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“Extremamente desrespeitoso”: Liam Neeson repreende atores que se atrasam nas filmagens

Liam Neeson, renomado ator conhecido por seus papéis icônicos em filmes como Busca Implacável e A Lista de Schindler, recentemente compartilhou um conselho crucial para jovens atores, destacando a importância da pontualidade.

“Isso é muito importante”, afirmou Neeson, conforme reportado pela Variety. “Ouço histórias perturbadoras sobre atores e atrizes muito talentosos, mas que aparecem no set com duas, três, quatro horas de atraso. Eu jamais trabalharia com essas pessoas. Acho extremamente desrespeitoso. Você tem uma equipe de 60, 70, 80 pessoas esperando por você. O mínimo que pode fazer é demonstrar respeito e chegar na hora”.

Neeson não mencionou nomes, mas também não parecia estar se referindo a nenhum dos colegas de elenco de ‘Corra que a Polícia Vem Aí’. A comédia subverte a imagem recente do ator, consagrado por seus papéis em filmes de ação, ao colocá-lo no papel de um detetive desastrado.

O remake de ‘Corra Que a Polícia Vem Aí!’ já está em cartaz nos cinemas.

O elenco da nova versão ainda contará com Pamela Anderson, Paul Walter Hauser e Kevin Durand.

A direção do longa fica a cargo de Akiva Schaffer, com roteiro de Dan Gregor, Doug Mand e Schaffer, a mesma equipe por trás do sucesso Tico e Teco: Defensores da Lei.

Pamela Anderson, que interpretará o interesse amoroso do protagonista, é conhecida por seus papéis icônicos em séries comoS.O.S. Malibu e ‘Baywatch: S.O.S. Malibu, além de filmes como ‘Barb Wire – a Justiceira’ e ‘Super-Herói: O Filme’. Já Liam Neeson coleciona sucessos em filmes de ação como Busca Implacável, A Chamada, A Lista de Schindler e Batman Begins.

Os fãs podem revisitar o clássico original ‘Corra que a Polícia Vem Aí!’ na Netflix.

Causa da morte de Ozzy Osbourne é REVELADA

A causa da morte de Ozzy Osbourne foi confirmada em um certificado oficial obtido pelo New York Times. Segundo o documento, a causa foi um ataque cardíaco, um infarto agudo do miocárdio, além de doença arterial coronariana e Parkinson com disfunção autonômica.

O documento foi assinado por sua filha Amiée Osbourne, que registrou os múltiplos fatores que levaram à morte do lendário músico. Nos últimos anos, Ozzy lutava publicamente contra problemas de saúde, incluindo o diagnóstico de Parkinson, revelado em 2020.

Na data do falecimento do artista, a família divulgou um comunicado emocionado:

“É com uma tristeza que palavras não conseguem expressar que anunciamos o falecimento de nosso amado Ozzy Osbourne. Ele estava com a família e cercado de amor. Pedimos que respeitem a privacidade da família neste momento.”

Poucas semanas antes de sua morte, Ozzy havia participado do que foi anunciado como a última apresentação do Black Sabbath, durante o festival “Back to the Beginning”, realizado em Birmingham, sua cidade natal e berço da banda que mudou a história do rock pesado.

A morte de Osbourne provocou uma onda de homenagens de artistas e colegas de profissão. Jack White, Metallica, Rob Zombie e Elton John foram alguns dos nomes que se manifestaram nas redes sociais.

Ozzy deixa um legado imortal no mundo da música, marcado por uma carreira de excessos, reinvenções e influência inegável para gerações de músicos. Seja à frente do Black Sabbath ou em sua prolífica trajetória solo, ele permanecerá eternamente como o Príncipe das Trevas do Rock.

Vale lembrar que o músico teve seus últimos meses de vida documentados por uma equipe de filmagem. A revelação foi feita por Jack Osbourne, filho mais novo do cantor, em entrevista ao jornal britânico The Daily Mail. Segundo Jack, as imagens registradas serão transformadas em um documentário especial que será lançado pela BBC, prestando uma homenagem abrangente à trajetória do músico, que faleceu na última terça-feira, aos 76 anos.

O projeto inicialmente tinha como foco principal o retorno de Ozzy e sua esposa, Sharon Osbourne, ao Reino Unido, após passarem mais de duas décadas vivendo nos Estados Unidos.

Ambos nasceram na Inglaterra e decidiram voltar a residir em Buckinghamshire, uma região campestre ao norte de Londres.

O retorno do casal seria documentado na série Home to Roost (“De volta ao ninho”, em tradução livre), que acompanharia o dia a dia da família nessa nova fase da vida. No entanto, com o falecimento de Ozzy, a produção tomou um novo rumo e será transformada em um documentário mais amplo, cobrindo não apenas seus últimos momentos, mas também a vida e o legado musical do artista e do Black Sabbath — banda que ajudou a moldar o gênero heavy metal no início dos anos 1970.

Jack Osbourne afirmou que a ideia de registrar os últimos meses do pai não surgiu como uma despedida, mas como uma celebração da vida.

“Queríamos mostrar a volta às origens, o reencontro com o lugar de onde ele veio e como a música sempre esteve no centro de tudo. Ele estava animado com o projeto”, comentou Jack, que também é produtor do filme.

Além do documentário, outro projeto importante será lançado de forma póstuma: uma nova autobiografia de Ozzy intitulada Last Rites (“Últimos Ritos”, em tradução livre).

Segundo Jack, o livro estava em desenvolvimento há algum tempo e está previsto para ser lançado até o final de 2025. A obra promete mergulhar nos momentos mais íntimos e desconhecidos da vida do músico, oferecendo uma perspectiva única sobre sua carreira, batalhas pessoais e reflexões nos anos finais.

Jack Osbourne também está envolvido em outro projeto cinematográfico que resgata as origens da banda Black Sabbath e a ascensão meteórica de seu pai no cenário musical. O filme, ainda em fase de produção, irá mostrar os bastidores da formação da banda nos anos 1970 e o início do relacionamento de Ozzy com Sharon, que mais tarde se tornaria sua empresária e esposa. Curiosamente, os dois se conheceram ainda nos bastidores da música: Sharon é filha de Don Arden, empresário da banda naquela época.

Além de sua carreira icônica e da marca deixada no heavy metal, Ozzy Osbourne ficou conhecido por seu carisma excêntrico e por episódios inusitados ao longo da vida, como quando declarou que abandonou o uso de drogas após uma suposta “conversa de uma hora com um cavalo”, um momento que ele mesmo descreveu como decisivo.

Ozzy deixa um legado imortal na história da música, além de uma família profundamente envolvida em manter viva a memória e a obra de um dos nomes mais influentes do rock mundial.

