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‘Demolidor: Renascido’ já tem planos para TERCEIRA temporada

A terceira temporada de ‘Demolidor: Renascido’ já está em andamento, segundo novos relatos, e o Homem sem Medo deverá ter mais participação no Universo Cinematográfico da Marvel nos próximos anos.

Embora a segunda temporada da série ainda esteja prestes a começar a produção, os planos para o futuro do herói já estão sendo discutidos, de acordo com o The Cosmic Circus.

No entanto, embora o personagem também deva aparecer em filmes do MCU, o Demolidor provavelmente ficará fora de Vingadores: Apocalipse’.

Vale lembrar que, durante a D23 Brasil, o CinePOP conversou com o astro da série, Charlie Cox, que falou sobre a nova temporada de Demolidor e o universo Marvel.

Em ‘Demolidor: Renascido’, da Marvel Television, Matt Murdock (Charlie Cox), um advogado cego com habilidades aprimoradas, está lutando por justiça por meio de seu movimentado escritório de advocacia, enquanto o ex-chefe da máfia Wilson Fisk () vai atrás de seus próprios empreendimentos políticos em Nova York. Quando suas identidades passadas começam a emergir, os dois homens se encontram em rota de colisão inevitável.

Demolidor: Renascido‘ chega dia 04 de março de 2025 no Disney+

Além de Charlie Cox como o personagem-título e Vincent D’Onofrio como Wilson Fisk, Elden Hanson (Foggy Nelson), Deborah Ann Woll (Karen Page), Jon Bernthal (Justiceiro) e Wilson Bethel (Ben Poindexter/Mercenário) integram o elenco.

Matt Corman e Chris Ord, criadores da série ‘Assuntos Confidenciais‘, estão por trás do roteiro e produção do show.

Fique ligado para mais informações!

Após ‘Moana 2’, filme LIVE-ACTION com Dwayne Johnson ganha data de estreia no Brasil

Moana 2‘ está quebrando vários recordes nas bilheterias, e a franquia continua expandindo com as filmagens de um live-action.

A sequência da animação já arrecadou US$ 726 milhões mundialmente, e as filmagens do live-action seguem a todo vapor.

O live-action teve sua data de estreia marcada para o dia 09 de Julho de 2026 nos cinemas nacionais.

Dwayne Johnson, o famoso “The Rock”, surpreendeu os fãs ao revelar um segredo por trás da impressionante musculatura de Maui no live-action.

Em entrevista ao Extra, o ator confessou que, apesar de sua genética privilegiada, precisou de uma ajudinha extra para alcançar o físico imponente do semideus.

“Aquele traje levou muito tempo para colocar. Então, fico feliz que as pessoas tenham notado o quanto eu fiquei mais forte, porque isso significa que o traje ficou bem realista”, revelou Johnson.

O uso de um traje corporal para complementar a musculatura de Johnson não só permitiu que ele alcançasse as proporções sobre-humanas de Maui, mas também facilitou a aplicação das inúmeras tatuagens que cobrem o corpo do personagem.

“São algumas horas por dia de transformação, colocando aquilo”, comentou o ator.

O vazamento de fotos dos bastidores do filme gerou especulações sobre o uso do traje, mas Johnson admitiu que a equipe de produção não conseguiu evitar os paparazzi.

“Nós filmamos ao ar livre e, quando aquelas fotos surgiram, eu pensei, ‘Merda, fomos pegos’, porque estávamos montando paredes para que não houvesse paparazzi. Mas eles pegaram barcos e começaram a tirar fotos”, revelou.

Johnson também irá produzir o filme por meio de sua empresa, Seven Bucks Productions, em parceria com Dany Garcia e Hiram Garcia. Beau Flynn, da Flynn Picture Co., também estará envolvido na produção.

Jared Bush, responsável pelo roteiro do filme original, roteiriza o remake juntamente com Dana Ledoux Miller.

O filme original acompanha uma adolescente polinésia de 16 anos (dublada por Cravalho), que se aventura pelo Oceano Pacífico para desvendar o mistério que envolve seus ancestrais. Durante sua incrível jornada, ela encontra o poderoso semideus Maui (Johnson) e, juntos, eles atravessam o mar aberto em uma viagem cheia de ação, enfrentando criaturas ferozes, com momentos de muita diversão e aventura.

007: Aaron Taylor-Johnson fala sobre se tornar James Bond

O ator Aaron Taylor-Johnson, conhecido por seus papéis de ação, continua sendo alvo de especulações sobre assumir o posto de James Bond.

Apesar de não confirmar os rumores, o ator desviou das perguntas com bom humor, deixando a dúvida no ar.

Durante sua participação no Good Morning America, o apresentador perguntou diretamente se ele aceitaria vestir o clássico smoking do 007. Taylor-Johnson, mantendo o mistério, respondeu: “Eu adoro vestir um smoking.

Ao ser pressionado para falar especificamente sobre James Bond, ele mudou de assunto, mantendo o mistério sobre a possibilidade de assumir o personagem.

“Sabe… Eu uso um smoking neste [filme, ‘Kraven, o Caçador’]. Você deveria assistir a este filme. Honestamente, tem muita ação, e é uma aventura emocionante, de verdade.” 

Vale lembrar que o novo filme de James Bond aparentemente está passando por uma crise criativa. Após a saída de Daniel Craig do papel de007, os produtores da franquia e a Amazon enfrentam dificuldades para chegar a um acordo sobre o futuro da saga.

De acordo com o The Wall Street Journal, há um impasse entre a Amazon e a EON Productions, responsável pelos direitos do lendário espião criado por Ian Fleming.

O jornal sugere que “mais de 20 pessoas familiarizadas com a disputa entre Broccoli e Amazon, incluindo executivos, parceiros de negócios e amigos”, estão envolvidas na negociação, com Barbara Broccoli, uma das principais produtoras da franquia, expressando sua frustração e dizendo: “Essas pessoas são uns malditos idiotas”.

Os problemas parecem ter surgido após a fusão da Amazon com a MGM em 2022. A equipe da Amazon sugeriu diversos derivados para a franquia007, com todos ansiosos para colocar o projeto em movimento o mais rápido possível. No entanto, a EON Productions não concorda com a ideia, temendo que decisões apressadas possam prejudicar o futuro de James Bond.

