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Matthew Lillard revela que as exibições-teste de ‘Pânico 7’ foram um SUCESSO estrondoso: “É Ótimo!”

Kevin Williamson roteirizou o ‘Pânico‘ original de 1996, a sequência e o quarto filme da saga. Agora, ele assume a direção de ‘Pânico 7‘, que está sendo elogiadíssimo nas exibições-teste.

A novidade foi revelada pelo ator Matthew Lillard, que retorna como Stu Macher.

“Os testes iniciais com o público foram incríveis (explodiram), o que é emocionante. O roteiro é ótimo, acho que Wes Craven ficaria muito orgulhoso. É algo mais ou menos na mesma linha do que a franquia costumava ser.”

Assista:

“INCRÍVEL!”: Internautas rasgam elogios ao primeiro trailer de ‘Pânico 7’

Quando um novo Ghostface surge na pacata cidade onde Sidney Prescott (Neve Campbell) reconstruiu sua vida, seus medos mais sombrios se tornam reais enquanto sua filha (Isabel May) se torna o próximo alvo do assassino. Determinada a proteger sua família, Sidney terá que enfrentar os horrores do seu passado para acabar com o massacre de uma vez por todas.

Astros ELOGIAM a direção de Kevin Williamson em ‘Pânico 7’: “Ele trouxe vários elementos do original”

Pânico 7‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 26 de fevereiro de 2026.

Diretor original de ‘Pânico 7’ revela o VERDADEIRO motivo que o fez abandonar o filme

Vem assistir ao trailer de ‘Pânico 7’ comentado por Renato Marafon

Além de Neve Campbell como Sidney, Courteney Cox também retorna como a jornalista Gale Weathers. Isabel May, Jasmin Savoy Brown, Mason Gooding, Anna Camp, Joel McHale, Mckenna Grace, Michelle Randolph, Jimmy Tatro, Asa Germann, Celeste O’Connor, Sam Rechner, Ethan Embry, Tim Simons e Mark Consuelos completam o elenco.

Kevin Williamson, criador dos personagens da franquia, é diretor e roteirista da produção. Guy Busick assina o roteiro em conjunto com Williamson e a história ao lado de James Vanderbilt. Vanderbilt ainda atua como produtor ao lado de William Sherak e Paul Neinstein.

Wicked – Parte 2

(Wicked For Good)

 

Elenco:

Cynthia Erivo
Ariana Grande
Michelle Yeoh
Jeff Goldblum
Jonathan Bailey

 

Direção: John M. Chu

Gênero: Musical

Duração: 137 min.

Distribuidora: Universal Pictures

Orçamento: US$ 165 milhões

Estreia: 20 de Novembro de 2025

Sinopse: 

Wicked – Parte 2‘ é liderado pelas superestrelas indicadas ao Oscar, Cynthia Erivo e Ariana Grande, e traz o capítulo final da história não contada das bruxas de Oz. A Parte 2 começa com Elphaba e Glinda separadas, vivendo com as consequências de suas escolhas. Elphaba (Cynthia Erivo), agora demonizada como a Bruxa Má do Oeste, vive no exílio, escondida na floresta de Oz, enquanto continua sua luta pela liberdade dos Animais silenciados e tenta desesperadamente expor a verdade que conhece sobre O Mágico (Jeff Goldblum). 

Enquanto isso, Glinda se tornou o glamouroso símbolo da Bondade para todo o reino de Oz – ela vive no palácio da Cidade das Esmeraldas e desfruta das vantagens da fama e da popularidade. Sob a orientação de Madame Morrible (Michelle Yeoh, vencedora do Oscar), Glinda tem se tornado um conforto efervescente ao povo de Oz ao tranquilizar as massas de que tudo está bem sob o governo do Mágico. 

Quanto mais cresce a fama de Glinda, e se intensificam os preparativos para o seu casamento com o Príncipe Fiyero (Jonathan Bailey, vencedor do Prêmio Olivier e indicado aos prêmios Emmy e SAG) em uma espetacular festa oziana, ela se sente cada vez mais assombrada pela separação de Elphaba. Sua dedicada tentativa, provavelmente frustrada, de intermediar uma reconciliação entre Elphaba e o Mágico podem inclusive afastá-las ainda mais. As consequências disso vão transformar Boq (Ethan Slater, indicado ao Prêmio Tony) e Fiyero para sempre, e ameaçar a segurança da irmã de Elphaba, Nessarose (Marissa Bode), quando uma garota do Kansas invadir a vida de todos eles. 

Enquanto uma multidão enfurecida se ergue contra a Bruxa Má, Glinda e Elphaba vão precisar se unir uma última vez. A singular amizade delas agora assume uma posição determinante no futuro das duas, que vão precisar se olhar e se reconhecer de verdade, uma à outra, com honestidade e empatia, se quiserem mudar a si mesmas — e todo o reino de Oz — para sempre. 

Crítica: 

Crítica | ‘Wicked: Parte II’ é uma épica conclusão para o maior evento musical do século

Crítica em vídeo:

Curiosidades: 

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» O longa é baseado no clássica peça da Broadway, que, por sua vez, é inspirada no romance escrito por Gregory Macguire;

» Sobre dividir a adaptação em duas partes, o diretor Jon M. Chu declarou: “Enquanto desenvolvíamos a adaptação, ficou claro que seria impossível contar a história de ‘Wicked’ em apenas um filme. Enquanto tentávamos cortar personagens e canções, essas decisões começaram a comprometer o material de origem que nos encantou por tantos anos. Então, nós decidimos fazer DOIS filmes! Com mais espaço, nós poderemos contar a história de ‘Wicked’ como deve ser contada, com ainda mais profundidade e surpresas na jornada desses personagens queridos”;

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Trailer:

Cartazes: 

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Fotos: 

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Crítica | ‘Wicked: Parte II’ é uma épica conclusão para o maior evento musical do século

No final do ano passado, o mundo parava para assistir à primeira parte da adaptação do aclamado e prestigiado musical Wicked. Estrelado por Cynthia Erivo e Ariana Grande, e dirigido por Jon M. Chu, o longa tornou-se um sucesso de crítica e de público, superando todas as expectativas de bilheteria e faturando dez indicações ao Oscar. O impacto causado pelo projeto antecipou o vindouro lançamento da segunda parte desse épico musical – que adapta o ato de encerramento da peça original para as telonas de maneira a expandi-lo e a transformar um dos maiores eventos da década em uma espetacular conclusão que nos envolve através de expressivos 137 minutos.

