Channing Tatum não escondeu a felicidade com o sucesso de ‘Deadpool & Wolverine’. Em uma postagem nas redes sociais, o ator celebrou o recorde histórico do filme e relembrou a emoção de interpretar um de seus super-heróis favoritos.
“Memórias feitas… relembrando quando alguém me deixou me vestir como meu super-herói favorito. Parabéns a Ryan Reynolds, Hugh Jackman e a toda a equipe de Deadpool & Wolverine por se tornarem oficialmente o filme para maiores de 18 anos com a maior bilheteira de todos os tempos!”, declarou o ator.
O longa já arrecadou impressionantes US$ 1,085 bilhão e desbancou o sucesso de ‘Coringa’, que havia arrecadado US$ 1,074 bilhão em 2019.
É importante destacar que ‘Deadpool e Wolverine’ alcançou a marca de US$ 1 bilhão em um tempo recorde, superando a bilheteria de ‘Coringa’, mesmo com o filme de Joaquin Phoenix não tendo sido lançado na China.
Além disso, o filme se consolidou como o segundo maior sucesso de bilheteria de 2024, atrás apenas de ‘Divertida Mente 2’.
Aqui estão todos os outros recordes que o filme já bateu:
Maior bilheteria da história para um filme para maiores, desbancando ‘Coringa’ (US$ 1,074 bilhão em 2019)
Maior estreia mundial para um filme para maiores de idade: Superou ‘Coringa’ (2019), que arrecadou US$ 147 milhões.
Maior estreia para um filme para maiores nos EUA: Superou ‘Deadpool’ (2016), que arrecadou US$ 132,4 milhões.
Maior estreia da carreira de Ryan Reynolds nos EUA: Superou ‘Deadpool’ (2016), com US$ 132,4 milhões.
Maior estreia da carreira de Hugh Jackman nos EUA: Superou ‘X-Men: O Confronto Final’ (2006), que arrecadou US$ 102,7 milhões.
Maior estreia da carreira deShawn Levy nos EUA: Superou ‘Uma Noite no Museu 2’ (2009), que arrecadou US$ 54,1 milhões.
A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.
O Dia dos Pais já é no próximo domingo. E sempre que temos uma data festiva, faz-se o ímpeto de celebrar, mas também é tempo de fazer um balanço entre as relações. Nesse sentido, a data do Dia dos Pais, comercialmente, não é das mais lucrativas – talvez pelo grande número de crianças que desconhecem, não têm contato com seus próprios pais ou simplesmente se tornaram órfãs por parte de pai muito jovens. Aos filhos que ficam, resta a reflexão sobre as possibilidades de como poderia ter sido a relação com o pai, e esse é o mote que dá o start no filme ‘De Pai Para Filho’, filme brasileiro de comédia românticadramática que chega a partir dessa semana ao circuito nacional.
José (Juan Paiva) acaba de receber a notícia de que seu pai, Machado (Marco Ricca) falecera. Só que José fora abandonado com a mãe quando ainda era muito pequeno, e, por isso, não tem muitas memórias desse pai, e as que tem, são ruins. Uma vez dentro do apartamento de Machado, José começa a ser visitado pelo fantasma desse pai, que o vai aconselhando sobre as questões da vida enquanto o jovem começa a desenvolver uma amizade com a menina Kat (Valentina Vieira) e a mãe dela, Dina (Miá Mello), vizinhas de seu pai e que também estão buscando respostas em suas vidas.
Ao contrário do que a sinopse oficial e até mesmo o pôster dá a entender, ‘De Pai Para Filho’ é uma comédia romântica. Tem sim, seus momentos mais densos, mais dramáticos, mas, acima de tudo, é uma comédia romântica. É importante ressaltarmos isso pois este é um gênero que costuma atrair o público brasileiro com mais facilidade, e o longa possui todas as características que o público comumente encontra nesse gênero: um casal por quem torcer, encontros e desencontros, situações de fossa e de euforia, brigas e momentos fofos.
No último final de semana, ‘De Pai Para Filho’ ganhou os prêmios de Melhor Atriz, Melhor Ator Coadjuvante e de Cidade Cinematográfica no Festival Internacional de Cinema de Paraty. Vale ressaltar que este foi o primeiro prêmio da carreira de Miá Mello, o que ressalta a importância dos festivais de cinema.
Fechado esse parêntese, ‘De Pai Para Filho’ foi escrito e dirigido por Paulo Halm, que dedica um olhar mais realista na construção de personagens cheios de defeitos e de dúvidas. Todo mundo em cena está buscando uma resposta, uma cura, um perdão, e é esse o ponto mais forte do longa, pois aproxima o espectador daquele universo cheio de hematomas mas que busca se recuperar de alguma forma, apesar de saber que nunca mais será o mesmo.
Chama a atenção a qualidade das músicas cantadas e tocadas pelos personagens em cena, que são todas originais, e não regravações de sucessos anteriores. Elas criam uma familiaridade auditiva imediata no espectador, que fica com a sensação de já ter ouvido tais canções antes.
Embora o filme seja ‘De Pai Para Filho’, é a relação de mãe e filha que nos conquista, seja pela impressionante maturidade de Kat (interpretada com desenvoltura por Valentina Vieira), seja pelo desprendimento de Dina/Miá Mello. Os diálogos e ações das duas são tão naturais, que nos sentimos dentro da casa das duas, participando dos acontecimentos.
‘De Pai Para Filho’ é um filme que faz um inventário sentimental e convida o espectador a fazer o mesmo, olhando com sinceridade sobre as pessoas que participam e participaram de nossas vidas. ‘De Pai Para Filho’ emociona e faz rir e mostra que apesar de tentarmos muito, não temos nenhum controle sobre nossas vidas.
Segundo o insider Daniel Ritchman, o astroKeanu Reeves assinou contrato para retornar para o quinto filme da franquia ‘John Wick‘ e as filmagens devem começar já no início de 2025.
Chad Stahelski, diretor do aclamado ‘John Wick 4: Baba Yaga‘, já havia adiantado que o ator toparia voltar se tivessem uma boa ideia para o filme?
“Sim, o Keanu e eu conversamos. Se você perguntasse a Keanu agora mesmo, ‘Você faria um John Wick 5?’ Ele diria, ‘Claro que sim'”, disse o diretor.“Mas depois ele olharia e diria, ‘Bem, o que é? Eu não faço a menor ideia’. É só isso. Acredite em mim. Não é como se estivéssemos resolvendo isso hoje. Tipo, olha, cara, vamos fazer nossas outras coisas por um tempo, mas se eu estivesse dirigindo ou passeando com o cachorro e uma ideia me ocorresse, em 30 segundos eu estaria ligando para o Keanu e começaríamos a criar juntos.”
O quarto capítulo da saga arrecadou US$ 440 milhões mundialmente.
