Search here...
Site Página 1325

NEON faz campanha para indicação ao Oscar de Nicolas Cage por ‘Longlegs – Vínculo Mortal’

A NEON iniciou uma campanha para tentar uma indicação ao Oscar 2025 para o astro Nicolas Cage como um sinistro serial killer no terror psicológico ‘Longlegs – Vínculo Mortal‘.

O longa arrecadou US$ 100 milhões mundialmente e conseguiu superar a arrecadação total de ‘Exhuma‘ (US$97.9M), subindo para o TOP 2 dos maiores filmes de terror do ano, atrás apenas de ‘Um Lugar Silencioso: Dia Um‘ (US$260.7M).

Nos EUA, a produção soma US$ 72 milhões. O longa superou arrecadação total do aclamado ‘Parasita‘ (US$53.3M) no país, tornando-se a maior bilheteria da história da NEON.

Além de ter se tornado a maior bilheteria doméstica de um terror para maiores de 2024, a produção também se tornou a maior arrecadação para um terror indie dos últimos dez anos nos EUA – superando sucessos como ‘Fale Comigo‘ (US$48.2M) e ‘Hereditário‘ (US$44M).

Com orçamento estimado em menos de US$ 10 milhões, o longa já arrecadou mais de dez vezes o valor de seu custo de produção.

Vale lembrar que o filme superou todas as expectativas e fechou o seu primeiro final de semana nos EUA com impressionantes US$ 22.6 milhões. O valor representa o dobro das projeções iniciais, que indicavam um lançamento em torno de US$ 10-15 milhões.

Além de ter se tornado a maior estreia da história da produtora NEON – facilmente superando o lançamento de ‘Imaculada‘ (US$5.3) –, o longa também registrou a maior abertura do ano para um terror original no território norte-americano.

Para Nicolas Cage, este é o seu primeiro live-action a ter uma estreia maior que US$ 20 milhões desde o lançamento de ‘Motoqueiro Fantasma: Espírito de Vingança‘, em 2011.

Aclamado entre os críticos e considerado “um dos melhores filmes de terror dos últimos anos”, ‘Longlegs‘ alcançou sólidos 92% de aprovação no Rotten Tomatoes.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 29 de agosto.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

“A agente do FBI Lee Harker (Monroe) é a talentosa nova recruta designada para o caso não resolvido de um perigoso serial killer (Cage). À medida que o caso sofre reviravoltas complexas, desenterrando evidências de ocultismo, Harker descobre uma conexão pessoal com o assassino impiedoso e deve correr contra o tempo para detê-lo antes que ele reivindique a vida de outra família inocente.”

O elenco ainda contará com Maika Monroe (‘Corrente do Mal’), Alicia Witt (‘Lenda Urbana’) e Blair Underwood (‘American Crime Story’).

Comandado por Osgood Perkins, diretor de ‘A Enviada do Mal‘ e ‘Maria e João: O Conto das Bruxas‘, o projeto está sendo descrito como “um horror psicológico na mesma veia dos antigos clássicos de Hollywood”.

 Além de dirigir, Perkins também é responsável pelo roteiro do terror.

C2 Motion Picture Group irá produzir, além de financiar o longa.

Cage também servirá como produtor ao lado de Dan Kagan (‘Significant Other’), Brian Kavanaugh-Jones (‘Sobrenatural’), Dave Caplan (‘The End We Start From’) e Chris Ferguson (‘Brinquedo Assassino’).

 

Saiba qual é o Filme de Terror mais BEM AVALIADO da Netflix

É Halloween e os amantes de cinema estão procurando o melhor tipo de filme assustador para assistir na segurança de casa.

Se você é assinante da Netflix, há um filme de terror que está atualmente com a classificação mais alta do streaming.

Intitulado ‘O que Ficou para Trás‘ (His Home), o terror foi aclamado pelos críticos e conquistou 100% de aprovação no Rotten Tomatoes.

A obra é estrelada por Wunmi Mosaku e Sope Dirisu, que interpretam um jovem casal que consegue escapar da devastação da guerra do Sudão. Depois de completarem a conturbada jornada para o Reino Unido, eles ficam detidos em um centro de refugiados antes de se mudarem para uma casa própria, uma espécie de sobrado rodeado de vizinhos nada amigáveis.

Para piorar, eles logo percebem que algo sinistro se esconde nas paredes do novo lar, transformando o início de um sonho em um pesadelo mortal.

De acordo com o consenso geral, o longa “apresenta sustos genuínos e traz uma visão aterrorizante sobre a experiência de refugiados”.

Separamos os trechos das principais críticas:

“‘O que Ficou para Trás’ é lindamente construído e seus sustos são monstruosamente eficazes, mas suas imagens aterrorizantes do mundo real permanecem sem solução, seus espectros não vencidos. O filme deixa feridas que não cicatrizam.” (Vulture)

“O nível de intensidade nas cenas tensas é impressionante. É tão assustador que, em determinado momento, eu estava assistindo o filme através dos meus dedos.” (RogerEbert)

“Esse filme é assustador, cheio de sustos e uma atmosfera realmente sinistra.” (Vanity Fair)

“‘O que Ficou para Trás’ é fascinante, angustiante e inteligente, conceitualizado e dirigido com habilidade astuta. É facilmente um dos melhores filmes de terror do ano.” (Decider)

“Esse filme é uma história de fantasmas urgente e arrepiante sobre o que significa começar de novo em uma casa que pode não querer que você more nela.” (IndieWire) 

Confira o trailer:

Remi Weekes comanda a produção, sendo esta sua estreia diretorial.

Após ser demitida de ‘Pânico’, Melissa Barrera quer estrelar ‘Todo Mundo em Pânico 6’

Após ser demitida da franquia ‘Pânico‘, a atriz Melissa Barrera revelou que adoraria estrelar o próximo filme da franquia ‘Todo Mundo em Pânico‘ – que terá o retorno dos Irmãos Wayans, idealizadores dos dois primeiros filmes.

Em entrevista para a Inverse, a intérprete da Sam Carpenter revelou que adora a franquia de comédia.

“Sempre adorei esses filmes. Quando vi que eles confirmaram, logo pensei: ‘Isso seria muito divertido de fazer’. Eles ainda têm aquele icônico elenco original, então veremos o que acontece no próximo. Estou muito animada para ver este novo.”, ela afirmou.

O longa estreará nos cinemas nacionais no dia 18 de setembro de 2025.

Infelizmente, ainda não foi confirmado se as atrizes Anna Faris e Regina Hall irão retornar como as icônicas Cindy e Brenda, respectivamente.

Faris, a estrela da franquia ‘Todo Mundo em Pânico’, deixou claro que está disposta a voltar para mais sustos e risadas, mas com uma condição: Regina Hall precisa estar ao seu lado.

