O terror será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 25 de julho.
Dirigido por Dan Allen, o longa faz parte do Poohniverso, um universo compartilhado de produções de terror iniciado com ‘Ursinho Pooh: Sangue e Mel‘.
“Xana (McKee) e seu filho Benji (Mulheron) sobrevivem a um acidente de carro, apenas para se tornarem alvos de um implacável assassino: Bambi. O animal sanguinário está determinado a causar destruição em seu caminho, em busca de vingança pelo assassinato de sua mãe por um caçador”.
O elenco conta com Roxanne McKee (‘Pânico na Floresta 5’), Nicola Wright (‘Jack – A Caixa Maldita’), Tom Mulheron (‘O Último Vermeer’) e Samira Mighty (‘A Bela e a Fera’).
A produção está sendo desenvolvida pela ITN Studios em parceria com a Jagged Edge Productions, a mesma equipe por trás do filme de ‘Ursinho Pooh: Sangue e Mel‘ e ‘Peter Pan: Neverland Nightmare‘.
Lembrando que ‘Bambi‘ não é mais propriedade da Disney, já que entrou em domínio público, junto com o ‘Ursinho Pooh‘.
O terror pós-apocalíptico ‘Com Unhas e Dentes‘ já está disponível no catálogo brasileiro da Netflix.
Na trama, em um mundo assolado pela escassez de alimentos, um lutador experiente de Muay Thai enfrenta um surto de zumbis dentro de um hospital para salvar sua amada das garras da morte.
O novo filme, programado para estrear nos cinemas nacionais no dia 25 de dezembro, irá seguir as aventuras do Bob Esponja e Patrick no submundo, e promete trazer uma mistura vibrante de live-action e animação 3D.
Dirigido por Derek Drymon (‘Hotel Transilvânia 4: Transformonstrão’), o longa é baseado na clássica série animada da Nickelodeon.
O próximo ciclo será dividido em duas partes: a primeira será lançada no dia 6 de agosto, e a segunda chegará à plataforma no dia 5 de setembro.
A série é um mistério investigativo e sobrenatural que traça os anos de Wandinha como estudante na Escola Nunca Mais, enquanto ela tenta dominar sua habilidade psíquica emergente, frustrar uma monstruosa matança que aterrorizou a cidade local e resolver o mistério sobrenatural que envolveu seus pais há 25 anos – tudo isso ao mesmo tempo em que mergulha em complicados relacionamentos sociais.
O elenco também conta com Catherine Zeta-Jones, Luís Guzmán, Isaac Ordonez, Emma Myers, Hunter Doohan, Percy Hynes White e outros.
‘Ballard‘, série derivada de ‘Bosch‘, já está disponível no catálogo do Prime Video.
Os dez episódios que compõe a primeira temporada foram lançados na íntegra hoje, 9 de julho, na plataforma de streaming.
A trama acompanha a Detetive Renée Ballard (Maggie Q), que tem a missão de comandar a divisão de casos arquivados do Departamento de Polícia de Los Angeles – uma unidade com pouco investimento, formada apenas por voluntários e com o maior número de casos da cidade. Ballard aborda os arquivos com empatia e determinação. Quando ela descobre uma conspiração maior durante as investigações, ela contará com a ajuda de seu aliado aposentado, Harry Bosch, para navegar pelos perigos que ameaçam sua unidade e sua vida.
Lynch dá vida a Thomas Laffont, um policial aposentado que volta à ativa para ajudar Ballard a supervisionar o departamento. Taylor, por sua vez, interpreta Samira Parker (um dos membros da equipe de Ballard).
Um convite para uma festa de aniversário de uma jovem de 16 anos viraliza pelo Facebook e logo vira o estopim de uma história que marcou uma cidadezinha na Holanda e ganhou as páginas policiais. Abordando esse peculiar caso que envolve inúmeras questões desde a falta de preparo das forças policiais até o comportamento descontrolado de jovens em busca de diversão, a Netflix, no seu ótimo projeto Desastre Total, apresenta um média-metragem documental marcante que gera muitas reflexões sociais.
Em 2002, na cidade de Haren, no município de Groningen (Holanda), uma jovem sonhava em comemorar seu aniversário com uma festa especial. Para isso, decidiu convidar amigos e conhecidos criando um evento no Facebook. No entanto, ao deixá-lo público por engano, o convite rapidamente se espalhou e viralizou, alcançando milhares de jovens que passaram a compartilhar e planejar a ida ao local. Naquele mesmo ano, um dos filmes mais marcantes quando pensamos em festas descontroladas – Projeto X – Uma Festa Fora de Controle – foi lançado nos cinemas, e logo uma inusitada associação foi criada impulsionando ainda mais o evento.
Dentro de um recorte temporal que liga dias antes do ocorrido ao início de toda a confusão, a construção da narrativa se movimenta através de depoimentos de pessoas próximas ao caso, além de reportagens e vídeos que foram divulgados na época. São 48 minutos de total imersão a uma série de situações que levaram ao verdadeiro caos em um lugar sem agitações.
Todos os aspectos que envolveram a situação são amplamente apresentados, desde o descaso da prefeitura local diante de riscos evidentes, até o papel da mídia na cobertura do caso. O documentário também expõe a postura inconsequente de parte dos jovens que só buscavam diversão, do despreparo policial, além dos desabafos da própria aniversariante, que acabou vivendo uma celebração completamente diferente do que imaginava — fruto de uma sequência quase inacreditável de acontecimentos.