Em JOHN WICK 4: BABA YAGA, John Wick (Keanu Reeves) descobre um caminho para derrotar a Alta Cúpula. Mas antes que ele possa ganhar sua liberdade, Sr. Wick deve enfrentar um novo inimigo com poderosas alianças em todo o mundo e forças que transformam velhos amigos em inimigos.
Vale lembrar que a Imagem Filmes informou à imprensa que todos os eventos do filme do ‘Silvio Santos‘ que aconteceriam na próxima semana foram adiados após a morte do apresentador.
O filme promete contar a história de um dos maiores apresentadores da televisão brasileira e tem gerado grande expectativa entre o público.
Baseado em fatos reais, ‘Silvio‘ é uma obra de Marcelo Antunez sobre o sequestro do apresentador Silvio Santos.
Para viver Silvio Santos nas telonas, Rodrigo Faro interrompeu um hiato de 15 anos unicamente para este, que diz ser o personagem de sua vida:
“Eu sou um artista e uma pessoa movida a desafios, mas esse sem sombra de dúvidas é um dos maiores, senão o maior. A possibilidade de voltar a atuar, a oportunidade de fazer cinema no meu país e a honra de interpretar o maior comunicador da história do Brasil. O Silvio é uma lenda e para mim, poder homenageá-lo em vida, pois esse filme acima de tudo é uma grande homenagem ao Silvio, é de uma alegria e realização imensa. Junto com tudo isso vem a responsabilidade e a dedicação para poder entregar o melhor para o público. Um filme lindo, cheio de ação e também de muita emoção”, comenta Faro.
Assista ao trailer:
A notícia da morte foi confirmada pelo SBT:
“Hoje o céu está alegre com a chegada do nosso amado Silvio Santos. Ele viveu 93 anos para levar felicidade e amor a todos os brasileiros. A família é muito grata ao Brasil pelos mais de 65 anos de convivência com muita alegria. Para nós, o Senor Abravanel é ainda mais especial e somos muito felizes pelo presente que Deus nos deu e por todos os momentos maravilhosos que tivemos juntos. Aquele sorriso largo e voz tão familiar será para sempre lembrada com muita gratidão. Descansa em Paz que você sempre será eterno em nossos corações.”
Hoje o céu está alegre com a chegada do nosso amado Silvio Santos.
Ele viveu 93 anos para levar felicidade e amor a todos os brasileiros.
A família é muito grata ao Brasil pelos mais de 65 anos de convivência com muita alegria.
Em 18 de julho de 2024, o comunicador foi internado no Hospital Albert Einstein, na capital paulista, para se recuperar de H1N1.
Estreou na televisão no início da década de 1960 apresentando o Vamos Brincar de Forca, exibido pela TV Paulista, que posteriormente tornou-se o Programa Silvio Santos, agrupamento de vários programas de auditório e quadros. A atração transformou Silvio Santos em um dos grandes ícones da televisão brasileira.
Foi proprietário do Grupo Silvio Santos, conglomerado que inclui entre suas empresas o Sistema Brasileiro de Televisão (popularmente conhecido pela sigla SBT), uma das maiores redes de TV do país, a Liderança Capitalização (administradora do título Tele Sena), a Jequiti e a TV Alphaville.
A Imagem Filmes informou à imprensa que todos os eventos do filme do ‘Silvio Santos‘ que aconteceriam na próxima semana foram adiados após a morte do apresentador neste sábado (17) aos 93 anos.
O filme promete contar a história de um dos maiores apresentadores da televisão brasileira e tem gerado grande expectativa entre o público.
Baseado em fatos reais, ‘Silvio‘ é uma obra de Marcelo Antunez sobre o sequestro do apresentador Silvio Santos.
Para viver Silvio Santos nas telonas, Rodrigo Faro interrompeu um hiato de 15 anos unicamente para este, que diz ser o personagem de sua vida:
“Eu sou um artista e uma pessoa movida a desafios, mas esse sem sombra de dúvidas é um dos maiores, senão o maior. A possibilidade de voltar a atuar, a oportunidade de fazer cinema no meu país e a honra de interpretar o maior comunicador da história do Brasil. O Silvio é uma lenda e para mim, poder homenageá-lo em vida, pois esse filme acima de tudo é uma grande homenagem ao Silvio, é de uma alegria e realização imensa. Junto com tudo isso vem a responsabilidade e a dedicação para poder entregar o melhor para o público. Um filme lindo, cheio de ação e também de muita emoção”, comenta Faro.
Assista ao trailer:
A notícia da morte foi confirmada pelo SBT:
“Hoje o céu está alegre com a chegada do nosso amado Silvio Santos. Ele viveu 93 anos para levar felicidade e amor a todos os brasileiros. A família é muito grata ao Brasil pelos mais de 65 anos de convivência com muita alegria. Para nós, o Senor Abravanel é ainda mais especial e somos muito felizes pelo presente que Deus nos deu e por todos os momentos maravilhosos que tivemos juntos. Aquele sorriso largo e voz tão familiar será para sempre lembrada com muita gratidão. Descansa em Paz que você sempre será eterno em nossos corações.”
Hoje o céu está alegre com a chegada do nosso amado Silvio Santos.
Ele viveu 93 anos para levar felicidade e amor a todos os brasileiros.
A família é muito grata ao Brasil pelos mais de 65 anos de convivência com muita alegria.
Em 18 de julho de 2024, o comunicador foi internado no Hospital Albert Einstein, na capital paulista, para se recuperar de H1N1.
Estreou na televisão no início da década de 1960 apresentando o Vamos Brincar de Forca, exibido pela TV Paulista, que posteriormente tornou-se o Programa Silvio Santos, agrupamento de vários programas de auditório e quadros. A atração transformou Silvio Santos em um dos grandes ícones da televisão brasileira.
Foi proprietário do Grupo Silvio Santos, conglomerado que inclui entre suas empresas o Sistema Brasileiro de Televisão (popularmente conhecido pela sigla SBT), uma das maiores redes de TV do país, a Liderança Capitalização (administradora do título Tele Sena), a Jequiti e a TV Alphaville.
As gravações do novo filme do ‘Superman‘ já chegaram ao fim, mas houve uma série de vazamentos que revelaram os visuais de grande parte dos personagens.
Durante uma entrevista para o Deadline, Merced aproveitou para comentar sobre seu visual, confirmando as teorias dos fãs de que haverá uma razão narrativa muito específica para os trajes apresentados no filme.
“Bem, houve algumas fotos vazadas online”, explicou Merced. “No entanto, acho que James [Gunn] sabe o que quer, e esse traje específico é para essa linha do tempo específica na história. Não sei o que mais posso dizer, mas tenho que dizer, o capacete foi a minha peça favorito do visual. É tão incrível. É tão fod#. É perfeito.”
Anteriormente, ela conversou com o podcast Happy Sad Confused (via CBM), a atriz comentou que está muito animada para o longa-metragem e rasgou elogios a seus colegas de trabalho.
