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‘Meu Malvado Favorito 5’: Diretor aborda possibilidade de nova sequência!

meu malvado favorito 4

Meu Malvado Favorito 4’ já conquistou o público e se consolida como mais um sucesso da saga adorada por Gru e seus Minions. Com isso, a expectativa por um quinto filme da franquia não para de crescer entre os fãs.

Em entrevista à Variety, o diretor Chris Renaud comentou sobre a possibilidade de um novo longa: “Se conseguirmos criar uma história empolgante e sentirmos que podemos explorar um território novo, certamente é possível”, afirmou o cineasta.

Vale lembrar que Meu Malvado Favorito 4’ está em cartaz nos cinemas brasileiros

“Na trama, Gru (Steve Carell) e Lucy (Kristen Wiig) ganharam um novo membro da família: Gru Jr., cujo propósito é, basicamente, atormentar seu pai. Além de lidar com as obrigações parentais, o protagonista ainda precisa encarar as ameaças de uma nova dupla de vilões formada por Maxime Le Mal (Will Ferrell) e sua namorada mulher-fatal Valentina (Sofia Vergara)”.

O elenco conta com o retorno de Steve Carell (Gru), Kristen Wiig (Lucy), Pierre Coffin (Minions), Miranda Cosgrove (Margo) e Steve Coogan (Silas), além de introduzir Will Ferrell (Maxime), Sofia Vergara (Valentina), Joey KingStephen ColbertChloe Fineman.

Chris Renauld retorna à cadeira de direção ao lado de Patrik Delage (‘SING’).

O roteiro fica a encargo de Mike White, enquanto Chris Meledandri entra como showrunner.

Crítica | Katy Perry está de volta com a explosiva infusão synth-pop de “Woman’s World”

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Na década passada, Katy Perry foi sagrada um dos pilares do pop contemporâneo ao aliar-se a produtores e compositores de alto escalão para faixas memoráveis e atemporais e que a firmariam como uma das maiores hitmakers de todos os tempos. Afinal, quando pensamos no nome da performer, automaticamente nos lembramos das dançantes faixas “Roar”“Dark Horse”“Last Friday Night”“Teenage Dream” e tantas outras que, até hoje, permanecem nas nossas playlists e na memória da cultura pop.

Todavia, é inegável que Perry passou por uma dura fase com o lançamento de ‘Witness’, seu quinto álbum de estúdio, apostando fichas no deep-house e no synth-pop para um subestimado compilado que, à parte de algumas tracks descartáveis, é sólido e apresenta uma faceta muito interessante e mais amadurecida de sua identidade sonora e visual. O fracasso crítico e comercial, entretanto, foi seguido de Smile, que mal conseguiu emplacar nas paradas norte-americanas e a trouxe de volta para sua estética circense e despreocupada – e muitos encararam essa como a última “pá de cal” na carreira de Perry.

Eventualmente, é notável como a fanbase da artista permanece fiel a suas incursões – e, quatro anos depois de seu último compilado de originais, ela está pronta para abrir um novo capítulo. E a primeira incursão vem com a aguardada “Woman’s World”, que a reúne com seu colaborador de longa data, o controverso Dr. Luke, para uma infusão reverberante de puro escapismo musical.

A faixa é permeada pelas conhecidas progressões do synth-pop, nutrindo de similaridades com as demarcações pungentes de faixas como “Stupid Love” “Enigma”, presentes no álbum ‘Chromatica’, de Lady Gaga, pinceladas com versos antêmicos que prezam pela força e pelo empoderamento femininos em um convite às pistas de dança e à uma saudosita jornada por aquilo que Perry já nos entregou em sua carreira. Enquanto as estrofes que precedem o refrão partem de construções mais óbvias, o chorus explode em um frenético up-tempo que nos rememora do motivo de conseguirmos nos conectar com tanta força com as músicas da performer.

É claro que, considerando o escopo fonográfixo dos últimos anos, não há muito de novo a ser visto por aqui – mas isso não importa: Katy sabe que não irá reinventar a roda, e sim promover um discurso testamentário a si própria e às influências oitentistas que traz para a faixa, à medida que aposta em uma fórmula familiar e narcótica do início ao fim (e, como destaque, temos o mimético verso “é um mundo de mulheres, e você tem sorte de viver nele).

Abrindo espaço para uma celebração de artistas como Diana RossGloria Gaynor em uma revitalização atemporal e contínua de uma das melhores épocas da música, “Woman’s World” cumpre com o que promete e reflete um sólido início para o que pode ser uma das eras mais bem-sucedidas de Katy Perry.

Katy Perry lança “Woman’s World”, primeiro single de seu novo álbum de estúdio!

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A icônica popstar Katy Perry está de volta ao mundo da música!

performer lançou hoje, 11 de julho, a canção “Woman’s World”lead single de seu aguardado sétimo álbum de estúdio, 143.

Lembrando que o compilado de originais tem estreia agendada para o dia 20 de setembro.

Ouça e confira o videoclipe:

Vale lembrar que Perry se apresentará no Brasil, no Rock in Rio, no dia 20 de setembro no Palco Mundo – no mesmo dia que Ivete Sangalo e Cindy Lauper.

Perry é considerada uma das cantoras de maior sucesso da história com quase 20 milhões de álbuns vendidos, além de ter sido indicada 13 vezes ao Grammy Awards. Seu último compilado de originais, Smile, foi lançado em 2020.

James Gunn compartilha logo oficial do novo live-action de ‘Superman’

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Em exatamente um ano, o novo live-action de ‘Superman‘ será lançado nas telonas. Em comemoração a isso, o diretor James Gunn (‘O Esquadrão Suicida’) compartilhou uma nova imagem com o logo oficial do filme.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Com as gravações acontecendo atualmente, diversas imagens dos bastidores do filme foram reveladas.

As imagens mostram o Homem de Aço (interpretado por David Corenswet) sendo enterrado vivo enquanto Metrópoles está um verdadeiro caos, com pessoas fugindo e destroços por toda a parte, o que indica um confronto com um inimigo ainda não revelado.

Em outras fotos, o Superman surge apenas com a cabeça de fora, com o corpo submerso no solo.

Confira:

Marcado para julho de 2025, o longa também conta com Nicholas Hoult (‘X-Men – Primeira Classe’) como o vilão Lex Luthor.

A trama também incluirá outros heróis do universo DC, como Nathan Fillion interpretando o Lanterna Verde Guy Gardner, Anthony Carrigan como Metamorfo, Isabela Merced como Mulher-Gavião, e Edi Gathegi como Sr. Incrível.

Com lançamento marcado para 11 de julho de 2025, Superman será o primeiro filme do novo DCU.