Tendo início pouco depois dos bombásticos eventos do primeiro capítulo, em que Elphaba (Erivo) foi declarada inimiga pública número 1 de Oz pelas falcatruas do Mágico (Jeff Goldblum) e de Madame Morrible (Michelle Yeoh) – que a acusaram de torturar os animais sentinelas da Cidade das Esmeraldas quando, na verdade, eles a convenceram a lhes dar asas para trabalharem como espiões alados e cortar pela raiz o mal da rebeldia e de seus opositores. Condenada a uma vida isolada e de perseguição, Elphaba se esconde nas florestas de Oz e, quando possível, age às escondidas para livrar os animais presos em cativeiro e impedir que os planos corporativistas e malignos do Mágico se concretizem – enquanto lida com a falta de sua antiga melhor amiga, Glinda (Grande), e de seu amor perdido, Fiyero (Jonathan Bailey).

Não demora muito até que a situação escale a níveis catastróficos quando Elphaba, sendo convocada por Glinda a se juntar ao Mágico – que aparentemente aprendeu com os erros -, descobre que as coisas são mais podres do que aparentam e que ela é a única capaz de reverter Oz a seu estado original de liberdade e paz, jurando para si mesma livrar o mundo do falso feiticeiro que ocupa o trono e levar a verdade ao povo. E, à medida que enfrenta as mentiras espalhadas sobre si própria, Elphaba tenta mostrar a realidade para Glinda, que, por sua vez, se vê num estado de contentamento forçado em que emerge como um símbolo efêmero e frágil de esperança e união – e de reforço ao bode expiatório em que a melhor amiga e confidente foi transformada.

Particularmente, sempre afirmei em minhas críticas que o segundo ato de Wicked era um bom acompanhamento para a ato de abertura do musical – mas não conseguia chegar aos pés da experiência quase epifânica que Stephen Schwartz e os incontáveis diretores que encabeçaram as adaptações constroem até o ápice de “Defying Gravity”. E fico feliz em informar que Chu, cujo trabalho para além da releitura inclui os ótimos ‘Podres de Ricos’ e ‘Em um Bairro de Nova York’, não apenas supera as expectativas, como melhora o material original em um glorioso e vibrante espetáculo que não perde a mão a qualquer momento e que expande essa irretocável mitologia política em uma envolvente epopeia cinematográfica.

Assim que o lançamento da primeira parte se deu nas salas de cinema, vários espectadores comentaram sobre a falta de cor dentro do filme – e não acho que qualquer argumento tenha sido válido. Chu, cujas habilidades de câmera são inegáveis, une fantasia e realidade em um mesmo lugar ao utilizar a “falta” de um exagero de cores para prenunciar a podridão de Oz, escondendo em meio a dessaturações e a tons mais sóbrios o que os personagens escondem em seu âmago – seja o caráter demagogo do Mágico, a superficialidade destrutiva de Glinda e a impetuosidade cega de Elphaba. E, é claro, o diretor guarda os momentos de contemplação, nostalgia e ressentimento para uma construção plástica que dança entre a imaterialidade a palpabilidade – reiterando-se como um dos melhores realizadores da atualidade.

Mais uma vez, o elenco se entrega de corpo e alma a atuações fantásticas e que praticamente lhe garantem menções merecidas na próxima temporada de premiações. Erivo e Grande, nossas grandes estrelas, mostram um amadurecimento compulsório pelo qual Elphaba e Glinda passam, arremessando-as no centro de artimanhas políticas que as transformam em peões de tabuleiro de xadrez – mergulhando de cabeça em uma dosagem correta entre drama e comédia que funciona tanto em seus arcos individuais quanto quando dividem as cenas. Desfrutando de uma química e de vocais cristalinos e primorosos, as duas mostram novamente que nasceram para interpretá-las.

A dupla não está sozinha nessa empreitada, sendo acompanhada de perto por uma presença marcante de Bailey como Fiyero, privado de uma vida verdadeira ao lado de Elphaba para se conformar a um papel social mandatório ao lado de Glinda. Yeoh e Goldblum têm espaço de sobra para incrementar a personalidade condenável de Morrible e do Mágico, respectivamente, enquanto Marissa Bode (Nessarose) e Ethan Slater (Boq) constroem mágica através de um relacionamento falido e tóxico que culmina em tragédia e um perigoso desejo de vingança.

Wicked: Parte II’ mantém-se no altíssimo nível do capítulo anterior e supera nossas expectativas com uma gloriosa adaptação que não nos deixa entediados em momento algum. Contando com atuações espetaculares e uma direção que não apenas expande a mitologia de Oz como serve como uma carta de amor aos musicais, o longa é uma conclusão impecável que nos deixa felizes e, ao mesmo tempo, melancólicos por sabermos que está na hora de dizer adeus.

Silvio Santos Vem Aí

Homem sorridente em terno branco estendendo as mãos

(Silvio Santos Vem Aí)

Elenco:

Leandro Hassum
Manu Gavassi
Regiane Alves

 

Direção: Cris D’Amato

Gênero: Biografia

Duração: 91 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: R$ 7 milhões

Estreia: 20 de Novembro de 2025

Sinopse: 

Em 1989, Silvio Santos surpreendeu o país ao se candidatar à presidência. A jornalista Marília é designada para investigar sua vida e prever possíveis ataques dos adversários. Embora seja um ícone da TV, Silvio mantém sua vida pessoal reservada. O convívio entre Silvio e Marília gera embates e descobertas. Desse encontro, ambos sairão transformados.

Curiosidades: 

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» ‘Silvio Santos Vem Aí’ traz Leandro Hassum no papel do maior comunicador do Brasil. Protagonizado por Hassum e por Manu Gavassi, o filme – que tem direção de Cris D’Amato e roteiro de Paulo Cursino – revela os bastidores do programa que o consagrou e acompanha Silvio Santos no momento em que decide se lançar como pré-candidato à Presidência da República, em 1989.

» Hassum, que no filme impressiona pela semelhança com o apresentador, conta como foi a construção do personagem: “O Silvio Santos nasceu de mim através da interpretação, tentei pegar o espírito dele, o espírito da animação, do apresentador, e trazer para perto no gestual, no caminhar, na postura. E isso foi me trazendo o Silvio Santos, que acabou ficando, a meu ver — e quem diz isso é sempre o público — uma grande homenagem a ele. De forma muito respeitosa, fui buscando os trejeitos, a forma de andar, de caminhar, de se comportar, do Silvio Santos.

» Silvio Santos Vem Aí‘ mergulha nos bastidores da TV, revelando o momento em que Silvio, aos 58 anos, precisou se dedicar à campanha eleitoral. A partir da relação entre ele e a publicitária Marília (Manu Gavassi), que investiga sua vida para construir a campanha e evitar surpresas de adversários políticos, o filme mostra um lado mais íntimo do apresentador, que sempre foi extremamente reservado fora dos estúdios.

» Marília vai trabalhar com Silvio e fica dividida entre o profissionalismo e o encanto pelo apresentador. Embora a princípio ela fique desconfiada, aos poucos vai sendo conquistada pelo seu carisma. A ideia desse recorte para o filme foi de Paulo Cursino, o roteirista, e a diretora Cris D’Amato comenta a escolha. “Eu conhecia o fato da candidatura do Silvio, mas não a fundo o que havia acontecido. Eu sabia da subida das pesquisas, sabia da controvérsia, mas os detalhes do que havia acontecido eu fui estudar para o filme. O Paulo surgiu com a ideia e eu achei muito boa, é um fato que pouca gente conhece, mas é muito curioso”, diz.

