O aguardado primeiro trailer de ‘Avatar: Fogo e Cinzas‘, novo capítulo da saga de James Cameron, será exibido exclusivamente nos cinemas — e apenas antes das sessões de ‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos‘, novo filme do Universo Cinematográfico da Marvel.
O anúncio foi feito pelo perfil oficial da franquia ‘Avatar’ no X (antigo Twitter), confirmando que o público que for às salas neste fim de semana para assistir à estreia da equipe Marvel será o primeiro a conferir as imagens inéditas do terceiro filme da franquia sci-fi.
O trailer foi apresentado anteriormente com exclusividade aos participantes da CinemaCon, em abril. As cenas levam o público de volta à exuberante Pandora e apresentam dois novos clãs Na’vi: os Wind Traders, que cruzam os céus com veículos parecidos com balões de ar quente, e os Fire People, seus rivais, que montam criaturas voadoras flamejantes. O confronto entre as tribos ganha tom trágico quando um Na’vi é atingido por uma flecha em chamas.
Em um dos trechos mais intensos do trailer, Jake Sully (Sam Worthington) diz à esposa Neytiri (Zoe Saldaña): “Nós não podemos viver assim, meu amor. Não podemos viver com esse ódio.”
A nova trama retoma os acontecimentos de ‘Avatar: O Caminho da Água‘, que mostrou Jake e sua família unindo forças com os Metkayina — o clã aquático de Pandora — para enfrentar a opressiva RDA (Recursos de Desenvolvimento da Administração). Em ‘Fogo e Cinzas‘, a ameaça vem dos Ash People, grupo que rompeu com a cultura tradicional dos Na’vi e abandonou sua conexão com a natureza.
‘Avatar: Fogo e Cinzas‘ estreia no dia 11 de Dezembro de 2025. As sequências seguintes, ‘Avatar 4‘ e ‘Avatar 5‘, estão programadas para 21 de dezembro de 2029 e 19 de dezembro de 2031, respectivamente.
Lembrando que ‘Avatar 3′ mostrará como nova a tribo habita um território devastado por erupções vulcânicas, o que faz com que o Povo das Cinzas tenha características diferentes de outros Na’vi.
“Eles foram destruídos por erupções vulcânicas, então se ressentem da natureza e de tudo o que os Na’vi da floresta pregam”, afirmou James Cameron.
O seriado é inspirado pelo filme bélgico De Zaak Alzheimer (La Memoire Du Tueur), de 2003. O longa ganhou um remake hollywoodiano, ‘Assassino Sem Rastro‘, quase duas décadas depois.
Na trama…
Angelo Ledda (Dempsey) vive duas vidas completamente separadas — um temível assassino de aluguel de Nova York e um sonolento vendedor de fotocopiadoras e pai de família de Cooperstown. Ambos se sentem ameaçados quando ele é diagnosticado com Alzheimer, doença para a qual já perdeu seu irmão mais velho.
Para complicar ainda mais as coisas, ele descobre que a morte recente de sua esposa pode não ter sido um acidente. Quando alguém vai atrás de sua filha — que está grávida — fica claro que o muro entre suas vidas foi rompido. Angelo precisa deter quem quer que esteja atrás de sua família, vasculhando seus antigos casos em busca de pistas, e a lista é muito longa…
“Na veia de ’24 Horas’ e ‘House’, estamos introduzindo uma nova série com um complicado anti-herói que precisa enfrentar uma ameaça inimaginável,” declarou Michael Thorn, presidente da Fox Television Network.
Imperioli interpretará Dutch, um talentoso chef italiano dono de um restaurante no Bronx, um estabelecimento respeitável que também serve de fachada para as atividades menos sociáveis , como administrar uma organização criminosa. Tão implacável e inconstante quanto afável, Dutch é o amigo mais antigo de Angelo, além de seu empregador — fornecendo a ele os alvos para seus ataques. Em um negócio tão perigoso quanto o deles, Angelo precisa confiar em Dutch. Mas ser confiável não é uma das qualidades mais confiáveis do chef.
Harmon dará vida a Joe, um assassino profissional em ascensão que trabalha para Angelo (Dempsey) e Dutch em seus negócios clandestinos. Joe fica preso ao trabalho pesado – reunindo informações e organizando planos de fuga –, mas isso o coloca em posição privilegiada para testemunhar o declínio do Alzheimer de Angelo. Joe sabe que pode fazer ou destruir Angelo, mas também sabe que essa escolha pode lhe custar tudo.
Rush interpretará Maria, filha de Angelo. Casada jovem e grávida, parece ter escolhido uma vida tranquila. Mas algo desperta nela – um anseio por aventura. Será que ela é uma cópia do antigo bloco de assassinos de aluguel? Angelo é tudo para Maria, então, quando sua mente começa a vacilar, ela está ao seu lado para cuidar dele. À medida que se aproxima cada vez mais do pai, ela descobrirá que estar perto de Angelo é uma situação perigosa.
