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Crítica | ‘A Última Missão’ – Eddie Murphy e Pete Davidson na corrida para o FRAMBOESA DE OURO!

A Última Missão, novo filme disponível no Prime Video, aposta em um roubo mirabolante e no humor escrachado como base para uma trama já bastante familiar. Recheado de clichês e situações previsíveis, o longa não se arrisca em novos caminhos nem propõe algo além do que já vimos em tantas outras produções do gênero. Dirigido por Tim Story, com roteiro de Kevin Burrows e Matt Mider, o filme reúne os comediantes Eddie Murphy e Pete Davidson — ambos ex-integrantes do icônico Saturday Night Live — como protagonistas dessa comédia de ação que entrega pouco além do riso fácil.

Russell (Eddie Murphy) é um experiente segurança de carro-forte prestes a celebrar 25 anos de casamento. Já Travis (Pete Davidson) é um novato ingênuo, sem grandes ambições, que acaba de ingressar na mesma profissão. Quando os dois são escalados para trabalhar juntos, tudo parece rotineiro – até serem surpreendidos por um grupo de criminosos liderados por Zoe (Keke Palmer), uma figura misteriosa ligada ao passado recente de Travis. A partir daí, a dupla improvável se vê em meio a um plano perigoso e precisará encontrar uma forma de sair dessa enrascada com vida.

No cenário atual do cinema, ousar é uma qualidade cada vez mais valorizada – afinal, é no risco que muitas vezes nasce a originalidade. Já a repetição excessiva ou qualquer traço de semelhança com obras anteriores pode rapidamente afastar o público. Neste projeto, no entanto, o que se vê é uma jornada rumo à mesmice: uma trama rasa e superficial, repleta de cenas de ação desenfreadas e um discurso limitado. O filme resgata clichês antigos, envoltos em situações forçadas e absurdas, sem conseguir oferecer frescor ou autenticidade.

O filme segue à risca uma velha receita já exaustivamente usada em produções semelhantes — algo que, em outros tempos, foi bem mais lucrativo no cinema norte-americano. O roteiro, por vezes confuso, se apoia em uma estrutura previsível, sem espaço para reviravoltas ou momentos realmente intensos. Tenta encontrar brilho nos diálogos cômicos e no exagero das situações, apostando no deboche e no absurdo como formas de inovação. No entanto, com personagens pouco desenvolvidos e uma narrativa que carece de autenticidade, o resultado é pouco convincente.

Sem grandes momentos e preso a uma linha narrativa previsível, o filme desperdiça a oportunidade de equilibrar ação e comédia de forma envolvente. Com personagens sem brilho ou carisma, o projeto falha justamente onde poderia ter acertado: na química entre os protagonistas. Em vez de explorar o potencial da dupla com energia e tempo de comédia — como por exemplo Jackie Chan e Chris Tucker na icônica franquia A Hora do Rush —, a produção se acomoda no óbvio.

A Última Missão é o entretenimento miojo, rápido e decifrado em 3 minutos. São 90 minutos de explosões, diálogos insossos e personagens sem graça. Uma fórmula que não encaixa em momento algum. E podem apostar: Eddie Murphy e Pete Davidson na corrida para o Framboesa de Ouro!

 

 

Miranda Cosgrove está presa num reality show romântico no divertido trailer DUBLADO de ‘A Paris Errada’, nova comédia da Netflix

Miranda Cosgrove (The Wrong Paris) está presa em um reality show romântico no divertido trailer dublado de ‘A Paris Errada‘, nova comédia original da Netflix.

Na trama, a atriz vive Dawn, uma talentosa artista que se vê enroscada em um programa de relacionamento amoroso, disputando com outras mulheres por um cobiçado solteiro. Ela vai fazer de tudo para se livrar da cilada, mas não esperava que o cupido fosse fisgá-la.

Confira:

Uma jovem entra em um reality de namoro achando que será em Paris, na França, mas descobre que é em Paris, no Texas. Ela faz de tudo para ser eliminada até que uma paixão inesperada pelo solteiro do programa complica seus planos.

Pierson Fodé, Madison Pettis, Frances Fisher e Yvonne Orji completam o elenco.

Janeen Damian assina a direção, a partir de um roteiro escrito por Nicole Henrich.

‘Fast and Loose’: Michael Bay abandona projeto da Netflix após conflito criativo com Will Smith

michael bay and will smith from bad boys

A comédia da NetflixFast and Loose, estrelada por Will Smith, está em busca de um novo diretor. O cineasta Michael Bay desistiu do longa e saiu do projeto.

Segundo o Deadline, a saída de Bay se deu por não conseguir entrar em um consenso criativo com Will Smith. A reportagem destaca que Bay queria focar mais na ação, enquanto Smith preferia destacar o lado mais cômico.

A Netflix planeja começar as filmagens em outubro e contratará um novo diretor para manter o cronograma em dia.

O roteiro do longa é assinado por Jon Hoeber, Erich Hoeber, Chris Bremner e Eric Pearson.

Na trama…

Um chefe do crime perde a memória após um ataque. À medida em que ele segue as pistas sobre sua identidade e o que aconteceu com sua memória, ele acaba descobrindo que vivia uma vida dupla: uma como um traficante de sucesso cercado de mulheres bonitas, carros e prestígio. E a outra como um agente da CIA infiltrado, sem mulher, família ou amigos, e com uma péssima remuneração. Ao longo de suas descobertas, o maior dilema é que ele não sabe qual dessas é a sua verdadeira identidade.

 

‘Batman Parte II’: Warner Bros. revela previsão para início das gravações

batman hbo max

A aguardada sequência ‘Batman: Parte II’, de Matt Reeves, ganhou oficialmente a previsão para o início de suas gravações, que devem começar no próximo ano.

Segundo o Deadline, uma carta dos acionistas da Warner Bros. Discovery confirmou que a sequência começará a ser filmada em 2026 nos EUA.

“James Gunn já está se preparando para escrever a próxima parte da família Superman. No cinema, James Gunn está ocupado preparando os próximos filmes da super família DC, incluindo Supergirl (2026), Cara-de-Barro (2026) e a próxima Mulher-Maravilha”, afirmou.

“Além disso, Batman Parte II (2027) está se preparando para iniciar as filmagens na próxima primavera, entre vários outros projetos em desenvolvimento. A visão de 10 anos para o universo DC também inclui uma empolgante série de projetos para televisão, incluindo Pinguim, a nova temporada de Pacificador e a estreia de Lanternas em 2026”, destacou.

“De forma precisa e planejada, a franquia DC irá se integrar cada vez mais aos esforços mais amplos do estúdio: desde filmes e TV até produtos de consumo, jogos, experiências e mídias sociais”, concluiu a nota aos acionistas.

‘Batman – Parte II’ estreia dia 1º de outubro de 2027.

Lembrando que o primeiro filme está disponível no HBO Max.

10 filmes pra quem foi largado e agora só quer relaxar e se divertir!

