‘Mufasa: O Rei Leão‘ e ‘Sonic 3‘ continuam travando uma disputa acirrada pelo topo das bilheterias norte-americanas. No entanto, no dia de Ano Novo, Mufasa recuperou sua coroa e levou a melhor contra o ouriço velocista.
De acordo com o Deadline, a pré-sequência da Disney arrecadou US$ 10.3 milhões contra US$ 8.9 milhões registrados pelo live-action da Paramount Pictures.
O TOP 5 das maiores arrecadações do dia ainda conta com ‘Moana 2‘ (US$5.1M), ‘Nosferatu‘ (US$4.9M) e ‘Wicked‘ (US$4.6M).
O site ainda destaca que este é o melhor dia de Ano Novo desde o início da pandemia de COVID-19, com todos os filmes somando um total de US$ 42.9 milhões em arrecadação. Além disso, o primeiro dia de 2025 registrou um aumento de 33% em seus números em comparação ao mesmo período do ano passado.
Analistas projetam que as bilheterias domésticas desde superar US$ 9 bilhões em arrecadação este ano.
O Peacock divulgou o primeiro trailer do documentário ‘Diddy: The Making of a Bad Boy‘, que irá explorar os bastidores escandalosos da vida do infame rapper Sean “Diddy” Combs.
A produção está programada para estrear no serviço de streaming em 14 de janeiro.
Com duração de 90 minutos, o projeto narrará “os primeiros anos da vida de Combs e sua transformação através das décadas, introduzindo insights cruciais sobre as forças que moldaram o homem e podem tê-lo transformado em um monstro”.
Diddy foi preso em 16 de setembro de 2024, sendo acusado de liderar um esquema de anos visando o abuso e exploração sexual de mulheres, utilizando seu império corporativo para cometer os crimes. Combs foi preso por agentes federais em um hotel de Nova York e, por enquanto, não há informações sobre quando ocorrerá o julgamento oficial. Todavia, caso declarado culpado, ele pode pegar prisão perpétua pelos atos cometidos.
As acusações emergem meses depois de diversos processos que começaram em novembro do ano passado quando a cantora Cassie, ex-namorada de Diddy, o acusou de abuso físico e sexual enquanto estavam juntos.
Após o processo, Joi Dickerson-Neal afirmou que Cassie a inspirou a contar sua própria história: em 1991, quando era apenas uma estudante, Combs a drogou, abusou dela sexualmente e gravou o crime sem ela saber. De acordo com o relatório, ela havia concordado em sair para jantar com Diddy no dia 03 de janeiro de 1991, em Harlem, durante as férias de inverno da Universidade de Siracusa.
Foi lá que Combs “intencionalmente a drogou” e a levou para um lugar onde estava ficando. Sem quaisquer “capacidades físicas e mentais de se defender dele”, ele abusou sexualmente dela. Como se não bastasse, ela descobriu mais tarde, através de um amigo, que ele havia gravado o abuso e mostrado a outras pessoas. Combs, por sua vez, negou as alegações.
No último dia de elegibilidade do Adult Survivors Act, legislação que permitiu que supostas vítimas de crimes sexuais para os quais o prazo de prescrição expirou pudessem abrir ações civis pelo período de um ano (entre 24 de novembro de 2022 e 24 de novembro de 2023), Liza Gardner também abriu um processo contra o produtor, acusando-o de tê-la violentado quando tinha apenas dezesseis anos. No documento, ela afirmou que em 1990 ou em 1991, ela e uma amiga se encontraram com Combs e com o cantor de R&BAaron Hall em um evento supervisionado pela MCA Records, em Manhattan. Depois da festa, ela foi convidada para o apartamento de Hall, juntamente a Combs, e ambos lhe ofereceram várias bebidas ao longo da noite.
Diddy, então, a forçou a ter relações sexuais, deixando-a “chocada e traumatizada”. Hall entrou no quarto após Combs “terminar” e fez a mesma coisa.
Em dezembro de 2023, uma vítima que preferiu não se identificar, abriu outro processo contra Combs, alegando que foi violentada e traficada sexualmente por um grupo de pessoas comandado por Combs e Harve Pierre, ex-presidente da produtora Bad Boys Records (que fazia parte do império de Diddy). A mulher afirmou que o abuso ocorreu em 2003, quando ela tinha 17 anos, enquanto seu agressor tinha 34.
