A história se passa antes dos eventos de ‘My Hero Academia’ e acompanha um jovem fã de heróis que, ao conhecer um vigilante, passa a combater vilões ao lado dele, enquanto interage com outros personagens conhecidos do universo da série.
Vale lembrar que ‘My Hero Academia’ está disponível na Crunchyroll.
Nas redes sociais, a plataforma publicou um vídeo contendo cenas de alguns dos maiores sucessos disponíveis, incluindo ‘Pacificador’.
“Contando os dias até a Paz na Terra. Acabei de terminar o DI & Mix na estréia da temporada ontem e uau, é uma das minhas coisas favoritas de todos os tempos. Estúdios DCPacificador 2ª temporada em breve apenas em 21 de agosto no Max”, afirmou.
A produção chega aos cinemas nacionais no dia 29 de maio, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Confira:
Anderson fica responsável pela direção e co-escreve o roteiro ao lado de seu colaborador de longa data, Roman Coppola.
O filme conta a história de uma família e de uma empresa familiar. A trama é estrelada por Benicio del Toro como Zsa-zsa Korda, um dos homens mais ricos da Europa; Mia Threapleton como a Irmã Liesl, sua filha/freira; e Michael Cera como Bjorn Lund, seu tutor.
A vencedora do OscarHalle Berry descartou recentemente a possibilidade de reprisar seu icônico papel como a mutante Tempestade em ‘Vingadores: Apocalipse’, o aguardado filme que abordará a guerra multiversal.
Conforme o Deadline, ao ser questionada sobre um possível retorno, Berry foi categórica: “Continue esperando. Não vai estar lá. Não vai estar lá”.
Berry interpretou Tempestade na primeira adaptação live-action de ‘X-Men’, lançada em 2000, e reprisou o papel em ‘X- Men 2’ (2003) e ‘X-Men: O Confronto Final’ (2006). Sua última aparição como a personagem foi em ‘X-Men: Dias de um Futuro Esquecido’ (2014).
‘Vingadores: Apocalipse’ estreia dia 1º de maio de 2026.
Confira:
Robert Downey Jr. has been spotted with a new hairstyle, possibly for his portrayal of Doctor Doom in ‘AVENGERS: DOOMSDAY’
His birthday invitation card also features him as the character with the new hairstyle. pic.twitter.com/fMjLiibJ1N
Segundo o famoso insiderDaniel Richtman, a Marvel Studios ainda não deu início às gravações de ‘Apocalipse’.
De acordo com o jornalista, o projeto ainda está na fase final de pré-produção antes que as filmagens se iniciem, de fato.
“A produção começou, mas as filmagens não. Ainda estão erguendo os cenários. As gravações principais começam apenas em abril. E eles ainda não têm um roteiro pronto”, ele revelou.
Lembrando que a Marvel anunciou a primeira leva de atores que participarão do filme durante uma recente live surpresa.
‘Vingadores: Apocalipse’ chega aos cinemas no dia 01 de maio de 2026, enquanto ‘Vingadores: Guerras Secretas’ tem estreia agendada para 07 de maio de 2027.
O cineastaMel Gibson conseguiu restaurar seu direito à posse de arma após uma acusação de violência doméstica de 2011, conforme informado pelo Deadline.
Gibson está entre as 10 pessoas cujos direitos de posse de armas serão restaurados, com seus nomes a serem publicados em breve no Federal Register, apesar da lei federal proibir que a maioria dos condenados por violência doméstica possuam armas de fogo.
A vitória de Gibson ocorre após Elizabeth G. Oyer, uma advogada de alto escalão do Departamento de Justiça, afirmar que foi demitida um dia depois de declarar que não recomendaria a restauração dos direitos do ator.
Oyer alegou que foi explicitamente informada de que a restauração deveria acontecer devido ao status de Gibson como recém-nomeado embaixador especial de Hollywood, ao lado dos colegas Jon Voight e Sylvester Stallone.
