Lembrando que Hailey Atwell (‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’) e Eddie Marsan (‘Magnatas do Crime’) foram confirmados nos novos episódios.
Atwell interpreta Diane, a tia do Nick (Kit Connor), enquanto Marsan vive Geoff, o terapeuta do Charlie (Joe Locke).
Baseada na graphic novel LGBTQ+ da autora Alice Oseman, que também atua como roteirista, a produção alcançou o TOP 10 da plataforma de streaming em mais de 50 países.
Na trama, “o meigo Charlie e o fã de rúgbi Nick se conhecem no colégio. Mas logo essa amizade improvável começa a se transformar em romance. Agora, Charlie, Nick e seu círculo de amigos precisam encarar essa jornada de autodescoberta e aceitação, apoiando uns aos outros e aprendendo a ser eles mesmos”.
‘Heartstopper‘ é sobre amor, amizade, lealdade e saúde mental. O enredo abrange todas as pequenas histórias das vidas de Nick e Charlie que, juntos, formam algo maior.
A Globoplay anunciou que a série ‘Fallen – Luz e Sombra‘, baseada no aclamado romance teen escrito por Lauren Kate, será lançada no Brasil em 17 de Outubro.
O projeto foi produzido pelo serviço de streaming brasileiro em parceria com as produtoras Silver Reel e Night Train Media.
Na trama, Luce é uma jovem que que cumpre pena em uma clínica psiquiátrica por um crime que ela não se lembra de ter cometido. Durante sua estada, Luce deve desvendar o mistério de quem ela é, e por que ela tem uma conexão com dos pacientes que vai muito além de seu tempo na instituição. Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:
A trama acompanha Luce (Alexander), uma jovem que é enviada para uma clínica de reabilitação chamada Sword & Cross para cumprir pena após um crime que ela não se lembra de ter cometido.
Entre os outros pacientes, ela encontra o enigmático Daniel (Blom) e o irritante mas irresistível Cam (Innes), todos sob o olhar atento do sinistro médico-chefe Howson (Siddig) e das devotas irmãs gêmeas Miriam e Sophia (Niles).
Outros membros do elenco incluem Josefine Koenig, Esme Kingdom, Maura Bird, Lawrence Walker, Indeyarna Donaldson-Holness, Samantha Bell, Julian Krenn, Laura Majid e Courtney Chen.
Escrita por Rachel Paterson (‘Domina’) e Roland Moore (‘Humans’), que também são co-produtores executivos, a atração será dirigida por Matt Hastings (‘The Handmaid’s Tale’).
A supervisão fica a cargo da criadora Claudia Bluemhuber, que também assume a função de produtora, junto com Hastings e Herbert L. Kloiber. Vale lembrar que o romance já ganhou uma adaptação para o cinema em 2016.
No entanto, esta versão se tornou um fracasso de crítica e público, recebendo apenas 7% de aprovação dos críticos e acumulando apenas US$ 41,2 milhões, a partir de um orçamento de US$ 40 milhões.
Com tantas produções chegando aos mais diversos catálogos nos quatro cantos do planeta, tem alguns ótimos filmes perdidos por aí que você pode não conhecer! Pensando nisso, resolvemos criar uma lista bem legal com 10 filmes nada badalados que todos os amantes da sétima arte precisam assistir!
Na trama, conhecemos um casal de namorados apaixonados, Cæcilie e Joachim, que vivem tranquilamente em uma grande cidade na Dinamarca. Certo dia, após um grave acidente, Joachim perde os movimentos da cintura para baixo e isso causa uma série de transtornos para Cæcilie que não consegue se adaptar a essa nova situação. Joachim, fora atropelado por Marie (Paprika Steen) que é casada com o médico Niels (Mads Mikkelsen) e trabalha no mesmo hospital onde Joachim é internado. O que acontece? Cæcilie começa a se aproximar de Niels e um intenso relacionamento amoroso acontece, deixando o destino de cada personagem incerto.
Na trama, conhecemos o pacato e misterioso José (interpretado pelo excelente ator Antonio de la Torre), um homem com um passado repleto de lacunas não preenchidas que fica muito próximo de um grupo de pessoas com quem convive quase que diariamente entre um jogo de cartas e outro. Certo dia, acaba se apaixonando pela bela Ana (Ruth Díaz) que tem um namorado de longa data chamado Curro (Luis Callejo) que foi preso por um roubo seguido de mortes a uma joalheria anos atrás. Quando Curro sai da prisão, José revela ser parente de duas vítimas do roubo a joalheria e inicia um plano sangrento de vingança.
Empuxo
A falta de perspectiva em um mundo que se distancia das emoções positivas. Indicado da Austrália ao Oscar de Melhor filme estrangeiro anos atrás (não chegou entre os cinco finalistas), Buoyancy, ou Empuxo como alguns denominaram por aqui, é uma forte e dramática saga de um jovem sem rumo que buscando oportunidades na liberdade das escolhas acaba envolvido no submundo absurdo do tráfico de pessoas. Com uma fotografia impecável e um roteiro com bastante profundidade, o projeto dirigido e roteirizado pelo cineasta australiano Rodd Rathjen (debutando em longas) nos guia para uma metáfora de sobrevivência cruel e impactante.
Na trama, durante o início da década de 70, o soldado Gary Hook (Jack O’Connell), do exército britânico, é abandonado pelo pelotão que pertence em meio a uma zona de conflito. Totalmente perdido e sem saber como voltar para casa ou ao menos se proteger, percorre as tensas ruas de uma Belfast em plena guerra civil. Inúmeros personagens cruzam seu caminho, alguns tentando ajudar, outros querendo eliminá-lo.