“Estou muito animada para todos verem [Nathan Fillion como Guy Gardner/Lanterna Verde]”, ela disse. “Todo o filme é muito fiel aos quadrinhos, mas com um toque de James Gunn. Eu realmente acho que é engraçado, inteligente e de aquecer o coração… Pelo menos, essa foi minha experiência no set. Obviamente, as coisas podem mudar na sala de edição, mas, meu Deus, eu amo James”.
Merced acrescenta: “ele é tão preparado. Eu poderia expirar no set e não precisaria me preocupar em expirar depois, porque James é uma daquelas pessoas que sabe exatamente o que quer, não vai parar por nada para conseguir; [ele] tem uma lista de prioridades, se comunica com seus equipe e todos estão preparados quando chegam lá porque trabalham com ele há mais de vinte anos. Quando alguém está no comando, você tem espaço para ficar animado, ter fé e relaxar no papel. Essa foi a parte mais incrível dessa experiência”.
Anteriormente, conversando com o Collider, Merced revelou que está extremamente animada para interpretar a personagem e compartilhou seu êxtase em entrar para um cânone de lendas super-heroicas.
“Eu era uma criança da DC quando crescia”, ela disse. “Tínhamos as action figures, e boa parte delas era tão antiga e usada que a pintura tinha saído… Mas eu realmente adoro a Mulher-Gavião e Gavião Negro na minha coleção. Bom, tecnicamente, não eram meus. Eram dos meus irmãos e meus. Tínhamos Hot Wheels também. Tivemos uma infância muito divertida e gostosa com eles. Então, é um ciclo completo”.
Por enquanto, muito pouco foi revelado sobre a trama do novo filme, exceto que irá acompanhar a juventude Clark Kent (David Corenswet) e que Lex Luthor (Nicholas Hoult) será um dos vilões.
O longa dará o início do novo Universo Estendido da DC (DCU), trazendo também Rachel Brosnahan(‘Maravilhosa Sra. Maisel’) como Lois Lane, repórter do Planeta Diário e par romântico do Superman.
O longa também incluirá outros heróis do universo DC, comoAnthony Carrigan como Metamorfo, Edi Gathegi como Sr. Fantástico, Skyler Gisondo como Jimmy Olsen, María Gabriela de Faría como Engenheira, Frank Grillo como o Coronel Rick Flagg Sr., Milly Alcock como Supergirl e outros.
‘Superman’ tem estreia marcada para o dia 11 de julho de 2025.
Todo mundo sempre está atrás de dicas de filmes! Ainda mais quando estamos prestes a receber convidados que vão fazer uma maratona! Para essas situações, segue abaixo uma lista bem legal de filmes disponíveis pelos streamings:
Marte Um (Globoplay)
Exibido no Festival de Sundance e no Festival de Gramado, Marte Um, ambientado nos últimos meses do último ano eleitoral (2018), conta a história de uma família que mora na periferia de uma grande cidade mineira. Tem o pai, Wellinton (Carlos Francisco), que é porteiro em um luxuoso condomínio e enfrenta com muita firmeza seus tempos de sobriedade após problemas com a bebida. Temos a mãe, Tércia (Rejane Faria) super alegre e dançante que após uma pegadinha traumática começa a ter sua rotina acompanhada por medos e aflições. Temos a filha mais velha, Eunice (Camilla Damião), uma jovem estudiosa que faz direito na Universidade Federal e está começando um relacionamento com outra jovem e tem o desejo de se mudar mas ainda não tem coragem de contar aos pais. Temos o filho mais novo, Deivid (Cícero Lucas) um jovem sonhador que gosta de futebol e adora astronomia passando horas consumindo esse conteúdo pela internet. Assim, vamos acompanhando a história de uma família batalhadora, que encontra suas respostas entre erros e acertos, na esperança e no refletir.
Dia do Sim (Netflix)
Na trama, conhecemos o casal Allison Torres (Jennifer Garner) e Carlos Torres (Edgar Ramírez) e seus três filhos que após alguns desentendimentos diários, principalmente em relação a linha dura que a mãe impõe com suas tabelas organizadas e disciplina constante, resolvem adotar uma nova ideia na dinâmica da família: o dia do sim. Esse inusitado e diferente dia consiste em os pais não poderem dizer não (com alguns pequenos limites impostos) a tudo que as crianças querem fazer naquele dia, para isso os filhos precisam cumprir tarefas ao longo dos dias das semanas anteriores (como notas altas na escolas, etc…).
Loucura de Amor (Netflix)
Na trama, conhecemos Adri (Álvaro Cervantes), um jornalista que trabalha em uma revista badalada escreve sobre os mais diversos e muitas vezes polêmicos temas. Certa noite, saindo com dois inseparáveis amigos e acaba conhecendo Carla (Susana Abaitua) da maneira mais inusitada possível e ambos resolvem curtir aquela noite sem compromisso e depois não se verem mais. A questão é que a tal noite é intensa e inesquecível, deixando Adri desesperado nos dias seguintes atrás daquela mulher que acabara de mudar sua maneira de enxergar o mundo. Ele acaba a achando, e descobre que Carla é paciente em uma clínica psiquiátrica. Assim, o protagonista precisará bolar um plano bem fora do comum para tentar passar mais alguns dias perto do amor de sua vida.
Tár (Telecine)
Na trama, conhecemos a maestrina Lydia Tar (Cate Blanchett) uma das figuras mais importantes da música em nossos tempos, PHD em musicologia pela faculdade de Viena que chegou com todos os méritos ao posto de regente de uma grande orquestra alemã. Próxima de uma aguardada gravação, a quinta sinfonia de Mahler, um dos maiores compositores do período romântico, uma série de conflitos fora dos palcos acontece culminando em uma caminhada da genialidade ao desespero.
Na trama, conhecemos Elisabeth (Charlotte Gainsbourg), uma mulher de fala mansa, culta, que estudou psicologia e se separou recentemente de um homem que a abandonou. Ela mora com os filhos, Judith (Megan Northam) e Mathias (Quito Rayon Richter) num belo apartamento, com uma esplendorosa vista para uma grande cidade francesa. Mas a situação deles não é tão confortável assim, passando por várias fases e apertos financeiros. A protagonista tem certa dificuldade de adormecer, nessas horas assiste a um programa no rádio e tempos depois, quando procurava diariamente um emprego, acaba conseguindo um trabalho na equipe desse programa. Um dia, durante o período em que busca um mais amplo sentido para sua trajetória, chega na vida dessa família Talulah (Noée Abita), uma jovem que tem problemas com drogas que acabará se sentindo aceita nessa família, mesmo com idas e vindas ao longo de toda a década de 80.
