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Cronograma ATUALIZADO do MCU mostra projeto misterioso entre ‘Vingadores: Apocalipse’ e ‘Guerras Secretas’

vingadores

Há alguns dias, a Walt Disney Studios e a Marvel Studios anunciaram um cronograma remodelado de seus próximos lançamentos e, com isso, ‘Vingadores: Apocalipse’‘Vingadores: Guerras Secretas’ foram adiados respectivamente para 18 de dezembro de 202617 de dezembro de 2027.

Três longas-metragens foram removidos do cronoframa, com as datas 13 de fevereiro de 20266 de novembro de 20265 de novembro de 2027 agora acompanhadas com a descrição “Original Disney Sem Título” – ou seja, janelas destinadas a produções da Casa Mouse no geral em vez de especificamente para títulos da Marvel.

Dessa forma, a Fase 7 do MCU e a Saga Mutante não começarão até 2028, como podemos ver no cronograma atualizado abaixo:

25/7/25 – QUARTETO FANTÁSTICO: PRIMEIROS PASSOS
31/7/26 – HOMEM-ARANHA: UM NOVO DIA
18/12/26 – VINGADORES: APOCALIPSE
23/7/27 – MARVEL: SEM TÍTULO
17/12/27 – VINGADORES: GUERRAS SECRETAS
18/1/28 – MARVEL: SEM TÍTULO
5/5/28 – MARVEL: SEM TÍTULO
10/11/28 – MARVEL: SEM TÍTULO

Com a atualização em questão, a data de 23 de julho de 2027, localizada entre ‘Apocalipse’‘Guerras Secretas’, nos chama a atenção pela falta de informações e levanta questões sobre qual projeto da Marvel irá ocupar a janela: os dois maiores concorrentes para ocupar a data em questão são ‘Pantera Negra 3’‘Doutor Estranho 3’ – este, talvez, com maior chance de ser confirmado, considerando que a última vez que Stephen Strange deu as caras foi em ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’, em 2022.

Uma outra possibilidade aponta para o adiamento do novo filme da franquia ‘Homem-Aranha’, mas nem a Marvel, nem a Sony Pictures estariam dispostas a prejudicar o sucesso do filme com a decisão.

E você? Qual filme acha que ocupará o dia em questão?

A mudança não apenas dará mais tempo para a pós-produção dos filmes, como também promete movimentar período festivo de final do ano – uma época que a Marvel já obteve muito sucesso, considerando que ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ superou US$ 1.9 bilhão mundialmente.

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

Joe e Anthony Russo serão responsáveis pela direção.

‘Mestres do Universo’: Estátua pode ter revelado primeiro vislumbre de Nicholas Galitzine como He-Man; Confira!

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As filmagens de Mestres do Universo, adaptação live-action do clássico desenhoHe-Man e os Mestres do Universo, continuam a todo vapor em Londres – e, embora tenhamos visto algumas fotos do astro Nicholas Galitzine como o Príncipe Adam, ainda não o vimos em pleno modo He-Man.

Agora, algumas fotos da exposição da Mattel na recente Licensing Expo foram divulgadas nas redes sociais – e uma das decorações pode ter servido como primeiro vislumbre de Galitzine como o protetor de Eternia.

Embora seja difícil distinguir as características faciais da estátua, se olharmos atentamente para a base, notará que ela traz o tratamento do título do filme. Isso obviamente indica que se trata de um produto oficial, e não baseado em nenhuma encarnação animada ou live-action anterior do personagem.

Confira:

O longa está programado para estrear em 5 de junho de 2026.

O elenco ainda conta com Alison Brie como Evil-Lyn, Jared Leto como Esqueleto, Idris Elba como o Mentor, Sam C. Wilson como Mandíbula, Hafthor Bjornsson como Homem-Cabra e Kojo Attah como Tri-Klops.

Morena Baccarin interpretará a Feiticeira, e Haukur Jóhannesson será Fisto, ex-vilão que se torna um grande aliado do Príncipe Adam.

A trama acompanha o Príncipe Adam, de 10 anos, que cai no planeta Terra e se separa de sua espada mágica – sua única ligação com Eternia. Quase duas décadas depois, Adam está determinado a retornar ao seu planeta natal e enfrentar as forças malignas do Esqueleto. Para derrotar o poderoso vilão, o Príncipe Adam precisará desvendar os mistérios de seu passado e se tornar He-Man: o homem mais poderoso do universo.

O filme é dirigido por Travis Knight (‘Kubo e as Cordas Mágicas’) e terá um roteiro de Chris Butler, com base em um rascunho inicial escrito por David Callaham (‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’) e Aaron Nee (‘A Cidade Perdida’).

Novo RUMOR de ‘Vingadores: Apocalipse’ indica retorno de inesperada personagem

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Segundo o fotógrafo @UnBoxPHD, o antecipado ‘Vingadores: Apocalipse’ irá contar com uma inesperada personagem diretamente saída de ‘Deadpool 2’ e que integrará a equipe de super-heróis: Dominó (via CBM).

De acordo com o perfil, a personagem foi vista no set de gravações do longa-metragem. Todavia, não há qualquer menção ao retorno de Zazie Beetz como a heroína e não há evidências que apoiem suas falas – motivo pelo qual as informações devem ser tratadas como rumor. Entretanto, todas as imagens que os fãs viram do set vieram da fonte em questão, dando-lhe credibilidade significativa.

Beetz foi introduzida como Dominó no filme de 2018, não retornando para a sequência ‘Deadpool e Wolverine’. Caso os boatos se confirmem, é possível que outra atriz dê vida à personagem.

Lembrando que ‘Vingadores: Apocalipse’ chegará aos cinemas em 18 de dezembro de 2026 – sete meses depois da data original.

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco conta com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

Joe e Anthony Russo ficam responsáveis pela direção.

