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Novos casos estão chegando no trailer da 2ª temporada de ‘Uma Mente Excepcional’; Confira!

O Disney+ divulgou o trailer nacional da 2ª temporada de ‘Uma Mente Excepcional‘ (High Potential), série cômica estrelada por Kaitlin Olson (‘Hacks’).

Além disso, foi confirmado que o próximo ciclo será lançado no catálogo brasileiro no dia 17 de setembro.

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A trama acompanha Morgan, uma mãe solteira de três filhos com uma mente brilhante, enquanto ela reorganiza algumas evidências durante seu turno como faxineira do departamento de polícia, ajudando na resolução de um caso insolúvel.

Criada por Drew Goddard, a série é baseada no popular seriado francês ‘Haut Potentiel Intellectuel (HPI)‘.

O elenco ainda conta com Javicia LeslieDeniz AkdenizAmirah JMatthew LambJudy Reyes Daniel Sunjata.

Musical? Cara-de-Barro dança e brinca com sombras em vídeo dos bastidores; Confira!

As filmagens de Cara-de-Barro, projeto que fará parte do novo Universo DC (DCU), seguem a todo vapor em Liverpool, na Inglaterra.

Agora, um vídeo dos bastidores viralizou nas redes sociais, mostrando o vilão em uma cena curiosa: ele aparece dançando e fazendo fantoches com as próprias sombras, em um momento inusitado e cheio de estilo.

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Anteriormente, James Gunn, co-CEO da DC Studios, havia confirmado que a adaptação será um filme de terror de verdade: “Apesar de se passar no mesmo universo [das outras produções do DCU], o filme do Cara-de-Barro será totalmente terror. Não há um único tom neste universo. Não é como se todos os filmes fossem como ‘Superman’. Os artistas, diretores e roteiristas que criam estes projetos irão trazer seu próprio estilo a este mundo.”

Mike Flanagan, criador de ‘A Maldição da Residência Hill‘, assina o roteiro.

Tom Rhys Harries estrela como o personagem titular, enquanto fotos de bastidores confirmaram que Eddie MarsanMax Minghella integram o elenco.

O longa e chega aos cinemas em 11 de setembro de 2026.

cara de barro. 02
cara de barro. 02

Sociedade secreta espreita no trailer de ‘Talamasca: The Secret Order’, spin-off de ‘Entrevista com o Vampiro’

A AMC divulgou o trailer completo da série ‘Talamasca: The Secret Order‘.

A produção é ambientada no mesmo mundo de ‘Entrevista com o Vampiro‘ e ‘A Bruxa Mayfair‘, e agora mergulha na misteriosa sociedade encarregada de monitorar e conter criaturas sobrenaturais como bruxas, vampiros e demônios ao redor do mundo.

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A produção estreará oficialmente no dia 26 de outubro.

Com produção do AMC Studios, ‘Talamasca‘ é protagonizada por Nicholas Denton (‘Ligações Perigosas’), Elizabeth McGovern (‘Downton Abbey’), William Fichtner (‘The Dark Knight’) e Maisie Richardson-Sellers (‘DC’s Legends of Tomorrow’).

O elenco também acabou de ganhar dois reforços de peso: Celine Buckens (‘Showtrial’) entra como personagem regular, enquanto Jason Schwartzman (‘Fargo’) participará como convidado especial.

Buckens interpreta Doris, uma alma antiga que vive com um clã de bruxas em um barco-casa, reforçando a atmosfera mística da série. Já Schwartzman será Burton, um vampiro charmoso e excêntrico que vive recluso em uma luxuosa cobertura no Upper West Side de Nova York.

A Talamasca, sociedade secreta que dá nome à série, tem aparecido nas obras de Anne Rice desde os anos 1980. Seus membros atuam como observadores e, em alguns casos, como interventores nas ações de seres sobrenaturais. Agora, com uma produção própria, a ordem ganha protagonismo e se torna o novo centro do chamado Immortal Universe da AMC.

‘Talamasca: The Secret Order‘ promete ampliar o escopo narrativo do universo adaptado da autora, trazendo novos personagens, criaturas e conflitos para os fãs do terror gótico contemporâneo.

John Lee Hancock (‘Um Sonho Possível’) e Mark Lafferty (‘Halt and Catch Fire’) servirão como showrunners e produtores executivos, com o primeiro também atuando como diretor.

Nikaj Coster-Waldau defende final polêmica de ‘Game of Thrones’: “Isso é muito difícil”

O ator Nikaj Coster-Waldau, conhecido por interpretar o regicida Jaime Lannister em Game of Thrones, comentou recentemente sobre o polêmico final da série, que gerou duras críticas por parte dos fãs.

Em uma entrevista ao jornal The Independent, seis anos após a exibição do último episódio, o ator defendeu o desfecho da trama e minimizou a insatisfação do público.

“Era algo esperado. Como você vai fazer um final que satisfaça todo mundo? Isso é muito difícil”, afirmou o ator. “Acho que as pessoas têm todo o direito de ter a opinião que quiserem, mas, no fim das contas, é um programa de televisão. Alguém te contou uma história e você não gostou do final. Isso é realmente irritante, mas…”, disse Coster-Waldau, finalizando a frase com um encolher de ombros.

Vale lembrar que, em breve, a HBO lançaráA Knight of the Seven Kingdoms, outro spin-off deGame of Thrones.

o cavaleiro dos sete reinos 02 (1)
o cavaleiro dos sete reinos 02 (1)

A primeira temporada terá seis episódios e será baseada em ‘The Hedge Knight‘ (O Cavaleiro dos Sete Reinos, no Brasil), primeira das três obras. Segundo o próprio George R.R. Martin, que deu seu aval ao projeto, trata-se de uma narrativa mais íntima e focada — algo confirmado também por Francesca Orsi, chefe de séries dramáticas da HBO.

“Vocês vão se impressionar com Peter Claffey e Dexter Sol Ansell como Dunk e Egg, os dois protagonistas”, afirmou Orsi em entrevista anterior ao Deadline. “Já estamos pensando em como estruturar a história em três temporadas. Ainda não oficializamos, mas tudo indica que teremos um arco completo”.

A série promete um tom distinto dos outros títulos do universo criado por Martin, como ‘A Casa do Dragão‘ (House of the Dragon), apostando menos em batalhas épicas e mais no vínculo entre os personagens centrais: Ser Duncan, o Alto (Dunk), um cavaleiro errante de grande coração e pouca sofisticação, e seu escudeiro Egg — futuro rei Aegon V Targaryen.

Com o adiamento, ‘A Knight of the Seven Kingdoms‘ se junta a uma lista de lançamentos aguardados da HBO para 2026, consolidando a aposta do estúdio em expandir com cuidado o universo de ‘Game of Thrones‘ e garantir longevidade ao seu catálogo de fantasia épica.

Confira a sinopse:

“Um século antes dos eventos de ‘Game of Thrones, dois improváveis heróis vagaram por Westeros: um cavaleiro jovem e ingênuo, mas corajoso, Sor Duncan, o Alto, e seu escudeiro baixinho, Egg. Em uma época em que a linhagem Targaryen ainda detinha o Trono de Ferro e a memória do último dragão ainda não havia se extinguido, grandes destinos, poderosos inimigos e perigosas aventuras aguardam esses improváveis e incomparáveis amigos.”

Martin e Ira Parker serão responsáveis pelo roteiro, além de servirem como produtores executivos do derivado.

James Gunn revela mudança em importante grupo do DCU

O cineasta James Gunn utilizou as redes sociais para esclarecer sua decisão de alterar a função da organização A.R.G.U.S. no novo DCU (Universo da DC). Nos quadrinhos, a sigla geralmente se refere a uma agência focada em unir super-humanos. No novo universo cinematográfico, no entanto, seu propósito será outro.

Conforme o ComicBookGunn confirmou que a sigla agora significa “Grupo de Pesquisa Avançada dos Estados Unidos” (Advanced Research Group of the United States).

“No DCU, eles não estão exatamente tentando unir super-heróis, mas sim controlá-los”, explicou o diretor, justificando a mudança.

Essa nova missão já foi vista no filme Superman. No longa, o diretor da A.R.G.U.S., Rick Flag Sr., se encontra com Lex Luthor para discutir como lidar com a ameaça do Superman. Flag chega a prender o herói após a revelação da mensagem de Jor-El, mostrando que a agência se alinha com Luthor para “proteger o mundo” de kryptonianos.

Lembrando que ‘Pacificador’, mais nova produção do DCU está disponível na HBO Max. 

Nos novos episódios, o Pacificador descobre um mundo alternativo onde a vida é tudo o que ele deseja. Mas essa descoberta também o força a encarar seu passado traumático e tomar o futuro em suas próprias mãos.

Com 38 reviews publicadas até o momento, a segunda iteração abriu com impressionantes 97% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O consenso geral destaca o tom divertido da produção – que segue afiada, violenta e com sinais de amadurecimento.

