Tyrese Gibson foi preso por não pagar o valor da pensão alimentícia determinado pelo tribunal.
O ator — e pai de Soraya, de 5 anos, com a ex-esposa Samantha Lee — estava no tribunal do Condado de Fulton para enfrentar o juiz na batalha em andamento sobre pensão alimentícia, e a audiência NÃO foi boa para Tyrese, que acabou preso.
Gibson contestou sua suposta prisão na Geórgia — ele agora diz que foi apenas detido — após ser considerado em desacato ao tribunal por não pagar pensão alimentícia.
O juiz do Tribunal Superior do Condado de Fulton, Kevin M. Farmer, ordenou que o ator pagasse mais de US$ 73.500 à sua ex-esposa, Samantha Lee, que se divorciou dele em 2020 após três anos de casamento.
Gibson foi preso em “desacato intencional” ao tribunal por supostamente não ter feito o pagamento de pensão alimentícia para sua filha de 5 anos, Soraya.
No instagram, o ator afirma ser inocente. Ele diz que, no final das contas, tudo não passou de um drama de mãe de bebê, porque ele diz que havia um acordo pré-nupcial que cobria tudo para o divórcio em 2020 .
“Felizmente, ambos são profissionais experientes, mas a sua familiaridade excessiva tira um pouco da surpresa do filme, algo crucial para um enredo já bastante explorado. Nesse aspecto, Austin Abrams se destaca como o verdadeiro ponto forte do filme”, disse Damon Wise do Deadline.
“Em meio à grande quantidade de produções voltadas para streaming, “Wolfs” se destaca como um exemplo de entretenimento sofisticado, inteligente e estiloso. Tem um charme de época (de um jeito positivo). No entanto, como filme, é uma obra bem elaborada, mas essencialmente descartável, nem mais nem menos”, disse Owen Gleiberman da Variety.
“Divertido, mas um tanto superficial, o filme se resume à ideia de reunir Pitt e Clooney para conferir se ainda possuem sua química especial, e, de fato, eles a mantêm em grande medida”, diz Jordan Mintzer do The Hollywood Reporter.
“É um filme seguro e cativante para uma noite de sábado, de um tipo que tem se tornado preocupantemente raro. É revigorante ver um diretor sair do universo dos super-heróis para criar um filme mais sóbrio e sofisticado para um público adulto”, disse Richard Lawson da Vanity Fair.
“Embora “Wolfs” seja um filme de ação bem executado, é a sinceridade da premissa central que realmente o torna tão cativante”, disse Rafaela Sales Ross do The Playlist.
“Wolfs é uma diversão agradável, não é um filme para o Oscar nem um drama excessivamente sério. No entanto, é uma obra inteligente e bem elaborada para o público adulto”, disse Ryan Lattanzio do IndieWire.
“Sente-se adequado, sem ser particularmente inovador ou engenhoso, mas é exatamente o tipo de material que Clooney e Pitt sabem transformar em algo especial com seu timing impecável e suas trocas de olhares eloquentes à medida que a ação se intensifica”, disse Alison Willmore do New York Magazine/Vulture.
“Lembramos de Pitt e Clooney com seu charme elegante nos filmes de “Oceans”, mas o estilo aqui é mais parecido com o dos comerciais de Nespresso do George. É tão brilhante que parece possível usar sua superfície para aplicar o rímel”, disse Donald Clarke do Irish Times.
Na trama, Clooney interpreta um reparador profissional contratado para encobrir um crime de grande repercussão. Mas quando um segundo reparador (Pitt) aparece e os dois “lobos solitários” são forçados a trabalhar juntos, eles descobrem que sua noite está ficando fora de controle de uma forma que nenhum deles esperava.
O filme é escrito e dirigido por Jon Watts.
Amy Ryan, Austin Abrams e Poorna Jagannathan completam o elenco protagonista.
“Felizmente, ambos são profissionais experientes, mas a sua familiaridade excessiva tira um pouco da surpresa do filme, algo crucial para um enredo já bastante explorado. Nesse aspecto, Austin Abrams se destaca como o verdadeiro ponto forte do filme”, disse Damon Wise do Deadline.
“Em meio à grande quantidade de produções voltadas para streaming, “Wolfs” se destaca como um exemplo de entretenimento sofisticado, inteligente e estiloso. Tem um charme de época (de um jeito positivo). No entanto, como filme, é uma obra bem elaborada, mas essencialmente descartável, nem mais nem menos”, disse Owen Gleiberman da Variety.
“Divertido, mas um tanto superficial, o filme se resume à ideia de reunir Pitt e Clooney para conferir se ainda possuem sua química especial, e, de fato, eles a mantêm em grande medida”, diz Jordan Mintzer do The Hollywood Reporter.