Na trama, conhecemos Yolanda (Lola Amores), uma mulher amargurada e com muitos dilemas que se vê presa em um enorme conflito quando uma sangrenta briga entre o amante e seu companheiro expõe toda sua intimidade aos olhos dos outros. Tendo que agir rápido para proteger o único filho – que mora com a avó – parte em busca de uma fuga mas sem antes passar pelo sofrimento da exposição por conta de um vídeo que se tornou viral.
Respire
Na trama, somos rapidamente apresentados a inteligente Charlie (Joséphine Japy), uma jovem de 17 anos que possui uma vida tranquila na escola ao lado dos amigos mas vive atormentada pela relação de amor e ódio entre seus pais. Certo dia, uma jovem chamada Sarah (Lou de Laâge) chega a escola de Charlie e logo as duas viram amigas. Sarah é animada, cheia de histórias pra contar, sua vida parece um filme da qual é a única roteirista e sabedora de todos os mistérios e mentiras que a cercam. É uma personagem intrigante, iluminada a todo instante pela lente inteligente e sensibilidade de Laurent. Só que essa chegada de Sarah, mexe muito com Charlie, principalmente quando a protagonista começa a descobrir alguns segredos impactantes da vida dela.
Na trama, conhecemos o amargurado Totó (Ângelo Antônio), dono de um bar decadente, que após ser abandonado pela companheira, resolve acertar as contas com um outro morador da cidade onde mora, Durval (Babu Santana). Totó então contrata Jerominho (Rodger Rogério), que diz ser um competente pistoleiro, para matar Durval. Mas as coisas não saem conforme o planejado, levando essa história para uma série de desencontros rumo às profundezas da solidão.
Na trama, conhecemos Tereza, uma mulher de família rica (Malu Galli) que no passado fora vítima de um assalto que acabou na morte do assaltante, fato que a deixou traumatizada. O tempo passa e junto ao seu marido resolvem fazer uma viagem para a fazenda da família no interior. Só que chegando no lugar, os trabalhadores que prestam serviços lá, liderados por Dona Antônia (Zuleika Ferreira), se revoltam por uma série de situações e tomam o lugar. Tereza consegue se trancar no seu carro mas sem ter a chance de fugir. Assim, começa um jogo psicológico onde a não comunicação se torna um elemento importante para refletirmos sobre o que assistimos até o último segundo de projeção.
Na trama, somos apresentados a uma curiosa história de uma jovem chamada Dayane que do dia pra noite resolve partir da vida que levava, abandonando mãe, irmã e o namorado de longa data. E exatamente esses três personagens e seus entendimentos sobre essa situação é quem viram os protagonistas. Assim, conhecemos Marluce, a mãe de Dayane, uma mãe esforçada, com dois empregos que está lutando contra a surpresa do abandono da filha. Mariana, é a irmã mais nova da jovem que sumiu, uma adolescente que passa a enfrentar algumas questões no colégio, no qual é bolsista. E por fim, Antonio, o apaixonado ex-namorado de Dayane que segue ladeira abaixo sem entender direito porque foi abandonado.
Othelo, o Grande
Ao longo de hipnotizantes 82 minutos de projeção, acompanhamos parte da história de Sebastião Bernardes de Souza Prata, nascido na hoje conhecida Uberlândia, em 1915, um homem que tinha a política de fazer rir! Lutando contra o preconceito em praticamente todas as fases de sua vida, logo ficou conhecido como Grande Otelo, sendo o grande responsável por dar vida à personagens com enorme apelo popular que estão nas memórias de muitas pessoas até hoje.
O Disney+ começou a implementar restrições de compartilhamento de senhas entre domicílios diferentes, e no Brasil vai começar a valer a partir de 12 de novembro. As informações indicam que a plataforma poderá e irá revogar acesso às contas que forem flagradas compartilhando senhas de contas que não pertençam ao mesmo lar.
“A menos que permitido de outra forma por seu nível de serviço, você não pode compartilhar sua assinatura fora de sua casa”, aponta.
“‘Domicílio’ significa o conjunto de dispositivos associados à sua residência pessoal principal que são usados pelos indivíduos que nela residem”.
“Podemos, a nosso exclusivo critério, analisar o uso de sua conta para determinar a conformidade com este Contrato. Se determinarmos, a nosso exclusivo critério, que você violou este Contrato, poderemos limitar ou encerrar o acesso ao Serviço e/ou tomar quaisquer outras medidas permitidas por este Contrato”.
O monitoramento e a consequente punição dos usuários que violem os termos exigidos pela plataforma começam a acontecer em Junho. Anteriormente, o CEO da Disney, Bob Iger, havia comentado que a política de não compartilhamento de senhas poderia não acontecer até 2025.
Partindo de um drama familiar e abrindo um leque de camadas contextualizadas por dilemas da vida, o longa-metragem Kasa Branca, que teve sua estreia no Festival do Rio 2024, é um passeio sobre verdades da realidade. Escrito e dirigido por Luciano Vidigal, de forma simples, objetiva e sem esquecer do bom humor, somos apresentados a carismáticos amigos, seus dramas e cotidianos.
