A franquia ‘Kingsman’, estrelada pelo jovem ator Taron Egerton, recebeu uma atualização desanimadora. Em recente entrevista ao The Hollywood Reporter, Steve Asbell, produtor da 20th Century Studios, revelou que não há planos imediatos para novos filmes da franquia.
“Não há planos para fazê-los tão cedo”, afirmou Asbell quando questionado sobre a possibilidade de novos filmes.
Vale lembrar que, anteriormente, o cineasta Matthew Vaughn, conhecido por seu trabalho na franquia, havia alimentado a expectativa de um ‘Kingsman 3’, que encerraria a trilogia.
Durante uma entrevista ao Collider, Vaughn revelou: “Kingsman 3 será no próximo ano, porque Taron está extremamente ocupado. Ele está envolvido em outro filme, e o diretor de Blackbird, eles estão produzindo outra grande série de TV. Então, tenho que aguardar pela disponibilidade dele também.”
‘Kingsman: Serviço Secreto’ acompanha a história de Eggsy (Taron Egerton), um jovem rebelde recrutado por Harry (Colin Firth) para uma agência de espionagem. Lançado em 2014, o filme foi um sucesso e gerou uma sequência em 2017, ‘Kingsman: O Círculo Dourado’, além de um derivado em 2021, ‘King’s Man – A Origem’.
A 20th Century Studios anunciou que a saga de ação e terror espacial ganhará não um, mas dois novos filmes. O primeiro, intitulado ‘Predador: Badlands’, já tem data de estreia marcada para 07 de novembro de 2025 e promete ser uma experiência cinematográfica única.
A sequência de ‘O Predador: A Caçada’ promete ser ainda mais intensa e inovadora.
“Ele se chama Badlands e é uma ideia absolutamente insana. É uma ficção científica, mas não é o que todo mundo pensa. E quero dizer, é incrível. É tão maluco. Mas confiamos em Dan”, afirmou Asbell.
Sobre o segundo projeto, ele afirmou: “Temos um segundo filme do Predador para o qual temos planos diferentes. Dan dirigiu ambos”, disse Asbell, referindo-se ao diretor Dan Trachtenberg, responsável pelo sucesso de ‘Predador: A Caçada’.
Questionado sobre o filme secreto, Asbell foi mais enigmático: “Há um filme secreto do Predador que sairá antes do filme nos cinemas, mas ainda não posso dizer nada sobre isso”.
Uma das perguntas mais aguardadas pelos fãs é sobre a possibilidade de um crossover entre ‘Alien vs. Predador’. Asbell respondeu de forma otimista: “Provavelmente”.
‘O Predador: A Caçada’ está disponível no Disney +.
‘Venom 3: A Última Rodada‘ abriu com 40% de aprovação no Rotten Tomatoes, com 57 críticas publicadas.
O primeiro filme tem 30% de aprovação, e o segundo 57%.
Confira as principais criticas:
“Por que todos esses conceitos aleatórios são inventados por capricho, sem pano de fundo, sem regras e sem motivos? Com uma escrita tão lamentável, é impossível levar qualquer um dos cenários a sério.”, Mike Massie, Gone With The Twins.
“Embora Venom: A Última Rodada possa ser mais fraco que seus antecessores (dos quais Venom de 2018 é o melhor), ainda é um bom momento, e você pode dizer que o protagonista que virou escritor Tom Hardy também está se divertindo.”, Kate Sánchez, But Why Tho? A Geek Community.
“Sentiremos falta de ver Tom Hardy usando camisas havaianas, pilotando motocicletas e discutindo consigo mesmo como Eddie Brock, mas definitivamente não o suficiente para termos que assistir a outro filme desses novamente.”, Giovanni Lago, Next Best Picture.
“É selvagem, é confuso, é bobão, às vezes é até chato, mas o cavalo Venom faz jus ao hype e o Bromance de Eddie & Venom é o salvador desta trilogia… se você gosta dos outros, você vai gostar deste “, Zach Papa
“No que diz respeito às últimas danças, esta é a Macarena em forma de filme.”, Robbie Colin, Daily Telegraph Cris Parker
“Eu queria ter gostado mais do que gostei, mas esse filme é uma bagunça. O humor, a dinâmica Eddie/Venom e a batalha final selvagem serão bons o suficiente para a maioria, mas não para mim.”, Filmes 3C, Jarrod Jones
“Embora essa versão divertida e caprichosa do personagem não se assemelhe muito à sua versão cômica cruel e violenta, há uma razão pela qual Venom ressoa com os espectadores: esse sujeito quer festejar e, quando é preciso, sabe como fazer uma boa festa.”, Revista Paste
“A incapacidade do filme de encontrar um único tom — cômico, catártico ou outro — faz com que pareça um fracasso em todas as frentes, e a intrusão constante de agulhas pop altas e óbvias não ajuda.”, Cristina Nova Terra, iNews.co.uk
“Embora Venom: A Última Rodada tente dar um adeus emocionante ao hilário “bromance” de Eddie Brock e Venom, muito do charme cômico de Tom Hardy fica enterrado sob a desnecessária estrutura de franquia da Sony.“, André J. Salazar, Discussing Film
“Apesar de alguns lampejos de brilhantismo verdadeiramente histéricos espalhados por toda parte, The Last Dance é uma despedida decepcionante e sombria da franquia Venom.”, Hoai-Tran Bui, Inverso.
EmVenom: A Última Rodada,Tom Hardy retorna ao papel de Venom, um dos maiores e mais complexos personagens da Marvel, para o filme final da trilogia. Eddie e Venom estão fugindo. Perseguidos pelos dois mundos, a dupla é forçada a tomar uma decisão devastadora que vai fechar as cortinas da última rodada de Venom e Eddie.
