Brie Larson – Ma
Jacob Tremblay – Jack
Sean Bridgers – Nick
Wendy Crewson – Apresentadora
Sandy McMaster – Veterana
Matt Gordon – Doug
Amanda Brugel – Policial Parker
Direção: Lenny Abrahamson
Gênero: Suspense, Drama
Duração: 118 min.
Distribuidora: Universal Pictures
Orçamento: US$ 5 milhões
Estreia: 18 de Fevereiro de 2016
Sinopse:
Inspirado no livro de mesmo nome escrito por Emma Donoghue, o longa conta a história de Jack, um menino de cinco anos que é criado por sua mãe, Ma. Como toda boa mãe, Ma se dedica a manter Jack feliz e seguro e a criar uma relação de confiança com ele através de brincadeiras e histórias antes de dormir. Contudo, a vida dos dois não é nada normal: eles estão presos em um espaço de 10m². Enquanto a curiosidade de Jack sobre a situação em que vivem aumenta, a resiliência de Ma alcança um ponto de ruptura. Os dois, então, começam a traçar um plano de fuga. Ao mesmo tempo em que conta uma história de cativeiro e liberdade, ‘O Quarto de Jack‘ destaca o triunfante poder do amor familiar mesmo na pior das circunstâncias.
Curiosidades:
» Lenny Abrahamson (‘Frank’) dirige. Brie Larson (‘Anjos da Lei’), Joan Allen (‘A Outra Face’), William H. Macy (‘Cake – Uma Razão Para Viver’).
» O drama foi o vencedor do Festival de Toronto – leia mais!
John Krasinski – Jack
Pablo Schreiber – Tanto
David Giuntoli – Scott Wickland
Toby Stephens – Glen ‘Bub’ Doherty
Max Martini – Oz
Freddie Stroma – Brit Vaynor
David Denman – Boon
James Badge Dale – Rone
Direção: Michael Bay
Gênero: Ação
Duração: 144 min.
Distribuidora: Paramount Pictures
Orçamento: R$ 50 milhões
Estreia: 18 de Fevereiro de 2016
Sinopse:
Do diretor Michael Bay, ‘13 horas: Os Soldados Secretos de Benghazi‘ é a emocionante história verdadeira de seis ex-militares de elite destacados para proteger a CIA e que combateu todas adversidades quando terroristas atacaram um complexo diplomático dos EUA em 11 de setembro de 2012. Quando tudo deu errado, seis homens tiveram a coragem de fazer o que era certo. Baseado no livro de não ficção “13 Hours” do autor best-seller do New York Times, Mitchel Zuckoff e nos membros da Equipe de Segurança do Anexo.
Chris Pine – Bernie Webber
Casey Affleck – Ray Sybert
Ben Foster – Richard Livesey
Eric Bana – Daniel Cluff
Holliday Grainger – Miriam Webber
John Ortiz – Wallace Quirey
Direção: Craig Gillespie
Gênero: Drama, Ação
Duração: 117 min.
Distribuidora: Walt Disney Brasil
Orçamento: US$ 60 milhões
Estreia: 18 de fevereiro de 2016
Sinopse:
Em 18 de fevereiro de 1952, uma gigantesca tempestade atingiu a Nova Inglaterra, arrasando cidades litorâneas do leste e causando estragos pelo caminho, incluindo o SS Pendleton, um navio-tanque T-2 que seguia para Boston que foi literalmente partido ao meio e afundava rapidamente com a tripulação de mais de 30 marinheiros presos em seu interior. Como o oficial sênior a bordo, o primeiro engenheiro assistente Ray Sybert (Casey Affleck) logo entendeu que era dele a tarefa de comandar a tripulação aterrorizada, inspirá-los a deixar as diferenças de lado e trabalhar em conjunto para enfrentar uma das piores tempestades a atingir a Costa Leste. Enquanto isso, quando a notícia do desastre chegou à estação da Guarda Costeira americana em Chatham, Massachusetts, o oficial Daniel Cluff (Eric Bana) organizou uma ousada operação para resgatar os homens aprisionados. Apesar das probabilidades extremamente negativas, quatro homens liderados pelo capitão da Guarda Costeira Bernie Webber (Chris Pine), partiram em um barco salva-vidas de madeira com um motor defeituoso e pouca, ou nenhuma, possibilidade de navegação, enfrentando temperaturas congelantes, ondas de 20 metros e ventos com força de furacão.
Curiosidades:
» A história é baseada no livro homônimo de 2009, escrito por Casey Sherman e Michael J. Tougias.
Jacir Eid, Hassan Mutlag, Hussein Salameh, Marji Audeh, Jack Fox.
Direção: Naji Abu Nowar
Gênero: Aventura, Drama
Duração: 100 min.
Distribuidora: Paris Filmes
Orçamento: US$ — milhões
Estreia: 18 de Fevereiro de 2016
Sinopse:
Arábia, 1916. Theeb [Lobo] mora em uma tribo beduína em um canto esquecido do Império Otomano. Com o pai morto recentemente, cabe ao irmão de Theeb, Hussein, criá-lo. Hussein tenta ensinar ao irmão o estilo de vida beduíno, mas o garoto está mais interessado em travessuras do que em orientação.
