‘Robô Selvagem 2’: Animação mais elogiada da HISTÓRIA da DreamWorks vai ganhar sequência

‘Robô Selvagem‘ teve sua sequência confirmada pela DreamWorks.

O filme original já é um sucesso estrondoso – conquistando 98% de aprovação no Rotten Tomatoes, tanto na nota dos críticos quanto na avaliação do público.

Em entrevista ao Deadline, o diretor Chris Sanders (‘Como Treinar o Seu Dragão’) confirmou que “100% sim, há absolutamente planos para a sequência”.

A animação já arrecadou US$ 107 milhões mundialmente.

A épica aventura acompanha a jornada de uma robô – a unidade ROZZUM 7134, “Roz” – que naufraga em uma ilha desabitada e precisa aprender a se adaptar ao ambiente hostil, construindo pouco a pouco relacionamentos com os animais nativos, e até adotando um filhotinho de ganso órfão.

A produção conta com as vozes de Lupita Nyong’o, Pedro Pascal, Catherine O’Hara, Bill Nighy, Kit Connor, Stephanie Hsu, Mark Hamill, Matt Berry e Ving Rhames.

rotten robo selvagem — Aprovação de ‘Robô Selvagem’ no Rotten Tomatoes.

Confira os principais comentários entre os críticos:

“Os instintos empáticos [do diretor Chris Sanders] e de seus artistas talentosos resultam em um final emocionante que pode fazer você chorar” – The Playlist.

“As referências a ‘O Gigante de Ferro’ e a ‘O Castelo no Céu’ são bastante óbvias, mas mesmo assim ‘Robô Selvagem’ cria sua própria e distinta vibração” – The Verge.

“É uma aventura animada edificante, hilariante, angustiante e deslumbrante que reafirma o poder do amor dos pais” – Screen Rant.

“‘Robô Selvagem’ conta uma doce história que deve agradar a qualquer público, adaptando os populares livros de Peter Brown e usando belas animações para torná-la uma experiência cinematográfica alucinante” – Awards Buzz.

“Um comovente filme familiar que relembra vários clássicos do gênero ao mesmo tempo em que encontra uma nova visão das famílias modernas, aceitando-se e aprendendo a voar sozinho” – Screen International.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Último filme estrelado pela atriz Brittany Murphy está no Prime Video; Assista ao trailer!

O último filme estrelado pela atriz Brittany Murphy (‘As Patricinhas de Beverly Hills’), que faleceu em 2009 de maneira misteriosa por pneumonia e anemia por deficiência de ferro, estreou no catálogo do Amazon Prime Video.

O filme recebeu apenas 22% de aprovação dos críticos.

Em ‘Busca Alucinante‘ (Abandoned), Mary Wash (Murphy) constata o sequestro do seu marido durante um exame de rotina, e irá até as últimas consequências para descobrir seu paradeiro. Para piorar a situação, as investigações apontam que o rapaz jamais esteve no hospital de onde desapareceu. Talvez as pistas apontem para algo que jamais imaginaria.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O elenco ainda conta com Dean Cain, Mimi Rogers e Kristen Kerr.

‘Coringa: Delírio a Dois’ teve final REVELADO em 2019 e ninguém percebeu

O aguardado ‘Coringa: Delírio a Dois’ chegou aos cinemas no dia 3 de outubro, gerando muitos debates com um final bastante surpreendente e chocante.

Com avaliações negativas tanto dos críticos quanto do público, o filme teve uma recepção muito diferente da esperada, tornando-se um fracasso após o sucesso do longa anterior, lançado em 2019.

Seguindo um rumo inesperado em seu desfecho, ‘Coringa: Delírio a Dois’ revela que o personagem interpretado por Joaquin Phoenix na verdade não é o Coringa que conhecemos.

No entanto, a ideia de Todd Phillips já havia sido revelada em 2019, quando o ator concedia entrevistas sobre o primeiro filme.

“Talvez o personagem de Joaquin tenha inspirado o Coringa. Você realmente não sabe. Sua última fala no filme é ‘você não entenderia’. Há muito acontecendo ali”, disse o diretor.

Planejado inicialmente para ser um filme sem sequência, ‘Coringa’ já trazia a ideia de que Arthur Fleck na verdade era outro personagem. O segundo filme apenas reforça a ideia de que o “verdadeiro Coringa” surgiu graças a Fleck, mas possui outra personalidade.

Agora, o diretor Todd Phillips, também deu uma declaração impactante após o lançamento do segundo filme do palhaço da DC, confirmando essa teoria.

Em conversa com a Entertainment Weekly, o diretor afirmou que Arthur Fleck nunca foi o Coringa. Phillips afirma que a persona foi apenas imposta pelas pessoas de Gotham.

“De certa forma, ele aceitou o fato de que sempre foi Arthur Fleck; nunca foi essa coisa que lhe impuseram, essa ideia que as pessoas de Gotham colocaram sobre ele, que ele representa. Ele é um ícone involuntário.”

A afirmação gerou debates e até mesmo reclamações entre os fãs. Após o sucesso do primeiro filme, que foi promovido como uma história de origem do Coringa, parte do público não concorda com a ideia de desvincular o protagonista da figura do grande vilão.

‘Coringa: Delírio a Dois’ teve uma estreia decepcionante nas bilheteiras dos EUA, arrecadando US$ 37,8 milhões em seu primeiro final de semana, conforme relatado pelo Deadline. Esse valor ficou abaixo dos US$ 40 milhões inicialmente mencionados pelo estúdio na manhã anterior.

Entretanto, a fraca arrecadação não ocorreu apenas nas bilheterias domésticas, mas também nas internacionais.