Crítica | Hora do Massacre – Jovens Ativistas São Encurralados por Psicopata em TERROR Inovador

Uma das grandes sacadas no gênero do terror na época da virada do milênio foi entender o potencial para fazer besteira que os jovens tinham. Até os anos 1990, por exemplo, a maioria dos filmes do gênero eram estrelados por adultos em situação de sobrevivência; a partir dos anos 2000, os produtores voltaram seus olhos para os jovens e adolescentes, e suas iminentes vontades de testar limites e se colocar em situações de risco. Recuperando essa atmosfera de duas décadas atrás, chega a partir da próxima semana nos cinemas brasileiros o filme de terrorHora do Massacre’.

Na tentativa de chamar a atenção da sociedade através das redes sociais, um grupo de seis jovens ativistas decide invadir uma loja de departamento no meio da noite para vandalizar e quebrar os móveis e objetos do lugar pois consideram que uma empresa desse porte está desmatando as florestas tropicais para fabricar em larga escala, matando diversos animais em consequência desses atos. A ideia era apenas vandalizar a loja e gravar tudo em vídeo, no intuito de viralizar depois, porém, naquela noite, o grupo se depara com os vigilantes Jack (Aidan O’Hare) e Kevin (Turlough Convery), e as coisas saem completamente do controle. Diante da psicopatia de Kevin, agora os jovens Karim (Tom Gould), Ethan (Benny O. Arthur), Yasmin (Jacqueline Moré), Grace (Alessia Yoko Fontana), Tyler (Kyle Scudder) e Emily (Charlotte Stoiber) terão que lutar por suas vidas para tentar sair da loja.

A premissa desse ‘Hora do Massacre’. Por um lado, temos um grupo de (pseudo) ativistas, com um discurso pronto e esvaziado que acredita que vandalizar os produtos é a forma certa para chamar atenção para a crítica; esse grupo, de jovens imprudentes, está fadado a cometer erros e o público torce para isso. Por outro lado, temos os vigilantes, que são dois irmãos: um, socialmente considerado “normal”, tem um comportamento padrão-clichê masculino: bebe cerveja no trabalho e fala abobrinhas; o outro, grande e sombrio, tem um quê de psicopatia e claramente está conectado aos instintos primais e, portanto, irracionais. De um lado, um grupo jovem entediado que acha que vai mudar o mundo; do outro, um psicopata antissocial que sente prazer no comportamento primitivo e bestializado dos seres viventes. Caçador e caças se misturam em suas ideologias e seus propósitos, e é isso que constrói a dinâmica do filme.

Fato curioso é que o filme é dirigido por um coletivo de diretores, intitulado RKSS, num movimento bastante coerente até com a proposta da própria produção e dos tempos atuais, em que a autoria se dilui em muitas frentes. Mesmo levando em consideração o orçamento limitado e a inexperiência de equipe e elenco, o filme consegue evoluir, tendo um início bem fraquinho para, aos poucos, ir inserindo elementos e situações que vão tornando a coisa toda mais interessante.

Em se tratando de um filme de terror com uma proposta slasher, a sensação geral é que, na hora de filmar, faltou coragem pra mostrar. As cenas de brutalidade, de sangue jorrando e tripas voando ficam no campo da sugestão, em prol da fluidez da cena, o que pode dar uma decepcionada em quem espera algo mais explícito.

Hora do Massacre’ é um bom cartão de visitas para um grupo de diretores e atores que têm potencial para crescer no mercado. Em termos de indústria, é uma proposta interessante a da produção; em termos de entretenimento, o filme surpreende com uma proposta inovadora de terror gato-e-rato em que tá todo mundo errado, embora tenham motivos para acreditar no contrário.

‘Dexter’: Oito novos atores são confirmados no elenco da pré-sequência

O site Deadline confirmou oito novos atores no elenco da pré-sequência ‘Dexter: Original Sin‘, que está sendo desenvolvida pelo canal Showtime.

Em caráter recorrente, a produção contará com Joe Pantoliano (‘Chucky’), Randy Gonzalez (‘Bloodline’), Aaron Jennings (‘Pure Genius’), Raquel Justice (‘One Day at a Time’), Jasper Lewis (‘V/H/S’), Carlo Mendez (‘The Bay’), Isaac Gonzalez Rossi (‘That’s Amor’) e Roberto Sanchez (‘Palm Royale’).

Brittany Allen (‘O Que Nos Mantém Vivos’) interpretará a mãe biológica do Dexter.

“Ambientada em 1991 em Miami, ‘Dexter: Original Sin’ segue Dexter enquanto ele faz a transição de estudante para assassino em série vingador. Quando seus impulsos sanguinários não puderem mais ser ignorados, Dexter deverá aprender a canalizar sua escuridão interior. Com a orientação de seu pai, Harry (Slater), ele adota um Código criado para ajudá-lo a encontrar e matar pessoas que merecem ser eliminadas da sociedade sem entrar no radar das autoridades. Este é um desafio particular para o jovem Dexter quando ele inicia um estágio forense no Departamento de Polícia Metropolitana de Miami.”

Patrick Gibson (‘Sombra e Ossos’) interpretará a versão mais jovem do personagem titular, enquanto Molly Brown (‘Evil’) dará vida a sua irmã, Debra Morgan.

O elenco ainda contará com Patrick Dempsey (‘Grey’s Anatomy’), James Martinez (Angel Batista), Christina Milian (Maria LaGuerta), Alex Shimizu (Vince Masuka), Sarah Michelle Gellar (Tanya Martin) e Reno Wilson (Bobby Watt).

Com 10 episódios, a produção se passará 15 anos antes dos eventos da série original.

O showrunner original de Dexter, Clyde Phillips, assume o comando da nova série, enquanto o experiente diretor Michael Lehmann, conhecido por seu trabalho em Atração Mortal, assume a direção e a produção executiva.

Dexter: Original Sin’ faz parte da estratégia da Paramount+ de expandir o universo de Dexter, após o sucesso da série original e da sequência Dexter: New Blood’.

Vale lembrar que o revivalNew Blood‘ se tornou a série mais assistida da história do canal Showtime. Os 10 episódios da produção registraram uma média semanal de mais de 8 milhões de espectadores através de todas as plataformas, batendo recordes históricos do canal.

Ao vivo, o último episódio da série foi assistido por 3 milhões de espectadores, o que representa a melhor audiência para uma finale do canal em mais de 8 anos – desde o controverso desfecho da série original ‘Dexter‘, que foi assistido por 3.3 milhões de espectadores, em 2013.

