Site Página 1068

Tom Cruise revela cena de ação EXTREMA em ‘Missão: Impossível 8’: “Respirei dióxido de carbono”

Em entrevista ao Empire magazine, Tom Cruise (‘Guerra dos Mundos’) revelou detalhes sobre uma cena de ação extrema no aguardado ‘Missão: Impossível – O Acerto Final‘.

O ator afirmou que chegou a respirar dióxido de carbono para performar uma cena em que seu personagem, Ethan Hunt, precisa explorar os destroços de um submarino. Filmada em um tanque de 8.5 milhões de litros de água, ele teve que vestir um traje especialmente projetado para a cena.

O astro só pôde usar o equipamento por 10 minutos antes de sofrer hipóxia (ausência de oxigênio no tecido corporal).

“Respirei meu próprio dióxido de carbono. Ele se acumula no corpo e afeta os músculos. Tive que superar tudo isso, e apenas estar presente.”

Anteriormente, Cruise havia confirmado ter desmaiado durante as gravações de outra cena de ação: “Quando você coloca o rosto para fora [de um avião], indo a mais de 120 a 130 milhas por hora, você não está recebendo oxigênio. Então eu tive que me treinar para conseguir respirar. Houve momentos em que eu desmaiava fisicamente; eu não conseguia voltar para a cabine.”

Confira o novo trailer:

Na trama, Ethan Hunt e sua equipe da IMF embarcam em uma missão perigosa e de vingança para recuperar uma nova arma que ameaça toda a humanidade e enfrentar o maior vilão de seu passado.

Além de Tom Cruise, a produção contará com o retorno de Hayley Atwell, Ving Rhames, Simon Pegg, Esai Morales, Pom Klementieff, Vanessa Kirby, Mariela Garriga, Henry Czerny, Shea Whigham, Greg Tarzan Davis, Charles Parnell e Frederick Schmidt.

Holt McCallany, Janet McTeer, Nick Offerman, Hannah Waddingham, Katy O’Brian e Stephen Oyoung completam o elenco.

Christopher McQuarrie retorna à direção, além de assinar o roteiro.

O orçamento do filme está na casa dos US$ 300 milhões, o mais caro da franquia.

Lembrando que ‘Missão: Impossível – O Acerto Final‘ chega aos cinemas nacionais em Maio.

 

Conheça ‘Bury the Devil’, TERROR de exorcismo filmado em apenas um take contínuo

De acordo com o Variety, o terror de exorcismo ‘Bury the Devil‘ está oficialmente em desenvolvimento, e suas gravações já foram finalizadas.

Assim como ‘A Casa‘ e o recente ‘MadS‘, o longa foi filmado em apenas um take contínuo – sem cortes aparentes, como um filme tradicional.

Descrita como “uma história de invasão domiciliar com toques sobrenaturais”, a trama segue uma enfermeira que descobre que seu mais novo paciente pode estar escondendo segredos sombrios.

Adam O’Brien é responsável pela direção.

“Este filme retrata os 90 minutos mais angustiantes da vida da nossa protagonista, e eu senti que a maneira mais visceral de realmente sentir isso era fazer um filme através de apenas um take,” declarou o cineasta. “Estamos com ela em cada passo que ela dá – através do desvendamento do mistério até o horror de sua descoberta. É uma montanha-russa divertida e sinistra que trará um repaginada no subgênero de exorcismos.”

O roteiro foi escrito por John Petrizzi e Brad Hodson.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Vizinhos se APAIXONAM no trailer da nova série de comédia ‘Entre Paredes’; Confira!

Hulu divulgou o trailer oficial de ‘Entre Paredes’, nova série latina supervisionada pelo Disney+.

A produção chega à plataforma de streaming no próximo dia 12 de fevereiro.

Confira:

Aislinn DerbezChristian Vazquez estrelam a produção, que conta com dez episódios.

Marga e Martín se conhecem em um aplicativo de namoro, sem saberem que são vizinhos. Ao descobrirem, decidem não prosseguir no romance seguindo a regra não dita: “nunca se deve namorar o vizinho”. O caso termina antes mesmo de começar, pois eles decidem ser bons amigos. Porém, não há fumaça sem fogo e, com o passar dos meses, eles terão dificuldade em esconder seus sentimentos atrás do muro que os separa.

Marianna BurelliArmando HernándezAna LayevskaOctavio Hinojosa MartínezThalí García e outros também fazem parte do elenco.

Robert Pattinson está morrendo para salvar a humanidade no trailer DUBLADO de ‘Mickey 17’; Confira!

A Warner Bros. divulgou o novo trailer dublado de ‘Mickey 17‘, dirigido por Bong Joon-ho (“Parasita”) e estrelado por Robert Pattinson.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 6 de março.

O longa é uma adaptação do livro ‘Mickey7, escrito por Edward Ashton

Na trama, Mickey (Pattinson) faz parte de um programa espacial de colonização e sempre é enviado para missões perigosas, quase suicidas. Se morrer, ele é clonado e boa parte de suas memórias são recuperadas. Mas, após seis mortes, ele começa a entender o porquê de seu cargo nunca ter sido ocupado antes.

O elenco também conta com Steven Yeun, Mark Ruffalo e Toni Collette.

Sigourney Weaver quer Anya Taylor-Joy na franquia ‘Avatar’

Em entrevista ao Games Radar, Sigourney Weaver (‘Aliens: O Resgate’) aclamou o trabalho de Anya Taylor-Joy (‘A Bruxa’) no suspense ‘Entre Montanhas‘ (The Gorge).

A atriz veterana ainda revelou que adoraria ver a colega de elenco na franquia ‘Avatar‘, considerando-a uma adição perfeita para a saga: “Sou fã dela desde ‘A Bruxa’ e ‘O Gambito da Rainha’. Eu realmente acredito que não há nada que ela não possa fazer.”

“Ela é incrível. Espero que o Jim [Cameron] assista ‘Entre Montanhas’ porque eu acredito que ele realmente iria adorar [a personagem da Anya Taylor-Joy]. Ele sempre esteve a frente de seu tempo, criando protagonistas femininas fortes como a Neytiri. Drasa se encaixa perfeitamente nesta tradição de mulheres destemidas.”

Ela completa, “Anya Taylor-Joy não precisa de dicas minhas para interpretar nenhum papel. A personagem dela [em ‘Entre Montanhas’] é realmente única. Ela se jogou completamente no papel, dando vida à personagem com uma grande energia e confiança. Dá para ver que ela estava se divertindo muito.”

Vale lembrar que o terceiro filme da franquia, intitulado ‘Avatar: Fogo e Cinzas‘ (Avatar: Fire and Ash), será lançado nos cinemas nacionais no dia 18 de Dezembro.

