Conhecido por seus papéis intensos em ‘Emily, A Criminosa‘, ‘Sons of Anarchy‘ e ‘Luke Cage‘, o ator Theo Rossi vai se aventurar pela primeira vez atrás das câmeras com o longa de ação e assalto ‘Shell Game‘, segundo informações da Deadline.
O projeto, baseado em um roteiro original escrito por Rossi em colaboração com Tommy DeNucci e James Crewe, acompanha um grupo de ladrões notórios que se reúne após anos separados. Entre rancores do passado, inimigos novos e um último golpe altamente arriscado, eles precisam decidir se essa missão será a chance de suas vidas — ou a ruína definitiva.
“Alguns dos meus filmes favoritos falam sobre como os relacionamentos são testados no submundo da sociedade,”disse Rossi. “Este filme nos permite explorar ainda mais isso, através de personagens profundamente falhos tentando se encontrar em um mundo cheio de pressão.”
A produção fica por conta de Chris Dent, Nicholas Carmona, James Crewe, além do próprio Rossi e DeNucci.
Entre os produtores executivos estão Lee Thomas (Soho Film and Media), Tasos Diamantis e Andreas Vougioukas (Zeus Motion Pictures), bem como Bradley Henske, Sean Doherty, Jon Bono e Greg Rhoades.
Rossi, que recentemente participou dos projetos ‘Bagagem de Risco‘ (Netflix) ao lado de Jason Bateman e Taron Egerton, e da elogiada série ‘Pinguim‘ (HBO) como Dr. Julian Rush, foi indicado ao Independent Spirit Award por sua atuação em ‘Emily, a Criminosa‘.
Ele também está envolvido como produtor e ator no drama independente ‘Come with Me‘, onde contracena novamente com Ron Perlman, seu colega de elenco de ‘Sons of Anarchy‘.
‘Shell Game‘ ainda não tem data de estreia divulgada.
A atriz Simone Ashley, conhecida por seu papel em ‘Bridgerton‘, é a mais nova adição ao elenco de peso da aguardada sequência ‘O Diabo Veste Prada 2‘, da 20th Century Studios. A novidade foi revelada em primeira mão pelo Deadline.
No novo capítulo da franquia, a poderosa editora Miranda Priestly (Streep) enfrenta o desafio da decadência da mídia impressa em meio à ascensão das plataformas digitais. Sua ex-assistente Emily Charlton (Blunt) tornou-se uma executiva influente no mundo da moda e agora as duas disputam ferozmente pela atenção — e pelos investimentos — das maiores marcas de luxo.
Kenneth Branagh interpretará o marido da gelada Miranda, enquanto Simone Ashley entra em um papel ainda mantido em sigilo, mas que promete trazer sangue novo para o universo fashion da trama.
A estreia do novo filme está prevista para 1º de maio de 2026.
A data originalmente pertencia ao longa ‘Vingadores: Apocalipse‘, que foi recentemente adiado para 18 de dezembro de 2026.
Aline Brosh McKenna, que assinou o roteiro do filme de 2006, retorna para escrever a história do projeto.
Lembrando que o filme original está disponível no Disney+.
‘O Diabo Veste Prada’, lançado em 2006, foi dirigido por David Frankel e tornou-se um sucesso de bilheteria e de crítica, faturando quase US$328 milhões ao redor do mundo, bem como duas indicações ao Oscar, cinco ao BAFTA e três ao Globo de Ouro.
Andy, uma moça recém-formada e com grandes sonhos, vai trabalhar na conceituada revista de moda Runway; sua função é ser assistente da diabólica Miranda Priestly. Andy, que não se sente bem no ambiente tenso de trabalho, questiona sua habilidade em continuar como assistente de Miranda.
‘Superman’ marca o início do novo DCU, desta vez sob a direção de James Gunn. Apesar de o cineasta já ter feito filmes como ‘Guardiões da Galáxia’ e ‘Esquadrão Suicida’, ele afirmou que o longa é seu primeiro verdadeiro “filme de super-herói”.
