O longa será lançado nos cinemas nacionais em 9 de janeiro de 2025.
No filme, Kidman interpreta uma CEO bem-sucedida que se envolve com seu novo estagiário, Samuel (Dickinson). O relacionamento entre os dois ameaça colocar em risco tanto a vida profissional quanto pessoal de ambos.
Além de dirigir, Halina Reijn também assina o roteiro do longa.
O próximo ciclo estreia em 2025, ainda sem um dia específico confirmado.
A nova temporada também irá introduzir o Orfeu (Ruairi O’Connor), o filho de Morfeu (Tom Sturridge), e os deuses nórdicos Odin (Clive Russell), Thor (Laurence O’Fuarain), Loki (Freddie Fox), Adrian Lester (como Destino), Esmé Creed-Miles (Delírio) e Barry Sloane (Pródigo).
‘Sandman‘ é a criação mais popular de NeilGaiman e é centrada no ser mítico Sonho, parte de um grupo conhecido como Os Perpétuos ou Os Sem Fim. Como seu nome indica, o protagonista dos quadrinhos reina sobre o mundo dos sonhos. A trama tem início quando ele escapa de seu cativeiro, que durou 70 anos, e encontra seu reino dilapidado nos dias atuais.
Allan Heinberg (‘Mulher-Maravilha’) é o showrunner da série.
O selo de histórias em quadrinhos Vertigo da DC publicou originalmente a série entre 1989 e 1996, com várias séries adicionais chegando em 2009 e entre 2013 e 2015.
Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, Letícia Spiller (‘O Sétimo Guardião’) e Eriberto Leão (‘Além da Ilusão’) falaram sobre ‘Inexplicável’ e também sobre fé.
Eles relembraram os momentos em que perceberam que realmente existe um mundo muito maior que o nosso.
Baseado no livro “O Menino que Queria Jogar Futebol: Uma História de Fé e Superação”, dePhelipe Caldas, o filme retrata a vida do jogador mirim paraibano Gabriel Varandas. Após conquistar um título de campeão no futsal, o jovem enfrentou graves problemas de saúde e chegou a ser dado como morto. Milagrosamente, ele se recuperou, deixando os médicos sem explicação.
O longa tem estreia marcada para o dia 5 de Dezembro nos cinemas.
Dirigido por Fabrício Bittar (‘Amor Sertanejo’), o longa conta com um elenco de peso, incluindo Letícia Spiller, no papel da mãe de Gabriel, Yanna; Eriberto Leão, interpretando o pai, Marcus; e Miguel Venerabile dando vida ao protagonista.
André Ramiro (‘Tropa de Elite’) vive o Dr. Christian, o médico que luta pela vida do jovem atleta, enquanto Suely Franco(‘Minha Mãe É uma Peça’) interpreta a avó, Suelene.
Por incrível que pareça, 2024 está chegando ao fim – e, felizmente, tivemos uma coleção considerável de ótimas produções musicais que conquistaram o público e a crítica (e ajudaram a aumentar ainda mais as nossas playlists).
Indie rock, chamber pop e neo-psychedelia são os estilos musicais que regem a soberba e inebriante arquitetura de ‘Only God Was Above Us’. O quinto álbum de uma das melhores bandas de rock da atualidade, Vampire Weekend, é inesperadamente emblemático para o grupo em si, funcionando como uma melódica exploração de seus membros em um intrincado enredo pelo conflito entre beleza e feiura, melodia e silêncio. E, talvez, o aspecto de maior sucesso seja a capacidade da banda em condensar temas de difícil escrutínio em apenas dez faixas simples e muito funcionais.
Enquanto muitos poderiam estar com um pé atrás com a suposta pressa com que o álbum foi construído, é notável como ‘eternal sunshine’ é uma obra pensada com minúcia e muita atenção a cada um dos detalhes. O resultado é uma gloriosa jornada tour-de-force que nos guia por um amadurecimento compulsório, um abandono da imagem que Ariana Grandecarregava consigo e a abertura de um novo capítulo recheado de questões pendentes que só podem ser resolvidas com seu próprio eu – e que a eterniza como uma das vocalistas e compositoras mais honestas da contemporaneidade.
Waxahatchee, projeto musical firmado por Katie Crutchfield, parece existir em uma suspensão animada que não lhe dá o devido crédito – e, por mais um ano em que nos agracia com sua música, ela volta a criar mágica com o idílico ‘Tigers Blood’. O álbum, cujo lançamento foi precedido pelos singles“Right Back to It”, “Bored” e “365”, é um compilado de contos elegíacos que se abrem em um intimismo universalizante ao narrar histórias sobre conflitos amorosos ou amizades fragilizadas pelo tempo – tudo acompanhado de versos e construções sonoras deslumbrantes.
É inegável como Kali Uchis vem se mostrando uma power-house da música ano após ano, investindo esforços em uma transmutação artística que une passado, presente e futuro em um mesmo cosmos. Logo, não é nenhuma surpresa que ‘Orquídeas’ seja mais uma obra-prima de sua discografia: ao unir forças com nomes como Peso Pluma, Karol G e Rauw Alejandro, Uchis denota sua predileção para o R&B, o reggaeton e o pop em catorze faixas bem articuladas e estilizadas ao bel-prazer da performer.
