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‘Novocaine: À Prova de Dor’: Comédia de ação com Jack Quaid conquista 94% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as avaliações!

Novocaine: À Prova de Dor, comédia de ação estrelada por Jack Quaid (‘The Boys’), fez uma estreia positiva no Rotten Tomatoes, conquistando uma avaliação de 94%, com base em 18 críticas.

Os críticos, em geral, consideraram o longa altamente divertido e destacaram a excelente atuação de Jack Quaid.

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“Novocaine é, frequentemente, uma bagunça, mas gostaria que o roteiro de Jacobsen tivesse passado por outra revisão para corrigir alguns detalhes mais frágeis”, afirmou Gregory Nussen do Deadline.

“Novocaine, que de forma divertida usa “Everybody Hurts” do REM para acompanhar os créditos iniciais, provavelmente teria se tornado cansativo com o tempo (ainda assim parece excessivamente longo com 110 minutos) se não fosse pela incrível performance de Quaid”, disse Frank Scheck do The Hollywood Reporter.

“Novocaine é uma dose de pura e hilária adrenalina”, disse M.N. Miller do FandomWire

“No geral, Novocaine é uma diversão que usa elementos de body horror para entregar ação de impacto. Ele aumenta a adrenalina a níveis intencionalmente absurdos de ação e gore típicos de filmes de terror, enquanto mantém o humor e o coração”, disse Jeff Ewing do Collider.

“Novocaine é bem-sucedido onde outras comédias românticas de ação falham, graças à química elétrica entre Jack Quaid e Amber Midthunder e às sequências de ação cada vez mais inteligentes do filme”, disse Tyler Taing do Discussing Film.

“Uma das surpresas agradáveis de “Novocaine” é que ele conquista completamente o seu truque”, disse Bill Bria do Slashfilm.

Anteriormente programado para 13 de março, o longa agora chegará às telonas duas semanas mais tarde, em 27 de março.

Dan Berk e Robert Olsen (‘Uma Obsessão Desconhecida’) são responsáveis pela direção, a partir de um roteiro assinado por Lars Jacobson (‘Herança Maldita’).

Nathan Caine (Quaid) possui uma condição rara que o impede de sentir dor. Ele se apaixona por uma colega de trabalho, mas, no dia seguinte ao primeiro encontro, ela acaba sequestrada por bandidos. Motivado pelo desejo de salvá-la, Nathan parte em uma aventura repleta de ação e tira vantagem de sua insensibilidade.

O elenco ainda conta com Amber Midthunder, Ray Nicholson, Jacob Batalon, Betty Gabriel e Matt Walsh.

Fãs estão PREOCUPADOS com ‘Vingadores: Apocalipse’ após o 3º FILME dos Irmãos Russos fracassar nas críticas

Os irmãos Russo construíram um currículo invejável, com filmes que foram extremamente bem-sucedidos como ‘Capitão América: O Soldado Invernal‘, ‘Capitão América: Guerra Civil‘, ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ e ‘Vingadores: Ultimato‘.

Porém, após Ultimato, os diretores comandaram produções que não agradaram os críticos.

Cherry – Inocência Perdida‘ (37% de aprovação no Rotten Tomatoes), ‘Agente Oculto‘ (45% de aprovação no Rotten Tomatoes) e ‘The Electric State‘ (10% de aprovação no Rotten Tomatoes) foram recebidos friamente pelos críticos.

Nas redes sociais, os fãs estão preocupados com o futuro da Marvel, já que os diretores vão comandar ‘Vingadores: Apocalipse’ e ‘Vingadores: Guerras Secretas’.

Confira as reações:

Porém, enquanto estavam trabalhando na Marvel, os irmãos Russo entregaram filmes que foram prestigiados pelo público e pela crítica, o que pode indicar um futuro melhor para os artistas.

Joe e Anthony Russo falaram recentemente sobre os próximos longas dos ‘Vingadores’, revelando que as gravações de ‘Avengers: Doomsday’ e ‘Avengers: Secret Wars’ ocorrerão em Londres de forma simultânea e praticamente consecutiva.

Em uma entrevista ao Deadline, os cineastas comentaram sobre o início das filmagens, programadas para abril.

Joe explicou:

“Tudo vai acontecer em Londres. Estamos filmando quase de forma consecutiva, é muito trabalho novamente, talvez não sobrevivamos, vamos ver. Mas estamos muito empolgados com isso. Encontramos uma maneira de entrar na história que acreditamos que será desafiadora para o público e para nós mesmos, tanto na execução quanto na narrativa. É realmente empolgante para nós, é isso que nos motiva a sair da cama para fazer isso.”

Quando perguntado se veremos personagens do Universo ‘X-Men’ ou ‘Deadpool e Wolverine’, Joe brincou:

“Quem sabe? Eu não sei. Ainda não sei quem vamos ver”. Anthony então se juntou à conversa, brincando: “Se você fechar os olhos e usar a imaginação, pode ver qualquer pessoa que quiser. Quem quer que te agrade”.

Sobre a possível participação de Peter Quill (Star-Lord), Joe Russo comentou:

“Qualquer pessoa do universo Marvel pode aparecer neste filme”.

Em outra entrevista ao The Hollywood Reporter, Joe compartilhou mais detalhes sobre o que está planejado para os ‘Vingadores’.

“Bem, isso provavelmente seria dar spoilers demais. Acho que estamos sempre buscando novos rostos, pois sempre há novas histórias para contar. Acho que esses filmes vão ser uma surpresa para as pessoas. Encontramos uma maneira de entrar na história que é muito empolgante para nós, mas também muito radical. Vai desafiar o público”, explicou.

Vale ressaltar que ambos os filmes foram completamente reescritos, portanto, ao contrário do que muitos acreditam, o Doutor Destino não substituiu Kang, o Conquistador, na trama.

robert downey jr dr destino marvel vingadores
robert downey jr dr destino marvel vingadores

Com poucos detalhes revelados, sabe-se que Robert Downey Jr. irá retornar ao Universo Cinemático Marvel, dessa vez dando vida ao antagonista Victor von Doom/Doutor Destino.

Vale lembrar que recentes rumores apontam que Deadpool, Wolverine, Homem-Aranha, Quarteto Fantástico, Thunderbolts, Jovens Vingadores, Doutor Estranho, Clea, Hulk, Mulher-Hulk, Shang-Chi, Pantera Negra (Shuri), Sam Wilson, Capitã Marvel, Monica Rambeau, Cavaleiro da Lua, Demolidor, Gavião Arqueiro, Senhor das Estrelas, Loki, Thor, Visão Branco, Wanda, Agatha Harkness, Homem-Formiga, Máquina de Combate e Pepper Potts devem aparecer em ambos os projetos.

‘Vingadores: Apocalipse’ chega aos cinemas no dia 01 de maio de 2026, enquanto ‘Vingadores: Guerras Secretas’ tem estreia agendada para 07 de maio de 2027.

Após conquistar o Oscar com ‘Ainda Estou Aqui’, Walter Salles dirigirá documentário sobre Sócrates para o Globoplay

O diretor Walter Salles, vencedor do Oscar de Melhor Filme Internacional por Ainda Estou Aqui, já tem novos planos após seu sucesso: ele está desenvolvendo uma série documental sobre a vida do ex-jogador Sócrates para o Globoplay.

De acordo com o Globo Esporte, a produção será chamada Sócrates Brasileiro’ e terá quatro episódios que contarão a trajetória do atleta, que nasceu em Belém (PA) e  se tornou um ídolo do futebol.

Raimar, irmão de Sócrates, participou da produção e destacou a abordagem sensível de Salles.

