Em entrevista ao El País, Ellen Pompeo (‘Uma Família Perfeita’) explicou por que ainda não deixou o elenco da série ‘Grey’s Anatomy‘, que recentemente foi renovada para a 22ª temporada.
Em 2022, a atriz teve sua participação na série reduzida, aparecendo apenas em caráter recorrente – mas se mantendo como produtora e narradora dos episódios.
“Isso não faria nenhum sentido, emocional e financeiramente. A série alcançou mais de 1 bilhão em streaming no ano passado. As produtoras que detêm os direitos da série ganham muito dinheiro com a nossas imagens, vozes e rostos.”
Ela completa, “Se eu abandonasse completamente a série, todos iriam continuar fazendo dinheiro do meu trabalho duro por 20 anos e eu não. Para mim, não faz sentido ver só outras pessoas continuarem a ganhar dinheiro a partir do meu trabalho. E, emocionalmente, essa série significa muito para muitas pessoas. Quero ter uma atitude de gratidão em relação a essa série.”
Britt Lower, protagonistas de ‘Ruptura‘, estrelará o vindouro terror psicológico ‘Sender‘, produzido por Jamie Lee Curtis. A informação foi revelada com exclusividade pelo site Deadline.
O filme marca a estreia de Russell Goldman na direção e é baseado em ‘Return to Sender‘, seu premiado curta lançado em 2022, que posteriormente foi adaptado para um roteiro de longa metragem.
Atualmente em produção, o filme acompanha uma mulher (Lower) que sofre um golpe de entrega de encomendas em um e-commerce. O problema se torna algo tão pessoal e perturbador, que ela acaba ficando obstinada em descobrir a identidade de seu remetente anônimo.
A Verve Ventures representa o filme para as vendas na América do Norte.
Em um comunicado oficial emitido ao Deadline, Curtis comemorou o novo projeto:
“Estou muito orgulhosa de fazer parte do primeiro filme de Russell, o primeiro de muitos. A pequena semente que a Comet Pictures plantou agora cresceu e se tornou um filme repleto de artistas talentosos em torno de um cineasta novo e empolgante.”
Channing Dungey, executiva da Warner Bros., compartilhou recentemente uma atualização sobre a potencial segunda temporada de ‘Pinguim’, revelando os fatores cruciais para a continuidade da produção.
Segundo o ComicBook, durante uma discussão sobre diversas produções da WB para a televisão, Dungey foi questionada sobre a renovação de ‘Pinguim’.
“‘Pinguim’ é uma daquelas produções em que — e isso é interessante, porque quando você conversa com todos os envolvidos, há interesse em revisitar os personagens e fazer mais — mas ela foi originalmente concebida como uma minissérie”, explicou Dungey. “Mas eu nunca diria nunca. Acho que, se conseguirmos alinhar as estrelas criativas da forma certa, e se o elenco estiver disponível — porque certamente não faríamos isso sem Colin, Cristin e toda aquela equipe —, eu diria que é definitivamente uma possibilidade, mas no momento não há nada em andamento”.
A executiva da HBO, Sarah Aubrey, já havia comentado há cerca de um mês sobre os critérios para aprovar uma segunda temporada de ‘Pinguim’, enfatizando a necessidade de uma história consistente e relevante.
Lembrando que a série está disponível na Max.
O diretor Matt Reeves e a showrunnerLauren LeFranc comemoram a chance de revisitar Gotham em seu novo projeto.
“Colin explodiu na tela como o Pinguim em ‘Batman’, e ter a chance de explorar completamente a vida interior desse personagem na HBO Max é uma emoção absoluta”, disse o diretor de ‘Batman’, Matt Reeves, anteriormente. “Dylan e eu estamos muito animados em trabalhar com Lauren para continuar a história de Oz enquanto ele busca violentamente o poder em Gotham.”
“Eu sempre fui fã do universo de Batman, e o filme de Matt é uma entrada tão poderosa e audaciosa no cânone. Estou empolgado e humilde em continuar contando histórias no mundo sombrio de Gotham City, e que melhor desculpa para canalizar meu lado vilão do que contar a história de Oswald Cobblepot? Estou emocionado em trabalhar com Colin, Matt, Dylan, 6th & Idaho, Warners e HBO Max enquanto trabalhamos para levar essa história para as telas”, acrescentou a showrunner Lauren LeFranc.
A animação cristã ‘O Rei dos Reis‘ ainda nem estreou no Brasil, mas já bateu recordes nas bilheterias norte-americanas, em apenas seu fim de semana de abertura (via Deadline).