Um oficial do Departamento de Justiça afirmou que a discordância sobre Gibson não teve relação com a demissão.
Gibson se declarou não contestar a acusação de violência doméstica de 2011 como parte de um acordo para evitar a prisão, recebendo três anos de liberdade condicional informal, serviço comunitário, um ano de aconselhamento sobre violência doméstica e uma multa de US$ 570.
Mais tarde, ele descreveu os acontecimentos como “terrivelmente humilhantes e dolorosos para minha família”, acrescentando que “nunca tratei ninguém de forma ruim ou discriminatória com base no gênero, raça, religião ou sexualidade”.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 29 de maio.
Além de dirigir, Anderson também assina o roteiro ao lado de seu colaborador de longa data, Roman Coppola.
O filme conta a história de uma família e de uma empresa familiar. A trama é estrelada por Benicio del Toro como Zsa-zsa Korda, um dos homens mais ricos da Europa; Mia Threapleton como a Irmã Liesl, sua filha/freira; e Michael Cera como Bjorn Lund, seu tutor.
A estreia de ‘The Last of Us‘ está finalmente chegando e a crítica especializada já teve a oportunidade de conferir a 2ª temporada em primeira mão e as principais avaliações estão entre nós.
Abrindo com 91% de aprovação no Rotten Tomatoes, o vindouro ciclo foi elogiado pelas impecáveis performances de Pedro Pascal e Bella Ramsay, bem como pelo desenvolvimento da trama.
Considerado uma das melhores séries de TV da atualiada, a produção ainda foi aclamada prla sensibilidade de sua narrativa, que alia a dramaticidade de seus protagonistas às intensas cenas de ação envolvendo zumbis.
Confira as avaliações:
“Mantendo-se fiel aos jogos, o drama da HBO continua sendo uma história poderosa, emocionante e muitas vezes brutal sobre o que significa sobreviver em tempos impossíveis”. – Liz Shannon Miller, Consequence
“Compreendendo seu assunto tanto em um nível intelectual quanto emocional, é um monstro visceralmente conflituoso – e continua, nesta segunda temporada, a ser a melhor adaptação de videogame de todos os tempos”. – Nick Schager, The Daily Beast
“Frustrante, moralmente confusa e, ocasionalmente, adorável, a segunda temporada…está maior e mais ampla do que nunca, trocando cenas de derreter o coração protagonizadas por Pascal e Ramsey por sequências implacáveis de tortura e execução”. – Valerie Ettenhofer, Inverse
“Como resultado, não é exagero dizer que a segunda temporada de ‘The Last of Us’ chega bem perto de parecer um milagre”. – Jeremy Mathai, Slashfilm
“Se a primeira temporada de The Last of Us provou que esta foi a melhor adaptação de videogame de todos os tempos, a segunda temporada reforça isso ainda mais ao criar uma das melhores temporadas de TV de 2025”. – Ross Bonaime, Collider
“É uma adaptação fiel, mas reflexiva, que cria novos ritmos de personagens que não só dão à excelente dupla Pedro Pascal e Bella Ramsey momentos adicionais para brilhar, mas complica ainda mais algumas das questões levantadas pelo jogo”. – Chase Hutchinson, TheWrap
“Comovente e devastador em doses iguais, ‘The Last Of Us’ continua sendo uma série pós-apocalíptica em seu auge. Em quase todas as curvas, ele entrega”.
“A segunda temporada pode ter alguns caminhos desconfortáveis de seguir, mas, mais uma vez, ‘The Last of Us’ traz uma bela e sombria história sobre os limites do amor e da humanidade em um mundo destruído”. – Matt Juul Boston Globe
Lembrando que a segunda temporada da série estreia no dia 13 de abril.
A nova temporada ainda contará com a introdução de Kaitlyn Dever (Abby), Young Mazino (Jesse), Isabela Merced (Dina), Catherine O’Hara, Tati Gabrielle (Nora), Spencer Lord (Owen), Ariela Barer (Mel) e Danny Ramirez (Manny).