“Foi muito interessante, a sutileza com que ele conduziu tudo, a riqueza de detalhes. Nos deixou muito à vontade. Reunimos os irmãos com ele, e dava para ver a felicidade no rosto dele. Ele conquistou a família na hora”, afirmou Raimar.

O documentário continua em fase de montagem e não tem data de estreia definida.

Vale lembrar que Sócrates faleceu em 4 de dezembro de 2011, aos 57 anos, em decorrência de uma infecção generalizada.

Charlie Cox fala sobre a morte de [SPOILER] em ‘Demolidor: Renascido’: “Realmente difícil”

Divulgação/ Giovanni Rufino. © 2024 MARVEL.

Demolidor: Renascido’, a nova série da Marvel disponível no Disney+, já causa impacto em seu início ao apresentar a morte trágica de Foggy Nelson, interpretado por Elden Henson, vítima de um tiro do Mercenário (Wilson Bethel).

“É realmente difícil — é triste”, declarou Charlie Cox à Variety sobre a cena da morte de Foggy. “A boa notícia é que tem que ser icônico. Estamos de volta com uma nova série, então é preciso ser grande, corajoso e ousado. É necessário fazer algo diferente e agitar as coisas. Então, provavelmente, tem que haver uma vítima, e, infelizmente, é o Foggy. É devastador a nível pessoal e para os personagens. Eu sempre vejo Foggy Nelson como o coração do MCU. Perdemos muito”, acrescentou.

Originalmente, a morte de Foggy ocorreria fora de cena, mas o showrunner Dario Scardapane decidiu mostrar o momento para intensificar o impacto na trama.

“Se algo tão devastador vai acontecer, precisamos senti-lo. Isso é mais do que um incidente incitante. Isso é um terremoto. Isso tem efeitos em cadeia por toda a história”, explicou Scardapane.

Scardapane também revelou que a ideia de Matt Murdock ouvir o coração de Foggy parar foi de Charlie Cox.

“Após alguns esboços dessa sequência, o Charlie entrou e disse: ‘E se eu puder ouvir o coração dele o tempo todo?’ ‘Feito!’ — Eu voltei para casa e fiz isso, porque foi uma ideia brilhante”, relembrou Scardapane.

Após a morte de Foggy, a série avança um ano na história. Matt Murdock abandonou o manto de Demolidor, perdeu contato com Karen Page e ainda lida com o luto pela perda do amigo.

“Partiu nossos corações”, disse o diretor Aaron Moorhead. “A razão de ser tão violento é que a violência é grotesca e tem consequências reais. Se vai haver dois atos de violência, a morte de Foggy e depois Matt tentando matar alguém e cruzando essa linha, o luto precisa se espalhar — não até o final do episódio, mas para sempre. Essa é a questão que ele agora tem que lidar: como seguir em frente como uma pessoa que, como super-herói católico, não acredita mais que é digno da graça de Deus”.

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Primeiras Impressões | ‘Demolidor: Renascido’ traz o melhor da Marvel Studios à tona

Na trama, Matt Murdock, um advogado cego com habilidades aprimoradas, está lutando por justiça por meio de seu movimentado escritório de advocacia, enquanto o ex-chefe da máfia Wilson Fisk vai atrás de seus próprios empreendimentos políticos em Nova York. Quando suas identidades passadas começam a emergir, os dois homens se encontram em rota de colisão inevitável.

A produção conta com o retorno de Charlie Cox no papel do herói titular. Ele já havia sido introduzido ao MCU no filme ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘ e na série ‘Mulher-Hulk: Defensora de Heróis‘.

O elenco conta contará com o retorno de Vincent D’Onofrio (Wilson Fisk), Elden Hanson (Foggy Nelson), Deborah Ann Woll (Karen Page), Jon Bernthal (Justiceiro) e Wilson Bethel (Ben Poindexter/Mercenário).

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

‘O Cavaleiro dos Sete Reinos’: Derivado de ‘Game of Thrones’ terá orçamento inferior ao das produções anteriores

o cavaleiro dos sete reinos (1)
o cavaleiro dos sete reinos (1)

A próxima série derivada do universoGame of Thrones, ‘O Cavaleiro dos Sete Reinos’, terá um orçamento consideravelmente inferior às produções anteriores da franquia.

Em entrevista ao The Hollywood Reporter, Francesca Orsi, vice-presidente executiva e chefe de programação de drama da HBO, revelou que cada episódio da nova série custará menos de US$ 10 milhões.

“Estamos fazendo um spinoff de Game of Thrones intitulado ‘O Cavaleiro dos Sete Reinos’ por menos de US$ 10 milhões por episódio, [o que é uma ninharia] em relação ao que ‘Game of Thrones’ ou ‘A Casa do Dragão’ custam episodicamente”, afirmou Orsi.

Apesar do orçamento reduzido, Orsi garantiu que a qualidade da produção não será comprometida.

“E as sequências de batalha que os diretores alcançaram correspondem às de ‘Game of Thrones’ e são uma fração do preço, então é uma lição para nós que precisamos desafiar esses orçamentos”, acrescentou.

A série está prevista para estrear este ano, preenchendo a lacuna até a 3ª temporada de A Casa do Dragão, que deve voltar em 2026.

Confira o primeiro teaser e siga o CinePOP no Youtube:

“Um século antes dos eventos de Game of Thrones, dois heróis improváveis percorreram Westeros… um jovem, ingênuo mas corajoso cavaleiro, Ser Duncan, o Alto, e seu diminuto escudeiro, Egg. Ambientado numa época em que a linhagem Targaryen ainda detém o Trono de Ferro, e a memória do último dragão ainda não passou da memória viva, grandes destinos, poderosos inimigos e perigosas aventuras aguardam esses amigos improváveis e incomparáveis.”

Segundo a VarietyEdward Ashley (Ser Steffon Fossoway), Henry Ashton (Daeron Targaryen), Youssef Kerkour (Steely Pate), Daniel Monks (Ser Manfred Dondarrion), Shaun Thomas (Raymun Fossoway), Tom Vaughan-Lawlor (Plummer) e Danny Webb (Ser Arlan de Pennytree) farão parte da série pré-sequência.

Peter ClaffeyDexter Sol AnsellFinn BennettBertie CarvelTanzyn CrawfordDaniel IngsSam Spruell também fazem parte do elenco.

Sarah Adina SmithOwen Harris dirigem os seis episódios da atração.

a knight of the seven kingdoms
a knight of the seven kingdoms

10 séries para maratonar TODA DE UMA VEZ com sua família

Uma das coisas que mais incomoda no universo dos streamings ultimamente é, em alguns casos, a adição de episódio por episódio a cada semana. Isso é algo que deixa nossa ansiedade lá em cima. Para você que gosta de maratonar uma série já com todos os episódios disponíveis, separamos abaixo uma lista com ótimas produções:

 

Melou (Prime Video)

Dedicada aos cuidados do marido em coma, a produtora canadense de xarope de bordo (um tipo de adoçante) Ruth (Margo Martindale) vem encontrando dificuldades financeiras e na comunicação com a associação responsável por melhorias no seu ofício. Quando uma oportunidade de um roubo mirabolante surge, seu destino se cruza com o ingênuo segurança Remy (Guillaume Cyr) e o alucinado mafioso Mike (Chris Diamantopoulos).

 

Vinagre de Maçã (Netflix)

Trazendo ao público a ascensão, o dolo e a queda de uma influenciadora australiana completamente narcisista, que inventou estar com câncer para fazer sucesso pelas redes sociais, ao longo de seis episódios maravilhosos acompanhamos os desenrolares com uma narrativa acelerada, contemporânea, atual, quebrando a quarta parede em muitos momentos.