Faturando US$ 19 milhões no mercado doméstico, o longa se tornou a maior estreia para uma animação bíblica da história do cinema, superando a abertura de ‘O Príncipe do Egito‘, longa da DreamWorks lançado há 27 anos. Na época, o amado filme conquistou US$ 14,5 milhões em seu fim de semana de lançamento.
Além disso, ‘O Rei dos Reis‘ recebeu nota A+ no CinemaScore, com 94% de aprovação no Screen Engine/Comscore PostTrak e 83% de recomendação definitiva entre o público regular. A animação possui 59% de preferência feminina, devido às mães.
O filme teve um sucesso surpreendenre na região central dos Estados Unidos, com a rede de cinemas Regal Pinnacle em Knoxville se tornando o local de maior bilheteria do filme, com mais de US$ 28 mil.
Por meio de um comunicado oficial, Brandon Purdie, Chefe Global de Distribuição Cinematográfica e Desenvolvimento de Marca da Angel Studios, comemorou o marco e refletiu sobre o sucesso prematuro do longa:
“A Angel Guild escolhe os vencedores. O modelo da Angel é simples: ouça o que a nossa Angel Guild quer. A nota de ‘O Rei dos Reis‘ no CinemaScore diz tudo. O filme é um dos 128 a alcançar a nota A+ no CinemaScore, e apenas o quinto filme de animação a receber esse título que não é uma produção da Pixar/Disney. As famílias querem filmes de qualidade para assistir juntas nos cinemas. Este fim de semana simplesmente reflete o que o público está desejando”.
O filme já superou os números iniciais de sucessos como ‘Som da Liberdade’ e ‘His Only Son’, conforme informações divulgadas pelo Deadline.
‘O Rei dos Reis’ tem estreia exclusiva nos cinemas brasileiros no dia 17 de abril.
A aguardada animação, que conta com Oscar Isaac dublando Jesus Cristo no idioma original, também já pôde ser conferida pela crítica especializada internacional.
As primeiras avaliações estão entre nós e o longa surpreendeu com 75% de aprovação no Rotten Tomatoes, sendo elogiado pela excelente qualidade da animação e pelas performances do elenco de vozes.
Além disso, a produção foi aclamada por abordar a temática cristã com leveza, sem querer forçar o Evangelho a pessoas que não profeçam o Cristianismo.
Confira:
“Uma história de Jesus Cristo para crianças que cativará o público mais jovem”. – Avi Offer, NYC Movie Guru
“…Uma animação sul-coreana baseada na fé, com um elenco de dubladores de primeira linha e uma tendência desconcertante de interromper momentos cruciais da Bíblia com comédia pastelão sem sentido envolvendo um gato doméstico maluco do século XIX”. – Kevin Maher, Times (UK)
“É improvável que faça muito sucesso com o público pagão, mas para seu público-alvo, tem mais a oferecer em termos de entretenimento do que Two by Two ou The Star”. – Cain Noble-Davies, FILMINK (Australia)
“O Rei dos Reis é um filme de animação lindamente criado que mistura história, fé e imaginação. Seja você atraído pelo elenco de vozes, pela animação ou pelo enquadramento único de Dickens, é um filme que vale a pena assistir nesta temporada de Páscoa”. – Romey Norton, Film Focus Online
“Parece um filme que ainda pode ser apreciado por aqueles que podem não compartilhar a fé cristã. Ele não tenta ser enfadonho ou forçar a conversão, mas conta uma história envolvente e sincera”. – Tony Asankomah, GhMovieFreak
“Sem um traço de infantilidade, [O Rei dos Reis] é uma espécie de representação [familiar] do Novo Testamento, ideal para assistir enquanto se come um donut”. – Ezequiel Boetti, EscribiendoCine
“No final das contas, ‘O Rei dos Reis’ funcionará como uma maneira para pais ansiosos tentarem interessar seus filhos em sua religião, mas é improvável que se torne um novo favorito”. – Daniel Howat, Next Best Picture
A produção é inspirada na obra do famoso escritorCharles Dickens(“Um Conto de Natal” e “Oliver Twist“), intitulada “A Vida de Nosso Senhor”, escrita entre 1846 e 1849. O conto retrata a vida de Jesus, seus desafios e tribulações, e seus relacionamentos com amigos e inimigos.
A trama acompanha Charles e Walter Dickens, dublados por Branagh e Davis, respectivamente. Pai e filho embarcam em uma jornada épica enquanto o pai envolve a imaginação do filho com a fascinante história de Jesus.