Se St. Vincent havia nos presenteado com uma impecável jornada indie-rock com ‘Daddy’s Home’ lá em 2021, ela estava apenas preparando terreno para um comeback espetacular, narcótico e viciante com a explosão artística de ‘All Born Screaming’. Em seu sétimo compilado de originais, a artista usa e abusa de suas habilidades para uma mixórdia inescapável e indesculpável de art rock e rock industrial, reiterando sua importância no cenário contemporâneo da música e o motivo pelo qual é considerada uma das melhores guitarristas de todos os tempos.
Não é nenhuma surpresa dizer que Kendrick Lamar é um dos artistas de maior prestígio do século – e, álbum após álbum, consegue se renovar à medida que se mantém fiel à imagem que construiu desde sua estreia no cenário musical. Com ‘GNX’, um disco surpresa que em pouco tempo conquistou os ouvintes ao redor do mundo, ele presta homenagens ao hip hop da Costa Oeste dos Estado Unidos em uma mimética produção que conta com nomes como Jack Antonoff e Mustard – e que reitera sua visão única dentro de uma sinestésica dimensão fonográfica.
‘Hit Me Hard and Soft’ não foca apenas em um mercadológico produto para alimentar sua crescente legião de fãs, como posa em um conceitualismo marcante que amalgama diversos gêneros em um microcosmos vibrante e recheado de inflexões rítmicas arrepiantes e que nos mantêm dinamizados e energizados dentro de uma jornada sinestésica. À medida que Billie Eilishe Finneas O’Connell continuam a se aventurar nos altos e baixos da indústria e firmam seus nomes para as futuras gerações de artistas, percebe-se uma renegação do que está em voga e um contraposto movimento de vaivém que nos impede de imaginar o que eles estão nos preparando.
Em seu primeiro álbum de estúdio solo, ‘Índigo Borboleta Anil’, Liniker mostrou que veio para ficar – e sagrou-se como uma das maiores artistas brasileiras da atualidade. Com sua mais nova incursão fonográfica, ‘CAJU’, a cantora e compositora reiterou seu importante status no cenário musical brasileiro ao apresentar uma amálgama explosiva e bastante sólida de inúmeros gêneros musicais (incluindo soul, samba, MPB, house, jazz e vários outros), permitindo se deixar levar por um intimismo expansivo de tirar o fôlego e de nos envolver do começo ao fim.
Partindo da premissa de que Charli XCXtem uma afeição descomunal pelo experimentalismo, ela poderia ter escorregado em repetições cansativas e que poderiam não trazer nada de novo à sua discografia com o ambicioso álbum ‘BRAT’. Todavia, ela sabe como trabalhar cada uma de suas eras a fim de construir um laço que as unifique em uma identidade vulcânica e disruptiva, sem ceder às falácias de uma pseudo-reinvenção. É claro que temos a presença do hyperpop, do club e do synth regendo a estrutura das faixas, mas a comunhão dos instrumentos é rearranjada a seu bel-prazer, pincelada com excessos viciantes que nos convidam a uma aventura como nenhuma outra – e é essa beleza que mais nos chama a atenção nesse glorioso compilado de originais.
Já é redundante dizer que Beyoncé faz mágica com seus álbuns – e ‘Act II: Cowboy Carter’ é uma excelente adição a uma discografia que beira a transcendentalidade. Mais uma vez, nossa Queen B reitera seu inescapável status na indústria fonográfica com um disco que celebra a cultura negra não apenas ao reavivá-la, mas ao reclamá-la e retirá-la da subjugação a uma supremacia artística branca que se esquece do que veio antes e de quem merece, de fato, ser idolatrado como precursor e pioneiro.
‘Harlequin’, que conta com nada menos que treze faixas, é um encontro explosivo entre passado e presente, mesmo deslizando em pontuais momentos. Logo de início, podemos sentir a veia teatral e camp de Lady Gaga permeando com precisão cada uma das notas, entregando-se de corpo e alma conforme busca elementos de Judy Garland, Mickey Rooney, Betty Noyes e Gene Kelly para nos transportar a uma época saudosista e que, de certa maneira, estende seu legado à contemporaneidade.
A trama vai seguir Owen Hendricks (Centineo), um jovem advogado da CIA, que tem uma primeira semana conturbada no trabalho. Após encontrar uma carta ameaçadora de Max Meladze (Laura Haddock), uma ex-agente planeja expor a agência a menos que eles a exonerem de um crime terrível, Owen se encontra envolvido em um mundo perigoso de mentiras e intrigas. E, para piorar sua situação, ele deve viajar o mundo na esperança de completar sua missão e fazer sua marca na CIA.
O elenco ainda conta com Fivel Stewart, Vondie Curtis Hall, Kristian Bruun, Aarti Mann, Colton Dunn e Daniel Quincy Annoh.
Andy Serkis confirmou ao Screen Rant que foi escalado de última hora para interpretar Knull em ‘Venom 3’.
“Houve uma conversa de ‘Isso pode continuar. Ele é um personagem bem grande’, e eu fiquei tipo… Bem, vamos ver o que acontece.”
O ilustrador Karl Lindberg publicou algumas artes conceituais inéditas do vilão Knull (Andy Serkis). É esperado que o vilão ganhe mais destaque no futuro.