“É um filme seguro e cativante para uma noite de sábado, de um tipo que tem se tornado preocupantemente raro. É revigorante ver um diretor sair do universo dos super-heróis para criar um filme mais sóbrio e sofisticado para um público adulto”, disse Richard Lawson da Vanity Fair.
“Embora “Wolfs” seja um filme de ação bem executado, é a sinceridade da premissa central que realmente o torna tão cativante”, disse Rafaela Sales Ross do The Playlist.
“Wolfs é uma diversão agradável, não é um filme para o Oscar nem um drama excessivamente sério. No entanto, é uma obra inteligente e bem elaborada para o público adulto”, disse Ryan Lattanzio do IndieWire.
“Sente-se adequado, sem ser particularmente inovador ou engenhoso, mas é exatamente o tipo de material que Clooney e Pitt sabem transformar em algo especial com seu timing impecável e suas trocas de olhares eloquentes à medida que a ação se intensifica”, disse Alison Willmore do New York Magazine/Vulture.
“Lembramos de Pitt e Clooney com seu charme elegante nos filmes de “Oceans”, mas o estilo aqui é mais parecido com o dos comerciais de Nespresso do George. É tão brilhante que parece possível usar sua superfície para aplicar o rímel”, disse Donald Clarke do Irish Times.
Na trama, Clooney interpreta um reparador profissional contratado para encobrir um crime de grande repercussão. Mas quando um segundo reparador (Pitt) aparece e os dois “lobos solitários” são forçados a trabalhar juntos, eles descobrem que sua noite está ficando fora de controle de uma forma que nenhum deles esperava.
O filme é escrito e dirigido por Jon Watts.
Amy Ryan, Austin Abrams e Poorna Jagannathan completam o elenco protagonista.
De acordo com o Deadline, o infame Harvey Weinstein ficou em condição crítica após ter passado por uma cirurgia de emergência no coração.
O produtor estava agendado para comparecer ao tribunal de Manhattan esta semana para um segundo julgamento de seus crimes de agressão sexual, mas teve que ser levado às pressas para o hospital após apresentar dores no peito.
A cirurgia foi realizada, mas fontes afirmam ao site que Weinstein segue em uma “situação muito delicada”, destacando sua “condição crítica”.
Anteriormente, o Tribunal de Apelações do estado de Nova York havia anulado as condenações por estupro do ex-produtor Harvey Weinstein (via THR).
O tribunal, numa decisão de 4-3, decidiu que o juiz no julgamento do condado de Nova York prejudicou Weinstein com decisões impróprias, incluindo permitir que mulheres testemunhassem acerca de alegações que não faziam parte do caso.
O tribunal – o mais alto do sistema judicial do estado – decidiu que um novo julgamento deveria acontecer.
“No nosso sistema de justiça, o acusado tem o direito de ser responsabilizado apenas pelo crime imputado e, portanto, alegações de maus atos anteriores não podem ser admitidas contra ele com o único propósito de estabelecer a sua propensão para a criminalidade”, afirmou a juíza Jenny Rivera em sua decisão. “A acusação também não pode utilizar ‘convicções anteriores ou provas da prática anterior de atos específicos, criminosos, cruéis ou imorais’, a não ser para impedir a credibilidade do acusado. É nosso dever solene proteger diligentemente estes direitos, independentemente do crime acusado, da reputação do acusado ou da pressão para condená-lo.”
Para aqueles não familiarizados com a história, Weinstein foi declarado culpado de agressão sexual criminosa em primeiro em fevereiro de 2020, com base no depoimento da ex-assistente de produção do ‘Project Runway’, Miriam Haley, e de estupro em terceiro grau, com base no depoimento da ex-aspirante a atriz Jessica Mann.
Ele foi absolvido de outras três acusações e condenado a 23 anos de prisão.
‘Os Feiticeiros Além de Waverly Place’, derivado de ‘Os Feiticeiros de Waverly Place’, ganhou seu primeiro trailer oficial legendado, cortesia do Disney+ Brasil.
A produção contará com o retorno de David Henrie e Selena Gomez reprisando seus papéis como os irmãos Russo e chega à plataforma de streaming no dia 29 de outubro.
O elenco também conta com composto por Max Matenko (‘Platonic’), que interpretará o filho mais novo de Justin, Milo; Mimi Gianopulos (‘O Que Esperar Quando Você Está Esperando’) será a esposa de Justin, Giada; Janice LeAnn Brown (‘Euphoria’) assumirá o papel da protagonista Billie, enquanto Alkaio Thiele (‘Call Me Kat’) será o filho mais velho de Justin, Roman.
Do elenco original, também retornam David DeLuise (Jerry Russo) e Maria Canals-Barrera (Theresa Russo).
Conforme a sinopse, a série seguirá Justin Russo que “optou por levar uma vida normal e mortal com sua família, Giada, Roman e Milo. Quando a irmã de Justin, Alex, traz Billie para sua casa em busca de ajuda, Justin percebe que deve resgatar suas habilidades mágicas para orientar a feiticeira em treinamento, enquanto também equilibra suas responsabilidades cotidianas – e protege o futuro do Mundo dos Feiticeiros”.