Zosia Mamet entra para o elenco de ‘Artificial’, próximo filme do diretor de ‘Me Chame Pelo Seu Nome’

A atriz Zosia Mamet, conhecida por seu papel na série ‘Girls‘, é a mais nova integrante do elenco de ‘Artificial‘, aguardado longa de Luca Guadagnino (Me Chame Pelo Seu Nome, Challengers), produzido pelos estúdios Amazon MGM. A novidade foi divulgada pelo Deadline.

Ainda não foram divulgados detalhes sobre o papel que Mamet interpretará. Ela se une à Billie Lourd (‘Scream Queens’), recentemente confirmada.

Vale lembrar que o comediante Ike Barinholtz (‘O Estúdio’) segue em negociações para interpretar o Elon Musk.

O elenco ainda contará com Yura Borisov (‘Anora’), Andrew Garfield (‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’), Cooper Koch (‘Monstros’), Monica Barbaro (‘FUBAR’), Jason Schwartzman (‘Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes’) e Cooper Hoffman (‘Licorice Pizza’.

Descrito como uma dramédia ambientada no universo da inteligência artificial, ‘Artificial‘ promete abordar com humor e crítica os bastidores do setor tech, com foco especial em um dos episódios mais turbulentos da recente história da OpenAI: a demissão e subsequente recontratação de Sam Altman, CEO da empresa, em um intervalo de apenas poucos dias no final de 2023.

Embora os detalhes da trama estejam sendo mantidos em sigilo, fontes apontam que Garfield deve dar vida ao próprio Altman, enquanto o ator russo Borisov interpretará Ilya Sutskever, cofundador da OpenAI e figura central na tentativa de afastar Altman da liderança da empresa.

O roteiro é assinado por Simon Rich (‘Um Pepino Americano’), que também atuará como produtor ao lado de David Heyman e Jeffrey Clifford, da Heyday Films. Jennifer Fox está em negociações para se juntar à produção.

Ainda sem data de estreia, ‘Artificial‘ já desperta grande expectativa por combinar um tema altamente atual com um elenco de peso e a assinatura provocativa de Guadagnino.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Caçadores de tesouros encontram entidade sobrenatural em novo TERROR ‘Do Not Enter’; Confira o teaser!

A Lionsgate, em parceria com a Suretone Pictures, acaba de divulgar o primeiro trailer oficial de ‘Do Not Enter‘, novo longa de terror inspirado no best-seller Creepers, de David Morrell.

A produção promete misturar o universo sombrio da exploração urbana com elementos sobrenaturais e uma perigosa caça ao tesouro, resultando em uma trama repleta de tensão, sustos e reviravoltas.

Confira:

Na história, um grupo de exploradores urbanos — conhecidos como Creepers — invade o abandonado e enigmático Paragon Hotel em busca de um suposto tesouro de US$ 300 milhões, escondido por um antigo gângster. No entanto, o que começa como uma aventura arriscada se transforma rapidamente em uma luta desesperada pela sobrevivência. Dentro do local, os protagonistas enfrentam rivais igualmente obstinados e forças sobrenaturais hostis, revelando segredos sombrios enterrados entre os escombros.

O elenco conta com Adeline Rudolph, Nicholas Hamilton, Francesca Reale, Jake Manley, Laurence O’Fuarain, Kai Caster, Shane Paul McGhie, Brennan Keel Cook e Cat Shank.

A direção é de Marc Klasfeld, veterano da indústria musical responsável por videoclipes de nomes como Lady Gaga, Jay-Z, Beyoncé e Eminem. Do Not Enter‘ marca sua estreia no comando de um longa-metragem.

“Esperei décadas para encontrar o projeto certo de longa-metragem ao qual pudesse me dedicar de verdade”, declarou Klasfeld em comunicado.

O roteiro é assinado por Stephen Susco, conhecido por seu trabalho nos filmes ‘O Grito‘ (2004) e ‘Unfriended: Dark Web‘ (2018).

A trama atualiza o conceito do livro original ao inserir elementos contemporâneos como transmissões ao vivo, refletindo a cultura digital e o fascínio por locais proibidos. A atmosfera é reforçada por um visual claustrofóbico, corredores decadentes e presenças misteriosas, evocando o melhor do terror psicológico e sobrenatural.

Apesar do lançamento do trailer, ‘Do Not Enter‘ ainda não possui data oficial de estreia, mas a expectativa é que o longa chegue aos cinemas e plataformas digitais ainda em 2025.

Continue acompanhando o CinePOP para mais novidades sobre o filme e outros lançamentos do universo do terror.

Max Minghella, de ‘The Handmaid’s Tale’, é cotado para estrelar live-action do Cara-de-Barro

Max Minghella, ator conhecido por seus papéis em A Rede Social e ‘The Handmaid’s Tale’, está em negociações para se juntar ao elenco do aguardado filme do Cara-de-Barro da DC Studios.

Segundo o ComicBookMovie, Minghella está sendo cotado para o papel de John, “um detetive e noivo de Caitlin Bates, que desconfia do relacionamento da noiva com Matt Hagen/Cara-de-Barro”.

Vale ressaltar que a informação ainda não foi confirmada pelo estúdio.

Anteriormente, James Gunn (‘Seres Rastejantes’) havia confirmado que a adaptação será um filme de terror de verdade: “Apesar de se passar no mesmo universo [das outras produções do DCU], o filme do Cara-de-Barro será totalmente terror. Não há um único tom neste universo. Não é como se todos os filmes fossem como ‘Superman’. Os artistas, diretores e roteiristas que criam estes projetos irão trazer seu próprio estilo a este mundo.”

Mike Flanagan, criador de ‘A Maldição da Residência Hill‘, assina o roteiro.

O longa e chega aos cinemas em 11 de setembro de 2026.

cara de barro. 02
cara de barro. 02

‘Alien: Earth’: Série derivado da icônica franquia conquista 89% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as análises!

Alien: Earth’, série derivada da consagrada franquia de terror, estreia em breve e já conquistou 89% de aprovação no Rotten Tomatoes, com base em 38 avaliações.

Os críticos elogiaram o trabalho de Noah Hawley, destacando sua habilidade em transformar a franquia em uma série de sucesso.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“Esses personagens podem não ser tão chamativos quanto os monstros vorazes, mas oferecem um material muito mais profundo e interessante a ser explorado”, disse Alison Herman da Variety.

“Uma épica instigante, expansiva e ocasionalmente caótica, mas que, no fim, entrega uma experiência eletrizante. Uma reflexão sobre identidade, arrogância e, é claro, o prazer primordial de ver humanos sendo impiedosamente massacrados por monstros espaciais”, disse Angie Han do The Hollywood Reporter.