Todo término de relacionamento é uma estrada de mão dupla: a tristeza bate, mas logo pode surgir um sentimento de liberdade que antes parecia distante. Se você está passando por esse momento – ou conhece alguém nessa fase – preparamos uma lista com 10 filmes que falam sobre a arte de seguir em frente, com leveza, reflexões e boas doses de diversão:

 

Hector e a Busca pela Felicidade (Prime Video)

Hector (Simon Pegg) é um psiquiatra que vive uma vida monótona ao lado de sua namorada Clara (Rosemund Pike). Após uma sessão com uma paciente, o protagonista desperta para seus sentimentos e emoções, embarcando em uma jornada de auto descoberta, à procura da felicidade. Imagens lindas vão desfilando pelo filme, nos sentimos muito próximo dos personagens tamanha verdade que sentimentos em cada gesto, cada palavra, que vemos sair das atitudes e pensamentos dos personagens.

 

Como se Tornar um Conquistador (HBO MAX)

O metido a galã de meia idade Maximo (Eugenio Derbez) nunca trabalhou na vida e sempre almejou ter uma vida de conforto sem ter que fazer muito esforço para conquistas. Quando sua esposa o troca por um homem bem mais jovem, Maximo fica sem dinheiro e busca ajuda na irmã, a arquiteta e super mãe Sara (Salma Hayek) que vive uma vida mais simples com sua filho Hugo (Raphael Alejandro). Assim, os irmãos precisarão enfrentar as tristezas do passado distante e juntos superar seus problemas.

 

EuroTrip – Passaporte para a Confusão (Mercado Play)

Na trama, conhecemos Scott (Scott Mechlowicz), um jovem que acabou de concluir o ensino médio norte-americano e ao mesmo tempo acaba terminando de maneira abrupta seu relacionamento com a namorada Fiona (Kristin Kreuk) com quem achou que ficaria pra sempre. Ingênuo, é sempre zoado pelos amigos e por seu irmão menor. Ele pratica alemão com uma pessoa que mora em Berlim e que ele acredita ser um homem, só que ele está enganado e a pessoa com quem ele fala todo dia pelo computador na verdade é uma linda garota chamada Mieke (Jessica Boehrs). Desesperado em fazer acontecer esse relacionamento, ele se junta a Jenny (Michelle Trachtenberg), Jamie (Travis Wester) e seu grande amigo Cooper (Jacob Pitts) para uma volta pela Europa à procura de Mieke.

 

Ela é Demais (Mercado Play)

Dirigido por Robert Iscove e lançado 24 anos atrás, a comédia romântica Ela é Demais nos mostra a história de amor entre dois jovens completamente diferentes que se conhecem a partir de uma aposta onde ele, um jovem popular precisa que ela, uma tímida nerd, vire a rainha do baile da escola.

 

De Repente 30 (HBO MAX)

Longa-metragem dirigido pelo cineasta Gary Winick, conta a história de uma jovem de 13 anos que está numa fase muito difícil de sua vida e que de forma inesperada acorda certo dia com 30 anos. Assim, vamos enxergando os conflitos desse pulo de geração além de aprender mais sobre a vida.

 

Que Mal Fiz a Deus? (Tem para aluguel em algumas plataformas)

Na trama, conhecemos o tradicional Claude Verneuil (Christian Clavier), um homem com uma vida boa que vive seu final de vida ao lado da esposa com quem tem quatro filhas. A pacata vida deste orgulhoso cidadão francês é completamente abalada quando é apresentado aos pretendentes de suas filhas, cada um dos noivos tem uma religião diferente e o tradicional Claude entra em total loucura quando sabe desta informação. Sua esperança era a última filha que vai casar mas surpresas o aguardam.

 

Jogada de Amor (Diamond Films)

Gianni (Pierfrancesco Favino) é um mentiroso compulsivo, egocêntrico, arrogante, que adora desfilar seu carrão pelas ruas de Roma. Certo dia, tentando seduzir a vizinha de porta do apartamento de sua mãe recém-falecida, acaba conhecendo a bela violinista Chiara (Miriam Leone), que anos atrás, após um trágico acidente de carro, acabou perdendo os movimentos das pernas. Desse encontro, acaba nascendo uma relação que vai crescendo mas precisando enfrentar diversos conflitos pois Gianni à princípio mente dizendo também ser paraplégico.

 

Mais que Amigos (Netflix)

Bobby (Billy Eichner) é um homem na faixa dos quarenta anos, antissocial, que apresenta um podcast de boa audiência. Ele enfrenta com muito sarcasmo sua solidão e a vida de solteiro que leva. Certo dia, acaba conhecendo Aaron (Luke Macfarlane) um advogado nascido no interior dos Estados Unidos, muito infeliz na sua profissão (ele cuida de testamentos). Os dois acabam se conhecendo melhor e ao longo do tempo, onde passam por diversos conflitos, precisarão decidir se vale a pena manter esse relacionamento ou não.

 

Peggy Sue – Seu passado a espera (Tem para aluguel em algumas plataformas)

Peggy Sue (Kathleen Turner) é uma mulher de meia idade, mãe de dois filhos que está prestes a se divorciar do marido Charlie (Nicolas Cage), por conta de inúmeras traições por parte dele e do distanciamento que o mesmo mantém de sua família. Durante um baile de comemoração de 25 anos da formatura da sua turma do High School, inclusive onde conheceu Charlie, a protagonista desmaia e acaba indo parar 25 anos atrás podendo assim reviver momentos, driblar algumas escolhas e seguir um novo caminho. Ou não.

 

Sing Street (Diamond Films)

Na trama, passado em uma Dublin em meados dos anos 1980, conhecemos Conor (Ferdia Walsh-Peelo) um adolescente que se muda para uma nova escola onde começa a sofrer bullying. Em meio a uma tentativa de ser forte em relação a essa situação, se apaixona perdidamente por uma jovem mais velha. Para conquistar seu coração, resolve criar uma banda com alguns amigos, que conhece na nova escola, e assim uma linda história de amor surge.

 

 

Critics Choice Super Awards 2025 | ‘Missão: Impossível – O Acerto Final’, ‘Xógum’ e mais na lista de VENCEDORES da premiação!

Tom Cruise plays Ethan Hunt in Mission: Impossible - The Final Reckoning from Paramount Pictures and Skydance.

Foram revelados hoje, 7 de agosto, os vencedores do Critics Choice Super Awards 2025, premiação centrada nas melhores produções de super-heróis, sci-fi, terror e ação do ano passado.