Separamos os trechos das principais críticas:

“Ancorada pelo ótimo trabalho de John Cena, a segunda temporada de ‘Pacificador’ eleva seu já alto padrão com uma mistura bem calculada de coração, loucura e uma águia briguenta.” (Empire Magazine)

“Enquanto ‘Pacificador’ continua sendo um destaque do gênero nas telinhas, esta série de super-heróis não se afasta de suas origens humildes.” (RogerEbert.com)

“As piadas e a violência continuam abundantes, mas não são os temas dominantes desta temporada. James Gunn encontra ressonância emocional no conceito de multiverso — algo que a Marvel, apesar de todos os seus esforços nessa dimensão, até agora não conseguiu mostrar.” (TheWrap)

“As cenas de luta continuam criativas, enquanto todos trabalham com um orçamento bem mais modesto do que o de Gunn em seus filmes. E o elenco ainda tem uma boa química. Mas definitivamente há uma mudança de tom.” (Rolling Stone)

“Tudo funciona bem suficiente para provar que Gunn é capaz de operar em tons diferentes dentro do mesmo universo. E, independentemente do ângulo, ele prioriza a diversão dos quadrinhos — um verdadeiro alívio.” (Consequence)

“A segunda temporada de ‘Pacificador’ aborda a transição do DCEU para o DCU de forma brilhante, mas ainda garante a mesma vibração maluca e emocional.” (Moviefone)

Cena retornará como o herói titular ao lado de Freddie Stroma (Adrian Chase) e Danielle Brooks (Leota Adebayo).

Frank Grillo será introduzido como Rick Flag Sr., pai do personagem interpretado por Joel Kinnaman (‘Altered Carbon’) em ‘O Esquadrão Suicida‘.

Faltando dois meses para a estreia, ‘Wicked: Parte 2’ ganha novo teaser; Confira!

Wicked: Parte 2’ está prestes a chegar às telonas, encerrando a jornada de Glinda e Elphaba. Para aumentar a expectativa, um novo teaser foi divulgado, revelando um pouco mais da incrível e mágica Terra de Oz.

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Com estreia marcada para 20 de novembro, a continuação da sensação global de 2024 – que se tornou a maior adaptação cinematográfica da Broadway de todos os tempos – ainda traz Jonathan Bailey (Fiyero), Jeff Goldblum (O Mágico) e Michelle Yeoh (Madame Morrible) no elenco protagonista.

O segundo capítulo traz o premiado cineasta Jon M. Chu (‘Podres de Ricos’) de volta à cadeira de direção.

Ethan Hawke retorna dos MORTOS no trailer da sequência ‘O Telefone Preto 2’; Confira!

A Universal Pictures divulgou o trailer completo da sequência ‘O Telefone Preto 2‘.

No novo filme, Ethan Hawke retorna dos mortos como o sinistro Grabbler. Em busca de vingança, ele invade os sonhos de seus vítimas – como o lendário Freddy Krueger.

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O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 16 de outubro.

Na trama, enquanto Finn tenta lidar com a vida após matar o assassino em série que o sequestrou, sua irmã Gwen começa a receber ligações em seus sonhos através do telefone preto. Agora, eles terão que enfrentar um assassino que se tornou ainda mais poderoso após a morte — e mais ligado a eles do que jamais poderiam imaginar.

Scott Derrickson (‘A Entidade’) retorna à direção.

Há quatro anos, Finn matou seu sequestrador e escapou, tornando-se o único sobrevivente de O Pegador. Mas o verdadeiro mal transcende a morte… e o telefone voltou a tocar. Enquanto Finn, agora com 17 anos, tenta lidar com a vida após o cativeiro, sua irmã Gwen começa a receber ligações em seus sonhos através do telefone preto — e a ter visões perturbadoras de três garotos sendo perseguidos em um acampamento de inverno. Decidida a resolver o mistério e acabar com o tormento que aflige a ela e seu irmão, Gwen convence Finn a visitar o acampamento durante uma tempestade de inverno. Lá, ela descobre uma ligação devastadora entre O Pegador e a própria história de sua família. Juntos, Gwen e Finn terão que enfrentar um assassino que se tornou ainda mais poderoso após a morte — e mais ligado a eles do que jamais poderiam imaginar.

O elenco conta com o retorno de Ethan Hawke, Mason Thames, Madeleine McGraw, Jeremy Davies e Miguel Mora, além de introduzir Demián BichirArianna Rivas e Anna Lore.

‘Manas’: Drama brasileiro chega aos cinemas dos EUA com foco no Oscar

O premiado longa-metragem brasileiro Manas, dirigido por Marianna Brennand, foi adquirido pela distribuidora norte-americana KimStim para lançamento nos Estados Unidos. O filme, que conta com a produção associada de Walter Salles e dos irmãos Dardenne, será promovido como um forte candidato do Brasil ao Oscar de Melhor Filme Internacional.

Segundo o site Deadline, a KimStim planeja exibir o filme em até 20 cidades americanas, com data de estreia a ser anunciada em breve.

Ian Stimler, co-presidente da KimStim, destacou a importância do filme para a distribuidora.

Manas é um exemplo do cinema internacional que mais admiramos: artisticamente ousado, emocionalmente profundo e socialmente urgente. É uma honra levar este filme extraordinário ao público dos EUA e apoiá-lo na temporada de premiações”, afirmou.

A diretora Marianna Brennand celebrou a parceria, ressaltando a relevância da chegada ao mercado norte-americano.

“Firmar parceria com a KimStim, uma distribuidora de cinema independente, é um passo essencial. Acreditamos que o público americano se conectará profundamente com a urgência e a universalidade da história que Manas carrega, ajudando a ampliar a conscientização sobre sua mensagem”, disse.

Rodado na Amazônia, Manas acompanha a jornada de Marcielle, ou Tielle, uma menina de 13 anos que vive na Ilha do Marajó, no Pará. Idealizando a fuga da irmã mais velha, ela logo percebe que está presa em um ciclo de violência familiar. Ciente das poucas opções para seu futuro, Tielle decide enfrentar o destino para mudar a realidade opressora de sua família e das mulheres ao seu redor.

O elenco conta com Jamilli Correa, Dira Paes, Fátima Macedo e Rômulo Braga, além de atores e atrizes locais.

O roteiro, vencedor do renomado Sam Spiegel International Film Lab, foi escrito por Felipe Sholl, Marcelo Grabowsky, Marianna Brennand, Antonia Pellegrino, Camila Agustini e Carolina Benevides.

‘Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Castelo Infinito’ ganha trailer DUBLADO e será para maiores de 18 anos no Brasil

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Castelo Infinito’ continua sendo um verdadeiro fenômeno no Japão, e em breve chega nos cinemas brasileiros.

O filme recebeu classificação indicativa para maiores de 18 anos no Brasil. Ou seja, menores de 16 anos não podem assistir ao filme nem acompanhados de responsável.

O filme estreia nos cinemas brasileiros em 11 de setembro, com distribuição da Crunchyroll e Sony Pictures Entertainment no Brasil, Canadá e Estados Unidos.

Assista ao novo trailer dublado divulgado e siga o CinePOP no Youtube:

Atualmente, ‘Castelo Infinito’ já é o terceiro filme japonês de maior bilheteria da história, e isso antes mesmo de estrear fora do Japão. No topo do ranking segue Demon Slayer: Mugen Train – O Filme’, seguido por ‘A Viagem de Chihiro’, do Studio Ghibli.

‘Your Name’, de Makoto Shinkai, que antes ocupava o terceiro lugar, foi superado por ‘Castelo Infinito’.

Castelo Infinito‘ é o primeiro filme da trilogia final do aclamado anime shonen produzido pelo estúdio Ufotable, adaptando o arco derradeiro do mangá de Koyoharu Gotouge.

A trama acompanha Tanjiro Kamado, que entra para a Corporação de Caçadores de Demônios após sua família ser massacrada, buscando transformar sua irmã Nezuko de volta em humana. Ao lado de seus companheiros Zenitsu e Inosuke, e dos poderosos Hashira, Tanjiro enfrenta os maiores desafios de sua jornada, culminando no confronto final dentro do misterioso Castelo Infinito.

A direção é de Haruo Sotozaki, responsável por todos os arcos animados da série.

‘Tron: Ares’: Sequência com Jared Leto ganha trailer INSANO e novos cartazes

Tron: Ares, sequência estrelada por Jared Leto (‘Morbius’), ganhou um novo trailer – mostrando o confronto entre o mundo real e a inteligência artificial. Também foram divulgados belos cartazes.

O longa-metragem tem lançamento agendado para o dia 10 de outubro de 2025.

Confira e siga o 

Na trama, Leto (‘Morbius’) interpreta Ares, a manifestação do programa Tron.

O elenco ainda conta com Evan Peters (‘Dahmer: Um Canibal Americano’), Greta Lee (‘The Morning Show’), Jodie Turner-Smith (‘Mistério em Paris’), Cameron Monaghan (‘Gotham’) e Jeff Bridges (‘The Old Man’).

Noite Infeliz 2

(Violent Night 2)

 

Elenco:

David Harbour
Kristen Bell
Daniela Melchior

 

Direção: Tommy Wirkola

Gênero: Ação

Duração: — min.

Distribuidora: Universal Pictures

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 3 de Dezembro de 2026

Sinopse: 

Em NOITE INFELIZ 2, o Papai Noel retorna para punir os malvados com métodos ainda mais violentos.