Na trama, conhecemos a jovem e alegre Lita (Natasha Jaramillo), estudante de fotografia, universitária, que tem uma grande admiração pelo pai, um professor universitário. Certo dia, após voltar para casa de carona com seu pai Lita presencia o terrível assassinato do mesmo por dois bandidos em uma moto. O tempo passa e Lita parece estar perdida com a absurda falta de sensibilidade da polícia local e sem nenhuma notícia sobre a justiça no caso. Dois meses após a tragédia, em uma boate, acaba reconhecendo o rosto de um dos responsáveis pelo assassinato do pai, Jesús (Giovanny Rodríguez). Assim, busca se aproximar dele para fazer justiça com as próprias mãos.
Na trama, conhecemos o britânico Leonard (Mark Rylance), um experiente alfaiate que após uma tragédia se mudou para Chicago em meados da década de 1950. Nesse novo lugar, acabou se envolvendo, mesmo que de forma indireta, com a máfia, inclusive um dos chefões da região é o seu principal cliente. Quando em uma noite, uma série de acasos acontecem, o alfaiate precisará de muita habilidade para se livrar de uma peculiar situação.
Argentina, 1985 (Prime Video)
Na trama, voltamos no tempo indo para um recorte importante na Argentina, em meados da década de 80 onde logo após um regime bruto de ditadura imposta no país, um promotor chamado Julio César Strassera (Ricardo Darín) tem a missão de juntamente com um grupo de jovens advogados liderar uma equipe de julgamento onde precisam reunir provas suficientes para condenar militares que impuseram o terror na população durante os tempos de ditadura. Strassera contará principalmente com a ajuda de outro promotor público, Luis Moreno Ocampo (Peter Lanzani). Durante todo os meses que cercaram o início, meio e fim do julgamento, sem poderem contar muito com a polícia, que em grande parte era a favor dos militares, os promotores sofrem ameaças e tem a rotina completamente abalada mas sem nunca deixarem de acreditar na importância do que faziam.
Na trama, conhecemos Bernie (William H. Macy) um homem já rumando para fase final de sua vida que após anos lutando contra um vício em apostas acaba indo para em um famoso Cassino tendo que pagar durante seis anos uma dívida de jogo com o proprietário do lugar o indecifrável Shelly (Alec Baldwin). O curioso é que Bernie tem uma função como poucas outras, ele é o chamado ‘Má Sorte’, uma pessoa que acaba repassando essa estranha condição em mesas onde clientes estão ganhando muito dinheiro. Perto de enfim conseguir sua liberdade, faltando poucos dia para sua liberdade acaba se envolvendo em um intenso romance com Natalie (Maria Bello) uma funcionária do lugar além de um reencontro que lhe trará diversos problemas.
Na trama, conhecemos em três etapas o inteligente e obstinado J.R.R. Tolkien (Nicholas Hoult), um jovem que perdeu a mãe muito cedo e teve que morar de favor na casa de uma velha senhora para assim poder terminar os estudos. Na escola que é matriculado faz forte amizade com outros três jovens, um grupo unido, ligados a arte, chás e rúgbi. Seus calorosos debates acontecem em um movimentado estabelecimento onde se sentem mais velhos e guiados pela liberdade de se expressar. Por meio de flashbacks vamos acompanhando esses encontros, principalmente quando o protagonista é recrutado para a Primeira Guerra Mundial. Tudo o que viveu nas linhas de batalhas, o desespero e sofrimento, a força da amizade que constrói, além do amor que sente pela sua vizinha de quarto e amante do piano Edith (Lily Collins) acabam servindo de inspiração para Tolkien escrever um dos maiores sucessos literários de todos os tempos O Senhor dos Anéis.
O editor-chefe Renato Marafon viajou até a Cidade do México para entrevistar Tim Burton, Jenna Ortega, Michael Keaton e o elenco de ‘Os Fantasmas Ainda Se Divertem‘.
De acordo com o Deadline, projeções iniciais indicam que a sequência ‘Os Fantasmas Ainda Se Divertem‘ deve arrecadar em torno de US$ 65-80 milhões em seu primeiro final de semana estendido nos EUA.
Faltando pouco mais de 20 dias para o lançamento oficial, a expectativa é que as projeções cresçam ainda mais com o passar das semanas.
O site afirma que o longa dirigido por Tim Burton tem chances até de superar a estreia de ‘Meu Malvado Favorito 4‘, que arrecadou US$ 75 milhões no final de semana regular.
Na trama, retornamos à casa em Winter River, onde três gerações da família Deetz se unem após uma tragédia familiar inesperada. Lydia Deetz já é adulta e mãe da adolescente Astrid, que repentinamente descobre a misteriosa maquete da cidade no sótão e abre, sem querer, o portal para a vida após a morte, mais uma vez virando a vida da família Deetz de ponta-cabeça com o ressurgimento do extravagante fantasma Beetlejuice.
A sequência será lançada nos cinemas nacionais no dia 5 de Setembro.
‘Os Fantasmas se Divertem‘ (Beetlejuice) foi lançado em 1988 e mostra uma dupla de fantasmas super atrapalhados que tem a casa invadida por novaiorquinos sofisticados.
O novo filme trará de volta Michael Keaton no papel principal de Beetlejuice, juntamente com Winona Ryder como Lydia Deetz e Catherine O’Hara como Delia Deetz, ao lado de novos integrantes da franquia: Willem Dafoe, Justin Theroux e Monica Bellucci.
Tim Burton retorna à direção da sequência e tem dado indícios promissores sobre o projeto.
Através do Twitter, o Screen Rant anunciou que as gravações de ‘Entre Facas e Segredos 3‘ (Wake Up Dead Man: A Knives Out Mystery) foram oficialmente concluídas.
Na publicação, há uma imagem de um cemitério, com uma plaquinha, que diz:
“Por favor, tenha cuidado com os túmulos.”
Sem data de estreia, o terceiro filme será lançado na Netflix em 2025.
Confira:
‘Wake Up Deadman: A Knives Out Mystery’ has officially wrapped filming.
Pouco foi revelado sobre o novo filme, além dos desejos anteriores de Johnson de ambientá-lo em algum lugar da América, depois que o filme antecessor, ‘Glass Onion‘, levou Benoit Blanc para a Grécia.
“Eu quero que seja na América”, contou Johnson ao Insider em dezembro do ano passado passado. “Há muitas coisas tentadoras em Paris ou nos Alpes Suíços, mas sinto que é muito importante que sejam filmes americanos. Mesmo que Glass Onion seja ambientado no exterior, ainda é um grupo de americanos que estão presos juntos em uma ilha, então Blanc de volta para algum lugar um pouco mais perto de casa, acho que pode ser uma coisa boa para o próximo.”
Até lá, relembre nossa crítica de ‘Glass Onion: Um Mistério Knives Out’:
Vale lembrar que a Netflix desembolsou mais de US$ 400 milhões para adquirir os direitos para produzir as sequências de ‘Entre Facas e Segredos‘, que foi uma das grandes surpresas de 2019, faturando diversas indicações e prêmios no circuito de festivais e preparando o terreno para um novo universo de mistério.
