Site Página 634

Ator de ‘Shameless’ se junta ao elenco do novo drama esportivo do criador de ‘This is Us’

William h. macy

De acordo com o TVLine, William H. Macy (‘Shameless’) foi confirmado no elenco da série ‘17 Sundays‘, novo drama esportivo que está sendo desenvolvido pelo Dan Fogelman (‘This is Us’).

Em caráter regular, ele interpretará Hank Durkin, dono de um time de futebol americano.

Chris Meloni (‘Law & Order: Organized Crime’) estrelará como o treinador de uma equipe da NFL.

O projeto será produzido pela 20th Television (divisão da Disney) em parceria com a Skydance Sports — joint venture entre a NFL e a Skydance, futura proprietária da Paramount. A novidade foi divulgada pela Variety.

Ainda cercada de mistério, a trama se passa nos bastidores da National Football League e acompanhará diferentes gerações de uma mesma família. Meloni interpretará o técnico principal de uma equipe, papel que promete explorar os dramas e pressões tanto dentro quanto fora do campo.

Além desse novo compromisso, Meloni também estrela ‘Law & Order: Organized Crime‘ no Peacock, cuja quinta temporada — a primeira exclusiva para streaming após quatro na NBC — foi encerrada em junho. A plataforma ainda não confirmou se a série será renovada, mas caso continue, o ator poderá atuar em ambas as produções.

O projeto foi oficialmente encomendado pela Hulu em outubro de 2024. A parceria com a NFL reforça o interesse da liga em expandir sua presença no entretenimento roteirizado, levando para as telas histórias ficcionais que giram em torno do futebol americano.

Fogelman assina o roteiro e atua como produtor executivo, ao lado de Jess Rosenthal e dos executivos da Skydance Sports: David Ellison, Jesse Sisgold e Jason T. Reed.

Com uma carreira sólida na televisão, Meloni é amplamente reconhecido por seu papel em ‘Law & Order: SVU‘, além de participações marcantes em produções como ‘Wet Hot American Summer‘ e o filme ‘Little Brother‘, da Netflix.

Confira as primeiras imagens oficiais do derivado ‘9-1-1: Nashville’

911 nashville cast chris odonnell 2

A ABC divulgou as primeiras imagens promocionais da série derivada ‘9‑1‑1: Nashville‘.

O elenco do novo spin-off contará com Chris O’Donnell, Jessica Capshaw, LeAnn Rimes, Kimberly Williams-Paisley, Michael Provost, Hailey Kilgore, Juani Feliz e Hunter McVey.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

911 nashville cast hunter mcvey 1

911 nashville cast juani feliz 1

911 nashville cast hailey kilgore 1

911 nashville cast michael provost 1

911 nashville cast kimberly williams paisley 1

911 nashville cast leann rimes 1

911 nashville cast jessica capshaw

911 nashville cast chris odonnell 2

A produção estreará oficialmente no dia 9 de outubro.

A trama se passa em Nashville, Tennessee, e acompanha a rotina intensa de bombeiros, paramédicos e policiais, mesclando ação de alto impacto com dramas familiares em um dos cenários mais diversos e dinâmicos dos EUA.

O elenco conta com Chris O’Donnell, Jessica Capshaw, LeAnn Rimes e Kimberly Williams-Paisley.

O novo derivado será escrito e produzido pelos criadores da franquia, Ryan Murphy & Tim Minear, e o showrunner de ‘9-1-1: Lone Star‘, Rashad Raisani.

Além da 20th Television e Ryan Murphy Television, o projeto também contará com a produção executiva de Brad Falchuk, cocriador das duas primeiras séries deste universo.

Angela Bassett, protagonista da série original, também servirá como produtora executiva.

Daryl e Carol retornam no cartaz da 3ª temporada de ‘The Walking Dead: Daryl Dixon’; Confira!

Twd

A AMC divulgou o novo cartaz da 3ª temporada de ‘The Walking Dead: Daryl Dixon‘, estrelada por Norman Reedus e Melissa McBride.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Twd

O próximo ciclo tem estreia agendada para o dia 7 de setembro.

Lembrando que a série já foi renovada para a 4ª e última temporada.

Na trama, Daryl (Reedus) acorda na França pós-apocalíptica e se encontra em uma busca para entender como chegou lá e como voltar para casa. Enquanto isso, ele se depara com novos desafios, inimigos e aliados, e se vê envolvido em uma missão que pode salvar a humanidade. 

O elenco ainda conta com Clémence Poésy, Adam Nagaitis, Anne Charrier, Eriq Ebanouey, Laika Blanc Francard, Louis Puech Scigliuzzi e Romain Levi.

No Brasil, a série é exibida no Prime Video.

Sam Claflin e mais três são confirmados no elenco de ‘F.A.S.T.’, novo filme do criador de ‘Yellowstone’

Sam claflin

‘F.A.S.T.‘, novo filme escrito por Taylor Sheridan, acaba de ganhar reforços de peso no elenco.

Sam Claflin (Jogos Vorazes), LaKeith Stanfield (Judas e o Messias Negro), Jason Clarke (O Primeiro Homem) e Trevante Rhodes (Moonlight) são as novas adições ao elenco. Eles se juntam aos previamente anunciados Brandon Sklenar (1923) e Juliana Canfield. 

O quarteto recém-anunciado dará vida a agentes da agência antidrogas e antigos colegas do protagonista na Delta Force.

Na trama, Sklenar interpretará um ex-comando das forças especiais recrutado pela DEA para liderar uma operação clandestina contra traficantes de drogas protegidos pela CIA. O filme marca a reunião entre o ator e Sheridan após a bem-sucedida colaboração na série ‘1923‘, do Paramount+.

Com previsão de estreia para 23 de abril de 2027, ‘F.A.S.T.‘ terá direção de Ben Richardson — também egresso do universo ‘Yellowstone‘ — que fará sua estreia como diretor de longa-metragem. Richardson atuou anteriormente como diretor de fotografia em várias produções de Sheridan.

