Site Página 260

Confira o cartaz SINISTRO do reboot de ‘As Faces da Morte’

O reboot de ‘As Faces da Morte‘, revival da polêmica franquia de terror iniciada em 1978, ganhou seu primeiro cartaz.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

A nova versão será lançada nos cinemas norte-americanos no dia 10 de abril.

O elenco conta com Barbie Ferreira (‘Euphoria’), Dacre Montgomery (‘Stranger Things’), Aaron Holliday (‘O Urso do Pó Branco’) e Josie Totah (‘Saved by the Bell’).

Na trama…

Enquanto se recupera de um trauma pessoal, a moderadora de um site como o YouTube, cujo trabalho é filtrar conteúdo ofensivo e violento, encontra uma série de vídeos perturbadores que recriam os assassinos do filme original ‘Faces da Morte’. Mas, em uma época dominada pela desinformação, seriam os vídeos reais ou falsos?

Isa Mazzei e Daniel Goldhaber, cineastas por trás de ‘Cam‘, serão responsáveis pelo roteiro e direção do reboot.

O filme original, ‘As Faces da Morte‘ de 1978, se tornou um dos filmes mais infames de todos os tempos ao alegadamente mostrar cenas reais de mortes. A lenda urbana começou na época VHS pré-internet, mas a grande verdade é que as cenas eram falsas, realizadas por efeitos práticos.

O longa original foi escrito e dirigido por John Allan Schwartz.

‘Wonka’: Timothée Chalamet diz que musical foi o filme mais arriscado de sua carreira

O astro Timothée Chalamet, um dos jovens atores mais bem-sucedidos da atualidade, refletiu recentemente sobre sua trajetória e surpreendeu ao apontar qual filme considera o maior desafio de sua vida:Wonka’.

Em entrevista à Variety, o ator explicou que a decisão de interpretar o chocolateiro foi um movimento pouco convencional.

“O instinto é trabalhar com grandes diretores, antes de tudo. Se você busca uma grande performance, mas não tem alguém conduzindo da maneira certa, ela não se concretiza. A coisa mais arriscada foi Wonka. Foi um passo não tradicional na minha carreira, já que eu vinha de muitos filmes sérios”, afirmou.

Apesar de ser um musical familiar, Chalamet enxergou o projeto sob uma ótica rebelde.

“O diretor Paul King fez filmes tremendos com Paddington. Sinto que Wonka não recebeu o reconhecimento justo, mesmo sendo um sucesso financeiro. Eu, honestamente, achei meio ‘punk rock’ fazer algo que não fosse considerado ‘cool’, como um filme sobre drogas ou algo pesado. Mas acho que as pessoas não enxergaram dessa forma. É o que é… pelo 
menos ganhei chocolate de graça”, brincou o ator.

Wonka’ está disponível no HBO Max. 

“Antes de se tornar o dono da maior fábrica de chocolate do mundo, o jovem Willy Wonka, cheio de ideias e determinação, embarca em uma aventura para espalhar alegria através de suas criações. Enfrentando inúmeros obstáculos e oposição, ele conhece os fiéis assistentes Oompa-Loompas, que o ajudam a superar todas as probabilidades. Wonka descobre que as melhores coisas da vida começam com um sonho”, diz a sinopse.

Com Timothée Chalamet no papel principal, o elenco também conta com Hugh GrantKeegan Michael-KeyTom DavisSimon FarnabyKobna Holdbrook-SmithMathew BayntonJim CarterRich FulcherOlivia ColmanSally Hawkins e Rowan Atkinson.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

‘Emergency 53’: Globo anuncia nova série dos criadores de ‘Sob Pressão’

A Globo revelou recentemente os detalhes de sua mais nova série médica, ‘Emergência 53’. Produzida pela Conspiração e sob o comando de Andrucha Waddington e Cláudio Torres, dupla consagrada pelo sucesso deSob Pressão, a produção promete uma abordagem inovadora ao gênero.

Desta vez, a trama sai dos hospitais fixos para acompanhar médicos, enfermeiros e motoristas de uma unidade móvel especial no Rio de Janeiro.

Em entrevista à Variety, Cláudio Torres explicou que a série busca o equilíbrio entre o caos urbano da cidade e a organização da saúde pública.

“Renata queria outra série médica procedural, mas desta vez com múltiplos protagonistas”, explicou.

“Ela fez uma ótima observação: praticamente todo país tem um procedural médico, mas não havia nenhum ambientado no contexto do Rio de Janeiro. O Rio é uma loucura porque mistura guerra e uma sociedade muito bem organizada. É uma cidade em estado de guerra. Médicos vão fazer residência em hospital público e se deparam com ferimentos de guerra”, acrescentou.

Diferente de sua antecessora, ‘Emergência 53’ assume uma estética “pop”, inspirada em quadrinhos da Marvel e DC.

“Em ‘Sob Pressão’, acompanhávamos um casal de médicos lidando com arcos longos e casos episódicos definidos pelos pacientes. Já em ‘Emergency 53’, temos um tom mais pop, um elenco majoritariamente jovem e uma narrativa que não fica restrita a um único espaço”, destacou.

“Nós subvertemos ativamente tudo em relação a ‘Sob Pressão’. Temos múltiplos protagonistas, não estamos dentro de um hospital e mostramos profissionais atuando em um setor da saúde pública brasileira que realmente funciona”, ressaltou.

Torres ainda destacou: “Ficávamos imaginando essa veterana que, após anos lidando com burocratas atrás de uma mesa, quer voltar às ruas e recruta um grupo de renegados para sua unidade especial. É um pouco como Os Sete Samurais ou Esquadrão Suicida. Nosso primeiro episódio lembra bastante ‘Esquadrão Suicida’. A linguagem visual também é inspirada em Marvel e DC Comics. Temos uma garagem que parece saída de Batman”.

O Produtor ainda ressaltou que a equipe criativa “apostou ainda mais no conceito do anti-herói”, comum no universo dos quadrinhos.

“Você sabe que uma história da Marvel é boa quando tem um bom anti-herói. Percebemos que poderíamos fazer isso assim que vimos nossos personagens de uniforme. Parecia um gibi, e as ambulâncias viraram nossos batmóveis”, concluiu.

A série terá dez episódios na primeira temporada e uma segunda já está em fase de roteiro.

‘A Miss’: Filme nacional ganha primeiro trailer e data de estreia; Confira!

O longa-metragem nacionalA Miss, escrito e dirigido por Daniel Porto, acaba de divulgar seu primeiro trailer. A produção mergulha no universo LGBTQIAP+ para acompanhar a jornada de uma família atravessada por desejos conflitantes e transformações inevitáveis.

A Miss’ estreia dia 26 de fevereiro.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“Iêda, ex-vencedora de concurso de beleza na juventude, sonha que sua filha, Martha, siga a tradição da família e vença um concurso de Miss. No entanto, Martha não tem aptidão nem interesse para isso. Por outro lado, seu filho, Alan, parece ter mais talento para reivindicar a faixa e a coroa. Com a ajuda do ‘tio Athena’, os irmãos bolam um plano para que Alan realize o sonho da mãe sem que ela saiba”, diz a sinopse.

Helga Nemetik, Maitê Padilha, Pedro David e Alexandre Lino estrelam o longa.

Para o diretor Daniel Porto, o trailer é a porta de entrada para essa narrativa vibrante:

 “O trailer é um convite para o público entrar nesse universo onde tudo parece exagerado à primeira vista, mas é profundamente humano. A Miss fala de amor, de frustração e de coragem, e o riso é uma forma de acessar essas camadas”, disse ao Rolling Stone Brasil.

Com produção assinada por Alexandre Lino, Daniel Porto e Angélica Coutinho, o longa tem estreia confirmada nos cinemas brasileiros para o dia 26 de fevereiro.

‘De Noche’: Após saída repentina de Joaquin Phoenix, filme anuncia início das gravações com Pedro Pascal

Após enfrentar uma crise nos bastidores no ano passado, o romance LGBTQ+De Noche, dirigido por Todd Haynes, finalmente anunciou o retorno de sua produção. As filmagens começam no próximo mês.

O longa havia entrado em um hiato incerto após a saída abrupta de Joaquin Phoenix, mas, conforme reportado pela Variety, o projeto ganha novo fôlego com a confirmação de Pedro Pascal no papel principal.

A trama, escrita por Haynes em parceria com Jon Raymond, evoca clássicos do gênero noir, como Chinatown.