Kelly Marcel, roteirista dos filmes anteriores, assume a direção. Ela também assina o roteiro ao lado de Hardy.
O elenco ainda conta com Chiwetel Ejiofor, Juno Temple, Rhys Ifans, Peggy Lu, Alanna Ubach e Stephen Graham.
Na trama, melhores amigas e colegas de quarto, Dreux (Keke Palmer) e Alyssa (SZA), estão prestes a enfrentar um daqueles dias difíceis. Quando descobrem que o namorado de Alyssa gastou todo o dinheiro do aluguel, as duas se veem em uma corrida cômica contra o tempo para evitar a expulsão e preservar a amizade.
A still from A Different Man by Aaron Schimberg, an official selection of the Premieres program at the 2024 Sundance Film Festival. Courtesy of Sundance Institute.
‘Um Homem Diferente’, o drama estrelado porSebastian Stan (‘Falcão e o Soldado Invernal’), acaba de lançar seu primeiro trailer e anunciar a data de estreia.
Sob a direção de Aaron Schimberg, o filme acompanha a história de Edward, um aspirante a ator que se submete a um procedimento radical para transformar sua aparência. O que inicialmente parecia um sonho se transforma em um pesadelo, à medida que ele perde o papel de sua vida e se torna obcecado em recuperar o que perdeu.
Lançado neste ano, ‘Planeta dos Macacos: O Reinado’ se tornou mais um sucesso da franquia nas bilheterias, arrecadando quase 400 milhões de dólares ao redor do mundo.
Além disso, o filme também teve uma grande recepção tanto dos críticos quanto do público, com 80% e 77% de avaliação no Rotten Tomatoes, respectivamente.
Com o bom desempenho do longa, a 20th Century Studios já está pensando no futuro da franquia. Em entrevista à THR, Steve Asbell, executivo do estúdio, confirmou que o novo filme da saga deverá ser lançado em 2027.
Embora nada tenha sido revelado, espera-se que o novo longa seja uma continuação direta de ‘Planeta dos Macacos: O Reinado’, já que tudo indica que o filme mais recente iniciou uma nova trilogia para a franquia.
Na trama de ‘O Reinado’, ambientada 300 anos após os eventos de ‘Planeta dos Macacos – A Guerra‘, as qualidades de liderança de César se dissiparam com o tempo, porém, seu legado continua a inspirar Noa, o novo herói macaco do Reino.
Em conversa com o THR, Steve Asbell, presidente da 20th Century Studios, revelou que os fãs provavelmente terão um novo confronto entre Alien e Predador nas telonas.
Após dois filmes terem colocado os ícones do cinema frente a frente, ‘Alien vs. Predador 3’ deve acontecer.
No entanto, de acordo com Asbell, se o projeto realmente for realizado, não terá o mesmo formato dos filmes anteriores e talvez até traga uma união entre os dois personagens.
“Não será do jeito que você imagina. Não será apenas chamado de ‘Alien vs. Predador’ ou algo semelhante aos originais. Se acontecer, surgirá naturalmente das duas franquias, com personagens que o público ama. E talvez esses personagens se unam… mas ainda não chegamos nesse ponto. E não vamos forçar isso”, declarou Asbell.
Lembrando que o filme original de ‘Alien vs. Predador‘ foi lançado em 200 e baseado numa HQ homônima que mostrava os dois ícones do terror espacial se enfrentando.
O longa foi dirigido por Paul W.S. Anderson e foi um sucesso de bilheteria na época.
A titânica musicista Lady Gagadivulgou, através das redes sociais, a letra completa e oficial de “Disease”, lead single de seu próximo álbum de estúdio.
A canção será lançado nesta próxima sexta-feira, 25 de outubro, à 1h (horário de Brasília).
O compilado de originais ainda não tem data de lançamento confirmada, mas sabe-se que ele será lançado no ano que vem e que será um álbum pop.
O último álbum de originais de Gaga foi o elogiado ‘Chromatica’, lançado em 2020 e que lhe rendeu uma estatueta do Grammy. Em 2021, ela se uniu a Tony Bennett para o elogiado ‘Love for Sale’, que rendeu a ambos os artistas mais um gramofone dourado – marcando o último disco da lenda do jazz antes de seu falecimento.
Em 2024, ela também lançou um álbum de covers de jazz e duas músicas originais intitulado ‘Harlequin’, que funcionou como um projeto-irmão do filme ‘Coringa: Delírio a Dois’. Além disso, uniu-se a Bruno Mars para uma das canções mais bem-sucedidas e aclamadas do ano, “Die With a Smile”.
Considerada uma das maiores artistas da história, Gaga já conquistou inúmeros prêmios ao longo de sua carreira, incluindo 13 Grammys, 1 Oscar, 2 Globos de Ouro, 2 Critics Choice Awards e 1 BAFTA. Ela também é uma das musicistas mais bem-sucedidas da indústria, tendo vendido 110 milhões de álbuns, 175 bilhões de streamings e 758 milhões de unidades ao redor do mundo.
‘The Agency‘ é um remake da série francesa ‘Le Bureaudes Légendes, The Agency’ e gira em torno de Martian (Fassbender), um agente secreto da CIA, ordenado a abandonar sua vida secreta e retornar à estação de Londres. Quando o amor que ele deixou para trás reaparece, o romance reacende. A sua carreira, a sua verdadeira identidade e a sua missão estão contra o seu coração; lançando ambos num jogo mortal de intriga e espionagem internacional.