Outro ponto de discórdia é a escolha do novo James Bond. Enquanto a EON está disposta a escalar um ator desconhecido para o papel, a Amazon-MGM prefere um nome mais conhecido pelo público.

O capítulo mais recente de 007 foi ‘Sem Tempo para Morrer’, lançado em 2021 e disponível no Prime Video.

‘What If…?’ ganha teaser INÉDITO antes da nova temporada

Com a estreia do novo ciclo de ‘What If…?’ se aproximando, um teaser inédito foi revelado pela Marvel Studios.

Com 15 segundos de duração, o conteúdo destaca o período de oito dias, durante os quais um episódio novo será liberado diariamente no Disney+.

Confira:

Vale lembrar que a terceira temporada de What If…?’ será a última.

Confira os nomes de todos os episódios da terceira temporada:

  • 22 de dezembro: ‘E se o Hulk lutasse contra os Mecha Vingadores?’
  • 23 de dezembro: ‘E se a Agatha fosse para Hollywood?’
  • 24 de dezembro: ‘E se o Guardião Vermelho tivesse parado o Soldado Invernal?’
  • 25 de dezembro: ‘E se o Howard, o Pato tivesse se casado?’
  • 26 de dezembro: ‘E se a Emergência tivesse destruído a Terra?’
  • 27 de dezembro: ‘E se… 1872?’
  • 28 de dezembro: ‘E se o Vigia tivesse desaparecido?’
  • 29 de dezembro: ‘E se…?’ 

O terceiro ciclo contará com novidades, como a presença de Agatha Harkness, Capitão América Mecha e um Shang-Chi cowboy.

Todos os episódios das temporadas anteriores de What If…?’ estão disponíveis no Disney+.

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Toy Story 5

(Toy Story 5)

 

Elenco: Tom Hanks, Tim Allen, Joan Cusack, John Ratzenberger, Wallace Shawn, Ned Beatty.

Direção: Andrew Stanton e McKenna Harris

Gênero: Animação

Duração:— min

Distribuidora: Disney/Pixar

Orçamento: R$ 180 milhões

Estreia: 18 de Junho de 2026

Sinopse: 

Em TOY STORY 5, trabalho de Woody, Buzz, Jessie e do resto da gangue fica exponencialmente mais difícil quando eles enfrentam uma nova ameaça à diversão: a tecnologia.

Curiosidades: 

» Durante a apresentação na D23 Brasil, o produtor Jonas Rivera revelou novos detalhes sobre a trama da aguardada sequência ‘Toy Story 5‘. No novo filme, nossos brinquedos favoritos terão enfrentar um obstáculo improvável: a tecnologia.

“O papel dos brinquedos sempre foi claro: estar lá por suas crianças quando elas precisam. O Woody até diz isso no primeiro filme, e se mantém fiel a essa mensagem durante todos esses filmes. No entanto, em ‘Toy Story 5’, esse trabalho ficará muito mais difícil. Nossos brinquedos terão que enfrentar o que tem se tornado a obsessão das crianças atualmente: eletrônicos. Todos nós sabemos disso. Brinquedos costumavam chamar a atenção das crianças, mas é quase impossível fazer isso nos dias de hoje. O tema do novo filme será: brinquedos vs. tecnologia.

Ele completa, Woody, Buzz, Jessie e toda a turma irão retornar em ‘Toy Story 5’. Essa franquia tem um espaço muito especial no coração. Foi o primeiro filme que eu trabalhei na Pixar. Passei metade da minha vida com esses personagens; são como minha família. Esses personagens nos apresentaram novas perspectivas sobre amadurecimento e como navegamos pela vida.”

» Andrew Stanton, diretor de ‘Wall-E‘ e ‘Procurando Nemo‘, comandará a produção.

» O novo filme contará com o retorno de Tim Allen (Buzz Lightyear) e Tom Hanks (Woody).

Trailer:

Cartazes: 

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Fotos: 

Ben Schwartz fala sobre a possibilidade de um crossover entre Sonic e Mario

O ator Ben Schwartz, que dá voz ao icônico Sonic, falou recentemente sobre a possibilidade de um crossover entre o ouriço e ‘Super Mario Bros. O Filme’.

Durante uma entrevista ao Variety, ao ser questionado sobre esse possível encontro, o ator elogiou o trabalho de Chris Pratt.

“Tem duas coisas que eu adoraria. Eu adoro o Chris Pratt, acho ele incrível, e ele interpreta o Mario — o que provavelmente não deveríamos discutir nesta entrevista — mas Mario e Sonic nos Jogos Olímpicos é ótimos. O que eu realmente acho que seria uma loucura seria se tivéssemos um spinoff de Super Smash Bros., mas isso exigiria que muitos estúdios diferentes fossem gentis uns com os outros ao mesmo tempo”, explicou.

Ele acrescentou: “A ideia de construir nossa própria franquia que vive por conta própria, com tantos personagens, é incrível. Podemos fazer três, quatro, cinco, seis filmes… Isso é o que eu estou focado e é o que eu amo. Se você quiser um battle royale com vários personagens que todos amamos dos videogames, porque eu sou um nerd de videogame, eu não seria contra. Eu veria se a Paramount me deixaria participar. Mas, por enquanto, estamos concentrados no Sonic 3 e, se chegarmos ao Sonic 4, temos tanto conteúdo para explorar. Estamos ficando cada vez mais perto disso. Já existe o filme do Pikachu, então, se conseguirmos reunir todos esses estúdios, que frequentemente competem entre si para fazer o mesmo filme, e de alguma forma dividir os lucros, isso seria maravilhoso”.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

No terceiro filme, o ouriço velocista (Ben Schwartz), o guerreiro equidna Knuckles (Idris Elba) e a raposa voadora Tails (Colleen O’Shaughnessey) constroem uma aliança voltada à proteção da mágica Esmeralda Mestra. No entanto, uma nova ameaça surge quando os militares da G.U.N., uma força especial, não conseguem encontrar o corpo do Dr. Eggman (Jim Carrey) no local onde ocorreu a batalha final.

