesado quando adquiriu os direitos de um dos videogames mais populares de todos os tempos: o terror ‘Resident Evil’. Pela primeira vez na franquia, o protagonismo não ficaria com os personagens conhecidos (certamente eles entrariam em eventuais novas temporadas). Basta dizer que para os fãs, a versão da Netflix para ‘Resident Evil’ foi considerada a pior de todas. E isso tendo em mente que em 2021 foi lançado o horrendo ‘Bem-vindo a Racoon City’ para o cinema.

Cowboy Bebop (2021)

As apostas da Netflix são ambiciosas. Vira e mexe a empresa resolve investir em um título cultuado, que possui uma legião de fãs. Porém, o streaming nem sempre acerta na adaptação. Antes de dar com os burros n’água com ‘Resident Evil’ – que durou apenas uma temporada -, a Netflix trouxe a versão em live-action de um famoso anime espacial. Apesar do clima de superprodução e do visual completamente estilizado, a série foi cancelada após a primeira temporada.

O Legado de Júpiter (2021)

O ano de 2021 não foi bom para os projetos ambiciosos de séries da Netflix. No mesmo ano, mas antes da estreia de ‘Cowboy Bebop’, uma ideia da casa não emplacou junto aos fãs. Aqui tínhamos uma ideia original, mas sobre um tema muito em voga nos blockbusters: uma aventura com super-heróis. Se a Marvel pode ter sucesso no cinema, e a Amazon na TV com ‘The Boys’, por que não a Netflix? A tentativa de tirar casquinha do gênero não deu certo para a empresa, e novamente, ‘O Legado de Júpiter’ foi cancelado na primeira temporada. O protagonista Josh Duhamel até brincou na época sobre uma possível mudança de casa, mas nenhum outro streaming resolveu pegar o projeto.

O Clube da Meia-Noite (2022)

Uma das melhores parcerias da Netflix foi com o realizador Mike Flanagan. O novo mestre do terror estreou na plataforma com o filme ‘Jogo Perigoso’ (2017). Depois disso, partiria para um projeto ambicioso, a criação de algumas das melhores séries do gênero. Tudo começou com ‘A Maldição da Residência Hill’ em 2018. Logo depois vieram ‘A Maldição da Mansão Bly’, ‘Missa da Meia Noite’ e ‘A Queda da Casa de Usher’. Todas bem-sucedidas de crítica e de público. O que elas possuem em comum é o fato de todas terem sido planejadas como minisséries. Mas entre as duas últimas citadas, Flanagan entregou ‘O Clube da Meia Noite’, sua única série que não deu certo e não caiu nas graças do público. E o pior, ele tinha planos para uma segunda temporada. Logo dessa!

Hemlock Grove (2013-2015)

Agora voltamos lá para os primórdios da Netflix. ‘Hemlock Grove’ foi uma das primeiras séries originais da plataforma, logo depois de ‘House of Cards’ e ‘Orange is the New Black’. Mas ao contrário destas duas, que se tornaram enormes sucessos e ajudaram a estruturar a empresa, ‘Hemlock Grove’, um programa de terror, nunca conseguiu atingir o mesmo status e nunca deixou a fama de cult – mirado a um público mais reduzido. Com Bill Skarsgard e Famke Janssen no elenco, o programa parecia ser forçado ao público, mas nunca agradou de fato. Mesmo assim, conseguiu ter três temporadas.

Marco Polo (2014-2016)

Outra série dos primórdios da Netflix, a empresa se empolgou e tinha planos de fazer um épico do nível de ‘Game of Thrones’. E se você não acredita saiba que a primeira temporada custou US$90 milhões, se tornando a segunda série mais cara da época – atrás somente de… sim, ‘Game of Thrones’. Mas enquanto o programa da HBO se tornou sucesso, ‘Marco Polo’ nunca encontrou um grande público e fez a Netflix perder US$200 milhões, segundo é reportado. Ainda teve uma segunda temporada, mas foi cancelada logo após.