Segundo a Variety, a sequência teve um fraco início de apenas US$77 milhões ao redor do mundo – uma queda considerável das projeções iniciais de US$81,1 milhões.

Os números antecipam um desastre gigantesco para a Warner Bros.. Afinal, para aqueles que não se recordam, o primeiro filme abriu com sólidos US$96,2 milhões apenas nos Estados Unidos, eventualmente arrecadando US$1 bilhão mundialmente. Analistas acreditam que ‘Coringa 2’ tenha chances de fazer apenas US$275 milhões em toda sua corrida nos cinemas – 75% a menos que o capítulo anterior.

“Acho que o elemento musical foi a direção errada”, Jeff Block, um dos analistas do Exhibitor Relations, revelou ao site. “Se você olhar para o que fez de ‘Coringa’ um sucesso, foi ir para os lugares sombrios. [O diretor] Todd Phillips quis fazer algo completamente diferente. Mas, se você não está dando ao público o que ele quer, não tenho certeza do que está entregando”.

‘Coringa: Delírio a Dois‘ continua em exibição nos cinemas nacionais!

‘As Aventuras de Paddington 3: Uma Aventura na Floresta’ ganha cartaz nacional

A sequência ‘As Aventuras de Paddington 3‘, que trará o carismático urso em uma aventura no Peru, ganhou título e cartaz nacional.

O filme será lançado como ‘Paddington: Uma Aventura na Floresta‘ e chega aos cinemas nacionais dia 16 de janeiro de 2025.

No novo filme, Paddinton (Ben Whishaw) deixa Londres e viaja à sua terra natal na América do Sul para visitar sua amada tia Lucy (Imelda Stauton), que agora reside no Lar para Ursos Aposentados. No entanto, o que seria uma pacata temporada de férias se transforma em uma aventura emocionante acontece quando um mistério os mergulha em uma jornada inesperada pela floresta amazônica e até os picos das montanhas do Peru.

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Uma publicação compartilhada por Sony Pictures Brasil (@sonypicturesbr)

O longa-metragem marca a estreia diretorial de Dougal Wilson e terá a produção de Paul King, Simon Farnaby e Mark Burton.

Além de Wishaw (‘007 – Sem Tempo para Morrer’) e Colman (‘The Crown’), o elenco conta com Antonio Banderas (‘Zorro’), Carla Tous (‘Através da Minha Janela 3’), Emily Mortimer (‘Ilha do Medo’), Hugh Bonneville, Madeleine Harris, Samuel Joslin, Julie Walters e Jim Broadbent.

Lembrando que ‘Paddington‘ (2014) e ‘Paddington 2‘ (2017) arrecadaram quase US$ 500 milhões mundialmente.

Dica do fim de semana | Cinco filmaços para assistir na Netflix

O catálogo da Netflix deu uma encorpada boa nas últimas semanas, trazendo uma porção de novos filmes e séries, o que pode deixar até mesmo difícil de escolher alguma coisa para assistir.

Como indica o título, todos os filmes estão disponíveis no catálogo da Netflix. Confira!

Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes

Um dos filmes mais divertidos de 2023, chega a ser um mistério como Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes se tornou uma das maiores decepções de bilheteria do ano. Inspirado na clássica franquia de RPG que deu origem à animação Caverna do Dragão – com direito a participação especial dos personagens – o longa acompanha a história de um bardo que pretende recuperar sua família. Para isso, ele junto um grupo de fracassados para desafiar um velho amigo que destruiu sua vida e se tornou um déspota. No caminho, eles vão passar por diversas provações nesse mundão medieval mágico, sempre com muita aventura e um humor deliciosamente coerente com o que costuma rolar numa roda de RPG com os amigos.

Entrevista Com o Demônio

Lançado em julho deste ano, Entrevista Com o Demônio é um terror bastante criativo. Ambientado nos anos 70, o filme acompanha um apresentador de TV decadente que viu sua carreira sofrer uma queda drástica após sua esposa falecer. Então, ele decide sacodir a poeira e dar a volta por cima com um especial chocante de Halloween. O problema é que ele convoca uma parapsicóloga e uma jovem supostamente possuída pelo diabo em pessoa. Assim, ele conduz o Talk Show em meio a situações e causos sobrenaturais. É mais ou menos como ver um programa de domingo da TV aberta brasileira dos anos 90, mas com a temática do terror – e sem ninguém dançando na boquinha da garrafa. É muito criativo e interessante.

O Menino e a Graça

Inspirado na infância e na própria carreira de Hayao Miyazaki, O Menino e a Garça foi também o filme que tirou a lenda do Studio Ghibli da aposentadoria. O longa acompanha a jornada de Mahito Maki, um menino japonês que acabou de perder a mãe. Em meio ao luto, ele é obrigado a se mudar para o campo, onde morará com o pai e sua madrasta. No entanto, o que deveria ser uma experiência tranquila e de autoconhecimento acaba se transformando em uma viagem de puro caos. Uma garça esquisitona começa a perseguir Mahito, que chega a uma torre abandonada que o leva a um mundo mágico, enquanto ele tenta apenas voltar para casa.

Identidades em Jogo

Lançado nesta semana, esse terror está dando o que falar. Repleto de cenas terríveis, um humor mórbido e críticas sociais, o longa acompanha um grupo de amigos que se reúne para uma despedida de solteiros. Porém, o que deveria ser apenas uma social descontraída logo muda de cara quando um amigo deles aparece com uma máquina que supostamente é capaz de fazer com que as pessoas troquem de corpos. Nesse cenário, as amizades vão se revelando e criando crises para que eles resolvam enquanto tentam voltar aos seus corpos de origem.