‘The Last of Us’, a aclamada série do Max, estreou recentemente sua segunda temporada, e a atriz Bella Ramsey compartilhou suas impressões sobre a adaptação do jogo.
Segundo o Collider, Ramsey preparou os fãs para um final de temporada carregado de emoção: “Acho que as pessoas vão sentir como se estivessem em uma montanha-russa bem intensa. Só espero que todos mantenham os cintos de segurança o tempo todo, porque vai ser insano. Espero que as pessoas se sintam realmente satisfeitas com a jornada. Quero que fiquem um pouco emocionalmente traumatizadas, porque é pra sentir muito. Pode ser que fiquem com raiva dos showrunners e de todo mundo envolvido por causa da intensidade emocional”.
O próximo episódio da temporada será exibido no dia 20 de abril.
A nova temporada ainda contará com a introdução de Kaitlyn Dever (Abby), Young Mazino (Jesse), Isabela Merced (Dina), Catherine O’Hara, Tati Gabrielle (Nora), Spencer Lord (Owen), Ariela Barer (Mel) e Danny Ramirez (Manny).
A série é baseada na franquia de jogos que leva o mesmo nome e que nasceu no PlayStation 3 e atualmente recebeu no PlayStation 5 uma nova versão do primeiro jogo, com gráficos e jogabilidade aprimorados. O jogo é desenvolvido pelo estúdio Naughty Dog, considerado um dos maiores sucessos da Sony.
Pedro Pascal (‘The Mandarolian’) e Bella Ramsey (‘Game of Thrones’) estrelam como Joel e Ellie, respectivamente.
A série foi criada por Craig Mazin (‘Chernobyl’), que também serve como roteirista e produtor executivo da adaptação ao lado de Druckmann.
A estrela de Hollywood Cate Blanchett expressou recentemente seu desejo de “parar de atuar”, explicando que possui muitos outros interesses e objetivos para sua vida.
Segundo o Standard, a atriz declarou: “Minha família revira os olhos toda vez que eu digo isso, mas eu falo sério. Estou mesmo considerando parar de atuar. Há muitas coisas que quero fazer com a minha vida”.
Ao comentar sobre sua relação com a fama e a exposição pública, Blanchett acrescentou: “Quando você participa de um talk show, ou até mesmo aqui, agora, e depois vê trechos das suas falas sendo destacados e colocados em itálico, tudo parece muito exagerado. Eu não sou essa pessoa”.
“Faço mais sentido em movimento — levei muito tempo para me sentir minimamente confortável com a ideia de ser fotografada. Sempre me senti à margem das coisas, então fico surpresa quando pertenço a algum lugar. Encaro cada ambiente com curiosidade, sem esperar ser aceita ou bem-vinda. Passei a vida inteira aprendendo a ficar confortável com a sensação de estar desconfortável”, concluiu.
Desde sua performance indicada ao Oscar como Rainha Elizabeth I em ‘Elizabeth’ (1998), Cate Blanchett construiu uma carreira notável, produzindo diversos projetos aclamados como ‘Carol’ (2015), ‘Mrs. America’ (2020), ‘Tár’ (2022), ‘Rumours’ (2024) e a série ‘Disclaimer’ (2024) da Apple TV+.
Emma D’Arcy e Tom Cruise vão estrelar o novo filme de Alejandro G. Iñárritu. A informação foi revelada com exclusividade pelo site Deadline. A produção, que ainda não possui título oficial, já está sendo rodada no Pinewood Studios, no Reino Unido.
A novidade foi confirmada pela atriz por meio de um comunicado oficial emitido ao portal. Na ocasião, D’Arcy comemorou o novo projeto e comentou sobre seu entusiasmo em poder trabalhar com Iñárritu:
“Estou muito feliz por trabalhar com artistas tão extraordinários e exigentes como Alejandro e Tom. Eles são mestres em sua arte e vê-los juntos tem sido um privilégio.”
Em dezembro de 2024, a Warner Bros e a Legendary Entertainment anunciaram que o filme de González Iñárritu estreará em 2 de outubro de 2026.
De acordo com a sinopse, a trama acompanha “o homem mais poderoso do mundo, que embarca em uma missão frenética para provar que é o salvador da humanidade, antes que o desastre que ele desencadeou destrua tudo”.
Alexander Dinelaris e Nicolás Giacobone coassinam o roteiro. A dupla já havia trabalhado com Iñárritu em ‘Birdman ou (A Inesperada Virtude da Ignorância)’. Sabina Bierman também assina como roteirista.
O último filme de Iñárritu, intitulado ‘Bardo, Falsa Crônica de Algumas Verdades‘, está disponível na Netflix.