 

Os Assassinatos de Åre (Netflix)

Crônicas do caráter no gelo e no sangue. Dividido em duas partes, com complementos vindos apenas do desenvolvimentos dos protagonistas, a série sueca Os Assassinatos de Åre é uma engenhosa e macabra trama que parte de duas personalidades que tinham tudo para entrar em rota de colisão e nos guia até mentes doentias. Essa importância e detalhes na construção dos arcos dramáticos deixam poucas pontas soltas, dando chance para o suspense brilhar e surpreender.

 

Terra Indomável (Netflix)

Ambientado na região de Utah no século XIX, sob diversos pontos de vistas, conhecemos Sara (Betty Gilpin), uma mãe desesperada para chegar até o oeste com o filho Devin (Preston Mota). Seu caminho acaba se cruzando com o de Isaac Reed (Taylor Kitsch) que a ajuda numa jornada de muita dor, sangue e batalhas pela sobrevivência. Paralelo a isso, uma disputa por poder deixa toda a região selvagem e imprevisível.

 

Plantão Policial (Prime Video)

Introspectiva e com um passado recente cheio de amarguras e conflitos com outros policiais, a experiente oficial do corpo de polícia de Long Beach, Harmon (Troian Bellisario), recebe a missão de treinar mais um recruta, Diaz (Brendan Larracuente), um rapaz destemido que sofre com o irmão preso e precisa aprender muito mais do que imagina. Ao longo do tempo que formam dupla, esses dois policiais enfrentarão casos violentos pelas ruas da cidade.

 

A Grande Descoberta (Netflix)

Na trama conhecemos John (Peter Eggers) um policial, ex-atleta olímpico, que é detetive na pequena cidade de Linköping, no sul da Suécia. Ele está prestes a ser pai pela primeira vez e ao mesmo tempo acaba sendo o encarregado principal de uma investigação sobre um duplo homicídio que chocou sua cidade. Conforme o tempo vai passando, a polícia vai se distanciando da solução e John acaba sendo consumido pelo caso. Mais de uma década e meia depois, John conhece Per (Mattias Nordkvist), um genealogista que pode ajudar a enfim solucionar o ocorrido.

 

Som na Faixa (Netflix)

A força do algoritmo contra o pensamento obsoleto. Dividido em capítulos que mostram pontos de vistas diferentes sobre a criação e consolidação do serviço de streaming de música, Spotify, Som na Faixa é uma minissérie sueca que causa seu impacto através da profundidade com que consegue gerar reflexões sobre um modelo de negócios à princípio muito contestado mas que acabou sendo algo revolucionário na indústria fonográfica. As interseções da narrativa não deixam de ser grandes embates onde o público recebe bastante informações para tirar suas próprias conclusões.

 

Jerry Springer: Brigas, Câmera, Ação (Netflix)

Tudo – e realmente tudo – pela audiência. Chegou na Netflix nesse início de 2025, uma minissérie de dois episódios que mostra os bastidores e depoimentos da equipe de um dos mais polêmicos shows televisivos da história da televisão mundial. Tendo como foco as quase inacreditáveis pautas de The Jerry Springer Show – programa camuflado de um talk show – vamos percorrendo as ações de produtores, suas relações de trabalho e com os convidados. Antes de mais nada, esse é um projeto assustador quando pensamos em nós como sociedade.

 

O Dia do Chacal (Disney Plus)

Na trama, trazida para o presente em uma Europa cheia de conflitos políticos, conhecemos um assassino de aluguel de alcunha o Chacal (Eddie Redmayne), contratado para realizar serviços quase impossíveis. Vivendo num casa luxuosa e repleta de mentiras ao lado da esposa Nuria (Úrsula Corberó), o protagonista tem um último serviço para enfim tentar a aposentadoria. Mas Bianca (Lashana Lynch), uma agente do MI6, está cada vez mais perto de descobrir seus planos.

 

O Sinal (Netflix)

Na trama, conhecemos Paula (Peri Baumeister), uma brilhante cientista alemã enviada por uma empresa privada para o espaço com um único objetivo de realizar pesquisas sobre possíveis sinais vindos de fora da Terra. Ao mesmo tempo, seu marido, o professor de história Sven (Florian David Fitz) e sua jovem filha com deficiência auditiva esperam o retorno dela. Perto de completar sua missão, Paula se depara com uma descoberta e conflitos se desenrolam. Ao voltar ao nosso planeta acaba sendo responsabilizada por uma tragédia, modificando completamente a vida de sua família.

‘Vingadores: Apocalipse’: Robert Downey Jr. está ESCREVENDO a história de fundo do Doutor Destino

vingadoresdoomsday
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Os cineastas Joe e Anthony Russo, responsáveis por grandes sucessos da Marvel, revelaram novos detalhes sobre o próximo filme dos ‘Vingadores’, que trará a equipe contra o temível Dr. Destino, interpretado por Robert Downey Jr.

Segundo o ComicBookMovie, os irmãos Russo compartilharam o entusiasmo de Downey Jr. com o projeto, revelando seu envolvimento na criação do icônico vilão:

“Ele está escrevendo a história de fundo, ideias de figurino… ele realmente adora personagens ricos e tridimensionais, e eu acho que ele vê uma oportunidade real aqui”, afirmou.

Lembrando que os Russo elogiaram a dedicação do astro em explorar “um novo personagem como Victor Von Doom, isso não poderia ser mais empolgante”.

robert downey jr dr destino marvel vingadores
robert downey jr dr destino marvel vingadores

Com poucos detalhes revelados, sabe-se que Robert Downey Jr. irá retornar ao Universo Cinemático Marvel, dessa vez dando vida ao antagonista Victor von Doom/Doutor Destino.

Vale lembrar que recentes rumores apontam que Deadpool, Wolverine, Homem-Aranha, Quarteto Fantástico, Thunderbolts, Jovens Vingadores, Doutor Estranho, Clea, Hulk, Mulher-Hulk, Shang-Chi, Pantera Negra (Shuri), Sam Wilson, Capitã Marvel, Monica Rambeau, Cavaleiro da Lua, Demolidor, Gavião Arqueiro, Senhor das Estrelas, Loki, Thor, Visão Branco, Wanda, Agatha Harkness, Homem-Formiga, Máquina de Combate e Pepper Potts devem aparecer em ambos os projetos.

‘Vingadores: Apocalipse’ chega aos cinemas no dia 01 de maio de 2026, enquanto ‘Vingadores: Guerras Secretas’ tem estreia agendada para 07 de maio de 2027.

Janja e Lula PARABENIZAM Walter Salles por trazer o primeiro Oscar para o Brasil com ‘Ainda Estou Aqui’; Assista!

Ainda Estou Aqui conquistou o Oscar de Melhor Filme Internacional, tornando-se o primeiro longa nacional a ganhar o prêmio. Estrelado por Selton Mello e Fernanda Torres, o filme marca um marco na história do cinema brasileiro.

Nas redes sociais, o presidente Lula e a primeira-dama Janja parabenizaram o diretor Walter Salles pelo feito:

“Janja e eu telefonamos para parabenizar nosso querido Walter Salles pelo Oscar de Melhor Filme Internacional, com o primoroso e necessário ‘Ainda Estou Aqui’.

Walter, Fernandas, Selton e toda equipe, com sensibilidade e profissionalismo, fizeram com que todos nós sentíssemos orgulho do nosso cinema e da nossa cultura, e compreendêssemos a importância da preservação da memória e da história do nosso país.

A literatura e o cinema têm o poder de eternizar histórias. E é isso que Marcelo e Walter proporcionaram ao compartilhar ‘Ainda Estou Aqui’, e todo o brilhantismo de uma mulher como Eunice Paiva, com o Brasil e com o mundo.

Ainda estamos aqui, sorrindo com essa conquista histórica. Parabéns!”, ele afirmou.