Além de atuar, Gomez e Henrie são produtores executivos ao lado de Jed Elinoff e Scott Thomas (‘Casa da Raven’), que assim os roteiros.
Gary Marsh, ex-presidente do Disney Channel e figura chave em ‘Os Feiticeiros de Waverly Place’, também é produtor executivo.
Andy Fickman (‘Operação Babá’) é o diretor responsável pela produção do piloto e pela direção de vários episódios.
Quase um mês depois de ter chegado aos Estados Unidos, o remake de ‘O Matador‘, estrelado por Nathalie Emmanuel (‘Game of Thrones’), finalmente estreou no Brasil.
O longa-metragem foi lançado no catálogo do Prime Video no último dia 24 de setembro.
Na trama, quando Zee (Emmanuel), uma assassina misteriosa e infame conhecida como a Rainha dos Mortos, se recusa a matar uma jovem cega (Diana Silvers) em uma missão obscura para o seu mentor Finn (Sam Worthington), sua decisão destrói suas alianças, o que acaba atraindo a atenção de um experiente investigador policial Sy (Omar Sy). Agora, uma sinistra conspiração criminosa que a colocará em rota de colisão com seu próprio passado.
O Collider revelou hoje (24) as primeiras imagens oficiais de ‘Dark Corners’, série animada infantil de terror que será transmitida diretamente pelo YouTube.
Ainda sem detalhes oficiais revelados acerca da narrativa, sabe-se que a atração contará com inúmeros estilos de animação.
As histórias foram assinadas por alguns dos maiores nomes do terror contemporâneo, incluindo Stephen King, Heather Langenkamp, Kate Siegel, Krsy Fox, Paul Tremblay, Alanah Pearce e Mali Elfman.
Em uma declaração oficial, Siegel, Fox e Elfman (que também entram como produtoras, com Elfman servindo como showrunner), afirmaram:
“Estamos muito entusiasmadas em trazer ‘Dark Corners’ para suas famílias nesta temporada de Halloween. Como cineastas e mães apaixonadas pelo gênero, criamos esta coleção de curtas para reunir uma nova geração em torno da fogueira do terror”.
A sequência ‘Kung Fu Panda 4‘ já está disponível no catálogo do Prime Video Brasil.
O longa, que conquistou 71% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadou mais de US$548,9 milhões ao redor do mundo, foi lançado na plataforma de streaming hoje,25 de setembro.
Nesta primavera, pela primeira vez em quase uma década, o astro da comédia Jack Black retorna ao papel de Po, o mestre de kung fu mais improvável do mundo, com um novo capítulo hilário da amada franquia de comédia de ação da DreamWorks Animation, ‘Kung Fu Panda 4‘.
Depois de três aventuras arriscando a vida para derrotar os mais poderosos vilões com sua coragem incomparável e incríveis habilidades em artes marciais, Po, o Dragão Guerreiro (Jack Black, indicado ao Globo de Ouro) é chamado pelo destino para… Ah, dá um tempo! Bem, para ser mais exato, Po foi escolhido para se tornar o Líder Espiritual do Vale da Paz.
A escolha é problemática por várias razões… óbvias. Primeiro, Po sabe tanto sobre liderança espiritual quanto sobre a dieta paleo(lítica). Além disso, ele precisa encontrar e treinar o mais rápido possível um novo Dragão Guerreiro antes de assumir sua nova imponente posição.
Pior ainda, recentemente, foi vista no Vale da Paz uma feiticeira perversa e poderosa, a Camaleoa* (Viola Davis, vencedora do Oscar), um pequeno lagarto-fêmea que pode se transformar em qualquer criatura, grande ou pequena. Camaleoa está de olho – com seus olhinhos brilhantes e gananciosos – no Cajado da Sabedoria de Po, que lhe daria o poder de trazer todos os vilões-mestres já derrotados por Po de volta ao reino espiritual.
Então, é claro, Po vai precisar de ajuda. Ele a encontra (mais ou menos?) na rápida e astuta ladra Zhen (Awkwafina, vencedora do Globo de Ouro), uma raposa-das-estepes que tira Po do sério, mas cujas habilidades serão inestimáveis. Em sua cruzada para proteger o Vale da Paz das garras reptilianas da Camaleoa, os dois vão formar uma inusitada dupla e aprender a trabalhar em parceria. Com isso, Po vai acabar descobrindo que os heróis podem surgir dos lugares e nos momentos mais inesperados.