Confira:
New concept art for Andy Serkis’ Knull in ‘VENOM: THE LAST DANCE’
Apesar das críticas mistas, ‘Venom 3: A Última Rodada’ vem se sagrando como um grande sucesso financeiro para a Sony Pictures, tendo ultrapassado recentemente a marca de US$450 milhões nas bilheterias mundiais.
Agora, a companhia está preparando o lançamento do longa-metragem em Blu-ray e outras mídias físicas – com os primeiros detalhes sobre os materiais extras já revelados.
Segundo o perfil Cryptic HD Quality, a versão em Blu-ray contará com nada menos que sete cenas deletadas (que, juntas, totalizam 11 minutos extras em relação à duração nos cinemas).
E isso não é tudo: para a alegria dos fãs, foram confirmados nove vídeos inéditos de bastidores e um videoclipe.
EmVenom: A Última Rodada,Tom Hardy retorna ao papel de Venom, um dos maiores e mais complexos personagens da Marvel, para o filme final da trilogia. Eddie e Venom estão fugindo. Perseguidos pelos dois mundos, a dupla é forçada a tomar uma decisão devastadora que vai fechar as cortinas da última rodada de Venom e Eddie.
Kelly Marcel, roteirista dos filmes anteriores, assume a direção. Ela também assina o roteiro ao lado de Hardy.
O elenco ainda conta com Chiwetel Ejiofor, Juno Temple, Rhys Ifans, Peggy Lu, Alanna Ubach e Stephen Graham.
A estrela do cinema Liza Minnelli, que em breve lançará sua autobiografia prevista para 2026, teve sua obra confirmada como uma futura adaptação para série.
De acordo com a Variety, a Warner Bros. TV e a Magnolia Hill firmaram uma parceria para adquirir os direitos do projeto.
O desenvolvimento da série está sendo conduzido porSam Haskell, fundador da Magnolia Hill e ex-agente de Minnelli.
Liza Minnelli tem em seu currículo grandes produções como ‘Cabaret’, ‘New York, New York’, ‘Judy: Muito Além do Arco-Íris’ e ‘Tell Me That You Love Me, Junie Moon’.
A NEON finalmente anunciou quando ‘A Vida de Chuck‘, novo filme dirigido pelo aclamado Mike Flanagan (‘A Maldição da Residência Hill’), será lançado.
A adaptação do conto homônimo de Stephen King estreará nos cinemas norte-americanos no dia 30 de maio de 2025.
A trama gira em torno de Charles ‘Chuck’ Krantz, começando pelo final, desde sua trágica morte aos 39 anos causada por um tumor cerebral, até sua infância, crescendo em uma casa amaldiçoada.
Sucesso! Em menos de uma semana, a sequência ‘Moana 2‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 400 milhões nas bilheterias mundiais.
Atualmente, o longa da Disney ocupa o TOP 9 das maiores arrecadações do ano, tendo superado ‘Planeta dos Macacos: O Reinado‘ (US$397.4M) e ‘Bad Boys: Até o Fim‘ (US$404.5M).
Nos EUA, o longa já arrecadou US$ 231.2 milhões. No mercado internacional, foram US$ 173.3 milhões – totalizando uma arrecadação global de US$ 404.5 milhões.
O TOP 5 dos maiores mercados internacionais conta com a França (US$19.2M), Reino Unido (US$16.3M), México (US$12.4M), Alemanha (US$10.6M) e Coreia (US$9.3M).
Vale lembrar que a animação abriu nos EUA com US$ 221 milhões – o que representa a maior arrecadação no final de semana estendido de Ação de Graças na história do país. Para termos de comparação, o filme original encerrou sua passagem pelos cinemas norte-americanos com US$ 248.7 milhões – valor que deve ser superado pela sequência nos próximos dias.
‘Moana 2‘ segue em exibição nos cinemas nacionais!
“‘Moana 2′ reúne Moana e Maui três anos depois para uma nova viagem expansiva ao lado de uma tripulação de marinheiros improváveis. Depois de receber uma ligação inesperado de seus ancestrais, Moana deve viajar para os mares distantes da Oceania e em águas perigosas há muito tempo perdidas para uma aventura diferente de tudo que ela já enfrentou.”
A trama de MOANA 2 acompanha Moana, Maui e uma nova tripulação de marinheiros improváveis. Depois de receber um chamado inesperado de seus ancestrais, Moana deve viajar para os mares distantes da Oceania, para águas perigosas e há muito perdidas, para uma aventura diferente de tudo que ela já enfrentou.
» Em comunicado oficial, o CEO da Disney, Bob Iger, anunciou que a produção será uma sequência direta de ‘Moana‘, indicado ao Oscar de 2016: “Moana continua sendo uma franquia incrivelmente popular. E mal podemos esperar para dar a vocês mais de Moana e Maui. Moana 2 chega aos cinemas em novembro.”;
» O live-action do primeiro filme, que também contará com o retorno de Dwayne Johnson, segue em desenvolvimento;
» Sucesso nos cinemas, a animação original arrecadou sólidos US$ 687.2 milhões mundialmente. Além disso, a produção conquistou os críticos, alcançando 95% de aprovação no Rotten Tomatoes;
‘Superman & Lois’ oficialmente encerrou sua produção após quatro temporadas, estrelada por Tyler Hoechlin e Elizabeth Tulloch. Os criadores da série, falaram sobre as escolhas narrativas feitas para o capítulo final.