George Clooney e Grant Heslov servem como produtores executivos.
“Michael Fassbender é uma dos melhores atores do nosso tempo,” declarou McCarthy. “É traz uma complexidade para todos os personagens que interpreta, e é por isso que estamos animados em tê-lo como protagonista de ‘The Agency’ enquanto começamos o lançamento de novas produções originais do canal.”
A série marcará o primeiro projeto de Fassbender nas telinhas desde ‘The Devil’s Mistress‘, em 2008. Além disso, será o primeiro grande trabalho de Richard Gere na televisão.
Os fãs de adrenalina e perseguições de tirar o fôlego podem comemorar! Em recente entrevista ao The Hollywood Reporter, Steve Asbell, produtor da franquia ‘Velocidade Máxima’, confirmou que existe a possibilidade de um terceiro filme.
A declaração de Asbell vem após a atriz Sandra Bullock afirmar que Hollywood talvez não tivesse coragem de produzir uma nova sequência da franquia. No entanto, o produtor foi enfático: “Hollywood é corajosa o suficiente. Nós somos corajosos o suficiente. Estamos esperando o telefone tocar”.
Asbell ressaltou a importância de ter uma ideia inovadora e empolgante para justificar um novo filme.
“É um daqueles últimos filmes que ainda não refizemos. E, para realmente haver um motivo para voltar, precisa ser uma ideia incrível, uma ideia que empolgue (Bullock e Keanu Reeves). Porque esse seria o motivo para assistir. É, obviamente, um título muito importante para nós, mas não é algo que faríamos de forma leviana ou apenas tentando pressioná-los a participar. Eles teriam que fazer parte do desenvolvimento dessa ideia”, concluiu.
Lembrando que Keanu Reeves e Sandra Bullockjá expressaram desejo de reprisar seus papéis como Jack Traven e Annie Porter inúmeras vezes – ainda mais depois de uma esquecível sequência lançada em 1997. Agora, em uma recente exibição especial para comemorar os 30 anos do filme original, Bullock voltou a comentar que está apenas esperando o sinal verde do estúdio para retornar.
“Não sei se estamos em uma indústria que está disposta e que seja corajosa o bastante para [dar sinal verde]”, ela disse, durante o evento. “Posso estar enganada. Não sei o que poderíamos criar que fosse bom o suficiente para os fãs”.
Em maio deste ano, Reeves havia reiterado sua empolgação com a ideia de uma sequência:
Howard Payne é um psicopata que está ameaçando Los Angeles com explosivos. Jack Traven é o agente que está perto de capturá-lo. Quando Payne instala bombas em um ônibus, Jack precisa evacuar os passageiros sem reduzir a velocidade do veículo para menos de 80 quilômetros por hora. Para complicar, a motorista, Annie, nunca dirigiu um ônibus antes.
Além de ter feito um estrondo de bilheteria, com impressionantes US$350,4 milhões arrecadados, o filme conquistou 95% de aprovação no Rotten Tomatoes e levou para casa duas estatuetas do Oscar – Melhor Edição de Efeitos Sonoros e Melhor Som.
Quando chegamos na maioridade, nossa vida passa por mudanças, alguns dilemas se acumulam e as responsabilidades aparecem com mais força. Dentro desse recorte existencial, o mundo do cinema já nos trouxe histórias que batem em importantes reflexões. Pensando nisso, resolvemos criar uma lista com filmes sobre personagens nessa fase da vida:
Na trama, conhecemos Enrico ‘Erry’ Frattasio (Luigi D’Oriano), um jovem tímido morador da região de Forcella, parte da grande Nápoles, que passou a infância tendo como referência o pai trambiqueiro, um falsificador de famosas bebidas destiladas. Erry sempre amou o universo musical, e tornando um grande conhecedor das novidades pela planeta e quando chega próximo da maioridade tem o sonho de ser DJ. Como todas suas tentativas não dão muito certo, ao lado de um dos irmãos Peppe (Giuseppe Arena) resolvem criar um negócio onde playlists de músicas nacionais e internacionais eram colocadas em uma fita k7 e vendidas por toda a região onde moravam. O negócio acaba sendo uma avalanche de sucesso, e com a chegada do irmão caçula ao negócio, Angelo (Emanuele Palumbo), o trio monta um verdadeiro império da pirataria se tornando um enorme alvo para as ações da polícia federal italiana.
Na trama, conhecemos a iluminada em simpatia Amber (Auli’i Cravalho), uma jovem do high school norte-americano que logo nos primeiros minutos de projeção percebemos que vive em uma grande dificuldade com sua mãe Becky (Justina Machado). Ambas dormem todas as noites dentro de um ônibus que fica em um estacionamento de uma frota de veículos escolares. A rotina de Amber é intensa, se virando da maneira que pode, nunca deixa de transmitir amor e alegria para seus amigos, no asilo onde ganha uns trocados e na sua escola onde sempre está lutando por causas sociais. Mas sua vida vira de cabeça pra baixo (mais ainda) quando um tragédia coloca todo seu otimismo em xeque. Assim, é a hora do mundo retornar todo amor que depositou dia a dia nele.
Na trama, conhecemos três adolescentes britânicas que já pensando no futuro após a conclusão do ensino médio embarcam em uma viagem para Mália, na Grécia, um lugar paradisíaco de aventuras, bebedeira, possibilidades de relações. Só que uma delas, Tara (Mia McKenna-Bruce), começa aos poucos a perceber que a alegria e descobertas que esperava se transforma num enorme pesadelo com abalos traumáticos que levará por toda a vida.