Away (2020)

Agora entraremos na parte dos grandes atores em suas parcerias que não deram certo com a Netflix. Um nome grande na frente das câmeras não é automaticamente sinônimo de sucesso. Veja o caso com a atriz duas vezes vencedora do Oscar Hilary Swank. Quando ela decidiu ser uma astronauta nesta série de drama, com foco em sua família, ninguém se importou muito e o programa foi cancelado com apenas 45 dias após sua estreia devido à baixa audiência. Ah sim, o valor foi de US$6 milhões por episódio. Era melhor ter ido participar de ‘Cobra Kai’ como Julie – há muito tempo canto essa pedra.

Gypsy (2017)

Outra que não deu em nada foi a série protagonizada pela duas vezes indicada ao Oscar Naomi Watts. A loira interpretou uma terapeuta completamente incorreta, que começa um relacionamento amoroso com uma de suas pacientes. O programa picante não emplacou como deveria e terminou cancelado após uma única temporada, se tornando um dos primeiros casos de fracassos de um programa da casa. Aliás, o título ‘Gypsy’ ou cigano, se tornou um termo pejorativo, e ajudou a implodir a série.

Space Force (2020-2022)

Lançada durante a pandemia, essa série de comédia tinha como ás na manga o astro Steve Carell, especialista no gênero. Aliás, o programa partiu de uma ideia do próprio, que é o criador da série. Carell, é claro, ficou marcado pelo sucesso de ‘The Office’, e esperava-se que fosse fazer o mesmo pela Netflix. Mesmo com a presença de John Malkovich também no elenco, o programa durou apenas duas temporadas. É dito que a primeira não foi muito boa e as coisas melhoraram na segunda, mas aí já era tarde e o programa foi cancelado.

Se Joga, Charlie! (2019)

Idris Elba como um DJ bon vivant, precisando mudar seu estilo de vida quando começa a se tornar babá da filha de seu melhor amigo famoso. Essa é uma daquelas histórias sobre mudança de vida, em que um homem egoísta, que só vive para si de uma forma fútil e superficial, precisa aprender a ser uma pessoa melhor e fazer algo de realmente positivo. O que poderia dar errado? Acontece que já vimos essa história muitas vezes e o público não comprou a ideia. Assim, a série ficou apenas na primeira temporada.

Girlboss (2017)

No mesmo ano de ‘Gypsy’, a Netflix lançava outra série que rapidamente cairia no esquecimento. Essa, para muitos fãs, cancelada de forma injusta. A verdade é: a Netflix a cancelou porque não atingiu a audiência desejada, ou você acha que a empresa é irresponsável ao ponto de cancelar um programa querido que lhe traria visibilidade e retorno financeiro? A série é baseada na vida de Sophia Amoruso, uma jovem desajustada que se tornou uma empresária de sucesso e dona de um império de moda. Nas telas, Britt Robertson é quem protagoniza. Mas não passou da primeira temporada.

Os Irregulares de Baker Street (2021)

Uma das premissas mais interessantes e originais, ‘Os Irregulares de Baker Street’ se junta às séries ambiciosas de 2021 que não deram certo na Netflix. Uma pena. Na trama, em uma realidade alternativa, Sherlock Holmes e Dr. Watson são figuras misteriosas que manipulam um grupo de adolescentes desajustados. Na verdade, o plano da dupla sinistra é treiná-los para que solucionem os crimes mais escandalosos da época. Essa é outra que conquistou seus fãs, mas não passou da primeira temporada.

Três décadas do vencedor do Oscar ‘Coração Valente’

Vencedor de cinco Oscars – incluindo o de Melhor Filme – o épico drama Coração Valente apresentou ao mundo um guerreiro escocês que lutou contra a tirania do Rei Edward Longshanks da Inglaterra sendo fundamental nas batalhas escocesas pela liberdade. Dirigido e estrelado pelo astro australiano de Hollywood Mel Gibson, até hoje, 30 anos depois, o filme segue vivo nas memórias do público.

Ambientado no Século XIII, ao longo de três horas de duração acompanhamos a trajetória de William Wallace (Mel Gibson) um mártir escocês que desde pequeno presenciou os absurdos feitos pelos governantes da Inglaterra contra os escoceses. Após ver seu grande amor, Murron (Catherine McCormack), perder a vida de forma brutal ele se joga na luta armada virando o grande líder da guerra de independência da Escócia.

