‘Amores Improváveis’ (Off Campus), nova série do Prime Video, baseada na saga literária best-seller deElle Kennedy, conquistou 91% de aprovação no Rotten Tomatoes, com base em 11 avaliações da crítica especializada, além de aprovação de 87% por parte do público.
No geral, os críticos elogiaram a primeira temporada da série, destacando como o romance funciona bem e o carisma de seus personagens. Apesar disso, alguns apontaram que a produção aposta em clichês típicos do gênero e possui um tom considerado cafona em certos momentos.
“Reunindo todos os clichês de uma clássica história de amor entre opostos, Off Campus não reinventa a roda, mas ainda assim entrega uma jornada interessante”, disse Aramide Tinubu da Variety.
“O romance funciona, o elenco de apoio é encantador, e a obra se aprofunda em seus temas muito mais do que realmente precisava”, disse Callie Hanna do FandomWire.
“Off Campus adota uma abordagem mais ao estilo de Bridgerton na narrativa, transformando a produção em um drama de elenco coral, e a série só melhora com isso”, disse Eleane Kuiper do Screen Rant.
“Os detratores podem chamar a série de cafona ou de um “prazer culposo”, mas para os fãs de romance não há culpa alguma nisso, e, ao final da temporada, você provavelmente estará ansioso para voltar para Briar U o mais rápido possível”, disse Therese Lacson do Collider.
“No geral, Off Campus é uma excelente adição ao extremamente popular gênero de romance jovem adulto”, disse Priscilla Blossom do TheWrap.
“Tudo isso fica ainda mais cafona e artificial por causa da insistência da série em sua própria sensualidade”, disse Christina Izzo do AV Club.
‘Amores Improváveis’ está disponível no Prime Video.
A franquia de livros conta com cinco volumes que retratam um time de elite de hóquei no gelo e as mulheres em suas vidas, enquanto elas lidam com o amor, a mágoa e a autodescoberta, construindo amizades profundas e laços duradouros enquanto enfrentam as complexidades que acompanham a transição para a vida adulta.
Cada um dos quatro primeiros romances conta a história de amor de um jogador de hóquei, sendo o quinto uma coletânea de novelas dos quatro casais.
A primeira temporada da adaptação seriada, baseada no primeiro livro, ‘O Acordo’, acompanha o romance improvável entre Hannah Wells (Ella Bright), uma estudante de música irônica e odiadora de hóquei, e o pivô estrela da Briar University, Garrett Graham (Belmont Cameli).
O bilionário Elon Musk voltou a utilizar sua plataforma, o X (antigo Twitter), para criticar duramente a nova produção de Christopher Nolan, ‘A Odisseia’. O alvo dos comentários foi a escalação de Lupita Nyong’o, que retoma a parceria com o diretor após A Origem. Musk já havia demonstrado insatisfação em fevereiro, quando surgiram os primeiros rumores sobre o papel de Nyong’o.
Conforme a Variety, a nova onda de críticas ocorreu após a confirmação de que a atriz vencedora do Oscar interpretará um papel duplo no épico: Helena de Troia, figura mitológica descrita como a mulher mais bela do mundo, e sua irmã, Clitemnestra, esposa de Agamenon.
O debate foi amplificado após o comentarista conservador Matt Walsh atacar a escolha da atriz, alegando que a decisão teria motivações puramente ideológicas:
“Nenhuma pessoa no planeta realmente acha que Lupita Nyong’o é ‘a mulher mais bonita do mundo’. Mas Christopher Nolan sabe que seria chamado de racista se desse o papel da ‘mulher mais bonita’ para uma atriz branca. Nolan é tecnicamente talentoso, mas covarde”, afirmou.
Not one person on the planet actually thinks that Lupita Nyong’o is “the most beautiful woman in the world.” But Christopher Nolan knows that he would be called racist if he gave “the most beautiful woman” role to a white woman. Nolan is technically talented but a coward. Too… pic.twitter.com/wwzF9RkrWI
Musk endossou a publicação de Walsh com a resposta: “Verdade”. Em outra postagem, o empresário sugeriu que o diretor estaria sacrificando a fidelidade histórica em busca de estatuetas: “Nolan quer os prêmios”, escreveu, insinuando que a mudança étnica dos personagens visaria atender aos padrões de inclusão da Academia.
As críticas de Musk fazem referência aos critérios de representatividade estabelecidos pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas em 2020. No entanto, especialistas apontam que tais diretrizes são amplas e não exigem obrigatoriamente a escalação de minorias no elenco principal para a elegibilidade na categoria de Melhor Filme, podendo ser atendidas através de liderança técnica, programas de estágio ou desenvolvimento de audiência.
Além das críticas a Nyong’o, Musk republicou mensagens que zombavam da identidade de Elliot Page e afirmou que Nolan estaria “pisando sobre o túmulo de Homero”devido às suas escolhas criativas.
A postura do bilionário já era conhecida desde o início do ano, quando ele amplificou argumentos de que a descrição clássica de Helena deveria ser preservada. Na ocasião, o bilionário foi incisivo ao declarar: “Chris Nolan perdeu sua integridade”.