Assista:

Nas redes sociais, Selton Mello também celebrou a premiação com entusiasmo:

“Agora temos um Oscar, lindeza de jornada. O filme nasceu importante e necessário de qualquer maneira, mas esse troféu celebra a equipe, além de honrar a família Paiva. Mais que isso, aumenta consideravelmente o interesse no nosso potente cinema brasileiro. Todos nós ganhamos hoje”, destacou o ator. “Os sensíveis ganharam esse prêmio com a gente, celebrem muito! Isso aqui é histórico!”.

O longa-metragem é inspirado no livro homônimo de Marcelo Rubens Paiva sobre a história de sua família. O relato começa no início dos anos 70, quando um ato de violência muda a história da família Paiva para sempre. O livro e o filme abraçam o ponto de vista daqueles que sofrem uma perda em um regime de exceção, mas não se dobram.

No elenco principal, também estão nomes como Valentina Herszage, Luiza Kosovski, Bárbara Luz, Guilherme Silveira e Cora Ramalho, que interpretam os filhos na primeira fase do filme, e Olivia Torres, Antonio Saboia, Marjorie Estiano, Maria Manoella e Gabriela Carneiro da Cunha, integrando a família no segundo momento.

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M. Night Shyamalan afirma que sofre muitas CRÍTICAS por ser “um imigrante”

O diretor M. Night Shyamalan, conhecido por obras como ‘O Sexto Sentido’ e ‘Sinais’, abordou as críticas que seus filmes frequentemente recebem em uma recente declaração.

O cineasta afirmou acreditar que pelo fato de ser um imigrante, e não contar apenas histórias sobre imigrantes, acaba fazendo com que parte da crítica tenha algum tipo de má vontade com suas produções.

“Eu sou um imigrante, no fim do dia, e estou contando histórias não sobre imigrantes. Às vezes, parece que seria mais fácil de engolir se eu estivesse fazendo filmes sobre matemáticos indianos ou algo assim. Então eu teria o benefício da dúvida”, declarou Shyamalan.

Shyamalan ganhou destaque em Hollywood por suas narrativas intrigantes e reviravoltas surpreendentes. No entanto, o diretor também já enfrentou muitas críticas e reações mistas em seus lançamentos, principalmente em obras mais recentes de sua carreira.

O trabalho mais recente do cineasta foi ‘Armadilha‘, filme estrelado por Josh Hartnett, que está disponível no catálogo da Max.

Confira o trailer promocional:

‘Armadilha’ acompanha um renomado show da cantora pop Lady Raven que se transforma no centro de uma operação policial sinistra. A trama gira em torno da busca por um serial killer conhecido como “O Açougueiro”, que aterrorizou a população com seus assassinatos brutais.

O elenco também é composto por Ariel Donoghue, Saleka Shyamalan, Hayley Mills e Allison Pill.

‘Invencível’: Jeffrey Dean Morgan celebra escalação como Conquista; “Eu estava empolgado”

A terceira temporada deInvencível está chegando ao fim e, para aumentar ainda mais a expectativa, a produção apresentou seu próximo vilão: o Viltrumita Conquista, dublado por ninguém menos que Jeffrey Dean Morgan.

O ator, conhecido por seu papel como Negan em The Walking Dead, falou recentemente sobre sua experiência dublando o personagem e a emoção de voltar a contracenar com Steven Yeun, que dá voz a Mark Grayson e interpretou Glenn na série de sucesso.

“Eu estava empolgado por fazer parte disso e dar ao Steven sua chance de redenção”, disse Morgan à EW. “Eu tentei ficar atento à inflexão da voz. É muito fácil para mim entrar no modo Negan depois de tantos anos”.

Robert Kirkman também deu algumas pistas sobre o que os fãs podem esperar do grande final da temporada.

“No final do episódio 3×7, Mark está no seu ponto mais baixo. Ele viu outras versões de si mesmo destruírem o planeta. Todos se voltaram contra ele. Ele está ajudando na reconstrução, mas sente mais culpa do que jamais sentiu na vida. E então, Conquista aparece. Ele está em um estado mental único, encurralado. O mundo já está em ruínas, e Cecil chama o Viltrumite de ‘Sr. 10 Vezes Pior’. Estamos sugerindo a chegada desse personagem desde a temporada 2, quando Anissa alertou que ele viria, e agora ele está aqui. Então, as coisas vão ficar ainda piores de alguma forma”, explica.

A nova temporada de Invencível está disponível no Prime Video.

Relembre o trailer:

Na trama, acompanhamos a história de Mark Grayson, um adolescente comum que trabalha numa lanchonete após a aula, que curte quadrinhos e que possui alguns amigos. A grande diferença dele para os demais jovens é o fato de ser o filho do maior super-herói do planeta, o Omni-Man. Não demora muito e Mark começa a desenvolver os mesmos poderes de seu pai, tais como voo, super força e super velocidade. Essa novidade vai transformar sua vida de formas inimagináveis.

Lembrando que o astro Jeffrey Dean Morgan (‘The Walking Dead’, ‘The Boys’) fará parte do novo ciclo. Detalhes sobre seu personagem não foram revelados.

O elenco é composto também por Steven Yeun, J.K. Simmons, Mark Hamill, Chris Diamantopolous, Walton Goggins, Grey Griffin, Gillian Jacobs, Melise, Jason Mantzoukas, Andrew Rannells, Kevin Michael Richardson e Seth Rogen.

Aaron PaulSimu LiuJonathan BanksKate MaraXolo MaridueñaJohn DiMaggioTzi MaDoug BradleyChristian Convery fazem parte da nova leva de episódios.

‘O Estúdio’: Série de comédia com Seth Rogen ganha novas imagens; Confira!

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‘O Estúdio’, a aguardada série de comédia de Seth Rogen, revelou novas imagens que destacam o elenco da produção.

A produção chega ao catálogo da Apple TV+ em 26 de março.

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Evan Goldberg co-escreve o projeto.

A trama acompanha um estúdio de cinema de Hollywood tentando sobreviver em um mundo em que a convivência entre arte e comércio se torna cada vez mais difícil.

Catherine O’HaraKathryn HahnIke BarinholtzChase Sui Wonders fazem parte do elenco. Bryan CranstonKeyla Monterroso MejiaDewayne Perkins farão participações especiais.

Este é a mais nova colaboração entre Rogen e a Apple TV+, que já trabalharam juntos na aclamada série ‘Platonic’.

‘Hurry Up Tomorrow’, filme de The Weeknd, ganha cartaz de divulgação; Confira!

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O thriller psicológico ‘Hurry Up Tomorrow‘, estrelado por Abel Tesfaye (conhecido como The Weeknd), com Jenna Ortega e Barry Keoghan, ganhou um novo cartaz de divulgação.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 29 de maio, pela Paris Filmes.

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A produção está sendo descrita como “uma extensão do novo álbum do cantor”, e sua trilha sonora ficará a cargo do The Weeknd e Daniel Lopatin.

Trey Edward Shults (‘Waves’) será responsável pela direção.

“Abel é um visionário cuja arte não pode ser confinada a nenhum meio único. Com ‘Hurry Up Tomorrow’, em parceria com Trey, seu universo musical se expande para as telonas, oferecendo um thriller psicológico que proporcionará uma nova experiência cinematográfica para os fãs. Estamos entusiasmados em apresentá-lo ao público em todo o mundo”, afirmou Adam Fogelson, presidente do Lionsgate Motion Picture Group.

Hurry Up Tomorrow marca a culminação da trilogia de álbuns de estúdio de The Weeknd, sucedendo os aclamados “Dawn FM” (2022) e “After Hours” (2020). Este terceiro álbum da trilogia representa o capítulo final, abordando temas existenciais e autorreferenciais.