As sequências trarão de volta também o roteirista e diretor Rian Johnson.
O filme recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Roteiro Original e se tornou uma das obras mais aclamadas do ano passado.
Com orçamento de apenas US$40 milhões, o filme arrecadou mais de US$300 milhões mundialmente.
Marjorie Estiano, conhecida por ‘Sob Pressão’ e ‘Entre Irmãs’, em breve interpretará Ângela Diniz (1944-1976) na minissérie ‘Praia dos Ossos’. A série divulgou sua primeira imagem, revelando o visual da atriz.
Baseada no podcast homônimo produzido pela Rádio Novelo e apresentado por Branca Vianna, a produção aborda o assassinato da socialite ocorrido no dia 30 de dezembro de 1976, cometido por seu então namorado, Doca Street.
A produção, ainda sem data de estreia definida, promete ser um dos grandes destaques da programação da plataforma de streaming em 2025.
Com um elenco de peso, a série contará com Marjorie Estiano (‘Sob Pressão’) no papel principal, interpretando a icônica Ângela Diniz. Ao seu lado, nomes como Emílio Dantas (‘Vai na Fé’), que viverá o advogado de defesa Doca Street, e Antônio Fagundes (‘Bom Sucesso’), como o renomado advogado Evandro Lins e Silva, prometem dar vida a uma trama repleta de suspense e drama.
Com seis episódios, a minissérie é uma produção da Conspiração, escrita por Elena Soáre e dirigida por Andrucha Waddington. A trama se baseia no aclamado podcast “Praia dos Ossos”, que rapidamente se tornou um fenômeno de audiência ao trazer à tona novas informações sobre o caso.
“A gente não faria um documentário pelo fato de a Ângela Diniz não estar mais viva. A gente não teria a voz dela na obra, até porque há muito pouco ou quase nenhum registro dela, como mostrou o próprio podcast”, explica Clarisse, uma das criadoras do podcast.
De acordo com o The Hollywood Reporter, a produtora Six Studios está desenvolvendo uma adaptação cinematográfica de ‘Crossed‘, série de quadrinhos criada por Garth Ennis (‘The Boys’) entre 2008 e 2010.
O roteiro está sendo escrito pelo próprio Ennis, e a trama é ambientada durante uma pandemia pandemia global, na qual aqueles que contraem uma doença são marcados com uma erupção no rosto em formato de cruz. A doença faz com que os infectados não consigam controlar seus instintos mais primitivos, desencadeando uma onda de violência e criminalidade.
Por enquanto, a produtora ainda não encontrou um diretor para assumir o projeto, que deve começar a ser filmado no outono norte-americano (entre setembro e dezembro).
Carl Choi, um dos produtores anexados ao projeto, garantiu que:
“Será a adaptação mais fiel possível. ‘Crossed‘ é meio que uma mistura entre ‘Contágio’ e ‘The Walking Dead‘, incluindo toques de ‘Guerra Mundial Z’.”
Ao longo das 200 edições dos quadrinhos, os principais personagens percorrem uma jornada pela estrada através dos EUA tentando exterminar os infectados antes que todo o país seja devastado.
Para os apaixonados pelos clássicos da literatura brasileira, ‘O Diabo na Rua no Meio do Redemunho’, longa nacional estrelado por Caio Blat, já está em cartaz nos cinemas. Baseado no clássico “Grande Sertão: Veredas”, de João Guimarães Rosa, o filme é dirigido por Bia Lessa (‘Cartas ao Mundo’).
Atualmente, o filme está em exibição em São Paulo. A partir de 22 de agosto, será a vez do Rio de Janeiro, seguido por outras cidades em todo o Brasil.
“A história segue Riobaldo (Caio Blat), um ex-jagunço que, agora fazendeiro, reflete sobre sua vida e os complexos conceitos de bem e mal, além da presença do diabo em seu mundo. Através dos olhos de Riobaldo, acompanhamos suas turbulentas experiências como jagunço, seus conflitos internos e suas relações com diversos bandos e líderes, incluindo o temido Hermógenes (José Maria Rodrigues). O coração de Riobaldo é tocado por Diadorim (Luiza Lemmertz), uma jovem corajosa e enigmática que se torna o amor de sua vida”, como descrito na sinopse.
A nostalgia tomou conta dos fãs com a chegada de ‘Lost’ ao catálogo da Netflix! Rodrigo Santoro, que interpretou o enigmático chef Paulo na terceira temporada da série, celebrou a estreia compartilhando fotos inéditas dos bastidores das gravações.
Em suas redes sociais, o ator expressou sua felicidade com a nova fase da série:
“Fiquei feliz de saber que ‘Lost’ está disponível também na Netflix. Esse foi um trabalho muito importante pra mim e guardo boas recordações desses tempos em que morei no Havaí”, celebrou o ator.
‘Lost’ possuiu 6 temporadas, lançadas entre 2004 e 2010.
Na trama: “os sobreviventes de um voo que estava milhas fora do curso caem em uma ilha que abriga um sistema de segurança monstruoso, uma série de abrigos subterrâneos e um grupo de sobrevivencialistas violentos escondidos nas sombras”.
‘Alien: Romulus‘, dirigido por Fede Alvarez, arrecadou ótimos US$ 18 milhões na sexta-feira.
A expectativa é que o filme encerre o fim de semana nos EUA com US$ 40 milhões a US$ 42 milhões.
A melhor abertura para um filme Alien vai para ‘Prometheus‘ de Ridley Scott, de 2012, que registrou um primeiro dia de US$ 21,4 milhões em prévias/sexta-feira e encerrou o fim de semana com US$ 51 milhões.
Com a franquia produzida porRidley Scott arrecadando US$ 26 milhões no exterior até sexta-feira, isso prenuncia um lançamento de US$ 60 milhões internacionalmente, totalizando US$ 100 milhões globalmente (mais ou menos) — um começo fantástico e com semanas claras pela frente.
Além de 81% de aprovação dos críticos, o longa que resgata a franquia de terror sci-fi recebeu nota B+ no CinemaScore.
Para quem não sabe, a pesquisa do CinemaScore já é tradição e acontece desde 1978.
A votação é feita diretamente nos cinemas da América do Norte, com o público preenchendo os cartões de voto logo depois de terem assistido a um filme e atribuindo notas que vão de ‘A+’ a ‘F‘.
Ambientada entre os eventos de ‘Alien, o Oitavo Passageiro‘ (1979) e ‘Aliens, O Resgate‘ (1986), a trama gira em torno de um grupo de jovens colonizadores espaciais se depara com a forma de vida mais aterrorizante do universo enquanto exploram as profundezas de uma estação espacial abandonada.