Avatar: O Caminho da Água’ está disponível no Disney Plus.

O filme lançado em 2022 foi um sucesso de bilheteria, arrecadando US$ 2,32 bilhões. Recebeu indicação ao Oscar em 4 categorias, incluindo Melhor Filme, e ganhou o prêmio de Melhores Efeitos Visuais.

Colman Domingo substituirá Jonathan Majors como Kang no MCU? Ator responde!

Em entrevista ao Slash Film, Colman Domingo (‘Euphoria’) comentou sobre os rumores que o apontavam como o novo Kang no MCU – após a demissão Jonathan Majors.

O ator confirmou que tem conversado com a Marvel, mas declarou que não tem interesse de ser reescalado no papel de outra pessoa.

“Acho que houve rumores sobre eu participar do MCU de alguma forma. Então, [eu e minha equipe] nos reunimos com a Marvel. Nós fizemos isso, conversamos abertamente sobre o cenário atual do estúdio e até mesmo os rumores envolvendo o Kang. Mas eu quero um papel que seja meu, seja lá qualquer for. Algo não pareceu certo para mim. ‘Oh, vou ter que substituir alguém?’. Não, eu quero construir algo desde o começo, que seja completamente meu.”

Ele completa, “Sinto que nunca houve uma conversa real sobre isso. Ainda não sei se fui considerado para interpretar o Kan. Só sei que quero participar da construção de um personagem desde o início. Nós ainda estamos conversando.”

Vale lembrar que, após a demissão de Majors, a Marvel decidiu seguir por outra direção com o arco do multiverso, escalando Robert Downey Jr. como Doutor Destino no filme dos ‘Vingadores’.

robert downey jr dr destino marvel vingadores
robert downey jr dr destino marvel vingadores

As gravações devem começar em março deste ano.

Vingadores: Apocalipse‘ está programado para no dia 1º de maio de 2026, enquanto a sequência ‘Vingadores: Guerras Secretas‘ está prevista para maio de 2027.

Vale lembrar que Robert Downey Jr. dará vida a Victor Von Doom/Doutor Destino em ambos os longas-metragens.

Joe e Anthony Russo (‘Vingadores: Ultimato’) serão responsáveis pela direção.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Diretor de ‘Eu Ainda Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado’ comandará novo terror de invasão domiciliar

De acordo com o Deadline, Danny Cannon (‘Eu Ainda Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado’) será responsável pela direção de ‘Obey‘, novo terror de invasão domiciliar.

Na trama…

“Um casal em conflito precisa aprender a acertar suas diferença para salvar seu filho de um invasor psicopata. O invasor mascarado, conhecido como Flip Face, ordena que eles ‘obedeçam’ se quiserem ver seu filho novamente.”

O roteiro foi escrito por Brandon & Kurtis Birtell.

Ross Dinerstein, Josh Kesselman, Michael Sugar e Lindsay Macadam servem como produtores.

Afastado dos cinemas, o cineasta construiu uma carreira sólida nas telinhas, tendo trabalhado na direção de séries como ‘Shameless‘, ‘Nikita‘, ‘The Tomorrow People‘, ‘Gotham‘, ‘Alcatraz‘ e vinte e cincos capítulos da popular ‘CSI: Investigação Criminal‘.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Justin Chatwin e Mischa Barton se juntam ao elenco de ‘Sleepwalker’, TERROR estrelado por Hayden Panettiere

De acordo com o Deadline, Justin Chatwin (‘Shameless’), Mischa Barton (‘O.C.: Um Estranho no Paraíso’) entraram para o elenco do terror psicológico ‘Sleepwalker‘.

Beverly D’Angelo, Lori Tan ChinnLaird LaCosteCorinne SweeneyKea HoEric LutesTom DeNucciRob Goon também foram confirmados na produção.

Hayden Panettiere (‘Pânico 4’) será a protagonista.

Na trama…

Panettiere interpreta Sarah, uma mãe em luto que é assombrada pela trágica morte de sua filha em um acidente de carro que deixou seu marido abusivo em coma.

Enquanto ela luta com a escuridão ao seu redor, seus episódios de sonambulismo se intensificam. Atormentada por visões assustadoras de seu marido dentro de casa, ela precisa separar a realidade e o pesadelo se quiser sair desta situação com vida.

Brandon Auman será responsável pela direção e roteiro.

Chad A. Verdi, Jennifer Davisson, Phillip Watson, Michelle Verdi, Chad Verdi Jr. e Paul Luba servem como produtores.

As filmagens foram concluídas recentemente em Rhode Island.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Filme sobre o FIM DO MUNDO que se tornou uma das maiores bilheterias da HISTÓRIA reestreia na Netflix

Se eu dissesse que uma das maiores bilheterias do cinema recente é um filme que poucos ouviram falar aqui no Brasil, que passou em branco por nossas salas de exibição (na época em que ainda estavam abertas antes da pandemia) e chegou ao nosso país diretamente na Netflix sem que a maioria tenha percebido, você acreditaria? Pois acredite!

O filme havia saído do catálogo da Netflix, mas reestreou no streaming.

Para termos uma ideia, Terra à Deriva, uma obra chinesa exibida em poucos países, ficou acima de blockbusters famosos como Shazam!, Godzilla: Rei dos Monstros, Dumbo, Alita, Homens de Preto Internacional, Nós, O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio, X-Men: Fênix Negra e até mesmo o companheiro asiático Parasita (fenômeno de dois anos atrás) em termos de bilheteria. Impressionante, certo?

Lançado nos cinemas da China no dia 5 de fevereiro de 2019, a superprodução chegava no mesmo dia, mas de forma limitada, aos EUA apropriadamente nas salas IMAX (mais abaixo explicarei a magnitude da obra). Ainda em fevereiro, outros países do mundo recebiam o longa em suas maiores salas de cinema, como Nova Zelândia, Austrália, Canadá e Hong Kong. Com apenas essa meia dúzia de países, embora muito populosos, recebendo o filme nas telonas, é louvável a campanha conquistada pela produção nas bilheterias, se tornando o 13º filme mais lucrativo de seu respectivo ano de estreia, somando US$700 milhões mundiais aos cofres das produtoras.

No entanto, impressiona ainda mais sabermos o que os realizadores foram capazes de concretizar com um orçamento equivalente a US$48 milhões – um valor considerado mediano quando falamos de produções Hollywoodianas. O fato demonstra que: 1. Os blockbusters americanos poderiam ser feitos por bem menos, o que evitaria os constantes prejuízos monumentais. E 2. Grande parte de tais orçamentos vai direto para o bolso das estrelas que usam seu nome como chamarizes.