“Assim como fez com Fargo, transformando um filme clássico e querido em uma série antológica de longa duração e vencedora de prêmios, Hawley pegou um conceito que, em teoria, não deveria funcionar na televisão e o transformou em algo empolgante, estranho e surpreendente”, disse Alan Sepinwall do Rolling Stone.

“O resultado é uma série com suas falhas, mas, sem dúvida, a melhor da franquia desde Aliens O Resgate, de James Cameron. E não é exagero, nos seus melhores momentos, ela realmente alcança esse nível”, disse Will Salmon do GamesRadar+.

“Como Noah Hawley demonstra com maestria em Alien: Earth, este universo atinge seu maior potencial quando todas as suas possibilidades se unem em uma experiência ao mesmo tempo envolvente, eletrizante e provocativa”, disse Ross Bonaime do Collider.

Alien: Earth nem sempre se mantém firme (não com a mesma consistência que “Fargo” costuma apresentar), mas é uma expansão fascinante e aterrorizante de um universo muitas vezes restrito”, disse Ben Travers do IndieWire.

Alien: Earth, de Noah Hawley, brilha especialmente quando se afasta dos temas e ideias já explorados com mais qualidade nos filmes anteriores da franquia Alien. Contudo, o ritmo irregular da série pode dificultar a fidelização do público episódio após episódio”, disse Ron Hilliard do Discussing Film.

“Hawley repetiu o feito, apresentando uma série de Alien que é ao mesmo tempo aterrorizante, divertida e profunda, frequentemente combinando tudo isso de forma brilhante”, disse Sean Boelman do FandomWire.

A produção tem lançamento agendado para o dia 12 de agosto no Disney+.

A produção será ambientada em 2120, dois anos antes dos eventos do longa original, ‘Alien, o 8º Passageiro‘.

Ridley Scott, diretor do filme original, entra como produtor da série.

Noah Hawley (‘Legion’) é responsável pelo projeto.

O elenco é formado por Sydney Chandler, Alex Lawther, Timothy Olyphant, Essie Davis, Samuel Blenkin, Babou Ceesay, David Rysdahl, Adrian Edmondson, Adarsh Gourav, Jonathan Ajayi, Erana James, Lily Newmark, Diem Camille e Moe Bar-El.

Richa MoorjaniKaren AldridgeEnzo CilentiMax RineheartAmir BoutrousVictoria MasomaTom MoyaAndy YuMichael SmileyJamie BispingTanapol Chuksrida fazem parte da atração como atores convidados.

VMA 2025 | Lady Gaga LIDERA os indicados à premiação; Confira a lista!

lady gaga copacabana

Foram revelados hoje (5) os indicados ao Video Music Awards 2025 (VMA).

Lady Gaga foi a principal relembrada da premiação, conquistando nada menos que 12 indicaçõesBruno Mars, seu parceiro no aclamado dueto “Die With a Smile”, segue de perto com 11 nomeações.

Outros nomes que aparecem em peso incluem Kendrick Lamar (10), ROSÉ Sabrina Carpenter (oito cada), Ariana GrandeThe Weeknd (sete cada) e Billie Eilish (seis).

Os vencedores serão revelados no dia 7 de setembro e os fãs podem votar em seus artistas, clipes e músicas favoritos no site oficial da MTV.

Confira a lista completa abaixo:

VÍDEO DO ANO

Ariana Grande – “brighter days ahead” – Republic Records
Billie Eilish – “Birds of a Feather” – Darkroom/Interscope Records
Kendrick Lamar – “Not Like Us” – pgLang/Interscope Records
Lady Gaga & Bruno Mars – “Die With a Smile” – Interscope Records
ROSÉ & Bruno Mars – “APT.” – Atlantic Records
Sabrina Carpenter – “Manchild” – Island
The Weeknd, Playboi Carti – “Timeless” – XO/Republic Records

ARTISTA DO ANO

Bad Bunny – Rimas Entertainment
Beyoncé – Parkwood Entertainment/Columbia Records
Kendrick Lamar – pgLang/Interscope Records
Lady Gaga – Interscope Records
Morgan Wallen – Big Loud Records/Mercury Records
Taylor Swift – Republic Records
The Weeknd – XO/Republic Records

MÚSICA DO ANO

Alex Warren – “Ordinary” – Atlantic Records
Billie Eilish – “Birds of a Feather” – Darkroom/Interscope Records
Doechii – “Anxiety” – Top Dawg Entertainment/Capitol Records
Ed Sheeran – “Sapphire” – Gingerbread Man Records/Atlantic Records
Gracie Abrams – “I Love You, I’m Sorry” – Interscope Records
Lady Gaga & Bruno Mars – “Die With a Smile” – Interscope Records
Lorde – “What Was That” – Republic Records
ROSÉ & Bruno Mars – “APT.” – Atlantic Records
Tate McRae – “Sports Car” – RCA Records
The Weeknd, Playboi Carti – “Timeless” – XO/Republic Records

MELHOR COLABORAÇÃO

Bailey Zimmerman & Luke Combs – “Backup Plan (Stagecoach Official Music Video)” – Atlantic Records/Warner Music Nashville
Kendrick Lamar & SZA – “luther” – pgLang/Interscope Records
Lady Gaga & Bruno Mars – “Die With a Smile” – Interscope Records
Post Malone feat. Blake Shelton – “Pour Me a Drink” – Mercury Records
ROSÉ & Bruno Mars – “APT.” – Atlantic Records
Selena Gomez, benny blanco – “Sunset Blvd” – SMG Music/Friends Keep Secrets/Interscope Records

ARTISTA REVELAÇÃO

Alex Warren – Atlantic Records
Ella Langley – SAWGOD/Columbia Records
Gigi Perez – Island
Lola Young – Island
sombr – SMB Music/Warner Records
The Marías – Nice Life/Atlantic Records

MELHOR ÁLBUM

Bad Bunny – DeBÍ TiRAR MáS FOToS – Rimas Entertainment
Kendrick Lamar – GNX – pgLang/Interscope Records
Lady Gaga – Mayhem – Interscope Records
Morgan Wallen – I’m the Problem – Big Loud Records/Mercury Records
Sabrina Carpenter – Short n’ Sweet – Island
The Weeknd – Hurry Up Tomorrow – XO/Republic Records

MELHOR VÍDEO EM FORMATO LONGO

Ariana Grande – “brighter days ahead” – Republic Records
Bad Bunny – “DeBÍ TiRAR MáS FOToS (Short Film)” – Rimas Entertainment
Damiano David – “FUNNY little STORIES” – Sony Italy/Arista Records
Mac Miller – “Balloonerism” – Warner Records
Miley Cyrus – “Something Beautiful” – Columbia Records
The Weeknd – “Hurry Up Tomorrow” – XO/Republic Records