Em entrevista à PEOPLE, Faris revelou que só voltaria à franquia se sua colega de elenco, que interpretou Brenda Meeks, sua melhor amiga nos filmes, também retornasse.

“Eu simplesmente a amo muito. Regina e eu, nós nos fazíamos rir o dia todo”. Faris disse sobre sua colega de elenco. “Regina Hall seria minha resposta. E dinheiro. Mas principalmente Regina”.

Jonathan Glickman, da Miramax, servirá como produtor do novo filme.

As filmagens devem acontecer ainda este ano.

Ao total, a franquia já arrecadou US$ 896 milhões mundialmente.

Ao longo das sequências, a trama parodiava cenas de diversos filmes de suspense e terror, como ‘Pânico’, ‘O Exorcista’, ‘O Grito’, ‘Brinquedo Assassino‘ e vários outros.

2ª parte da 4ª temporada de ‘American Horror Stories’ estreia no streaming; Saiba aonde assistir!

O Disney+ lançou os novos episódios de ‘American Horror Stories‘, spin-off da clássica série de ‘American Horror Story‘.

Trata-se da 2ª parte da 4ª temporada.

A nova temporada conta com Michael Imperioli, Debby Ryan, Victor Garber, Dyllón Burnside, Angel Bismark Curiel, Henry Winkler, Jeff Hiller, Jessica Barden, Guy Burnet e June Squibb.

Confira um comercial, o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O spin-off foi criado por Ryan Murphy e Brad Falchuk.

O seriado American Horror Stories é um spin off de American Horror Story, trazendo novas histórias de arrepiar, envolvendo tanto personagens já conhecidos do público, como seres completamente novos. A ideia é expandir esse universo tão amado… e tão assustador.

Crítica | Apelativa, preguiçosa e previsível, ‘American Horror Stories’ é um grande erro de Ryan Murphy

ahs

Saiba QUANDO ‘Deadpool e Wolverine’ estreia no Disney+

‘Deadpool e Wolverine’ tornou-se um sucesso gigantesco de público e de crítica, recebendo vários elogios e quebrando inúmeros recordes de bilheteria.

Agora, o longa-metragem estrelado por Ryan Reynolds (Deadpool) e Hugh Jackman (Wolverine) ganhou data para chegar no streaming.

A produção será lançada no catálogo do Disney+ no próximo dia 12 de novembro.

Confira o anúncio e o trailer:

A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

Além de ter conquistado 78% de aprovação no Rotten Tomatoes, o filme arrecadou sólidos US$1,33 bilhão nas bilheterias mundiais.

Confira nossa entrevista e siga o CinePOP no Youtube:

Sasha Calle revela tristeza em não seguir como a Supergirl após ‘Flash’: “Sou uma garota latina queer”

Antes de Milly Alcock (‘A Casa do Dragão’) ser escolhida como a nova intérprete da Supergirl no vindouro filme solo da heroína, Sasha Calle (‘The Young and the Restless’) assumiu o papel em ‘The Flash’.

Sasha estava cheia de emoções conflitantes no verão de 2023. Ela assinou contrato para ‘Flash‘ e mais vários filmes da DC. Porém, o DCEU foi encerrado e a atriz não voltará para outros filmes.

“Foi muito doloroso para mim, e muito confuso. No final das contas, sei que fiz o meu melhor”, compartilha Calle ao THR. “Dizem que uma garota latina queer como eu não poderia ser a Supergirl. Mas eu fui, e ninguém pode tirar isso de mim. Essa é a coisa mais importante para mim; eu fiz algo que importava. E quer você se visse representada em mim ou não, muitas pessoas realmente se conectaram com ela e a amaram.” 

Durante uma coletiva de imprensa para promover seu novo filme, intitulado ‘On Swift Horses‘, Calle foi questionada pela Indie Wire se tinha algum conselho para dar a Alcock.

Em resposta, ela pareceu bastante entusiasmada e encorajou a colega de profissão, dizendo:

“Apenas divirta-se muito. Você parece tão fod#. Apenas arrase e divirta-se.”

Lembrando que a Warner Bros. Pictures e a DC Studios confirmaram que Craig Gillespie, renomado cineasta por trás de ‘Cruella’ e ‘Eu, Tonya’, vai dirigir ‘Supergirl: A Mulher do Amanhã’.

Gillespie é reconhecido por sua habilidade em trazer à vida histórias cativantes, tendo dirigido filmes como ‘Dinheiro Fácil’, ‘Eu, Tonya’, ‘Cruella’, ‘A Garota Ideal’ e ‘Arremesso de Ouro’.

Escrito por Ana Nogueira, o longa chega aos cinemas em 2026.

Baseado na série de oito edições do escritor Tom King, ‘Supergirl: A Mulher do Amanhã’ será uma aventura de ficção científica que mostrará a prima do Superman de uma maneira que os espectadores não estão acostumados a vê-la. Na trama, Kara Zor-El, acreditando estar sem propósito, é procurada por uma garota alienígena para uma missão de vingança contra os vilões que exterminaram seu planeta. Agora, uma kryptoniana, um cachorro e uma criança com o coração partido partem para o espaço em uma jornada que mudará suas vidas para sempre.

‘Blade’ segue VIVO e terá diretor anunciado em breve, diz insider

A Marvel Studios ainda mantém o filme ‘Blade’ em seus planos, apesar de ter retirado o longa de seu calendário oficial de lançamentos.

De acordo com Daniel Richtman, o filme estrelado por Mahershala Ali começará a ser filmado em 2025, no Reino Unido.

O insider afirma que a Marvel Studios está perto de contratar um novo diretor para o reboot, mas não revelou o nome do escolhido.

Enquanto a produção segue enfrentando problemas e luta para ver a luz do dia, a Marvel Studios não parece disposta a abrir mão do projeto, que, segundo o insider, agora terá um novo roteiro feito por Eric Pearson, do novo ‘Quarteto Fantástico‘.

Richtman informou ainda que o filme do caçador de vampiros será mais sombrio do que outras produções do Universo Cinematográfico da Marvel e terá um orçamento reduzido.

Vale lembrar que, antes de ser tirado do calendário de lançamentos, ‘Blade’ estava datado para 7 de novembro de 2025.

A decisão do império dos quadrinhos de tirar o filme da pauta era amplamente esperada depois que o CEO da Disney, Bob Iger, declarou em uma teleconferência de resultados em 7 de maio que a Marvel lançará “no máximo três” filmes por ano.

Dos quatro filmes de super-heróis que a Disney havia programado para 2025 — incluindo “Capitão América: Admirável Mundo Novo”, “Thunderbolts” e “O Quarteto Fantástico” — ‘Blade‘ era o projeto mais distante de começar a produção.