Craig Mazin e Neil Druckmann são os showrunners da série.
A série é baseada na franquia de jogos que leva o mesmo nome e que nasceu no PlayStation 3 e atualmente recebeu no PlayStation 5 uma nova versão do primeiro jogo, com gráficos e jogabilidade aprimorados. O jogo é desenvolvido pelo estúdio Naughty Dog, considerado um dos maiores sucessos da Sony.
Pedro Pascal (‘The Mandarolian’) e Bella Ramsey (‘Game of Thrones’) estrelam como Joel e Ellie, respectivamente.
A série foi criada por Craig Mazin (‘Chernobyl’), que também serve como roteirista e produtor executivo da adaptação ao lado de Druckmann.
Uma idosa de 80 anos se surpreende ao reencontrar seu falecido marido no céu, no emocionante trailer de ‘Um Amor no Paraíso‘, novo dorama da Netflix.
A produção, que estreia em 19 de abril na grade de programação do streaming, ganhou o seu trailer legendado.
Confira:
Na trama, depois de encarar os altos e baixos da vida, um casal separado pela morte se reencontra no paraíso. Só tem um problema: ele tem seus 30 e poucos anos e ela está nos 80.
A cineasta Nia DaCosta, diretora de ‘As Marvels’, filme do Universo Cinematográfico Marvel (UCM) que se tornou um notório fracasso de bilheteria, causando prejuízos significativos para a Disney, falou sobre sua experiência na produção.
Conforme o ComicBook, DaCosta explicou que a sequência não correspondeu ao filme que ela originalmente planejou.
“Foi interessante porque houve um momento em que eu pensei, ‘Ok, este não vai ser o filme que eu propus ou nem mesmo a primeira versão do filme que eu filmei'”, disse DaCosta. “Então, eu percebi que agora isso é uma experiência, e é uma curva de aprendizado, e isso realmente te fortalece como cineasta no que diz respeito à sua habilidade de navegar”.
A produção de ‘As Marvels’ passou por diversas mudanças de data de lançamento. Inicialmente previsto para julho de 2022, o filme foi adiado várias vezes, até finalmente ser lançado em novembro de 2023, trocando de lugar com ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania’.
“Eles tinham uma data e estavam preparando certas coisas, e você só tem que se entregar ao processo de forma intensa”, afirmou DaCosta. “A maneira como eles fazem esses filmes é muito diferente da maneira como, idealmente, eu faria um filme. Então você tem que se entregar ao processo e esperar o melhor”.
Ela acrescentou: “O melhor não aconteceu dessa vez, mas você tem que confiar na máquina”.
Em uma entrevista anterior, em 2023, DaCosta revelou que uma de suas primeiras propostas para o filme incluía a participação de Adam Warlock, personagem que posteriormente estreou em ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’, e viagens no tempo.
“Eu acho que eles já tinham viagens no tempo o suficiente em Loki, então não fizemos isso”, explicou a diretora na época.
Lembrando que o World of Reel revelou que ‘As Marvels‘ custou muito mais caro do que o inicialmente divulgado.
O orçamento divulgado havia sido de US$ 270 milhões, mas na verdade era de US$ 378 milhões – facilmente tornando-o um dos filmes mais caros já feitos.
Analisando os detalhes deste processo, você descobre que a Disney/Marvel gastou mais de US$ 100 milhões no último ano de produção — que foi depois da primeira rodada de refilmagens.
‘As Marvels‘ foi o primeiro filme do MCU a não ultrapassar a marca de US$ 100 milhões domesticamente, e não chegou nem perto de atingir esse número, terminando sua temporada com insignificantes US$ 83 milhões.
Como o filme arrecadou apenas US$ 206 milhões nas bilheterias, o fracasso foi ainda maior que o divulgado anteriormente.