Túmulo dos Vagalumes

Um dos clássicos mais extraordinários do Studio Ghibli, Túmulo dos Vagalumes é exatamente aquilo que se espera de um filme da casa. Ambientado no Japão no período da Segunda Guerra Mundial, Túmulo dos Vagalumes acompanha a jornada de Seita e Setsuko, dois irmãos que perderam a mãe em um bombardeio na cidade de Cobe, no Japão. Eles inicialmente se mudam para a casa de uma tia, mas logo se desentendem e partem para a floresta, onde vão caminhar atrás de qualquer tipo de abrigo em meio aos dias finais da Segunda Grande Guerra. E não se deixe enganar pela animação fofinha do filme, ele conta uma história extremamente trágica e dolorosa de se assistir. Um drama de mão cheia e um dos melhores filmes anti-guerra de todos os tempos.

Dica ‘Festival do Rio’ | Não perca a chance de ver ‘Super/Man’ nos últimos dias do festival

O Festival do Rio está chegando a suas últimas sessões. E um filme que não vem recebendo a devida atenção é Super/Man: A História de Christopher Reeve. Já lançado lá fora, o filme é considerado o primeiro projeto do Universo DC de James Gunn. Vale destacar, porém, que o filme não foi produzido pela DC, mas adquirido pelo estúdio a pedido pessoal de Gunn, que vai recontar a história dos heróis desse universo, partindo justamente de um filme do Super-Homem.

O longa é um documentário que acompanha a vida e carreira de Christopher Reeve, eternizado nos cinemas do mundo como o Superman definitivo dos cinemas. Seu legado segue vivo até hoje, seja nos filmes com super-heróis, nas melhorias do tratamento de paraplegia ou simplesmente na imaginação de milhões de crianças que, nos últimos 46 anos, assistiram o filme e acreditaram que era possível ver um homem voar.

Dirigido por Ian Bonhôte e Peter Ettedgui, o documentário é mais que uma homenagem, é uma celebração e reflexão sobre quem foi Christopher Reeve e o que ele significou para o mundo. O filme mostra seu lar na infância, os sonhos de um jovem que encontrou seu objetivo de vida no teatro ao lado de ícones que viriam a conquistar os palcos e cinemas nos anos seguintes, as glórias e complicações que vieram ao viver o Superman, as dificuldades de se encontrar na carreira após ser eternizado como o ícone dos quadrinhos e, claro, a luta diária contra seu próprio corpo, após sofrer o acidente e se ver paralisado dos ombros para baixo pelo resto da vida.

O documentário aborda com extrema sensibilidade a vida de Reeve, mas sem poupar os detalhes polêmicos, como o fim de seu primeiro relacionamento público, a polêmica do comercial que mostrava ele levantando da cadeira e andando, e a visão dos filhos de um pai que, no auge físico, parecia cada vez mais distante da família. Na verdade, a temática familiar é muito presente no longa, revelando que ‘Chris’ nasceu e cresceu em um lar completamente quebrado, se tornando um adulto extremamente competitivo e carente pela atenção e aprovação do pai, que era um grande babaca. Chega a ser irônico que um homem tomado como modelo de masculinidade e inspiração para milhões de crianças e adultos, no fim das contas, era apenas um menino que queria obsessivamente orgulhar um pai que nunca pareceu ligar muito para ele. Esse comportamento, inclusive, refletiu muito na forma como Reeve passou a enxergar sua própria família, criando um ciclo muito complexo que só viria a se romper após o trágico acidente.

Sobre o acidente, a parte mais chocante é justamente o momento após a tragédia. Talvez não tenha chegado ao Brasil o quanto Christopher Reeve foi importante nesta causa, servindo como exemplo para os pacientes e como símbolo de uma luta da ciência pela busca por soluções e inovações. Há uma passagem muito marcante em que eles contam que uma criança no hospital não queria passar por um procedimento na cadeira porque seria muito doloroso. Vendo a cena, Reeve chegou e conversou com o menino por cerca de um minuto, explicando que aquilo faria bem para ele. Não deu outra, a criança viu o Superman em uma situação como a dele e não pensou duas vezes em escutar e seguir seu herói.

É justamente essa a palavra usada para retratar Reeve: herói. Não por ter ficado tetraplégico, sendo motivo de pena ou coisa do tipo. Ele foi um herói porque se entendeu como ídolo, antes e depois do acidente, e não teve um dia sequer de sua vida em que não tivesse lutado por suas crenças, sempre buscando fazer o que era certo. Mesmo paralisado, Reeve buscou inspiração e conseguiu retornar a Hollywood, um mercado tão contrário aos deficientes físicos, e se consolidou como diretor. Ele lutou e ajudou a quebrar a imagem preconceituosa de que os PCD’s não mereciam ser vistos, não mereciam ser cuidados. Ele ajudou a mudar um estigma de anos.

Mais do que isso, o filme conta a história de Christopher Reeve pela ótica de quem conviveu com ele e presenciou de pertinho os principais momentos de sua carreira, como os relatos de Robin Williams e entrevistas atuais de Jeff Daniels, dois personagens marcantes de sua trajetória na vida, nos palcos e nas telas. É um filme trágico, mas esperançoso. Ele mostra que Christopher Reeve, o primeiro super-herói da vida de gerações, foi realmente um super-homem dentro e fora das telas, mas ainda assim um ser humano falho, o que só o engrandece como pessoa 20 anos depois de sua morte.