‘Kung Fu Panda 4‘ tem direção de Mike Mitchell (Trolls, Shrek Para Sempre) e codireção de Stephanie Ma Stine (série She-Ra e as Princesas do Poder). Rebecca Huntley (Os Caras Malvados) assina a produção. Em 2008, ‘Kung Fu Panda‘, o capítulo inaugural indicado ao Oscar, tornou-se o filme de animação original de maior bilheteria da DreamWorks Animation e lançou uma franquia que arrecadou mais de US$ 1,8 bilhão nas bilheterias em todo o mundo.
A Netflix divulgou um cartaz inédito de ‘Senna’, minissérie de ficção sobre a história de um dos maiores ídolos do automobilismo mundial.
Com estreia marcada para o dia 29 de novembro, a produção traz Gabriel Leone como Ayrton Senna.
Confira:
Ao longo de seis episódios, Senna vai mostrar, pela primeira vez na ficção, a trajetória de superação, desencontros, alegrias e tristezas de Ayrton, desbravando sua personalidade e suas relações pessoais. A história começa com o início da carreira automobilística do tricampeão de Fórmula 1, do kart à sua mudança para a Inglaterra para competir na Fórmula Ford, e segue até o trágico acidente em Ímola, na Itália, durante o Grande Prêmio de San Marino.
Vale lembrar que a série enfrentou um verdadeiro dilema.
Conforme relatos do portal Notícias da TV, a produção precisou diminuir o papel de Adriane Galisteu na trama, atendendo ao pedido da família Senna, em especial Viviane Senna, irmã do piloto e presidente do Instituto Ayrton Senna, que teria imposto restrições à participação da apresentadora na série.
Segundo o portal, Viviane Senna teria proibido a Netflix de mencionar Adriane Galisteu. Isso significa que a apresentadora, que esteve ao lado de Senna em seus últimos 18 meses de vida e é considerada por muitos como sua viúva, teria sua história minimizada ou até mesmo omitida da série.
A decisão da família Senna teria gerado um impasse com a Netflix. Executivos da plataforma de streaming teriam ficado descontentes com as restrições, já que Galisteu foi uma figura importante na vida de Senna e sua exclusão seria vista como uma tentativa de reescrever a história.
Para evitar represálias da família Senna e de espectadores, a Netflix teria chegado a um acordo. A apresentadora será incluída na série, mas sua participação será reduzida. A atriz Julia Foti, que dará vida à Galisteu na produção, terá menos tempo de tela do que outras ex-namoradas de Senna e não será retratada como a “viúva” do piloto.
O primeiro drama ficcional sobre o ídolo Ayrton Senna da Silva (1960-1994) dará aos fãs a chance de cruzar a linha de chegada não com Senna, mas com Beco ou Becão, apelidos carinhosos do piloto entre amigos e familiares.
Mais do que relembrar momentos marcantes de sua carreira, a minissérie é um convite a desbravar a personalidade e as relações familiares do tricampeão de Fórmula 1. Senna personificou de forma profunda a vontade dos brasileiros de vencer — e fez acelerar os corações de jovens, adultos e crianças ao redor do mundo.
Retrato do homem por trás do herói nacional, a obra é uma produção da Gullane para a Netflix com a participação ativa da família do piloto. Locações internacionais se somarão a sets de filmagem intimistas, a exemplo da casa em que Senna cresceu, na Grande São Paulo, e à qual os familiares concederam acesso inédito para a produção da minissérie.
O ponto de partida será o começo da carreira automobilística de Ayrton, quando ele se muda para a Inglaterra para competir na F1600. Toda a trajetória de superação, desencontros, alegrias e tristezas. Os bastidores mostrarão o homem por trás do mito até o trágico acidente em Ímola, na Itália, durante o Grande Prêmio de San Marino.
Com um elenco de ponta compartilhado pelo talento de Natasha Lyonne, Elizabeth Olsen e Carrie Coon, As Três Filhaspossui uma ponta de brasilidade na sua trilha sonora e é uma das apostas da Netflix para a temporada de prêmios deste ano. Na coletiva de imprensa realizada no último dia 24 de agosto, o diretor e as atrizes compartilharam algumas das curiosidades desse melodrama lançado na plataforma dia 20 de setembro, após estreia nos cinemas dos EUA em 6 de setembro.
Sétimo filme do cineasta nova-iorquino Azazel Jacobs, As Três Filhas foi lançado no ano passado no Toronto International Film Festival – TIFF e adquirido pela Netflix por sete milhões de dólares, de acordo com dados do IMDb. Pouco conhecido do circuito mainstream, Azazel Jacobs é considerado um cineasta autoral e alternativo, suas histórias são carregadas de humor, reflexão e, claro, uma parte de si, como em The Lovers(2015) e French Exit(2021). As Três Filhas não é uma exceção.
