O Snyder Cut que compõe as versões para maiores dos dois primeiros filmes da franquia ‘Rebel Moon‘ já estão disponíveis na Netflix, trazendo uma nova visão sobre a odisseia espacial do diretor Zack Snyder.
Contendo cenas sangrentas, violentas e sexuais, as produções também são acompanhadas de novos títulos: ‘Rebel Moon – Chapter One: Chalice of Blood‘ (Capítulo 1: Cálice de Sangue, em tradução literal) e ‘Rebel Moon – Chapter Two: Curse of Forgiveness‘ (Capítulo 2: A Maldição do Perdão).
No entanto, ambas as versões foram massacradas pelos críticos no Rotten Tomatoes, já que a primeira recebeu apenas 22% de aprovação, enquanto a segunda obteve 40%.
Confira algumas análises:
“A primeira versão desse desastre era maçante e sem vida. Este segundo corte, com uma hora inteira a mais, é ainda pior.” – Toisto
“O Snyder Cut é mais longo, mais sangrento e mais selvagem, mas não corrige praticamente nada do que estava errado na primeira versão. É bem parecido, não vale a pena assistir de novo, não vale a pena assistir pela primeira vez se você esperava por isso.” – Forbes
“Aqueles que não ficaram impressionados na primeira vez provavelmente não ficarão de novo.” – The Wrap
“A versão do diretor de ‘Rebel Moon’ prejudica a integridade das versões originais ao fazer o público assistir a seis horas de imagens com apenas quatro horas de história.” – JoBlo
“É mais um corte do diretor que não oferece nada que valha a pena revisitar, é como se Zack Snyder tentasse reorganizar as cadeiras de convés no Titanic mesmo sabendo que vai naufragar. Você pode ver uma nova peça de mobília enquanto ela afunda, mas é só um peso morto descendo mais rápido até o fundo do poço.” – Collider
Apesar dos números decepcionantes de visualizações e o fracasso de crítica – que podem colocar em risco a continuidade da franquia –, o Zack Snyder parece satisfeito com a produção e já chegou a dizer que ela já foi mais assistida do que o live-action de ‘Barbie‘.
“De acordo com os dados [do streaming], cerca de 160 milhões de pessoas assistiram ao filme. Sabe, se ‘Rebel Moon’ tivesse sido lançado nos cinemas, com todas essas pessoas pagando US$ 10 de ingresso… qual seria a matemática? Eu não sei. Seria US$ 1.6 bilhão. Então mais pessoas provavelmente assistiram ‘Rebel Moon’ do que ‘Barbie’ nos cinemas, certo?”, declarou o cineasta.
‘Rebel Moon – Parte 2: A Marcadora de Cicatrizes‘ dá continuidade à saga de Kora e dos guerreiros sobreviventes. Ao lado do corajoso povo de Veldt, eles estão prestes a sacrificar o que for preciso para defender o vilarejo que se tornou lar de quem perdeu tudo e todos na luta contra o Mundo Mãe. Às vésperas da batalha, cada um deles precisa encarar as verdades sobre o próprio passado e os motivos que os levaram a lutar. Com o Reino disposto a aniquilar os rebeldes a qualquer custo, laços são formados, heróis emergem e lendas nascem.
O cineasta Zack Snyder, em uma recente entrevista ao The Hollywood Handle, revelou detalhes sobre a nova série baseada em ‘300’, seu aclamado longa-metragem sobre Esparta.
Sem revelar detalhes, Snyder expressou sua alegria em voltar a trabalhar com a Warner Bros. Discovery para dar vida a essa nova empreitada.
“Nós discutimos sobre criar essa série de 300, e a grande notícia é que, como a Warner Bros. foi o estúdio com o qual fizemos o filme, eles foram as primeiras pessoas que procuramos para desenvolver a série. Eles foram muito receptivos e interessados”, afirmou o cineasta.
O diretor também compartilhou sua admiração pela Warner Bros., com quem trabalhou por 10 anos.
“Tem sido uma experiência realmente agradável e orgânica. Eu adoro a Warner Bros. Honestamente, como estúdio, eu amo o logo e a tradição. Passei 10 anos lá, então tenho uma grande afeição pelo lugar. Então, sim, isso pode ser muito legal”, concluiu.
Quando questionado sobre a possibilidade de um novo corte do diretor para seu filme de 2011, ‘Sucker Punch’, Snyder lamentou não ter novidades no momento, mas expressou seu desejo de realizá-lo.
Lembrando que de acordo com o Variety, uma série baseada no épico ‘300‘ está sendo desenvolvida pela Warner Bros. Television.
Zack Snyder (‘Madrugada dos Mortos’), diretor do longa original, está em negociações para comandar a produção. Além disso, o cineasta também deve assumir como produtor executivo.
Detalhes sobre a trama não foram divulgados, mas a série deve servir como pré-sequência do longa de 2006.