Suas vidas são interrompidas com a chegada de um oficial do exército britânico e seu guia para uma missão misteriosa. Sem conseguir recusar ajuda aos forasteiros por medo de desonrar a reputação de seu pai, Hussein concorda em acompanhá-los a um poço na antiga estrada para Meca. Com medo de perder o irmão, Theeb vai atrás deles e embarca numa perigosa jornada pelo deserto árabe, cheio de mercenários, revolucionários e corsários.
Para sobreviver, Theeb terá que aprender rapidamente sobre confiança, traição – e ser adulto.
Curiosidades:
» Indicado ao Oscar® 2016 de Melhor Filme Estrangeiro pela Jordânia.
É interessante notar como funciona o hype gerado por determinado filme atualmente. Campanhas de marketing sempre foram utilizadas na hora de vender uma produção. A criada para Batman(1989), de Tim Burton, ainda se mantém como uma das maiores da história, com símbolos do personagem espalhados por outdoors de vários países, incluindo o Brasil, um ano antes da estreia do filme.
Hoje, a internet tem grande mérito, e as pessoas ditam o que querem ver ou não nas redes sociais. De acordo com esta “onda”, os estrategistas montam as campanhas pegando carona na cultura pop do momento. É o imediatismo máximo. Seguindo esta nova regra, produções como Deadpoolfalaram diretamente com seu público-alvo e deram o que ele queria. É um filme feito para eles e quase por eles. Em 2006, algo parecido havia sido tentado, sem o mesmo êxito, comSerpentes a Bordo (Snakes on a Plane).
Tudo isso para chegarmos a este Boneco do Mal (The Boy), cujo hype gerado em sites e mídias sociais serviu para vender o filme de forma forte, talvez mais até do que a campanha de marketing da produção em si. Tal impulso é comprado pelos fãs e os produtores e distribuidores agradecem. Confesso que sabia pouco e não olharia duas vezes para esta produção. Mas o falatório gerado nas mídias sociais foi tamanho que me convenceu e despertou minha curiosidade sobre que diabos era este “Garoto”.
Lauren Cohan (The Walking Dead) é a estrela do terror na pele de Greta Evans, uma jovem tentando recomeçar a vida na Inglaterra, após os maus tratos do abusivo ex-namorado. A bela arruma emprego de babá / governanta numa antiga e gigantesca mansão, muito semelhante a um pequeno castelo. Seus proprietários são o casal de idosos Sr. e Sra. Heelshire (Jim Norton e Diana Hardcastle). Aparentemente normais e amáveis, a dupla esconde um tenebroso segredo.
Bem, se você já viu algum trailer, ou simplesmente leu o título do filme, já deve imaginar. O filho do casal, o pequeno Brahms, é na realidade um boneco de louça. Eles o tratam como um menino vivo, e exigem que a incrédula babá dê ao ser inanimado tratamento igual, precisando alimentá-lo, trocar sua roupa e inclusive o colocar para dormir. O casal então sai de férias, bem suspeitas, e deixam a incauta jovem cuidando da casa e de seu “filho”. A única companhia da protagonista é Malcolm (Rupert Evans), o dono da venda que traz provisões, aparecendo de tempos em tempos.
O maior elogio que Boneco do Mal pode receber – e não é coisa pouca, levando em conta o gênero – é em relação ao seu roteiro. Em sua reviravolta, que não serei louco de revelar aqui, o filme entrega algo totalmente inesperado. Surpreendendo de forma impactante, ficamos esperando o básico de produções do gênero, para recebermos algo inusitado, que deixará muitos de boca aberta. Só por isso, Boneco do Mal já merece elogios. Por conseguir nos enganar por 1h30min antes de seu clímax – bem eletrizante diga-se.
Fora isso, Boneco do Mal é relativamente rotineiro. Cria personagens básicos e sem muito brilho (veja o que tem sido feito em filmes comoInvocação do Male Sobrenatural, por exemplo). Funciona dentro de uma estrutura pré-estabelecida, oscilando em duas vertentes de subgêneros do terror, o de casas mal-assombradas e o slasher. O que conta em filmes assim é em que nível ele te assusta. Mas Boneco do Mal poderá dividir opiniões, justamente por entregar algo diferente do que à primeira vista está vendendo. Seja como for, o filme é criativo, arrepiante e passa com louvor no quesito “medidor de medo”.
O diretor Michael Bay ficou conhecido como “o mestre da destruição”. Um mestre do cinema de ação (alguns dirão sem cérebro). Sua carreira, no entanto, pode ser dividida em “antes e depois deTransformers”. É inegável que os filmes dos robôs gigantes deram projeção astronômica ao diretor, maior do que já havia tido com produções como Armageddon (1998) e Pearl Harbor(2001).
Ao buscarmos os melhores filmes em sua carreira, a maioria aponta A Rocha(1996) e A Ilha(2005), ambos da era “pré-Transformers”. No pós, muitos citarãoSem Dor, Sem Ganho (2013), realizado por “míseros” US$ 25 milhões. Agora, Bay volta em outra produção longe dos Decepticons e Autobots, e, como não poderia deixar de ser, o mundo está de olho nele, já que trata-se de um cineasta amado e odiado em doses equivalentes – amado pelo grande público e odiado pelos críticos.
