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Reese Witherspoon compartilha ATUALIZAÇÃO sobre a 3ª temporada de ‘Big Little Lies’

Em entrevista ao The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, Reese Witherspoon (‘The Morning Show’) confirmou que a 3ª temporada de ‘Big Little Lies‘ segue em desenvolvimento ativo.

A atriz revelou que os roteiros do novo ciclo já estão sendo escritos.

“Nós estamos trabalhando na terceira temporada [de ‘Big Little Lies’]. Quero dizer, eles estão escrevendo os roteiros. É muito emocionante poder reunir o grupo novamente e começar a discutir sobre isso. É muito divertido.”

Ela completa, “Já faz uns 10 ou 9 anos? Todas aquelas crianças que estavam no ensino fundamental já são adolescentes atualmente. E, para ser a mãe de um adolescente, é preciso ter muitas grandes e pequenas mentiras.”

Francesca Sloane, co-criadora, produtora e showrunner da elogiada série’Sr. & Sra. Smith‘, foi contratada como roteirista do primeiro episódio do próximo ciclo.

Ela também assumirá o cargo de produtora executiva ao lado do criador David E. Kelley e das atrizes Reese WitherspoonNicole Kidman, como parte de um acordo exclusivo de dois anos que assinou com a emissora.

Anteriormente, Kelley foi questionado sobre a 3ª temporada da premiada série, que vem seis anos depois do último ciclo.

“Estamos esperançosos de que aconteça”, ele disse. “Nos divertimos muito fazendo as duas primeiras temporadas e todos nós queremos voltar. Estou esperançoso de que irá acontecer”.

A24 deve adquirir os direitos da franquia ‘O Massacre da Serra Elétrica’

De acordo com o Deadline, a aclamada produtora A24 está “muito perto” de adquirir os direitos da franquia ‘O Massacre da Serra Elétrica‘.

O site afirma que, apesar do acordo ainda não ter sido fechado, a produtora é a favorita para trazer o icônico Leatherface de volta às telonas.

Além disso, foi reportado que o acordo inclui os direitos para os cinemas e para a televisão – e a maior prioridade do estúdio seria uma série baseada na clássica franquia, produzida por JT Mollner, Roy Lee e Glen Powell.

Anteriormente, o Deadline havia revelado que muitos cineastas e estúdios estavam interessados em ressuscitar a clássica franquia.

O site destacou que a possibilidade de um novo capítulo da saga despertou o interesse de Jordan Peele (‘Corra!’), que tem a intenção de produzir o longa através da Monkeypaw Productions.

Osgood Perkins, diretor de ‘Longlegs – Vínculo Mortal‘ e ‘O Macaco‘, e Taylor Sheridan, criador do popular universo de ‘Yellowstone‘, também estariam entre os interessados em reviver a lendária figura do Leatherface nas telonas.

Alegadamente, ao menos oito estúdios/serviço de streaming estavam brigando pelos direitos da franquia.

“A Verve representa a franquia ‘O Massacre da Serra Elétrica’ e tem o objetivo de construir uma estratégia multimídia para a saga de terror. A empresa ainda não fechou acordo com nenhum cineasta, produtor ou investidor, mas as propostas continuam a ser apresentadas,” declarou um representante da agência ao site.

Vale lembrar que o filme mais recente da franquia, ‘O Massacre da Serra Elétrica: O Retorno de Leatherface‘, foi lançado direto pela Netflix, em 2022. Apesar da recepção negativa, o longa alcançou 29 milhões de horas assistidas em sua primeira semana no serviço de streaming.

Dicas para o fim de semana? 10 filmes para sorrir mesmo sem alguém por perto!

Há momentos em nossa vida em que a solitude se torna algo frequente. Ligar a televisão, pesquisar pelos streaming e assistir a um belo filme pode ser uma ferramenta importante para tempos de reflexões. Para você que está em um momento assim, separamos abaixo uma lista com 10 filmes que você precisa conferir:

 

Que Mal Eu Fiz a Deus? (Prime Video)

Claude Verneuil (Christian Clavier) é um homem com uma vida boa que vive seu final de vida ao lado da esposa. A pacata vida deste orgulhoso cidadão francês é completamente abalada quando é apresentado aos pretendentes de suas filhas.

 

Dois Caras Legais (Prime Video)

Dirigido por Shane Black e lançado no Brasil oito anos atrás, essa ótima comédia, ambientada no final da década de 70 nos mostra um detetive e um oficial em busca da solução de uma investigação com inúmeras variáveis.

 

Goyo (Netflix)

O caos do mundo lá fora. Abordando de forma madura e inteligente o universo das emoções, Goyo é um caminhar de personagens pelo aprender para entender. Escrito e dirigido pelo cineasta argentino Marcos Carnevale, imerso numa narrativa que contempla a arte e suas relações com as sensações, acompanhamos algumas fases do maior dos sentimentos sob dois pontos de vistas. Esse projeto busca abrir espaços de reflexões também para as formas como lidar com a rejeição através de dilemas que percorrem os caminhos dos ótimos personagens.

 

Casal Improvável (Lionsgate+)

Na trama, conhecemos a secretaria de estado dos Estados Unidos, Charlotte Field (Charlize Theron), uma mulher inteligente que luta por causas nobres e acaba tendo a oportunidade de concorrer ao lugar mais cobiçado da Casa Branca. Certa noite, em uma festa reservada, acaba reencontrando Fred Flarsky, um jornalista de que ela cuidava quando criança. Logo a empatia entre os dois aparece e Charlotte resolve chamá-lo para ser seu redator de discursos. Isso acaba abrindo margem para o surgimento de um sentimento intenso entre os dois ao longo de todos os preparativos de lançamento de uma candidatura à Presidência.

 

Tickle Head, O Melhor Lugar Da Terra (Tem para aluguel em algumas plataformas)

Murray French (interpretado pelo sempre fantástico Brendan Gleeson) é um senhor de idade quase avançada que vive em uma vila de pescadores isolada dos grandes centros. Totalmente ilhados, os moradores passam por grandes dificuldades financeiras. Para tentar mudar esse quadro, Murray precisa achar um médico fixo para a comunidade para que uma grande empresa se hospede no lugar e modifique a vida de todos os moradores. O felizardo é o Dr. Lewis (Taylor Kitsch), que será surpreendido por todos no local.

 

Patch Adams: O Amor é Contagioso (Tem para aluguel em algumas plataformas)

Baseado no livro A Terapia do Amor, assinado por Patch Adams e Maureen Mylander, esse longa-metragem é emocionante do seu início ao fim. Contando a saga de um homem que após traumas vai para a faculdade de medicina e se forma, redescobrindo a alegria de viver ajudando os pacientes de maneira pouco convencional. Indicado a uma categoria do Oscar no ano de 1999, na categoria de Melhor Trilha Sonora. Robin Williams emociona em muitas cenas mostrando toda sua versatilidade como ator.

