LOS ANGELES, CA - JANUARY 27: Michelle Yeoh attends the 25th Annual Screen Actors Guild Awards at The Shrine Auditorium on January 27, 2019 in Los Angeles, California. 480543 (Photo by Mike Coppola/Getty Images for Turner)
A expectativa dos fãs da saga ‘Avatar’ só aumenta!James Cameron, o aclamado cineasta, falou sobre a participação da talentosa Michelle Yeoh, vencedora do Oscar por ‘Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo’, que terá um papel de destaque nos próximos filmes da série.
Em entrevista à Entertainment Weekly, Cameron esclareceu que Yeoh não fará sua estreia na Pandora no terceiro filme.
“Michelle Yeoh não estará no terceiro filme. Ela estará no quarto e no quinto. Isso foi um pouco mal interpretado. Ela vai aparecer em breve para fazer a sua parte, que é um personagem interessante e divertido. Quer dizer, estamos nos antecipando agora. Tudo isso foi planejado há anos. Os roteiros foram escritos há anos, até o final do quinto filme. Então, estamos trabalhando em partes do quarto filme enquanto avançamos, principalmente porque temos um elenco jovem. Tivemos que filmar todos enquanto ainda eram jovens”.
A atriz, por sua vez, já havia expressado sua admiração por Cameron e por participar da franquia. “Ele é um gênio; é um gênio ambulante”, disse Yeoh em 2022. “E eu realmente, realmente gostei da experiência, e mal posso esperar para voltar em breve”.
O terceiro filme da saga ‘Avatar‘, que será nomeado ‘Avatar: Fogo e Cinzas‘ (Avatar: Fire and Ash, em tradução literal), ganhou data de estreia no Brasil.
A Disney lança o filme por aqui no dia 18 de Dezembro de 2025.
Assista ao painel:
Acabaram de anunciar em #D23 o título para o próximo filme Avatar:
Avatar: Fire and Ash. Prepare-se para viajar de volta para Pandora, nos cinemas em 19 de dezembro de 2025. pic.twitter.com/TQ7RlqE4Nj
Lembrando que ‘Avatar: O Caminho da Água’ está disponível no Disney Plus.
O filme lançado em 2022 foi um sucesso de bilheteria, arrecadando US$ 2,32 bilhões. Recebeu indicação ao Oscar em 4 categorias, incluindo Melhor Filme, e ganhou o prêmio de Melhores Efeitos Visuais.
E a página oficial da série no Twitter divulgou novas imagens destacando Sauron, os elfos e os anões, além de um vislumbre da coroa do Senhor do Escuro, que faz referência ao seu elmo na trilogia dirigida por Peter Jackson.
— The Lord of the Rings on Prime (@TheRingsofPower) August 14, 2024
Em entrevista à Empire, o time criativo da série comentou sobre o que os fãs podem esperar da 2ª temporada – e aproveitaram para deixar claro que os próximos episódios trarão cenas de batalha “obscuras” e “violentas”.
“Nós amamos uma boa batalha”, revelou o co-showrunnerPatrick McKay. “O plano com a 2ª temporada seria algo muito maior, em uma escala muito maior que não apenas aconteceria à noite, mas durante vários dias, semanas, meses e episódios”.
Charlotte Brändström, que foi promovida à diretora de produção do próximo ciclo, acrescentou que a batalha será “dez vezes maior” que a da primeira temporada.
“É realmente a batalha entre a escuridão e a luz… Com momento muito obscuros e bastante violentos”, ela afirmou.
“As coisas tomaram um rumo bem intenso desde que Sauron voltou e moveu as peças de xadrez no tabuleiro”, acrescentou a produtora executiva Lindsey Weber. “Então, temos um tipo diferente de ação e veremos a Terra-média em seus momentos de maior terror”.
A adaptação é inspirada nos escritos do icônico romancista J.R.R. Tolkien.
Charlotte Brändström, que já participou do ciclo anterior e dirigiu dois dos oito capítulos, retorna como diretora; Sanaa Hamri e Louise Hooper foram contratadas para completar o time.
A trilogia de romances de Tolkien foi adaptada originalmente para os cinemas entre 2001 e 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre elas o prêmio de Melhor Direção para Peter Jackson e Melhor Filme em 2004 para ‘O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um trilogia prequela intitulada ‘O Hobbit’.
A aclamada produtora A24 revelou o novo trailer oficial do terror psicológico ‘The Front Room‘, estrelado por Brandy Norwood (‘Eu Ainda Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado’).
O filme chega aos cinemas norte-americanos no dia 06 de setembro.
Durante a D23 Expo, a Disney finalmente divulgou o primeiro trailer do aguardado live-action de ‘Branca de Neve‘, estrelado por Rachel Zegler no papel principal e Gal Gadot como a Rainha Má.