Comparativamente, ‘As Marvels’ não conseguiu superar nem mesmo a arrecadação global de ‘The Flash’ (US$ 270,6 milhões), que também foi considerado um dos grandes fracassos de 2023.
Segundo o ComicBook, quando a adaptação do primeiro livro foi anunciada, Williams demonstrou interesse em interpretar o adorável Hagrid. No entanto, a autora da saga, J.K. Rowling, vetou a participação do ator devido a uma regra estabelecida para a adaptação: o elenco deveria ser composto exclusivamente por atores britânicos.
Durante a produção do terceiro filme, ‘Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban’, Williams tentou novamente ingressar na franquia, desta vez para o papel do Professor Remus Lupin, mas foi novamente rejeitado pela mesma regra.
Chris Columbus, o diretor dos dois primeiros filmes e amigo de Williams, não teve escolha a não ser seguir a regra. Mesmo assim, ele não tinha nada além de elogios para o ator, dizendo que sua interpretação de Lupin teria sido algo especial.
“Robin teria sido brilhante. Teria sido uma interpretação diferente – achei David Thewlis ótimo – mas Robin teria sido brilhante”, afirmou.
A decisão de Rowling visava preservar a autenticidade cultural da história e manter a produção totalmente britânica.
Contudo, essa regra parece ter sido flexibilizada para a próxima adaptação da série para a televisão. O ator americano John Lithgow foi escalado para viver Alvo Dumbledore na nova versão.
Além disso, conforme as audições para o elenco avançam, principalmente para os três protagonistas, a produção estabeleceu alguns requisitos principais: os atores devem falar com seus sotaques naturais e serem residentes do Reino Unido ou da Irlanda.
De acordo com a BBC, o elenco da nova adaptação também terá um compromisso com a inclusão e a diversidade.
A primeira temporada da adaptação seriada tem previsão de lançamento na plataforma de streaming em 2026.
A Max irá produzir em associação com a Brontë Film and TV e a Warner Bros. Television.
J.K. Rowling será produtora executiva juntamente com Neil Blair e Ruth Kenley-Letts.
O projeto está sendo desenvolvido pela aclamada produtora A24.
Na trama…
“No futuro, um evento misterioso conhecido como Death Stranding abre uma passagem entre o mundo dos vivos e o dos mortos, fazendo criaturas grotescas do pós-vida invadirem um mundo arruinado com uma sociedade desolada.”
Anteriormente, Kojima havia comentado sobre a adaptação: “A A24 nasceu há 10 anos, mas sua presença tem sido notada na indústria. Seus filmes entregam qualidade e inovação. Eu sempre me senti atraído por suas criações e elas me inspiram em meu próprio trabalho. Há muitas adaptações de jogos por aí, mas não estamos criando apenas uma tradução direta. Nossa intenção é criar um filme não apenas para os fãs dos jogos, como também para qualquer um que ame cinema. Iremos criar um universo de ‘Death Stranding’ nunca antes visto.”
Novas informações devem ser divulgadas em breve.
Lançado originalmente em 2019, o jogo vendeu mais de 10 milhões de cópias através do PlayStation e PC. A antecipada sequência, ‘Death Stranding 2‘, está programada para o dia 26 de junho.
A nova série de comédia universitária da Prime Video, intitulada ‘Muito Esforçado‘ (Overcompensating), ganhou um belo e colorido cartaz. A produção, criada e estrelada pelo comediante Benito Skinner, explora o submundo universitário, à medida em que apresenta temas ligados à sexualidade e à comunidade LGBTQ+.
A produção será lançada no serviço de streaming no dia 15 de maio.
A trama acompanha Benny, um jogador de futebol americano, em sua luta para aceitar sua sexualidade na faculdade, descobrindo que está compensando demais ao tentar parecer algo que não é.
Na trama, a Presidente dos EUA, Taylor Sutton, deve defender a sua família, os seus colegas líderes e o mundo quando a cúpula do G20 na Cidade do Cabo, na África do Sul, é invadida por terroristas.