O diretor Yann Demange (‘Lovecraft Country’) também saiu do filme em junho, atrasando ainda mais o projeto após uma série de contratempos.

O elenco ainda contaria com Mia Goth, Delroy Lindo, Aaron Pierre e Milan Ray.

“Como meio-humano/meio vampiro, Eric Brooks (Ali) aprimorou suas habilidades para caçar os mortos-vivos que há muito aterrorizaram a humanidade. Um híbrido humano-vampiro desde seu trágico nascimento, Blade passou sua longa tentando livrar o mundo de vampiros como aquele que matou sua mãe. Ao longo dos anos, ele dominou seu próprio estilo para lutar contra monstros de todos os tipos.” 

Francis Ford Coppola revela qual cidade BRASILEIRA serviu como inspiração para ‘Megalópolis’

‘Megalópolis‘ estreia nos cinemas nacionais nesta quinta-feira, e teve uma cidade brasileira como inspiração para a metrópole futurista do filme.

De acordo com o site da CNN, o o icônico diretor Francis Ford Coppola esteve em Curitiba, capital do Paraná, em 2003. O realizador promoveu uma pesquisa de campo para construir o longa-metragem e, além disso, passou por cidades como Foz do Iguaçu, Salvador, Belém e Recife.

A visita de Coppola foi amplamente divulgada pela imprensa à época de sua visita às terras brasileiras e, depois disso, continuou a trabalhar na concepção da atração, que teve início ainda nos anos 1970.

A trama do filme acompanha a reconstrução de uma metrópole após sua destruição acidental, com duas visões concorrentes – a de um arquiteto idealista (Adam Driver) e a de um prefeito pragmático (Giancarlo Esposito) – entrando em conflito durante o processo. O filme tem uma duração de duas horas e 15 minutos e apresenta abundantes referências à Roma Antiga, incluindo cortes de cabelo estilo César nos personagens masculinos.

Com orçamento de quase US$140 milhões, o filme se tornou um fracasso de bilheteria ao arrecadar apenas US$10,3 milhões internacionalmente. Além disso, o longa polarizou a crítica especializada e amargou 47% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Vale lembrar que o longa será lançado nos cinemas nacionais amanhã, dia 31 de outubro.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

O filme traz um elenco repleto de estrelas como Giancarlo Esposito (‘Once Upon a Time’), Forest Whitaker (‘O Último Rei da Escócia’), Nathalie Emmanuel (‘Game of Thrones’), Jon Voight (‘Ray Donovan’), Laurence Fishburne (‘Matrix’), Aubrey Plaza (‘The White Lotus’), Shia LaBeouf (‘Transformers’), Talia Shire (‘O Poderoso Chefão’), Jason Schwartzman (‘A Crônica Francesa’), Grace VanderWaal (‘A Extraordinária Garota Chamada Estrela’), Kathryn Hunter (‘A Tragédia de Macbeth’) e James Remar (‘Era Uma Vez… Em Hollywood’).

Parker Finn revela o que ele gostaria de fazer em ‘Sorria 3’

Em menos de duas semanas, a sequência ‘Sorria 2‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 80 milhões nas bilheterias mundiais.

Com o sucesso, o diretor Parker Finn revelou ao Collider os planos para o terceiro filme.

“Bem, eu vou dizer isso, eu acho que há muitas estradas interessantes que qualquer filme futuro da franquia poderia seguir. Mas, na verdade, para mim, Sorria é um veículo para contar histórias de personagens realmente intensas e, espero, bem pensadas, e então eu gostaria de ter certeza, independentemente de mais de uma pessoa ter, de que ainda encontraríamos uma maneira de realmente investir intimidade na narrativa. Isso é superimportante para mim. Mas acho que ainda há alguns truques realmente interessantes nas mangas para Sorria 3”

Internacionalmente, o terror acrescenta US$ 12.6 milhões através de 67 mercados – o que representa uma queda de apenas -42% em comparação ao final de semana anterior. Ao total, o longa já arrecadou US$ 43 milhões no mercado internacional.

Nos EUA, o filme soma US$ 40.7 milhões – totalizando uma arrecadação global de US$ 83.7 milhões.

Vale lembrar que o terror estreou com US$ 23 milhões no território norte-americano, superando o lançamento do primeiro filme no país, que abriu com US$ 22.6 milhões, em 2022.

Com 83% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, a sequência também parece ter agradado os espectadores, recebendo uma nota B do público no CinemaScore. Além de ser uma ótima avaliação para o gênero, a média também supera a nota recebida pelo primeiro filme (B-).

Vale lembrar que o longa segue em exibição nos cinemas nacionais!

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Prestes a embarcar em uma turnê mundial, a cantora pop Skye Riley (Naomi Scott) começa a viver experiências aterrorizantes e inexplicáveis. Tomada pelo horror e pela pressão da fama, Skye é forçada a confrontar seu passado para retomar o controle de sua vida antes que seja tarde demais.  

Parker Finn retorna à direção.

Kyle Gallner reprisa seu papel do primeiro filme. O elenco ainda conta com Lukas Gage (‘The White Lotus’), Dylan Gelula (‘O Homem dos Sonhos’), Rosemarie DeWitt (‘La La Land: Cantando Estações’) e Peter Jacobson (‘Dr. House’).

img 9493

‘Venom 3: A Última Rodada’ ganha vídeo que revela os Simbiontes que estão no filme

‘Venom 3: A Última Rodada‘ ganhou um novo comercial que revela os Simbiontes que estão no filme.

Assista, com nossa crítica em vídeo e siga o CinePOP no Youtube:

Conforme o CinePOP apurou, ‘Venom 3: A Última Rodada‘ teve a pior abertura da franquia nas bilheterias nacionais em termos de público.

O filme conquistou a sexta maior abertura do ano no Brasil e levou 697 mil pessoas aos cinemas, arrecadando R$ 15,2 milhões de quinta a domingo.

Apesar de assumir a liderança, o filme levou bem menos pessoas aos cinemas que ‘Venom‘ e ‘Venom 2 – Tempo de Carnificina‘.

O primeiro filme estreou levando mais de 1 milhão de espectadores aos cinemas em seu primeiro fim de semana em 2018.

Já o segundo filme levou 886.160 pessoas aos cinemas de 7 e 10 de outubro de 2021, arrecadando R$ 15,19 milhões na época.

‘Venom 2 – Tempo de Carnificina‘ ainda ficou mais de um mês em primeiro lugar nas bilheterias brasileiras.