O roteiro foi encomendado pela Warner Bros. antes do atual contrato exclusivo de Sheridan com a Paramount. O estúdio concedeu uma exceção para que o criador pudesse atuar no projeto dentro de uma janela específica permitida pelo acordo.

Entre os produtores estão David Heyman e Jeffrey Clifford, da Heyday Films (‘Harry Potter’, ‘Era Uma Vez em… Hollywood‘), com Sheridan e Jenny Wood, da Bosque Ranch Productions, em negociação para também produzirem.

O presidente de produção da Warner Bros., Jesse Ehrman, e o vice-presidente executivo Kevin McCormick supervisionam o projeto.

Taylor Sheridan se consolidou como um dos nomes mais influentes do entretenimento nos últimos anos, com créditos como ‘Sicario‘, ‘A Qualquer Custo‘ (Hell or High Water) e ‘Terra Selvagem‘ (Wind River), além de um império televisivo que inclui ‘Yellowstone‘, ‘1883‘, ‘Mayor of Kingstown‘, ‘Tulsa King‘, ‘Lioness‘, ‘Landman‘ e ‘1923‘. Entre seus próximos projetos está o neo-western ‘The Madison‘, com Michelle Pfeiffer.

‘Wandinha’ volta com força total e quebra recordes na Netflix

A série ‘Wandinha‘ mostrou mais uma vez seu enorme apelo junto ao público com a estreia da primeira parte da 2ª temporada.

Lançada no dia 6 de agosto com quatro episódios, a nova leva alcançou 50 milhões de visualizações em apenas quatro dias, garantindo o segundo maior total semanal já registrado pela Netflix — atrás apenas da própria primeira temporada da série (via Deadline).

Quando a 1ª temporada estreou, a Netflix ainda divulgava seus números em horas assistidas. Na época, ‘Wandinha‘ registrou 341 milhões de horas na primeira semana, o equivalente a cerca de 56 milhões de visualizações.

Agora, o interesse renovado fez com que a temporada inicial voltasse ao topo do ranking de produções em inglês da plataforma, ocupando a 2ª colocação com 8,6 milhões de views no período de 4 a 10 de agosto, já que muitos fãs revisitaram os episódios para relembrar os acontecimentos antes de mergulhar na nova trama.

O fenômeno ‘Wandinha‘ também derrubou a série ‘Indomável‘ para a 3ª posição (7,2 milhões de views) e empurrou ‘The Hunting Wives‘ para o 4º lugar (4,7 milhões).

A segunda temporada de ‘Wandinha’ já pode ser assistida na Netflix.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Crítica | 2ª temporada de ‘Wandinha’ expande o universo Addams de maneira diabolicamente divertida | CinePOP

Lembrando que a segunda parte, por sua vez, tem lançamento agendado para 5 de setembro.

A série é um mistério investigativo e sobrenatural que traça os anos de Wandinha como estudante na Escola Nunca Mais, enquanto ela tenta dominar sua habilidade psíquica emergente, frustrar uma monstruosa matança que aterrorizou a cidade local e resolver o mistério sobrenatural que envolveu seus pais há 25 anos – tudo isso ao mesmo tempo em que mergulha em complicados relacionamentos sociais. 

O elenco também conta com Catherine Zeta-Jones, Luís Guzmán, Isaac Ordonez, Emma Myers, Hunter Doohan, Percy Hynes White e outros.

Nova série do universo ‘Alien’ chega ao streaming; Saiba onde assistir!

‘Alien: Earth’, série derivada da consagrada franquia de terror sci-fi, já chegou ao catálogo do Disney+.

Os dois primeiros episódios do spin-off, que é ambientado dois anos antes de ‘Alien, o 8º Passageiro’, foram lançados hoje, 12 de agosto, na plataforma de streaming.

Relembre o trailer:

A série derivada conquistou sólidos 92% de aprovação no Rotten Tomatoes, com base em 53 avaliações.

Os críticos elogiaram o trabalho de Noah Hawley, destacando sua habilidade em transformar a franquia em uma série de sucesso.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“Esses personagens podem não ser tão chamativos quanto os monstros vorazes, mas oferecem um material muito mais profundo e interessante a ser explorado”, disse Alison Herman da Variety.

“Uma épica instigante, expansiva e ocasionalmente caótica, mas que, no fim, entrega uma experiência eletrizante. Uma reflexão sobre identidade, arrogância e, é claro, o prazer primordial de ver humanos sendo impiedosamente massacrados por monstros espaciais”, disse Angie Han do The Hollywood Reporter.

“Assim como fez com Fargo, transformando um filme clássico e querido em uma série antológica de longa duração e vencedora de prêmios, Hawley pegou um conceito que, em teoria, não deveria funcionar na televisão e o transformou em algo empolgante, estranho e surpreendente”, disse Alan Sepinwall do Rolling Stone.

“O resultado é uma série com suas falhas, mas, sem dúvida, a melhor da franquia desde Aliens O Resgate, de James Cameron. E não é exagero, nos seus melhores momentos, ela realmente alcança esse nível”, disse Will Salmon do GamesRadar+.

“Como Noah Hawley demonstra com maestria em Alien: Earth, este universo atinge seu maior potencial quando todas as suas possibilidades se unem em uma experiência ao mesmo tempo envolvente, eletrizante e provocativa”, disse Ross Bonaime do Collider.

“Alien: Earth nem sempre se mantém firme (não com a mesma consistência que “Fargo” costuma apresentar), mas é uma expansão fascinante e aterrorizante de um universo muitas vezes restrito”, disse Ben Travers do IndieWire.

“Alien: Earth, de Noah Hawley, brilha especialmente quando se afasta dos temas e ideias já explorados com mais qualidade nos filmes anteriores da franquia Alien. Contudo, o ritmo irregular da série pode dificultar a fidelização do público episódio após episódio”, disse Ron Hilliard do Discussing Film.

“Hawley repetiu o feito, apresentando uma série de Alien que é ao mesmo tempo aterrorizante, divertida e profunda, frequentemente combinando tudo isso de forma brilhante”, disse Sean Boelman do FandomWire.