A produção, que conta com nove episódios em sua primeira temporada, estreia nesta sexta-feira (11) na Apple TV+.
Além de estrelar, Hamm também assina como produtor executivo. Na trama, ele interpreta Andrew “Coop” Cooper, um gestor de fundos de investimento demitido que começa a roubar casas de seus ricos vizinho e descobre que os segredos e casos escondidos atrás das ricas fachadas são mais perigosos do que ele imaginava.
A série foi criada pelo escritor Jonathan Tropper, que atua como showrunner e produtor executivo.
Após ser demitido em meio a um escândalo, Andrew “Coop” Cooper, um gestor de fundos de investimento ainda lidando com seu recente divórcio, começa a furtar a casa de seus vizinhos ricos de Westmont Village. Assim, ele descobre que os segredos e escândalos escondidos por trás dessas fachadas luxuosas podem ser mais perigosos do que ele jamais imaginou.
‘Classe dos Heróis Fracos 2‘, sequência do popular dorama homônimo da Netflix, ganhou seu primeiro e eletrizante trailer, cercado por muita confusão e porradaria entre os estudantes.
Confira:
Na 2ª temporada, temos uma escola nova, uma vida nova. Assombrado pelo passado, Si-eun enfrenta ainda mais brutalidade, mas se mantém ao lado dos amigos e se fortalece conforme vai se encontrando.
O vindouro ciclo estreia em 25 de abril na Netflix.
Lançado originalmente em 2022, ‘Classe dos Heróis Fracos‘ estreou na Netflix em 2025 e se tornou um grande sucesso do gênero K-drama.
No ciclo inaugural, com a ajuda de amigos inesperados, um aluno talentoso e introvertido decide enfrentar os valentões do colégio, sem fazer ideia do perigo que está correndo.
O ator Manuel Masalva, conhecido por seu papel em ‘Narcos: México’, encontra-se em estado de saúde crítico após ser colocado em coma induzido por médicos. A situação delicada é resultado de uma “bactéria muito agressiva” contraída durante uma viagem às Filipinas.
Segundo o Deadline, Masalva está hospitalizado em Dubai, em condição estável, conforme revelou Jaime Jaramillo Espinosa, CEO da agência de gerenciamento mexicana JIM Management e representante do ator.
No final de março, Masalva passou por uma cirurgia de emergência após os médicos diagnosticarem a infecção bacteriana, que já havia atingido seus pulmões. Espinosa informou que o ator está recebendo antibióticos e seus pulmões têm respondido ao tratamento.
O ator mexicano Mario Morán, amigo próximo de Masalva, utilizou o Instagram para solicitar doações para uma campanha de arrecadação da família no GoFundMe. O objetivo é cobrir os altos custos médicos internacionais associados à hospitalização de Masalva fora de seu país natal.
“Meu irmão está lutando pela vida longe de casa. Quero pedir sua ajuda neste momento tão difícil”, declarou Morán em espanhol. “Como foi anunciado ontem, Manuel Masalva — que é um dos meus melhores amigos, que é realmente como um irmão para mim — foi vítima de uma bactéria muito agressiva enquanto estava de férias. E isso levou a ele ser colocado em coma induzido, e até agora sua situação continua delicada. Os custos médicos são enormes e em um país onde tudo é ainda mais difícil. Qualquer ajuda, por menor que pareça, pode fazer a diferença neste momento difícil. Se você puder contribuir, expressaremos nossa gratidão de coração”.
Em uma publicação posterior, Morán agradeceu as doações, mensagens de apoio e a divulgação da campanha. Ele informou que a condição de Masalva permanece delicada e que ele continua recebendo tratamento.
“Agora, só resta esperar e ter fé de que nos próximos dias ou semanas ele começará a melhorar”, disse, pedindo orações.