Dica do Fim de Semana | Confia: Sonho de Cria – A Estreia de MC Cabelinho nos Cinemas

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Se a geração dos anos 90/00 cresceu ouvindo o som do funk melody, que embalou décadas da juventude matinê pré-internet com os bailes de favela se espalhando pela cidade (principalmente no Rio de Janeiro), onde as músicas de Claudinho e Buchecha, DJ Marlboro, MC Marcinho, MC Bob Rum e muitos outros fizeram os jovens dançarem até o chão, a geração atual é embalada por outro ritmo: o trap. Uma mistura de rap e de trash, o trap é um subgênero do hip hop que tem ganhado cada vez mais espaço no cenário (ganhou um dia inteiro no rock in Rio 2024 e ganhou este ano um dia inteirinho no The Town). Era questão de tempo até os ídolos do trap migrarem para as telonas e as telinhas. É o que ocorreu este ano com MC Cabelinho, que, após o sucesso de sua participação na novela ‘Vai na Fé’ (Tv Globo), fez este ano sua estreia em longas-metragens, com o filme inédito ‘Confia: Sonho de Cria’, original Globoplay e disponível aos assinantes da plataforma.

Jaque (Malía) é uma menina safa que está tentando fugir de um passado sem perspectivas quando chega no Rio de Janeiro. Mesmo sem conhecer ninguém nem ter dinheiro no bolso, ela dá seus pulos e descola um trabalho na lanchonete Lanchudo, e ela chega tão cheia de autoridade que ninguém nem questiona suas origens. É lá que ela conhece Nando (MC Cabelinho), um jovem que trabalha fazendo as entregas da lanchonete, mas cujo sonho é mesmo ser cantor de trap e se apresentar para as multidões. Indignada com o desperdício de talento do rapaz naquele emprego – e provocada por uma aposta entre eles – Jaque decide ajudar Nando a ganhar os holofotes, e vai usar de toda a sua esperteza (e sua expertise) para fazer Nando acontecer, mesmo que no caminho tenha que manipular algumas verdades para o produtor musical Otto (Saulo Arcoverde).

Considerando que este é o primeiro trabalho no cinema (ainda que feito para o streaming) de MC Cabelinho, é preciso ressaltar o quão natural o jovem cantor se apresenta nas lentes. Ele tem um talento nato para ser tímido, mas cresce quando sobe no palco, e essa mistura de charme com mistério é agradável não só para seu personagem, mas para a carreira que ele pretende construir. Suas interações com Malía (totalmente à vontade com suas falas, seus posicionamentos diante da câmera e sua linguagem corporal) fazem com que o casal protagonista se destoe do resto dos personagens como duas estrelinhas que brilham e refletem uma na outra.

Isto dito, o mais legal em ‘Confia: Sonho de Cria’ é um clima de filme de domingo a tarde que o enredo propõe. A história é igual a muitas outras – um rapaz sonhador que não consegue realizar o sonho e precisa de ajuda para fazer acontecer -, a diferença é onde e como ela é contada. Ao trazer esse mote para o contraste favela e asfalto da zona sul do Rio de Janeiro, os roteiristas Renata Sofia, Pedro Alvarenga e Fabrício Santiago inserem no filme de Fábio Rodrigo o puro suco de errejota em todos os diálogos, especialmente na personagem Jaque, super safa sempre com uma resposta na ponta da língua para conseguir sobreviver no sufocante contexto urbano altamente competitivo.

Para além da primeira camada do protagonista sonhador, é o que se desenrola nos bastidores que é interessante: a forma como o filme delineia a facilidade (e a espécie de necessidade) de se manipular a mídia e os alto-escalões da indústria fonográfica para conseguir fazer acontecer. Em outras palavras, o filme também aponta como talento é importante, sim, mas sem uma boa estratégia de marketing, muitos talentos ficam para sempre escondidos nas lanchonetes da esquina.

Confia: Sonho de Cria’ pode ser visto como entretenimento pós-almoço de domingo, mas também como um bom estudo de caso de marketing. Uma boa dica para divertir e inspirar.

‘F1’: Pilotos de Fórmula 1 rasgam ELOGIOS para o drama com Brad Pitt; Confira as reações!

F1‘, drama estrelado pelo vencedor do Oscar Brad Pitt, teve sua primeira exibição oficial em Mônaco, durante um evento em que diversos corredores da Fórmula 1 compareceram para celebrar o longa-metragem – e, logo depois, as primeiras reações começaram a despontar.

Confira alguns dos comentários:

“Foi uma boa história, acho que uma história inspiradora – com vários significados por trás. Mas uma boa história e muita inspiração para pessoas jovens que querem entrar nesse mundo” – Lando Norris, corredor da McLaren.

“Para os fãs mais dedicados e jornalistas, veremos coisas que podem ser um pouco americanas demais ou um pouco hollywoodianas demais. Mas, sinceramente, gostei do filme inteiro” – Carlos Sainz, corredor da Williams.

“Acho que eles encontraram um bom equilíbrio. É difícil não analisar tudo com cuidado e simplesmente relaxar e assistir como se fosse um filme. Acho que, para Hollywood, eles fizeram um bom trabalho” – Alex Albon, corredor da Williams.

“Não é um documentário, é um filme, então houve algumas [imprecisões]… em termos de ação da pista, foi muito original e representativo” – Fernando Alonso, corredor da Aston Martin.

“As cenas [de corrida] são incríveis. Estou superimpressionado com a forma como a câmera foi posicionada nos carros e os ângulos que vemos dos carros dirigindo. É incrível para a F1 porque estamos alcançando pessoas que não teríamos alcançado sem este filme” – Charles Leclerc, corredor da Ferrari.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 26 de junho.

Joseph Kosinski, de ‘Top Gun: Maverick‘, é responsável pela direção.

