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‘Atividade Paranormal 8’ é CONFIRMADO para 2027; Confira a data!

A Paramount Pictures finalmente anunciou quando a sequência ‘Atividade Paranormal 8‘ será lançada.

O próximo capítulo da franquia está programado para 21 de maio de 2027.

Ian Tuason, diretor do vindouro terror ‘The Undertones‘, comandará o novo filme.

O aclamado cineasta James Wan, mestre do terror conhecido por franquias de sucesso como Invocação do Mal e Jogos Mortais, vai produzir.

James Wan expressou seu entusiasmo em assumir a nova fase da franquia: “Sou um grande admirador de Atividade Paranormal desde o brilhante primeiro filme, com sua tensão crescente e sua habilidade sutil de tornar o invisível aterrorizante. Estou ansioso para expandir esse legado e ajudar a moldar a próxima evolução dessa assustadora franquia de found footage”.

O produtor Jason Blum (Blumhouse–Atomic Monster) destacou a importância dessa parceria: “Entrar de cabeça com James nessa empolgante renovação da franquia que começou tudo para a Blumhouse é exatamente o que sonhamos quando fizemos a fusão com a Atomic Monster. Estarei ativamente envolvido com ele para apresentar este novo capítulo. Felizmente, podemos gastar um pouco mais do que os US$ 15 mil que tivemos no primeiro filme, mas uma coisa continuará igual, não assista sozinho”.

Blum também fez questão de mencionar a equipe da Paramount: “Estamos ansiosos para trabalhar com Josh Greenstein, Dana Goldberg, David Ellison, Jeff Shell e suas equipes na Paramount enquanto trazemos Atividade Paranormal de volta à vida”.

‘Atividade Paranormal’, ‘Cloverfield – Monstro’ e os MELHORES filmes found footage do século (até agora)

O novo longa é considerado uma prioridade tanto para a Paramount quanto para a Blumhouse–Atomic Monster. Oren Peli, criador da franquia, também produzirá pela Solana Films, juntamente com Blum e Wan.

Os copresidentes da Paramount Pictures, Josh Greenstein e Dana Goldberg, celebraram a colaboração dos dois mestres do horror:

“Estamos entusiasmados por reacender a icônica franquia Atividade Paranormal com dois dos maiores visionários do horror, James e Jason. O papel de Jason em transformar essa franquia em um fenômeno cultural global, junto com o gosto singular de James e seu histórico em narrativas inovadoras, estabelece o terreno para um novo capítulo eletrizante”, destacou.

2ª FASE do universo ‘Invocação do Mal’ ainda vai acontecer após 4º filme? James Wan responde!

O filme original de 2007, gravado no estilo found footage, foi realizado com um orçamento de apenas US$ 15 mil. Ele foi fundamental para o lançamento da Blumhouse, depois que o produtor Jason Blum investiu no projeto, que se tornou um dos filmes mais lucrativos de todos os tempos.

Até agora, a franquiaAtividade Paranormal soma sete produções, incluindo os filmes Atividade Paranormal 2’ (2010),Atividade Paranormal 3’ (2011),Atividade Paranormal 4’ (2012), Atividade Paranormal: Marcados pelo Mal’ (2015), Atividade Paranormal: Dimensão Fantasma’ (2015) e Atividade Paranormal – Ente Próximo’ (2021).

Katie Featherston

Reboot de ‘O Exorcista’ é ADIADO para 2027; Confira a nova data!

Originalmente programado para março de 2026, o reboot de ‘O Exorcista‘ foi adiado em um ano pela Universal Pictures.

Agora, a nova versão chegará aos cinemas no dia 12 de março de 2027.

Escrito, dirigido e produzido pelo aclamado cineasta Mike Flanagan (‘A Maldição da Residência Hill’), o novo filme está sendo descrito como uma “radical nova visão para saga” – e não dará continuidade ao filme anterior, ‘O Exorcista: O Devoto‘, que foi concebido como o primeiro de uma fracassada trilogia.

Scarlett Johansson (‘Jurassic World: O Recomeço’) e Jacobi Jupe (‘Hamnet: A Vida Antes de Hamlet’) serão os protagonistas.

Anteriormente, Flanagan havia revelado que pretende criar o filme mais assustador de sua carreira, com foco em trazer algo novo para a franquia ao invés de se apoiar na nostalgia dos capítulos anteriores.

“Não estamos em uma missão fácil, mas sempre senti que não há sentido em entrar em uma franquia consolidada sem trazer algo novo. Eu quis dirigir um novo filme da saga ‘O Exorcista’ porque estava convencido de que poderia adicionar algo significativo.”

Ele completa: “essa é a oportunidade de fazer algo que nunca foi feito anteriormente na franquia – algo que honre o legado dos filmes anteriores, mas que não se apoie em nostalgia. Eu apenas vi a oportunidade de fazer o meu filme mais assustador. Sei que as expectativas são altas. Ninguém está mais intimidado do que eu.”

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

10 filmes mais tensos do que noite de paredão!

O Big Brother Brasil começou e, a cada noite de paredão, a tensão tomará conta da casa mais vigiada do país. Esse sentimento, que encosta bastante na ansiedade, também é visto em algumas produções que nos conduzem a um clima de tensão constante em histórias que trazem reviravoltas. Para você que curte se jogar num bom suspense, não perca as dicas abaixo:    

 

Batem à Porta (Universal +) 

O jogo de argumentações que gira em torno do fim do mundo. Trabalho do cineasta indiano M. Night Shyamalan, Batem à Porta envolve o espectador em uma longa batalha de argumentos, tendo como plano de fundo um sinistro clima de tensão, aos olhos de uma família que se vê presa por um grupo de pessoas que dizem saber como terminar com o fim do mundo. 

 

Green Room (Tem para aluguel em algumas plataformas) 

Na trama, conhecemos uma banda de punk rock formada por jovens liderados por Pat (Anton Yelchin) que, entre um show e outro, acaba parando em um bar barra pesada. Após o show, quase indo embora, parte da banda presencia um assassinato e eles acabam ficando presos dentro de um quarto, onde precisarão manter a calma e tomar as melhores decisões caso queiram sair com vida deste tenebroso lugar.  

 

Fale Comigo (HBO MAX) 

Na trama, conhecemos um grupo de amigos que resolve se reunir para uma sessão de possessão através de um artefato macabro que chega até um deles. No início, já se deparam com terríveis situações e, não percebendo o perigo que podem estar correndo, resolvem continuar se encontrando e realizando as sessões. Até que um deles, a protagonista Mia (Sophie Wilde), acaba sendo atingida em cheio pela obsessão à situação, abrindo assim uma conexão constante com os seres do outro lado. 

 

No Fim do Túnel (Tem para aluguel em algumas plataformas) 

Na trama, conhecemos o recluso Joaquín (Leonardo Sbaraglia), um homem que vive uma total depressão. Certo dia, bate em sua porta Berta (Clara Lago) e sua filha buscando moradia em uma das partes da casa que o protagonista colocou para alugar. Pouco tempo depois da chegada dessa misteriosa mulher em sua vida, Joaquín descobre que criminosos estão cavando um túnel na casa ao lado e que passará por baixo de sua casa. Em um ato desafiador e perigoso, o personagem principal resolve gravar as ações dos criminosos que antecedem o crime: invadir um banco que fica próximo ao lugar onde estão. Assim, após descobrir um grande segredo, resolve fazer de tudo para atrapalhar o plano dos bandidos. 

 

Presente Maldito (Paramount Plus) 

Polly (Dakota Fanning) é uma jovem buscando se encontrar na vida e vive sozinha na casa que aluga da irmã. Em uma noite, abre a porta da casa para uma senhora que lhe entrega uma caixa misteriosa. A partir desse momento, suas próximas horas serão de total medo e tensão, precisando executar algumas tarefas ingratas. 