 

Assassino por Acaso (Prime Video)

Gary Johnson é um professor universitário, pacato e tímido, que durante a outra parte de seu dia trabalha para a polícia, se tornando um habilidoso traçador de perfis com autoestima elevada para o convencimento na criação de outras versões de si mesmo. Se fazendo de matador de mentira, com o objetivo de prender quem o procura, certa vez acaba se envolvendo com uma cliente, fato que o faz balançar na linha tênue entre a lei e a criminalidade.

 

Corra que a Polícia Vem Aí! (Netflix, Mercado Play)

Primeira parte de uma trilogia hilária protagonizada por Leslie Nielsen, nos mostra as aventuras de um atrapalhado membro da força policial que descobre um plano para assassinar uma figura importante da política mundial.

 

O Grande Golpe do Leste (Filmelier+)

Maren (Sandra Hüller) e Robert (Max Riemelt) são um casal que vivem os tempos de incertezas após o início da reunificação da Alemanha, meses depois da queda do Muro de Berlim. Moradores de um condomínio onde outros moradores passam pelas mesmas dificuldades e sem saber o que será do futuro, um dia encontram um bunker cheio de dinheiro prestes a perder o valor. Buscando trocar esse dinheiro o mais rápido possível, a família comunista e seus amigos embarcam numa série de aventuras para conseguir estabilidade num mundo novo que está por vir.

 

O Despertar de Motti (Netflix)

Na trama, conhecemos o tímido Motti Wolkenbruch (Joel Basman), um jovem exemplar que se dedica à faculdade de economia de tarde e pela manhã ajuda seu pai na contabilidade da empresa da família. Ele enfrenta o maior obstáculo da vida quando se apaixona por Laura (Noémie Schmidt). Motti, movido por esse sentimento tão grandioso que temos como o amor, quer navegar e ser comandante de seu próprio destino, nada arranjado.

‘S.O.S. – Tem um Louco Solto no Espaço 2’: Josh Gad comenta possível retorno de Rick Moranis à franquia

O ator Josh Gad, provável protagonista de ‘S.O.S. – Tem um Louco Solto no Espaço 2’, comentou recentemente sobre a possível escalação de Rick Moranis para reprisar seu papel como Dark Helmet, o vilão do filme de 1987.

Segundo o Deadline, Gad evitou confirmar o retorno do ator, mas deu pistas sobre o que teria atraído Moranis ao projeto.

“Bem, eu não vou comentar se Rick Moranis vai voltar ou não, mas, hipoteticamente, se ele retornasse, eu diria que seria porque Rick sentiria que este é um projeto digno de seu retorno”, disse ele.

“Então, fiquem de olho. O que posso dizer é que é surreal. É surreal porque eu cresci assistindo Spaceballs e quando, no primeiro filme, Yogurt diz ‘Se Deus quiser, nos encontraremos novamente em S.O.S. – Tem um Louco Solto no Espaço 2’, eu, como todo mundo, esperava que isso acontecesse antes de 40 anos depois”, acrescentou.

Gad continuou: “Mas sou muito grato por ter demorado tanto porque é o maior presente do mundo estar prestes a filmar esse filme, e ainda poder fazer isso enquanto Mel [Brooks] está conosco. Estou emocionado, mais do que animado, e é tudo que posso dizer por enquanto”.

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Lembrando que em junho, o Deadline confirmou que Gad está ligado à produção e será protagonista da sequência de ‘S.O.S. – Tem um Louco Solto no Espaço’ para a Amazon MGM Studios, com direção de Josh Greenbaum e roteiro de Gad, Benji Samit e Dan Hernandez.

Mel Brooks também produz e reprisará seu papel como Yogurt, com Bill Pullman e Rick Moranis retornando ao elenco, além de novos personagens interpretados por Keke Palmer e Lewis Pullman, filho de Bill.

Anteriormente, Josh Gad revelou novos detalhes sobre o novo filme: “Sem a MGM mandar me prender, eu posso revelar que o roteiro da sequência já está pronto. Todos que leram adoraram. O processo de trabalhar neste projeto e ao lado de Mel Brooks tem sido um dos maiores momentos da minha carreira. Toda essa experiência tem sido como um sonho”.

Ele completa, “É um sonho poder finalmente fazer acontecer a realidade profetizada por Yogurt no primeiro filme. Não posso dizer mais do que isso. Não posso revelar nada mais do que o processo em que estamos neste momento. A cada hora de cada dia, estamos mais perto de tornar este projeto realidade – e acredito que está muito próximo de sair do papel”.

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Josh Greenbaum (‘Ruim pra Cachorro’) será responsável pela direção.

O roteiro é assinado por Josh Gad, Benji SamitDan Hernandez.

Detalhes sobre a narrativa ou o restante do elenco não foram revelados. Kevin Salter entra como produtor executivo.

O filme original foi lançado em 1987 e funciona como uma paródia da franquia ‘Star Wars‘ (cujo primeiro capítulo estreou uma década antes).

Dirigido, produzido, estrelado e co-escrito por Brooks, a trama nos leva para o planeta Spaceball. Depois de ter sido transformado em um árido deserto, o maquiavélico presidente Skroob resolve tomar o ar de Druidia, o planeta vizinho, e manda o vilão Lord Dark Helmet sequestrar a princesa Vespa e exigir de seu pai, o rei, que libere todo o ar.

Trazendo referências hilárias a títulos como ‘Alien’‘O Mágico de Oz’‘Planeta dos Macacos’, o longa teve recepção mista à época de seu lançamento e não fez um barulho considerável de bilheteria, mas sagrou-se um clássico cult com o passar dos anos e é descrito como uma das melhores produções de Brooks.

John CandyRick MoranisBill PullmanDaphne ZunigaDick Van PattenGeorge WynerJoan Rivers e outros também fizeram parte do elenco.

Lembrando que o filme está disponível na plataforma do MGM+.

‘The Christophers’: Longa estrelado por Ian McKellen conquista 95% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

The Christophers, longa estrelado por Ian McKellen e Michaela Coel, conquistou 95% de aprovação no Rotten Tomatoes, com base em 21 críticas.

De modo geral, os críticos destacaram o desempenho marcante de McKellen e elogiaram as temáticas abordadas pelo filme, como arte, legado e propriedade intelectual.

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“Com certeza, é um tema delicado, e o fato de funcionar de alguma forma se deve a McKellen, sempre disposto e aqui encarando com coragem sua própria mortalidade aos 86 anos… Ele é um ator que se entrega por completo, sem restrições”, disse Damon Wise do Deadline.

“Poucos vão classificar The Christophers como uma obra-prima de Soderbergh, mas o filme aborda ideias sobre arte, comércio, propriedade e legado com destreza notável, e conta com dois protagonistas igualmente excelentes que fazem o material vibrar”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“O que funciona melhor em The Christophers está enraizado nas atuações e nos personagens interpretados por McKellen e Coel, que se enfrentam com temperaturas completamente diferentes”, disse Brian Tallerico do RogerEbert.