Ainda em “estágios iniciais” de desenvolvimento, ainda não há nenhum roteirista ou plataforma de streaming associados ao projeto.
‘300‘ foi um dos maiores sucessos na carreira de Snyder, o que acabou gerando a sequência ‘300: A Ascensão do Império‘ – que traz o retorno do Rodrigo Santoro. No entanto, o terceiro filme, intitulado ‘Sangue e Cinzas‘, nunca chegou a ser concretizado.
Na trama, o rei Leônidas e seus 300 guerreiros de Esparta lutam bravamente contra o numeroso exército do rei Xerxes. Após três dias de muita luta, o sacrifício e a dedicação destes homens uniu a Grécia no combate contra o inimigo persa.
O próximo ciclo, que introduzirá Kit Harrington (‘Game of Thrones’) como o CEO Henry Muck, da empresa sustentável Lumi, estreará oficialmente no dia 11 de agosto.
Lembrando que as duas primeiras temporadas estão disponíveis no Max!
A história gira em torno de um grupo de jovens graduandos competindo por limitadas vagas em uma empresa de investimento em Londres. As fronteiras entre colegas, amigos, amantes e inimigos logo se fundem umas com as outras à medida que eles mergulham num mundo marcado pelo sexo, pelas drogas e pela egolatria.
SZA é uma das artistas mais incríveis da atualidade – e não ficaria de fora da lista de indicados ao Video Music Awards 2024.
A cantora e compositora conquistou nada menos que cinco indicações, incluindo Vídeo do Ano pela premiada “Snooze”, do álbum ‘SOS’, e Artista do Ano.
Os vencedores serão anunciados no dia 10 de setembro.
SZA fez sua estreia oficial com o aclamado álbum ‘Ctrl’, em 2017, retornando ao cenário musical apenas em 2022 com o aplaudido compilado de originais ‘SOS’.
No mesmo ano, ela levou para casa a estatueta do Grammy de Melhor Performance Pop em Duo/Grupo por “Kiss Me More”, ao lado de Doja Cat, além de ter sido indicada ao Oscar de Melhor Canção Original por “All the Stars”, do filme ‘Pantera Negra’. Em 2024, ela levou para casa mais três estatuetas da premiação.
‘Deadpool e Wolverine’ conquistou o público ao apresentar diversos mutantes do antigo universo Fox em uma aventura épica. Além disso, o filme surpreendeu ao escalar Henry Cavill, conhecido por interpretar o Superman, como uma variante do Wolverine.
Durante uma entrevista ao The Hollywood Reporter, Zack Snyder comentou sobre a participação de Cavill no filme:
“Eu ainda não vi, mas ouvi falar sobre isso. Parece divertido”, disse o cineasta.
Sobre as “piadas” feitas com o Snyderverse, nas quais Deadpool afirma que a Marvel ofereceu um papel melhor para o astro, Zack Snyder comentou:
“Bem, Henry é um Superman incrível para mim, obviamente. Eu o contratei e queria que ele fosse o Superman. Então, qualquer oportunidade perdida é lamentável, e, nesse sentido, seria ótimo ver mais Henry. Sempre acho que poderíamos ter mais Henry”.
Nas redes sociais, Cavill celebrou a participação.
“Por segurança, raspei o bigode para este. Apenas o bigode”, escreveu o ator.
A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.
Sabrina Carpenter, uma das maiores vozes da Geração Z na música, foi uma das grandes relembradas da próxima edição do Video Music Awards.
A cantora e compositora concorre em nada menos que seis categorias, incluindo Artista Revelação e Melhor Pop por “Espresso”, lead single do vindouro ‘Short ‘n Sweet’.
Os vencedores serão anunciados no dia 10 de setembro.
O compilado de originais será lançado no dia 23 de agosto e também conta o single“Please Please Please”.
“Short n’ Sweet” MY NEW ALBUM IS COMING OUT AUGUST 23rd!!!! this project is quite special to me and i hope it’ll be something special to you too.
Carpenter fez sua estreia oficial no mundo da música com ‘Eyes Wide Open’, em 2015, ascendendo a uma carreira meteórica nos últimos anos – principalmente depois de ter lançado o aclamado ‘emails i can’t send’ e sua subsequente versão deluxe.
Em 2023 e 2024, a cantora, compositora e atriz também foi chamada por Taylor Swift como um dos atos de abertura da ‘The Eras Tour’, apresentando-se, inclusive, no Brasil.
Dentre suas músicas mais famosas, podemos citar “Thumbs”, “Paris”, “read your mind” e “feather”.
A 4ª e última temporada de ‘The Umbrella Academy’ chega esta semana ao catálogo da Netflix e, agora, foi divulgado um vídeo inédito nos levando aos bastidores dos próximos episódios.
O ciclo de encerramento será lançado na plataforma de streaming no próximo dia 08 de agosto.
A trama acompanha uma família disfuncional de super-heróis que se reúne para solucionar o mistério da morte de seu pai, uma ameaça de apocalipse e muito mais.