Apelidado de “o maior que nunca existiu”, Sonny Hayes (Pitt) foi o fenômeno mais promissor da FÓRMULA 1 da década de 1990, até fracassar de maneira espetacular. Trinta anos depois, vive do trabalho como piloto nômade de aluguel, até que é contactado pelo seu ex-companheiro de equipe Ruben Cervantes (Javier Bardem), dono de uma equipe de FÓRMULA 1 em dificuldade e à beira do colapso.

Ruben convence Sonny a voltar à FÓRMULA 1 para uma última chance de salvar a equipe e ser o melhor do mundo. Ele vai pilotar ao lado de Joshua Pearce (Damson Idris), o novato-revelação da equipe, com a intenção de estabelecer seu próprio ritmo acelerado ao time e à corrida. Mas quando os motores aceleram, o passado de Sonny volta à tona, e ele relembra que, na FÓRMULA 1, seu companheiro de equipe é sua competição mais feroz – e não se pode percorrer o caminho para a redenção sozinho.

O elenco ainda conta com Kerry Condon, Tobias Menzies, Emmy Sarah Niles, Kim Bodnia, Samson KayoSimone Ashley.

Marvel quer Ryan Gosling como o Motoqueiro Fantasma em ‘Vingadores: Apocalipse’, aponta rumor

Há alguns dias, notícias de que a Marvel Studios e os Irmãos Russo estariam em busca de escalar Johnny Blaze/Motoqueiro Fantasma em ‘Vingadores: Apocalipse’ despontaram entre os principais consórcios de imprensa.

Acredita-se que o personagem, que foi interpretado por Nicolas Cage na duologia cinematográfica dos anos 2010, deve ser apresentado em uma maneira similar à estreia do Homem-Aranha (Tom Holland) no MCU em ‘Capitão América: Guerra Civil’.

Agora, de acordo com o famoso perfil insider @MyTimeToShineH, a Marvel está considerando contratar o indicado ao Oscar Ryan Gosling (‘Barbie’, ‘La La Land’) para interpretar o icônico anti-herói no longa-metragem.

Enquanto nada é oficialmente confirmado, Gosling já afirmou que adoraria participar de um filme de super-heróis e expressou interesse especificamente no papel do Motoqueiro Fantasma.

Lembrando que ‘Vingadores: Apocalipse’ chegará aos cinemas em 18 de dezembro de 2026 – sete meses depois da data original.

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco conta com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

Joe e Anthony Russo ficam responsáveis pela direção.

Todo sonho tem um custo no cartaz INCRÍVEL de ‘Coração de Ferro’, nova série da Marvel

A Marvel divulgou o cartaz oficial de ‘Coração de Ferro‘ (Ironheart), nova série do MCU centrada na Riri Williams (Dominique Thorne).

Confira, junto ao trailer, e siga o CinePOP no Youtube:

A produção estreará no Disney+ no dia 24 de junho.

O elenco ainda conta com Anthony Ramos como o vilão Capuz, além de Lyric Ross, Shea Couleé, Zoe Terakes, Manny Montana, Shakira Barrera, Jim Rash, Cree Summer e Harper Anthony, todos escalados em papéis atualmente desconhecidos.

Chinaka Hodge (‘Snowpiercer’) servirá como showrunner da série.

Para quem não a conhece, Riri apareceu pela primeira vez em 2016, na série de quadrinhos escrita por Eve Ewing. Assim que Tony Stark foi deixado em coma após a Segunda Guerra Civil, o mundo precisava de um novo Homem de Ferro, e a prodígio de 15 anos de idade criou sua própria armadura, o que impressionou Stark ao ponto dele criar uma inteligência artificial de si mesmo para ajudá-la.

Fantasticarro é destaque na prévia INÉDITA de ‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’; Confira!

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O aguardado live-action ‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos‘ ganhou um novo comercial oficial, dando destaque ao Fantasticarro – veículo utilizado pelos heróis.

Confira:

Ambientado em um vibrante mundo retrofuturista inspirado nos anos 1960, ‘O Quarteto Fantástico: Primeiros Passos‘ apresenta a Primeira Família da Marvel—Reed Richards/Senhor Fantástico (Pedro Pascal), Sue Storm/Mulher Invisível (Vanessa Kirby), Johnny Storm/Tocha Humana (Joseph Quinn) e Ben Grimm/Coisa (Ebon Moss-Bachrach)—enquanto enfrentam seu maior desafio até agora. Forçados a equilibrar seus papéis como heróis e a força dos laços familiares, eles devem defender a Terra de um deus espacial voraz chamado Galactus (Ralph Ineson) e seu enigmático arauto, o Surfista Prateado (Julia Garner). E como se o plano de Galactus para devorar o planeta inteiro e todos nele já não fosse ruim o suficiente, a ameaça se torna ainda mais pessoal.

O filme chega aos cinemas em 25 de julho de 2025, sendo o primeiro longa da Fase 6 do UCM.

– De ‘X-Men’ a ‘Quarteto Fantástico’ – Ranqueamos TODOS os 18 Filmes da era Marvel na extinta FOX

– Quarteto Fantástico será CRUCIAL em novo ‘Vingadores’, revela insider

Astro de ‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’ revela DETALHES sobre o novo filme da Marvel

O longa é dirigido por Matt Shakman.

Sydney Sweeney diz que Cassie estará ainda mais INSANA na 3ª temporada de ‘Euphoria’

Durante uma recente entrevista à revista Empire, a atriz Sydney Sweeney deu um gostinho do que os fãs podem esperar da antecipada 3ª temporada da série Euphoria.

Na conversa, a atriz trouxe alguns detalhes sobre o arco da personagem que interpreta, Cassie, dizendo que ela está mais “insana” do que nunca nos novos episódios.