Não é exagero dizer que Terra à Deriva não fica devendo em nada em termos de efeitos visuais de primeira, uma direção de arte impecável, figurino e escopo às maiores produções da terra do Tio Sam. A grandiosidade do filme não pode ser narrada, mas cada frame parece feito para ser assistido na maior tela possível. É detalhada nesse nível! Somos imediatamente transportados para o futuro, onde acompanhamos estes personagens numa jornada épica, com um propósito muito nobre: a salvação da vida na Terra.

Na trama, com uma forte pegada ambientalista – muito atual e necessária -, a destruição gradual de nosso planeta devido à ganância do homem atinge níveis exacerbados e intratáveis. Misturando ficção com realidade, o filme acelera o processo da “morte do Sol”, um fato científico já sabido que deverá ocorrer daqui a 10 bilhões de anos. É sabido também que antes disso, por volta de 5 bilhões de anos no futuro, pelo menos, os habitantes da Terra precisarão encontrar outras moradas no espaço, se quisermos que a raça humana persista. E é em cima deste fato que Terra à Deriva conta a sua história. Baseado no livro de Cixin Liu, a fim de continuarmos existindo como espécie, os governantes mundiais decidem mover a Terra de lugar. Isso mesmo! Por mais insana que pareça esta ideia, o diretor Frant Gwo, mesmo sem experiência em obras do tipo, faz tudo parecer plausível. Bem, para um blockbuster de entretenimento ao menos.

A solução encontrada para salvar a Terra de seu destino fatídico é a levar para procurar outro sistema solar e ancorar seu planeta nele. Ou seja, antes que o Sol exploda e nos leve junto, iremos “sair de fininho”. Para isso, grandes propulsores, funcionando como verdadeiras turbinas colossais, são fixadas em pontos estratégicos do planeta, nos movendo de órbita. É claro que a viagem demorará algo em torno de 2.500 anos, e criou uma nova era glacial (sem um sol para nos aquecer), obrigando a humanidade a viver nos subterrâneos do planeta. Criatividade e respaldo científico não faltam. Justamente por isso, o filme ficou conhecido como a primeira grande investida da China em uma superprodução de ficção científica do tipo.

A história se concentra numa família, já que seguindo a cartilha do cinema catástrofe, é preciso humanizar e encontrar rostos com quem possamos nos identificar em meio à tamanha destruição. Assim, temos o drama do astronauta Liu Peiqiang (Jing Wu), que parte em missão ficando anos no espaço a bordo de uma estação orbitando o planeta e verificando sua viagem. Seu filho, Liu Qi (Chuxiao Qu), é deixado para trás ainda na infância, e quando se torna um jovem, além de se revoltar com a escolha do pai, se mostra um gênio que usa sua inteligência para a infração. Ele é o verdadeiro protagonista do longa. Junto à sua irmã mais nova, seu avô e membros de uma equipe de resgate, o rapaz irá partir na maior aventura de sua vida.

O resultado de Terra à Deriva pode ser comparado a uma grande mistura de todos os filmes catástrofe em larga escala dos últimos anos. Uma grande “batida” de Armageddon, O Dia Depois de Amanhã, 2012, Gravidade e afins. Ou seja, para muitos pode não ser mais novidade a essa altura. Porém, tudo no mundo é contexto, e temos que olhar para o longa como uma grande conquista de seu país de origem, que chega ao patamar antes tido como inatingível fora do circuito de Hollywood. Fora isso, existe muito empenho em criar cenas tensas, personagens cativantes, bons alívios cômicos, bastante aventura, ação e uma dimensão megalômana antes impensada. As cenas exibem perigo genuíno conseguindo nos capturar devido à identificação. Só faltou mesmo um romance para cobrir todos os ângulos. Porém, podemos dizer que a relação pai e filho é ainda mais emocionante e igualmente efetiva.

Não há mais dúvidas que o cinema asiático chegou para ficar e tem se tornado cada vez mais um dos grandes favoritos do mundo. Sejam os dramas premiadíssimos dos filmes sul coreanos, e agora os blockbusters que tem dado uma canseira nas produções norte-americanas. Se ainda duvida, saiba que 7 das 10 maiores bilheterias atuais do mundo vem de lá. Ah sim, e com final ambíguo deste filme, a continuação de Terra à Deriva já se encontra em fase de produção.

‘He-Man’: Morena Baccarin será a Feiticeira no filme ‘Mestres do Universo’

Segundo o Deadline, a Amazon MGM Studios e a Mattel contratam Morena Baccarin (‘Deadpool’) para viver a Feiticeira em Mestres do Universo.

A personagem é uma usuária de magia poderosa que zela pelo Castelo de Grayskull, guardando os segredos e a sabedoria nele contidos. Teela Na, a mãe de Teela, é a feiticeira atual, tendo sucedido Kuduk Ungol há muito tempo.

Além dela, Haukur Jóhannesson (‘Game of Thrones’) será Fisto, ex-vilão que se torna um grande aliado do Príncipe Adam.

Pela manhã, foi divulgada uma foto de Nicholas Galitzine, estrela de ‘Vermelho, Branco e Sangue Azul’, que está se preparando para viver o He-Man.

Na foto, ele está acompanhado de seus colegas de elenco, Camila Mendes (‘Riverdale’) e Hafthor Bjornsson (‘Game of Thrones’).

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Vale lembrar que, em uma entrevista ao Deadline, Galitzine fez uma brincadeira sobre a responsabilidade de interpretar o famoso príncipe de Eternia.

“Sem pressão, eu só tenho que personificar o homem mais forte do universo”, comentou, com humor.

Ele também revelou o intenso regime que tem seguido: “Tem sido muita comida, levantamento de peso e muitos stunts. Estou consumindo cerca de 4.000 calorias por dia, mas com o tanto de trabalho físico que estou fazendo, acabo ficando com fome no final do dia, o que é bem surpreendente. Essa parte é divertida”, contou.

Galitzine ainda falou sobre os desafios que virão com o rigoroso treinamento, mencionando a próxima fase de sua preparação:

“Eventualmente, vou entrar na fase chamada ‘cutting’, onde estarei faminto e provavelmente será muito rude com todo mundo. Só posso pedir desculpas pela pessoa que vou me tornar nos próximos meses”, concluiu.

O elenco ainda conta com Camila Mendes como Teela, Alison Brie como Evil-Lyn, Jared Leto como o Esqueleto, Idris Elba como o Mentor, Sam C. Wilson como Mandíbula, Hafthor Bjornsson como Homem-Cabra e Kojo Attah como Tri-Klops.

O longa será dirigido por Travis Knight (‘Kubo e as Cordas Mágicas’) e terá um roteiro de Chris Butler, com base em um rascunho inicial escrito por David Callaham (‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’) e Aaron Nee (‘A Cidade Perdida’).