MELHOR ARTISTA POP

Ariana Grande – Republic Records
Charli xcx – Atlantic Records
Justin Bieber – Def Jam Recordings
Lorde – Republic Records
Miley Cyrus – Columbia Records
Sabrina Carpenter – Island
Tate McRae – RCA Records

MELHOR MÚSICA POP

Alex Warren – “Ordinary” – Atlantic Records
Ariana Grande – “brighter days ahead” – Republic Record
Ed Sheeran – “Sapphire” – Gingerbread Man Records/Atlantic Records
Lady Gaga & Bruno Mars – “Die With a Smile” – Interscope Records
ROSÉ & Bruno Mars – “APT.” – Atlantic Records
Sabrina Carpenter – “Manchild” – Island

MELHOR MÚSICA HIP-HOP

Doechii – “Anxiety” – Top Dawg Entertainment/Capitol Records
Drake – “NOKIA” – OVO/Santa Anna/Republic
Eminem feat. Jelly Roll – “Somebody Save Me” – Shady/Aftermath/Interscope Records
GloRilla feat. Sexyy Red – “WHATCHU KNO ABOUT ME” – CMG/Interscope Records
Kendrick Lamar – “Not Like Us” – pgLang/Interscope Records
LL COOL J feat. Eminem – “Murdergram Deux” – Def Jam Recordings
Travis Scott – “4X4” – Cactus Jack/Epic Records

MELHOR MÚSICA DE ROCK

Coldplay – “All My Love” – Atlantic Records
Evanescence – “Afterlife (From the Netflix Series Devil May Cry)” – Netflix Music
Green Day – “One Eyed Bastard” – Reprise Records/Warner Records
Lenny Kravitz – “Honey” – ℗© 2024 Roxie Records Inc. under exclusive license to BMG Rights Management GmbH
Linkin Park – “The Emptiness Machine” – Warner Records
twenty one pilots – “The Contract” – Fueled By Ramen

MELHOR MÚSICA ALTERNATIVA

Gigi Perez – “Sailor Song” – Island
Imagine Dragons – “Wake Up” – KIDinaKorner/Interscope Records
Lola Young – “Messy” – Island
mgk & Jelly Roll – “Lonely Road” – EST 19XX/Interscope Records
sombr – “back to friends” – SMB Music/Warner Records
The Marías – “Back to Me” – Nice Life/Atlantic Records

MELHOR MÚSICA LATINA

Bad Bunny – “BAILE INoLVIDABLE” – Rimas Entertainment
J Balvin – “Rio” – Capitol Records
KAROL G – “Si Antes Te Hubiera Conocido” – Bichota Records/Interscope Records
Peso Pluma – “LA PATRULLA” – Double P Records
Rauw Alejandro & Romeo Santos – “Khé?” – Sony Music US Latin
Shakira – “Soltera“ – Sony Music US Latin

MELHOR MÚSICA R&B

Chris Brown – “Residuals” – Chris Brown Entertainment/RCA Records
Leon Thomas & Freddie Gibbs – “MUTT (REMIX)” – EZMNY Records/Motown Records
Mariah Carey – “Type Dangerous” – gamma.
PARTYNEXTDOOR – “N o C h i l l” – OVO Sound
Summer Walker – “Heart of a Woman” – LVRN/Interscope Records
SZA – “Drive” – Top Dawg Entertainment/RCA Records
The Weeknd, Playboi Carti – “Timeless” – XO/Republic Records

MELHOR MÚSICA AFROBEATS

Asake & Travis Scott – “Active” – YBNL Nation/EMPIRE
Burna Boy feat. Travis Scott – “TaTaTa” – Spaceship/Bad Habit/Atlantic Records
MOLIY, Silent Addy, Skillibeng & Shenseea – “Shake It To The Max (FLY) (Remix)” – gamma.
Rema – “Baby (Is It a Crime)” – Mavin Global Holdings Ltd / Jonzing World Entertainment / Interscope Records
Tems feat. Asake – “Get It Right” – RCA Records/Since ’93
Tyla – “PUSH 2 START” – FAX Records/Epic Records
Wizkid feat. Brent Faiyaz – “Piece Of My Heart” – Starboy/RCA Records

MELHOR K-POP

aespa – “Whiplash” – SM Entertainment/Virgin Music Group
JENNIE – “like JENNIE” – OA Entertainment/Columbia Records
Jimin – “Who” – BIGHIT MUSIC
JISOO – “earthquake” – Warner Records
LISA feat. Doja Cat & RAYE – “Born Again” – Lloud Co./RCA Records
Stray Kids – “Chk Chk Boom” – JYP/IMPERIAL/Republic
ROSÉ – “toxic till the end” – Atlantic Records

MELHOR MÚSICA COUNTRY

Chris Stapleton – “Think I’m In Love With You” – Mercury Nashville
Cody Johnson with Carrie Underwood – “I’m Gonna Love You” – CoJo Music / Warner Music Nashville
Jelly Roll – “Liar” – BBR Music Group/BMG/Republic Records
Lainey Wilson – “4x4xU” – Broken Bow Records
Megan Moroney – “Am I Okay?” – Columbia Records
Morgan Wallen – “Smile” – Big Loud Records/Mercury Records

VÍDEO PARA O BEM

Burna Boy – “Higher” – Spaceship/Bad Habit/Atlantic Records
Charli xcx – “Guess” featuring Billie Eilish – Atlantic Records
Doechii – “Anxiety” – Top Dawg Entertainment/Capitol Records
Eminem feat. Jelly Roll – “Somebody Save Me” – Shady/Aftermath/Interscope Records
Selena Gomez, benny blanco – “Younger and Hotter Than Me” – SMG Music/Friends Keep Secrets/Interscope Records
Zach Hood feat. Sasha Alex Sloan – “Sleepwalking” – Arista Records

MTV PUSH APRESENTAÇÃO DO ANO

Agosto 2024 – Shaboozey – “A Bar Song (Tipsy)” – American Dogwood/EMPIRE
Setembro 2024 – Ayra Starr – “Last Heartbreak Song” – Mavin Records/Republic Records
Outubro 2024 – Mark Ambor – “Belong Together” – Hundred Days Records/Virgin Music
Novembro 2024 – Lay Bankz – “Graveyard” – Artist Partner Group Inc.
Dezembro 2024 – Dasha – “Bye Bye Bye” – Warner Records
Janeiro 2025 – KATSEYE – “Touch” – HYBE/Geffen Records
Fevereiro 2025 – Jordan Adetunji – “KEHLANI” – 300 Entertainment
Março 2025 – Leon Thomas – “YES IT IS” – EZMNY Records/Motown Records
Abril 2025 – Livingston – “Shadow” – Republic Records
Maio 2025 – Damiano David – “Next Summer” – Sony Italy/Arista Records
Junho 2025 – Gigi Perez – “Sailor Song” – Island
Julho 2025 – ROLE MODEL – “Sally, When the Wine Runs Out” – Interscope Records

Confira a lista completa aqui!