O longa chega aos cinemas brasileiros em 16 de julho.
Diferente de boa parte das produções do cineasta, o longa-metragem terá um tempo um tanto quanto “reduzido”. Segundo o Deadline, o filme terá menos de três horas de duração.
“A produtora Emma Thomas também garantiu que o épico filme terá menos de três, mas não estava certa quanto ao real tempo de tela, visto que [o projeto] ainda está em pós-produção”, afirma o site.
Após a Guerra de Tróia, o guerreiro grego Odisseu (Matt Damon) enfrenta criaturas míticas e deuses em sua épica jornada de volta para casa, onde sua esposa Penélope o aguarda.
O filme é um épico de ação mítico filmado em todo o mundo usando a novíssima tecnologia de filme IMAX e traz a saga fundamental de Odisseu para as telas de filme IMAX pela primeira vez.
Na trama, Polly (Foy) e Tim Thompson (Garfield) são os pais amorosos e inventivos de Beth (Delilah Bennett-Cardy), Joe (Phoenix Laroche) e Fran (Billie Gadsdon), que vivem uma infância tomada pelas telas em um apartamento. Quando a mãe deixa o emprego de engenheira em uma grande empresa de tecnologia, a família decide realizar um sonho antigo: morar em uma cidadezinha e viver da produção de molho de tomates especiais, uma receita familiar.
Porém, a adaptação das crianças é cheia de obstáculos, principalmente da mais velha, Beth, que sente falta das amigas – e do sinal de internet. Mas a irmã mais nova inicia uma jornada inesperada que pode trazer magia para toda a família: Fran faz amizade com a fada Silky (Nicola Coughlan) e é convidada para conhecer a Maravilhosa Árvore Encantada, onde há um portal para outros mundos, habitado por seres mágicos.
em êxtase com tudo que ta saindo dos bastidores da serie crystal lake… vamos estar muito bem acompanhados no halloween desse ano, ansioso pic.twitter.com/GFHlftD8DS
A narrativa de ‘Crystal Lake‘ acompanhará a juventude de Jason e, principalmente, a trajetória emocional de sua mãe. Na nova versão, Pamela é retratada como uma ex-cantora que abandonou a carreira para cuidar de seu filho com necessidades especiais. Sua vida toma um rumo sombrio após a aparente morte do garoto no lago.
O elenco ainda contará com Nick Cordileone como Ralph — possivelmente uma nova versão do “Louco Ralph”, conhecido por alertar sobre a maldição do acampamento nos dois primeiros filmes; Joy Suprano como Rita, Danielle Kotch como Claudette; e Phoenix Parnevik como Barry. Os dois últimos remetem diretamente aos primeiros conselheiros assassinados por Pamela na trama original.
William Catlett (‘A Thousand and One’), Cameron Scoggins (‘Nashville’), Devin Kessler (‘Godfather of Harlem’) e a novata Gwendolyn Sundstrom completam o elenco.
Brad Caleb Kane (‘Bem-Vindos a Derry’) será o showrunner da atração.
Michael Lennox (‘Derry Girls’), Celine Held & Logan George (‘O Segredo do Caddo Lake’) e Quyen Tran (‘The Pitt’) serão responsáveis pela direção.
O último filme da franquia foi lançado em 2009 e estrelado por Jared Padalecki. Apesar dos esforços em reviver a franquia, o longa foi um fracasso de crítica, registrando 26% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadando apenas US$ 90 milhões nas bilheterias mundiais.
A nova animação da Netflix, ‘Como Mágica’, consolidou-se como um verdadeiro fenômeno de audiência. Em um desempenho impressionante, o longa deu um salto no ranking global da plataforma, alcançando a marca de 38,7 milhões de visualizações em uma única semana.
De acordo com dados divulgados pelo Deadline, referentes ao período de 4 a 10 de maio, a produção estabeleceu um novo recorde semanal entre todas as animações originais já produzidas pelo estúdio. O crescimento é exponencial: na semana de sua estreia, o filme havia registrado 15,5 milhões de visualizações, mais que dobrando seu alcance nos sete dias seguintes.
Com esse resultado, ‘Como Mágica’ desbancou sucessos consolidados da casa. Até então, o topo do ranking pertencia a ‘A Fera do Mar’, que detinha o recorde de 34,9 milhões de visualizações semanais.
Confira como o novo sucesso se compara a outras grandes marcas de animações da Netflix:
‘Guerreiras do K-Pop’: 30,1 milhões (11ª semana — produção que se tornou um fenômeno de longevidade no catálogo)
Na trama, uma pequena criatura da floresta (dublada pelo vencedor do Oscar® Michael B. Jordan na versão original) e um pássaro majestoso (dublado por Juno Temple) são dois inimigos por natureza que vivem no Vale. De repente, esses dois trocam de corpo e precisam se unir (um na pele — e nas penas — do outro) para sobreviver à aventura mais incrível de suas vidas.