O elenco conta com Michael C. Hall (‘Safe’), Jamie Chung (‘Lovecraft Country’) Clancy Brown (‘Tropas Estelares’), Julia Jones (‘O Mandaloriano’), Alano Miller (‘Sylvie’s Love’), Johnny Sequoyah (‘Believe’), John Lithgow (‘The Crown’), Jennifer Carpenter (‘O Exorcismo de Emily Rose’), Michael Cyril Creighton e Jack Alcott.

‘Barbaric’: Sam Claflin e Patrick Stewart estrelarão adaptação da Netflix

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De acordo com o Deadline, a Netflix está desenvolvendo uma adaptação dos quadrinhos ‘Barbaric‘, lançados originalmente pela Vault Comics.

Sam Claflin (‘Jogos Vorazes: Em Chamas’) e Patrick Stewart (‘X-Men: Dias de um Futuro Esquecido’) serão os protagonistas do projeto.

A produção está sendo descrita como uma mistura entre ‘Deadpool‘ e ‘Game of Thrones‘, misturando violência e humor em uma narrativa ambientada em um universo de fantasia medieval.

A trama segue as aventuras de Owen – um bárbaro amaldiçoado a fazer a coisa certa – e seu machado falante (e cheio de tesão) enquanto eles se unem para derrotar uma poderosa ameaça maligna.

Sheldon Turner assinará o roteiro da adaptação.

Além de estrelar, Claflin também servirá como produtor ao lado do Michael Bay.

Os quadrinhos foram criados pelo roteirista Michael Moreci e artista Nathan Gooden, e estrearam em 2021.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

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‘Pinguim’: Série derivada de ‘Batman’ ganha pôster inédito; Confira!

Com estreia marcada para 19 de setembro, a série do ‘Pinguim’ trará Colin Farrell reprisando seu papel como Oswald Cobblepot após sua aparição em ‘Batman‘.

E a Max divulgou um novo pôster para promover a atração.

A imagem mostra o personagem caminhando na chuva em frente à boate Iceberg, que foi palco de seu primeiro encontro com o Homem-Morcego no filme estrelado por Robert Pattinson.

Desde as primeiras imagens dos bastidores do filme, Farrell ganhou bastante destaque devido à sua incrível transformação física, tudo graças aos maquiadores liderados por Michael Marino.

Em uma entrevista à rádio SiriusXM (via Comic Book), o astro provocou o que os fãs podem esperar da série e aproveitou para elogiar a dedicação dos maquiadores.

“Estarei fazendo campanha de marketing para Mike Marino”, brincou ele. “Mike é o cavalheiro que criou e idealizou todo aquele rosto do Pinguim. Quero dizer, ele criou todo o personagem. Ele criou o boneco e eu sou apenas o manipulador da marionete, é assim que penso nisso. Ele criou esse lindo boneco com sua incrível equipe e eu consegui animá-lo e dar vida, foi uma alegria para mim.”

Ele continuou:

“Basicamente, a maior parte da série se passa no escuro, na noite, é sombria. Foi um trabalho muito intenso.”

Anteriormente, Farrell já havia dito ao MovieZine que a série é “sombria”, “pesada” e “incrivelmente violenta”. Ele também disse que a série explorará a ascensão de Oswald Cobblepot ao poder, após a morte de Carmine Falcone (John Turturro) no final de ‘Batman’.

“É sombria, é o que posso lhe dizer sobre ela. É realmente sombria. É muito pesada, eu acho. O que não quer dizer que eu não tenha me divertido, eu me diverti muito fazendo isso. É incrivelmente violenta”, disse o ator.

“É a ascensão de um homem ao que ele sempre sonhou em ter, que é um certo poder ou status social”, disse Farrell.

“A morte de Carmine Falcone no final de Batman deixa um vácuo em Gotham que precisa ser preenchido e, portanto, há várias pessoas que estão tentando obter esse poder, e essa é a jornada de Oswald tentando chegar ao topo por meio de obstáculos extraordinários”.

O trailer da série oferece algumas imagens que corroboram as palavras de Farrell, destacando o Pinguim em um ambiente sombrio e violento, cercado por personagens perigosos.

Assista e confira fotos:

O diretor Matt Reeves e a showrunner Lauren LeFranc comemoram a chance de revisitar Gotham em seu novo projeto.

“Colin explodiu na tela como o Pinguim em ‘Batman’, e ter a chance de explorar completamente a vida interior desse personagem na HBO Max é uma emoção absoluta”, disse o diretor de ‘Batman’, Matt Reeves, anteriormente. “Dylan e eu estamos muito animados em trabalhar com Lauren para continuar a história de Oz enquanto ele busca violentamente o poder em Gotham.”

“Eu sempre fui fã do universo de Batman, e o filme de Matt é uma entrada tão poderosa e audaciosa no cânone. Estou empolgado e humilde em continuar contando histórias no mundo sombrio de Gotham City, e que melhor desculpa para canalizar meu lado vilão do que contar a história de Oswald Cobblepot? Estou emocionado em trabalhar com Colin, Matt, Dylan, 6th & Idaho, Warners e HBO Max enquanto trabalhamos para levar essa história para as telas”, acrescentou a showrunner Lauren LeFranc.

As 10 Melhores Séries de 2024 (Até Agora)

Já passamos da metade do ano – e o mundo da televisão e das séries já está nos entregando produções bastante comentadas e aclamadas.

Apenas nos últimos meses, tivemos a estreia da 2ª temporada de A Casa do Dragão, que voltou com força descomunal e apostou fichas em um denso drama político-fantástico; o lançamento da angustiante Bebê Rena, facilmente um dos títulos mais elogiados do primeiro semestre; e a estreia da 3ª temporada de Abbott Elementary, comédia criada por Quinta Brunson que continua sua jornada de extremo sucesso no circuito audiovisual.

Pensando nisso, elencamos as dez melhores séries de 2024 até agora – levando em conta apenas as produções que foram oficialmente lançadas em território brasileiro (o que significa que a 3ª temporada de ‘O Urso’, infelizmente, ainda não está na lista).

Confira abaixo as nossas escolhas e conte para nós qual foi a sua favorita do 1º semestre:

10. SWEET TOOTH – 3ª TEMPORADA

Menino com chifres e orelhas de cervo, fundo boreal.