Faltou somente alguma profundidade sobre as consequências das ações, seria interessante para um recorte amplo ter mais detalhes sobre o depois do ocorrido. Nesse ponto, o documentário se apressa em destacar a renúncia da autoridade local, mas oferece poucas explicações sobre outros fatores essenciais — peças-chave de um tabuleiro caótico que transformou uma simples festa de aniversário em um verdadeiro cenário de descontrole.
Dirigido por Alex Wood, este é mais um episódio da ótima série da Netflix intitulada Desastre Total que tem algumas outras histórias que beiram ao absurdo já contadas e disponíveis na plataforma.
Nem toda história de amor é feita de momentos perfeitos, como um jantar romântico inesquecível. Relacionamentos também envolvem desafios, conflitos e a constante necessidade de compreender o outro — e ser compreendido. No cinema, porém, o amor costuma ganhar contornos idealizados, embalado por cenas que aquecem o coração. Pensando nisso, preparamos uma seleção especial com 10 filmes mais apaixonantes do que qualquer jantar à luz de velas:
Elna (Sandra Prinsloo) e Dan (Ian Roberts) se conhecem há muitas décadas e abriram mão de tudo para formar uma família sempre com o objetivo de viverem juntos até os fins dos dias. Já com três filhos e vida consolidada, Elna começa a sofrer de demência, fato que a faz ser hospitalizada e ficar longe de seu grande amor. Sem saber como lidar com a situação, Dan resolve invadir o lugar e partir com Elna para o resgate de lembranças de momentos marcantes do casal.
Joe (Vince Vaughn), um simpático homem de meia idade que trabalha com consertos automotivos, acaba de perder a mãe. Nesse momento de luto, lembranças das comidas que ela e sua vó faziam dominam suas lembranças. Um dia, com o dinheiro da herança, resolve comprar um restaurante e fazer dele um lugar especial. Para isso, contará com a ajuda de amigos de longa data e quatro mulheres na melhor idade que tem receitas deliciosas para atrair o público.
É Tempo de Amar (Reserva Imovision)
A garçonete Madelaine (Anaïs Demoustier) vive seus dias de luta e tristeza em uma França em meados da década de 1950. Mãe solteira de um menino, fruto de um relacionamento com um soldado alemão durante a guerra, um dia conhece François (Vincent Lacoste) um estudante rico por quem logo se apaixona. Mas ao longo do tempo começa a perceber que ele também esconde alguns segredos.
Mia (Rosalinde Mynster) é um escritora de sucesso que vive seus dias em total descontrole, adepta das relações constantes e descartáveis. Tudo muda em sua vida quando conhece Emil (Joachim Fjelstrup), um solteiro, pai de dois filhos. Os dois logo se apaixonam e começam a viver o desejo de ter um filho juntos. Mas esse processo colocará à prova todo o amor que sentem um pelo outro.
Na trama, conhecemos Daniel (Michiel Huisman), um advogado tributário em ascensão na carreira morando na cidade de Nova Iorque, que está indo para a Irlanda após a morte de sua mãe. Durante o voo um senhor de idade ao lado da sua poltrona morre e de uma forma bem inusitada Daniel fica responsável por levar o corpo dele para ser enterrado ao lado de um parente na Irlanda do Norte. Durante essa jornada, o protagonista busca se reconectar com o irmão autista Louis (Samuel Bottomley) e acaba conhecendo melhor uma funcionária da funerária, a carismática Mary (Niamh Algar).
Sideways – Entre Umas e Outras (Disney Plus)
Na trama, conhecemos aos amigos Miles (Paul Giamatti) e Jack (Thomas Haden Church). O primeiro, um professor de inglês, divorciado faz dois anos, parece embolado em uma melancolia não conseguindo ser um sucesso como escritor. O segundo, um inconsequente ator, longe do estrelato, que vai se casar em breve. Pensando em sair por alguns dias antes do dia do casamento de Jack, rumam para uma viagem, um verdadeiro tour pelas vinícolas de uma região norte-americana. O destino deles acaba cruzando com as amigas Maya (Virginia Madsen) e Stephanie (Sandra Oh), a primeira uma garçonete recém divorciada que está terminando seus estudos na faculdade e a segunda uma mãe solteira que trabalha em um bar. Essa viagem e esse encontro vai mudar para sempre a maneira como lidam com suas vidas.
A vida da ex-enfermeira e viúva Mahin (Lili Farhadpour), uma mulher que se prendeu em uma solidão faz décadas, caiu na mesmice. Vendo as amigas que adora cada vez menos a cada ano, vive sozinha numa casa tendo contato com as filhas somente pelo celular. Certo dia, algo desperta nela e tomando coragem para se livrar do cantinho solitário que passa o cotidiano, acaba tendo um encontro pra lá de casual com o também solitário, e taxista, Faramarz (Esmaeel Mehrabi), com quem passa uma noite inesquecível, cheia de surpresas.