Confira:

CATEGORIAS FÍLMICAS

MELHOR FILME DE AÇÃO
Guerra Civil
O Dublê
Missão: Impossível – O Acerto Final (VENCEDOR)
Fúria Primitiva
Rebel Ridge
Tempo de Guerra

MELHOR ATOR EM FILME DE AÇÃO
Tom Cruise, Missão: Impossível – O Acerto Final (VENCEDOR)
Taron Egerton, Bagagem de Risco
Ryan Gosling, O Dublê
Dev Patel, Fúria Primitiva
Aaron Pierre, Rebel Ridge
Jack Quaid, Novocaine

MELHOR ATRIZ EM FILME DE AÇÃO
Emily Blunt, O Dublê
Ana de Armas, Bailarina
Kirsten Dunst, Guerra Civil
Cailee Spaeny, Guerra Civil
June Squibb, Thelma (VENCEDORA)
Anya Taylor-Joy, Furiosa: Uma Saga Mad Max

MELHOR FILME DE SUPER-HERÓI
Capitão América: Admirável Mundo Novo
Deadpool e Wolverine (VENCEDOR)
The People’s Joker
Robot Dreams
Thunderbolts*
Venom 3: A Última Rodada

MELHOR ATOR EM FILME DE SUPER-HERÓI
David Harbour, Thunderbolts*
Tom Hardy, Venom 3: A Última Rodada
Hugh Jackman, Deadpool e Wolverine (VENCEDOR)
Anthony Mackie, Capitão América: Admirável Mundo Novo
Lewis Pullman, Thunderbolts*
Ryan Reynolds, Deadpool e Wolverine

MELHOR ATRIZ EM FILME DE SUPER-HERÓI
Emma Corrin, Deadpool e Wolverine
Vera Drew, The People’s Joker
Lady Gaga, Joker: Delírio a Dois
Jennifer Garner, Deadpool e Wolverine
Julia Louis-Dreyfus, Thunderbolts*
Florence Pugh, Thunderbolts* (VENCEDORA)

MELHOR FILME DE TERROR
Faça Ela Voltar
Herege
Longlegs – Vínculo Mortal
Nosferatu
Pecadores (VENCEDOR)
A Substância

MELHOR ATOR EM FILME DE TERROR
Nicolas Cage, Longlegs – Vínculo Mortal
David Dastmalchian, Entrevista com o Demônio
Hugh Grant, Herege
Michael B. Jordan, Pecadores (VENCEDOR)
Bill Skarsgård, Nosferatu
Justice Smith, Eu Vi o Brilho da TV

MELHOR ATRIZ EM FILME DE TERROR
Lily-Rose Depp, Nosferatu
Willa Fitzgerald, Desconhecidos
Sally Hawkins, Faça Ela Voltar
Demi Moore, A Substância (VENCEDORA)
Wunmi Mosaku, Pecadores
Naomi Scott, Sorria 2

MELHOR FILME DE FICÇÃO CIENTÍFICA OU FANTASIA
Alien: Romulus
Acompanhante Perfeita
Dune: Parte 2 (VENCEDOR)
Planeta dos Macacos: O Reinado
Mickey 17
Robô Selvagem

MELHOR ATOR EM FILME DE FICÇÃO CIENTÍFICA OU FANTASIA
Austin Butler, Duna: Parte 2
Timothée Chalamet, Duna: Parte 2 (VENCEDOR)
David Jonsson, Alien: Romulus
Robert Pattinson, Mickey 17
Jack Quaid, Acompanhante Perfeita
Miles Teller, Entre Montanhas

MELHOR ATRIZ EM FILME DE FICÇÃO CIENTÍFICA OU FANTASIA
Naomi Ackie, Mickey 17
Lupita Nyong’o, Robô Selvagem
Cailee Spaeny, Alien: Romulus
Sophie Thatcher, Acompanhante Perfeita (VENCEDOR)
Alicia Vikander, A Avaliação
Zendaya, Duna: Parte 2

MELHOR ANTAGONISTA EM FILME
Austin Butler, Duna: Parte 2
Emma Corrin, Deadpool e Wolverine
Hugh Grant, Herege (VENCEDOR)
Jack O’Connell, Pecadores
Lewis Pullman, Thunderbolts*
Denzel Washington, Gladiador II

CATEGORIAS TELEVISIVAS

MELHOR SÉRIE, MINISSÉRIE OU FILME DE AÇÃO PARA TV
9-1-1
Black Doves
O Dia do Chacal
Magnatas do Crime
Reacher
Xógum: A Gloriosa Saga do Japão (VENCEDORA)

MELHOR ATOR EM SÉRIE, MINISSÉRIE OU FILME DE AÇÃO PARA TV
Sterling K. Brown, Paradise
Theo James, Magnatas do Crime
Eddie Redmayne, O Dia do Chacal
Alan Ritchson, Reacher
Hiroyuki Sanada, Xógum: A Gloriosa Saga do Japão (VENCEDOR)
Ben Whishaw, Black Doves

MELHOR ATRIZ EM SÉRIE, MINISSÉRIE OU FILME DE AÇÃO PARA TV
Angela Bassett, 9-1-1
Viola Davis, G20
Keira Knightley, Black Doves
Lashana Lynch, O Dia do Chacal
Zoe Saldaña, Operação Lioness
Anna Sawai, Xógum: A Gloriosa Saga do Japão (VENCEDOR)

MELHOR SÉRIE, MINISSÉRIE OU FILME DE SUPER-HERÓI PARA TV
Agatha Desde Sempre
The Boys
Fallout
The Last of Us
Pinguim (VENCEDOR)
Superman & Lois

MELHOR ATOR EM SÉRIE, MINISSÉRIE OU FILME DE SUPER-HERÓI PARA TV
Charlie Cox, Demolidor: Renascido
Colin Farrell, Pinguim (VENCEDOR)
Walton Goggins, Fallout
Tyler Hoechlin, Superman & Lois
Pedro Pascal, The Last of Us
Antony Starr, The Boys

MELHOR ATRIZ EM SÉRIE, MINISSÉRIE OU FILME DE SUPER-HERÓI PARA TV
Danai Gurira, The Walking Dead: The Ones Who Live
Kathryn Hahn, Agatha Desde Sempre
Cristin Milioti, Pinguim (VENCEDOR)
Erin Moriarty, The Boys
Ella Purnell, Fallout
Bella Ramsey, The Last of Us

MELHOR SÉRIE, MINISSÉRIE OU FILME DE TERROR PARA TV
Entrevista com o Vampiro
Evil
From
The Last of Us (VENCEDORA)
True Detective: Terra Noturna
O Que Fazemos nas Sombras

MELHOR ATOR EM SÉRIE, MINISSÉRIE OU FILME DE TERROR PARA TV
Kevin Bacon, Caçador de Demônios
Matt Berry, O Que Fazemos nas Sombras
Mike Colter, Evil
Michael Emerson, Evil
Pedro Pascal, The Last of Us (VENCEDOR)
Harold Perrineau, From

MELHOR ATRIZ EM SÉRIE, MINISSÉRIE OU FILME DE TERROR PARA TV
Natasia Demetriou, O Que Fazemos nas Sombras
Jodie Foster, True Detective: Terra Noturna (VENCEDORA)
Katja Herbers, Evil
Melanie Lynskey, Yellowjackets
Niecy Nash-Betts, Grotesquerie
Bella Ramsey, The Last of Us

MELHOR SÉRIE, MINISSÉRIE OU FILME DE FICÇÃO CIENTÍFICA OU FANTASIA PARA TV
Andor (VENCEDORA)
Black Mirror
Doctor Who
Dune: A Profecia
Fantasmas
Ruptura