» Vale lembrar que, em 2024, foi lançado o filme ‘Silvio‘, estrelado pelo Rodrigo Faro, que focou no sequestro que marcou o Brasil, e mostrou o apresentador lutando para proteger sua família e seu legado enquanto encara de frente um dos momentos mais desafiadores da sua vida;

» Paulo Cursino, de ‘O Candidato Perfeito‘, assina o roteiro;

‘Silvio’ Santos: Filme estrelado por Rodrigo Faro ganha novo trailer; Assista!

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Crítica | ‘O Sobrevivente’ se apoia no CARISMA de Glen Powell para ofuscar as fórmulas e as obviedades

Edgar Wright pode até ter uma carreira irregular no cinema, mas certamente já deixou sua marca como um dos realizadores mais conhecidos da contemporaneidade. Conhecido por seu estilo frenético e dinâmico e por uma edição igualmente explosiva marcada pelo uso de panorâmicas-chicote e transições, o realizador é responsável por títulos como o impecável ‘Scott Pilgrim contra o Mundo’, o envolvente ‘Em Ritmo de Fuga’ e o subestimado ‘Noite Passada em Soho’. Agora, Wright está de volta ao show business com o lançamento do antecipado remake de O Sobrevivente, que chega aos cinemas nacionais no próximo dia 20 de novembro.

O longa, inspirado no clássico romance homônimo de Stephen King e no filme estrelado por Arnold Schwarzenegger em 1987, nos leva para um futuro distópico em que uma sociedade em frangalhos é forçada à humilhação pública para sobreviver enquanto os ricos se deleitam em um poder inalcançável. Lidando com um temperamento perigoso para comprar remédios para sua filha doente, o impetuoso Ben Richards (Glen Powell) contraria os próprios instintos e se inscreve num mortal reality show chamado The Running Man – onde, competindo ao lado de outras duas pessoas, deve se esconder por 30 dias de uma perigosa milícia cujo objetivo é caçá-los e eliminá-los. Caso algum dos competidores sobreviva até o final, será recompensado com o valor de 1 bilhão de novos dólares, saindo da pobreza e ascendendo a uma condição social muito melhor.

Porém, as coisas, que já não soam fáceis, se veem acompanhadas de uma artimanha para não apenas garantir a eliminação de todos os participantes do reality, mas impedir que uma dura e opressiva verdade venha à tona, colocando em xeque o monopólio aparentemente indestrutível do magnata da mídia Dan Killian (Josh Brolin, produtor do Running Man. Ben, após perceber que cada selecionado está fadado ao fracasso e a se tornar mais um pária para fins de um cruel e sangrento espetáculo, se torna inadvertidamente um símbolo que luta contra o inescapável abismo social em que ele e tantos outros se encontram, enfrentando o status quo enquanto luta pela própria sobrevivência.

Wright não é nenhum estranho a filmes de ação, como bem sabemos, e consegue criar ótimas coreografias de luta e de perseguição que trazem ritmo e dinamismo a uma história um tanto quanto familiar e óbvia. Afinal, desde o início dos anos 2010, o gênero distópico passou por uma revitalização e uma repopularização que levou incontáveis narrativas ao cinema e à televisão, focando em temas sociopolíticos e trazendo como pano de fundo a queda da civilização moderna e a ascensão de regimes ditatoriais e autoritários. O Sobrevivente, cuja primeira versão está em vias de completar quarenta anos, não foge muito dos escopos que imaginaríamos encontrar aqui e, por essa razão, posa como um bom entretenimento.

O diretor encontra sucesso em focar no talento e no carisma de seu elenco, que traz Powell como carro-chefe. O astro, que ganhou popularidade por produções como ‘Todos Menos Você’, ‘Twisters’ e ‘Assassino por Acaso’, usa e abusa de seu inato magnetismo para nos guiar por essa insana e sangrenta jornada, buscando certos elementos jocosos de trabalhos anteriores para incrustar a terrível backstory de Ben – que faz o que faz para garantir uma vida melhor para a filha e para a esposa. Brolin, emergindo como o antagonista principal, também brilha ao demonstrar sua afeição por papéis vilanescos e construir um emblema noventista que enche as telonas com uma boa performance.

Colman Domingo, Michael Cera, Emilia Jones e William H. Macy também compõe o estelar time de atores que desponta nas telonas e que, através de rendições comprometidas e práticas, ofuscam os deslizes. Se Wright acerta nos quesitos técnicos, ele faz isso em detrimento de modernizar o roteiro, coassinado com Michael Bacall. É claro que, comparado ao longa original, o remake se mostra muito mais bem arquitetado e polido – mas isso não quer dizer que esteja livre de equívocos. A condução narrativa é óbvia desde os primeiros segundos, destrinchando-se em uma fórmula atrás da outra para calcar mensagens simplistas sobre temas que ainda merecem discussão mesmo décadas depois do lançamento do romance de King. Porém, o exagero proposital e as metáforas clichês e autoconscientes sobre massificação e controle transformam esse convite ao debate em mais do mesmo.

A nova versão de O Sobrevivente é mais instigante e melhor que a estrelada por Schwarzenegger e posa como mais uma boa adaptação dos escritos de King. Se conseguirmos deixar os múltiplos obstáculos e as constantes obviedades de lado, o vindouro filme de Edgar Wright cumpre com o que promete: divertir – mesmo não conseguindo justificar a própria existência.

O Sobrevivente

(The Running Man)

 

Elenco:

Glen Powell
Josh Brolin
Karl Glusman
Katy O’Brian

 

Direção: Edgar Wright

Gênero: Ação

Duração: 120 min.

Distribuidora: Paramount Pictures

Orçamento: US$ 60 milhões

Estreia: 20 de Novembro de 2025

Sinopse: 

Ambientada em uma América distópica, a trama de O SOBREVIVENTE gira em torno de Ben Richards, um homem desesperado que participa de um reality show violento chamado O Sobrevivente, para ganhar dinheiro e salvar sua filha gravemente doente.

Crítica: 

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Curiosidades: 

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‘O Sobrevivente’ tem cena pós-créditos?

» O Sobrevivente foi inicialmente intitulado O Concorrente no Brasil.

» O longa é baseado no livro homônimo de Stephen King, publicado através do pseudônimo Richard Bachman;

» A obra foi adaptada originalmente em 1987, e foi estrelada pelo Arnold Schwarzenegger;

» Além de dirigir, Edgar Wright (‘Em Ritmo de Fuga’) também assina o roteiro em parceria com Michael Bacall, seu colaborador em ‘Scott Pilgrim Contra o Mundo‘;

» O elenco ainda contará com William H. Macy, Daniel Ezra, Lee Pace, Jayme Lawson, Michael Cera e Emilia Jones;

Trailer:

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JUJUTSU KAISEN: Execução – Filme

(Jujutsu Kaisen: Execution)

 

Elenco:

Jun’ya Enoki
Subaru Kimura
Yûichi Nakamura

 

Direção: Shouta Goshozono

Gênero: Anime

Duração: 90 min.