A trama focará no Príncipe Adam, de 10 anos, que caiu no planeta Terra e se separou de sua espada mágica – sua única ligação com Eternia. Após quase duas décadas, Adam está determinado a retornar para sua planeta natal e lutar contra as coisas malignas do Esqueleto.

Mas, para derrotar este poderoso vilão, Príncipe Adam terá que descobrir os mistérios do seu passado e se tornar He-Man: o homem mais poderoso do universo.

O longa está programado para estrear no dia 05 de junho de 2026.

Mestres do Universo‘ já foi adaptado para o cinema em 1987, com Dolph Lundgren no papel principal, e Frank Langella roubando a cena como o vilanesco Esqueleto. O filme, no entanto, foi mais um dos fracassos do estúdio picareta Cannon, que faliu depois de bombas consecutivas.

Adamantium e uniforme feito em Wakanda são destaques no trailer FINAL de ‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’

Capitão América: Admirável Mundo Novo‘ ganhou seu trailer final, que mostra o uniforme aprimorado de Sam e a guerra por causa de Adamantium.

Assista:

Conforme mostrado em recentes teasers promocionais, ‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’ trará o retorno da Ilha Tiamut – local onde os restos mortais do Celestial conhecido como Tiamut (e derrotado pela equipe de super-heróis intitulada Eternos) jazem e se configuram como a fonte de Adamantium na Linha do Tempo Sagrada do Universo Cinemático Marvel.

Agora, em entrevista ao Screen Rant, o realizador Julius Onah aproveitou as expectativas para o novo filme e explicou a diferença entre Adamantium e Vibranium, além de confirmar que a ideia é que isso seja parte do Projeto X e da criação do Wolverine.

“Adamantium é muito mais durável. Adamantium não é como Vibranium, que pode absorver energia cinética. Adamantium, como sabemos, eventualmente fará parte do Projeto X. Eventualmente fará parte da história de Wolverine. Então, o Adamantium agora se torna esse recurso que pode mudar o mundo de uma forma muito diferente, porque Vibranium é algo que está realmente sob a alçada dos habitantes de Wakanda. É por isso que isso se torna uma bola de futebol geopolítica incrível em nosso filme”, ele disse.

Onah continua: “mas também o que há de tão bom no MCU é que essa é uma oportunidade de pegar coisas que são icônicas dos quadrinhos e encontrar uma maneira de reimaginá-las para esse universo de uma forma que possa ser realmente emocionante. E visto que não tivemos mutantes no passado, porque não tivemos Adamantium, tornou-se uma maneira muito divertida de surpreender o público com um novo tipo de visão do que poderia ser”.

Lembrando que o longa chega aos cinemas no dia 14 de fevereiro de 2025.

Dirigido por Julius Onah (‘O Paradoxo Cloverfield’), o longa servirá como sequência direta da série ‘Falcão e o Soldado Invernal‘. Além disso, será o primeiro filme solo do herói desde ‘Capitão América: Guerra Civil‘, lançado em 2016.

O roteiro fica por conta de Malcolm Spellman e Dalan Musson.

Anthony Mackie, Danny Ramirez, Carl Lumbly, Tim Blake Nelson, Shira Haas, Harrison Ford e Liv Tyler estrelam.

‘Avatar 3: Fogo e Cinzas’ ganha foto ESTONTEANTE mostrando o Povo das Cinzas

Avatar 3: Fogo e Cinzas‘, o próximo capítulo da franquia, ganhou uma nova imagem.

Ela mostra o Povo das Cinzas, um grupo de características intensas e temperamentais, com uma natureza vulcânica e agressiva, que contrasta diretamente com os Metkayina, a comunidade ligada ao mar.

A atriz Oona Chaplin, neta do renomado Charles Chaplin e conhecida por seu papel em ‘Game of Thrones‘, interpretará Varang, a figura central e líder do Povo das Cinzas.

Confira:

O renomado cineasta James Cameron ainda revelou que vai tratar do luto de maneira mais autêntica, algo que, segundo ele, Hollywood frequentemente falha em fazer.

Em entrevista à revista Empire, o diretor explicou como o filme abordará as emoções humanas de forma mais honesta, explorando o impacto do luto sobre os personagens da história.

“A citação exata, que está na narração, é: ‘O fogo do ódio dá lugar às cinzas do luto’. Eu acho que o que o cinema comercial de Hollywood não faz bem é lidar com o luto da forma como os seres humanos realmente lidam com ele. Personagens morrem, e no próximo filme todo mundo já está feliz de novo. Perdi muitas pessoas — amigos e familiares — nos últimos seis ou oito anos, e não funciona assim”, disse James Cameron.

Cameron também explicou que o luto não levará a família Sully a buscar vingança ou a pegar armas para ter uma reação violenta.

“Também não te deixa tão furioso a ponto de virar um exército de um homem só e sair matando todo mundo, o que é outro clichê de Hollywood. O luto te deixa deprimido e arrasado. Não estou dizendo que nosso filme é deprimente e arrasador, apenas que acho que lidamos com essa parte da vida de forma bem honesta. A jornada dos Sully continua de maneira muito naturalista e com um tom quase literário.”

Lembrando que o novo longa da franquia bilionária trará uma narrativa mais complexa, e vai ter em torno de 3 horas de duração.

O primeiro filme teve 2h 42 minutos e o segundo teve 3h 12 minutos.

O terceiro filme será lançado nos cinemas nacionais no dia 18 de Dezembro de 2025.

Vale lembrar que durante a apresentação na D23, foram divulgadas as primeiras artes conceituais da aguardada sequência ‘Avatar: Fogo e Cinzas‘ (Avatar: Fire and Ash).

Durante sua apresentação na Expo D23, o diretor James Cameron (‘Titanic’) explicou o significado do trás do título.

“Fogo pode representar ódio, violência, trauma e um possível abuso de poder. As cinzas representam as consequências de toda essa energia, que é o pesar de ter que viver com o que você fez,” declarou o cineasta.

“Está realmente incrível. Vocês vão adorar. E eu não posso falar sobre isso”.

Em relação aos quarto e quinto filmes da saga, Cameron confirmou que ainda planeja dirigir os projetos, desmentindo os rumores de que abandonaria a franquia.

“Claro. Absolutamente. Quero dizer, eles vão ter que me parar. Tenho muita energia, amo o que estou fazendo. Por que eu não faria? E, por sinal, os roteiros estão escritos. Eu os reli há cerca de um mês. São histórias fantásticas. Eles precisam ser feitos. Olha, se eu for atropelado por um ônibus e acabar em um pulmão de ferro, alguém mais vai fazê-los”, declarou o cineasta.

Assista ao painel:

Lembrando que ‘Avatar: O Caminho da Água’ está disponível no Disney Plus.