Quem quiser assistir, pode encontrar Super/Man: A História de Christopher Reeve no Estação Net Gávea às 17h deste sábado e a última sessão acontece no domingo (13), às 16h15, no Kinoplex São Luiz.

‘Pinguim’ pode ser a chave para rivalidade INCRÍVEL em ‘The Batman 2’

‘Pinguim’ pode estar preparando o terreno para uma rivalidade muito interessante em ‘The Batman – Parte II’, enquanto Oz claramente sente desprezo pelo Charada.

No universo criado por Matt Reeves, os vilões representam faces opostas dos problemas de Gotham, e um embate intrigante poderá ser travado caso fiquem frente a frente.

Enquanto em ‘The Batman’ o Charada acreditava estar fazendo o certo com seu ataque terrorista para expor a podridão corrupta de Gotham, a verdade é que seus atos afetaram também as pessoas mais pobres da cidade, e não apenas os ricos, que eram os grandes alvos.

Em ‘Pinguim’, vemos o personagem Victor Aguilar perder sua família devido à inundação gerada pelas explosões do Charada. A série mostra o verdadeiro impacto que as atitudes do vilão geraram em Gotham.

Oz, o Pinguim, já deixou claro que despreza o Charada pelo que fez à cidade. Dessa forma, a série está dando indícios de que o próximo filme de Matt Reeves vai explorar uma rivalidade e dinâmica interessante entre os dois vilões.

Para tornar tudo ainda mais especial, no final de ‘The Batman’, vemos que o Charada está em contato com o Coringa, com ambo estando lado a lado no Arkham.

Com o Coringa sendo conhecido por seu grande poder de manipulação, o Charada poderia retornar em ‘The Batman – Parte II’ com uma personalidade ainda mais insana e destrutiva.

Caso Matt Reeves escolha seguir por esse caminho, o segundo filme poderá explorar profundamente uma rivalidade entre vilões do Batman que ainda não foi vista nos cinemas, com este universo tendo estabelecido elementos sólidos para o embate.

Enquanto o futuro é promissor, a série ‘Pinguim’ segue explorando o universo de ‘The Batman’ de maneira primorosa.

O quarto episódio da produção mostrará mais sobre o passado de Sofia Falcone, automaticamente trazendo também mais detalhes sobre o personagem Carmine Falcone, que foi destaque em ‘The Batman’.

Com cenas de flashback, o episódio mostrará o antigo líder da família Falcone antes de sua morte nos eventos do filme de 2022. Agora, imagens oficiais do próximo episódio foram reveladas pela HBO.

A série apresenta uma mudança, com Carmine Falcone sendo interpretado por outro ator.

Em ‘The Batman’, John Turturro deu vida ao personagem. No entanto, por conta de conflitos em sua agenda, Turturro foi substituído por Mark Strong na série do Max.

Official stills from THE PENGUIN Episode 4 “Cent’Anni” featuring Colin Farrell, Cristin Milioti, and Mark Strong.
Releasing Sunday at 9PM ET on @StreamOnMax. pic.twitter.com/EUxJCM1CSz
— DC Film News (@DCFilmNews) October 10, 2024

Com o foco do próximo episódio de ‘Pinguim’ sendo em Sofia Falcone, Cristin Milioti está brilhando na série da produzida pela HBO.

A vilã mafiosa é bem diferente do que a atriz já havia feito anteriormente em produções como ‘Black Mirror’ e ‘How I Met Your Mother’; no entanto, Milioti está conseguindo entregar um excelente trabalho para provar sua versatilidade na atuação.

Em entrevista com Seth Meyers, Cristin Milioti revelou que sonhava em interpretar um vilão do Batman desde quando assistiu ‘Batman Eternamente’, filme lançado em 1995.

A atriz revelou que “amava o Charada do Jim Carrey“, com o personagem sendo sua grande inspiração para trabalhar em alguma produção do morcego de Gotham.

“Eu estava apenas conversando sobre isso com nossa showrunner, Lauren [LeFranc]. Estávamos falando sobre como assistíamos a esses filmes quando éramos crianças e sempre fingíamos ser os personagens masculinos […] Eu estaria no meu quintal fingindo ser o Charada ou Duas Caras ou Coringa,” contou Cristin Milioti.

A atriz revelou que não conseguia se identificar com outras personagens ligadas ao papel tradicional de donzela em perigo. Eram os vilões que chamavam a sua atenção.

“Mesmo em ‘Batman Forever’ — e obviamente ela é uma das nossas grandes — mas Nicole Kidman é uma psiquiatra e está de lingerie metade do tempo, apenas dizendo ‘Bonitos mamilos, Batman,’ e então eu estava tipo, sabe, voltando para casa e pensando, ‘Bonitos mamilos— Não.’ Como, ‘Eu não consigo fazer isso […] Não parece autêntico para mim.’ Mas sim, vestir um macacão verde e dizer, ‘Blá!’ parecia um pouco melhor,” explicou Milioti.

Em ‘Pinguim’, Sofia Falcone não permite tantos exageros quanto o Charada de ‘Batman Eternamente’; no entanto, Cristin é capaz de entregar uma performance envolvente, dando vida a uma personagem complexa e repleta de nuances.

Vale lembrar que o Max já divulgou o trailer do 4º episódio da série estrelada por Colin Farrell.

Intitulado “Cent’anni”, o episódio vai ao ar no dia próximo dia 13 de outubro.

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O diretor Matt Reeves e a showrunner Lauren LeFranc comemoram a chance de revisitar Gotham em seu novo projeto.