O Hulu divulgou mais um trailer oficial da 5ª temporada de ‘Solar Opposites’, aclamada animação adulta do mesmo criador de ‘Rick e Morty’.
Lembrando que a nova iteração tem lançamento marcado para o dia 12 de agosto. No Brasil, a série está disponível no Disney+.
Confira:
Justin Roiland (‘Rick and Morty’) e MikeMcMahan são os criadores da atração.
A história gira em torno de uma família de alienígenas de um mundo melhor que se refugiam na América Central. Eles, então, começam a discordar sobre essa repentina mudança ser incrível ou horrível.
A produção conta com as vozes de Roiland, Thomas Middleditch, Sean Giambrone, Mary Mack, Sagan McMahan e Liam Cunningham.
A popstar vencedora do Grammy Ariana Grandeconquistou nada menos que seis indicações à próxima edição do Video Music Awards.
Grande concorre a categorias como Vídeo do Ano por “we can’t be friends (wait for your love)”, segundo single do aclamado ‘eternal sunshine’, e Artista do Ano.
Os vencedores serão anunciados no dia 10 de setembro.
Lembrando que o compilado de originais já está disponíveis em todas as plataformas de streaming e também conta com as canções “yes, and?” e “the boy is mine”.
Relembre a tracklist:
1. intro (end of the world) 2. bye 3. don’t wanna break up again 4. Saturn Returns Interlude 5. eternal sunshine 6. supernatural 7. true story 8. the boy is mine 9. yes, and? 10. we can’t be friends (wait for your love) 11. i wish i hated you 12. imperfect for you 13. ordinary things (feat. nonna)
O álbum é precedido por ‘positions’, lançado em 2020, contou com a faixa titular, “34+35” e “pov” como singles e rendeu à artista uma indicação ao Grammy de Melhor Álbum Pop Vocal.
Grande se tornou mundialmente famosa ao participar de diversas produções originais da Nickelodeon. Em 2013, fez sua estreia no mundo da música com ‘Yours Truly’, ascendendo a uma carreira de enorme sucesso desde então.
Em 2020, além de ‘positions’, colaborou com a lendária Lady Gaga no dueto “Rain On Me” para o álbum ‘Chromatica’, que se tornou a primeira parceria feminina a estrear em #1 na Hot 100. A canção foi aclamada pelos críticos e levou diversos prêmios para casa.
Este ano, além do novo álbum, Grande se prepara para retornar aos cinemas na vindoura adaptação do musical ‘Wicked’, em que interpretará Glinda, a Bruxa Boa do Norte.
A cantora e compositora Taylor Swift foi a principal relembrada da próxima edição do Video Music Awards.
Swift conquistou nada menos que dez indicações à premiação, incluindo Vídeo do Ano para “Fortnight”, lead single do álbum ‘The Tortured Poets Department’, e Artista do Ano.
Os vencedores serão anunciados no dia 10 de setembro.
Lembrando que o compilado de originais já está disponível nas plataformas de streaming.
Swift é uma das mais artistas mais vendidas de todos os tempos e uma das mais premiadas também. Ela já possui 14 estatuetas do Grammy em sua coleção, incluindo quatro Álbuns do Ano por ‘Fearless’, ‘1989’, ‘Folklore’ e ‘Midnights’.
Recentemente, ela lançou novas versões dos álbuns ‘Fearless’, ‘Red’, ‘Speak Now’ e ‘1989’, todos ovacionados pela crítica especializada e pelo público.
Por incrível que pareça, a década de 2020 já está caminhando para sua metade – e, no cenário musical, fomos marcados por diversas incursões sonoras perfeitas e que partiram de artistas incríveis.
Desde 2020, nomes como Lady Gaga, Ariana Grande, Beyoncé, Taylor Swift e tantos outros dominaram as paradas ao redor do mundo com canções bastante convidativas às pistas de dança, movidas por uma paixão hedonista e escapista de tirar o fôlego.
Pensando nisso, preparamos uma breve lista elencando as dez melhores pop músicas da década até o momento.
Veja abaixo as nossas escolhas e conte para nós qual a sua favorita:
“Babylon” é a faixa que encerra uma das jornadas mais incríveis de 2020 – ‘Chromatica’. A conclusão irretocável nutre de similaridades progressivas com as icônicas produções dos anos 1990, apesar de pincelá-las com um dêitico coro gospel que não poderia ter vindo em melhor hora.
‘Encanto’, uma das mais recentes animações da Walt Disney Studios, se tornou uma das produções mais vibrantes e incríveis do estúdio – e o musical veio acompanhado de uma trilha sonora simplesmente inenarrável. Contemporânea, envolvente e dançante, uma das faixas mais bem estruturadas é “We Don’t Talk About Bruno”, que introduz a cúmbia à Casa Mouse e a funde com incursõs do pop latino – aumentando a necessária representatividade tão importante nos dias de hoje.