O filme lançado em 2022 foi um sucesso de bilheteria, arrecadando US$ 2,32 bilhões. Recebeu indicação ao Oscar em 4 categorias, incluindo Melhor Filme, e ganhou o prêmio de Melhores Efeitos Visuais.

‘Homem com H’: Cinebiografia de Ney Matogrosso ganha trailer ao som de “Sangue Latino” e cartaz

A cinebiografia de Ney Matogrosso, intituladaHomem com H, ganhou seu primeiro trailer e cartaz.

Neles, vemos o astro Jesuíta Barbosa interpretando o icônico cantor.

O filme chega aos cinemas dia 1º de Maio.

Confira a imagem e siga o CinePOP no Youtube:

Homem com H explorará diversas fases da vida de Ney Matogrosso, abrangendo sua infância, adolescência, vida adulta e maturidade. O filme seguirá a jornada de um jovem de origem humilde apaixonado pela natureza, que desafia opressões, rompe com figuras de autoridade, quebra preconceitos e se torna um dos artistas mais influentes de sua geração.

Jesuíta Barbosa (‘Pantanal’), assume o papel de Ney Matogrosso; enquanto Jullio Reis (‘S.O.S. Mulheres ao Mar 2’), vive o Cazuza; e Bruno Montaleone (‘Verdades Secretas’) é o médico Marco de Maria, companheiro de Ney por 13 anos.

O elenco ainda conta com Hermila Guedes (‘Assalto Ao Banco Central’), Mauro Soares (‘António Um Dois Três’), Carol Abras (‘Gabriel e a Montanha’), Lara Tremoroux (‘Rota 66’), Rômulo Braga (‘Valentina’) e Jeff Lyrio (‘Nina e o Abismo’).

O filme é roteirizado e dirigido por Esmir Filho (Boca a Boca), com participação de Ney Matogrosso – que está envolvido no desenvolvimento do projeto.

Com ingressos a R$ 10, Brasil registra o MAIOR PÚBLICO do ano no último final de semana

A promoção da Semana do Cinema, que oferece ingressos por R$ 10,00, já trouxe resultados positivos. Segundo dados do Comscore BRA, no último final de semana houve um aumento de público de 148% em relação ao anterior.

No fim de semana passado, 2,7 milhões de espectadores foram aos cinemas, registrando o maior público de 2025 até o momento.

Você acha que o valor do ingresso do cinema no Brasil tá muito caro? Responda no vídeo abaixo:

Lembrando que a promoção vai até o dia 12 de fevereiro, com ingressos por R$ 10, além de combos exclusivos de pipoca e bebida.

Filmes como Ainda Estou Aqui e ‘Emília Pérez’, entre outros, estarão disponíveis durante a promoção.

Daisy Ridley revela interesse em integrar o MCU: “Estou aberta a tudo”

A atriz Daisy Ridley, estrela de Star Wars, revelou recentemente se interessaria em integrar o MCU e dar vida a uma possível heroína nos filmes da Marvel.

Durante uma entrevista ao ComicBook, Ridley explicou que está aberta a novas oportunidades.

“Olha, estou aberta a muitas coisas”, disse Ridley. “Trabalho com um incrível segundo assistente de direção chamado Matthew Sharp, e ele me mandou uma mensagem dizendo que está fazendo os Vingadores e me falou: ‘Se eles ligarem…’. Eu respondi: ‘Se eles ligarem, com certeza’. E, claro, sou fã do Batman, do Pinguim, de tantos tipos de filmes. Sim, estou aberta a tudo”.

Vale lembrar que em breve ela voltará a viver Rey nos novos filmes de Star Wars.

Lembrando que o último longa-metragem da saga intergaláctica foi Star Wars: A Ascensão Skywalker’, lançado em 2019.

Apesar das críticas mistas, o filme arrecadou mais de US$1,07 bilhão mundialmente e conquistou três indicações ao Oscar – Melhor Trilha Sonora OriginalMelhor Efeitos VisuaisMelhor Edição de Som).

Relembre o trailer:

Com o retorno do Imperador Palpatine (Ian McDiarmid), todos voltam a temer seu poder. Assim, a Resistência toma a frente da batalha que ditará os rumos da galáxia. Treinando para ser uma completa Jedi, Rey (Daisy Ridley) ainda se encontra em conflito com seu passado e futuro, mas teme pelas respostas que pode conseguir a partir de sua complexa ligação com Kylo Ren (Adam Driver), que também se encontra em conflito pela Força.

‘Quarteto Fantástico’: Joseph Quinn fala sobre expectativas com Downey Jr. como Dr. Destino: “Será igualmente brilhante”

Joseph Quinn, astro em ascensão que interpreta Johnny Storm/Tocha Humana em Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’, compartilhou recentemente suas experiências no novo longa da Marvel.

Segundo o ComicBookMovie, o ator revelou o que mais o empolga com o filme.

“A dinâmica familiar. É a primeira família da Marvel e queremos realmente acertar”, explicou Quinn. “Acho que o elenco é composto por atores extremamente talentosos. Estou muito animado. Queremos estabelecer essa família disfuncional, mas cheia de amor”.

Sobre a experiência de se vestir como Johnny Storm pela primeira vez, ele contou: “Eu tive que fazer alguns abdominais [risos]. Tenho treinado bastante para isso. Ver todo mundo usando os figurinos foi emocionante. Estávamos ajustando os trajes e eu estava muito animado”.

Questionado sobre as expectativas de ver Robert Downey Jr. interpretando o terrível Dr. Destino, o ator comentou:

“Eu estava lá. Todas aquelas máscaras surgiram, e a dele foi retirada. Havia 3.000 pessoas na plateia”, lembrou ele. “A energia foi incrível. Ele é fantástico e o que ele fará com isso será igualmente brilhante”.

Ambientado em um vibrante mundo retrofuturista inspirado nos anos 1960, ‘O Quarteto Fantástico: Primeiros Passos‘ apresenta a Primeira Família da Marvel—Reed Richards/Senhor Fantástico (Pedro Pascal), Sue Storm/Mulher Invisível (Vanessa Kirby), Johnny Storm/Tocha Humana (Joseph Quinn) e Ben Grimm/Coisa (Ebon Moss-Bachrach)—enquanto enfrentam seu maior desafio até agora. Forçados a equilibrar seus papéis como heróis e a força dos laços familiares, eles devem defender a Terra de um deus espacial voraz chamado Galactus (Ralph Ineson) e seu enigmático arauto, o Surfista Prateado (Julia Garner). E como se o plano de Galactus para devorar o planeta inteiro e todos nele já não fosse ruim o suficiente, a ameaça se torna ainda mais pessoal.

O filme chega aos cinemas em 25 de julho de 2025, sendo o primeiro longa da Fase 6 do UCM.