A produção será ambientada em 2120, dois anos antes dos eventos do longa original, ‘Alien, o 8º Passageiro‘.

Ridley Scott, diretor do filme original, entra como produtor da série.

Noah Hawley (‘Legion’) é responsável pelo projeto.

O elenco é formado por Sydney Chandler, Alex Lawther, Timothy Olyphant, Essie Davis, Samuel Blenkin, Babou Ceesay, David Rysdahl, Adrian Edmondson, Adarsh Gourav, Jonathan Ajayi, Erana James, Lily Newmark, Diem Camille e Moe Bar-El.

Richa Moorjani, Karen Aldridge, Enzo Cilenti, Max Rineheart, Amir Boutrous, Victoria Masoma, Tom Moya, Andy Yu, Michael Smiley, Jamie Bisping e Tanapol Chuksrida fazem parte da atração como atores convidados.

Possível pré-sequência de ‘A Hora do Mal’ deve explorar origem de personagem misteriosa

Josh brolin a hora do mal

O sucesso estrondoso de ‘A Hora do Mal‘, novo terror de Zach Cregger, já começa a gerar movimentações nos bastidores de Hollywood — e uma das possibilidades mais quentes é um filme pré-sequência focado na enigmática Tia Gladys, interpretada por Amy Madigan.

Fontes ouvidas pelo The Hollywood Reporter afirmam que a Warner Bros. e a New Line estão em conversas com Cregger para desenvolver uma história de origem da personagem, que se tornou um dos elementos mais comentados da produção.

Originalmente, o roteiro de ‘A Hora do Mal‘ contava com um capítulo dedicado ao passado de Gladys, mas o trecho acabou cortado por questões de ritmo. Agora, com o longa dominando as bilheterias, a ideia é transformar esse material em um filme completo.

O interesse é justificado: o longa surpreendeu ao abrir com US$ 43 milhões no fim de semana de estreia nos EUA, superando as expectativas em mais de US$ 10 milhões e quebrando recordes para o gênero no mês de agosto.

Atualmente já acumula US$ 83 milhões mundialmente, consolidando Cregger como um dos nomes mais quentes do terror contemporâneo — algo comparável ao impacto que Jordan Peele teve com ‘Corra!‘ em 2017.

Ainda não há acordos firmados nem cronograma para a pré-sequência, especialmente porque Cregger está em pré-produção de seu ambicioso reboot de ‘Resident Evil‘ para a Sony, previsto para setembro de 2026.

Se o possível projeto for confirmado, será mais um capítulo na parceria entre Cregger e a Warner, que apostou alto em ‘A Hora do Medo‘ após receber o roteiro em janeiro de 2023 — fechando o contrato poucas horas depois de ler o material.

O longa segue em exibição nos cinemas nacionais.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

A trama está sendo descrita como “uma história épica de terror centrado em bruxaria e crianças desaparecidas, com uma vibe similar que ‘Magnólia‘, filme aclamado de 1999, dirigido por Paul Thomas Anderson“.

Josh Brolin (‘Sicario: Terra de Ninguém’) estrelará a produção – substituindo o ator Pedro Pascal (‘The Last of Us’), que teve que abandonar o projeto por causa de conflitos em sua agenda.

O elenco ainda conta com Renate Reinsve (‘A Pior Pessoa do Mundo’), Alden Ehrenreich (‘O Urso do Pó Branco’), Julia Garner (‘Inventando Anna’), Benedict Wong (‘Doutor Estranho’), Amy Madigan (‘Espíritos Obscuros’), Austin Abrams (‘Euphoria’) e Cary Christopher (‘Days of Our Lives’).

New Line Cinema será responsável pela produção do projeto.

O diretor também servirá como produtor ao lado da equipe que trabalhou anteriormente em ‘Noites Brutais‘, como Roy Lee, JD Lifshitz, Raphael Margules e Miri Yoon.

Crítica | Drácula – Uma história de amor eterno: Luc Besson ousa construir o lendário vampiro como modorrento, galhofeiro e estéril em horror

Dracula 2025 besson

“Se minha esposa morrer, condenarei a Igreja Católica à minha espada”. Essa é a premissa da readaptação de Drácula, de Bram Stoker, pelo cineasta francês Luc Besson. Parece esdrúxula? É porque a obra se pretende escalafobética, mas é, em essência, caricata e ultrapassada. Após Robert Eggers apresentar o trevoso Nosferatu (2024) — uma releitura ousada do Conde Drácula com originalidade e forte senso estético —, Besson aposta em um ultrarromantismo de época, com sensualidade forçada e ambientação desprovida de tensão.

As cenas iniciais, em que o príncipe Vlad é chamado à guerra no meio de um coito interrompido com a esposa, são de um melodrama constrangedor. Embora Caleb Landry Jones seja um bom ator — vencedor da Palma de Ouro de atuação por Nitram (2021) —, seu olhar psicótico fracassa em criar uma atmosfera ameaçadora. Em determinado ponto do enredo, suas piadas soam descompassadas com o personagem, até então impiedoso. Do outro lado da equação está a beleza de Zoë Bleu Sidel como Elisabeta, cuja presença se resume ao belo par de olhos brilhantes. Em termos de sentimentalismo, entrega muito pouco; na verdade, seu papel é meramente ornamental, limitado a ser o objeto de desejo do protagonista.

Dracula2025

Colocar o melodrama no centro da história não é um erro, nem um engodo; o problema está na forma como as ações se desenvolvem e desencadeiam a busca pela amada perdida — um processo deveras arrastado. Um padre, interpretado pelo talentoso ator austríaco Christoph Waltz (Bastardos Inglórios), encontra-se em Paris com um médico (Guillaume de Tonquédec) no centenário da Revolução Francesa para exorcizar uma noiva que, no dia do casamento e diante de um bispo, é tomada por um surto raivoso. A partir daí, inicia-se uma caça frouxa ao mestre da jovem vampira Maria (vivida pela italiana Matilda De Angelis), que serve de ponte — com a estrutura cheia de pregos soltos — entre o famoso Conde Vlad e Nina, possível reencarnação da amada Elisabeta, morta de forma banal durante as Cruzadas.