E a prévia deixou o público bastante dividido nas redes sociais…
Enquanto alguns zombaram da aparência de Zegler, alegando que Gadot é mais bonita que ela, outros justificaram que o espelho elege Branca de Neve como a mais bela por conta do que ela representa interiormente.
Além disso, os elogios vão desde ao visual do longa, à fidelidade ao material original e à sensação de magia e nostalgia que o remake carrega.
o espelho fala que ela é “a mais bela de todas” pq em seu coração carrega bondade e pureza, diferente da rainha má que é linda por fora mais por dentro é podre . Sendo assim a rainha tinha raiva e inveja, pois jamais carregaria essa pureza https://t.co/gLNfrCEslYpic.twitter.com/betDfqYRaL
O filme tem estreia marcada para o dia 21 de março de 2025.
Há alguns meses, Zegler, que interpreta a icônica princesa titular, revelou que o remake terá bastante mudanças em relação à animação de 1937, que mostra a personagem como a típica mocinha indefesa e inocente.
Já o remake dará a ela uma personalidade forte e destemida, entre outras alterações na trama.
Em entrevista para o Collider, a estrela voltou a tocar no assunto e disse que apoia essas mudanças.
Para ela, essa foi uma importante adição feita pelo diretor Marc Webb (‘O Espetacula Homem-Aranha’), a fim de mostrar que a personagem não é uma donzela indefesa.
“Marc e eu chamamos essa nova visão de abertura de um terceiro olho. Há momentos nos quais ela se expressa como se fosse alguém que já acumulou muita experiências em outras vidas, e isso é algo com o qual eu me identifico, algo que foi dito sobre mim durante toda minha vida.”
Ela continuou:
“Trazer essa sabedoria para uma personagem que eu amo tão profundamente e que interpretei por tanto tempo é simplesmente incrível, e eu mal posso esperar para que as pessoas testemunhem isso na tela.”
A versãolive-action de ‘Branca de Neve e os Sete Anões‘ foi anunciado pela primeira vez no final de 2019, após o sucesso crítico e comercial do remake de ‘Rei Leão‘.
A direção fica por conta de Marc Webb (‘O Espetacular Homem-Aranha’).
Hugh Jackmanvolta a interpretar o amado mutante Wolverine em ‘Deadpool e Wolverine‘, desta vez usando o clássico traje amarelo e azul que os fãs tanto queria ver por anos.
E não foram só os fãs que ficaram emocionados com o filme: Jackman compartilhou sua reação ao assistir ao filme pela primeira vez.
Ao lado do diretor Shawn Levy, o astro se emocionou após a exibição.
Assista:
Em se perfil do Instagram, Levy compartilhou um vídeo dos bastidores que mostra o astro dublando o personagem em cenas de ação, um recurso muito usado para melhorar o áudio em cenas externas.
Confira:
“Como o resto de nós, sou viciado no vídeo em que Hugh Jackman captura áudio paras as cenas de ação em ‘Logan‘ há alguns anos. Hoje, orgulhosamente, divulgo a próxima parte dessa lenda no trabalho. Ligue o som.”
Lembrando que ‘Deadpool e Wolverine‘ continua dominando os cinemas mundiais, onde já arrecadou impressionantes US$ 824.1 milhões. Em menos de duas semanas, o valor supera bilheteria total dos dois primeiros filmes – que arrecadaram US$783 milhões e US$786 milhões, respectivamente.
O novo longa da Marvel também conseguiu superar a arrecadação total de ‘Duna: Parte 2‘ (US$711.8M) e ‘Meu Malvado Favorito 4‘ (US$689.1M), subindo para o TOP 2 das maiores bilheterias de 2024.
Atualmente, a produção só se encontra atrás de ‘Divertida Mente 2‘ (US$1.5B).
Além disso, o novo filme do mercenário tagarela entrou para o TOP 3 das maiores arrecadações globais de um filme para maiores da história do cinema, atrás apenas de ‘Coringa‘ (US$1B) e ‘Oppenheimer‘ (US$977M).
Nos EUA, o longa arrecadou US$ 395.6 milhões – superando ‘A Paixão de Cristo‘ (US$370.7M), e se tornando a maior arrecadação de um filme para maiores na história do país.
Internacionalmente, o filme acrescenta US$ 428.5 milhões. O TOP 5 dos maiores mercados conta com a China (US$45.2M), Reino Unido (US$42.4M), México (US$32.8M), Austrália (US$24.6M) e Alemanha (US$19.1M).
Com o sucesso da produção – e o excelente desempenho de ‘Divertida Mente 2‘ –, a Disney se tornou o primeiro estúdio a ultrapassar a marca de US$ 3 bilhões em arrecadação em 2024.
A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.
Uma ambiciosa ficção científica estrelada por Hugh Jackman (‘Logan’) e Rebecca Ferguson voltou a fazer sucesso na Max após o lançamento de ‘Deadpool e Wolverine‘.