 

Uma Família Feliz (Telecine) 

Na trama, conhecemos Eva (Grazi Massafera), uma artesã de bonecos de bebês à espera do terceiro filho, o primeiro menino, que vive seus dias ao lado do marido, o advogado Vicente (Reynaldo Gianecchini), e das duas filhas gêmeas, em um condomínio de alto padrão numa grande cidade brasileira. Certo dia, já após o nascimento do novo filho, e em meio a uma depressão pós-parto, suas filhas aparecem machucadas e Eva acaba sendo acusada de ter cometido tal ato. Assim, sua vida muda completamente, desencadeando uma série de conflitos que rebatem em acontecimentos estranhos e duvidosos. 

 

Um Fantasma na Batalha (Netflix) 

Ambientado em meados da década de 1990, acompanhamos a história de Amaia (Susana Abaitua), uma jovem oficial da guarda civil espanhola que se infiltra em uma célula do grupo separatista ETA, com o objetivo de localizar alvos e prevenir futuros atos terroristas praticados pelo grupo. Durante quase uma década, ela se vê em vários dilemas, descartando a vida pessoal e se jogando numa estrada marcada por tensão e violência. 

 

Frio nos Ossos (HBO MAX) 

Na trama, conhecemos uma mãe super ativa (Joely Richardson), ex-anestesista, que vive com sua filha Maisy (Sadie Soverall) e o marido (Roger Ajogbe) em uma enorme fazenda numa área rural da Inglaterra. Certo dia, em uma noite de tempo horroroso, dois irmãos batem na porta da família, que mesmo em dúvidas, resolve ajudá-los. O que acontece dali pra frente é um jogo psicológico proposto através das ações e consequências, onde, aos pouco, vamos através de atitudes drásticas, conhecendo as verdades de cada um daqueles personagens.  

 

Os Escolhidos (Prime Video) 

No suspense, somos apresentados a família Barret: os apaixonados Daniel (Josh Hamilton) e Lacey (Keri RusseIl) levam uma vida pacata numa cidadezinha do interior dos Estados Unidos. A paz e a calmaria terminam quando seu filho Jesse (Dakota Goyo) passa a agir de maneira esquisita.  A partir daí, resolvem investigar e uma série de misteriosos eventos passam a fazer parte de sua rotina. 

 

Un Actor Malo (Prime Video) 

Na trama, durante um dia cheio de reviravoltas, conhecemos Daniel (Alfonso Dosal) e Sandra (Fiona Palomo), dois artistas com bom relacionamento fora das câmeras que estão rodando um filme. Numa das cenas, Sandra acusa Daniel de má conduta, desencadeando uma série de situações. Ela vai em busca de apoio jurídico para uma denúncia, enquanto a produção do filme tenta contornar a situação. Ao longo dessa jornada, as consequências são mostradas de várias formas, chegando até mesmo ao circo midiático que logo se mostra presente. 

 

Julia Roberts estrelará novo SUSPENSE do criador de ‘Mr. Robot’

De acordo com o Deadline, Julia Roberts (‘O Mundo Depois de Nós’) será a protagonista de ‘Panic Carefully‘, novo suspense de Sam Esmail – criador da aclamada série ‘Mr. Robot‘.

Descrito como uma mistura entre ‘O Silêncio dos Inocentes‘ e ‘Mr. Robot‘, o longa será escrito e dirigido por Esmail.

O elenco grandioso ainda contará com Elizabeth Olsen (‘WandaVision’), Eddie Redmayne (‘Animais Fantásticos’), Brian Tyree Henry (‘Godzilla vs. Kong’), Ben Chaplin (‘Cálculo Mortal’), Aidan Gillen (‘Game of Thrones’), Joe Alwyn (‘A Favorita’) e Naledi Murray (‘Sweet Tooth’).

Sem muitos detalhes, a trama deve explorar uma caçada por ciberterrorismo.

O longa está programado para estrear no dia 27 de fevereiro de 2027.

Esmail e Chad Hamilton servirão como produtores ao lado de Roberts, Scott Stuber, Marisa Yeres Gill e Lisa Gillan.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Ligeirinho’: Warner Bros. anuncia filme sobre o clássico personagem dos ‘Looney Tunes’

A Warner Bros. Pictures Animation confirmou hoje a produção de um longa-metragem focado no ‘Ligeirinho’, o rato mais rápido de todo o México e um dos personagens mais icônicos do universo ‘Looney Tunes. A informação foi divulgada pelo The Hollywood Reporter.

Embora os detalhes da trama e o roteirista ainda não tenham sido revelados, o projeto está nas mãos de Jorge R. Gutiérrez, diretor indicado ao Globo de Ouro por ‘O Livro da Vida’. Gutiérrez, que já havia provocado os fãs nas redes sociais com uma imagem do personagem.

Ligeirinho é um dos personagens mais famosos dos Looney Tunes. Ele foi introduzido nos anos 1950, e o curta homônimo ‘Merrie Melodies’ de 1955 ganhou o Oscar de Melhor Curta-Metragem de Animação. O personagem é conhecido por sua velocidade impressionante, inteligência rápida e charme com as ratinhas.

“Jorge é um contador de histórias singular, cuja voz, arte e perspectiva cultural fazem com que cada projeto que ele toca pareça ao mesmo tempo atemporal e completamente novo. Estamos extremamente animados em tê-lo reimaginando Ligeirinho, um de nossos personagens mais queridos dos Looney Tunes, para o público global de hoje”, afirmou Bill Damaschke, presidente da Warner Bros. Pictures Animation.

 

Justiça NEGA pedido da Paramount em disputa agressiva pela compra da Warner Bros. Discovery

A batalha pelo controle da Warner Bros. Discovery (WBD) ganhou novos capítulos no Tribunal de Chancelaria de Delaware. Um juiz decidiu que a Paramount não demonstrou “dano irreparável” que justificasse a aceleração da divulgação de informações confidenciais da WBD, negando uma liminar importante na tentativa de aquisição hostil movida pela empresa de David Ellison (Skydance).

Conforme o Deadline, o cerne da disputa está na transparência dos dados. A Paramount busca detalhes sobre a avaliação do spin-off Discovery Global para convencer os acionistas da WBD de que sua oferta de US$ 30 por ação em dinheiro é superior à proposta da Netflix.

“O acionista Paramount deve sofrer um dano reconhecível e irreparável. Ela não identificou nenhum”, afirmou o juiz Morgan T. Zurn ao final de uma audiência realizada nesta manhã.

Em nota, a WBD afirmou que “o processo movido pela Paramount Skydance foi mais uma tentativa leviana de distração, e o juiz percebeu isso imediatamente”.

Já a Paramount rebateu, incentivando os acionistas a questionarem por que o conselho da Warner estaria “ocultando informações”.

“Os acionistas da WBD precisam das informações sobre a avaliação do Conselho da WBD sobre o capital da Global Networks e os ‘ajustes de risco’ realizados na oferta da Paramount para tomar uma decisão informada. Os acionistas da WBD devem se perguntar por que o Conselho está se esforçando tanto para ocultar essas informações. A Paramount continua incentivando a WBD a divulgar essas informações para que os acionistas possam tomar uma decisão consciente”, defendeu a Paramount.

A WBD rebateu: “Estamos satisfeitos que um tribunal de Delaware concordou com nossa posição e rejeitou a ideia de que este processo precisasse de tratamento especial, além de apontar possíveis falhas sérias. Apesar das múltiplas oportunidades, a Paramount Skydance continua propondo uma transação que nosso conselho concluiu por unanimidade que não é superior ao acordo de fusão com a Netflix”.

Enquanto a Netflix avalia converter sua oferta mista para 100% em dinheiro, a Paramount planeja uma “disputa por procuração”, tentando eleger uma nova lista de diretores na assembleia anual da WBD para facilitar a venda.