MELHOR ATOR EM PRODUÇÃO DE FICÇÃO CIENTÍFICA OU FANTASIA PARA TV
Ncuti Gatwa, Doctor Who
Walton Goggins, Fallout
Diego Luna, Andor (VENCEDOR)
Adam Scott, Ruptura
Tramell Tillman, Ruptura
Julio Torres, Fantasmas

MELHOR ATRIZ EM PRODUÇÃO DE FICÇÃO CIENTÍFICA OU FANTASIA PARA TV
Adria Arjona, Andor
Caitriona Balfe, Outlander
Kathryn Hahn, Agatha Desde Sempre
Britt Lower, Ruptura (VENCEDORA)
Cristin Milioti, Black Mirror
Michelle Yeoh, Star Trek: Section 31

MELHOR VILÃO EM PRODUÇÃO PARA TV
Vincent D’Onofrio, Demolidor: Renascido
Michael Emerson, Evil
Colin Farrell, Pinguim (VENCEDOR)
Takehiro Hira, Xógum:A Gloriosa Saga do Japão
Julianne Nicholson, Paradise
Jesse Plemons, Black Mirror

Algo está VOLTANDO no novo teaser da 3ª temporada de ‘Invasão’, série sci-fi da Apple TV+

A Apple TV+ divulgou um teaser inédito da 3ª temporada ‘Invasion‘, série de ficção científica estrelada por Sam Neill.

O breve vídeo vem acompanhando da enigmática legenda: “algo está voltando”.

O próximo ciclo estreará no dia 22 de agosto na plataforma de streaming.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Criada por Simon Kinberg (‘Deadpool’) e David Weil (‘Hunters’), a série conta com a direção de Jakob Verbruggen (‘The Alienist’ e ‘The Fall’).

A trama foca em uma invasão alienígena contada através de diferentes perspectivas ao redor do mundo.

O elenco também conta com Shamier Anderson (‘Awake’), Golshifteh Farahani (‘Extraction’), Firas Nassar (‘Fauda’) e Shioli Kutsuna (‘Deadpool 2’).

Audrey Chon (‘The Twilight Zone’), Amy Kaufman (‘Olhos que Condenam’) e Elisa Ellis entram como produtores executivos ao lado de Andrew Baldwin (‘The Outsider’), que também é responsável pelo roteiro.

‘The Morning Show’: Marion Cotillard é Celine Dumont no teaser inédito da 4ª temporada!

A quarta temporada de ‘The Morning Show‘ promete mostrar que, desta vez, o drama por trás das câmeras será ainda mais intenso do que aquele que vai ao ar na TV.

Agora, foi revelado um teaser inédito dando destaque a Marion Cotillard, que integra o elenco dos novos episódios como Celine Dumont, uma operadora experiente de uma famosa família europeia.

Confira:

Com estreia marcada para 17 de setembro, a temporada terá 10 episódios, lançados semanalmente até 19 de novembro.

O elenco ainda conta Billy Crudup, Jon Hamm, Karen Pittman e Greta Lee, e apresentará Boyd Holbrook como um personagem inédito ao lado de Cotillard.

A produção é da Media Res em parceria com a Hello Sunshine e a Echo Films. A showrunner Charlotte Stoudt assume novamente o comando, com direção de Mimi Leder. A série segue com produção executiva de Michael Ellenberg, Jennifer Aniston, Kristin Hahn, Reese Witherspoon e Lauren Neustadter.

Mantendo o tom afiado, dramático e extremamente atual que a consagrou, ‘The Morning Show‘ segue explorando os bastidores do jornalismo, o impacto da cultura corporativa e o preço das escolhas em uma era de transformação constante nos meios de comunicação.

‘Wandinha’: 2ª temporada, parte1, conquista 83% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes; Confira as avaliações!

A 2ª temporada de Wandinha, série estrelada por Jenna Ortega, finalmente estreou no catálogo da Netflix. No Rotten Tomatoes, a primeira leva de episódios do segundo ano conquistou 83% de aprovação, com base em 59 análises, e 85% de aprovação do público.

Para efeito de comparação, a primeira temporada teve 73% de aprovação, baseada em 105 análises, e 86% de aprovação do público.

Os críticos, em geral, elogiaram os novos episódios, destacando a atuação da estrela Jenna Ortega e o humor sombrio e afiado da trama.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“Cheia de energia e profundidade, a temporada continua tão empolgante quanto a primeira”, disse Aramide Tinubu da Variety.

“A Parte 1 da segunda temporada de Wandinha acerta em cheio, com um mistério cativante, humor sombrio na medida certa e um elenco de alto nível, liderado por uma excelente atuação de Jenna Ortega. Pena que são apenas quatro episódios para devorar!”, disse Erik Kain do Forbes.

“Ao recontextualizar todos os parentes da família Addams em um mundo extraordinário, onde o que antes os tornava sombrios, excêntricos e totalmente bizarros se torna algo comum, acaba-se eliminando tudo aquilo que os tornava únicos”, disse Daniel Fienberg do The Hollywood Reporter.

“Embora a narrativa seja exageradamente carregada e frustrantemente dispersa, a segunda temporada de Wandinha é, no fim das contas, salva por seu elenco irresistivelmente carismático e pelo charme gótico envolvente”, disse Marco Vito Oddo do ComicBook.

“A falta de atenção aos detalhes além do que é estiloso, combinada com a estética limpa e arrumada exigida por dramas adolescentes voltados ao grande público, acaba destacando o que a segunda temporada tenta dizer, o que, na verdade, não é muita coisa”, disse Ben Travers do IndieWire.

“Embora Christina Ricci tenha arrasado no papel de Wandinha nos filmes da Família Addams dos anos 90, a interpretação de Ortega é sombriamente maravilhosa, tão excêntrica quanto mórbida”, disse Lauren Milici do GamesRadar+.

“A Parte 1 da segunda temporada de Wandinha mostra uma evolução mais confiante e ousada em relação à primeira, aproveitando ao máximo a liberdade criativa conquistada. Ainda assim, a série não consegue se desvencilhar completamente de seus tropeços mais evidentes”, disse Daniel Kurland do Bloody Disgusting.

“Em geral, a segunda temporada traz mais do que funcionou na primeira e menos do que não funcionou”, disse Callie Hanna do FandomWire.

Crítica | 2ª temporada de ‘Wandinha’ expande o universo Addams de maneira diabolicamente divertida | CinePOP

Lembrando que a segunda parte, por sua vez, tem lançamento agendado para 5 de setembro.

A série é um mistério investigativo e sobrenatural que traça os anos de Wandinha como estudante na Escola Nunca Mais, enquanto ela tenta dominar sua habilidade psíquica emergente, frustrar uma monstruosa matança que aterrorizou a cidade local e resolver o mistério sobrenatural que envolveu seus pais há 25 anos – tudo isso ao mesmo tempo em que mergulha em complicados relacionamentos sociais. 

O elenco também conta com Catherine Zeta-JonesLuís GuzmánIsaac OrdonezEmma MyersHunter DoohanPercy Hynes White e outros.