Ambientada na Los Angeles da década de 1930, a história acompanha o romance inesperado e intenso entre um policial (Pascal) e um professor de internato (Ramirez). Em meio a uma cidade tomada pela corrupção e um mundo à beira da Segunda Guerra Mundial, os dois homens tornam-se alvos de uma máquina política implacável e são forçados a fugir para o México.

Segundo Todd Haynes, a escalação de Pascal e Ramirez traz vida a uma narrativa que, infelizmente, permanece muito relevante.

“Essa história, com Pedro Pascal e Danny Ramirez nos papéis principais, surge de uma era, infelizmente muito relevante para a nossa, de corrupção doméstica, exploração racial e terror global. Mas emerge como um testemunho dos inexplicáveis poderes do desejo e do amor para sobreviver e superar até as barreiras humanas mais devastadoras”, afirmou.

Fionnuala Jamison, diretora-gerente da MK2 Films, produtora francesa que financia o projeto ao lado da Killer Films, reforçou o entusiasmo.

“Poucos cineastas conectam-se tão profundamente com o público quanto Todd Haynes. Filmes como Carol e Longe do Paraíso deixaram um impacto emocional duradouro em todo o mundo. De Noche carrega esse mesmo poder, e com a Killer Films e um elenco notável liderado por Pedro Pascal, é um projeto de destaque do qual temos orgulho de fazer parte e compartilhar com compradores”, afirmou.

A retomada das filmagens marca um ponto de virada para a produção, que foi considerada cancelada quando Joaquin Phoenix abandonou o set após supostamente não comparecer às gravações por duas semanas. Embora os motivos oficiais nunca tenham sido revelados, especulou-se na época que a desistência estaria relacionada à temática do filme.

Agora, com o apoio da Cinetic Media e da MK2 Films cuidando das vendas internacionais, o projeto se consolida como um dos títulos mais aguardados do cinema independente.

Neve Campbell e Isabel May mandam recado em PORTUGUÊS para os fãs de ‘Pânico 7’; Assista! [EXCLUSIVO]

Em entrevista exclusiva ao CinePOP, Neve Campbell e Isabel May mandaram recado em PORTUGUÊS para os fãs de ‘Pânico 7 ‘.

Vale lembrar que a entrevista completa com Neve Campbell será divulgada nos próximos dias nesse link!

Assista:

Ontem, o roteirista e diretor Kevin Williamson revelou com exclusividade ao CinePOP qual seria a VERDADEIRA história de ‘Pânico 5 e 6‘ e o destino de Dewey na sua versão.

Quando ‘Pânico 4‘ foi anunciado, era planejada uma nova trilogia que teria filmes focados na Jill e na Gale. Porém, quando o filme foi considerado um fracasso de bilheteria, a franquia ficou engavetada até ser assumida pela Radio Silence que fez o filme de 2022.

Conversando com Renato Marafon, Kevin revelou:

“Eu teria matado o Dewey também. Era o plano. Pânico 6 seria sobre a Gale tentando construir uma vida sem o Dewey, e ela sobre ela encontrar o amor. E de uma maneira estranha ela passa pela mesma coisa que a Sidney passou em Pânico 1. Será que o novo namorado dela é o assassino? Seria como uma inversão.”, contou.

Assista um trecho da entrevista e siga o CinePOP no YouTube:

Diretor original de ‘Pânico 7’ revela o VERDADEIRO motivo que o fez abandonar o filme

“INCRÍVEL!”: Internautas rasgam elogios ao primeiro trailer de ‘Pânico 7’

Astros ELOGIAM a direção de Kevin Williamson em ‘Pânico 7’: “Ele trouxe vários elementos do original”

Vem assistir ao trailer de ‘Pânico 7’ comentado por Renato Marafon

Lembrando que ‘Pânico 7’ será lançado nos cinemas nacionais nesta quarta-feira, dia 25 de fevereiro.

Na trama, quando um novo Ghostface surge na pacata cidade onde Sidney Prescott (Neve Campbell) reconstruiu sua vida, seus medos mais sombrios se tornam reais enquanto sua filha (Isabel May) se torna o próximo alvo do assassino. Determinada a proteger sua família, Sidney terá que enfrentar os horrores do seu passado para acabar com o massacre de uma vez por todas.

Além de Neve Campbell como Sidney, Courteney Cox também retorna como a jornalista Gale Weathers. Isabel May, Jasmin Savoy Brown, Mason Gooding, Anna Camp, Joel McHale, Mckenna Grace, Michelle Randolph, Jimmy Tatro, Asa Germann, Celeste O’Connor, Sam Rechner, Ethan Embry, Tim Simons e Mark Consuelos completam o elenco.

Kevin Williamson, criador dos personagens da franquia, é diretor e roteirista da produção. Guy Busick assina o roteiro em conjunto com Williamson e a história ao lado de James Vanderbilt. Vanderbilt ainda atua como produtor ao lado de William Sherak e Paul Neinstein.

O Frio da Morte

(Dead of Winter)

 

Elenco:

Emma Thompson
Judy Greer
Marc Menchaca

 

Direção: Brian Kirk

Gênero: Suspense

Duração: 97 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ 5 milhões

Estreia: 19 de Fevereiro de 2026

Sinopse: 

Em O FRIO DA MORTE, após ser atingida por uma nevasca, uma mulher solitária se perde em estradas secundárias perto de um lago em Minnesota e pede ajuda em uma cabana isolada na floresta. Lá, ela descobre uma jovem sequestrada por um casal desesperado, armado e com intenção assassina. Isolada e sem sinal de celular, essa heroína improvável percebe que é a única esperança de sobrevivência da mulher.

Crítica: 

Crítica | Emma Thompson e Judy Greer estrelam o descompensado suspense ‘O Frio da Morte’

Curiosidades: 

Emma Thompson, Judy Greer e mais nas novas imagens do SUSPENSE ‘O Frio da Morte’; Confira!

» Nicholas Jacobson-Larson e Dalton Leeb assinam o roteiro do longa;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Crítica | Emma Thompson e Judy Greer estrelam o descompensado suspense ‘O Frio da Morte’

Emma Thompson já eternizou incontáveis papéis ao longo de sua carreira, reiterando-se projeto a projeto como uma das maiores atrizes não apenas de sua geração, mas de todos os tempos. Em mais de seis décadas como atriz, Thompson imortalizou uma versatilidade invejável que a permitiu singrar entre projetos como a comédia shakespeariana ‘Muito Barulho por Nada’, a adaptação ‘Razão e Sensibilidade’, a dramédia criminal ‘Cruella’ e o divertido musical ‘Matilda’. Agora, ela está de volta com um ambicioso e interessante projeto que mistura suspense e sobrevivência e que chegou aos cinemas nacionais: O Frio da Morte.

A trama nos apresenta a Thompson como Barb, uma mulher que recentemente ficou viúva e que viaja para um longínquo lago esquecido no meio do Minnesota, onde irá cumprir com o último desejo de seu falecido marido: despejar suas cinzas nas águas congelantes do pequeno e idílico cenário onde tiveram seu primeiro encontro e onde se apaixonaram. Porém, as coisas tomam um rumo inesperado e mortal quando, preparando-se para ir embora, ela vê uma jovem garota (Laurel Marsden) fugindo de um enfurecido homem (Marc Menchaca), que conheceu em uma breve parada numa pequena propriedade quase soterrada pela neve.

Resolvendo investigar, Barb descobre que a menina, chamada Leah, foi raptada por um casal formado pelo homem já mencionado e pela Moça de Roxo (Judy Greer), que, como vemos logo de cara, sofre de uma doença que pouco a pouco a mata. Para tanto, ela precisa de um transplante de fígado – e encontra em Leah sua salvação, visto que ela queria tirar a própria vida antes de ser sequestrada. A partir daí, Barb resolve ajudá-la da maneira que pode, transformando-se em uma espécie de habilidosa salvadora que usa os conhecimentos que o marido lhe ensinou há tantas décadas, lutando contra o tempo não apenas para salvar uma inocente, mas para sobreviver em uma inóspita região castigada pela solidão e pelo isolamento.