Na trama conhecemos o jovem e gente boa Dé (Big Jaum) que está passando por um momento delicado. Sua avó, a única parente de seu presente, está numa estrada sem volta com a doença de alzheimer e, precisando cuidar dela, as contas só acumulam. Morador de um bairro de Mesquita, Chatuba, no Rio de Janeiro, ele resolve enfrentar esse momento vivendo o máximo de experiências com ela, contando com a ajuda de seus dois melhores amigos Adrianim (Diego Francisco) e Martins (Ramon Francisco).
O alicerce é a relação do protagonista com a avó. Abandonado pelo pai na infância, Dé se vê em um ponto crítico, sem dinheiro para o básico, prestes a ficar sozinho no mundo, se tornando refém do apenas sobreviver. Todo dia vendo o trem passar – um óbvio paralelo com suas memórias e na busca por algo que não o faça desistir e seguir em frente – acompanhamos sua história com um ritmo dosado, chegando nos demonstrativos de medos e aflições, esses, contidos em cada ponto da narrativa que, trazendo um assunto duro envolvido muitas vezes pela falta de esperança, traça suas reflexões sociais.
Tocando em temas delicados, que são amenizados pelas pausas dramáticas a partir da contagiante amizade dos três amigos e suas questões, esse é um filme sobre verdades. Indicando certeiros paralelos com o mundo real, não é esquecido uma contextualização que vão desde descasos do sistema de saúde pública, mílicia, a corrupção policial, até a falta de um facilitador via políticas públicas na compra de remédios caríssimos.
Como um cronista do cotidiano carioca, trazendo a força da simplicidade na estrutura narrativa, exemplificados por gestos de ternuras imensuráveis, Luciano Vidigalmostra que mesmo na falta de esperança é possível respiros. E ao transformar isso tudo num grande mar de reflexões numa tela grande a mensagem chega com força para todos que estão dispostos a conhecer, aprender e dar sua contribuição.
Cena do filme 'O Silêncio das Ostras', de Marcos Pimentel
Partindo para uma impactante crítica social através dos conflitos emocionais de uma jovem que acompanha as mudanças de tudo e todos ao seu redor, O Silêncio das Ostras, novo trabalho do cineasta Marcos Pimentel, fortalece o debate sobre as ações das mineradoras. Com uma belíssima fotografia assinada pelo craque Petrus Cariry, oprojeto alimenta seu discurso através da tentativa de sobrevivência de uma representante de seres deslocados em meio à destruição.
Na trama, ambientada algumas décadas atrás, principalmente na época da copa do mundo de 1990, conhecemos Kaylane (Bárbara Colen, na fase adulta), uma jovem que mora com a família em uma comunidade de operários de uma mina, vivendo e crescendo a partir das ações da mineradora da região. Quando algumas partidas contornam sua trajetória, o tempo passa e ela se vê sozinha em meio ao caos que se tornou a região após o rompimento de uma barragem. Sem destino, vítima do êxodo da própria história, ela busca novos caminhos tendo como direção o resistir.
Mesmo com um ritmo demasiadamente lento, essa interessante filme encontra uma importante ponte entre um recorte familiar e as questões da mineração. A estrutura da família disfuncional é apresentada por camadas e conflitos girando em torno das ações da empresa que comanda o ir e vir da região. Isso influencia irmãos indo em busca de novos caminhos, uma mãe se deslocando rumo ao egoísmo do abandonar, o pai sofrendo as consequências de anos de um trabalho insalubre, sem assistência. Kaylane se coloca como os olhos do público em uma narrativa onde as imagens viram complementos, não só traçando paralelos com as emoções, mas também para todo um contexto que fortalece o discurso.
Outro ponto chave são os importantes recortes temporais – longe de gerarem redundância – reforçam a solidão pelas partidas, as histórias apagadas, focando nas consequências de pessoas excluídas do próprio berço. A partir disso, em meio a montanhas deixando de existir e a vida se modificando por ações predatórias que só ganham proporções mais críticas quando uma enorme tragédia acontece, chegamos a um desfecho com significados importantes e reflexões que ligam os pontos para a necessidade mais do que urgente para uma forte política ambiental.
Scarlett Johansson revelou que gostaria de algo diferente no Universo Cinematográfico da Marvel com relação à sua personagem, a Viúva Negra.
Em entrevista ao MTV UK, a atriz afirmou que gostaria de explorar mais a relação entre Natasha Romanoff e Clint Barton, o Gavião Arqueiro. A amizade de ambos foi algo marcante nos filmes dos Vingadores.
Scarlett Johansson contou que seria interessante ter abordado mais detalhes sobre o passado da Viúva Negra e do Gavião Arqueiro, dando mais elementos sobre a amizade em momentos anteriores aos dos filmes.
“Provavelmente eu teria voltado mais atrás na história da Viúva Negra. Eu adoraria ter visto o Gavião Arqueiro, a Viúva Negra, algumas dessas coisas. Você vê partes iniciais da vida dela.”
Scarlett Johansson pode retornar ao Universo Cinematográfico da Marvel em breve, já que rumores apontam a presença da Viúva Negra no filme ‘Vingadores: Guerras Secretas’.
Recentemente, um insider revelou a informação de que a atriz retornaria ao MCU para reprisar seu papel de destaque. No entanto, nada foi confirmado oficialmente pela Marvel Studios.
Com o possível retorno da Viuva Negra, ‘Vingadores: Guerras Secretas‘ promete ser um dos filmes de super-herói mais ambiciosos de todos os tempos.
Em termos de escopo, o projeto deve abranger um grande número de personagens da Marvel, entregando o maior crossover do universo cinematográfico da editora de quadrinhos.