A 3ª temporada da aclamada série ‘The White Lotus‘ chegou ao fim com a exibição do oitavo e último episódio neste último domingo (06) – e parece que o criador Mike White já tem alguns planos para o próximo ciclo.
Há algumas semanas, a HBO confirmou que a antologia ganhará uma quarta temporada e, ao que tudo indica, White não nos levará para nenhum cenário litorâneo dessa vez.
“Para [a próxima iteração], quero sair um pouco do vernáculo das ondas quebrando nas rochas do litoral”, ele afirmou no fim do capítulo, via Deadline. “Mas sempre há espaço para mais assassinatos nos hotéis da rede White Lotus”.
Vale lembrar que a equipe criativa da série estava considerando levar a narrativa dos novos episódios para um hotel Four Seasons, na Europa. Todavia, nada ainda foi confirmado.
No Rotten Tomatoes, a terceira iteração conquistou sólidos 89% de aprovação, contra 90% de aprovação na 1ª temporada e 94% de aprovação na 2ª.
Segundo o consenso geral, “mais sombria e paciente com sua narrativa do que as temporadas anteriores, ao mesmo tempo em que ostenta um novo conjunto excelente cheio de performances ácidas, a terceira temporada de ‘The White Lotus’ oferece uma trégua espiritual que abala a alma”.
Confira os principais comentários:
“No seu melhor, é um retrato incisivo de classe, riqueza, poder e o vaivém entre as aparências e a realidade” – The Daily Beast.
“Mais uma vez apoiado por cenários lindos, escrita excelente e um elenco de estrelas, Mike White reafirma o status de ‘The White Lotus’ como um dos melhores programas da televisão” – The Gate.
“Os primeiros seis episódios são indicativos de grandeza, um retorno à forma que faz a série alcançar novos patamares, buscar novos níveis de estranheza e voltar a ser o programa mais quente da televisão” – AwardsWatch.
“Essa temporada é sombria, distorcida e extremamente desconfortável de assistir (mas no bom sentido). O novo elenco se encaixa perfeitamente neste mundo, mas Jennifer Coolidge faz falta” – Mama’s Geeky.
“Um novo capítulo grandioso, o festival de miséria de White aproveita os pontos fortes de seus antecessores, ao mesmo tempo que mantém as coisas novas e interessantes” – Empire Magazine.
Ambientada na Tailândia, a terceira temporada foca em um grupo multigeracional, incluindo um patriarca, uma executiva, uma atriz, duas mães, um desajustado e um praticante de ioga.
Segundo o Deadline, Robert Carlyle (‘Once Upon a Time’) e Jefferson White (‘Yellowstone’) entraram para o elenco do novo thriller político ‘November 1963’.
Centrado nos eventos do assassinato do ex-presidente John F. Kennedy, os astros darão vida a Jack Rubye a Lee Harvey Oswald, respectivamente.
Ruby era dono de uma boate em Dallas, que se tornou famoso por assassinar Oswald, suspeito de ter matado Kennedy.
As gravações devem começar em meados de 2025, no Canadá.
Dirigido pelo cineasta duas vezes indicado ao Oscar Roland Joffé (‘Os Gritos do Silêncio’), ‘November 1963’ irá explorar os mistérios e as intrigas que envolveram um dos momentos mais significativos da história americana, prometendo uma perspectiva nova e profunda diretamente dos indivíduos cujas vidas foram mudadas para sempre pelas intensas 48 horas que cercaram o assassinato.
Nicole Kidman é uma das atrizes de maior prestígio do cenário do entretenimento – e já eternizou diversos papéis ao longo de sua prolífica carreira. E, continuando a expandir a própria filmografia, a atriz é protagonista de ‘Holland’, recente suspense do Prime Video que, apesar das ótimas intenções, não foge muito dos convencionalismos e desperdiça o talento de um elenco estelar em meio a uma trama tétrica e formulaica demais para ser levada a sério.