“Nós fomos informados de que éramos o único Superman em live-action que teve a oportunidade de realmente fechar o livro, e por isso levamos isso literalmente”, disse Brent Fletcher ao ComicBook.
“Sentimos que precisávamos ir até o fim. Mostrar o que a vida dele significou e o que a vida de Lois significou para o público, pois eles acompanharam essa jornada. Então, deixamos que completassem essa trajetória e fechassem o círculo. Pareceu um final satisfatório. E também, por ser tão emocional, sentimos que isso poderia fazer o que eu e Todd [Helbing] realmente gostamos em filmes, livros e séries de TV, que é o ‘feliz e triste’. Eu realmente amo o ‘feliz e triste’. Gosto de sorrir e chorar ao mesmo tempo, e sentimos que isso tinha tudo isso. Foi bonito e, de certa forma, encapsulou o que a série é”, completou.
Todd Helbing, por sua vez, acrescentou: “O Superman existe há 85 anos, e os fãs são muito astutos. Tentamos constantemente estabelecer uma linha de história que, na verdade, estava preparando outra, mas fazendo o público pensar de uma forma diferente. No começo da temporada, quando falamos sobre isso e começamos a divulgação depois de filmar tudo, estávamos reconhecendo a morte do Superman, mas estávamos falando sobre o final, de fato, e que íamos fazer essa história. E parecia uma ótima maneira de concluir de forma impactante, deixando algo significativo que permaneceria com as pessoas”.
O último episódio foi repleto de emoção e trouxe mortes marcantes, encerrando a produção com uma forte carga dramática.
Cuidado! Spoilers abaixo!
O episódio apresenta um salto temporal após Superman derrotar Lex Luthor e Apocalipse, mostrando que Lois acabou falecendo devido a um câncer.
Ambos viveram juntos mais algumas décadas após Clark se tornar mortal. No entanto, o herói passou a lidar sozinho com a perda da mulher, vivendo em sua fazenda na companhia do cãozinho Krypto.
Alguns anos depois, a série mostra que Clark também faleceu em uma idade mais avançada, podendo finalmente se reencontrar com Lois além da vida.
Confira o teaser do último episódio de ‘Superman & Lois’, que encerrou definitivamente o Arrowverse:
Estrelada por Tyler Hoechlin (‘Teen Wolf’) e Elizabeth Tulloch (‘Grimm’), a atração tem suas três primeiras temporadas disponíveis no Max.
Criada por Greg Berlanti e Todd Helbing, a série marca o fim do Arrowverse.
O elenco ainda conta com Emmanuelle Chriqui, Inde Navarrette, Erik Valdez, Alexander Garfin e Dylan Walsh.
Em suas redes sociais, Hoechlin compartilhou uma mensagem de agradecimento por seu tempo na série.
“Bem, bem, hoje é o dia. Sinto que chegou o momento certo para enviar esta mensagem. Uma mensagem de gratidão e apreço pela oportunidade de uma vida inteira. E acredite ou não, não estou me referindo a ‘ser o Superman’. Pelo menos não diretamente. Sou imensamente grato por ter feito parte de algo muito maior do que eu. Considero isso um dos maiores presentes que qualquer um de nós pode receber. Aprecio a maravilhosa comunidade de pessoas que acreditam no que o Superman representa: esperança, dignidade, empatia, compaixão, respeito, amor pela humanidade e fazer a coisa certa”.
Ele continuou: “Sendo totalmente honesto, eu nunca sonhei em interpretar o Superman ou Clark Kent. Não faço ideia de como esse personagem chegou até mim, mas fico muito feliz que tenha chegado. Me foi dada a chance de contar histórias nas quais acredito e viver por meio de um personagem cujos valores admiro. Não poderia estar mais orgulhoso e honrado de ter usado a capa (e os óculos) nos últimos oito anos da minha vida. Sei que alguns de vocês acham que o show está terminando cedo demais, mas eu sinceramente acredito que é como deveria ser. Esses personagens existiram muito antes de nós, e estarão aqui muito depois de nós. Para mim, isso sempre foi parte da beleza desse projeto. Eu sabia que, um dia, nosso tempo com esses personagens chegaria ao fim e que alguém mais daria continuidade às suas histórias — que não terminaria com a gente”.
“Esse momento chegou, e estou muito orgulhoso do elenco, da equipe, dos roteiristas, da DC, da WB, da Berlanti Productions, da CW e de toda a equipe de produção que tornou possível contribuir com nossa pequena parcela de vida para esses personagens na história muito maior deles. Todos vocês que estiveram envolvidos tornaram essa experiência inesquecível para mim, e eu guardarei essas memórias por toda a minha vida”, acrescentou.
“Eu poderia ficar falando por horas (talvez já tenha falado demais), mas só quero agradecer a todos que se viram em um ou mais desses personagens. Eu realmente acredito que uma das maiores coisas sobre a TV e o cinema é que podemos nos deparar com um momento na vida de um personagem que nos faz perceber: ‘Ah, eu não sou o único’, ou ‘Eu não estou sozinho'”, complementou.