– De ‘X-Men’ a ‘Quarteto Fantástico’ – Ranqueamos TODOS os 18 Filmes da era Marvel na extinta FOX

– Quarteto Fantástico será CRUCIAL em novo ‘Vingadores’, revela insider

Astro de ‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’ revela DETALHES sobre o novo filme da Marvel

O longa é dirigido por Matt Shakman.

Gostou de ‘Vinagre de Maçã’? Aqui estão outras produções SEMELHANTES para conferir na Netflix!

Cinebiografias costumam conquistar boa parte do público apaixonado por produções audiovisuais – principalmente quando tais narrativas são focadas em golpistas que conseguiram enganar bastante gente antes de serem pegos.

Recentemente, a minissérie australiana ‘Vinagre de Maçã’ foi lançada no catálogo da Netflix, apresentando uma adaptação de uma das histórias mais escabrosas da memória recente. A trama, estrelada por Kaitlyn Dever em uma de suas melhores performances, é focada em Belle Gibson – uma jovem que, desesperada para mudar de vida, fingiu ter sido diagnosticada com múltiplos tipos de câncer e se curado apenas com tratamentos naturais e alternativos, utilizando sua história para se tornar uma grande empreendedora. Porém, não levou muito tempo até que Belle fosse descoberta e processada por um compilado considerável de fraudes e mentiras.

A minissérie reacendeu nosso apreço por obras do gênero e, pensando nisso, preparamos uma breve lista com outras cinco produções que partem de premissas similares para você conferir nos streamings.

Veja abaixo as nossas escolhas:

EU ME IMPORTO (2020)

No longa Eu Me Importo, a indicada ao Oscar Rosamund Pike dá vida à Marla Grayson, uma sagaz e audaciosa curadora que utiliza a população idosa de sua cidade natal para crescer na vida. Fundadora de uma pequena empresa familiar, ela, em conluio com vários outros membros de sua comunidade, convence juízes a passarem todos os bens de pessoas mais velhas que, alegadamente, não conseguem mais tomar conta de si próprios. Entretanto, Marla apenas se aproveita de uma espécie de submissão involuntária para se apropriar de quaisquer itens de valor que eles tenham, vendendo-os em leilão para benefício próprio – isso é, até cruzar caminho com uma misteriosa e perigosa senhora, Jennifer Peterson (Dianne Wiest).

Com críticas bastante positivas – angariando 79% de aprovação no Rotten Tomatoes -, o filme teve sua estreia oficial no Festival de Toronto antes de chegar à plataforma de streaming. Para além da incrível atuação de Pike (que conquistou o Globo de Ouro de Melhor Atriz em Filme de Comédia/Musical) e de Wiest, o elenco estelar contou com nomes como Eiza GonzálezPeter DinklageChris Messina.

DOPESICK (2021)

Em mais uma atração focada na crise de opioides nos Estados Unidos – e que, de certa maneira, dialoga com ‘Vinagre de Maçã’ -, Dopesick emerge como um olhar ambicioso, angustiante e cativante do epicentro da luta da América contra o vício em opioides, levando o público à uma comunidade mineira da Virgínia, aos corredores do Departamento de Narcóticos e à opulência do centros farmacêuticos de Manhattan. A trama também é centrada no uso indiscriminado de tais drogas no país – algo que gerou uma sucessão de viciados e um alto índice de mortes.

Além de nomes como Michael KeatonPeter SarsgaardMichael Stuhlbarg, a minissérie contou com a presença de Dever no elenco protagonista – e conquistou nada menos que 14 indicações ao Emmy Awards. Keaton, aclamado por sua icônica performance, foi condecorado com o Globo de Ouro, o SAG Award e o Critics Choice Award de Melhor Ator em Minissérie.

INVENTANDO ANNA (2022)

Julia Garner é uma das atrizes mais talentosas da nova geração e, depois de ter conquistado a crítica e o público em ‘Ozark’, retornou para a Netflix com a minissérie Inventando Anna – que inclusive lhe rendeu uma indicação ao Emmy de Melhor Atriz em Série Limitada.

Na obra, Garner interpreta Anna Delvey/Anna Sorokin, uma jovem que fingiu ser uma herdeira alemã e se infiltrou na restrita alta sociedade nova-iorquina apenas para conseguir o que sempre quis – fama e dinheiro. Aplicando inúmeros fraudes em importantes membros da high society, ela utilizou de seu ardil e de sua inegável inteligência para se hospedar nos hotéis mais luxuosos do mundo, esbanjar milhares de dólares em jantares dispendiosos e roupas de marca e utilizar uma crescente influência para abrir uma fundação para artistas – que serviria de fachada para seus verdadeiros planos.

O GOLPISTA DO TINDER (2022)

Migrando das adaptações dramatizadas para o cenário dos documentários, O Golpista do Tinder quebrou recordes de exibição ao chegar à Netflix em 2022. O longa-metragem comandado por Felicity Morris conquistou sólidos 96% de aprovação no Rotten Tomatoes e nada menos que cinco indicações ao Emmy Awards – sagrando-se um sucesso de crítica e de público.

A trama é centrada no golpista israelense Simon Leviev, que se tornou mundialmente famoso ao utilizar o Tinder, um aplicativo de relacionamento bastante popular até os dias de hoje, para conhecer mulheres e manipulá-las emocional e financeiramente – induzindo-as a “ajudá-lo” com grandes quantidades de dinheiro para escapar de “inimigos mortais”. Porém, a pose de vítima era apenas pretexto para arrancar quantias consideráveis que continuassem a reiterar seu luxuoso estilo de vida.

IMPÉRIO DA DOR (2023)

Império da Dor pode não ser exatamente sobre golpistas, mas se assemelha a ‘Vinagre de Maçã’ por discorrer sobre um tema importante para os dias atuais – a indústria farmacêutica, métodos alternativos e capitalismo predatório. A minissérie, estrelada por ninguém menos que Uzo AdubaMatthew Broderick, lança luz à crise de opioides nos Estados Unidos e de que forma o governo respaldou, mesmo que inadvertidamente, o vício em drogas por boa parte da população norte-americana.

Uma releitura ficcional de eventos reais, a minissérie apresenta uma história explora algumas das origens e consequências da crise de opioides nos Estados Unidos, destacando as histórias dos perpetradores, vítimas e buscadores da verdade cujas vidas foram alteradas para sempre pela invenção do OxyContin.

‘Euphoria’: 3ª temporada ganha imagem e terá oito episódios; Saiba quando estreia!

A HBO compartilhou a primeira imagem da terceira temporada de ‘Euphoria‘, que mostra o retorno de Zendaya como Rue.

A produção da 3ª temporada começou recentemente, quase exatamente três anos após a estreia da 2ª temporada. A maior parte do elenco principal está retornando, com exceção de alguns como Barbie Ferreira, que já haviam dito que não voltariam .