Sem mistério ou desenvolvimento consistente de planos e personagens ao longo dos anos, o roteiro pobre em emoção, aventura ou suspense se constrói de forma linear, conduzindo Vlad ao reencontro com a reencarnação da amada sem qualquer oposição dramática — até o atual noivo da moça é incapaz de gerar uma centelha de tensão emocional.

Dracula3
Drácula – Uma história de amor eterno é um percurso entorpecidamente monótono, no qual nada é interessante, estimulante ou ousado o bastante para justificar o investimento — a não ser pela vaidade autoral de Besson. Este, aliás, já havia entregue uma história de amor horripilante este ano com June & John (2025), em que os personagens agem ao bel-prazer do roteirista, sem coerência narrativa, e o design de produção acaba sendo mais chamativo que a própria trama.

Se um dia Luc Besson produziu obras de relevância cinematográfica, como O Profissional (1994) e O Quinto Elemento (1997), esses dias de glória ficaram no passado. Hoje, suas histórias e seu apelo cênico compõem uma estrutura maçante. Os únicos elementos criativos do longa são as gárgulas guardiãs do palácio do Conde Drácula, animadas como esculturas de cimento fresco — lembrando as figuras de barro criadas por Peter Jackson no fascinante Almas Gêmeas (1994) —, que acrescentam um traço de sarcasmo visual a seus já caricatos aspectos demoníacos.

Dracula4

Fora isso, o Drácula de Besson parece mais empenhado em perseguir um fantasma romântico do que espalhar terror. Sua condenação à vida eterna pesa tanto quanto uma pena ao vento, fruto de um desenvolvimento inicial frouxo; não é de espantar que, ao deixar a sessão, o público já tenha cravado uma estaca no próprio interesse pela história.

‘O Senhor dos Anéis’: John Rhys-Davies detalha o “pesadelo” da maquiagem de Gimli

John rhys davies senhor dos aneis (1)

John Rhys-Davies, o ator imortalizado como Gimli na trilogia ‘O Senhor dos Anéis’, relembrou recentemente o exaustivo e doloroso processo de maquiagem e figurino que enfrentava diariamente para interpretar o icônico anão na obra de J.R.R. Tolkien.

Em uma entrevista à Collider, Rhys-Davies mergulhou em detalhes sobre a rotina brutal:

“É um equívoco dizer que era uma alergia. Estávamos usando um adesivo médico para a prótese, e adesivos médicos são hipoalergênicos. Eles não causam reações alérgicas. A questão é que é um adesivo muito forte, que se liga às células externas da pele, e não foi feito para ser aplicado e removido diariamente. Cada vez que se tira, remove uma camada de células junto”, explicou.

O impacto físico era severo: “No fim, eu perdia toda a pele ao redor dos olhos. E aí, claro, o corpo gera uma resposta de histamina para reparar, o que faz os olhos incharem e ficarem horríveis. Muitas vezes eu chegava no set e eles diziam: ‘John, não dá para colocar a prótese em você hoje. Não há onde colar'”.

Rhys-Davies continuou, descrevendo como lidava com a situação: “Então eu precisava sair, deixar cicatrizar um pouco, e voltava no terceiro dia para colocar a cola novamente”.

O processo não era apenas uma tortura física; também afetava sua vida pessoal. Após descrever a experiência com a maquiagem como um “pesadelo”, o ator compartilhou um momento difícil: “Minha namorada na época disse: ‘Querido, não sei como dizer isso, mas não consigo suportar olhar para você’”.

Indiana jones john rhys davies sallah John rhys davies senhor dos aneis 02 (1)

10 filmes pra ver com a família e evitar assuntos polêmicos tipo política e ex-namorados!

Poucas coisas são tão cansativas quanto aqueles assuntos que, inevitavelmente, viram motivo de discórdia e aparecem nas reuniões de família. Em certos dias, o melhor mesmo é deixar as discussões de lado, reunir todo mundo e aproveitar bons momentos juntos em frente à TV. Se você está procurando indicações para aliviar o clima e transformar tensões familiares em risadas, aqui vai a lista perfeita:

 

Passagrana (Disney Plus)

O longa-metragem do ator, roteirista e diretor Ravel Cabral nos joga para um universo de conflitos sociais, através do olhar de alguns jovens que se viram com suas malandragens pelas ruas de São Paulo, onde os sonhos e a sobrevivência se chocam através de um cotidiano onde a ousadia vira uma marca.

 

Cinema é uma Droga Pesada (Looke)

Na trama, somos apresentados a uma nova produção do cinema francês, um filme que aborda uma relação conflituosa entre a classe operária e seus patrões. Assim, atrás das câmeras, vemos os bastidores com a visão de Simon (Denis Podalydès), um cineasta que chegou aos limites em muitos pontos de sua vida, inclusive com problemas no relacionamento familiar consumido por sua dedicação intensa ao seu ofício, que percebe aos poucos perder o controle sobre seu novo trabalho. Outras histórias vistas nesses bastidores acabam se juntando aos poucos.

 

Trem-Bala (Netflix)

Na trama, conhecemos um assassino de aluguel, que não usa armas, que para uma nova missão recebe o codinome de Joaninha (Brad Pitt). Essa missão consiste em entrar em um trem-bala no Japão, roubar uma maleta cheia de dinheiro e sair imperceptível. A questão é que outros personagens estão dentro dessa locomotiva urbana com objetivos parecidos.

 

A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas (Netflix)

A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas é uma aventura empolgante que nos leva a diversos pontos de reflexão que vão desde os conflitos familiares até as ações e interações de diferentes gerações dentro do sempre atualizado universo da tecnologia.

 

Laços de Afeto (Netflix)

Leone (Francesco Gheghi) é um jovem estudante do ensino médio que resolve fazer um documentário caseiro sobre a relação dos seus pais Paolo (Filippo Timi) e Simone (Francesco Scianna). Só que paralelo a isso, diversas coisas acontecem, como: ele se apaixona, os pais rumam ao divórcio, questões que levam o protagonista para um pensar mais reflexivo sobre toda sua vida.