‘Caminhos da Memória‘ (Reminiscence) foi lançado em 2021 e logo caiu no esquecimento após ter sido um fracasso nas bilheterias, arrecadando apenas US$ 15,4 milhões com um orçamento de US$ 67,9 milhões.
Além disso, o filme recebeu apenas 30% de aprovação no Rotten Tomatoes. Segundo o consenso geral, “apesar [do filme] ter uma ambição narrativa, sua mistura incerta de sci-fi e thriller noir traz memórias de produções melhores”.
A trama segue Nick Bannister (Jackman), um investigador particular da mente, que navega no mundo sombrio e atraente do passado, ajudando seus clientes a acessar memórias perdidas. Morando na periferia da costa afundada de Miami, sua vida muda para sempre quando ele aceita uma nova cliente, Mae (Rebecca Ferguson). Uma simples questão de achados e perdidos torna-se uma obsessão perigosa. Enquanto Bannister luta para descobrir a verdade sobre o desaparecimento de Mae, ele descobre uma violenta conspiração e deve responder à pergunta: até onde você iria para manter aqueles que ama?
“‘Caminhos da Memória’ claramente almeja ao estilo noir e clássico com um toque sci-fi, mas cada virada é calculada sem precisão” – ComicBookMovie.com.
“Um neo-noir engenhoso e tenso com a quantidade certa de romance e intriga” – Fresh Fiction.
A série foi criada por Alexi Hawley (‘State of Affairs’).
Começar de novo não é fácil, especialmente para John Nolan, um cara do interior que, depois de um incidente, passa a perseguir seu sonho de ser um policial de Los Angeles. Como o novato mais velho da força, ele se depara com o ceticismo de alguns superiores, que o consideram apenas uma crise de meia-idade ambulante. Se ele não conseguir acompanhar os jovens policiais e os criminosos, estará arriscando vidas, inclusive a sua. Mas se ele puder usar sua experiência de vida, determinação e senso de humor para lhe dar uma vantagem, ele poderá se tornar um sucesso neste novo capítulo de sua vida.
‘Deadpool e Wolverine’ contou com a participação de diversos personagens das adaptações daMarvel, alguns mais famosos e outros nem tanto.
Entre eles, o Tocha Humana (Chris Evans), Laura Keeney/X-23 (Dafne Keen), Elektra (Jennifer Garner), Gambit (Channing Tatum) e o Blade (Wesley Snipes).
No entanto, nenhum outro membro dos ‘X-Men‘ deu as caras.
Durante uma entrevista para o Comic Book, Halle Berry, que interpretou a Tempestade na trilogia original, disse que adoraria ter participado, mas nem chegou a receber um convite.
A estrela disse que até conversou sobre a ideia com Blake Lively, a esposa de Ryan Reynolds, mas nunca recebeu uma oferta oficial.
“Encontrei com Blake Lively em um desfile de moda da Marc Jacobs, e ela me perguntou: ‘Você toparia aparecer como a Tempestade no filme do meu marido?’ E eu disse: ‘Sim, se ele me convidasse’, mas ele nunca me convidou.”
De qualquer forma, não faria sentido uma aparição da Tempestade, já que os X-Men da realidade da qual o Wolverine foi buscado estavam todos mortos, e os personagens que apareceram no Vazio eram de realidades que foram podadas pela AVT.
Lembrando que ‘Deadpool e Wolverine‘ segue em exibição nos cinemas nacionais!
A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.
Em 2018, os fãs da série ‘Smallville’ foram pegos de surpresa com a prisão de Allison Mack, que interpretava Chloe Sullivan, após seu envolvimento com a NXIVM, uma seita de escravas sexuais liderada por Keith Raniere, também condenador por vários crimes, incluindo tráfico humano e exploração sexual.
A história do grupo criminoso é contada no filme ‘Escapando da Seita NXIVM: A Luta de uma Mãe para Salvar a Filha‘, através do ponto de vista da atriz Catherine Oxenberg (‘Dinastia’), que viu sua filha, India, ser corrompida e sofrer lavagem cerebral ao participar dos cultos.
Disponível no catálogo da Paramount+, o filme recapitula os anos que Oxenberg investigou a seita por conta própria ao desconfiar dos estranhos comportamentos da filha, ao mesmo tempo em que tentava libertá-la daquela prisão psicológica.
Convencida por uma amiga a participar dos cultos pensando que eram reuniões de auto-ajuda, India se encantou com o grupo ao ver personalidades influentes e artistas frequentando o local, como Mack, interpretada por Sarah Fletcher.
A trama mostra como Mack manipulava suas vítimas com discursos inflamados contra as moralidades da sociedade, ganhando a confiança das mulheres mais jovens, alegando que a NXIVM a ajudou a se libertar das amarras da fama e do dinheiro, o que faz India se voltar contra a própria mãe, uma estrela de Hollywood.