A história gira em torno de um jornalista mexicano e documentarista que volta para casa e lida com uma crise existencial à medida que luta contra sua identidade, suas relações familiares, a loucura de suas memórias e o passado de seu país natal. Ele procura respostas em seu passado como forma de reconciliar quem é no presente.
Relembre o trailer:
O longa-metragem é a primeira investida cinematográfica de Iñárritu desde o aclamado ‘O Regresso’, de 2015. Este também é seu primeiro projeto a ser rodado no México desde o também ovacionado ‘Amores Perros’, de 2000.
Iñárritu também assina o roteiro ao lado de Nicolas Giacobone, que já trabalhou ao lado do cineasta no vencedor do Oscar ‘Birdman ou (a Inesperada Virtude da Ignorância)’. A narrativa é descrita como uma “comédia nostálgica ambientada em uma épica jornada pessoal”.
Daniel Gimenez Cacho e Griselda Siciliani estrelam.
A produção estreia na plataforma de streaming no dia 1º de maio.
Confira, o trailer, fotos e cartaz:
O novo filme também contará com o retorno de Henry Golding(Sean Townsend), Andrew Rannells (Darren), Bashir Salahuddin (Detetive Summerville), Joshua Satine (Miles Smothers), Ian Ho (Nicky Townsend) e Kelly McCormack (Stacy).
Allison Janney, Elena Sofia Ricci, Michele Morrone, Elizabeth Perkins, Alex Newell, Taylor Ortega e Lorenzo de Moor completam o elenco.
Na trama, “acompanhamos o retorno de Stephanie Smothers (Kendrick) e Emily Nelson (Lively) enquanto elas viajam para a bela ilha de Capri, na Itália, para o extravagante casamento de Emily com um rico empresário italiano. Junte-se aos convidados glamorosos e espere por assassinato e traição em um casamento com mais reviravoltas do que a estrada da Marina Grande até a praça da cidade de Capri”.
O roteiro, baseado nos personagens de Darcy Bell, foi escrito por Jessica Sharzer(‘Nerve: Um Jogo Sem Regras’), responsável pelo primeiro filme, com revisões de Laeta Kalogridis e Feig.
A atriz Anna Lore foi confirmada no elenco da aguardada sequência ‘O Telefone Preto 2‘. A informação foi revelada com exclusividade pelo portal Deadline.
Os detalhes relacionados à personagem de Lore não foram revelados.
A aguardada sequência ‘O Telefone Preto 2‘ teve seu primeiro trailer exibido na CinemaCon 2025 e o CinePOP trouxe a descrição oficial do material.
O editor-chefe, Renato Marafon, esteve em Las Vegas para trazer uma cobertura completa do maior evento cinematográfico voltado para distribuidoras e exibidores.
Confira:
Começa com um orelhão preto no meio do nada,,., um lugar cheio de neve. Uma montanha. Tem uma cruz. É assustador. Vemos espíritos gritando.
Recentemen,Scott Derrickson, cineasta e co-roteirista de ‘O Telefone Preto 2’, revelou detalhes sobre a trama.
“Muitas surpresas, com certeza. Acabei de terminar de filmar O Telefone Preto 2 e o que posso dizer é que eu não me senti obrigado a fazer uma sequência. Não foi algo garantido”, afirmou para o Screen Rant.
“Mas percebi que, se eu fizesse um grande filme depois de O Telefone Preto, que foi Entre Montanhas, quando estivesse pronto para filmar outro, todas aquelas crianças já estariam no ensino médio. Então, basicamente, é um filme de amadurecimento no ensino médio, da mesma forma que o primeiro filme abordava o amadurecimento na escola primária”, concluiu.
A sequência chega aos cinemas no dia 27 de Outubro de 2025.
Lançado em 2022, o terror ‘O Telefone Preto’ arrecadou US$ 161 milhões nas bilheterias globais, consolidando-se como um dos filmes de maior sucesso da produtora Blumhouse.
A trama acompanha um jovem de 13 anos nos anos 70 que é sequestrado por um homem com uma van preta, e é levado para um porão com um telefone preto. Mesmo desconectado, o telefone recebe ligações das vitimas anteriores do assassino tentando ajudar o protagonista a escapar.
O astro Pedro Pascal, que em breve interpretará o Senhor Fantástico em ‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’, compartilhou recentemente suas impressões sobre a experiência, descrevendo-a como “realmente intimidadora”.