Seguindo os passos de incontáveis projetos do gênero de ação e de thriller, o diretor Brian Kirk faz o que pode para nos envolver por pouco mais de uma hora e meia, destinando o primeiro ato para nos apresentar aos personagens da trama e a backstories que se entrelaçam em um enregelante suspense – e alcançando sucesso notável ao menos na primeira metade do filme. Tendo títulos como ‘Game of Thrones’ e ‘Os Tudors’ na carreira, Kirk sabe como manejar a câmera, construindo um paralelo entre a força descomunal de uma natureza implacável e o fio psicológico que se apodera da protagonista e dos coadjuvantes, como se o objetivo principal fosse dar a Barb o seu tão merecido arco de redenção, paz e tranquilidade.

A nossa heroína, encarnada com maestria por Thompson em uma honesta e despojada performance, conecta-se imediatamente com o medo e a desesperança de Leah – e o fato de ela e o marido nunca terem tido filhos reacende em seu âmago um sonho perdido e que desperta nela instintos quase primordiais de proteção maternal. Guiando-nos por esse microcosmos ao mesmo tempo vasto e claustrofóbico, a construção da personalidade de Barb ganha certa profundida com a incisiva fotografia de Christopher Ross e a dissonante trilha sonora assinada por Volker Bertelmann.

Todavia, essa sólida e instigante atmosfera logo é açoitada por um roteiro desconexo e desconjunto, fruto da colaboração entre Nicholas Jacobson-Larson e Dalton Leeb. Enquanto os aspectos técnicos e artísticos são certeiros em sua completude, o enredo sofre para não ceder aos convencionalismos do gênero, mas, várias vezes, se rende a diálogos fracos que não condizem com o talento do elenco. Thompson, como já mencionado, é a linha condutora de uma sucessão de eventos que a arremessam em um tour-de-force tardio e que nutre de uma bem-vinda química com Marsden. Todavia, constantes incongruências transformam os antagonistas da trama em uma regurgitação dos clássicos antagonistas canastrões dos anos 1990, destituindo-os do senso de urgência e de psicopatia que esperaríamos.

À medida que nos aproximamos do ato de encerramento, percebemos que o projeto não possui a sustância necessária para uma história ao menos satisfatória, perdendo a mão ao tomar decisões descompensadas e profusas que exigem que o público amarre as pontas soltas da maneira que bem entender. E, ao apostar fichas em um melodramático desfecho, o gostinho de insatisfação e de frustração nos acompanha à medida que saímos da sala do cinema – nos levando a imaginar que O Frio da Morte poderia ter sido muito melhor do que é.

Lembrando que o filme estreia em 19 de fevereiro nos cinemas nacionais.

Para Sempre MEDO

(Keeper)

 

Elenco:

Tatiana Maslany
Rossif Sutherland
Tess Degenstein

 

Direção: Osgood Perkins

Gênero: Terror

Duração: 99 min.

Distribuidora: Diamond Films

Orçamento: US$ 6 milhões

Estreia: 19 de Fevereiro de 2026

Sinopse: 

Em PARA SEMPRE MEDO, o casal Malcolm e Liz viaja para uma cabana isolada para uma celebração romântica. Quando Malcolm parte inesperadamente para a cidade, Liz é confrontada por uma presença sinistra.

Curiosidades: 

‘Para Sempre Medo’: Novo terror do diretor de ‘Longlegs’ conquista 49% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as avaliações!

‘Para Sempre Minha’: Novo terror do diretor de ‘Longlegs’ é ADIADO para 2026 no Brasil

» Nick Lepard, de ‘Animais Perigosos‘, assina o roteiro;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Runner’: Ação com Alan Ritchson e Rodrigo Santoro ganha data de estreia no Brasil

A Diamond Films divulgou a data de estreia de ‘Runner‘, do diretor Scott Waugh, nos cinemas nacionais.

A estreia acontece no Brasil dia 27 de Agosto.

O longa é estrelado por Alan Ritchson, astro conhecido pela série ‘Reacher‘, além do brasileiro Rodrigo Santoro, Owen Wilson, Adriana Barraza e Leila George. As filmagens seguem na Austrália.

Runner‘ acompanha Hank Malone (Ritchson), um transportador de elite que embarca em uma missão urgente: entregar um órgão vital para salvar a vida de uma garotinha de 7 anos. O que parecia ser uma tarefa direta logo se transforma em uma corrida contra o tempo, quando uma perigosa organização criminosa entra em cena.

Tommy White e Miles Hubley assinam o roteiro.

Runner

‘Victorian Psycho’: Terror gótico com Maika Monroe e Jason Isaacs ganha data de estreia no Brasil

maika monroe vínculo mortal
maika monroe vínculo mortal

Victorian Psycho‘, terror psicológico estrelado por Maika Monroe (‘Corrente do Mal’), Jason Isaacs (‘Harry Potter) e Thomasin McKenzie (‘Jojo Rabbit’), ganhou data de estreia no Brasil para o dia 24 de Setembro.

Dirigido por Zachary Wigon (‘The Heart Machine’), ‘Victorian Psycho‘ é baseado no romance de Virginia Feito, que assina o roteiro.

A trama gira em torno de Winifred Notty, uma jovem governanta excêntrica que é contratada para trabalhar em uma mansão gótica isolada, a Ensor House. Suas funções incluem ensinar boas maneiras às crianças e instruí-las sobre a história da família.

No entanto, Notty esconde tendências psicopatas — e, à medida que ela se adapta à nova rotina, membros da equipe da casa começam a desaparecer misteriosamente, levantando suspeitas sobre sua verdadeira natureza.

Jason Isaacs interpretará Mr. John Pounds, o enigmático e volúvel proprietário da propriedade. Sobre a escalação, o diretor Zachary Wigon comentou:

Jason [Isaacs] retrata as nuances da psicologia e do comportamento humano com enorme precisão. Estou entusiasmado por tê-lo em ‘Victorian Psycho‘ — será fascinante vê-lo dar vida ao enigmático e mercurial dono da Ensor House, Mr. John Pounds”. 

O projeto é produzido por Dan Kagan (‘Longlegs‘), Sébastien Raybaud (‘Greenland: Migration‘) e o próprio Wigon, com produção associada da prestigiada Anonymous Content.

Os produtores executivos incluem Nick Shumaker, Bard Dorros e Virginia Feito.

Winona Ryder é CONFIRMADA na 3ª temporada de ‘Wandinha’!

Netflix acaba de divulgar o primeiro teaser oficial da 3ª temporada de Wandinha, elogiada série derivada da franquia A Família Addams.

O vídeo anuncia o início das gravações e confirma o elenco principal dos novos episódios, que inclui a participação de Winona Ryder como uma personagem ainda não revelada.

A atriz se junta a um time estelar que inclui Jenna Ortega, Catherine Zeta-Jones, Luis Guzmán, Emma Myers, Chris Sarandon, Hunter Doohan, Eva Green, Billie Piper, Fred Armisen, Isaac Ordonez, Joy Sunday, Victor Dorobantu, Moosa Mostafa, Georgie Farmer, Oscar Morgan, Noah Taylor, Luyanda Unati Lewis-Nyawo, Kennedy Moyer, Evie Templeton, Joanna Lumley, Joonas Suotamo, Liv Spencer e mais.

Confirao o teaser:

Catherine Zeta-Jones quer Danny DeVito como o Primo Coisa em ‘Wandinha’: “Seria demais”

A série é um mistério investigativo e sobrenatural que traça os anos de Wandinha como estudante na Escola Nunca Mais, enquanto ela tenta dominar sua habilidade psíquica emergente, frustrar uma monstruosa matança que aterrorizou a cidade local e resolver o mistério sobrenatural que envolveu seus pais há 25 anos – tudo isso ao mesmo tempo em que mergulha em complicados relacionamentos sociais. 

O elenco também conta com Catherine Zeta-JonesLuís GuzmánIsaac OrdonezEmma MyersHunter DoohanPercy Hynes White e outros.

‘The Backrooms’: Novo TERROR da A24 ganha primeiro cartaz; Trailer será lançado AMANHÃ!

A A24 divulgou o primeiro cartaz oficial do terror sci-fi ‘The Backrooms‘, anunciando que o trailer completo será divulgado amanhã, 24 de fevereiro.

O filme chega aos cinemas nacionais em 3 de setembro, pela Imagem Filmes.

Confira:

A produção é baseada no curta original de Kane Parsons, que gira em torno de um jovem cineasta que vai parar em outra dimensão. Ele vaga por um escritório inquietantemente amarelo, vazio e labiríntico, que pode ou não abrigar seres sobrenaturais. O título e o cenário do filme são inspirados nas imagens de uma creepypasta (ou lenda urbana da internet) publicadas no site 4chan em 2019.