‘Branca de Neve’: Teaser apresenta a icônica PRINCESA da Disney; Confira!

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O live-action deBranca de Neve lançou um novo teaser inédito, destacando a protagonista, interpretada por Rachel Zegler. O vídeo apresenta a icônica princesa da Disney.

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Segundo o Hollywood Reporter, o remake live-action deve estrear com apenas US$ 53 milhões nas bilheterias norte-americanas.

É um valor baixo, levando em conta a força da personagem e comparando com o live-action de ‘Cinderella‘, que estreou com US$ 67 milhões em 2015 nos EUA.

Porém, a Disney nunca deve ser subestimada.

No último Natal, ‘Mufasa: O Rei Leão‘ foi considerado um fracasso ao estrear com apenas US$ 35 milhões nos EUA, mas seguiu mantendo firme nas semanas seguintes e chegou a gigantes US$ 700 milhões mundialmente.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O longa foi classificado pelo MPAA como “PG”, ou seja, LIVRE para todas idades.
Ele contém algumas cenas de “violência, pouco perigo, elementos temáticos e um humor desagradável”.

A estreia está marcada para o dia 21 de março de 2025.

A versão live-action de ‘Branca de Neve e os Sete Anões‘ foi anunciado pela primeira vez no final de 2019, após o sucesso comercial do remake de ‘Rei Leão‘.

Do produtor e produtor executivo de Wicked, Marc Platt e Jared LeBoff, e do diretor Marc Webb (O Espetacular Homem-Aranha) chega Braca de Neve – uma releitura musical live-action do clássico filme de 1937 do estúdio.

A mágica aventura musical retorna à história atemporal com Rachel Zegler (Amor, Sublime Amor) no papel-título e Gal Gadot (Mulher-Maravilha), como sua madrasta, a Rainha Má.

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Hans Zimmer, compositor de ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’, descarta colaboração com a Marvel: “Personagens menores”

O compositor Hans Zimmer, conhecido pelo seu trabalho icônico em trilhas sonoras como as da trilogia ‘Batman’ de Christopher Nolan, recentemente falou sobre a possibilidade de colaborar com a Marvel em um futuro filme.

De acordo com o ComicBookMovie, Zimmer explicou que já foi procurado pela Marvel em outras ocasiões.

“Sim, eles procuraram, mas o timing nunca foi bom. E, sendo bem honesto, estou buscando outros projetos agora. Olha, já fiz a tríade – fiz Batman, Superman, Homem-Aranha e Mulher-Maravilha! Quero dizer, o que mais você quer que eu faça? Alguns personagens menores?”, afirmou ele.

“Foi bem arrogante da minha parte dizer isso, mas na verdade foi o Kevin Feige que me disse: ‘Hans, do que você está reclamando?'”, completou.

Zimmer também foi questionado sobre a possibilidade de trabalhar em uma galáxia muito, muito distante, ou seja, no universo de ‘Star Wars’.

“Acho que o Ludwig [Göransson] está fazendo coisas muito interessantes por lá”, disse ele, se referindo ao compositor de ‘The Mandalorian’ e ‘Pantera Negra’.

“Quantas coisas interessantes você quer colocar nessa coisa antes que ela desmorone e deixe de ser Star Wars?”, Zimmer observou. “Porque a única maneira de eu me ver entrando nesse projeto seria se eu pudesse reinventá-lo”.

Vale lembrar que o mais recente longa da Marvel, ‘Capitão América: Admirável Novo Mundo’, foi lançado em 2024, mas Zimmer ainda não fez parte do universo da editora.

Confira nossa entrevista e siga o CinePOP no Youtube:

Dirigido por Julius Onah (‘O Paradoxo Cloverfield’), o longa serve como sequência direta da série ‘Falcão e o Soldado Invernal‘. Além disso, é o primeiro filme solo do herói desde ‘Capitão América: Guerra Civil‘, lançado em 2016.

O roteiro fica por conta de Malcolm Spellman e Dalan Musson.

Anthony Mackie, Danny Ramirez, Carl Lumbly, Tim Blake Nelson, Shira Haas, Harrison Ford e Liv Tyler estrelam.

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Anna Muylaert, Celine Song e outras DIRETORAS para você celebrar no Dia Internacional das Mulheres

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Março é o mês em que celebramos a história feminina, e, no dia de hoje, comemora-se o Dia Internacional das Mulheres. E é claro que, em homenagem à importância que elas trazem para cada um dos setores da sociedade – e suas jornadas repletas de obstáculos e falta de oportunidades -, o CinePOP não deixaria de homenagear os grandes nomes da indústria do entretenimento.

Para tanto, separamos quinze diretoras que você precisa conhecer, seja no cinema, seja na televisão. Desde Anna Muylaert até Celine Song, aproveitamos também para mencionar seus projetos mais conhecidos.

Confira abaixo nossas escolhas:

ANNA MUYLAERT

anna muylaert

Principais obras: Durval Discos, Que Horas Ela Volta?

A diretora brasileira Anna Muylaert é uma das mais respeitadas não apenas do circuito nacional, mas do internacional. Nome por trás de produções como ‘Durval Discos’‘Que Horas Ela Volta?’ e, mais recentemente, ‘O Clube das Mulheres de Negócios’, a realizadora assume as funções de direção e roteiro e preenche narrativas com uma visão única e que não pensa duas vezes antes de mergulhar de cabeça em potentes críticas sociais que soam pertinentes de uma maneira atemporal.

CELINE SONG

celine song

Principais obras: Vidas Passadas

Celine Song não apenas é uma aclamada diretora que conquistou duas indicações ao Oscar por seu trabalho em ‘Vidas Passadas’, como já trabalhou como dramaturga e firmou um nome de respeito no cenário do entretenimento. Song, inclusive, serviu como palanque de denúncia para a falta de oportunidades para diretoras em Hollywood, principalmente por não ter sido indicada à categoria de Melhor Direção nos prêmios da Academia. Neste ano, ela retorna com o aguardado longa-metragem ‘Materialists’, que já a colocou no centro dos holofotes para a próxima temporada de premiações.

AVA DUVERNAY

Principais obras: Selma, Olhos que Condenam

Ava DuVernay se tornou a primeira diretora negra a ser indicada ao Oscar por seu incrível e subestimado trabalho em ‘Selma’. Sempre trazendo representatividade às suas aclamadas obras, DuVernay também ficou responsável pela potente minissérie ‘Olhos que Condenam’, que retrata com crueza a politicagem e a corrupção por trás do sistema judiciário estadunidense, e é o principal nome por trás da série ‘Origin’.

JANE CAMPION

Principais obras: O Piano, Ataque dos Cães

Se você nunca ouviu falar de Jane Campion, está deixando de conhecer uma das maiores diretoras do cinema contemporâneo. Campion tem uma mão habilidosa para trazer dramas às telonas de maneira original e envolvente – motivo pelo qual já levou para casa o Oscar de Melhor Roteiro Original por ‘O Piano’ e o Oscar de Melhor Direção por ‘Ataque dos Cães’ (tornando-se a primeira cineasta feminina a conquistar o feito). A realizadora não apenas insurge como um emblema da luta das mulheres na sétima arte, mas também como um estandarte contra o etarismo.

SOFIA COPPOLA

Principais obras: Encontros e Desencontros, Maria Antonieta

Filha de EleanorFrancis Ford Coppola, Sofia Coppola encontrou sua identidade artística logo com sua estreia no cenário cinematográfico, ‘As Virgens Suicidas’. Desde então, construiu uma carreira honrável que conta com os títulos ‘Encontros e Desencontros’, que lhe rendeu um Oscar de Melhor Roteiro Original e uma indicação para Melhor Direção, e ‘Maria Antonieta’, icônico drama histórico que misturou presente e passado em uma colorida narrativa.