 

Free Guy: Assumindo o Controle (Disney Plus)

Guy (Ryan Reynolds) tem uma vida monótona entre o acordar, ir trabalhar em um banco, interagir da mesma forma com os outros e ir dormir. Certo dia, ele se apaixona por uma mulher que passa pela rua e a partir daí sua vida muda, descobrindo inclusive que faz parte de um jogo de videogame onde é apenas um mero coadjuvante. Ao mesmo tempo, a mulher por quem se apaixona, na verdade é o avatar de Millie (Jodie Comer) uma desenvolvedora de jogos que teve os seus códigos roubados por Antwan (Taika Waititi), o criador do jogo que Guy faz parte. Assim, esses dois destinos, o de Guy e o de Millie se juntam, também ao de Keys (Joe Keery) e essa nova equipe, juntos, tentarão decifrar os mistérios dentro desse jogo e mostrar as verdades.

 

Tickle Head, O Melhor Lugar Da Terra

Murray French (interpretado pelo sempre fantástico Brendan Gleeson) é um senhor de idade que vive em uma vila de pescadores isolada dos grandes centros. Totalmente ilhados, os moradores passam por grandes dificuldades financeiras. Para tentar mudar esse quadro,  Murray precisa achar um médico fixo para a comunidade para que uma grande empresa se hospede no lugar e modifique a vida de todos os moradores. O felizardo é o Dr. Lewis (Taylor Kitsch), que será surpreendido por todos no local.

 

Renfield (Netflix)

O depressivo Renfield (Nicholas Hoult) é um ex-advogado que muitos anos atrás se tornou ajudante do vampiro mais temido do planeta, o Conde Drácula (Nicolas Cage). Durante anos exercendo essa função, e sempre buscando renovar o ‘poder absoluto’ de seu mestre, quando chega nos tempos atuais, já na cidade de Nova Orleans, entra em uma crise existencial e através de um grupo de ajuda começa a rumar para uma estratégia para se livrar dos longos séculos de parceria com o chefe.

 

O Bom Patrão (Disney Plus)

Na trama, conhecemos ao longo de uma semana a rotina de Blanco (Javier Bardem), o proprietário de uma empresa de fabricação de balanças industriais que nos próximos dias irá receber um famoso comitê para ganhar mais um prêmio. A questão é que justo nessa semana importante para seus objetivos, o caos reina em sua rotina pessoal e profissional.

 

On the Rocks (Apple Tv Plus)

Laura (Rashida Jones) é uma escritora que está em uma péssima fase no seu trabalho e ainda começa a desconfiar da constante falta de tempo do seu marido Dean (Marlon Wayans). Nisso, surge seu pai Felix (Bill Murray) na história, um negociante de artes bem sucedido, que acha ser o maior conhecedor sobre relacionamentos da face da terra. E assim, no vai e vém pelas principais ruas de uma Nova Iorque, pai e filha tentarão descobrir se há segredos de Dean.

 

 

‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’: Roteirista revela ideias descartadas do longa

‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’ já está em cartaz nos cinemas nacionais, e o roteirista Eric Pearson, um dos responsáveis pelo longa, compartilhou detalhes sobre o processo criativo e algumas ideias que acabaram sendo descartadas da história.

Segundo o The Hollywood Reporter, Pearson discutiu aspectos do relacionamento entre o Tocha Humana (Johnny Storm) e a Surfista Prateada (Shalla-Bal), além do desenvolvimento da personagem e a decisão de alterar o local da batalha final contra Galactus.

Pearson revelou que os rascunhos iniciais da história exploravam mais o lado paquerador de Johnny em relação à Surfista Prateada.

“Nos meus rascunhos, há muito mais flerte Johnny-Surfista ou flerte unilateral. Era tudo ele, mas cativante. E é uma coisa tão interessante quando você junta os cortes. Há muito menos disso. Talvez isso seja tudo o que você precisava para que ela fosse tocada por sua afeição por ela e até onde ele iria para salvar o planeta. Essa gama emocional é uma coisa legal. Você não pode resolver tudo com ciência”, afirmou.

Ele também falou sobre a abordagem da personagem Shalla-Bal, interpretada por Julia Garner: “Sim. Conversamos sobre ela um pouco como Spock também. Para salvar todos que ela amava, ela está presa a esse caminho sem emoção. Ela é fisicamente invencível. Vamos comprometê-la emocionalmente e dar todas as mensagens de seu planeta natal e depois contrastar isso com todas as outras pessoas que clamam por misericórdia. Graças a Deus por Julia Garner. Seu grito de um milhão de planetas é tão incrível”.

Pearson ainda mencionou uma ideia de cena para Shalla-Bal que foi alterada: “Lembro-me da última versão que fiz, ela foi embora e teve seu momento de: ‘Não estou mais certo para isso’. E Johnny vem e fala com ela. Eles fizeram isso no espaço no filme final, mas eu me lembro de sempre pensar que deveria ser como o Taiti ou algo em que ela está realmente sentada na prancha de surfe, como um surfista. Conversamos sobre o planeta dela como sendo principalmente um planeta aquático. E só para que ela fique tipo, ‘Sim, isso meio que me lembra de casa de certa forma’. Quero dizer, eu poderia estar apenas tentando adicionar muitas camadas de conexão com a Terra ou dar a ela mais uma desculpa para querer entrar e salvar o dia no final”, ressaltou.

O roteirista ainda revelou que, inicialmente, o nascimento de Franklin Richards, filho de Reed e Sue, ocorreria no início do filme. “Nos rascunhos anteriores, eles tiveram o bebê no primeiro ato. Nós o movemos para o meio de toda essa ação. Eu estava preocupado que fosse parecer demais quando aconteceu pela primeira vez. Todos os elementos – escapando de Galactus, o Surfista está atrás deles, eles também têm que fazer essa coisa de estrela de nêutrons. Isso é difícil de fazer. Além disso, ela está em trabalho de parto o tempo todo. Eu estava preocupada que isso fosse tirar [do nascimento], mas tudo meio que se encaixou perfeitamente”.