Alyson Stoner participou de EXTREMO programa de emagrecimento para papel de Katniss Everdeen em ‘Jogos Vorazes’

Alyson Stoner, conhecida por seus papéis em ‘Ela Dança, Eu Danço 3‘ e ‘Camp Rock‘, revelou em seu novo livro de memórias os bastidores dolorosos e perigosos de sua tentativa de conquistar o papel de Katniss Everdeen no primeiro filme da franquia ‘Jogos Vorazes‘.

Em um trecho de Semi-Well-Adjusted Despite Literally Everything, publicado pela Vanity Fair, Stoner conta que, aos 17 anos, mesmo abaixo do peso, foi aceita por um renomado centro médico de emagrecimento para um programa intenso de preparação física — tudo com o objetivo de se tornar uma “candidata mais convincente” para o papel principal.

“Me convenci a entrar num programa com sete horas diárias de exercícios em déficit calórico. Eu estava abaixo do peso e com 17 anos. Médicos e treinadores nunca deveriam ter permitido isso”, escreveu.

A atriz relata que acreditava que sua única chance contra nomes mais cotados — como Jennifer Lawrence, que acabou ficando com o papel — era transformar seu corpo. Ela justificava o regime extremo dizendo a si mesma que estava construindo músculos, e que estava sendo responsável ao procurar “ajuda profissional”.

“Achei que estava sendo sensata, mas hoje entendo que era um distúrbio alimentar. Só precisei dizer que estava treinando para um papel para ser liberada.”

Durante duas semanas, Stoner seguiu uma rotina de caminhadas de 14 milhas, levantamento de peso e cardio intenso. O esforço, porém, custou caro: ela sofreu lesões, enfraqueceu o sistema imunológico e desenvolveu uma obsessão com o treino.

Mesmo assim, sua mãe — segundo Stoner — não interferiu no processo. “Ela nunca foi de impor limites. E por que faria isso agora, com sua miniatura alcançando mais fama?”

Após a audição, a atriz estava exausta e com o corpo clamando por comida. Isso resultou em um episódio de compulsão alimentar:

“Foi a maior da minha vida. No dia seguinte, meu corpo segurou tudo. Ganhei de volta cada grama que havia perdido em dois meses”. 

Logo depois, veio o e-mail da produção: “Eles têm uma lista final. Você não está entre os nomes. Pode tirar isso da sua agenda”. A decepção foi devastadora.

Alyson Stoner compartilha a história como parte de um processo de cura — e também como alerta para os padrões irreais e os sacrifícios exigidos de jovens artistas em Hollywood.

O livro Semi-Well-Adjusted Despite Literally Everything será lançado em 12 de agosto nos Estados Unidos.

Jogos Vorazes: Amanhecer na Colheita‘, prelúdio da icônica saga distópica criada por Suzanne Collins, teve suas gravações oficialmente iniciadas.

A confirmação veio através do Twitter oficial do longa, que compartilhou um vídeo exclusivo mostrando os bastidores do set de filmagens.

O elenco principal conta com grandes nomes como:

Joseph Zada como Haynith Abernathy

Whitney Peak como Lenore Dove Baird

Mckenna Grace como Maysilee Donner

Jesse Plemons como Plutarch Heavensbee

Kelvin Harrison Jr. como Beetee

Maya Hawke como Wiress

Lili Taylor como Mags

Ben Wang como Wyatt Callow

Ralph Fiennes como Presidente Snow

Elle Fanning como Effie Trinket

Kieran Culkin como Caesar Flickerman

Billy Porter como Magno Stift

Glenn Close como Drusilla Sickle

A trama se passa vinte e quatro anos antes do primeiro capítulo da saga de Katniss Everdeen, “começando na manhã da colheita da 50ª edição dos Jogos Vorazes, também conhecida como o Segundo Massacre Quaternário”.

Para aqueles que não se recordam, a 50ª edição escalou 48 tributos dos Distritos para competirem nos Jogos Vorazes, em vez dos costumeiros vinte e quatro. Haymitch Abernathy (um dos mentores de Katniss e de Peeta Mellark no arco original) foi o vencedor.

O filme chega aos cinemas em 20 de novembro de 2026.

Jogos Vorazes: Amanhecer na Colheita, nos cinemas 2026.

‘O Clube do Crime das Quintas-Feiras’: Adaptação da Netflix ganha novo trailer DIVERTIDO; Confira!

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Netflix divulgou hoje (7) o trailer oficial de O Clube do Crime das Quintas-Feiras (The Thursday Murder Club, no original), adaptação do aclamado romance de Richard Osman.

O longa tem estreia marcada para o dia 28 de agosto na plataforma de streaming.

Confira:

 

O filme é dirigido por Chris Columbus (‘Harry Potter’) e estrelado por Helen MirrenPierce BrosnanBen KingsleyCelia Imrie.

Columbus também entra como roteirista do projeto.

Steven Spielberg entra como um dos produtores executivos através de sua companhia Amblin Entertainment.

Confira a sinopse oficial:

Toda quinta, em um retiro para aposentados no sudeste da Inglaterra, quatro idosos se reúnem para — segundo consta na agenda da sala de reunião — discutir ópera japonesa. Mas não é bem isso que acontece ali dentro. Elizabeth, Ibrahim, Joyce e Ron usam o horário para debater casos policiais antigos sem solução, confiantes de que podem trazer justiça às vítimas e encontrar os responsáveis por algumas daquelas atrocidades do passado.

Com todos os integrantes acima dos setenta anos, o Clube do Crime das Quintas-Feiras não é a equipe de detetives mais convencional em que se conseguiria pensar, mas com certeza está mais do que acostumada a fortes emoções. Afinal, Joyce foi enfermeira por décadas, Ibrahim ajudou pacientes psiquiátricos em situações dificílimas, Ron era um reconhecido líder sindical e Elizabeth… Bom, digamos que assassinatos e redes de contatos sigilosas não eram nenhuma novidade para ela.

Quando um empreiteiro local com projetos bastante questionáveis na cidade aparece morto, o grupo tem a oportunidade de seguir as pistas de um caso atual. Apostando em seus semblantes inocentes e habilidades investigativas estranhamente eficazes — além de trocas de favores clandestinas com a polícia, que, apesar de todos os esforços, parece estar sempre um passo atrás de seus colegas amadores —, os quatro amigos embarcam em uma aventura na qual as mortes do presente se entrelaçam com antigos segredos, e em que saber demais pode trazer consequências perigosas.

O sucesso do primeiro livro rendeu duas sequências: ‘O Homem que Morreu Duas Vezes’‘A Bala que Errou o Alvo’, também lançados no Brasil pela Editora Intrínseca.

Fusão entre a Paramount e a Skydance é OFICIALIZADA

Depois de meses de negociações e turbulências regulatórias, a Paramount Global e a Skydance Media oficializaram sua fusão nesta quinta-feira (07), criando uma nova potência do entretenimento: Paramount, A Skydance Corporation.

Avaliada em US$ 8,4 bilhões, a fusão marca uma das maiores reestruturações do cenário hollywoodiano nos últimos anos. A nova companhia começa a ser negociada hoje na Nasdaq sob o símbolo PSKY.