Azazel Jacobs, Carrie Coon, Natasha Lyonne e Elizabeth Olsen em As Três Filhas
“Cresci muito, muito próximo dos meus pais e inspirado e encorajado por eles. Sempre tive medo de perdê-los, e então, de repente, aquela coisa que parecia muito distante estava muito, muito perto.”, revela Azazel Jacobs, o diretor, roteirista e também produtor e editor deste projeto. Como a perda dos pais é algo inevitável nesta vida, o cineasta de 46 anos criou esta história para “confrontar alguns medos e esperanças” antes de passar por essa experiência. Seus pais Flo e Ken Jacobs, respectivamente de 81 e 93 anos, ainda estão presentes neste universo.
Relacionamento entre as atrizes
Grande parte do filme passa-se no apartamento fechado em Nova York, portanto, as filmagens levaram apenas três semanas, e quatro dias para os ensaios. Durante a entrevista, Natasha Lyonne, mais conhecida recentemente pela minissérie da Netflix Boneca Russa (2019-2022), confessou não conhecer anteriormente as outras duas colegas de cena Elizabeth Olsen e Carrie Coon, embora as admirasse.
As Três Filhas reúne Natasha Lyonne, Elizabeth Olsen e Carrie Coon
Já Elizabeth e Carrie cruzaram caminhos na franquia de super-herois da Marvel Vingadores: Guerra Infinita (2018), enquanto a primeira vivia a heroína Feiticeira Escarlate/ Natasha Romanoff, a segunda deu vida a vilã Proxima Midnight — e portanto estava quase irreconhecível — pertencente da Ordem Negra de Thanos. Apesar do antagonismo e não-relacionamento anteriores, as três intérpretes conseguem encontrar o tom certeiro entre os sentimentos e conflitos fraternos.
Entre elogios rasgados e afirmação de troca de telefonemas e mensagens pessoais, Lyonne diz que Carrie Coon que liderou o tom das irmãs em cena. Vale ressaltar que todas as três já foram nomeadas ao Emmy, Natasha Lyonne, cinco vezes, Carrie Coon, duas vezes, e a mais nova das três, Elizabeth Olsen, uma vez por WandaVision (2021).
Vulnerabilidade é a palavra-chave
Na visão do diretor Azazel Jacobs, o mais importante para este projeto era que os artistas se conectarem de forma intensa, mas também que transmitisse a mensagem de seus filmes, isto é, a busca pelo outro, mesmo quando eles não estão na mesma sintonia. Na trama, por exemplo, a irmã do meio mora ainda com o pai em estado terminal e recebe as duas outras filhas em seu habitat, as quais julgam o seu modo de vida.
Elizabeth Olsen em As Três Filhas
Além do sentimento de luto em geral, As três Irmãs é uma obra contínua de conflitos e de angústias. “Este foi um convite para experimentar que jamais experienciei na vida real”, conta Carrie Coon; no entanto, diferente da ficção científica, todosvamos passar por isso e, portanto, o sentimento de vulnerabilidade foi imediato para as intérpretes.
Como completa Lyone de forma jocosa, porém integrada ao tema: “sempre agradeço a oportunidade de investigar algo como a mortalidade de meus pais. (…) Você se sente convidado a fazer isso, de verdade. E porque, também, o roteiro é tão específico, os relacionamentos são tão específicos, que existe muita autenticidade nele”, elogia a atriz referindo-se ao texto de Azazel Jacobs.
Rodrigo Amarante: do Los Hermanos ao Oscar?
Com o roteiro escrito e os objetivos de elenco e produção traçados, Azazel Jacobs precisava de alguém para dar alma rítmica ao seu projeto. Apreciador do trabalho do músico carioca de 48 anos, o cineasta convidou Rodrigo Amarante para criar a trilha sonora do filme inteiro. Eles se conheceram através de um amigo em comum em Los Angeles e, desde então, o norte-americano não parou de escutá-lo.
Cantor e compositor Rodrigo Amarante em 2019
“Quando eu estava escrevendo As Três Filhas, estava pensando no Rodrigo. Eu mandei o roteiro para ele na esperança de que isso o inspirasse a escrever músicas.” Conduto o músico não somente absorveu a ideia como tornou-se o norte narrativo do cineasta de acordo com suas próprias palavras: “Rodrigo capturou a essência do que eu queria para o filme. Especialmente, por isso terminamos com a música dele. Sua música me deu um destino. Rodrigo é tudo para mim”.
A canção In Time, de Rodrigo Amarante, encerra o filme de maneira certeira ao encontro dos sentimentos em cena. Responsável por toda a composição musical do longa, o músico brasileiro tem grandes chances de ascender à temporada de prêmios como Globo de Ouro e o Oscar, não somente na categoria Canção Original, mas também Trilha Sonora Original.
A Netflix Brasil divulgou o primeiro teaser dublado da 2ª temporada de ‘Profecia do Inferno‘, série do Yeon Sang-ho (diretor do aclamado ‘Invasão Zumbi‘).
O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 25 de outubro.
Vale lembrar que a primeira temporada já está disponível na plataforma de streaming.