Em fevereiro deste ano, o produtor Rodney “Lil Rod” Jones, que trabalhou com Diddy em seu último álbum de estúdio (‘The Love Album: Off the Grid’), alegou em mais um processo que Combs e seus associados engajaram em “atividades ilegais”.
Jones acompanhava Combs e viaja com ele no período entre setembro de 2022 e novembro de 2023. Ele afirma que, durante essa época, ele sofria assédios sexuais constantes de Combs, sendo pressionado a participar de atos sexuais ou até mesmo a procurar profissionais do sexo para seu chefe – além de testemunhá-lo drogando pessoas em suas festas. Jones, inclusive, possuía horas e mais horas de material em câmera, visto que era forçado a gravá-lo constantemente: o conteúdo em questão inclui videoclipes que comprovam inúmeros eventos promovidos por Combs com garotas menores de idade e profissionais do sexo.
Jones também alega que Diddy tentou forçá-lo a ter relações sexuais com ele, tendo sofrido inúmeros assédios e abusos enquanto vivia na cada de Combs na Flórida, em Los Angeles e em Nova York – e até mesmo no iate que alugou nas Ilhas Virgens Americanas.
Em virtude de sua influência, Combs teve relacionamentos com grandes nomes do cenário musical e do entretenimento. Entre os anos de 1999 e 2001, ele namorou Jennifer Lopez e, à época, foi detido após um tiroteio em Manhattan por “violações de armas e acusações adicionais”. No mesmo período, Thalia Graves revelou ter sido drogada e estuprada por Diddy quando tinha apenas 25 anos de idade.
Outros nomes relacionados a Combs incluem 50 Cent, que sempre teve uma rixa de proporções midiáticas com o produtor – acusando-o, inclusive, de ser responsável pela morte de Notorious B.I.G.. Em 2023, 50 Cent revelou que estava trabalhando em um documentário para explorar as múltiplas alegações contra Combs, intitulado ‘Diddy Do It?’. Jay-Z também possuía um forte relacionamento com Diddy, e foi inclusive criticado por 50 Cent e por Nicki Minaj por não ter se pronunciado frente às polêmicas.
Na ocasião, Nicki afirmou: “queremos saber se você estava presente durante o abuso de adolescentes e crianças. É o que queremos saber. [Todos] eles precisam manter os holofotes em mim para que ninguém lhes pergunte sobre as acusações contra o melhor amigo deles”.
Vale lembrar que Minaj trabalhou tanto com Combs quanto com Jay-Z no passado. Todavia, Jay-Z não foi citado em qualquer dos processos.
Mais nomes que não se pronunciaram em relação ao ocorrido e mantinham uma relação próxima com Diddy incluem Naomi Campbell, que participava ativamente de suas festas, e o supracitado Usher.
O terror slasher ‘Heart Eyes‘, desenvolvido pela mesma produtora por trás dos últimos filmes da franquia ‘Pânico‘, recebeu uma alta classificação etária (R), e só poderá ser assistido por maiores de idade (ou menos acompanhados de um responsável).
O longa foi classificado pelo MPAA por “violência extrema e sangrenta, linguagem e conteúdo sexual”.
Além disso, foi confirmado que o trailer completo será lançado na próxima semana.
A história será ambientada no Dia dos Namorados, e a produção está sendo descrita como um slasher no estilo de ‘Dia dos Namorados Macabro‘ e ‘O Dia do Terror‘.
Na trama…
“Quando o assassino dos Olhos de Coração ataca em Seattle, dois colegas trabalhando durante o Dia dos Namorados são confundidos como um casal por um serial killer que foca em matar namorados. Agora, eles terão que passar a noite mais romântica do ano correndo por suas vidas.”
Josh Ruben (‘Um Lobo Entre Nós’) será responsável pela direção.
Em comunicado oficial, o cineasta declarou: “Meu amor por filmes de terror só é rivalizado pelo meu amor pelas comédias românticas. Estou muito animado para montar meu gênero mais desafiador até agora: um slasher brutal em um universo nostálgico de comédia romântica.”
Sucesso! Apesar de ter sido massacrado pelos críticos – com apenas 17% de aprovação no Rotten Tomatoes –, ‘Beast Games‘ está dominando a plataforma do Prime Video.
Através do seu Twitter/X, o próprio Mr. Beast confirmou que o reality competitivo alcançou o topo das produções mais assistidas do serviço de streaming em mais de 50 países.
Além de ter conquistado #1 no Brasil, a produção também dominou territórios populares, como os Estados Unidos, Reino Unido, Alemanha e Austrália.