Na trama, Kidman dá vida a Nancy, uma professora da pequena cidade titular que fica no estado do Michigan, nos Estados Unidos. Nancy é a encarnação da classe média estadunidense, vivendo um dia de cada vez ao lado do marido, Fred (Matthew Macfadyen) e do filho de treze anos, Harry (Jude Hill), mantendo a classe e a compostura em um cotidiano que beira o idílico – mas que logo vira de cabeça para baixo. Após perceber certas incongruências entre as viagens do marido, que trabalha como optometrista, e alguns recibos que encontrou em seus casacos, bem como fotos Polaroid que ficam guardadas mesmo quando ninguém da família possui uma câmera desse tipo, Nancy começa a acreditar que Fred está tendo um caso.
Ela, então, se alia a um amigo que trabalha com ela na escola, o professor Dave (Gael García Bernal), para descobrir o que está acontecendo, dando início a um relacionamento de confidência entre os dois. É claro que a presença charmosa e cativante de Dave dá início a um caso romântico que Nancy não encara apenas como vingança, crente de que Fred está sendo infiel, mas como uma camada a mais em sua monótona vida de que não sabia que precisava até se lançar ao perigo. Contudo, segredos começam a ganhar espaço entre Nancy, Fred e Dave – e o trio se vê engolfado em uma perigosa artimanha que poderá terminar em grande tragédia.
Toda a estrutura cênica do longa-metragem é impecável e, de fato, esse é seu melhor aspecto. O design de produção assinado por JC Molina transforma Holland e a própria cronologia da narrativa, ambientada em meados dos anos 2000 considerando alguns aparelhos tecnológicos que aparecem aqui e ali, em uma espécie de cosmos anacrônico, em que tons exagerados e conflitantes permeiam sequências de “espionagem” e de melodrama. Há um uso convincente de objetos de cores esverdeadas, cuja escolha certeira dialoga com o perigo e a corrupção pelas quais todos os personagens passam – Fred envolto em obscuridades que se concretizam no terceiro ato do filme, Nancy e Dave mantendo um affair que vai de encontro às defesas da moral e dos bons costumes que são estandarte da cidade.
Até mesmo a direção de Mimi Cave, que alcançou enorme sucesso com o slasher ‘Fresh’, delineia-se de forma caprichosa e claustrofóbica, jogando-nos no mesmo labirinto moral de Nancy – à medida que abre espaço para outras incursões que, apesar de bem-vindas para compreendermos o arco dos personagens, não influenciam no andamento da trama principal. Em meio a breves acertos, o roteiro de Andrew Sodorski não tem ideia de qual caminho seguir, abrindo plots secundários que se espalham profusamente através de pouco mais de uma hora e quarenta de duração, culminando em erros crassos de ritmo que quebram toda a magia por trás do projeto.
A ideia principal é muito interessante e parte de uma premissa muito clássica na contação de histórias que é induzir o espectador a duvidar de tudo o que é contado em virtude da perspectiva: ao acompanharmos o vórtice de desconfiança em que Nancy se encontra, não sabemos, ao certo, se ela é confiável por completo ou se só deseja que tudo aquilo seja verdade para se libertar de uma vida que não tem muito mais a lhe oferecer – afinal, Fred a “salvou” e a levou para Holland para que ela finalmente se encontrasse. E o que acontece quando suas realizações não passam de projeções de outrem? Dentro desse espectro, Kidman nos entrega mais uma ótima performance, nutrindo de química aplaudível com Bernal e Macfadyen; porém, nem ela é forte o suficiente para salvar diálogos exauríveis e redundantes que mais preenchem lacunas do que, de fato, cumprem com seu objetivo.
‘Holland’ tem seus pontos altos, mas, infelizmente, os deslizes falam mais alto e transformam o que poderia ser um suspense interessante e instigante em uma bola de neve de convencionalismos que culmina em explicações ocasionais e uma conclusão previsível – que nos deixa com um gostinho agridoce de frustração.