Aqui, Bay tenta seu novo filme sério de guerra após o citado Pearl Harbor (sobre o ataque japonês durante a Segunda Guerra Mundial). Ao contrário da obra de 2001, este não é um romance trágico, apesar do diretor enfatizar sua pieguice extrema em variados momentos e inclusive utilizar um ponto de vista idêntico: o da câmera na bomba caindo – a tomada mais reconhecível daquele filme.
Baseado no livro de Mitchell Zuckoff, com roteiro de Chuck Hogan (Atração Perigosa, 2010), 13 Horas conta a história de uma equipe de segurança, trabalhando junto com o governo americano na proteção do embaixador dos EUA na Líbia em 2012. Encabeçando o grupo de mercenários estão James Badge Dale (Homem de Ferro 3), o líder da equipe, e John Krasinski (Sob o Mesmo Céu), o protagonista novato que serve como nossos olhos em meio a insanidade fervente.
O grupo de brucutus, aliás, não fica devendo nada para Stallone e cia nos filmes dos Mercenários (2010, 2012, 2014) – talvez apenas na idade – tamanha é a falta de comprometimento de Bay e dos envolvidos em olharem um pouco além das caricaturas básicas. Esses caras malham, falam e pensam em suas famílias e são bons em atirar. A graça nem sempre é voluntária, com situações clichê que já esperamos encontrar nos filmes do diretor; e com 2h24min de projeção (que soam verdadeiramente como 13 horas), situações se repetem exaustivamente.
O resultado fica com cara de um grande vídeo game, o qual sequer podemos assumir o joystick. Diferente do Bay mudado de Sem Dor, Sem Ganho, o Bay de 13 Horas é o mesmo de sempre. Troque robôs gigantes por soldados robóticos. A montagem picotada do cineasta causa vertigem a todos nascidos antes da era dos clipes da MTV. É curioso notar que Bay não consegue passar meio minuto sem cortar uma tomada. Em filmes assim, muitas vezes passamos toda a projeção sem da fato dar uma boa olhada no rosto do protagonista. Se o sentimento almejado por Bay era nos jogar dentro do conflito, a proposta teve êxito. Como toda guerra, 13 Horas é feio, sujo, exaustivo e faz feridos.
Você já deve ter assistido ou ouvido falar em ‘How to Get Away With Murder‘. Já deve ter visto vários amigos publicando na timeline que estão assistindo o novo episódio, que estão viciados na série e várias pessoas concordando e comentando. Posso me atrever a dizer que acho essa a série do momento?
Mas eu vou dar o relato de uma pessoa que começou a ver a série bem antes do boom, numa época triste e sombria onde eu comentava sobre ela e nenhum dos meus amigos conhecia. Hoje é até estranho pensar que isso me aconteceu, pois não tem um dia que eu não vejo um amigo meu falando da série.
Comecei a ver ‘How to Get Away With Murder‘ quando estava procurando uma série nova. Daí pra frente, as definições de vício foram atualizadas.
Lembro que o que mais me chamou a atenção é a forma não linear que a história é contada, a forma dela de sempre começar no mesmo evento para daí voltar no tempo e nos apresentar melhor os personagens.
‘How to Get Away With Murder‘ poderia ser uma série comum, uma advogada atendendo seus clientes, cada episódio é um caso, a gente fica sabendo um pouco mais da vida dela no meio disso tudo e ponto. Graças a Deus que não, a série é um complexo emaranhado de informações que tem tramas principais e sub-tramas constantes e e que te deixam com coceirinhas de curiosidade o tempo todo.
Mesmo com todo o brilho de Viola Davis e sua super protagonista, a maravilhada advogada Annalise Keating, todo o núcleo da série tem seus dramas e mistérios pessoais. Muitas séries falhariam em amarrar tantas histórias ao mesmo tempo, mas a gente não está falando de uma série comum… Sério!
Até eu acostumar com a linha de eventos da série a minha vida se resumia a um jogo de tabuleiro, tipo “você piscou por 5 segundos, volte duas casas”.
Tudo começa quando você é colocado no mundo de quatro pessoas que estão em um lugar sinistro e que certamente fizeram ou estão encobrindo algo de muito errado. Desse ponto de partida a gente volta no tempo para descobrir que eles são alunos da Annalise, que já deixa claro de cara que eles devem ter algum karma pra cumprir para terem caído na turma dela.
Rígida e grossa como professora, inescrupulosa e até anti-ética como advogada. Essa é a nossa protagonista, sempre levando ao extremo e além a necessidade de vencer todos os casos que lhe são passados. Se o cliente é culpado ou inocente ela não liga. Se ele esconde um segredo ou uma mentira, também não. O importante é ele ser honesto com ela, para que ela esteja preparada para toda e qualquer surpresa. Estar contra ela no tribunal não é uma missão fácil, ser um inimigo dela fora de lá é ainda pior e mais pra frente você descobre que ser amado por ela também não tem a menor vantagem.
Annalise sempre recruta quatro de seus estudantes para trabalhar diretamente com ela, o que pode se tornar uma tragédia disfarçada de benção. Ganhar prestígio de uma das advogadas mais fodásticas ever é algo que todo aluno deseja, lidar com isso profissionalmente já é um mega desafio, mas a coisa vai dar um pouco além.