Curiosidades: 

» Pat Casey e Josh Miller assinam o roteiro da continuação;

» Anunciada originalmente em 2023, a sequência teve o seu desenvolvimento interrompido por causa da greve de atores e roteiristas em Hollywood;

» Sucesso nos cinemas, o primeiro filme arrecadou nas US$ 76 milhões bilheterias mundiais;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Confira o teaser da 3ª temporada de ‘Monstro’, sobre serial killer que inspirou ‘O Massacre da Serra Elétrica’

A Netflix divulgou o primeiro teaser da 3ª temporada de ‘Monstro‘, série antológica baseada em crimes reais.

Intitulado ‘Monstro: A História de Ed Gein‘, o próximo ciclo trará Charlie Hunnam (‘Sons of Anarchy’) como a figura infame que inspirou os clássicos ‘O Massacre da Serra Elétrica‘, ‘Psicose‘ e ‘O Silêncio dos Inocentes‘.

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Além disso, foi confirmado que a terceira temporada estreará no dia 3 de outubro.

Conhecido como “O Açougueiro de Plainfield”, Ed foi um ladrão de túmulos e assassino, que transformava ossos e pele humana em decoração e móveis.

Vale lembrar que a segunda temporada do seriado, intitulada ‘Monstros: Irmãos Menendez: Assassinos dos Pais‘, já está disponível no streaming.

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‘O Homem do Amanhã’: Sequência de ‘Superman’ ganha mais atualizações PROMISSORAS

No último dia 3 de setembro, o co-CEO da DC Studios, James Gunn, confirmou que a sequência Superman: Man of Tomorrow’ (‘Superman: Homem do Amanhã’, em tradução livre’). Agora, o site Nexus Point News trouxe algumas atualizações promissoras sobre o aguardado projeto.

As informações indicam que Gunn irá dirigir e escrever o longa (tendo revelado recentemente que já completou o primeiro tratamento do roteiro), entrando também como produtor ao lado de Peter Safran.

Além disso, o site aponta que as gravações irão começar no verão norte-americano de 2026, isto é, entre os meses de junho e agosto. Inúmeros personagens do DCU devem aparecer além de Clark Kent (David Corenswet) e Lex Luthor (Nicholas Hoult), incluindo: Supergirl (Milly Alcock), Lobo (Jason Momoa), Pacificador (John Cena) e Mulher-Gavião (Isabela Merced).

A estreia nos cinemas acontece dia 9 de julho de 2027.

Gunn disse:

“Estou totalmente farto do tratamento. Meus tratamentos são incrivelmente intensos. Eles não são tratamentos regulares”, disse Gunn sobre o Homem do Amanhã no mês passado. “São tratamentos de 60 páginas com diálogo e tudo mais. E então, agora estou apenas transformando isso em um roteiro. Estamos planejando quando vamos filmar isso. Vai ser muito mais cedo ou mais tarde.”

Vale lembrar que ‘Superman‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 600 milhões mundialmente – tornando-se a maior bilheteria global da DC em mais de três anos.

Além disso, o longa desbancou a bilheteria total de ‘Capitão América: Admirável Mundo Novo‘ (US$415.1M), tornando-se a maior arrecadação para um filme de super-herói do ano.

Crítica | James Gunn dá o pontapé inicial do DCU com o ESPETACULAR ‘Superman’

James Gunn assume o filme de super-herói original no recém-imaginado universo da DC com uma mistura singular de ação épica, humor e coração, apresentando um SUPERMAN movido pela compaixão e uma crença inerente na bondade da humanidade.

David Corenswet estrela como Clark Kent/Superman.

O elenco também conta com Rachel Brosnahan (Lois Lane), Nicholas Hoult (Lex Luthor), Edi Gathegi (Michael Holt/Senhor Incrível), Anthony Carrigan (Rex Mason/Metamorfo), Nathan Fillion (Guy Gardner/Lanterna Verde), Isabela Merced (Kendra Saunders/Mulher-Gavião), Skyler Gisondo (Jimmy Olsen), Sara Sampaio (Eve Teschmacher), Wendell Pierce (Perry White), Milly Alcock (Kara Zor-El / Supergirl) e outros.

Saiba quem se apresentará e quem será homenageado no VMA 2025!

A cerimônia do Video Music Awards 2025 ocorre no próximo dia 7 de setembro – e contará com a presença de inúmeros artistas bastante conhecidos.

O evento contará com a performance de nomes bem populares do cenário musical, incluindo a vencedora do Oscar, do Emmy e do Grammy Lady Gaga, além de Doja CatPost MaloneSabrina CarpenterJ Balvin.

E isso não é tudo: Mariah Carey será homenageada com o Vanguard Award pelo conjunto de sua obra, enquanto o lendário rapper Busta Rhymes será condecorado com o Rock The Bells Visionary Award. Ricky Martin também será celebrado com o Latin Icon.

LL Cool J será o anfitrião. CiaraDrew BarrymoreParis HiltonBrittany SnowMegan Stalter e outras estrelas entram como apresentadoras convidadas.

Relembre os indicados:

VÍDEO DO ANO

Ariana Grande – “brighter days ahead” – Republic Records
Billie Eilish – “Birds of a Feather” – Darkroom/Interscope Records
Kendrick Lamar – “Not Like Us” – pgLang/Interscope Records
Lady Gaga & Bruno Mars – “Die With a Smile” – Interscope Records
ROSÉ & Bruno Mars – “APT.” – Atlantic Records
Sabrina Carpenter – “Manchild” – Island
The Weeknd, Playboi Carti – “Timeless” – XO/Republic Records

ARTISTA DO ANO

Bad Bunny – Rimas Entertainment
Beyoncé – Parkwood Entertainment/Columbia Records
Kendrick Lamar – pgLang/Interscope Records
Lady Gaga – Interscope Records
Morgan Wallen – Big Loud Records/Mercury Records
Taylor Swift – Republic Records
The Weeknd – XO/Republic Records

MÚSICA DO ANO

Alex Warren – “Ordinary” – Atlantic Records
Billie Eilish – “Birds of a Feather” – Darkroom/Interscope Records
Doechii – “Anxiety” – Top Dawg Entertainment/Capitol Records
Ed Sheeran – “Sapphire” – Gingerbread Man Records/Atlantic Records
Gracie Abrams – “I Love You, I’m Sorry” – Interscope Records
Lady Gaga & Bruno Mars – “Die With a Smile” – Interscope Records
Lorde – “What Was That” – Republic Records
ROSÉ & Bruno Mars – “APT.” – Atlantic Records
Tate McRae – “Sports Car” – RCA Records
The Weeknd, Playboi Carti – “Timeless” – XO/Republic Records

MELHOR COLABORAÇÃO

Bailey Zimmerman & Luke Combs – “Backup Plan (Stagecoach Official Music Video)” – Atlantic Records/Warner Music Nashville
Kendrick Lamar & SZA – “luther” – pgLang/Interscope Records
Lady Gaga & Bruno Mars – “Die With a Smile” – Interscope Records
Post Malone feat. Blake Shelton – “Pour Me a Drink” – Mercury Records
ROSÉ & Bruno Mars – “APT.” – Atlantic Records
Selena Gomez, benny blanco – “Sunset Blvd” – SMG Music/Friends Keep Secrets/Interscope Records

ARTISTA REVELAÇÃO

Alex Warren – Atlantic Records
Ella Langley – SAWGOD/Columbia Records
Gigi Perez – Island
Lola Young – Island
sombr – SMB Music/Warner Records
The Marías – Nice Life/Atlantic Records

MELHOR ÁLBUM

Bad Bunny – DeBÍ TiRAR MáS FOToS – Rimas Entertainment
Kendrick Lamar – GNX – pgLang/Interscope Records
Lady Gaga – Mayhem – Interscope Records
Morgan Wallen – I’m the Problem – Big Loud Records/Mercury Records
Sabrina Carpenter – Short n’ Sweet – Island
The Weeknd – Hurry Up Tomorrow – XO/Republic Records

MELHOR VÍDEO EM FORMATO LONGO

Ariana Grande – “brighter days ahead” – Republic Records
Bad Bunny – “DeBÍ TiRAR MáS FOToS (Short Film)” – Rimas Entertainment
Damiano David – “FUNNY little STORIES” – Sony Italy/Arista Records
Mac Miller – “Balloonerism” – Warner Records
Miley Cyrus – “Something Beautiful” – Columbia Records
The Weeknd – “Hurry Up Tomorrow” – XO/Republic Records

MELHOR ARTISTA POP

Ariana Grande – Republic Records
Charli xcx – Atlantic Records
Justin Bieber – Def Jam Recordings
Lorde – Republic Records
Miley Cyrus – Columbia Records
Sabrina Carpenter – Island
Tate McRae – RCA Records

MELHOR MÚSICA POP

Alex Warren – “Ordinary” – Atlantic Records
Ariana Grande – “brighter days ahead” – Republic Record
Ed Sheeran – “Sapphire” – Gingerbread Man Records/Atlantic Records
Lady Gaga & Bruno Mars – “Die With a Smile” – Interscope Records
ROSÉ & Bruno Mars – “APT.” – Atlantic Records
Sabrina Carpenter – “Manchild” – Island

MELHOR MÚSICA HIP-HOP

Doechii – “Anxiety” – Top Dawg Entertainment/Capitol Records
Drake – “NOKIA” – OVO/Santa Anna/Republic
Eminem feat. Jelly Roll – “Somebody Save Me” – Shady/Aftermath/Interscope Records
GloRilla feat. Sexyy Red – “WHATCHU KNO ABOUT ME” – CMG/Interscope Records
Kendrick Lamar – “Not Like Us” – pgLang/Interscope Records
LL COOL J feat. Eminem – “Murdergram Deux” – Def Jam Recordings
Travis Scott – “4X4” – Cactus Jack/Epic Records