Baseada na webtoon coreana ‘Hell‘, a trama segue a luta pela sobrevivência em meio ao caos quando um grupo de seres sobrenaturais começam a aparecer e a condenar as pessoas para o inferno. Logo, um novo grupo religioso interpreta a aparição deles como a vontade divina.
A Netflix divulgou um novo vídeo promocional de seu novo filme de terror, ‘Identidades em Jogo’, que promete nos deixar angustiados a partir do dia 4 de outubro.
Essa festa virou um pesadelo. Quando um amigo chega com um jogo misterioso, os segredos mais profundos, desejos e ranços de todos vêm à tona. O resto é puro caos.
A sinopse oficial já nos dá um gostinho do que esperar: “Um grupo se reúne para uma festa antes de um casamento, mas o reencontro se transforma em pesadelo quando um amigo surge com um jogo misterioso, revelando segredos, desejos e ressentimentos”.
O elenco conta com jovens talentos, como Brittany O’Grady, James Morosini, Alycia Debnam-Carey, Devon Terrell, Gavin Leatherwood, Reina Hardesty, Nina Bloomgarden e David Thompson.
Sob a direção de Greg Jardin, ‘Identidades em Jogo’ se junta à crescente lista de originais de terror da Netflix, que tem conquistado cada vez mais fãs do gênero.
O filme fez sua estreia no Festival de Cinema de Sundance de 2024 e foi adquirido pela Netflix por US$ 17 milhões.
O longa tem Colman Domingo como produtor executivo, ao lado de Ulf Ek e Robert Kapp. Os produtores incluem William Rosenfeld, Kate Andrews, Jason Baum e Raúl Domingo.
A titânica musicista Lady Gaga anunciou hoje (24) que lançará nesta próxima sexta-feira, 27 de setembro, o álbum ‘Harlequin’.
Inspirado em ‘Coringa: Delírio a Dois’, o compilado de originais antecede seu sétimo álbum de estúdio (programado para fevereiro de 2025) e contará com treze faixas inéditas.
Confira a tracklist oficial:
1. Good Morning 2. Get Happy 3. Oh, When the Saints 4. World on a String 5. If My Friends Could See Me Now 6. That’s Entertainment 7. Smile 8. The Joker 9. Folie à Deux 10. Gonna Build a Mountain 11. Close to You 12. Happy Mistake 13. That’s Life
Lady Gaga acaba de anunciar o álbum "Harlequin", inspirado em "Joker: Folie À Deux", para a próxima sexta-feira, dia 27 de setembro.
Lembrando que o lead single de seu sétimo disco será divulgado em outubro deste ano.
E isso não é tudo: Gaga também afirmou que seu noivo, Michael Polanksy, a convenceu em trabalhar em um álbum pop e que, além da produção, está trabalhando em um projeto secreto.
Lembrando que a última incursão musical de Gaga foi a aclamada faixa “Die With a Smile”, em colaboração com Bruno Mars.
O último álbum de originais de Gaga foi o elogiado ‘Chromatica’, lançado em 2020 e que lhe rendeu uma estatueta do Grammy. Em 2021, ela se uniu a Tony Bennett para o elogiado ‘Love for Sale’, que rendeu a ambos os artistas mais um gramofone dourado – marcando o último disco da lenda do jazz antes de seu falecimento.
Considerada uma das maiores artistas da história, Gaga já conquistou inúmeros prêmios ao longo de sua carreira, incluindo 13 Grammys, 1 Oscar, 2 Globos de Ouro, 2 Critics Choice Awards e 1 BAFTA. Ela também é uma das musicistas mais bem-sucedidas da indústria, tendo vendido 110 milhões de álbuns, 175 bilhões de streamings e 758 milhões de unidades ao redor do mundo.
O elogiado terror ‘A Morte do Demônio: A Ascensão’ já está disponível em uma nova plataforma de streaming.
O longa-metragem, que conquistou sólidos 84% de aprovação no Rotten Tomatoes, chegou ao catálogo do Prime Video Brasil no último dia 23 de setembro.
A trama segue a perturbadora história de duas irmãs distantes, interpretadas por Alyssa Sutherland e Lily Sullivan, cujo reencontro é interrompido por demônios devoradores de carne que aparecem de repente, levando-as a uma batalha primal pela sobrevivência, enfrentando a versão mais assustadora que se possa imaginar de uma família.
A estrela Courteney Cox, a eterna Monica de ‘Friends’, celebrou recentemente os 30 anos da icônica sitcom, destacando que, apesar do sucesso duradouro, ela não acredita que um remake seria viável.
Em entrevista à People, a atriz comentou que, considerando o legado da série, ela “não consegue imaginar”que um reboot aconteça.
“É difícil tentar refazer qualquer coisa. Qualquer coisa com ‘re’ na frente, com esse grupo… Acho que é tão especial”, explica.