Por fim, ele declarou: “Espero que esses personagens tenham proporcionado a vocês esses momentos e que tenham inspirado vocês ao longo do caminho, assim como inspiraram gerações passadas e continuarão a inspirar as gerações futuras. Sejam gentis uns com os outros, cuidem uns dos outros e nunca parem de fazer a coisa certa. Com muito amor e apreço, obrigado. Espero que tenham aproveitado a jornada”.
No passado, quando um filme fazia sucesso isso não era a confirmação absoluta de que ganharia uma continuação – mesmo que as sequências de filmes já inundassem Hollywood depois dos anos 80. Hoje, além de ser basicamente garantido de que qualquer sucesso irá ganhar continuação, pois os estúdios buscam freneticamente franquias para chamar de suas, ainda temos um caso mais gritante -quando os estúdios já garantem continuações de filmes que sequer foram lançados. Isso ocorre muito atualmente com filmes “partidos ao meio”.
Desde a trilogia ‘O Senhor dos Anéis’, Hollywood vem se especializando em contar histórias “pela metade”, divididas em dois ou mais filmes, gravados de forma simultânea. Só ano passado, por exemplo, tivemos três casos de filmes assim – que param no meio para continuar em um novo longa: ‘Missão: Impossível – Acerto de Contas Parte 1’, ‘Velozes e Furiosos 10’ e ‘Homem-Aranha Através do Aranhaverso’. Sendo assim, não iremos contar em nossa nova matéria estes tipos. Aqui, iremos apresentar sucessos recentes que já ganharam sinal verde para sua continuação – que chegará nos próximos anos. Confira abaixo.
Jurassic World: Rebirth
Os dinossauros estão mais populares do que nunca! Todas as crianças do mundo amam as criaturas pré-históricas, que continuam a fascinar as gerações. E a franquia ‘Jurassic Park / Jurassic World’ faz muito bem esse papel de encantar as plateias pelo mundo. Para as gerações um pouco mais velhas, ver o primeiro filme (que fez 30 anos em 2023) nas telonas foi um privilégio. As gerações mais novas ganharam o derivado ‘Jurassic World’, que também virou uma trilogia a partir de 2015, da qual todos os três filmes ultrapassaram a marca de US$1 bilhão em bilheteria. Agora, um quarto filme comandado por Gareth Edwards e estrelado por Scarlett Johansson eJonathan Bailey é prometido para 2 de julho de 2025.
Duna – Messias
‘Duna – Parte 2’ pode ser considerado o grande sucesso deste início de 2024. Mas nem mesmo essa continuação foi gravada de forma simultânea com o original de 2021. Já era um plano do estúdio e do diretor ter os dois filmes, mas tudo iria depender do resultado da primeira parte. Com o resultado positivo, novos atores foram chamados para compor o elenco do filme dois. Agora, com o sucesso do segundo, a Warner confirmou o terceiro e polêmico livro na adaptação de ‘Messias’, com Denis Villeneuve na direção, e a dupla Timothée Chalamet e Zendaya no elenco. A sequência deve estrear em 18 de dezembro de 2026.
Quem diria que o filme de “tiro, porrada e bomba” de Keanu Reeves em 2014 iria viver para se tornar uma das franquias mais lucrativas e queridas de Hollywood na atualidade. E não apenas isso, mas também lançou tendência inspirando vários outros filmes de ação no estilo, assim como os filmes ‘Bourne’ haviam feito na década passada. Além de quatro filmes nos cinemas até o momento, uma série de TV, ‘John Wick’ lançará também seu primeiro derivado no ano que vem, com ‘Bailarina’. Mas não para por aí, pois o quinto filme também está confirmado, possivelmente para o ano que vem também.
Esse ainda não foi oficialmente confirmado pela Warner, mas é inegável que irá acontecer. ‘Barbie’ foi o maior sucesso financeiro do ano passado, um fenômeno cultural sem precedentes do pós-pandemia que pintou o mundo de rosa. Como não continuar essa mina de ouro? Bem, a Warner quer, mas talvez demore um pouquinho. Isso porque a diretora Greta Gerwig e a protagonista Margot Robbie estão fazendo certo “jogo duro”, afirmando que a história já foi contada. É bem verdade que o roteiro precisa ser inovador e diferente do original, mas como superá-lo? Se o valor for adequado temos certeza de que as duas voltarão, porém, é difícil acreditar que o filme sairá sem elas.
Para 2026, quatro anos depois do original, o Homem Morcego voltará nas formas de Robert Pattinson para uma nova incursão por uma Gotham City realista e violenta. ‘The Batman’, de Matt Reeves, foi o mais perto que um filme do personagem chegou de um thriller, mais voltado ao suspense do que para a ação. E os fãs simplesmente adoraram. Com um teor mais minimalista, é por esta linha que a sequência deverá seguir – embora ainda não saibamos de muitos detalhes. Confirmadas apenas as voltas de Pattinson, Andy Serkis como Alfred e Jeffrey Wright como James Gordon. Se formos seguir de perto a provocação ao final do original, teremos uma nova encarnação do Coringa, nas formas de Barry Keoghan. É esperar para ver.