“Colin explodiu na tela como o Pinguim em ‘Batman’, e ter a chance de explorar completamente a vida interior desse personagem na HBO Max é uma emoção absoluta”, disse o diretor de ‘Batman’, Matt Reeves, anteriormente. “Dylan e eu estamos muito animados em trabalhar com Lauren para continuar a história de Oz enquanto ele busca violentamente o poder em Gotham.”

“Eu sempre fui fã do universo de Batman, e o filme de Matt é uma entrada tão poderosa e audaciosa no cânone. Estou empolgado e humilde em continuar contando histórias no mundo sombrio de Gotham City, e que melhor desculpa para canalizar meu lado vilão do que contar a história de Oswald Cobblepot? Estou emocionado em trabalhar com Colin, Matt, Dylan, 6th & Idaho, Warners e HBO Max enquanto trabalhamos para levar essa história para as telas”, acrescentou a showrunner Lauren LeFranc.

‘Supergirl: A Mulher do Amanhã’: Filme recebe update EMPOLGANTE de insider

‘Supergirl: A Mulher do Amanhã’ parece estar avançando muito bem, de acordo com informações compartilhadas pelo insider Big Screen Leaks através do X, antigo Twitter.

O filme solo da heroína supostamente agradou à DC Studios após exibições de teste, com o roteiro do longa sendo “muito bem avaliado” pelo estúdio.

Por enquanto, detalhes da trama ainda não foram revelados, embora seja de conhecimento dos fãs que o filme será baseado nas oito edições de quadrinhos com o mesmo nome.

O roteiro do filme de ‘Supergirl: A Mulher do Amanhã’, escrito por Ana Nogueira, supostamente foi descrito como “comovente” após as primeiras exibições do filme na DC Studios.

From what I’m told yes.
I know someone who read it and they were in tears by the end. Very moving apparently
— BSL (@bigscreenleaks) October 11, 2024

‘Supergirl: A Mulher do Amanhã’, filme que fará parte do DCU sob a direção de James Gunn, recentemente ganhou uma adição em seu elenco.

Segundo o Deadline, o ator Matthias Schoenaerts, conhecido por ‘Longe Deste Insensato Mundo’, se juntará à Milly Alcock, de ‘A Casa do Dragão’, interpretando o vilão Krem das Colinas Amarelas.

Para quem não conhece, Krem é um alienígena e mestre espadachim que possui força e resistência sobre-humanas, além de habilidades que lhe permitem voar e projetar rajadas de energia de seus olhos.

Lembrando que a Warner Bros. Pictures e a DC Studios confirmaram que Craig Gillespie, renomado cineasta por trás de ‘Cruella’ e ‘Eu, Tonya’, vai dirigir ‘Supergirl: A Mulher do Amanhã’.

Gillespie é reconhecido por sua habilidade em trazer à vida histórias cativantes, tendo dirigido filmes como ‘Dinheiro Fácil’, ‘Eu, Tonya’, ‘Cruella’, ‘A Garota Ideal’ e ‘Arremesso de Ouro’.

O longa chega aos cinemas em 2026.

Baseado na série de oito edições do escritor Tom King, ‘Supergirl: A Mulher do Amanhã’ será uma aventura de ficção científica que mostrará a prima do Superman de uma maneira que os espectadores não estão acostumados a vê-la. Na trama, Kara Zor-El, acreditando estar sem propósito, é procurada por uma garota alienígena para uma missão de vingança contra os vilões que exterminaram seu planeta. Agora, uma kryptoniana, um cachorro e uma criança com o coração partido partem para o espaço em uma jornada que mudará suas vidas para sempre.

‘Venom 3: A Última Rodada’: Fortnite entrega GRANDE spoiler do filme

Parece que o game ‘Fortnite’ acabou entregando um spoiler de ‘Venom: A Última Rodada’ antes da hora em uma colaboração com a Sony.

Em uma parceria realizada entre a Epic Games e o estúdio, foi revelado que o pacote do filme em ‘Fortnite’ terá uma skin do simbionte Agonia, personagem que ainda não havia sido anunciada no terceiro filme do personagem da Marvel.

Ao que tudo indica, Agonia aparecerá em ‘Venom: A Última Rodada’, com a possibilidade de que sua hospedeira seja a Dra. Payne, interpretada pela atriz Juno Temple.

Vale lembrar que ‘Fortnite’ é conhecido por realizar diversos crossovers, possuindo skins de franquias como ‘Star Wars’, ‘Marvel’, ‘DC Comics’ e várias outras sagas de diferentes mídias do entretenimento.

As skins de ‘Venom: A Última Rodada’ são adições a uma longa lista de personagens da Marvel que já aparecem no jogo.

Confira abaixo a skin de Fortnite que revela o spoiler:

FORTNITE FREE SHE VENOM SKIN + FREE AGONY SKIN!
USE CODE ‘FNLK’ #ad pic.twitter.com/Mu1kK3JztC
— Fortnite Leaks (@ForkniteStatuss) October 11, 2024

Deixando os fãs do Venom ainda mais empolgados com o terceiro filme do personagem da Marvel, o co-criador de Knull nos quadrinhos aprovou o longa.

Ryan Stegman, que criou o personagem ao lado de Donny Cates, já conferiu ‘Venom: A Última Rodada’ e elogiou o filme, indicando que ficou extremamente satisfeito com a participação do personagem que ele ajudou a criar.

O co-criador de Knull utilizou seu perfil no X, antigo Twitter, para elogiar o longa e empolgar os fãs da Marvel.

“Acabei de ver ‘Venom 3: A Última Rodada’. É maravilhoso. Vocês vão perder a cabeça. KNULL, bebê!” escreveu Ryan Stegman.