“A 3ª temporada de Sweet Tooth é o que queríamos para uma das sagas mais adoradas da Netflix e encerra uma potente aventura de maneira soberba. Acompanhar a jornada de Gus foi um dos melhores presentes oferecidos pela plataforma de streaming e, conforme nos aproximamos dos segundos finais, não podemos deixar de sentir um pungente gostinho agridoce que nos faz querer recomeçar tudo de novo” – Thiago Nolla

9. THEM: THE SCARE

“Dentro do microcosmos, é Deborah Ayorinde quem rouba a cena em todos os momentos que aparece. A atriz já havia recebido inúmeras ovações por seu trabalho como Lucky Emory na primeira temporada – mas é neste novo compilado de episódios que abre espaço para uma versatilidade aplaudível ao encarnar Dawn. Nutrindo de traumas de um passado não muito distante que recalcou com o passar dos anos e sofrendo inúmeros abusos passivo-agressivos de seus companheiros na delegacia, ela é forçada a impor suas habilidades como policial à medida que lida com um racismo estrutural que a assombra dia após dia e com olhares tortos de seus semelhantes que a julgam como traidora e como uma ‘vendida’ ao apodrecido sistema de justiça dos Estados Unidos.” – T.N.

8. MATÉRIA ESCURA – 1ª TEMPORADA

A adaptação de Matéria Escura vinha acompanhada de um árduo trabalho – ainda mais considerando o profundo material original de onde provinha. Todavia, por mais que algumas pessoas podem não ter comprado a complexa atmosfera do seriado, o resultado do projeto da Apple TV+ foi muito positivo, prezando por atuações impecáveis que incluem o trabalho performático de Joel EdgertonAlice BragaJennifer Connelly, e por uma instigante ambientação de suspense que fisga os espectadores desde os primeiros minutos.

7. FALLOUT – 1ª TEMPORADA

‘The Last of Us’ pareceu aumentar muito as expectativas no tocante a adaptações de videogames – e ninguém imaginou que o feito alcançado pela série da HBO seria repetida com facilidade. Entretanto, o Prime Video conseguiu investir todos os esforços necessários para garantir que Fallout, inspirado na aclamada saga distópica e retrofuturista de jogos, se tornasse impecável em cada um dos seus aspectos – desde as fortes atuações de Walter GogginsElla Purnell à expansão de uma das melhores mitologias já criadas nas últimas décadas.

6. ACIMA DE QUALQUER SUSPEITA

Jake Gyllenhaal já vem há vários anos provando que é um dos melhores atores da atualidade – e ele não faria diferente no potente thriller jurídico Acima de Qualquer Suspeita. Entregando uma das melhores performances de sua carreira em uma potente e chocante narrativa meticulosamente criada por David E. Kelley e inspirada no romance homônimo de Scott Turow, a obra explora de modo diabolicamente inebriante temas como a obsessão, o sexo, a política, o poder e os limites do amor.

5. A CASA DO DRAGÃO – 2ª TEMPORADA

Dois personagens em frente a um dragão.

“A 2ª temporada de A Casa do Dragão, ao menos até agora, se mostrou bastante positiva, mantendo-se fiel à identidade mostrada dois anos atrás e buscando maneiras de inovar uma estrutura que poderia ceder aos cansativos convencionalismos do gênero. Agora, não temos nada a fazer a não ser esperar o que o futuro nos reserva – e se essa profunda e instigante atmosfera não será apenas uma fachada superficial ou decepcionante (algo que, pessoalmente, acho muito difícil de acontecer)” – T.N.

4. ERIC

Poster de filme: homem com fundo de urso iluminado.

“Aguçando nossos sentidos e nos proporcionando uma experiência emocionalmente exaustiva, Ericé uma raridade em autenticidade, em um mar de remakes, reboots e sinalizações de virtude excessivas. Com um design de produção que nos transporta para a vibrante década de 80, a série da Netflix conta com um roteiro impecável, que faz alusões poderosas entre doenças mentais e o contexto do entretenimento infantil. Apresentando três subtramas além do core narrativo (sumiço do garoto Edgar), a produção ainda consegue a façanha de administrar bem seu tempo de tela, garantindo que todas as pequenas grandes histórias se desenvolvam bem e se conectem com a essência da trama” – Rafaela Gomes

3. ABBOTT ELEMENTARY – 3ª TEMPORADA

Se as duas primeiras temporadas de Abbott Elementary já fizeram um enorme sucesso entre a crítica e o público, a mais nova iteração permitiu que cada um dos personagens arquitetados com maestria por Quinta Brunson fossem aprofundados em arcos tragicômicos e mais dramáticos, explorando as múltiplas facetas de cada uma de suas personalidades com paixão infindável. Não é surpresa que a série permaneça como uma das melhores da atualidade – e tenha grandes chances de entrar para uma das maiores de todos os tempos.

2. BEBÊ RENA

“Um outro aspecto a ser analisado é a sólida direção de Weronika Tofilska e Josephine Bornebusch. Dividindo a responsabilidade de supervisionar os episódios, é notável como ambas mantêm uma estética clara em mente: de um lado, temos um apreço pela montagem acelerada, fornecendo ainda mais ritmo para o curto tempo das iterações; de outro, um espectro conflitante entre os protagonistas marcado pela escolha certeira da fotografia sóbria e firme, por figurinos que entram em contraste uns com os outros. É claro que, considerando a perspectiva pela qual a história se esquadrinha, era apenas óbvio que a caracterização das personas seria muito diferente uma da outra – e é essa a beleza da produção: sabemos que estamos lidando com algo imparcial e compramos essa jornada instigante, devorando-a de uma vez só” – T.N.

1. XÓGUM: A GLORIOSA SAGA DO JAPÃO – 1ª TEMPORADA

“Criada por Rachel Kondo e Justin Marks, é notável como os assinantes da plataforma de streaming e os fãs inveterados dos escritos de James Clavell estavam animados para conferir essa ambiciosa investida criativa. Felizmente, o conjunto de habilidosas mãos por trás da produção é sólido o suficiente para transformá-la em uma das melhores incursões do ano até agora, bem como uma das melhores do catálogo do Star+, prezando por uma exímia delineação artística que não deixa a desejar em nenhum aspecto – seja na condução do enredo, na fabulosa direção, nas irretocáveis performances ou na densa atmosfera que se apodera dos capítulos” – T.N.

Novo terror com Melissa Barrera, inspirado em ‘A Bela e a Fera’, ganha cartaz

Your Monster‘, terror cômico estrelado por Melissa Barrera (‘Pânico VI’), que servirá como uma releitura sombria do clássico ‘A Bela e a Fera‘, ganhou o primeiro cartaz.

O longa será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 25 de outubro.

Confira o cartaz, com as imagens oficiais:

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Na trama…

“Após sua vida desmoronar, a doce atriz Laura Franco encontra novamente sua voz quando conhece um monstro aterrorizante e charmoso vivendo em seu armário.”

O longa será escrito, produzido e dirigido por Caroline Lindy, e será baseado em seu próprio curta-metragem de 2019.