Confira as análises:
“Fede Alvarez se superou com seu melhor filme até agora! #AlienRomulus não é apenas uma carta de amor, é um amálgama da franquia alienígena como um todo. Lindo, aterrorizante, macabro, estranho, distorcido, grotesco, sangrento e, acima de tudo, profundamente repleto de referências à mitologia da franquia. Estou um pouco impressionado com o filme inteiro… E, como alguém que não cresceu totalmente com a franquia ‘Alien‘, mas sempre a amou… Estou muito feliz em dizer que amei ‘Alien: Romulus‘. Além disso, NENHUM de vocês está preparado para os 20 MINUTOS finais! JESUS CRISTO!”
Fede Alvarez has outdone himself with his best film yet! #AlienRomulus isn’t just a love letter it’s an amalgamation of the alien franchise as a whole. Beautiful, terrifying, gnarly, weird, twisted, grotesque, gory, & most of all deeply layered with mythology/ideas. I’m a bit… pic.twitter.com/fB48iRnaxU
“‘Alien: Romulus‘ se apoia fortemente em suas origens de terror para criar uma viagem de emoção implacável e visceral que começa lentamente e aumenta em intensidade até que você fica sem fôlego no final. Desprovido de qualquer profundidade temática, ele incorpora tantas referências e momentos de fan service que muitas vezes se esquece de tentar fornecer algo novo ou profundo. Ainda assim, as performances fundamentadas de Cailee SpaenyeDavid Jonsson entregam peso emocional suficiente para manter o público envolvido durante o massacre. Definitivamente o mais direto da franquia.”
ALIEN: ROMULUS leans heavily into its horror origins to craft a relentless, visceral thrill ride that starts off slowly and increases in intensity until you’re left gasping for breath by the end. Devoid of any thematic depth, it incorporates so many winks, nods, and moments of… pic.twitter.com/QSKZdj6cwm
“Adorei #AlienRomulus. Fascinante do começo ao fim com apostas emocionais surpreendentes e um terceiro ato absolutamente deslumbrante. Álvarez traz imenso estilo e criatividade para a franquia. Os efeitos práticos/cenários reais capturaram o mundo sombrio e corajoso da franquia lindamente. Tenso e assustador, mas nunca exagerado. Graças a Deus, o filme não foi lançado em streaming porque está incrível nas telonas.”
I loved #AlienRomulus. Riveting from start to finish w/ surprising emotional stakes & an absolutely stunning third act. Álvarez brings immense style & creativity to the franchise. The practical effects / real sets captured the dark & gritty world of ALIEN beautifully. Tense &… pic.twitter.com/ko2qESEpe8
“Eu vi #AlienRomulus. É muito bom, às vezes fantástico. Acima de tudo, é um filme lindamente filmado, ótimo trabalho de câmera, Fede Alvarez e o diretor de fotografia Galo Olivares têm um ótimo senso de luz, sombra e cor. Definitivamente um dos filmes mais bonitos do ano.”
I’ve seen #AlienRomulus. It’s very good, sometimes fantastic. Above all, it’s a beautifully filmed movie, great camera work, Fede Alvarez and DOP Galo Olivares have a great sense of light, shadow and colour. Definitely one of the best looking films of the year. pic.twitter.com/cN9UtBFKio
“Sujo, corajoso e vívido, #AlienRomulus perde oxigênio enquanto arrasta seu elenco por uma manopla infernal de horrores antigos e novos. O balanço do ato final é admirável, mas é mais impressionante em seu comando de escala, a maneira como é assustadoramente íntimo e melindricamente expansivo. O CGI, no entanto…”
Grimy, gritty, & lived in, #AlienRomulus
loses oxygen as it rakes its cast through a hellish gauntlet of old & new horrors. Final act swing is admirable yet it’s most impressive in its command of scale, the way it’s frighteningly intimate & squeamishly expansive. The CGI tho … pic.twitter.com/Gbw8Gc2RzJ
“Senhoras e senhores, ‘Alien: Romulus‘ é de longe o melhor filme do ano. É o melhor da franquia e pode ser meu novo terror favorito. Mal posso esperar para vê-lo novamente e estou muito animado para que o mundo aproveite esta obra-prima como fizemos esta noite.”
Ladies and Gentlemen, Alien Romulus is by far the best movie of the year. It’s the best in the franchise, and may be my new favorite horror. Can’t wait to see it again and I’m so excited for the world to enjoy this masterpiece like we did tonight. -hat guy (video taken by the… pic.twitter.com/cDLj64ub27
— The Escape Pod Podcast (@EscapePodcastAA) August 9, 2024
“ALIEN: ROMULUS‘ é incrível. Efeitos práticos insanos (uma transformação humano-alienígena verdadeiramente assustadora) e um número musical inesperado no terceiro ato que não tem razão para funcionar, mas funciona completamente. Spaeny grita, luta, dança e canta para entrar no Hall da Fama das Final Girls.”
ALIEN: ROMULUS is incredible. Insane practical effects (a truly wretched human-alien transformation) and an unexpected third act musical number that has no reason to work but completely does. Spaeny screams, fights, dances, and sings herself into the Final Girl Hall of Fame. pic.twitter.com/CoYJ1D9Thi
— Sharon Haircut at the Movies (@HoleAndOates) August 9, 2024
“#AlienRomulus A maldita franquiaestá de volta. Eu estava cética no começo, mas este é facilmente um dos melhores filmes da franquia. Fede Álvarez não decepciona. O design de som e a construção deste mundo estão incríveis. Os efeitos práticos são tão bons que o filme me deu pesadelos.”
#AlienRomulus The bitch is back. Was skeptical going in, but this is easily one of the better films in the franchise. Fede Álvarez doesn’t disappoint. Awesome sound design and world-building. The practical effects are so good that the film gave me nightmares. pic.twitter.com/Z46KNWxYhn
“VISCERAL e INTENSO. Tem suspense, é ousado e dramático. Uma produção cinematográfica que traz a franquia de volta às suas raízes. Sustos cheios de ação com toques sensuais. Este não é apenas mais um filme de terror, é uma das MELHORES prequelas de todos os tempos! Um final adequado que prepara o que vem a seguir. Fede Álvarez define a saga ‘Alien‘ para uma nova geração e até supera o ‘Aliens’, de James Cameron, e o ‘Alien’ original deRidley Scott. Este é um horror cinematográfico em níveis sem precedentes, um banquete para a alma. Dê a ele todos os filmes alienígenas que ele deseja!”
Nem sempre acertamos de primeira na profissão que queremos seguir. As dúvidas geralmente existem e os caminhos para se chegar até a satisfação de estar feliz numa profissão são complicados onde, em alguns casos, poucos acreditam em você. Pensando sobre esse recorte, separamos abaixo uma lista com algumas obras que contornam o tema:
O Quinto Set
Na trama, conhecemos Thomas Edison (Alex Lutz), um tenista perto dos 40 anos em fim de carreira, decadente na profissão, que sofre pelas oportunidades perdidas, de não ter conseguido o sucesso esperado na carreira. Com 18 anos como profissional, completa a renda mensal de sua família dando aulas particulares no clube de sua mãe Judith (Kristin Scott Thomas). Certo dia consegue a última oportunidade da carreira, disputar as classificatórias para o único Grand Slam jogado no saibro, o torneio francês Roland Garros. Ao mesmo tempo que vai avançando nesse pré-torneio, chegam em sua frente conflitos com a mãe e a esposa, a ex-tenista Eve (Ana Girardot).