Com uma passagem de tempo que percorre 34 anos da vida de Wallace, da infância até sua morte, o roteiro assinado por Randall Wallace, inspirado em um poema chamado The Acts and Deeds of Sir William Wallace, Knight of Elderslie escrito no século XV, tem uma pegada bem fictícia sobre os reais acontecimentos na vida e batalhas de William Wallace – aquelas licenças poéticas que a maioria dos filmes utiliza. Fato esse que foi bastante polêmico na época, com críticas de historiadores e estudiosos. Para exemplificar, em um dos momentos mais marcantes, a interpretação da Batalha de Stirling, rendeu bons debates.

Tendo Spartacus e Da Terra Nascem os Homens como fontes de inspiração, Gibson conseguiu construir um hipnotizante retrato sobre a liberdade e os deslizes da moral seguindo ponto a ponto a conhecida ‘Jornada do Herói’.  Rodado em sua maior parte do tempo em território irlandês, as cenas de confrontos são realmente impressionantes! Foram usados mais de 1.500 figurantes nas grandiosas cenas de batalhas e até cavalos mecânicos. Tudo isso teve que se encaixar no orçamento que girou em torno de 70 milhões de dólares (recuperados com sobras em bilheterias nos Estado Unidos e no resto do mundo).

O amor por aqui é uma variável volátil que encaixa em todos os pontos da trajetória do protagonista. Desde a infância sabendo das dificuldades de sua família e seu povo em conseguir a liberdade, até os lutos que os cerca, Wallace percorre três décadas de sua trajetória de vida entre perdas, conquistas e o sonho de derrotar o inimigo. Esse personagem é bem lapidado pelas linhas do roteiro e segue pra narrativa com alta carga dramática.

Precisamos falar também de outro ponto importante: o elenco é fabuloso. Além de Gibson no papel principal, vemos em cena Sophie Marceau, Brendan Gleeson e Brian Cox. Esse último, inclusive, já tinha interpretado William Wallace em um episódio chamado The Wallace da série Churchill’s People que passou numa tv britânica em meados da década de 1970.

Disponível no catálogo da Disney Plus, Coração Valente busca trazer um recorte de uma época onde só conhecemos pelos livros de história através de um protagonista com muita presença em cena. É válida a romantização, a infinidade das possibilidades quando pensamos em cinema nos leva até o inesquecível. Esse é um filme que ficará pra sempre na história.

‘Peaked’: Atriz de ‘O Urso’ irá estrelar, dirigir e co-escrever a nova COMÉDIA da A24

Segundo a VarietyMolly Gordon, conhecida por seu trabalho em ‘O Urso’‘Theater Camp: Um Verão Alucinante’, irá estrelar, dirigir e escrever a nova comédia da A24.

Intitulada Peaked, a produção acompanha “as duas garotas que traumatizaram você no colégio e que tentam reviver seus dias de glória na reunião de dez anos da turma”.

Gordon co-escreve o roteiro ao lado de sua amiga de longa data, Allie Levitan, que foi recentemente contratada como roteirista de ‘Saturday Night Live’.

A A24 irá produzir e financiar o projeto, cujas filmagens devem começar ainda este ano.

David HinojosaZach Nutman entram como produtores ao lado de Gordon, enquanto Levitan fica responsável pela produção executiva.

Mais informações não foram reveladas.

Confira o cartaz NACIONAL de ‘Premonição 6’

Foi divulgado o cartaz de Premonição 6: Laços de Sangue‘, que será lançado nos cinemas nacionais pela Warner Bros. no dia 15 de maio de 2025 – um dia antes da estreia no território norte-americano.

Confira – com a sinopse e o trailer:

Nesse novo capítulo, os fãs podem esperar por acontecimentos chocantes, muito sangue e busca pela verdade. A produção terá como centro os pesadelos violentos de Stefanie, uma estudante universitária que decide voltar para a casa e rastrear a única pessoa capaz de ajudá-la a salvar sua família do destino horrível que se aproxima. 

Devon Sawa ganhou fama mundial ao interpretar Alex Browning no primeiro capítulo da adorada franquia de terror Premonição – sendo, inclusive, mencionado diretamente na sequência e nos capítulos subsequentes.

Agora, em entrevista à Forbes, Sawa foi questionado se fará uma participação no vindouro Premonição 6: Laços de Sangue’, que chega em breve aos cinemas de todo o mundo.