De acordo com relatos recentes, Hugh Jackman é quase certo no elenco do filme, enquanto existe a possibilidade de outros X-Men da Fox aparecerem no longa, incluindo o Professor Charles Xavier.
Segundo o MTTSH, Patrick Stewart está pronto para reprisar seu papel icônico, após ter aparecido rapidamente em ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘.
Com a direção dos Irmãos Russo, que brilharam no comando de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ e ‘Vingadores: Ultimato‘, o longa ambicioso permitirá que os diretores explorem uma trama ainda maior.
“Ser capaz de criar histórias e explorar personagens dentro do Universo Marvel realizou um sonho de toda a nossa vida, e descobrimos uma conexão poderosa com o público em cada filme que fizemos. Estamos entusiasmados em colaborar mais uma vez com Kevin, Lou e toda a equipe da Marvel para levar esta aventura épica na narrativa a lugares novos e surpreendentes para os fãs e para nós mesmos”, afirmaram os Irmãos Russo, após o painel da SDCC de 2024.
Após ‘Guerras Secretas’, a Fase 7 marcará a entrada dos mutantes no Universo Cinematográfico Marvel. Embora o conceito de mutantes já tenha sido introduzido nas Fases 4 e 5, a nova fase promete explorar ainda mais esse universo, com a introdução de novos personagens e a exploração de novas histórias.
‘Vingadores: Doomsday‘ estreia em maio de 2026, e ‘Vingadores: Guerras Secretas‘ em maio de 2027.
Lembrando que ‘Vingadores: Doomsday’ trará ninguém menos que Robert Downey Jr como o vilanesco Victor Von Doom/Sr. Destino.
Robert Downey Jr retorna na Marvel como VICTOR VON DOOM
ELE VAI ESTRELAR O QUINTO VINGADORES, QUE SE CHAMARÁ VINGADORES: DOOMSDAY
Todavia, as informações indicam que o elenco receberá os honorários pelos episódios não produzidos do terceiro ciclo. Além disso, foi revelado que um spin-off focado na Rainha Elizabeth I está em desenvolvimento pelo mesmo time criativo – que inclui o produtor/roteirista Justin Haythe e o produtor executivo Erwin Stoff.
Minnie Driver deve reprisar seu papel após ter interpretado a monarca em caráter convidado na 2ª temporada de ‘The Serpent Queen’.
Lembrando que a série está disponível no Prime Video Brasil.
‘The Serpent Queen’ coloca uma reviravolta contemporânea na narrativa convencional para contar a história da ascensão de Catherine de Medici ao poder. Quando seu futuro se torna inesperadamente incerto, ela deve aprender em quem confiar – tanto entre os membros da corte quanto entre seus amigos -, enquanto enfrenta todos que subestimam sua determinação em sobreviver a qualquer custo.
A Netflix divulgou um resumão da 1ª temporada da aclamada série ‘Arcane’ antes da estreia dos novos episódios.
Lembrando que o próximo ciclo será dividido em duas partes. A primeira será lançada no dia 9 de novembro, e a segunda chegará uma semana depois, no dia 16 de novembro.
Ambientada na próspera região de Piltover e na oprimida cidade subterrânea de Zaun, a história explora as origens de duas campeãs icônicas e do poder que irá separá-las. Em meio ao conflito entre essas cidades-gêmeas, duas irmãs lutam em lados opostos de uma guerra entre tecnologias mágicas e convicções incompatíveis.
Na trama, Cem é um soldado da Marinha que embarca em uma viagem para a Caverna Azul, tendo prometido à esposa Alara. A jornada revela detalhes de seu relacionamento, afirmando um amor duradouro além da morte.
Foi revelado um clipe inédito do quinto episódio da série ‘Agatha Desde Sempre’, spin-off de ‘WandaVision’.
O capítulo vai ao ar hoje, 09 de outubro.
Confira:
A série foi criada por Jac Schaeffer.
A trama se passa três anos depois de ‘WandaVision’ e acompanha Agatha Harkness (Kathryn Hahn) que, após ficar presa em um feitiço lançado por Wanda Maximoff/Feiticeira Escarlate (Elizabeth Olsen), consegue sair de sua prisão sem grades e retorna à realidade sedenta por vingança e pelo desejo de sair de Westview. Todavia, as coisas mudam quando Rio Vidal (Aubrey Plaza) aparece em sua casa e revela que inúmeros bruxos desejam matar Agatha em virtude de acontecimentos passados – o que coloca a protagonista em uma luta pela própria vida ao lado de um clã de companheiras.
O elenco também conta com Joe Locke, Sasheer Zamata, Ali Ahn, Maria Dizzia, Paul Adelstein, Miles Gutierrez-Riley, Okwui Okpokwasili, Debra Jo Rupp e Patti LuPone.
Trocar reflexões sobre obras cinematográficas pode ser um exercício muito saudável nas relações familiares. Pensando nisso, resolvemos cria ruma lista com filmes para diversas faixa etárias que podem ser ótima sugestões para indicar para seus filhos:
Na trama, acompanhamos o retorno ao Circo, após a guerra, de Holt Farrier (Colin Farrell) onde vive com os filhos após o falecimento da esposa. O circo está passando por grandes dificuldades e Farrier acaba sendo designado para cuidar de um elefante recém-nascido com orelhas enormes. Sem saber direito como ajudar, junto com seus filhos, descobrem que o pequeno e carismático animal pode voar, se tornando em pouco tempo uma grande sensação do circo.