O elenco ainda contará com Tommy Dewey, Meghann Fahy, Edmund Donovan e Kayla Foster.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Fãs LAMENTAM a morte de Shelley Duvall, atriz de ‘O Iluminado’ e ‘Popeye’; Confira as reações!

shelley duvall
shelley duvall

Mais conhecida por seu papel como no clássico de terror O Iluminado (Stanley Kubrick), a atriz Shelley Duvall faleceu hoje, 11 de julho de 2024, aos 75 anos.

Duvall faleceu em sua casa em Blanco, Texas, enquanto dormia, vítima de complicações da diabetes. A informação foi confirmada por seu parceiro de vida desde 1989, Dan Gilroy.

“Minha querida, doce e maravilhosa parceira de vida e amiga nos deixou. Ela passou por muito sofrimento ultimamente, mas agora está livre. Voe alto, bela Shelley”, disse Gilroy em um comunicado comovente.

Além de O Iluminado, Shelley Duvall também interpretou a Olivia Palito em Popeyee marcou presença em diversos outros filmes de sucesso, como Popeye, Três Mulheres, ‘Noivo Neurótico, Noiva Nervosa’, Voar é com os Pássaros e Nashville.

Nas redes sociais, os fãs da estrela se despediram com mensagens de tristeza, relembrando sua contribuição para o cinema.

Confira as reações:

shelley duvall

‘Duna: A Profecia’ ganha nova imagem; Série estreia ainda ESSE ANO no Max!

Duna: A Profecia’, prequela da aclamada adaptação cinematográfica de Duna, revelou sua primeira imagem. A produção está programada para estrear ainda este ano e se passa 10.000 anos antes do nascimento de Paul Atreides.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A sinopse oficial declara: “Ambientada no universo expansivo de ‘Duna’, criado pelo aclamado autor Frank Herbert, e 10.000 anos antes da ascensão de Paul Atreides, ‘Dune: Prophecy’ segue duas irmãs Harkonnen enquanto combatem forças que ameaçam o futuro da humanidade e estabelecem o seita lendária que se tornará conhecida como as Bene Gesserit.”

A série conta com um elenco estelar que inclui Emily Watson, Olivia Williams, Travis Fimmel, Johdi May, Mark Strong, Sarah-Sofie Boussnina, Josh Heuston, Chloe Lea, Jade Anouka, Faoileann Cunningham, Edward Davis, Aoife Hinds, Chris Mason e Shalom Brune-Franklin.

Alison Schapker serve como showrunner e produtora executiva da série, com Diane Ademu-John atuando como co-desenvolvedora e produtora executiva. Anna Foerster também é produtora executiva e dirigiu o primeiro episódio.

Dune: Prophecy’ ainda não tem data de estreia. 

Confira nossa crítica de Duna: Parte 2’ em vídeo:

Especial ‘X’ | Relembrando ‘Pearl’, a ACLAMADA pré-sequência de ‘A Marca da Morte’ dirigida por Ti West

‘X – A Marca da Morte’ fez um sucesso inesperado ao ser lançado em 2022 e ao resgatar os elementos de maior sucesso dos filmes slasher – e, pouco depois, fomos presenteados com uma ótima pré-sequência intitulada Pearl e focada na insana serial killer do filme original.

A trama é centrada na personagem titular (interpretada novamente por Mia Goth), que vive reclusa em uma fazenda isolada, obrigada a cuidar do pai doente e vivendo sob a constante vigilância da mãe. Entretanto, ela almeja ao estrelato e à vida glamourosa que vê nos filmes – e, então, ela começa a ceder às tentações da sétima arte à medida que lida com as repressões que sofreu por muito tempo.

Também trazendo nomes como David CorenswetTandi WrightMatthew Sunderland e outros ao elenco, o longa foi inspirado em clássicos como ‘O Mágico de Oz’‘Mary Poppins’ e trouxe comédia e terror em um mesmo lugar – conquistando aclame considerável por parte da crítica e arrecadando US$10 milhões ao redor do mundo.

Para celebrar o lançamento de MaXXXine, terceiro capítulo dessa icônica franquia criada por Ti West, preparamos uma breve lista elencando curiosidades sobre a pré-sequência para relembrá-los do universo ‘X’.

Confira abaixo:

  • West e Goth colaboraram no roteiro via FaceTime durante uma quarentena obrigatória de duas semanas (devido à pandemia de COVID-19) na Nova Zelândia, antes das filmagens de ‘X – A Marca da Morte’. Eles só estavam esperando que a A24 concordasse em financiar o projeto. Felizmente, o projeto recebeu sinal verde antes do início das filmagens do primeiro filme.
  • Para se preparar para a atmosfera do filme, o West sugeriu que Goth aos clássicos longas-metragens ‘O Que Aconteceu a Baby Jane?’ e a ‘O Mágico de Oz’ (duas das inspirações para construir o longa-metragem).
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  • Wright, que interpreta a mãe de Pearl, foi a coordenadora de intimidade em ‘X – A Marca da Morte’, e recebeu o papel de Ruth no final das filmagens do primeiro filme. De acordo com West, ela aprendeu alemão para o papel rapidamente e tornou-se tão convincente em seu sotaque que enganou dois membros alemães que faziam parte da equipe técnica.
  • O filme foi originalmente planejado para ser filmado em preto e branco, mas a A24 foi contra a ideia. Dessa forma, o longa foi rodado em cores extremamente vivas. Goth afirma que outra razão para a mudança do preto e branco para cores brilhantes foi que a equipe sentiu que os filmes feitos dessa forma haviam “se tornado algo próprio”, e ela e West queriam fazer algo “diferente e único”.

  • O crocodilo de Pearl se chama Theda em homenagem a Theda Bara, que foi uma atriz americana da época do cinema mundo e um dos primeiros sex symbols da sétima arte. Os espectadores conseguem ver um pôster de Bara é exibido no exterior da casa fotográfica que Pearl frequenta regularmente.
  • O filme pornográfico mostrado para Pearl se chama ‘A Free Ride’, o primeiro pornô hardcore da história e um dos clássicos filmes stag. O filme foi lançado em 1915 e também é conhecido como ‘A Grass Sandwich’.

  • O roteiro surgiu conforme Goth e West se preparavam para criar a versão mais velha de Pearl, vista em ‘X – A Marca da Morte’. Pouco depois, a história se tornou um roteiro completo.
  • O sorriso perturbado de Pearl que continua até os créditos finais não foi planejado, com West se recusando a gritar “corta!” e deixando as emoções se manifestarem. O sorriso de Goth fica mais tenso, uma lágrima cai pelo seu rosto e ela até balança a cabeça impacientemente enquanto espera que ele grite “corta!”.

Versão anime de ‘Rick e Morty’ ganha trailer e data de estreia; Confira!