Depois de conquistadas, muitas das vítimas eram vendidas como escravas sexuais, enquanto outras eram treinadas para “espalhar a palavra” da seita, que era maquiada como um grupo beneficente de cura mental e espiritual.
Dirigido pela jornalista Lisa Robinson, o longa funciona como uma alerta sobre o perigo de grupos mal intencionados que acabam ganhando a confiança de mentes problemáticas para enriquecer a partir de seu sofrimento.
A trama aborda diversas questões sociais, como as fragilidades humanas, a busca por identidade e como um indivíduo pode ser manipulado em momentos de fraqueza emocional.
Diferente de um documentário, ‘Escapando da Seita NXIVM: A Luta de uma Mãe para Salvar a Filha‘ se destaca por apostar em uma perspectiva mais íntima sobre o caso, explorando como a seita traumatizou tanto India quando sua mãe, sem deixar de lado como a coragem e o amor de Catherine foram essenciais para ajudá-la a combater os captores de sua filha.
Confira o trailer:
Em 2021, Mack foi liberada da prisão dois anos depois de seu envolvimento com um culto que recrutava escravas sexuais.
As mulheres eram ludibriadas sob a falsa pretensão de que a instituição prezava pelo bem-estar e pelo desenvolvimento das pessoas. No entanto, ao se envolverem com a organização, elas eram submetidas a uma lavagem cerebral e à escravidão, sendo ainda marcadas em seus corpos com as iniciais de Raniere.
Ao tentar se desligar do culto, as participantes sofriam perseguição e ameaças de morte por parte dos líderes.
Em outubro de 2020, Raniere foi sentenciado a 120 anos de prisão por extorsão, conspiração de extorsão, tráfico sexual, tentativa de tráfico sexual, conspiração de tráfico sexual, conspiração de trabalho forçado e conspiração para fraude eletrônica.
Antes de ser presa, Mack compartilhou o seu arrependimento por ter sido uma das peças fundamentais da macabra seita.
Por meio de um comunicado oficial obtido pelo portal The Hollywood Reporter, ela ponderou que se arrepende por “todo mal causado às pessoas que foram recrutadas” por ela e diz que este foi o maior erro de toda a sua vida.
A atriz, que havia se declarado culpada por conspiração e extorsão em abril de 2019, refletiu sobre o seu papel na seita sexual, se dirigindo “àqueles que foram prejudicados por minhas ações”:
“Agora é de suma importância para mim que eu diga, do fundo do meu coração, que sinto muito. Eu me joguei nos ensinamentos de Keith Raniere com tudo o que tinha. Eu acreditava, de todo o coração, que sua orientação estava me levando a uma versão melhor e mais iluminada de mim mesma. Dediquei minha lealdade, meus recursos e, em última análise, minha vida a ele. Esse foi o maior erro e pesar da minha vida. Sinto muito por aqueles de vocês que trouxe para Nxivm. Lamento por ter exposto vocês aos esquemas nefastos e emocionalmente abusivos de um homem distorcido. Lamento ter encorajado você a usar seus recursos para participar de algo que foi em última análise, tão feio. Não assumo levianamente a responsabilidade que tenho na vida das pessoas que amo e sinto um grande peso de culpa por ter abusado de sua confiança, conduzindo-o por um caminho negativo”.
Sobre o caso
Em 2019, os promotores acusaram Mack de recrutar escravas sexuais para Raniere (60) e seu subgrupo, DOS, descrito como uma sociedade secreta exclusivamente feminina de “mestres” e “escravas”, em que as mulheres eram supostamente forçadas a ser sexualmente subservientes a Raniere.
A carta de arrependimento de Mack veio acompanhada de um documento emitido por seus advogados, em que eles solicitam que ela não cumpra pena prisão, justamente por ter admitido a sua culpa diante da sociedade:
“Isso é deixado claro pela alocução do argumento da Sra. Mack, sua decisão de cooperar completa e totalmente com o governo, e é mais enfatizado em sua carta a este Tribunal, bem como seus esforços para demonstrar seu remorso ao público em geral e mais especificamente a aqueles que ela prejudicou. Portanto, não há necessidade de impor uma sentença adicional de prisão à Sra. Mack para obter uma dissuasão específica”.
Vale lembrar que a HBO possui uma série documental intitulada ‘The Vow‘, que se aprofunda em todos os crimes cometidos pela seita sexual e acompanha a luta de um grupo de pessoas, entre ex-participantes da instituição, que visa destruir o culto de Raniere.
‘Alien: Romulus‘ chega aos cinemas nacionais na próxima quinta-feira (15), mas o longa já foi exibido para a imprensa e vem recebendo diversos elogios pela tensão no clima de terror, pelo respeito ao universo criado no filme original, pelas efeitos práticos e por conseguir renovar a mitologia da franquia.