A Paris Filmes divulgou o novo trailer legendado de ‘Drácula – Uma História de Amor Eterno‘ (Dracula: A Love Tale), terror e romance gótico escrito e dirigido por Luc Besson (‘Lucy’).
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 7 de agosto.
A produção é baseada no romance clássico de 1897, escrito por Bram Stoker.
No século XV, o Príncipe Vladimir se afasta de Deus após a morte de sua amada esposa e se transforma em vampiro. Anos depois, no século XIX, ele conhece uma jovem em Paris que se parece com sua falecida esposa…
A Paramount+ cancelou oficialmente ‘Happy Face: Um Serial Killer‘, série de suspense estrelada por Dennis Quaid (‘O Intruso’), depois de apenas uma temporada.
De acordo com o Deadline, o cancelamento não é exatamente uma surpresa, considerando que o seriado falhou em entrar para o TOP 10 das produções mais assistidas em streaming na Nielsen Ratings.
Baseada em uma história real, ‘Happy Face‘ segue um serial killer encarcerado que também é o pai de Melissa. Depois de décadas sem contato, ele finalmente encontra uma maneira de voltar à vida de sua filha. Numa corrida contra o relógio, Melissa deve descobrir se um homem inocente será condenado à morte por um crime cometido pelo seu pai. Durante todo o processo, ela descobre o impacto que seu pai teve nas famílias de suas vítimas e deve enfrentar a realidade sobre sua própria identidade.”
Além da recepção morna dos espectadores, a série também falhou em conquistar os críticos – alcançando apenas 57% de aprovação no Rotten Tomatoes.
A Warner Bros. Motion Picture Group iniciou uma rodada de demissões que afetará cerca de 10% de sua equipe, atingindo áreas como marketing, estratégia de produção, operações e divisão de relações com exibidores. A novidade foi divulgada em primeira mão pelo Deadline.
A decisão ocorre em um momento delicado para a companhia, com sua controladora, a Warner Bros. Discovery, se preparando para uma cisão que dará origem a duas novas empresas de capital aberto: uma manterá o nome Warner Bros., englobando os estúdios de cinema, TV e o serviço de streaming HBO Max; a outra, chamada Discovery Global, reunirá os canais lineares, o Discovery+ e outros ativos relacionados.
Em uma nota enviada à equipe, os copresidentes da divisão cinematográfica, Michael De Luca e Pam Abdy, explicaram que os cortes são resultado de uma análise iniciada no começo de 2025, com o objetivo de avaliar a estrutura atual e entender melhor como a empresa pode se conectar de forma mais eficiente com os públicos de hoje.
Segundo eles, o processo levou à “conversas importantes e reveladoras” sobre como tornar a operação mais integrada e eficaz diante de um cenário em constante transformação. Ambos agradeceram aos profissionais desligados, destacando que seus trabalhos deixaram um legado importante na história recente do estúdio.
As demissões chegam após um início de ano instável para a Warner Bros., marcado pelo fracasso comercial de filmes como ‘Mickey 17‘ e ‘The Alto Knights: Máfia e Poder‘, que não atingiram o desempenho esperado nas bilheterias. No entanto, o estúdio conseguiu se recuperar rapidamente com lançamentos de sucesso, como ‘Pecadores‘ e ‘Um Filme Minecraft‘.
Mais recentemente, ‘Superman‘, o aguardado reboot dirigido por James Gunn, ultrapassou a marca de 500 milhões de dólares em bilheteria mundial, consolidando-se como um dos maiores êxitos comerciais do ano.
O movimento da Warner reflete os ajustes contínuos que os grandes estúdios de Hollywood vêm fazendo para se adaptar a um mercado cada vez mais volátil. O avanço dos serviços de streaming, as mudanças nos hábitos de consumo e os altos custos de produção tornaram a reorganização interna uma realidade inevitável.
Segundo o The Hollywood Reporter, a divisão de streaming e estúdios, que incluirá os estúdios de cinema e TV da empresa, a DC Studios, HBO, HBO Max e o canal por assinatura TCM, será liderada por David Zaslav e passará a se chamar simplesmente Warner Bros.
Já a Discovery Global ficará sob o comando de Gunnar Weidenfels. Essa nova empresa reunirá os antigos canais da Discovery e da Turner, como TNT, TBS, CNN, Cartoon Network, Discovery, Food Network e HGTV, além dos canais internacionais e o serviço de streaming Discovery+.
Brandon Routh, que interpretou o Homem de Aço em ‘Superman: O Retorno‘ (2006), assistiu ao novo filme de James Gunn e não economizou nos elogios ao seu sucessor, David Corenswet.