O Max divulgou o primeiro trailer da versão anime de ‘Rick e Morty‘.

Além disso, foi confirmado que a produção estreará no dia 16 de agosto.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

“Em Rick e Morty: O Anime’, Rick relaxa em um pseudo-mundo entre multiversos, Summer ajuda Space Beth a lutar contra a malvada Federação Galáctica, e Morty se apaixona por uma garota misteriosa que por acaso é um ser atemporal.”

Lembrando que as sete primeiras temporadas estão disponíveis na Max.

“Rick e Morty estão de volta e parecendo mais como eles mesmos do que nunca! É a sétima temporada e as possibilidades são infinitas: o que está acontecendo com Jerry? Summer do mal? E será que eles vão voltar algum dia para o colégio? Talvez não! Mas vamos descobrir! Há provavelmente menos urina que a temporada anterior. ‘Rick e Morty’, 100 anos! Ou ao menos até a 10ª temporada”.

A série foi criada por Dan Harmon e Roiland.

A trama gira em torno das aventuras perigosas de Rick, um cientista gênio alcoólatra, e Morty, seu neto aparentemente ingênuo, que graças as viagens interdimensionais com seu avô começa a perceber o quão complexo o mundo a sua volta pode ser e o quão desastrosas as relações de causa e efeito podem ficar.

O elenco conta com as vozes de Justin Roiland, Chris Parnell, Spencer Grammer e Sarah Chalke.

Comercial de ‘Agatha Desde Sempre’ tem tom ainda mais SOMBRIO que o trailer

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A Marvel Studios Brasil divulgou um comercial com cenas inéditas de ‘Agatha Desde Sempre‘, que estreia em 18 de Setembro no Disney+.

O tom é ainda mais sombrio que o do trailer.

Confira:

agatha desde sempre

Agatha Harkness se vê impotente depois de escapar de seu aprisionamento em Westview, Nova Jersey. Ela espera que alguns aliados improváveis ​​se juntem a ela em sua busca para recuperar seus antigos poderes.

As estrelas Kathryn Hahn e Patti LuPone teceram elogios à produção da série, destacando o uso mínimo de CGI e a grandiosidade dos cenários.

Segundo o ComicBook, Hahn afirmou:

“A coisa mais emocionante sobre este show foi que Jac Schaeffer, que o escreveu e também escreveu WandaVision, considerou muito importante, juntamente com Mary Livanos, nossa produtora, que o uso de CGI fosse mínimo. Então, há muito pouco que não seja magia prática ou apenas a nossa magia. Isso foi incrivelmente emocionante porque pudemos provar repetidamente que poderíamos fazê-lo. É mínimo em termos de CGI, mas foi extremamente emocionante. Os sets são incríveis… Foi uma experiência imersiva e deliciosa.”

Patti LuPone acrescentou que a produção é tão bem feita que a série parece mais um filme de grande orçamento do que uma série de televisão.

“Posso dizer que, nesse ponto, o cenário, o design de produção, os decoradores de set, a iluminação, os figurinos, tudo, quando chegamos ao set, parecia que todos no lado criativo estavam no auge de seu jogo. Ao falarmos sobre a Estrada das Bruxas, ficou claro para todos nós o quão linda ela era. Quando chegamos ao set e vimos a Estrada das Bruxas real, ficamos emocionados. Além de contar uma história fantástica, é um prazer visual. Parece um filme de US$100 milhões.” Mephisto, Wiccano e muito mais: Confira os rumores de ‘Agatha All Along’!

Confira o vídeo LEGENDADO dos bastidores e as primeiras imagens:

 

‘Deadpool & Wolverine’ e os Filmes Mais Esperados de Julho nos CINEMAS!

julho
julho

De forma meio desavisada, o mês de julho chegou. O mês das festas juninas veio e foi – e você, conseguiu ir a alguma comer canjica? Bem, se formos levar em conta que em muitos lugares do Brasil, como no Rio de Janeiro, tais festas seguem até agosto, você ainda tem grandes chances de comer os pratos típicos da época do inverno brasileiro. Falando de cinema, tivemos o primeiro filme a bater a marca de US$1 bilhão em bilheteria mundial, estava demorando. ‘Divertida Mente 2’ se junta ao seleto clube de filmes a atingir a ambiciosa quantia, se tornando o sétimo a conquistar o feito no pós-pandemia.

O que podemos dizer é que julho traz dois outros fortes candidatos a atingir essa meta: outra animação muito querida e que costuma arrecadar rios de dinheiro, e a união de dois heróis da Marvel da era Fox em um filme que é puro esculacho. Apesar de estarmos muito ansiosos também pela volta de Eddie Murphy em ‘Um Tira da Pesada 4’, aqui nesta matéria como de costume falamos apenas dos lançamentos nos cinemas, sendo o filme mencionado uma estreia direto na Netflix – embora merecesse as telonas. Confira abaixo o que de mais interessante o mês de julho trará nas salas de cinema do país.

Nos Cinemas

Meu Malvado Favorito 4

O mês começa com duas estreias bem diferentes, mas igualmente badaladas. O primeiro, uma dica para toda a família, em especial a garotada, que promete seguir os passos de ‘Divertida Mente 2’ e se tornar uma das maiores bilheterias do ano. Falamos de ‘Meu Malvado Favorito 4’, que após três filmes e dois spin-offs solo dos ‘Minions’, com todos batendo 1 bilhão de dólares, ou chegando bem perto disso, tem tudo para fazer jus aos demais longas da franquia.

Entrevista com o Demônio

O segundo grande lançamento do primeiro fim de semana de julho é bem diferente de ‘Meu Malvado Favorito 4’, mas a graça está justamente aí. Não faltam opções para todos os gostos. Para os adeptos de palpitações no coração e adrenalina nas telonas, os sustos e o medo estão garantidos com ‘Entrevista com o Demônio’, terror barra-pesada que foi enaltecido pelos críticos e pelos fãs como o melhor do gênero em 2024. Na trama, em um programa de auditório nos anos 70, um ambicioso apresentador resolve trazer ao vivo uma menina dita estar possuída pelo demônio, e a exibir no ar. Bem, sabe aquele ditado “vai dar m…”, pois bem, prepare-se.

11/07

Twisters

O segundo fim de semana de julho chega igualmente movimentado, com inclusive mais estreias que o primeiro, e filmes que prometem movimentar as coisas nas telonas. Começamos com uma das maiores apostas da Warner para 2024: um misto de continuação e reboot de um querido blockbuster de 1996 – ‘Twister’, você lembra deste filme? Sim, era o filme dos tornados com Helen Hunt e o saudoso Bill Paxton, produzido por Steven Spielberg, que revolucionou com seus efeitos especiais. Quem comanda o show desta vez é Glen Powell e Daisy Edgar-Jones como os caçadores de tempestades e tornados.