8. “WE CAN’T BE FRIENDS (WAIT FOR YOUR LOVE)”, Ariana Grande
O segundo single de ‘eternal sunshine’ se tornou uma das iterações mais bem construídas do álbum e, em um piscar de olhos, conquistou os ouvintes ao redor do planeta pela produção nostálgica e pela lírica pungente. “we can’t be friends (wait for your love)”, arquitetado sobre uma estrutura synth-pop cortesia das habilidosas mãos de Max Martin e Ilya Salmanzadeh, nutre de similaridades envolventes com o trabalho de Robyn, por exemplo, e serve como reflexo de um coração partido que precisa se curar.
Em 2021, Halsey entregou o que apenas podemos considerar como o melhor álbum de sua carreira, ‘If I Can’t Have Love, I Want Power’. Analisando as dicotomias da sociedade, as “alegrias e os horrores da gravidez e da maternidade”, “a separação entre a Madona e a Prostituta”, surgiu a incrível e irretocável faixa “The Tradition”, que abre essa jornada conceitual e cuja pungente narrativa é acompanhada de um afiado e épico refrão, guiado pelo mote “peça perdão, nunca permissão” – um início digno de um disco esplêndido.
Chappell Roan finalmente está tendo o reconhecimento que merece, sagrando-se como uma das maiores artistas da nova geração – em um nível que a propulsiona e a prevê como uma artista a níveis de Lady Gaga ou Beyoncé. E, com “Good Luck, Babe!”, a cantora e compositora explora um dos temas mais difíceis de ser analisado no cenário fonográfico: o da heterossexualidade compulsória. Através de uma pungente e ansiosa lírica, movida por uma construção pop e orquestral arrepiante e irretocável do começo ao fim, Roan fala sobre as angústias de uma personagem que não consegue aceitar quem é por quaisquer que sejam as razões. E, para além do enredo indesculpavelmente potente, temos uma rendição performática aplaudível que puxa elementos até mesmo do oitentismo irrefreável de Kate Bush.
‘Dawn FM’ veio acompanhado de uma aclamação crítica aplaudível e representou uma das melhores entradas da elogiada discografia de The Weeknd. E, nesse soberbo álbum, o cantor e compositor foi impulsionado a fazer o que bem entender e inclusive a lançar tendências (como provavelmente veremos nos meses seguintes, em que outros artistas farão um movimento exploratório e metadiegético promovido pelo artista). É nesse espectro que faixas como “Out of Time”, fazendo alusão a nomes como Marvin Gaye e a Michael Jackson, insurge como um belíssimo laço entre passado, presente e futuro.
Seis anos depois de sua estreia oficial no mundo da música, Kelelavoltou com o impecável ‘Raven’ – e, dentre as múltiplas faixas que nos chamam a atenção, “Contact” é a que melhor representa as mensagens que a cantora e compositora quer nos entregar. A faixa é uma narcótica viagem ao passado, sustentada por inflexões do house, do EDM e do disco em uma sensual e incrível jornada – que pega elementos mais contemporâneos, como os explorados por Azealia Banks e Beyoncé.
Três anos depois da espetacular obra-prima ‘What’s Your Pleasure’, Jessie Ware voltou para nos agraciar com mais uma impecável jornada pela música com ‘That! Feels Good!’, uma ode ao prazer e à alegria que caminha por inúmeros estilos musicais que nos arremessam diretamente à pista de dança. E um dos carros-chefe do compilado é “Begin Again”, uma deliciosa e operística gama de elementos conflituosos que criam mágica através de uma trama hedonista e cheia de paixão – e que traz, inclusive, elementos brasileiros da bossa nova.
A maior conquista de ‘Chromatica’, de Lady Gaga, e já ter nascido carregando um legado gigantesco. Trazendo o house de volta à vida e já influenciando diversos outros artistas a fazer o mesmo – incluindo One Bit -, o novo álbum veio acompanhado de diversos hinos dignos de nota. Um deles é a fusão criada pela cinemática “Chromatica II” e pelo electro-synth de “911”. Quando as tracks unem-se em um viagem no tempo e futurista, estamos prontos para algo original e arrefecedor; a canção é uma ode mimética à aclamada dupla Daft Punk, cujas linhas europeias são trazidas para o mainstream norte-americano com um peso eletrônico que converge e diverge ao longo de quase três minutos.
1. “ALIEN SUPERSTAR”, Beyoncé
Beyoncé voltou com força total em 2022 ao lançar o aguardado e antecipadíssimo ‘Renaissance – Act I’. O projeto, primeiro capítulo de uma ambiciosa trilogia sonora, já ascendeu ao patamar dos melhores do ano e da década (ao menos na opinião desta que vos fala) e honrou a cultura negra com uma celebração antêmica do house e do disco. E, dentre as várias canções, “Alien Superstar” nos chama a atenção pela produção impecável e pelo caráter explosivo de suas texturas, mergulhando no poder dos sintetizadores, do voguing e dos ballrooms do Brooklyn dos anos 70 e 80.