“O novo filme de Steven Soderbergh, The Christophers, é uma produção minimalista que serve como vitrine perfeita para Michaela Coel e Ian McKellen”, disse Rachel LaBonte do Screen Rant.

“Eu jamais teria imaginado que a resposta para a falta de entusiasmo de Soderbergh poderia ser um homem de 86 anos, mas Ian McKellen está tão cheio de energia e vitalidade em The Christophers que chega a ameaçar revitalizar o diretor por osmose”, disse David Ehrlich do IndieWire.

“É mais uma empolgante oportunidade tardia na carreira de McKellen para realmente mostrar os dentes, seguindo os passos de The Good Liar e The Critic, mas desta vez com um roteiro que realmente está à sua altura”, disse Benjamin Lee do The Guardian.

O filme e estrelado por Ian McKellenMichaela Coel, Steven Soderbergh James Corden.

A trama companha os filhos afastados de um artista outrora famoso que contrata um falsificador para completar suas obras inacabadas para que possam ser descobertas e vendidas após sua morte.

Ed Solomon fica responsável pelo roteiro.

‘Demon Slayer: Castelo do Infinito’ quebra recorde de bilheteria e supera ‘Dragon Ball Super: Super Hero’ nas prévias

O mais novo filme da franquia, Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Castelo do Infinito’, já é um sucesso estrondoso, com US$ 11,4 milhões arrecadados apenas nas prévias de terça e quinta-feira. Esse valor estabelece um novo recorde para um filme de anime, superando ‘Dragon Ball Super: Super Hero’ (2022), que havia feito US$ 4,3 milhões.

Conforme o Deadline, a Sony/Crunchyroll, distribuidora do filme, estima que o longa fechará a noite de sexta-feira com uma arrecadação entre US$ 10,9 milhões e US$ 21,1 milhões.

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Essa quantia arrecadada em uma única noite é impressionante e se compara a grandes blockbusters:

Prévias de ‘Five Nights at Freddy’s’ (2023): US$ 10,3 milhões

Prévias de ‘Oppenheimer’ (2023): US$ 10,5 milhões

Prévias de ‘Coringa: Folie à Deux’ (2024): US$ 7 milhões

A Sony previu uma abertura de US$ 35 milhões para o novo filme, mas outras fontes acreditam que o valor pode chegar entre US$ 45 milhões e US$ 60 milhões de sexta a domingo.

O fim de semana promete ser o mais rentável de meados de setembro desde a pandemia, com a bilheteria total podendo ultrapassar US$ 100 milhões.

Outros lançamentos também se destacam:

  • ‘Invocação do Mal: O Último Ritual’ arrecadou US$ 3,3 milhões na quinta-feira e se tornou o filme de maior bilheteria da franquia nos EUA, superando o total de US$ 137,4 milhões do original de 2013.
  • ‘Downton Abbey: The Grand Finale’ arrecadou US$ 2,6 milhões nas prévias de quarta e quinta-feira.
  • ‘A Longa Marcha: Caminhe ou Morra’ arrecadou US$ 1,3 milhão nas prévias

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A trama acompanha Tanjiro Kamado, que entra para a Corporação de Caçadores de Demônios após sua família ser massacrada, buscando transformar sua irmã Nezuko de volta em humana. Ao lado de seus companheiros Zenitsu e Inosuke, e dos poderosos Hashira, Tanjiro enfrenta os maiores desafios de sua jornada, culminando no confronto final dentro do misterioso Castelo Infinito.

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Atualmente, ‘Castelo Infinito’ já é o terceiro filme japonês de maior bilheteria da história, e isso antes mesmo de estrear fora do Japão. No topo do ranking segue Demon Slayer: Mugen Train – O Filme’, seguido por ‘A Viagem de Chihiro’, do Studio Ghibli.

‘Your Name’, de Makoto Shinkai, que antes ocupava o terceiro lugar, foi superado por ‘Castelo Infinito’.

Castelo Infinito‘ é o primeiro filme da trilogia final do aclamado anime shonen produzido pelo estúdio Ufotable, adaptando o arco derradeiro do mangá de Koyoharu Gotouge.

A direção é de Haruo Sotozaki, responsável por todos os arcos animados da série.

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‘Emergência – Berlim’: Série médica alemã é renovada para 2ª temporada após sucesso no prêmio de TV

A série alemã ‘Emergência – Berlim’, também conhecida como ‘KRANK Berlin’, foi oficialmente renovada para sua segunda temporada, que terá oito episódios.

Segundo o Deadline, a produção foi criada pelo médico britânico que se tornou roteirista Samuel Jefferson e pelo cineasta Viktor Jakovleski.

A série é estrelada por Haley Louise Jones e Slavko Popadić como médicos exaustos que trabalham no hospital mais lotado de Berlim.

A renovação chega logo após a série ter uma noite de destaque no Prêmio Alemão de Televisão (Deutscher Fernsehpreis), em Colônia, onde venceu nas categorias de Melhor Série Dramática e Melhor Fotografia.

Na primeira temporada, a jovem Dra. Parker se muda para Berlim em busca de um novo começo, após sua vida pessoal ruir em Munique. Ao assumir um pronto-socorro caótico em um dos hospitais mais difíceis da cidade, ela tenta implementar reformas, mas encontra resistência de uma equipe mal remunerada, mal equipada e exausta, que sobrevive graças ao humor negro. Apesar de um sistema de saúde impiedoso, os profissionais se unem para salvar vidas.

Além de Jones e Popadić, o elenco da série conta com Şafak Şengül, Samirah Breuer, Bernhard Schütz, Peter Lohmeyer e Benjamin Radjaipour.

Curiosamente, ‘Emergência – Berlim’ quase não saiu do papel.

A série estava originalmente em desenvolvimento na Sky Deutschland, mas o canal decidiu interromper sua linha de produções originais. Com isso, a ZDF assumiu o projeto, e a Apple TV+ entrou na parceria pouco depois.

‘O Sorveteiro’: Terror clássico ganhará SEQUÊNCIA mais de 3 décadas após lançamento do 1º filme

De acordo com o Bloody Disgusting, uma sequência para o terror clássico ‘O Sorveteiro‘ (Ice Cream Man) está oficialmente em desenvolvimento.

O novo filme, que chegará mais de três décadas após o lançamento do longa original, não será uma continuação direta.

“Este filme será um sorveteiro diferente; e não há muitas crianças na história. E, lá pela metade da trama, você passará a entender o motivo dele colocar partes de corpos em seu sorvete,” declarou o ator Clint Howard, que voltará a interpretar o antagonista titular através de um personagem completamente novo.