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Crítica | Robert Eggers cria uma carta de amor ao terror gótico com o estupendo ‘Nosferatu’

Crítica livre de spoilers.

Por quase duas horas e vinte, ninguém na sala ousava respirar.

Essa foi a tensão que se apoderou da sessão de pré-estreia de Nosferatu, nova empreitada cinematográfica de Robert Eggers. O cineasta, conhecido por suas aclamadas obras de terror e de suspense, já havia nos presenteado com ótimas incursões fílmicas nos últimos anos – sagrando-se um dos realizadores mais respeitados do gênero com os títulos ‘A Bruxa’, ‘O Farol’ e ‘O Homem do Norte’. E não levou muito tempo até que Eggers resolvesse abraçar um dos maiores clássicos da sétima arte, revivendo o lendário longa-metragem de F.W. Murnau sob uma nova perspectiva que tornou-se nada menos que uma obra-prima tangenciando a perfeição.

Encabeçar um projeto de remake de uma obra tão icônica quanto essa não é uma tarefa fácil – e, normalmente, nos deixa com um pé atrás. Porém, considerando a habilidosa mão de Eggers, sabíamos que a história estava segura, ainda mais levando em conta a afeição do diretor por histórias folclóricas e mitológicas, bem como sua capacidade invejável de construir ambientações psicológicas de tirar o fôlego. Não é surpresa que o filme se configure como uma das melhores entradas de sua carreira, por mais comercial que se pareça – garantindo um envolvimento imediato dos espectadores a um conto de terror gótico preocupado com a mais alta expressão artística.

A trama é centrada no casal recém-matrimoniado formado por Thomas (Nicholas Hoult) e Ellen Hutter (Lily-Rose Depp). Ellen sofre de alucinações constantes que envolvem uma figura demoníaca que assombra não apenas seus sonhos, mas todos aqueles à sua volta – e ela sente-se na obrigação de tentar impedir que o marido viaje a fim de fechar contrato imobiliário com um comprador misterioso. Contrariando os avisos da esposa, Thomas embarca em uma viagem conturbada e perigosa até chegar à mansão do Conde Orlok (Bill Skarsgard). É a partir daí que um simples negócio se transforma em um pesadelo sem fim, revelando a verdadeira e profana natureza de Orlok e de que forma sua mortal figura está associada à obsessão doentia de Ellen.

Como mencionado nos parágrafos acima, se há algo que Eggers sabe fazer muito bem é criar atmosferas de pura angústia. Aqui, ele se alia ao diretor de fotografia Jarin Blaschke para prestar homenagem à importância da escola expressionista, brincando com a luz e a sombra de maneira mágica e sobrenatural – e aliando esse jogo minuciosamente construído a um cuidado estético que preza pela ambiguidade cênica e pela supersimetria alarmante. Seja no vilarejo onde os Hutter moram, no castelo de Orlok, ou no meio de uma floresta sombria, Eggers sabe o que quer fazer e de que forma pretende garantir a evocação de emoções primordiais no público.

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Cada quadro é arquitetado de forma a relembrar uma pintura gótica, assinando uma carta de amor ao material original (literário e cinematográfico); e, enquanto sabemos estar em meio a uma história de época, o design de produção, o figurino e os outros elementos artísticos promovem uma deliciosa suspensão da realidade que promove uma atemporalidade imagética e sensorial, reiterando a atemporalidade dessa narrativa – que já foi recontada inúmeras vezes. Como se não bastasse, o grandioso teor da produção ecoa tragédias shakespearianas ao dançar entre a lucidez e a loucura, promovendo um encontro entre drama, suspense, terror e inflexões operísticas dosadas com cuidado aplaudível.

À medida que os nomes por trás das câmeras fomentam um espetáculo visceral regado a uma sanguinolência primitiva – esbarrando aqui e ali com certos cortes bruscos de Louise Ford -, o elenco explode em interpretações fantásticas e teatrais (no melhor sentido do termo). É notável como as performances se mostram comprometidas à fábula que se desenrola em tela: Depp encarna a insanidade de ser uma das vítimas de Orlok, entregando a melhor atuação de sua carreira em uma crueza arrepiante; Skarsgard volta a reafirmar sua versatilidade aplaudível ao fundir-se a essência do personagem titular até se transmutar em uma criatura irreconhecível; Willem Dafoe, encarnando o Professor Von Franz, diverte-se em uma roupagem que nos recorda de seu trabalho em ‘Pobres Criaturas’.

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Porém, é Hoult quem rouba os holofotes ao dar vida a Thomas Hutter: o co-protagonista da trama já havia aparecido no longa de 1922 e em títulos subsequentes que se basearam na obra de Murnau. Porém, aqui, o ator fornece uma complexidade apaixonante e histérica a esse agente imobiliário que se torna vítima de circunstâncias sombrias e terríveis. Tendo mais destaque no primeiro e no segundo atos, Hoult carrega emoções dilacerantes apenas com o olhar e com o tremular dos lábios, afastando-se de possíveis escolhas canastronas e exageradas – e que, caso o mundo fosse justo, deveriam lhe render ao menos uma indicação à próxima temporada de premiações.

Deixando mais uma marca significativa no escopo contemporâneo do cinema, Robert Eggers atinge um novo ápice artístico com Nosferatu, singrando pelos intrincados entremeios de um terror gótico perfurante e atormentador – e permitindo que sejamos introduzidos ou reintroduzidos a uma das histórias mais importantes e memoráveis da cultura mundial.

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Millie Bobby Brown se despede de ‘Stranger Things’: “Com amor”

Stranger Things concluiu oficialmente as gravações da quinta e última temporada. Para celebrar esse marco, a estrela da série, Millie Bobby Brown, compartilhou várias imagens se despedindo do sucesso da Netflix.

“Com amor, El”, escreveu, fazendo referência ao apelido de sua personagem.

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A nova temporada de Stranger Things estreia em 2025, ainda sem dia confirmado.

Criada pelos Irmãos Duffer, Stranger Things estreou em julho de 2016 e rapidamente se tornou uma das séries televisivas mais populares da Netflix, com a temporada 4 acumulando sozinha mais de 140,7 milhões de visualizações mundialmente.