Nathan Greno (‘Enrolados’) é responsável pela direção.
Tem filmes que usam do chocar em suas cenas de confronto como forma de refletir sobre intensos conflitos muitas vezes ligados à alguma situação de sobrevivência. Para você que não fica com embrulhos na barriga em cenas de tensão sanguinárias, segue abaixo uma lista abaixo com 10 filmes super sangrentos:
Na trama, ambientada na década de 80 em Boston (EUA), um grupo de criminosos, comandados por Chris (Cillian Murphy) e com contato de Justine (Brie Larson), chegam a um balcão enorme e abandonado para comprar armas do grupo comandado por Vernon (Sharlto Copley) e Martin (Babou Ceesay). Chegando lá, após uma série de discussões mais brandas, um dos comandados de Verbon e Martin identifica em um dos comandados do outro grupo o homem que violentou uma parente dele na noite passada. Confusão armada, todos se abrigam onde podem, com as armas que tem em uma grande batalha cheia de tiros, explosões e muito violência.
Na trama, conhecemos Lucie (Mylène Jampanoï) e Anna (Morjana Alaoui), duas jovens que se conheceram ainda criança quando a primeira delas sofria psicologicamente pelos abusos cometidos contra ela durante o período que fora sequestrada. Quando elas crescem, uma década e meia depois, resolvem ir atrás das pessoas que cometeram os abusos contra Lucie e acabam encontrando uma família que esconde um segredo ainda maior.
Na trama, conhecemos a história de Parthiban (Joseph Vijay), um homem querido por todos, carinhoso, pai de família, dono de um café que mora numa confortável casa desde que se mudou para uma cidade na Caxemira onde reside faz duas décadas. Vivendo em paz seus dias, sempre está disposto a ajudar sua comunidade. Certo dia, após alguns criminosos entrarem em seu bar e tacarem o terror, o protagonista consegue combatê-los virando logo uma celebridade local. Até que logo depois a notícia chega até uma perigosa gangue que alega que Parthiban na verdade é um ex-membro deles. A partir daí, algumas verdades começam a aparecer.
Na trama, conhecemos Aatami (Jorma Tommila), um ex-comandante do exército finlandês, temido pelo próprio batalhão, que abandonou os tempos de guerra, largado em uma terra ao norte, ainda destruída, no meio do nada, onde vira garimpeiro e começa a achar generosas quantidades de ouro. Só que logo seu caminho se cruza com o de nazistas inescrupulosos sedentos pelo ouro encontrado.
Na trama, conhecemos Rex (Ben O’Toole), um ex-militar do exército, perturbado psicologicamente, com uma visão de si mesmo que aparece em meio a todos os conflitos que passa. Ele está em um presente complicado após ser o protagonista de uma abordagem imprudente dentro de um banco, o que para alguns foi um ato heroico mas acaba o levando para a cadeia por oito anos. Assim que sai da prisão, por conta da repercussão da história, é perseguido por paparazzis e se torna um rosto famoso na multidão. Buscando se livrar de todo esse holofote resolve comprar uma passagem apenas de ida para a Finlândia onde eu destino se cruza com uma aterrorizante família de psicopatas que inclusive pratica o canibalismo.
Na trama, ambientada na primavera de 1945, conhecemos Heinrich (Robert Maaser), um soldado alemão que acabara de desertar e logo é sentenciado à morte. Só que o destino lhe ajuda e coloca em seu caminho a humilde fazendeira Elsa (Marie Hacke) que o salva e cuida do seus ferimentos na casa onde mora com o irmão. Os nazistas que sentenciaram Heinrich estão na cidade em busca de ouro deixado para trás por judeus em fuga, fato que todos ali naquela região parecem conhecer. Logo, uma imensa batalha é vista, com vários lados em busca de seus objetivos.
Na trama, conhecemos o verdadeiro Papai Noel (David Harbour) que aqui nesse projeto é um beberrão, desacreditado, desanimado na data onde é mais lembrado, pensando inclusive em se aposentar. Durante sua rotina intensa durante o natal, acaba chegando na casa da família de Trudy (Leah Brady), uma criança que ainda acredita no Papai Noel e vive dias difíceis com seus pais à beira da separação. Quando um grupo de criminosos resolve assaltar a casa da família dela justo no natal, Papai Noel fará de tudo para proteger Trudy e toda sua família.
Na trama, conhecemos Grace (Samara Weaving), filha de pais adotivos que sempre sonhou em ter uma família e está prestes a realizar seu sonho já que encontrou seu príncipe encantado, Alex (Mark O’Brien), um apaixonado futuro marido. No dia do casamento, ela vai passar as futuras horas na mansão da família do rapaz (que fez fortuna ao longo do tempo no início com uma fábrica que criava baralhos, depois vendia jogos de tabuleiros, e mais pra frente empreendedores bem sucedidos), e lá acaba conhecendo melhor uma tradição macabra onde o destino pode ser definido ao puxar uma carta que faz parte de um jogo que vem de ancestrais passados. Assim, em uma enorme mansão, cheia de passagens secretas, câmeras por todos os lados, vemos uma surpreendida protagonista que vai precisar ser muito corajosa em uma luta pela sobrevivência.