O ator está desenvolvendo a sequência ao lado de sua esposa Katherine Cruz, e o diretor do longa original, Norman Apstein.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

No longa original de 1995, um homem perturbado, que acaba de sair de uma instituição psiquiátrica, abre uma fábrica de sorvetes, onde começa a usar carne humana em suas receitas.

‘Harry Potter’: Cillian Murphy aborda rumores de que interpretará Voldemort na série da HBO

O ator Cillian Murphy, conhecido por seus papéis em ‘Peaky Blinders’ e Oppenheimer, abordou recentemente os rumores de que estaria sendo escalado para interpretar Lord Voldemort na nova série deHarry Potter da HBO.

Segundo o Deadline, Murphy comentou a especulação: “Não, meus filhos me mostram essas coisas de vez em quando, mas não, não sei nada sobre isso”.

“Além disso, é muito difícil substituir qualquer coisa que o Ralph Fiennes tenha feito. Esse homem é uma lenda da atuação. Então, boa sorte para quem for ocupar esse lugar”, acrescentou.

Vale lembrar que Ralph Fiennes marcou o cinema ao dar vida ao terrível vilão na saga de filmes original.

Dramione!: Fanfic de ‘Harry Potter’ sobre Draco e Hermione vira filme milionário

Vale lembrar que o universo deHarry Potter ganhará uma nova adaptação em formato de série pela HBO.

O elenco também conta com:

Kit Harrington, Keira Knightley e MAIS são escalados para a versão audiobook de ‘Harry Potter’

Francesca Gardiner entra como roteirista e showrunner.

Sem data de estreia, a primeira e a segunda temporadas devem contar com seis episódios cada, segundo informações recentes.

J.K. Rowling, autora da saga de romances original, assume a cadeira de produtora executiva ao lado de Neil Blair e Ruth Kenley-Letts.

Crítica | Miranda Cosgrove e Pierson Fodé nos envolvem na formulaica rom-com ‘A Paris Errada’

Se há um gênero que parece ter se tornado predileção da Netflix desde que a gigante do streaming começou a apostar em produções originais, este gênero é o das comédias românticas. Firmando parceria com atrizes e atores contratados essencialmente para narrativas açucaradas e totalmente despretensiosas, incluindo Sofia Carson, Lindsay Lohan e Vanessa Hudgens, a plataforma revitalizou a popularidade das rom-coms – mesmo que alguns projetos tenham se rendido a fórmulas repetitivas e cansativas, apoiando-se no carisma e na química de seu elenco. Agora, chegou a vez de Miranda Cosgrove se tornar a próxima a exercer essa função ao, após estrelar ‘A Mãe da Noiva’ ao lado de Brooke Shields, retornar com A Paris Errada.

O longa-metragem chegou hoje, 12 de setembro, ao catálogo da Netflix e conta com todos os tropos que conhecemos: aqui, Cosgrove interpreta Dawn, uma jovem sonhadora que perdeu os pais em um acidente de carro e que foi criada pela avó, Birdie (Frances Fisher), ao lado das irmãs mais novas. Dawn é uma artista nata cujo sonho de estudar na prestigiada Academia de Artes de Paris se realiza quando ela é aceita pelo corpo administrativo. Porém, o auxílio financeiro lhe é negado e ela não sabe o que fazer para conseguir o dinheiro para as despesas de viagem e para a hospedagem – até encontrar a oportunidade num reality show chamado The Honeypot (uma clara emulação do ‘The Bachelor’ e derivados), cuja próxima temporada será na Cidade-Luz e cuja mera participação lhe garantirá uma sólida quantia.

É claro que as coisas não saem como o planejado: a verdade é que os produtores do programa escalaram as participantes em uma reviravolta inesperada, levando-as para a cidade de Paris, no Texas, Estados Unidos – a apenas uma hora da cidade natal de Dawn. E isso não é tudo: ao chegar à casa onde ficará hospedada durante as gravações, ela descobre que o cobiçado “solteirão” é ninguém menos que Trey McAllen III (Pierson Fodé), um atraente e charmoso rapaz que conheceu num bar local e que, na verdade, é um abastado herdeiro. A princípio tentando convencê-lo a ajudá-la, os dois se aproximam mais do que imaginavam e começam a ter sentimentos um pelo outro – colocando Dawn em uma posição complicada, obrigada a tomar uma decisão impossível.

Todo o espectro do filme é familiar: desde o segredo mantido pela protagonista até o inesperado laço que constrói com seu par romântico, cada aspecto é emprestado de incontáveis produções similares que saem nos cinemas e nos streamings semana após semana. A diferença reside na interessante premissa, que coloca o futuro casal em um reality e à mercê de forças que não podem controlar, e no fato de que a construção enemies-to-friends é deixada de lado para um amor instantâneo e quase fabulesco, alcançando sucesso por seu caráter fabulesco e escapista. É óbvio que o andamento da narrativa é previsível do começo ao fim, mas sabemos da jornada a que somos convidados a assistir desde o momento em que apertamos o play.

Cosgrove faz um ótimo trabalho como Dawn, desejando trazer um pouco mais de profundidade a uma construção de personagem que, mesmo não estereotipada, parte de princípios arquetípicos que criticam esses “tipos sociais” – divertidamente colocados nas outras participantes do reality, como a sonhadora Cindy (Madeleine Arthur), a intensa Heather (Veronica Long) e a invejosa e vilanesca Alexis (Madison Pettis). Nutrindo de uma química inegável com Fodé, algo que emerge como o aspecto mais bem pensado do longa, Cosgrove diverte-se como Dawn e deixa espaço para que outros nomes brilhem sob os holofotes, como Yvonne Orji, que interpreta a cocriadora do programa, Rachel, e uma quieta defensora da nossa “heroína”; Christin Park, que encarna Jasmine, uma mulher que não necessariamente quer se apaixonar, mas quer se jogar de cabeça na vida e na possibilidade do amor; e Torrance Coombs, que vive o impetuoso e ambicioso Carl, coprodutor do reality.

Mais uma vez, a Netflix escala as mãos de Janeen Damian para comandar a rom-com – e, assim como suas incursões anteriores, não há nada de novo a ser visto aqui com exceção do puro comprometimento com a despretensão. Já tendo encabeçado ‘Pedido Irlandês’ e ‘Uma Quedinha de Natal’, Damian repete a estética onírica e idílica de cenários estonteantes, levando-nos para o interior dos Estados Unidos e banhando-nos com cores vibrantes e quentes, que ficam cada vez mais fortes à medida que Dawn e Trey se aproximam. Movimentando-se entre o intimismo do campo-contracampo e o panfletarismo de enquadramentos abertos e vultuosos, a diretora sabe o que está fazendo e tem plena ciência de que não está reinventando a roda.

Como já era de se esperar, A Paris Errada é uma inofensiva comédia romântica que sabe de seus próprios limites e que, em momento algum, procura se arriscar com tentativas exageradas e presumidas – não que isso seja um problema, visto que o resultado é aprazível o suficiente para nos emocionarmos com o final, ainda que possamos prevê-lo desde os primeiros segundos.