Inclusive, o filme está sendo descrito como o melhor da carreira de Fede Alvarez e um dos melhores do ano até agora.
Ambientada entre os eventos de ‘Alien, o Oitavo Passageiro‘ (1979) e ‘Aliens, O Resgate‘ (1986), a trama gira em torno de um grupo de jovens colonizadores espaciais se depara com a forma de vida mais aterrorizante do universo enquanto exploram as profundezas de uma estação espacial abandonada.
Confira as análises:
“Fede Alvarez se superou com seu melhor filme até agora! #AlienRomulus não é apenas uma carta de amor, é um amálgama da franquia alienígena como um todo. Lindo, aterrorizante, macabro, estranho, distorcido, grotesco, sangrento e, acima de tudo, profundamente repleto de referências à mitologia da franquia. Estou um pouco impressionado com o filme inteiro… E, como alguém que não cresceu totalmente com a franquia ‘Alien‘, mas sempre a amou… Estou muito feliz em dizer que amei ‘Alien: Romulus‘. Além disso, NENHUM de vocês está preparado para os 20 MINUTOS finais! JESUS CRISTO!”
Fede Alvarez has outdone himself with his best film yet! #AlienRomulus isn’t just a love letter it’s an amalgamation of the alien franchise as a whole. Beautiful, terrifying, gnarly, weird, twisted, grotesque, gory, & most of all deeply layered with mythology/ideas. I’m a bit… pic.twitter.com/fB48iRnaxU
“‘Alien: Romulus‘ se apoia fortemente em suas origens de terror para criar uma viagem de emoção implacável e visceral que começa lentamente e aumenta em intensidade até que você fica sem fôlego no final. Desprovido de qualquer profundidade temática, ele incorpora tantas referências e momentos de fan service que muitas vezes se esquece de tentar fornecer algo novo ou profundo. Ainda assim, as performances fundamentadas de Cailee SpaenyeDavid Jonsson entregam peso emocional suficiente para manter o público envolvido durante o massacre. Definitivamente o mais direto da franquia.”
ALIEN: ROMULUS leans heavily into its horror origins to craft a relentless, visceral thrill ride that starts off slowly and increases in intensity until you’re left gasping for breath by the end. Devoid of any thematic depth, it incorporates so many winks, nods, and moments of… pic.twitter.com/QSKZdj6cwm
“Adorei #AlienRomulus. Fascinante do começo ao fim com apostas emocionais surpreendentes e um terceiro ato absolutamente deslumbrante. Álvarez traz imenso estilo e criatividade para a franquia. Os efeitos práticos/cenários reais capturaram o mundo sombrio e corajoso da franquia lindamente. Tenso e assustador, mas nunca exagerado. Graças a Deus, o filme não foi lançado em streaming porque está incrível nas telonas.”
I loved #AlienRomulus. Riveting from start to finish w/ surprising emotional stakes & an absolutely stunning third act. Álvarez brings immense style & creativity to the franchise. The practical effects / real sets captured the dark & gritty world of ALIEN beautifully. Tense &… pic.twitter.com/ko2qESEpe8
“Eu vi #AlienRomulus. É muito bom, às vezes fantástico. Acima de tudo, é um filme lindamente filmado, ótimo trabalho de câmera, Fede Alvarez e o diretor de fotografia Galo Olivares têm um ótimo senso de luz, sombra e cor. Definitivamente um dos filmes mais bonitos do ano.”
I’ve seen #AlienRomulus. It’s very good, sometimes fantastic. Above all, it’s a beautifully filmed movie, great camera work, Fede Alvarez and DOP Galo Olivares have a great sense of light, shadow and colour. Definitely one of the best looking films of the year. pic.twitter.com/cN9UtBFKio
“Sujo, corajoso e vívido, #AlienRomulus perde oxigênio enquanto arrasta seu elenco por uma manopla infernal de horrores antigos e novos. O balanço do ato final é admirável, mas é mais impressionante em seu comando de escala, a maneira como é assustadoramente íntimo e melindricamente expansivo. O CGI, no entanto…”
Grimy, gritty, & lived in, #AlienRomulus
loses oxygen as it rakes its cast through a hellish gauntlet of old & new horrors. Final act swing is admirable yet it’s most impressive in its command of scale, the way it’s frighteningly intimate & squeamishly expansive. The CGI tho … pic.twitter.com/Gbw8Gc2RzJ
“Senhoras e senhores, ‘Alien: Romulus‘ é de longe o melhor filme do ano. É o melhor da franquia e pode ser meu novo terror favorito. Mal posso esperar para vê-lo novamente e estou muito animado para que o mundo aproveite esta obra-prima como fizemos esta noite.”