Pearson também abordou a decisão crucial de mudar a batalha final contra Galactus do espaço para a Terra. “Não havia a escala. Eu quero vê-lo contra o Empire State Building. Eu quero ver o Estádio do Mets. Eu quero vê-lo chutando ônibus e coisas assim. Então eu pensei: ‘Vamos trazê-lo aqui’. Então ficou óbvio que queremos que Reed e Sue tenham algum conflito. E a ideia de usar seu filho como isca é lógica. Sim, também é super fodido. Esta família assumiu o fardo e a responsabilidade de proteger todo o planeta e agora sua única opção é fazer algo que é pessoalmente muito prejudicial”.

“E você tem que tê-los lutando contra Galactus, sem sucesso. Não sei se isso te deixou desconfortável, o trecho [de Reed Richards]. [Diretor] Matt [Shakman] não era alérgico a alongamentos, mas ele estava tipo, ‘Eu quero saber minhas regras para alongamento e não quero que seja muito louco como um desenho animado. Eu quero que esteja dentro da fisiologia do corpo humano.’ Então eu fiquei tipo, ‘Bem, se você quer isso, então vamos testar os limites’. E parecia que a caixa torácica de Pedro [Pascal] [ator de Reed Richards] estava se desfazendo. Você quer os momentos em que parece que eles estão totalmente ferrados e vão perder”, concluiu.

Vale lembrar que ‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’ segue em exibição nos cinemas nacionais.

Ambientado em um vibrante mundo retrofuturista inspirado nos anos 1960, ‘O Quarteto Fantástico: Primeiros Passos‘ apresenta a Primeira Família da Marvel—Reed Richards/Senhor Fantástico (Pedro Pascal), Sue Storm/Mulher Invisível (Vanessa Kirby), Johnny Storm/Tocha Humana (Joseph Quinn) e Ben Grimm/Coisa (Ebon Moss-Bachrach)—enquanto enfrentam seu maior desafio até agora. Forçados a equilibrar seus papéis como heróis e a força dos laços familiares, eles devem defender a Terra de um deus espacial voraz chamado Galactus (Ralph Ineson) e seu enigmático arauto, o Surfista Prateado (Julia Garner). E como se o plano de Galactus para devorar o planeta inteiro e todos nele já não fosse ruim o suficiente, a ameaça se torna ainda mais pessoal.

‘Couture’: Drama estrelado por Angelina Jolie ganha primeiras imagens e sinopse; Confira!

O aguardado filme ‘Couture’, dirigido por Alice Winocour e estrelado por Angelina Jolie, acaba de divulgar suas primeiras imagens e sinopse. O drama, que se desenrola durante a intensa Paris Fashion Week, promete explorar os destinos cruzados de três mulheres.

As imagens foram divulgadas pelo The Playlist.

Couture 02 (1) Couture (1)

A sinopse detalha a trama envolvente:

“Ambientado durante o frenesi da Paris Fashion Week, a vida de três mulheres se cruza em Paris: Maxine (Jolie), uma cineasta na casa dos quarenta que descobre que tem câncer de mama e é atraída para uma conexão inesperada com um colaborador familiar (Louis Garrel); Ada (Anyier Anei), um rosto novo na modelagem, escapando de um futuro predeterminado no Sudão do Sul; e Angèle (Ella Rumpf), uma maquiadora que trabalha nas sombras das passarelas. À medida que seus caminhos se cruzam, o filme revela a resiliência silenciosa sob a superfície da performance pública e homenageia a solidariedade tácita compartilhada entre essas mulheres em profissões, culturas e continentes”, diz a sinopse.

Além de Angelina Jolie, o elenco principal conta com Ella Rumpf, Anyier Anei e Louis Garrel.

‘Piratas do Caribe’: Produtor acredita que Johnny Depp aceitaria estrelar novo filme

Em entrevista ao Entertainment Weekly, o produtor Jerry Bruckheimer comentou o futuro da franquia ‘Piratas do Caribe‘, confirmado que o próximo filme da saga servirá como um reboot.

No entanto, ele não descarta o retorno do ator Johnny Depp à franquia – relevando acreditar que o ator aceitaria reprisar seu icônico papel como o Capitão Jack Sparrow.

“Se [o Johnny Depp] gostar da forma que o papel dele for escrito, acredito que eu aceitaria retornar [como Jack Sparrow]. Tudo gira em torno do roteiro, como todos nós sabemos.”

Ele completa, “[O novo filme] será um reboot, mas, se fosse por mim, ele estaria de volta. Eu o amo. Ele é um ótimo amigo, um excelente artista e tem um visual único. Ele criou o Jack Sparrow. Não estava apenas na página; ele deu vida ao personagem.”

Anteriormente, rumores apontavam que a Disney estaria interessada no retorno do artista, apesar de ter cortado relação com ele após a polêmica envolvendo o julgamento com sua ex-esposa, Amber Heard, que o acusou de abuso doméstico.

Vale lembrar que a Disney havia anunciado uma expansão da franquia com dois novos filmes: um derivado estrelado por Margot Robbie e um reboot/sequência.

Segundo o DisInsider, o filme estrelado por Margot Robbie, que teria roteiro escrito por Christina Hodson (‘Bumblebee’), está em pausa e, provavelmente, não seguirá adiante.

O insider ainda destaca que o único projeto em desenvolvimento agora é uma espécie de sequência/reboot. Este novo filme traria de volta personagens importantes como Will Turner e Elizabeth Swann e o Capitão Jack Sparrow, mas em papéis reduzidos, pois o filme seguiria uma nova direção com novos personagens.

É importante destacar que tudo isso não passa de rumores.

Relembre o trailer do último filme da franquia, ‘Piratas do Caribe: A Vingança de Salazar‘:

‘Bailarina’: Spin‑off de ‘John Wick’ encerra trajetória nos cinemas com prejuízo milionário para a Lionsgate

#image_title

O filme ‘Bailarina’, o mais novo derivado da aclamada franquia ‘John Wick’, encerrou recentemente sua passagem pelos cinemas com um desempenho decepcionante, resultando em um prejuízo significativo para a Lionsgate.