Minhocas conta a história de Júnior, um menino sonhador que sofre por não conseguir se incluir nas conversas, jogos e animações da turminha que conhece. Certo dia, após ser desafiado por alguns colegas, é cavado para fora da terra onde vive, indo parar em um lugar novo e perigoso. Assim, vive uma série de aventuras ao lado dos amigos Nico e Linda procurando um jeito de voltar para casa.
Na trama, conhecemos o jovem estudioso Victor Frankenstien, pequeno rapaz que possui poucos amigos e leva uma vida normal de classe média em uma cidade americana. Seu dia sempre fica mais feliz quando volta da escola e passa inúmeras horas brincando com seu cachorrinho Sparky. Seus pais sempre tentam incorporá-lo a outras atividades tentando levá-lo a ter mais amizades. Certo dia, em uma partida de baseball seu melhor amigo sofre um acidente fatal levando Victor a uma tristeza profunda. O jovem protagonista só consegue renovar sua alegria quando em uma aula de ciência consegue ter uma ideia brilhante para trazer de volta à vida seu melhor amigo.
Na trama, acompanhamos Duda (Alessandra Negrini), uma mãe que volta para casa às pressas após a morte inesperada do pai de seu filho Cícero (Antonio Haddad Aguerre), um jornalista renomado da televisão. Mas a tensão está no olhar, na expressão, mesmo em poucas falas entendemos que a relação entre os dois é bem distante por conta dos inúmeros compromissos que sua Duda possui no seu lado profissional, como documentarista, inclusive tendo uma equipe de filmagens esperando ela na Amazônia para rodar um documentário. Buscando uma reaproximação com o filho, a protagonista resolve embarcar junto com o filho, de carro, rumo a cidade de origem do pai de Cícero para deixar lá as cinzas dele. Passando por lindas paisagens, percebem as belezas da natureza mas também a ganância do poder bem evidente.
Na trama, conhecemos o recém nomeado professor Ugyen Dorji (Sherab Dorji), um jovem que mora com sua avó e tem o sonho de seguir carreira na música e ir morar na Austrália. Ele é contratado do governo de Butão exercendo a função de professor e se vê sempre em desilusões nessa profissão. Certo dia é enviado para Lunana, um lugar distante do grande centro, onde para se chegar é preciso caminhar cerca de uma semana. Sem ter o que fazer, ele embarca para o lugar sem saber que lá passará por lições que nunca mais esquecerá em sua vida.
Na trama, conhecemos a jovem Amaia (Laia Costa), de cerca de 30 e poucos anos, que acaba de ser mãe de primeira viagem. Após o nascimento da criança, ela passa por diversas fases, como: a relação com o seu lado profissional agora sendo mãe e os conflitos com o marido Javi (Mikel Bustamante) muitas vezes ausente. Em todos esses momentos, seu pai Koldo (Ramón Barea) e sua mãe Begoña (Susi Sánchez, em grande atuação) se mostram presentes e em certo momento onde já não consegue mais lidar com tudo que vem passando sozinha resolve passar um tempo com eles na casa onde morou quando pequena. Esse período será de grande aprendizado e também trará grandes surpresas.
Zé
Na trama, ambientada nos tempos sombrios da ditadura, conhecemos Zé (Caio Horowicz), um rapaz vindo de uma família de classe média, influente dentro do Movimento Estudantil, que se junta a amigos com o mesmo pensar revolucionário fazendo parte assim de um grupo de resistência contra a Ditadura. Quando o cerco aperta para ele e outros membros do grupo, Zé resolve viver na clandestinidade, nesse tempo desenvolve uma família ao lado da companheira Bete (Eduarda Fernandes) e precisa viver longe de tudo e todos, praticamente ficando sem contato com os pais. Com a vida rumando para o imprevisível, uma traição de alguém próximo ao grupo será o início de mais uma tragédia na vida dele.
Na trama, conhecemos um jovem Willy Wonka (Timothée Chalamet), uma alma em busca de seu grande sonho: viver fabricando chocolates e fazendo as pessoas felizes. Chegando em uma grande cidade, ainda com enorme tristeza pela não mais presença da mãe, aos poucos vai conquistando todos ao seu redor mas precisará enfrentar um verdadeiro cartel do chocolate que não está nada satisfeito com sua chegada. Ao lado de amigos que vai fazendo pelo caminho, Wonka mostrará que todo sonho pode ser realizado.
Na trama, conhecemos Gepeto, um velhinho faz tudo, gente boa, que vive seus dias felizes em uma pequena vila ao lado de seu filho Carlo. Certo dia, já durante os tempos difíceis de guerras entre as nações, uma bomba jogada por um avião atinge uma igreja onde Carlo estava causando o seu precoce falecimento. O pobre Gepeto que viveu apenas 10 anos próximo do filho, para quem tocava sanfona declamando canções de ninar, se tornou também mais uma vítima das guerras dos homens. Um tempo se passa, o mundo mudou, mas Gepeto caminhava na estrada da tristeza, até que um dia, durante uma tempestade, resolve criar um boneco, feito a partir de um pinheiro e quando acorda o boneco tem vida própria. Paralelo a isso, somos introduzidos a história de um grilo metido a romancista que terá papel fundamental nas escolhas que virão pela frente quando Pinóquio, o nome do boneco criado, resolver desbravar o mundo.