David Ellison, CEO da Skydance e agora também da nova Paramount, celebrou a fusão como um momento de renovação:

“Minha visão é honrar o legado da Paramount, modernizando a forma como criamos e entregamos conteúdo, apoiando os maiores talentos do mundo e oferecendo experiências inesquecíveis para o público global”.

A fusão aconteceu em duas etapas, com a Skydance assumindo primeiro o controle da National Amusements, holding da família Redstone que detinha o poder de voto majoritário da Paramount. O negócio teve apoio do fundo de investimentos RedBird Capital, que já vinha colaborando com Ellison desde 2019.

O caminho até a fusão foi tudo, menos tranquilo. O negócio enfrentou forte resistência do governo Trump, incluindo uma polêmica ação judicial contra o CBS News e pressões da FCC (órgão regulador de comunicações dos EUA) envolvendo uma queixa sobre “distorção de notícias”.

Apesar disso, o aval finalmente veio nas últimas semanas, liberando a formalização da união e a reorganização da liderança da companhia.

Mesmo com a empolgação da nova fase, o futuro ainda é incerto para muitas divisões da antiga Paramount. A empresa já demitiu cerca de 15% da força de trabalho nos EUA em 2024 e novos cortes não estão descartados. As redes de TV a cabo da Paramount também estão sob revisão, diante da tendência de separação entre negócios lineares e plataformas de streaming.

Apesar disso, Ellison enfatiza que o foco será preservar a paixão pelo cinema e continuar investindo em grandes produções teatrais.

“É uma honra liderar essa marca icônica. Vamos nos manter firmes na excelência criativa, abraçando a inovação e entregando histórias que conectem pessoas ao redor do mundo.”

Warner Bros. planeja lançar até 14 filmes por ano nos cinemas a partir de 2025

O futuro da Warner Bros. nas telonas está mais ativo do que nunca. Em carta aos acionistas, a gigante do entretenimento anunciou que pretende lançar entre 12 e 14 filmes nos cinemas todos os anos, distribuídos entre os selos Warner Bros. Pictures, DC Studios, New Line Cinema e Warner Bros. Animation.

A decisão vem após um segundo trimestre de sucesso estrondoso, com quatro blockbusters — ‘Um Filme Minecraft‘, ‘Pecadores‘, ‘Premonição: Laços de Sangue‘ e ‘F1‘ — ultrapassando juntos a marca de US$ 2 bilhões em bilheteria global.

A nova estratégia contempla um a dois filmes de grande apelo da Warner Bros. Pictures baseados em IPs consagradas; uma a duas produções do DC Studios por ano; três a quatro filmes da New Line Cinema, incluindo terror e comédia; uma a duas animações da Warner Animation e alguns títulos originais de orçamento moderado.

A reorganização vem sendo construída há três anos, desde que a Discovery comprou a WarnerMedia. Segundo a empresa, o novo modelo conta com um processo mais rigoroso de aprovação dos projetos e decisões mais baseadas em dados — especialmente nas oito últimas semanas antes do lançamento, o que tem ajudado a reduzir riscos e ampliar lucros.

O recente sucesso de ‘Superman‘, com uma abertura global de US$ 220 milhões, fortaleceu a confiança no novo momento do DC Studios. James Gunn e Peter Safran lideram a reconstrução criativa da marca, com novos títulos já a caminho: ‘The Batman II‘ (2027), ‘Supergirl: Woman of Tomorrow‘ (2026), ‘Cara-de-Barro‘ (2026) e o próximo ‘Mulher-Maravilha‘.

A Warner projeta um lucro de US$ 2,4 bilhões com o estúdio em 2025 e mira chegar à marca de US$ 3 bilhões nos próximos anos.

Em tom de comemoração, o CEO David Zaslav refletiu sobre o crescimento vertiginoso do estúdio:

“Estávamos em último lugar… agora estamos quase em primeiro”.

‘Faça Ela Voltar’ ganha novo teaser ASSUSTADOR; Assista!

A Sony Pictures divulgou um novo teaser promocional de ‘Faça Ela Voltar‘ (Bring Her Back), novo terror dos diretores de ‘Fale Comigo‘ (Talk to Me).

Na trama, um irmão e uma irmã se deparam com um ritual sombrio e perturbador escondido na casa isolada de sua nova mãe adotiva, revelando horrores que podem mudar suas vidas para sempre.

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O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 21 de agosto.

Sally Hawkins (‘A Forma da Água’) estrela. O elenco ainda conta com Billy Barratt (‘Invasion’), Jonah Wren Phillips (‘Sweet Tooth’), Sally-Anne Upton (‘Wentworth’), Stephen Phillips (‘The Leftovers’) e a novata Sora Wong.

Vale lembrar que a sequência ‘Fale Comigo 2‘ já foi confirmada. O roteiro da sequência será assinado por Danny Philippou ao lado de Bill Hinzman.

A$AP Rocky, Jensen McRae e mais integram a trilha sonora do suspense CRIMINAL ‘Highest 2 Lowest’

Apple TV+ revelou o dia de lançamento da trilha sonora oficial de Highest 2 Lowest, novo suspense criminal estrelado pelo vencedor do Oscar Denzel Washington (‘O Protetor’).

O álbum tem estreia agendada para o dia 15 de agosto, coincidindo com o lançamento do filme nos cinemas selecionados.

O compilado conta com canções originais de A$AP RockyAiyana-LeeJensen McRae, enquanto a trilha sonora é assinada por Howard Drossin, Fergus McCreadieEddie Palmieri.

O filme chega ao catálogo da Apple TV+ em 5 de setembro.

O filme teve uma estreia impressionante no Rotten Tomatoes, conquistando 89% de aprovação com base em 37 análises.

Os críticos, de modo geral, elogiaram o filme, destacando o trabalho do diretor Spike Lee, que conseguiu dar vida e uma identidade própria ao longa, originalmente inspirado em um filme japonês.

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“A premissa se encaixa perfeitamente com a indústria da música, e Washington está impecável, entregando uma de suas melhores atuações recentes como um homem preso em um dilema moral impossível”, disse Pete Hammond do Deadline.

“Ao final, Lee eleva Highest 2 Lowest a novos patamares, entregando um filme de gênero envolvente e provocativo, que entretém enquanto faz um alerta sobre os possíveis caminhos que a cultura contemporânea pode estar seguindo”, disse Peter Debruge da Variety.

“O diretor assume aqui o papel de um showman chamativo e cheio de estilo, e o interpreta com perfeição, entregando um grande e altamente refinado pedaço de cinema que é puro entretenimento”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“Embora esteja longe de ser o melhor de Lee, Highest 2 Lowest é um filme divertido, e para os fãs de Denzel Washington, é imperdível”, disse Therese Lacson do Collider.

“Descaradamente épico, corajosamente engraçado e orgulhosamente negro, Highest 2 Lowest pode ter origem em um cineasta japonês, mas sua alma pertence claramente a Lee”, disse Robert Daniels do RogerEbert.

“Lee é muito mais interessante pelo que ele acrescenta a um projeto do que pelo que ele retira dele, e Highest 2 Lowest está naturalmente em seu melhor quando se desvia do material original”, disse David Ehrlich do IndieWire.