Beast Games is ranked #1 in almost half the countries on earth
#1 United States
#1 India
#1 Angola
#1 Australia
#1 New Zealand
#1 Azerbaijan
#1 Bahamas
#1 Bahrain
#1 Hong-Kong
#1 Papua New Guinea
#1 Jordan
#1 Kazakhstan
#1 Qatar
#1…
O programa contará com 2000 participantes competindo pelo prêmio de $5 milhões de dólares. Os concorrentes serão divididos em seis equipes – cada equipe consistindo de 400 concorrentes.
A Amazon Prime alegadamente deu US$ 100 milhões ao Youtuber para a produção deste game show.
O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 7 de janeiro.
A série foi criada por Alexi Hawley (‘State of Affairs’).
Começar de novo não é fácil, especialmente para John Nolan, um cara do interior que, depois de um incidente, passa a perseguir seu sonho de ser um policial de Los Angeles. Como o novato mais velho da força, ele se depara com o ceticismo de alguns superiores, que o consideram apenas uma crise de meia-idade ambulante. Se ele não conseguir acompanhar os jovens policiais e os criminosos, estará arriscando vidas, inclusive a sua. Mas se ele puder usar sua experiência de vida, determinação e senso de humor para lhe dar uma vantagem, ele poderá se tornar um sucesso neste novo capítulo de sua vida.
A DC Studios divulgou o trailer do último episódio da primeira temporada de ‘Comando das Criaturas‘ (Creature Commandos), que trará conclusão à missão da equipe titular.
Intitulado A Very Funny Monster, o capítulo final estreará no dia 9 de janeiro.
Na trama, Flag e os Cavaleiros Ametistas fazem o que for preciso para impedir que os Comando das Criaturas matem a Princesa. Enquanto isso, através de flashbacks, acompanharemos como o nascimento da Nina se provou inesperadamente complicado para seus pais.
Vale lembrar que a série já foi renovada para a 2ª temporada!
You wanted monsters? Well, you’re getting even more. We’re coming back for season two!
But don’t worry, we’ve still got plenty left this season for you. Catch new episodes of #CreatureCommandos every Thursday, with the season one finale dropping January 9 exclusively on… pic.twitter.com/74JeDzscRa
“Vocês querem mais monstros? Então, vocês terão mais! Vamos retornar para uma segunda temporada. Mas não se preocupem, nós ainda teremos muita coisa neste primeiro ciclo para vocês,” declarou Gunn.
O longa estreará oficialmente no dia 16 de janeiro.
A trama acompanha a inspiradora história de Anthony Robles (Jharrel Jerome), um lutador real que nasceu sem a perna direita. Ele fez história ao conquistar o campeonato nacional de luta livre individual da NCAA em 2011, na categoria de peso até 56 kg.
O longa está sendo produzido por Matt Damon e Ben Affleck.
“É muito divertido poder trabalhar ao lado [da Jennifer Lopez], minha esposa e melhor amiga, e conferir sua performance incrível,” declarou Affleck. “Acredito que, se você não gosta das pessoas com quem trabalha, isso realmente pode causar depressão, ansiedade e dor nas pessoas.”
O Globo de Ouro é um dos principais termômetros para o Oscar e um dos eventos que abrem a temporada de premiações.
Visto que a próxima cerimônia está prestes a acontecer – com exibição agendada para este domingo, 05 de janeiro -, preparamos uma breve lista para que você conheça os longas-metragens indicados à categoria de Melhor Filme – Drama.
Apostando fichas numa remodelação do monomito através de uma perspectiva única e épica, ‘O Brutalista’ é um impactante drama que se estende por mais de três horas e meia de duração. Dirigido por Brady Cobert e trazendo nomes como Adrien Brody, Felicity Jones e Guy Pearce no elenco, a trama acompanha o visionário arquiteto László Toth e sua esposa, Erzsébet, que fogem da Europa pós-guerra para reconstruírem seu legado e testemunham o nascimento da América moderna, suas vidas mudam para sempre por um cliente misterioso e rico. Essa história de amor nada convencional os leva para alturas monumentais e depressões devastadoras.
Trazendo Timothée Chalamet em um papel que pode lhe render uma indicação ao Oscar, ‘Um Completo Desconhecido’ traz às telonas a vida do icônico musicista Bob Dylan. A trama nos leva de volta para o Festival de Newport, em meados dos anos 1960, em que um jovem Dylan sacudiu o cenário da música folclórica ao se tornar elétrico e transformar o rock na voz de uma geração, definindo um dos momentos mais transformadores da música do século XX.