“Foi muito divertido”, disse Routh na última segunda-feira à Variety, durante a divulgação de seu novo filme, a comédia de terror sci-fi ‘Ick‘. “Eu realmente curti. Acho que o David está fantástico. Chorei não menos que três vezes.”
O ator revelou que, ao assistir ao filme, teve uma experiência diferente por conta de sua própria vivência com o personagem: “Vejo isso de uma forma diferente. Encaro a partir de outra perspectiva”, contou. “Fiquei totalmente envolvido, especialmente ao ver ele navegando por aqueles momentos complicados do Superman, como a primeira conversa entre Lois e Clark no apartamento. E toda a parte familiar me tocou bastante. É um filme grande. Tem muita coisa. Preciso assistir de novo.”
Embora ‘Superman: O Retorno‘ tenha tido recepção morna tanto nas bilheterias quanto entre os críticos, Routh manteve ao longo dos anos uma relação próxima com o universo da DC, participando de diversas produções inspiradas nos quadrinhos da editora, como no chamado Arrowverse da CW.
“Estou realmente empolgado com o potencial do Universo DC”, declarou. “Um lançamento de sucesso como esse é bom para todo mundo que quer ver mais do que a DC tem a oferecer. Existem muitas propriedades incríveis que ainda podem ser exploradas.”
Com 82% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa conquistou uma nota A- do público no CinemaScore. Enquanto esta é a mesma média alcançada por ‘O Homem de Aço‘, a aprovação dos espectadores ficou acima de ‘Superman: O Retorno‘ (B+).
James Gunn assume o filme de super-herói original no recém-imaginado universo da DC com uma mistura singular de ação épica, humor e coração, apresentando um SUPERMAN movido pela compaixão e uma crença inerente na bondade da humanidade.
Katie Holmes está pronta para um retorno marcante às telas — e aos bastidores. A atriz irá estrelar, dirigir e assinar o roteiro da trilogia cinematográfica ‘Happy Hours‘, em um projeto que marca também o aguardado reencontro com Joshua Jackson, seu colega de elenco na icônica série ‘Dawson’s Creek‘.
De acordo com o Deadline, além de Holmes e Jackson, o elenco contará com nomes como Mary-Louise Parker (Weeds), Constance Wu (Podres de Ricos), Joe Tippett (Mare of Easttown), John McGinty, Donald Webber Jr., Nathan Darrow, Johnna Dias-Watson e Jack Martin. As filmagens do primeiro longa estão programadas para começar neste verão em Nova York, com as duas sequências previstas para entrarem em produção logo na sequência.
Descrito como um drama com toques de comédia, ‘HappyHours‘ acompanha dois personagens (vividos por Holmes e Jackson) enquanto enfrentam os desafios das carreiras, responsabilidades familiares e a complexa busca pelo amor duradouro. A narrativa gira em torno do reencontro de antigos apaixonados já na vida adulta, abordando temas como perdas, esperanças e as pequenas alegrias compartilhadas ao longo do tempo.
O projeto é uma coprodução entre Maven Screen Media e Bond Street Station, em associação com a Crown Productions e STX Films. A produção executiva fica por conta de Celine Rattray e Trudie Styler pela Maven, ao lado de Peter Coleman e Paula P. Manzanedo da Bond Street. Annie Herndon supervisiona o projeto por parte da STX Films, com Jenny Halper, Sophia Pedlow e Jackie Donohoe representando a Maven.
Além do reencontro nostálgico com Jackson, a trilogia marca uma nova fase na carreira de Holmes, cada vez mais atuando como criadora e voz autoral em seus projetos. Para os fãs de ‘Dawson’s Creek‘, essa é uma oportunidade de ver a dupla icônica dividindo novamente as telas — agora com uma nova maturidade e história para contar.
Hoje reconhecido como um dos filmes mais influentes da história do cinema, ‘Pulp Fiction‘ não parecia ser tão grandioso assim aos olhos de Uma Thurman durante as filmagens. Em entrevista recente ao The Times U.K., a atriz relembrou sua experiência com o longa de Quentin Tarantino e como, à época, não fazia ideia da proporção que o projeto tomaria.
“Eu sabia que era especial, dava para perceber pela escrita, pela originalidade. Mas era um filme relativamente pequeno”, disse Thurman.
Com um orçamento modesto de sete dígitos, ‘PulpFiction‘ estreou em 1994, venceu a Palma de Ouro no Festival de Cannes e conquistou sete indicações ao Oscar, incluindo uma para Uma como Melhor Atriz Coadjuvante por sua icônica performance como Mia Wallace.