‘A Empregada’: Suspense com Amanda Seyfried passa ‘Avatar’ e assume a LIDERANÇA das bilheterias do Brasil

Sucesso! O suspense ‘A Empregada‘, estrelado por Amanda SeyfriedSydney Sweeney, assumiu a liderança das bilheterias do Brasil.

O filme passou ‘Avatar – Fogo e Cinzas‘ ao longo da semana e se tornou o filme número 1, além de já ter levado 1,6 milhão de espectadores aos cinemas. As informações são do FilmeB.

O filme já arrecadou quase US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais.

O valor representa mais de cinco vezes do valor de seu orçamento – que girou em torno de US$ 35 milhões.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 94.2 milhões. Internacionalmente, foram US$ 98.3 milhões através de 66 mercados – totalizando uma arrecadação global de US$ 192.5 milhões.

Com o sucesso, a Lionsgate já deu sinal verde para a sequência do suspense, que será baseada no segundo livro da saga literária de Freida McFadden.

Crítica | Amanda Seyfried e Sydney Sweeney brilham na DELICIOSA e despojada adaptação de ‘A Empregada’

Na trama, Sweeney interpreta Millie, uma jovem mulher batalhadora que fica aliviada por ter um novo começo como empregada doméstica de Nina (Seyfried) e Andrew (Brandon Sklenar), um casal rico. No entanto, ela logo descobre segredos familiares mais perigosos do que os seus próprios e se envolve em uma artimanha que pode colocar sua vida em grande risco.

A Empregada‘ segue em exibição nos cinemas nacionais!

Michele Morrone (‘365 Dias’) completa o elenco. Rebecca Sonnenshine assina o roteiro.

O romance original está na lista de best-sellers do New York Times por nada menos que 75 semanas, tendo vendido mais de 3.6 milhões de cópias e sendo traduzido para 40 línguas.

Marvel divulga contagem regressiva para épico lançamento de ‘Vingadores: Doutor Destino’; Confira!

Vingadores: Doutor Destino estreia daqui a exatos dez meses e, para preparar o público, a Marvel lançou um teaser com a contagem regressiva para o longa, que promete apresentar a épica guerra multiversal do MCU.

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Os detalhes da trama ainda permanecem em mistério, mas o estúdio vem divulgando diversos elementos que já foram confirmados pelos irmãos Russo como pistas sobre o filme. As provocações aumentaram a expectativa dos fãs e deram origem a inúmeras teorias nas redes.

O longa contará com Robert Downey Jr. no papel de Doutor Destino, o principal vilão da história, e deve retratar uma grande guerra multiversal que reunirá os principais heróis da Marvel, além dos icônicos mutantes.

‘Vingadores: Doutor Destino’: Teoria indica que Victor Von Doom quer substituir os “seres-âncoras”

O filme é a primeira parte da conclusão da Saga do Multiverso e deve preparar o cenário para o evento final, ‘Vingadores: Guerras Secretas’ (2027).

Vaza suposta descrição do trailer de ‘Vingadores: Doomsday’ que traz o RETORNO de Steve e Peggy; Confira!

O filme tem estreia marcada nos cinemas brasileiros para o dia 17 de dezembro de 2026, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos. Já a sequência, ‘Vingadores: Guerras Secretas’, está programada para chegar às telonas exatamente um ano depois, em 17 de dezembro de 2027.

Evan Peters fala sobre possível RETORNO como Mercúrio em ‘Vingadores: Doomsday’

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco de ‘Vingadores: Doutor Destino‘ contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

Jessie Buckley e Christian Bale estampam novo cartaz ESTILOSO de ‘A Noiva!’, reboot de ‘A Noiva de Frankenstein’

Depois do trailer, a Warner Bros. divulgou um cartaz inédito de ‘A Noiva!‘, reboot do clássico A Noiva de Frankenstein‘.

A nova versão traz Jessie Buckley no papel titular, enquanto Christian Bale dá vida ao Monstro de Frankenstein.

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O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 5 de março.

Maggie Gyllenhaal, indicada ao Oscar pelo seu trabalho em ‘A Filha Perdida‘, é responsável pela direção e roteiro.

O elenco ainda contará com Penelope CruzAnnette Bening, Jake Gyllenhaal e John Magaro.

Na trama…

“Na década de 1930, um solitário Frankenstein viaja para Chicago em busca da ajuda do Dr. Euphronius para criação uma companheira. Os dois ressuscitam uma jovem assassinada e, assim, nasce a Noiva. Ela está além do que qualquer um deles pretendia, dando início a um romance explosivo, à atenção da polícia e a um movimento social selvagem e radical.”

Essa nova versão de ‘A Noiva de Frankenstein‘ será uma releitura do filme original lançado em 1935, dirigido por James Whale, que por sua vez era uma sequência do icônico ‘Frankenstein‘ de 1931, ambos considerados clássicos do gênero de monstros.

‘Fear Not’: Anne Hathaway irá estrelar nova minissérie inspirada em eventos REAIS da Paramount+

Segundo o Deadline, a Paramount+ deu sinal verde para a minissérie ‘Fear Not’, estrelada pela vencedora do Oscar Anne Hathaway (‘Os Miseráveis’, ‘O Diabo Veste Prada’).

O projeto, que conta com seis episódios, traz Bash Doran (‘Boardwalk Empire’) na cadeira de roteirista.

Steve Stark (‘Wandinha’), da Toluca Pictures, assume a função de produtor ao lado da MGM Television.

A produção é baseada no artigo “True Crime, True Faith: The Serial Killer and the Texas Mom Who Stopped Him”, publicado pela Vanity Fair em 2023.

A trama acompanha o prolífico assassino em série Stephen Morin — acusado de mais crimes do que Ted Bundy — e o improvável laço que ele formou com Margy Palm (Hathaway), a última mulher que ele sequestrou. O sequestro de Palm por Morin, que começou como uma situação de cativeiro mortal, tomou um rumo inesperado; um rumo que incluiu compaixão, oração e profunda coragem. A devoção de Palm à sua fé e sua insistência de que Morin poderia ser transformado tornaram-se o ímpeto de um relacionamento que durou muito depois de Palm ter sido libertada — até que Morin recebeu a pena de morte.

Hathaway também entra como produtora executiva.

“Na Paramount+, estamos sempre em busca de histórias que cativem e entretenham nosso público, e essa série fará exatamente isso”, disse Jane Wiseman, chefe de conteúdo original da plataforma, em uma declaração oficial. “Ao fundamentar essa história real e arrepiante na experiência vivida por nossa protagonista, Anne traz um nível de sutileza e seriedade para a tela que somente uma atriz do seu calibre pode proporcionar. Estamos entusiasmados em colaborar com Anne, Bash e o restante desta equipe ilustre e mal podemos esperar para que os espectadores assistam ao que certamente será uma minissérie fascinante”.

Mais detalhes não foram revelados.

‘Wildwood’: Animação da produtora de ‘Coraline’ ganha novo vídeo promocional INCRÍVEL; Confira!

‘Wildwood’, a nova animação da Laika, ganhou um novo vídeo promocional nos levando aos bastidores do projeto e gerando grandes expectativas entre os fãs e os amantes de stop-motion.

O estúdio, conhecido por seus filmes como ‘Coraline’‘ParaNorman’‘Kubo e as Cordas Mágicas’, deve lançar a produção este ano.

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A produção é baseada na saga fantástica infantil homônima assinada por Colin Meloy e ilustrada por Carson Ellis.

A história acompanha duas crianças, Prue e Curtis, que descobrem uma floresta mágica enquanto estão em uma missão para salvar um bebê, Mac, que viram ser raptados por uma revoada de corvos.

O indicado ao Oscar Chris Butler, que escreveu os filmes ‘ParaNorman’‘Kubo e as Cordas Mágicas’‘Link Perdido’ para a companhia, fica responsável pelo roteiro. Travis Knight entra como diretor.