Pra começo de assunto você já fica com a pulga atrás da orelha quando a super rigorosa Mrs. Keating amplia seu grupo de 4 para 5 alunos, colocando junto de seus prodígios o desacreditado “lista de espera” Wes Gibbins. Não sei quanto a vocês, mas pra mim o maior mistério da série ainda é o “qual é a da Annalise com o Wes?”. #TodosPiram.
Se na primeira cena da série vemos Wes e Laurel decididos em enfáticos, a volta no tempo nos apresenta aos personagens mais pacatos e passivos possíveis. Acompanhar a mudança da personalidade deles no decorrer da série chega a ser até doloroso, muito mais do que no caso dos seus colegas, que já parecem ter uma veia mais gananciosa.
Além das cinco figuras que Annalise escolhe para trabalhar com ela, somos apresentados ao lindoooooooooo do Frank e à Bonnie, que são os assessores que trabalham direta e fixamente com ela e também ao Sam e ao Nate, que são profundamente importantes para a trama principal e pra todos os acontecimentos da primeira temporada. Através do Wes, conhecemos a Rebecca que começa toda gótica suave e, de repente, vira a principal suspeita do assassinato de sua melhor amiga.
Durante os episódios, vamos vendo tudo ao mesmo tempo. O que foi que os alunos dela fizeram? Quem eles estão protegendo e encobrindo? porque aquilo aconteceu? Quem era a amiga da Rebecca que morreu? A Rebecca tem algo a ver com a história? Além disso, acompanhamos alguns dos dramas pessoais da vida da Annalise e dos alunos dela, as histórias dos clientes que ela atende… Em resumo: você termina todo episódio entrando no Mercado Livre para comprar ar. Toda vez que você achar que tá entendendo alguma coisa você descobre que “sabe nada, inocente.” WASHINGTON, Compadre.
A primeira temporada (que tá todinha no Netflix) termina bem amarradinha! Ela deixa poucas pontas soltas pra seu retorno na segunda temporada, que chega e já fecha rapidamente o pouco que ficou para começar uma nova trama. Achei isso sensacional! É o ritmo frenético, o caos e a loucura que a gente sempre tá esperando.
O resultado disso é que apenas com seus 15 primeiros episódios, ‘How to Get Away With Murder‘ abocanhou 15 indicações em grandes premiações e levou quase todas pra casa, incluindo o tão celebrado Emmy de Melhor Atriz de Drama, transformando Viola Davis na primeira atriz negra a ganhar uma categoria relevante em mais de 50 anos de premiação.
Por que público e critica aclamam tanto a série? Quem já viu pode responder uma boa parte disso. ‘How to Get Away With Murder‘ tem um roteiro ousado e bem escrito, perspicaz nas suas reviravoltas e com personagens sólidos e construídos fantasticamente. As interpretações são um show à parte! A cena em que Viola Davis desfaz a Annalise diante do espelho é memorável e foi apontada como um dos principais motivos pra ela arrebatar os prêmios de melhor atriz que vem recebendo pela série. As caras novas que você vai encontrar não decepcionam.
Vale ressaltar que a produção vem das mentes pensantes por trás das famosíssimas ‘Grey’s Anatomy‘ e ‘Scandal‘. E só pra cantar a bola, uma das produtoras da série – Shonda Rhimes – já tá envolvida na série que estou mais contando os minutos para chegar: ‘The Catch‘.
‘How to Get Away With Murder‘ tem lá seus defeitos, mas a série é igualzinha à Annalise: ela pode errar que a gente ama mesmo assim. Pelo contexto geral, não tem como dar menos que 10 pra essa coisa linda de série que a gente conhece há tão pouco tempo e já considera pacas.
Freud acreditava que o humor e a ironia tornavam o cotidiano mais leve e a realidade mais tolerável. Apesar de saber que não é preciso recorrer aos meandros da psicanálise para compreender essa afirmação, haja vista que faz parte do que chamamos de “sabedoria popular”, Freud foi quem trouxe o conceito de chiste e a sua relação com o inconsciente. O leitor, todavia, deve estar se perguntando os motivos desse preâmbulo psicanalista. Aqui vai a resposta: os produtores de ‘A Volta dos Mortos-Vivos 3‘ investiram na violência gráfica e abandonaram o chiste, ao apostar numa narrativa mais dramática.
Mais tensa e trágica que os seus antecessores, essa continuação caprichou nos efeitos especiais, pois investiu na mesma equipe do “vanguardista” ‘O Segredo do Abismo‘, tendo na direção o cineasta Brian Yuzna. No filme, Curt (J. Trevor Edmond) e a sua namorada Julie (Melinda Clarke) descobrem que a base militar da região em que moram está realizando experiências secretas com gás Trioxin, o mesmo que trouxe os mortos de volta das suas covas nas produções anteriores.
Um dos conflitos estabelecidos pelo roteiro é o pai de Curt, Reynolds (Kent McCord), coordenador da pesquisa. A sua intenção é usar o gás como arma de guerra para que os zumbis devorem os inimigos. Ambos problemáticos, pai e filho não tem um bom relacionamento, o que vai piorar com os acontecimentos subsequentes: durante uma fuga, o casal de namorados vai sofrer um acidente, tendo a vida de Julie ceifada.