O suspense dramático ‘Conclave’ chamou a atenção dos críticos e do público desde o momento em que estava em gestação – caindo no gosto dos espectadores com aclame aplaudível e tornando-o o favorito para levar o Oscar de Melhor Filme para casa. Na trama, após a morte inesperada do atual pontífice, o Cardeal Lawrence é encarregado de conduzir processo confidencial de escolha de um novo Papa. Os líderes mais poderosos da Igreja Católica de todo o mundo se reúnem nos corredores do Vaticano para participar da seleção, cada um com suas próprias ambições. Lawrence se vê no centro de uma conspiração, desvendando segredos que ameaçam não apenas sua fé, mas também as fundações da Igreja.
DUNA: PARTE 2
Ambicioso, estupendo e majestoso são apenas alguns dos adjetivos que conseguem resumir, grosso modo, ‘Duna: Parte 2’. O longa mais recente de Denis Villeneuve dá continuidade à jornada de Paul Atreides e emerge como um deleite para os olhos, uma aula de como fazer cinema e, de forma imediata, posta-se como um dos melhores títulos não apenas da década, mas do século – contando com atuações incríveis, efeitos visuais de tirar o fôlego e um comprometimento artístico sem precedentes.
Conquistando fabulosos 86% de aprovação no Rotten Tomatoes, ‘Nickel Boys’ ainda não chegou aos cinemas brasileiros – mas fez um barulho estrondoso lá fora. O drama histórico, baseado no romance homônimo de Colson Whitehead, nos leva para os anos 1960 e acompanha dois jovens afro-americanos chamados Elwood e Turner, que são mandados para um reformatório extremamente tóxicos e abusivo na Flórida. A trama é inspirada na Escola Dozier para Garotos, um antigo instituto que ganhou notoriedade pelo tratamento condenável que aplicava em seus alunos.
Ambientado durante os Jogos Olímpicos de Verão de 1972 em Munique, a trama de ‘Setembro 5’ acompanha uma equipe americana de transmissão esportiva que precisou se adaptar para a cobertura ao vivo dos atletas israelenses feitos reféns. A produção oferece uma nova perspectiva sobre esse evento histórico visto globalmente por um número estimado de um bilhão de pessoas na época.
A nova temporada de ‘Round 6’ já é um sucesso, e os fãs da série agora aguardam ansiosamente pelo próximo ano. Em uma recente entrevista à Variety, o criador da série, Hwang Dong-hyuk, revelou qual foi seu jogo favorito na nova temporada.
“Eu diria o pentatlo. Não só foi o mais desafiador de filmar, mas acho que, depois de terminarmos as gravações, foi o que eu mais gostei de assistir. E especialmente porque, dentro de uma única rodada de jogos, temos cinco desafios menores. Assim como na temporada 1, eu queria mostrar esses jogos tradicionais que as crianças coreanas crescem jogando, especialmente os que eu mesmo joguei quando era mais novo. A maneira como consegui apresentar cinco jogos diferentes em uma única rodada foi, sem dúvida, a parte mais satisfatória de filmar”, revelou.
Sobre o futuro da série, que culminará na terceira temporada, ele afirmou: “A cada episódio, a série vai melhorar. A cada temporada, ela vai se expandir, com uma história mais intensa e definitivamente mais divertida. Então, não deixe de assistir até o final!”.
Anteriormente, o criador revelou o que podemos esperar da terceira (e última) temporada da série: “Quando eu estava escrevendo o roteiro da segunda e terceira temporada, senti que havia chegado a um ponto decisivo no final do sétimo episódio, então achei que faria sentido reservar o resto da história para uma temporada diferente. É por isso que tivemos essa separação. O embate violento entre Gi-hun e o Líder irá continuar até o desfecho da terceira temporada, que está programada para estrear no próximo ano.”
A segunda temporada contará com oito novos atores no elenco: Park Gyu-young (‘Sweet Home’), Jo Yu-ri, Kang Ae-sim, Lee David (‘The Fortress’), Lee Jin-uk (‘Sweet Home’), Choi Seung-hyun, Roh Jae-won e Won Ji-an (‘D.P.’).