“Eu tenho um lugar muito especial no meu coração para Cassie, e eu tenho muito carinho por ela”, ela disse. “Ela é louca. Ela comete muitos erros. Ela tem imperfeições em tantos níveis, mas faz tudo isso por amor. Pode ser uma versão triste do amor, também. É muito divertido interpretar uma personagem que é tão insana quanto ela. [O criador] Sam [Levinson] é um cineasta brilhante, porque eu leio algo, ligo para ele e digo: ‘vamos enlouquecer’. E ele responde: ‘eu topo’. E essa temporada é tresloucada”.

A nova temporada, com oito episódios, tem estreia prevista para 2026.

O próximo ciclo contará com o retorno de Zendaya, Hunter Schafer, Eric Dane, Jacob Elordi, Sydney Sweeney, Alexa Demie e Maude Apatow, além da participação especial de Colman DomingoRosalía.

Os novatos Toby Wallace, Rosalía, Marshawn Lynch, Kadeem Hardison, Darrell Britt-Gibson, Priscilla Delgado, James Landry Hébert e Anna Van Patten também foram confirmados na produção.

Criada por Sam Levinson, a série é baseada na produção israelense homônima lançada em 2012.

A trama é envolta em drogas, sexo, busca por identidade, traumas, redes sociais, amor e relacionamentos. Todas essas temáticas serão relatadas pela ótica de Rue (Zendaya), uma garota de 17 anos viciada em drogas e mentirosa.

David Tennant revela que tinha os olhos no papel de Reed Richards em ‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’

Durante a MCM Comic Con em Londres, Inglaterra, o famoso astro David Tennant (‘Doctor Who’, ‘Good Omens’) foi questionado sobre algum vilão ou super-herói que gostaria de ter a chance de interpretar – e a resposta foi bastante interessante.

Tennant, que já deu vida ao icônico antagonista Killgrave na série ‘Jessica Jones’, revelou que tinha olhos em um outro papel do MCU: o de Reed Richards/Sr. Fantástico em Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’ (via Deadline).

“Em termos de super-heróis, não sei, eu tinha meus olhos em Reed Richards e, infelizmente, parece que eles seguiram em uma direção diferente”, ele disse. “Se bem que, se tem que ser alguém, estou feliz que seja Pedro Pascal, honestamente”.

Lembrando que o filme chega aos cinemas em 25 de julho de 2025, sendo o primeiro longa da Fase 6 do MCU.

Ambientado em um vibrante mundo retrofuturista inspirado nos anos 1960, ‘O Quarteto Fantástico: Primeiros Passos‘ apresenta a Primeira Família da Marvel—Reed Richards/Senhor Fantástico (Pedro Pascal), Sue Storm/Mulher Invisível (Vanessa Kirby), Johnny Storm/Tocha Humana (Joseph Quinn) e Ben Grimm/Coisa (Ebon Moss-Bachrach)—enquanto enfrentam seu maior desafio até agora. Forçados a equilibrar seus papéis como heróis e a força dos laços familiares, eles devem defender a Terra de um deus espacial voraz chamado Galactus (Ralph Ineson) e seu enigmático arauto, o Surfista Prateado (Julia Garner). E como se o plano de Galactus para devorar o planeta inteiro e todos nele já não fosse ruim o suficiente, a ameaça se torna ainda mais pessoal.

O longa é dirigido por Matt Shakman.

‘Echo Valley’, suspense estrelado por Julianne Moore e Sydney Sweeney, ganha cenas INÉDITAS; Confira!

Apple TV+ divulgou cenas inéditas de Echo Valley, novo suspense estrelado pela vencedora do Oscar Julianne Moore (‘Para Sempre, Alice’) e pela indicada ao Emmy Sydney Sweeney (‘Imaculada’).

O longa-metragem chega à plataforma de streaming no dia 13 de junho.

Confira, a partir de 00:13, e siga o CinePOP no YouTube:

O filme é dirigido por Michael Pearce, com roteiro assinado por Brad Ingelsby.

Kate Garrett trabalha treinando cavalos em sua fazenda no sul da Pensilvânia enquanto lida com uma tragédia pessoal. Certa noite, sua filha Claire chega à sua porta coberta de sangue que não é dela, e Kate precisa entender o que está disposta a fazer para protegê-la.

Domhnall GleesonKyle MacLachlanFiona ShawEdmund DonovanRebecca Creskoff completam o elenco.

‘Something Beautiful’: Filme dirigido por Miley Cyrus ganha trailer LEGENDADO; Confira!

miley cyrus more to lose
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Foi divulgado o trailer legendado de Something Beautiful, filme musical dirigido por Miley Cyrus que serve como projeto adjacente a seu aguardado álbum de estúdio homônimo.

O longa chega ao Brasil em 27 de junho. O compilado de originais, por sua vez, será lançado no próximo dia 30 de maio.

Confira:

O filme é dirigido por Cyrus, Jacob Bixenman Brendan Walter, com fotografia de Debie, e terá estreia mundial no Festival de Tribeca em 06 de junho.

O disco funciona como uma experiência visual única que inclui nomes importantes do mundo da moda: Thierry MuglerJean Paul GaultierAlexander McQueen e Alaïa.

Vale lembrar que o último álbum de estúdio de Cyrus foi o elogiado ‘Endless Summer Vacation’, que lhe rendeu nada menos que duas estatuetas do Grammy Awards pelo single “Flowers” – incluindo Gravação do Ano.

No ano passado, Cyrus integrou o aclamado álbum ‘Cowboy Carter’, de Beyoncé, na faixa “II Most Wanted” – que lhe rendeu mais um gramofone dourado.