Brendan Fraser trabalha como ‘Família de Aluguel’ no trailer da nova comédia da diretora de ‘BEEF’; Confira!

A comédia ‘Família de Aluguel‘ (Rental Family), estrelada pelo vencedor do Oscar Brendan Fraser (‘A Baleia’), ganhou o primeiro trailer.

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Distribuído pela Searchlight Pictures, o longa será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 21 de novembro.

“Um ator deprimido que vive em Tóquio é contratado como um americano típico por uma empresa japonesa de aluguel familiar, o que o leva em uma jornada inesperada de autodescoberta através dos papéis que ele desempenha na vida de outras pessoas.”

Hikari, da aclamada série ‘Beef‘, é responsável pela direção. Ela também assina o roteiro ao lado de Stephen Blahut.

Mari Yamamoto (‘Monarch: Legado de Monstros’), Takehiro Hira (‘Xógum: A Gloriosa Saga do Japão’) e Akira Emoto (‘Dr. Akagi’) completam o elenco.

Ethan Hawke está ASSUSTADOR em nova imagem da sequência ‘O Telefone Preto 2’; Confira!

O site Collider divulgou uma imagem inédita da sequência ‘O Telefone Preto 2‘.

A imagem destaca Ethan Hawke como o assassino The Grabber, retornando para assombrar e se vingar do Finn (Mason Thames).

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O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 16 de Outubro.

Scott Derrickson (‘A Entidade’) retorna à direção.

Há quatro anos, Finn matou seu sequestrador e escapou, tornando-se o único sobrevivente de O Pegador. Mas o verdadeiro mal transcende a morte… e o telefone voltou a tocar. Enquanto Finn, agora com 17 anos, tenta lidar com a vida após o cativeiro, sua irmã Gwen começa a receber ligações em seus sonhos através do telefone preto — e a ter visões perturbadoras de três garotos sendo perseguidos em um acampamento de inverno. Decidida a resolver o mistério e acabar com o tormento que aflige a ela e seu irmão, Gwen convence Finn a visitar o acampamento durante uma tempestade de inverno. Lá, ela descobre uma ligação devastadora entre O Pegador e a própria história de sua família. Juntos, Gwen e Finn terão que enfrentar um assassino que se tornou ainda mais poderoso após a morte — e mais ligado a eles do que jamais poderiam imaginar.

O elenco conta com o retorno de Ethan Hawke, Mason Thames, Madeleine McGraw, Jeremy Davies e Miguel Mora, além de introduzir Demián BichirArianna Rivas e Anna Lore.

‘Marvel Zombies’: Funko Pop revela visual de Mahershala Ali como Blade/Cavaleiro da Lua; Confira!

Marvel Zombies’, spin-off da aclamada série What If…?’, estreia em breve no Disney+, e o estúdio acaba de divulgar a nova coleção de Funko Pop!, revelando o visual inédito de Blade/Cavaleiro da Lua, personagem interpretado por Mahershala Ali.

Essa será a primeira aparição oficial de Mahershala Ali como Blade no MCU, desde o anúncio de sua escalação na San Diego Comic-Con e sua breve participação por voz na cena pós-créditos de ‘Eternos’ (2021).

Vale lembrar que o desenvolvimento do filme solo de Blade tem enfrentado inúmeros atrasos e mudanças criativas nos bastidores, mantendo o projeto envolto em incertezas.

Apesar de Ali ter gravado as falas para essa variante do Cavaleiro da Lua, a intenção original da Marvel era que o público já tivesse sido apresentado ao personagem oficialmente antes da estreia de Marvel Zombies’.

Lembrando que, de acordo com a Rolling Stone, a série chega ao catálogo da plataforma no dia 03 de outubro de 2025.

A produção será composta por apenas 4 episódios.

Hudson Thames (Homem- Aranha)se junta a um elenco que também conta com Elizabeth Olsen (Feiticeira Escarlate), Awkwafina (Katy), David Harbour (Guardião Vermelho), Simu Liu (Shang-Chi), Randall Park (Jimmy Woo), Florence Pugh (Yelena Belova), Hailee Steinfeld (Kate Bishop), Dominique Thorne (Coração de Ferro), Iman Vellani (Ms. Marvel) e Todd Williams em um papel ainda não revelado.

‘Uma Sexta-Feira Ainda Mais Louca’ abre com 86% de aprovação dos críticos no RT; Confira as reações!

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Com 29 reviews publicadas até o momento, a sequência ‘Uma Sexta-Feira Ainda Mais Louca‘, estrelada por Jamie Lee Curtis e Lindsay Lohan, abriu com 86% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O consenso geral elogia a performance cômica de suas protagonistas, além de destacar que o novo filme é divertido e fofo – ainda que não reinvente a fórmula.

Separamos os trechos das principais críticas:

“Este novo filme ainda é fofo, ainda é divertido, ainda é bizarro e ainda é sexta-feira. Graças a Deus.” (TheWrap)

“Esta sequência é uma ode sincera ao fortalecimento e à construção de laços, ao poder do amor profundo e incondicional, e ao calor e à segurança da família escolhida, principalmente quando ela está em seu momento mais louco.” (Entertainment Weekly)

“O comprometimento de Jamie Lee Curtis e Lindsay Lohan naturalmente nos rende alguns momentos de comédia física estonteante.” (IndieWire)

“No final, senti falta da honestidade narrativa e da dinâmica mãe-filha do original.” (The Times UK)

“‘Uma Sexta-Feira Ainda Mais Louca’, dirigido por Nisha Ganatra, desafiou as probabilidades. É uma sequência encantadora e genuinamente doce, e me fez rir e chorar. Só isso já é uma vitória.” (Bloomberg News)

“Não há nada de novo nesta sequência, mas a produção é fofa o suficiente para compensar por sua estrutura rasa e performances irregulares.” (The Daily Beast)

A sequência será lançada nos cinemas nacionais na próxima quinta-feira (7).

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A trama do novo filme será ambientada décadas após Tess (Jamie Lee Curtis) e Anna (Lindsay Lohan) terem passado por uma crise de identidade. Agora, Anna tem uma filha e logo terá uma enteada. Enquanto enfrentam os inúmeros desafios que surgem quando duas famílias se juntam, Tess e Anna descobrem que um raio pode, sim, cair duas vezes no mesmo lugar.

O novo filme ainda contará com o retorno de Mark Harmon, Chad Michael Murray, Christina Vidal Mitchell, Haley Hudson, Lucille Soong, Stephen Tobolowsky e Rosalind Chao.