Os novos episódios ainda terão o retorno de Lee Jung-jae, Lee Byung-Hun, Wi Ha-jun e Gong Yoo, além dos novatos Yim Si-Wan, Kang Ha-Neul, Park Sung-Hoon e Yang Dong-Geun, que haviam sido previamente anunciados.
‘What If…?’, a animação de sucesso da Marvel, chegou ao fim com sua terceira temporada. Agora, Brad Winderbaum, produtor executivo de ‘What If…?’ e chefe de TV, animação e streaming da Marvel Studios, refletiu sobre o encerramento da produção.
Em uma entrevista ao ComicBook, Winderbaum revelou que finalizar ‘What If…?’ foi simultaneamente satisfatório e doloroso.
“Eu sinto que o final me faz sentir muito feliz e muito triste ao mesmo tempo. É extremamente satisfatório. E é de partir o coração. É de partir o coração não só pelos personagens, mas também pela perspectiva dos bastidores. Sabe, este é o show que iniciou tudo. Não haveria Marvel Studios Animation sem What If. Não haveria X-Men ’97 sem What If. Não haveria Seu Amigão da Vizinhança: Homem-Aranha sem What If. Não haveria Eu sou Groot e, certamente, não haveria Marvel Zombies”, afirmou.
“Então, é definitivamente um peso ver isso indo para o pôr do sol. E a própria história é uma bela culminação para esses personagens, especialmente o Vigia”, completou.
Todos os episódios das temporadas anteriores de ‘What If…?’ estão disponíveis no Disney+.
Não é preciso relembrar a ninguém o enorme sucesso que a série sul-coreana ‘Round 6’ (cujo nome original em inglês é ‘Squid Game’), pois seus reflexos ecoaram nas redes e no mundo pop desde sua estreia, em setembro de 2021. Claro que boa parte do eco teve a ver com o contexto da pandemia, em que muitas pessoas ainda permaneciam dentro de suas casas e, portanto, conseguiram se dedicar mais a assistir àquela nova série. Mas nada tira o brilho e originalidade do programa (que em breve ganhará nova versão, estadunidense), que solidificou de vez um holofote fixo nas produções da Coreia do Sul. Por isso, mesmo tendo concluído seu ciclo, os produtores anunciaram uma segunda temporada da série de sucesso – e que, depois de três anos de espera, chegou nos últimos dias do ano de 2024 aos assinantes da Netflix.
Mesmo tendo vencido o terrível jogo do ‘Round 6’, Seong Gi-hun (Lee Jung-jae), o jogador No. 456, sente-se inquieto, pensando em todas as pessoas que morreram para gerar todo o montante que ele ganhou. Por isso ele está decidido a encontrar o Recrutador (Gong Yoo) para, assim, conseguir voltar ao jogo e encerrá-lo de vez, impedindo que In-ho (Lee Byung-Hun) continue a se aproveitar da vulnerabilidade financeira das pessoas em benefício do entretenimento. Para que seu plano dê certo, ele conta com o resgate do policial Jun-ho (Wi Ha-joon), mas, quando tudo dá errado, Gi-hun se vê uma vez mais preso dentro do cruel jogo do ‘Round 6’, com novos jogadores. Agora ele precisa passar sua experiência e organizar todo mundo coletivamente pois só assim será possível interromper a sequência de carnificina.
O que fica bem evidente nesta segunda temporada de ‘Round 6’ é que sim, teremos uma terceira parte, e que ela também já está gravada. Na verdade, a sensação é de uma temporada interrompida, disponibilizada em duas etapas para gerar mais burburinho, pois o último episódio, mesmo com uma cena de pós-créditos, não traz uma conclusão do enredo.
A partir de agora, este texto pode conter alguns spoilers.
Dividida em sete episódios, o roteiro dessa vez é trazido de maneira irregular e mal distribuída. Os primeiros dois episódios são arrastados, dando voltas ao redor da mesma coisa (o policial procurando a ilha e Gi-hun procurando o Recrutador), com diversos atores de apoio entrando para fazer volume na trama sem ajudar que ela avance. Então, quando no terceiro episódio finalmente voltamos ao jogo, temos a esperança de que a coisa toda vai melhorar – e, de certa forma, até acontece, pois novos jogos entram no desafio, porém, de uma maneira geral, esta segunda temporada repete, sem esconder, os mesmos pontos fortes da primeira, sem sequer repaginá-los. Ou seja, a estrutura dos personagens se mantém, mesmo que representados por outros atores/nomes, e até mesmo a dinâmica entre eles se repete, o que acaba causando certo tédio no espectador, pois não vemos nada de novo acontecer no contexto macro. Entretanto, é no contexto micro que o espectador se diverte – como, por exemplo, com o novo personagem Thanos (o rapper Choi Seung-hyun), o alívio cômico alucinado e colorido; e os já mencionado novos jogos, principalmente o do carrossel, que eleva a tensão e insere nova musiquinha diabólica nas nossas cabeças.