O longa tem as vozes de Mahershala AliCarey MulliganJacob TremblayPeyton Elizabeth LeeAwkwafinaAngela BassettJake JohnsonCharlie DayAmandla StenbergJemaine ClementMaya ErskineTantoo Cardinal, Tom Waits e Richard E. Grant farão parte do projeto.

‘Star Wars’: Kathleen Kennedy comenta status de ‘The Hunt for Ben Solo’, filme derivado focado em Kylo Ren

Kathleen Kennedy, ex-presidente da Lucasfilm e responsável pela franquia de sucesso Star Wars, falou recentemente sobre ‘The Hunt for Ben Solo’, filme derivado da saga que seria focado no Jedi interpretado por Adam Driver e acabou sendo descartado pelo estúdio.

Em entrevista ao Deadline, Kennedy comentou sobre o projeto e outros roteiros em desenvolvimento:

“E, como você deve ter lido, Steve Soderbergh e Adam Driver apresentaram um roteiro escrito por Scott Burns. Foi simplesmente excelente. Tudo é uma possibilidade se alguém estiver disposto a correr riscos”, afirmou.

“Lembro que, quando assumi este cargo, a primeira coisa que Bob Iger me disse foi: ‘Seja ousada’. Sempre gostei disso, porque acho que é preciso ser ousado e estar disposto a correr riscos com pessoas e com ideias. Caso contrário, você acaba fazendo sempre a mesma coisa. No momento, estamos em uma era em que as empresas são extremamente avessas ao risco, e eu entendo isso. Ouço todas as conversas. Elas precisam agradar Wall Street, eu compreendo, mas também acredito que isso é o que acaba contribuindo para as coisas desaparecerem. Acho que é preciso assumir essas chances”, destacou.

Fãs de ‘Star Wars’ intensificam campanha para resgatar filme solo de Kylo Ren estrelado por Adam Driver

Vale lembrar que o próprio Adam Driver já havia revelado a existência do roteiro, destacando que não estava pronto para se despedir de Ben Solo. O ator chegou a apresentar à Lucasfilm e à Disney uma proposta de spin-off que serviria como continuação direta deStar Wars: A Ascensão Skywalker’ (2019).

“Eu sempre tive interesse em fazer mais um Star Wars, disse o ator, conforme o Deadline. “Desde 2021, eu vinha conversando sobre isso. A Kathleen [Kennedy, presidente da Lucasfilm] entrou em contato. Sempre disse: com um ótimo diretor e uma boa história, eu toparia na hora. Eu amava aquele personagem e adorava interpretá-lo”.

Driver revelou que o conceito do filme foi transformado em um roteiro escrito por Steven Soderbergh, que ele descreveu como: “Um dos roteiros mais incríveis que já li em toda a minha carreira”.

Segundo o ator, o roteiro foi apresentado à Lucasfilm, que adorou a ideia e entendeu o “motivo e a abordagem” proposta para trazer Ben Solo de volta. No entanto, quando a proposta foi levada aos executivos da Disney, Bob Iger (CEO) e Alan Bergman disseram “não”.

“Eles não conseguiam ver como Ben Solo poderia estar vivo. E foi isso. Acabou por ali”, destacou.

O filme se chamaria provisoriamente “The Hunt for Ben Solo” (A Caça por Ben Solo), e segundo Driver“Mas esse projeto não existe mais, então finalmente posso falar sobre ele”.

Soderbergh comentou com bom humor: “Gostei muito de fazer o filme… na minha cabeça. Só lamento que os fãs não poderão vê-lo”.

Lembrando que a segunda e última temporada de Andor, a mais recente adição ao universoStar Wars, já está disponível para streaming no catálogo do Disney+.

Relembre o trailer:

Além de Diego Luna, o elenco conta com Genevieve O’Reilly, Adria Arjona (‘Esquadrão 6’), Denise Gough (‘Guerrilla’), Stellan Skarsgård (‘Chernobyl’), e Kyle Soller (‘The Titan’). Ewan McGregor também pode reprisar seu papel como Obi-Wan Kenobi, enquanto Andy Serkis volta como Snoke.

O’Reilly reprisa seu papel como a membro-chefe da Aliança Rebelde, Mon Mothma, personagem que representou pela primeira vez em Star Wars: A Vingança dos Sith’ (2005) e depois emRogue One‘ (2016).

Nicholas Britell é responsável pela trilha sonora. Ele é conhecido por inúmeros projetos de grande aclame no cinema e na televisão. Ele recebeu duas indicações ao Oscar por seu trabalho em ‘Moonlight: Sob a Luz do Luar’ e em ‘Se a Rua Beale Falasse’. Além disso, conquistou um Emmy Award por sua magnífica trilha para o ovacionado drama ‘Succession’, onde trabalhou na primeira e na segunda temporadas. Seus outros créditos incluem ‘A Grande Aposta’‘Vice’, ‘Cruella’‘Não Olhe para Cima’.

‘Zootopia’: Co-roteirista revela que animação quase foi um filme de espionagem ao estilo James Bond

O cineasta Jared Bush, co-roteirista deZootopia, revelou recentemente que os planos iniciais para a animação eram bem diferentes do que o público viu nos cinemas. Segundo ele, o filme chegou a ser concebido como uma aventura de espionagem, com um estilo próximo aos longas de James Bond.

“Quando cheguei, ele [o diretor de Zootopia, Byron Howard] apresentou essa ideia de que seria um mundo de animais falantes, com tecnologia e roupas”, contou Bush, conforme o Games Radar. 

“E quando fui contratado, aquele filme era quase como uma aventura à la James Bond em uma ilha no meio do oceano. E eu pensei: ‘ok, eu gosto de filmes de espionagem, isso é ótimo'”, continuou.

De acordo com o roteirista, porém, a equipe criativa acabou descartando completamente essa abordagem.

“Não seria um filme de espionagem. Não seria em uma ilha. Na verdade, seria apenas a história ambientada nessa cidade de animais”, relembrou Bush, revelando ainda que o elemento de investigação criminal sequer existia naquele estágio inicial. “Era tipo: ‘o que vamos fazer? Precisamos começar do zero'”.

Após essas reformulações,Zootopia chegou aos cinemas e se tornou um grande sucesso, garantindo uma sequência que já está em exibição.

Zootopia 2’ está em cartaz nos cinemas nacionais.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Jared Bush e Byron Howard (‘Encanto’) são responsáveis pela direção.

Após desvendarem o maior caso da história de Zootopia, os policiais novatos Judy Hopps (Ginnifer Goodwin) e Nick Wilde (Jason Bateman) descobrem que sua parceria não é tão sólida quanto imaginavam quando o Chefe Bogo (Idris Elba) os ordena a se juntarem ao programa de aconselhamento Parceiros em Crise.

Mas não demora muito para que a parceria seja posta à prova quando eles se veem na trilha sinuosa de um mistério ligado à chegada de uma cobra venenosa à metrópole animal.

Prefeito Winddancer é destaque na imagem INÉDITA de ‘Zootopia 2’; Confira!

A produção ainda conta com as vozes de Nate Torrence, Ke Huy Quan, Fortune Feimster, Quinta Brunson, Bonnie Hunt, Don Lake, Jenny Slate, Tommy Chong, Raymond S. Persi, Alan Tudyk e Shakira.

‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’: Jon Bernthal garante que o Justiceiro manterá sua essência violenta

O aguardado Homem-Aranha: Um Novo Dia’ chega aos cinemas este ano, trazendo uma nova aventura de Tom Holland como o “Amigão da Vizinhança”. Além do retorno do herói, o longa contará com participações especiais de peso do Universo Cinematográfico Marvel (MCU), com destaque para o implacável Justiceiro, interpretado por Jon Bernthal.