Mesmo com o visual marcante — corte de cabelo chanel preto, roupas monocromáticas e um cigarro sempre à mão —, Thurman não foi a primeira escolha do estúdio para o papel. Michelle Pfeiffer, Meg Ryan, Holly Hunter e Rosanna Arquette chegaram a ser consideradas. A própria atriz admitiu, em conversa anterior com a Vanity Fair, que hesitou ao aceitar o convite.
“Ele (Tarantino) ainda não era esse autor reverenciado, quase um semideus, em que se transformou depois”, relembrou. “Eu estava em um momento estranho da carreira, após o fracasso de Even Cowgirls Get the Blues, e fiquei em dúvida por causa das cenas mais vulgares. Na época, ninguém acreditava que eu hesitei — nem eu mesma acredito, olhando para trás.”
Durante a entrevista, Uma também comentou sobre sua filha, a atriz Maya Hawke (Stranger Things), e sua postura como mãe. “Ela sabe o que está fazendo. Estudou em Juilliard, graças a Deus. Terminou o ensino médio, o que eu não fiz. O que aprendi sobre maternidade é que ninguém escuta. Então o importante é estar presente para eles, e não dizer o que devem fazer.”
Considerado por muitos como a obra-prima de Tarantino, o filme levou o Oscar de Melhor Roteiro Original e permanece como uma referência cultural quase três décadas depois de sua estreia.
Para celebrar a estreia do filme no último final de semana no Japão, a Crunchyroll apresenta o novo pôster exclusivo de IMAX® de Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Castelo Infinito. A primeira parte da trilogia cinematográfica chegará aos cinemas, incluindo salas IMAX® e outros formatos premium, no Brasil e na América Latina em 11 de setembro de 2025, com distribuição da Crunchyroll e da Sony Pictures Entertainment.
A contagem regressiva para viver essa batalha épica na telona já começou. A venda oficial de ingressos começa no próximo dia 15 de agosto, então prepare-se para garantir seu lugar em uma das estreias mais aguardadas do ano. Será uma experiência visual e emocionante como nenhuma outra, especialmente no formato IMAX®!
Consulte os cinemas participantes na sua programação local.
Sendo o primeiro filme de uma trilogia que promete concluir a épica saga, a produção arrecadou em torno de US$ 39.7 milhões em seu primeiro final de semana.
Além disso, o anime acrescentou sólidos US$ 3 milhões em IMAX – o que representa um recorde histórico para o formato no país.
No Brasil, o longa está programado para estrear nos cinemas nacionais no dia 11 de setembro, pela Sony Pictures.
Na trama, os caçadores de demônios entram no Castelo Infinito para derrotar Muzan. No entanto, os Hashira restantes e os Demon Slayers que sobreviveram à Seleção Final de Tanjiro são colocados contra o último dos Doze Kizuki primeiro.
Baseada na série de mangás de Koyoharu Gotoge, que consiste em 23 volumes e mais de 150 milhões de cópias em circulação, a adaptação se passa no Japão durante a Dinastia Taishō (entre 1912-1926), e acompanha Tanjirō Kamado, um garoto gentil e inteligente que vive junto com sua mãe e seus irmãos, ganhando a vida vendendo carvão, assim como seu falecido pai.
No entanto, a família de Tanjirō é atacada por demônios oni, e a única sobrevivente foi uma de suas irmãs, Nezuko, que acaba se transformando em um oni, mas ainda capaz de sentir emoções e manter a consciência humana.
E, a confirmação da trilogia de filmes aconteceu no final do último episódio da 4ª temporada (via Comic Book).
Por enquanto, nenhuma data de lançamento foi divulgada, mas a produtora Ufotable já está trabalhando na trilogia, junto com a Crunchyroll e a Sony Pictures Entertainment, que vão distribuir os filmes globalmente, exceto em mercados asiáticos selecionados.
Enquanto isso, relembre o teaser da 4ª temporada e siga o CinePOP no Youtube:
Jenna Davis, estrela de ‘M3GAN 2.0’, falou recentemente sobre a franquia de terror, revelando seu desejo de ver mais elementos de horror e explorar novas facetas da boneca assassina movida a inteligência artificial.
“Acho que adoraria trazer de volta um pouco do terror que tivemos no primeiro filme, porque havia algo muito divertido naquilo, e em como a M3GAN era sombria e assustadora naquele longa”, disse Davis ao ComicBook.
Ela acrescentou: “Gostaria de resgatar mais elementos de horror, mas ao mesmo tempo manter a veia cômica e sarcástica dela. Tenho curiosidade de saber como ela interagiria com outras crianças. Gostaria de continuar desenvolvendo a relação com a Cady, mas me pergunto: como ela reagiria a outras crianças da idade da Cady? Ela é tão carinhosa com a Cady, mas será que seria assim com os outros? Ela não foi nada gentil com o Brandon no primeiro filme”.