Segundo o Deadline, Pascal explicou que a experiência o fez recordar de outros papéis de grande escala em sua carreira:
“Eu dependi das pessoas ao meu redor para me manter na experiência e me ajudar a superar isso. Entrar em algo como ‘Game of Thrones’ e depois seguir para os primeiros dias da Netflix com ‘Narcos’, depois ‘Star Wars’ e o mundo dos videogames com ‘The Last of Us’, cada vez eu sentia que não conseguiria superar o quão intimidador foi o último”, afirmou.
“Todos eles são assustadores porque você realmente quer fazer as pessoas felizes, especialmente se é algo amplamente conhecido com expectativas específicas ao redor, porque você quer que essas expectativas sejam atendidas. Você também quer ser autêntico consigo mesmo para que seja o melhor que possa ser para qualquer pessoa que queira se entreter com uma história e viajar conosco nesse mundo”, acrescentou.
O filme chega aos cinemas em 25 de julho de 2025, sendo o primeiro longa da Fase 6 do UCM.
Ambientado em um vibrante mundo retrofuturista inspirado nos anos 1960, ‘O Quarteto Fantástico: Primeiros Passos‘ apresenta a Primeira Família da Marvel—Reed Richards/Senhor Fantástico (Pedro Pascal), Sue Storm/Mulher Invisível (Vanessa Kirby), Johnny Storm/Tocha Humana (Joseph Quinn) e Ben Grimm/Coisa (Ebon Moss-Bachrach)—enquanto enfrentam seu maior desafio até agora. Forçados a equilibrar seus papéis como heróis e a força dos laços familiares, eles devem defender a Terra de um deus espacial voraz chamado Galactus (Ralph Ineson) e seu enigmático arauto, o Surfista Prateado (Julia Garner). E como se o plano de Galactus para devorar o planeta inteiro e todos nele já não fosse ruim o suficiente, a ameaça se torna ainda mais pessoal.
A aguardada sequência ‘Premonição 6: Laços de Sangue‘ ganhou novas imagens, que destacam os instantes que precedem algumas das inúmeras mortes macabras que prometem assustar os fãs nos cinemas.
A cena foi exibida durante o painel da Warner Bros. na CinemaCon 2025, e o CinePOP traz a descrição completa:
O clipe começa com dois irmãos em um hospital, um loiro alto e um moreno de aparência alternativa com piercings, que estão amaldiçoados pela própria Morte e devem tentar enganá-la ou matar outra pessoa para evitar um destino terrível. Depois de pesar suas opções e decidir que estão acima de machucar os recém-nascidos, o irmão moreno mais velho cria um plano para explorar a alergia a amendoim do irmão loiro e revitalizá-lo de última hora com uma caneta EPIPEN.
Há uma falsa tensão enquanto os irmãos lutam para tirar um copo de manteiga de amendoim preso da máquina de venda automática do hospital, mas eles acabam conseguindo o que precisam, apesar de quebrar o vidro e soltar uma bobina de metal. Com pressa, eles entram em uma sala de ressonância magnética e acidentalmente a ligam enquanto o irmão loiro come o copo de manteiga de amendoim e tem sua reação alérgica. O irmão moreno se recusa a dar a ele a caneta EPIPEN para que ele possa usá-la na hora certa, mas, conforme os níveis de potência magnética da ressonância magnética ficam cada vez mais altos, o telefone do irmão moreno bate na substituição manual da ressonância magnética — e as coisas ficam violentas.
Os piercings do irmão moreno são arrancados de seu corpo, e então a cadeira de rodas atrás dele o empurra e o esmaga na fenda da máquina de ressonância magnética. O irmão loiro pega sua caneta EPIPEN e consegue se furar antes que uma enfermeira abra a porta e pergunte se ele está bem — então a bobina da máquina de venda automática perfura seu crânio.
Na próxima iteração, atormentada por um pesadelo violento e recorrente, a estudante universitária Stefanie volta para casa para rastrear a única pessoa que, talvez, possa ser capaz de quebrar o ciclo fatal anunciado e salvar sua família da morte terrível que inevitavelmente aguarda todos eles.
O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 15 de maio.
Foi divulgada uma imagem destaca o retorno de Tony Todd (‘A Lenda de Candyman’) como o agente funerário William Bludworth.
O roteiro é assinado por Lori Evans Taylor (‘O Nascimento do Mal’) e Guy Busick (‘Pânico 6’), com a produção de Jon Watts (‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’).
O primeiro ‘Premonição‘ foi lançado em 2000 e gerou 4 continuações. O ápice da série foi em 2009, com ‘Premonição 4‘, que faturou quase US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais. O quinto, e último filme, foi lançado em 2011 e arrecadou US$ 157 milhões mundialmente.