‘Top Gun – Maverick’ passou de US$1 bilhão em bilheterias mundiais e além de superar financeiramente seu predecessor da década de 80, ainda se tornou o maior sucesso da carreira de Tom Cruise. Sendo assim, desde seu lançamento se discute a possibilidade de um terceiro filme, já que a Paramount parece ter encontrado sua nova galinha dos ovos de ouro. O próprio Tom Cruise parece ter lido e adorado o roteiro para o terceiro filme. Resta saber quando ele será filmado, pois o astro está atualmente ocupado com o oitavo ‘Missão: Impossível’ e em sequência pretende filmar um longa no espaço.
O diretor James Cameron por mais de uma década prometeu as sequências de seu mega sucesso estrondoso ‘Avatar’ (2009). O fato chegou inclusive a virar piada, com os fãs acreditando que a lenda urbana nunca viraria realidade. Mas eis que em 2022 o segundo filme finalmente saiu. Porém, ao contrário da previsão de Cameron de lançar um ‘Avatar’ por ano logo em sequência, o terceiro foi adiado em dois anos para 2025. Agora, ninguém duvida que será o novo fenômeno de audiência do ano que vem.
James Cameron revelou, durante a D23 Brasil, alguns detalhes interessantes sobre o terceiro filme da saga Avatar, que trará aos fãs uma nova tribo de Na’vi como parte central da trama.
O longa, intitulado ‘Avatar: Fogo e Cinza’, mostrará como a tribo habita um território devastado por erupções vulcânicas, o que faz com que o Povo das Cinzas tenha características diferentes de outros Na’vi.
O único filme que poderia fazer frente à bilheteria de ‘Avatar 3’ é ‘Vingadores 5’, mas eles serão lançados em anos diferentes. O terceiro ‘Vingadores’ seria apenas um filme, mas foi dividido em dois. O mesmo deverá ocorrer com as partes cinco e seis desta grandiosa franquia, apesar de aparentemente contarem histórias diferentes – ao contrário dos anteriores. Tudo irá começar em 2026, quando sairá o quinto Vingadores, ainda sem título, e anteriormente intitulado ‘A Dinastia Kang’. Na sequência, teremos ‘Guerras Secretas’. O mundo do cinema irá parar novamente.
Star Wars – A Nova Ordem Jedi
Sabe o que mais virá em 2026? O novo filme de ‘Star Wars’ no cinema, o primeiro desde o divisivo ‘A Ascensão Skywalker’. E sabe qual a opção da Disney para o novo filme? Justamente a continuação da tal trilogia que desagradou bastante os fãs. Rey, interpretada por Daisy Ridley, foi uma ótima nova personagem, assim como os coadjuvantes que a cercavam. O problema foi o estilo de história e filme que a inseriram. O primeiro filme, ‘O Despertar da Força’, foi uma belíssima homenagem que encantou o mundo todo. Porém, a partir do segundo, ‘Os Últimos Jedi’, os fãs já ficaram desnorteados com tantas mudanças. Com o terceiro filme as coisas só pioraram. Agora é esperar para ver qual coelho irão tirar da cartola para o novo filme com a volta de Rey.
Os mais novos talvez não conheçam muito bem essa franquia de ficção científica e ação da Disney. Tudo começou ainda nos anos 80, com ‘Tron – Uma Odisseia Eletrônica’ em 1982, quando o estúdio revolucionou com seus efeitos especiais. Apesar do apuro técnico e ter se tornado cult anos depois, não fez sucesso nos cinemas. Assim, uma continuação só viria em 2010, justamente apostando nesse valor cult conquistado ao longo das décadas. ‘Tron – O Legado’, mais uma vez, apesar de ser um bom filme não atingiu o esperado. Agora, o estúdio tenta uma terceira vez com ‘Tron Ares’, a ser lançado em 2025, estrelado pelo “azarado” Jared Leto.
Na trama, uma rainha má e bela resolve, por inveja e vaidade, mandar matar sua enteada, Branca de Neve, a mais linda de todas. Mas o carrasco que deveria assassiná-la a deixa partir e, durante sua fuga pela floresta, encontra a cabana dos sete anões, que trabalham em uma mina e passam a protegê-la
Segundo a Forbes, o orçamento atual de ‘Branca de Neve’ é de impressionantes US$ 269,4 milhões, fazendo dele uma das produções mais caras do estúdio e colocando-o no caminho de exceder seu orçamento um ano antes de sua estreia.
Lembrando que a versãolive-action de ‘Branca de Neve e os Sete Anões‘ foi anunciado pela primeira vez no final de 2019, após o sucesso crítico e comercial do remake de ‘Rei Leão‘.
A direção fica por conta de Marc Webb (‘O Espetacular Homem-Aranha’).
O filme tem estreia marcada para o dia 21 de março de 2025.
A Sony Pictures está se preparando para lançar o filme ‘Kraven, o Caçador’, mas, diferentemente do personagem clássico dos quadrinhos, o estúdio promete trazer uma abordagem inédita para o anti-herói.
No entanto, de acordo com as palavras deAaron Taylor-Johnson, que interpreta o protagonista, o longa poderá mostrar Kraven se tornando o vilão que os fãs conhecem.
Em entrevista ao ScreenRant, Taylor-Johnson revelou que o filme mostrará o início da trajetória sombria do personagem, explorando como ele começou a se transformar no vilão presente em outras obras da Marvel.