Davis ainda reforçou seu desejo de ver a franquia expandir seus horizontes: “Acho que o céu é o limite para a M3GAN, ela pode ir a qualquer lugar. Mas eu adoraria trazer de volta um pouco daquele terror. Gostaria de explorar mais a relação com a Cady, pois acredito que ainda há mais profundidade a ser desenvolvida. Acho que vou deixar isso nas mãos da Universal e da Blumhouse, mas estou esperançosa de que poderemos continuar essa jornada e ver até onde ela pode ir. Acho que teremos que esperar para ver”.
Em caráter convidado, a atriz interpretará a Dra. Deborah Hunter-Price.
As filmagens foram iniciadas hoje (21), em Vancouver, e o próximo ciclo está programado para estrear apenas para 2026.
Na trama, Maddie é uma adolescente presa na vida após a morte investigando seu próprio desaparecimento misterioso; ela parte em uma jornada para resolver crimes enquanto se ajusta ao ensino médio na vida após a morte, mas quanto mais perto ela chega da verdade, mais segredos e mentiras ela descobre.
A atriz Rebecca Romijn, conhecida por seu trabalho como Mística em ‘X-Men’, falou recentemente sobre as longas horas de maquiagem para a personagem e sobre seu retorno no Universo Cinematográfico da Marvel (MCU), em ‘Vingadores: Apocalipse’.
Segundo o ComicBook, a atriz revelou que atualmente passa até sete horas por dia na cadeira de maquiagem para se preparar para as filmagens do novo filme da Marvel Studios.
“Minha teoria é que, depois de nove horas de maquiagem, você está de tão mau humor que não tem como ser outra coisa senão má, isso te transforma na vilã que você precisa ser para interpretar a Mística direito!”, brincou Romijn.
‘Vingadores: Apocalipse’ (Avengers: Doomsday) está atualmente em produção no Reino Unido, com os irmãos Joe e Anthony Russo de volta à direção do gigantesco filme da Marvel Studios.
Vale lembrar que os mutantes farão sua estreia oficial no UCM em ‘Vingadores: Apocalipse’, longa que deve explorar as guerras multiversais da Marvel.
As gravações de ‘Vingadores: Apocalipse’ já foram iniciadas.
‘Avatar: Fogo e Cinzas‘ estreia no dia 18 de Dezembro de 2025.
Lembrando que ‘Avatar 3′ mostrará como nova a tribo habita um território devastado por erupções vulcânicas, o que faz com que o Povo das Cinzas tenha características diferentes de outros Na’vi.
“Eles foram destruídos por erupções vulcânicas, então se ressentem da natureza e de tudo o que os Na’vi da floresta pregam”, afirmou James Cameron.
‘Godzilla Minus One’ foi um verdadeiro sucesso, e agora a Toho revelou que vai expandir a franquia ainda mais, significando que provavelmente teremos uma sequência em breve.
Segundo o ComicBook, a Toho irá investir US$ 1 bilhão para expandir ainda mais o universo do monstro icônico, com diversos novos projetos em desenvolvimento.
Entre os possíveis próximos longas da franquia, teremos uma possível sequência de ‘Shin Godzilla’, um novo projeto focado no Sudeste Asiático e, naturalmente, a continuação de ‘Godzilla Minus One’.
A reportagem ainda destaca que a sequência pode chegar aos cinemas “já no próximo ano”, o que marcaria um retorno rápido desde o lançamento original de ‘Godzilla Minus One’ no Japão, em 2023.
A Toho já havia anunciado no ano passado queTakashi Yamazaki, roteirista e diretor de ‘Godzilla Minus One’, estaria de volta para um novo filme.
Durante o anúncio oficial, Yamazaki comentou: “Vamos filmar um novo filme do Godzilla!… Mas estou aqui para dizer que não posso revelar mais nada sobre esse novo longa. Fico muito feliz em ver toda essa empolgação. Também é ótimo ver tantas crianças aqui. Godzilla acabou se tornando algo muito voltado para adultos, então ver que há novas gerações de fãs crescendo é excelente para o futuro da franquia”.
Yamazaki também revelou que recusou diversas propostas de outros filmes enquanto aguardava o chamado da Toho para comandar a sequência de ‘Minus One’: “‘Godzilla Minus One’ deu certo até demais, e isso criou muitos desafios. Comecei a receber todo tipo de proposta excelente… Não posso dizer quais foram. Recusei todas, chorando lágrimas de sangue, porque estavam fazendo um novo filme do Godzilla”.
‘Winx Club – The Magic is Back’, o remake de ‘O Clube das Winx’, ganhou um novo teaser e sua data de estreia. A produção animada totalmente em CGI está confirmada para este ano.