No arco final, ‘Round 6’ aposta em jogos menos lúdicos, remetendo a atmosfera de jogos de tiro típicos dos videogames modernos. No trajeto, a série, que se firmou como uma história de sobrevivência, dessa vez ganhou moldes mais sindicalista, com a insistência do protagonista em organizar os participantes como um grupo para combater e derrubar o sistema. Mesmo sem falar de política diretamente, a dicotomia entre os grupos (azul x vermelho) e entre o protagonista (e seu grupo) contra o Líder e os soldados rosas…bom, isso é organização tática de guerra e estratégia política, e essa técnica leva a série para outros caminhos menos divertidos.
Sem trazer nada efetivamente novo, mas com um novo olhar sobre os mesmos elementos, a nova temporada da série ‘Round 6’ entretém pelos desafios e jogos diferentes, ainda que numa trama previsível.
A magia do cinema do cinema também está associada a elementos que muitas vezes não damos devido valor, como a trilha sonora. E quando pensamos nessa questão não podemos esquecer de John Williams. No documentário, lançado no segundo semestre de 2024 na Disney Plus, A Música de John Williamsacompanhamos curtos recortes na carreira e vida pessoal desse genial compositor e maestro de 92 anos autor de temas inesquecíveis: Star Wars, Superman, ET – o Extraterrestre, Jurassic Park e tantos outros.
Nesse glorioso passeio pela criação e emoção de forma preponderante para uma obra cinematográfica nos encontram depoimentos de amigos, músicos, cineastas e sua família, sem esquecer de mostrar as origens de suas mais belas contribuições à sétima arte. A narrativa encontra sentido por meio de uma linha temporal detalhando os primeiros trabalhos, suas referências e o poder que uma orquestra possui. História é o que não falta.
Desde os tempos de pianista seguindo a carreira no jazz, que teve como grande referência o próprio pai, já no fim dos anos 1950, após voltar do exército começou sua estrada associada à Hollywood chegando ao grande reconhecimento anos depois assinado a trilha sonora de Tubarão. E por falar nessa obra, o diretor da mesma, Steven Spielberg marca presença no projeto, praticamente um capítulo à parte, já que John Williams fez a trilha de quase todos seus filmes.
Capaz de entregar a emoção de forma preponderante para um filme, a importância da trilha sonora é um ponto fundamental e amplamente debatido por aqui. Desde os primórdios da adição desse elemento no corte final até as novas tecnologias, além da importância citada do uso das orquestras, esse documentário – que teve um lançamento limitado nos cinemas de Nova York, Los Angeles e Londres – se torna um projeto atemporal para profundos debates.
Indicado mais de 50 vezes ao Oscar, vencendo em cinco oportunidades, John Williamsé um daqueles nomes que os amantes da sétima arte nunca irão esquecer. Tendo em vista o sucesso na ampla contextualização dentro da narrativa, que passa pelos principais sucessos do compositor sem deixar de entregar acontecimentos importantes no tempo e discurso proposto, A Música de John Williamsé um documentário inesquecível.
Uma nova onda de rumores sugere que a Warner Bros. está determinada a seguir com novos projetos de ‘Duna’, independentemente da participação de Denis Villeneuve, diretor das duas primeiras produções.
Villeneuve já declarou que não pretende dirigir mais filmes após sua adaptação de ‘Duna: Messias’, o que gerou especulações sobre o futuro da saga.
Embora o cineasta tenha mostrado pouco interesse em seguir com adaptações dos romances subsequentes, a Warner, supostamente, está disposta a continuar sem ele, segundo o insider Daniel Richtman.
Além disso, de acordo com uma fonte do World of Reel, o cineasta “ficou bastante irritado com esses planos potenciais de expandir a franquia, com ou sem ele.”
Lembrando que ‘Duna: Parte 2‘, lançado no começo deste ano, conquistou impressionantes 93% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.
Na trama, Paul Atreides se une a Chani e aos Fremen enquanto busca vingança contra os conspiradores que destruíram sua família. Enfrentando uma escolha entre o amor de sua vida e o destino do universo, ele deve evitar um futuro terrível que só ele pode prever.