Diante da situação, Curt leva a moça para a base militar para ressuscitá-la. Consegue resolver a situação parcialmente. Ela volta à vida, mas se torna uma morta-viva faminta por carne humana, trazendo complicações para todos que estão envolvidos neste arco narrativo do filme. Para afastar a fome, Julie vai passar por um ritual de autoflagelação digno de uma produção aterrorizante.
Ao longo dos seus 97 minutos, ‘A Volta dos Mortos-Vivos 3‘ consegue se estabelecer no campo do terror como uma produção relevante. Ao aliar diversão e crítica social bastante contemporânea, o roteiro de John Penny mostra que uma ideia batida, quando bem guiada, pode render um bom produto. Salvas as devidas proporções, o filme dialoga com ‘Romeu e Julieta‘, de Shakespeare. Há gangues rivais duelando no centro nervoso da cidade, além do desfecho ao estilo “juntos até o último momento”, similar ao clássico do teatro renascentista.
O Heroic Hollywood divulgou supostas artes promocionais da segunda temporada de ‘Demolidor‘, que mostram pela primeira vez a atriz Elodie Yung (‘GI Joe: Retaliação’) como Elektra.
A Marvel e a Netflix estreiam a nova temporada dia 18 de março no mundo todo!
Confira, com o trailer:
Justo quando Matt achava que tudo começava a entrar nos eixos em Hell’s Kitchen, novas forças do mal passam a assombrar a cidade. Agora, o Homem sem Medo precisa encarar um novo adversário, Frank Castle, enquanto lida com uma velha paixão: Elektra Natchios.
Novos problemas surgem quando o vingativo Frank Castle ressurge como “O Justiceiro”, um homem que insiste em fazer justiça com as próprias mãos. Enquanto tenta equilibrar seu trabalho como o advogado, defendendo os interesses da comunidade, e sua perigosa vida como o Demolidor de Hell’s Kitchen, Matt enfrenta um momento decisivo que o obriga a analisar o verdadeiro significado da palavra “herói”.
A segunda temporada está sob o comando de um novo showrunner (produtor principal): a dupla de roteiristas Doug Petrie e Marco Ramirez assumirá a função no lugar de Steven DeKnight. Ramirez escreveu o terceiro e sexto episódios, por sua vez, Petrie assinou os episódios 7, 11 e 12.
Elodie Yung (‘GI Joe: Retaliação’) foi a escolhida para interpretar Elektra, uma perigosa misteriosa mulher do passado de Matt Murdock. A primeira temporada chegou a fazer referência à personagem, que foi interpretada por Jennifer Garner no filme de 2003.
Ela se junta a Jon Bernthal, que interpretou Shane Walsh na série ‘The Walking Dead‘, e foi contratado para viver o Justiceiro.
Scott Glenn volta a interpretar Stick, o mentor cego de Matt Murdock. O personagem vai retornar para ajudar o herói em uma missão, em um arco de três episódios.
O Mercenário também deve aparecer na segunda temporada – saiba mais.
Charlie Cox vive o advogado cedo Matt Murdock e seu alter-ego Demolidor. Deborah Ann Woll (Karen Page), Elden Henson (Foggy Nelson), Vincent D’Onofrio (Wilson Fisk/Rei do Crime), Scott Glenn (Stick) e Rosario Dawson completam o elenco.
A série faz parte de um quinteto de produções televisivas da parceria da Marvel com o Netflix, que se comprometeu a produzir pelo menos quatro séries de 13 episódios cada, que ainda incluem os heróis Jessica Jones, Punho de Ferro e Luke Cage, nesta ordem. Os programas culminarão na minissérie ‘Os Defensores’, sobre um grande
time de personagens heróicos, também conhecido dos quadrinhos Marvel. Ou seja, será ‘Os Vingadores’ em uma escala mais modesta.
Afinal, pode ficar certo qualquer menção ao Dark Side dentro da Disney não é por acaso.
Tendo a audiência mais baixa entre todas as séries americanas ligadas ao mundo dos quadrinhos, a ABC já começou a se movimentar com Hayley Atwell, que vive a personagem título em ‘Agent Carter‘ – leia mais!
Atwel revelou que a segunda temporada será maior do que a primeira, e terá 10 episódios, dois a mais que o ano inaugural da série.
Dedicada à luta contra as novas ameaças atômicas da era pós-Segunda Guerra Mundial, Peggy agora deve rumar de Nova York a Los Angeles para realizar sua missão mais perigosa de todas. Mas mesmo quando ela encontra novos amigos, uma casa nova – e talvez até um novo amor – ela está prestes a descobrir que as luzes brilhantes do Hollywood pós-guerra mascaram uma ameaça ainda mais sinistra à todos que ela jurou proteger.
A Netflix Brasil liberou o novo trailer da segunda temporada de ‘Better Call Saul‘, que tem estreia marcada para hoje, 16 de fevereiro.
Assista:
‘Better Call Saul‘ é um prequel da aclamada e premiada série ‘Breaking Bad‘, que teve o criador Vince Gilligan e roteirista/produtor Peter Gould como co-showrunners da primeira temporada.