Segundo o ComicBook, a nova animação estreará na Netflix no dia 2 de outubro.
A Rainbow, produtora responsável, comentou recentemente sobre o novo visual em CGI:
“O Clube das Winx encantará fãs antigos e novos com esta nova série animada, trazendo a Dimensão Mágica à vida como nunca antes. Esta adaptação inovadora reimagina as histórias clássicas de Bloom e suas amigas, misturando temas queridos com uma narrativa contemporânea e efeitos visuais sensacionais”, disse em comunicado.
Segundo o ComicBook, a nova série animada em CG se chamará ‘Winx Club – The Magic is Back’ e tem estreia prevista para este ano na Netflix.
Este reboot apresentará versões repaginadas das icônicas Bloom, Flora, Stella, Musa, Aisha e Tecna.
A descrição oficial adianta: “O Clube das Winx encantará fãs de longa data e novos espectadores com esta nova série animada, trazendo a Dimensão Mágica à vida como nunca antes. Esta adaptação inovadora reinventará as histórias clássicas de Bloom e suas amigas, combinando os temas adorados do desenho original com uma narrativa contemporânea e efeitos visuais impressionantes”.
A trama da série acompanhará “a redescoberta da jornada de Bloom, uma adolescente da Terra que descobre sua natureza mágica como fada com poderes extraordinários. Ao ingressar na Faculdade Alfea para Fadas, Bloom forma o Clube das Winx com suas novas amigas e embarca em aventuras mágicas através de diversas dimensões. Preparem-se para voar!”
‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’ está prestes a chegar às telonas, apresentando uma nova adaptação de Galactus, interpretado por Ralph Ineson. Esta será a primeira versão do vilão desde ‘Quarteto Fantástico e o Surfista Prateado’ (2007).
Apesar da empolgação, muitos fãs ficaram preocupados com o visual do vilão, principalmente após sua representação em 2007, quando Galactus foi retratado como uma espécie de nuvem.
Segundo o ComicBook, Kevin Feige, presidente da Marvel Studios, afirmou que o novo visual de Galactus está perfeitamente alinhado com a abordagem de adaptação do MCU.
“Nunca vi isso como uma redenção, mas sim como se tivéssemos chegado a um ponto, e espero que o público também tenha chegado, assim como os tomadores de decisão nos estúdios, em que o medo de algo parecer bobo não é mais motivo suficiente para não tentar”, disse Feige.
“Mesmo para nós, olhando para trás, acho que a maioria das coisas nos quadrinhos não é boba. Acho que são legais. E acho incrível trazê-las à vida. Lembro dos chifres do Loki quando fizemos o primeiro ‘Thor’, e isso já tem muitos anos. Tinham se passado apenas alguns anos desde ‘Quarteto Fantástico e o Surfista Prateado’, que tinha o Galactus. E pensei: não vamos esconder isso. Ele tem chifres gigantescos, quase sem sentido, enormes, e precisamos abraçar isso”, destacou.
Feige também creditou a Tom Hiddleston por ajudar a dar vida à aparência excêntrica de Loki, e disse queRalph Ineson dará a mesma legitimidade a Galactus: “Com o Ralph, temos a mesma coisa. É sobre abraçar isso, e saber que esses designs são incríveis. Eles resistem ao teste do tempo repetidas vezes por um motivo”.
O filme tem estreia agendada para o próximo dia 25 de julho nos cinemas nacionais.
Ambientado em um vibrante mundo retrofuturista inspirado nos anos 1960, ‘O Quarteto Fantástico: Primeiros Passos‘ apresenta a Primeira Família da Marvel—Reed Richards/Senhor Fantástico (Pedro Pascal), Sue Storm/Mulher Invisível (Vanessa Kirby), Johnny Storm/Tocha Humana (Joseph Quinn) e Ben Grimm/Coisa (Ebon Moss-Bachrach)—enquanto enfrentam seu maior desafio até agora. Forçados a equilibrar seus papéis como heróis e a força dos laços familiares, eles devem defender a Terra de um deus espacial voraz chamado Galactus (Ralph Ineson) e seu enigmático arauto, o Surfista Prateado (Julia Garner). E como se o plano de Galactus para devorar o planeta inteiro e todos nele já não fosse ruim o suficiente, a ameaça se torna ainda mais pessoal.
Segundo o Deadline, a atriz revelou que só percebeu ter sido vítima de sexismo em massa após assistir ao documentário ‘Framing Britney Spears’, que expõe o tratamento cruel que a cantora recebeu da mídia e do público durante o auge de sua fama e tutela judicial.
“Quando comecei a assistir, pensei: ‘Nossa, eles falavam comigo assim também, né?’ Comecei a chorar por ela. E aí percebi que estava chorando por mim”, disse a atriz.