Príncipes Perigosos (Netflix)
A trama gira em torno de quatro jovens que tem a riqueza sempre rondando suas vidas. Envoltos em uma bolha onde tudo é possível e constantemente mimados, quando não tem absolutamente nada pra fazer se jogam em ações perigosas e violentas onde o dinheiro acaba sendo uma variável importante (por incrível que pareça!). Assim, entre sequestros armados, brincadeiras sem noção, traições, e passando por cima de quem aparece, a tal da consequência aparece através de outros olhares atingidos.
Detrás De La Montaña (Prime Video)
Na trama, conhecemos Miguel (Benny Emanuel), um responsável jovem, abandonado pelo pai no nascimento, que trabalha como datilógrafo em um escritório público na Cidade do México. Sua vida é simples, vive com sua mãe – que sofre até o presente pelo abandono do marido – em um humilde apartamento e tem o sonho de chamar Carmela (Renée Sabina), uma cliente regular do seu trabalho, para um encontro. Após uma tragédia, dominado por sentimentos conflitantes nos quais se vê amplamente perdido, resolve ir atrás do pai para dar um ponto final na história dele.
Na trama, conhecemos Zoinhu (Wesley Guimarães), Linguinha (Juan Queiroz), Mãodelo (Elzio Vieira) e Alãodelom (Wenry Bueno), um grupo de amigos muito unidos que vivem de pequenos golpes pelas ruas da maior cidade brasileira. Após serem obrigados a pagar uma dívida com um policial corrupto (interpretado pelo excelente Caco Ciocler), aos trancos e barrancos, resolvem bolar um mirabolante plano para assaltar um banco. Durante esse processo, alguns deles passam por reflexões sobre sonhos e a própria vida.
Na trama, ambientada em meados dos anos 90, conhecemos Zahia (Oulaya Amamra) e Fettouma (Lina El Arabi), irmãs gêmeas que desde criança possuem um enorme amor pela música clássica. Vindas de um subúrbio francês, tem a chance de estudar em um conservatório prestigiado em Paris. A primeira com o sonho em ser uma maestrina, a segunda em seguir carreira como violoncelista. Ao longo do tempo, enfrentam vários tipos de preconceitos e impedimentos, até que um dia resolvem formar a própria orquestra. Assim surgiu a Divertimento.
Na trama, conhecemos Greice (Amandyra), uma brasileira na casa dos 20 anos, que tempos atrás embarcou para Portugal. Dividindo sua rotina trabalhando em um quiosque, sendo da produção de uma artista e avançando no curso de esculturas no curso de Belas Artes da Universidade de Lisboa, certo dia conhece um jovem português. Durante uma festa, Greice vê seu nome envolvido em uma situação que acontece, fato esse que coloca sua permanência no país em risco e ela resolve voltar para o Brasil, mais precisamente para sua cidade natal, para achar soluções. Em um hotel em Fortaleza, fugindo de uma possível descoberta da família, reencontra amigos, conhece novos e assim analisa o que fazer com sua vida.
Na trama, conhecemos os inseparáveis amigos Patrick (Josh O’Connor) e Art (Mike Faist) que tem como elo uma paixão pelo esporte favorito, o tênis. Disputando alguns torneios ainda adolescentes, um dia conhecem pessoalmente Tashi (Zendaya), uma jovem promissora nesse esporte. Após algumas idas e vindas, um triângulo amoroso acaba sendo instaurado sem possibilidades de se prever o que aguardaria seus destinos.
Nesse polêmico filme, somos apresentados a Adèle (Adèle Exarchopoulos), uma jovem que está passando por uma época de descobertas em sua vida pessoal. Adèle gosta de dançar, utiliza esse movimento corporal como forma de fugir dos conflitos que prefere não enfrentar. Após uma experiência traumática, acaba conhecendo Emma (Léa Seydoux) uma jovem artista que possui chamativos cabelos azuis. As duas logo se apaixonam e enfrentam todos os dramas de um relacionamento conturbado.
Após especulações surgirem na internet, o ator Kim Bodnia confirmou oficialmente que não retornará ao papel de Vesemir na 4ª temporada de ‘The Witcher’.
A informação foi confirmada por um porta-voz de Bodnia ao RadioTimes, que também explicou o motivo do afastamento do ator da produção daNetflix.
“Kim não voltará como Vesemir, pois sua atual agenda de filmagens não se encaixou com o cronograma da Netflix para a próxima temporada”, explicou o representante.
Bodnia se destacou interpretando o mentor de Geralt, provando ser uma boa escolha para o personagem no live-action.
Após ter tido momentos importantes nas temporadas anteriores, espera-se que Vesemir apareça com ainda mais destaque nas temporadas finais de ‘The Witcher’.
Com Bodnia envolvido em F1, filme dirigido por Joseph Kosinski e estrelado por Brad Pitt, a Netflix terá que substituir mais um nome em seu elenco.
A nova temporada da série terá a missão de superar a ausência do astro, enquanto segue desenvolvendo as inúmeras tramas que formam o enredo geral.
Hemsworth falou, em entrevista ao Collider, sobre assumir o papel de protagonista da série.
“Esta foi uma situação realmente única que não acho que muitos atores já enfrentaram, exceto talvez as pessoas que interpretaram personagens de ‘Doctor Who’ ao longo dos anos, porque predominantemente o restante do elenco permaneceu o mesmo, mas o ator principal mudou. Para mim, parecia que eu estava entrando e começando o ensino médio, quando todos os outros já eram amigos e tinham relacionamentos entre si, e estavam lá desde o começo. Às vezes, você se sente um pouco como um estranho, e não é nada como o elenco ou a equipe me trataram dessa maneira. Todos foram nada além de acolhedores e extremamente conscientes do que é a situação.”