Distribuidora: Sony Pictures

Orçamento: US$ 20 milhões

Estreia: 20 de Novembro de 2025

Sinopse: 

Em JUJUTSU KAISEN: EXECUÇÃO, um véu desce abruptamente sobre a movimentada área de Shibuya em meio à multidão agitada do Halloween, prendendo inúmeros civis lá dentro. Satoru Gojo, o mais forte feiticeiro de jujutsu, entra em meio ao caos. Como consequência, dez colônias em todo o Japão são transformadas em antros de maldições em um plano orquestrado por Kenjaku, o usuário de maldições mais perverso da história. Quando o mortal Jogo da Seleção começa, o feiticeiro de Grau Especial e colega Yuta Okkotsu é designado para executar Yuji por seus supostos crimes.

‘JUJUTSU KAISEN: Execução’ chega AMANHÃ aos cinemas nacionais; Confira o trailer e o cartaz!

JUJUTSU KAISEN: Hidden Inventory/Premature Death – The Movie

Curiosidades: 

» O longa serve como uma recapitulação do arco Incidente em Shibuya, assim como os 2 primeiros episódios da nova temporada, que adapta o arco The Culling Game;

Trailer:

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10 Filmes que são bons de REVER

Rever uma obra cinematográfica é sempre algo positivo muito por conta das novas visões que temos sobre a vida quando ficamos mais velhos. Pensando nisso, listamos abaixo alguns filmes interessantes que são bons de rever:

 

8 e ½

Na trama, conhecemos Guido (Marcello Mastroianni), um diretor de cinema já bem famoso que se encontra no meio da concepção de produção do seu novo e mirabolante longa-metragem. Em paralelo, memórias de toda uma vida e personagens marcantes dela começam a afrontá-lo, num misto de fantasia e realidade, em meio a um bloqueio na imensa criatividade esperada por todos.

 

Ataque dos Cães

Na trama, baseada na obra homônima, lançada de 1967, do romancista norte-americano Thomas Savage conhecemos Phil (Benedict Cumberbatch) e George (Jesse Plemons), os irmãos Burbank, ricos fazendeiros da região de Montana, em 1925, nos Estados unidos. De personalidades completamente diferentes eles sempre buscam o entendimento quando o assunto são os negócios da família. Um dia, quando param em um restaurante de uma cidade, George conhece Rose (Kirsten Dunst) e resolve se casar com ela. Rose e o filho Peter (Kodi Smit-McPhee) vão morar com os irmãos na enorme fazenda dos Burbank. Phil embarca em uma jornada para provocar os novos habitantes da casa.

 

Closer – Perto Demais

Na trama, conhecemos quatro personagens em alguns momentos de suas vidas. Um encontro pelas ruas de uma grande cidade, entre o jornalista que escreve obituários Dan (Jude Law) e uma jovem vinda de outro país, Alice (Natalie Portman), acende uma paixão. O tempo passa, e Dan escreveu um livro sobre Alice e acaba conhecendo e se apaixonando pela fotógrafa Anna (Julia Roberts) com quem mais à frente entrará em um relacionamento com Larry (Clive Owen). Essas quatro vidas vão passar por uma série de situações dolorosas a partir de suas próprias escolhas ligadas ao desejo e o que acham que é amor.

 

O Sexto Sentido

Na trama, ambientada no sul da Filadélfia, conhecemos Malcolm (Bruce Willis) um psicólogo infantil que após um trauma com um antigo paciente vê seu casamento entrar em uma crise profunda, sua esposa nem mais o olha sequer. No outono depois, apresentado a um novo paciente, um jovem com diversos conflitos e repleto de medos de algo que não conta a ninguém e por isso tem um cotidiano conflituoso com a mãe. Aos poucos, paciente e psicólogo vão embarcando em uma jornada onde um ajuda o outro quando as surpresas pelo caminho começam a serem reveladas.

 

Os Outros

Na trama, conhecemos Grace (Nicole Kidman), uma mulher que mora com os dois filhos pequenos em uma enorme casa numa região isolada da ilha britânica de Jersey. Apreciadora do silêncio, numa casa sem eletricidade, essa católica fervorosa, cheia de regras muito por conta dos filhos que tem a rara doença da fotosensibilidade, assim, por exemplo, todas as cortinas da casa devem ser fechadas quando eles passam. Seu marido foi para a guerra e nunca mais voltou, ficando ela e as crianças sozinhas. Certo dia, três pessoas batem em sua porta e logo conseguem empregos para ajudá-la na casa. Ao mesmo tempo, mãe e filhos começam a ouvir vozes em aleatórias horas do dia. Será que eles não estão sozinhos? Se sim, quem são os outros?

 

Acima de qualquer Suspeita

Na trama, conhecemos Rusty Sabich (Harrison Ford), um prestigiado promotor de um grande centro dos Estados Unidos que vê sua vida dar um verdadeiro nó quando é acusado de matar a ex-amante, a também promotora Carolyn (Greta Scacchi). Esse fato praticamente despedaça seu casamento com a matemática Barbara (Bonnie Bedelia), o faz se afastar do seu emprego, além de ter que provar sua inocência custe o que custar. Ao longo dos intensos 127 minutos de projeção, também por meio de flashbacks, vamos entendendo melhor a relação do promotor com a vítima.

 

Os Suspeitos

Na trama, vamos vendo um interrogatório de um sobrevivente, criminoso, aleijado, de uma ação em um navio que deixou quase três dezenas de mortos questionado duramente por uma autoridade federal e também um outro sobrevivente numa cama de hospital, com o corpo tomado de queimaduras fazendo o retrato falado de quem seria o grande responsável pelo ocorrido. Assim, conhecemos a história de um grupo de experientes criminosos que são levados por autoridades policiais até uma sala de suspeitos da polícia de nova Iorque questionados por serem responsáveis por um suposto roubo de um caminhão com uma carga valiosa. Após esse encontro, eles planejam um outro crime, fato que os leva a cruzar o caminho de um alguém muito poderoso e temido, os levando para o protagonismo em um trabalho suicida à mando de um temível psicopata de quem ninguém nunca viu o rosto, conhecido por histórias de violência por todos os lados, uma espécie de bicho papão da criminalidade, Keyser Soze. Durante o interrogatório mencionado, as verdades vão começando a aparecer.

 

Asas do Desejo

Na trama, conhecemos um anjo chamado Damiel (Bruno Ganz) e outro chamado Cassiel (Otto Sander) que passeiam por uma Berlim do lado ocidental, friorenta, ao lado de outros iguais, observando o cotidiano dos mortais que não podem lhe enxergar. Damiel está no limite, de saco cheio da vida eterna. Seu maior desejo é se tornar um humano mortal algo que só cresce quando se apaixona por uma trapezista de circo chamada Marion (Solveig Dommartin).