A estrela ainda explicou que percebeu que “antes mesmo de entender o que era sexo, já era considerada um símbolo sexual”.
Sobre aquela época da cultura pop, ela comentou: “De repente, as fotos eram de atrizes saindo de boates bêbadas. Era elas no mercado parecendo acabadas. Isso abriu uma porta muito assustadora”.
Hewitt continuou: “Não coloco a culpa nas pessoas que faziam [perguntas inapropriadas]. Ninguém dizia: ‘Não fale assim com mulheres. Não fale assim com meninas.’ Mas eu trabalhei duro em ‘Eu Sei o Que Vocês Fizeram no Verão Passado’. Entreguei algo bom. E ninguém falava disso. Era só ‘peito, peito, peito’ por todo lado. Eu não apareci lá só pra usar aquela blusinha azul e sair correndo”.
Ao relembrar o figurino icônico do filme original de 1997, ela contou: “Lembro quando vi aquela blusa pela primeira vez e pensei: ‘Essa camisa é minúscula. O que está acontecendo? Vamos deixar rolar? Ok, ótimo. Lá vamos nós de novo. Correndo. Lá vão eles! Pulando, pulando!'”.
Durante a turnê de divulgação do filme na Austrália, a atriz tentou fazer um protesto usando uma camiseta com a frase “Sem silicone”.
E explicou: “Eu estava de saco cheio. Usei aquela camiseta e me senti empoderada. E claro, ninguém ligou. Eu queria ser uma boa atriz e tentava entregar algo de verdade para o público. Eu tentava atuar além da conversa sobre o meu corpo”.
Hewitt também lembrou um dos pontos mais baixos de sua carreira: a capa infame da People com a manchete “Parem de me chamar de gorda!”, acompanhada de fotos de paparazzi tiradas durante suas férias.
“Eu estava me divertindo horrores… e eles conseguiram aquela foto e colocaram na capa. Acho que nunca fui realmente insegura até aquela capa. E depois daquilo, não sei se algum dia me recuperei completamente”, descreveu.
A atriz ainda disse que considera a possibilidade de escolher suas próprias roupas no set como “curativa”: “Ninguém vai falar dos meus peitos. ‘Ah, quer que eu mostre? Estão aqui embaixo'”.
O reboot estreou com força nas bilheterias, arrecadando US$ 2,2 milhões nas pré-estreias de quinta-feira (11), com sessões iniciadas às 14h.
Segundo o Deadline, o desempenho é superior ao de outros recentes lançamentos do gênero, como ‘Lobisomen‘ (US$ 1,4M em prévias), e mesmo com críticas divididas (38% no Rotten Tomatoes), a resposta do público tem sido mais positiva, com 69% de aprovação na audiência — o melhor índice da franquia até hoje.
O filme caminha para uma estreia em torno de US$ 13 milhões no fim de semana, resultado considerado sólido diante da concorrência atual. Para efeito de comparação, o reboot de ‘Extermínioo: A Evolução‘ abriu com US$ 30M após prévias de US$ 5.8M.
O filme já está em exibição nos cinemas nacionais.
O elenco ainda conta com Chase Sui Wonders,Madelyn Cline, Sarah Pidgeon, Tyriq Withers, Jonah Haur-King, Nicholas Alexander Chavez, Lola Tung, Austin Nichols e Gabbriette.
No filme, quando cinco amigos (Cline, Wonders, Hauer-King, Withers e Pidgeon) causam um acidente de carro mortal, eles encobrem seu envolvimento e fazem um pacto para manter isso em segredo em vez de enfrentar as consequências. Um ano depois, seu passado volta para assombrá-los e eles são forçados a confrontar uma verdade horripilante: alguém sabe o que eles fizeram no verão passado… e está decidido a se vingar. À medida que os amigos são perseguidos por um assassino, eles descobrem que isso já aconteceu antes e recorrem a dois sobreviventes do lendário Massacre de Southport de 1997 para obter ajuda.
Jennifer Kaytin Robinson é responsável pela direção, a partir de um roteiro que ela coescreveu ao lado de Sam Lansky.
Ambientada em um planeta remoto, a trama segue um jovem Predador, excluído de seu clã, que encontra uma aliada improvável em Thia e embarca em uma jornada traiçoeira em busca do adversário supremo.
James Gunn, o cineasta responsável pelo novo DCU, falou recentemente sobre ‘Supergirl’, detalhando a versão da heroína que será vivida por Milly Alcock.
Segundo o ComicBookMovie, Gunn explicou que a heroína será um pouco “bagunçada” devido ao fato de ter crescido em um ambiente muito menos estável que Clark Kent.