Confira o TOP 10, segundo o FilmeB:

filmerenda (R$)
1Venom – A última rodada15.238.272
2A forja – O poder da transformação3.829.405
3Robô selvagem2.302.315
4Sorria 22.027.120
5A substância1.028.995
6Coringa – Delírio a dois969.153
7O quarto ao lado919.982
8Caindo na Real228.037
9Tudo por um pop star 2177.501
10Tears for Fears Live – A tipping point film141.582

 

Mundialmente, ‘Venom 3: A Última Rodada‘ arrecadou US$ 175 milhões em seu primeiro final de semana – o que representa a terceira maior abertura do ano, atrás apenas de ‘Divertida Mente 2‘ e ‘Deadpool & Wolverine‘.

Internacionalmente, o longa arrecadou US$ 124 milhões através de 64 mercados – liderados por um sólido desempenho na China (US$46M em 5 dias).

O TOP 5 dos maiores mercados ainda conta com México (US$7.3M), Coreia (US$5.8M), Reino Unido (US$5.7M) e Índia (US$4.7M).

Nos EUA, o filme estreou abaixo das projeções, com US$ 51 milhões. O valor representa o pior lançamento da franquia no território norte-americano. Para termos de comparação, os dois primeiros filmes abriram com US$ 80.2 milhões e US$ 90 milhões no país, respectivamente.

Em IMAX, a produção acrescentou US$ 16 milhões mundialmente, o que representa a terceira maior estreia global para o formato no mês de outubro.

Além disso, com o lançamento do novo filme, a franquia conseguiu ultrapassar a marca de US$ 1.5 BILHÃO em arrecadação nas bilheterias mundiais.

Vale lembrar que o longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

Em Venom: A Última Rodada, Tom Hardy retorna ao papel de Venom, um dos maiores e mais complexos personagens da Marvel, para o filme final da trilogia. Eddie e Venom estão fugindo. Perseguidos pelos dois mundos, a dupla é forçada a tomar uma decisão devastadora que vai fechar as cortinas da última rodada de Venom e Eddie. 

Kelly Marcel, roteirista dos filmes anteriores, assume a direção. Ela também assina o roteiro ao lado de Hardy.

O elenco ainda conta com Chiwetel Ejiofor, Juno Temple, Rhys Ifans, Peggy Lu, Alanna Ubach e Stephen Graham.

venom poster

10 grandes advogados do mundo das séries

O mundo do direito já ganhou belos recortes no universo dos seriados, e muitos desses guiados por personagens centrais que dominam toda a atenção. Pensando em alguns desses personagens, segue abaixo uma lista que vale também como sugestão para você conferir:

 

Harvey Specter, de Suits

Na trama, acompanhamos Harvey, um dos mais poderosos advogados de nova Iorque que certo dia vê entrar na sua vida um jovem chamado Mike que tem uma genial memória e acaba sendo contratado para trabalhar no seu escritório, mesmo sem ter diploma.

 

Annalise Keating, de How to Get Away with Murder

Professora universitária de direito penal e criminalista renomada, Annalise, interpretada pela maravilhosa Viola Davis, é a grande força central de toda a trama misteriosa de How to Get Away with Murder. O seriado está disponível na Netflix.

 

Alicia Florrick, de The Good Wife

Na trama, conhecemos Alicia que após o marido político se perder em um escândalo que derruba sua carreira precisa retornar ao antigo trabalho e consegue um emprego em uma grande firma.

 

Billy Mc Bride, de Goliath

Um dos grandes seriados da Prime Video, que poucos falam, Goliath é um dos mais impactantes projetos quando pensamos em dramas jurídicos. Na série, na sua primeira temporada, acompanhamos Billy Mc Bride, um ex-advogado de prestígio que busca retomar os dias de glória em um enorme processo contra a poderosa firma de advocacia que ajudou a criar.

 

Alan Shore, de Boston Legal

Criado por David E. Kelley e com cinco temporadas ao todo, Boston Legal nos mostra o cotidiano repleto de conflitos de advogados que trabalham em um renomado escritório.

 

Ellen Parsons, de Damages

Uma das melhores séries sobre o universo do direito, Damages, estrelado por Glenn Close e Rose Byrne, nos mostra em algumas temporadas os embates entre as duas protagonistas em casos jurídicos cheios de reviravoltas.

 

Ally McBeal, de Ally McBeal

Na trama, conhecemos uma advogada que trabalha num escritório numa grande cidade norte-americana e precisa equilibrar sua rotina entre as questões profissionais e pessoais.

 

Kate Reed, de Fairly Legal

Nesse seriado de apenas duas temporadas, acompanhamos a advogada Kate Reed que decide investir na carreira como mediadora e precisa administrar a empresa jurídica da família.

 

Jimmy McGill/Saul Goodman, de Better Call Saul

Um dos seriados mais aclamados dos últimos tempos, nos leva até o início da história de Jimmy McGill/Saul Goodman anos antes de aparecer na trama de Breaking Bad.

 

Chuck Rhoades, de Billions

Nesse elogiada série, basicamente, ao longo de sete temporadas acompanhamos os embates entre um procurador federal norte-americano e um enigmático bilionário.

 

10 Filmes que abordam CONTURBADAS relações entre pai e filho

Problemas familiares é um dos temas preferidos de muitas obras que são lançadas a cada ano nos streamings ou circuito exibidor. Algumas se distinguem pelo foco, algumas sobre uma relação que muitas vezes pode ser bastante conturbada: entre pai e filho. Pensando sobre esse tema e para gerar reflexões, separamos abaixo uma lista bem legal:

 

Ainda Somos os Mesmos

Na trama, com seus 91 minutos de projeção, ambientada no início da década de 1970 em meio ao caótico domínio de ditaduras em vários lugares, conhecemos Gabriel (Lucas Zaffari), um estudante de medicina, que após precisar fugir do Brasil por conta dos militares brasileiros, chega até o Chile ainda no governo de Salvador Allende, onde acreditava estar seguro. Mas pouco tempo depois, um golpe de estado liderado pelo chefe das forças armadas chilenas, o general Augusto Pinochet, acontece, levando Gabriel a buscar refúgio na Embaixada da Argentina. Em paralelo a isso, seu pai, Fernando (Edson Celulari), um empresário influente da indústria calçadista, com forte ligação com os militares brasileiros, busca soluções para resgatar o filho.

 

Maestro (s)

Na trama, conhecemos Denis (Yvan Attal) um maestro em total ascensão na carreira após vencer um cobiçado prêmio. Ele possui uma trajetória de repleta tensão com seu pai François (Pierre Arditi), esse também maestro. Um dia, após um bizarro erro de comunicação a partir um inesperado convite para assumir uma prestigiada orquestra na Itália, Denis precisará lidar com uma situação que logo se torna um problema de família.

 

E a Festa Continua!

Na trama, acompanhamos Rosa (Ariane Ascaride) uma enfermeira, ativista, viúva cedo, que aceitou a solidão como uma companheira de sua trajetória de luta na criação dos filhos. No seu presente se embaralha para se dedicar à família, suas possibilidades na política e a chegada de um novo amor. Assim, conhecemos seu cotidiano e de alguns que a cercam.