 

Um Contratempo

Na trama, acompanhamos Adrián Doria (Mario Casas), um jovem homem de negócios que está na crista da onda profissionalmente falando. Já em sua vida pessoal, há várias contradições. Acusado recentemente de matar sua amante Laura (Bárbara Lennie), em um episódio que ele jura que não é como todos estão pensando, ele tem a decisão dos rumos de sua vida quando chega para entrevistá-lo uma das grandes advogadas de defesa da Espanha. Durante as próximas horas, muitas idas e vindas nas versões do crime cometido são detalhados e uma outra importante subtrama é jogada a limpa na mesa. Certo dia, após passar algumas horas com sua amante em uma casa isolada em uma região distante, acaba se envolvendo em um acidente de carro culminando fatalidade para um outro jovem que estava no outro carro. Assim, aos poucos vamos descobrindo e desmascarando a verdade que é chocante.

 

O Plano Perfeito

Quando pensamos em filmes sobre engenhosos e premeditadas ações criminosas, impossível não pensar nesse filme! Dirigido por Spike Lee e com um elenco maravilhoso, Em O Plano Perfeito um grupo invade um banco em Nova Iorque e confunde a polícia a toda instante sobre qual o objetivo da ação.

 

‘É Assim que Acaba’: Após polêmicas, Colleen Hoover revela que nem consegue mais recomendar o livro

é assim que acaba

A autora best-seller Colleen Hoover, mundialmente conhecida por romances como ‘É Assim que Acaba’, comentou recentemente a polêmica em torno da adaptação cinematográfica e revelou que, depois de toda a experiência, desenvolveu sentimentos conflitantes em relação ao livro, obra inspirada na história de sua mãe.

“O livro foi inspirado na história dela, e agora isso nos dá TEPT só de pensar”, afirmou, conforme a Variety. “Me sinto péssima porque quase sinto que ela passou mais sofrimento com o impacto deste filme, mais dor do que viveu com meu pai, ao ver toda essa feiura”.

Hoover contou ainda que hoje está “quase envergonhada” de mencionar que escreveu ‘É Assim que Acaba’, mas espera que essa sensação mude após o julgamento.

“Eu nem consigo recomendá-lo mais. Sinto que [o processo] ofuscou tudo. Estou quase envergonhada de dizer que escrevi. Quando perguntam o que faço, digo apenas: ‘Sou escritora. Por favor, não pergunte o que escrevi’. É triste, porque eu tinha muito orgulho desse livro, e ainda tenho, mas menos publicamente”, destacou.

Blake Lively exige INDENIZAÇÃO de US$161 milhões devido à campanha difamatória enfrentada por ‘É Assim que Acaba’

Sobre todo o processo, a autora desabafou: “Parece um circo. Há pessoas reais envolvidas, com sentimentos e emoções reais. Isso realmente afetou a carreira de alguns atores de maneiras enormes. E eu acho tudo muito triste”.

Hoover foi produtora executiva do filme e visitou o set, mas afirma ter estado “completamente alheia a qualquer coisa que estivesse acontecendo” entre Lively e Baldoni na época.

Agora, ela se prepara para depor no caso nas próximas semanas e tenta “manter distância da negatividade”.

“Tenho minha própria história que poderia contar, mas não quero chamar atenção para isso, e não quero precisar diminuir alguém para me elevar. Prefiro ignorar e deixar as pessoas pensarem e dizerem o que quiserem. Sinto que tudo ficou tão grande que nada que alguém diga vai mudar a opinião das pessoas, mesmo que ninguém tenha a verdade completa. Nem eu”, concluiu.

‘É Assim que Acaba’: Sony se encontra no CENTRO da polêmica envolvendo Blake Lively e Justin Baldoni

O longa se tornou o centro da controvérsia devido a disputas legais entre as estrelas Blake Lively e Justin Baldoni, que também dirigiu o longa para a Sony Pictures. Meses após o lançamento, Lively entrou com um processo acusando Baldoni e sua produtora, Wayfarer Studios, de assédio sexual e retaliação, alegando que o diretor e os produtores iniciaram uma campanha difamatória contra ela após suas reclamações sobre as condições no set.

O julgamento para o processo de Lively contra Baldoni e a Wayfarer Studios está marcado para março de 2026.

Baldoni negou as acusações e entrou com uma ação de US$ 400 milhões contra Lively.

Apesar da turbulência, ‘É Assim que Acaba’ foi um sucesso de bilheteria, arrecadando US$ 350 milhões mundialmente.

‘É Assim que Acaba’ está disponível na HBO Max.

Astros do live-action de ‘Peter Pan’ irão se reunir para a comédia romântica ‘Strawberry Roan’

Segundo o DeadlineJeremy SumpterRachel Hurd-Wood irão se reunir mais de duas décadas depois de terem coestrelado o live-action de Peter Pan, de 2003, para a comédai romântica ‘Strawberry Roan’.

O projeto marca a estreia diretorial de Sumpter, que comanda o filme a partir de um roteiro de Courtney Paige (‘Chapel’) e Julia Mulberry.

A trama é inspirada em eventos reais e acompanha “uma apaixonada por cavalos (Hurd-Wood) e um corretor da bolsa fracassado (Sumpter) que gastam suas modestas economias para perseguir um sonho do outro lado da fronteira. Determinados a criar um santuário para cavalos no México, o jovem casal embarca em uma jornada que imaginam que mudará suas vidas para melhor. Mas, à medida que o amor e a ambição se chocam, eles descobrem que a maior recompensa não é o futuro que imaginaram, mas sim a confiança, a coragem e a conexão que redescobrem juntos na estrada”.

O restante do elenco deve ser anunciado em breve.

Paige entra como produtora ao lado de Johnny Remo.

As filmagens devem começar no segundo trimestre de 2026 no Novo México, Estados Unidos. Tony NeumMichelle Neum são os produtores executivos.

Mais detalhes não foram divulgados.

Ariana Grande testa positivo para Covid durante turnê global de ‘Wicked: Parte 2’

A atriz e cantora Ariana Grande testou positivo para COVID-19 enquanto promovia o filmeWicked: Parte 2’, a sequência do épico musical da Universal.

Conforme o Deadline, Grande revelou seu diagnóstico em uma publicação nas redes sociais, que continha uma foto de sua participação no The Tonight Show Starring Jimmy Fallon com a legenda: “Momentos antes da COVID”.

É importante notar que sua co-estrela, Cynthia Erivo, também esteve ausente das entrevistas no tapete vermelho durante a estreia deWicked: Parte 2’ em Nova York, por estar se sentindo indisposta.

Em razão do diagnóstico, Grande deverá faltar a alguns compromissos de imprensa, incluindo uma participação no The Kelly Clarkson Show, onde Erivo a dara entrevista sozinha.