“Quando assumi esse cargo, ‘Supergirl: A Mulher do Amanhã’ [a graphic novel que inspirou o filme de 2026] foi, tipo, a prioridade número um para mim entre as coisas que eu sabia que queria fazer. Ana Nogueira mandou muito bem no roteiro desde o começo, e enxergou o mesmo que eu vi sobre como a HQ poderia ser adaptada para o cinema, onde a Supergirl é ainda mais dura no filme do que na própria HQ, eu diria”, afirmou.
Gunn diferenciou o tom de ‘Supergirl’ do de ‘Superman’: “Lembre-se: esse é um filme diferente de ‘Superman’. ‘Supergirl’ é um filme muito mais rock & roll. É um pouco mais cru, de certa forma. Ela é uma personagem mais durona. Ela não é o Superman, nem de longe. Então, não é a mesma coisa. Este filme (‘Superman’) realmente é para todo mundo. E Supergirl também é, mas tem um pouco mais de atitude, digamos assim”.
O cineasta também expressou sua empolgação com o progresso do filme: “Só para constar, eu vi todos os diários de filmagem, mas ainda não vi o corte final. Acho que vou ver na semana que vem. Estou bem empolgado com isso”.
Escrito porAna Nogueira, o longa chega aos cinemas em 2026.
Baseado na série de oito edições do escritor Tom King, ‘Supergirl’ será uma aventura de ficção científica que mostrará a prima do Superman de uma maneira que os espectadores não estão acostumados a vê-la. Na trama, Kara Zor-El, acreditando estar sem propósito, é procurada por uma garota alienígena para uma missão de vingança contra os vilões que exterminaram seu planeta. Agora, uma kryptoniana, um cachorro e uma criança com o coração partido partem para o espaço em uma jornada que mudará suas vidas para sempre.
Milly Alcock protagoniza o longa-metragem como a heroína titular. Eve Ridley (Ruthye), Matthias Schoenaerts (Krem), David Krumholtz (Zor-El) e Emily Beecham (Alura In-Ze) também integram o elenco.
O time do AFC Richmond está de volta aos gramados — com um novo desafio pela frente. As filmagens da quarta temporada de ‘TedLasso’, comédia premiada da Apple TV+, já começaram oficialmente, marcando o retorno de grande parte do elenco original e apresentando uma leva de novos personagens.
Entre os nomes que retornam estão JasonSudeikis (Ted), JunoTemple (Keeley) e Brendan Hunt (Coach Beard), que fecharam novos acordos para continuar na série.
Também seguem na produção HannahWaddingham, BrettGoldstein e JeremySwift, cujas opções contratuais foram renovadas em agosto passado. O grupo principal estaria vinculado a um novo arco de três temporadas, segundo fontes, o que indica que Sudeikis e os criadores têm planos de longo prazo para essa nova fase da série.
E as novidades não param por aí: Grant Feely, conhecido por viver o jovem Luke Skywalker na série Obi-Wan Kenobi, da Disney+, foi escalado como o novo intérprete de Henry, filho de Ted. A troca de ator marca um upgrade no papel, que será recorrente nesta temporada, com possibilidade de promoção ao elenco fixo no futuro.
Entre os novos rostos do elenco regular, estão Tanya Reynolds (Sex Education), Faye Marsay (Adolescence), Jude Mack, Rex Hayes, Aisling Sharkey (Jurassic World: Domínio) e Abbie Hern (My Lady Jane). Muitos deles devem integrar o elenco da equipe feminina do AFC Richmond, que será o foco central da nova temporada.
Segundo a sinopse oficial, a quarta temporada acompanha Ted retornando a Richmond para enfrentar seu maior desafio até agora: treinar um time feminino da segunda divisão do futebol inglês. Ao longo dos episódios, ele e suas novas jogadoras serão forçados a “dar o salto antes de olhar”, encarando riscos e oportunidades inesperadas.
O anúncio encerra meses de especulação sobre o futuro da série, que venceu diversos prêmios Emmy e conquistou uma base de fãs fiel ao redor do mundo. A nova fase promete expandir o universo de ‘TedLasso’ enquanto mantém seu otimismo característico — agora sob uma nova perspectiva, mais diversa e com novos campos a conquistar.
As boas novas vieram acompanhadas do primeiro vídeo promocional do novo ciclo.
Os novos episódios retornarão a partir do desfecho da terceira temporada.
Vale lembrar que, originalmente, Sudeikis havia planejado apenas três temporadas da série – mas o sucesso da produção e o desejo dos espectadores por novas histórias o fizeram mudar de ideia.
A trama segue a vida de Ted Lasso, um técnico de futebol americano que se encontra em dificuldade quando se vê contratado para treinar um time de futebol, na Inglaterra, mesmo não tendo experiência suficiente com o esporte.