A série ‘Nível Secreto’ levou diversas franquias dos games para o Prime Video, com cada episódio explorando franquias diferentes.
Entre os muitos jogos que apareceram na série, um dos episódios contou com títulos da PlayStation Studios, com a presença de personagens como Kratos, de ‘God of War’.
Muitos fãs se perguntaram sobre a ausência de franquias pertencentes ao Xbox, e agora, em conversa com o Collider, o diretor Tim Miller contou que a série tentou fazer episódios com franquias da Microsoft.
“Eu fico um pouco irritado quando entro na internet e vejo algo como ‘Espere, esses caras fizeram um episódio de Spelunky quando poderiam ter feito de ‘Halo‘?’ ou coisas assim, e eu fico ‘Você acha mesmo que não tentamos Halo?'”, disse Miller.
Dave Wilson, co-diretor, concluiu afirmando que ‘Nível Secreto’ teria a presença de Master Chief e do Doom Slayer, no entanto, o Xbox não permitiu episódios sobre ‘Halo’ e ‘Doom’.
“Queríamos fazer um crossover com Master Chief e Doom Slayer, passamos um fim de semana inteiro trabalhando em uma carta que remetia à minha infância, e como Tim disse, eles simplesmente disseram ‘Não'”, contou Wilson.
Lembrando que o Prime Video renovou oficialmente a série animada ‘Nível Secreto‘ (Secret Level) para a 2ª temporada.
Apesar de não revelar os números de audiência, o serviço de streaming confirmou que a série se tornou a produção animada mais popular da plataforma, superando sucessos como ‘Festa da Salsicha‘, ‘Hazbin Hotel‘, ‘Invencível‘ e ‘A Lenda de Vox Machina‘.
Na produção antológica, cada episódio explora o universo de um jogo clássico diferente. O primeiro ciclo teve capítulos inspirados em “Armored Core”, “Concord”, “Crossfire”, “Dungeons & Dragons”, “Exodus”, “Honor of Kings”, “Mega Man”, “New World: Aeternum”, “PAC-MAN”, “Sifu”, “Spelunky”, “The Outer Worlds”, “Unreal Tournament”, “Warhammer 40,000” e diferentes títulos da PlayStation Studios.
Recentemente, tivemos a oportunidade de conversar com o criador da atração, Tim Miller (‘Deadpool’, ‘Love, Death + Robots’) e o diretor dos episódios, Dave Wilson (‘Love, Death + Robots’). Durante a entrevista, eles nos falaram o que esperar da atração e como construíram esses incríveis episódios.
Criada por Tim Miller, o mesmo cérebro por trás do sucesso de ‘Love, Death & Robots’, a série contará com 15 episódios, cada um explorando um universo de jogo diferente.
O astro de ‘Harry Potter’, Ralph Fiennes, recentemente compartilhou detalhes sobre sua experiência durante as gravações da saga cinematográfica, onde interpretou o temível Lord das Trevas, Voldemort.
Segundo o ComicBook, o ator revelou as dificuldades que enfrentou nos bastidoresdo último filme.
Ao relembrar uma cena de ação intensa em Hogwarts, Fiennes explicou: “Eu usava longas túnicas de seda e precisava de meias-calças por baixo. O problema é que as meias acabavam escorregando para baixo, ficando na altura dos meus joelhos. Para ajustar a túnica e levantar as meias-calças, era um grande esforço, o que acabava sendo bem irritante”.
Para resolver esse contratempo, Fiennes encontrou uma solução criativa que gerou momentos cômicos nos bastidores. Ele contou: “Eu sugeri: ‘Por que não cortamos as meias?’ E coloquei uma cinta-liga. Lembro-me de provocar a equipe ou os dublês, levantando as saias de forma provocante para mostrar minhas maravilhosas pernas com a cinta-liga”.
Segundo o Collider, o ator explicou como desenvolveu a performance de um personagem completamente destituído de empatia:
“Quando interpreto Voldemort, estou tentando acessar algo sem empatia. É sobre poder e controle, manipular as pessoas para obter mais poder. Há um prazer real, quase erótico, em como eu posso controlá-las. Eu sei que tenho o poder de fazer isso. Você não tem chance”, disse ele.
Vale lembrar que em breve, ‘Harry Potter’ ganhará uma série que está prevista para chegar ao streaming Max em 2026.