GRETA GERWIG

Principais obras: Lady Bird, Adoráveis Mulheres, Barbie

Antes de aventurar-se na direção, Greta Gerwig teve uma carreira de sólido sucesso como roteirista e atriz. Provando sua versatilidade, ela encabeçou o aclamado drama coming-of-age ‘Lady Bird’, que lhe rendeu inúmeras indicações ao Oscar e, mais recentemente, a incrível adaptação ‘Adoráveis Mulheres’, que entrou para a lista de melhores longas-metragens de diversos consórcios de imprensa. Em 2023, Gerwig encabeçou o live-action ‘Barbie’, que caiu no gosto da crítica e do público, reiterando sua visão cinematográfica única (e sendo esnobada na categoria de Melhor Direção do Oscar), além de estar preparando o reboot da saga ‘As Crônicas de Nárnia’ para a Netflix.

CHLOÉ ZHAO

Principais obras: Songs My Brothers Taught Me, Nomadland

Depois de fazer sua estreia no circuito independente com o ovacionado ‘Songs My Brothers Taught Me’Chloé Zhao viria a repetir o feito com o favorito das premiações ‘Nomadland’. Estrelado por Frances McDormand, o longa-metragem levou para casa o prêmio de Melhor Filme no Globo de Ouro 2021 e garantiu à Zhao o prêmio de Melhor Direção (a primeira mulher asiática a conquistar o feito e a segunda no geral a ganhar a estatueta). Ela também fica responsável pela direção de ‘Os Eternos’, uma das produções mais subestimadas e mal compreendidas da Marvel Studios.

LULU WANG

Principais obras: Póstumo, A Despedida

Se você nunca ouviu falar de Lulu Wang, não sabe o que está perdendo. Uma das figuras mais proeminentes da cultura sino-estadunidense, a realizadora é conhecida por seu trabalho em ‘Póstumo’ e, principalmente, na comédia dramática ‘A Despedida’, estrelada por Awkwafina. Conquistando o mundo e diversas condecorações por sua perspectiva original sobre dramas familiares, Wang tem seu nome associado aos mais diversos gêneros do cenário do entretenimento, incluindo videoclipes e documentários.

REGINA KING

Principais obras: Scandal, Uma Noite em Miami

Regina King é um dos nomes mais prolíficos e importantes da atualidade e conseguiu sucesso nas mais diversas esferas artísticas, tanto como atriz quanto como diretora, roteirista e produtora. Além de suas múltiplas incursões em séries como ‘Scandal’‘Insecure’‘Greenleaf’, King fez sua estreia cinematográfica na direção com o aplaudido ‘Uma Noite em Miami’, que levou para casa diversos prêmios.

CÉLINE SCIAMMA

Principais obras: Tomboy, Retrato de uma Jovem em Chamas

Conhecida por desafiar convenções de gênero e o papel da mulher na sociedade, Céline Sciamma continua a chocar o público por abordagens incríveis da relação feminina, como a fluidez de gênero em ‘Tomboy’ e o romance lésbico em ‘Retrato de uma Jovem em Chamas’ (uma das melhores obras das últimas décadas). Ela também é uma respeitada ativista que luta pelo fim da disparidade de gênero no cinema e na televisão.

AGNÈS VARDA

Principais obras: Cléo das 5 às 7, As Duas Faces da Felicidade, Varda por Agnès

É quase um crime falar sobre Agnès Varda em apenas um parágrafo. A celebrada e lendária cineasta francesa é responsável por alguns dos títulos mais revolucionários do cinema, como ‘Cléo das 5 às 7’‘As Duas Faces da Felicidade’, envolvendo-se com a new wave francesa da indústria audiovisual e considerada por muitos como um dos expoentes do feminismo cultural, focando em temáticas que normalmente eram protagonizadas por personagens fortes e complexas.

LILLY E LANA WACHOWSKI

Principais obras: Matrix, Sense8, V de Vingança

Lana e Lilly Wachowski são dois dos nomes mais conhecidos da atualidade e donas de títulos muito bem recebidos pela crítica e adorados pelo público. Desde a estreia em 1999 com ‘Matrix’ até a estupenda e subestimada série ‘Sense8’, as Wachowski não são apenas grandes nomes da presença feminina no cinema e na televisão, mas também ativistas pela luta dos direitos LGBTQ+, principalmente por serem mulheres trans.

KATHRYN BIGELOW

Principais obras: Caçadores de Emoção, A Hora Mais Escura, Guerra ao Terror

Seja com a ação cult ‘Caçadores de Emoção’, seja com o thriller de guerra ‘Guerra ao Terror’Kathryn Bigelow abriu portas para diversas cineastas depois de ter alcançado um feito considerado impossível: se tornar a primeira (e a única) mulher a ganhar o Oscar de Melhor Direção. Nomeada diversas vezes como uma das pessoas mais influentes do planeta, seus outros prêmios incluem um BAFTA, um DGA Award e um Critics’ Choice Award.

VERA EGITO

Principais obras: Amores Urbanos, Todxs Nós

Vera Egito é uma pioneira em diversas questões quando pensamos no escopo do entretenimento brasileiro. Seu longa-metragem mais famoso, Amores Urbanos, estreou no Festival Internacional de Miami apenas para receber aclame universal e conquistar o coração do público. Em 2020, fez história ao comandar a primeira série nacional estrelada por um personagem não-binário com ‘Todxs Nós’, da HBO, aproveitando também para falar abertamente sobre orientação sexual, gênero, identidade, cor e juventude.

10 Filmes com efeitos especiais MARCANTES

Sejam mecânicos ou por computação gráfica, os efeitos especiais se tornaram elementos importantes para muitas produções a cada ano. Essas técnicas bem aplicadas – geralmente – em narrativas intensas e cheias de possibilidades fazem elevar o nível de toda produção. Para relembrarmos algumas obras com efeitos marcantes, segue uma ótima lista abaixo:

 

Avatar

Uma das maiores bilheterias da história do cinema, lançada em 2009 nos cinemas de todo o planeta, Avatar é um épico de ficção científica que nos mostra a chegada de um jovem combatente, que perdeu os movimentos na Terra, até um lugar chamado Pandora, onde vira um ser híbrido e aos poucos começa a entender melhor para onde foi.

 

Jurassic Park – Parque dos Dinossauros

Lançado nos cinemas brasileiros no ano de 1993, a mega produção (que marcaria para sempre seu nome na indústria cinematográfica mundial) Jurassic Park – Parque dos Dinossauros nos mostra a história de um grupo de pessoas que é levada até uma ilha onde dinossauros foram recriados a partir de DNA mas um problema na segurança do local leva a todos em uma luta pela sobrevivência contra feras indomáveis.

 

Tron – Uma Odisseia Eletrônica

Lançado no início da década de 80 no Brasil, o filme protagonizado por Jeff Bridges nos mostra um engenheiro de computação que é transportado para o universo digital.

 

Matrix

Chegaria em maio de 1999 nos cinemas brasileiros um filme que se tornaria um dos mais impactantes longas-metragens de ficção científica daquela década. Na trama, acompanhamos um brilhante programador de computadores que começa a desconfiar da própria realidade e logo após acaba conhecendo alguns personagens que o mostram um universo completamente novo com direito a um temido sistema de inteligência artificial.