Crítica | 4ª temporada de ‘Stranger Things’ mergulha na nostalgia do terror clássico e psicológico 

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

 

‘É Assim que Acaba’: Advogado de Justin Baldoni rebate acusação de assédio sexual; “vergonhosa”

Após a atriz Blake Lively acusar seu diretor e co-estrela de ‘É Assim que Acaba’, Justin Baldoni, de assédio sexual, o advogado do ator, Bryan Freedman, se manifestou sobre a denúncia, chamando a ação judicial de “vergonhosa” e cheia de “acusações categoricamente falsas”.

De acordo com a Variety, Bryan Freedman afirmou: “É vergonhoso que a Sra. Lively e seus representantes façam acusações tão sérias e categoricamente falsas contra o Sr. Baldoni, a Wayfarer Studios e seus representantes, como uma tentativa desesperada de ‘consertar’ sua reputação negativa, que foi criada pelos próprios comentários e ações dela durante a campanha do filme; entrevistas e atividades de imprensa observadas publicamente, em tempo real e sem edição, o que permitiu que a internet gerasse suas próprias opiniões e visões”.

Ele acrescentou: “Essas alegações são completamente falsas, ultrajantes e intencionalmente sensacionalistas, com o intuito de prejudicar publicamente e relembrar uma narrativa na mídia. A Wayfarer Studios decidiu proativamente contratar um gerente de crise antes da campanha de marketing do filme, para trabalhar junto com o representante da empresa da Jonesworks, contratada por Stephanie Jones, devido às múltiplas exigências e ameaças feitas pela Sra. Lively durante a produção. Isso incluiu ameaças de não aparecer no set, ameaças de não promover o filme, o que teria levado ao seu fracasso no lançamento, caso suas exigências não fossem atendidas. Também foi descoberto que a Sra. Lively recrutou seu próprio representante, Leslie Sloan da Vision PR, que também representa o Sr. Reynolds, para plantar histórias negativas e completamente fabricadas e falsas na mídia, mesmo antes do início de qualquer marketing do filme. Isso foi outra razão pela qual a Wayfarer Studios optou por contratar um profissional de crise para iniciar o planejamento interno, caso fosse necessário lidar com a situação”.

A declaração conclui: “Os representantes da Wayfarer Studios não tomaram nenhuma medida proativa nem retaliaram, apenas responderam às consultas da mídia para garantir uma cobertura equilibrada e factual, além de monitorarem a atividade nas redes sociais. O que falta de forma marcante na correspondência selecionada são evidências de que não foram tomadas medidas proativas com a mídia ou de outra forma; apenas planejamento de cenários internos e correspondências privadas para planejar estratégias, o que é procedimento padrão com profissionais de relações públicas”.

Conforme documentos judiciais obtidos pelo TMZ, as tensões entre os dois teriam escalado a ponto de ser necessária uma reunião de emergência com toda a equipe de produção.

O encontro, que contou até mesmo com a presença do marido de Blake, o ator Ryan Reynolds, buscava resolver o que ela descreve como um ambiente de trabalho hostil.

No processo, Blake descreve episódios que teriam contribuído para essa atmosfera tóxica.

Ela alega que Baldoni teria exibido imagens de mulheres nuas, abordado assuntos pessoais inapropriados, incluindo supostos problemas de vício, e feito comentários desrespeitosos sobre a aparência dela e de outros membros da equipe.

A atriz também denuncia que seu falecido pai foi mencionado de maneira inadequada durante as gravações, além de relatar pressões para incluir cenas explícitas que não estavam previstas no roteiro original.

Lively acusa Baldoni de ser o principal responsável por uma estratégia de manipulação social com o objetivo de prejudicar sua carreira.

Vale lembrar que a adaptação de ‘É Assim que Acaba‘, que arrecadou mais de US$ 350 milhões mundialmente, está disponível no streaming do Max.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

é assim que acaba

‘Sonic 3’ tem cena pós-créditos?

Sonic 3’ chega em breve aos cinemas nacionais e, como acontece com todas as grandes franquias do cinema, surge a dúvida: o filme tem cena pós-créditos? E a resposta é sim.

De acordo com o ComicBook, Sonic 3’ possui duas cenas pós-créditos que preparam o futuro da franquia, que já tem o quarto filme confirmado.

Na primeira cena pós-créditos, vemos a conclusão da corrida amistosa entre Sonic, Tails e Knuckles. No entanto, durante a corrida, Sonic se encontra em um parque estadual em Nova York. Enquanto tenta se orientar, ele é atacado por Metal Sonic, mas o ouriço consegue escapar. Cercado por diversos Metal Sonics, ele recebe a ajuda de uma figura misteriosa, que se revela ser Amy Rose.

A segunda cena pós-créditos é mais curta, mas ainda mais impactante, pois revela que Shadow sobreviveu ao final do filme.

Lembrando que Sonic 3’ estreia em 25 de dezembro.

 

Sonic retorna às telonas nessa temporada de férias em sua aventura mais emocionante até agora. Sonic, Knuckles e Tails se reúnem contra um novo e poderoso adversário, Shadow, um vilão misterioso com poderes diferentes de tudo que eles já enfrentaram antes. Com suas habilidades superadas em todos os sentidos, a Equipe Sonic deve buscar uma aliança improvável na esperança de parar Shadow e proteger o planeta. 

Vale destacar que Keanu Reeves dublará o vilão Shadow no novo filme.

Shadow é uma espécie de clone maligno do Sonic. Ora, como Shadow seria clone do Sonic, se o Sonic é bem mais novo que o Shadow? Fácil, por viagem no tempo é claro, afinal de contas viagem no tempo em sonic existe desde Sonic CD, então fica óbvio que sonic pode ter viajado ao passado e o Dr Gerald ter estudado ele por ter aparecido nas escrituras e murais equidnas por ser a verdadeira forma de vida suprema, e assim Gerald fez uma cópia (Shadow) para que pudesse estudá-la

Lançado pela primeira vez em 1991, o game ‘Sonic‘ já vendeu mais de 360 milhões de cópias em diversos formatos.