 

Fim da Sentença

Na trama, conhecemos Frank (John Hawkes), um vendedor aposentado que passa seus dias de forma pacata ao lado da esposa Anna (Andrea Irvine) no estado do Alabama. Quando ela falece, vítima de câncer, Frank, precisa realizar o último desejo da esposa: uma viagem para a Irlanda junto do filho. A questão é que Sean (Logan Lerman), que acabara de sair da prisão, não se dá bem com o pai. Embarcando nessa viagem, muitas surpresas pelo caminho esperam pai e filho.

 

Um Filho

Na trama, ambientado na cidade de Nova York, conhecemos Peter (Hugh Jackman), um homem com enorme sucesso na sua vida profissional, que se tornou pai novamente faz pouco tempo e mantém um relacionamento com nova esposa Beth (Vanessa Kirby). Toda sua rotina muda completamente quando Kate (Laura Dern), sua ex-esposa o avisa que o filho adolescente deles Nicholas (Zen McGrath) está passando por uma fase difícil e precisa do pai. Assim, Nicholas vai morar com o pai e a relação deles irá passar por muitos conflitos, afetando em todas as esferas a vida do pai.

 

Estranho Caminho

Na trama, conhecemos um jovem (Lucas Limeira) cineasta que após longos anos volta para o lugar onde nasceu e morou para apresentar o seu mais recente trabalho em um Festival de Cinema. Com a pandemia da Covid batendo na porta, ele busca se encontrar com seu pai (Carlos Francisco) com quem não fala faz mais de uma década. Após uma tentativa quase frustrada, já que o pai se tornou uma pessoa cada vez mais reclusa, algumas situações peculiares começam a atingir seu caminho.

 

O Campeão

Na trama, conhecemos Billy (Jon Voight), ex-boxeador, perto dos 40 anos, que despencou no auge da carreira, consumido pelos seus conflitos emocionais, dominado pelos vícios em jogos e bebida. Ele é pai do pequeno T.J (Ricky Schroder), um garoto super inteligente de oito anos que busca a atenção de seu pai e o ajuda em todos os momentos. Quando Annie (Faye Dunaway), a mãe do garoto, reaparece na vida dos dois, quase uma década sem entrar em contato, novos conflitos surgem em paralelo a uma nova oportunidade para Billy numa luta que poderá trazer seus dias de glórias de volta.

 

Caminhos Violentos

Na trama, conhecemos Brad Jr. (Sean Penn), um jovem que trabalha com um bico pouco rentável e vive com a mãe, a avó e o irmão em uma simples casa na Pensilvânia. Brad Jr. se apaixona por Terry (Mary Stuart Masterson) com quem deseja fugir da cidade e ter uma nova vida. Mas, ao mesmo tempo, Brad tem em sua vida novamente o seu pai, o bandido Brad Sr. (Christopher Walken) com que começa a ter uma reaproximação que culminará em um desfecho tenso, frio e sangrento.

 

Uncle Frank

Na trama, conhecemos a jovem Beth (Sophia Lillis) que mora no interior dos Estados Unidos e não possui muitos sonhos na vida. Sua grande referência acaba sendo o seu tio Frank (Paul Bettany) um homem inteligente, educado, professor da Universidade de Nova Iorque, distante do resto da família, por motivos que a princípio não sabemos, que a faz entender alguns conceitos básicos para que tenha independência e consiga ser quem ela realmente quiser ser. Os anos se passam e Beth passa para a mesa Universidade que o tio dá aulas e acaba, durante uma festa meio que secreta, descobrindo que ele é gay e vive casado com Wally (Peter Macdissi), um engenheiro aeronáutico, a mais de 10 anos. Dias depois, Frank recebe a notícia que seu pai, avô de Beth, faleceu, e os dois precisam embarcar para a cidade natal deles para o funeral.

 

The Day After i’m Gone

Na trama, conhecemos o cirurgião veterinário Yoram (Menashe Noy), um homem de meia idade, sério e comprometido com seu trabalho. Quando sua filha Roni (Zohar Meidan) tenta o suicídio, ele precisa buscar ajuda aonde pode para voltar a ter diálogos com ela. Tentando ouvir todos que giram ao seu redor, Yoram embarca em uma viagem de autoconhecimento, quebrando paradigmas existentes em suas geladas e magoadas emoções.

Crítica | Piano de Família: Filho de Denzel Washington estreia na direção com ótimo original da Netflix

Nascido dos vestígios da escravidão, um belíssimo piano de madeira atravessa as décadas carregando em si o peso de toda uma linhagem. Talhado à mão, ele é mais do que um instrumento musical. Traz em sua estrutura os traços e o DNA de ancestrais que um dia foram escravos de uma família sulista e é também um assombroso peso do passado nos lombos de um presente bem distante dos campos de algodão de uma remota fazenda do Mississipi. As marcas do tempo e toda a hercúlea jornada por trás dessa peça formam a espinha dorsal de Piano de Família, belíssima adaptação da premiada obra homônima de August Wilson, onde drama e terror sobrenatural moldam um conto sobre legado, família e reparação histórica.

piano de família 2
piano de família 2

Se desenvolvendo em quase sua totalidade em um único ambiente, Piano de Família às vezes flerta com o teatro em sua direção. Com a câmera passeando pelos cômodos na velocidade do olhar da audiência, alguns pequenos planos sequência e uma montagem ágil, o longa marca a excelente estreia de Malcolm Washington, filho de Denzel Washington, na direção. Criando uma sensação intimista, o novato cineasta mantém seu elenco mais restrito a poucos espaços, permitindo que as performances ecoem de maneira retumbante e claustrofóbica dentro dos sets, com tudo ganhando proporções dantescas em tela. Cada desentendimento, desabafo ou impulso musical se torna maior, diante dessa casa em Pittsburgh. E com todos sempre limitados às pequenas dimensões físicas, os ânimos se acaloram, fazendo com que o fulgor da obra de Wilson aflore e reluza ainda mais.

Nessa dialética, em que direção e design de produção se comunicam intrinsecamente, um piano se transforma em um espantoso e misterioso elo entre tempos, momentos e contextos sociais distintos. Sendo o centro dessa batalha entre os irmãos Charles, essa peça única é tanto o vínculo com a jornada dessa família, bem como uma possibilidade de renda extra. E a disputa pela venda ou não do item ganhará novas cores e camadas nessa trama, nos levando a uma epifania catártica onde um histórico de escravidão e morte se digladiam com o vigente sonho americano de ter uma terra fértil e de escrever um futuro que seja distante daquele mesmo passado de dor.

piano de família 1
piano de família 1

E aqui, Malcolm nos convida a uma experiência familiar delicada e profunda, expressa a partir dos diversos pontos de vista de seus protagonistas. Enquanto observamos suas movimentações e percepções sobre o que fazer ou não com o bendito piano, temáticas como maldição hereditária, a importância do legado e dores mal resolvidas entram em cena e se materializam como personagens palpáveis diante da audiência. Nessa dinâmica, John David Washington, também filho de Denzel, cresce em tela, performático e intenso, com um sorriso esperançoso que revela um homem de sonhos ousados.