Na entrevista, Hemsworth também revelou que, assim como Cavill, já era um fã da franquia. Embora não tivesse tido contato com os livros, o ator admirava o universo devido à série de videogames.
“Sou um grande fã de mundos de fantasia e filmes como ‘O Senhor dos Anéis’, e entrar nesse personagem foi assustador de muitas maneiras, não apenas por causa do óbvio — que outra pessoa havia interpretado esse personagem e há uma grande base de fãs por trás dele que se importa com Geralt — mas fui convidado para fazer o trabalho, e honestamente senti que poderia entrar e fazer algo legal com isso. Como fã desse personagem, tive a oportunidade de fazer isso. Foi realmente emocionante e assustador ao mesmo tempo”, disse o Liam.
A data de estreia do próximo ciclo não foi definida pela Netflix.
Enquanto a quarta temporada está se aproximando, o serviço de streaming já planeja o futuro da série. De acordo com o site Redanian Intelligence, os roteiros do quinto ano da produção já foram finalizados.
O site afirma que é possível que a narrativa passe por breves alterações antes do início das gravações.
As duas últimas temporadas irão adaptar os três livros restantes da saga: ‘Batismo de Fogo‘, ‘A Torre da Andorinha‘ e ‘A Dama do Lago‘.
Além de Hemsworth, os atores Clive Russell (‘Game of Thrones’), Serrana Su-Ling Bliss (‘Enola Holmes 2’) e Linden Porco (‘O Beco do Pesadelo’) também serão novidades no elenco.
Russell dará vida a Stribog, um contador de histórias que se apresenta como um mendigo e vagueia pelo continente enquanto troca histórias por comida e abrigo.
Bliss foi identificada apenas como uma personagem chamada Nimue, enquanto Porco será Percival.
‘Venom 3: A Última Rodada’ leva Eddie Brock e Venom para longe de São Francisco, enquanto a dupla enfrenta uma grande ameaça no desfecho da trilogia.
A mudança de cenário fez com que a sequência não contasse com a participação de Anne Weying, personagem interpretada por Michelle Williams, que teve grande importância nos dois primeiros filmes.
De acordo com a diretora Kelly Marcel, a ausência de Michelle Williams no filme serviu para afastar Eddie e Venom da zona de conforto, isolando ainda mais a dupla de protagonistas.
“Sim, realmente queríamos isolá-los. Queríamos tirá-los da zona de conforto, afastá-los de tudo que conheciam e de todos que amavam, para que realmente só tivessem um ao outro em quem confiar. Sabíamos que queríamos que eles alcançassem a simbiose e decidissem que seriam o Protetor Letal, embarcando nessa jornada juntos”, explicou Marcel.
Lembrando que ‘Venom 3: A Última Rodada‘ abriu com 40% de aprovação no Rotten Tomatoes, com 57 críticas publicadas.
O primeiro filme tem 30% de aprovação, e o segundo 57%.
Confira as principais criticas:
“Por que todos esses conceitos aleatórios são inventados por capricho, sem pano de fundo, sem regras e sem motivos? Com uma escrita tão lamentável, é impossível levar qualquer um dos cenários a sério.”, Mike Massie, Gone With The Twins.
“Embora Venom: A Última Rodada possa ser mais fraco que seus antecessores (dos quais Venom de 2018 é o melhor), ainda é um bom momento, e você pode dizer que o protagonista que virou escritor Tom Hardy também está se divertindo.”, Kate Sánchez, But Why Tho? A Geek Community.
“Sentiremos falta de ver Tom Hardy usando camisas havaianas, pilotando motocicletas e discutindo consigo mesmo como Eddie Brock, mas definitivamente não o suficiente para termos que assistir a outro filme desses novamente.”, Giovanni Lago, Next Best Picture.
“É selvagem, é confuso, é bobão, às vezes é até chato, mas o cavalo Venom faz jus ao hype e o Bromance de Eddie & Venom é o salvador desta trilogia… se você gosta dos outros, você vai gostar deste “, Zach Papa
“No que diz respeito às últimas danças, esta é a Macarena em forma de filme.”, Robbie Colin, Daily Telegraph Cris Parker
“Eu queria ter gostado mais do que gostei, mas esse filme é uma bagunça. O humor, a dinâmica Eddie/Venom e a batalha final selvagem serão bons o suficiente para a maioria, mas não para mim.”, Filmes 3C, Jarrod Jones
“Embora essa versão divertida e caprichosa do personagem não se assemelhe muito à sua versão cômica cruel e violenta, há uma razão pela qual Venom ressoa com os espectadores: esse sujeito quer festejar e, quando é preciso, sabe como fazer uma boa festa.”, Revista Paste
“A incapacidade do filme de encontrar um único tom — cômico, catártico ou outro — faz com que pareça um fracasso em todas as frentes, e a intrusão constante de agulhas pop altas e óbvias não ajuda.”, Cristina Nova Terra, iNews.co.uk
“Embora Venom: A Última Rodada tente dar um adeus emocionante ao hilário “bromance” de Eddie Brock e Venom, muito do charme cômico de Tom Hardy fica enterrado sob a desnecessária estrutura de franquia da Sony.“, André J. Salazar, Discussing Film
“Apesar de alguns lampejos de brilhantismo verdadeiramente histéricos espalhados por toda parte, The Last Dance é uma despedida decepcionante e sombria da franquia Venom.”, Hoai-Tran Bui, Inverso.