Apesar da empolgação, parte do público teme que o personagem apareça em uma versão suavizada devido à classificação indicativa do filme.

Conforme o The Direct, Bernthal abordou essa preocupação, afirmando que ele, o diretor Destin Daniel Cretton e Tom Holland trabalharam para garantir a continuidade do anti-herói.

“Acreditávamos que o Justiceiro que sai do set de Homem-Aranha poderia entrar no set de seu especial solo. Realmente alcançamos isso”, declarou o ator.

Bernthal reforçou ser “extremamente protetor” do personagem e de sua carga dramática. Segundo o ator, Frank Castle exige um “nível de escuridão” obrigatório.

Para garantir o realismo tático e o respeito às Forças Armadas, setor onde o personagem é muito popular, a produção contou com Colton Hill, veterano dos Fuzileiros Navais dos EUA, como consultor de armas e táticas para as cenas do Justiceiro no novo longa.

A direção de ‘Um Novo Dia’ está a cargo de Destin Daniel Cretton, conhecido por seu trabalho em ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’. O filme também trará participações especiais de Jon Bernthal como o Justiceiro e Mark Ruffalo como Bruce Banner, o Hulk.

A estreia do filme segue programada para o dia 31 de julho de 2026.

Ranking | Do Pior ao MELHOR filme da franquia EXTERMÍNIO – Incluindo ‘O Templo dos Ossos’

Eu me lembro quando saiu o primeiro filme da franquia ‘Extermínio‘ (’28 Days Later’), um filme indie feito pelo diretor que tinha comandado o estrondoso ‘Trainspotting – Sem Limites‘. Estava na locadora e queria um filme realmente assustador. E, Meu Deus! Que impacto. A cena em que Cillian Murphy acorda e sai do hospital em uma Londres vazia, sem ninguém na rua, me perturbou a cabeça.

Ora pois, depois passamos por algo muito parecido com a Pandemia, que praticamente recriou o cenário mais apocalíptico imaginável. A vida imita a arte, que imita a vida. O primeiro filme foi um impacto por que trouxe de volta o terror sobre zumbis de maneira emblemática, traçando paralelos inteligentíssimos sobre o comportamento humano e a sociedade.

Eu adoro filmes que te fazem pensar, sair da mesmisse e conhecer cenários diferentes. Durante a divulgação de ‘Extermínio: A Evolução‘, a atriz Jodie Comer falou sobre as metáforas em torno do enredo do filme e traçou paralelos sobre o mundo real. Comer via no filme uma metáfora ao Brexit, o processo de saída do Reino Unido da União Europeia iniciado em 2017. Genial!

Extermínio‘ se tornou muito mais que uma franquia sobre zumbis, traçando metáforas muito pertinentes sobre a humanidade em meio ao caos.

Leia Mais » ‘Extermínio 2’ (2007) – Revisitando uma das Sequências Mais Esquecidas da História do Cinema

Então segue um ranking da franquia, do Pior (que não é ruim) ao Melhor.

4. Extermínio: A Evolução (28 Years Later, 2025) 

Após duas décadas do lançamento de ‘Extermínio‘ (2002) e sua sequência ‘Extermínio 2‘ (2007), a franquia retorna com Extermínio – A Evolução‘, prometendo resgatar o horror visceral e o impacto apocalíptico que marcaram os dois primeiros filmes. No entanto, o que se esperava ser uma reinvenção empolgante do gênero zumbi, nas mãos do roteirista Alex Garland, se transforma em uma experiência frustrante, desorientada e, acima de tudo, sem alma.

Extermínio – A Evolução‘ parecia esquecer completamente o que tornava seus antecessores tão eficazes. O roteiro assinado por Alex Garland, conhecido por obras instigantes como ‘Ex Machina‘ e ‘Aniquilação‘, transforma o longa em um drama familiar melodramático, sem espaço para sustos, tensão ou cenas memoráveis de terror. O que poderia ser uma nova onda de caos e desespero se dilui em conflitos emocionais, diálogos expositivos e um arco dramático que emociona – mas pode decepcionar quem esperava algo aterrorizante.

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3. Extermínio: O Templo dos Ossos (28 Years Later: The Bone Temple, 2026)  

O quarto e mais recente capítulo da franquia chegou aos cinemas e rapidamente se estabeleceu como o filme mais bem-avaliado da série até o momento, com uma aprovação crítica de 95% no Rotten Tomatoes.

Dirigido por Nia DaCosta com roteiro de Alex Garland, ‘O Templo dos Ossos‘ expande ainda mais o universo da saga, explorando temas de sobrevivência, manipulação e a natureza humana em meio a cenários de caos. A direção de DaCosta é primorosa, as performances intensas e o filme tem a habilidade de equilibrar elementos de terror com profundidade emocional e nuances temáticas.

O Templo dos Ossos‘ traz mais terror para a franquia, diferente de ‘A Evolução‘, e tem uma cena que vai se transformar em um momento emblemático do cinema. Sim, essa cena da imagem aí em cima. O filme se constrói com um ritmo angustiante e tem um clímax pra lá de satisfatório. Ralph Fiennes realmente é um acontecimento nesse filme.

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2. Extermínio 2 (28 Weeks Later, 2007)  

Lançado cinco anos após o original, ‘Extermínio 2‘ chegou aos cinemas com uma proposta ousada: ampliar o universo criado por Danny Boyle e Alex Garland ao inserir uma perspectiva militarizada e mais ação no apocalipse zumbi. No entanto, o resultado foi o menor índice de aprovação da franquia no Rotten Tomatoes, com cerca de 73% de críticas positivas, mas mais modesto em comparação com os demais filmes da série. Eu, particularmente, amo essa sequência. A cena do pai abandonando a família logo no início do filme me dá arrepios até hoje.

Eu amo como eles trabalham a revelação de quem tem Heterocromia, olhos de cores diferentes, pode ser imune ao vírus. O elenco é um show à parte. O filme tinha Rose Byrne como Scarlet, uma médica militar determinada a proteger os irmãos Tammy e Andy, interpretados por Imogen Poots e Mackintosh Muggleton. Jeremy Renner, antes de se tornar mundialmente famoso como o Gavião Arqueiro da Marvel, assumiu o papel de Doyle, um soldado americano que se rebela contra ordens para proteger os civis.

A sequência teve ares de blockbuster e elevou o nível de terror, com cenas realmente sangrentas e um final impactante. Até hoje não entendo por que não fizeram um ‘28 Meses Depois‘.

Diretora confirma RETORNO de Cillian Murphy em ‘Extermínio: O Templo dos Ossos’

1. Extermínio (28 Days Later, 2002)  

Quando ‘Extermínio‘ estreou em 2002, poucos esperavam que um filme de terror britânico de baixo orçamento se tornaria um divisor de águas para o gênero. Dirigido por Danny Boyle e escrito por Alex Garland, o longa introduziu uma abordagem visceral e impressionante do apocalipse zumbi, com zumbis rápidos e uma atmosfera de desespero contínuo. No Rotten Tomatoes, ele mantém uma aprovação de 87%, um número que atesta sua recepção positiva entre críticos mesmo décadas após sua estreia.

Sempre bilhante, Garland teve a ideia para o filme à partir de uma combinação de influências do cinema de terror e das ansiedades sociais que marcaram o início dos anos 2000. Ele se inspirou em clássicos como ‘O Dia dos Mortos (1985), de George A. Romero, e em temas relacionados a epidemias e colapsos sociais. A proposta inicial não era exatamente criar um filme de zumbis tradicionais, mas sim explorar o comportamento humano diante de uma crise extrema, como uma epidemia de raiva descontrolada. E depois descobrimos que a primeira coisa que acaba é o papel higiênico no supermercado.