No início dos anos 80, tudo ia bem na vida dos jovens apaixonados Johanna (Sallie Harmsen) e Lucas (Reinout Scholten van Aschat) que estão à bordo de um cativante navio viajando por lugares lindos junto de seu filho, Kai. Certa hora, em pleno alto-mar, eles percebem que a criança sumiu e aos poucos o desespero daquela situação viraria uma página triste na história deles. Décadas mais tarde, eles se reencontram e muito do não dito vem à tona.
Na trama conhecemos o jovem Wellington (João Pedro Mariano), que ao sair de um reformatório vai em busca dos pais que não mantiveram contato enquanto ele estava em reclusão. Ao se ver perdido na maior cidade do país, certo dia seu destino se cruza com o de Ronaldo (Ricardo Teodoro), um homem que sobrevive se prostituindo e traficando. Aos poucos esse relacionamento se estabelece com muitas fases que vão desde amor intenso até caóticos desencontros.
Na trama, ambientada em meados dos anos 90, conhecemos Zahia (Oulaya Amamra) e Fettouma (Lina El Arabi), irmãs gêmeas que desde criança possuem um enorme amor pela música clássica. Vindas de um subúrbio francês, tem a chance de estudar em um conservatório prestigiado em Paris. A primeira com o sonho em ser uma maestrina, a segunda em seguir carreira como violoncelista. Ao longo do tempo, enfrentam vários tipos de preconceitos e impedimentos, até que um dia resolvem formar a própria orquestra. Assim surgiu a Divertimento.
A estrela em ascensão Brent Comer, conhecido por sua performance na Broadway em The Outsiders, fará sua estreia nas telas em grande estilo.
Segundo a Variety, ele foi escalado para o elenco do drama da Netflix ‘The Mosquito Bowl‘, com filmagens previstas para começarem em agosto na Austrália. Ele se junta a Nicholas Galitzine (‘Uma Ideia de Você’) e Bill Skarsgård (‘Nosferatu’), que serão os protagonistas.
Detalhes sobre seus personagens ainda não foram revelados e as filmagens estão previstas para começarem em agosto na Austrália.
A produção contará com a direção de Peter Berg(‘Friday Night Lights’) e é parte do acordo recém renovado entre o criativo e o serviço de streaming.
O filme se passa após o ataque a Pearl Harbor, quando quatro das maiores estrelas do futebol americano universitário dos Estados Unidos são forçados a deixar sua fama para se alistar na Marinha. À medida em que se preparam para a brutal invasão de Okinawa, eles também participam de um lendário jogo com alguns dos maiores atletas da história – um jogo que, para muitos, será o último de suas vidas.
Berg assina o roteiro da adaptação com Mark L. Smith. Além disso, ele produz o projeto por meio de sua produtora Film 44. Brian Grazer produz pela Imagine Entertainment.Ezra Emanuel assume o cargo de produtor executivo.
Berg renovou sua parceria com a Netflix após o estrondoso sucesso de sua minissérie ‘Terra Indomável‘, que permaneceu no Top 10 Global da Netflix por quatro semanas, conquistando 35.1 milhões de visualizações.
Antes desse sucesso, sua minissérie ‘Império da Dor‘ também superou as expectativas, permanecendo por cinco semanas no Top 10 Global do streaming, conquistando 29.1 milhões de visualizações.
Os novos rostos se juntam à icônica equipe de Runway, em um enredo que promete colocar seus conhecimentos de moda à prova — e certamente desafiar os padrões da indústria mais uma vez.
Além disso, dois personagens do filme original estarão de volta: Tracie Thoms, que interpretou Lily, a melhor amiga fashionista de Andy Sachs (Anne Hathaway), e Tibor Feldman, o temido Irv Ravitz, presidente da Elias-Clark, empresa-mãe da Runway.
Eles se juntarão à atriz Simone Ashley, conhecida por seu papel em ‘Bridgerton‘, recentemente anunciada.
No novo capítulo da franquia, a poderosa editora Miranda Priestly (Streep) enfrenta o desafio da decadência da mídia impressa em meio à ascensão das plataformas digitais. Sua ex-assistente Emily Charlton (Blunt) tornou-se uma executiva influente no mundo da moda e agora as duas disputam ferozmente pela atenção — e pelos investimentos — das maiores marcas de luxo.
Kenneth Branagh interpretará o marido da gelada Miranda, enquanto Simone Ashley entra em um papel ainda mantido em sigilo, mas que promete trazer sangue novo para o universo fashion da trama.
A estreia do novo filme está prevista para 1º de maio de 2026.
A data originalmente pertencia ao longa ‘Vingadores: Apocalipse‘, que foi recentemente adiado para 18 de dezembro de 2026.
Aline Brosh McKenna, que assinou o roteiro do filme de 2006, retorna para escrever a história do projeto.
Lembrando que o filme original está disponível no Disney+.
‘O Diabo Veste Prada’, lançado em 2006, foi dirigido por David Frankel e tornou-se um sucesso de bilheteria e de crítica, faturando quase US$328 milhões ao redor do mundo, bem como duas indicações ao Oscar, cinco ao BAFTA e três ao Globo de Ouro.
Andy, uma moça recém-formada e com grandes sonhos, vai trabalhar na conceituada revista de moda Runway; sua função é ser assistente da diabólica Miranda Priestly. Andy, que não se sente bem no ambiente tenso de trabalho, questiona sua habilidade em continuar como assistente de Miranda.