MaXXXine

Não é apenas o primeiro fim de semana de julho que traz um terror pauleira. O curioso é ver que julho está sendo eleito pelas distribuidoras como casa de alguns dos filmes mais promissores do gênero. ‘MaXXXine’ chega no segundo fim de semana do mês, e promete encerrar uma das trilogias mais respeitadas de anos recentes. ‘X – A Marca da Morte’ e ‘Pearl’ foram lançados em 2022, como filmes produzidos quase de forma simultânea. Enquanto o primeiro conta sobre uma equipe de um filme pornô, produzindo um longa nos anos 70 em uma fazenda, o segundo conta sobre as aspirações da personagem título em se tornar uma atriz de cinema nos anos 1918. Já ‘MaXXXine’ se passa nos anos 80 e traz a personagem de Mia Goth tentando emplacar na carreira artística em uma Hollywood suja e lasciva. É o melhor elenco da franquia.

Como Vender a Lua

Concluindo as principais estreias do segundo fim de semana de julho, que tal uma comédia romântica estrelada pela dupla atraente formada por Scarlett Johansson e Channing Tatum. Essa é uma comédia que brinca com um tema que virou lenda urbana entre os americanos e o mundo: a caminhada do homem na lua foi real ou uma encenação de estúdio? No filme, o presidente americano considera a missão arriscada demais, embora a corrida espacial entre os EUA e a Rússia estivesse mesmo acontecendo. Como plano B, ele contrata um diretor de Hollywood (Tatum) para encenar o evento histórico em um estúdio – e o sujeito conta com a ajuda de uma marqueteira, papel de Johansson. Pense em ‘Mera Coincidência’, com um romance entre os protagonistas.

25/07

Deadpool & Wolverine

O terceiro fim de semana de julho ficou livre, sem grandes estreias significativas, para que os lançamentos do mês possam prosperar um pouco mais junto às bilheterias. Isso porque no fim do mês, no último fim de semana, irá estrear um verdadeiro rolo-compressor, que traz o hype de ser simplesmente o filme mais esperado de 2024. É claro que tamanha expectativa faz dele também o mais provável candidato à maior bilheteria do ano. Falamos da estreia do tagarela Deadpool agora na Marvel, após a compra da Fox pela Disney. Sim, após dois filmes, Deadpool finalmente faz parte do MCU. Mas não apenas isso, pois o assassino tem a companhia do mutante mais bad-ass de todos, Wolverine, formando uma inusitada dupla. E não apenas isso, temos a volta de Hugh Jackman ao papel que fez sua carreira, após o encerramento perfeito em ‘Logan’. O filme promete ser pura metalinguagem, zoação do começo ao fim. Como não adorar?

Pequenas Cartas Obscenas

O único filme que teve a coragem de enfrentar ‘Deadpool & Wolverine’ é um que se mostra sua antítese perfeita, indicado para todas as “dez pessoas” que quiserem fugir do único filme da Marvel em 2024. Bem, é preciso ter estreias para todos os gostos, e o público feminino mais velho irá encontrar em ‘Pequenas Cartas Obscenas’, comédia britânica estrelada pela vencedora do Oscar Olivia Colman e a indicada ao Oscar Jessie Buckley. As duas já haviam dividido a mesma personagem em ‘A Filha Perdida’. Aqui, uma pequena cidade é sacudida com cartas escandalosas e obscenas. Um grupo de mulheres decide investigar para descobrir quem é o culpado do feito.

‘Twisters’: Filme estrelado por Glen Powell conquista 77% de APROVAÇÃO no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

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Twisters, que revive o clássico dos anos 90, chegou às telonas e já está fazendo barulho! Estrelado por Daisy Edgar-Jones (‘Fresh’) e Glen Powell (‘Todos Menos Você’), o longa conquistou 77% de aprovação da crítica no Rotten Tomatoes, com base em 26 análises.

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A maioria dos críticos elogiou o filme por ser divertido, emocionante e fiel ao original.

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Twisters, embora divirta em partes, é um filme onde a realidade acaba por diminuir bastante o impacto de seus tornados”, disse Owen Gleiberman da Variety.

“O filme começa com uma introdução impressionante, apresentando altas apostas, personagens carismáticos e momentos memoráveis criados para telas imensas, resultando em uma sequência que satisfaz após o original”, disse Jeff Ewing do Collider.

Twisters supera o blockbuster ventoso original de Jan de Bont em termos de escala, mantendo uma imersão intensa. Você sairá machucado e sacudido, torcendo para que não demore mais 28 anos até que haja outro tornado”, disse Jamie Graham da Total Film.

“‘Twisters’ se destaca milagrosamente no cenário moderno dos blockbusters. Assim como ‘Twister’ fez em 1996. É uma rara sequência de legado feita da maneira correta”, disse William Bibbiani do TheWrap.

Twisters, felizmente, é uma sequência que realmente lembra os heróis cientistas capazes e racionais de seu predecessor dos anos noventa. Isso sugere que Hollywood finalmente pode estar voltando ao bom senso ao privilegiar o intelecto genuíno e a expertise sobre a força bruta”, disse Clarisse Loughrey do Independent.

“Um dos melhores exemplos de como um filme de verão pode ser excelente”, disse Jordan Hoffman da Entertainment Weekly.

Twisters’ está em cartaz nos cinemas nacionais.

Dirigido por Lee Isaac Chung, o longa é um reboot de ‘Twister‘, filme clássico de 1996.

Na trama, Kate Cooper (Edgar-Jones) é uma ex-caçadora de tempestades assombrada por um encontro devastador com um tornado durante seus anos de faculdade, que agora estuda padrões de tempestades nas telas em segurança na cidade de Nova York. Ela é atraída de volta às planícies por seu amigo, Javi, para testar um novo sistema revolucionário de rastreamento. Lá, ela cruza seu caminho com Tyler Owens (Powell), o carismático e imprudente ícone das redes sociais que se diverte postando suas aventuras de caça a tempestades com sua equipe barulhenta, quanto mais perigoso melhor. À medida que a temporada de tempestades se intensifica, fenômenos aterrorizantes nunca antes vistos são desencadeados e Kate, Tyler e suas equipes concorrentes se encontram diretamente no caminho de múltiplos sistemas de tempestades convergindo sobre o centro de Oklahoma na luta de suas vidas.

O elenco ainda conta com Anthony Ramos, David Corenswet, Brandon Perea, Sasha Lane, Daryl McCormack, Kiernan Shipka, Nik Dodani e Maura Tierney.