US actor Leonardo DiCaprio arrives for the 92nd Oscars at the Dolby Theatre in Hollywood, California on February 9, 2020. (Photo by VALERIE MACON / AFP)
Segundo o TMZ, Leonardo DiCaprio sofreu uma queimadura de água-viva durante sua viagem para a Sardenha, ilha localizada no Mar Mediterrâneo.O vencedor do Oscar estava aproveitando a viagem ao lado da namorada, Vittoria Ceretti, até cruzar caminho com o animal marinho.Pouco depois de mergulhar, DiCaprio foi atingido pela água-viva e emergiu das águas pedindo ajuda, afirmando que havia uma marca dolorosa pouco abaixo das nádegas.A tripulação do iate, então, se reuniu para tratar o ferimento do ator, limpando-o com spray e secando-o com uma toalha.Todavia, ao que tudo indica, a dor não parecia ser muito séria – já que Leo foi fotografado rindo com sua namorada sobre a situação.Veja fotos:
Leonardo DiCaprio teve um encontro indesejado com uma água viva nas praias da Sardenha, de acordo com o TMZ.
Lembrando que o próximo projeto de DiCaprio será o remake do filme vencedor do Oscar ‘Druk – Mais Uma Rodada’.
Chris Rock foi o escolhido para dirigir o projeto.
O longa original é dirigido por Thomas Vinterberg. Ele também assina o roteiro ao lado de Tobias Lindholm.
Inspirados pela teoria de um filósofo norueguês que afirma que o homem nasce com um nível de álcool no sangue muito baixo, um grupo de amigos, todos professores com o desejo de escapar da rotina diária, começam a experimentar grandes quantidades de álcool. Primeiramente a experiência é bem sucedida, mas a certo ponto tudo se degenera.
Thomas Bo Larsen, Lars Ranthe e Magnus Millang completam o elenco do filme original.
Um dos momentos mais marcantes de ‘Deadpool & Wolverine‘ é quando a dupla se deparara com um exército de variantes do Mercenário Tagarela, incluindo a Lady Deadpool.
E, durante uma entrevista para a Entertainment Weekly, o diretor Shawn Levy disse que essa foi a cena mais difícil de gravar em todo o filme.
Ele explicou que a equipe e o elenco precisaram de nove meses para realizar a cena dentro do que haviam ensaiado.
“Esta foi a cena mais difícil do filme. Na verdade, é a cena mais complicada que já fiz na minha carreira, e a mais complexa que qualquer um de nós participou. Levamos nove meses para nos preparamos, começando com a ideia de que seria uma cena panorâmica horizontal, além de termos definido desde o início que este momento seria embalado ao som de ‘Like a Prayer‘, da Madonna.”
Ele continuou:
“Depois de vermos os storyboards, o grande obstáculo foi escolher cerca de 50 dublês e pensar como faríamos isso com pessoas de verdade em vez de figurantes digitais. Foram necessárias centenas de pessoas da equipe para descobrirmos como fazer esse momento dar certo. E foi um orgulho enorme quando o concretizamos.”
Lembrando que ‘Deadpool e Wolverine‘ continua dominando os cinemas mundiais, onde já arrecadou impressionantes US$ 824.1 milhões. Em menos de duas semanas, o valor supera bilheteria total dos dois primeiros filmes – que arrecadaram US$783 milhões e US$786 milhões, respectivamente.
O novo longa da Marvel também conseguiu superar a arrecadação total de ‘Duna: Parte 2‘ (US$711.8M) e ‘Meu Malvado Favorito 4‘ (US$689.1M), subindo para o TOP 2 das maiores bilheterias de 2024.
Atualmente, a produção só se encontra atrás de ‘Divertida Mente 2‘ (US$1.5B).
Além disso, o novo filme do mercenário tagarela entrou para o TOP 3 das maiores arrecadações globais de um filme para maiores da história do cinema, atrás apenas de ‘Coringa‘ (US$1B) e ‘Oppenheimer‘ (US$977M).
Nos EUA, o longa arrecadou US$ 395.6 milhões – superando ‘A Paixão de Cristo‘ (US$370.7M), e se tornando a maior arrecadação de um filme para maiores na história do país.
Internacionalmente, o filme acrescenta US$ 428.5 milhões. O TOP 5 dos maiores mercados conta com a China (US$45.2M), Reino Unido (US$42.4M), México (US$32.8M), Austrália (US$24.6M) e Alemanha (US$19.1M).
Com o sucesso da produção – e o excelente desempenho de ‘Divertida Mente 2‘ –, a Disney se tornou o primeiro estúdio a ultrapassar a marca de US$ 3 bilhões em arrecadação em 2024.
A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.