MELHOR MÚSICA DE ROCK

Coldplay – “All My Love” – Atlantic Records
Evanescence – “Afterlife (From the Netflix Series Devil May Cry)” – Netflix Music
Green Day – “One Eyed Bastard” – Reprise Records/Warner Records
Lenny Kravitz – “Honey” – ℗© 2024 Roxie Records Inc. under exclusive license to BMG Rights Management GmbH
Linkin Park – “The Emptiness Machine” – Warner Records
twenty one pilots – “The Contract” – Fueled By Ramen

MELHOR MÚSICA ALTERNATIVA

Gigi Perez – “Sailor Song” – Island
Imagine Dragons – “Wake Up” – KIDinaKorner/Interscope Records
Lola Young – “Messy” – Island
mgk & Jelly Roll – “Lonely Road” – EST 19XX/Interscope Records
sombr – “back to friends” – SMB Music/Warner Records
The Marías – “Back to Me” – Nice Life/Atlantic Records

MELHOR MÚSICA LATINA

Bad Bunny – “BAILE INoLVIDABLE” – Rimas Entertainment
J Balvin – “Rio” – Capitol Records
KAROL G – “Si Antes Te Hubiera Conocido” – Bichota Records/Interscope Records
Peso Pluma – “LA PATRULLA” – Double P Records
Rauw Alejandro & Romeo Santos – “Khé?” – Sony Music US Latin
Shakira – “Soltera“ – Sony Music US Latin

MELHOR MÚSICA R&B

Chris Brown – “Residuals” – Chris Brown Entertainment/RCA Records
Leon Thomas & Freddie Gibbs – “MUTT (REMIX)” – EZMNY Records/Motown Records
Mariah Carey – “Type Dangerous” – gamma.
PARTYNEXTDOOR – “N o C h i l l” – OVO Sound
Summer Walker – “Heart of a Woman” – LVRN/Interscope Records
SZA – “Drive” – Top Dawg Entertainment/RCA Records
The Weeknd, Playboi Carti – “Timeless” – XO/Republic Records

MELHOR MÚSICA AFROBEATS

Asake & Travis Scott – “Active” – YBNL Nation/EMPIRE
Burna Boy feat. Travis Scott – “TaTaTa” – Spaceship/Bad Habit/Atlantic Records
MOLIY, Silent Addy, Skillibeng & Shenseea – “Shake It To The Max (FLY) (Remix)” – gamma.
Rema – “Baby (Is It a Crime)” – Mavin Global Holdings Ltd / Jonzing World Entertainment / Interscope Records
Tems feat. Asake – “Get It Right” – RCA Records/Since ’93
Tyla – “PUSH 2 START” – FAX Records/Epic Records
Wizkid feat. Brent Faiyaz – “Piece Of My Heart” – Starboy/RCA Records

MELHOR K-POP

aespa – “Whiplash” – SM Entertainment/Virgin Music Group
JENNIE – “like JENNIE” – OA Entertainment/Columbia Records
Jimin – “Who” – BIGHIT MUSIC
JISOO – “earthquake” – Warner Records
LISA feat. Doja Cat & RAYE – “Born Again” – Lloud Co./RCA Records
Stray Kids – “Chk Chk Boom” – JYP/IMPERIAL/Republic
ROSÉ – “toxic till the end” – Atlantic Records

MELHOR MÚSICA COUNTRY

Chris Stapleton – “Think I’m In Love With You” – Mercury Nashville
Cody Johnson with Carrie Underwood – “I’m Gonna Love You” – CoJo Music / Warner Music Nashville
Jelly Roll – “Liar” – BBR Music Group/BMG/Republic Records
Lainey Wilson – “4x4xU” – Broken Bow Records
Megan Moroney – “Am I Okay?” – Columbia Records
Morgan Wallen – “Smile” – Big Loud Records/Mercury Records

VÍDEO PARA O BEM

Burna Boy – “Higher” – Spaceship/Bad Habit/Atlantic Records
Charli xcx – “Guess” featuring Billie Eilish – Atlantic Records
Doechii – “Anxiety” – Top Dawg Entertainment/Capitol Records
Eminem feat. Jelly Roll – “Somebody Save Me” – Shady/Aftermath/Interscope Records
Selena Gomez, benny blanco – “Younger and Hotter Than Me” – SMG Music/Friends Keep Secrets/Interscope Records
Zach Hood feat. Sasha Alex Sloan – “Sleepwalking” – Arista Records

MTV PUSH APRESENTAÇÃO DO ANO

Agosto 2024 – Shaboozey – “A Bar Song (Tipsy)” – American Dogwood/EMPIRE
Setembro 2024 – Ayra Starr – “Last Heartbreak Song” – Mavin Records/Republic Records
Outubro 2024 – Mark Ambor – “Belong Together” – Hundred Days Records/Virgin Music
Novembro 2024 – Lay Bankz – “Graveyard” – Artist Partner Group Inc.
Dezembro 2024 – Dasha – “Bye Bye Bye” – Warner Records
Janeiro 2025 – KATSEYE – “Touch” – HYBE/Geffen Records
Fevereiro 2025 – Jordan Adetunji – “KEHLANI” – 300 Entertainment
Março 2025 – Leon Thomas – “YES IT IS” – EZMNY Records/Motown Records
Abril 2025 – Livingston – “Shadow” – Republic Records
Maio 2025 – Damiano David – “Next Summer” – Sony Italy/Arista Records
Junho 2025 – Gigi Perez – “Sailor Song” – Island
Julho 2025 – ROLE MODEL – “Sally, When the Wine Runs Out” – Interscope Records

Confira a lista completa aqui!

‘Beekeeper 2’: Jeremy Irons tem retorno CONFIRMADO na sequência

De acordo com o Deadline, o vencedor do Oscar Jeremy Irons (‘Casa Gucci’) teve seu retorno confirmado para a aguardada sequência ‘Beekeeper 2’, da Miramax e da Amazon MGM Studios.

Irons reprisa seu papel como Wallace Westwyld, um ex-diretor da CIA que atuava como chefe de segurança da Danforth Enterprises.

O astro se junta ao previamente confirmado Jason Statham (‘Carga Explosiva’), que volta como o mercenário Adam Clay.

Timo Tjahjanto (‘Anônimo 2’) assumirá a direção, a partir de um roteiro assinado por Kurt Wimmer.

As filmagens estão programadas para o segundo semestre de 2025.

Sucesso nos cinemas, o primeiro filme arrecadou US$ 152.7 milhões mundialmente, a partir de um orçamento de apenas US$ 40 milhões.

Na trama, uma jornada brutal de vingança de um homem assume riscos nacionais depois que ele é revelado como um ex-agente de uma organização poderosa e clandestina conhecida como “Apicultores”.

Lady Gaga lança nova versão do álbum ‘MAYHEM’, com três faixas-bônus

A titânica musicista Lady Gaga lançou neste último dia 3 de setembro uma nova versão de ‘MAYHEM’, seu aclamado sétimo álbum de estúdio.

A nova edição do compilado de originais conta com três faixas-bônus“Can’t Stop the High”“Kill for Love” (ambas já lançadas em CDs promocionais), e a inédita “The Dead Dance”, que também integra a trilha sonora da 2ª temporada de ‘Wandinha’.

O álbum ainda conta com os singles “Die With a Smile”“Disease”“Abracadabra”.

Ouça:

‘MAYHEM’ sucede o elogiado Chromatica, lançado em 2020 e que lhe rendeu uma estatueta do Grammy. Em 2021, ela se uniu a Tony Bennett para o elogiado Love for Sale, que rendeu a ambos os artistas mais um gramofone dourado – marcando o último disco da lenda do jazz antes de seu falecimento.

Em 2024, ela também lançou um álbum de covers de jazz e duas músicas originais intitulado Harlequin, que funcionou como um projeto-irmão do filme Coringa: Delírio a Dois. Além disso, uniu-se a Bruno Mars para uma das canções mais bem-sucedidas e aclamadas do ano, “Die With a Smile”.

Considerada uma das maiores artistas da história, Gaga já conquistou inúmeros prêmios ao longo de sua carreira, incluindo 14 Grammys1 Oscar2 Globos de Ouro2 Critics Choice Awards1 BAFTA e 1 Emmy Award. Ela também é uma das musicistas mais bem-sucedidas da indústria, tendo vendido 110 milhões de álbuns175 bilhões de streamings758 milhões de unidades ao redor do mundo.

The Weeknd lança clipe oficial de “Closing Night”, faixa-bônus do álbum ‘Hurry Up Tomorrow’

O aclamado cantor e compositor The Weeknd lançou recentemente o videoclipe oficial de “Closing Night”, faixa do álbum Hurry Up Tomorrow.

A canção funciona como a terceira faixa-bônus do compilado de originais, que chegou às plataformas de streaming em fevereiro deste ano.

O álbum ainda conta com os singles “Timeless”, “Dancing in the Flames”“São Paulo” (trazendo a participação da cantora brasileira Anitta), e funciona como a terceira parte da trilogia composta pelos elogiados ‘After Hours’Dawn FM.