Sua intensidade dramática se contrapõe a um Samuel L. Jackson pacato e pacífico, que carrega as memórias do passado com a leveza de quem fez as pazes com os anos de escravidão. Danielle Deadwyler, Ray Fisher, Michael Potts e Corey Hawkins completam o hall de atuações com riqueza, fazendo de Piano de Família uma requintada e preciosa vitrine de talentos singulares. Carregando em suas performances a culturalidade afro americana, do sotaque ao inglês mais rudimentar, todos incorporam as raízes sulistas com precisão, trazendo as páginas da obra de Wilson à vida. E sabendo trabalhar cada ator como quem dirige há anos, Malcolm Washington faz da sua estreia uma afirmação de que o talento cinematográfico está no sangue. Para reiterar isso ainda mais, Denzel supervisiona o longa dos bastidores como produtor, ao lado de sua outra filha Katia Washington.

piano de família3
piano de família3

Ampliando sua dimensão dramática com um terceiro ato estrondoso e impressionantemente sobrenatural, o diretor faz uma drástica mudança de gênero ao tornar o longa familiar em uma espécie de ”terror casa mal assombrada”. Capturando a atenção da audiência de forma desprevenida, ele constrói essa reviravolta apenas a partir de pequenos fragmentos citados anteriormente, causando uma certa estranheza. Perdendo a oportunidade de explorar esse lado espiritual da jornada da família Charles com mais força em suas duas primeiras partes, Malcolm peca por guardar o melhor apenas para os instantes finais, nos deixando à deriva por mais dessa mesma intensidade que coroa o final.

Ainda assim, entre pequenos erros e um vasto leque de acertos, o novo original Netflix se apresenta como um projeto familiar poderoso. Aqui, as pazes com o passado e a promessa de um futuro novo se entremeiam em uma história de redenção, cura e fé. Convidando a audiência para uma jornada que escalona a cada novo ato, Malcolm explora as marcas da escravidão norte-americana como um assunto universal sobre maldição hereditária e o peso de ser um negro na América dos anos 20. Com um delicado final que encerra um ciclo de luto e culpa no seio da família Charles, Piano de Família é um retrato sobre as marcas do tempo, suas sequelas nas vindouras gerações e o desejo de fazer do presente um reflexo otimista a partir das manchas de sangue deixadas pelo caminho de toda uma era escravocrata.

‘Herege’: Terror estrelado por Hugh Grant conquista 93% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

‘Herege’, o terror da aclamada produtora A24 com Hugh Grant, obteve uma aprovação positiva no Rotten Tomatoes, com uma classificação de 93% baseada em 60 análises até o momento.

Os críticos, em geral, elogiaram o filme, chamando-o de inovador e destacando a performance marcante de Hugh Grant.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“Um tipo genuinamente inovador de terror, que aproveita convenções de diversos subgêneros e as transforma em um roteiro audacioso, oferecendo comentários profundamente subversivos sobre o mundo contemporâneo”, disse Damon Wise
Deadline.

“Mesmo quando o roteiro se dirige para um território menos contundente — trocando a potencial acidez por conclusões mais neutras — o jogo de gato e rato entre os personagens continua a nos manter curiosos e engajados”, disse Lovia Gyarkye do The Hollywood Reporter.

“Este é um filme de meia-noite divertidamente despretensioso, que brilha pela qualidade de um elenco excepcional e um trabalho de produção igualmente notável. No entanto, Herege nunca se arrisca a ser suficientemente audacioso para flertar com o sacrilégio, o que é uma pena”, disse David Ehrlich da IndieWire.

“Basta dizer que nunca refletir sobre teologia foi tão diabolicamente divertido”, disse Maureen Lee Lenker da Entertainment Weekly.

“É uma premissa envolvente que leva a um ato final marcante e impressionante”, disse Mae Abdulbaki do Screen Rant.

“Herege é uma abordagem astuta do gênero de terror religioso, enriquecida por três atuações notáveis, com destaque para a interpretação de Grant como o Sr. Reed, um personagem carismático e ao mesmo tempo inquietante”, disse Ross Bonaime da Collider.

“A primeira metade de Herege, que se desenrola lentamente, é muito mais eficaz do que a segunda, mas o filme mantém o espectador engajado durante todo o tempo. Grande parte da intensidade perturbadora vem de Grant, que revela a escuridão oculta por trás da fachada agradável de sua persona de estrela envelhecida”, disse A.A. Dowd do IGN Movies.

“Um thriller de terror que alterna entre o inteligente e o bobo, e que se propõe a explorar um diálogo incisivo sobre fé versus razão e livre arbítrio versus predestinação. Embora talvez não alcance conclusões profundas, o filme se diverte ao apresentar suas ideias”, disse Richard Lawson da Vanity Fair.

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 20 de novembro.

Scott Beck e Bryan Woods, roteiristas de ‘Um Lugar Silencioso‘, são responsáveis pela direção e roteiro.

A trama gira em torno de duas missionárias que se encontram presas em um jogo mortal de gato e rato depois de baterem na porta errada durante um temporal.

Hugh Grant (‘Um Lugar Chamado Notting Hill’), Chloe East (‘Os Fabelmans’) e Sophie Thatcher (‘Yellowjackets’) estrelam a produção.

imagem 2024 06 24 140346506

‘Beleza Fatal’: Primeira NOVELA brasileira do Max ganha teaser e data de estreia!

‘Beleza Fatal’, a primeira novela brasileira do Max, estrelada por Camila Pitanga, ganhou um novo teaser e anunciou sua data de estreia.

A produção chega à plataforma no dia 27 de janeiro de 2025.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A produção foi criada por Raphael Montes.

A trama vai a fundo no mundo da beleza e dos procedimentos estéticos. A trama é liderada pela busca passional por justiça de Sofia que, ainda criança, viu a mãe ser presa por um crime que não cometeu. Ela é acolhida pela família Paixão que, assim como ela, demanda compensação pela filha, vítima de uma cirurgia plástica falha. Em qual ponto a justiça e a vingança se confundem?

Camila Queiroz, Murilo Rosa, Caio Blat, Marcelo Serrado, Giovanna Antonelli, Vanessa Giácomo, Herson Capri, Augusto Madeira, Julia Stockler e outros completam o elenco.