Menores de 16 NÃO PODERÃO assistir ‘Deadpool & Wolverine’ nos cinemas nem acompanhados

Deadpool & Wolverine‘ pegou a classificação para maiores de 18 anos no Brasil.

A autorização de acesso a obras classificadas como “não recomendado para menores de 18 (dezoito) anos” poderá ser feita apenas para adolescentes com idade igual ou superior a 16 (dezesseis) anos.

Menores de 16 anos não poderão assistir ao filme nem com autorização e nem acompanhados.

A classificação indicativa tem natureza pedagógica e informativa, capaz de garantir à pessoa e à família conhecimento prévio para escolher diversões e espetáculos públicos adequados à formação de seus filhos, tutelados ou curatelados.

Vale lembrar que o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 25 de julho.

A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman estrelam como Deadpool e Wolverine, respectivamente.

O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

‘Da Magia À Sedução 2’: Produtora revela novos detalhes sobre a TRAMA da sequência

da magia à sedução

Em entrevista ao Entertainment Weekly, a produtora Denise Di Novi revelou novos detalhes sobre a vindoura sequência ‘Da Magia à Sedução 2‘.

Ela confirmou que o novo filme será uma adaptação do segundo romance da saga de Alice Hoffman, intitulado O Livro da Magia.

“Acredito que os fãs irão ficar muito satisfeitos com a sequência. A história será muito fiel ao livro. Estamos cientes que aquelas personagens e aquele filme são muito importantes para muitas pessoas. Não vamos inventar algo novo. Vamos nos inspirar nos livros da Alice Hoffman, como fizemos com o longa original, e vamos nos manter fieis em relação à passagem do tempo.”

Ela completa, “[As filmagens] estão programadas para 2025, mas ainda não temos certeza de quando irão começar. Nós apenas começamos o desenvolvimento da história, e Akiva Goldsman, que trabalhou no longa original, está escrevendo o roteiro.”

Sandra Bullock e Nicole Kidman já foram confirmadas na sequência.

No primeiro filme, acompanhamos Sally e Gillian Owens, irmãs bruxas que se veem envolvidas em um encobrimento mágico após Sally acidentalmente mata o ex-namorado abusivo de Gillian. Para consertar as coisas, elas recorrem à magia, mas acabam ressuscitando o cadáver com um espírito maligno que coloca toda a sua linhagem em perigo.

Dirigido por Griffin Dunne e baseado no romance homônimo de Alice Hoffman de 1995, Da Magia à Sedução não foi um sucesso de bilheteria na época de seu lançamento, arrecadando apenas US$68 milhões com um orçamento de US$75 milhões. No entanto, o filme conquistou um status de clássico cult ao longo dos anos, sendo reverenciado por sua história, personagens e elementos mágicos.

Da Magia à Sedução está disponível no Google Play.

‘Longlegs – Vínculo Mortal’ será para maiores de 18 no Brasil; Menores de 16 NÃO PODERÃO ASSISTIR NEM ACOMPANHADOS!

O terror psicológico ‘Longlegs – Vínculo Mortal‘, que traz o astro Nicolas Cage na pele de um sinistro serial killer, pegou a classificação para maiores de 18 anos no Brasil.

A autorização de acesso a obras classificadas como “não recomendado para menores de 18 (dezoito) anos” poderá ser feita apenas para adolescentes com idade igual ou superior a 16 (dezesseis) anos.

Menores de 16 anos não poderão assistir ao filme nem com autorização e nem acompanhados.

A classificação indicativa tem natureza pedagógica e informativa, capaz de garantir à pessoa e à família conhecimento prévio para escolher diversões e espetáculos públicos adequados à formação de seus filhos, tutelados ou curatelados.

O terror fez sua estreia no Rotten Tomatoes com uma aprovação de 91%.

Os críticos elogiaram a atmosfera do filme, descrevendo-a como aterrorizante, e aclamaram-no como uma obra-prima – e um dos melhores filmes de terror dos últimos anos.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“É o filme de terror mais aterrorizante de 2024, uma obra que se instala sob sua pele e possivelmente nunca mais sairá”, disse Bill Bria do Slashfilm.

“Vínculo Mortal é incontestavelmente um dos filmes mais assustadores e melhores do ano”, disse Mary Beth McAndrews da Dread Central.

“É como se o festival cinematográfico bizarro de Oz Perkins tivesse sido moldado no Inferno por Satanás e trazido como um artefato para o nosso mundo como um presente sinistro”, disse Courtney Howard da Fresh Fiction.

“Finalmente, a experiência de horror pura que esperávamos. Sem dúvida, é o filme mais assustador da década”, disse EJ Moreno do Flickering Myth.

“Existem momentos em que “Vínculo Mortal” parece ser um filme que você já viu antes, porém com uma camada de mal sobreposta: Isso se revela tanto uma fraqueza quanto uma força, pois o surrealismo de horror de Perkins torna o familiar estranho e o estranho, familiar”, disse Katie Rife do IGN Movies.

“Vínculo Mortal se infiltra sob sua pele e fica lá, imergindo-o tão profundamente na natureza repulsiva e desconfortante do mal, por meio de imagens aterrorizantes e uma atmosfera palpável, que se torna inabalável”, disse Meagan Navarro da Bloody Disgusting.

“Uma obra-prima; uma mistura sagrada e aterrorizante de alta arte e ansiedade, um filme no qual cada quadro é um pesadelo, e é belo”, disse J Hurtado da ScreenAnarchy.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 29 de Agosto.

“A agente do FBI Lee Harker (Monroe) é a talentosa nova recruta designada para o caso não resolvido de um perigoso serial killer (Cage). À medida que o caso sofre reviravoltas complexas, desenterrando evidências de ocultismo, Harker descobre uma conexão pessoal com o assassino impiedoso e deve correr contra o tempo para detê-lo antes que ele reivindique a vida de outra família inocente.”

O elenco ainda contará com Maika Monroe (‘Corrente do Mal’), Alicia Witt (‘Lenda Urbana’) e Blair Underwood (‘American Crime Story’).

Comandado por Osgood Perkins, diretor de ‘A Enviada do Mal‘ e ‘Maria e João: O Conto das Bruxas‘, o projeto está sendo descrito como “um horror psicológico na mesma veia dos antigos clássicos de Hollywood”.

 Além de dirigir, Perkins também é responsável pelo roteiro do terror.

C2 Motion Picture Group irá produzir, além de financiar o longa.

Cage também servirá como produtor ao lado de Dan Kagan (‘Significant Other’), Brian Kavanaugh-Jones (‘Sobrenatural’), Dave Caplan (‘The End We Start From’) e Chris Ferguson (‘Brinquedo Assassino’).