A história acontece seis anos antes de Saul Goodman (Bob Odenkirk) encontrar Walter White. Quando o conhecemos, o homem que se tornará Saul é conhecido como Jimmy McGill, um pequeno advogado em busca de seu destino e correndo para pagar as despesas. Trabalhando com, e frequentemente contra Jimmy, está o fixer Mike Ehrmantraut (Jonathan Banks), um personagem amado, introduzido pela primeira vez em Breaking Bad. A nova série irá mostrar a transformação de Jimmy em um homem que coloca a palavra criminal em ‘advogado criminal’.
Em 1996, ‘Pânico‘ (Scream) estreou revitalizado e redefinindo o gênero slasher. Com a série de TV baseada no filme lançada pela MTV no último ano, o gênero está novamente em alta.
O canal norte-americano Chiller acaba de divulgar o trailer e o cartaz da série ‘Slasher‘, que gira em torno de uma jovem que é confrontada por uma série de assassinatos horripilantes, que são baseados nos assassinatos amplamente conhecidos de seus pais anos atrás.
O medo continua se espalhando na contagem regressiva para a estreia da segunda temporada de ‘Fear The Walking Dead‘, com uma série especial de curtas-metragens em 16 episódios.
‘Fear The Walking Dead: Flight 462‘ conta a história de um grupo de passageiros a bordo de um avião comercial durante a eclosão do apocalipse zumbi. Os oito primeiros curtas estão disponíveis abaixo, no vídeo LEGENDADO.
A AMC.com lançará um novo websódio todo domingo em seu site, até completar os dezesseis prometidos.
A história mostra um grupo de passageiros à bordo de um avião comercial durante os primeiros momentos do surto zumbi. Ao longo da série, o avião e seus passageiros serão colocados em perigo uma vez que descobrem um viajante infectado. Os personagens que sobreviverem vão se se juntar ao elenco da segunda temporada de ‘Fear The Walking Dead‘.
Um avião já foi usado como cenário para um ataques de zumbis no ótimo ‘Guerra Mundial Z‘.
Gérard Depardieu, Irrfan Khan, Tabu, Suraj Sharma, Adil Hussain, Ayush Tandon, Tobey Maguire.
Direção: Ang Lee
Gênero: Drama
Duração: 127 min.
Distribuidora: Fox Film
Orçamento: US$ 120 milhões
Estreia: 21 de Dezembro de 2012
Sinopse:
Em ‘As Aventuras de Pi‘ um menino perde a família em um naufrágio e passa 227 dias à deriva em um bote salva-vidas na companhia de ninguém mais além de um tigre-de-bengala. O garoto sobrevive e hoje é casado e pai de família. Difícil de acreditar, não é? Mas Piscine Patel, o Pi, personagem principal da ficção ‘As aventuras de Pi‘, passou por isso.
Curiosidades:
» Ang Lee e Tobey Maguire já trabalharam juntos em ‘Tempestade de Gelo‘ e ‘Cavalgada com o Diabo‘.
A Marvel e a Netflix divulgaram o trailer da segunda temporada de ‘Demolidor‘, que estreia dia 18 de março no mundo todo!
Assista:
Justo quando Matt achava que tudo começava a entrar nos eixos em Hell’s Kitchen, novas forças do mal passam a assombrar a cidade. Agora, o Homem sem Medo precisa encarar um novo adversário, Frank Castle, enquanto lida com uma velha paixão: Elektra Natchios.
Novos problemas surgem quando o vingativo Frank Castle ressurge como “O Justiceiro”, um homem que insiste em fazer justiça com as próprias mãos. Enquanto tenta equilibrar seu trabalho como o advogado, defendendo os interesses da comunidade, e sua perigosa vida como o Demolidor de Hell’s Kitchen, Matt enfrenta um momento decisivo que o obriga a analisar o verdadeiro significado da palavra “herói”.
A segunda temporada está sob o comando de um novo showrunner (produtor principal): a dupla de roteiristas Doug Petrie e Marco Ramirez assumirá a função no lugar de Steven DeKnight. Ramirez escreveu o terceiro e sexto episódios, por sua vez, Petrie assinou os episódios 7, 11 e 12.
Elodie Yung (‘GI Joe: Retaliação’) foi a escolhida para interpretar Elektra, uma perigosa misteriosa mulher do passado de Matt Murdock. A primeira temporada chegou a fazer referência à personagem, que foi interpretada por Jennifer Garner no filme de 2003.
Ela se junta a Jon Bernthal, que interpretou Shane Walsh na série ‘The Walking Dead‘, e foi contratado para viver o Justiceiro.
Scott Glenn volta a interpretar Stick, o mentor cego de Matt Murdock. O personagem vai retornar para ajudar o herói em uma missão, em um arco de três episódios.
O Mercenário também deve aparecer na segunda temporada – saiba mais.
Charlie Cox vive o advogado cedo Matt Murdock e seu alter-ego Demolidor. Deborah Ann Woll (Karen Page), Elden Henson (Foggy Nelson), Vincent D’Onofrio (Wilson Fisk/Rei do Crime), Scott Glenn (Stick) e Rosario Dawson completam o elenco.