Highest 2 Lowest é uma mistura de cinema reluzente e profissional com escolhas curiosas. É uma vitrine tanto para um veterano consagrado, Washington, quanto para uma revelação promissora, ASAP Rocky, disse Steve Pond do TheWrap.

“O filme pulsa com uma energia e vitalidade incríveis, movendo-se na tela com a elegância expansiva de seu astro Denzel Washington, embora um pouco da melancolia discreta, do pessimismo complexo e do cinismo do filme original tenha se perdido”, disse Peter Bradshaw do The Guardian.

O filme é dirigido por Spike Lee, com roteiro assinado por Alan Fox e inspirado no clássico ‘Céu e Inferno’, de Akira Kurosawa.

Quando um magnata da música (Washington), amplamente conhecido por ter os “melhores ouvidos do ramo”, é alvo de um plano de resgate, ele se vê preso em um dilema moral de vida ou morte.

Ilfenesh HaderaJeffrey WrightIce SpiceASAP RockyDean WintersJohn Douglas Thompson completam o elenco.

‘The Heidi Fleiss Story’: Aubrey Plaza irá estrelar e produzir biopic sobre a INFAME “Madame Hollywood”

Aubrey Plaza, conhecida por seu trabalho em produções como ‘Parks and Recreation’‘The White Lotus’‘Agatha Desde Sempre’, irá estrelar e produzir a cinebiografia ‘The Heidi Fleiss Story’ (via Deadline).

O projeto funciona como uma recontagem da vida da “Madame Hollywood” Heidi Fleiss. A Pinky Promise, produtora do elogiado ‘The Last Showgirl’, fica responsável pelo longa.

A comédia ácida marca a estreia diretorial de Leah Rachel (‘Chambers’). Rachel Sennott (‘Shiva Baby’, ‘Morte Morte Morte’) assina o roteiro ao lado de Rachel e Travis Jackson.

Jessamine BurgumKara Durrett entram como produtoras pela Pinky Promise, enquanto Plaza assume o cargo pela Evil Hag. As gravações devem começar ainda este ano na cidade de Los Angeles, Estados Unidos.

Fleiss tornou-se conhecida na década de 1990 por comandar uma rede de prostituição de alto nível que atendia os ricos e poderosos de Los Angeles, incluindo alguns nomes conhecidos de Hollywood. Seu império ruiu em 1993, quando ela foi presa e acusada de múltiplos crimes, eventualmente condenada à prisão.

O filme acompanha Fleiss nos dias tensos que antecederam seu julgamento, enquanto ela transita por Los Angeles, usando sua rede de contatos para tentar manipular e chantagear para se livrar das acusações, com a ajuda de uma jovem escritora ambiciosa chamada Jaclyn.

Mais informações não foram reveladas.

Dakota Fanning irá estrelar novo DRAMA romântico do diretor de ‘V/H/S’

Segundo o DeadlineDakota Fanning (‘Ripley’), Jake Johnson (‘Minx’) e Cory Michael Smith (‘Mountainhead’) foram escalados para o novo drama romântico escrito e dirigido por Joe Swanberg (‘V/H/S/’).

Ainda sem muitos detalhes revelados e sem título oficial, sabe-se que o projeto será rodado no Alasca.

Fanning, Johnson e Smith também assumem a cadeira de produtores ao lado de Swanberg e Ashleigh Snead.

Dan JohnsonKathy GitibinAriana Parsa entram como produtores executivos.

Após estrelar ‘O Casal Perfeito’ e conquistar sua primeira indicação ao Emmy pela minissérie ‘Ripley’, ambas da Netflix, Fanning se juntará à irmã Elle Fanning para produzir e estrelar uma adaptação esperada do best-seller ‘O Rouxinol’, com lançamento previsto para 2027. Em breve, ela irá estrelar a série de suspense ‘All Her Fault’ ao lado de Sarah Snook.

Johnson estreou recentemente na direção com o thriller cômico Self Reliance’, que também escreveu, produziu e estrelou. O longa foi lançado no Hulu após sua estreia mundial no Festival SXSW. estreou no Hulu após sua estreia no SXSW. Mais conhecido por suas participações na sitcom ‘New Girl’, da Fox, e no sucesso cult Minx’, da Starz, do qual também foi produtor executivo, ele será visto em breve na série Maximum Pleasure Guaranteed’, da Apple TV+.

Recentemente contratado para dirigir o thriller de fuga ambientado no Halloween October’, da A24, Smith vem de sua participação no filme ‘Mountainhead’, ao lado de Steve Carell, Jason Schwartzman e Ramy Youssef. Ele também recebeu ótimas críticas por sua recente atuação como Chevy Chase em Saturday Night’, de Jason Reitman, e em seguida será visto estrelando ao lado da irmã de Dakota, Elle, em ‘Sentimental Value’, a aclamada comédia dramática de Joachim Trier que venceu o Grande Prêmio de Cannes.

Crítica em Vídeo | ‘Uma Sexta-Feira Mais Louca Ainda’ é a sequência PERFEITA e que todos queríamos

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A sequência ‘Uma Sexta-Feira Ainda Mais Louca‘, estrelada por Jamie Lee Curtis e Lindsay Lohan, chega hoje, 7 de agosto, aos cinemas nacionais – e, agora, trazemos a vocês a crítica em vídeo da produção.

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O longa conquistou 77% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O consenso geral elogia a performance cômica de suas protagonistas, além de destacar que o novo filme é divertido e fofo – ainda que não reinvente a fórmula.

Separamos os trechos das principais críticas:

“Este novo filme ainda é fofo, ainda é divertido, ainda é bizarro e ainda é sexta-feira. Graças a Deus.” (TheWrap)

“Esta sequência é uma ode sincera ao fortalecimento e à construção de laços, ao poder do amor profundo e incondicional, e ao calor e à segurança da família escolhida, principalmente quando ela está em seu momento mais louco.” (Entertainment Weekly)

“O comprometimento de Jamie Lee Curtis e Lindsay Lohan naturalmente nos rende alguns momentos de comédia física estonteante.” (IndieWire)

“No final, senti falta da honestidade narrativa e da dinâmica mãe-filha do original.” (The Times UK)

“‘Uma Sexta-Feira Ainda Mais Louca’, dirigido por Nisha Ganatra, desafiou as probabilidades. É uma sequência encantadora e genuinamente doce, e me fez rir e chorar. Só isso já é uma vitória.” (Bloomberg News)

“Não há nada de novo nesta sequência, mas a produção é fofa o suficiente para compensar por sua estrutura rasa e performances irregulares.” (The Daily Beast)

Relembre o trailer:

A trama do novo filme será ambientada décadas após Tess (Jamie Lee Curtis) e Anna (Lindsay Lohan) terem passado por uma crise de identidade. Agora, Anna tem uma filha e logo terá uma enteada. Enquanto enfrentam os inúmeros desafios que surgem quando duas famílias se juntam, Tess e Anna descobrem que um raio pode, sim, cair duas vezes no mesmo lugar.