A Max divulgou um vídeo compilando seus próximos lançamentos e aproveitou para divulgar as primeiras cenas da 5ª temporada da aclamada animação ‘Harley Quinn’.
O novo ciclo ainda não tem data de estreia confirmada.
A trama segue as aventuras de Arlequina (Haley Cuoco) após romper com o Coringa e começar a trabalhar sozinha. Com a ajuda de Hera Venenosa e uma equipe desorganizada de rejeitados da DC, ela tenta ganhar um lugar na maior mesa de vilões: a Legião do Mal.
Se ‘A Lenda do Tesouro Perdido 3‘ finalmente sair do papel, o filme contará com personagens novos e antigos, não apenas dos dois primeiros filmes – mas também da série ‘A Lenda do Tesouro Perdido: No Limiar da História‘.
Apesar de ter recebido críticas positivas, a atração não conseguiu bons números de audiência e acabou sendo cancelada pela Disney+.
Junto com um elenco jovem e diversificado de personagens, a série trouxe de volta Riley (Justin Bartha), personagem do filme original e ajudante do protagonista Benjamin Gates (Nicolas Cage).
E, durante uma entrevista para o Screen Rant, o roteirista Ted Elliot disse que Riley será o foco do novo filme e que seu desenvolvimento na série de TV não será ignorado.
Elliot provocou “uma mudança” no “relacionamento interno” de Ben e Riley no terceiro filme.
“Riley mudou mais do que qualquer outra pessoa. Se você apenas olhar para os dois pontos que são estabelecidos para ele no primeiro e no segundo filme. No primeiro, ele representa o público desinformado… Esse é o papel que ele desempenha. Ele é o cara que diz: ‘Do que você está falando?’ No segundo, ele escreveu um livro sobre cripto-história. E ele está certo! Ele sabe algo que Ben não sabia sobre história. E isso continua e evolui. Torna-se mais difícil fazer a exposição da história porque… há coisas que [Riley] pode saber agora e Ben não.”
Junto com essas mudanças, Elliot disse que trazer uma nova dinâmica para o grupo de exploradores e sua relação com as autoridades.
“Estou tentando fazer algo diferente com o FBI do que foi feito nos dois filmes anteriores. Ainda há os perseguidores, ainda há a força da lei e da ordem, mas apenas a maneira como eles operam, estou tentando fazer algo um pouco diferente.”
Lançada em 2019 pela Netflix, ‘Olhos que Condenam‘ expõe uma das mais maiores injustiças do sistema judiciário da história dos Estados Unidos, retratando o caso real de quatro adolescentes negros e um latino que foram condenados de forma injusta por estupro e agressão contra Trisha Meili em 1989, em Nova York.
Dirigida por Ava DuVernay, a série conta como Kevin Richardson, Yusef Salaam, Raymon Santana, Antron McCray e Korey Wise foram coagidos pela polícia a confessarem o crime, mesmo sendo inocentes.
As confissões foram o bastante para condená-los a penas entre cinco e doze anos em instituições para menores infratores, embora não existissem provas reais para incriminá-los.
Os jovens só foram inocentados quando o verdadeiro culpado, Matías Reyes, que já cumpria prisão perpétua por outros crimes, confessou a autoria do estupro, o que foi comprovado nos testes de DNA.
Condenado por ser um estuprador em série, Reyes cumpria pena na mesma prisão que Wise e sua confissão trazia detalhes do abuso à Meili, além de seu DNA coincidiu em mais de 99% com o encontrado em Meili na cena do crime.
Meili participou do julgamento dos rapazes, mas disse não se lembrar de nada desde que saiu para caminhar no Central Park e acordou no hospital após ser violentada.
Os lapsos na memória de Meili contribuíram para que os policiais envolvidos no caso conseguissem manipular a situação para que os cinco jovens fossem ligados à cena do crime, obstruindo as evidências que poderiam provar a inocência de todos eles.
Com 97% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, a série é descrita pelo Entertainment.ie como “uma produção excessivamente sentimental e estranhamente psicodélica no final, mas ainda assim é um série extraordinária, implacável em sua mensagem e coroado com um final lindo, emocionante e esperançoso.”
Confira o trailer:
Criada e dirigida por Ava DuVernay (‘Uma Dobra no Tempo’), a minissérie conta a história real que retrata o famoso caso dos Cinco do Central Park.
A trama conta a história de cinco adolescentes negros do Harlem condenados por um estupro que não cometeram. A minissérie em quatro partes reconstitui a trajetória de Antron McCray, Kevin Richardson, Yusef Salaam, Raymond Santana e Korey Wise, dos primeiros interrogatórios em 1989 à absolvição em 2002 e o posterior acordo de indenização com a prefeitura de Nova York em 2014.
Um lista interminável de rumores sobre participações especiais em ‘Deadpool e Wolverine‘ vazou antes do filme chegar aos cinemas, assim como ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘.
Alguns vieram de “scoopers” de mídia social, enquanto outros foram provocados pelos próprios atores.