Mansão de David Lynch em Hollywood Hills vai à venda por US$ 15 milhões

David Keith Lynch is an American filmmaker, painter, musician, actor, and photographer.His films Blue Velvet (1986) and Mulholland Drive (2001) are widely considered by critics to be among the greatest films of their respective decades, while the success of his 1990?91 television series Twin Peaks led to film critic Pauline Kael labeling him "the first popular Surrealist.© Gerry Mooney / The Irish Independent / eyevineContact eyevine for more information about using this image: T: +44 (0) 20 8709 8709 E: [email protected] http://www.eyevine.com

A mansão do icônico cineasta David Lynch (1946-2025) em Hollywood Hills foi oficialmente colocada à venda por US$ 15 milhões. Lynch viveu na propriedade por 35 anos.

Segundo a Variety, o complexo, com 2,5 acres, é reconhecido pela Historic Places LA como um excelente exemplo da arquitetura residencial modernista/orgânica de meados do século 20.

A casa principal, conhecida como Casa Beverly Johnson, foi projetada em 1963 por Lloyd Wright, filho de Frank Lloyd Wright.

Após comprar o imóvel principal, Lynch expandiu o complexo ao adquirir também duas residências vizinhas, incluindo o local onde operava sua produtora, a Asymmetrical Productions.

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A casa original de Lynch incluía uma suíte de edição particular e uma sala de exibição. Em 1991, ele contratou Eric Lloyd Wright (neto de Frank Lloyd Wright) para projetar a piscina e a casa da piscina.

Mais tarde, adicionou uma casa de hóspedes de dois andares e uma outra residência única, de um quarto, construída com o característico reboco cinza liso, estilo preferido do cineasta.

Juntas, as três residências e as construções auxiliares formam o extenso complexo.

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david lynch

Mark Hamill diz que não tem interesse em atuar em filmes da Marvel: “Não me importo”

O ator Mark Hamill, o eterno Luke Skywalker de ‘Star Wars’, falou recentemente sobre a possibilidade de atuar em um filme da Marvel, revelando que não está interessado em participar do MCU.

“Quanto mais velho você fica, menos você se importa”, disse Hamill sobre sua carreira de ator, em entrevista à Variety. “Eu disse ao meu agente: ‘Vou continuar fazendo dublagem, mas simplesmente não gosto da ideia de sair no local e deixar minha família’. Porque [com] narração, são sessões de quatro horas. Você pode ter duas em um dia, mas depois vai para casa com sua esposa e seus cachorros e dorme em sua própria cama. Tudo o que eu estava dizendo é que estou em um ponto em que não tenho mais fogo na barriga”.

“Eu não estou no telefone com meu agente dizendo: ‘Eu tenho que estar em um filme da Marvel’. Eu não me importo”, continuou Hamill, observando que ele se viu em uma série de filmes recentemente quase por acidente.

Mark Hamill revela que quase deixou os EUA após reeleição de Donald Trump

O ator destacou os projetos que realmente o interessam hoje:

“Eles me ofereceram ‘Robô Selvagem’, e eu adoro animação. Isso está na minha casa do leme”, disse Hamill. “Isso, eu tenho que dormir na minha própria cama. O mesmo acontece com ‘O Rei dos Reis’, que saiu na Páscoa. Mas então, ‘A Vida de Chuck’, eu trabalhei com Mike [Flanagan] em ‘A Queda da Casa de Usher’. E eu estava assumindo que entre a reputação de Mike e Stephen King, este seria o épico de terror sobrenatural de todos os tempos, e eu não podia acreditar como era atípico para os dois. E diferente de tudo que eu já fiz ou fiz parte, eu disse: ‘Oh, eu definitivamente tenho que fazer isso’. Isso não é nada demais”.

‘A Longa Marcha’: Mark Hamill quase abandonou a carreira antes de mergulhar no terror de Stephen King

Lembrando que ele assinou contrato para A Longa Marcha: Caminhe ou Morra’ porque o papel de The Major era o oposto do protagonista heroico. Além disso, o filme foi filmado no Canadá, que ele descreveu como “um país tão bonito”.

“E, de certa forma, funciona porque você está isolado. Você está longe de casa. Você está realmente muito mais comprometido com o material em mãos porque não está lidando com seus livros, seus brinquedos, seu aparelho de TV e todas essas coisas que você tem em casa”, concluiu.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 11 de setembro.

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Cooper Hoffman e David Jonsson estrelam.

O elenco ainda conta com Ben WangRoman Griffin DavisGarrett WareingTut NyuotCharlie PlummerJordan Gonzalez, Judy Greer, Mark HamillJoshua Odjick.

Francis Lawrence (‘Jogos Vorazes’) é responsável pela direção do longa. O cineasta substitui André Øvredal, que deixou o projeto em agosto do ano passado.

O roteiro da adaptação é assinado JT Mollner (‘Criminosos e Anjos’).

Desenvolvido pela Lionsgate, o projeto conta com Roy Lee (‘It: A Coisa’) como produtor.

Assinada sob o pseudônimo Richard Bachman, a história de King se passa no futuro, no qual cem garotos adolescentes embarcam numa viagem competitiva conhecida como A Longa Marcha.

As regras são simples: manter uma velocidade acima de 6 quilômetros por hora. Receba três avisos e você é assassinado com um tiro. O último a sobreviver ganha o que quiser pelo resto da vida. Sob essas circunstâncias, os garotos desenvolvem amizades muito profundas apesar de saber que, eventualmente, apenas um irá ganhar.

‘O Beijo da Mulher-Aranha’: Jennifer Lopez fala sobre desafios de estrelar remake do musical

Jennifer Lopez

A atriz Jennifer Lopez falou recentemente sobre sua participação no remake de ‘O Beijo da Mulher Aranha’ (Kiss of the Spider Woman), compartilhando os desafios de estrelar o musical.

Segundo a Variety, Lopez disse que o diretor Bill Condon foi direto ao explicar que os números musicais seriam filmados em uma única tomada.

“Eu perguntei: ‘Vamos gravar umas coberturas, né?’ E ele: ‘Não, sem cobertura’. Eu só pensei: ‘Putz! Então é melhor eu acertar’. Às vezes, está tudo perfeito até que você tropeça no vestido… e tem que recomeçar. Foi um desafio, especialmente em termos de tempo, como é em muitos filmes independentes. Faltava tempo, preparação, orçamento. Tudo era limitado”, afirmou.

Apesar das dificuldades, ela ressaltou o esforço da equipe: “Colocamos nosso coração e alma nisso, ensaiamos muito no tempo que tivemos. Foi algo lindo. Estou vivendo o sonho que tive quando criança”.

A nova versão será lançada nos cinemas nacionais no dia 8 de janeiro de 2026, pela Paris Filmes.