O elenco é formado por atores ingleses até então novatos na época, mas que se tornariam nomes significativos do cinema mundial. O vencedor do Oscar Cillian Murphy surge em um dos primeiros papeis de destaque de sua carreira como Jim, o protagonista que acorda em um mundo devastado. Ao seu lado, a atriz Naomie Harris dá vida à determinada e pragmática Selena, e Brendan Gleeson como Frank, um pai protetor que tenta manter a esperança ao lado da filha Hannah, vivida por Megan Burns.

O impacto cultural dessa obra é inegável: além de redefinir a figura do “infectado” no cinema moderno, influenciou inúmeros filmes e séries do gênero e permaneceu como referência obrigatória em debates sobre horror e distopias cinematográficas.

Vale lembrar que ‘Extermínio: O Templo dos Ossos‘ já está em exibição nos cinemas.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

“Essa não é a Lara Croft”! GameStop não reconhece Sophie Turner como a heroína de ‘Tomb Raider’ e causa polêmica

A Amazon MGM Studios divulgou a primeira imagem promocional da série live-action ‘Tomb Raider‘ que traz a atriz Sophie Turner (‘Game of Thrones’) caracterizada como a icônica Lara Croft.

Mas, aparentemente, nem todo mundo gostou. A GameStop repostou a imagem dizendo: “Essa não é a Lara Croft!”

O post gerou uma onda de comentários e causou polêmica:

Confira, com os comentários e siga o CinePOP no Youtube:

“É muito estranho uma marca fazer isso.”

“Ninguém pode substituir Angelina Jolie

“Essa é Lara Croft”

“Lara Croft é ficcional”

O elenco ainda contará com Sigourney Weaver, Jason Isaacs, Martin Bobb-Semple, Jack Bannon, John Heffernan, Bill Paterson, Paterson Joseph, Sasha Luss, Juliette Motamed, Celia Imrie e August Wittgenstein.

Phoebe Waller-Bridge (‘Fleabag’) é responsável pela nova adaptação, servindo como criadora, roteirista e produtora executiva.

Ela também servirá como showrunner ao lado de Jonathan Van Tulleken e Chad Hodge.

Vale lembrar que Sophie Turner será a terceira atriz a dar vida à icônica personagem Lara Croft nos cinemas. Antes dela, Angelina Jolie interpretou a aventureira em ‘Lara Croft: Tomb Raider’ (2001) e ‘Lara Croft: Tomb Raider – A Origem da Vida’ (2003), enquanto Alicia Vikander assumiu o papel em ‘Tomb Raider: A Origem’ (2018).

Bam Margera quebra o silêncio sobre retorno em ‘Jackass 5’ após polêmica

Bam Margera, um dos nomes mais emblemáticos da franquiaJackass, esclareceu os rumores sobre sua participação no próximo longa. Em declarações reportadas pelo Deadline, o skatista confirmou que aparecerá na produção apenas por meio de imagens de arquivo e que não gravou, nem pretende gravar, cenas inéditas.

Margera não escondeu o ressentimento em relação aos co-criadores Jeff Tremaine e Johnny Knoxville após sua demissão da franquia.

“Meu sentimento ainda é ‘vão se f*der'”, desabafou, descrevendo o período como “dois anos de inferno”.

Margera também relembrou a batalha judicial contra a Paramount, iniciada em 2022, na qual alegou ter sido coagido a assinar contratos sob efeito de medicamentos enquanto estava em reabilitação. O processo, que citava nomes como Spike Jonze e MTV, terminou com um pedido de arquivamento, mas o dano emocional permanece.

“Fiquei machucado demais com tudo isso e já aceitei que não quero mais ter nada a ver com isso. Só o tempo dirá, mas, neste momento, eu não quero fazer nada. Eu estava muito bravo, e agora não estou mais com raiva, estou apenas magoado. E, por enquanto, nem quero pensar em me reunir com ninguém”, afirmou.

O astro revelou ter investido fortunas em tratamentos médicos exigidos pela produção, apenas para ser dispensado pouco antes de receber seu cachê.

“Eu gastei do meu próprio dinheiro a um ritmo alarmante com terapeutas, médicos e tratamentos, tudo isso para depois me sentarem e dizerem: ‘Você não está no filme e não vai receber US$ 5 milhões’”, recorda.

“Eu assisto ao Dateline, e tem gente que mata outras pessoas por muito menos. Então, tenho muito TEPT por causa de tudo isso. E agora ter que viver com o título de ‘ex-astro de Jackass Bam Margera’… a humilhação, o abandono e todo o constrangimento, eu precisei deixar isso para trás”, desabafou.

Apesar do trauma, Bam autorizou o uso de materiais antigos: “Eles me perguntaram: ‘Vamos vasculhar muitas imagens antigas para tentar criar algo novo’. E eu disse: ‘Claro, manda ver’. Lembro de ter gravado muita coisa engraçada que nunca entrou no filme, simplesmente porque ficaria longo demais ou pesado demais. Então falei: ‘Fiquem à vontade’. Pelo que sei, não preciso gravar nada novo, e não quero”.

Questionado se pretende voltar a realizar performances de dublê, Margera afirmou que agora está focado na família e que está “muito feliz por estar andando de skate novamente”.

Lembrando que através do seu Instagram, o astro Johnny Knoxville (‘Vovô Sem Vergonha’) finalmente anunciou quando o próximo filme da franquia ‘Jackass‘ será lançado.

O longa está programado para estrear no dia 26 de junho.

“Bem, caramba, estamos começando o ano com tudo! Queríamos avisar que ‘Jackass’ estará de volta neste verão!! Nos vemos nos cinemas no dia 26 de junho. Mais novidades serão divulgadas em breve, mas queríamos que vocês soubessem por nós primeiro,” declarou o ator.

Confira a publicação e siga o CinePOP no YouTube:

‘Ato Noturno’: Thriller erótico de tirar o fôlego já está nos cinemas!

Para os amantes da sétima arte, o thriller erótico queerAto Noturno já está em cartaz nos cinemas nacionais. O longa, que explora a fronteira entre o desejo e o perigo, acompanha a jornada de dois jovens em meio à vida noturna urbana.

Escrito e dirigido por Marcio Reolon e Filipe Matzembacher, dupla responsável por ‘Tinta Bruta’ (2018), o filme mergulha em um romance marcado pelo sigilo e pela transgressão.

Na trama, o ator Matias se envolve com o político Rafael, e juntos descobrem um fetiche por encontros sexuais em locais públicos.

Segundo a sinopse, à medida que a carreira dos dois entra em ascensão, a prática passa a se tornar cada vez mais arriscada, colocando não apenas o relacionamento, mas também seus sonhos e reputações em perigo.

Ato Noturno é estrelado por Cirillo Luna (‘Reis’) e pelo estreante Gabriel Faryas

Crítica | Gabriel Faryas e Cirillo Luna estrelam o poderoso e denso thriller erótico ‘Ato Noturno’

Ato Noturno’ está em cartaz nos cinemas nacionais.

‘Extermínio 2’ (2007) – Revisitando uma das Sequências Mais Esquecidas da História do Cinema

Extermínio: O Templo dos Ossos’ já está em cartaz nos cinemas pelo mundo. Para entrar no clima do novo longa, daremos continuidade, revisitando desta vez a primeira sequência da franquia, o “esquecido” ‘Extermínio 2’, de 2007. Confira.

Leia também: ‘Extermínio’ (2002) – Revisitando o novo Clássico de Danny Boyle – que redefiniu o gênero “filme de zumbi”

Devido ao enorme sucesso e impacto cultural de ‘Extermínio’, que havia conquistado tanto o público quanto a crítica, a produtora DNA Films, junto com Danny Boyle e o roteirista Alex Garland, percebeu que havia espaço para expandir o universo criado, explorando as consequências da epidemia em uma escala maior.