EmVenom: A Última Rodada,Tom Hardy retorna ao papel de Venom, um dos maiores e mais complexos personagens da Marvel, para o filme final da trilogia. Eddie e Venom estão fugindo. Perseguidos pelos dois mundos, a dupla é forçada a tomar uma decisão devastadora que vai fechar as cortinas da última rodada de Venom e Eddie.
Kelly Marcel, roteirista dos filmes anteriores, assume a direção. Ela também assina o roteiro ao lado de Hardy.
O elenco ainda conta com Chiwetel Ejiofor, Juno Temple, Rhys Ifans, Peggy Lu, Alanna Ubach e Stephen Graham.
Agora, após o surgimento de rumores que apontam para um novo filme do vilão, Hardy respondeu sobre a possibilidade de voltar ao papel.
Conversando com o Entertainment Tonight, o astro afirmou que adoraria interpretar o personagem da DC Comics novamente. No entanto, ele também acredita que seu tempo como Bane já ficou no passado.
“Com certeza, eu adoraria. Mas não sei se seria a escolha certa. Já tive meu momento, agora é a hora de permitir que outra pessoa tente”, disse Tom Hardy.
Lembrando que a DC Studios supostamente está desenvolvendo um novo filme com foco nos vilões Bane e Exterminador. O projeto estaria sendo escrito por Matthew Orton, roteirista de ‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’.
No entanto, segundo o Deadline, embora Bane e Exterminador estejam confirmados no filme, ainda não há certeza se eles serão os protagonistas da trama. Esse mistério alimentou especulações de que o projeto possa ser, na verdade, uma adaptação do Sexteto Secreto, uma equipe de supervilões que passou por diversas formações ao longo dos anos nos quadrinhos da DC.
Dado o histórico de James Gunn na construção de tramas com vilões complexos, como fez com o Esquadrão Suicida e a série Peacemaker, a ideia de unir Exterminador e Bane em um time como o Sexteto Secreto faz sentido para os planos futuros do DCU. Ainda que não tenha sido anunciado no ‘Capítulo 1: Deuses e Monstros‘ da DC, o projeto pode estar sendo planejado para o ‘Capítulo 2’, expandindo o universo dos vilões no cinema.
Bane é uma adição relativamente recente à galeria de vilões do Batman, com o escritor Chuck Dixon e o artista Graham Nolan criando-o no início dos anos 1990. O personagem nasceu e foi criado em uma prisão em uma ilha caribenha fictícia, um local que lhe permitiu não apenas aprimorar suas habilidades brutas de luta, mas também absorver os ensinamentos de todos os tipos de criminosos internacionais. Mais tarde, ele foi sujeito a um teste horrível de esteróides, um experimento que o deixou incrivelmente forte, mas também viciado em seus soros.
O Exterminador foi introduzido pela primeira vez em 1980 para ser um vilão de primeira linha para os Jovens Titãs, mas o mestre assassino superaprimorado cresceu e se tornou um dos vilões mais populares da DC, enfrentando o Batman e a Liga da Justiça, e estrelando seu próprio título de história em quadrinhos diversas vezes.
Baseado em fatos, o longa vai contar a história tumultuada, bela e trágica da vida da maior cantora de ópera do mundo, revivida e reimaginada durante seus últimos dias na Paris dos anos 1970.
O longa tem direção de Pablo Larraín e roteiro de Steven Knight.
Além de Angelina Jolie, o elenco ainda conta com Pierfrancesco Favino (‘Nostalgia’), Alba Rohrwacher (‘Corações famintos’), Haluk Bilginer (‘Şahsiyet’), Kodi Smit-McPhee (‘2067’) e Valeria Golino (‘Euforia’).
O filme estreou no prestigiado Festival de Veneza e recebeu uma aprovação positiva de 75% no Rotten Tomatoes, com base em 44 críticas.
Os críticos destacaram o trabalho de Jolie e de Larraín, elogiando sua capacidade de capturar a essência da icônica cantora de ópera Maria Callas.
“O comprometimento do ator com sua criação é evidente em cada detalhe… No entanto, o retrato apresentado pelo filme é curiosamente desprovido de profundidade emocional. Callas, a mulher, continua distante e inalcançável; astuta até o fim, ela nos escapa”, disse Stephanie Bunbury do Deadline.
“A intensidade emocional crua e a tragédia profunda das heroínas operísticas imortais se encaixam de forma tocante na história do final de vida de Callas, servindo como um contraponto eficaz à sua postura estudada e distante nesta interpretação”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.
“A atuação de Jolie, que combina uma grandiosidade teatral com uma sutileza desveladora, é ao mesmo tempo imersiva e reveladora. Parece que Maria Callas se torna um meio para Jolie resgatar e reafirmar sua própria identidade como artista e ser humano”, disse David Ehrlich do IndieWire.
“No meio do filme, eu estava pronto para classificá-lo como uma distração exagerada, destinada a ser uma curiosidade de alto nível. No entanto, ele me conquistou e, ao chegar aos créditos finais, Deus nos ajude, eu já estava torcendo por um bis”, disse Xan Brooks do The Guardian.
“Larraín consegue transformar o que parece absurdo no papel em algo profundamente comovente na tela. A cinematografia de Edward Lachman faz com que as transições entre realidade e fantasia, cor e preto e branco, se fundam em um sonho belo e melancólico”, disse Clarisse Loughrey da Independent.
“Apesar das diversas escolhas interessantes, assistir a “Maria” foi uma experiência ambígua, revelando um dilema intrigante”, disse Alexander Harrison do Screen Rant.