Crítica | A História de Souleymane – Drama Francês Joga Luz Sobre Condições de Sobrevivência dos Imigrantes

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O tema da imigração – principalmente a imigração ilegal – na Europa e nos Estados Unidos tem tomado espaço nos noticiários e nos debates sociais. A precarização e o estrangulamento financeiro têm forçado milhares e milhares de pessoas a abandonarem suas casas, suas raízes, suas culturas para tentarem uma vida em outro lugar, distante, na esperança de conseguir dar melhor sustento às suas famílias. As histórias, as motivações são basicamente as mesmas, porém, o eixo norte do planeta está alcançando um ponto em que não dá mais para fingir que este fenômeno social não está acontecendo. E, como ferramenta na urgência desse debate, chega esta semana aos cinemas brasileiros o filme francêsA História de Souleymane’.

Souleymane (Abou Sangare) está tenso. Enquanto aguarda para ser atendido, ele repassa mentalmente o texto que irá dizer, mas se perde nos detalhes, o que faz com que o agente perca a paciência com ele, afinal, Souleymane precisa decorar o texto direitinho para, no dia da entrevista para pedir acolhida como refugiado na França, seu discurso soe convincente e ele consiga os papéis. Porém, como se concentrar, se ele vive sozinho na França, trabalhando quatorze horas por dia fazendo entregas de refeições, usando uma conta emprestada de um colega que lhe cobra um percentual e todos os dias ele precisa lutar para ter um teto onde dormir e uma refeição para fazer?

Premiado no Festival de Cannes 2024, vencedor de quatro prêmios César e exibido no Festival Varilux do ano passado, ‘A História de Souleymane’ tem uma premissa muito simples, mas é a forma como ela é contada que faz toda a diferença.

Escrito por Boris Lojkine e Delphine Agut, o roteiro acompanha o protagonista em basicamente um final de semana, na sua rotina comum. Entretanto, são os desafios dessa rotina que imprimem os impulsos que dão a ‘A História de Souleymane’ um ritmo de thriller vertiginoso. Enquanto o protagonista pedala pra cima e pra baixo em uma Paris menos turística e mais cotidiana, a câmera do diretor Boris Lojkine foca sua lente nos defeitos e nas soluções da sociedade parisiense diante de uma questão tão sensível quanto latente na contemporaneidade: a presença, em massa, de imigrantes, muitos dos quais, ilegais.

Ao acompanharmos o protagonista, o espectador delineia por inúmeras questões presentes na jornada destes indivíduos, desde o endurecimento das emoções na hora de lidar com os familiares deixados em outros países aos jeitinhos que são dados nos subterfúgios para, mesmo ilegalmente, conseguir de alguma forma trabalhar (e aqui é o ponto mais impactante do longa, pois o protagonista só consegue trabalhar porque o racismo social entende todos iguais e porque a uberização do trabalho criou serviços que não criam vínculos empregatícios, e, portanto, abrange o desocupado, não o desempregado).

Ao mesmo tempo, como o protagonista usa uma bicicleta para fazer suas entregas e fica num corre direto entre restaurante e cliente, ziguezagueando pelas frenéticas ruas parisienses, a câmera do diretor Boris Lojkine se apropria desse ritmo acelerado para fazer correr seu filme, causando angústia e vertigem no espectador que, sem perceber, prende a respiração (e só solta no subir das letras do crédito).

A História de Souleymane’ é um filme impactante que busca evidenciar as condições às quais os imigrantes se submetem (e são submetidos) na Europa. Mas, em outra camada, também demonstra a precarização dos serviços uberizados. Desses filmes que fazem o espectador sair nervoso e com a mão na consciência ao fim da sessão.

Crítica com Spoilers | Lilo e Stitch – Live Action Emociona e Surpreende Por Mudar o Foco da História

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Em sinal de respeito, deixamos passar três dias da estreia do novo ‘Lilo e Stitch’ para permitir que os fãs e os ansiosos pudessem experimentar o filme sem ninguém estragar nada. Mas agora é hora de analisarmos criticamente o mais novo live-action da Disney que chegou essa semana aos cinemas.

Na nova versão, Lilo (Maia Kealoha, ótima) é uma menina arteira e muito sozinha. Enquanto sua irmã mais velha, Nani (Sydney Agudong) se desdobra em mil para dar conta da casa, cuidar da pequena e exercer seu trabalho num resort para, assim, poder pagar as contas, Lilo desbrava os recantos do Havaí sozinha, sem supervisão, o que muitas vezes gera confusão. Depois de empurrar propositalmente uma colega na apresentação de hula, Lilo acende um alerta para Nani de que as coisas estão fugindo ao controle. Naquela mesma noite, Lilo faz um pedido para uma estrela cadente: quer ter um melhor amigo. No dia seguinte, seu caminho se cruza com o de Stitch (na voz de Chris Sanders), um ser extraterrestre semelhante a um cachorro, e imediatamente os dois iniciam uma amizade de cumplicidade e muitas aventuras.

Mais do que uma mera adaptação com seres humanos da mesma história, o novo ‘Lilo e Stitch’ tem uma mudança fundamental: ele é uma nova versão da história. Isso significa que não vemos o mesmo enredo tal qual – há mudanças significativas que surpreendem, mas que muitos fãs podem se sentir confusos.

A mudança mais significativa no roteiro de Chris Kekaniokalani Bright, Mike Van Waes e Chris Sanders (o mesmo que dubla o Stitch) está no eixo da história: se na versão animada o centro da trama era as estripulias de Stitch se adaptando ao mundo de Lilo (e, consequentemente, se tornando amiga dela), na nova versão o eixo está em Nani, que ganha muito mais tempo de tela e, consequentemente, maior desenvolvimento. Assim, se na versão animada o clima era de alegria e humor numa aventura fofa, agora o drama toma conta, afinal, a vida de Nani está de cabeça pra baixo.