Wicked: Parte 2’ está em cartaz nos cinemas nacionais

Primeiras Impressões | ‘Wicked: Parte 2’ é a conclusão perfeita para o evento musical do século

A continuação chega aos cinemas também na versão dublada, com as vozes das atrizes Myra Ruiz (Elphaba) e Fabi Bang (Glinda). O longa recebeu 10 indicações ao Oscar (incluindo Melhor Filme, e venceu as categorias de Melhor Figurino e Melhor Design de Produção) é dirigido pelo premiado cineasta Jon M. Chu e conta ainda com a participação da vencedora do Oscar Michelle Yeoh, por “Tudo Em Todo Lugar Ao Mesmo Tempo”, Jonathan Bailey, de “Jurassic World: Recomeço”, Jeff Goldblum, entre outros no elenco.

Homo Argentum

(Homo Argentum)

 

Elenco:

Guillermo Francella
Eva De Dominici
Aurora Quattrocchi

 

Direção: Mariano Cohn, Gastón Duprat

Gênero: Comédia

Duração: 110 min.

Distribuidora: Disney

Orçamento: US$ 5,5 milhões

Estreia: 20 de Novembro de 2025

Sinopse: 

Em HOMO ARGENTUM, a trama expõe a hipocrisia de muitos personagens que vivem a vida na cidade grande.

Crítica: 

Crítica | Homo Argentum – Guillermo Francella Abrilhanta Compilado de Crônicas do Homem Contemporâneo

Curiosidades: 

» O filme gerou uma grande controvérsia no cenário político da Argentina, especialmente após o presidente argentino, Javier Milei, manifestar total apoio ao filme;

»  O filme argentino ‘Homo Argentum‘, sucesso absoluto de bilheteria em seu país de origem, é produzido pela Pampa Films e distribuído pela The Walt Disney Company, o longa de 110 minutos dirigido por Gastón Duprat e Mariano Cohn é composto por 16 pequenas histórias, cada uma com duração entre 1 e 12 minutos, todas estreladas por Guillermo Francella em papéis muito diferentes. Cada uma é independente, mas, juntas, formam uma reflexão cômica sobre o presente, com uma crítica social contundente.

»  Muito conhecidos pelo público brasileiro, Duprat e Cohn já assinam diversas produções disponíveis no Disney+, como as séries “Meu Querido Zelador” (2022), “O Faz Nada” (2023) e “O Museu” (2024). A dupla é referência no cinema latino-americano, com títulos como “O Homem ao Lado” (2009), “O Cidadão Ilustre” (2016) e “Competição Oficial” (2022), todos marcados pelo humor inteligente e pela crítica social refinada.

» Guillermo Francella, um dos atores mais queridos e versáteis da Argentina, também é bastante reconhecido no Brasil por sua trajetória no cinema e no streaming. Ele estrelou o vencedor do Oscar® de Melhor Filme Estrangeiro, “O Segredo dos Seus Olhos” (2009), além de sucessos “O Clã” (2015), “Minha Obra-Prima” (2019) e “O Roubo do Século” (2020). No Disney+, protagonizou “Meu Querido Zelador”, reforçando sua parceria de longa data com Duprat e Cohn.

» Essa combinação — diretores aclamados e um protagonista já familiar ao público brasileiro — tem contribuído para ampliar o alcance das produções do trio no país, que conquistam fãs pela mistura de humor ácido, observação social e personagens memoráveis.

» Desde sua estreia em agosto de 2025 na Argentina, “Homo Argentum” foi assistido por mais de 1,7 milhão de espectadores, tornando-se o filme de maior bilheteria pós-pandemia no país. A produção remete à era de ouro do cinema italiano e se destaca por retratar diversas facetas da identidade argentina com irreverência, graça e uma crítica social afiada.

» Além de Francella, o elenco do filme ainda conta com nomes como Eva de Dominici, Millo J, Miguel Granados, Clara Kovacic, Vanessa González, Juan Luppi, Gastón Sofriti, Dalma Maradona e Guillermo Arengo.

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Tom Holland irá enfrentar NINJAS em ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’, revela insider

Entre ter que lidar com um vigilante assassino, um monstro furioso e descontrolado e vários novos vilões, pode-se dizer que o Homem-Aranha de Tom Holland terá muito trabalho em Homem-Aranha: Um Novo Dia’.

Agora, um novo rumor aponta que Cabeça de Teia pode ter ainda mais com o que lidar do que pensávamos.

Segundo o famoso jornalista e insider Daniel Richtman, uma grande sequência de ação foi rodada “em uma prisão com o Homem-Aranha lutando contra um exército de ninjas”.

Existem várias equipes/organizações ninja ou semelhantes a ninjas no Universo Marvel dos quadrinhos, incluindo Os Castos, Os Demônios Interiores e o Tentáculo. Porém, considerando que nada foi confirmado pela Marvel Studios, trate as informações como meros boatos.

A estreia do filme segue programada para o dia 31 de julho de 2026.

Esse será o quarto filme solo do Homem-Aranha no Universo Cinematográfico Marvel (MCU), resultado da parceria entre Sony e Disney.

O novo longa é baseado no arco homônimo dos quadrinhos. Na história original, Peter Parker faz um pacto com o demônio Mephisto para que o mundo esqueça sua identidade como Homem-Aranha e para salvar a vida de Tia May. No entanto, o feitiço essencialmente reinicia sua realidade, apagando até mesmo seu casamento com MJ.

A direção de ‘Um Novo Dia’ está a cargo de Destin Daniel Cretton, conhecido por seu trabalho em ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’. O filme também promete participações especiais de Jon Bernthal como o Justiceiro e Mark Ruffalo como Bruce Banner, o Hulk.

Brendan Fraser fala sobre CANCELAMENTO de ‘Batgirl’: “Podemos estar nos autodestruindo”

Há algum tempo, a Warner Bros. e a DC estavam trabalhando numa adaptação de Batgirl para os cinemas, com Adil El ArbiBilall Fallah (‘Ms. Marvel’) responsáveis pela direção. Porém, o projeto, apesar de pronto, foi caracterizado como um “filme não lançável” que culminou em seu cancelamento oficial.

Agora, o astro vencedor do Oscar Brendan Fraser (‘A Baleia’), que interpretaria Vagalume no projeto, não se conteve ao falar sobre o descarte do projeto em uma recente entrevista à Associated Press.

“Um filme inteiro”, começou ele. “Havia quatro andares de produção em Glasgow. Eu dava umas escapadas para o departamento de arte só para me empolgar. O produto — quer dizer, ‘conteúdo’ — está sendo mercantilizado a tal ponto que é mais vantajoso queimá-lo e receber o seguro do que tentar lançá-lo no mercado”.