Na trama, conhecemos Lisa (Noomi Rapace) e Lars (Aksel Hennie), um casal na faixa do 40 anos que está em gigantesca crise no casamento deles. Ela uma atriz frustrada por nunca conseguir grandes papéis, ele um cineasta que só consegue dirigir comerciais de televisão. Para tentar resolver a situação, planejam um fim de semana em um lugar afastado do grande centro onde várias situações surpreendentes colocam em cheque tudo que eles pensaram um sobre o outro até ali. Repleto de surpresas, o projeto envolve cenas de ação de tirar o fôlego e diálogos debochados por todo seu tempo. Grande roteiro!
Na trama, conhecemos Inácio (Murilo Benício), o dono de um restaurante que está prestes a encerrar mais um dia de trabalho ao lado de seus funcionários, principalmente o cozinheiro chefe Djair (Irandhir Santos) e a faz tudo Sara (Luciana Paes), além de um cliente jantando sozinho, o ex-policial Amadeu (Ernani Moraes) e em seguida chega o casal Veronica (Camila Morgado) e Bruno (Jiddu Pinheiro). Em certo momento da noite, uma dupla de assaltantes invade o local fazendo todos os personagens citados acima de refém. Só que a noite reserva muitas surpresas e somos testemunhas de algumas inversões sobre quem está realmente no comando das ações.
A clássica franquia ‘Doutor Dolittle’ ganhará um novo capítulo nas telonas, desta vez em formato de animação. Segundo informações da Variety, a Sycamore Studios anunciou que a produção de ‘Doctor Dolittle: King of the Wild’ já está em andamento, prometendo uma abordagem moderna e visualmente impactante para o personagem que atravessa gerações.
Diferente das versões anteriores, a nova aventura coloca o protagonista em uma corrida contra o tempo para restaurar sua reputação. De acordo com a descrição oficial:
“Doutor Dolittle é um zoologista mundialmente famoso que precisa limpar seu nome após uma expedição transmitida ao vivo entregar acidentalmente uma criatura lendária nas mãos de caçadores ilegais. Com o mundo se voltando contra ele, Dolittle precisará se reunir com três antigos amigos do zoológico para uma ousada missão de resgate que pode salvar todo o reino animal”, afirmou.
O longa marca a estreia cinematográfica da Sycamore Studios e conta com a direção de Timothy Reckart (indicado ao Oscar e diretor de A Estrela de Belém, 2017). Reckart destacou o papel icônico do personagem como um mediador entre espécies:
“A habilidade do Doutor Dolittle de falar com os animais o transformou no personagem favorito de várias gerações como ponte entre humanos e o mundo animal. Estamos animados para apresentá-lo a uma nova geração de famílias através de uma aventura selvagem cheia de emoção, humor e coração, lembrando que o mundo ainda está repleto de descobertas”, acrescentou.
O roteiro é assinado pela duplaCal Brunker e Bob Barlen, especialistas em sucessos familiares como a franquia ‘Patrulha Canina: O Filme’. A animação será desenvolvida em parceria com o renomado Reel FX Animation Studios, responsável por títulos como ‘Festa no Céu’, ‘A Liga de Monstros’ e ‘Scooby! O Filme’.
A ambição da Sycamore Studios vai além das salas de cinema. O plano de expansão para a marca King of the Wild inclui graphic novels, jogos eletrônicos e parcerias para atrações temáticas em zoológicos e centros de entretenimento familiar.
Cooper Waterman, chefe de produção do estúdio, reforçou o compromisso com o legado da obra original: “Doutor Dolittle é um dos maiores personagens familiares de todos os tempos, e acreditamos que o mundo está pronto para uma nova reintrodução cinematográfica de sua imaginação, humor e coração. Desde o primeiro dia, nossa ambição foi criar um filme que honrasse o legado da propriedade enquanto entregasse algo visualmente impactante e emocionalmente forte para o público atual”.
Executivos da Reel FX também celebraram a colaboração. Steve O’Brien afirmou estar “empolgado em colaborar com a Sycamore neste novo capítulo”, enquanto Augusto Schillacci completou: “A Sycamore montou uma visão criativa ambiciosa para a propriedade, e nossos artistas estão animados com a oportunidade de ajudar a construir um mundo cinematográfico rico que o público do mundo inteiro poderá aproveitar”.
Durante a recente apresentação especial da Warner Bros, o ator Noah Wyle revelou novos detalhes sobre a aguardada 3ª temporada de ‘The Pitt‘.
“Estamos prestes a iniciar as filmagens da terceira temporada. [O próximo ciclo] será ambientado em novembro, antes dos feriados de fim de ano, e irá trazer novas emergências, confrontos e complicações.”
Apesar de não ter especificado o feriado em questão, o site Deadline ressalta que há somente duas opções: o Dia dos Veteranos e o Dia de Ação de Graças.