“Ele tem alguns demônios sombrios, e estamos basicamente mostrando o nascimento disso, como ele se torna o vilão que aprendemos a conhecer. Então, venha assistir a este filme, cara”, afirmou o ator.
Taylor-Johnson também demonstrou confiança no projeto e assegurou que o filme não decepcionará os fãs, além de destacar o potencial de Kraven para se tornar o vilão favorito do público.
“Ele tem todos os elementos que você quer e mais. Acho que pode se tornar o vilão favorito do público, com certeza enfrentando outros personagens no futuro, cara”, completou Aaron Taylor-Johnson
Lembrando que, com poucos dias restantes para o lançamento do filme, a Sony Picturesdivulgou os oito primeiros minutos de ‘Kraven, o Caçador’.
Confira:
De acordo com o Box Office Pro, ‘Kraven, o Caçador’ deverá arrecadar entre US$ 20 milhões e US$ 25 milhões em seu final de semana de estreia.
Para efeito de comparação, ‘Madame Teia’ abriu com US$ 15,3 milhões, enquanto ‘Morbius’ arrecadou US$ 39 milhões e ‘Venom: A Última Dança’ faturou US$ 51 milhões em seus respectivos lançamentos.
Com esses números em mente, as previsões indicam que ‘Kraven’ corre o risco de se tornar um fracasso, com grande chance de não ultrapassar os ‘US$ 100 milhões’ em sua bilheteira.
J.C. Chandor, diretor de ‘Kraven, o Caçador’, comentou recentemente sobre como os fracassos recentes do universo cinematográfico do Homem-Aranha têm impactado seu novo filme.
Durante uma entrevista ao ComicBook, o cineasta abordou a má reputação do Universo do Homem-Aranha da Sony e pediu aos fãs que dessem uma chance à sua produção.
“Não quero me aprofundar muito nos detalhes, mas aqui está o que eu diria: como cineasta, meu principal objetivo — especialmente nos últimos anos, em que vocês têm acompanhado de perto este universo — é entender que alguns fãs, muitos fãs, ficaram decepcionados com certas decisões e resultados [do Universo do Homem-Aranha da Sony]”, disse Chandor.
Ele também ressaltou: “Mas, com outros filmes, houve grandes sucessos. Então, temos uma taxa de sucesso mista. As pessoas precisam nos dar uma chance, apoiar este filme e, literalmente, tentar deixar para trás algumas das coisas que aconteceram. Dêem uma chance ao nosso filme”.
O diretor concluiu com otimismo: “Acho que o público perceberá que fizemos tudo o que podíamos para entregar uma história divertida. Quando o filme terminar, vocês verão que há potencial para muitas coisas acontecerem. Meu objetivo era isolar nosso filme, protegê-lo e apenas contar uma boa história. Depois disso, teremos oportunidades de fazer muitas coisas legais”.
‘Kraven, o Caçador’ estreia nos cinemas em 13 de dezembro de 2024.
O astro Johnny Depp, conhecido por seus papéis em ‘Piratas do Caribe’, foi selecionado para interpretar Satanás no próximo filme de Terry Gilliam, intitulado ‘The Carnival of at the End of Days’ (O Carnaval no Fim dos Dias – tradução livre).
Terry Gilliam revelou os primeiros detalhes da trama em entrevista à Premiere:
“Será uma comédia em que Deus decide destruir a Humanidade. E o único que tenta nos salvar é Satanás (risos). Porque ele precisa de pessoas no inferno, caso contrário ele não terá mais trabalho pela eternidade!”
O elenco estelar também inclui Adam Driver (‘Star Wars: O Despertar da Força’) e Jason Momoa (‘Aquaman’). Para o papel de Deus, Gilliam escolheu Jeff Bridges (‘Tron – O Legado’), que terá uma interpretação inusitada da divindade.
“Jeff Bridges será Deus”, disse o diretor.
“Mas ele não será o Deus que estamos acostumados. No filme, Deus é a natureza. Mas uma natureza que pode falar com você! Vou precisar de animação para dar vida a ele, porque na cena com Deus, há pelo menos quinze animais. E será complicado, porque precisa ser realista. E isso custará muito dinheiro! Veremos o que acontecerá. Mas é um bom roteiro. Será muito divertido para aqueles que gostam de ser ofendidos”.
As filmagens de ‘The Carnival at the End of Days’ estão previstas para começar em janeiro de 2025.
“Estamos tentando determinar exatamente quando e onde isso acontecerá. Por enquanto, as filmagens estão previstas para o próximo janeiro. Veremos”.
Com dois novos episódios de ‘Nível Secreto’ sendo lançados a cada semana, a duração dos quatro primeiros foi revelada pelo insider @Cryptic4kQual.
Além disso, foram divulgados os jogos que serão apresentados nos primeiros episódios da série animada, com ‘Dungeons & Dragons’ abrindo a produção. Confira:
‘Dungeons & Dragons: O Berço da Rainha:‘ – 14 minutos
‘Sifu: Leva Uma Vida’ – 8 minutos
‘New World: O Único e Futuro Rei’ – 13 minutos
‘Unreal Tournament: Xan’ – 17 minutos
Secret Level, first four episodes.