“Eu sei que a série recebe muita atenção agora porque, você sabe, ela criou algumas estrelas de cinema genuínas, e eles têm vários projetos nos quais estão trabalhando, mas estamos filmando esta temporada, então nada mudou”, disse o chefe da HBO/Max, Casey Bloys, em novembro . “São oito episódios.”

Além disso, JB Perrette, CEO e presidente da Warner Bros. Discovery, confirmou que a temporada vai estrear apenas em 2026 – quatro anos depois do lançamento da segunda iteração.

Mais informações não foram reveladas.

Criada por Sam Levinson, a série é baseada na produção israelense homônima lançada em 2012.

A trama é envolta em drogas, sexo, busca por identidade, traumas, redes sociais, amor e relacionamentos. Todas essas temáticas serão relatadas pela ótica de Rue (Zendaya), uma garota de 17 anos viciada em drogas e mentirosa.

Zendaya estrela a produção. O elenco também conta com Sydney Sweeney, Maude Apatow, Jacob Elordi, Algee Smith, Alexa Demie, Hunter Schafer e Storm Reid.

Selena Gomez se manifesta sobre as POLÊMICAS em torno de ‘Emilia Pérez’: “Magia desapareceu”

A atriz Selena Gomez decidiu quebrar o silêncio e se posicionar sobre as recentes polêmicas envolvendo sua colega de elenco em ‘Emilia Pérez’, Karla Sofía Gascón. Em meio às acusações de racismo e islamofobia contra a atriz, Gomez foi questionada sobre sua participação no filme.

Em entrevista ao The Hollywood Reporter, Gomez afirmou: “Estou muito bem. Alguma da magia desapareceu, mas escolho continuar a me orgulhar do que fiz, e sou apenas grata e vivo sem arrependimentos”. 

Gomez acrescentou: “E eu faria este filme várias e várias vezes, se pudesse”.

Zoe Saldaña, outra estrela do filme, também se manifestou recentemente sobre o assunto, expressando sua tristeza com as declarações de Gascón e reafirmando seu compromisso com a luta contra a discriminação.

“Isso me deixa muito triste, porque eu não apoio isso, e não tenho tolerância para qualquer retórica negativa em relação a qualquer grupo de pessoas”, disse Saldaña.

O cineasta Jacques Audiard, responsável por ‘Emilia Pérez’, comentou recentemente sobre as polêmicas envolvendo Karla Sofía Gascón, estrela do longa-metragem.

Em uma entrevista ao Deadline, o cineasta francês demonstrou sua decepção com a atriz.

“Infelizmente, isso está ocupando todo o espaço, e isso me deixa muito triste. É muito difícil para mim lembrar do trabalho que fiz com Karla Sofía. A confiança que compartilhamos, a atmosfera excepcional que tivemos no set, que realmente se baseava na confiança”, afirmou.

“E quando você tem esse tipo de relacionamento e, de repente, lê algo que essa pessoa disse, coisas absolutamente odiosas e que merecem ser odiadas, claro que esse relacionamento é afetado. É como se você caísse em um buraco. Porque o que Karla Sofía disse é injustificável”, completou.

Questionado sobre ter retomado o contato com Gascón após a viralização dos tweets, ele respondeu:

“Não falei com ela, e não quero falar. Ela está em uma abordagem autodestrutiva na qual eu não posso interferir, e eu realmente não entendo por que ela está continuando. Por que ela está se prejudicando? Por quê? Eu não entendo, e o que eu não entendo também é por que ela está prejudicando as pessoas que estavam muito próximas dela”, declarou.

“Estou pensando nisso, em como ela está machucando os outros, em como ela está prejudicando a equipe e todas essas pessoas que trabalharam tão incrivelmente duro neste filme. Estou pensando em mim mesmo, estou pensando na Zoe [Saldaña] e na Selena [Gomez]. Eu simplesmente não entendo por que ela continua a nos prejudicar”, ressaltou.

“Eu não estou entrando em contato com ela porque, neste momento, ela precisa de espaço para refletir e assumir a responsabilidade por suas ações”, acrescentou.

Por fim, ele ainda afirmou que, em meio a toda a polêmica, Gascón está se fazendo de vítima.

“Absolutamente não. Ela está realmente se fazendo de vítima. Está falando de si mesma como uma vítima, o que é surpreendente. É como se ela pensasse que palavras não machucam”, concluiu.

A atriz Karla Sofía Gascón, estrela de ‘Emilia Pérez’, se emocionou durante uma entrevista recente, onde chorou e desabafou sobre as críticas que recebeu após a internet resgatar tweets polêmicos nos quais ela fazia comentários racistas, ofensas ao Islã, a George Floyd, entre outros.

De acordo com o Deadline, durante a conversa com Juan Carlos Arciniegas, da CNN Espanha, Gascón reafirmou que “não é racista” e pediu desculpas sinceras a todas as pessoas que possam ter se sentido ofendidas pela forma como se expressou no passado, no presente e no futuro.

Ela acrescentou: “Acredito que fui julgada, condenada, sacrificada, crucificada e apedrejada sem julgamento e sem a opção de me defender”.

Gascón também falou sobre sua “maravilhosa filha”, que, segundo ela, a ensinou “valores importantes”.

A atriz compartilhou que se identifica com as lutas das pessoas negras.

“Eu me sinto e me identifico muito com as pessoas que foram expulsas dos ônibus pela cor da pele, com aquelas que não podiam estudar na universidade, com as que eram odiadas simplesmente por existirem, assim como sou odiada neste momento”, disse, emocionada.

Em outro momento, Gascón se emocionou ainda mais ao falar sobre um “relacionamento com uma mulher maravilhosa que é muçulmana” e que a ensinou sobre respeito. Ela afirmou que essa pessoa tem sido seu apoio “100%” neste momento.

A atriz também relembrou o trágico falecimento de seu irmão, quando ela tinha 20 anos: “Quando eu era muito pequena, meu irmão morreu em um acidente de Natal, e sempre senti um ressentimento em relação aos seres humanos de todos os espectros, porque me parece que os seres humanos são algo deplorável, mas também algo no qual tenho uma esperança incrível”.

Ela também revelou que sempre enfrentou ódio por ser trans e, certa vez, foi atacada no México por ser espanhola, com pessoas a chamando de “mulher espanhola que veio de novo roubar o ouro deles”.

Entre lágrimas, ela disse: “Eu não parei de receber ódio, ameaças de morte, insultos, abusos. Eu não vi ninguém sair em qualquer mídia, em qualquer espaço, em qualquer lugar, levantando a mão por mim e dizendo: ‘Ei, o que está acontecendo com essa pessoa que vocês estão massacrando?’ E ninguém, ninguém levantou um dedo por mudança”.