“Há uma geração de meninas que não tem uma heroína para admirar e pensar: ‘ela se parece comigo'”, disse ele sobre Batgirl, que seria interpretada por Leslie Grace, antes de expandir suas preocupações sobre o rumo da indústria. “Com todo o respeito, podemos estar nos autodestruindo. Ainda estamos nos adaptando à inteligência artificial e tudo mais”.

Além de Leslie Grace e Michael Keaton, o elenco ainda contaria com Brendan Fraser (Vagalume) J. K. Simmons (James Gordon), Jacob Scipio (Anthony Bressi), Ivory Aquino (Alysia Yeoh), Rebecca Front, Corey Johnson e Ethan Kai.

Christina Hodson ficou responsável pelo roteiro.

Astros de ‘Frozen’ assinam contratos de US$60 MILHÕES para o terceiro e o quarto capítulos da franquia

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Segundo o The Wrap, Kristen Bell (Anna), Josh Gad (Olaf) e Idina Menzel (Elsa) assinaram contratos no valor de US$60 milhões cada para reprisarem seus respectivos papéis em Frozen 3‘Frozen 4’, sequências da popular e prestigiada franquia animada da Walt Disney Studios.

O montante representa um dos maiores valores já pagos a atores em um projeto de animação, superando os US$20 milhões que Dwayne “The Rock” Johnson recebeu por ‘Moana 2’ e os US$25-40 milhões que Tom Hanks embolsou por ‘Toy Story 4’.

O valor também representa um número quadriplicado do contrato que o trio protagonista assinou para o filme anterior (US$15 milhões cada).

Esses salários astronômicos incluirão, segundo informações, pagamentos iniciais e bônus por desempenho, que não serão pagos em uma única parcela, mas sim ao longo da produção dos filmes. Uma parte dos pagamentos também dependerá do desempenho de bilheteria.

Kristen Bell revela que filmagens de ‘Frozen 3’ irão começar EM BREVE

Anteriormente, a Casa Mouse divulgou a sinopse oficial do longa, que diz: “neste novo capítulo, testemunhe o casamento do século de Arendelle enquanto a Rainha Anna caminha até o altar e se junta a Elsa em uma nova jornada mágica repleta de desafios desconhecidos. E o que é ainda mais emocionante: a família real está prestes a receber um novo membro misterioso!”.

Frozen 3 está programado para estrear nos cinemas em 24 de novembro de 2027, oito anos após o lançamento do segundo filme.

‘Frozen 3’ promete surpreender os fãs com história “orgânica e fenomenal”, diz diretor criativo da Disney

Vale lembrar que os dois primeiros capítulos da franquia estão disponíveis no Disney+.

‘Wicked: Parte 2’: Vídeo nos leva aos BASTIDORES da conclusão do épico musical; Confira!

Universal Pictures divulgou um novo vídeo promocional de Wicked: Parte 2’, nos levando aos bastidores da épica conclusão estrelada por Cynthia ErivoAriana Grande.

Confira:

De acordo com o Deadline, a sequência deve abrir em torno de US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais.

Projeções indicam que o longa deve arrecadar entre US$ 125-150 milhões em sua estreia nos EUA. Internacionalmente, a produção deve somar cerca de US$ 70 milhões através de 78 mercados.

A expectativa é que a continuação supere a abertura global do primeiro filme, tornando-se a maior estreia da história para um longa baseado em um musical da Broadway.

Vale lembrar que ‘Wicked: Parte 2‘ alcançou 72% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes. De modo geral, os especialistas elogiaram os visuais do filme, chamando-o de “esplêndido”. Apesar de considerarem a segunda parte tão boa quanto o primeiro e uma adaptação incrível, muitos ainda a veem como um pouco inferior ao longa original.

Confira as reações e siga o CinePOP no YouTube:

“Os efeitos visuais são de primeira linha. Assim como toda essa esplêndida e cinematográfica adaptação musical que, se você somar os tempos de duração dos dois filmes, fica apenas dois minutos abaixo de cinco(!) horas. Para ser honesto, eu queria mais”, afirmou Pete Hammond do Deadline.

“O filme corrige uma queixa comum do espetáculo, dando à dupla mais cenas (e músicas) juntas nesse trecho final, que agora soa como uma história robusta por si só”, disse Peter Debruge do Variety.

“Ariana Grande a preenche com tanta emoção que humaniza e enriquece a personagem e, por extensão, o filme inteiro”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“Se você gostou do que Wicked fez com o material, Wicked: Parte 2 é exatamente o que você estava esperando. Toda a empolgação que ficou ali, no fundo da sua mente, volta com tudo no momento em que o primeiro número musical começa”, disse Alex Harrison do Screen Rant.

“As coisas que não funcionaram da primeira vez, bem, elas ainda não funcionam. As coisas que deram certo em Wicked? Elas ainda dão, só que um tantinho melhor”, disse Kate Erbland do IndieWire.

Wicked: Parte 2 não é apenas uma adaptação fiel, mas também desenvolve o que funcionou no primeiro filme enquanto se apoia nas atuações principais. Os personagens são mais maduros e complexos, tornando-o um sucessor digno do primeiro filme”, disse Therese Lacson do Collider.

“Uma Parte Dois bem mais sombria e emocional, que culmina em uma conclusão incrivelmente catártica, embora não seja tão cativante quanto sua predecessora”, disse Molly Edwards do GamesRadar+.

“Ainda assim, a sensação de uma obra que, na tradução de um meio para outro, deixa de desafiar a gravidade e meio que despenca de modo brusco de volta à terra firme não é algo fácil de dissipar”, disse David Fear do Rolling Stone.

Com estreia marcada para 20 de novembro, a sequência dá continuidade ao sucesso global de 2024, que se consolidou como a maior adaptação cinematográfica da Broadway de todos os tempos.

Crítica | ‘Wicked: Parte II’ é uma épica conclusão para o maior evento musical do século | CinePOP

A continuação chega aos cinemas também na versão dublada, com as vozes das atrizes Myra Ruiz (Elphaba) e Fabi Bang (Glinda).

O longa é dirigido pelo premiado cineasta Jon M. Chu e conta ainda com a participação da vencedora do Oscar Michelle Yeoh, Jonathan Bailey e Jeff Goldblum, entre outros no elenco.

Brendan Fraser está PRONTO para ‘A Múmia 4’: “Esperei vinte anos por esse chamado”

Com a Universal Pictures revisitando a clássica franquia A Múmia, o astro Brendan Fraser está muito animado para retornar a esse divertido e arrepiante cosmos.

Fraser deve reprisar seu papel como Rick O’Connell, com Rachel Weisz também em negociações para retornar como sua esposa, Evelyn.

Em uma recente entrevista à Associated Press, o astro vencedor do Oscar confirmou que está se preparando para fazer “o filme que eu queria ter feito” no lugar de A Múmia: Tumba do Imperador Dragão’ (2008).

“O filme que eu queria ter feito nunca foi feito”, ele disse, notando que o terceiro capítulo foi uma tentativa de capitalizar em cima das Olímpiadas de verão, que aconteceram em Pequim, na China.