Vale lembrar que a história de veteranos ganhou destaque em diversas narrativas no decorrer da série, incluindo o Dr. Jack Abbot (Shawn Hatosy) e a Dra. Baran Al-Hashimi (Sepideh Moafi). Jeff Kober também foi introduzido na segunda temporada como o veterano Duke Ekins, amigo do Dr. Robby (Wyle).
Criada por R. Scott Gemmill (veterano de ER), ‘The Pitt’ conquistou o público pela sua abordagem crua e realista do sistema de saúde. A série acompanha um grupo multidisciplinar no Centro Médico de Trauma de Pittsburgh ao longo de plantões únicos e exaustivos.
Enquanto a primeira temporada focou na resposta imediata a um tiroteio em massa durante um festival de música, a segunda temporada elevou a tensão ao situar sua narrativa durante o movimentado e caótico fim de semana do Dia da Independência dos EUA (4 de julho).
Com as filmagens do novo live-action de ‘Scooby-Doo‘ já iniciadas, Mckenna Grace (‘Pânico 7’) compartilhou sua transformação para interpretar a icônica Daphne na série da Netflix – intitulada ‘Scooby-Doo: A Origem‘.
Sobre a oportunidade de assumir o papel, a atriz expressou sua empolgação: “Estou tão animada! Estou tão animada! Eu amo a Daphne. Me fantasiei dela em dois ou três Halloweens. Sou obcecada pela Daphne. Ela é minha personagem favorita. Estou muito feliz. Estou extasiada. Vou rever todos os filmes e séries de Scooby-Doo agora.”
“Durante o último verão no acampamento, os velhos amigos Salsicha e Daphne se envolvem em um mistério assustador envolvendo um filhote de Dogue Alemão perdido e solitário, que pode ter testemunhado um assassinato sobrenatural. Ao lado da pragmática e científica Velma e do estranho, porém irresistível, novato Freddy, eles partem para desvendar o caso que os está arrastando para um pesadelo arrepiante, que ameaça expor todos os seus segredos.”
O elenco inclui:
Mckenna Grace como Daphne Tanner Hagen como Salsicha Abby Ryder Fortson como Velma Maxwell Jenkins como Fred
A estrela Mckenna Grace comentou recentemente sobre o desafio de dar vida a Daphne Blake.
“Estou muito animada! Eu amo a Daphne. Já me fantasiei dela em vários Halloweens e sou obcecada pela personagem; ela é minha favorita. Estou extremamente feliz e agora vou reassistir a todos os filmes e séries de Scooby-Doo para me preparar”, afirmou.
Esta não será a primeira vez que Mckenna Grace assume o papel: ela deu voz à versão jovem de Daphne na animação ‘Scoob!’ (2020). Ela também participaria da sequência ‘Scoob! Holiday Haunt’, que acabou cancelada pela Warner Bros. Discovery.
Caso o retorno seja confirmado, o projeto marcará a reunião ente o ator e a atriz Mckenna Grace – que interpretará a Daphne na nova versão da Netflix –, após ambos estrelarem a sequência ‘Pânico 7‘.
Anteriormente, Grace havia aclamado publicamente o artista após sua escalação na sequência de ‘Superman‘: “A dominação mundial do Matthew Lillard está me deixando muito feliz. Ele é genuinamente uma das pessoas mais engraçadas, bondosas, doces e talentosas que eu já conheci. Ele é um ponto de luz em Hollywood.”
Mckenna Grace como Daphne Tanner Hagen como Salsicha Abby Ryder Fortson como Velma Maxwell Jenkins como Fred
A estrela Mckenna Grace comentou recentemente sobre o desafio de dar vida a Daphne Blake.
“Estou muito animada! Eu amo a Daphne. Já me fantasiei dela em vários Halloweens e sou obcecada pela personagem; ela é minha favorita. Estou extremamente feliz e agora vou reassistir a todos os filmes e séries de Scooby-Doo para me preparar”, afirmou.
Esta não será a primeira vez que Mckenna Grace assume o papel: ela deu voz à versão jovem de Daphne na animação ‘Scoob!’ (2020). Ela também participaria da sequência ‘Scoob! Holiday Haunt’, que acabou cancelada pela Warner Bros. Discovery.
A 3ª (e última) temporada da aclamada série ‘Good Omens‘, adaptação da brilhante obra de Neil Gaiman, finalmente chegou ao streaming.
Trazendo Michael Sheen e David Tennant de volta como o anjo Aziraphale e o demônio Crowley, respectivamente, o ciclo de encerramento foi lançado hoje, 13 de maio, no catálogo do Prime Video.
Na trama, o fim do mundo está próximo e as pessoas se preparam para o juízo final. Mas o anjo Aziraphale e o demônio Crowley não estão nada animados com o final dos tempos. Agora, os dois se unem para tentar encontrar o anticristo e evitar que o apocalipse aconteça.
A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas anunciou que Conan O’Brien retornará ao palco do Dolby Theatre para comandar a 99ª edição do Oscar. Esta será a terceira vez consecutiva que o comediante assume o posto de mestre de cerimônias. A equipe de produção também terá rostos conhecidos:Raj Kapoor e Katy Mullan retornam como produtores executivos pelo quarto ano seguido.