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Billy Bob Thornton revela que recusou papel de vilão na Marvel: “Não tenho interesse”

O ator Billy Bob Thornton (‘Fargo’) revelou recentemente que quase interpretou um dos vilões mais icônicos da Marvel, mas recusou a oferta.

Segundo o ComicBook, o ator foi convidado para o papel do Duende Verde em Homem-Aranha de Sam Raimi, além do papel de Owen Davian em ‘Missão: Impossível III’, de J.J. Abrams, mas decidiu não aceitar ambos.

“Não tenho interesse nesse tipo de papel”, disse Thornton. “No caso do Duende Verde, eu não queria me levantar às 4 da manhã para passar cinco ou seis horas na maquiagem. E em Missão: Impossível III, eu não queria ser o cara tentando matar o Tom Cruise”.

Ele acrescentou: “Se você é o vilão em um filme grande como esses, o público lembra disso para sempre. Eu prefiro manter as coisas mais soltas e menos previsíveis”.

O papel do ‘Duende Verde’ acabou ficando com Willem Dafoe, que reprisou o personagem emHomem-Aranha: Sem Volta Para Casa’.

Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’ está disponível no Disney +.

 

‘Moana’: Disney lança curtas em animação japonesa

Moana 2’ segue fazendo sucesso nos cinemas, e embalado por isso, a Disney, em parceria com o estúdio Yasuda Gensho Studio by Xenotoon, tem lançado curtas-metragens em formato de anime da princesa.

Os curtas são dirigidos por Gensho Yasuda e já destacaram personagens do filme, especificamente Moana e Simea.

Os dois primeiros curtas apresentaram a versão dublada japonesa de “Estamos de volta” e “Além”, interpretada por Tomona Yabiku, vocalista japonesa de Moana.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

Moana 2’ está em cartaz nos cinemas nacionais.

Moana 2′ reúne Moana e Maui três anos depois para uma nova viagem expansiva ao lado de uma tripulação de marinheiros improváveis. Depois de receber uma ligação inesperado de seus ancestrais, Moana deve viajar para os mares distantes da Oceania e em águas perigosas há muito tempo perdidas para uma aventura diferente de tudo que ela já enfrentou.”

Auli’i CravalhoDwayne Johnson retornam como Moana e Maui.

O filme é dirigido por Dave Derrick Jr. com músicas de Abigail Barlow, Emily Bear, Opetaia Foa’i e Mark Mancina.

Sucesso de crítica e público, o primeiro longa-metragem foi lançado em 2016 e arrecadou US$643 milhões pelo mundo.

Saiba que dia o ‘Superman’ de James Gunn estreia nos CINEMAS brasileiros!

O trailer deSuperman já entrou para a história, com mais de 250 milhões de visualizações, conquistando o título de trailer mais assistido de todos os tempos da Warner.

O hype para o filme aumentou e muitas pessoas estão nos perguntando que dia a produção chega nos cinemas nacionais.

Superman’ estreia no Brasil no dia 10 de Julho de 2025, um dia antes de estrear nos cinemas norte-americanos.

James Gunn, cineasta responsável pelo DCU, comentou sobre o recorde de visualizações do trailer:

Krypto realmente nos levou para casa: Com mais de 250 milhões de visualizações e um milhão de postagens nas redes sociais, Superman é oficialmente o trailer mais assistido e o mais comentado da história tanto da DC quanto da Warner Bros. Isso é graças a todos vocês: obrigado! Estamos imensamente gratos e, acima de tudo, empolgados para compartilhar este filme com vocês em julho. Boas festas!”, disse Gunn.

Caso você ainda não tenha assistido o trailer, confira abaixo!

O CinePOP elegeu os melhores momentos do trailer de ‘Superman’:

Krypto, o Supercão

O trailer já começa dando o primeiro vislumbre não apenas do Superman, mas também de Krypto, o Supercão. Quando foi anunciado que o cachorrinho não seria um labrador, muitos fãs chiaram. Porém, James Gunn afirmou ter se inspirado em seu antigo cachorrinho que faleceu recentemente, e na relação que desenvolveu com Ozu, seu novo doguinho. A ideia é criar uma relação genuína entre homem e seu cachorro. E parece que funcionou.

 Esperança

Uma das principais propostas de James Gunn para o personagem era resgatar o símbolo de esperança. Nos últimos anos, Superman virou sinônimo de conflito moral, seja pelas adaptações cinematográficas do próprio personagem, seja pelas paródias em séries e animações. E nada melhor para mostrar a esperança do que trazer o herói salvando crianças. Se reparar bem, na primeira imagem vemos que o Super está com o rosto todo sujo. Ou seja, é bem provável que ele esteja no meio de uma batalha e tenha parado para salvar uma criança. Já no segundo momento, vemos uma criança em um contexto de guerra. Ela balança uma bandeira e clama pelo Superman, que aparece prontamente para salvá-la. Nada mais Superman do que isso.

Clark Kent

Isso aqui é sensacional. Um dos pontos mais famosos da mitologia do Superman é a diferença entre o herói e sua identidade secreta, Clark Kent. Como pudemos ver no trailer, David projetou seu queixo para frente enquanto interpretava o Clark, deixando sua mandíbula em posição normal ao assumir o papel de Superman. Esse visual do Clark é uma clara inspiração das artes de Frank Quitely, responsável pela ilustração do clássico “Grandes Astros: Superman”, que é uma das principais inspirações para este filme. Está realmente fascinante.

 

Universo DC

outra proposta muito legal deste novo Universo DC, é que ele começará já com a presença de outros super-heróis e vilões habitando esta terra. Ou seja, o Superman não será, em teoria, o primeiro super-herói. No trailer, podemos ver o Lanterna Verde (Guy Gardner), o Senhor Incrível, a Mulher-Gavião e o Metamorfo. E se você achou que o Lanterna Verde está tosco, é proposital. O Guy Gardner é historicamente conhecido como o Lanterna Verde mas tosco e lerdão do universo.