Combinados, os cinco longas arrecadaram mais de US$ 665 milhões.
A produção chega à plataforma de streaming no dia 01 de maio.
Confira:
Em entrevista prévia ao ComicBook.com, o diretor Paul Feig revelou quais foram as inspirações para a continuação.
Feig contou que foi o casamento entre seu amor pelas personagens e uma ideia para outro filme que deu origem à continuação.
“Eu os evitei como uma praga, mas neste, eu simplesmente amo esses personagens e lembro-me de ter pensado: ‘acho que há algo mais a ver com eles’. E tive uma ideia para um filme diferente que aconteceu na Itália, e eu pensei: ‘espere, e se eu casar essas duas ideias?’. E foi isso que fizemos. E é muito divertido. Acabamos de fazer nossa primeira exibição-teste de um corte inicial que fiz esta semana e teve um resultado muito positivo”.
Lively e Kendrick reprisarão seus papéis como Emily Nelson e Stephanie Smothers, respectivamente.
O novo filme também contará com o retorno de Henry Golding(Sean Townsend), Andrew Rannells (Darren), Bashir Salahuddin (Detetive Summerville), Joshua Satine (Miles Smothers), Ian Ho (Nicky Townsend) e Kelly McCormack (Stacy).
Allison Janney, Elena Sofia Ricci, Michele Morrone, Elizabeth Perkins, Alex Newell, Taylor Ortega e Lorenzo de Moor completam o elenco.
Na trama, “acompanhamos o retorno de Stephanie Smothers (Kendrick) e Emily Nelson (Lively) enquanto elas viajam para a bela ilha de Capri, na Itália, para o extravagante casamento de Emily com um rico empresário italiano. Junte-se aos convidados glamorosos e espere por assassinato e traição em um casamento com mais reviravoltas do que a estrada da Marina Grande até a praça da cidade de Capri”.
O roteiro, baseado nos personagens de Darcy Bell, foi escrito por Jessica Sharzer(‘Nerve: Um Jogo Sem Regras’), responsável pelo primeiro filme, com revisões de Laeta Kalogridis e Feig.
As produções coreanas têm aumentado significativamente sua influência na Netflix, representando atualmente o segundo conteúdo não americano mais consumido na plataforma, atrás apenas dos Estados Unidos.
Conforme a Variety, um relatório recente revelou que K-dramas e filmes coreanos correspondem a 17% dos 500 títulos não americanos mais populares da Netflix. A segunda temporada de ‘Round 6’ liderou o ranking com quase 620 milhões de horas assistidas no final de 2024.
Na segunda metade de 2024, o conteúdo coreano acumulou 7,7 bilhões de horas de visualização, representando consistentemente entre 8% e 9% do tempo total gasto na plataforma.
Esses números superam a audiência de produções do Reino Unido (7% a 8%) e do Japão (4% a 5%), mesmo com o sucesso de séries britânicas e a crescente popularidade dos animes japoneses.
O sucesso da Netflix com produções coreanas reflete uma estratégia robusta de produção e licenciamento de conteúdo. Na segunda metade de 2024, mais da metade dos 100 títulos coreanos mais populares na plataforma eram produções originais da plataforma, e 31% eram exclusivos. Grande parte desse conteúdo foi fornecida pela gigante local CJ ENM.
O investimento contínuo da Netflix em conteúdo coreano, com um compromisso de US$ 2,5 bilhões entre 2024 e 2028, deve sustentar esse crescimento. A empresa estabeleceu amplos acordos de licenciamento e distribuição com importantes emissoras e grupos de mídia locais, como CJ ENM, JTBC, KBS, SBS e MBC.
Embora os detalhes da trama ainda estejam sob sigilo, os rumores sugerem que a história se desenrolará em torno de uma disputa entre o Xerife Joe Cross (Joaquin Phoenix) e o prefeito Ted Garcia (Pedro Pascal), que possivelmente mantém um caso com Louise (Emma Stone), esposa do Xerife.
No elenco temos Joaquin Phoenix(‘Coringa‘), Emma Stone (‘Pobres Criaturas‘), Pedro Pascal (‘The Last of Us‘), Austin Butler (‘Elvis‘), Deirdre O’Connell (‘The Affair: Infidelidade‘), Micheal Ward (‘Top Boy‘) e Clifton Collins Jr. (‘Vermelho, Branco e Sangue Azul‘) completam o elenco.
A Diamond Films acaba de divulgar o pôster de um dos lançamentos mais esperados do ano: ‘A Vida de Chuck‘, drama baseado no conto homônimo de Stephen King.