De acordo com o Deadline, embora a ABC não tivesse uma cláusula contratual que garantisse automaticamente o retorno de O’Brien para um terceiro ano, o prestígio do apresentador falou mais alto. Mesmo com uma oscilação na audiência em 2026, sua performance foi amplamente aclamada pela crítica e pela indústria, consolidando sua posição.
A confiança da emissora em O’Brien já havia sido sinalizada por Rob Mills, vice-presidente executivo da Walt Disney Television, logo após a última cerimônia: “Conan tem, obviamente, um convite permanente para apresentar enquanto quiser. Nós adoraríamos tê-lo de volta”.
O anúncio oficial ecoa o tom de celebração. Craig Erwich, presidente do Disney Television Group, destacou o diferencial do humorista:
“Conan criou uma energia incrível em torno do Oscar. Sua voz cômica singular transforma a maior noite de Hollywood em uma das celebrações mais divertidas do ano. Estamos orgulhosos de recebê-lo de volta”, acrescentou.
A escolha traz um tom de continuidade irônica, considerando que, no encerramento da edição de 2026, O’Brien protagonizou uma esquete inspirada no filme ‘Uma Batalha Após a Outra’. No vídeo, ele era nomeado “apresentador vitalício”, apenas para ser “substituído” pelo youtuber MrBeast em uma reviravolta cômica.
Além de Kapoor e Mullan, os produtoresJeff Ross e Mike Sweeney (que também assina o roteiro) retornam para sua terceira colaboração no prêmio. Em comunicado conjunto, o CEO da Academia,Bill Kramer, e a presidenteLynette Howell Taylor, celebraram a parceria:
“Estamos muito felizes em trabalhar novamente com Conan, Raj, Katy, Jeff e Mike no 99º Oscar. Eles formam uma equipe incrível e entregaram cerimônias cativantes, emocionantes e extremamente divertidas nos últimos dois anos”, destacou.
A 99ª edição do Oscar, que servirá de prelúdio para o histórico centenário da premiação, será transmitida mundialmente em 14 de março de 2027.
O ator Donald Gibb, imortalizado por papéis de “brutamontes carismáticos” em clássicos como ‘O Grande Dragão Branco’ e ‘A Vingança dos Nerds’, faleceu na noite de terça-feira, aos 71 anos.
De acordo com informações obtidas pelo TMZ, a notícia foi confirmada por seu filho, Travis Gibb. O ator faleceu em sua residência no Texas, cercado por familiares e pelos filhos, que, segundo Travis, “o amavam profundamente”.
Embora a notícia tenha comovido os fãs, Travis revelou que a partida não foi repentina. Donald vinha enfrentando problemas de saúde contínuos há algum tempo, travando uma batalha resiliente contra as enfermidades que o acompanhavam nos últimos anos.
Em comunicado oficial, a família expressou sua gratidão e pediu respeito ao luto: “Donald amava a Deus, sua família, amigos e fãs de todo o coração. Ele sentirá muita falta e será lembrado para sempre”.
Os familiares também solicitaram orações e privacidade neste momento de despedida.
Com sua estatura imponente e voz marcante, Donald Gibb tornou-se um ícone cult da década de 1980. Seu papel como Fred “Ogre” Palowakski, o intimidador membro da fraternidade Alpha Beta em ‘A Vingança dos Nerds’ (1984) e suas sequências, transformou-se em um dos pilares cômicos da franquia. Gibb conseguiu a proeza de tornar um personagem essencialmente antagônico em alguém memorável e, de certa forma, querido pelo público.
No cinema de artes marciais, ele conquistou outra legião de admiradores ao interpretar Ray Jackson em ‘O Grande Dragão Branco’ (1988). Ao lado deJean-Claude Van Damme, Gibb deu vida ao lutador norte-americano de estilo bruto que se torna o melhor amigo do protagonista, papel que ele reprisou na sequência de 1996.
Apesar de sua aparência intimidadora frequentemente o escalar para papéis de “durão” ou vilão, a filmografia de Gibb foi vasta, incluindo participações em: ‘U.S. Marshals: Os Federais’, ‘Hancock’ e ‘Conan, o Bárbaro’. Além das série, ‘Arquivo X’, ‘Step by Step’ e ‘Night Court’.
O atorSebastian Stan, escalado para dar vida ao icônico Harvey Dent em ‘The Batman: Part II’, comentou recentemente sobre as expectativas para a sequência dirigida por Matt Reeves. Conhecido por seu trabalho no Universo Marvel, Stan destacou o peso de interpretar um dos vilões mais complexos da DC Comics.
Em entrevista ao Deadline, o ator não escondeu o entusiasmo com a visão do diretor e a escala do projeto:
“É um desafio, como tudo o mais. Sinto que é um filme realmente ambicioso e acho que se fizermos tudo certo, e obviamente estou muito animado com o Matt Reeves [dirigindo] porque ele é um dos meus favoritos há muito, muito tempo, realmente acho que vai impressionar as pessoas. Acho que vai surpreender muita gente também”, afirmou.