Segundo o ComicBook, o longa estrelado por Ana de Armas contribuiu para que a produtora de televisão e cinema Lionsgate enfrentasse um prejuízo líquido trimestral de US$ 94 milhões.

‘Bailarina’ arrecadou um total mundial de US$ 132,4 milhões, contra um orçamento de produção de US$ 90 milhões. Embora à primeira vista esses números não pareçam catastróficos, é importante considerar que o orçamento de marketing não está incluído no custo de produção, elevando consideravelmente o valor total necessário para que o filme se tornasse lucrativo.

A bilheteria do filme nos Estados Unidos foi de US$ 58 milhões, enquanto o restante do mundo contribuiu com US$ 74 milhões, somando um total aquém das expectativas para uma franquia tão bem-sucedida como ‘John Wick’.

Crítica | ‘Bailarina’ honra o legado de ‘John Wick’ e eterniza a versatilidade artística de Ana de Armas

‘Bailarina’, filme derivado de ‘John Wick’, está em cartaz nos cinemas nacionais.

Len Wiseman, de ‘Anjos da Noite‘; ‘O Vingador do Futuro‘, é responsável pela direção.

Ambientada após os eventos de ‘John Wick 3: Parabellum‘, a trama acompanha Eve Macarro, uma jovem assassina treinada pela organização Ruska Roma, que busca vingança pela morte de seu pai.

O elenco ainda conta com Anjelica Huston, Gabriel Byrne, Lance Reddick, Catalina Sandino Moreno e Norman Reedus, com participações de Ian McShane e Keanu Reeves.

Sharon Stone deseja cinebiografia de Phyllis Diller: “Estou Desesperada para Interpretá-la”

A atriz Sharon Stone, conhecida por seus papéis em filmes como ‘Instinto Selvagem’ e ‘Rápida e Mortal’, revelou recentemente seu desejo de produzir e estrelar uma cinebiografia sobre sua amiga Phyllis Diller, a icônica comediante que faleceu há 13 anos.

Segundo o Deadline, Stone confessou que está “desesperada para interpretar” Diller, que nos deixou aos 95 anos em 20 de agosto de 2012.

“Eu quero muito, muito interpretar a Phyllis Diller. Nós éramos muito amigas. Phyllis fazia pequenas pinturas para todos os meus filhos. Ela cozinhou para mim muitas vezes, aquela mulher sabia cozinhar”, contou Stone.

Ela ainda compartilhou uma curiosa memória: “Eu disse a ela que queria interpretá-la, e ela se sentou comigo e me ensinou sua risada. Ela me fez praticar a risada dela!”.

Stone continuou, destacando a inspiradora trajetória de Diller: “Sabe, ela só fez sucesso aos 49 anos. Morava em um trailer com cinco filhos e um marido esquizofrênico, e praticava seu número com as mulheres na lavanderia. É inacreditável. Acho que há grandes atores que poderiam interpretar Bob Hope, Red Buttons, Johnny Carson… Sam Rockwell poderia interpretar o Johnny até dormindo. Nós éramos próximas. Sim, estou desesperada para interpretá-la”.

Phyllis Diller foi uma comediante pioneira que ganhou fama ao lado de Bob Hope no final dos anos 1960. Seu estilo excêntrico e humor autodepreciativo abriram caminho e inspiraram outras mulheres na comédia, como Joan Rivers, Lily Tomlin e Margaret Cho.

Caso o projeto de paixão de Stone se concretize, é possível que ela também assuma a direção. Na mesma entrevista, a atriz mencionou: “Eu queria ser diretora no início da minha carreira, mas a maldita vagina ficou no caminho. Porque, como alguém pode ter cérebro e vagina ao mesmo tempo? Parece que isso confunde muita gente”.

Russell T. Davies diz que ‘Doctor Who’ não definirá seu legado: “Meu coração está nas histórias queer”

Russell t davies doctor who

Russell T. Davies, o aclamado roteirista britânico por trás de ‘Doctor Who’, revelou recentemente que, apesar de seu carinho pela série, não acredita que ela será o que definirá seu legado.

Davies, que teve duas passagens como showrunner da icônica produção de ficção científica, afirmou que seu trabalho mais significativo estará nas obras focadas em temáticas LGBTQIA+ que criou.

Segundo o Deadline, Davies declarou: “Eu amo Doctor Who, mas eu não sou o dono. Não é meu. Então, no fim das contas, meu coração sempre estará com as coisas que eu criei”.

Ele citou produções como ‘Os Assumidos’ (Queer as Folk), ‘Cucumber’, ‘It’s a Sin’ e a futura ‘Tip Toe’ como os pilares de seu legado. Davies descreveu ‘Tip Toe’, que acompanhará dois homens gays em Manchester na linha de frente de uma guerra cultural, como “a coisa mais forte que já escrevi”.

“É o trabalho mais forte que já escrevi, acredito que Queer As Folk, Cucumber, It’s a Sin e Tip Toe são as obras que vão estar na minha lápide”, acrescentou.

A mais recente fase de ‘Doctor Who’ sob o comando de Davies acaba de encerrar sua segunda temporada, mas a série enfrenta um futuro incerto. Quando questionado sobre as perspectivas da produção, Davies respondeu de forma enigmática: “Comporte-se!”

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Criada por Russell T. Davies, a série está disponível no Disney+.

Millie Gibson, Susan Twist e Jinkx Monsoon também estrelam a nova versão.

Na nova era de ‘Doctor Who’, o Doutor (Gatwa), viaja através do tempo em uma cabine telefônica chamada TARDIS. Na companhia de Ruby Sunday (Gibson), ele desvenda mistérios e combate criaturas estranhas e anomalias em diferentes períodos históricos.

‘Ursinho Pooh: Sangue e Mel 3’ contrata roteirista de ‘A Cor que Caiu do Espaço’

De acordo com o Variety, Richard Stanley (‘A Cor que Caiu do Espaço’) foi contratado para assinar o roteiro da sequência ‘Ursinho Pooh: Sangue e Mel 3‘.