Com o recente ressurgimento do interesse por ‘Girls‘, série da HBO que marcou uma geração, muitos fãs têm pedido por um spin-off estrelado por Shoshanna Shapiro, a personagem vibrante e excêntrica vivida por Zosia Mamet. E agora, a criadora da série, Lena Dunham, finalmente comentou publicamente sobre essa possibilidade.
“Eu amo a Shoshanna. Já falei abertamente que ela é minha ‘girl’ favorita”, disse Dunham no podcast Not Skinny But Not Fat. “Entre as quatro, ela é a que mais claramente está indo para algum lugar.”
Além da admiração pela personagem, Dunham destacou o prazer que foi assistir à interpretação de Mamet: “Foi uma alegria ver a Zosia sendo ela.”
Sobre um derivado da personagem, Dunham foi enfática: “Se existisse o contexto certo para isso acontecer, eu ficaria absolutamente empolgada. E faria qualquer coisa com ela [Zosia].”
As duas, inclusive, já brincaram com ideias de onde Shoshanna estaria hoje em dia. “Ela seria brilhante em revisitar esse papel. Eu sinto falta dela, sinto falta disso tudo”, reforçou Dunham, demonstrando abertura para o projeto.
Zosia Mamet também já expressou interesse. Em janeiro, durante participação no mesmo podcast, ela revelou estar tentando convencer Lena: “Estou tentando fazer a Lena escrever um spin-off da Shosh. Venho trabalhando nisso aos poucos. Ela parece receptiva.”
O desejo de revisitar ‘Girls‘ também já foi ventilado anteriormente. Em 2022, em entrevista à The Hollywood Reporter, Dunham admitiu conversas informais com a HBO sobre um possível reboot da série com as personagens mais maduras. Porém, segundo ela, “ainda não era o momento certo”.
O presidente da HBO, Casey Bloys, confirmou que, embora estejam orgulhosos da série original, “não há planos concretos para trazer Girls de volta” — mas celebrou que novos públicos continuam descobrindo o programa.
Na penúltima temporada de ‘Girls‘, Shoshanna surpreende ao aparecer noiva de um homem até então desconhecido por Hannah (Dunham) e pelo público. Lena comentou sobre esse desfecho: “Sentimos que ela seria a primeira a se distanciar do grupo. Precisávamos explicar o que aconteceu com ela nesse tempo.”
Ainda sem confirmação oficial, o possível derivado centrado em Shoshanna Shapiro parece ser um desejo mútuo de criadora, atriz e fãs — e pode ser apenas questão de tempo até ganhar forma.
Vale lembrar que Dunham retornará às telinhas com ‘Too Much‘, nova série de comédia romântica da Netflix. A produção está programada para chegar ao serviço de streaming no dia 10 de julho.
A trama gira em torno de Jessica (Megan Stalter), uma workaholic nova-iorquina de 30 e poucos anos, que tenta se recompor após o fim de um relacionamento que acreditava ser para sempre. Perseguida pelas próprias memórias — e por amizades que ela mesma sabotou —, Jessica vê em uma mudança para Londres a chance de recomeçar. Seu plano: viver em isolamento como uma irmã Brontë moderna.
No entanto, os planos mudam ao conhecer Felix (Will Sharpe), um britânico excêntrico e emocionalmente imprevisível — ou, como descreve a sinopse oficial, “uma sequência ambulante de bandeiras vermelhas”. Mesmo assim, a conexão entre os dois é inegável.
Segundo o The Hollywood Reporter, a showrunner original, Leila Gerstein, deixou o projeto por “diferenças criativas”, e agora quem assume a liderança da produção éAmy B. Harris.
Amy B. Harris tem um histórico consolidado com a Amazon MGM Studios, onde possui um acordo global de desenvolvimento. Ela também foi responsável por séries como ‘The Wilds‘ (Prime Video), ‘The Carrie Diaries‘ (prequel de Sex and the City) e atuou como produtora e roteirista na série original ‘Sex and the City‘. Outras passagens notáveis de Harris incluem ‘Gossip Girl‘, ‘Designated Survivor‘ e ‘The Comeback‘.
A série, agora intitulada ‘Every Year After‘, é inspirada na história nostálgica de primeiro amor que marcou leitores em todo o mundo. Situado em Barry’s Bay, uma cidade real no interior de Ontário, Canadá — onde a própria autora passou boa parte da juventude —, o enredo se desenrola ao longo de seis verões e uma semana marcante na vida dos protagonistas.
“É uma história romântica e nostálgica sobre primeiros amores e as pessoas e escolhas que nos marcam para sempre”, declarou a Amazon sobre a adaptação.
Além de Harris, estão na produção executiva a própria Carley Fortune, Lindsey Liberatore, Amy Rardin e John Stephens. Leila Gerstein foi oficialmente removida da equipe de produtores.
Depois Daquele Verão vendeu mais de 1 milhão de cópias, permaneceu por 14 semanas na lista de mais vendidos do The New York Times e tornou-se um fenômeno no BookTok. A autora já publicou outros romances com temáticas sazonais, como One Golden Summer, This Summer Will Be Different e Meet Me at the Lake — embora não sejam interligados, há especulações de que sua próxima obra, ainda sem título, possa inspirar uma segunda temporada da série.