O curta é o primeiro de uma série que já acumulou mais de 190 milhões de visualizações online até o momento.

O elenco conta com Chiwetel Ejiofor (‘The Old Guard’), Renate Reinsve (‘A Pior Pessoa do Mundo’) Mark Duplass (‘The Morning Show’), Finn Bennett (‘True Detective’), Lukita Maxwell (‘Shrinking’) e Avan Jogia (‘Resident Evil: Bem-Vindo a Raccoon City’).

Com apenas 20 anos, Kane Parsons faz sua estreia como diretor de longa-metragem, tornando-se o cineasta mais jovem a colaborar com a A24. Os detalhes do enredo estão sendo mantidos em sigilo absoluto, o que reforça o mistério que cerca o projeto desde o anúncio de sua adaptação para os cinemas.

A adaptação será coproduzida por James Wan, através da Atomic Monster.

Parsons assume a direção do longa, a partir de um roteiro assinado por Roberto Patino (‘Westworld’).

Shawn Levy, Dan Cohen e Dan Levine também servirão como produtores executivos ao lado da 21 Laps Entertainment.

Ranking | Do Pior ao MELHOR da Franquia ‘PÂNICO’, segundo o Rotten Tomatoes

Quem acessa o CinePOP sabe que o site nasceu do amor pelos filmes de terror, em especial em relação a um dos melhores slashers já produzidos, Pânico (Scream) – responsável pela revitalização do terror adolescente, adicionando muitos elementos que vemos reproduzidos até hoje.

Com o sétimo filme a caminho, decidimos mostrar o ranking da franquia no agregador de críticas Rotten Tomatoes.

Vamos lá?

6. Pânico 3

Porcentagem dos críticos no Rotten Tomatoes: 41%
Porcentagem do público no Rotten Tomatoes: 38%

Queremos deixar claro que gostamos de todos os filmes da franquia, e somos verdadeiros especialistas nestes filmes. Como fãs ardorosos, é seguro nos incluirmos com a maioria no pensamento de que o terceiro capítulo é, digamos, o menos apreciado da franquia. É claro que Pânico 3 tem muitos atrativos, em especial a forma como brinca com os bastidores de uma produção Hollywoodiana e seu universo de atores, diretores e executivos de estúdios. De fato, a graça deste terceiro episódio é justamente se comportar mais como uma paródia do que como um terror adolescente em si – termo que este terceiro exemplar deixa de lado. Existe até certa denúncia ácida nas entrelinhas sobre ambientes de trabalho tóxico, e o abuso sexual dentro de tais empresas cinematográficas. É triste perceber, no entanto, que essa é uma produção da Miramax, companhia fundada pelos irmãos Weinstein, e saber que tudo que se passa nas telas, de fato acontecia na vida real.

Pânico 3, no entanto, se viu repleto de obstáculos que o colocam em último no gosto popular. O primeiro e mais claro foi a demora para sair do papel, levando em conta que os dois anteriores haviam sido lançados em 1996 e 1997, e que o terceiro deveria ter aproveitado sua popularidade para se encaixar numa lacuna em algum lugar por volta de 1998. Porém, o filme seria lançado somente em 2000, e sem o envolvimento de um dos criadores, o roteirista Kevin Williamson, tão “pai” de Pânico quanto Wes Craven. Assim, o filme sofreu com desencontros de um roteiro meio capenga, que deixava buracos quanto a um segundo assassino, e a reviravolta mais estapafúrdia da franquia – além dos personagens menos marcantes também. Justamente por isso, levaria nada menos que 11 anos até um novo exemplar chegar aos cinemas.

Dos três primeiros filmes, Pânico 3 foi o mais caro para ser produzido (com um orçamento de US$40 milhões) e o menos lucrativo (com um retorno mundial mesmo assim impressionante de US$161 milhões). Como dito, é também o filme menos apreciado pelos fãs e o grande público em geral. Com os críticos o conceito do filme não é muito diferente, sendo definido com uma aceitação de meros 38%, Pânico 3 é o único da franquia a receber um tomate podre no Rotten Tomatoes.

5. Pânico 4

Porcentagem dos críticos no Rotten Tomatoes: 60%
Porcentagem do público no Rotten Tomatoes: 57%

Esse pode ser considerado o filho temporão da franquia, mas é o meu preferido. O hype aparentemente já havia passado há muito tempo, e o mundo era um lugar diferente para o terror, em especial para os slashers. No entanto, Pânico 4 se beneficiou de uma nova tendência que estava surgindo em Hollywood, as sequências tardias de produções queridas. Era a onda dos revivals. Clássicos dos anos 1980 e 1990 em especial, queridos para toda uma geração, ganhavam novas roupagens no fim dos anos 2000 e início de 2010. Assim, Pânico também voltava. E não apenas isso, mas essa era uma reunião completa da “banda” original, com Craven na direção, Williamson no roteiro, e Campbell, Arquette e Cox à frente do elenco. Não poderia ficar melhor!

É seguro dizer que Pânico 4 é um filme subestimado, menos apreciado do que deveria verdadeiramente. Williamson se mostrava antenado aos novos tempos, brincando com a nova realidade, já alfinetando as mídias sociais, blogs e a prévia da geração Youtube, com lives e todo tipo de transmissão ao vivo. De fato, o mote dos vilões aqui era se tornarem “celebridades instantâneas” – as chamadas subcelebridades da internet. E isso numa era antes da explosão do Instagram. Ao contrário do filme anterior, Pânico 4 voltava às origens, acrescentando novos jovens carismáticos à trama – e promovendo o encontro da velha geração (na faixa dos quase 40 anos), com a nova geração – que espelhavam os personagens originais inseridos numa realidade moderna.

Sem contar que a revelação e motivação da assassina são brilhantes: “Eu não preciso de amigos, preciso de fãs”.

Fora isso, Williamson e Craven apresentavam-se novamente como dupla harmoniosa, brincando e enchendo o longa de referências – uma das melhores envolve a enxurrada de remakes de terror que àquela altura já havia inundado Hollywood. A cena de abertura é puro ouro, com um loop hilário, fazendo um verdadeiro inception do filme dentro do filme dentro do filme. Ah sim, não podemos esquecer do elenco de nomes pra lá de famosos/promissores que ajudaram a elevar o status do quarto filme. No entanto, com um orçamento igual ao do filme anterior (US$40 milhões), Pânico 4 viu retorno de “apenas” US$97 milhões mundiais – garantindo assim o posto de menos rentável (o que deixa certo receio para o quinto). Com o grande público, no entanto, fica atrás do terceiro, e na opinião dos críticos, garantiu o tomate fresco com 60% de aprovação no Rotten Tomatoes.

 

4. Pânico (2022)

Porcentagem dos críticos no Rotten Tomatoes: 76%
Porcentagem do público no Rotten Tomatoes: 82%

Pânico‘, de 2022, é recheado de ação, mortes chocantes, um humor peculiar e reviravoltas de cair o queixo. Fiquei um pouco decepcionado com a grande revelação final, que poderia ter sido melhor trabalhada e com um ritmo mais compreensível, mas isso não afeta o resultado da produção. É o filme que a franquia precisava para ressuscitar a franquia.

Logo na cena inicial percebemos que o tom da franquia será o mesmo da obra original, muito mais assustador e realista e com menos humor. A metalinguagem continua presente, de uma maneira mais séria e bem escrita que das sequências anteriores. ‘Pânico‘ continua reconhecendo seu legado, mas entende que o cinema mudou nos últimos anos – e sabe brincar com isso de maneira genial. As piadas envolvendo o chamado “terror pós-moderno” de filmes como ‘Babadook‘ e ‘Hereditário‘ são hilárias e certeiras.

As cenas de morte são muito mais brutais e gore, agora com um Ghostface ainda mais sanguinário que deixará um rastro de tripas e desespero pelo seu caminho, de uma maneira muito mais aterrorizante que os seus antecessores. Esse filme é uma carta de amor para a franquia, para Wes Craven e para os fãs dos longas e do gênero terror.