Em conversa com o apresentador do Happy Sad Confused, o diretorShawn Levy esclareceu algumas das alegações mais absurdas da internet.
Sobre uma possível aparição do Professor X de Sir Patrick Stewart, o cineasta respondeu:
“Nunca sequer foi discutido. Estudado por Emma Corrin, muito, porque a irmandade Cassandra com o Professor X é realmente interessante para nós, mas nunca foi discutido, nunca foi considerado.”
“Eu li muito sobre a Tempestade. Eu li muito sobre o retorno de Anna Paquin. Quer dizer, eu li tudo. A internet tem sido uma cortina de fumaça deliciosa para a verdade. Pyro estava no começo. O Dentes-de-Sabre de Tyler Mane estava no começo.”
Dado o papel proeminente de Liev Schreiber em ‘X-Men Origins: Wolverine‘, muitos fãs esperavam que ele reprisasse o papel de Dentes-de-Sabre. Em vez disso, o plano sempre foi usar Mane, de ‘X-Men‘.
“Não, embora Liev seja incrível”, disse Levy. “Nunca Liev, sempre Tyler. Zeb Wells, um dos nossos colegas escritores, desde a juventude, era um grande fã do Dentes-de-Sabre de Tyler Mane. Ele escreveu isso em um rascunho inicial do roteiro e pegou.”
Lembrando que ‘Deadpool e Wolverine‘ continua dominando os cinemas mundiais, onde já arrecadou impressionantes US$ 824.1 milhões. Em menos de duas semanas, o valor supera bilheteria total dos dois primeiros filmes – que arrecadaram US$783 milhões e US$786 milhões, respectivamente.
O novo longa da Marvel também conseguiu superar a arrecadação total de ‘Duna: Parte 2‘ (US$711.8M) e ‘Meu Malvado Favorito 4‘ (US$689.1M), subindo para o TOP 2 das maiores bilheterias de 2024.
Atualmente, a produção só se encontra atrás de ‘Divertida Mente 2‘ (US$1.5B).
Além disso, o novo filme do mercenário tagarela entrou para o TOP 3 das maiores arrecadações globais de um filme para maiores da história do cinema, atrás apenas de ‘Coringa‘ (US$1B) e ‘Oppenheimer‘ (US$977M).
Nos EUA, o longa arrecadou US$ 395.6 milhões – superando ‘A Paixão de Cristo‘ (US$370.7M), e se tornando a maior arrecadação de um filme para maiores na história do país.
Internacionalmente, o filme acrescenta US$ 428.5 milhões. O TOP 5 dos maiores mercados conta com a China (US$45.2M), Reino Unido (US$42.4M), México (US$32.8M), Austrália (US$24.6M) e Alemanha (US$19.1M).
Com o sucesso da produção – e o excelente desempenho de ‘Divertida Mente 2‘ –, a Disney se tornou o primeiro estúdio a ultrapassar a marca de US$ 3 bilhões em arrecadação em 2024.
A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.
A franquia ‘Batman‘ de Christopher Nolan – também conhecida como a série ‘Cavaleiro das Trevas‘ – incluiu um 4º filme que boa parte do público nunca ouviu falar.
Lançadas entre 2005 e 2012, as adaptações estreladas por Christian Bale ganharam bastante popularidade entre os fãs do herói devido ao seu realismo e à temática sombria, mas poucos assistiram a animação ‘Batman: Gotham Knight‘.
Ambientada entre ‘Batman Begins’ e ‘Batman – O Cavaleiro das Trevas’, a animação é uma antologia nipo-americana composta por seis curtas lançados em 08 de julho de 2008 – apenas duas semanas antes de ‘O Cavaleiro das Trevas’ chegar aos cinemas.
De acordo como Screen Rant, a trama mostra como o Batman de Nolan se aperfeiçoou entre os dois primeiros filmes em live-action, abordando como o herói ganhou sua fama no mundo do crime de Gotham ao enfrentar vilões que ficaram de fora dos projetos de Nolan, como o Killer Croc e o Pistoleiro.
Os seis curtas são retratados com diferentes estilos de animação, pois foram produzidos por diferentes estúdios, mas todos seguem um trato narrativo que leva aos eventos de ‘O Cavaleiro das Trevas’, embora os produtores tenham enfatizado que as histórias não são essenciais para entender a trilogia live-action.
A diferença óbvia entre a trilogia de filmes e os curtas, é que a animação não tem envolvimento de Nolan, o que dá ao projeto uma sensação distinta aos filmes, mas o protagonista é canonicamente a mesma versão do Batman de Bale.
Além disso, todos os personagens que retornam em ‘Batman: Gotham Knight’ são dublados por atores totalmente diferentes.
Kevin Conroy, que interpreta o próprio herói titular, é mais conhecido por seu trabalho em ‘Batman: The Animated Series’ no mesmo papel, então não é surpresa que ele tenha sido convocado para dar voz ao Homem-Morcego.