I just saw Venom: The Last Dance. It’s wonderful. You guys are gonna lose your minds. KNULL, baby!!!!
— Ryan “x-men man” $tegman (@RyanStegman) October 10, 2024

Com a aproximação de ‘Venom: A Última Rodada’, o filme teve seu cartaz IMAX divulgado.

Confira:

Cartaz do filme Venom em IMAX, 25 de outubro. — venom3

Além do cartaz, o estúdio revelou um novo comercial de TV, que mostra pela primeira vez o Venom Sapo e o Venom Peixe, que foram apelidados como “Vrog” e “Vish”, respectivamente.

Enquanto um cavalo dominado pelo simbionte já havia sido visto em um trailer anterior, agora foi revelado que o longa mostrará o Venom assumindo a forma também de outros animais, apresentando versões jamais vistas nas telonas.

A participação das versões de Venom como Sapo e Peixe deve ser pequena; no entanto, a ideia cômica pode servir como uma abordagem interessante para explorar o humor no terceiro filme do personagem da Marvel.

Confira o comercial:

VENOM: THE LAST DANCE – Official “Venom Frog & Fish” TV Spot (New Footage) pic.twitter.com/pVinCnKh1x
— Venom 3 Verse Updates (@Venom3Verse) October 10, 2024

Com novas versões do simbionte e a chegada de uma terrível ameaça, ‘Venom: A Última Rodada’ aparentemente não será o último filme de Tom Hardy no papel, embora o ator tenha insinuado que esta seria sua despedida.

De acordo com o insider @Cryptic4KQual, ‘Venom 3’ terá duas cenas pós-créditos. O insider compartilhou a informação em seu perfil no X, antigo Twitter.

Venom: The Last Dance has 2 post credit scenes.#VenomTheLastDance pic.twitter.com/adN4kDkO0F
— Cryptic HD QUALITY (@Cryptic4KQual) October 10, 2024

Segundo rumores, o Eddie Brock interpretado por Tom Hardy entrará em breve no MCU, após já ter aparecido em uma cena pós-créditos de ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’.

As cenas pós-créditos de ‘Venom: A Última Rodada’ supostamente têm ligação com o Homem-Aranha de Tom Holland. Inclusive, uma delas prepararia um encontro entre Knull e o Amigão da Vizinhança.

No entanto, é importante lembrar que as cenas pós-créditos ainda não foram confirmadas oficialmente, assim como a entrada de Venom no MCU também é apenas um rumor.

Recentemente, ‘Venom 3: A Última Rodada‘ teve um novo comercial divulgado, cheio de ação e simbiontes.

Assista:

O longa mostrará a maior ameaça já enfrentada por Eddie e o simbionte: o vilão Knull.

Em um teaser de divulgação, a dupla aparece enfrentando a ameaça do poderoso antagonista. Knull surge rapidamente, enquanto o conteúdo promocional cria expectativas para uma conclusão épica da trilogia.

https://youtu.be/ZBrX3N3CWwo

Knull é um dos vilões mais poderosos da Marvel, conhecido como o “Deus dos Simbiontes”.

Com a habilidade de manipular a escuridão primordial, ele pode controlar sombras e também simbiontes, incluindo aquele que se liga a Eddie Brock. Sua presença representa uma grande ameaça, prometendo uma trama intensa em ‘Venom 3: A Última Rodada’.

As expectativas para o filme da Sony Pictures são altas, com previsões indicando que a estreia pode arrecadar entre US$ 80 milhões e US$ 120 milhões no fim de semana de abertura, potencialmente superando os dois filmes anteriores da franquia.

Apesar das críticas mistas, o desempenho do personagem nas bilheteiras tem sido sólido.

Em Venom: A Última Rodada, Tom Hardy retorna ao papel de Venom, um dos maiores e mais complexos personagens da Marvel, para o filme final da trilogia. Eddie e Venom estão fugindo. Perseguidos pelos dois mundos, a dupla é forçada a tomar uma decisão devastadora que vai fechar as cortinas da última rodada de Venom e Eddie.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 24 de outubro.

Kelly Marcel, roteirista dos filmes anteriores, assume a direção. Ela também assina o roteiro ao lado de Tom Hardy.

O elenco ainda conta com Chiwetel Ejiofor, Juno Temple, Rhys Ifans, Peggy Lu, Alanna Ubach e Stephen Graham.

Polêmica! Entenda por que Richard Gere foi BANIDO do Oscar por 20 anos

O renomado ator Richard Gere, conhecido por seus papéis em filmes como ‘Uma Linda Mulher’ e ‘Chicago’, nunca ganhou um Oscar e, por muito tempo, ficou afastado da cerimônia.

No entanto, existe um motivo para o astro ter sido “banido” de Hollywood por longos 20 anos, o que certamente atrapalhou sua carreira.

A polêmica que levou ao seu “banimento” ocorreu durante a cerimônia do Oscar de 1993, quando Gere aproveitou seu momento ao microfone para abordar as violações de direitos humanos na China.

Richard Gere era um ícone de Hollywood e sua presença na premiação atraía atenção significativa. Porém, ele surpreendeu ao direcionar seu discurso ao então líder chinês Deng Xiaoping, ressaltando a opressão do povo tibetano.

Gere pediu ao público que enviasse amor e verdade a Deng, clamando pela retirada das tropas chinesas do Tibete e pela liberdade do povo tibetano.

O produtor da cerimônia, Gil Cates, expressou sua desaprovação, alegando que a premiação deveria se concentrar em filmes e entretenimento, não em questões políticas.

Cates chegou a afirmar, em entrevistas após a cerimônia, que não convidaria Richard Gere para novas edições do Oscar, definindo as declarações do ator como “arrogantes” e “desonestas”.