Todavia, o astro foi categórico e direto ao revelar que, infelizmente, não estará na sequência.

“Não estou [no filme]”, ele contou. “Cada filme tem um elenco novo de crianças. Teo Briones, que interpretou meu filho na primeira temporada de ‘Chucky’, está nele. Então, estou torcendo por ele. Eu vi todos os filmes [da saga] Premonição nos cinemas. Mal posso esperar para ver o que o novo elenco irá fazer. Talvez um dia no futuro; quem sabe? Não estou nesse novo. Mas ouvi falar que é muito bom”.

Premonição 6: Laços de Sangue’ (‘Final Destination: Bloodlines’) promete trazer uma abordagem inédita, explorando um enredo multigeracional e ampliando o conceito de destino e morte.

Dessa vez, a trama acompanhará uma jovem que começa a ter premonições trágicas envolvendo sua família. Essa mudança traz uma nova dinâmica para a franquia, indo além do tradicional grupo de personagens tentando escapar da Morte.

Zach Lipovsky e Adam B. Stein, de ‘Aberrações‘, são responsáveis pela direção.

Kaitlyn Santa Juana (‘O Jogo da Amizade’), Brec Bassinger (‘Stargirl’) e Teo Briones (‘Chucky’) estrelam. O elenco ainda conta com Richard Harmon (‘The 100’), Anna Lore (‘They/Them – O Acampamento’), Owen Patrick Joyner (‘Julie and the Phantoms’), Max Lloyd-Jones (‘O Livro de Boba Fett’), Rya Kihlstedt (‘Obi-Wan Kenobi’) e Tinpo Lee (‘A Mansão’).

O roteiro é assinado por Lori Evans Taylor (‘O Nascimento do Mal’) e Guy Busick (‘Pânico 6’), com a produção de Jon Watts (‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’).

O primeiro ‘Premonição‘ foi lançado em 2000 e gerou 4 continuações. O ápice da série foi em 2009, com ‘Premonição 4‘, que faturou quase US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais. O quinto, e último filme, foi lançado em 2011 e arrecadou US$ 157 milhões mundialmente.

Combinados, os cinco longas arrecadaram mais de US$ 665 milhões.

Crítica | ‘Will & Harper’ – Fabuloso documentário que deveria ser Indicado ao Oscar

Um reencontro aguardado, uma viagem emocionante, um filme com mensagens lindas tendo a amizade como força. Chegou ao catálogo da Netflix um documentário interessantíssimo, que poderia muito bem ser um dos indicados ao Oscar. Rodado em 16 dias pelas estradas norte-americanas nos mostra uma viagem de carro para relembrar uma amizade quando Will Ferrell fica sabendo que Harper se assumiu como uma mulher trans.

No mesmo dia que o astro de Hollywood Will Ferrell foi contratado para o famoso programa de comédia Saturday Night Live, uma outra pessoa assinava um contrato como roteirista, Andrew Steele. Logo, uma forte amizade nasce que acaba também virando reflexo dos ótimos textos do show humorístico famoso em todo o mundo. Durante a pandemia, Will recebe um e-mail onde seu amigo de longa data lhe conta uma novidade.

As dúvidas e perguntas de ambas as partes fazem parte dos humorados bate-papos.  Começando por Nova York, pelos estúdios do programa que fizeram durante anos, passando por um jogo de basquete do time de Indiana, a dupla relembra boas e velhas histórias. Mas, principalmente no sul dos Estados Unidos, o preconceito se mostra presente em alguns lugares que visitam os colocando em situações de reflexões. Os medos e curiosidades se misturam em uma narrativa que atravessa a cultura da sociedade norte-americana.

Encontrando amigos pelo caminho, conhecendo pessoas novas a cada parada, os 27 anos de amizade vão se atualizando e assim vai se construindo um filme comovente com vários momentos marcantes. Lembranças se mostram presente, e longe das temporadas de incertezas que Harper viveu em grande parte da vida, atravessa com maturidade os desabafos sobre o transicionar e o se sentir aceita por família, amigos e amigas.

Dirigido por Josh Greenbaum esse é um filme sobre memórias, aceitação e os reflexos no presente. Nessa jornada encantadora, além de um fortalecimento do que é amizade, o público ganha uma história linda sobre as redescobertas no viver.