Por um lado, isso é um grande acerto do filme de Dean Fleischer Camp, afinal, o público original cresceu e agora consegue se conectar muito mais com os problemas de Nani (desemprego, boletos, a assistente social que vai tirar a guarda da irmã, dívidas, a casa em ruínas, os sonhos que ficam pra trás, a falta de tempo para um relacionamento), e a gente realmente sai do cinema com muita pena da jovem, que faz de um tudo para as coisas darem certo. Talvez o incômodo fique exatamente nesta escolha: para que Nani ganhe profundidade, Stitch, e mesmo Lilo, acabam ganhando tons de antagonistas, afinal, enquanto a coitada da Nani tenta arrumar um emprego (porque os dois causaram sua demissão), a dupla toca o terror quebrando tudo, causando stress, se comportando como duas criaturas mimadas e indisciplinadas. Se no desenho a gente acha graça disso, na nova versão essa sequência soa como birra.

Mesmo assim, Stitch continua fofo e agradável aos olhos, mas algumas de suas melhores cenas não acontecem na nova versão, como ele aprendendo o hula e ele vestido de Elvis (só aparece nos créditos). Até mesmo a icônica cena de Stitch tocando o som da vitrola perdeu o impacto, pois Nani nem olha para ele neste momento. Assim, o arco de disciplina de Stitch diminui.

Essa mudança no eixo da história tira o peso cômico da aventura e aumenta a carga emocional da nova versão, o que faz com que surpreendentemente muitos de nós saia chorando do cinema. E com razão: se hoje somos adultos e nos espelhamos no desespero de Nani, toda a sequência final acaba batendo muito mais forte no peito dos adultos.

A segunda modificação impactante é o condensamento da vilania toda em Jumba (o monótono Zach Galifianakis), o que acaba transformando seu personagem num obcecado sem muito sentido; consequentemente, o carisma de Pleakley (muito embora Billy Magnussen entregue uma performance destoante) aumenta.

Entretanto, não se engane: ‘Lilo e Stitch’ é um bom filme. Só que pelos motivos diferentes do anterior, e pelos motivos diferentes do que o espectador esperava. É como se a Disney tivesse feito uma leitura crítica e realista de sua própria produção e tivesse chegado à conclusão de que, em live-action, a brincadeira tinha que ficar séria. E ficou lindo, profundo, surpreendentemente emocionante, deixando o colorido da brincadeira de lado e amadurecendo com consciência crítica sua história e seus personagens.  Uma boa escolha, para fazer ambas as suas obras dialogarem com seu público em momentos diferentes de suas vidas.

‘O Agente Secreto’ conquista Cannes 2025: Melhor Direção, Ator e mais; veja todos os premiados

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O Brasil tornou-se o grande ganhador da 78ª edição do Festival de Cannes, mesmo sem conquistar o prêmio máximo, a Palma de Ouro. O filme O Agente Secreto, do cineasta pernambucano Kleber Mendonça Filho, foi o grande destaque da cerimônia de encerramento, conquistando dois dos prêmios principais: Melhor Direção e Melhor Ator, este último para Wagner Moura, que interpreta o protagonista Marcelo.

A vitória é histórica para o nosso cinema, já que é a primeira vez que o filme nacional é contemplado duplamente no festival. Kleber Mendonça Filho tornou-se apenas o segundo brasileiro a conquistar o prêmio de Melhor Direção em Cannes — o primeiro foi Glauber Rocha, em 1969, com O Dragão da Maldade contra o Santo Guerreiro (Antonio das Mortes). Já Wagner Moura é o primeiro ator a ganhar um prêmio de interpretação masculina, antes apenas duas atrizes participaram desta seleta lista: Fernanda Torres (Eu Sei que Vou te Amar, 1986) e Sandra Corveloni (Linha de Passe, 2008).

Leia também: 5 Atrizes Brasileiras com Prêmios no Exterior – Você Conhece Todas?

Além dos prêmios principais, O Agente Secreto ainda levou dois importantes reconhecimentos paralelos: o Prêmio FIPRESCI (da Federação Internacional de Críticos de Cinema) e o “Art et Essai”, concedido pela AFCAE (Associação Francesa de Cinema de Arte e Ensaio).

Kleber Mendonça Filho recebeu o prêmio das mãos do renomado diretor francês Claude Lelouch (Um Homem e Uma Mulher, 1966) e discursou: “Meu país, o Brasil, é um país cheio de beleza e poesia. Eu tenho orgulho de estar aqui nesta noite para aceitar este prêmio. Eu queria mandar um abraço para todo mundo vendo no Brasil, especialmente no Recife, Pernambuco. E quero compartilhar esse prêmio com a Emilie Lesclaux, minha parceira de vida, minha produtora.

Antes disso, Kleber já tinha subido ao palco para receber o troféu em nome de Wagner Moura, que está em Londres gravando seu próximo filme. Em nome do ator, o diretor destacou no púlpito: “Ele não apenas é um ator excepcional, mas um ser humano singular.” 

Com quatro prêmios no total, O Agente Secreto consolida o seu lugar como referência do cinema brasileiro contemporâneo e prepara terreno para disputar prêmios com as produções do mundo inteiro. Assim como o sucesso de Ainda Estou Aqui no Festival de Veneza, o evento é a chave de ouro para o começo de uma jornada em busca do segundo Oscar para o Brasil. 

Veja os Vencedores do Festival de Cannes 2025

Presidido pela atriz francesa Juliette Binoche, o júri da 78ª edição do Festival de Cannes — composto por Halle Berry, Payal Kapadia, Alba Rohrwacher, Leïla Slimani, Dieudo Hamadi, Hong Sangsoo, Carlos Reygadas e Jeremy Strong — escolheu o filme Um Simples Acidente, do iraniano Jafar Panahi como o grande ganhador da Palma de Ouro.