O Crime é Meu
Em uma época onde os cinemas exibiam o filme Semente do Mal de Billy Wilder, conhecemos Madeleine Verdier (Nadia Tereszkiewicz) uma jovem atriz com uma carreira que não decola, com conflitos na vida amorosa, sem dinheiro quase sempre, devendo aluguel todo mês. Ela divide um apartamento no sexto andar de um edifício em Paris com a amiga Pauline Mauléon (Rebecca Marder), uma jovem advogada sem emprego que parece ser o único apoio de Madeleine no presente. Certo dia, após passar horrores em uma reunião, a protagonista acaba sendo acusada de assassinar um famoso produtor. A partir daí, sua vida ganha novos rumos quando verdades aparecem.
Morte Vida e Sorte
Na trama, conhecemos três amigas que moram juntas na mais badalada cidade brasileira buscando recursos para montar uma peça de teatro. Soterradas pelas cobranças da vida adulta mas sem desistir dos sonhos acabam chegando ao limite e resolvem realizar assaltos pra conseguir dinheiro. Esse fato, de virarem criminosas, mexerá para sempre nas suas trajetórias com a consciência sobre os atos cometidos aos poucos chegando com força.
A Vida Secreta de Walter Mitty
Na trama, conhecemos Walter Mitty (Ben Stiller), um homem que trabalha há 16 anos em uma revista de grande circulação chamada Life sendo gerente da parte de processamento de imagens. Walter é tímido, tem poucos amigos e possui uma imaginação que ultrapassa qualquer limite da definição de absurdo. Em suas experiências memoráveis dentro de seus sonhos, o pacato cidadão possui inúmeras histórias fantásticas. Porém, na realidade, sofre por não conseguir se aproximar da mulher que ama e enfrentar de frente os grandes vilões de sua vida. Quando seu emprego é colocado em risco, Walter (um surpreendente e exímio skatista) parte em uma jornada muito mais fantástica que qualquer outro sonho já visto.
Na trama, conhecemos Sammy (Gabriel LaBelle) um jovem que começa a ter suas primeiras experiências com cinema logo na pré adolescência após ficar impactado pelo seu primeiro filme visto numa tela grande. O protagonista mora com o pai, o engenheiro elétrico Burt (Paul Dano), a mãe e pianista Mitzi (Michelle Williams), e suas irmãs. Ambientado nas décadas de 50 e 60, vamos caminhando na sua aspiração em ser um cineasta, fato que encontra paralelos com uma descoberta dolorosa que impacta para sempre sua família. Com versões fictícias de pessoas reais na vida de Spielberg, Os Fabelmans busca um enorme recorte sobre a influência para um sonho e como tudo que aconteceu em sua trajetória, de alguma forma, o levaram por esse caminho.
Crupiê – A Vida em Jogo
Na trama, conhecemos Jack Manfred (Clive Owen), um homem que tenta conseguir um grande chance em uma editora no sonho de escrever um best-seller. Com muito tempo para escrever mas com a grana curta, devendo inclusive o aluguel para a namorada Marion (Gina McKee) que mora com ele, recebe uma ligação certo dia de seu pai, um malandro que mora na África do Sul que conseguiu para Jack um emprego como crupiê em um cassino em Londres. Jack aceita o serviço e começa a trabalhar no lugar. Lá conhece os funcionários, os jogadores e conforme vai gostando da nova profissão acaba atraindo conflitos para seu presente mas que podem servir como variáveis importantes para seu próximo livro.
Na trama, conhecemos o recém nomeado professor Ugyen Dorji (Sherab Dorji), um jovem que mora com sua avó e tem o sonho de seguir carreira na música e ir morar na Austrália. Ele é contratado do governo de Butão exercendo a função de professor e se vê sempre em desilusões nessa profissão. Certo dia é enviado para Lunana, um lugar distante do grande centro, onde para se chegar é preciso caminhar cerca de uma semana. Sem ter o que fazer, ele embarca para o lugar sem saber que lá passará por lições que nunca mais esquecerá em sua vida.
Em uma região fria da França, um ator que ganhou o Cesar (uma espécie de Oscar do cinema francês) de revelação na década de 80, chamado Jean Renault (François Damiens) que todos não gostam de trabalhar e que está atualmente desempregado, consegue um trabalho inusitado: atuar como ator em reconstituições de crimes. Assim, logo em seu primeiro dia de trabalho enfrenta uma metódica juíza e uma cidade cheia de mistérios, ajudando a polícia a desvendar o assassinato.
Na trama, ambientada em meados dos anos 90, conhecemos Zahia (Oulaya Amamra) e Fettouma (Lina El Arabi), irmãs gêmeas que desde criança possuem um enorme amor pela música clássica. Vindas de um subúrbio francês, tem a chance de estudar em um conservatório prestigiado em Paris. A primeira com o sonho em ser uma maestrina, a segunda em seguir carreira como violoncelista. Ao longo do tempo, enfrentam vários tipos de preconceitos e impedimentos, até que um dia resolvem formar a própria orquestra. Assim surgiu a Divertimento.
Em 2003, a polícia de Los Angeles investiga o violento assassinato de uma jovem na porta de casa. Por meio de um retrato falado, chega ao nome de um suspeito. Assim começa essa história dirigida por Jacob La Mendola que mais parece um roteiro feito por Hollywood. Você vai entender o porquê. Por meio de uma prisão injusta baseada em interrogatórios com mentiras deslavadas e muitos achismos das forças policiais, a única chance de Juan Catalan chega através de um obstinado advogado de defesa, um jogo do Los Angeles Dodgers e da produção do sétimo episódio da quarta temporada de um dos grandes sucessos da HBO, Curb Your Enthusiasm, série estrelada por Larry David. A narrativa tendo esses elementos para contar, transforma esse projeto em algo onde não conseguimos desgrudar nossos olhos dos acontecimentos que se seguem.
‘Deadpool e Wolverine’ já está em exibição nos cinemas nacionais – conquistando os fãs ao fazer um estrondo de bilheteria e trazendo ninguém menos que Ryan Reynolds e Hugh Jackman como os protagonistas.
Mas a dupla não foi a única a roubar os holofotes, visto que o longa-metragem conta a aparição de diversos heróis bastante populares do Universo Cinemático Marvel, incluindo X-23 (Dafne Keen), Blade (Wesley Snipes), Elektra (Jennifer Garner), Gambit (Channing Tatum) e Tocha Humana (Chris Evans).