Tyler Gillett e Matt Bettinelli-Olpin trazem a sagacidade, o suspense e o humor de maneira mais rebuscado para nos lembrar como a saga ainda tem fôlego para nos assustar – e conseguiram convencer Neve Campbell, Courteney Cox e David Arquette a retornarem mais uma vez. Sidney está mais bad-ass do que nunca, Gale está contida em uma jornada para ser uma pessoa melhor e Dewey entrega uma das cenas MAIS DESTRUIDORAS de toda a franquia.

 

3. Pânico (1996)

Porcentagem dos críticos no Rotten Tomatoes: 77%
Porcentagem do público no Rotten Tomatoes: 80%

Obviamente eu não concordo com o primeiro filme estar em terceiro lugar na lista. Apesar das sequências serem maravilhosas, nenhuma conseguiu realmente ser melhor que o original. Mas, segundo os críticos, duas sequências foram melhores. Mas o gostoso do cinema é mesmo criar verdadeiras lendas a partir do zero. É aquela incógnita de saber se determinada obra cairá na boca do povo e no gosto coletivo, ou será esquecida logo na semana seguinte. Não existem regras, esse é um jogo imprevisível. E justamente por isso muito saboroso. Com Pânico ocorreu justamente isso. Foi um filme que veio do nada para tomar as multidões. Surgia com uma ideia de Kevin Williamson para brincar e homenagear os clássicos slasher saídos das décadas de 1970 e 1980, e terminou revitalizando o subgênero, e demonstrando enorme influência que ecoa até hoje.

De quebra lançou uma franquia milionária e se tornou um dos maiores ícones do terror. Tudo isso para uma pequena e jocosa produção de US$14 milhões, com atores saídos de séries de TV, cujo maior nome no elenco era uma participação de poucos minutos no início do filme de Drew Barrymore. Isso que é marcar um golaço. Fora isso, o filme foi redescoberto por todo um novo e massivo público – até mesmo aqui no Brasil – devido às videolocadoras. Este que vos fala entrou no filme por acidente, e saiu maravilhado do cinema. Pânico arrecadou impressionantes US$173 milhões ao redor do mundo.

 

 

2. Pânico 6

Porcentagem dos críticos no Rotten Tomatoes: 77%
Porcentagem do público no Rotten Tomatoes: 91%

Acho muito legal que os críticos prestigiaram o sexto filme da franquia, mesmo eu particularmente achando o mais fraco de todos.

Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett retornam para a cadeira de direção e continuam a provar que são uma das duplas mais interessantes do cenário contemporâneo do terror. Afinal, eles emprestaram suas habilidades para projetos como ‘V/H/S/’ e ‘Casamento Sangrento’ – trazendo um filme que se enverga mais para a ação do que para o terror.  Aqui, os realizadores sabem como conduzir a narrativa de formas subversivas, nos jogando em caminhos diversos e levando-nos a tentar imaginar quem é o culpado sem fornecer muitas pistas e garantindo que tanto os fãs de longa data quanto os novatos possam se divertir. Como se não bastasse, o classicismo dos jump-scares é deixado de lado para um mistério de suspense muito prático e que nos deixa vidrados na tela do começo ao fim.

Há um gigantesco quebra-cabeças a ser resolvido e, talvez mais do que nunca, a audiência é parte ativa do desenrolar da trama. A principal ideia é fomentar uma mitologia atemporal que é querida por todos: o mote do “legado” é ímpar para os diretores e estende-se a níveis estratosféricos, como quando os protagonistas descobrem um santuário que engloba cada um dos homicidas que já vestiram a máscara do Ghostface. Não é surpresa, pois, que também tenhamos a presença ilustre de Courteney Cox como Gale Weathers (que, apesar de ter menos tempo de cena que os capítulos predecessores, ainda causa grande comoção por seu lendário status) e o retorno mais que merecido de Hayden Panettiere como Kirby Reed, que sobreviveu ao ataque de Jill Roberts (Emma Roberts) e Charlie Walker (Rory Culkin) e agora trabalha para o FBI como uma poderosa agente.

Pânico VI’ é um bom filme, mas não tomou riscos. Ninguém importante morreu. Mesmo assim, é um dos filmes mais sangrentos e ambiciosos da franquia, tendo Nova York como pano de fundo. Eu esperava mais, principalmente por que em nenhum momento o filme parece realmente aproveitar Nova York (salvo a cena do metrô), e a revelação dos assassinos é broxante. Na minha lista pessoal, esse fica em sexto lugar.

1. Pânico 2

Porcentagem dos críticos no Rotten Tomatoes: 82%
Porcentagem do público no Rotten Tomatoes: 58%

Eu particularmente não acho o melhor filme da franquia, mas que é uma baita sequência, é. Pânico (1996) foi um sucesso estrondoso, mas não era um filme que pedia necessariamente uma continuação. Aliás, não tinha nada em sua trama que apontasse para isso, muito pelo contrário. Mas ela deixou de vir? É claro que não, pois onde houver cheiro de dinheiro, haverá continuação. É assim que funciona Hollywood. Assim, em 1997, chegava aos cinemas exatamente um ano depois a continuação Pânico 2. Nós brasileiros é que tivemos que penar, porque por motivo de troca de distribuidora por aqui (da Playarte para a Paris Filmes), Pânico 2 sofreu um embargo de quase dois anos, vindo a estrear somente em 1999 em nossas terras tupiniquins. Haja coração. Ainda mais se considerarmos que nestes primórdios da internet, não havia sequer gostinho dos famosos downloads.

O cinema é um lugar mágico, onde a criatividade deve imperar. Por diversas vezes, continuações consideradas desnecessárias de filmes de sucesso se mostraram tão boas que inclusive superaram seus originais. E para grande parte dos fãs é justamente onde se encaixa esse Pânico 2 – que elevou o conceito em diversas maneiras. Novamente Craven e Williamson garantiam os bastidores, enquanto o quarteto de atores principais, sim na época era um quarteto com a inclusão de Jamie Kennedy como o especialista em terror Randy, comandava o show na frente das câmeras. Os realizadores já chegaram a revelar que se arrependem de ter eliminado o personagem citado da franquia – mesmo com sua participação no terceiro filme.

Foi aqui que Pânico passava de um filme de terror bem sucedido e elogiado para uma verdadeira febre da cultura pop – e a máscara do assassino Ghostface se tornava um verdadeiro ícone não apenas do gênero, mas do cinema. Desta forma, sim, as continuações podem expandir seus universos de forma sem precedente, ampliando ainda mais a popularidade de um filme. Com dez milhões a mais no orçamento em relação ao primeiro filme, Pânico 2 fez US$172 milhões, chegando muito perto da bilheteria do original. A verdadeira surpresa está na avaliação dos críticos, que o consideram o melhor exemplar da franquia, dono de espantosos 82%, garantindo assim um tomate mais que fresco no Rotten Tomatoes.

Sinceramente, escolher o melhor Pânico é uma tarefa difícil. É como escolher um filho preferido. Cada um tem o seu charme e potencial.

 

Bônus: Pânico – A Série de TV

Porcentagem dos críticos no Rotten Tomatoes: 61%
Porcentagem do público no Rotten Tomatoes: 59%

Se as franquias Sexta-Feira 13 e A Hora do Pesadelo tiveram suas séries de TV, porque Pânico não poderia ter? Assim, quatro anos após o resultado, digamos, infelizmente morno de Pânico 4, a MTV em parceria com a Dimension Television e a Netflix lançavam o primeiro derivado deste universo para a telinha. Pegando a mesma estrutura do “whodunit”, e inclusive tendo como vítima inicial um rosto conhecido, Pânico – A Série apresentava uma nova gama de personagens colegiais se deparando com um serial killer mascarado, que os eliminava um a um. As referências estavam lá, assim como o clima espertinho. No entanto, o programa funcionava mais como um reboot, sem qualquer ligação ou conhecimento da franquia original. A máscara do assassino também sofreu reformulação. Apesar das diferenças, um nome original ainda estava lá: o do cultuado Wes Craven, que serviu como produtor executivo do programa.

Com 10 episódios em sua primeira temporada, a série obteve sucesso suficiente para seguir logo no ano seguinte. Seja por esgotamento da trama, ou por baixos números de audiência, em 2016, Pânico apresentava sua segunda e última temporada então. Porém, uma reformulação era apresentada, com um novo elenco, máscara idêntica a dos filmes, e uma quantidade reduzida de somente seis episódios – assim ia ao ar três anos depois, em 2019, a terceira e última  temporada de Pânico. Um dos atrativos aqui eram as presenças de Mary J. Blidge, Keke Palmer (demonstrando mais diversidade racial no elenco) e Paris Jackson, a filha de Michael Jackson. No entanto, devido ao fim do acordo entre a MTV e a Netflix, a terceira temporada do programa não está disponível na plataforma.

SENSACIONAL! Perseguição, ação e comédia em clipe de 9 minutos de ‘Casamento Sangrento 2’, com Samara Weaving e Kathryn Newton

A 20th Century Studios divulgou um clipe de NOVE minutos de ‘Casamento Sangrento: A Viúva‘, que revela o tom da sequência e ainda mostra uma cena de perseguição sensacional.

Assista e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 19 de março.

Momentos após sobreviver a um ataque sangrento da família Le Domas, Grace (Samara Weaving) descobre que alcançou o próximo nível do jogo mortal — e, desta vez, com sua irmã distante, Faith (Kathryn Newton), ao seu lado. Grace tem apenas uma chance de sobreviver, manter sua irmã viva e reivindicar o Alto Assento do Conselho que controla o mundo. Quatro famílias rivais estão à sua caça pelo trono, e quem vencer governará tudo.

O elenco ainda conta com Sarah Michelle Gellar, Shawn Hatosy, Néstor Carbonell, David Cronenberg, Elijah Wood, Kevin Durand, Olivia Cheng, Varun Saranga e Daniel Beirne.

Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, de ‘Pânico VI‘, retornam à direção.

O roteiro de ‘Casamento Sangrento 2‘ foi assinado por Guy Busick e R. Christopher Murphy, que prometem manter o tom ácido e sangrento da franquia.

Prêmio CinePOP 2026 | ‘O Agente Secreto’ e ‘Pecadores’ dominam a lista de VENCEDORES; Confira!

O Prêmio CinePOP está de volta para mais uma edição especial onde celebramos, junto aos nossos queridos leitores, os melhores e mais populares filmes do ano passado.

Para montarmos a nossa lista, analisamos as produções que foram oficialmente lançadas no ano passado nos cinemas nacionais, incluindo em plataformas de streaming e/ou salas de cinema, ou exibidos em festivais nacionais e internacionais.

Seguindo os passos dos outros anos, os indicados foram divididos em duas categorias diferentes: as de votação popular, em que os nossos leitores poderão votar em seus longas-metragens e atuações preferidos; e as categorias de votação do júri, em que a própria equipe do CinePOP analisa aspectos técnicos dos títulos escolhidos, como Roteiro, Direção, Montagem, Fotografia, Música e Figurino.

Para a nova edição do nosso prêmio, introduzimos algumas categorias para o público votar: Elenco FavoritoFilme de Drama FavoritoFilme de Fantasia FavoritoSequência, Remake ou Spin-off FavoritoFilme Nacional Favorito. Já nas categorias de júri, dividimos as categorias de Melhor Roteiro em Melhor Roteiro OriginalMelhor Roteiro Adaptado, além de criarmos a categoria de Melhor Performance de Estreia.

A votação chegou ao fim no último dia 22 de fevereiro e, agora, você confere os ganhadores:

CATEGORIAS DE VOTAÇÃO POPULAR

FILME FAVORITO
O Agente Secreto (VENCEDOR)
Uma Batalha Após a Outra
Superman
Como Treinar o Seu Dragão
Frankenstein
A Hora do Mal
Hamnet
Vivo ou Morto: Um Mistério Knives Out
Pecadores
Missão: Impossível – O Acerto Final

ATRIZ FAVORITA
Cynthia Erivo, Wicked: Parte II
Rose Byrne, Se Eu Tivesse Pernas, Eu Te Chutaria
Jessie Buckley, Hamnet
Chase Infiniti, Uma Batalha Após a Outra
Emma Stone, Bugonia (VENCEDORA)

ATOR FAVORITO
Daniel Craig, Vivo ou Morto: Um Mistério Knives Out
Wagner Moura, O Agente Secreto (VENCEDOR)
Michael B. Jordan, Pecadores
Miles Caton, Pecadores
Leonardo DiCaprio, Uma Batalha Após a Outra

ATOR COADJUVANTE FAVORITO
Delroy Lindo, Pecadores
Jacob Elordi, Frankenstein (VENCEDOR)
Josh O’Connor, Vivo ou Morto: Um Mistério Knives Out
Josh Brolin, Vivo ou Morto: Um Mistério Knives Out
Benicio Del Toro, Uma Batalha Após a Outra

ATRIZ COADJUVANTE FAVORITA
Tânia Maria, O Agente Secreto
Amy Madigan, A Hora do Mal (VENCEDORA)
Wunmi Mosaku, Pecadores
Teyana Taylor, Uma Batalha Após a Outra
Glenn Close, Vivo ou Morto: Um Mistério Knives Out

ELENCO FAVORITO
Superman
Pecadores (VENCEDOR)
Vivo ou Morto: Um Mistério Knives Out
O Agente Secreto
Uma Batalha Após a Outra

ANIMAÇÃO FAVORITA
Guerreiras do K-Pop
Zootopia 2 (VENCEDORA)
Os Caras Malvados 2
Elio
Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Castelo Infinito

FILME DE TERROR/SUSPENSE FAVORITO
Pecadores (VENCEDOR)
A Hora do Mal
A Meia-Irmã Feia
Faça Ela Voltar
Premonição 6: Laços de Sangue

FILME DE SUPER-HERÓIS FAVORITO
Capitão América: Admirável Mundo Novo
Thunderbolts*
Superman (VENCEDOR)
Quarteto Fantástico: Primeiros Passos
Henry Danger: O Filme

FILME DE AÇÃO/AVENTURA FAVORITO
Missão: Impossível – O Acerto Final (VENCEDOR)
A Fonte da Juventude
Superman
Como Treinar o seu Dragão
Jurassic World: Recomeço

FILME DE COMÉDIA FAVORITO
Anaconda
Amores à Parte
Corra que a Polícia Vem Aí! (VENCEDOR)
Quando o Céu se Engana
Um Dia Daqueles

FILME DE DRAMA FAVORITO 
Hamnet
Valor Sentimental
O Agente Secreto (VENCEDOR)
Frankenstein
Coração de Lutador: The Smashing Machine

FILME DE FANTASIA FAVORITO
A Lenda de Ochi
Frankenstein (VENCEDOR – EMPATE)
Avatar: Fogo e Cinzas
Superman (VENCEDOR – EMPATE)
Como Treinar o Seu Dragão

SEQUÊNCIA, REMAKE OU SPIN-OFF FAVORITO 
Zootopia 2 (VENCEDOR)
Como Treinar o Seu Dragão
Avatar: Fogo e Cinzas
Frankenstein
Vivo ou Morto: Um Mistério Knives Out

FILME NACIONAL FAVORITO 
O Agente Secreto (VENCEDOR)
O Último Azul
Manas
O Filho de Mil Homens
Oeste Outra Vez

ARTISTA FAVORITO
Timothée Chalamet
Teyana Taylor
Ariana Grande
Wagner Moura (VENCEDOR)
Jacob Elordi
Tânia Maria
Michael B. Jordan
Miles Caton
Glenn Close
Jessie Buckley

PIOR FILME DO ANO
Branca de Neve (VENCEDOR)
Nas Terras Perdidas
Hurry Up Tomorrow: Além dos Holofotes
The Electric State
Guerra dos Mundos

CATEGORIAS TÉCNICAS (VOTAÇÃO DO JÚRI)

MELHOR DIREÇÃO
Chloé Zhao, Hamnet
Kleber Mendonça Filho, O Agente Secreto
Daniel Rezende, O Filho de Mil Homens
Paul Thomas Anderson, Uma Batalha Após a Outra
Eva Victor, Sorry, Baby
Ryan Coogler, Pecadores (VENCEDOR)
Jafar Panahi, Foi Apenas um Acidente

MELHOR ROTEIRO ORIGINAL
Eva Victor, Sorry, Baby
Eskil Vogt, Joachim Trier, Valor Sentimental
Kleber Mendonça Filho, O Agente Secreto (VENCEDOR)
Ryan Coogler, Pecadores
Jafar Panahi, Foi Apenas um Acidente

MELHOR ROTEIRO ADAPTADO
Paul Thomas Anderson, Uma Batalha Após a Outra
Guillermo Del Toro, Frankenstein
Chloé Zhao, Maggie O’Farrell, Hamnet
Clint Bentley, Greg Kwedar, Sonhos de Trem
Daniel Rezende, Valter Hugo Mãe, Duda Casoni, O Filho de Mil Homens (VENCEDORES)

MELHOR TRILHA SONORA ORIGINAL
Bugonia
Uma Batalha Após a Outra
O Filho de Mil Homens
Frankenstein
Pecadores (VENCEDOR)

MELHOR CANÇÃO ORIGINAL
“I Lied to You”, Pecadores (VENCEDORA)
“Golden”, Guerreiras do K-Pop
“The Girl in the Bubble”, Wicked: Parte II
“Last Time (I Seen the Sun)”, Pecadores
“Train Dreams”, Sonhos de Trem

MELHOR FIGURINO
Wicked: Parte II
Frankenstein (VENCEDOR)
Pecadores
O Filho de Mil Homens
Hamnet

MELHOR FOTOGRAFIA
O Filho de Mil Homens (VENCEDOR)
O Agente Secreto
Hamnet
Frankenstein
Pecadores

MELHOR MONTAGEM
Pecadores (VENCEDOR)
O Agente Secreto
Uma Batalha Após a Outra
Hamnet
Valor Sentimental

MELHOR CABELO & MAQUIAGEM
Frankenstein (VENCEDOR)
Bugonia
Pecadores
O Filho de Mil Homens
Wicked: Parte II

MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO
O Agente Secreto
Bugonia
Wicked: Parte II
Pecadores
O Filho de Mil Homens (VENCEDOR)

MELHORES EFEITOS VISUAIS
Superman
Pecadores
Frankenstein
Avatar: Fogo e Cinzas (VENCEDOR)
Wicked: Parte II

MELHOR PERFORMANCE DE ESTREIA
Miles Caton, Pecadores (VENCEDOR)
Cary Christopher, A Hora do Mal
Shannon Mahina Gorman, Família de Aluguel
Jacobi Jupe, Hamnet
Nina Ye, A Garota Canhota

Prêmio SongPOP 2026 | Lady Gaga é a grande vencedora da premiação; Confira a lista!

Chegou a hora de celebrarmos o melhor da música do ano passado com o Prêmio SongPOP 2026.

Nosso site já apresenta críticas variadas de música, bem como notícias e atualizações sobre shows e festivais, desde meados de 2019 – e, por essa razão, não poderíamos deixar a indústria fonográfica de fora, ainda mais com tantos álbuns e canções que merecem nossa atenção.

Ao longo de várias categorias, o público e o júri puderam selecioar os melhores dos melhores – e, este ano, introduzimos algumas categorias: para a votação popular, temos as categorias de Momento Musical do AnoMúsica Pop do AnoÁlbum Pop do Ano. Já nas categorias voltados ao teatro musical, introduzimos a categoria de Melhor Elenco em Musical.

A votação foi encerrada no último dia 22 de fevereiro e, agora, você confere os vencedores:

CATEGORIAS DE VOTAÇÃO DO PÚBLICO

ÁLBUM INTERNACIONAL DO ANO
The Life of a Showgirl, Taylor Swift
MAYHEM, Lady Gaga (VENCEDOR)
Debí Tirar Más Fotos, Bad Bunny
LUX, ROSALÍA
Eusexua, FKA Twigs
Man’s Best Friend, Sabrina Carpenter
The Art of Loving, Olivia Dean
Addison, Addison Rae
So Close to What, Tate McRae
Baby, Dijon

ÁLBUM NACIONAL DO ANO
Rock Doido, Gaby Amarantos
Big Buraco, Jadsa
Coisas Naturais, Marina Sena (VENCEDOR)
O Mundo Dá Voltas, BaianaSystem
Carranca, Urias
Um Mar Pra Cada Um, Luedji Luna
Dominguinho, João Gomes, Jota.pê e Mestrinho
Caminhos Selvagens, Catto
Improviso, Djavan
Baile à la Baiana, Seu Jorge

MÚSICA DO ANO
“Manchild”, Sabrina Carpenter
“DTMF”, Bad Bunny
“I Lied To You”, Miles Caton
“Abracadabra”, Lady Gaga (VENCEDORA)
“The Subway”, Chappell Roan
“Berghain”, ROSALÍA feat. Björk & Yves Tumor
“Foguinho”, Gaby Amarantos
“Lua Cheia”, Marina Sena
“Man of the Year”, Lorde
“Um Brinde”, Djavan

GRAVAÇÃO DO ANO
“Walk of Fame”, Miley Cyrus feat. Brittany Howard
“The Fate of Ophelia”, Taylor Swift
“DTMF”, Bad Bunny
“Berghain”, ROSALÍA feat. Björk & Yves Tumor
“Lua Cheia”, Marina Sena
“Vanish Into You”, Lady Gaga (VENCEDORA)
“Chains of Love”, Charli XCX
“Um Brinde”, Djavan
“I Lied To You”, Miles Caton
“Golden”, Ejae, Audrey Nuna & Rei Ami

ARTISTA DO ANO
Lady Gaga (VENCEDORA)
Taylor Swift
Marina Sena
Bad Bunny
Los Thuthanacka
ROSALÍA
Gaby Amarantos
Djavan
Sabrina Carpenter
Olivia Dean

ARTISTA REVELAÇÃO DO ANO
Miles Caton
Olivia Dean (VENCEDORA)
Leon Thomas
Addison Rae
Lola Young

VIDEOCLIPE DO ANO
“Abracadabra”, Lady Gaga (VENCEDOR)
“DTMF”, Bad Bunny
“Berghain”, ROSALÍA feat. Björk & Yves Tumor
“Manchild”, Sabrina Carpenter
“Chains of Love”, Charli XCX

COLABORAÇÃO DO ANO
“Golden”, Ejae, Audrey Nuna & Rei Ami
“Berghain”, ROSALÍA feat. Björk & Yves Tumor
“Killah”, Lady Gaga feat. Gesaffelstein (VENCEDORES)
“Lost In Translation”, Carin León & Kacey Musgraves
“Last Time (I Seen the Sun)”, Alice Smith & Miles Caton

TURNÊ DO ANO
The Mayhem Ball, Lady Gaga (VENCEDORA)
Las Mujeres Ya No Lloran World Tour, Shakira
Radical Optimism Tour, Dua Lipa
Tension Tour, Kylie Minogue
Cowboy Carter Tour, Beyoncé

MOMENTO MUSICAL DO ANO
Show de Lady Gaga em Copacabana (VENCEDOR)
Lançamento de The Life of a Showgirl, de Taylor Swift
Saída de Lily Allen do hiato com West End Girl
Sucesso imbatível de “Golden”, de Guerreiras do K-Pop
Cena “jukebox” de Pecadores com “I Lied to You”

MÚSICA POP DO ANO 
“Abracadabra”, Lady Gaga (VENCEDORA)
“The Fate of Ophelia”, Taylor Swift
“Golden”, Ejae, Audrey Nuna & Rei Ami
“Sports Car”, Tate McRae
“Man I Need”, Olivia Dean

ÁLBUM POP DO ANO
MAYHEM, Lady Gaga (VENCEDOR)
The Life of a Showgirl, Taylor Swift
Man’s Best Friend, Sabrina Carpenter
The Art of Loving, Olivia Dean
Fancy That, PinkPantheress

MELHOR MUSICAL
Torto Arado – O Musical
Uma Babá Quase Perfeita
Jersey Boys
Dreamgirls – Em Busca de um Sonho (VENCEDOR)
Rapsódia – O Musical

MELHOR ATOR EM MUSICAL
Reynaldo Machado, Dreamgirls – Em Busca de um Sonho
Ivan Parente, Uma Coisa Engraçada Aconteceu a Caminho do Fórum
Mau Alves, Rapsódia – O Musical
Eduardo Sterblitch, Uma Babá Quase Perfeita (VENCEDOR)
Henrique Moretzsohn, Jersey Boys

MELHOR ATRIZ EM MUSICAL
Larissa Luz, Torto Arado – O Musical
Zeze Polessa, Os Olhos de Nara Leão
Samantha Schmütz, Dreamgirls – Em Busca de um Sonho (VENCEDORA)
Lara Suleiman, Meninas Malvadas
Thais Piza, Uma Babá Quase Perfeita

MELHOR ELENCO EM MUSICAL
Uma Babá Quase Perfeita
Rapsódia – O Musical
Torto Arado
Jersey Boys
Dreamgirls – Em Busca de um Sonho (VENCEDOR)

CATEGORIAS DE VOTAÇÃO DO JÚRI

PRODUTOR DO ANO
Janluska
Gesaffelstein
Cirkut (VENCEDOR)
Jack Antonoff
Gabriel Duarte

MELHOR ÁLBUM VOCAL
LUX, ROSALÍA
MAYHEM, Lady Gaga (VENCEDOR)
The Art of Loving, Olivia Dean
Coisas Naturais, Marina Sena
It’s Not That Deep, Demi Lovato

MELHOR PERFORMANCE VOCAL
“Vanish Into You”, Lady Gaga (VENCEDORA)
“Berghain”, ROSALÍA feat. Björk & Yves Tumor
“Manchild”, Sabrina Carpenter
“Where Is My Husband!”, RAYE
“Easy Lover”, Miley Cyrus

MELHOR CAPA DE ÁLBUM
Debí Tirar Más Fotos, Bad Bunny (VENCEDORA)
LUX, ROSALÍA
Baby, Dijon
MAYHEM, Lady Gaga
Coisas Naturais, Marina Sena

MELHOR TRILHA SONORA ORIGINAL
Bugonia
Uma Batalha Após a Outra
O Filho de Mil Homens
Frankenstein
Pecadores (VENCEDOR)

MELHOR CANÇÃO ORIGINAL
“I Lied to You”, Pecadores (VENCEDORA)
“Golden”, Guerreiras do K-Pop
“The Girl in the Bubble”, Wicked: Parte II
“Last Time (I Seen the Sun)”, Pecadores
“Train Dreams”, Sonhos de Trem

MELHOR ESPECIAL MUSICAL
Wicked: One Wonderful Night
Superbowl 2025 Halftime Show
Harlequin Live: One Night Only
Brasiliana – O Musical Negro que Apresentou o Brasil ao Mundo (VENCEDOR)
Taylor Swift: The End of an Era

TÁ CHEGANDO! ‘Pânico 7’ ganha seu trailer FINAL

Faltando apenas dois dias para a estreia, ‘Pânico 7 ‘ ganhou seu trailer final.

Assista:

Ontem, o roteirista e diretor Kevin Williamson revelou com exclusividade ao CinePOP qual seria a VERDADEIRA história de ‘Pânico 5 e 6‘ e o destino de Dewey na sua versão.

Quando ‘Pânico 4‘ foi anunciado, era planejada uma nova trilogia que teria filmes focados na Jill e na Gale. Porém, quando o filme foi considerado um fracasso de bilheteria, a franquia ficou engavetada até ser assumida pela Radio Silence que fez o filme de 2022.

Conversando com Renato Marafon, Kevin revelou:

“Eu teria matado o Dewey também. Era o plano. Pânico 6 seria sobre a Gale tentando construir uma vida sem o Dewey, e ela sobre ela encontrar o amor. E de uma maneira estranha ela passa pela mesma coisa que a Sidney passou em Pânico 1. Será que o novo namorado dela é o assassino? Seria como uma inversão.”, contou.

Assista a entrevista e siga o CinePOP no YouTube:

A entrevista com Neve Campbell será divulgada nos próximos dias nesse link!

Diretor original de ‘Pânico 7’ revela o VERDADEIRO motivo que o fez abandonar o filme

“INCRÍVEL!”: Internautas rasgam elogios ao primeiro trailer de ‘Pânico 7’

Astros ELOGIAM a direção de Kevin Williamson em ‘Pânico 7’: “Ele trouxe vários elementos do original”

Vem assistir ao trailer de ‘Pânico 7’ comentado por Renato Marafon

Lembrando que ‘Pânico 7’ será lançado nos cinemas nacionais nesta quarta-feira, dia 25 de fevereiro.

Na trama, quando um novo Ghostface surge na pacata cidade onde Sidney Prescott (Neve Campbell) reconstruiu sua vida, seus medos mais sombrios se tornam reais enquanto sua filha (Isabel May) se torna o próximo alvo do assassino. Determinada a proteger sua família, Sidney terá que enfrentar os horrores do seu passado para acabar com o massacre de uma vez por todas.

Além de Neve Campbell como Sidney, Courteney Cox também retorna como a jornalista Gale Weathers. Isabel May, Jasmin Savoy Brown, Mason Gooding, Anna Camp, Joel McHale, Mckenna Grace, Michelle Randolph, Jimmy Tatro, Asa Germann, Celeste O’Connor, Sam Rechner, Ethan Embry, Tim Simons e Mark Consuelos completam o elenco.

Kevin Williamson, criador dos personagens da franquia, é diretor e roteirista da produção. Guy Busick assina o roteiro em conjunto com Williamson e a história ao lado de James Vanderbilt. Vanderbilt ainda atua como produtor ao lado de William Sherak e Paul Neinstein.

3ª temporada de ‘Wandinha’ ganha teaser anunciando o elenco principal; Confira!

Netflix acaba de divulgar o primeiro teaser oficial da 3ª temporada de Wandinha, elogiada série derivada da franquia A Família Addams.

O vídeo anuncia o início das gravações e confirma o elenco principal dos novos episódios: Jenna Ortega, Catherine Zeta-Jones, Luis Guzmán, Emma Myers, Winona Ryder, Chris Sarandon, Hunter Doohan, Eva Green, Billie Piper, Fred Armisen, Isaac Ordonez, Joy Sunday, Victor Dorobantu, Moosa Mostafa, Georgie Farmer, Oscar Morgan, Noah Taylor, Luyanda Unati Lewis-Nyawo, Kennedy Moyer, Evie Templeton, Joanna Lumley, Joonas Suotamo, Liv Spencer e mais.

Confira:

Catherine Zeta-Jones quer Danny DeVito como o Primo Coisa em ‘Wandinha’: “Seria demais”

A série é um mistério investigativo e sobrenatural que traça os anos de Wandinha como estudante na Escola Nunca Mais, enquanto ela tenta dominar sua habilidade psíquica emergente, frustrar uma monstruosa matança que aterrorizou a cidade local e resolver o mistério sobrenatural que envolveu seus pais há 25 anos – tudo isso ao mesmo tempo em que mergulha em complicados relacionamentos sociais. 

O elenco também conta com Catherine Zeta-JonesLuís GuzmánIsaac OrdonezEmma MyersHunter DoohanPercy Hynes White e outros.

‘O Cavaleiro dos Sete Reinos’: 1ª temporada COMPLETA já está disponível na HBO Max!

Game of Thrones continua a se expandir com o lançamento de ‘O Cavaleiro dos Sete Reinos’ (‘A Knight of the Seven Kingdoms’) na HBO Max.

Agora, os fãs do universo criador por George R.R. Martin podem conferir a 1ª temporada completa do spin-off, visto que o sexto e último episódio, intitulado “The Morrow”, já está disponível na HBO Max.

Na trama…

Os habitantes de Ashford lamentam uma perda significativa após o torneio; Dunk reflete sobre seu futuro e avalia suas responsabilidades para com Egg; ele decide se manterá o garoto como seu escudeiro.

Confira a prévia:

Baseado em ‘Contos de Dunk & Egg’, de George R.R Martin, a trama nos um século antes dos eventos da série original, onde dois heróis improváveis percorreram Westeros: um jovem, ingênuo mas corajoso cavaleiro, Ser Duncan, o Alto (Peter Claffey), e seu diminuto escudeiro, Egg (Dexter Sol Ansell). Ambientado numa época em que a linhagem Targaryen ainda detém o Trono de Ferro, e a memória do último dragão ainda não passou da memória viva, grandes destinos, poderosos inimigos e perigosas aventuras aguardam esses amigos improváveis e incomparáveis.

Vale lembrar que ‘O Cavaleiro dos Sete Reinos’ já está renovada para a 2ª temporada!

Edward Ashley (Ser Steffon Fossoway), Henry Ashton (Daeron Targaryen), Youssef Kerkour (Steely Pate), Daniel Monks (Ser Manfred Dondarrion), Shaun Thomas (Raymun Fossoway), Tom Vaughan-Lawlor (Plummer) e Danny Webb (Ser Arlan de Pennytree) fazem parte da série pré-sequência.

Dexter Sol AnsellFinn BennettBertie CarvelTanzyn CrawfordDaniel IngsSam Spruell também integram o elenco.

Sarah Adina SmithOwen Harris dirigem os seis episódios da atração.