“A vencedora do Oscar brilha especialmente nas cenas com Favino, que dá ao leal mordomo e amigo de Callas uma ternura profundamente comovente”, disse Rafaela Sales Ross do The Playlist.
“Larraín emprega a estrutura narrativa do flashback e adiciona toques operáticos para criar um filme focado na atuação que, embora siga o esperado, mantém-se sempre envolvente e fascinante”, disse Fionnuala Halligan do Screen Daily.
Em uma entrevista ao The Hollywood Reporter,Steve Asbell, chefe da 20th Century Fox, confirmou que ‘Alien: Romulus’ terá uma sequência.
Planejado inicialmente para ser lançado no streaming, o filme acabou chegando aos cinemas e se tornou um verdadeiro sucesso.
Falando sobre a estratégia inicial, Asbell explicou por que o filme, a princípio, não chegaria às telonas.
“Era para ser um filme de streaming porque começamos o desenvolvimento durante a COVID e não estava claro qual seria nossa estratégia. Na época, tínhamos diferentes categorias de orçamento para o streaming e sempre tivemos o cuidado de não gastar muito em filmes para streaming.”
Com a ótima recepção do longa, o estúdio já pensa em uma continuação para ‘Alien: Romulus’ e, inclusive, já está trabalhando nisso, de acordo com Steve Asbell.
O acordo ainda não foi fechado oficialmente com o diretor Fede Álvarez; no entanto, o chefe do estúdio garante que o filme acontecerá.
“Estamos trabalhando em uma ideia de sequência agora. Ainda não fechamos nosso acordo com Fede [Álvarez], mas vamos fechar, e ele tem uma ideia que estamos desenvolvendo. Os dois sobreviventes, Rain e Andy, interpretados por Cailee Spaeny e David Jonsson, foram verdadeiros destaques do filme. Sempre penso: ‘Uau, para onde as pessoas querem vê-los ir a seguir?’ Sabemos que haverá alienígenas. Sabemos que haverá grandes cenas de horror. Mas eu me apaixonei por ambos e quero ver como a história deles continua”, disse Asbell.
Ambientada entre os eventos de ‘Alien, o Oitavo Passageiro‘ (1979) e ‘Aliens, O Resgate‘ (1986), a trama de ‘Alien: Romulus’ gira em torno de um grupo de jovens colonizadores espaciais se depara com a forma de vida mais aterrorizante do universo enquanto exploram as profundezas de uma estação espacial abandonada.
O elenco conta com Cailee Spaeny, Isabela Merced, David Jonsson, Archie Renaux, Spike Fearn e Aileen Wu.
Ridley Scott, diretor do longa original e das pré-sequências, serve como produtor.
A produção promete revelar os bastidores da incrível trajetória de Iran Ferreira, o jovem baiano que conquistou o mundo com seus vídeos de futebol e seu icônico bordão: “Receba!”.
Gravada em locais como Tabua, Recife, São Paulo e Paris, a produção apresenta imagens exclusivas, entrevistas com personalidades como Tiago Leifert, Gkay, Falcão, Carlinhos Maia e Kondzilla, além de depoimentos de especialistas em marketing digital.
A série retrata a jornada de Iran desde suas origens humildes no sertão da Bahia até o estrelato mundial, mostrando os desafios e as conquistas que marcaram sua vida.
Adriana Cechetti, diretora de Produção de Conteúdos de Não-Ficção da Warner Bros. Discovery, destaca a importância de contar essa história: “O Luva de Pedreiro já é um personagem icônico na cultura digital brasileira, um fenômeno mundial, e acreditamos ser muito importante contar a história do Iran, que é uma inspiração para muitos brasileiros”.
Com apenas três episódios, a série promete emocionar e inspirar o público, mostrando como um sonho e muita determinação podem transformar a vida de uma pessoa.
Em entrevista ao The Kelly Clarkson Show, Uma Thurman (‘Kill Bill’) relembrou seu papel como a icônica Hera Venenosa na criticada adaptação ‘Batman & Robin‘, de 1997.
A atriz afirmou que seus filhos amam o filme, e que a produção foi feita para agradar as crianças.
“Meus filhos são obcecados por ‘Batman & Robin’. Eles amam a Hera Venenosa. Esse filme, na verdade, foi feito para as crianças.”
Anteriormente, Tim Burton – que havia dirigido as iterações anteriores do Cavaleiro das Trevas –, detonou a mudança de tom do longa: “Isso é muito engraçado. [O estúdio] reclamou sobre mim, que o tom dos meus filhos era muito sombrio, e aí eles colocam mamilos nos trajes? Vai se f*der. Sério. É por isso que eu não voltei a dirigir outro filme desta franquia.”
Com míseros 12% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, ‘Batman & Robin‘ arrecadou US$ 238.2 milhões mundialmente.
Na trama, a dupla dinâmica enfrenta os supervilões Mr. Freeze e sedutora ecoterrorista Hera Venenosa. Mas, para poder livrar Gotham City das garras dos vilões, Batman e Robin contam com uma nova companheira, a Batgirl.
Vale lembrar que o longa está disponível no streaming do Max.
‘Venom 3: A Última Rodada’, terceiro filme da trilogia feita pela Sony, introduz um dos vilões mais poderosos da Marvel: Knull.
Conhecido como o “Deus dos Simbiontes”,Knull é um personagem relativamente novo nas histórias em quadrinhos, tendo menos popularidade que outros vilões já consolidados.
No entanto, ele já provou sua força e conseguiu grande destaque em títulos importantes.
Após bastante suspense, ‘Venom 3: A Última Rodada’ revela que o poderoso vilão é interpretado por Andy Serkis, conhecido por papéis em captura de movimento como Gollum, de ‘O Senhor dos Anéis’, e César, em ‘Planeta dos Macacos’.