Origem do Metamorfo

lançado na década de 1960, o Metamorfo era um mercenário conhecido como Rex Mason. Ele foi contratado por Simon Stagg, um bilionário excêntrico, para tentar encontrar um lendário artefato egípcio. Porém, durante a missão, Rex percebe ter caído em uma armadilha de seu contratante, que o expôs a radiação de um meteoro, fazendo com que seu DNA sofresse alterações irreversíveis e ele se transformasse no Metamorfo. A partir de então, ele passa a usar suas habilidades para o bem. No trailer, vemos o Metamorfo com uma cara de confuso, e é possível reparar a presença das indústrias Stagg. Ou seja, são altíssimas as chances de vermos a história de origem do personagem ser retratada neste filme.

Família Kent

Outra parte fundamental da mitologia do Superman é a sua família humana: os Kent. Além do trailer mostrar a icônica propriedade do Kent em Smallville, vemos Clark conversando com o seu pai, seu grande mentor e figura de humanidade na Terra. Esqueça essa história de Superman órfão, aqui Clark Kent terá suas figuras paterna e materna como bússolas morais.

Kelex?

em dado momento do trailer, podemos ver o Superman segurando um robô destruído. Se repararmos no torno, poderemos ver que que está em um ambiente completamente branco. Ou seja tudo indica que esta cena aconteça dentro da Fortaleza da Solidão. Dito isso, se forem seguir os quadrinhos, o robô deve ser o Kelex, a inteligência artificial responsável por tomar conta e administrar a fortaleza da solidão. Ele também é um dos poucos laços de Clark com sua terra natal alienígena.

Lex Luthor

O grande vilão do filme será o clássico Lex Luthor. O trailer não revela muito dele, porém é possível ver seu rosto todo cheio de cortes e uma cena em que ele busca uma pistola bem tradicional. Isso pode ser um indicativo de que veremos a clássica cena da bala de Kryptonita, o famoso ponto fraco do Superman.

Amor

Por fim, é impossível falar de Superman sem falar de Lois Lane. Em todas as cenas que a repórter aparece, podemos ver que ela aparenta ter alguma intimidade com o Superman, como na cena acima em que ele se beijam sobre um shopping, mas nenhuma delas aparenta trazer intimidade entre ela e Clark. Isso pode ser um forte indicativo de que ela não saberá a identidade secreta do Superman. Isso é um ponto clássico dos quadrinhos e dos filmes dos anos 70, em que Lois até suspeitava da identidade de seu amado, mas jamais conseguia comprovar que Clark Kent era o Superman.

Superman chega ao cinemas em 11 de julho de 2025.

‘Nosferatu’: Terror gótico conquista 91% de APROVAÇÃO no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

Nosferatu, o terror gótico estrelado por Bill Skarsgård, conquistou uma impressionante aprovação de 91% no Rotten Tomatoes, com base em 123 críticas especializadas.

O filme dirigido por Robert Eggers é um conto gótico de obsessão entre uma jovem assombrada na Alemanha do século 19 e o antigo vampiro da Transilvânia que a persegue, trazendo um horror incalculável com ele.

91% de aprovação no Rotten Tomatoes

Os críticos, de maneira geral, elogiaram o filme, destacando o trabalho de Robert Eggers ao adaptar a história do Conde Drácula.

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“Se o que você esperava desse recomeço era a narrativa clássica de Drácula, exatamente como se tivesse sido dirigida por Robert Eggers, é exatamente isso que você recebe”, disse Becky Darke do Total Film.

“O roteiro amplamente sugestivo de Eggers não entra em muitos detalhes sobre a repressão de Ellen, mas a performance reveladora de Depp garante que o restante do filme não precise fazer isso”, disse David Ehrlich do IndieWire.

“O que realmente diferencia Nosferatu de Eggers dos outros filmes é o quão profundamente ele explora as imagens e os temas do folclore dos vampiros. Não são muitos os filmes de Drácula que oferecem tanto para você se aprofundar”, disse Nicholas Barber da BBC.

Nosferatu é um impressionante remake de terror gótico que devolve o medo ao folclore dos vampiros”, disse Brittany Patrice Witherspoon do Screen Rant.

“Embora o filme tenha as forças visuais que os fãs já esperam do diretor de terror, o roteiro de Nosferatu carece do gancho necessário para se diferenciar dos muitos outros filmes de Nosferatu e Drácula que vieram antes dele”, disse Sean Boelman do FandomWire.

“De arrepiar até a última gota deliciosa, Nosferatu é extraordinariamente envolvente, um dos melhores filmes do ano, e uma experiência fantasmagórica e inesquecível para os cinemas que vai impressionar”, disse Rodrigo Perez do The Playlist.

“Impecavelmente feito. Um dos melhores filmes dos últimos anos”, disse Chris Bumbray do JoBlo’s Movie Network.

“Em uma cidade assolada pela peste, é a febre visionária e intensa de Ellen que lhe permite se comunicar mais de perto com o mal ao seu redor, talvez até encontrando um toque de êxtase doentio. Nosferatu, de sua maneira envolta em sombras, encontra mais do que um toque”, disse Jesse Hassenger do Paste Magazine.

Nosferatu’ tem estreia prevista nos cinemas nacionais para o dia 9 de janeiro de 2025.

O filme recebeu uma classificação etária alta (R), o que significa que só poderá ser assistido por maiores de 18 anos ou menores acompanhados de um responsável, devido a “violência sangrenta, nudez gráfica e conteúdo sexual”.

O elenco conta com Bill Skarsgard (It: A Coisa) Lily Rose Depp (‘The Idol’), Aaron Taylor-Johnson (‘Trem-Bala’), Willem Dafoe (‘Pobres Criaturas’), Nicholas Hoult (‘X-Men: Primeira Classe’) e Emma Corrin (‘Deadpool 3’).

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‘Anônimo 2’: Bob Odenkirk está pronto para a GUERRA em imagem inédita

Anônimo 2’ está gerando grande expectativa entre os fãs de filmes de ação, especialmente após o sucesso do primeiro longa, que conquistou o público.

Agora, uma nova imagem da sequência foi revelada pelo DiscussingFilm, mostrando Bob Odenkirk pronto para entrar em ação novamente.

Confira:

Além de Odenkirk, vale lembrar que Christopher Lloyd e Connie Nielsen também retornam no novo filme. Sharon Stone será a vilã da trama.

Timo Tjahjanto retorna à direção.