Antes de se tornar romancista, Carley Fortune atuou como jornalista e editora em veículos como The Globe and Mail, Chatelaine, Toronto Life e Refinery29 Canada.
Conhecido por seus papéis intensos em ‘Emily, A Criminosa‘, ‘Sons of Anarchy‘ e ‘Luke Cage‘, o ator Theo Rossi vai se aventurar pela primeira vez atrás das câmeras com o longa de ação e assalto ‘Shell Game‘, segundo informações da Deadline.
O projeto, baseado em um roteiro original escrito por Rossi em colaboração com Tommy DeNucci e James Crewe, acompanha um grupo de ladrões notórios que se reúne após anos separados. Entre rancores do passado, inimigos novos e um último golpe altamente arriscado, eles precisam decidir se essa missão será a chance de suas vidas — ou a ruína definitiva.
“Alguns dos meus filmes favoritos falam sobre como os relacionamentos são testados no submundo da sociedade,”disse Rossi. “Este filme nos permite explorar ainda mais isso, através de personagens profundamente falhos tentando se encontrar em um mundo cheio de pressão.”
A produção fica por conta de Chris Dent, Nicholas Carmona, James Crewe, além do próprio Rossi e DeNucci.
Entre os produtores executivos estão Lee Thomas (Soho Film and Media), Tasos Diamantis e Andreas Vougioukas (Zeus Motion Pictures), bem como Bradley Henske, Sean Doherty, Jon Bono e Greg Rhoades.
Rossi, que recentemente participou dos projetos ‘Bagagem de Risco‘ (Netflix) ao lado de Jason Bateman e Taron Egerton, e da elogiada série ‘Pinguim‘ (HBO) como Dr. Julian Rush, foi indicado ao Independent Spirit Award por sua atuação em ‘Emily, a Criminosa‘.
Ele também está envolvido como produtor e ator no drama independente ‘Come with Me‘, onde contracena novamente com Ron Perlman, seu colega de elenco de ‘Sons of Anarchy‘.
‘Shell Game‘ ainda não tem data de estreia divulgada.
A atriz Simone Ashley, conhecida por seu papel em ‘Bridgerton‘, é a mais nova adição ao elenco de peso da aguardada sequência ‘O Diabo Veste Prada 2‘, da 20th Century Studios. A novidade foi revelada em primeira mão pelo Deadline.
No novo capítulo da franquia, a poderosa editora Miranda Priestly (Streep) enfrenta o desafio da decadência da mídia impressa em meio à ascensão das plataformas digitais. Sua ex-assistente Emily Charlton (Blunt) tornou-se uma executiva influente no mundo da moda e agora as duas disputam ferozmente pela atenção — e pelos investimentos — das maiores marcas de luxo.
Kenneth Branagh interpretará o marido da gelada Miranda, enquanto Simone Ashley entra em um papel ainda mantido em sigilo, mas que promete trazer sangue novo para o universo fashion da trama.
A estreia do novo filme está prevista para 1º de maio de 2026.
A data originalmente pertencia ao longa ‘Vingadores: Apocalipse‘, que foi recentemente adiado para 18 de dezembro de 2026.
Aline Brosh McKenna, que assinou o roteiro do filme de 2006, retorna para escrever a história do projeto.
Lembrando que o filme original está disponível no Disney+.
‘O Diabo Veste Prada’, lançado em 2006, foi dirigido por David Frankel e tornou-se um sucesso de bilheteria e de crítica, faturando quase US$328 milhões ao redor do mundo, bem como duas indicações ao Oscar, cinco ao BAFTA e três ao Globo de Ouro.
Andy, uma moça recém-formada e com grandes sonhos, vai trabalhar na conceituada revista de moda Runway; sua função é ser assistente da diabólica Miranda Priestly. Andy, que não se sente bem no ambiente tenso de trabalho, questiona sua habilidade em continuar como assistente de Miranda.
‘Superman’ marca o início do novo DCU, desta vez sob a direção de James Gunn. Apesar de o cineasta já ter feito filmes como ‘Guardiões da Galáxia’ e ‘Esquadrão Suicida’, ele afirmou que o longa é seu primeiro verdadeiro “filme de super-herói”.
Segundo o ComicBookMovie, Gunn explicou por que enxerga ‘Superman’ sob essa nova perspectiva:
“Sim, é verdade, mas Kevin [Feige] precisa fazer muitas coisas que Peter [Safran] faz, e Peter cuida de muitas coisas por mim, meu parceiro. De certa forma, é estranho: você diz que já fiz filmes de super-heróis com a Marvel, mas eu realmente não fiz. Os Guardians eram aventureiros espaciais. Eles não eram super-heróis, não tinham identidades secretas, máscaras ou uniformes, ou tinham superpoderes, mas não eram realmente superpoderes. Eram apenas poderes de onde eles vinham. Então acho que, de muitas formas, este é meu primeiro filme de super-herói, porque até o Esquadrão Suicida eram supervilões”, afirmou.
Ele complementou: “Isso trouxe muitos desafios. Porque em super-heróis, tudo que faço vem de uma pergunta: ‘E se isso fosse real?’ Tipo: ‘E se Rocket Raccoon fosse real? Como ele existiria? De onde viria?’ E aqui: ‘E se o Superman fosse real? Quais são suas crenças? Como é o relacionamento dele com a namorada? Como ele se relaciona com o governo?’ Então realmente partimos dessa pergunta”.