Ambientado em uma prisão argentina em 1983, durante a ditadura militar, Luis Molina, um cabeleireiro gay, cumpre uma pena de oito anos por supostamente corromper um menor. Para escapar dos horrores de sua prisão, Molina imagina filmes estrelados por uma atriz clássica do cinema chamada Ingrid Luna, incluindo o papel da Mulher-Aranha, que mata sua presa com um beijo. A vida de Molina é virada de cabeça para baixo quando um marxista, Valentin Arregui Paz, é levado para sua cela, e os dois formam um vínculo improvável.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Lançada no Festival de Sundance 2025 e financiada de forma independente, a nova versão contou com um orçamento de cerca de US$ 30 milhões.

O longa, que ainda conta com Diego Luna no elenco, teve uma estreia positiva no Rotten Tomatoes, conquistando 83% de aprovação com base em 29 análises.

Os críticos, de maneira geral, elogiaram a adaptação, especialmente a performance de Tonatiuh, embora tenham apontado que o filme falha em alguns momentos.

Veja os principais comentários:

“Em essência, o diretor filmou um drama de prisão intenso combinado com o glamour e a grandiosidade em technicolor de um musical da MGM dos anos 40 e 50. É uma mudança inspirada e dá ainda mais razão para esta abordagem existir como uma peça cinematográfica”, disse Pete Hammond do Deadline.

“É o relativamente novo Tonatiuh quem rouba a cena, encontrando tanto força quanto vulnerabilidade em um personagem que parece menos fútil a cada cena que passa”, disse Peter Debruge da Variety.

Bill Condon se impõe uma tarefa difícil ao tentar transformar o material complexo em um grande musical cinematográfico, mas, graças em parte ao trabalho louvável de seus três protagonistas, ele consegue chegar perto em alguns momentos”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“‘O Beijo da Mulher Aranha’ é mais uma adaptação decente, mas nem mesmo o estilo visual e a grandiosidade de Condon conseguem elevar essa história à grandeza”, disse Ross Bonaime do Collider.

“Tonatiuh faz uma performance sinceramente capaz de fazê-lo brilhar como o extravagante e sonhador Luis… Mas o que é uma performance de estrela quando o pacote ao redor do ator é, de outra forma, tão ordinário e desprovido de qualquer brilho cósmico?”, disse Ryan Lattanzio do IndieWire.

“Números de dança emocionantes e afiados, fantasias cintilantes e diálogos exagerados se unem para criar um musical deslumbrante que nem sempre se encaixa perfeitamente”, disse Mae Abdulbaki do Screen Rant.

“‘O Beijo da Mulher Aranha’ é uma mistura de acertos e erros. Os números musicais são um pouco irregulares, a história tem um ritmo um tanto lento, e J-Lo e Diego Luna acabam deixando a desejar. No entanto, este musical vale o preço do ingresso apenas pela performance de Tonatiuh”, disse Sean Boelman do FandomWire

“A direção de Condon de toda a produção é tecnicamente competente… deslumbrante, até, em algumas partes. Mas toda essa ostentação não é forte o suficiente para esconder a lacuna entre a melodia que ela canta e a rotina que dança”, disse Marshall Shaffer do The Playlist.

John Kander Fred Ebb são responsáveis pelas canções.

Barry JosephsonTom KirdahyGreg YolenMatt Geller entram como produtores. Lopez, Elaine Goldsmith-ThomasBenny Medina são os produtores executivos.

‘The Lost Children of Tuam’: Liam Neeson produzirá filme sobre crianças desaparecidas baseado em fato real

O ator Liam Neeson, conhecido por filmes comoBusca Implacável, será um dos produtores de ‘The Lost Children of Tuam’, um longa irlandês baseado em uma história real chocante. O filme aborda a descoberta de 796 crianças que teriam sido enterradas em valas comuns e sem identificação no terreno de uma antiga instituição.

Segundo a Variety, Monica Dolan será a protagonista do filme, dirigido por Frank Berry, com roteiro de Rebecca Lenkiewicz. Vale ressaltar que, por enquanto, Liam Neeson não estrelará a produção.

O filme, que atualmente está em fase de filmagens, é baseado no artigo do The New York Times ‘The Lost Children of Tuam’, escrito por Dan Barry em 2017.

A trama seguirá a historiadora amadora Catherine Corless. Enquanto pesquisava a antiga instituição Bon Secours Mother and Baby Home, em Tuam, no condado de Galway, Corless descobriu indícios devastadores: quase 800 crianças teriam sido enterradas no local sem identificação.

A descoberta de Corless levou a uma ampla campanha por justiça para as vítimas e sobreviventes do local. As escavações do túmulo coletivo começaram em 2025.

Além de Dolan, o elenco contará com Andrew Bennett e Ian McElhinney.

Em declaração oficial, Catherine Corless comentou sobre a produção: “É uma grande honra para mim ver uma equipe tão dedicada, profissional e de alto nível produzindo este filme, que retrata minha jornada árdua desde a descoberta do que realmente aconteceu em Tuam até a luta que enfrentei para trazer essa verdade à tona, enfrentando inúmeros obstáculos. É impressionante ver a paixão com que Frank Berry e sua equipe estão comprometidos com a verdade, e sou muito grata, pois isso tem sido a essência de toda a minha trajetória. Dizem que um bom filme é imortal, e não tenho dúvidas de que ‘The Lost Children of Tuam’ estará sob esse mesmo holofote”.

Liam Neeson também expressou a importância do projeto: “A história de Tuam é extremamente importante e ressoa fortemente nos dias de hoje, especialmente no que diz respeito às crianças e a quem é considerado digno de cuidado, e quem não é. É uma investigação dolorosa e necessária sobre o passado, que reverbera no presente. Mostra o que uma única pessoa pode fazer com determinação. A paixão e a persistência de Catherine Corless são uma verdadeira inspiração”.

‘Guardiões da Galáxia’: James Gunn revela que não ganha dinheiro com Baby Groot

O Bebê Groot foi humilhado pelos Saqueadores

O cineasta James Gunn, responsável pelo icônicoGuardiões da Galáxia, surpreendeu recentemente ao revelar que não recebe nada dos lucros gerados pelo Baby Groot.

“Não ganho nada com isso”, disse Gunn sobre o Baby Groot, conforme o ComicBookMovie. “Nós criamos o personagem Baby Groot, eu mesmo desenhei esse personagem. Mas eu não recebo nada disso, da mesma forma que artistas de quadrinhos também não recebem”.

“Sou extremamente bem pago. Por ‘Guardiões 2’ e ‘3’, especialmente ‘Guardiões 3′”, explicou. “Recebo muito bem tanto adiantado quanto na bilheteria. Tenho participação nos lucros. Só não ganho com merchandising”.

O adorável personagem em miniatura se tornou um enorme sucesso em produtos licenciados, desde colecionáveis caríssimos da Hot Toys, inúmeros Funkos, até pelúcias de ombro vendidas nos parques da Disney.