O novo filme ainda contará com o retorno de Mark Harmon, Chad Michael Murray, Christina Vidal Mitchell, Haley Hudson, Lucille Soong, Stephen Tobolowsky e Rosalind Chao.

Julia Butters, Sophia Hammons, Manny Jacinto e Maitreyi Ramakrishnan completam o elenco.

Nisha Ganatra é responsável pela direção.

Kaya Scodelario e Josh Gad encontram um CADÁVER no trailer da dramédia ‘Adulthood’; Confira!

Republic Pictures e a Paramount Movies divulgaram recentemente o trailer oficial da dramédia Adulthood.

O longa será lançado em cinemas selecionados dos EUA no dia 19 de setembro antes de chegar às plataformas digitais em 23 de setembro. Ainda não se sabe quando o filme chega ao Brasil.

Confira:

O longa é dirigido por Alex Winter, com roteiro assinado por Michael M.B. Galvin.

Quando os irmãos Megan e Noah descobrem um cadáver enterrado há muito tempo no porão da casa dos pais, eles tropeçam em uma espiral crescente de crimes, acobertamentos e assassinatos. Quanto mais fundo eles cavam, mais difícil se torna escapar.

Kaya ScodelarioJosh Gad estrelam como Megan e Noah, respectivamente. O elenco também conta com Winter, Billie LourdAnthony Carrigan e mais.

Adulthood fará sua estreia mundial no Festival de Toronto 2025.

Dica da Semana | 4 anos depois, ‘Cruella’ continua como um dos melhores live-actions da Disney

Já faz um tempo que a Walt Disney Studios vem investindo em adaptações em live-action de suas clássicas animações, incluindo histórias de origem de icônicas vilãs. Em 2021, uma das vilãs mais conhecidas do expansivo universo da Casa Mouse ganhou seu próprio projeto: Cruella nos levou a conhecer a história não contada da psicótica antagonista de 101 Dálmatas ao narrar uma divertida e bem-intencionada história estrelada por ninguém menos que a vencedora do Oscar Emma Stone.

É claro que não poderíamos deixar de ficar com um pé atrás com um longa-metragem tão ambicioso quanto este, considerando alguns tiros que saíram pela culatra e que não conseguiram justificar a própria existência. Porém, o resultado do filme foi bem além do esperado, apesar de alguns deslizes óbvios e certas ocasionalidades exageradas, e que alcançaram sucesso através da aplaudível performance de Stone e de um elenco de peso que brilhou em meio a papéis envolventes e arquetípicos dentro de seus limites.

A trama é centrada em Estella (Stone), uma jovem sonhadora que tem uma aptidão inegável para a moda e para criar designs inesperados – e que nunca se conformou em seguir regras ou normas. Desde criança, ela causava problemas por se expressar da maneira mais crua e espontânea possível e, de certa maneira, sempre apoiada pela mãe, Catherine (Emily Beecham). Após ser expulsa da escola, ela e a mãe resolvem recomeçar em Londres, onde Estella poderá investir cada vez mais em seus sonhos de estilista. Porém, a garota acaba causando um incidente inesperado que culmina na morte da mãe e a leva a tomar um rumo em direção à capital inglesa, onde, tentando se curar de uma culpa excruciante, cruza caminho com Jasper (Joel Fry) e Horácio (Paul Walter Hauser), firmando um grupo de golpistas muito talentosos.

A vida de Estella passa por uma reviravolta inesperada quando ela é contratada pela imponente Baronesa von Hellman (Emma Thompson) para trabalhar em seu império da moda – realizando um sonho de décadas que se mostra um tanto quanto agridoce em virtude da personalidade narcisista e ególatra de sua chefe. As coisas escalam a um nível estratosférico quando a nossa protagonista descobre que a Baronesa está em posse de um colar que lhe foi dado como herança quando criança e que, na verdade, foi responsável pela morte da mãe ao ordenar que seus cachorros a atacassem com um apito para cães. Jurando destruir cada uma das coisas que a vilã amava em um vórtice de vingança, ela adota a personalidade de Cruella de Vil e emerge como uma oponente formidável e que defende o novo em detrimento do ultrapassado.

Dirigido por Craig Gillespie, mesmo nome por trás da aclamada cinebiografia ‘Eu, Tonya’, o mote por trás do longa-metragem é a irreverência. O realizador nos leva à efervescência artística e revolucionária dos anos 1970, que acompanhavam os primeiros indícios de mudança estética promovidos na década anterior na música e na arte. E, apoiando-se fortemente no estilo da lendária Vivienne Westwood, Gillespie presenteia os fãs da popular personagem com uma humanização que destoa da explorada em ‘Malévola’ ao arriscar-se com investidas sarcásticas e comicamente sombrias – ainda que certos elementos não tenham alcançado esse êxito como prometido.

Dana Fox e Tony McNamara, responsáveis pelo roteiro, navegam pelo explosivo cenário londrino da época para construir arquétipos fáceis de serem acompanhados e que cumprem com uma praticidade bem-vinda aos live-actions da Disney, cobiçando algo a mais aqui e ali, mas nunca deixando que a avidez descontrolada tome conta do enredo. Por essa razão, a saída foi construir uma anti-heroína complexa que promove referências à assassina de cachorrinhos da animação original à medida que mergulha em território inexplorado e, no geral, bastante convincente.

Stone, que projeto a projeto se reitera como uma das maiores atrizes de sua geração, faz um trabalho admirável como a personagem-título, mantendo-se fiel à identidade já conhecida de Cruella e pincelando sua personalidade com camadas que singram entre a loucura e a sanidade, o bem e o mal – mostrando que a moralidade tem suas áreas cinzentas. Não só isso, mas ela materializa suas investidas contra a Baronesa ao transformar a moda em protagonista, personificando-a em uma relação simbiótica. E, em contraposição, Thompson rende-se a uma teatral e memorável rendição como a odiosa e exclusivista Baronesa, entrando em vibrante irrupção cênica.

O elenco ainda integra a ótima presença de Fry e Hauser, interpretando Jasper e Horácio antes se tornarem os capangas de Cruella e mostrando que a relação do trio era pautada numa amizade verdadeira; Kirby Howell-Baptiste e Kayvan Novak interpretam Anita Darling, uma jornalista talentosa que conhece a disruptiva jovem de seus tempos de escola, e Roger Dearly, advogado da Baronesa e inveterado fã de piano – que são os donos de Pongo e Perdita em 101 Dálmatas. Mark Strong também faz uma aparição como John, confidente da antagonista que secretamente quer derrubá-la, enquanto John McCrea dá vida ao disruptivo Artie, membro da gangue de Cruella.

Cada sequência é coreografada com minúcia artística invejável e parte de situações cômicas e dramáticas que se fundem em um divertido e narcótico escopo, porém, a catártica reviravolta do terceiro ato se rende a excessos óbvios e um pouco frustrantes. Entretanto, o resultado de Cruella é bastante positivo e o reitera, quatro anos depois de seu lançamento, como um dos melhores live-actions da Casa Mouse.

Lembrando que o filme está disponível no Disney+.