Julia Butters, Sophia Hammons, Manny Jacinto e Maitreyi Ramakrishnan completam o elenco.

Nisha Ganatra é responsável pela direção.

‘Lilo & Stitch’: Live-action ganha data de estreia no Disney+!

O live-action deLilo & Stitch se provou um sucesso estrondoso e, agora, o remake ganhou data de estreia no catálogo do Disney+.

O longa-metragem chega à plataforma de streaming no dia 3 de setembro.

Vale lembrar que o filme surpreendeu ao superar a marca de US$1 bilhão mundialmente e que uma sequência já foi confirmada.

Segundo o Deadline, o novo filme está em fase inicial e, até o momento, não há confirmação sobre o retorno do elenco principal, incluindo Chris Sanders (voz do Stitch), Maia Kealoha (Lilo) ou do diretor Dean Fleischer Camp.

A versão live-action do clássico animado de 2002 já ultrapassou a marca de US$ 923 milhões em bilheteria mundial, tornando-se o segundo filme mais lucrativo do ano entre os estúdios da MPA.

Ele fica atrás apenas de ‘Minecraft – O Filme’, da Warner Bros/Legendary, que já soma mais de US$ 954 milhões.

Para contextualizar, o filme original de Lilo & Stitch arrecadou US$ 274,7 milhões nos cinemas ao redor do mundo.

Detalhes da trama ainda não foram revelados, e não se sabe se o longa vai adaptar a sequência animadaLilo & Stitch 2 – Stitch Deu Defeito’ ou se seguirá uma história original.

Lilo & Stitch” está em cartaz nos cinemas nacionais.

A nova versão é dirigida pelo vencedor do Oscar Dean Fleischer Camp (‘Marcel The Shell With Shoes On).

Lilo & Stitch conta a história de Lilo, uma menina que adota um alienígena chamado Stitch, que fugiu de um planeta alienígena. Lilo não sabe que Stitch é uma perigosa experimentação genética. Juntos, eles descobrem o significado de família.

Dan Lin e Jonathan Eirich, que trabalharam no remake de ‘Aladdin‘, entram como produtores. Chris Kekaniokalani Bright assina o roteiro.

‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’: Arte conceitual revela cena de ação descartada do filme; Confira!

‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’, já disponível no Disney+, passou por extensas refilmagens que resultaram em cortes significativos de cenas e tramas que não se encaixavam na visão final do filme. Entre as mudanças, uma das mais notáveis foi a remoção da Sociedade da Serpente, um grupo de vilões com superpoderes.

Recentemente, uma arte conceitual foi divulgada, mostrando Sam Wilson/Capitão América em combate direto com a Sociedade da Serpente, dando aos fãs um vislumbre do que poderia ter sido.

“A seguir… Capitão América Bravo Novo Mundo. No desenvolvimento inicial, imaginámos como seria ver o Cap a lutar contra a Sociedade da Serpente. Tantas ideias legais para eles que não entraram no filme final”, afirmou.

 No início deste ano, o diretor Julius Onah comentou que as refilmagens transformaram ‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’ de algo “exagerado” para algo “mais pé no chão”, citando a remoção da Sociedade da Serpente como um exemplo dessa transição.

“Acho um pouco enganoso dizer que ‘um personagem totalmente novo foi adicionado'”, disse ele sobre o personagem de Giancarlo Esposito. “Porque a Sociedade da Serpente sempre fez parte da história, então a função narrativa que eles cumprem no filme nunca mudou… Provavelmente estávamos nos desviando demais do tom mais realista que queríamos para o filme com a forma como criamos a Sociedade da Serpente inicialmente”.

Onah continuou: “Eles são pessoas vestidas como cobras nos quadrinhos, com poderes relacionados a cobras e outras coisas bem exageradas, e queríamos um ator que nos ajudasse a flertar com o fantástico, mas sem perder esse senso de realismo. Então, não é que a Sociedade da Serpente ou o personagem tenham mudado. Foi mais sobre introduzir uma versão deles que se encaixasse no tom do filme”.

Com 48% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa contou com um orçamento de US$ 180 milhões, e arrecadou US$415,1 milhões mundialmente.

Dirigido por Julius Onah (‘O Paradoxo Cloverfield’), o longa serve como sequência direta da série ‘Falcão e o Soldado Invernal‘. Além disso, é o primeiro filme solo do herói desde ‘Capitão América: Guerra Civil‘, lançado em 2016.

Sam se vê no meio de um incidente internacional após se encontrar com o Presidente Thaddeus Ross. Ele precisa descobrir a razão por trás de um nefasto complô global antes que o verdadeiro mentor faça o mundo inteiro ver vermelho.

O roteiro fica por conta de Malcolm Spellman e Dalan Musson.

Anthony Mackie, Danny Ramirez, Carl Lumbly, Tim Blake Nelson, Shira Haas, Harrison Ford e Liv Tyler estrelam.

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Crítica | ‘Uma Sexta-Feira Mais Louca Ainda’ é a sequência que todos queríamos

Sexta-Feira Muito Louca é um dos filmes mais conhecidos e populares da Walt Disney Studios e, mesmo depois de duas décadas desde seu lançamento, continua sendo revisitado ou redescoberto – posando como um título que reitera seu impacto na cultura pop de maneira admirável. Não é surpresa, pois, que a onda de remakes e reboots tenha caído sobre o longa-metragem e, em poucos dias, os espectadores poderão ir ao cinema para conferir a antecipadíssima sequência ‘Uma Sexta-Feira Mais Louca Ainda’, que traz Lindsay Lohan e Jamie Lee Curtis de volta a uma aventura apaixonante e muito divertida.

Partindo da premissa do filme original – que, por sua vez, funciona como uma adaptação livre do clássico estrelado por Jodie Foster -, a diretora Nisha Ganatra, que ganhou reconhecimento por seus trabalhos em produções como ‘Late Night’ e ‘Transparent’, apresenta uma narrativa que traz Tess (Curtis) e Anna Coleman (Lohan) em mais uma “troca de corpos” que não apenas as envolve, mas que se estende para uma nova geração. Afinal, acompanhando o amplo tempo que se passou desde a história anterior, Tess enfrenta os dilemas da terceira idade e tenta se provar útil para a filha, que, por sua vez, lida com o fato de ser uma mãe solteira que deixou seu sonho de se tornar uma estrela da música de lado para cuidar da jovem Harper Coleman (Julia Butters) e gerenciar sua carreira como assessora e produtora musical.