A série faz parte de um quinteto de produções televisivas da parceria da Marvel com o Netflix, que se comprometeu a produzir pelo menos quatro séries de 13 episódios cada, que ainda incluem os heróis Jessica Jones, Punho de Ferro e Luke Cage, nesta ordem. Os programas culminarão na minissérie ‘Os Defensores’, sobre um grande
time de personagens heróicos, também conhecido dos quadrinhos Marvel. Ou seja, será ‘Os Vingadores’ em uma escala mais modesta.
A HBO divulgou o primeiro trailer da sexta temporada de ‘Game of Thrones‘ com rostos bem conhecidos.
O vídeo mostra o Hall of Faces, lugar secreto da House of Black and White que guarda os rostos dos mortos.
Assista, e confira fotos:
A nova temporada iniciará no domingo, dia 24 de abril, na América Latina e no Caribe, simultaneamente com os Estados Unidos. Ganhadora de diversos Emmys® e Globos de Ouro®, ‘Game of Thrones quebrou o recorde de premiações para uma série, mantido desde 2000, ao ganhar 12 prêmios no Primetime Emmys® em 2015.
Desde a primeira temporada, ‘Game of Thrones‘ se tornou um sucesso mundial conquistando milhões de espectadores e uma base de fãs como nenhuma outra série. Baseada nos livros de George R. R. Martin, “As Crônicas de Gelo e Fogo“, a produção mostra a luta pelo poder entre famílias no reino de Westeros.
Após cinco temporada de sucesso e uma à caminho, ‘Game of Thrones‘ recentemente entrou pela segunda vez no Livro Guinness dos Recordes, que contém uma coleção de recordes e superlativos reconhecidos internacionalmente – saiba mais!
Recentemente, George R.R. Martin desmentiu que a série será adaptada aos cinemas.
“Isso é totalmente falso. Não há ninguém trabalhando em um filme sobre Game of Thrones. E, se um dia tiver, não será sobre a rebelião de Robert”, afirmou.
Criada por D.B. Weiss e David Benioff, ‘Game of Thrones’ é um fenômeno, alcançando uma audiência cada vez maior ao longo de suas temporadas. A quinta chegou a registrar 8,1 milhões de espectadores.
A Forbes divulgou um gráfico com a audiência de ‘The Walking Dead‘ versus a os episódios que mostraram as mortes dos personagens principais.
Glenn, com aquele susto que quase enfartou metade da internet, se tornou o personagem mais visado até essa metade da 6° Temporada de ‘The Walking Dead‘, ao lado de Deanna.
Então, vamos ao infográfico completo:
Jeffrey Dean Morgan (‘Supernatural’, ‘Watchmen’) foi o escolhido para interpretar Negan , o maior e mais malvado vilão dos quadrinhos, líder do que pode ser chamado de “máfia zumbi”.
Negan será introduzido no final da sexta temporada, e entrará para o elenco fixo da sétima. Responsável pela morte de um dos protagonistas nos quadrinhos, ele ataca cidades e faz seus habitantes dividirem seus recursos em troca de salvação.
Alicia Witt (‘Lenda Urbana’), atriz que está ascendendo em Hollywood, confirmou por meio de seu perfil no Twitter a integração na série mais assistida da TV mundial. Sua personagem ainda não foi confirmada, mas das duas uma: ou ela poderá viver uma das esposas de Negan (sim, ele terá mais de uma), ou uma personagem que na HQ era homem.
Isso já aconteceu quando transformaram Douglas Monroe (HQ) em Deanna Monroe (Série).
A AMC renovou a série para a sua sétima temporada. A próxima temporada irá estrear em 9 de Outubro de 2016, e trará o retorno do showrunner Scott M. Gimple e dos produtores executivos Robert Kirkman, Gale Anne Hurd, David Alpert, Greg Nicotero e Tom Luse – leia.
Hoje, 14 de fevereiro, a partir das 0h15, apenas 15 minutos após a estreia nos Estados Unidos, a Fox traz a tão esperada segunda parte da 6ª temporada de ‘The Walking Dead‘. Para preparar os fãs, no mesmo dia, a partir das 16h30, o canal apresenta uma maratona de oito episódios, na sequência, com a primeira parte completa da série.
O final da primeira parte deixou os fãs com incógnitas a serem reveladas: Rick e os outros sobreviventes conseguirão sobreviver à horda de zumbis que invadiu Alexandria? Glenn conseguirá resgatar Maggie? O que acontecerá com Denise após ser sequestrada pelo “Wolf”? Como terminará o confronto entre Daryl, Sasha e Abraham contra os seguidores de Negan? Finalmente o malvado vilão da série fará sua aparição? Estas são algumas das questões que serão resolvidas na segunda metade da sexta temporada.
Baseado na série de quadrinhos escrita por Robert Kirkman, ‘The Walking Dead‘ conta a história dos meses e anos seguintes ao apocalipse zumbi e gira em torno de um grupo de sobreviventes liderados por um oficial de polícia, Rick Grimes (Andrew Lincoln), que viaja em busca de um lugar seguro para se viver. Neste cenário apocalíptico, conflitos pessoais dos sobreviventes representam um perigo ainda maior do que o que os rodeia, a partir do momento que alguns estão dispostos a fazer qualquer coisa para sobreviver.
Também foi divulgado um vídeo com os quatro minutos iniciais do 9º episódio da 6ª temporada de ‘The Walking Dead‘, intitulado “No Way Out“.