Ladies and Gentlemen, Alien Romulus is by far the best movie of the year. It’s the best in the franchise, and may be my new favorite horror. Can’t wait to see it again and I’m so excited for the world to enjoy this masterpiece like we did tonight. -hat guy (video taken by the… pic.twitter.com/cDLj64ub27
— The Escape Pod Podcast (@EscapePodcastAA) August 9, 2024
“ALIEN: ROMULUS‘ é incrível. Efeitos práticos insanos (uma transformação humano-alienígena verdadeiramente assustadora) e um número musical inesperado no terceiro ato que não tem razão para funcionar, mas funciona completamente. Spaeny grita, luta, dança e canta para entrar no Hall da Fama das Final Girls.”
ALIEN: ROMULUS is incredible. Insane practical effects (a truly wretched human-alien transformation) and an unexpected third act musical number that has no reason to work but completely does. Spaeny screams, fights, dances, and sings herself into the Final Girl Hall of Fame. pic.twitter.com/CoYJ1D9Thi
— Sharon Haircut at the Movies (@HoleAndOates) August 9, 2024
“#AlienRomulus A maldita franquiaestá de volta. Eu estava cética no começo, mas este é facilmente um dos melhores filmes da franquia. Fede Álvarez não decepciona. O design de som e a construção deste mundo estão incríveis. Os efeitos práticos são tão bons que o filme me deu pesadelos.”
#AlienRomulus The bitch is back. Was skeptical going in, but this is easily one of the better films in the franchise. Fede Álvarez doesn’t disappoint. Awesome sound design and world-building. The practical effects are so good that the film gave me nightmares. pic.twitter.com/Z46KNWxYhn
“VISCERAL e INTENSO. Tem suspense, é ousado e dramático. Uma produção cinematográfica que traz a franquia de volta às suas raízes. Sustos cheios de ação com toques sensuais. Este não é apenas mais um filme de terror, é uma das MELHORES prequelas de todos os tempos! Um final adequado que prepara o que vem a seguir. Fede Álvarez define a saga ‘Alien‘ para uma nova geração e até supera o ‘Aliens’, de James Cameron, e o ‘Alien’ original deRidley Scott. Este é um horror cinematográfico em níveis sem precedentes, um banquete para a alma. Dê a ele todos os filmes alienígenas que ele deseja!”
Enquanto exploram as profundezas de uma estação espacial abandonada, um grupo de jovens colonizadores espaciais se depara com a forma de vida mais aterrorizante do universo.
O longa será ambientado entre os eventos de ‘Alien, o Oitavo Passageiro‘ (1979) e ‘Aliens, O Resgate‘ (1986), e já recebeu a aprovação de ninguém menos que Ridley Scott e James Cameron, os lendários diretores por trás dos clássicos originais.
Durante aD23 Expo, a Disney Pixar revelou que seu mais novo filme, intitulado ‘Hoppers’ chegará aos cinemas em 2026, mas não havia confirmada uma data específica.
No entanto, o Deadline confirmou que o longa será lançado em 06 de março de 2026.
Conhecida por clássicos como ‘Toy Story’ e ‘Divertida Mente’, a Pixar nos presenteia com uma premissa inusitada e cheia de humor: a troca de cérebros entre um humano e um castor!
Confira a primeira imagem oficial:
Imagine a loucura de controlar um corpo peludo e com cauda enquanto um castor controla o seu? A Pixar promete explorar essa premissa de forma divertida e emocionante, com pitadas de aventura e reflexões sobre a identidade.
Durante o evento, foi exibido um clipe em que duas cientistas informam a um jovem que pretendem colocar seu cérebro dentro do castor. Em seguida, vemos uma cena cômica com um castor correndo por aí.
A animação terá as vozes de Bobby Moynihan como o castor e Jon Hamm em um papel ainda não revelado.
‘Cidade de Deus: A Luta Não Para’, série spin-off do aclamado e clássico longa-metragem brasileiro de 2002 chega ao catálogo da Max no dia 25 de agosto.
Em ritmo de contagem regressiva, a plataforma de streaming divulgou os cartazes individuais, que destacam Buscapé (Alexandre Rodrigues) e os principais personagens da atração.
Lembrando que a atração contará com seis episódios.
Anos 2000, 20 anos depois dos acontecimentos do filme, uma nova CDD — com novos e velhos conhecidos. Em agosto, um novo capítulo da história que a gente ama vai ser revelado em #CidadeDeDeus: A Luta Não Para, a nova série original da HBO. pic.twitter.com/hl9ZNuIP2a
Segundo o jornal O Globo (via Na Telinha), a produção trará cenas nunca vistas do longa-metragem original. As informações ainda indicam que as sequências serão em flashback e que a contratação do elenco teve início há aproximadamente uma semana.
Roberta Rodrigues e Thiago Martins, que interpretaram Berenice e Lampião na obra original, confirmaram retorno para a série.
Vale lembrar que a trama será ambientada duas décadas após os eventos anteriores.