‘Superman’ tem estreia marcada nos cinemas para 10 de julho de 2025.
James Gunn assume o filme de super-herói original no recém-imaginado universo da DC com uma mistura singular de ação épica, humor e coração, apresentando um SUPERMAN movido pela compaixão e uma crença inerente na bondade da humanidade.
De acordo com o Deadline, o aguardado ‘Superman‘, longa de James Gunn que marca oficialmente o início do DCU, deve arrecadar US$ 200 milhões em sua estreia nas bilheterias mundiais.
Projeções recentes indicam que o filme deve abrir em torno de US$ 115-130 milhões no território norte-americano.
O site ainda afirma que o longa já ultrapassou a marca dos US$ 20 milhões em pré-venda nos EUA – o que representa um desempenho acima de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘ (US$118.4M) e ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘ (US$106.1M).
Vale lembrar que o filme alcançou sólidos 84% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, superando a média das aventuras anteriores do herói nas telonas.
Para termos de comparação, ‘O Homem de Aço‘ registrou 57% de aprovação; ‘Batman vs Superman: A Origem da Justiça‘ teve 28%; ‘Liga da Justiça‘ com 39%; e ‘Superman – O Retorno‘ alcançou 72%.
Os críticos, em sua maioria, destacaram o longa como extremamente divertido e elogiaram o trabalho deJames Gunn por conseguir abraçar as raízes dos quadrinhos, ao mesmo tempo em que traz um novo fôlego ao gênero de super-heróis, que já parecia saturado.
“Por todos os aspectos, a encantadora releitura de Gunn sobre o mito do Superman acerta em cheio, conquistando até mesmo um crítico já exausto de filmes de super-heróis”, disse Alissa Wilkinson do New York Times.
“É preciso muita coragem para criar um blockbuster bilionário de Hollywood que, ao mesmo tempo, tenha a cara de um excêntrico filme B de ficção científica”, disse Nicholas Barber da BBC.
“Para mim, além de ser um excelente entretenimento, o filme carrega uma reflexão poderosa sobre quem somos, o que estamos nos tornando e os ideais aos quais deveríamos aspirar”, disse Pete Hammond do Deadline.
“Gunn orquestra uma saga de super-herói complexa e envolvente, ao mesmo tempo emocionante e, em alguns momentos, exaustiva. Ainda assim, é o tipo de filme que deve atrair multidões aos cinemas”, disse Owen Gleiberman da Variety.
“A visão de Gunn sobre essa mitologia, e a forma como ele a utiliza para declarar suas intenções em relação ao futuro desse vasto universo de propriedades intelectuais, é, em grande parte, envolvente e eletrizante”, disse David Fear do Rolling Stone.
“Este novo Superman resgata os visuais vibrantes, o humor afiado, as tiradas inteligentes durante as batalhas e a leveza encantadora dos quadrinhos clássicos”, disse Scott Phillips da Forbes.
“O que torna Superman eficaz é justamente o que fez as outras adaptações de Gunn tão queridas: como cineasta, ele não hesita em abraçar os elementos dos quadrinhos que estão na essência da obra original”, disse Spencer Perry do ComicBook.
“É uma reinvenção triunfante do personagem, que resgata um Superman mais esperançoso e otimista, inserindo-o em um universo de quadrinhos propositalmente estranho, trazendo uma refrescante originalidade em meio aos últimos vinte anos de produções de super-heróis”, disse Jordan Farley do Games Radar.
‘Superman’ tem estreia marcada nos cinemas para 10 de julho de 2025.
James Gunn assume o filme de super-herói original no recém-imaginado universo da DC com uma mistura singular de ação épica, humor e coração, apresentando um SUPERMAN movido pela compaixão e uma crença inerente na bondade da humanidade.
A aguardada sequência de ‘Duna’, o sucesso de Denis Villeneuve, ganhou novidades promissoras. Segundo a Variety, o longa agora tem o título oficial de ‘Duna: Parte Três’, diferentemente do que se pensava anteriormente como ‘Duna: Messias’.
A reportagem ainda destaca que o filme incluirá cenas filmadas com câmeras IMAX. No entanto, ‘Duna: Parte Três’ não será totalmente filmado com câmeras IMAX, como se acreditava inicialmente.
As filmagens de ‘Duna: Parte Três’ estão prestes a começar, com Timothée Chalamet e Zendaya reprisando seus papéis. Jason Momoa também confirmou seu retorno para a Parte Três, após ter participado do primeiro filme, mas não da Parte Dois.
No ano passado, Villeneuve falou sobre o filme e disse que o próximo Duna “não será a conclusão de uma trilogia”, segundo ele.
“Antes de tudo, é importante que as pessoas entendam que, para mim, foram dois filmes mesmo”, disse Villeneuve sobre os dois primeiros filmes de ‘Duna’. “Foi realmente uma dupla de filmes que adapta o primeiro livro. Isso está feito e concluído. Se eu fizer um terceiro, que está em processo de escrita, não será uma trilogia. É estranho dizer isso, mas se eu voltar lá, será para fazer algo que pareça diferente e tenha sua própria identidade”.