A Max irá produzir em associação com a Brontë Film and TV e a Warner Bros. Television. J.K. Rowling será produtora executiva juntamente com Neil Blair e Ruth Kenley-Letts.
David Fincher revelou em uma entrevista recente que foi convidado para dirigir uma adaptação de ‘Harry Potter‘, mas sua abordagem única para a franquia foi descartada pela Warner Bros.
O diretor, conhecido por seu estilo sombrio e diferenciado, contou que foi chamado para discutir como imaginaria a transposição dos livros de J.K. Rowling para o cinema.
“Me pediram para ir lá e conversar sobre como eu faria ‘Harry Potter‘. Lembro de ter dito: ‘Eu só não quero fazer a versão limpa de Hollywood disso. Quero fazer algo que pareça muito mais com Withnail and I, e quero que seja meio assustador.’ Eles disseram: ‘Queremos algo com o estilo Thom Browne de escola, com a pegada de Oliver.‘”
Vale lembrar que em breve, ‘Harry Potter’ ganhará uma série que está prevista para chegar ao streaming Max em 2026.
A Max irá produzir em associação com a Brontë Film and TV e a Warner Bros. Television. J.K. Rowling será produtora executiva juntamente com Neil Blair e Ruth Kenley-Letts.
Lembrando que ‘Superman’ será lançado em julho de 2025.
Confira o trailer dublado:
James Gunn assume o filme de super-herói original no recém-imaginado universo da DC com uma mistura singular de ação épica, humor e coração, apresentando um SUPERMAN movido pela compaixão e uma crença inerente na bondade da humanidade.
A terceira temporada de Round 6 será lançada neste ano na Netflix, dando continuidade à série de sucesso do serviço de streaming.
Para dar um gostinho do que os fãs podem esperar, a Netflix liberou um teaser do novo ciclo, que mostra a famosa boneca do jogo “Batatinha 1, 2, 3” e apresenta também um novo boneco ao público.
“Todos digam oi para Chul-su. A terceira temporada de ‘Round 6’ será lançada em 2025”, diz o tweet.
Anteriormente, o criador revelou o que podemos esperar da terceira (e última) temporada da série: “Quando eu estava escrevendo o roteiro da segunda e terceira temporada, senti que havia chegado a um ponto decisivo no final do sétimo episódio, então achei que faria sentido reservar o resto da história para uma temporada diferente. É por isso que tivemos essa separação. O embate violento entre Gi-hun e o Líder irá continuar até o desfecho da terceira temporada, que está programada para estrear no próximo ano.”
A segunda temporada contará com oito novos atores no elenco: Park Gyu-young (‘Sweet Home’), Jo Yu-ri, Kang Ae-sim, Lee David (‘The Fortress’), Lee Jin-uk (‘Sweet Home’), Choi Seung-hyun, Roh Jae-won e Won Ji-an (‘D.P.’).
Os novos episódios ainda terão o retorno de Lee Jung-jae, Lee Byung-Hun, Wi Ha-jun e Gong Yoo, além dos novatos Yim Si-Wan, Kang Ha-Neul, Park Sung-Hoon e Yang Dong-Geun, que haviam sido previamente anunciados.
‘Coringa: Delírio a Dois’ aparentemente não será esquecido tão facilmente. No entanto, não pelos motivos que a Warner desejava.
Após um desempenho ruim nas bilheterias e uma péssima recepção crítica, o filme foi “coroado” com 7 indicações na shortlist para o Framboesa de Ouro de 2025.
Dirigido por Todd Phillips, o longa é o que aparece em mais categorias nesta edição do prêmio.
Com 32% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o filme decepcionou nas bilheterias, arrecadando apenas US$ 206.4 milhões mundialmente. Para termos de comparação, o longa original conseguiu superar a marca de US$ 1 bilhão nas telonas.
Na trama da continuação, Arthur Fleck está internado em Arkham, aguardando julgamento por seus crimes como o Coringa. Enquanto lida com sua dupla identidade, ele não só se depara com o amor verdadeiro, mas encontra a música que sempre esteve dentro de si.
O marinheiro Popeye agora oficialmente faz parte do domínio público. Criado por Elzie Crisler Segar, o personagem entrou para o domínio público a partir de 1º de janeiro de 2025.
De acordo com o ComicBook, a entrada de Popeye no domínio público se dá pela tira de quadrinhos “Thimble Theatre: Gobs of Work”, de E.C. Segar.