Serkis não é um iniciante no universo da Marvel, tendo dirigido ‘Venom: Tempo de Carnificina’. Além disso, o ator também interpretou Ulysses Klaue em ‘Pantera Negra’.
Interpretado pelo ator experiente, Knull foi apenas introduzido em ‘Venom 3’, enquanto a diretora Kelly Marcel já revelou que o vilão será desenvolvido com o tempo, com a Sony tendo mais planos para explorar os simbiontes.
Lembrando que ‘Venom 3: A Última Rodada‘ abriu com 40% de aprovação no Rotten Tomatoes, com 57 críticas publicadas.
O primeiro filme tem 30% de aprovação, e o segundo 57%.
Confira as principais críticas:
“Por que todos esses conceitos aleatórios são inventados por capricho, sem pano de fundo, sem regras e sem motivos? Com uma escrita tão lamentável, é impossível levar qualquer um dos cenários a sério.”, Mike Massie, Gone With The Twins.
“Embora Venom: A Última Rodada possa ser mais fraco que seus antecessores (dos quais Venom de 2018 é o melhor), ainda é um bom momento, e você pode dizer que o protagonista que virou escritor Tom Hardy também está se divertindo.”, Kate Sánchez, But Why Tho? A Geek Community.
“Sentiremos falta de ver Tom Hardy usando camisas havaianas, pilotando motocicletas e discutindo consigo mesmo como Eddie Brock, mas definitivamente não o suficiente para termos que assistir a outro filme desses novamente.”, Giovanni Lago, Next Best Picture.
“É selvagem, é confuso, é bobão, às vezes é até chato, mas o cavalo Venom faz jus ao hype e o Bromance de Eddie & Venom é o salvador desta trilogia… se você gosta dos outros, você vai gostar deste “, Zach Papa
“No que diz respeito às últimas danças, esta é a Macarena em forma de filme.”, Robbie Colin, Daily Telegraph Cris Parker
“Eu queria ter gostado mais do que gostei, mas esse filme é uma bagunça. O humor, a dinâmica Eddie/Venom e a batalha final selvagem serão bons o suficiente para a maioria, mas não para mim.”, Filmes 3C, Jarrod Jones
“Embora essa versão divertida e caprichosa do personagem não se assemelhe muito à sua versão cômica cruel e violenta, há uma razão pela qual Venom ressoa com os espectadores: esse sujeito quer festejar e, quando é preciso, sabe como fazer uma boa festa.”, Revista Paste
“A incapacidade do filme de encontrar um único tom — cômico, catártico ou outro — faz com que pareça um fracasso em todas as frentes, e a intrusão constante de agulhas pop altas e óbvias não ajuda.”, Cristina Nova Terra, iNews.co.uk
“Embora Venom: A Última Rodada tente dar um adeus emocionante ao hilário “bromance” de Eddie Brock e Venom, muito do charme cômico de Tom Hardy fica enterrado sob a desnecessária estrutura de franquia da Sony.“, André J. Salazar, Discussing Film
“Apesar de alguns lampejos de brilhantismo verdadeiramente histéricos espalhados por toda parte, The Last Dance é uma despedida decepcionante e sombria da franquia Venom.”, Hoai-Tran Bui, Inverso.
EmVenom: A Última Rodada,Tom Hardy retorna ao papel de Venom, um dos maiores e mais complexos personagens da Marvel, para o filme final da trilogia. Eddie e Venom estão fugindo. Perseguidos pelos dois mundos, a dupla é forçada a tomar uma decisão devastadora que vai fechar as cortinas da última rodada de Venom e Eddie.
Kelly Marcel, roteirista dos filmes anteriores, assume a direção. Ela também assina o roteiro ao lado de Hardy.
O elenco ainda conta com Chiwetel Ejiofor, Juno Temple, Rhys Ifans, Peggy Lu, Alanna Ubach e Stephen Graham.
Um novo estudo realizado pelo Centro de Pesquisadores e Contadores de Histórias da Universidade da Califórnia, Los Angeles, revela que os adolescentes estão se afastando de conteúdos sexuais nos filmes e séries.
Chamado de ‘Teens & Screens‘, o relatório envolveu cerca de 1.500 participantes com idades entre 10 e 24 anos, apontando uma grande preferência por histórias que focam em amizades e não consideram cenas mais quentes como algo realmente necessário.
Os dados mostram que 63,5% dos jovens entrevistados desejam que as narrativas na tela explorem laços de amizade, enquanto 62,4% acreditam que o sexo não é necessário para construir tramas envolventes.
Os números cresceram em comparação ao último ano, quando 51,5% mostraram interesse em obras que fogem de tramas românticas, enquanto 47,5% afirmaram que não se sentiam atraídos por produções nas quais as relações sexuais são um ponto central do enredo.
De acordo com Alisha J. Hines, diretora de pesquisa do centro, os jovens não têm mais o mesmo interesse por clichês do romance.
“Nossos resultados reforçam uma tendência que observamos anteriormente: os jovens estão cansados dos clichês românticos ultrapassados. Eles anseiam por narrativas que reflitam a diversidade de relacionamentos reais”, declarou Alisha.
A pesquisa também revelou que o gênero de fantasia é o favorito entre a maior parte dos jovens, com 36,2% dos entrevistados declarando preferência por tramas ambientadas em universos fantásticos.
Por outro lado, 13,9% preferem tramas que abordem questões da vida real, enquanto 7,2% têm preferência por histórias que falem sobre celebridades.