Fruto de uma parceria com a O2 Filmes, o projeto vai contar com FernandoMeirelles, diretor do filme, eAndrea Barata Ribeiro como produtores.
O filme é inspirado no romance homônimo escrito por Paulo Lins, fazendo um retrato realista da batalha entre o bem e o mal que é travada todos os dias pela população periférica da cidade do Rio do Janeiro, focada em questões como tráfico de drogas, pobreza extrema e violência de todos os tipos. Os emblemáticos personagens Buscapé, Zé Pequeno, Bené e Mané Galinha foram inspirados em pessoas reais.
O longa concorreu ao Oscar de 2004 em quatro categorias, incluindo Melhor Direção.
Em entrevista à Empire, o time criativo da série comentou sobre o que os fãs podem esperar da 2ª temporada – e aproveitaram para deixar claro que os próximos episódios trarão cenas de batalha “obscuras” e “violentas”.
“Nós amamos uma boa batalha”, revelou o co-showrunnerPatrick McKay. “O plano com a 2ª temporada seria algo muito maior, em uma escala muito maior que não apenas aconteceria à noite, mas durante vários dias, semanas, meses e episódios”.
Charlotte Brändström, que foi promovida à diretora de produção do próximo ciclo, acrescentou que a batalha será “dez vezes maior” que a da primeira temporada.
“É realmente a batalha entre a escuridão e a luz… Com momento muito obscuros e bastante violentos”, ela afirmou.
“As coisas tomaram um rumo bem intenso desde que Sauron voltou e moveu as peças de xadrez no tabuleiro”, acrescentou a produtora executiva Lindsey Weber. “Então, temos um tipo diferente de ação e veremos a Terra-média em seus momentos de maior terror”.
A adaptação é inspirada nos escritos do icônico romancista J.R.R. Tolkien.
Charlotte Brändström, que já participou do ciclo anterior e dirigiu dois dos oito capítulos, retorna como diretora; Sanaa Hamri e Louise Hooper foram contratadas para completar o time.
A trilogia de romances de Tolkien foi adaptada originalmente para os cinemas entre 2001 e 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre elas o prêmio de Melhor Direção para Peter Jackson e Melhor Filme em 2004 para ‘O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um trilogia prequela intitulada ‘O Hobbit’.
A trama segue a vencedora de uma loteria criada recentemente na Califórnia, Katie Kim, e sua luta para sobrevir e reivindicar seu bilhete premiado com o apoio de Cassidy, enquanto fogem de Louis Lewis (Simu Liu) e dos caçadores do prêmio.
Aproveitando a expectativa do público, a plataforma de streaming divulgou uma cena inédita, que mostra a dupla em fuga enquanto tentam despistar os caçadores.
As gravações da 2ª temporada de ‘Pacificador‘ continuam em andamento enquanto o diretor James Gunn trabalha simultaneamente na pós-produção de ‘Superman‘.
E, durante uma entrevista para o The Direct, o protagonistaJohn Cena revelou que os novos episódios da série devem estrear em 2025.
Questionado sobre a previsão de lançamento, ele disse o seguinte:
“Estou esperançoso em dizer que vamos retornar no ano que vem… E essa é a única pergunta que posso responder sobre os novos episódios da série.”
Vale lembrar que as gravações do novo ciclo devem se estender até o natal deste ano, como havia dito Cena.
“John Cena confirma que as filmagens da 2ª temporada de ‘Pacificador‘ estão prestes a começar e serão concluídas próximo ao Natal!”
Até o momento, nenhum detalhe da trama foi revelado até o momento.
Através do Threads, Gunn também revelou que a próxima temporada terá uma nova abertura.
“Você terá a mesma introdução da primeira temporada ou será diferente para a segunda?” questionou um fã. “Muita gente dançante morreu na primeira temporada. Uma nova introdução com novos personagens estará chegando. Pacificador”, respondeu.
Publicado por @jamesgunn
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Lembrando que a 1ª temporada de ‘Pacificador’ está disponível na HBO Max, relembre o trailer:
‘Pacificador’ traz John Cena reprisando seu papel do filme O Esquadrão Suicida: o polêmico Pacificador. Uma figura determinada a alcançar paz, não importa quantas pessoas ele tenha que matar. Na trama, o personagem é convocado por uma força tarefa improvisada do governo, sem o consentimento de Amanda Waller, para tentar impedir uma ameaça que coloca em risco a vida de muitos.
James Gunn assina o roteiro da série e comanda diversos episódios.
Além de estrelar, Cena também entra como produtor executivo do projeto.
O elenco também conta com Danielle Brooks, Robert Patrick, Nhut Le e Freddie Stroma, além de trazer o retorno de Steve Agee e Jennifer Holland, que reprisarão seus papéis do filme.
‘Bad Monkey’, nova série de comédia estrelada por Vince Vaughn (‘Freaky: No Corpo de um Assassino’), já está disponível no catálogo da Apple TV+.