De maneira a homenagear ainda mais o clássico encabeçado por Mark Waters, Ganatra se alia ao roteiro de Jordan Weiss para apresentar uma terceira trama envolvendo Harper: a adolescente, ainda tentando descobrir seu lugar no mundo, é apaixonado por surfe e lida com a presença de uma aluna britânica chamada Lily (Sophia Hammons), que se torna sua nêmesis. Porém, a vida da garota vira de cabeça para baixo quando Anna se apaixona por Eric (Manny Jacinto), pai de Lily, e os dois resolvem se casar e dar início a um capítulo novo – e que transforma as jovens em meias-irmãs que se detestam. E isso não é tudo: em mais uma profética “renovação”, por assim dizer, as quatro trocam de corpos e dão início a uma corrida para se colocarem uma no lugar da outra e entender que o conceito de família é muito mais complexo do que imaginamos.

Dizer que o filme perde pontos por repetir a fórmula do original é patético – porque, desde o princípio, sabemos que a sequência faria isso. Todavia, Ganatra, por mais que pegue páginas emprestadas de Waters, deixa sua marca ao modernizar tropos que já foram utilizados inúmeras vezes no cenário do entretenimento. Temos três gerações diferentes que se aglutinam em um constante coming-of-age e que, de maneira circular e muito bem delineada, passam por transformações muito íntimas que recuperam uma harmonia perdida – e que trazem as conhecidas mensagens de bonança da Casa Mouse para uma ótica leve, meiga e satisfatória do começo ao fim.

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As adições ao elenco estão formidáveis, com óbvio destaque a Butters e Hammons, que trabalham muito bem em cena e trazem um frescor performático que faz menções às incursões de 2003 e que apresentam uma contemporaneidade marcante e condizente à Gen-Z. Jacinto, conhecido por estrelar a comédia ‘The Good Place’, se desvencilha do papel que definiu sua carreira e transforma-se em um inesperado galã que domina as cenas em um magnetismo inescapável e que parece se apoiar na atuação de Mark Harmon em Sexta-Feira Muito Louca (que, inclusive, retorna como Ryan, marido de Tess).

Mas o destaque, mais uma vez, destina-se às atuações irretocáveis e aplaudíveis das nossas amadas protagonistas. Lohan, que firmou parceria com a Netflix e vinha trilhando seu comeback ao cenário do entretenimento passo a passo, mostra que ainda está em seu auge artístico ao retornar de maneira gloriosa como Anna, mantendo resquícios da rebelde personalidade da outrora adolescente em sua faceta como mãe, empresária e mulher independente – e que assume o lugar da mãe na complexa relação com Harper (a qual passa a interpretar quando a troca de corpos acontece). Curtis, por sua vez, faz um espetáculo à parte não só como Tess, mas entregando-se de corpo e alma ao viver Lily, além de reiterar-se como uma das maiores atrizes da história do cinema. Quando juntas, a dupla cria mágica, navegando por uma comédia física on point e hilária.

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Ganatra não só toma as rédeas do projeto com comprometimento e abrindo espaço para que suas estrelas brilhem, como se beneficia do status inegável da obra predecessora e de sua expansiva popularidade. A diretora promove incursões que nos levam de volta ao passado, convidando-nos a um túnel do tempo nostálgico que se transforma em um inebriante e honesto mergulho nas atribulações da vida e das pessoas que passam por ela. E é claro que, para corroborar o intuito de uma produção tão franca quanto essa, easter eggs são espalhados pela estrutura técnica e artística da produção, seja na trilha sonora assinada por Amie Doherty, seja na fotografia suburbana estilizada por Matthew Clark.

‘Uma Sexta-Feira Mais Louca Ainda’ é a sequência que não sabíamos de que precisávamos, mas que todos queríamos há mais de vinte anos. Cada elemento do longa-metragem é tratado com uma preciosidade apaixonante, garantindo uma ponta entre passado e presente que é construída com esmero e encanto.

3ª temporada de ‘Invasão’ ganha trailer ÉPICO; Confira!

A Apple TV+ divulgou o trailer da 3ª temporada ‘Invasion‘, série de ficção científica estrelada por Sam Neill.

O próximo ciclo estreará no dia 22 de agosto.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Criada por Simon Kinberg (‘Deadpool’) e David Weil (‘Hunters’), a série conta com a direção de Jakob Verbruggen (‘The Alienist’ e ‘The Fall’).

A trama foca em uma invasão alienígena contada através de diferentes perspectivas ao redor do mundo.

O elenco também conta com Shamier Anderson (‘Awake’), Golshifteh Farahani (‘Extraction’), Firas Nassar (‘Fauda’) e Shioli Kutsuna (‘Deadpool 2’).

Audrey Chon (‘The Twilight Zone’), Amy Kaufman (‘Olhos que Condenam’) e Elisa Ellis entram como produtores executivos ao lado de Andrew Baldwin (‘The Outsider’), que também é responsável pelo roteiro.

‘Minha Vida com a Família Walter’: Uma nova jornada começa no trailer INÉDITO da 2ª temporada; Assista!

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A Netflix divulgou o trailer oficial da 2ª temporada da adorada série ‘Minha Vida com a Família Walter‘.

Os novos episódios chegam à grade de programação do streaming no dia 28 de agosto.

Confira, junto às imagens promocionais:

Após fugir de Silver Falls no fim da 1ª temporada e passar o verão em Nova York, Jackie está de volta ao Colorado — mas sua reintegração à família Walter e à vida no interior não será nada fácil.

“Determinada a fazer as pazes com Alex e estabelecer limites com Cole, Jackie tenta encontrar seu lugar dentro da família Walter novamente”, diz a sinopse oficial.

Mas as coisas mudaram. Alex está focado em treinar para um evento de rodeio perigoso e não está muito interessado em reatar a conexão com Jackie. Já Cole, tentando lidar com o vazio deixado pela ausência do futebol americano, mergulha em velhos hábitos que podem causar ainda mais drama.

Enquanto tenta equilibrar sua identidade como Howard com a nova vida em Silver Falls, Jackie enfrentará uma decisão que pode colocar tudo a perder.

Minha Vida com a Família Walter‘ acompanha Jackie Howard, interpretada por Nikki Rodriguez, uma adolescente que, após a morte da mãe, se muda para a casa da melhor amiga dela, Katherine (vivida por Sarah Rafferty), que por sua vez tem dez filhos e uma filha. Entre eles estão os irmãos Cole e Alex Walter, com quem Jackie desenvolve uma tensão romântica, formando o clássico triângulo amoroso que também está presente na obra original.

Além de Rodriguez e Rafferty, retornam para o segundo ano os atores Marc Blucas (George, marido de Katherine), Noa LaLonde (Cole Walter), Ashby Gentry (Alex Walter), Connor Stanhope (Danny Walter), Johnny Link (Will Walter), Corey Fogelmanis (Nathan Walter) e Jaylan Evans (Skylar Summerhill).