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Crítica | ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’ é um sólido e EMOTIVO encerramento da trilogia de James Gunn

Nosso amado grupo de desajustados está se estabelecendo na vida em Lugar Nenhum. Porém, não demora muito para que suas vidas sejam viradas de cabeça para baixo, pelos ecos do passado turbulento de Rocket. Peter Quill, ainda se recuperando da perda de Gamora, deve reunir sua equipe para salvar a vida de Rocket, em uma missão que, se não for concluída com sucesso, pode muito possivelmente levar ao fim dos Guardiões da Galáxia como os conhecemos.

O filme conta com Chris Pratt, Zoë Saldaña, Vin Diesel, Dave Bautista, Bradley Cooper, Sylvester Stallone, Elizabeth Debicki, Daniela Melchior e Will Poulter no elenco.

Vale lembrar que ‘Guardiões da Galáxia 3‘ arrecadou US$ 838.8 milhões nas bilheterias mundiais, consolidando-se como um dos grandes sucessos de 2023.

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‘O Homem do Amanhã’: James Gunn afirma que novo longa está conectado ao universo de ‘Pacificador’

O cineasta James Gunn confirmou que o herói Pacificador fará uma aparição em ‘Man of Tomorrow’, o novo filme do Superman. A revelação veio após um fã perguntar, via X (antigo Twitter), sobre os planos para Christopher Smith e Vigilante após a série do HBO Max.

Segundo o ComicBookMovie, Gunn sugeriu a conexão ao responder a um fã que perguntou sobre o futuro dos personagens apósPacificador.

O co-CEO da DC Studios espera que os fãs sigam a jornada do Pacificador em ‘Man of Tomorrow’, embora admita que muitos podem conhecer o personagem pela primeira vez no filme, antes de assistir à série.

“Como eu disse inúmeras vezes, você pode assistir a todos os projetos por si só, é claro (assim como você pode assistir Pacificador sozinho ou assistir Superman sem ver Creature Commandos)”, Gunn disse. “Mas Man of Tomorrow e [a temporada 2 de Pacificador] estão muito, muito conectados”.

‘O Homem do Amanhã’: [SPOILER] também deve retornar para a sequência de ‘Superman’

Pacificador

Pacificador’ está disponível na HBO Max com novos episódios da segunda temporada.

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Cena retornará como o herói titular ao lado de Freddie Stroma (Adrian Chase) e Danielle Brooks (Leota Adebayo).

Frank Grillo será introduzido como Rick Flag Sr., pai do personagem interpretado por Joel Kinnaman (‘Altered Carbon’) em ‘O Esquadrão Suicida‘.

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Dramione!: Fanfic de ‘Harry Potter’ sobre Draco e Hermione vira filme milionário

A icônica franquiaHarry Potter em breve ganhará uma adaptação em formato de série, mas as novidades não param por aí. Uma polêmica fanfic da série, que imagina um romance entre Draco e Hermione, também vai virar filme. A obra, que se tornou um fenômeno na internet, foi adquirida por um valor milionário, segundo o ComicBook.

A fanfic em questão, da autora SenLinYu, começou como uma história “Dramione” (junção de Draco e Hermione), publicada originalmente no site Archive of Our Own (AO3) com o título ‘Manacled’.

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A trama, descrita como uma mistura deHarry Potter com ‘The Handmaid’s Tale’, alcançou cerca de 10 milhões de visualizações na plataforma e se tornou viral no TikTok.

Agora, a obra, que foi transformada em livro com o novo título Alchemised‘, foi oficialmente adquirida pelo estúdio Legendary por cerca de US$ 3 milhões, tornando-se uma das maiores aquisições de direitos de adaptação de um livro em toda a história.

O estúdio teria feito uma oferta antecipada para garantir os direitos antes da concorrência, o que levou a uma rodada intensa de negociações. Após o anúncio, a autora SenLinYu celebrou: “Estou honrada com o entusiasmo da Legendary pelo projeto e mal posso esperar para ver o mundo de Paladia ganhar vida nas telas”.

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De acordo com a editora, Alchemised é uma fantasia sombria que se passa após uma guerra, em um mundo onde alquimia e necromancia existem. A protagonista é Helena Marino, uma curandeira que lutou no lado perdedor do conflito e perdeu a memória antes de ser capturada. Agora, os vencedores, famílias de guildas corruptas e necromantes, a enviam ao covil de poderosos necromantes, que esperam extrair dela segredos da resistência.

James Gunn elogia Milly Alcock como ‘Supergirl’: “Talvez a melhor escolha de elenco”

James Gunn, cineasta responsável pelo novo Universo DC (DCU), compartilhou recentemente atualizações sobre ‘Supergirl’, próximo longa do estúdio, e não poupou elogios à performance de Milly Alcock no papel da “Mulher do Amanhã”.

Segundo o Deadline, durante sua participação no programa The Howard Stern Show, Gunn revelou que o filme está em pós-produção: “Supergirl, o filme, está em fase de edição neste momento”.

Além disso, o diretor exaltou o trabalho de Alcock no papel principal:Milly Alcock, que interpreta a Supergirl, talvez seja a melhor escolha de elenco que já fiz em toda a minha vida. Acho que ela está absolutamente deslumbrante no filme”.

Vale lembrar que Alcock fez uma breve aparição como Supergirl no final deSuperman, onde sua personagem aparece, visivelmente embriagada, indo buscar o Krypton.

James Gunn revela detalhes da nova ‘Supergirl’: “Ela não é o Superman”

Anteriormente, James Gunn, cofundador do DCU, falou recentemente sobre ‘Supergirl’, detalhando a versão da heroína que chegará aos cinemas em breve.

Segundo o ComicBookMovie, Gunn explicou que a heroína será um pouco “bagunçada” devido ao fato de ter crescido em um ambiente muito menos estável que Clark Kent.

“Quando assumi esse cargo, ‘Supergirl: A Mulher do Amanhã’ [a graphic novel que inspirou o filme de 2026] foi, tipo, a prioridade número um para mim entre as coisas que eu sabia que queria fazer. Ana Nogueira mandou muito bem no roteiro desde o começo, e enxergou o mesmo que eu vi sobre como a HQ poderia ser adaptada para o cinema, onde a Supergirl é ainda mais dura no filme do que na própria HQ, eu diria”, afirmou.

Gunn diferenciou o tom de ‘Supergirl’ do de Superman: “Lembre-se: esse é um filme diferente de ‘Superman’. ‘Supergirl’ é um filme muito mais rock & roll. É um pouco mais cru, de certa forma. Ela é uma personagem mais durona. Ela não é o Superman, nem de longe. Então, não é a mesma coisa. Este filme (‘Superman’) realmente é para todo mundo. E Supergirl também é, mas tem um pouco mais de atitude, digamos assim”.