Na trama, conhecemos Abel (Louis Garrel) e Marianne (Laetitia Casta), um jovem casal que após notarem o sumiço de algumas roupas e objetos pela casa confrontam o filho Joseph de apenas 13 anos. Após esse papo, descobrem que o filho e mais centenas de jovens de todo o mundo estão bolando um projeto secreto para ajudar a África. Tendo isso revelado, o casal embarca em uma jornada de conflitos sobre como pensam em relação ao mundo e o destino do próprio casamento.
Vale lembrar que a primeira temporada já está disponível na plataforma de streaming.
Baseada na webtoon coreana ‘Hell‘, a trama segue a luta pela sobrevivência em meio ao caos quando um grupo de seres sobrenaturais começam a aparecer e a condenar as pessoas para o inferno. Logo, um novo grupo religioso interpreta a aparição deles como a vontade divina.
Depois do trailer, a Paris Filmes divulgou um cartaz inédito de ‘Chico Bento e a Goiabeira Maraviósa‘, adaptação live-action do personagem criado por Maurício de Sousa.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 9 de janeiro de 2025.
Fernando Fraiha (‘Choque de Cultura’) é responsável pela direção.
“Chico Bento vive uma vida tranquila na Vila Abobrinha, cercado por seus amigos e goiabas, até que a construção de uma estrada nas terras de seu Nhô Lau ameaça sua goiabeira e mobiliza toda a turma.”
Aparentemente, ‘O Exterminador do Futuro Zero’ ganhará uma segunda temporada, com o anúncio oficial ocorrendo muito em breve.
O rumor surgiu após um perfil oficial da Netflix, na América Latina, ter adicionado a tag ‘segunda temporada’ em uma publicação sobre o anime da franquia de sucesso.
É importante lembrar que, por enquanto, nenhuma informação oficial foi revelada. No entanto, esse pequeno detalhe já é suficiente para gerar expectativas entre os fãs.
Com uma aprovação de 86% por parte dos críticos e 79% por parte do público no Rotten Tomatoes, a primeira temporada de ‘O Exterminador do Futuro Zero’ teve um bom desempenho, o que justifica uma possível segunda temporada.
Neste ano, antes do lançamento da animação, James Cameron, criador da franquia, falou sobre o título da Netflix e se mostrou curioso para conferir a trama.
“Parece interessante. Minha relação com isso é muito semelhante à que tive com O Exterminador do Futuro: As Crônicas de Sarah Connor. É fascinante ver outras pessoas criando histórias em um universo que eu comecei. O que eles pensam sobre isso? O que os intriga? Para onde estão levando a história? Parece que estão voltando à causa original do Dia do Julgamento, a guerra nuclear, e explorando se essa é uma linha do tempo definitiva. Eu estou curioso para ver o que eles desenvolveram”.
Cameron também falou sobre seu próprio projeto relacionado à franquia:
“Estou trabalhando no meu próprio material de Terminator no momento, e isso não tem relação com a nova animação. Assim como em O Exterminador do Futuro: As Crônicas de Sarah Connor, eles ocasionalmente tocaram em temas que eu estava explorando de forma independente. Há uma certa curiosidade da minha parte, não é uma curiosidade urgente, mas, é claro, seria ótimo ver isso ter sucesso”.
Quando questionado sobre detalhes do seu próximo projeto, Cameron revelou que não podia fornecer informações:
“É totalmente confidencial. Não quero ter que enviar um agente robótico potencialmente perigoso se você falar sobre isso, mesmo retroativamente”.
Vale lembrar que ‘O Exterminador do Futuro Zero’ estreou no dia 29 de agosto e todos os episódios estão disponíveis na Netflix.
Timothy Olyphant (‘Justified’) dubla o protagonista, e a produção também conta com as vozes de Ann Dowd (‘Hereditário’), André Holland (‘Castle Rock’), Sonoya Mizuno (‘Guerra Civil’) e Rosario Dawson (‘Ahsoka’).
Confira as imagens oficiais:
Masahi Kudo entra como diretor da série, enquanto Mattson Tomlin é o showrunner. Tomlin também assina o roteiro.
2022: uma guerra futura é travada há décadas entre os poucos sobreviventes humanos e um exército interminável de máquinas. 1997: a IA conhecida como Skynet ganhou autoconsciência e iniciou sua guerra contra a humanidade. Preso entre o futuro e o passado, está uma soldada enviada de volta no tempo para mudar o destino da humanidade.
Ela chega em 1997 para proteger um cientista chamado Malcolm Lee, que trabalha para lançar um novo sistema de IA projetado para competir com o ataque iminente da Skynet à humanidade. Enquanto Malcolm navega pelas complexidades morais de sua criação, ele é caçado por um implacável assassino do futuro que altera para sempre o destino de seus três filhos.
Quando Will Smith ainda estava no começo de sua carreira, o lendário diretor Steven Spielberg deu ao astro um conselho que o fez aceitar o papel principal em um de seus filmes mais conhecidos.
Foi graças ao cineasta que Will Smith acabou aceitando seu papel em ‘MIB: Homens de Preto’, longa que se tornou um grande sucesso e marcou a carreira do ator.
Embora hoje em dia seja difícil pensar em ‘MIB’ sem lembrar de Will Smith, a verdade é que o ator quase recusou seu papel no filme original, precisando ser convencido a atuar como Jay ao lado de Tommy Lee Jones.