“A NBC tinha os direitos de transmissão das Olimpíadas daquele ano”, explicou Fraser. “Então, eles juntaram dois filmes e fomos para a China. Trabalhar em Xangai foi uma experiência incrível. Tenho orgulho do terceiro filme porque acho que ele funciona bem como um filme independente. Retomamos as atividades e fizemos o que fazemos de melhor, com uma equipe diferente a bordo, dando o nosso melhor”.

O astro continuou: “mas o filme que eu queria fazer está por vir. E esperei vinte anos por esse chamado. Às vezes era claro, às vezes era um sinal fraco. Agora? Chegou a hora de dar aos fãs o que eles querem”.

De acordo com múltiplas fontes, acredita-se que Matt Bettinelli-OlpinTyler Gillett (‘Casamento Sangrento’, ‘Pânico’) assumirão a cadeira de diretores, enquanto David Coggeshall (‘Plano em Família’) ficará responsável pelo roteiro.

Sean Daniel, que já trabalhou nos outros filmes da franquia, está atado como produtor ao lado de William SherakJames Vanderbilt e Paul Neinstein.

Mais detalhes não foram divulgados.

Lançado em 1999, A Múmia nos levou de volta para a década de 1920 e acompanhou uma aspirante à arqueóloga e seu irmão que se unem a um aventureiro para encontrar um tesouro. Entretanto, nessa viagem milenar, o trio acaba ressuscitando uma múmia diabólica e vingativa que deseja transformar o planeta em um cenário de guerra.

Apesar das críticas mistas à época do lançamento, o filme dirigido por Stephen Sommers transformou-se em um clássico cult que foi redescoberto e elogiado pela trama despojada e pelo trabalho do elenco – que incluiu Rachel WeiszArnold VoslooJohn HannahOded Fehr. Arrecadando US$422,5 milhões ao redor do mundo, o sucesso financeiro deu origem a duas sequências diretas – ‘O Retorno da Múmia’A Múmia: Tumba do Imperador Dragão’ – e uma pré-sequência intitulada ‘O Escorpião Rei’.

O filme está disponível no Prime Video.

Paramount Skydance planeja recriar sucesso de ‘Sonic’ com live-action de ‘As Tartarugas Ninja’

as tartarugas ninja

Segundo o The Hollywood Reporter, a Paramount Skydance está desenvolvendo um novo live-action de As Tartarugas Ninja, com o produtor Neal H. Moritz (‘Velozes e Furiosos’) responsável por supervisionar o projeto.

As informações indicam que o estúdio está em busca de trazer uma perspectiva nova para suas propriedades intelectuais – e a atração marcaria o primeiro live-action da icônica franquia desde As Tartarugas Ninja: Fora das Sombras’, que chegou aos cinemas em 2016.

A franquia ganhou recentemente uma incursão animada intitulada ‘Caos Mutante’, que tornou-se um sucesso de crítica e de bilheteria, mas o spin-off televisivo Contos das Tartarugas Ninja’ foi recentemente cancelado. Os responsáveis ​​pela série foram informados de que “esta não é a visão que os proprietários desejavam”.

Segundo informações da imprensa, a sequência de ‘Caos Mutante’ ainda está prevista para estrear em 17 de setembro de 2027, mas parece que a Paramount já está pensando em seguir em frente com uma nova versão em live-action.

Além do envolvimento de Moritz, não sabemos o que esperar, embora diversas fontes tenham afirmado que o plano é de “sonicizar” a franquia – em referência ao sucesso de outra franquia do estúdio, ‘Sonic’, também supervisionada por Moritz.

Mais informações não foram reveladas.

Emma Corrin e Hunter Schafer irão estrelar novo TERROR da A24

Segundo o DeadlineEmma Corrin (‘The Crown’), Hunter Schafer (‘Jogos Vorazes’), Havana Rose Liu (‘Sem Saída’) e Sophie Wilde (‘Fale Comigo’) irão estrelar o novo terror ainda sem título oficial da A24.

O projeto é dirigido por Arkasha Stevenson, que coassina o roteiro ao lado de Tim Smith.

Josh HutchersonFrank DillaneCaleb Landry JonesWhitmer Thomas também estão em negociações para integrar o elenco.

A trama permanece sob segredo, mas sabe-se que a narrativa é centrada em uma festa de despedida de solteiro que se transforma em horror.

Lars KnudsenEmily Hildner entram como produtores ao lado de Ari Aster.

Mais detalhes não foram confirmados.

‘Pluribus’ quebra RECORDE de ‘Ruptura’ e se torna a maior estreia de uma série de drama da Apple TV

Após anos de segredos e teasers misteriosos, Pluribus, a nova série do aclamado realizador Vince Gilligan (‘Breaking Bad’), chegou ao catálogo da Apple TV e tornou-se um sucesso imensurável que já quebrou recordes de visualização na plataforma.

Segundo o streaming, os dois primeiros episódios da atração superaram a estreia da 2ª temporada de ‘Ruptura’ como o maior lançamento de uma série de drama do serviço em mais de cem países, incluindo os Estados Unidos, o Reino Unido, o Canadá, o Brasil e a Austrália.

Segundo o Luminate (via Deadline), a série cravou impressionantes 6,4 milhões de horas assistidas nos EUA com os dois primeiros capítulos ao longo de sete dias. No geral, a aceitação do público culminou na estreia do projeto em quarto lugar no ranking, atrás apenas de série com mais episódios disponíveis.

Também houve relatos anedóticos, como a queda do aplicativo Apple TV devido à alta demanda após a exibição dos episódios.

“Raramente guardar o segredo de uma série que amamos tanto foi uma experiência tão divertida e gratificante quanto com Pluribus, disse Matt Cherniss, chefe de programação da plataforma. “A premissa incrivelmente inventiva de Vince nos impressionou desde o primeiro momento em que a lemos, e testemunhar a genialidade com que ele deu vida a esta série é realmente notável. É emocionante ver o público do mundo todo se apaixonar por esta série instigante, perspicaz e com um humor ácido, enraizada na humanidade, com um elenco excepcional liderado pela talentosa Rhea Seehorn. Mal podemos esperar para que os espectadores mergulhem ainda mais no mistério”.

Primeiras Impressões | Vince Gilligan acerta mais uma vez com a IMPECÁVEL série de suspense ‘Pluribus’

Lembrando que o próximo capítulo já está disponível na Apple TV.

Gilligan também entra como showrunner.

A trama é ambientada na cidade de Albuquerque e acompanha a pessoa mais miserável da Terra (Rhea Seehorn), que deve salvar o mundo da felicidade.

Karolina Wydra (‘Sneaky Pete’), Carlos-Manuel Vesga (‘Donde Tú Quieras’), Mirian Shor (‘Ficção Americana’) e Samba Schutte (‘Nossa Bandeira é a Morte’) integram o elenco.

Lembrando que a série já teve sua segunda temporada confirmada.