Além de falar sobre sua preparação, Stan refletiu sobre o impacto duradouro que figuras como o Batman exercem na cultura pop e na formação dos jovens.
Para o ator, o gênero vai além do entretenimento visual:
“Obviamente há um motivo pelo qual o Batman tem sido repetido por tantos anos, e por que tantas crianças amam o Homem-Aranha. Quando você está pensando, honestamente, em qualquer coisa positiva para os jovens. Se você é adolescente e está crescendo e assiste aquilo, é sobre uma criança sendo estranha e descobrindo seu caminho nas coisas. E funciona de maneiras muito sutis”, destacou.
Embora Sebastian Stan tenha compartilhado recentemente que já iniciou sua preparação física e de pesquisa para o papel, os detalhes do roteiro permanecem sob sigilo. Ainda não se sabe se o público verá a transformação completa no vilão Duas-Caras já neste longa, ou se a trama focará na ascensão de Harvey Dent como o promotor público (ou comissário, dependendo da adaptação) de Gotham City.
Ainda que o papel de Harvey Dent não exija, em teoria, um porte atlético de super-herói, a dedicação de Stan aos treinos levanta teorias sobre os planos de Matt Reeves para a sequência. Diferente do Charada (Paul Dano), que no primeiro longa era uma ameaça intelectual e foi derrotado sem dificuldades em um confronto direto, o Duas-Caras de Sebastian Stan pode ser apresentado como um adversário capaz de enfrentar o Batman de Robert Pattinson em combate corpo a corpo.
Lembrando que o filme tem estreia marcada para 1º de outubro de 2027, nos cinemas, pela Warner Bros. O primeiro capítulo da franquia, disponível na HBO Max, estreou em março de 2022 e arrecadou US$ 772 milhões em bilheteria mundial.
Na trama…
Após dois anos espreitando as ruas como Batman, Bruce Wayne se encontra nas profundezas mais sombrias de Gotham City. Com poucos aliados confiáveis, o vigilante solitário se estabelece como a personificação da vingança para a população.
Robert Pattinsonreprisa seu papel como o Cavaleiro das Trevas, enquanto Andy Serkis retorna como o mordomo Alfred Pennyworth.
Vale lembrar que a produção irá introduzir Sebastian Stan como Harvey Dent, Scarlett Johansson como a esposa de Harvey e Charles Dance como Charles Dent.
“A nova série se passa após os eventos da produção original e acompanha Stuart, o dono da loja de quadrinhos, que acidentalmente desencadeia uma catástrofe multiversal ao quebrar um dispositivo criado por Sheldon e Leonard. Agora, ele precisa restaurar a realidade ao lado de sua namorada Denise (Lauren Lapkus), do geólogo Bert (Brian Posehn) e do físico quântico Barry Kripke (John Ross Bowie), enquanto encontra versões alternativas dos personagens queridos pelos fãs”, diz a sinopse.
Chuck Lorre retorna como produtor executivo ao lado de Bill Prady e Zak Penn (‘Os Vingadores’), prometendo uma proposta ousada: unir o humor clássico de ‘The Big Bang Theory’ com elementos de super-heróis, ficção científica e fantasia.
Esse será o terceiro spin-off do universo de ‘The Big Bang Theory’, após o sucesso de ‘Young Sheldon’ e ‘Georgie & Mandy’s First Marriage’.
O vencedor do Emmy e do Grammy Danny Elfman (‘Desperate Housewives’, ‘O Estranho Mundo de Jack’) ficará responsável pela trilha sonora da série.
A Paramount+Brasil divulgou o trailer dublado da 11ª temporada de ‘RuPaul’s Drag Race: All Stars’, spin-off do premiado reality de competição ‘RuPaul’s Drag Race’.
Além disso, foi revelado que o novo ciclo estreia na plataforma de streaming no dia 17 de junho, mais de um mês depois da estreia nos EUA.
A nova temporada conta com o retorno de A’Keria C. Davenport (11ª Temporada, All Stars 6), April Carrión (6ª Temporada), Aura Mayari (15ª Temporada), Crystal Methyd (12ª Temporada), Hershii LiqCour-Jeté (16ª Temporada), Jasmine Kennedie (14ª Temporada), Joey Jay (13ª Temporada), Kennedy Davenport (7ª Temporada, All Stars 3), Lucky Starzzz (17ª Temporada), Dawn (16ª Temporada), Morphine Love Dion (16ª Temporada), Morgan McMichaels (2ª Temporada, All Stars 3), Mystique Summers (2ª Temporada), Salina EsTitties (15ª Temporada), Sam Star (17ª Temporada), Shuga Cain (11ª Temporada), Silky Nutmeg Ganache (11ª Temporada, All Stars 6) e Vivacious (6ª Temporada).