O cineasta também expressou sua empolgação com o progresso do filme: “Só para constar, eu vi todos os diários de filmagem, mas ainda não vi o corte final. Acho que vou ver na semana que vem. Estou bem empolgado com isso”.

DC Studios escala roteirista de ‘Supergirl’ para novo filme da ‘Mulher-Maravilha’

O filme fica a encargo de Craig Gillespie, conhecido por seu trabalho em Cruella eEu, Tonya.

Gillespie é reconhecido por sua habilidade em trazer à vida histórias cativantes, tendo dirigido também outros filmes comoDinheiro Fácil’, A Garota Ideal e Arremesso de Ouro.

Escrito por Ana Nogueira, o longa chega aos cinemas em 2026.

Baseado na série de oito edições do escritor Tom King, ‘Supergirl’ será uma aventura de ficção científica que mostrará a prima do Superman de uma maneira que os espectadores não estão acostumados a vê-la. Na trama, Kara Zor-El, acreditando estar sem propósito, é procurada por uma garota alienígena para uma missão de vingança contra os vilões que exterminaram seu planeta. Agora, uma kryptoniana, um cachorro e uma criança com o coração partido partem para o espaço em uma jornada que mudará suas vidas para sempre.

Milly Alcock protagoniza o longa-metragem como a heroína titular. Eve Ridley (Ruthye), Matthias Schoenaerts (Krem), David Krumholtz (Zor-El) e Emily Beecham (Alura In-Ze) também integram o elenco.

‘O Diabo Veste Prada 2’: Pauline Chalamet revela que não acreditou ao ser chamada para a sequência

A atriz Pauline Chalamet falou recentemente sobre ter sido escalada para a sequência O Diabo Veste Prada 2’, revelando que duvidou que havia conseguido o papel.

“Apaguei. Então, não me lembro”, revelou à People sobre sua reação. “Meio que não acreditei até receber as datas. Pensei: ‘Ah, é uma pegadinha, isso não vai acontecer de verdade’. E então me deram o material de referência para os visuais”.

Chalamet, que é fã do filme original, expressou sua admiração: “É um filme perfeito. E falo isso com toda certeza, é um filme perfeito. É muito divertido”.

Ela também se identificou com a personagem principal: “Sou 100% uma Andy. Nem consigo fingir que não sou. Com sonhos de ser uma Miranda”.

O papel de Pauline Chalamet no longa ainda não foi divulgado. Questionada sobre o assunto, a atriz afirmou: “Não posso nem falar sobre isso completamente ainda”.

‘O Diabo Veste Prada 2’: Anne Hathaway CONFRONTA paparazzi no set de gravações da sequência

Lembrando que as gravações de O Diabo Veste Prada 2’ seguem a todo vapor, com previsão de lançamento em breve.

Lucy Liu, Justin Theroux, B.J. Novak e Pauline Chalamet foram confirmados no elenco. A sequência também contará com os talentos da Broadway Helen J. Shen e Conrad Ricamora, além do comediante Caleb Hearon.

Os novos rostos se juntam à icônica equipe de Runway, em um enredo que promete colocar seus conhecimentos de moda à prova — e certamente desafiar os padrões da indústria mais uma vez.

Roteirista de ‘O Diabo Veste Prada 2’ celebra atenção às fotos do set: “É uma honra ver tanto interesse”

Além disso, dois personagens do filme original estarão de volta: Tracie Thoms, que interpretou Lily, a melhor amiga fashionista de Andy Sachs, e Tibor Feldman, o temido Irv Ravitz, presidente da Elias-Clark, empresa-mãe da Runway. Eles se unirão à atriz Simone Ashley.

Todos eles se juntam às estrelas já confirmadas Anne Hathaway, Meryl Streep, Emily Blunt, Stanley Tucci e Kenneth Branagh.

A estreia do novo filme está prevista para 1º de maio de 2026.

No novo capítulo da franquia, a poderosa editora Miranda Priestly enfrenta o desafio da decadência da mídia impressa em meio à ascensão das plataformas digitais. Sua ex-assistente Emily Charlton tornou-se uma executiva influente no mundo da moda, e agora as duas disputam ferozmente pela atenção, e pelos investimentos, das maiores marcas de luxo.

David Frankel também volta à direção.

Aline Brosh McKenna, que assinou o roteiro do filme de 2006, retorna para escrever a história do projeto.

Lembrando que o filme original está disponível no Disney+.

O Diabo Veste Prada, lançado em 2006, foi dirigido por David Frankel e tornou-se um sucesso de bilheteria e de crítica, faturando quase US$328 milhões ao redor do mundo, bem como duas indicações ao Oscar, cinco ao BAFTA e três ao Globo de Ouro.

Andy, uma moça recém-formada e com grandes sonhos, vai trabalhar na conceituada revista de moda Runway; sua função é ser assistente da diabólica Miranda Priestly. Andy, que não se sente bem no ambiente tenso de trabalho, questiona sua habilidade em continuar como assistente de Miranda.

Assista ao teaser de ‘Super Mario Bros 2’, que se chamará ‘Super Mario Galaxy: O Filme’

A sequência de ‘Super Mario Bros – O Filme‘ ganhou título oficial e o primeiro teaser: ‘Super Mario Galaxy: O Filme‘ chega aos cinemas dia 2 de abril de 2026.

Confira o teaser:

Ó original arrecadou mais de US$ 1,36 bilhão em todo o mundo e se tornou a terceira maior animação de todos os tempos – e, agora, caminhamos para uma aguardada sequência que foi confirmada há mais de um ano e meio.

No ano passado, em entrevista ao Men’s JournalKeegan-Michael Key (que dubla Toad na produção), revelou que a aguardada continuação terá um escopo maior que o filme original e que trará inúmeros personagens clássicos e mais antigos dos games.

“Eu sinto que o que eles fizeram de forma criativa foi ter ampliado o universo em que esses personagens vivem. E vamos conhecer algumas personagens novos. Vamos conhecer personagens clássicos e antigos, mas, pela maneira como a história está se desenrolando agora, esses personagens serão muito intrigantes”, ele afirmou.

Vale lembrar que o icônico Yoshi já foi confirmado na sequência – tendo feito uma brevíssima aparição na cena pós-créditos do primeiro filme.

Lembrando que o primeiro filme está disponível na Netflix.

Na animação, Mario (Raphael Rossatto) e Luigi (Manolo Rey) vão parar no famoso mundo dos cogumelos, governado pela princesa Peach (Carina Eiras), precisando defendê-lo das ameaças do icônico Bowser (Marcio Dondi). Durante a aventura, Mario irá reviver diversas cenas que o acompanham ao longo das últimas décadas, como dirigir um kart, passar por ambientes desafiadores, além de ter a companhia de outros personagens marcantes, como Toad (Eduardo Drummond) e Donkey Kong (Pedro Azevedo).