Apesar de não ter recebido um lançamento no cinema, ‘Batman: Gotham Knight‘ conseguiu arrecadar US$ 8,5 milhões através de vendas domésticas, a partir de um orçamento de US$ 3 milhões.
Além disso, conquistou 75% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.
Em entrevista ao Entertainment Tonight, Neve Campbell (‘Twisted Metal’) confirmou que o sétimo filme da franquia ‘Pânico‘ voltará a focar em sua personagem, a icônica sobrevivente Sidney Prescott.
Segundo ela, eles irão fazer algo semelhante ao que fizeram com a Laurie Strode no reboot de ‘Halloween‘ (2018).
“Eu poderia comparar com Jamie Lee Curtis no Halloween de 2018, sua volta e esse ressurgimento de sua personagem… Sim, essa é a ideia.”, ela afirmou.
Assista:
Neve Campbell reveals that SCREAM 7 will follow Sidney Prescott similar to Laurie Strode in HALLOWEEN (2018).
“I could compare it to Jamie Lee Curtis, 2018, Halloween, her coming back, like this resurgence of her character … Yeah, that’s the idea.” pic.twitter.com/CEtkBeFIDy
Apesar de ter participado do quinto filme, a atriz se recusou a retornar para a sexta iteração após uma disputa de salário com o estúdio.
“Nós vamos seguir a Sidney [em ‘Pânico 7’]. Eles me contaram o conceito para o próximo filme, e esta é a razão pela qual eu aceitei retornar à franquia.”
Ela completa, “Eu amo esses filmes, e eles são muito divertidos de se fazer. Sou muito grata por participar desta franquia, e eu nunca teria imaginado fazer parte de uma saga que duraria tantas décadas. Os fãs são incríveis! Eles realmente amam essa franquia e eu estou muito animada em entregá-los um novo capítulo.”
Lembrando que a aguardada sequência ‘Pânico 7’, que estava programada para começar a ser filmada em setembro de 2024, as gravações foram adiadas.
Em uma entrevista ao IndieWire,Neve Campbell revelou que as filmagens agora devem começar apenas em dezembro.
“Devíamos começar a filmar em setembro, mas agora será em dezembro devido a alguns conflitos de agenda de Kevin e eu. Estamos alinhando tudo. E, na verdade, acho que isso é bom, porque teremos tempo para fazer tudo direito.”, afirmou.
As gravações devem se estender até Março de 2025.
O novo filme contará com o retorno de Neve Campbell (Sidney Prescott) e Courteney Cox (Gale Weathers). Patrick Dempsey segue em negociações para reprisar o seu papel como Mark Kincaid – do terceiro filme.
A trama alegadamente será focada na família da Sidney, com os quatro sendo protagonistas: Sid, seu marido e as duas filhas.
Anteriormente, a insider MyTimeToShineH havia revelado que a próxima iteração terá vários assassinos, talvez mais do que o último filme.
Isso indica que finalmente veremos o Culto do Ghostface, planejado pelo Kevin Williamson em um roteiro descartado de ‘Pânico 3‘. Confira as nossas reações ao anúncio do filme:
Escrito e dirigido por Robert Lorenz, o longa acompanha um fazendeiro com problemas financeiros e recém-viúvo que mora no Arizona, próximo a fronteira com o México. Ao presenciar um crime, o homem se vê responsável por uma criança que precisa chegar até a sua família em Chicago.
O problema é que a viagem até o norte do país é repleta de tiroteios e perseguições quando a dupla se torna alvo de um poderoso cartel latino.
Adicionado recentemente ao catálogo da plataforma, ‘Na Mira do Perigo‘ se encontra na 4ª posição entre os filmes mais assistidos da semana.
Por outro lado, o longa foi um fracasso entre os críticos na época do lançamento, registrando apenas 38% de aprovação no Rotten Tomatoes.
Confira algumas análises:
“Mais um filme comLiam Neeson como fazendeiro/atirador/defensor. As mesmas coisas que ele sempre faz em filmes de ação genéricos e superficiais.” – Zach Pope Reviews
“‘Na Mira do Perigo‘ não passa de cenas inconsequentes cheias de estereótipos que seguem o manual vazio do gênero suspense de ação, passo a passo, mas não provoca nada além de bocejos.” – Ready Steady Cut
“‘Na Mira do Perigo‘ oferece a Liam Neeson a oportunidade de encarnar um personagem clássico de ação ao estilo de Clint Eastwood em um drama de ação convencional, mas ainda envolvente.” – Loud and Clear Reviews
“Outra atuação sólida de Neeson, mas em uma cópia genérica dos muitos filmes de ação de sua filmografia recente.” – Tilt Magazine
“Assim como as aves migram durante o inverno, o público pode esperar que Liam Neeson apareça regularmente em um filme de ação qualquer que o mostre espancando vários bandidos.” – Film Frenzy