Cox também refletiu sobre o tempo que passou desde a estreia do programa: “É simplesmente insano para mim porque parece que o tempo voa e eu não percebo. Antigamente dizíamos: ‘Ah, não posso esperar por este mês’ ou ‘Deus, parece que está durando para sempre.’ Eu nunca diria essa frase novamente”.
Sobre sua personagem, Monica, ela declarou: “Monica está viva e bem. Você está brincando?”.
Embora tenha boas lembranças da série, a atriz confessou que não assistiu a um episódio “há um tempo, mas sempre que vejo, não consigo evitar [assistir]”.
Ela acrescentou: “Esse show é incrível. Todas as piadas ainda funcionam, todos os personagens são maravilhosos, e nós tivemos os melhores roteiristas do mundo. Sou sortuda por ele continuar a tocar todas as gerações. E isso é muito gratificante”.
‘Friends’ é uma das séries de comédia mais bem-sucedidas da televisão. Transmitida de 1994 a 2004, essa icônica sitcom conquistou milhões de fãs ao redor do mundo.
A série acompanha a vida pessoal e profissional de seis amigos – Rachel (Jennifer Aniston), Monica (Courteney Cox), Phoebe (Lisa Kudrow), Joey (Matt LeBlanc), Chandler (Matthew Perry) e Ross (David Schwimmer) – que vivem na cidade de Nova York.
Nivaldo Batista Lima, conhecido como Gusttavo Lima, teve sua prisão decretada nesta segunda-feira, 23, pela Justiça de Pernambuco. A decisão está relacionada à Operação Integration, a mesma que resultou na prisão da advogada Deolane Bezerra no início de setembro.
A operação investiga um suposto esquema de lavagem de dinheiro e jogos ilegais que já movimentou cerca de R$3 bilhões.
Agora, em um comunicado oficial à imprensa, a equipe de defesa do cantor e compositor se pronunciou em relação ao ocorrido, como apontado pelo site Uol.
“É uma decisão totalmente contrária aos fatos já esclarecidos pela defesa do cantor”, afirmaram os advogados do artista. “Não serão medidos esforços para combater juridicamente uma decisão injusta e sem fundamentos legais”.
A declaração continua:“Gusttavo Lima jamais seria conivente com qualquer fato contrário ao ordenamento de nosso país e não qualquer envolvimento dele ou de suas empresas com o objeto da operação”.
De acordo com a Folha de S.Paulo, a juíza responsável pelo caso acatou o pedido da Polícia Civil e rejeitou a solicitação do Ministério Público para substituir as prisões preventivas por outras medidas cautelares.
A juíza também destacou que a aeronave que transportou o sertanejo em uma viagem de retorno da Grécia levou, junto, um casal de investigados pela Justiça, José André e Aislla.
“É imperioso destacar que Nivaldo Batista Lima, ao dar guarida a foragidos, demonstra uma alarmante falta de consideração pela Justiça. Sua intensa relação financeira com esses indivíduos, que inclui movimentações suspeitas, levanta sérias questões sobre sua própria participação em atividades criminosas. A conexão de sua empresa com a rede de lavagem de dinheiro sugere um comprometimento que não pode ser ignorado”, afirmou a juíza.
Ela ainda mencionou: “Na ida, a aeronave transportou Nivaldo Lima e o casal de investigados, seguindo o trajeto Goiânia – Atenas – Kavala. No retorno, o percurso foi Kavala – Atenas – Ilhas Canárias – Goiânia, o que sugere que José André e Aislla possam ter desembarcado na Grécia ou nas Ilhas Canárias, na Espanha. Esses indícios reforçam a gravidade da situação e a necessidade de uma investigação minuciosa, evidenciando que a conivência de Nivaldo Batista Lima com foragidos não apenas compromete a integridade do sistema judicial, mas também perpetua a impunidade em um contexto de grave criminalidade”.
No processo, a autoridade policial afirma que a Balada Eventos e Produções LTDA, empresa de Gusttavo Lima, é responsável por ocultar valores provenientes de jogos ilegais da HSF Entretenimento Promoção de Eventos.
A empresa teria ocultado R$ 4,9 milhões depositados em maio de 2023 e R$ 4,8 milhões em abril do mesmo ano, totalizando R$ 9,7 milhões, além de outros valores menores recebidos de empresas de apostas.
A sequência ‘Os Fantasmas Ainda se Divertem: Beetlejuice Beetlejuice‘ já vem fazendo um grande estrondo nas bilheterias mundiais, já tendo ultrapassado o montante de US$320 milhões na arrecadação – mas o filme foi desbancado no Brasil nesta última semana.
Segundo o ranking oficial de bilheteria entre os dias 19 e 22 de setembro, a continuação estrelada por Michael Keaton e dirigida por Tim Burton foi destronada pelo documentário ‘Jung Kook: I Am Still’ – que é focado em um dos membros da popular boyband de K-popBTS.