O novo ano também contará com a adição de cinco nomes ao elenco recorrente: Natalie Sharp (‘Wilderness‘), Carson MacCormac (‘Shazam!‘), Janet Kidder (‘Star Trek: Discovery’), Riele Downs (‘Bel-Air‘) e Jake Manley (‘The Order’).

Melanie Halsall assina a criação da série.

Embora Ali Novak tenha lançado recentemente uma sequência literária intitulada My Return to the Walter Boys’, a obra não influenciou diretamente os rumos da segunda temporada da série.

‘Tron: Ares’: Disney descartou personagem feito por IA devido ao “risco de uma má repercussão”

O aguardado filme da Disney, Tron: Ares, que explora a ascensão da inteligência artificial e suas implicações no mundo real, quase utilizou a própria IA em sua produção.

De acordo com fontes do Wall Street Journal (via Deadline), “executivos sugeriram a ideia de incorporar IA em um dos personagens da sequência do sucesso dos anos 1980, Tron, como uma estratégia de marketing chamativa”.

O personagem em questão seria um assistente do personagem de Jeff Bridges, mas a ideia foi descartada. A razão? “Os executivos foram informados internamente de que a empresa não poderia correr o risco de uma má repercussão”.

Confira o trailer de Tron: Ares’:

O longa-metragem tem lançamento agendado para o dia 10 de outubro de 2025.

Na trama, Leto (‘Morbius’) interpreta Ares, a manifestação do programa Tron.

O elenco ainda conta com Evan Peters (‘Dahmer: Um Canibal Americano’), Greta Lee (‘The Morning Show’), Jodie Turner-Smith (‘Mistério em Paris’), Cameron Monaghan (‘Gotham’) e Jeff Bridges (‘The Old Man’).

‘Jay Kelly’: Dramédia com George Clooney e Adam Sandler para a Netflix ganha trailer; Confira!

A Netflix divulgou o trailrr oficial de seu aguardado novo longa-metragem estrelado por George Clooney e Adam Sandler.

Intitulado ‘Jay Kelly‘, o filme dirigido por Noah Baumbach terá estreia nos cinemas no dia 14 de novembro, durante o competitivo período de lançamentos da temporada de premiações. A produção chegará ao catálogo da plataforma de streaming três semanas depois, em 5 de dezembro.

Confira:

Baumbach, conhecido por ‘História de um Casamento‘ e ‘Frances Ha‘, dirige a produção a partir de um roteiro coescrito com Emily Mortimer, que também integra o elenco.

A Netflix se referiu ao projeto como uma “comédia de partir o coração”, embora pouco se saiba sobre ele além disso. Segundo a sinopse, “todo mundo conhece Jay Kelly… mas Jay Kelly não conhece a si mesmo”.

A comédia dramática conta ainda com um time de peso formado por Billy Crudup, Laura Dern, Grace Edwards, Stacy Keach, Riley Keough, Patrick Wilson, Nicôle Lecky, Thaddea Graham, Jim Broadbent, Eve Hewson, Alba Rohrwacher, Lenny Henry, Josh Hamilton e Greta Gerwig.

Com um elenco estelar e lançamento posicionado estrategicamente, o longa desponta como uma das principais apostas da Netflix para a temporada de prêmios 2024/2025.

Confira a primeira imagem oficial do longa:

‘Moana’: Disney cogitou usar IA para manipular o rosto de The Rock em live-action

A produção do live-action de Moana segue a todo vapor, com Dwayne “The Rock” Johnson reprisando seu papel como Maui. No entanto, a participação do astro no filme quase tomou um rumo inesperado, envolvendo o uso de inteligência artificial (IA).

A The Walt Disney Company, segundo relatos, considerou e depois descartou a ideia de criar um clone digital de Johnson, utilizando um dublê de corpo para algumas cenas.

De acordo com o Wall Street Journal (via Deadline), “o plano da Disney era trabalhar com a empresa de IA Metaphysic para criar deepfakes do rosto de Johnson que seriam sobrepostos à performance de Reed (dublê de corpo) nas filmagens, criando um ‘dublê digital’ que, na prática, permitiria que Johnson estivesse em dois lugares ao mesmo tempo”.

Apesar de Johnson ter supostamente aprovado a ideia, o estúdio “ficou preocupado” que “não poderia, em última instância, reivindicar a propriedade de todos os elementos do filme se partes fossem geradas por IA”.

O impasse entre o estúdio e a empresa de IA resultou no abandono da proposta.

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O live-action foi adiado para 10 de Julho de 2026. 

Johnson também irá produzir o filme por meio de sua empresa, Seven Bucks Productions, em parceria com Dany Garcia e Hiram Garcia. Beau Flynn, da Flynn Picture Co., também estará envolvido na produção.

Jared Bush, responsável pelo roteiro do filme original, roteiriza o remake juntamente com Dana Ledoux Miller.

O filme original acompanha uma adolescente polinésia de 16 anos (dublada por Cravalho), que se aventura pelo Oceano Pacífico para desvendar o mistério que envolve seus ancestrais. Durante sua incrível jornada, ela encontra o poderoso semideus Maui (Johnson) e, juntos, eles atravessam o mar aberto em uma viagem cheia de ação, enfrentando criaturas ferozes, com momentos de muita diversão e aventura.

‘Os Pestes’: Novo filme da Laika, produtora de ‘Coraline’, ganha data de estreia na Netflix!

‘Os Pestes’ (Wildwood), a nova animação da Laika, ganhou data de estreia na Netflix.

O longa, que é produzido pela LAIKA (‘Coraline e o Mundo Secreto’, ‘ParaNorman’ e ‘Kubo e as Cordas Mágicas’), chega à plataforma de streaming no dia 17 de outubro.

Confira o primeiro teaser e siga o CinePOP no YouTube:

A produção é baseada na saga fantástica infantil homônima assinada por Colin Meloy e ilustrada por Carson Ellis.

A história acompanha duas crianças, Prue e Curtis, que descobrem uma floresta mágica enquanto estão em uma missão para salvar um bebê, Mac, que viram ser raptados por uma revoada de corvos.

O indicado ao Oscar Chris Butler, que escreveu os filmes ‘ParaNorman’‘Kubo e as Cordas Mágicas’‘Link Perdido’ para a companhia, fica responsável pelo roteiro. Travis Knight entra como diretor.

O longa tem as vozes de Mahershala AliCarey MulliganJacob TremblayPeyton Elizabeth LeeAwkwafinaAngela BassettJake JohnsonCharlie DayAmandla StenbergJemaine ClementMaya ErskineTantoo Cardinal, Tom Waits e Richard E. Grant farão parte do projeto.

‘Os Pestes’ ainda conta com músicas originais de Hayley Williams, vocalista da banda Paramore, e David Byrne, do grupo Talking Heads.