O segundo lugar —  Grand Prix du Jury — ficou com o drama Sentimental Value, do norueguês Joachim Trier, e a terceira posição — Prix du Jury — deu empate entre Sirât, do espanhol Oliver Laxe, e Sound of Falling, da alemã Mascha Schilinski. Confira abaixo a lista completa dos premiados:

Competição Oficial

Curta-Metragens

  • Palme d’Or: I’m Glad You’re Dead Now – Tawfeek Barhom
  • Menção Especial: Ali – Adnan Al Rajeev

Un Certain Regard

  • Prêmio Un Certain Regard: La Misteriosa Mirada del Flamenco – Diego Céspedes
  • Melhor Direção: Arab Nasser & Tarzan Nasser – Once Upon a Time in Gaza
  • Melhor Roteiro: Pillion – Harry Lighton (1º filme)
  • Melhor Ator: Frank Dillane – Urchin, de Harris Dickinson
  • Melhor Atriz: Cleo Diára – O Riso e a Faca (I Only Rest in the Storm), de Pedro Pinho
  • Prêmio do Júri: Un Poeta (A Poet) – Simón Mesa Soto

Caméra d’Or

  • Prêmio Caméra d’Or (Melhor Primeiro Longa): The President’s Cake – Hasan Hadi (Quinzena dos Cineastas)
  • Menção Especial: My Father’s Shadow – Akinola Davies Jr (Un Certain Regard)

La Cinef (Filmes de Escolas de Cinema)

  • Primeiro Prêmio: First Summer – Heo Gayoung (KAFA, Coreia do Sul)
  • Segundo Prêmio: 12 Moments Before the Flag-Raising Ceremony – Qu Zhizheng (Beijing Film Academy, China)
  • Terceiro Prêmio (ex-aequo):
    • Ginger Boy – Miki Tanaka (ENBU Seminar, Japão)
    • Winter in March – Natalia Mirzoyan (Estonian Academy of Arts, Estônia)

Queer Palm (Melhor Filme de Temática LGBTQIA+)

L’Œil d’or (Prêmio de Melhor Documentário)

  • Imago, de Déni Oumar Pitsaev

‘Truque de Mestre’: Franquia será lançada na Netflix antes da estreia da nova sequência nos cinemas

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A franquia de ‘Truque de Mestre‘ será lançada na Netflix antes da estreia da 3ª sequência nos cinemas.

Os dois primeiros longas da trilogia, intitulados ‘Truque de Mestre‘ e ‘Truque de Mestre: O 2º Ato‘ foram lançados respectivamente em 2013 e 2016 e chegam à grade de programação do streaming no dia 24 de junho.

Vale lembrar que a aguardada continuação chega aos cinemas em 13 de novembro e traz o retorno dos Quatro Cavaleiros, interpretados por Jesse Eisenberg, Woody Harrelson, Dave Franco e Isla Fisher.

A nova trama promete ser cheia de reviravoltas, mágicas e surpresas, trazendo novos personagens, sem perder sua essência.

Confira o pôster:

Assista ao trailer:

O próximo capítulo contará com o retorno de Jesse Eisenberg (Daniel Atlas), Woody Harrelson (Merritt McKinney), Isla Fisher (Henley Reeves), Dave Franco (Jack Wilder), Mark Ruffalo (Dylan Rhodes), além de introduzir Justice Smith, Rosamund Pike, Dominic Sessa e Ariana Greenblatt.

Os Quatro Cavaleiros retornam com uma nova geração de ilusionistas realizando reviravoltas, surpresas e mágicas alucinantes, diferentes de tudo já capturado em filme.

Ruben Fleischer, que dirigiu ‘Truque de Mestre 2‘, retorna à cadeira de direção da nova sequência. O filme é escrito por Seth Grahame-Smith.

Lembrando que Truque de Mestree Truque de Mestre: O Segundo Ato’ estão disponíveis na Netflix.

‘Batem à Porta’: Suspense de M. Night Shyamalan ganha data de estreia na Netflix

Batem à Porta‘, suspense de M. Night Shyamalan, ganhou data de estreia na Netflix. Lançado em 2023, o longa será lançado no dia 18 de junho na grade de programação do streaming.

A trama traz Jonathan Groff (‘Mindhunter’) e Ben Aldridge (‘Fleabag’) como um casal de férias numa cabana na floresta, que são surpreendidos por um grupo de fanáticos religiosos que acreditam que eles serão a causa do início do Apocalipse. A jovem e seus pais precisam fazer uma escolha impensável para evitar o apocalipse, enquanto estão com acesso limitado ao mundo exterior.

Relembre o trailer:

Assista nossa crítica de ‘Batem à Porta‘:

O longa também é estrelado por Dave Bautista (‘Army of the Dead’), Rupert Grint (‘Servant’) e Nikki Amuka-Bird (‘Tempo’).

‘Os Simpsons’: Showrunner fala sobre o futuro da animação em meio à troca de dubladores

THE SIMPSONS, (from left): Homer Simpson, Marge Simpson, Bart Simpson, Millhouse Van Houten, 'Clown In The Dumps', (Season 26, ep. 2601, aired Sept. 28, 2014). TM and Copyright ©20th Century Fox Film Corp. All rights reserved./courtesy Everett Collection

Uma grande mudança está se aproximando em Os Simpsons. Apesar da renovação da aclamada produção até a sua quadragésima temporada, a dubladora veterana Pamela Hayden anunciou sua aposentadoria de Springfield. Com isso, personagens como Jimbo Jones e Milhouse terão novos dubladores.

Diante dessa novidade, alguns fãs começaram a questionar se os personagens “maiores”, Homer, Marge, Maggie, Bart e Lisa, também serão eventualmente substituídos.

O showrunner Matt Selman falou sobre o futuro, conforme o ComicBook.