Dirigido pelo aclamado realizador Mike Flanagan (‘A Maldição da Residência Hill‘), o longa é protagonizado por Tom Hiddleston (Loki) e narra a tocante trajetória de um homem aparentemente comum, revelando as nuances e profundidades da experiência humana.
Confira:
O longa chega aos cinemas nacionais em 28 de agosto.
A trama gira em torno de Charles ‘Chuck’ Krantz, começando pelo final, desde sua trágica morte aos 39 anos causada por um tumor cerebral, até sua infância, crescendo em uma casa amaldiçoada.
Esta será a terceira adaptação de King pelo o cineasta após os incríveis ‘Jogo Perigoso‘ e ‘Doutor Sono‘.
A produção será lançada no serviço de streaming no dia 18 de abril.
Elordi interpreta Dorrigo Evans, um cirurgião do exército cujo breve caso com a Amy, esposa de seu tio, o sustenta e o assombra em seus dias mais sombrios como o relutante líder de um grupo de homens mantidos prisioneiros durante a Segunda Guerra Mundial.
Dirigida por Justin Kurzel, a produção é baseada no livro homônimo de Richard Flanagan.
‘Esquadrão Suicida’ gerou controvérsia e críticas, e o roteirista Gavin O’Connor detalhou recentemente sua visão para a sequência para o filme.
Segundo o ComicBookMovie, O’Connor inicialmente planejava uma sequência que, conforme rumores, colocaria a equipe contra o Adão Negro (interpretado por Dwayne Johnson).
“É outro exemplo da disfunção da nossa indústria. Eu tinha uma ideia muito específica. Eles queriam fazer. Eu estava com cerca de três quartos do roteiro pronto quando uma nova gestão assumiu e todos os executivos da DC com quem eu trabalhava foram embora”, relatou O’Connor.
O’Connor continuou narrando a interferência da nova gestão: “Um dia bateram na porta. Era o novo presidente da DC. Ele perguntou: ‘Como está o roteiro?’ Eu disse: ‘Quase pronto.’ Ele pediu para ler, e eu respondi que poderia quando estivesse finalizado. Algumas semanas depois, entreguei o texto, e ele falou: ‘Você pode transformar isso numa comédia?’ Eu disse: ‘Não foi isso que escrevi, e não foi esse o acordo com o estúdio.’ Ele queria transformar tudo em uma comédia… Então pensei: ‘Acho que não vou mais trabalhar aqui’”.
O’Connor enfatizou a profundidade da trama original: “Era uma história muito centrada na relação entre o Pistoleiro e sua filha.”
É importante lembrar que a Warner Bros. exerceu forte influência na produção do primeiro filme, adicionando elementos como gráficos coloridos e músicas pop para atenuar o tom sombrio do longa. Essas alterações, juntamente com um final alternativo, foram implementadas após a recepção negativa ao tom mais pesado de ‘Batman vs Superman: A Origem da Justiça’.
Um time dos mais perigosos e encarcerados supervilões são contratados por uma agência secreta do governo, para combater uma poderosa entidade. No entanto, quando eles percebem que não foram escolhidos apenas para ter sucesso, mas também por sua óbvia culpa quando inevitavelmente falharem, terão que decidir se vale a pena ou não continuar correndo risco de morte.
O ator Ben Affleck revisitou recentemente sua experiência interpretando o Demônio de Hell’s Kitchen em ‘Demolidor – O Homem Sem Medo’, lançado em 2003.
Conforme o ComicBookMovie, Affleck comparou seu trabalho no filme de 2003 com a abordagem atual da Marvel, elogiando Kevin Feige, o chefe do Marvel Studios:
“Ele [Feige] trouxe uma clareza de tom para os filmes e descobriu o mais complicado: como equilibrar uma história com pessoas usando pijamas e superpoderes. Quão sério você leva isso? Quanto humor coloca? Quanto pisca para o público? Como deve ser a ação?”, afirmou.
Affleck também destacou o papel crucial da evolução dos efeitos visuais em tornar essas histórias mais convincentes:
“Isso coincidiu com os efeitos visuais chegando a um nível convincente. Abriu caminho para grandes atores, como Bernthal, fazerem acontecer de verdade”, ressaltou.
Ao mencionar a nova série do ‘Demolidor’, Affleck demonstrou conhecer o personagem, mas manteve uma postura reservada sobre o Justiceiro:
“Tem um novo Demolidor por aí — ainda não assisti, mas adoro o personagem. Desejo tudo de bom, mas eu não mexeria com o Justiceiro dele”, brincou.