Confira:

Vale lembrar que a obra contará com um filme homônimo será lançado como projeto paralelo.

O longa homônimo é dirigido por Trey Edward Schults, que também assina o roteiro ao lado de The WeekndReza Fahim. O astro co-estrela o projeto com Jenna OrtegaBarry KeoghanGabby Barrett e tem lançamento agendado para o dia 16 de maio nos cinemas.

Sylvester Stallone quer acabar com a competição no trailer DUBLADO da 3ª temporada de ‘Tulsa King’; Confira!

Paramount+ Brasil divulgou o trailer dublado da 3ª temporada de ‘Tulsa King‘, série estrelada por Sylvester Stallone.

O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 21 de setembro na plataforma de streaming.

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A série foi criada por Taylor Sheridan, responsável pela aclamada ‘Yellowstone‘.

Após 25 anos na prisão, o mafioso Dwight “The General” Manfredi (Stallone) é libertado e exilado por seu chefe para a cidade de Tulsa. Percebendo que sua família mafiosa pode não ter seus melhores interesses em mente, Dwight lentamente cria uma “equipe” com um grupo de pessoas improváveis, para ajudá-lo a estabelecer um novo império do crime.

O elenco ainda conta com Max Casella, Domenick Lombardozzi, Vincent Piazza, Jay Will, A.C. Peterson, Andrea Savage, Martin Starr, Garrett Hedlund, Dana Delany, Samuel L. Jackson, Neal McDonough e Annabella Sciorra.

Prime Video divulga VIBRANTE trailer de ‘Helluva Boss’, série do universo de ‘Hazbin Hotel’

O Prime Video divulgou o trailer oficial de ‘Helluva Boss’, do mundo da elogiada série animada ‘Hotel Hazbin’.

spin-off traz Vivienne Medrano de volta como produtora executiva e chega à plataforma de streaming no dia 10 de setembro.

Confira:

Em um acordo inédito, as duas primeiras temporadas de ‘Helluva Boss’ estrearão no Prime Video em breve, e os episódios continuarão disponíveis no YouTube. As próximas temporadas terão uma janela exclusiva no streaming.

“Sou muito grata ao Prime Video por seu apoio contínuo ao nosso trabalho em Hotel Hazbin’ e por permitir que nossa equipe na Spindlehorse expanda o Hellaverse ao abraçar Helluva Boss’, disse Medrano. “Estou muito animada com o que isso significa para o crescimento contínuo da animação independente! É um sonho que se tornou realidade poder contar essas histórias e eu realmente mal posso esperar para ver o que planejamos!”.

Ambientada no Inferno, ‘Helluva Boss’ acompanha Blitzo, líder excêntrico da P.A.I. (Profissionais de Assassinato Imediato), uma pequena e caótica empresa de assassinatos que funciona graças a um grimório mágico e a um complicado relacionamento com o príncipe demônio Stolas. Ao lado de sua equipe igualmente caótica – Moxxie, um atirador de elite; Millie, uma assassina ardente e habilidosa; e Loona, sua recepcionista sarcástica e infernal – Blitzo aceita contratos para matar alvos no mundo humano. Ao equilibrar o trabalho com a vida pessoal, a equipe se vê constantemente em situações absurdas, violentas e de humor ácido. Vivienne Medrano criou a série e atua como produtora executiva. Tom Murray também atua como produtor executivo.

A produção é estrelada por Brandon Rogers, Richard Horvitz, Vivian Williams, Erica Lindbeck e Bryce Pinkham. A série também conta com Alex Brightman, James Monroe Iglehart, Cristina Vee, Georgie Leahy, Rochelle Diamante e Morgana Ignis.

Lembrando que ‘Hotel Hazbin’ já foi oficialmente renovada até a quarta temporada.

Gary Oldman está de volta no trailer inédito da 5ª temporada de ‘Slow Horses’; Confira!

‘Slow Horses’, elogiada série de suspense estrelada por Gary Oldman, é uma das produções de maior sucesso da Apple TV+ – e, agora, a plataforma de streaming divulgou o trailer oficial da 5ª temporada.

Os novos episódios têm estreia agendada para o dia 24 de setembro.

Confira:

Lembrando que a série já foi renovada até a 7ª temporada.

A série é baseada na franquia literária best-seller de Mick Herron, adaptada pelo vencedor do Emmy Will Smith (‘Veep’) e dirigida por James Hawes.

‘Slow Horses’ acompanha um time de agentes da inteligência britânica que trabalham no “departamento de despejo” do MI5 – Slough House. Oldman estrela como Jackson Lamb, o brilhante e irascível líder desses espiões, que vai parar na Slough House em virtude dos graves erros que cometeu ao fim de sua carreira.

Kristin Scott ThomasJonathan PryceJack LowdenOlivia Cooke também fazem parte do elenco.

‘The Dutton Ranch’: Ed Harris é escalado para a nova série derivada de ‘Yellowstone’

Segundo o DeadlineEd Harris (‘Top Gun: Maverick’) foi escalado para o elenco de The Dutton Ranch, nova série derivada de Yellowstone.

O astro se junta aos previamente confirmados Kelly ReillyCole HauserFinn Little, que irão reprisar seus papéis da produção original, e a Annette Bening.

Chad Feehan (‘Homens da Lei: Bass Reeves’) será o showrunner.

A trama nos leva para o Rancho Dutton, lar de Beth Dutton (Reilly) e Rip Wheeler (Hauser), um testemunho da paz pelo qual buscaram, lutaram e quase morreram. Em tempos difíceis e competição acirrada, Beth e Rip fazem o que podem para sobreviver, ao mesmo tempo em que garantem que Carter (Little) se torne o homem que deveria ser.

Bening será Beulah Jackson, uma poderosa, astuta e charmosa chefe de uma grande fazenda no Texas. Harris interpretará Everett McKinney, um veterano e veterinário que trata os animais com compaixão e compreensão, além de possuir um bom senso de humor.

Mais informações não foram reveladas.

O Universo Yellowstone também inclui as séries pré-sequência ‘1823’ e 1923′, ambas já concluídas. Duas outras produções derivadas se juntam à série de Beth e Rip: The Madison’, para a Paramount+, estrelada por Michelle Pfeiffer como Stacy Clyburn; e Y: Marshals’, para a CBS, estrelada por Luke Grimes como Kayce Dutton. ‘1944’‘6666’ também fazem parte do crescente panteão criado por Taylor Sheridan.

‘Bel-Air’: 4ª e ÚLTIMA temporada do reboot de ‘Um Maluco no Pedaço’ ganha data de estreia

O Peacock revelou a data de estreia da 4ª e última temporada de ‘Bel-Air‘, reboot da clássica comédia ‘Um Maluco no Pedaço‘ (via Deadline).

O ciclo de encerramento, que contará com oito episódios, chega à plataforma de streaming no dia 24 de novembro.

No Brasil, a série é exibida pelo Disney+.

Na temporada anterior – que conquistou 100% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes –, as aulas acabaram e o Will (Jabari Banks) está trilhando seu caminho por Bel-Air. Fazer parte da família Banks lhe deu uma nova perspectiva de vida – ele agora tem a chance de se decidir a outras coisas que o interessam. Enquanto ele faz uma decisão surpreendente, Will encontra um amigo em Carlton (Olly Sholotan), que deseja deixar seu vício para trás e reconstruir sua reputação prejudicada.

Ambientada nos dias atuais, a trama acompanha a complicada jornada de Will, que veio as ruas da Filadélfia até os portões de uma mansão em Bel-Air. A nova versão tem um tom dramático e se aprofunda nos conflitos e emoções que eram impossíveis de se explorar no formato cômico de uma sitcom.

O elenco também conta com Adrian Holmes (Phillip Banks), Cassandra Freeman (Vivian Banks), Olly Sholotan (Carlton Banks), Coco Jones (Hilary Banks), Akira Akbar (Ashley Banks), Jimmy Akingbola (Geoffrey), Jordan L. Jones (Jazz) e Simone Joy Jones (Lisa).

Crítica | Episódios finais da 2ª temporada de ‘Wandinha’ são diabolicamente deliciosos

O fenômeno Wandinha é inegável mundo afora – e, após uma sólida primeira temporada, Jenna Ortega retornou mais feroz e ácida como a personagem titular, nos convidando para uma jornada regada a mistério, sangue e ironias. Com o lançamento do segundo ciclo no mês passado, o prazer de assistir a essa ótima produção da Netflix foi reacendido, nos preparando para uma segunda leva que prometia responder a algumas perguntas e abrir espaço para outras, fomentando a já confirmada terceira iteração.

Os quatro episódios restantes da segunda temporada chegaram ao catálogo da plataforma de streaming hoje, 3 de setembro, finalizando um arco ainda mais complexo e que ampliou o popular universo de A Família Addams. O resultado não poderia ter sido outro: a leva inédita de capítulos apresentou novos personagens e mergulhou fundo em uma narrativa inspirada nas incursões de Agatha Christie e Edgar Allan Poe, unindo comédia e terror em uma atmosfera sólida, instigante e recheada de pequenos detalhes mensurados com cautela por Tim Burton e por seu habilidoso time criativo e técnico. Oferecendo um espetáculo visual pincelado com despojadas incursões teatrais, Wandinha permanece no ápice de seu jogo e reitera seu prestigiado status entre as séries atuais.