‘Wicked’ é ACLAMADO em primeiras reações dos críticos; Confira!

Com apenas um mês faltando para a estreia de ‘Wicked’, o filme está recebendo reações iniciais muito interessantes, o que certamente aumentará as expectativas do público.

A adaptação do musical está sendo bem recebida por aqueles que já tiveram a oportunidade de conferir o longa. Os primeiros comentários sobre o filme, estrelado por Ariana Grande e Cynthia Erivo, são extremamente positivos.

Confira abaixo algumas reações: 

“Como alguém que ama ‘O Mágico de Oz‘ e a musical ‘Wicked’, eu estava cética sobre isso. Isso precisava ser dois filmes e tão longo? Quais eram aqueles clipes? Eu não estava convencida. E eu estava errada! ‘Wicked’ é tudo o que o cinema deveria ser.”

“‘Wicked’ é um espetáculo no estilo Oz que estoura e encanta na tela grande. Uma visão absolutamente deslumbrante. As protagonistas Erivo e Grande arrasam. Embora isso talvez não converta muitas pessoas antimusicais, os fãs do gênero e os Ozianos obstinados vão se deliciar com isso“

“Eu estava pessimista, mas ‘Wicked’ é uma obra-prima. Ariana Grande faz Glinda brilhar: ela ordenha cada momento com gosto, humor e sacudidelas de cabelo. Jon M. Chu adicionou tanta vida nova à história que eu posso ver por que precisava ser em 2 partes! Valeu a pena a espera de 20 anos”

“‘Wicked’ arrasa, crianças. Galinda é o papel que Ariana Grande nasceu para interpretar. Perfeitamente adequado e genuinamente uma performance hilária, que rouba a cena. Os vocais celestiais de Cynthia Erivo permitem que ela faça de Elphaba sua. A equipe de artesãos reunida por Jon M. Chu colocou seus toques característicos. Muito animado para ver o que eles farão com a Parte 2.”

Vale lembrar que recentemente a adaptação cinematográfica de ‘Wicked’ ganhou mais um vídeo promocional.

O vídeo nos leva aos bastidores da produção e explora a música-clímax da narrativa, “Defying Gravity”.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

Lembrando que o filme chega aos cinemas em 22 de novembro.

Relembre o trailer:

‘Wicked’ segue a história de Elphaba, a Bruxa Má do Oeste (interpretada por Cynthia Erivo), uma jovem que se inscreve na Universidade Shiz para aprender a dominar seus poderes. É lá que ela conhece Glinda, a Bruxa Boa do Sul (interpretada por Ariana Grande), uma estudante popular que promete ajudar a introvertida Elphaba com seu comportamento em público. O filme se desenrola antes, durante e depois dos eventos clássicos de ‘O Mágico de Oz’.

Lembrando que o filme é dirigido por Jon M. Chu (‘Em um Bairro de Nova York’).

A produção cinematográfica será dividida em duas partes e apresentará novas músicas escritas pelo compositor original do espetáculo, Stephen Schwartz.

O elenco ainda conta com nomes como Michelle Yeoh, Jeff Goldblum e Ethan Slater.

Com roteiro de Winnie Holzman, a composição musical é de autoria de Stephen Schwartz, enquanto Marc Platt (‘La La Land: Cantado Estações’) produz.

‘Emily em Paris’: Lucas Bravo DETONA seu personagem Gabriel e a série da Netflix; “Arcaica”

O galã francês Lucas Bravo, conhecido por interpretar o charmoso chef Gabriel em ‘Emily em Paris’, surpreendeu a todos ao fazer duras críticas à série que o projetou para a fama mundial.

Em entrevista ao Le Figaro TV, o ator não poupou palavras ao classificar a produção como “arcaica” e “subestimadora da inteligência do espectador”.

“Emily em Paris me trouxe uma avalanche de oportunidades, permitindo-me conhecer pessoas e tentar construir algo duradouro. É um entretenimento agradável, uma fuga da realidade. No entanto, sinto a necessidade de refletir sobre o que estou interpretando”, afirmou Bravo.

Sobre a possibilidade de retornar para a quinta temporada, ele disse: “Isso dependerá do roteiro. Sinto que já explorei bastante o personagem. Com a liberdade que estou começando a ter em outros projetos, estou gostando dessa nova fase. A vida é curta, e as gravações dessa série duram cinco meses. Será que quero sacrificar esse tempo para contar algo que não me motiva?”.

Lucas também expressou seu desejo de ver uma evolução no personagem Gabriel e na série. Ele afirmou: “Gostaria que ele recuperasse um pouco de elegância. Na última temporada, a escrita estava nessa ideia dos anos 90, onde os amantes se afastam, se beijam, se afastam novamente… Tudo é baseado na falta de comunicação. É um pouco arcaico. Hoje, a nova geração verbaliza, se confronta, esse jeito de se cruzar sem se entender não funciona mais”.

Por fim, ele afirmou: “As pessoas percebem esse mecanismo a quilômetros de distância… E eu não quero fazer parte de um mecanismo que tende a não considerar a inteligência dos espectadores”.

‘Emily em Paris’ está disponível na Netflix.

https://youtu.be/ASp4mNuQgZc?si=CrpViq5qhQGltuFa

Criada por Darren Star (‘Younger‘, ‘Sex and the City‘), a produção originalmente havia sido programada para ser lançada pela Paramount Network, mas teve seus direitos comprados pela gigante do streaming.

Na trama, Lily Collins vive Emily, uma jovem ambiciosa que trabalha como executiva de marketing em Chicago e que acaba sendo transferida inesperadamente para Paris. Lá, ela começará uma nova vida, à medida que tenta conquistar seus colegas de trabalho, fazer novas amizades e quem sabe embarcar em romances empolgantes.

O elenco também conta com Philippine Leroy Beaulieu (‘Call My Agent!’), Lucas Bravo (‘Smartass’), Samuel Arnold (‘Antony & Cleopatra‘), Camille Razat (’15h17 – Trem Para Paris’) e Bruno Gouery (Doc Martin).

20240825 125617

‘Agatha Desde Sempre’ ganha teaser ESPECIAL dos últimos episódios; Assista!

Com o final de ‘Agatha Desde Sempre’ chegando, o hype dos fãs está muito alto para o desfecho da série do Disney+.

Para aumentar as expectativas, a Marvel Studios revelou um teaser dos episódios 8 e 9, mostrando cenas que estão por vir na série derivada de ‘WandaVision’.

Vale lembrar que ambos os episódios finais da série serão lançados hoje à noite no serviço de streaming da Disney.