 

Gravidade

Na fantástica aventura acompanhamos o veterano astronauta Matt Kowalski (George Clooney) e a engenheira médica Ryan Stone (Sandra Bullock) em um dia tumultuado no espaço. Enquanto estão consertando alguns probleminhas em uma estação espacial, são surpreendidos por uma chuva de meteoritos que atingem uma outra estação espacial, caminhando rapidamente na direção deles. Do lado de fora da nave, com pouco oxigênio e quase entrando em desespero, precisam unir forças para tentar sobreviver a essa eminente catástrofe.

 

Interestelar

Na trama, somos jogados a um futuro onde a Terra vem consumindo boa parte de suas reservas naturais, deixando o planeta em situação extrema. Assim, com o aval da extinta Nasa, no caso, um grupo de astronautas, liderados pelo ex-engenheiro e piloto espacial Cooper (Matthew McConaughey), que precisou abandonar sua família para seguir nessa viagem, recebe a missão de verificar possíveis planetas para receberem a população mundial, possibilitando a continuação da espécie. Paralelo a isso, ainda na Terra, a filha de Cooper, Murph (primeiro Mackenzie Foy, depois Jessica Chastain, depois Ellen Burstyn), se jogará em sua própria jornada para tentar ajudar a terra.

 

A Origem

Com um roteiro eletrizante Christopher Nolan deixou os cinéfilos do mundo todo maravilhados com esse filmaço. Com o foco nas lembranças, com DiCaprio e um elenco competente, o filme nos leva a um final que gera polêmica e interpretações até hoje.

 

Alien, o Oitavo Passageiro

Com um orçamento de 11 milhões de dólares, um dos filmes mais famosos da carreira do excelente cineasta norte-americano Ridley Scott, é sem dúvidas Alien, o Oitavo Passageiro. Na trama, acompanhamos a história de tripulantes de uma nave que percebem que não estão sozinhos após se depararem com estranhos sinais vindo de um lugar e um deles ser atacado.

 

As Aventuras de Pi

Na trama, conhecemos o jovem Piscine que carinhosamente é chamado de Pi por todos ao redor. Uma lenda das aulas de matemática, o jovem indiano é pego pela curiosidade e se descobre praticante de três religiões, fato que o ajuda na maior aventura da sua vida: quando seus pais resolvem mudar de país, o adolescente precisa abandonar seu grande amor e se distanciar de seus poucos amigos rumo à uma terra nova e cheia de oportunidades. Seus pais possuem um zoológico e resolvem levar todos os animais juntos na viagem. Acontece que perto de chegar ao destino, acontece uma tragédia e Pi se vê em meio ao oceano com alguns deles. Com poucos recursos, usando toda sua inteligente e colocando em xeque sua fé, Piscine precisa enfrentar o grande desafio de sua vida e lutar pela sobrevivência.

 

Blade Runner 2049

Com partes das filmagens realizada na bela Budapeste, Blade Runner 2049 nos coloca anos à frente no universo do primeiro filme, Blade Runner – O Caçador de Androides (1982), onde conhecemos o policial K (Ryan Gosling) que está passando por uma fase confusa que começa com uma investigação misteriosa que o leva a ter dúvidas sobre sua própria origem. A fim de dar um basta nesse mistério, suas pesquisas o levam a um ex-blade runner, Rick Deckard (Harrison Ford) que vive isolado perto de San Diego, uma área devastada e esquecida onde vivem isolados querendo uma revolução. Assim, o passado e o presente se unem em busca de seus objetivos.

‘Batman: Parte 2’: Robert Pattinson revela se enfrentará o Coringa na sequência

Batman em traje completo ao entardecer
batman

Robert Pattinson, estrela de ‘The Batman’, compartilhou detalhes sobre a sequência do filme, que tem previsão de estreia para o próximo ano.

Segundo o ComicBookMovie, ao ser questionado sobre a possibilidade de o ‘Batman’ enfrentar o Coringa de Barry Keoghan, Pattinson deu uma resposta enigmática: “Sim, não, eu não sei. Potencialmente…”.

Refletindo sobre sua escalação como o Batman, o ator compartilhou: “Eu espero muito tempo às vezes por um filme ou um cineasta, e sim, também há um enorme elemento de sorte. Olha, para ‘The Batman’, foi muito estranho. Eu nunca fiz audição, e nunca tinha interpretado um super-herói antes”.

“Dois ou três anos antes de eu conseguir o papel, comecei a pensar sobre isso, quando eu realmente não tinha chance nenhuma de interpretar o Batman. E então, lentamente, foi como um alinhamento dos planetas”, concluiu Pattinson.

Sobre quando começa as gravações, o ator declarou: “Eu vou filmar [The Batman Parte II] depois de ‘The Odyssey’, no final do ano. Eu só tenho uma ideia vaga do roteiro”.

Lembrando que o primeiro filme está disponível na Max.

Dia Internacional das Mulheres | 11 hinos feministas para ouvir no HOJE, 08 de março

beyoncé run the world

Hoje, 08 de março, celebra-se o Dia Internacional das Mulheres.

A data foi firmada como uma das mais importantes do ano para relembrar a constante luta feminina em conquistar seu espaço na sociedade e direitos iguais aos homens – tendo sido instituído nos Estados Unidos em 1909, pelo Partido Socialista da América, e sagrando-se em 1917 na extinta Rússia Imperial após protestos comandados por mulheres contra a carestia, o desemprego e as condições de vida a que eram submetidas no país.

Com comemorações que se estendem em mais de cem países, a celebração também é refletido em inúmeras esferas artísticas, principalmente a musical, onde artistas femininas lutaram e continuam lutando para serem respeitadas pela arte que criam. Ora, é só nos lembrarmos de Aretha Franklin construindo um dos maiores hinos de empoderamento da história com “Respect”, bem como as propositalmente controversas investidas que Madonna promoveu desde o início da carreira para garantir respeito para ela e para as gerações posteriores.

Pensando nisso, preparamos uma breve lista separando artistas e canções femininas para você ouvir no Dia Internacional das Mulheres.

Veja abaixo as nossas escolhas:

ARETHA FRANKLIN

Música: Respect

A Rainha do Soul abre nossa lista com um lugar mais do que especial: sua presença impactante no cenário musical e como símbolo de empoderamento para as mulheres negras dos Estados Unidos alcançou níveis inenarráveis, auxiliados principalmente pela icônica e atemporal “Respect” – em toda sua narcótica envolvência do jazz e do soul.

BEYONCÉ

Música: Run the World (Girls)

Who run the world? Girls! A frase da música homônima de Beyoncé, uma das maiores performers de todos os tempos, mistura electro-popR&B e é extremamente clara em sua mensagem: as mulheres são responsáveis por controlar o mundo e, sem elas, nada do que temos seria possível.

MADONNA

Música: Express Yourself

Madonna não é a Rainha do Pop por qualquer motivo, e sim por sua capacidade de se tornar relacionável com absolutamente qualquer tipo de narrativa fonográfica. “Express Yourself”, uma de suas músicas mais conhecidas, almeja pela união das mulheres através de frases como “não aceite o segundo lugar” ou “se expresse” para incentivar o empoderamento feminino.

LADY GAGA

Música: Scheiße

Guiada pelo icônico alemão-falso que introduz a ode ao electro-pop de ‘Born This Way’Scheiße” pode até ser conhecida pela fanbase de Gaga, mas deveria ter um status maior do que realmente tem no mainstream. A vibrante produção é cortesia de RedOne, um dos frequentes colaboradores, enquanto os versos pungentes variam desde uma antêmica construção feminista até uma afeição pela libertação da sexualidade e pelo empoderamento feminino.

CINDY LAUPER

Música: Girls Just Wanna Have Fun

Facilmente um dos hinos de liberdade mais conhecidos de todos os tempos, “Girls Just Wanna Have Fun” é o marco criativo da carreira de Cindy Lauper e uma faixa que é redescoberta ano após ano pelas novas gerações. Lançada em 1983, a rendição da artista ganhou reconhecimento cultural e é utilizado até hoje como um hino feminista.