As Queens serão divididas em três grupos, que irão competir entre si no decorrer de três episódios. No final de cada rodada, as duas Drag Queens com mais pontos irão avançar para as semifinais e irão enfrentar as Queens sobreviventes dos outros grupos.
No final do torneio, haverá um épico Lip Sync Smackdown para coroa, que irá definir a próxima vencedora – que ganhará o prêmio de US$ 200 mil e um lugar no cobiçado Hall da Fama de Drag Race.
RuPaul retorna como apresentadora, acompanhada de Michelle Visage, Ross Matthews, Carson Kressley e Ts Madison.
Renée Rapp, Christina Ricci, Cooper Koch e Kate Hudson farão parte do painel de jurados convidados, ao lado de Juno Temple, Bronwyn Newport, Brian Tyree Henry, Evan Mulrooney, Gina Gershon, Jamal Sims, Janelle James e Law Roach.
La Toya Jackson será a jurada convidada no episódio de estreia da iteração.
Embora os detalhes sobre a trama não tenham sido divulgados, sabe-se que a nova temporada trará o retorno de figuras icônicas. A produção confirmou a volta das bruxas de Coven, com Roberts reprisando seu papel como Madison Montgomery e Sidibe retornando como Queenie.
A última aparição das bruxas ocorreu na oitava temporada (‘Apocalypse’), onde enfrentaram a ameaça do Anticristo, personagem cuja origem remonta à primeira temporada da série, ‘Murder House’. Como uma antologia, ‘American Horror Story’ explora histórias diferentes a cada ano, mas frequentemente utiliza crossovers e participações especiais para interligar seu universo.
A HBO Max divulgou um novo vídeo promocional da 3ª temporada de ‘A Casa do Dragão’, elogiada e premiada série derivada do universo ‘Game of Thrones’.
O material nos leva aos bastidores do próximo ciclo, que estreia em 21 de junho na plataforma de streaming, e revela mais detalhes sobre o visual dos vindouros episódios.
Confira, junto ao teaser trailer dublado:
A história é ambientada 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘ e acompanha os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance ‘Fogo & Sangue’, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.
O elenco conta com Olivia Cooke, que interpreta Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy é a Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith é o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine é o Rei Viserys; Fabien Frankel é Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans é Otto Hightower, a Mão do Rei;Steve Toussainté Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best é a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno é Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; Graham McTavish é Harrold Westerling; e Milly Alcock e Emily Carey interpretam as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.
A trama gira em torno das aventuras perigosas de Rick, um cientista gênio alcoólatra, e Morty, seu neto aparentemente ingênuo, que graças as viagens interdimensionais com seu avô começa a perceber o quão complexo o mundo a sua volta pode ser e o quão desastrosas as relações de causa e efeito podem ficar.
A A24 divulgou um novo teaser oficial e arrepiante de ‘Backrooms: Um Não-Lugar’, novo terror sci-fi dirigido por Kane Parsons e inspirado no universo que o cineasta criou em seu canal no YouTube quando tinha apenas 16 anos.
Confira:
Durante a CCXP México 2026, o realizador trouxe mais alguns insights sobre o projeto.
Na conversa, Parsons explicou a regra central que define o universo das Backrooms e o diferencia de um cenário de terror sobrenatural comum: “o que esse lugar explora é a capacidade do cérebro humano de mapear espaços e compreendê-los. A parte difícil disso é que, se você voltar pelo mesmo caminho, você de fato volta pelo mesmo caminho, mas ele continua sem fim. E aí que mora a confusão. Eventualmente, você desiste de tentar mapear”.
Para o diretor, a força das Backrooms como fenômeno tem raízes psicológicas profundas. “Para mim, as Backrooms sempre tiveram conexão com o que acontece quando uma pessoa passa por privação sensorial no nível individual: quando você está num quarto vazio, o corpo, o sistema nervoso precisa tanto de estimulação que, privado dela, começa a encontrar ruídos e informações nos padrões das paredes e passa a levar esse ruído mais a sério do que levaria normalmente”, explicou.
Por fim, o diretor conta que ponderou sobre o que fez a série ser tão bem sucedida e chegou à conclusão de que Backrooms tocou o público por “refletir uma ansiedade coletiva em relação ao sistema, seja ele econômico, industrial ou de outra natureza, que vem se acumulando nos últimos séculos”.
A produção é baseada no curta original de Kane Parsons, que gira em torno de um jovem cineasta que vai parar em outra dimensão. Ele vaga por um escritório inquietantemente amarelo, vazio e labiríntico, que pode ou não abrigar seres sobrenaturais. O título e o cenário do filme são inspirados nas imagens de uma creepypasta (ou lenda urbana da internet) publicadas no site 4chan em 2019.
O curta é o primeiro de uma série que já acumulou mais de 190 milhões de visualizações online até o momento.
Com apenas 20 anos, Kane Parsons faz sua estreia como diretor de longa-metragem, tornando-se o cineasta mais jovem a colaborar com a A24. Os detalhes do enredo estão sendo mantidos em sigilo absoluto, o que reforça o mistério que cerca o projeto desde o anúncio de sua adaptação para os cinemas.
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