Em um vídeo postado em seu canal do YouTube, Will Smith revelou que recebeu a proposta para fazer ‘Homens de Preto’ logo após ter trabalhado em ‘Independence Day’ e tinha o receio de ficar rotulado como um ator de filmes de ficção científica.
Steven Spielberg, que era produtor executivo de ‘MIB’, conseguiu reverter a situação, convencendo Will Smith a participar do filme com uma única frase. “Não use seu cérebro para isso, use o meu cérebro”, disse Spielberg. Felizmente, Will Smith aceitou o papel e fez um grande filme ao lado de Tommy Lee Jones, com ‘Homens de Preto’ se tornando um verdadeiro sucesso ao redor do mundo.
Após ‘Homens de Preto’, Will Smith se destacou cada vez mais, construindo uma carreira sólida.
Agora, de acordo com o Deadline, o astro está pronto para se reunir com o diretor Michael Bay (Transformers) em ‘Fast and Loose‘, novo filme de ação que está sendo desenvolvido pela Netflix.
Caso a informação seja confirmada, o projeto marcará a reunião entre o cineasta e o astro quase 30 anos após o lançamento de ‘Bad Boys‘.
O site ainda afirma que o blockbuster deve ser o próximo grande projeto da dupla. Vale lembrar que, recentemente, Smith deixou o elenco do thriller ‘Sugar Bandits‘ por causa de conflitos na agenda.
Na trama…
Um chefe do crime perde a memória após um ataque. À medida em que ele segue as pistas sobre sua identidade e o que aconteceu com sua memória, ele acaba descobrindo que vivia uma vida dupla: uma como um traficante de sucesso cercado de mulheres bonitas, carros e prestígio. E a outra como um agente da CIA infiltrado, sem mulher, família ou amigos, e com uma péssima remuneração. Ao longo de suas descobertas, o maior dilema é que ele não sabe qual dessas é a sua verdadeira identidade.
O roteiro foi assinado por Jon e Erich Hoeber (‘Red – Aposentados e Perigosos’).
Em desenvolvimento desde 2021, o projeto chegou a ser engavetado pelo serviço de streaming após a polêmica envolvendo o Will Smith na cerimônia do Oscar.
A Warner Bros. Discovery anunciou oficialmente a escalação de Aaron Pierre no papel do icônico Lanterna VerdeJohn Stewart na série ‘Lanterns’.
O projeto, que fará parte do capítulo ‘Deuses e Monstros’ do DCU, mostrará uma trama com John Stewart e Hal Jordan investigando um misterioso assassinato no coração da América, enquanto o enredo terá um tom sombrio baseado em ‘True Detective’.
Aaron Pierre, mais conhecido por seu trabalho em ‘Tempo’, do diretor M. Night Shyamalan, já havia tido envolvimento com outra produção baseada em quadrinhos, estando inicialmente no elenco de ‘Blade’.
No entanto, o ator acabou deixando o projeto da Marvel. Agora, o ator estrela a série do Lanterna Verde ao lado de Kyle Chandler, que interpretará Hal Jordan.
john stewart
Recentemente, a série de TV do ‘Lanterna Verde’ (Lanterns) ganhou outra novidade interessante, quando James Hawes entrou para a equipe criativa da produção.
O diretor é conhecido por seu trabalho na série ‘Slow Horses’ e no filme ‘Uma Vida’, estrelado por Anthony Hopkins. Hawes comandará os dois primeiros episódios da produção sobre o personagem da DC Comics.
Criada por Chris Mundy e co-escrita por Damon Lindelof e Tom King, a série promete explorar o universo dos Lanternas, contando com mais figuras importantes além dos dois protagonistas.
Após Josh Brolin recusar o papel, o ator Kyle Chandler foi escolhido para interpretar Hal Jordan no live-action. Na trama, o personagem de Chandler terá que treinar John Stewart, interpretado por Aaron Pierre
Nos quadrinhos, Hal Jordan é um piloto de teste que se torna o primeiro humano membro da Corporação dos Lanternas, uma organização intergaláctica de seres que protegem o cosmo.
A atração contará com oito episódios, sendo exibida simultaneamente na HBO e na plataforma da Max, em vez de estrear sob a marca Max Originals.
Além de Kyle Chandlere Aaron Pierre, Nathan Fillion (‘Castle’) também já foi confirmado na série. O ator reprisará seu papel como Guy Gardner após sua introdução em ‘Superman: Legacy‘.
Em relação à trama, James Gunn já havia comentado que “esta é a história de dois Lanternas Verdes, John Stewart e Hal Jordan. Temos alguns outros Lanternas espalhados por lá, mas é realmente um programa de TV terrestre que é quase como ‘True Detective’, com alguns Lanternas Verdes que são policiais espaciais vigiando o setor da Terra, o que eventualmente leva a uma história maior no DCU.”
Cristin Milioti está brilhando em ‘Pinguim’, da HBO, com sua atuação no papel de Sofia Falcone, uma personagem importante na trama.
A vilã mafiosa é bem diferente do que a atriz já havia feito anteriormente em produções como ‘Black Mirror’ e ‘How I Met Your Mother’; no entanto, Milioti está conseguindo entregar um excelente trabalho para provar sua versatilidade na atuação.
Em entrevista com Seth Meyers, Cristin Milioti revelou que sonhava em interpretar um vilão do Batman desde quando assistiu ‘Batman Eternamente’, filme lançado em 1995.
A atriz revelou que “amava o Charada do Jim Carrey“, com o personagem sendo sua grande inspiração para trabalhar em alguma produção do morcego de Gotham.