EP 1: Dungeons & Dragons: The Queen’s Cradle – 14 mins
EP 2: Sifu: It Takes a Life – 8 mins
EP 3: New World: The Once and Future King – 13 mins
Criada por Tim Miller, o mesmo cérebro por trás do sucesso de ‘Love, Death & Robots’, a série contará com 15 episódios, cada um explorando um universo de jogo diferente.
Entre os títulos que inspiraram os episódios, estão gigantes como “Armored Core”, “Concord”, “Crossfire”, “Dungeons & Dragons”, “Exodus”, “Honor of Kings”, “Mega Man”, “New World: Aeternum”, “PAC-MAN”, “Sifu”, “Spelunky”, “The Outer Worlds”, “Unreal Tournament”, “Warhammer 40,000” e diferentes títulos da PlayStation Studios.
Criado para ser uma série do Disney+, ‘Moana 2‘ teve suas cenas reeditadas para caber no formato de um longa-metragem – que quebrou recordes nos cinemas.
Jennifer Lee, Chefe Criativa dos Estúdios de Animação Disney, revelou ao EW por que a Casa Mouse resolveu transformar o projeto em um longa-metragem em vez de manter a ideia original em forma de série.
“Nós constantemente exibimos [nossos projetos], mesmo nas fases iniciais, com os rascunhos. Estava se tornando maior e maior e mais épico – e nós realmente queríamos ver isso nas telonas. Criativamente, [o projeto] evoluiu e pareceu algo orgânico”.
Algo similar ocorreu com os cineastas por trás da sequência, que disseram que todos trabalhando no estúdio podiam sentir o filme ganhando dimensões inesperadas.
“Ficou aparente, logo no princípio, que queríamos isso nas telonas. Pareceu que uma onda tomava conta de todo o estúdio”, afirmou o diretor David G. Derrick Jr..
Comercialmente, a decisão não podia ser mais certeira, pois ‘Moana 2’ está dominando as bilheterias!
‘Moana 2‘ arrecadou sólidos US$ 386.3 milhões em sua estreia nas bilheterias mundiais.
O valor representa o segundo maior lançamento global do ano, atrás apenas de ‘Deadpool e Wolverine‘ (US$444.7M).
Nos EUA, o longa abriu com US$ 221 milhões – o que representa a maior arrecadação no final de semana estendido de Ação de Graças na história do país. Para termos de comparação, o filme original encerrou sua passagem pelos cinemas norte-americanos com US$ 248.7 milhões – valor que deve ser superado pela sequência em menos de uma semana.
Considerando apenas o final de semana regular, ‘Moana 2‘ arrecadou US$ 135.5 milhões nos EUA, superando ‘Frozen 2‘ e se tornando a maior abertura da Walt Disney Animation.
Além do forte desempenho da animação, as bilheterias domésticas também registraram uma alta demanda por ‘Wicked‘ e ‘Gladiador 2‘, resultando em uma arrecadação conjunta de US$ 420 milhões no final de semana – o que representa um recorde histórico para o feriado.
Internacionalmente, o longa da Disney acrescenta US$ 165.3 milhões através de 48 mercados.
“Moana 2 reúne Moana e Maui três anos depois para uma nova viagem expansiva ao lado de uma tripulação de marinheiros improváveis. Depois de receber uma ligação inesperado de seus ancestrais, Moana deve viajar para os mares distantes da Oceania e em águas perigosas há muito tempo perdidas para uma aventura diferente de tudo que ela já enfrentou.”
— I Know What You Did Last Summer (@IKWYDLS_Movie) December 3, 2024
Recentemente, Sarah Michelle Gellar (‘O Grito’) compartilhou uma imagem dos bastidores das gravações do novo filme.
Além de ser amiga da diretora Jennifer Kaytin Robinson, a atriz também é a esposa de Freddie Prinze Jr., que já teve o seu retorno confirmado na produção.
Freddie Prinze Jr. retornará na sequência, enquanto Jennifer Love Hewitt segue em negociações para reprisar seu papel como a sobrevivente Julie James.
O elenco ainda contará com Chase Sui Wonders, Madelyn Cline, Sarah Pidgeon, Tyriq Withers e Jonah Haur-King, Nicholas Alexander Chavez, Lola Tung, Austin Nichols e Gabbriette.
O novo filme, dirigido por Jennifer Kaytin Robinson e escrito por Sam Lansky e Robinson, está programado para ser lançado nos cinemas nacionais no dia 17 de julho de 2025.
Eles atropelaram e supostamente mataram um desconhecido. Com medo das consequências, o quarteto decide se livrar do corpo e o joga no mar. Um ano depois, eles se reencontram na mesma cidade e uma das jovens recebe um bilhete dizendo: “Eu sei o que vocês fizeram no verão passado”. A partir deste momento, um por um começa a pagar caro pelo que fez.
‘Eu Sei O Que Vocês Fizeram No Verão Passado‘ faturou US$ 125 milhões pelo mundo e teve uma continuação em 1998, ‘Eu Ainda Sei O Que Vocês Fizeram No Verão Passado‘. Um terceiro filme, ‘Eu Sempre Vou Saber o Que Vocês Fizeram no Verão Passado‘, foi lançado diretamente em home vídeo em 2006.