Para aqueles que não se recordam, os episódios anteriores colocaram a personagem-título em uma situação de vida ou morte, fazendo-a enfrentar mais uma vez o perigoso Hyde, monstro que habita o psicótico e vingativo Tyler (Hunter Doohan). Entrando em coma após uma batalha, ela retorna com seu famoso ímpeto e com a ajuda de um guia espiritual que lhe ajudará em sua jornada: Larissa Weems (Gwendoline Christie), ex-diretora da Academia Nunca Mais que faleceu na temporada passada. Aqui, a poderosa metamorfa tenta colocar um pouco de juízo na cabeça de Wandinha, que deseja recuperar suas habilidades como vidente e recorre a meios nada convencionais para isso.

Porém, a protagonista deseja fazer isso não apenas para salvar sua melhor amiga Enid (Emma Myers), e sim para impedir que um membro de sua família seja assassinado – principalmente ao descobrir que Tyler se reuniu com a mãe, Françoise (Frances O’Connor), que também é uma Hyde, e com o tio, Isaac Night (Owen Painter), que é ninguém menos que o desastrado e faminto zumbi encontrado por Pugsley (Isaac Ordonez) nos arredores da escola. O trio, movido pelo desejo de vingança e pela necessidade de retirar a maldição que os acompanha, tem como alvo os Addams – e eles pararão por nada para garantir que eles paguem pelos crimes cometidos no passado.

É notável como Burton, responsável pela criação do show, tem um apreço significativo por histórias de mistério e pela forma como elas podem ser trabalhadas dentro de um espectro teatral. Afinal, o prestigiado cineasta já nos entregou obras-primas da sétima arte, como ‘Sweeney Todd’, ‘A Noiva Cadáver’ e ‘Edward Mãos-de-Tesoura’, todos mergulhando na celebração do grotesco e na exaltação do expressionismo maximizado – e isso não seria diferente com a série. Cada cenário e cada iluminação é engendrada de forma a nos levar a um cosmos fabulesco, perigoso e intrigante, movido por árvores retorcidas e uma densa neblina que esconde as verdadeiras intenções dos personagens. E, dividindo a cadeira de direção com Angela Robinson, o resultado é uma epopeia visual crescente e que não pensa duas vezes antes de ousar, por mais que cometa alguns erros.

A nova leva de episódios também encontra sucesso nos arcos que se dispõe a desenrolar, incluindo a desestruturada amizade entre Wandinha e Enid, que inclusive protagonizam um dos melhores episódios da série ao trocarem de corpo após cruzarem caminho com Rosaline Rotwood (Lady Gaga em uma ótima, porém curte performance); e a relação entre Wandinha e Mortícia (Catherine Zeta-Jones), cujos laços vão de desfazendo em meio a mentiras e com a constante presença da icônica Joanna Lumley como a Vovó Hester Frump (em uma atuação poderosa, vívida e que não me surpreenderia caso lhe rendesse uma indicação ao Emmy). E, como a cereja do bolo, Steve Buscemi nos encanta com uma clássica e burlesca rendição como o misterioso e controverso Barry Dort, atual diretor de Nunca Mais.

Acompanhando esse time de incríveis performers, que divertem-se em papéis despojados e muito bem delineados, Billie Piper (Isadora Capri), Luis Guzmán (Gomez Addams) e Christie fazem um ótimo trabalho e têm apenas a acrescentar a esse vibrante universo que se expande cada vez mais. E, à medida que os múltiplos arcos convergem para uma conclusão interessante e sabiamente delineada, é notável como não podemos esperar para um próximo ano quem com certeza, nos encantará.

Os capítulos finais da 2ª temporada de Wandinha acertam em cheio no quesito entretenimento e trazem reflexões interessantes revestidas com uma máscara sardônica e recheada de entrelinhas hilárias e bem-vindas. Além de trazer rostos conhecidos de volta e adições certeiras, a série reclama o espaço que conquistou entre os títulos mais populares da Netflix – e os motivos para isso são absurdamente claros.

2ª FASE do universo ‘Invocação do Mal’ ainda vai acontecer após 4º filme? James Wan responde!

Em uma recente entrevista ao Collider, o aclamado realizador James Wan falou sobre o futuro da popular franquia Invocação do Mal – cujo capítulo de encerramento chega aos cinemas nesta semana.

Durante a conversa, Wan foi questionado sobre a possível 2ª fase da elogiada saga de terror sobrenatural, ainda mais considerando que uma série de televisão ampliando o universo já está em desenvolvimento.

“Sou muito supersticioso, então sempre que alguém fala sobre a Fase 2, eu fico tipo, ‘la-da-da-da-da'”, ele disse. “Não sei. Acho que só a história de Ed e Lorraine Warren na vida real é tão rica, os personagens são tão ricos, a história é tão rica, que eles ainda têm muitas histórias pela frente. E, sei lá, a ideia de uma história de Judy e Tony — quem sabe? Há muitas maneiras de abordar isso. Mas acho que tento não pensar muito nisso neste momento. Quero ser respeitoso com a situação atual e me concentrar em dizer adeus a este”.

Wan também aproveitou para endossar a paixão dos fãs pelo aterrorizante Homem Torto, que foi introduzido em Invocação do Mal 2’, e sobre um possível spin-off focado no personagem: “nunca se sabe. O Homem Torto é um spin-off perfeito. Esse é o lado bom desses filmes derivados: eles podem acontecer mesmo não sendo parte da franquia-mãe”.

Invocação do Mal 4: O Último Ritual‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 4 de setembro.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Ben Hardy (‘X-Men: Apocalipse’) e Mia Tomlinson (‘The Beast Must Die’) completam o elenco.

A direção ficará a cargo de Michael Chaves, conhecido por seu trabalho em ‘A Maldição da Chorona‘. O cineasta já é uma figura familiar no universo da franquia, tendo dirigido ‘Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio‘ e ‘A Freira 2‘.

O roteiro foi assinado por David Leslie Johnson-McGoldrick, que coescreveu o terceiro filme ao lado de James Wan.

Lembrando que a franquia vai virar uma série de TV na plataforma de streaming Max.

RUMOR: Revelada a MISSÃO principal de Doutor Destino em ‘Vingadores: Doomsday’

As filmagens de ‘Vingadores: Doomsday’ já estão a todo vapor – e o ambicioso projeto trará Robert Downey Jr. de volta ao Universo Cinemático Marvel, dessa vez interpretando o vilanesco Victor von Doom/Doutor Destino.

Enquanto detalhes sobre a narrativa não foram divulgadas, um novo rumor parece apontar para a missão principal do antagonista. De acordo com o famoso perfil insider @MyTimeToShineH, Victor von Doom deseja caçar Steve Rogers/Capitão América (Chris Evans) e corrigir a incursão que o herói criou ao voltar no tempo para ficar com Peggy Carter (Hayley Atwell).

“A volta de Steve no tempo para ficar com Peggy criou as Incursões que mataram a família do Doutor Destino”, afirma o insider. Agora, Destino está caçando Steve para matá-lo pelo que ele fez, manipulando todos em seu caminho para alcançar seu objetivo”.

Enquanto nada é confirmado oficialmente pela Marvel Studios, trate tudo como rumor.

Lembrando que ‘Vingadores: Doomsday’ chega aos cinemas no dia 18 de dezembro de 2026, enquanto a sequência ‘Vingadores: Guerras Secretas’ tem estreia marcada para o dia 17 de dezembro de 2027.

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

Noah Centineo e resto do elenco se reúnem nas imagens INÉDITA do live-action de ‘Street Fighter’; Confira!

Através das redes sociais, o diretor Kitao Sakurai divulgou uma nova imagem de bastidores da aguardada adaptação em live-action de Street Fighter, baseada no popular videogame.

A foto reúne o elenco protagonista e parece confirmar Olivier Richters como o lutador russo Zangief.

Confira:

O elenco conta com Orville Peck (Vega), Noah Centineo (Ken Masters), Jason Momoa (Blanka), Roman Reigns (Akuma), David Dastmalchian (M. Bison), Cody Rhodes (Guile), Curtis JacksonVidyut Jammwal (Dhalsim).

Os detalhes da trama seguem em sigilo, mas espera-se que o filme mantenha a essência do clássico jogo de luta da Capcom, centrado em torneios globais e batalhas entre lutadores de diferentes estilos e motivações.

Com mais de 55 milhões de unidades vendidas no mundo, Street Fighter é uma das franquias de games mais lucrativas e amadas da história. A nova adaptação promete combinar ação intensa com visual moderno e personagens fiéis aos jogos que conquistaram gerações.

O longa está programado para estrear no dia 20 de março de 2026.

Além do filme, a Legendary adquiriu também os direitos da franquia de games para a TV. Isso significa que os fãs podem esperar uma série que vai explorar a rica mitologia de ‘Street Fighter‘ e seus personagens icônicos.

Vale lembrar que a franquia já foi adaptada para os cinemas anteriormente, com um filme lançado em 1994, que contava com Jean-Claude Van Damme, Ming-Na Wen e Raul Julia no elenco. No entanto, a adaptação foi recebida com críticas bem negativas e não obteve grande sucesso de bilheteria.