Embora Boyle e Garland não retornassem como diretor e roteirista principal, ambos permaneceram envolvidos como produtores executivos, ajudando a orientar o projeto criativamente. O conceito central da sequência nasceu da pergunta: o que aconteceria depois de uma tentativa de reconstrução da sociedade em um cenário ainda instável e perigoso?

A equipe criativa queria mostrar como a ameaça do vírus Raiva persistiria, mesmo com as medidas de contenção e a presença militar. O diretor espanhol Juan Carlos Fresnadillo foi escolhido para comandar o projeto, trazendo um olhar mais focado em ação e tensão contínua. A ideia era criar um filme mais amplo e explosivo, mostrando o impacto da infecção em uma Londres parcialmente repovoada, mas ainda traumatizada.

O roteiro de Rowan Joffé e Jesus Olmo manteve o tom sombrio do original, mas com uma narrativa mais acelerada e com efeitos visuais mais elaborados, aproveitando o aumento de orçamento em relação ao primeiro filme.

Extermínio 2 se passa seis meses após os eventos do primeiro filme, quando o exército dos Estados Unidos assume o controle de Londres para iniciar um processo de repopulação e reconstrução da cidade. A trama acompanha Don, um sobrevivente que se reencontra com seus filhos, Tammy e Andy, trazidos de volta à cidade após um período de quarentena no exterior.

No entanto, o reencontro familiar é abalado quando Andy e Tammy escapam da zona segura para buscar lembranças da mãe, Alice, dada como morta, mas encontrada viva e aparentemente imune ao vírus. A descoberta de que ela carrega o vírus de forma assintomática coloca todos em alerta máximo, pois representa uma nova e silenciosa ameaça de contágio.

A situação rapidamente foge do controle quando Don, ao visitar a esposa, acaba sendo infectado após um beijo de reconciliação. Isso dá início a uma nova onda de contaminação que se espalha rapidamente pelo setor seguro de Londres, levando à falência de todo o plano de reconstrução. O filme acompanha a fuga desesperada de Tammy, Andy e um pequeno grupo de sobreviventes, incluindo um soldado americano chamado Doyle e a médica Scarlet, enquanto tentam escapar de infectados e de ataques aéreos ordenados pelo próprio exército.

Com cenas de ação intensas e uma atmosfera de constante perigo, ‘Extermínio 2 termina com um tom ainda mais pessimista que o primeiro, sugerindo que o vírus já alcançou o continente europeu, deixando o futuro da humanidade em aberto.

Ao contrário do primeiro filme, que tinha um elenco britânico relativamente desconhecido, ‘Extermínio 2 trouxe novos rostos e uma mistura de atores britânicos e norte-americanos para ampliar o apelo internacional. Robert Carlyle, conhecido por papeis em filmes como ‘Trainspotting e ‘Ou Tudo ou Nada, interpreta Don, o pai atormentado cujas escolhas têm consequências catastróficas.

Rose Byrne vive Scarlet, uma médica militar determinada a proteger os irmãos Tammy e Andy, interpretados por Imogen Poots e Mackintosh Muggleton, ambos estreantes no cinema na época. Jeremy Renner, antes de se tornar mundialmente famoso como o Gavião Arqueiro da Marvel, assume o papel de Doyle, um soldado americano que se rebela contra ordens para proteger os civis. O elenco conta ainda com Idris Elba, Harold Perrineau e Catherine McCormack.

A principal diferença em relação ao elenco original é a ausência total dos personagens de ‘Extermínio (2002), como Jim, Selena e Hannah, o que reforça a ideia de que a sequência é uma expansão de universo e não uma continuação direta dos protagonistas anteriores. Essa mudança também refletiu o novo tom do filme: mais voltado para ação militar e suspense em larga escala, ao invés do foco intimista e psicológico do primeiro.

A inclusão de atores com mais visibilidade internacional foi uma estratégia dos produtores para garantir uma distribuição mais ampla nos mercados estrangeiros, principalmente nos Estados Unidos, onde o filme teve uma campanha de lançamento mais robusta.

A direção de ‘Extermínio 2 ficou a cargo do espanhol Juan Carlos Fresnadillo, conhecido até então pelo thriller psicológico ‘Intacto (2001) – e que anos mais tarde viria a dirigir a aventura ‘Donzela’, com Millie Bobby Brown, na Netflix. Sua entrada marcou uma mudança significativa no tom e no estilo visual em relação ao primeiro filme, dirigido por Danny Boyle.

Embora Boyle e Alex Garland permanecessem como produtores executivos, o roteiro da sequência foi escrito por Rowan Joffé, Jesús Olmo e o próprio Fresnadillo, com enfoque maior na ação e em cenas de impacto visual, ao invés da abordagem mais intimista e atmosférica do original. Fresnadillo trouxe uma narrativa mais rápida e caótica, com sequências de perseguição, tiroteios e efeitos especiais mais elaborados, refletindo também o aumento de orçamento.

Essa mudança de direção deu ao filme um ritmo mais voltado ao suspense de guerra e à ação em grande escala, enquanto o primeiro era mais psicológico e claustrofóbico. O resultado foi uma continuação mais comercial, porém igualmente tensa e sombria, explorando o pânico coletivo e o fracasso das estruturas de controle em cenários de crise.

A crítica de ‘Extermínio 2 foi, em geral, positiva, embora menos entusiasmada que com o filme original. Muitos elogiaram a direção enérgica de Juan Carlos Fresnadillo e as sequências de ação intensas, destacando o ritmo acelerado e a escala mais grandiosa da narrativa. A performance de Robert Carlyle e a fotografia sombria também foram pontos frequentemente destacados.

No entanto, alguns críticos apontaram que a sequência perdeu parte da originalidade e da carga emocional que marcaram o primeiro ‘Extermínio, dirigido por Danny Boyle. Comparado ao original, o novo filme foi visto como menos inovador e mais voltado ao espetáculo, com foco em efeitos visuais e ação militar, mas ainda assim elogiado por manter a tensão e a brutalidade do universo criado. O consenso geral foi de que, apesar de não alcançar o impacto cultural do primeiro, ‘Extermínio 2 se manteve como uma continuação sólida e eficiente dentro do gênero.

Extermínio 2 estreou nos cinemas dos Estados Unidos em maio de 2007, alcançando a quarta posição no ranking de bilheteria em seu fim de semana de estreia, com uma arrecadação de aproximadamente 10 milhões de dólares. Naquele período, o filme enfrentou uma forte concorrência, principalmente de grandes blockbusters de verão.

Em sua semana de lançamento, o topo das bilheteiras era dominado por ‘Homem-Aranha 3, que estava em sua terceira semana e continuava atraindo grandes públicos, seguido por ‘Shrek Terceiro e o suspense ‘O Invisível. Apesar de não liderar, ‘Extermínio 2 teve um desempenho considerado satisfatório para uma produção de médio orçamento e gênero específico como o terror apocalíptico. No total, o filme arrecadou cerca de 65 milhões de dólares mundialmente, mais que dobrando seu orçamento, o que consolidou o sucesso comercial da franquia. O resultado reforçou o apelo do universo criado no primeiro longa e manteve vivo o interesse por possíveis continuações futuras.

O principal motivo para a ausência de uma terceira parte de ‘Extermínio até 2025 está relacionado a uma combinação de fatores criativos e comerciais. Embora sempre tenha havido interesse dos fãs e até especulações de projetos intitulados ‘Extermínio 3 ou ‘28 Months Later’, a equipe original, incluindo Danny Boyle e Alex Garland, não havia encontrado um conceito que considerassem suficientemente inovador ou relevante para dar continuidade à história.

Além disso, houve dificuldades relacionadas a direitos de produção entre os estúdios envolvidos, o que também atrasou qualquer desenvolvimento concreto. Ao longo dos anos, tanto Boyle quanto Garland seguiram para outros projetos de grande porte, deixando a franquia em um estado de hibernação. Até chegarmos a ‘Extermínio: A Evolução’ e  ‘Extermínio: O Templo dos Ossos’.