De acordo com o Deadline, o novato Nakoa-Wolf Momoa e Ida Brooke (‘Silo’) foram confirmados no elenco da sequência Eles irão interpretar Leto II e Ghanima, filhos gêmeos de Paul Atreides (Timothée Chalamet) e Chani (Zendaya).
Na trama do livro, Paul Atreides governou como Imperador por 12 anos. Ao aceitar o papel de messias para os Fremen, ele desencadeou uma jihad que conquistou a maior parte do universo, mas é impotente para deter os excessos letais movimento religioso que ele criou.
Denis Villeneuve retornará à direção.
Com 92% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, a sequência ‘Duna: Parte 2‘ arrecadou US$ 714.6 milhões nas bilheterias mundiais – o que representa a sexta maior arrecadação de 2024.
Milo Manheim e Meg Donnelly, estrelas da popular franquia ‘Zombies’, falaram recentemente sobre o quarto filme da saga, que estreia esta semana, e como o longa vai iniciar um novo capítulo para os fãs.
Durante uma entrevista ao Deadline, os atores detalharam o que esperar do novo filme:
“Como todas as outras espécies apresentadas na franquia, os vampiros e os ‘daywalkers’ trazem uma cultura bem legal para o filme. Cada grupo tem sua própria área onde vive, bem distinta. As roupas e os poderes deles, cara, eles têm poderes super legais. A tensão neste filme é muito maior. Acho que tudo sobe um nível. Estou curioso para ver se o público vai ficar do lado dos Daywalkers ou dos Vampiros”, disse Manheim.
Sobre o crescimento do público com os longas, os atores também comentaram a comparação do filme com o primeiro da saga.
“Acho que sim. Acho que as crianças desse filme… trazem uma energia totalmente nova para os filmes. Mas é bem legal porque equilibra com a gente, Eliza, Willa, Zed e Addison, que são muito mais maduros e centrados. Tem uma diferença enorme entre as cenas dos mais velhos e as dos mais novos. Acho isso muito legal, porque nunca vimos isso em ‘Zombies’, já que sempre tivemos todos da mesma idade e na mesma série”, disse Donnelly.
“Sim, isso que torna esse filme especialmente incrível: ele mantém a vibe de ‘Zombies’… mas também temos um novo tipo de dilema entre os OGs. Nós os chamamos de Quarteto Fantástico. Então é legal ver a gente crescer assim e, ao mesmo tempo, manter a essência do filme”, completou Manheim.
Lembrando que ‘Zombies 4’ será lançado no Disney Channel no dia 10 de julho, e no serviço de streaming no dia seguinte.
Quando sua viagem de verão sofre um desvio inesperado, Zed (Manheim) e Addison (Donnelly) enfrentam uma nova rivalidade monstruosa: Caminhantes Diurnos vs. Vampiros. A tensão aumenta quando a dupla se vê atuando como monitores de acampamento entre as duas facções sobrenaturais opostas. Com a ajuda de Eliza e Willa, eles precisam convencer Nova (Freya Skye) e Victor (Malachi Barton), seus inimigos jurados, a tentar unir seus mundos em guerra antes que uma ameaça ainda maior os coloque em perigo.
‘Superman’, longa de James Gunn que marca oficialmente o início do DCU, chega aos cinemas esta semana com uma estreia positiva no Rotten Tomatoes. O filme conquistou uma aprovação de 84% da crítica especializada, baseada em 116 análises.
Os críticos, em sua maioria, destacaram o longa como extremamente divertido e elogiaram o trabalho deJames Gunn por conseguir abraçar as raízes dos quadrinhos, ao mesmo tempo em que traz um novo fôlego ao gênero de super-heróis, que já parecia saturado.
“Por todos os aspectos, a encantadora releitura de Gunn sobre o mito do Superman acerta em cheio, conquistando até mesmo um crítico já exausto de filmes de super-heróis”, disse Alissa Wilkinson do New York Times.
“É preciso muita coragem para criar um blockbuster bilionário de Hollywood que, ao mesmo tempo, tenha a cara de um excêntrico filme B de ficção científica”, disse Nicholas Barber da BBC.
“Para mim, além de ser um excelente entretenimento, o filme carrega uma reflexão poderosa sobre quem somos, o que estamos nos tornando e os ideais aos quais deveríamos aspirar”, disse Pete Hammond do Deadline.
“Gunn orquestra uma saga de super-herói complexa e envolvente, ao mesmo tempo emocionante e, em alguns momentos, exaustiva. Ainda assim, é o tipo de filme que deve atrair multidões aos cinemas”, disse Owen Gleiberman da Variety.
“A visão de Gunn sobre essa mitologia, e a forma como ele a utiliza para declarar suas intenções em relação ao futuro desse vasto universo de propriedades intelectuais, é, em grande parte, envolvente e eletrizante”, disse David Fear do Rolling Stone.
“Este novo Superman resgata os visuais vibrantes, o humor afiado, as tiradas inteligentes durante as batalhas e a leveza encantadora dos quadrinhos clássicos”, disse Scott Phillips da Forbes.
“O que torna Superman eficaz é justamente o que fez as outras adaptações de Gunn tão queridas: como cineasta, ele não hesita em abraçar os elementos dos quadrinhos que estão na essência da obra original”, disse Spencer Perry do ComicBook.