O documentário arrecadou, em solo nacional, nada menos que R$3,2 milhões, enquanto ‘Os Fantasmas Ainda se Divertem’ fechou a semana com R$3,1 milhões. A animação ‘Transformers: O Início’, por sua vez, despontou em terceiro lugar com R$1 milhão de bilheteria.
Confira o Top 10
1. Jung Kook: I Am Still (3,2 milhões) 2. Os Fantasmas Ainda se Divertem (3,1 milhões) 3. Transformers: O Início (1 milhão) 4. Não Fale o Mal (997 mil) 5. A Substância (969 mil) 6. Deadpool & Wolverine (868 mil) 7. É Assim que Acaba (848 mil) 8. A Menina e o Dragão (795 mil) 9. Golpe de Sorte em Paris (784 mil) 10. Longlegs: Vínculo Mortal (723 mil)
O Prime Video divulgou o primeiro trailer de ‘Canário Negro‘ (Canary Black), novo thriller de espionagem estrelado pela Kate Beckinsale (‘Anjos da Noite’).
O longa será lançado no serviço de streaming no dia 24 de outubro.
Pierre Morel é responsável pela direção, a partir de um roteiro assinado por Matthew Kennedy.
Uma agente de alto escalão da CIA, Avery Graves, é chantageada por terroristas para trair seu próprio país para salvar seu marido sequestrado. Separada de sua equipe, ela recorre a seus contatos do submundo para sobreviver e ajudar a localizar a cobiçada inteligência que os sequestradores querem. Traída a cada passo, ela deve confiar em seu treinamento de ponta e habilidades primitivas de luta em uma corrida mortal para realizar um resgate que pode desencadear uma crise global.
O elenco ainda conta com Rupert Friend, Ray Stevenson, Saffron Burrows, Ben Miles, Goran Kostić e Michael Brandon.
Segundo o Deadline, a Netflix escalou doze novos membros ao elenco de ‘A Mulher na Cabine 10’, vindoura adaptação fílmica do romance homônimo assinado por Ruth Ware.
As informações indicam que Guy Pearce, Hannah Waddingham, David Ajala, Gitte Witt, Art Malik, Daniel Ings, David Morrissey, Christopher Rygh, Paul Kaye, Kaya Scodelario, Lisa Loven Kongsli e Gugu Mbatha-Raw foram contratados para o projeto.
O grupo se junta a Keira Knightley, que será a protagonista.
A trama acompanha uma jornalista que testemunha um passageiro sendo jogado ao mar de um iate de luxo à noite – apenas para ser informada de que isso não aconteceu, pois todos os passageiros e tripulantes foram contabilizados. Apesar de ninguém acreditar nela, ela continua em busca de respostas, colocando sua própria vida em perigo.
Simon Stone, conhecido por seu trabalho em ‘A Escavação’, entra como diretor. Ele também fica responsável pelo roteiro ao lado de Joe Shrapnel e Anna Waterhouse.
Em entrevista à Empire, o diretor Leigh Whannell, conhecido por seu trabalho em ‘O Homem Invisível’, revelou detalhes sobre seu mais novo projeto: ‘O Lobisomem’.
Durante a conversa, Whannell confirmou que o reboot do clássico longa-metragem terá conexões com o elogiado ‘O Homem Invisível’, que comandou em 2020.
“Eu estava assistindo a vários thrillers domésticos quando escrevi ‘O Homem Invisível’, porque eu amo o gênero. ‘O Lobisomem’ sou dizendo: ‘eu só queria fazer algo que é horror puro e direto'”, ele afirmou. “Acho que é uma peça que acompanha ‘O Homem Invisível’… Não queria que esse filme fosse nostálgico ou um ‘Lobisomem’ retrô de qualquer forma”.
Ele continua: “[eu estava] escrevendo no meu notepad tudo o que já havia sido feito, e dizendo: ‘OK, isso está na lista do que não fazer’. […] Espero que você assista e pense: ‘uau, não vi esse filme de lobisomens antes’, quando as luzes se acenderem”.
No centro da trama, está Christopher Abbott, que interpreta Blake, um homem que retorna à sua cidade natal na floresta de Oregon. Após um ataque misterioso, Blake começa a se transformar em uma criatura monstruosa, colocando em risco a vida de sua esposa Charlotte (Julia Garner) e de sua filha Ginger (Matilda Firth).
O visual do monstro, interpretado por Christopher Abbott (‘Pobres Criaturas’), foi revelado durante o Halloween Horror Nights da Universal e dividiu opiniões dos fãs.
Além de Christopher Abbott, o elenco conta com a presença de Julia Garner (‘Ozark’). A trama, que parece seguir a linha de mãe e filha contra pai, promete uma história de terror familiar com elementos sobrenaturais.
O novo filme de terror ‘O Lobisomem’ é dirigido por Leigh Whannel (‘Jogos Mortais’).