Anônimo 2‘ está programado para estrear no dia 15 de agosto de 2025.

O roteiro fica a cargo de Derek Kolstad, responsável pelo filme anterior e pelo primeiro ‘John Wick‘.

Além de estrelar, Odenkirk também vai ajudar a escrever o roteiro, junto com Aaron Rabin (‘Jack Ryan’) e Umair Aleem (‘Kate’).

Lembrando que ‘Anônimo‘ (Nobody) já está disponível no Star+.

Na trama, Odenkirk interpreta Hutch Mansell, um esposo e pai de família pacato e que tende a passar despercebido por aqueles que o cercam. Tudo muda quando dois ladrões invadem sua residência em uma noite, incendiando uma ira até então desconhecida nele, levando-o a um caminho brutal que irá revelar alguns segredos obscuros com os quais ele lutou a vida inteira para deixar para trás.

‘Nosferatu’ ganha BELOS cartazes internacionais; Confira!

O remake deNosferatu, dirigido por Robert Eggers e estrelado por ‘Bill Skarsgård’, segue com seu marketing a todo vapor, elevando as expectativas dos fãs.

Agora, o filme, aclamado pela crítica, recebeu novos cartazes internacionais que destacam alguns personagens e aumentam a atmosfera intimidadora em torno do vampiro.

Confira:

Lembrando que ‘Nosferatu também ganhou novos cartazes focados no elenco principal

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Nosferatu’ tem estreia marcada nos cinemas nacionais para o dia 9 de janeiro de 2025.

“‘Nosferatu’, de Robert Eggers, é um conto gótico de obsessão entre uma jovem assombrada na Alemanha do século 19 e o antigo vampiro da Transilvânia que a persegue, trazendo um horror incalculável com ele.”

O filme recebeu uma classificação etária alta (R), o que significa que só poderá ser assistido por maiores de 18 anos ou menores acompanhados de um responsável, devido a “violência sangrenta, nudez gráfica e conteúdo sexual”.

O elenco conta com Bill Skarsgard (It: A Coisa) Lily Rose Depp (‘The Idol’), Aaron Taylor-Johnson (‘Trem-Bala’), Willem Dafoe (‘Pobres Criaturas’), Nicholas Hoult (‘X-Men: Primeira Classe’) e Emma Corrin (‘Deadpool 3’).

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‘Superman’: James Gunn desmente rumores sobre orçamento milionário

Superman, o filme que marca o início do DCU sob a direção de James Gunn, é um dos lançamentos mais aguardados do próximo ano.

No entanto, diversos rumores têm surgido sobre o longa, incluindo a informação de que o custo de produção teria sido de US$ 363 milhões. James Gunn, entretanto, desmentiu esse boato, embora ainda não tenha revelado o valor oficial da produção.

“Muito tempo atrás desmentido (e não, não foi nem perto disso). Filmamos apenas algumas semanas em Ohio. Não sei onde, como ou por que alguém acharia que teria acesso ao nosso orçamento”, afirmou Gunn.

Caso você ainda não tenha assistido o trailer, confira abaixo!

Como de costume nos trailers de filmes de super-heróis, há uma porção de elementos incríveis que vão deixar os fãs empolgados. Alguns foram lotados logo de cara, enquanto outros precisam de um pouco mais de atenção. Pensando nisso, o CinePOP elegeu os melhores momentos do trailer. Confira!

Krypto, o Supercão

O trailer já começa dando o primeiro vislumbre não apenas do Superman, mas também de Krypto, o Supercão. Quando foi anunciado que o cachorrinho não seria um labrador, muitos fãs chiaram. Porém, James Gunn afirmou ter se inspirado em seu antigo cachorrinho que faleceu recentemente, e na relação que desenvolveu com Ozu, seu novo doguinho. A ideia é criar uma relação genuína entre homem e seu cachorro. E parece que funcionou.

 Esperança

Uma das principais propostas de James Gunn para o personagem era resgatar o símbolo de esperança. Nos últimos anos, Superman virou sinônimo de conflito moral, seja pelas adaptações cinematográficas do próprio personagem, seja pelas paródias em séries e animações. E nada melhor para mostrar a esperança do que trazer o herói salvando crianças. Se reparar bem, na primeira imagem vemos que o Super está com o rosto todo sujo. Ou seja, é bem provável que ele esteja no meio de uma batalha e tenha parado para salvar uma criança. Já no segundo momento, vemos uma criança em um contexto de guerra. Ela balança uma bandeira e clama pelo Superman, que aparece prontamente para salvá-la. Nada mais Superman do que isso.

Clark Kent

Isso aqui é sensacional. Um dos pontos mais famosos da mitologia do Superman é a diferença entre o herói e sua identidade secreta, Clark Kent. Como pudemos ver no trailer, David projetou seu queixo para frente enquanto interpretava o Clark, deixando sua mandíbula em posição normal ao assumir o papel de Superman. Esse visual do Clark é uma clara inspiração das artes de Frank Quitely, responsável pela ilustração do clássico “Grandes Astros: Superman”, que é uma das principais inspirações para este filme. Está realmente fascinante.

Família Kent

Outra parte fundamental da mitologia do Superman é a sua família humana: os Kent. Além do trailer mostrar a icônica propriedade do Kent em Smallville, vemos Clark conversando com o seu pai, seu grande mentor e figura de humanidade na Terra. Esqueça essa história de Superman órfão, aqui Clark Kent terá suas figuras paterna e materna como bússolas morais.

Kelex?

em dado momento do trailer, podemos ver o Superman segurando um robô destruído. Se repararmos no torno, poderemos ver que que está em um ambiente completamente branco. Ou seja tudo indica que esta cena aconteça dentro da Fortaleza da Solidão. Dito isso, se forem seguir os quadrinhos, o robô deve ser o Kelex, a inteligência artificial responsável por tomar conta e administrar a fortaleza da solidão. Ele também é um dos poucos laços de Clark com sua terra natal alienígena.