“É uma reinvenção triunfante do personagem, que resgata um Superman mais esperançoso e otimista, inserindo-o em um universo de quadrinhos propositalmente estranho, trazendo uma refrescante originalidade em meio aos últimos vinte anos de produções de super-heróis”, disse Jordan Farley do Games Radar.
‘Superman’ tem estreia marcada nos cinemas para 10 de julho de 2025.
James Gunn assume o filme de super-herói original no recém-imaginado universo da DC com uma mistura singular de ação épica, humor e coração, apresentando um SUPERMAN movido pela compaixão e uma crença inerente na bondade da humanidade.
A vencedora do Oscar e do Tony e quatro vezes indicada ao Emmy, Marcia Gay Harden (The Morning Show, So Help Me Todd) foi confirmada no elenco principal da nova série de drama da Netflix, ‘Trinity‘. A novidade foi confirmada pelo Deadline.
Harden assume o papel regular de Margaret Vandenburg, a poderosa CEO de um império empresarial familiar. Matriarca firme e estratégica, ela liderou sua família ao topo do poder econômico e político, tornando-se uma peça-chave nos bastidores da influência em Washington.
Com Gugu Mbatha-Raw e Richard Madden nos papéis principais, a série promete ação, tensão geopolítica e conspirações no mais alto escalão do poder.
Em ‘Trinity‘, Mbatha-Raw interpreta a Comandante Katherine Decker, segunda em comando do submarino nuclear USS Kansas — uma das armas mais letais da Terra. Sua vida muda drasticamente quando se envolve com o carismático e inovador Secretário de Defesa Webb Preston, vivido por Madden. Conforme o relacionamento se aprofunda, Decker descobre que Preston pode estar no centro de uma conspiração perigosa que ameaça a segurança nacional.
A série marca o reencontro entre Mercurio e Madden após o sucesso de ‘Segurança em Jogo‘, que rendeu ao ator um Globo de Ouro e uma indicação ao Emmy. Agora, a dupla se junta a Gugu Mbatha-Raw, estrela de ‘Surface‘, ‘Loki‘ e ‘San Junipero‘ (Black Mirror), conhecida por performances intensas e multifacetadas.
‘Trinity‘ terá oito episódios, com os dois primeiros dirigidos por Michael Cuesta (‘Dexter‘, ‘Homeland‘). A produção é da 20th Television, com Mercurio atuando como showrunner e produtor executivo ao lado de Jimmy Mulville (HTM) e Wendy Mericle (Arrow).
Com um cenário militar, romance proibido e intrigas no coração do governo, ‘Trinity‘ chega com ambição de repetir o sucesso de ‘Segurança em Jogo‘ e ‘Linha do Dever‘. A união de talentos consagrados e uma trama repleta de tensão promete conquistar fãs de thrillers políticos e dramas militares de alto impacto.
A série ainda não tem data oficial de estreia, mas já é um dos lançamentos mais aguardados do catálogo da Netflix.
Joe Locke, ator conhecido por seus trabalhos em ‘Heartstopper’ e ‘Agatha Desde Sempre’, voltou a falar recentemente sobre seu desejo de deixar para o passado os papéis como “jovem gay”.
Durante uma entrevista à Variety, Locke explicou que, apesar de celebrar os papéis que conquistou em sua carreira, ele voltou a declarar seu desejo de não se limitar a um único tipo de personagem.
“Eu tenho muito medo de ser limitado. Sou muito grata por ter podido interpretar vários personagens queer incríveis, mas não quero que isso defina minha carreira”, afirmou o ator.
O ator ainda revelou se inspirar em outros atores que também são queer.
“Eu olho para o Colman Domingo. Ele é uma pessoa queer aberta, mas sua escolha de papéis é tão diversa e diferente, o que é incrível. Ele faz o marido abusivo em ‘A Cor Púrpura’ e depois interpreta personagens incríveis em outros filmes. Ou o Jonathan Bailey”, destacou.
“O que eu gosto sobre [meu personagem em ‘Agatha’] é que a sua identidade queer não é uma característica definidora”, ressaltou Locke sobre viver Billy no MCU.
“O objetivo da representação é mudar as opiniões das pessoas sobre as coisas. Você não pode fazer isso sem uma representação positiva, onde isso é apenas uma parte da pessoa. É ótimo que a Marvel tenha se mostrado disposta a ter esse tipo de representação na tela”, concluiu o ator.
A trama se passa três anos depois de ‘WandaVision’ e acompanha Agatha Harkness (Kathryn Hahn) que, após ficar presa em um feitiço lançado por Wanda Maximoff/Feiticeira Escarlate (Elizabeth Olsen), consegue sair de sua prisão sem grades e retorna à realidade sedenta por vingança e pelo desejo de sair de Westview. Todavia, as coisas mudam quando Rio Vidal (Aubrey Plaza) aparece em sua casa e revela que inúmeros bruxos desejam matar Agatha em virtude de acontecimentos passados – o que coloca a protagonista em uma luta pela própria vida ao lado de um clã de companheiras.
O elenco também conta com Joe Locke, Sasheer Zamata, Ali Ahn, Maria Dizzia, Paul Adelstein, Miles Gutierrez-Riley, Okwui Okpokwasili, Debra Jo Rupp e Patti LuPone.