Uma das aparições mais inesperadas, entretanto, vem no terceiro ato do filme, em que uma horda das variantes de Deadpools atravessam um dos portais do Doutor Estranho e aparecem para lutar contra o Mercenário Tagarela de Reynolds e Wolverine. Dentre os atores que participam desse exército, temos a presença ilustre de ninguém menos que Nathan Fillion (‘Castle’, ‘The Rookie’) como Headpool.
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Com sua escalação para o filme, Fillion se tornou o ator que mais interpretou personagens no MCU (perdendo apenas para os 22 cameos de Stan Lee nos filmes): dublando um detento em ‘Guardiões da Galáxia’ (2014), Simon Williams em ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2’ (2017), Mestre Karja em ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’ (2023) e Headpool em ‘Deadpool e Wolverine’ (2024).
A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.
‘Cobra Kai’ está prestes a encerrar sua jornada de sucesso. A série, que conquistou fãs ao redor do mundo desde sua estreia em 2018, chegará ao fim em breve. Jon Hurwitz, um dos criadores da série, compartilhou sua emoção com o desfecho da trama.
“Estou extremamente feliz com o desfecho da temporada final. Esta manhã, assisti a uma versão do final e não tenho certeza se já me senti tão orgulhoso profissionalmente. Contar uma história ao longo de 65 episódios não é fácil, especialmente uma que continua uma saga iniciada há 40 anos e é repleta de personagens e karate. Assistir à conclusão com um sorriso no rosto e lágrimas nos olhos foi uma experiência incrível. Quanto a futuras histórias, teremos que esperar para ver”, declarou Hurwitz.
I’m beyond happy with how the final season ends. I actually watched a cut of the finale this morning and I’m not sure I’ve ever felt prouder professionally. It’s not easy to tell a 65 episode story, especially one that continued a saga that started 40 years ago and is jam packed… https://t.co/IWmMjbvo7p
O longa será uma adaptação do romance homônimo de Maggie O’Farrell.
Trata-se de uma ficção histórico que gira em torno de Agnes – a esposa do escritor mais famoso do mundo, William Shakespeare – enquanto ela luta para aceitar a perda de seu único filho, Hamnet. O romance traça as consequências emocionais, familiares e artísticas dessa perda, trazendo à vida uma história humana e emocionante como pano de fundo para a criação da peça mais famosa de Shakespeare, ‘Hamlet’.
Além de dirigir, Zhao também vai escrever o roteiro junto com O’Farrell.
Em ‘Deadpool e Wolverine‘, os espectadores são presenteados com participações inéditas de atores incríveis – incluindo uma aparição inesperada de ninguém menos que Channing Tatum como o mutante Gambit.
Para aqueles que não se recordam, Tatum interpretaria o personagem em um filme solo que eventualmente foi engavetado.
Agora, o astro compartilhou imagens inéditas de seu teste de traje ao comemorar a marca do filme como maior billheteria de todos os tempos para um projeto voltado ao público maior de 18 anos.
Confira:
“Memórias construídas… Relembrando quando alguém me deixou me vestir como meu super-herói favorito. Parabéns a Ryan Reynolds, Hugh Jackman, Shawn Levy e toda a equipe de #Deadpool&Wolverine por se tornarem oficialmente o filme +18 de maior bilheteria de todos os tempos!”
A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.
Faltam poucos dias para o fim das Olimpíadas2024. Realizada durante o verão francês, a capital da França recebeu nas últimas semanas centenas de atletas de todas as partes do mundo, pessoas com histórias emocionantes, inspiradoras e que, muitas vezes, acabam virando filme. Para se sentir inspirado o resto do ano e manter o espírito olímpico aceso, selecionamos aqui 10 filmes com esportes olímpicos.
10 – 4×100 – Correndo por um Sonho
Com Thalita Carauta, Cintia Rosa eZezé Motta. O longa foi gravado no contexto das Olimpíadas do Japão, conta a história de uma atleta que, após um erro durante a prova de revezamento em 2016, acaba se afastando do esporte, pois seu erro impacta na vida de suas companheiras. Porém, uma vez atleta, sempre atleta, e novas oportunidades surgem que fazem Adriana repensar suas escolhas. Disponível no Telecine.
Baseado na história real de Diana Nyad, uma atleta de natação que, após completar 60 anos, decide realizar o sonho de nadar em mar aberto cruzando a distância entre a Flórida e Cuba. Indicado ao Oscar de Melhor Atriz. Disponível na Netflix.
Talvez o melhor filme sobre tênis já feito, tamanho o dinamismo empreendido na câmera do diretor Luca Guadagnino. Estrelado por Zendaya, Mike Faist e Josh O’Connor, conta a história de um triângulo amoroso que ultrapassa as quadras de tênis. Disponível na Max.
Na década de 1960, um nome se sobressaía em qualquer competição: Cassius Clay, que, mais tarde, trocou o nome para Muhammad Ali. Esse filme, estrelado por Will Smith e Jamie Foxx, recebeu indicação ao Oscar de Melhor Ator e conta a trajetória de Ali, o maior boxeador da história. Disponível no Telecine.
São muitos os filmes e documentários sobre futebol, mas ‘Quem Fizer Ganha’ conta a história real de uma equipe da Samoa Americana, considerada o pior time de futebol do mundo após sofrer terrível derrota de 31×0 para a Austrália naCopa do Mundo de 2001. Às vésperas da Copa de 2014, o time contrata um novo treinador que consiga fazer o time recuperar a autoestima. Disponível na DisneyPlus.
Daqueles bons filmes da carreira de Adam Sandler. Conta a história de um olheiro de basquete que encontra um jogador com potencial e batalha para alavancar a carreira do garoto. Disponível na Netflix.
4 – A Grande Vitória
Filme brasileiro para quem curte as competições de judô. Inspirado em eventos reais, o longa é estrelado por Caio Castro, Suzana Pires e Tato Gabus Mendes, conta a história de vida de Max Trombini até se tornar um dos principais técnicos dessa arte marcial no Brasil. Disponível no Youtube.
Estamos todos meio apaixonados pela ginástica olímpica, né? O documentário ‘Gabby Douglas’ conta a história desta jovem, a primeira ginasta preta a conseguir duas medalhas de ouro nos Jogos de Londres. Disponível na Prime Video.
2 – Operação Kickbox
O filme é de 1989, e, apesar de falar de kickbox, a técnica utilizada no longa é, na real, o taekwondo. Conta a história de ficção da equipe estadunidense se preparando para enfrentar a equipe coreana nas Olimpíadas de 1988. Disponível na Prime Video.
Filme nacional de ficção que conta a história de uma jovem atleta de vôlei, que, às vésperas de uma importante competição, descobre que está grávida. Atualmente concorrendo aos prêmios de Melhor Atriz e Melhor Primeira Direção de Longa no Prêmio Grande Otelo do Cinema Brasileiro. Disponível na Prime Video e no Telecine.