“Estou muito animado em me juntar à equipe criativa como roteirista no terceiro filme desta amada e sangrenta franquia, que ajudou a revitalizar a produção independente de filmes no Reino Unido. O Bosque dos Cem Acres nunca mais será o mesmo,” declarou o roteirista.

Scott Chambers, produtor dos dois primeiros filmes e diretor de ‘Peter Pan: Pesadelo na Terra do Nunca‘, assumirá o comando do próximo capítulo – substituindo Rhys Frake-Waterfield, que retornará apenas como produtor.

O terceiro filme contará com um orçamento maior do que as iterações anteriores, e deve introduzir novos personagens do universo do Ursinho Pooh, como o coelho Abel, os Efalantes e os Woozles.

Sem data de estreia, as filmagens estão programadas para 2026.

Novo teaser de ‘Alien: Earth’ faz homenagem ao clássico original de Ridley Scott; Assista!

Alien earth

Para promover o lançamento da série ‘Alien: Earth‘ – que acontecerá ainda hoje (12) –, o FX divulgou um teaser inédito da produção.

O vídeo faz homenagem ao clássico ‘Alien, o 8º Passageiro‘, replicando o estilo do trailer original do longa dirigido por Ridley Scott.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A produção será ambientada em 2120, dois anos antes dos eventos do longa original, ‘Alien, o 8º Passageiro‘.

Ridley Scott, diretor do filme original, entra como produtor da série.

Noah Hawley (‘Legion’) é responsável pelo projeto.

O elenco é formado por Sydney Chandler, Alex Lawther, Timothy Olyphant, Essie Davis, Samuel Blenkin, Babou Ceesay, David Rysdahl, Adrian Edmondson, Adarsh Gourav, Jonathan Ajayi, Erana James, Lily Newmark, Diem Camille e Moe Bar-El.

Richa Moorjani, Karen Aldridge, Enzo Cilenti, Max Rineheart, Amir Boutrous, Victoria Masoma, Tom Moya, Andy Yu, Michael Smiley, Jamie Bisping e Tanapol Chuksrida fazem parte da atração como atores convidados.

‘Wandinha’: Ator comenta sobre viralizar na internet com cenas sem camisa

Wandinha 05

A segunda temporada de ‘Wandinha’ já está disponível na Netflix e o ator Hunter Doohan, que interpreta Tyler, comentou recentemente sobre os gifs e cortes de vídeo que circularam nas redes sociais, mostrando-o sem camisa na série.

Durante uma entrevista à Variety, Doohan abordou as cenas com bom humor:

“Acho que Al [Gough] e Miles [Millar], nossos incríveis escritores, sabem o que estão fazendo. Quero dizer, eles criaram ‘Smallville’. E eu me lembro daquele pôster de [Tom Welling como Superman] no espantalho. Esse é o tipo de imagem gravada em meu cérebro enquanto crescia. Eles sabem como fazer TV divertida”, disse o ator.

Ele também compartilhou sua reação ao ler o roteiro da nova temporada: “Ler os roteiros foi engraçado. Era ‘acorrentado, sem camisa, suado’. Eu estava tipo, ‘Estamos fazendo calças?’, porque na 1ª temporada, tivemos que fazer toda a situação da meia após a transformação. Eu estava tipo, ‘Isso vai ser interessante'”.

Doohan concluiu, brincando: “Você lê [o roteiro] e fica tipo, ‘Vamos apertar um pouco as coisas'”.

Wandinha 04

A segunda temporada de ‘Wandinha’ já pode ser assistida na Netflix.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Crítica | 2ª temporada de ‘Wandinha’ expande o universo Addams de maneira diabolicamente divertida | CinePOP

Lembrando que a segunda parte, por sua vez, tem lançamento agendado para 5 de setembro.

A série é um mistério investigativo e sobrenatural que traça os anos de Wandinha como estudante na Escola Nunca Mais, enquanto ela tenta dominar sua habilidade psíquica emergente, frustrar uma monstruosa matança que aterrorizou a cidade local e resolver o mistério sobrenatural que envolveu seus pais há 25 anos – tudo isso ao mesmo tempo em que mergulha em complicados relacionamentos sociais. 

O elenco também conta com Catherine Zeta-Jones, Luís Guzmán, Isaac Ordonez, Emma Myers, Hunter Doohan, Percy Hynes White e outros.

‘The Last Sunrise’: Astro de ‘Elite’ se junta à Eva Longoria em romance da Amazon MGM

Fernando courtesy

O ator espanhol Fernando Lindez, conhecido por seu papel em ‘Elite‘, foi escalado para um dos papéis principais em ‘The Last Sunrise‘, romance da Amazon MGM Studios baseado no best-seller da autora Anna Todd, criadora da série ‘After‘. A novidade foi revelada pelo Deadline.

Lindez interpretará Julián, um carismático morador de Maiorca que se torna o interesse amoroso de Ry (vivida por Maia Reficco).

A trama acompanha Oriah “Ry” Pera, jovem de 22 anos cuja vida foi marcada por uma doença crônica e por uma mãe bem-intencionada, porém superprotetora. Ao se mudar temporariamente para Maiorca durante o verão, Ry experimenta um novo senso de liberdade e acaba se envolvendo com Julián, vivendo a aventura com a qual sempre sonhou. Porém, com o retorno aos Estados Unidos se aproximando, ela precisará tomar uma decisão que poderá mudar seu futuro.

O filme será dirigido por Carlson Young (Upgraded) e terá roteiro de Anna Klassen.

A própria Anna Todd assina a produção ao lado de Jennifer Gibgot e Andrew Panay (Ethea Entertainment), Lena Roklin (Luber Roklin Entertainment) e Brian Pitt (Pitt Street Productions).

Além de ‘Elite‘, Fernando Lindez poderá ser visto ainda este ano em ‘Dímelo Bajito‘, adaptação dos livros de Mercedes Ron (Culpa Mía), que estreia no Prime Video em dezembro.

1...633634635...8.143Página 634 de 8.143