5 Diretores Perfeitos para Remakes de Clássicos Cult dos Anos 80!

Ainda hoje, grande parte dos cinéfilos torce o nariz para o conceito de refilmagem. Isso porque em se tratando de um filme querido, por mais que ele seja um clássico, muitos não veem necessidade de ser refeito. Ainda mais quando a reimaginação sai de forma “porca”. Muitos chegam inclusive a acreditar que o novo filme pode vir a “queimar” o antigo com uma nova versão digna de qualquer nota.

Sim, é verdade que existem muitas refilmagens totalmente desnecessárias e descartáveis. Mas precisamos levar em conta que existem tantas outras de muita qualidade, que adicionam muito e ainda expandem seus conceitos, ainda mais se realizadas por gente tarimbada e que entrega muita paixão ao projeto. Veja, por exemplo, ‘Os Homens que Não Amavam as Mulheres’, de David Fincher. Ou ‘Bravura Indômita’, dos irmãos Coen. Ou quem sabe ‘Cabo do Medo’ e ‘Os Infiltrados’, de Martin Scorsese. E até mesmo ‘Guerra dos Mundos’, de Steven Spielberg. A lista é longa.

Aqui, nesta nova matéria resolvemos propor uma ideia interessante para os amantes anos 80. Pegamos seis clássicos cult do período, que talvez nem todos conheçam ou lembrem, e os entregamos para seis cineastas badalados do momento, que achamos que seriam perfeitos para realizar novas versões atuais de tais filmes. Confira abaixo, leia nossos argumentos e veja se concorda.

01) ‘Splash’ (1984) – Greta Gerwig

Esse ano, a diretora Greta Gerwig deu o passo mais importante de sua carreira, mostrando que pode se sair muito bem no comando de uma produção gigantesca como ‘Barbie’ – o filme número um de bilheteria em 2023. E não apenas isso, como também criou um blockbuster com bastante conteúdo, atualíssimo e que dialoga muito bem com o pensamento social evoluído. Gerwig é uma das vozes femininas mais fortes (quiçá a mais forte) em Hollywood hoje, e seus filmes refletem esse poder da mulher.

Nada mais justo do que se a diretora repetisse a dose em uma história focada em uma presença feminina poderosa. ‘Splash – Uma Sereia em Minha Vida’ (1984), de Ron Howard, conta sobre um homem se apaixonado por uma mulher parte peixe, e traz Tom Hanks e Daryl Hannah como protagonistas. É claro que para a versão de Gerwig, a história de “peixe fora d’água” seria muito mais voltada para a versão feminina. Poderíamos pensar que seria ‘A Pequena Sereia’ feito da maneira certa, ou seja, sem frivolidades bonitinhas, mas sim de forma bem ácida e dona de comentários sociais relevantes. Assim como foi ‘Barbie’. Para viver o casal principal apostamos em Anya Taylor-Joy e Nicholas Hoult, que se saíram tão bem no sarcástico ‘O Menu’.

02) ‘Fuga de Nova York’ (1981) – Christopher Nolan

Há anos se fala em uma refilmagem para ‘Fuga de Nova York’, do mestre John Carpenter. O remake a certa altura teve Gerard Butler atrelado para estrelar, e até mesmo uma terceira parte da franquia intitulada ‘Fuga do Planeta Terra’ foi ventilada. Sabemos que nossa proposta é praticamente impossível, mas que seria bom, seria. Isso porque Christopher Nolan se tornou um diretor tão gigante, que dificilmente hoje tocaria em uma propriedade tão querida e badalada. Nolan deseja fazer seus próprios filmes, e se quisesse realizar um remake, creio que optaria por uma obra mais obscura.

Seja como for, Nolan é também um especialista em ficção científica cabeçuda, que adora explodir nossas mentes com seus conceitos, que o digam ‘A Origem’, ‘Interestelar’ e o recente ‘Tenet’. Mas pensa só, Nolan viu o que seu irmão Jonathan Nolan e sua cunhada Lisa Joy fizeram com o clássico ‘Westworld’, o transformando em uma série que expandiu e o elevou o conceito a novos patamares. E o diretor poderia fazer o mesmo com o universo do renegado Snake Plissken. Assim, ‘Fuga de Nova York’ poderia passar de uma ficção convencional e bem direta, para uma obra complexa, repleta de reviravoltas e conceitos novos e vibrantes. E pense como Christian Bale poderia ficar bem como o tapa olho do protagonista. Seria US$1 bilhão certo.

03) ‘F/X: Assassinato Sem Morte’ (1986) – David Fincher

O diretor David Fincher voltou à cena este ano com o dinâmico ‘O Assassino’, baseado em uma HQ alternativa, e como de costume exalou estilo visual e narrativo na obra. Fincher é um dos mestres do suspense na atualidade, e tem gabarito de sobra com obras do nível de ‘Seven’, ‘Clube da Luta’, ‘Zodíaco’, ‘Millenium’ e ‘Garota Exemplar’. Assim, seria a cara de Fincher investir em um dos thriller mais cult dos celebrados anos 80. Só não sabemos como o filme iria se comportar hoje, em uma época em que os efeitos práticos são cada vez mais deixados de lado em prol do CGI. Mas temos certeza que uma mente criativa como a de Fincher iria pensar em algo brilhante.

O que acontece é que grande parte da trama de ‘F/X’ depende do uso de efeitos especiais práticos, pois fala justamente sobre um técnico especialista nesta arte, convocado pelo FBI para ajudar a forjar a morte de um delator da máfia e leva-lo ao sistema de proteção às testemunhas. Porém, os bandidos descobrem a fraude e começam a perseguir o especialista. Com Ryan Gosling vivendo um dublê em seu novo filme, os profissionais dos bastidores estão em voga mais do que nunca. Fincher poderia dar a sua cara e estilo visual ao novo longa, e quem sabe escalar seu velho colaborador Brad Pitt para um novo round no papel principal.

04) ‘Flash Gordon’ (1980) – James Gunn

James Gunn atingiu outro patamar na maior indústria do cinema do mundo ao conseguir a vaga como diretor de ‘Guardiões da Galáxia’ (2014), para a Marvel. Esse foi seu primeiro projeto verdadeiramente ambicioso, no qual o cineasta poderia mostrar todo o seu talento, misturando muito humor (e algum até incorreto) e jogando luz em personagens esquisitões. E é isso que Gunn faz tão bem, transforma em protagonistas tipos que nunca estariam em evidência. E ele faz a coisa dar certo.

Depois da que é definitivamente a melhor trilogia individual dentro do MCU, que chegou ao fim este ano com o ‘Vol. 3’, e já tendo demonstrado o mesmo talento na Warner ao comandar o segundo ‘O Esquadrão Suicida’, agora Gunn estará à frente da reconstrução do universo DC nas telonas, a começar por ‘Superman Legacy’ em 2025. Se pudéssemos sonhar em um remake dos anos 80 para Gunn comandar, caso ele não estivesse enterrado até o pescoço de trabalho, esse filme seria ‘Flash Gordon’, uma ópera espacial tão insana quanto ‘Guardiões’, e que poderia ter alguns dos mesmos atores da trilogia, a começar com Chris Pratt no papel principal. Encaixaria como uma luva.

05) ‘Tempo de Glória’ (1989) – Ryan Coogler

Ryan Coogler é um dos cineastas mais representativos da causa negra trabalhando em Hollywood na atualidade. Ele chamou atenção no muito visceral ‘Fruitvale Station – A Última Parada’ (2013) e depois disso ingressou no mundo dos blockbusters, mas sempre tendo muito o que dizer. Assim veio ‘Creed – Nascido para Lutar’ (2015). No entanto, foi com ‘Pantera Negra’ (2018) que Coogler uniria o melhor dos dois mundos, em um blockbuster altamente questionador, que se tornaria um fenômeno cultural e social.

Depois da continuação ‘Wakanda Para Sempre’ (2022), que não atingiu o mesmo nível do original, seria interessante se Coogler assumisse um filme mais sério novamente e desse um tempo das produções adolescentes de heróis. Não sabemos se o diretor tomará essa decisão, e possivelmente desenvolverá o terceiro ‘Pantera Negra’ também, mas seria uma boa jogada para sua carreira buscar prestígio de premiações em uma obra digna de Oscar.

O escolhido para isso poderia ser uma nova versão, vista através dos olhos de hoje, para ‘Tempo de Glória’ (1989), épico sobre a Guerra Civil Americana, que mostra um pelotão de soldados negros lutando contra o exército dos confederados, os sulistas escravistas. O filme deu o Oscar para Denzel Washington. Na versão de Coogler, é claro que Michael B. Jordan seria escalado. E poderia contar com participações de Washington e Morgan Freeman, além de Lupita Nyong’o.

Por DENTRO da casa de ‘Five Nights at Freddy’s’ no Halloween Horror Nights; Assista aos vídeos!

O momento mais assustador e divertido do ano chegou mais cedo para este que vos escreve. À convite do Universal Orlando, eu viajei até a Florida para cobrir o meu quinto Halloween Horror Nights. E eu não podia estar mais feliz de compartilhar a experiência com você.

Nos próximos dias, vou falar um pouquinho de cada uma das principais casas de terror do evento, que neste ano totalizam DEZ casas. Vou começar pela mais esperada pelos fãs do CinePOP: a casa inspirada no universo de ‘Five Nights at Freddy’s‘, que consegue ser tudo o que os fãs da franquia esperavam: assustadora, imersiva e com aquele gostinho delicioso de nostalgia misturada com muita adrenalina.