A atração foi na lançada na plataforma de streaminghoje, 14 de agosto.
Relembre o trailer:
A série foi criada por Bill Lawrence (‘Ted Lasso’) e baseada no romance homônimo de Carl Hiaasen. Vaughn também entra como produtor executivo.
‘Bad Monkey’ conta a história de Andrew Yancy (Vaughn), que foi expulso do departamento de polícia de Miami e agora é inspetor de saúde em Florida Keys. Após se deparar com um caso que começa com um braço humano decepado, pescado por turistas, ele percebe que, se conseguir provar o assassinato, poderá voltar para a polícia. Ele só precisa passar por um coleção de estranhos da Flórida e um “macaco mau”.
E o filme acaba de ganhar incríveis cartazes nacionais.
Confira, junto com o trailer:
Segundo o Deadline, a Sony optou por adiar a estreia de ‘Kraven, o Caçador’ em duas ocasiões para que o diretor J.C. Chandor pudesse realizar ajustes estratégicos no filme. O objetivo era garantir um ritmo mais ágil, aprofundar o desenvolvimento dos personagens.
“Estou extremamente orgulhoso do trabalho que todos nós fizemos juntos em Kraven, e quando o filme finalmente tiver a chance de ser visto, acho que vai surpreender muita gente. Quanto ao que vem a seguir para mim, como sempre, isso depende dos deuses do cinema”, afirma J.C. Chandor.
Kraven, o Caçador‘ estreia dia 13 de dezembro de 2024.
A adaptação recebeu uma alta classificação etária (R), e só poderá ser assistido por maiores de 18 anos.
O longa foi classificado pelo MPAA por “violência forte e sangrenta, e linguagem”.
Por conta da mutação forçada, o corpo do Deadpool acabou ficando deformado, deixando-o com uma aparência nada agradável visualmente.
E, em seu perfil do Twitter, Ryan Reynolds mostrou que retirar a maquiagem do personagem também não é nada agradável.
Na publicação, o astro compartilhou algumas imagens dolorosas enquanto retira a máscara de silicone do rosto com expressões de desconforto.
Na legenda, ele brincou:
“Uma coisa que maquiadores de efeitos especiais dirão a você é remover as máscaras de silicone do seu rosto lentamente, com uma variedade de produtos à base de óleo para evitar irritação ou ferimentos. NUNCA arranque-os rapidamente ou deixe seus filhos rasgarem seu rosto com seus dedos pegajosos de criança como se fosse um presente de Natal – se o Natal fosse sobre imaginar como alguém fica sem pálpebras.”
One thing special effects makeup artists will tell you, is to remove silicone appliances from your face slowly, with an array of oil-based products to avoid irritation or injury. NEVER rip it off quickly or have your children tear your face apart with their sticky little child… pic.twitter.com/WayygjcoXi
A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.
O CinePOP conferiu em primeira mão Alien: Romulus, o novo capítulo da franquia do Xenomorfo que agora conta com a direção do uruguaio Fede Álvarez. A crítica está embargada até 12h desta quarta, mas a Disney liberou as primeiras impressões.
Para os fãs mais preocupados, a influência da Disney em alguma possível “infantilização” da história simplesmente não acontece aqui. Não é um longa engraçadinho e nem preocupado em ser family friendly. Ele segue bem denso e com elementos de terror perfeitamente pincelados na trama de ficção científica espacial.
Falando sobre o roteiro, ele é bem didático. Ou seja, por mais que traga elementos de outros capítulos da saga, até mesmo quem nunca assistiu um capítulo sequer da franquia vai conseguir entender o que está acontecendo em tela. É um caso clássico de projeto feito para agradar os fãs antigos e angariar novos interessados nesse universo.
Outro ponto interessante é que o filme não é um poço de nostalgia. Ele não fica se apoiando em elementos clássicos da franquia – apesar de ter vários – para se fazer bom. É um filme com algo a dizer e com história própria, porque não interessa muito saber como esse capítulo vai influenciar a saga. A trama te prende pela curiosidade de saber o que vão fazer com esses personagens. E isso basta.
Por fim, o visual dos Aliens está excelente. Como Fede vem do terror, ele aposta muito nas cenas escuras para poder trabalhar o CGI de forma crível, técnica que Steven Spielberg popularizou no primeiro Jurassic Park (1993), mas que sempre foi característica dessa saga.
Alien: Romulus estreia nesta quinta-feira (15) nos cinemas.
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Para os fãs mais preocupados, a influência da 
Outro ponto interessante é que o filme não é um poço de nostalgia. Ele não fica se apoiando em elementos clássicos da franquia – apesar de ter vários – para se fazer bom. É um filme com algo a dizer e com história própria, porque não interessa muito saber como esse capítulo vai influenciar a saga. A trama te prende pela curiosidade de saber o que vão fazer com esses personagens. E isso basta.