Quando questionada sobre um tweet polêmico no qual chamou George Floyd, assassinado por policiais em 2020, de “viciado em drogas e um vigarista”, Gascón confirmou que escreveu o post e afirmou que, na época, via as redes sociais “infelizmente mais como um diário”, cheio de “reflexões” em vez de algo que pudesse influenciar os outros.

Ela ainda acrescentou que o tweet foi escrito em tom de “ironia, sarcasmo e, às vezes, exagero”, e usou um recurso de “falar em terceira pessoa” para expressar algo negativo.

Gascón enfatizou que, “obviamente”, é uma apoiadora do movimento Black Lives Matter e que escreveu o tweet para apontar os comentários racistas de outros.

A atriz também reconheceu que seu tweet sobre o Oscar de 2021, onde chamou as vitórias de Daniel Kaluuya e Yuh-Jung Youn de “festival afro-coreano”, foi “estupidez” e afirmou que “certamente eles mereceram esses prêmios por todo o trabalho deles, e não pelo que são”.

Sobre um outro tweet, onde comparou a guerra contra Hitler à forma como a representação de negros e mulheres é abordada, Gascón explicou que usava a “terceira pessoa” para se referir a uma visão extremista, como se fosse uma nazista.

Ela acrescentou que, com seus tweets sobre Floyd, muçulmanos e Hitler, “parece que essa é uma pessoa terrível e má, quando precisamente estou tentando refletir o oposto”.

Gascón também desmentiu um tweet que circulou, no qual ela parecia chamar sua colega de elenco Selena Gomez de “rata rica”.

Ela afirmou que a acusação era falsa e que nunca havia feito tal comentário. “Eu disse: ‘Bem, o que fiz na minha vida? O que fiz — se não matei uma mosca, que, quando vou a lugares e vejo uma aranha em minha casa, eu coloco em um copo para não matá-la e a levo para a rua?’”, disse entre lágrimas, expressando que a resposta à controvérsia a fez sentir como se tivesse cometido um “crime.”

Gascón acrescentou que não tem “nada a esconder” e que sua “consciência está limpa”.

“Se o mundo inteiro acha que sou uma pessoa tão má que tenho que voltar para minha casa, então vou para casa com minha família, meus gatos e as pessoas que me amam, e vou continuar minha vida como sempre fiz. Nunca me faltou um prato de sopa porque fiz as coisas de maneira honesta, sem machucar ninguém neste mundo”, afirmou.

Quando perguntada se acredita que o “orgulho” teve algum papel em tudo isso, Gascón respondeu:

“Quando você vem de um lugar onde tem que se defender constantemente… é realmente feio se acostumar a receber violência, e a ser capaz de lutar e viver em um mundo onde você é ameaçado de morte constantemente, às vezes você tem que se elevar acima disso para que não te afundem. Porque se eu fosse um tipo diferente de pessoa, talvez, que tivesse deixado isso passar e não tivesse essa capacidade, com certeza já teria tirado minha vida diante de tudo o que aconteceu comigo”, afirmou.

Gascón concluiu a entrevista pedindo desculpas à sua filha por ela ter que lidar com a controvérsia em vez de celebrar, e acrescentou que está ciente de que suas palavras “vão ser distorcidas para o que [os outros] gostam ou desejam”.

“Isso é óbvio, e eles vão tirar as conclusões que cada um quiser tirar, mas como eu te disse antes, sou responsável apenas pelo que meu coração sente”, concluiu.

emilia perez1

Mesmo em meio as polêmicas, ‘Emilia Pérez’ conquistou treze indicações ao Oscar, incluindo uma indicação de melhor atriz para a espanhola Karla Sofía Gascón.

Segundo a Variety, a estrela e à primeira atriz abertamente transgênero a ser indicada ao Oscar.

Este não é o primeiro aceno histórico de Gascón nesta temporada de premiações: ela se tornou a primeira mulher transgênero a ganhar o prêmio de melhor atriz no Festival de Cinema de Cannes, além de ser a primeira mulher trans indicada para atuação no Globo de Ouro.

Lembrando que o Oscar já premiou diversos atores cisgêneros por retratar personagens transgêneros em ocasiões anteriores, incluindo Jared Leto por Clube de Compras Dallas e Hilary Swank por ‘Boys Don’t Cry’. Eddie Redmayne também ganhou uma indicação por A Garota Dinamarquesa’.

Os vencedores serão revelados no dia 02 de março.

“Em Emília Perez, ambientado no México, acompanhamos a história de Rita (interpretada por Zoe Saldana), uma advogada excepcional cujo talento é subutilizado em uma firma de baixa qualidade. Em vez de buscar a justiça, a firma encobre crimes. Um dia, surge uma proposta irrecusável para Rita: ajudar Juan Del Monte, o temido chefe do cartel, a se aposentar de seu negócio e desaparecer para sempre”.

O filme é dirigido por Jacques Audiard, conhecido porO Profeta, com roteiro também de Jacques Audiard (Paris, 13º Distrito).

‘Missão: Impossível – O Acerto Final’ ganha teaser legendado super TENSO!

O teaser de ‘Missão: Impossível – O Acerto Final‘ exibido no Super Bowl ontem ganhou a sua versão legendada.

Assista:


Em uma recente entrevista à Empire, o diretor Christopher McQuarrie revelou que o público se surpreenderá com o capítulo final da franquia Missão Impossível’ – e uma exibição-teste do filme aparentemente já provou isso.

McQuarrie revelou que, durante uma das primeiras exibições do filme, um dos membros da audiência quase teve um ataque do coração ao conferir umas das sequências de ação.

“Tivemos uma pequena exibição e alguém disse: ‘eu estava sufocando durante a sequência inteira. Quase tive um ataque do coração’. E eu pensei: ‘acho que fizemos algo certo'”, ele disse.

Na trama, Ethan Hunt e sua equipe da IMF embarcam em uma missão perigosa e de vingança para recuperar uma nova arma que ameaça toda a humanidade e enfrentar o maior vilão de seu passado.

Além de Tom Cruise, a produção contará com o retorno de Hayley Atwell, Ving Rhames, Simon Pegg, Esai Morales, Pom Klementieff, Vanessa Kirby, Mariela Garriga, Henry Czerny, Shea Whigham, Greg Tarzan Davis, Charles Parnell e Frederick Schmidt.

Holt McCallany, Janet McTeer, Nick Offerman, Hannah Waddingham, Katy O’Brian e Stephen Oyoung completam o elenco.

Christopher McQuarrie retorna à direção, além de assinar o roteiro.

O orçamento do filme está na casa dos US$ 300 milhões, o mais caro da franquia.

Lembrando que ‘Missão: Impossível – O Acerto Final‘ chega aos cinemas nacionais em Maio.