Confira o teaser:

Lembrando que o público está se mostrando muito satisfeito com a série, já que o sétimo episódio de ‘Agatha Desde Sempre’ atingiu 4,2 milhões de visualizações em apenas um dia, com um aumento de 35% em relação à estreia.

Com revelações importantes ligadas a outros personagens do UCM, ‘Agatha Desde Sempre’ expande as possibilidades do Universo Cinematográfico da Marvel e introduz elementos importantes.

A série foi criada por Jac Schaeffer.

A trama se passa três anos depois de ‘WandaVision’ e acompanha Agatha Harkness (Kathryn Hahn) que, após ficar presa em um feitiço lançado por Wanda Maximoff/Feiticeira Escarlate (Elizabeth Olsen), consegue sair de sua prisão sem grades e retorna à realidade sedenta por vingança e pelo desejo de sair de Westview. Todavia, as coisas mudam quando Rio Vidal (Aubrey Plaza) aparece em sua casa e revela que inúmeros bruxos desejam matar Agatha em virtude de acontecimentos passados – o que coloca a protagonista em uma luta pela própria vida ao lado de um clã de companheiras.

O elenco também conta com Joe Locke, Sasheer Zamata, Ali Ahn, Maria Dizzia, Paul Adelstein, Miles Gutierrez-Riley, Okwui Okpokwasili, Debra Jo Rupp e Patti LuPone.

agatha all along 768x960.jpg

‘Lanternas’: Aaron Pierre treina PESADO para interpretar John Stewart; assista!

Após ser oficialmente escalado para o elenco de ‘Lanternas’, o ator Aaron Pierre está treinando intensamente para interpretar John Stewart.

Na produção da HBO, Pierre será um dos protagonistas ao lado de Kyle Chandler, que dará vida a Hal Jordan. A série fará parte do DCU de James Gunn e promete apresentar um enredo maduro.

Confira abaixo o vídeo postado nas redes sociais, que mostra um pouco do treinamento de Aaron Pierre para viver o herói da DC nas telinhas.

Anteriormente, o ator já havia demonstrado entusiasmo por entrar para o universo da DC, celebrando em suas redes sociais.

“Estou profundamente honrado e imensamente grato. Um sonho se realizando. Obrigado a todos pelo amor e pela energia maravilhosa. Agradeço por me receberem em DC. Vamos trabalhar!”, escreveu Aaron.

O projeto, que integra o capítulo “Deuses e Monstros” do DCU, apresentará uma trama onde John Stewart e Hal Jordan investigam um misterioso assassinato no coração da América. A série terá um tom sombrio, inspirado em ‘True Detective’.

Heróis da Tropa dos Lanternas Verdes em ação
john stewart

Vale lembrar que James Hawes já foi confirmado na equipe criativa da produção.

O diretor é conhecido por seu trabalho na série ‘Slow Horses’ e no filme ‘Uma Vida’, estrelado por Anthony Hopkins. Hawes comandará os dois primeiros episódios da produção sobre o personagem da DC Comics.

Criada por Chris Mundy e co-escrita por Damon Lindelof e Tom King, a série promete explorar o universo dos Lanternas, contando com mais figuras importantes além dos dois protagonistas. 

Na trama, Hal Jordan, um Lanterna mais experiente, terá que treinar o novato John Stewart.

A atração contará com oito episódios, sendo exibida simultaneamente na HBO e na plataforma da Max, em vez de estrear sob a marca Max Originals.

Além de Kyle Chandler e Aaron Pierre, Nathan Fillion (‘Castle’) também já foi confirmado na série. O ator reprisará seu papel como Guy Gardner após sua introdução em ‘Superman: Legacy‘.

Em relação à trama, James Gunn já havia comentado que “esta é a história de dois Lanternas Verdes, John Stewart e Hal Jordan. Temos alguns outros Lanternas espalhados por lá, mas é realmente um programa de TV terrestre que é quase como ‘True Detective’, com alguns Lanternas Verdes que são policiais espaciais vigiando o setor da Terra, o que eventualmente leva a uma história maior no DCU.”

Cynthia Erivo quebra o silêncio após POLÊMICA com edição no cartaz de ‘Wicked’

Em entrevista ao Entertainment Tonight, Cynthia Erivo (‘Maus Momentos no Hotel Royale’) quebrou o silêncio após criticar duramente a edição feita por um fã do cartaz da adaptação de ‘Wicked‘.

A arte havia sido alterada para se aproximar do clássico pôster da peça da Broadway, mas a artista não ficou nada contente com a mudança e declarou que “era a coisa mais ofensiva que já tinha visto”.

“Eu me sinto muito protetora desta personagem. Eu amo este projeto e sei que os fãs sentem a mesma coisa. Acredito que tive um momento humano de querer proteger a pequena Elphaba. Foi um momento humano.”

Ela completa, “Eu provavelmente deveria ter ligado para meus amigos, mas está tudo bem.”

wicked posters

Anteriormente, a artista havia declarado: “Essa é a coisa mais selvagem e ofensiva que já vi. Está no nível da terrível IA que estamos lutando ou quando as pessoas perguntam: ‘Sua v**ina é verdade?’. Nada disso é engraçado. Nada disso é fofo. Isso me degrada. O pôster original é uma ilustração. Eu sou um ser humano real, que escolheu olhar para a câmera – para você, o espectador –, porque, sem palavras, nos comunicamos com os olhos. Nosso pôster é uma homenagem, não uma imitação. Editar meu rosto e esconder meus olhos é me apagar. E isso me machuca profundamente.”

Vale lembrar que o filme chega aos cinemas em 22 de novembro.

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

‘Wicked’ segue a história de Elphaba, a Bruxa Má do Oeste (interpretada por Cynthia Erivo), uma jovem que se inscreve na Universidade Shiz para aprender a dominar seus poderes. É lá que ela conhece Glinda, a Bruxa Boa do Sul (interpretada por Ariana Grande), uma estudante popular que promete ajudar a introvertida Elphaba com seu comportamento em público. O filme se desenrola antes, durante e depois dos eventos clássicos de ‘O Mágico de Oz’.

Lembrando que o filme é dirigido por Jon M. Chu (‘Em um Bairro de Nova York’).

A produção cinematográfica será dividida em duas partes e apresentará novas músicas escritas pelo compositor original do espetáculo, Stephen Schwartz.

O elenco ainda conta com nomes como Michelle Yeoh, Jeff Goldblum e Ethan Slater.

Com roteiro de Winnie Holzman, a composição musical é de autoria de Stephen Schwartz, enquanto Marc Platt (‘La La Land: Cantado Estações’) produz.

1...1.3241.3251.326...8.126Página 1.325 de 8.126

Quem Somos

Portal de Cinema no mercado desde 1999 trazendo notícias, entrevistas, matérias, críticas e tudo sobre a sétima arte.

CinePOP

Críticas: