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FENÔMENO! ‘A Empregada’ LIDERA novamente as bilheterias do Brasil e já soma 2,5 milhões de espectadores

Sucesso! O suspense ‘A Empregada‘, estrelado por Amanda SeyfriedSydney Sweeney, ultrapassou a marca de 2,6 MILHÕES de espectadores no Brasil e liderou as bilheterias mais uma vez após tirar o reinado de ‘Avatar – Fogo e Cinzas‘ na semana passada.

Em sua quarta semana em cartaz, o filme levou mais mais 362 mil espectadores aos cinemas no fim de semana.

O filme não deu espaço para nenhum das estreias do fim de semana e já soma R$ 59,49 milhões no país.

Confira o TOP 10 de 23/01 a 25/01, segundo a Comscore:

O filme já arrecadou quase US$ 250 milhões nas bilheterias mundiais, o que representa mais de sete vezes do valor de seu orçamento – que girou em torno de US$ 35 milhões.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 108.7 milhões. Internacionalmente, foram US$ 138.6 milhões através de 66 mercados – totalizando uma arrecadação global de US$ 247.3 milhões.

Com o sucesso, a Lionsgate já deu sinal verde para a sequência do suspense, que será baseada no segundo livro da saga literária de Freida McFadden.

Crítica | Amanda Seyfried e Sydney Sweeney brilham na DELICIOSA e despojada adaptação de ‘A Empregada’

Na trama, Sweeney interpreta Millie, uma jovem mulher batalhadora que fica aliviada por ter um novo começo como empregada doméstica de Nina (Seyfried) e Andrew (Brandon Sklenar), um casal rico. No entanto, ela logo descobre segredos familiares mais perigosos do que os seus próprios e se envolve em uma artimanha que pode colocar sua vida em grande risco.

A Empregada‘ segue em exibição nos cinemas nacionais!

Michele Morrone (‘365 Dias’) completa o elenco. Rebecca Sonnenshine assina o roteiro.

O romance original está na lista de best-sellers do New York Times por nada menos que 75 semanas, tendo vendido mais de 3.6 milhões de cópias e sendo traduzido para 40 línguas.

Crítica | ‘#SalveRosa’ – Um grito de socorro que pode abrir os olhos de muitas pessoas! [Mostra de Tiradentes]

Uma mãe cruel, controladora e egoísta que expõe sua filha na internet. É a partir dessa premissa – atravessando os muitos olhares sobre uma trágica relação familiar – que o novo trabalho da ótima cineasta Susanna Lira apresenta, de forma reta e contundente, um assunto que vem ganhando cada vez mais atenção na sociedade contemporânea: a exposição infantil nas redes sociais. #SalveRosa é um grito de socorro que pode abrir os olhos de muitas pessoas.

Aos 13 anos, Rosa (Klara Castanho) é uma jovem introspectiva que virou uma celebridade na internet com um canal que reúne milhões de assinantes. Ela vive sob o olhar atento da mãe (Karine Teles), uma mulher controladora, enigmática e que esconde segredos. Nessa relação, que vai se mostrando cada vez mais conflituosa, acompanhamos os desenrolares desse chocante retrato quando Rosa começa a descobrir verdades da sua própria história.

O tom colorido do projeto – com cores pulsantes, fruto de uma direção de arte que dialoga com o campo emocional a todo instante -, ajuda a potencializar as camadas emocionais dos personagens. Sob alguns pontos de vistas – fato que ajuda a narrativa a ganhar ritmo conduzindo à tensão – acompanhamos as ações e consequências quando um castelo de cartas macabro começa a desmoronar. De dentro pra fora – do íntimo familiar até os olhares de terceiro –, o roteiro busca os conflitos dentro de uma estrutural tradicional: sem se arriscar mas conseguindo evidenciar o impacto do chocar.

Uma vilã clássica – daquelas de despertar o ódio, debochada e atrevida – dita o ritmo em muitos momentos, mais uma atuação competente da atriz Karine Teles. A partir dessa figura emblemática na história que é contada, o projeto foca em trazer para debate o caótico retrato da inconsequência da exposição. À medida que a tecnologia é inserida de forma desenfreada através dos meios de comunicação que surgem a toda hora, a obsessão pela fama e sucesso coloca a moral escanteada. Um dos méritos desse filme é justamente lançar luz sobre essa questão.

Prendendo a atenção em muitos momentos, o drama logo vira um suspense, com uma imprevisibilidade em seu final. #SalveRosa cumpre o que promete: vai das relações tóxicas – que acontecem em muito lares – até as camadas da exposição em mundo cheio de perigos, distantes ou próximos de cada um de nós.

‘Supergirl’: Aclamado roteirista rasga elogios a Milly Alcock; “Personificação absoluta”

A Supergirl se prepara para voar alto nas telonas em breve. Adaptando a aclamada HQ de Tom King, Supergirl: A Mulher do Amanhã” o longa é uma das produções mais aguardadas do novo universo DC. Recentemente, o próprio King compartilhou suas impressões sobre o desempenho da protagonista.

De acordo com o The Direct, o roteirista não poupou elogios a Milly Alcock após assistir ao material do longa:

“Ela é a personificação absoluta da personagem. É a Supergirl original de Otto Binder e a versão que Bilquis Evely e eu desenvolvemos juntos. Ela realmente brilha no papel”, afirmou o autor.

O entusiasmo de King reforça os rumores positivos que cercam a produção. Relatos indicam que o filme passou por exibições-teste nos últimos meses de 2025, e Milly Alcock teria sido o grande destaque, recebendo reações extremamente favoráveis do público presente nas sessões preliminares.

Lembrando que ‘Supergirl’ chega aos cinemas nacionais no dia 25 de junho

DC Studios escala roteirista de ‘Supergirl’ para novo filme da ‘Mulher-Maravilha’

Dirigido por Craig Gillespie (‘Cruella’), o longa é baseado nos quadrinhos Supergirl: Woman of Tomorrow, da DC.

O elenco ainda conta com Matthias Schoenaerts (Krem), Eve Ridley (Ruthye), David Krumholtz (Zor-El), Emily Beecham (Alura In-Ze), Jason Momoa (Lobo) e Ferdinand Kingsley (Elias Knoll).

James Gunn revela detalhes da nova ‘Supergirl’: “Ela não é o Superman”

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Crítica | Querido Mundo – Malu Galli Brilha ao lado de Du Moscovis em Fábula de Miguel Falabella [Mostra de Tiradentes]

Todo fim de ano é época de reflexão, de fazer desejos pro ano por vir e deixar para trás tudo aquilo que não precisa ser carregado para a próxima etapa. E é esse o mote que inspira o mais novo filme de Miguel Falabella, ‘Querido Mundo’, que teve sua estreia nacional no Festival de Gramado e, agora, foi exibido na 29ª Mostra de Tiradentes.

Às vésperas do Natal, Elsa (Malu Galli) se sente completamente infeliz. Casada com o abusivo Gilberto (Marcello Novaes), Elsa é surpreendida com uma péssima notícia: Gilberto trocara o sítio deles por um apartamento no Rio de Janeiro. Sem ter o que fazer nem pra onde ir, Elsa decide acompanhar o marido nessa viagem para a capital carioca, mas, ao chegar no local, os dois se deparam com o estado do apartamento – que, na verdade, ainda está aos escombros, numa construção abandonada. Desalentada e desalojada, Elsa encontrará algum conforto na companhia de Oswaldo (Eduardo Moscovis), um homem bem-vestido que está vivendo no apartamento ao lado.

Baseado na obra teatral escrita por Miguel Falabella e Maria Carmem Barbosa, o roteiro consegue adaptar bem a peça para a narrativa cinematográfica, mantendo ainda os traços dramatúrgicos que fizeram tanto sucesso quando de suas primeiras apresentações.

Logo de cara a abertura do filme chama a atenção, num plano contínuo de uma mesa repleta de elementos natalinos coloridos enquanto os créditos vão aparecendo na tela num estilo retrô. Um lembrete para nos ambientarmos que a história absurda que iremos ver é, no fim das contas, uma história de Natal.

Gustavo Hadba uma vez mais comprova porque é um dos maiores fotógrafos desse país. Responsável pela fotografia de ‘Veneza’ (o outro belíssimo filme de Falabella), Hadba aqui se supera de todos os seus outros trabalhos ao fotografar ‘Querido Mundo’ em preto e branco, fazendo excelente uso da iluminação e das sombras para realçar os personagens ou ressaltar suas emoções. Por causa desse olhar meticuloso do mestre, todo o elenco, sem exceção, fica lindo em quadro, mesmo quando a cena não é bonita.

Justamente a parte técnica de ‘Querido Mundo’ se projeta com destaque. Comandado por Bia Salgado, o figurino, que talvez pudesse parecer comum em outras produções, ajudam a contrastar nesse universo sem cores, de modo que todas as estampas compõem movimento e profundidade nos personagens em cena. Conjuntamente, a direção de arte é um verdadeiro deslumbre. Desde os elementos natalinos da abertura à cena da quermesse com vários figurantes e o prédio decadente onde se busca um mínimo de dignidade, todos esses detalhes reforçam a grande sintonia de João Bueno com Tulé Peak, no designer de produção. Por fim, é preciso mencionar a emocionante trilha sonora original de Plínio Profeta compôs para esse projeto. Misturando acordes extremamente doloridos e únicos, os temas parecem encontrar as almas dos personagens de uma maneira muito singular, transpondo para a melodia todo o drama vivido nesta história.

Vencedora do Kikito de Melhor Atriz esse ano, Malu Galli é a força matriz de ‘Querido Mundo’. Imprimindo leveza, fragilidade e, quando necessário, um vigor robusto, Malu entendeu todas as sutilezas de Elsa, essa mulher desesperançada que busca por uma saída da própria vida. Assim, tanto Eduardo Moscovis quanto Marcello Novaes encontram o tom certo de seus personagens para dar o contraste e o impulso para que Elsa voe. O elenco conta ainda com Danielle Winits, Maria Eduarda de Carvalho, Pedro Novaes, Alessandra Verney, Magno Bandarz, Cintia Rosa, Pia Manfroni, Rafael Machado, Rômulo Medeiros, Raul Labanca e Vitor Figueiredo e com a figuração de Rafael Henriques, Raphael Camacho e Juliana Camacho.

Miguel Falabella encontra o amor no meio do desespero e tece uma fábula das pessoas machucadas cujas dores se aproximam às vésperas do fim do mundo. Sob sua direção e com a co-direção de Hsu Chien, de maneira tortuosa ‘Querido Mundo’ é um filme esperançoso e esteticamente primoroso, recheado de referências ao cinema, um deleite aos olhos cinéfilos clássicos.

 

‘The Vampire Diaries’: As 8 TEMPORADAS retornam para o catálogo da Netflix

Os direitos da série ‘The Vampire Diaries’, removida do catálogo da Netflix em 2018, tinham sido adquiridos pela Globo em 2019 e desde então estava no Globoplay.

Porém, oito anos depois, as 8 temporadas estão de volta para o catálogo da Netflix.

O anúncio foi feito pela própria empresa:

Criada por Kevin Williamson e Julie Plec, a série foi baseada na saga literária de L. J. Smith, e ainda rendeu dois derivados: ‘The Originals‘ e ‘Legacies‘.

Crítica | Harry Styles está de volta com o sólido lead single de seu novo álbum de estúdio, “Aperture”

Depois de ter conquistado o mundo ao integrar a popular e premiada boy band, Harry Styles começou a trilhar um caminho de sucesso inegável no cenário musical. Fazendo sua estreia solo em 2017 com seu álbum homônimo, Styles ascendeu a um estrelato invejável que lhe rendeu incontáveis sucessos e recordes quebrados: passando pela despojada estrutura de Fine Line em 2019 e mergulhando em um amadurecimento compulsório com ‘Harry’s House’ três anos mais tarde (álbum que lhe rendeu o controverso prêmio máximo do Grammy Awards), o cantor e compositor agora está pronto para adentrar sua próxima fase musical.

Anunciado em janeiro deste ano, ‘Kiss All the Time. Disco, Occasionally’ já aponta para uma estética bastante diferente do que Styles explorara em outras incursões predecessoras – e isso se confirmou com o recente lançamento de “Aperture”. Chegando às plataformas de streaming e acompanhado de um videoclipe promocional, o lead single dessa nova era mostra que o artista britânico não apenas deseja explorar camadas diversas de sua identidade sonora, como precisa se manter fiel à imagética que imortalizou no imaginário de seus fãs. E, tendo tirado um hiato considerável de três anos, era apenas esperado que Styles se reencontrasse com uma atmosfera mais amadurecida e ousada.

Estendendo-se por mais de cinco minutos, a faixa é coassinada pelo artista e por Kid Harpoon, colaborador de longa data do performer que ficará responsável não apenas pela produção da canção, como pelo disco como um todo. Aqui, Harpoon arquiteta uma ambientação conceitual e atemporal que, mesmo com as repetições, consegue nos oferecer uma originalidade palpável que deve acompanhar o compilado como um todo. Movido pela vibração inescapável do synth-pop, a dupla singra entre as décadas de 1980, 1990 e 2010 para encontrar um ponto em comum que una artistas célebres do cenário eletrônico – como LCD Soundsystem, Daft Punk e Robyn. Contando com a presença marcante dos sintetizadores, do piano e de uma frenética e reverberante bateria, Harpoon também abre espaço para elementos do house e do electro-techno.

Pincelado por um filtro robótico e nostálgico, Styles nos apresenta a um enredo já explorado ad nauseam ao longo de sua carreira, infundido em uma narrativa com tons românticos e, ao mesmo tempo, melancólicos – colocando um toque de realismo em uma espécie de conto de fadas contemporâneo que não deixa de fora os altos e baixos de um relacionamento. Ao encontrar o significado de um amor que, assim como ele, se mostra mais amadurecido, o artista liberta-se para descobrir uma felicidade verdadeira e permanente, refletindo a escolha pungente de um arranjo instrumental cíclico e, ao mesmo tempo, satisfatório.

“Aperture” emerge como um sólido início para a mais nova era de Harry Styles e, considerando sua popularidade, não é surpresa que a faixa já venha fazendo sucesso desde seu lançamento. Digladiando-se em meio a um encontro multigeracionais de explosões eletrônicas, o lead single de seu próximo álbum de estúdio acerta onde deve e nos deixa muito animados para o que virá a seguir.

Lembrando que ‘Kiss All the Time. Disco, Occasionally’ tem lançamento marcado para o dia 6 de março.

‘Enrolados’: Milo Manheim revela medo de interpretar Flynn Rider

A adaptação em live-action deEnrolados, remake da aclamada animação da Disney, segue em desenvolvimento. Recentemente, o ator Milo Manheim, escolhido para interpretar o charmoso Flynn Rider, quebrou o silêncio sobre o desafio de dar vida ao personagem.

Em entrevista ao ScreenRant, Manheim admitiu que o carinho do público pelo material original traz uma pressão considerável:

“Bom, estou nervoso com muitas coisas, não vou mentir. Tenho um enorme respeito por Flynn e por esse filme. É um dos meus favoritos. Fico um pouco apreensivo porque sei que todo mundo ama o Flynn, e estou tentando fazer o meu melhor para corresponder ao que as pessoas esperam”, afirmou.

“Por outro lado, só posso ser fiel a mim mesmo e tentar incorporar o espírito do desenho. Também estou nervoso com coisas como montar a cavalo e pular de telhados. Sou bem menos atlético do que a Disney acha que eu sou”, acrescentou.

Ele mencionou que as filmagens devem ocorrer na Espanha, expressando seu desejo de explorar o país.

“Nem sei se quero dizer que estou nervoso. Acho que vamos filmar na Espanha, então mal posso esperar para explorar o mundo”, destacou.

Sobre sua parceria com Teagan Croft (Titãs), que interpretará a Rapunzel, Manheim foi só elogios, descrevendo-a como “fantástica” e “um verdadeiro raio de sol”.

Quando questionado sobre qual momento do desenho está mais ansioso para recriar no set, o ator não hesitou em escolher o número musical na taverna:

“Com certeza a cena de ‘Um Sonho Eu Tenho’ no Patinho Fofinho. Mal posso esperar para ver todos aqueles brutamontes cantando sobre seus sonhos!”, concluiu.

‘Enrolados’: Kathryn Hahn está em negociações para viver Mãe Gothel no live-action

De acordo com as informações mais recentes, as filmagens de Enrolados estão previstas para começar em junho deste ano. Embora a Disney ainda não tenha divulgado uma data oficial de estreia, o projeto já é um dos mais aguardados do calendário de remakes do estúdio.

Teagan Croft (‘Titãs’) foi escalada para viver a protagonista Rapunzel, enquanto Milo Manheim (‘Zombies’) interpretará Flynn Rider.

O roteiro da nova versão fica a cargo de Jennifer Kaytin Robinson (‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado’), com direção de Michael Gracey, conhecido por seu trabalho em O Rei do Show.

A produção é assinada por Kristin Burr, produtora do live-action ‘Cruella (2021), com Lucy Kitada atuando como produtora executiva do projeto.

Lançada em 2010, a animação original de ‘Enrolados‘ foi um grande sucesso de crítica e público.

O filme, que conta a história da princesa Rapunzel e do foragido Flynn Rider, arrecadou mais de US$ 591 milhões mundialmente. O legado da produção inclui a canção indicada ao Oscar “When Will My Life Begin”, o curta-metragem ‘Enrolados Para Sempre‘ (2012) e a série animada ‘As Aventuras de Rapunzel‘ (2017).

‘Werwulf’: Filmagens do novo terror de LOBISOMENS do diretor Robert Eggers já foram finalizadas!

Através do seu Twitter/X, Ralph Ineson (‘A Bruxa’) confirmou que as filmagens de ‘Werwulf‘, novo longa de lobisomens do aclamado cineasta Robert Eggers (‘Nosferatu’), já foram encerradas.

O ator compartilhou uma imagem inédita dos bastidores da festa de encerramento da produção. “Isso foi divertido,” declarou.

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O elenco ainda conta com Aaron Taylor-Johnson (‘Extermínio: A Evolução’), Lily-Rose Depp (‘Nosferatu’), Willem Dafoe (‘O Farol’) e Bodhi Rae Breathnach (Hamnet: A Vida Antes de Hamlet).

“Ambientada no Século 13 e descrita como um ‘terror medieval’, a trama gira em torno de uma criatura misteriosa que espreita em uma zona rural enevoada enquanto o folclore local se torna uma realidade aterrorizante para os moradores.”

O terror está programado para estrear no dia 25 de dezembro de 2026.

O roteiro foi escrito por Eggers em colaboração com Sjón, parceiro criativo no épico ‘O Homem do Norte‘.

O filme será financiado e produzido pela própria Focus Features, em parceria com a Working Title Films, sob comando de Tim Bevan e Eric Fellner. A Maiden Voyage, de Chris e Eleanor Columbus, entra como produtora executiva. A dupla Eggers e Sjón também assina a produção criativa.

Embora poucos detalhes tenham sido divulgados, o nome Werwulf remete à forma antiga da palavra “werewolf” (lobisomem, em inglês), indicando que o longa pode abordar lendas germânicas ou escandinavas, com a atmosfera gótica e mitológica já característica do diretor.

Diretor de ‘Abismo do Medo’ irá produzir reiminagação SOMBRIA da Chapeuzinho Vermelho; Confira as imagens!

O terror ‘Red Riding‘, que promete ser uma reimaginação sombria da clássica história da Chapeuzinho Vermelho, ganhou cartaz e as primeiras imagens oficiais.

Neil Marshall, diretor de ‘Abismo do Medo‘, serve como produtor executivo.

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Craig Conway — que já havia colaborado em Marshall em ‘Abismo do Medo‘, ‘Cães de Caça‘ e ‘Juízo Final‘ – é responsável pela direção, a partir de um roteiro assinado por Peter Stylianou.

Na trama, após a overdose de sua mãe, a adolescente problemática Redele Riding é enviada para morar com sua avó aristocrata, com quem não tinha contato, nas Terras Altas da Escócia. A princípio, Red fica encantada com a grandiosidade da propriedade, mas por trás da elegância, ela descobre segredos perturbadores: crianças desaparecidas, sussurros sobre um lobo monstruoso à espreita na floresta e um controle sinistro exercido por sua avó e pelo ameaçador guarda-caça. À medida que o folclore e a realidade se confundem, Red luta para compreender os avisos enigmáticos deixados por sua mãe e um legado familiar sombrio.

O elenco conta com Victoria Tait, Bill FellowsIan WhyteLynsey Beauchamp e Jack McEvoy.

Sem previsão de lançamento, o terror fará sua estreia global no festival FrightFest Glasgow, no dia 7 de março.

Sam Raimi comenta sobre SEQUÊNCIA de ‘Darkman: Vingança sem Rosto’: “Temos um roteiro”

Em entrevista ao MovieWeb, o diretor Sam Raimi (‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’) confirmou que uma sequência para o clássico ‘Darkman: Vingança sem Rosto‘ está oficialmente em desenvolvimento.

Apesar do longa original ter ganhado duas sequências direto em vídeo, o novo filme deve marcar o retorno do cineasta à franquia.

“A Ghost House Pictures, empresa em que eu trabalho, está tentando fazer uma sequência [de ‘Darkman’] atualmente. Nós temos um roteiro e dois ótimos diretores, mas ainda estamos com dificuldades em relação ao financiamento.”

Anteriormente, o ator Liam Neeson (‘A Perseguição’) havia revelado que adoraria retornar para uma sequência: “Eu estaria muito interessante em ler o roteiro [de uma sequência]. Muito interessado.”

Apesar de ter estrelado o filme original de 1990, dirigido por Sam Raimi, o ator não retornou para as sequências ‘Darkman 2: O Retorno de Durant‘ (1995) e ‘Darkman 3: Enfrentando a Morte‘ (1996).

Arnold Vosloo assumiu o papel nas continuações.

No longa original, Peyton Westlake é um cientista que descobriu recentemente uma pele sintética. Peyton é atacado por uma quadrilha e dado como morto, mas ele sobrevive e, graças ao seu invento, pode se vingar, pois pode ter qualquer rosto. Mas há um problema: a pele sintética só dura 99 minutos quando é exposta à luz.

‘Natal Amargo’: Novo filme de Pedro Almodóvar ganha teaser LEGENDADO e data de estreia no Brasil

A Warner Bros. divulgou o primeiro teaser de ‘Natal Amargo‘ (Amarga Navidad), novo filme do aclamado cineasta Pedro Almodóvar (‘A Pele que Habito’).

Além disso, foi confirmado que o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 28 de maio.

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Além de dirigir, Almodóvar também assina o roteiro do longa.

Elsa é uma diretora de publicidade cuja mãe morre durante um longo feriado de dezembro. Ela se joga no trabalho como forma de escape, sem perceber que está se privando do tempo para o luto. Seu ritmo implacável é interrompido quando um ataque de pânico a obriga a fazer uma pausa. Seu parceiro, Bonifácio, torna-se sua âncora neste momento de crise. Elsa decide viajar para a ilha de Lanzarote com sua amiga Patricia, que também busca fugir de Madri, enquanto Bonifácio fica na cidade.

A história desses três personagens, e de vários outros, corre paralela à do roteirista e diretor de cinema Raúl Durán, entrelaçando ficção e realidade. Amarga Navidad explora como a vida e a ficção estão inseparavelmente ligadas, às vezes de forma dolorosa.

O elenco grandioso de ‘Natal Amargo‘ conta com Bárbara Lennie, Leonardo Sbaraglia, Aitana Sánchez‑Gijón, Victoria Luengo, Patrick Criado, Milena Smit, Quim Gutiérrez, Rossy de Palma, Carmen Machi e Gloria Muñoz.

‘Socorro!’: Novo terror de Sam Raimi abre com 91% de aprovação dos críticos no RT; Confira as reações!

Com 34 reviews publicadas até o momento, o terror de sobrevivência ‘Socorro!‘ (Send Help), próximo filme do aclamado cineasta Sam Raimi (‘Arraste-me para o Inferno’), conquistou impressionantes 91% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O consenso geral aclama a direção de Raimi, que, mais uma vez, se mostra um mestre do gênero ao equilibrar perfeitamente risos com tensão, além de destacar as excelentes performances de Rachel McAdams e Dylan O’Brien.

Crítica | Rachel McAdams e Dylan O’Brien lutam pela sobrevivência no insano e divertido thriller ‘Socorro!’

Separamos os trechos das principais críticas:

“Uma exploração envolvente e muitas vezes brutal de poder, controle e desigualdade. Mesmo quando suas ambições temáticas falham, seu ritmo, as atuações e a tensão implacável garantem que ‘Socorro!’ permaneça uma obra profundamente perturbadora de Sam Raimi.” (HeyUGuys)

“Você provavelmente consegue imaginar a direção que o filme vai seguir, mas isso não torna a jornada menos divertida. A sangrenta batalha entre Linda e um javali proporciona as primeiras grandes emoções de 2026.” (Boston Globe)

“‘Socorro!’ se torna o melhor dos dois mundos: a violência de Raimi alimentada por um toque satisfatório de fúria justa.” (Independent UK)

“Perversamente adorável e com potencial para se tornar atemporal, ‘Socorro!’ é um delírio controlado aquecido em potência máxima. Aos 66 anos, Sam Raimi nos lembra quem ele era quando fez história no gênero terror cômico com ‘Uma Noite Alucinante 2’ e, mais importante, por que sua voz ainda importa.” (IndieWire)

“O que torna ‘Socorro!’ tão divertido, além de sua premissa bizarra de filme B e do refrescante desinteresse por qualquer coisa mais pretensiosa do que dar a Linda a chance de virar o jogo, é o quão imprevisível ele consegue ser.” (Variety)

“O thriller de terror cômico de Sam Raimi, estrelado por Rachel McAdams e Dylan O’Brien, apresenta um conceito audacioso que é magistralmente realizado pela direção de Raimi, que explora ao máximo cada situação bizarra.” (The Hollywood Reporter)

“Divertidamente sangrento, assustador e cheio de suspense, este filme tem tudo para se tornar um clássico do Halloween e continua nos fazendo questionar por que a Rachel McAdams não é uma grande estrela?” (The Film Maven)

Socorro!‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 29 de janeiro.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Damian Shannon & Mark Swift, de ‘Freddy Vs. Jason‘ e o remake de ‘Sexta-Feira 13‘, assinam o roteiro.

Além de dirigir, Raimi também servirá como produtor através da Raimi Productions.

Jornalista revela que Britney Spears será a próxima atração do Todo Mundo no Rio

It’s Britney, bitch!

A princesa do pop Britney Spears está preparando seu retorno para os palcos e, ao que tudo indica, ela será a próxima atração do Todo Mundo no Rio.

Segundo a colunista e jornalista Fábia Oliveira, Spears, que é considerada um dos pilares da música pop contemporânea e vendeu milhões de discos ao redor do mundo, eternizando-se como um dos maiores símbolos do entretenimento, será a próxima grande estrela a subir aos palcos de Copacabana.

De acordo com Oliveira, o anúncio oficial será feito pela organização do evento amanhã, 27 de janeiro.

Spears será a terceira superestrela da música a dominar as areais do litoral carioca, após Madonna, que foi a primeira convidada do evento e reuniu 1,6 milhão de pessoas em Copacabana; e Lady Gaga, que quebrou recordes de público ao aglomerar impressionantes 2,5 milhões de pessoas.

A imortal princesa do pop fez sua estreia em 1999 com o lançamento do álbum ‘…Baby One More Time’. Tendo vendido mais de 200 milhões de unidades ao redor do planeta, Spears encabeçou hits como “Toxic”“Hold It Against Me”“Oops!… I Did It Again”, sendo um dos pilares da música e tendo influenciado artistas como Gaga, Tate McRaeMiley Cyrus e outros.

‘The Testaments’: Série sequência de ‘The Handmaid’s Tale’ ganha data de estreia

O Hulu finalmente anunciou quando a série ‘The Testaments‘, que dará continuidade aos eventos do universo de ‘The Handmaid’s Tale‘, será lançada.

Baseada no romance homônimo de Margaret Atwood, a produção estreará no serviço de streaming no dia 8 de abril.

Confira as primeiras imagens e siga o CinePOP no Youtube:

A jovem atriz Lucy Halliday será uma das protagonistas, ao lado de Ann Dowd e Chase Infiniti.

Dowd retorna como a perversa Tia Lydia, enquanto Infiniti dará vida à Chase. Já a mais nova adição ao elenco interpretará Daisy, uma adolescente canadense cuja vida vira do avesso ao descobrir que possui conexões profundas com a República de Gilead.

The Testaments‘ se passa 15 anos depois dos eventos de ‘The Handmaid’s Tale‘, cuja 6ª e última temporada estreia em abril desse ano. A vindoura série é baseada no livro de Margaret Atwood. Na obra original, a trama é contada pela perspectiva de três mulheres distintas.

Publicado em 2019, a sequência foi lançada 34 anos depois do livro “O Conto da Aia“.

Assim como ‘The Handmaid’s Tale‘, ‘The Testaments‘ é criada por Bruce Miller, que também assume o papel de showrunner. Steve Stark e Warren Littlefiend entram como produtores executivos da produção. A série será lançada pelo Hulu (que pertence à Disney), em parceria com a MGM Television.

‘American Love Story’: Nova série antológica do Ryan Murphy ganha data de estreia

O canal FX finalmente anunciou quando a série antológica ‘American Love Story‘ será lançada.

Focada no romance entre John F. Kennedy Jr. e Carolyn Bessette, a produção estreará oficialmente no dia 12 de fevereiro.

A série é inspirada no livro ‘Once Upon a Time: The Captivating Life of Carolyn Bessette-Kennedy‘, escrito por Elizabeth Beller.

Confira as imagens de ‘American Love Story‘ e siga o CinePOP no Youtube:

Carolyn Bessette-Kennedy, Paul Kelly, Omari K. Chancellor, Grace Gummer, Alessandro Nivola e Sydney Lemmon formam o elenco. Naomi Watts integra o projeto como Jackie Kennedy e Paul Kelly como JFK Jr.

Filho homem mais velho do presidente John F. Kennedy e Jacqueline Bouvier Kennedy, JFK Jr. morreu em 16 de julho de 1999, em um acidente de avião. A pequena aeronave que ele pilotava caiu no Oceano Atlântico, a cerca de 12 km da ilha Martha’s Vineyard, em Massachusetts. Ele estava acompanhado de sua esposa, Carolyn, e de sua cunhada, Lauren, que também morreram na ocasião.

John-John, como era chamado pelos mais próximos, era dono de um carisma enigmático e cativante e tinha apenas 38 anos.

“O que começou como uma bela união de um jovem casal, amplamente considerado como a realeza americana, acabou se desgastando sob o estresse da microscópica e implacável perseguição dos tabloides. As pressões de suas carreiras e rumores de discórdia familiar terminaram com suas trágicas mortes, quando seu avião particular caiu no oceano em uma nebulosa noite de verão na costa de Massachusetts”.

Murphy, Brad Falchuck, Nina Jacobson e Brad Simpson entram como produtores executivos.

Max Winkler (‘Grotesquerie’) comanda o episódio piloto.

Michelle Pfeiffer no teaser DUBLADO de ‘Madison’, nova série do criador de ‘Yellowstone’

Paramount+ divulgou o teaser dublado de ‘Madison‘, nova série do prolífico criador Taylor Sheridan (‘Yellowstone’).

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A produção será lançada no serviço de streaming no dia 14 de março.

Contando com seis episódios, o ciclo de estreia traz Michelle PfeifferKurt Russell no elenco protagonista e explora “o luto e a conexão humana que acompanha uma família de Nova York no vale do rio Madison, no centro de Montana”.

O elenco ainda conta com Patrick J. Adams, Elle Chapman, Matthew Fox, Beau Garrett, Amiah Miller, Alaina Pollack, Ben Schnetzer, Rebecca Spence, Danielle Vasinova e Kevin Zegers, previamente anunciados.

Taylor Sheridan, criador da série original, é responsável pelo novo spin-off.

‘Silent Hill’: Diretor celebra recepção positiva com nova geração; “Estou diante da geração 2.0 de fãs”

O cineasta Christophe Gans, responsável pelo primeiro filme de Silent Hill, relembrou que a recepção da crítica em 2006 esteve longe de ser positiva. No entanto, com o passar dos anos, algo curioso aconteceu: a reputação do longa cresceu entre o público.

“Fiquei muito feliz ao ver como a reputação do filme melhorou”, disse Gans à Variety. “Fiz uma turnê internacional de imprensa, e todos os jornalistas começavam as entrevistas dizendo: ‘Assisti ao filme quando tinha 13 ou 14 anos, e adorei’. É ótimo, porque, de repente, estou diante da geração 2.0 de fãs de Silent Hill. É uma sensação muito boa, porque sabemos que existem ótimos filmes que desaparecem da memória em seis meses. O teste do tempo é o teste definitivo, quando você encontra pessoas falando do seu trabalho com muito entusiasmo”.

Gans agora espera conquistar uma nova leva de fãs ao retornar à franquia de adaptações dos games para um terceiro capítulo, 20 anos após o lançamento do primeiro filme. Seu novo longa, Retorno a Silent Hill, estreia nos cinemas nesta sexta-feira e é baseado no jogo Silent Hill 2’ (2001), considerado um dos pontos altos da série.

“Foi um enorme desafio adaptar de forma correta e respeitosa um jogo considerado um clássico”, explica o diretor. “Sabemos que quem ama videogames é muito apaixonado. Lembro que, quando fiz o primeiro filme, recebi muitas ameaças de morte. As pessoas diziam: ‘Se você estragar este, vamos te encontrar’. Por isso, encarei aquele filme com grande responsabilidade, e, certamente, ainda mais este. Ao mesmo tempo, era importante imaginar uma obra que também interessasse a quem não joga.”

Apesar do entusiasmo, Gans admite que não foi simples concretizar sua visão ambiciosa com um orçamento relativamente modesto.

“Meu produtor, Victor Hadida, me disse, ao final das filmagens, que o custo foi de US$ 23 milhões. Tivemos 50 dias de filmagem e 67 cenários, então é algo bastante grandioso. Passei um ano inteiro apenas desenhando tudo, criando storyboards e produzindo uma enorme quantidade de artes. Quando entramos na pré-produção, eu estava muito bem preparado. Às vezes, o mais difícil era fazer pessoas que não jogam entenderem por que certos elementos eram tão importantes. Em alguns momentos, precisei lutar por isso, porque sabia que os fãs ficariam satisfeitos. Sou obcecado por detalhes, esse é o combustível do meu trabalho como diretor”, destaca.

Mesmo após comandar dois capítulos da franquia, Gans afirma que ainda sonha em dirigir novos filmes ambientados nesse universo.

“Se eu tiver a oportunidade, voltaremos a Silent Hill mais uma vez. Não vejo Silent Hill apenas como um grande videogame, mas como uma obra de arte moderna. Ele tem algo realmente ousado e experimental. Adaptaria outro capítulo porque há histórias extremamente boas, muito diferentes do primeiro filme e também de Retorno a Silent Hill. Gosto desse universo e percebo que muitas pessoas acreditam que estou fazendo um bom trabalho”, concluiu.

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 19 de março de 2026, pela Paris Filmes.

Confira o teaser legendado e siga o CinePOP no Youtube:

Na trama, James é um homem quebrado após ter sido separado do seu grande amor. Quando uma carta misteriosa o chama de volta a Silent Hill em busca dela, ele percebe que a cidade foi transformada por um mal desconhecido.

Enquanto James se aventura cada mais vez na escuridão, ele encontra figuras aterrorizantes, tanto familiares quanto novas, e começa a questionar sua própria sanidade enquanto ele luta para manter o senso da realidade por tempo suficiente para salvar seu amor perdido.

‘Homem-Aranha 4’: Sam Raimi fala sobre possível sequência com Tobey Maguire

O cineasta Sam Raimi, responsável pela épica trilogia do Homem-Aranha estrelada por Tobey Maguire, comentou recentemente sobre a possibilidade de um quarto longa do herói. A expectativa dos fãs cresceu após o retorno triunfal de Maguire ao papel em Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’ (2021), mas as notícias não são as que muitos esperavam.

Em entrevista ao ScreenRant, Raimi foi categórico ao descartar um novo projeto solo de sua versão do teioso. O diretor afirmou que não seria “certo” tentar ressuscitar sua própria continuidade, preferindo celebrar o tempo que passou com o personagem.

“O grande personagem de Stan Lee foi criado por ele, mas tantas pessoas contribuíram, tantos roteiristas e artistas, que, por um breve momento, eu recebi o bastão para continuar após 40 anos de quadrinhos. Depois dos meus três filmes, passei o bastão para outra pessoa. Acho que eles precisam seguir correndo com a história e com o público que agora acompanha o novo portador do bastão”, afirmou.

Vale lembrar que, no passado, Raimi chegou a planejar um quarto filme que teria o Abutre e o Misterioso como vilões principais. Entretanto, devido a impasses criativos com o estúdio e atrasos no roteiro, ele decidiu deixar a franquia. Esse movimento levou a Sony a reiniciar a saga com ‘O Espetacular Homem-Aranha, protagonizado por Andrew Garfield.

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A direção de ‘Um Novo Dia’ está a cargo de Destin Daniel Cretton, conhecido por seu trabalho em ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’. O filme também trará participações especiais de Jon Bernthal como o Justiceiro e Mark Ruffalo como Bruce Banner, o Hulk.

A estreia do filme segue programada para o dia 31 de julho de 2026.

Crítica | Rachel McAdams e Dylan O’Brien lutam pela sobrevivência no insano e divertido thriller ‘Socorro!’

Sam Raimi é um dos realizadores mais prolíficos e conhecidos do cenário contemporâneo, sagrando-se um dos gênios do terror contemporâneo. Ao longo de sua carreira, Raimi encabeçou inúmeras produções do gênero, como a trilogia original de ‘A Morte do Demônio’, o thriller sobrenatural ‘O Dom da Premonição’ e o aclamado ‘Arraste-me Para o Inferno’. Como se não bastasse, ele emprestou suas habilidades para a popular e prestigiada trilogia do ‘Homem-Aranha’, estrelada por Toby Maguire, além de retomar parceria com a Marvel Studios com ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’. Agora, o cineasta está de volta à sétima arte com o ambicioso thriller de sobrevivência tragicômico Socorro!’, que chega aos cinemas nacionais no próximo dia 29 de janeiro.

A trama é centrada em Linda Liddle (Rachel McAdams), funcionária do Departamento de Planejamento e Estratégia de uma importante e conhecida multinacional que, mesmo não despontando com seus visuais, se mostra membro valioso da corporação com um trabalho magnífico. Com a morte do chefe, Linda se vê prestes a receber uma merecida promoção como vice-presidente, ainda mais tendo sido recomendada ao “herdeiro do trono”, o jovem Bradley Preston (Dylan O’Brien), pelo pai. Todavia, as coisas não saem como o planejado e Bradley, mostrando ser um machista insuportável e passivo-agressivo, escala outro membro da equipe para ocupar o cargo – levando-a a uma espiral de frustração e derrota.

Tentando provar seu valor mais uma vez, Linda é escalada para uma importante viagem de negócios ao lado de Bradley e seus companheiros de negócio. O que eles não imaginavam é que, durante uma forte tempestade, o avião em que estavam cairia no mar, levando-os para uma ilha deserta sem qualquer tipo de comunicação. Linda descobre que apenas ela e Bradley sobreviveram, encontrando no cenário idílico e recluso uma oportunidade para colocar seu chefe de volta aos eixos e mostrar quem, de fato, manda. Não ajuda muito que ela sempre nutriu de sentimentos fortes pelo jovem CEO, transformando paixão e raiva em um combustível potente e muito perigoso.

McAdams, tendo eternizado diversos personagens marcantes no entretenimento com títulos como ‘Meninas Malvadas’, ‘True Detective’ e ‘Spotlight: Segredos Revelados’, volta às telonas com um dos papéis mais deliciosos de sua carreira. Logo de cara, a atriz reitera sua incrível versatilidade performática ao mergulhar na complexa e irrefreável personalidade de Linda, mostrando-a como uma extrovertida e apaixonada trabalhadora que varre para debaixo do tapete as injustiças que enfrenta na empresa apenas para irromper em uma batalhadora com habilidades inestimáveis de sobrevivência – e que, outrora alvo de piadas de mau gosto, posa como uma espécie de “heroína” cujo controle acabou de ser reclamado.

A atriz encontra espaço de sobra para brilhar em cena e, mesmo dotada de falhas e cometendo erros propositais e inconsequentes, não conseguimos escapar do magnetismo que ela traz a cada uma das sequências, praticamente justificando as ações condenáveis de Linda a todo momento. O’Brien, por sua vez, rende-se a uma performance aplaudível como o odioso Bradley, fazendo questão de que suas atitudes controversas e preconceituosas recebam o carma que merecem – e o reafirmem como um dos melhores atores da geração, além de nutrir de uma química beligerante e envolvente com McAdams.

O escopo restrito que pincela os moldes de ‘A Lagoa Azul’ com vísceras, sangues e artimanhas e um apreço significativo pelos tropos do slasher não poderia ganhar vida com outro realizador além de Raimi. Reunindo a essência de cada uma de suas produções do gênero, o cineasta constrói uma jornada que explora não apenas a condição humana às adversidades da natureza e a forças incontroláveis, como chafurda nos intrínsecos instintos primitivos de cada indivíduo – como visto, por exemplo, no embate entre a ambígua empatia de Linda e o constante medo enraivecido que toma conta de Bradley. Não é surpresa que Raimi preste homenagens a obras muito populares, incluindo os já mencionados ‘A Morte do Demônio’ e ‘Arraste-Me para o Inferno’, bem como a animação ‘A Noiva Cadáver’ e uma releitura inesperada de ‘O Náufrago’.

Se o diretor acerta em cheio na condução da obra, os outros aspectos técnicos acompanham esse primor artístico que é levado aos cinemas: o roteiro de Damian Shannon e Mark Swift pode até degringolar nos momentos que precedem o terceiro ato, estendendo-se mais do que deveriam com diálogos desnecessários e descartáveis; todavia, a dupla faz um trabalho primoroso ao arquitetar uma tensão crescente que culmina em uma inesperada e propositalmente anticlimática reviravolta que prenuncia o vencedor dessa disputa sangrenta e interminável. A bizarra atmosfera é apoiada pela vibrante e por vezes sombria fotografia de Bill Pope e pela espetacular e teatral trilha sonora de Danny Elfman (pegando aspectos de incontáveis colaborações com Tim Burton para o resultado final).

Com Socorro!’, Sam Raimi revisita toda a filmografia que o colocou no centro dos holofotes, elevando o nível de absurdidade de maneira exponencial e sem limites, dando total liberdade para que Rachel McAdams e Dylan O’Brien se divirtam do começo ao fim. Trazendo referências clássicas a um escopo contemporâneo e que, de certa maneira, serve como espelho das imutáveis engrenagens sociais e hierárquicas, o diretor entrega mais um sólido longa-metragem que, com certeza, irá cair no gosto do público.

Falta apenas 1 MÊS para ‘Pânico 7’ e Paramount Brasil divulga novo teaser…

Falta apenas um mês para ‘Pânico 7‘ e a Paramount Pictures do Brasil divulgou um novo teaser com contagem regressiva.

Confira:

Você tá empolgado?

 

No fim de semana, foram divulgados os primeiros baldes de pipoca do filme. Nos EUA, o balde premium contará com o busto em 3D do icônico assassino Ghostface, com sangue escorrendo pela sua máscara.

O item limitado deve ficar disponível junto da venda dos ingressos e, posteriormente, na loja on-line do Cinemark e de outras redes de cinema, como a AMC e Regal.

Também foi reportado que o filme ganhará uma variante internacional, contando uma estatueta do Ghostface em pé dentro do balde de pipoca.

Confira as imagens e siga o CinePOP no YouTube:

Diretor original de ‘Pânico 7’ revela o VERDADEIRO motivo que o fez abandonar o filme

Na trama, quando um novo Ghostface surge na pacata cidade onde Sidney Prescott (Neve Campbell) reconstruiu sua vida, seus medos mais sombrios se tornam reais enquanto sua filha (Isabel May) se torna o próximo alvo do assassino. Determinada a proteger sua família, Sidney terá que enfrentar os horrores do seu passado para acabar com o massacre de uma vez por todas.

Pânico 7‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 26 de fevereiro.

“INCRÍVEL!”: Internautas rasgam elogios ao primeiro trailer de ‘Pânico 7’

Astros ELOGIAM a direção de Kevin Williamson em ‘Pânico 7’: “Ele trouxe vários elementos do original”

Vem assistir ao trailer de ‘Pânico 7’ comentado por Renato Marafon

Além de Neve Campbell como Sidney, Courteney Cox também retorna como a jornalista Gale Weathers. Isabel May, Jasmin Savoy Brown, Mason Gooding, Anna Camp, Joel McHale, Mckenna Grace, Michelle Randolph, Jimmy Tatro, Asa Germann, Celeste O’Connor, Sam Rechner, Ethan Embry, Tim Simons e Mark Consuelos completam o elenco.

Kevin Williamson, criador dos personagens da franquia, é diretor e roteirista da produção. Guy Busick assina o roteiro em conjunto com Williamson e a história ao lado de James Vanderbilt. Vanderbilt ainda atua como produtor ao lado de William Sherak e Paul Neinstein.