Houve rumores sobre o possível retorno de Affleck como Demolidor em ‘Deadpool & Wolverine’, mas essa participação, por razões não totalmente claras (possivelmente por desinteresse do ator), não se concretizou.
Vale lembrar que a adaptação mais recente do herói é a série da Marvel ‘Demolidor: Renascido’, protagonizada por Charlie Cox.
Na trama, Matt Murdock, um advogado cego com habilidades aprimoradas, está lutando por justiça por meio de seu movimentado escritório de advocacia, enquanto o ex-chefe da máfia Wilson Fisk vai atrás de seus próprios empreendimentos políticos em Nova York. Quando suas identidades passadas começam a emergir, os dois homens se encontram em rota de colisão inevitável.
O elenco conta contará com o retorno de Vincent D’Onofrio (Wilson Fisk), Elden Hanson (Foggy Nelson), Deborah Ann Woll (Karen Page), Jon Bernthal (Justiceiro) e Wilson Bethel (Ben Poindexter/Mercenário).
O jovem astro Kit Connor, conhecido por seu papel em ‘Heartstopper’, abordou recentemente os rumores de que integraria o Universo Cinematográfico Marvel (MCU) interpretando Hulkling, membro dos ‘Jovens Vingadores’.
Os rumores ganharam força após a escalação de Joe Locke como Billy Maximoff/Wiccano, reacendendo o desejo dos fãs de ver os dois atores como um casal também no MCU.
Segundo o ComicBookMovie, apesar da empolgação dos fãs, Connor revelou que nunca foi procurado para interpretar o híbrido Kree/Skrull conhecido como Hulkling.
“Acho que já tinha ouvido esse nome antes, porque alguns amigos me perguntaram: ‘Ei, você vai fazer esse papel?’ E eu dizia: ‘Não que eu saiba’”, contou Connor.
Ao ser questionado se vestir a roupa do Capitão América em um episódio de ‘Heartstopper’ foi o mais próximo que chegou de interpretar um super-herói, Connor respondeu:
“Acho que, pelo menos por um tempo, sim. O Joe está fazendo isso, e eu fico feliz em assistir da arquibancada por enquanto”, afirmou.
No ano passado, o ator já havia comentado sobre o assunto: “Para ser honesto, não acho que eu seria uma boa escolha para Hulkling. Acho que as pessoas acabariam se cansando de me ver com o Joe o tempo todo, se continuássemos fazendo isso pelos próximos anos”.
Ele também expressou seu entusiasmo em ver o amigo e colega brilhar no MCU: “O Joe é brilhante, e acho que ‘Agatha’ é a desculpa perfeita para que as pessoas vejam ele sem a minha cara feia por perto”, brincou.
“Ver ele fazendo o trabalho dele sem eu aparecer dizendo ‘Oi’… As pessoas vão adorar ver o Joe em todo o seu esplendor — assim como eu quero ver, sem interferência”, acrescentou.
Connor revelou que descobriu sobre a escalação de Locke enquanto gravava a segunda temporada de ‘Heartstopper’: “Tem até uma piada sobre isso na segunda temporada. Acho que gravamos essa cena um ou dois dias depois de ele ser escalado. Sou péssimo em guardar segredos, então todo mundo acabou sabendo. Foi muito legal”.
A série dosJovens Vingadores explorará novos heróis do UCM, dando espaço a figuras que já apareceram anteriormente e que devem representar o futuro do universo.
De acordo com o insider Daniel Richtman, a Marvel Studios está próxima de contratar um showrunner para a produção, que ainda não entrou em desenvolvimento.
Marvel Studios is reportedly close to hiring a showrunner for the ‘CHAMPIONS’ series.
Vale lembrar que, de acordo com Ritchman, as gravações da produção do Disney+ devem começar em algum momento de 2026.
A série está prevista para chegar ao serviço de streaming da Disney após ‘Vingadores: Guerras Secretas’, com lançamento estimado para o segundo semestre de 2027 ou o primeiro semestre de 2028.
Segundo vazamentos anteriores, a produção deve ser intitulada ‘Campeões’.
The Disney+ ‘CHAMPIONS’ series will reportedly start filming in 2026.
It is said to be released after ‘AVENGERS: SECRET WARS’
Os rumores ainda apontavam para a possível participação de Theodore Altman/Hulkling, Axl Heimdallson (Kieron L. Dyer), RiRi Williams/Coração de Ferro (Dominique Thorne), Eli Bradley/Patriota (Elijah Richardson) e Skaar.