“Nenhum deles é substituível. Algum dos outros ‘Kermits’ já soou como o Kermit original?”, questionou Selman, usando uma analogia. “Eles podem vasculhar o planeta em busca de um novo Kermit. Podem fazer um concurso global de talentos do Kermit todos os anos e encontrar o melhor Kermit, mas nunca vai soar como Jim Henson. Então, se um de nossos atores for comido por um urso, nunca vai soar igual. Será sempre um divisor de águas”.

Selman também abordou, de forma bem-humorada, as “ameaças existenciais” à série e o legado do elenco principal, criando um cenário hipotético em que Hank Azaria (dublador de vários personagens) é “comido por um urso”:

“Eu não posso me preocupar com ameaças existenciais ao programa. O que me preocupa é: Jim Brooks e Matt Groening vão gostar da leitura de roteiro na quinta-feira? Quero dizer, obviamente, se Hank Azaria for comido por um urso neste fim de semana, eu não sei o que faríamos. Seria realmente péssimo, com certeza. Hank, mantenha sempre seu spray antiurso com você, porque eu não quero que você seja comido por um urso”, brincou.

A série foi renovada pela Fox até sua quadragésima temporada, garantindo a continuidade de Os Simpsons pelo menos até 2028. Com o tempo, é inevitável que mais dubladores se aposentem.

Selman comentou sobre a recente renovação e como a equipe planeja o futuro: “Eu penso um episódio de cada vez. Não há um plano. Infelizmente, não temos estrutura para grandes planos. Na minha cabeça, trata-se apenas de garantir que haja narrativas emocionais e diversidade cômica ao longo da temporada. Isso significa episódios pequenos, episódios grandes, episódios pessoais, episódios satíricos — todos os tipos diferentes de histórias. Garantir que cada personagem da família seja abordado e que também nos expandamos para a cidade. Não há um grande plano. Nosso programa não foi realmente criado para grandes planos. Foi feito para ser um mini-filme por vez”.

Os Simpsons’ está disponível no Disney+.

Criada por James L. Brooks, Matt Groening e Sam Simon, ‘Os Simpsons‘ é a série de comédia e animada de maior longevidade da história da televisão americana.

A trama segue as aventuras satíricas de uma família da classe trabalhadora na cidade desajustada de Springfield.

A produção conta com as vozes de Dan Castellaneta, Nancy Cartwright, Harry Shearer, Julie Kavner, Yeardley Smith, Hank Azaria e Pamela Hayden.

‘Arco’: Animação com Natalie Portman lançada no Festival de Cannes é adquirida pela produtora Neon

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O estúdio Neon está finalizando a aquisição dos direitos para distribuição na América do Norte da animação ‘Arco, dublada por Natalie Portman e recém-lançada como exibição especial no Festival de Cannes. O filme marca a estreia em longas do diretor francês Ugo Bienvenu e já começa a ser apontado como um possível concorrente na temporada de premiação.

Descrita por alguns como “a resposta francesa ao Studio Ghibli“, a produção acompanha Arco, um menino do ano 2932 que descobre ser capaz de viajar no tempo por meio de arco-íris. No entanto, sua primeira viagem dá errado, e ele acaba preso no ano de 2075, onde conhece Iris, uma garota da mesma idade que se empenha em ajudá-lo a voltar para casa.

Portman, vencedora do Oscar, também assina a produção ao lado de Sophie Mas pelo selo MountainA — parceria das duas com sedes em Paris e Nova York. Félix de Givry, pela produtora parisiense Remembers, completa o trio de produtores.

Esta é a primeira animação do estúdio fundado por Portman e Mas em 2020, que estreou em festivais com ‘Segredos de um Escândalo de Todd Haynes, em Cannes 2023.

O filme conta com dublagem em inglês liderada por Portman e, na versão francesa, com Alma Jodorowsky (‘Azul é a Cor Mais Quente‘), Swann Arlaud (‘Anatomia de uma Queda‘), Vincent Macaigne, Louis Garrel e o rapper Oxmo Puccino.

Arco‘ é um projeto pessoal de Bienvenu, ex-aluno e atual professor da renomada escola de animação Gobelins, em Paris. O diretor recrutou parte de sua equipe entre talentos que ele mesmo formou. Ele é também autor de quadrinhos e dos premiados curtas Maman e L’entretien.

Seu romance gráfico System Preference, sucesso de crítica e vendas, foi traduzido para mais de dez idiomas e lançado pela Penguin nos Estados Unidos, Reino Unido e Canadá no fim de 2023.

Com ‘Arco‘, a Neon amplia seu portfólio de aquisições em Cannes, que já inclui ‘O Agente Secreto‘, ‘It Was Just an Accident‘, ‘Sirat‘ e ‘Sentimental Value‘.

ELOGIADO terror com Hugh Grant já está disponível no streaming; Saiba onde assistir!

Pessoa atrás de figuras de madeira.

Herege‘, novo terror da aclamada produtora A24, já está disponível no catálogo do Prime Video.

O longa foi lançado na plataforma de streamingno hoje, dia 23 de maio.

Aclamado pelos críticos, o terror conquistou impressionantes 94% de aprovação no Rotten Tomatoes. Essa é a sexta maior média de aprovação do ano para um filme do gênero, ficando atrás apenas de ‘Entrevista com o Demônio‘ (97%), ‘Oddity – Objetos Obscuros‘ (96%), ‘Infestação‘ (95%), ‘In Flames‘ (95%) e ‘Strange Darling‘ (95%).

Na trama, duas missionárias que se encontram presas em um jogo mortal de gato e rato depois de baterem na porta errada durante um temporal.

Confira nossa crítica em vídeo e siga o CinePOP no Youtube:

Scott Beck e Bryan Woods, roteiristas de ‘Um Lugar Silencioso‘, são responsáveis pela direção e roteiro.

Hugh Grant (‘Um Lugar Chamado Notting Hill’), Chloe East (‘Os Fabelmans’) e Sophie Thatcher (‘Yellowjackets’) estrelam a produção.

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