A experiência começa com o som familiar de uma pizzaria abandonada. As luzes piscam, o cheiro de ferrugem invade o ar, e de repente você se dá conta: está no meio da Freddy Fazbear’s Pizzaria. A casa já começa com um show dos animatrônicos, que dá totalmente errado.

Os corredores estreitos, o escritório do segurança, a cozinha, o palco — tudo parece saído diretamente do filme da Blumhouse. E foi. A produtora participou ativamente nas ideias para a realização da casa. Os detalhes foram tão bem executados que, por alguns minutos, a gente esquece que está num parque temático e mergulha por completo nesse universo sombrio.

O grande trunfo da casa está no realismo dos animatrônicos. Freddy, Chica, Bonnie, Foxy e até o Mr. Cupcake estão ali em tamanho real e assustadoramente vivos. Criados com a ajuda do Jim Henson’s Creature Shop, os animatrônicos são incrivelmente realistas — o que só aumenta o impacto quando eles surgem do nada e te assustam.

O susto vem… e vem forte. Mas, ao contrário do que se vê em filmes de terror, aqui a reação é quase sempre a mesma: um grito nervoso seguido de gargalhadas aliviadas. Essa é a casa mais divertida do evento.

Essa é a graça do Halloween Horror Nights, te divertir enquanto tira bons gritos. A casa de FNAF arrepia, mas também diverte. Você entra tenso, sai suando — e já quer voltar.

No fim das contas, sair da casa é quase tão emocionante quanto entrar. A sensação de ter sobrevivido aos sustos é substituída por uma vontade imediata de comentar tudo com os amigos, rir dos momentos de pânico e planejar a próxima visita. Fique ligado para as próximas matérias sobre o Halloween Horror Nights.

Assista aos nossos vídeos da casa:

O evento conta com 10 casas temáticas, cada uma contendo seu próprio estilo de horror.

Casas Assombradas de Franquias (Universal Orlando):

Five Nights at Freddy’s 

Terrifier: Art the Clown 

Fallout (série do Prime Video) 

WWE Presents: The Horrors of The Wyatt Sicks 

Jason Universe 

Casas Assombradas Originais (Universal Orlando):

El Artista: A Spanish Haunting

Hatchet and Chains: Demon Bounty Hunters 

Dolls: Let’s Play Dead 

Grave of Flesh 

Galkn: Monsters of the North  

Entrada da Casa do Terror

Stephen King DETONA filmes de super-heróis

O renomado autor Stephen King, responsável por diversos sucessos literários adaptados para o cinema, compartilhou recentemente sua opinião sobre os filmes de super-heróis, gênero que tem dominado as bilheterias nos últimos anos.

Em entrevista divulgada pelo ComicBook, King fez uma comparação direta entre a brutalidade presente em suas histórias e a forma como a violência é suavizada nas produções de heróis.

“Se você olhar para esses filmes de super-herói, vai ver… algum supervilão destruindo quarteirões inteiros da cidade, mas você nunca vê sangue. E, cara, isso está errado. É quase pornográfico”, afirmou o escritor.

King também revelou que fez um pedido ousado para os produtores da adaptação de seu livro A Longa Marcha‘, que estreia em breve nos cinemas: ele exigiu que a violência fosse mostrada sem filtros, inclusive com adolescentes sendo baleados em cena.

“Eu disse: se vocês não vão mostrar isso, nem se incomodem. E então fizeram um filme bem brutal”, completou.

A Longa Marcha: Caminhe ou Morra’ estreia nos cinemas nacionais no dia 11 de setembro.

Cooper Hoffman e David Jonsson estrelam.

O elenco ainda conta com Ben WangRoman Griffin DavisGarrett WareingTut NyuotCharlie PlummerJordan Gonzalez, Judy Greer, Mark HamillJoshua Odjick.

Francis Lawrence (‘Jogos Vorazes’) é responsável pela direção do longa. O cineasta substitui André Øvredal, que deixou o projeto em agosto do ano passado.

O roteiro da adaptação é assinado JT Mollner (‘Criminosos e Anjos’).

Desenvolvido pela Lionsgate, o projeto conta com Roy Lee (‘It: A Coisa’) como produtor.

Assinada sob o pseudônimo Richard Bachman, a história de King se passa no futuro, no qual cem garotos adolescentes embarcam numa viagem competitiva conhecida como A Longa Marcha.

As regras são simples: manter uma velocidade acima de 6 quilômetros por hora. Receba três avisos e você é assassinado com um tiro. O último a sobreviver ganha o que quiser pelo resto da vida. Sob essas circunstâncias, os garotos desenvolvem amizades muito profundas apesar de saber que, eventualmente, apenas um irá ganhar.

‘Pânico 7’: Rumores revelam detalhes da cena de abertura do longa; Confira a descrição!

A produção de Pânico 7’ continua e novos rumores sobre o próximo capítulo da franquia começaram a circular, revelando supostos detalhes sobre a trama e os personagens envolvidos.

De acordo com o ComicBookMovie, os rumores indicam que o novo filme começará com um casal (interpretado por Michelle Randolph e Jimmy Tatro) fazendo check-in em um Airbnb com um passado sombrio: a casa teria pertencido a um dos Ghostfaces originais, Stu Macher (interpretado por Matthew Lillard no primeiro filme).

O casal acaba sendo perseguido e assassinado pela nova versão do assassino, que incendeia o local após cometer os crimes.

É IMPORTANTE DESTACAR QUE AS INFORMAÇÕES SÃO APENAS RUMORES E NADA FOI CONFIRMADO.

Lembrando que ‘Pânico 7’ está programado para estrear no dia 27 de fevereiro de 2026.

O novo filme contará com o retorno dos veteranos Neve Campbell, Courteney Cox, Mason Gooding e Jasmin Savoy Brown, além de David Arquette, Matthew Lillard e Scott Foley.

Os novatos Isabel May, Celeste O’Connor, Asa Germann, Mckenna Grace, Sam Rechner, Mark Consuelos, Anna Camp e Joel McHale completam o elenco.

Na trama…

Chelsea Simmons (Sidney Prescott) deixou seu passado para trás e está se concentrando em ser uma mãe feliz e casada e administrar uma pequena cafeteria na cidade. No entanto, ela nunca parou de olhar para trás e, com certeza, mais uma vez, seu passado volta para assombrá-la.

‘Morra, Amor’: Suspense com Jennifer Lawrence e Robert Pattinson ganha data de estreia no Brasil

O suspense ‘Morra, Amor‘ (Die, My Love), estrelado por Jennifer Lawrence (‘Jogos Vorazes’) e Robert Pattinson (‘Batman’), finalmente ganhou data de estreia no Brasil.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 27 de novembro, pela Paris Filmes.

Ambientada na área rural remota e esquecida, a trama segue uma jovem mãe que luta para manter sua sanidade enquanto enfrenta os desafios da psicose.

Crítica | Morra, Amor – Maternidade e loucura colidem em drama sufocante com Jennifer Lawrence [Cannes 2025]

Confira as primeiras imagens e siga o CinePOP no Youtube:

Lynne Ramsay é responsável pela direção. Ela também assina o roteiro ao lado de Enda Walsh.

O elenco ainda conta com LaKeith Stanfield, Nick Nolte, Gabrielle Rose, Sissy Spacek, Sarah Lind, Luke Camilleri e Debs Howard.

Terror indiano estilo ‘A Morte do Demônio’ estreia na Netflix; Confira o trailer!

O terror indiano ‘A Mãe e a Maldição‘ já está disponível no catálogo brasileiro da Netflix.

Na trama, em uma vila amaldiçoada, uma mãe precisa invocar o poder de uma deusa quando uma força demoníaca ameaça levar sua filha.

Confira o trailer legendado e siga o CinePOP no Youtube:

Vishal Furia, de ‘Justiça Criminal‘, é responsável pela direção.

O elenco conta com Kajol Tanuja Devgn, Ronit Dolly Boseroy, Indraneil Shubhra Sen Gupta e Jitin Jyoti Gulati.

Adeline Rudolph, de ‘Mortal Kombat 2’, estrelará novo TERROR estilo ‘Pânico’

De acordo com o Deadline, Adeline Rudolph, que interpretará a Kitana na vindoura sequência ‘Mortal Kombat 2‘, será a protagonista do terror ‘Perfect Girl‘.

Descrito como uma mistura entre ‘Pânico‘ e ‘Cisne Negro‘, o roteiro do longa figurou na BlackList – lista com os melhores roteiros não produzidos de Hollywood.

Na trama…

“Com apenas quatro vagas disponíveis em um novo grupo de K-Pop e a seleção final a uma semana de distância, a competição está acirrada. Quando uma nova garota talentosa e misteriosa é apresentada de última hora, as coisas começam a ficar estranhas — uma a uma, as garotas estão sendo caçadas e atacadas, mas quem é o responsável pela carnificina e, mais importante… quem chegará à seleção final?”

Arden Cho (‘Teen Wolf’) e a cantora Jeon Somi também estrelarão a produção.

Hong Won-ki será responsável pela direção.

O roteiro fica por conta de Lynn Q.

A produção ainda contará com seis canções originais que prometem “misturar o cinematográfico e o mundo da música”.

As filmagens estão programadas para outubro, na Ásia.