“Eu estava apenas conversando sobre isso com nossa showrunner, Lauren [LeFranc]. Estávamos falando sobre como assistíamos a esses filmes quando éramos crianças e sempre fingíamos ser os personagens masculinos […] Eu estaria no meu quintal fingindo ser o Charada ou Duas Caras ou Coringa,” contou Cristin Milioti.
A atriz revelou que não conseguia se identificar com outras personagens ligadas ao papel tradicional de donzela em perigo. Eram os vilões que chamavam a sua atenção.
“Mesmo em ‘Batman Forever’ — e obviamente ela é uma das nossas grandes — mas Nicole Kidman é uma psiquiatra e está de lingerie metade do tempo, apenas dizendo ‘Bonitos mamilos, Batman,’ e então eu estava tipo, sabe, voltando para casa e pensando, ‘Bonitos mamilos— Não.’ Como, ‘Eu não consigo fazer isso […] Não parece autêntico para mim.’ Mas sim, vestir um macacão verde e dizer, ‘Blá!’ parecia um pouco melhor,” explicou Milioti.
Em ‘Pinguim’, Sofia Falcone não permite tantos exageros quanto o Charada de ‘Batman Eternamente’; no entanto, Cristin é capaz de entregar uma performance envolvente, dando vida a uma personagem complexa e repleta de nuances.
Vale lembrar que o Max já divulgou o trailer do 4º episódio da série estrelada por Colin Farrell. Sofia será o grande destaque.
Intitulado “Cent’anni”, o episódio vai ao ar no dia próximo dia 13 de outubro.
O diretor Matt Reeves e a showrunner Lauren LeFranc comemoram a chance de revisitar Gotham em seu novo projeto.
“Colin explodiu na tela como o Pinguim em ‘Batman’, e ter a chance de explorar completamente a vida interior desse personagem na HBO Max é uma emoção absoluta”, disse o diretor de ‘Batman’, Matt Reeves, anteriormente. “Dylan e eu estamos muito animados em trabalhar com Lauren para continuar a história de Oz enquanto ele busca violentamente o poder em Gotham.”
“Eu sempre fui fã do universo de Batman, e o filme de Matt é uma entrada tão poderosa e audaciosa no cânone. Estou empolgado e humilde em continuar contando histórias no mundo sombrio de Gotham City, e que melhor desculpa para canalizar meu lado vilão do que contar a história de Oswald Cobblepot? Estou emocionado em trabalhar com Colin, Matt, Dylan, 6th & Idaho, Warners e HBO Max enquanto trabalhamos para levar essa história para as telas”, acrescentou a showrunner Lauren LeFranc.
A segunda temporada de ‘Pacificador’ ganhou uma nova imagem que revela um personagem misterioso.
O novo ano da produção vai introduzir alguém que ainda não apareceu no DCU, com a novidade do elenco chegando em 2025.
Em seu perfil oficial no X, antigo Twitter, James Gunn, CEO da DC Studios e showrunner de ‘Pacificador’, resolveu compartilhar a imagem para gerar expectativas entre os fãs que aguardam ansiosamente pelo retorno da série.
É possível ver um homem sentado em frente a uma fogueira. No entanto, não há mais detalhes. Sem camisa, o personagem misterioso aparece de costas, impedindo que sua identidade seja revelada.
Enquanto os fãs aguardam pela segunda temporada, Joel Kinnaman, que interpretou Rick Flag Jr. em ‘Esquadrão Suicida’, recentemente comentou sobre a possibilidade de reprisar seu papel em ‘Pacificador’.
Em uma entrevista ao Screen Rant, o ator descartou a ideia de retornar ao personagem.
“Eu não sei o que dizer. Isso é ridículo. Eu nunca faria isso. Eu nunca estaria em um programa assim. Não é o que eu faço. Não é o que eu faço”, afirmou.
Lembrando que em seu perfil do Threads (via Comic Book), o roteirista e diretor James Gunn anunciou que os novos episódios chegarão somente após o lançamento do novo filme do ‘Superman‘, marcado para julho do ano que vem.
Sendo assim, é possível que a 2ª temporada de ‘Pacificador’ esteja disponível no fim de 2025.
Até o momento, nenhum detalhe da trama foi revelado até o momento.
Através do Threads, Gunn também revelou que a próxima temporada terá uma nova abertura.
“Você terá a mesma introdução da primeira temporada ou será diferente para a segunda?” questionou um fã. “Muita gente dançante morreu na primeira temporada. Uma nova introdução com novos personagens estará chegando. Pacificador”, respondeu.
Publicado por @jamesgunn
Ver no Threads
Lembrando que a 1ª temporada de ‘Pacificador’ está disponível na HBO Max, relembre o trailer:
‘Pacificador’ traz John Cena reprisando seu papel do filme O Esquadrão Suicida: o polêmico Pacificador. Uma figura determinada a alcançar paz, não importa quantas pessoas ele tenha que matar. Na trama, o personagem é convocado por uma força tarefa improvisada do governo, sem o consentimento de Amanda Waller, para tentar impedir uma ameaça que coloca em risco a vida de muitos.
James Gunn assina o roteiro da série e comanda diversos episódios.
Além de estrelar, Cena também entra como produtor executivo do projeto.
O elenco também conta com Danielle Brooks, Robert Patrick, Nhut Le e Freddie Stroma, além de trazer o retorno de Steve Agee e Jennifer Holland, que reprisarão seus papéis do filme.