Com sua declaração gerando outras reações negativas, Richard Gere viu o Oscar de 1993 ter um grande impacto em sua carreira. O ator enfrentou dificuldades em conseguir papéis devido ao seu ativismo e ao boicote de Hollywood em relação ao mercado chinês.

Em 2013, Gere voltou ao Oscar e afirmou que, com o tempo, as pessoas podem esquecer as proibições. Ao longo de sua carreira, Gere continuou lutando por causas humanitárias e se dedicou a projetos que abordam esses temas.

Aos 75 anos, o astro segue ativo em sua carreira, e seu próximo projeto o levará pela primeira vez a um papel de destaque em uma série de televisão.

Através de um comunicado (via Comic Book), Chris McCarthy, Co-CEO da Paramount e CEO da Showtime & MTV, anunciou que Richard Gere se juntou ao elenco de ‘The Agency‘, série de espionagem que está sendo desenvolvida pela Paramount+.

Na trama, o astro dará vida a um personagem chamado Bosko, o chefe da estação de Londres com um passado histórico depois de servir como agente secreto por 8 anos.

No comunicado, McCarthy comemorou a parceria com o veterano, dizendo:

“Richard Gere está em uma classe própria, adorado por gerações de fãs em todo o mundo por sua excepcional capacidade de atribuir profundidade e autenticidade em cada papel que desempenha. Estamos muito satisfeitos por tê-lo em nosso elenco extraordinário, que inclui Michael Fassbender e Jeffrey Wright, no mais recente thriller da Showtime.”

‘The Agency‘ é um remake da série francesa ‘Le Bureau des Légendes, The Agency’ e gira em torno de Martian (Fassbender), um agente secreto da CIA, ordenado a abandonar sua vida secreta e retornar à estação de Londres. Quando o amor que ele deixou para trás reaparece, o romance reacende. A sua carreira, a sua verdadeira identidade e a sua missão estão contra o seu coração; lançando ambos num jogo mortal de intriga e espionagem internacional.

Wright será Henry, diretor de operações e mentor de Martian.

George Clooney e Grant Heslov servem como produtores executivos.

“Michael Fassbender é uma dos melhores atores do nosso tempo,” declarou McCarthy. “É traz uma complexidade para todos os personagens que interpreta, e é por isso que estamos animados em tê-lo como protagonista de ‘The Agency’ enquanto começamos o lançamento de novas produções originais do canal.”

As filmagens estão acontecendo atualmente, em Londres.

Esta série marcará o primeiro projeto de Fassbender nas telinhas desde ‘The Devil’s Mistress‘, em 2008.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Lanterns’: Aaron Pierre celebra a escalação como Lanterna Verde

Aaron Pierre, conhecido por seu papel em ‘Tempo’, foi recentemente escalado para interpretar o icônico John Stewart, o Lanterna Verde, na série ‘Lanterns’, que fará parte do novo DCU de James Gunn.

Em suas redes sociais, o ator celebrou a notícia.

“Estou profundamente honrado e imensamente grato. Um sonho se realizando. Obrigado a todos pelo amor e pela energia maravilhosa. Agradeço por me receberem em DC. Vamos trabalhar!”, escreveu Aaron.

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O projeto, que integra o capítulo “Deuses e Monstros” do DCU, apresentará uma trama onde John Stewart e Hal Jordan investigam um misterioso assassinato no coração da América. A série terá um tom sombrio, inspirado em ‘True Detective’.

Aaron estrela ‘Lanterns’ ao lado de Kyle Chandler, que interpretará Hal Jordan.

Heróis da Tropa dos Lanternas Verdes em ação — john stewart

Recentemente, a série de TV do ‘Lanterna Verde’ (Lanterns) ganhou outra novidade interessante, quando James Hawes entrou para a equipe criativa da produção.

O diretor é conhecido por seu trabalho na série ‘Slow Horses’ e no filme ‘Uma Vida’, estrelado por Anthony Hopkins. Hawes comandará os dois primeiros episódios da produção sobre o personagem da DC Comics.

Criada por Chris Mundy e co-escrita por Damon Lindelof e Tom King, a série promete explorar o universo dos Lanternas, contando com mais figuras importantes além dos dois protagonistas.

Após Josh Brolin recusar o papel, o ator Kyle Chandler foi escolhido para interpretar Hal Jordan no live-action. Na trama, o personagem de Chandler terá que treinar John Stewart, interpretado por Aaron Pierre

Nos quadrinhos, Hal Jordan é um piloto de teste que se torna o primeiro humano membro da Corporação dos Lanternas, uma organização intergaláctica de seres que protegem o cosmo.

A atração contará com oito episódios, sendo exibida simultaneamente na HBO e na plataforma da Max, em vez de estrear sob a marca Max Originals.

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Além de Kyle Chandler e Aaron Pierre, Nathan Fillion (‘Castle’) também já foi confirmado na série. O ator reprisará seu papel como Guy Gardner após sua introdução em ‘Superman: Legacy‘.

Em relação à trama, James Gunn já havia comentado que “esta é a história de dois Lanternas Verdes, John Stewart e Hal Jordan. Temos alguns outros Lanternas espalhados por lá, mas é realmente um programa de TV terrestre que é quase como ‘True Detective’, com alguns Lanternas Verdes que são policiais espaciais vigiando o setor da Terra, o que eventualmente leva a uma história maior no DCU.”

‘Maria Callas’: Angelina Jolie é cantora de ópera em novo teaser; Confira!

‘Maria Callas’, a cinebiografia dirigida por Pablo Larraín e estrelada por Angelina Jolie, ganhou um novo teaser.