Jeffrey Dean Morgan (‘Supernatural’, ‘Watchmen’) foi o escolhido para interpretar Negan , o maior e mais malvado vilão dos quadrinhos, líder do que pode ser chamado de “máfia zumbi”.
Negan será introduzido no final da sexta temporada, e entrará para o elenco fixo da sétima. Responsável pela morte de um dos protagonistas nos quadrinhos, ele ataca cidades e faz seus habitantes dividirem seus recursos em troca de salvação.
Alicia Witt (‘Lenda Urbana’), atriz que está ascendendo em Hollywood, confirmou por meio de seu perfil no Twitter a integração na série mais assistida da TV mundial. Sua personagem ainda não foi confirmada, mas das duas uma: ou ela poderá viver uma das esposas de Negan (sim, ele terá mais de uma), ou uma personagem que na HQ era homem.
Isso já aconteceu quando transformaram Douglas Monroe (HQ) em Deanna Monroe (Série).
A AMC renovou a série para a sua sétima temporada. A próxima temporada irá estrear em 9 de Outubro de 2016, e trará o retorno do showrunner Scott M. Gimple e dos produtores executivos Robert Kirkman, Gale Anne Hurd, David Alpert, Greg Nicotero e Tom Luse – leia.
Justo quando Matt achava que tudo começava a entrar nos eixos em Hell’s Kitchen, novas forças do mal passam a assombrar a cidade. Agora, o Homem sem Medo precisa encarar um novo adversário, Frank Castle, enquanto lida com uma velha paixão: Elektra Natchios.
Novos problemas surgem quando o vingativo Frank Castle ressurge como “O Justiceiro”, um homem que insiste em fazer justiça com as próprias mãos. Enquanto tenta equilibrar seu trabalho como o advogado, defendendo os interesses da comunidade, e sua perigosa vida como o Demolidor de Hell’s Kitchen, Matt enfrenta um momento decisivo que o obriga a analisar o verdadeiro significado da palavra “herói”.
A segunda temporada está sob o comando de um novo showrunner (produtor principal): a dupla de roteiristas Doug Petrie e Marco Ramirez assumirá a função no lugar de Steven DeKnight. Ramirez escreveu o terceiro e sexto episódios, por sua vez, Petrie assinou os episódios 7, 11 e 12.
Elodie Yung (‘GI Joe: Retaliação’) foi a escolhida para interpretar Elektra, uma perigosa misteriosa mulher do passado de Matt Murdock. A primeira temporada chegou a fazer referência à personagem, que foi interpretada por Jennifer Garner no filme de 2003.
Ela se junta a Jon Bernthal, que interpretou Shane Walsh na série ‘The Walking Dead‘, e foi contratado para viver o Justiceiro.
Scott Glenn volta a interpretar Stick, o mentor cego de Matt Murdock. O personagem vai retornar para ajudar o herói em uma missão, em um arco de três episódios.
O Mercenário também deve aparecer na segunda temporada – saiba mais.
Charlie Cox vive o advogado cedo Matt Murdock e seu alter-ego Demolidor. Deborah Ann Woll (Karen Page), Elden Henson (Foggy Nelson), Vincent D’Onofrio (Wilson Fisk/Rei do Crime), Scott Glenn (Stick) e Rosario Dawson completam o elenco.
A série faz parte de um quinteto de produções televisivas da parceria da Marvel com o Netflix, que se comprometeu a produzir pelo menos quatro séries de 13 episódios cada, que ainda incluem os heróis Jessica Jones, Punho de Ferro e Luke Cage, nesta ordem. Os programas culminarão na minissérie ‘Os Defensores’, sobre um grande
time de personagens heróicos, também conhecido dos quadrinhos Marvel. Ou seja, será ‘Os Vingadores’ em uma escala mais modesta.
‘DC’s Legends of Tomorrow’, a série derivada de ‘Arrow’ e ‘The Flash’, ganhou um novo cartaz com o elenco completo. Desta vez, o plot do cartaz é “Uma corrida épica contra o tempo”.
Vale lembrar que para o Brasil a série tem estreia marcada para o dia 18 de fevereiro, na Warner Channel.
A série estreia dia 21 de janeiro de 2016 nos EUA.
Quando os heróis não são suficientes, o mundo precisa de lendas. Depois de ter visto o futuro, um deles desesperadamente vai tentar impedir que isso aconteça: o viajante do tempo Rip Hunter, que recebe a tarefa de montar um grupo diferente, composto tanto por heróis quanto vilões, para enfrentar uma ameaça imparável, onde não só o planeta está em jogo, mas o próprio tempo também. Poderá este time desorganizado derrotar uma ameaça imortal diferente de tudo que já conhecemos?
Rip Hunter (Rory Williams), Mulher-Gavião (Ciara Renée), Jay Jackson (Franz Drameh), Capitão Frio (Wentworth Miller), Onda Térmica (Dominic Purcell), Átomo (Brandon Routh), Dr. Martin Stein (Victor Garber) e Canário Branco (Caity Lotz) integram o time de super-poderosos.
Greg Berlanti, Andrew Kreisberg e Marc Guggenheim, criadores de ‘Arrow’, estão cuidando do spin-off.