Universo DC

outra proposta muito legal deste novo Universo DC, é que ele começará já com a presença de outros super-heróis e vilões habitando esta terra. Ou seja, o Superman não será, em teoria, o primeiro super-herói. No trailer, podemos ver o Lanterna Verde (Guy Gardner), o Senhor Incrível, a Mulher-Gavião e o Metamorfo. E se você achou que o Lanterna Verde está tosco, é proposital. O Guy Gardner é historicamente conhecido como o Lanterna Verde mas tosco e lerdão do universo.

Origem do Metamorfo

lançado na década de 1960, o Metamorfo era um mercenário conhecido como Rex Mason. Ele foi contratado por Simon Stagg, um bilionário excêntrico, para tentar encontrar um lendário artefato egípcio. Porém, durante a missão, Rex percebe ter caído em uma armadilha de seu contratante, que o expôs a radiação de um meteoro, fazendo com que seu DNA sofresse alterações irreversíveis e ele se transformasse no Metamorfo. A partir de então, ele passa a usar suas habilidades para o bem. No trailer, vemos o Metamorfo com uma cara de confuso, e é possível reparar a presença das indústrias Stagg. Ou seja, são altíssimas as chances de vermos a história de origem do personagem ser retratada neste filme.

Lex Luthor

O grande vilão do filme será o clássico Lex Luthor. O trailer não revela muito dele, porém é possível ver seu rosto todo cheio de cortes e uma cena em que ele busca uma pistola bem tradicional. Isso pode ser um indicativo de que veremos a clássica cena da bala de Kryptonita, o famoso ponto fraco do Superman.

Amor

Por fim, é impossível falar de Superman sem falar de Lois Lane. Em todas as cenas que a repórter aparece, podemos ver que ela aparenta ter alguma intimidade com o Superman, como na cena acima em que ele se beijam sobre um shopping, mas nenhuma delas aparenta trazer intimidade entre ela e Clark. Isso pode ser um forte indicativo de que ela não saberá a identidade secreta do Superman. Isso é um ponto clássico dos quadrinhos e dos filmes dos anos 70, em que Lois até suspeitava da identidade de seu amado, mas jamais conseguia comprovar que Clark Kent era o Superman.

Superman chega ao cinemas em 11 de julho de 2025.

Robert Pattinson pode ser o Batman do DCU, afirma insider

Os boatos continuam surgindo, e a novela parece não ter fim. Enquanto o DCU ainda não possui um Batman oficial, rumores indicam que a versão de Robert Pattinson pode ser integrada ao universo.

Embora, inicialmente, Matt Reeves tenha criado um universo próprio para o Morcego, de acordo com o insider Jeff Sneider, James Gunn, co-CEO da DC Studios, deseja o Batman de Pattinson no DCU, ao lado dos outros heróis da editora de quadrinhos.

A possibilidade já foi descartada anteriormente; no entanto, Sneider segue afirmando que o desejo de Gunn é real, enquanto Matt Reeves se mostra resistente à ideia.

Enquanto a situação permanece indefinida, ‘Batman: Parte II’ continua previsto para outubro de 2026.

Lembrando que ‘Batman’ está disponível no Max.

Crítica em Vídeo | ‘Mufasa: O Rei Leão’ traz visuais INCRÍVEIS, em uma história genérica…

O editor-chefe Renato Marafon traz a crítica em vídeo de ‘Mufasa: O Rei Leão‘, que é bem melhor do que o live-action… mas traz uma história genérica.

O filme estreou hoje nos cinemas nacionais.

Assista:

Em entrevista exclusiva ao CinePOP, o compositor Lin Manuel-Miranda explicou como funciona o processo de criação de músicas para os filmes, e revela que com ‘Mufasa: O Rei Leão foi diferente.

“Com Moana e Encanto, nós criamos a história juntos ao mesmo tempo e decidimos quando precisávamos que a música assumisse o controle enquanto descobríamos a história, mas nesse a história era muito clara. E meu trabalho era… E também é uma história intensa. Há muitas perseguições. O Rei Leão original também era. Lidamos com a morte de um pai. E meu trabalho era criar esses momentos de paz, graça e alegria dentro da história. Mas estes momentos também eram muito claros. O roteiro já existia nesta versão. Acho que a única coisa que eu acrescentei foi a música do vilão porque eu realmente queria escrever uma música de vilão incrível. E estou muito orgulhoso do que escrevi. Chama-se, “Tchau, Tchau”. E é cantada por Mads Mikkelsen no filme.”, ele contou.

Mufasa: O Rei Leão convoca Rafiki para transmitir a lenda de Mufasa ao jovem filhote de leão Kiara, filha de Simba e Nala, com Timão e Pumba emprestando sua assinatura. Contada em flashbacks, a história apresenta Mufasa como um filhote órfão, perdido e sozinho até conhecer um simpático leão chamado Taka – o herdeiro de uma linhagem real. seu destino – seus laços serão testados enquanto eles trabalham juntos para escapar de um inimigo ameaçador e mortal.

O projeto é dirigido pelo aclamado cineasta independente Barry Jenkins, vencedor do Oscar por ‘Moonlight: Sob a Luz do Luar‘.

Dave Metzger, Pharrell Williams e Nicholas Britell cuidarão das novas músicas da pré-sequência.

Sem CGI! ‘Bambi’ ganha adaptação live-action com ANIMAIS REAIS; Assista ao trailer!

Em 2022, Bambi entrou em domínio público, quando o livro infantil de Felix Salten completou 95 anos desde sua publicação. Desde então, diversas adaptações do personagem têm sido anunciadas, e recentemente, o cineasta Michel Fessler revelou sua versão live-action.

Diferente da abordagem da Disney, que usou CGI em O Rei Leão, Fessler optou por utilizar animais reais, criando uma experiência visual que remete a um documentário de vida selvagem durante as gravações.

O longa, intitulado Bambi: Uma Aventura na Floresta’, tem roteiro e direção de Michel Fessler.

Confira a sinopse oficial: “A história de Bambi é uma celebração da natureza e uma lição de resiliência. Desde seus primeiros passos, o jovem cervo se encanta com o mundo à sua volta, guiado pela ternura e sabedoria de sua mãe, que lhe ensina as lições essenciais para sobreviver na floresta”.

Bambi: Uma Aventura na Floresta’ chega aos cinemas brasileiros em 6 de março de 2025.

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