O filme abrirá a 48ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo.

A exibição está marcada para o dia 16 de outubro, às 20h, na Sala São Paulo, com apresentação de Renata de Almeida e Serginho Groisman.

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Baseado em fatos, o longa vai contar a história tumultuada, bela e trágica da vida da maior cantora de ópera do mundo, revivida e reimaginada durante seus últimos dias na Paris dos anos 1970.

O longa tem direção de Pablo Larraín e roteiro de Steven Knight.

Além de Angelina Jolie, o elenco ainda conta com Pierfrancesco Favino (‘Nostalgia’), Alba Rohrwacher (‘Corações famintos’), Haluk Bilginer (‘Şahsiyet’), Kodi Smit-McPhee (‘2067’) e Valeria Golino (‘Euforia’).

O filme estreou no prestigiado Festival de Veneza e recebeu uma aprovação positiva de 75% no Rotten Tomatoes, com base em 44 críticas.

Os críticos destacaram o trabalho de Jolie e de Larraín, elogiando sua capacidade de capturar a essência da icônica cantora de ópera Maria Callas.

“O comprometimento do ator com sua criação é evidente em cada detalhe… No entanto, o retrato apresentado pelo filme é curiosamente desprovido de profundidade emocional. Callas, a mulher, continua distante e inalcançável; astuta até o fim, ela nos escapa”, disse Stephanie Bunbury do Deadline.

“A intensidade emocional crua e a tragédia profunda das heroínas operísticas imortais se encaixam de forma tocante na história do final de vida de Callas, servindo como um contraponto eficaz à sua postura estudada e distante nesta interpretação”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“A atuação de Jolie, que combina uma grandiosidade teatral com uma sutileza desveladora, é ao mesmo tempo imersiva e reveladora. Parece que Maria Callas se torna um meio para Jolie resgatar e reafirmar sua própria identidade como artista e ser humano”, disse David Ehrlich do IndieWire.

“No meio do filme, eu estava pronto para classificá-lo como uma distração exagerada, destinada a ser uma curiosidade de alto nível. No entanto, ele me conquistou e, ao chegar aos créditos finais, Deus nos ajude, eu já estava torcendo por um bis”, disse Xan Brooks do The Guardian.

“Larraín consegue transformar o que parece absurdo no papel em algo profundamente comovente na tela. A cinematografia de Edward Lachman faz com que as transições entre realidade e fantasia, cor e preto e branco, se fundam em um sonho belo e melancólico”, disse Clarisse Loughrey da Independent.

“Apesar das diversas escolhas interessantes, assistir a “Maria” foi uma experiência ambígua, revelando um dilema intrigante”, disse Alexander Harrison do Screen Rant.

“A vencedora do Oscar brilha especialmente nas cenas com Favino, que dá ao leal mordomo e amigo de Callas uma ternura profundamente comovente”, disse Rafaela Sales Ross do The Playlist.

“Larraín emprega a estrutura narrativa do flashback e adiciona toques operáticos para criar um filme focado na atuação que, embora siga o esperado, mantém-se sempre envolvente e fascinante”, disse Fionnuala Halligan do Screen Daily.

‘Pinguim’: [SPOILER] é uma nova versão do Robin?

Enquanto ‘The Batman – Parte II’ ainda não é lançado, a série ‘Pinguim’ está expandindo o universo de Gotham com uma narrativa focada no vilão.

Além de explorar mais sobre Oz e o mundo do crime de Gotham, a série do Max também introduziu um novo personagem que tem uma estranha semelhança com um velho conhecido dos fãs: Jason Todd.

Na série, Victor Aguilar é um novo personagem que acaba se tornando ajudante de Oz Cobb, o Pinguim. Com a dinâmica da dupla sendo semelhante ao que vemos entre Batman e Robin em outras histórias, de mestre e aprendiz, outros detalhes também chamam a atenção.

Enquanto Jason Todd foi encontrado pela primeira vez tentando roubar as rodas do Batmóvel nas HQs, Victor Aguilar conheceu Oz quando estava tentando roubar o carro do vilão na série.

Enquanto James Gunn, co-CEO da DC Studios, afirma que Dick Grayson, o Robin mais famoso, não estará em ‘The Batman – Parte II’, o universo de Matt Reeves parece estar apresentando uma dinâmica própria de mestre e aprendiz.

No entanto, as semelhanças seguem surgindo, o que faz com que os fãs acreditem que Victor Aguilar pode realmente ser uma “nova versão do Robin” que está sendo desenvolvida no universo de ‘The Batman’.

O perfil oficial da série ‘Pinguim’ no X, antigo Twitter, divulgou uma imagem promocional de Victor Aguillar, que mostra uma sombra misteriosa segurando algo que parece ser um pé de cabra atrás do garoto.

Fãs dos quadrinhos já sabem que Jason Todd foi morto pelo Coringa exatamente com um pé de cabra. Desta forma, temos outra semelhança entre os personagens.

Os planos para Victor Aguilar ainda não estão claros, assim como é cedo para afirmar se essas semelhanças significam algo maior; porém, já é o suficiente para que os fãs criem teorias e debates em cima do assunto.

Making something of himself. pic.twitter.com/qgcEugBF92
— The Penguin (@TheBatman) October 10, 2024

Enquanto os fãs esperam ver mais sobre Victor Aguilar, o quarto episódio de ‘Pinguim’ mostrará mais sobre o passado de outra personagem importante: Sofia Falcone.

Automaticamente o episódio apresentará também mais detalhes sobre o personagem Carmine Falcone, que foi destaque em ‘The Batman’.