RITA LEE

Música: Pagu

A icônica Rita Lee lançou o country-rock “Pagu” como um dos singles promocionais de seu aclamado álbum ‘3001’. Através de versos pungentes mascarados com uma atmosfera sutil e dissonante, Lee fala sobre a mais pura estética do feminismo, dizedo também que as mulheres podem ser o que bem entenderem: “minha força não é bruta, não sou freira, nem sou puta” é o verso que resume a jornada crítica da canção.

PITTY

Música: Desconstruindo Amélia

“Desconstruindo Amélia” abre portas para o rock nacional ao trazer aos holofotes uma história sobre uma mulher foi criada para ser dona de casa, mãe, prendada e subserviente a uma sociedade tradicionalista e patriarcal. Felizmente, coube a Pitty distorcer a imagem idealizada e obediente que os homens têm sobre as mulheres, criticando a desigualdade de gênero em todos os seus âmbitos.

IZA

Música: Dona de Mim

IZA surgiu no cenário do entretenimento brasileiro há alguns anos e ascendeu a uma fama meteórica que lhe garantiu sucessos comerciais e críticos, incluindo a autoafirmativa mistura de synth-popfunk de “Dona de Mim”. Aqui, a cantora e compositora fala sobre, mesmo em meio a adversidades, as mulheres conseguem superar o que vier à sua frente e tirar proveito das situações mais controversas e difíceis imagináveis.

FIFTH HARMONY

Música: BO$$

Quando Fifth Harmony ainda era um grupo de extremo sucesso antes da surpreendente separação, suas músicas eram dignas de entrar para quaisquer listas de canções de empoderamento feminino. Talvez a faixa que mais represente o estilo confiante e envolvente do grupo seja “BO$$”: entrando como single do álbum ‘Reflection’, a faixa foi inclusive comparada com os primeiros trabalhos do trio Destiny’s Child.

ALICIA KEYS

Música: Girl on Fire

Exaltando um dos momentos mais pivotais de sua vida, a faixa pertence ao quinto álbum de estúdio de Alicia Keys é um microcosmos peculiar – e uma das mais marcantes e poderosas de sua explosiva carreira; tanto a versão original quanto a colaboração com Nicki Minaj exploram elementos de reafirmação como mãe, filha, artista e, principalmente, mulher – estendendo seu legado como um hino emancipatório até os dias de hoje.

SALT-N-PEPA

Música: None of Your Business

As primeiras damas do hip-hop, conhecidas como Salt-N-Pepa, não poderiam jamais ficar de fora da nossa lista. À frente de seu tempo e promeninentes nos anos 1980 e 1990, o trio levou para casa o Grammy de Melhor Performance Rap por um Duo ou Grupo pela memorável “None of Your Business”, que denuncia o slutshaming e que critica o julgamento alheio feito às mulheres.

Daisy Ridley expressa receios sobre seu retorno à franquia ‘Star Wars’: “Eu ainda lembro como ser a Rey?”

daisy ridley

Daisy Ridley, que retorna ao papel de Rey Skywalker nos próximos filmes da franquia Star Wars, compartilhou seus receios sobre o projeto. Segundo o ComicBook, a atriz discutiu os desafios de retornar à saga após tantos anos.

“Os primeiros três filmes, nós fizemos de forma bem próxima, no grande esquema das coisas. Então, uma das coisas é: eu ainda lembro como ser a Rey?”, questionou Ridley. “Já faz um tempo e o tempo passou no [universo de Star Wars]. Então há muitas perguntas sobre o que aconteceu nesse período, tanto para mim quanto para a personagem; isso por si só já parece um desafio”.

Ridley também mencionou a expectativa de trabalhar com novos atores e cineastas, o que traz “novas questões”.

“E tem o fato de que agora vou trabalhar com atores e cineastas diferentes, o que traz novas dinâmicas. E isso é sempre progressivo, eu suponho, porque é a interpretação de outra pessoa”, completou a atriz.

Lembrando que o último longa-metragem da saga intergaláctica foi Star Wars: A Ascensão Skywalker’, lançado em 2019.

Apesar das críticas mistas, o filme arrecadou mais de US$1,07 bilhão mundialmente e conquistou três indicações ao Oscar – Melhor Trilha Sonora OriginalMelhor Efeitos VisuaisMelhor Edição de Som).

Relembre o trailer:

Com o retorno do Imperador Palpatine (Ian McDiarmid), todos voltam a temer seu poder. Assim, a Resistência toma a frente da batalha que ditará os rumos da galáxia. Treinando para ser uma completa Jedi, Rey (Daisy Ridley) ainda se encontra em conflito com seu passado e futuro, mas teme pelas respostas que pode conseguir a partir de sua complexa ligação com Kylo Ren (Adam Driver), que também se encontra em conflito pela Força.

‘Emilia Pérez’: Apresentador culpa a “cultura do cancelamento” pela derrota do filme no Oscar

emilia perez

O apresentador Bill Maher gerou polêmica ao afirmar que o filme ‘Emilia Perez’ perdeu o Oscar de Melhor Filme devido à “cultura do cancelamento”, em referência às controvérsias envolvendo a atriz Karla Sofía Gascón. A 97ª edição do Oscar premiou ‘Anora’ como Melhor Filme.

Segundo Maher, o escândalo envolvendo Gascón foi decisivo para a derrota de ‘Emilia Perez’.

“Há pessoas que dizem que a cultura do cancelamento não é uma coisa real, e eu diria a elas: ‘Acabou de acontecer no Oscar’. Você pode não achar que aconteceu, mas o filme que iria ganhar tudo era Emilia Pérez”, disse Maher.

‘Emilia Perez’ foi alvo de críticas por supostamente retratar de forma estereotipada a cultura mexicana e por apresentar uma representação inadequada da transexualidade. Além disso, tweets antigos de Gascón com comentários ofensivos sobre muçulmanos e o movimento Black Lives Matter viralizaram.

Maher comparou os tweets de Gascón a algo que “uma criança pequena” escreveria, descrevendo-os como “Kanye-esque, só o que vem na cabeça sai”. Ele também criticou a reação da “comunidade woke” aos comentários da atriz.

“É só não mencionar Hitler. Eu sinto que nunca sai bem”, disse Maher sobre os tweets de Gascón. “E então algumas coisas que ela disse, que são só, ‘Ah, é. Sabe o que? Eu já falei coisas assim.’ É muito, muito honesto. Mas claro, a comunidade woke — foi longe demais”.

“E esse filme, que ia ganhar tudo, era o favorito, e ela ia ganhar tudo… de repente foi para o limbo. E boa notícia para Anora. Foi isso o que aconteceu. Então sim, a cultura do cancelamento ainda está conosco. Talvez só esteja um pouco mais sutil”, concluiu Maher.

O longa conquistou prêmios em diversos festivais e recebeu 13 indicações ao Oscar, levando duas estatuetas: Melhor Roteiro Original e Melhor Atriz Coadjuvante, com Zoe Saldaña.

Relembre o trailer:

“Em Emília Perez, ambientado no México, acompanhamos a história de Rita (interpretada por Zoe Saldana), uma advogada excepcional cujo talento é subutilizado em uma firma de baixa qualidade. Em vez de buscar a justiça, a firma encobre crimes. Um dia, surge uma proposta irrecusável para Rita: ajudar Juan Del Monte, o temido chefe do cartel, a se aposentar de seu negócio e desaparecer para sempre”.

O filme é dirigido por Jacques Audiard, conhecido porO Profeta, com roteiro também de Jacques Audiard (Paris, 13º Distrito).