‘Extermínio’ (2002) – Revisitando o novo Clássico de Danny Boyle – que REDEFINIU o gênero “filme de zumbi”

Extermínio: O Templo dos Ossos’ já está em cartaz nos cinemas pelo mundo. Primeiro filme famoso de 2026 a estrear no Brasil (até aqui eram todos “rebarbas” de 2025), ‘O Templo dos Ossos’ é a continuação direta de ‘Extermínio: A Evolução’, e estreia com menos de um ano do anterior. Desta vez o filme é encabeçado por Ralph Fiennes, e a direção fica com Nia DaCosta, mas a produção segue com Danny Boyle. O plano é por uma trilogia, assim ainda não foi divulgado se teremos o retorno de Cillian Muprhy como Jim neste longa ou no próximo, que promete encerrar a nova trinca de filmes. Para entrar no clima do longa, resolvemos revisitar o filme onde tudo começou, o sucesso “independente” ‘Extermínio’, de 2002.

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A ideia para o filme ‘Extermínio (2002), dirigido por Danny Boyle e roteirizado por Alex Garland, surgiu de uma combinação de influências do cinema de terror e das ansiedades sociais do início dos anos 2000. Garland se inspirou fortemente em clássicos como ‘O Dia dos Mortos (1985), de George A. Romero, e em temas relacionados a epidemias e colapsos sociais. A proposta inicial não era exatamente criar um filme de zumbis tradicionais, mas sim explorar o comportamento humano diante de uma crise extrema, como uma epidemia de raiva descontrolada.

O conceito central nasceu da observação de surtos reais, como os de ebola e outras doenças virais que, na época, assustavam o mundo com sua rapidez de contágio. O roteirista queria trabalhar com uma ameaça que fosse biologicamente plausível, algo que parecesse um pesadelo urbano e contemporâneo.

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A escolha de ambientar a história em uma Londres desolada também foi determinante para a criação da atmosfera do filme. Boyle e Garland tinham o objetivo de mostrar uma cidade reconhecível, porém, completamente transformada pelo medo e pela ausência de vida humana. A equipe optou por filmagens rápidas, com câmeras digitais de baixo custo, o que não só ajudou no orçamento, mas também reforçou a estética crua e documental que os realizadores buscavam.

O conceito dos infectados ágeis e violentos veio como uma forma de distanciá-los dos zumbis tradicionais, trazendo um novo tipo de horror: inimigos rápidos, imprevisíveis e com fúria irracional. Assim, ‘Extermínio se tornou um marco na renovação do gênero, influenciando toda uma geração de filmes de terror pós-apocalíptico.

A trama do filme começa com a liberação acidental de um vírus extremamente contagioso chamado “Raiva”, durante uma invasão de ativistas a um laboratório de pesquisa animal em Londres. Em poucas semanas, a infecção se espalha, dizimando a população e transformando os contaminados em seres violentos e irracionais.

Vinte e oito dias após o início da epidemia, Jim, um entregador de bicicleta, acorda de um coma em um hospital vazio e encontra a cidade completamente deserta. Sem entender o que aconteceu, ele vaga pelas ruas abandonadas e presencia os primeiros ataques dos infectados. A partir daí, Jim passa a lutar pela sobrevivência ao lado de outros poucos sobreviventes que encontra pelo caminho.

Entre os novos companheiros, destacam-se Selena, Frank e sua filha, Hannah, que juntos tentam escapar dos perigos constantes. O grupo ouve rumores de uma suposta zona de segurança militar em Manchester e parte em busca de abrigo. Porém, ao chegar ao local, descobrem que a ameaça humana pode ser tão letal quanto o próprio vírus, ao se depararem com soldados psicologicamente abalados e com intenções obscuras.

O filme mistura ação, horror psicológico e crítica social ao mostrar como a perda de civilidade pode acontecer em momentos de desespero. ‘Extermínio termina com um tom agridoce, sugerindo uma esperança de resgate, mas deixando claro que os traumas daquela experiência permanecerão com os sobreviventes para sempre.

O elenco de ‘Extermínio é formado por atores ingleses até então novatos, mas que se tornariam nomes significativos do cinema mundial. O elenco é liderado pelo vencedor do Oscar Cillian Murphy, em um dos primeiros papeis de destaque de sua carreira, interpretando Jim, o protagonista que acorda em um mundo devastado. Ao seu lado, a atriz Naomie Harris dá vida à determinada e pragmática Selena, enquanto Brendan Gleeson interpreta Frank, um pai protetor que tenta manter a esperança ao lado da filha Hannah, vivida por Megan Burns. O filme também conta com a presença de Christopher Eccleston como o Major Henry West, líder de um pequeno grupo de soldados com intenções dúbias. Grande parte do elenco era relativamente desconhecida na época, o que ajudou a reforçar o realismo da história e a sensação de imprevisibilidade que permeia o filme.

Danny Boyle, já consagrado por filmes como ‘Trainspotting: Sem Limites (1996), trouxe para ‘Extermínio sua assinatura visual dinâmica e um olhar inovador para o gênero de terror e ficção científica. Interessado em explorar os limites do comportamento humano diante de situações extremas, Boyle optou por uma abordagem mais crua e realista, utilizando câmeras digitais para dar ao filme uma estética documental e urgente.

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Sua decisão de filmar nas ruas vazias de Londres ao amanhecer, com equipe mínima, foi fundamental para criar a atmosfera apocalíptica que marcou a produção. Boyle também foi responsável por imprimir ao longa um ritmo intenso, alternando momentos de violência explosiva com sequências de reflexão e silêncio. Com ‘Extermínio, o diretor não apenas revitalizou o cinema de horror britânico, mas também influenciou profundamente a estética dos filmes de zumbis e apocalipse nos anos seguintes.

Lançado nos Estados Unidos em junho de 2003, ‘Extermínio surpreendeu nas bilheterias, arrecadando mais de 45 milhões de dólares apenas no mercado norte-americano, um ótimo resultado para uma produção de orçamento modesto. O filme estreou no competitivo verão americano, tendo como principais concorrentes grandes blockbusters da época, como ‘Hulk (de Ang Lee), ‘Exterminador do Futuro 3: A Rebelião das Máquinas e ‘As Panteras: Detonando.

Apesar de ser uma produção independente britânica e sem estrelas de renome internacional, o longa conquistou o público e a crítica pela sua abordagem inovadora ao terror pós-apocalíptico. Sua estreia foi bem recebida principalmente entre os fãs do gênero, impulsionada pelo boca a boca positivo e pelo impacto das imagens de uma Londres deserta. O sucesso inesperado nas bilheterias americanas ajudou a consolidar a carreira internacional de Danny Boyle e de seu elenco principal, além de abrir caminho para uma sequência alguns anos depois.

O legado de ‘Extermínio (2002) é marcante tanto para o gênero de terror quanto para o cinema de modo geral. O filme é frequentemente apontado como responsável por revitalizar os filmes de zumbis e apocalipse nos anos 2000, influenciando diretamente obras posteriores como ‘Madrugada dos Mortos (2004) e até mesmo séries como ‘The Walking Dead’.

Sua escolha por infectados rápidos e furiosos, ao invés dos zumbis lentos tradicionais, redefiniu a ameaça física no horror contemporâneo. Além disso, a estética de filmagem digital, com câmera de mão e linguagem quase documental, abriu caminho para um estilo mais cru e realista em produções de baixo orçamento.

Extermínio também ampliou a discussão sobre o comportamento humano em situações de colapso social, misturando terror com crítica política e social. Seu impacto foi tão grande que gerou uma sequência de sucesso (Extermínio 2, em 2007) e permanece até hoje como uma referência obrigatória quando se fala em filmes de horror moderno e cinema de desastre com viés psicológico.