Segundo o ComicBookMovie, Gunn explicou por que enxerga ‘Superman’ sob essa nova perspectiva:
“Sim, é verdade, mas Kevin [Feige] precisa fazer muitas coisas que Peter [Safran] faz, e Peter cuida de muitas coisas por mim, meu parceiro. De certa forma, é estranho: você diz que já fiz filmes de super-heróis com a Marvel, mas eu realmente não fiz. Os Guardians eram aventureiros espaciais. Eles não eram super-heróis, não tinham identidades secretas, máscaras ou uniformes, ou tinham superpoderes, mas não eram realmente superpoderes. Eram apenas poderes de onde eles vinham. Então acho que, de muitas formas, este é meu primeiro filme de super-herói, porque até o Esquadrão Suicida eram supervilões”, afirmou.
Ele complementou: “Isso trouxe muitos desafios. Porque em super-heróis, tudo que faço vem de uma pergunta: ‘E se isso fosse real?’ Tipo: ‘E se Rocket Raccoon fosse real? Como ele existiria? De onde viria?’ E aqui: ‘E se o Superman fosse real? Quais são suas crenças? Como é o relacionamento dele com a namorada? Como ele se relaciona com o governo?’ Então realmente partimos dessa pergunta”.
‘Superman’ tem estreia marcada nos cinemas para 10 de julho de 2025.
James Gunn assume o filme de super-herói original no recém-imaginado universo da DC com uma mistura singular de ação épica, humor e coração, apresentando um SUPERMAN movido pela compaixão e uma crença inerente na bondade da humanidade.
De acordo com o Deadline, o aguardado ‘Superman‘, longa de James Gunn que marca oficialmente o início do DCU, deve arrecadar US$ 200 milhões em sua estreia nas bilheterias mundiais.
Projeções recentes indicam que o filme deve abrir em torno de US$ 115-130 milhões no território norte-americano.
O site ainda afirma que o longa já ultrapassou a marca dos US$ 20 milhões em pré-venda nos EUA – o que representa um desempenho acima de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘ (US$118.4M) e ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘ (US$106.1M).
Vale lembrar que o filme alcançou sólidos 84% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, superando a média das aventuras anteriores do herói nas telonas.
Para termos de comparação, ‘O Homem de Aço‘ registrou 57% de aprovação; ‘Batman vs Superman: A Origem da Justiça‘ teve 28%; ‘Liga da Justiça‘ com 39%; e ‘Superman – O Retorno‘ alcançou 72%.
Os críticos, em sua maioria, destacaram o longa como extremamente divertido e elogiaram o trabalho deJames Gunn por conseguir abraçar as raízes dos quadrinhos, ao mesmo tempo em que traz um novo fôlego ao gênero de super-heróis, que já parecia saturado.
“Por todos os aspectos, a encantadora releitura de Gunn sobre o mito do Superman acerta em cheio, conquistando até mesmo um crítico já exausto de filmes de super-heróis”, disse Alissa Wilkinson do New York Times.
“É preciso muita coragem para criar um blockbuster bilionário de Hollywood que, ao mesmo tempo, tenha a cara de um excêntrico filme B de ficção científica”, disse Nicholas Barber da BBC.
“Para mim, além de ser um excelente entretenimento, o filme carrega uma reflexão poderosa sobre quem somos, o que estamos nos tornando e os ideais aos quais deveríamos aspirar”, disse Pete Hammond do Deadline.
“Gunn orquestra uma saga de super-herói complexa e envolvente, ao mesmo tempo emocionante e, em alguns momentos, exaustiva. Ainda assim, é o tipo de filme que deve atrair multidões aos cinemas”, disse Owen Gleiberman da Variety.
“A visão de Gunn sobre essa mitologia, e a forma como ele a utiliza para declarar suas intenções em relação ao futuro desse vasto universo de propriedades intelectuais, é, em grande parte, envolvente e eletrizante”, disse David Fear do Rolling Stone.
“Este novo Superman resgata os visuais vibrantes, o humor afiado, as tiradas inteligentes durante as batalhas e a leveza encantadora dos quadrinhos clássicos”, disse Scott Phillips da Forbes.
“O que torna Superman eficaz é justamente o que fez as outras adaptações de Gunn tão queridas: como cineasta, ele não hesita em abraçar os elementos dos quadrinhos que estão na essência da obra original”, disse Spencer Perry do ComicBook.
“É uma reinvenção triunfante do personagem, que resgata um Superman mais esperançoso e otimista, inserindo-o em um universo de quadrinhos propositalmente estranho, trazendo uma refrescante originalidade em meio aos últimos vinte anos de produções de super-heróis”, disse Jordan Farley do Games Radar.
‘Superman’ tem estreia marcada nos cinemas para 10 de julho de 2025.
James Gunn assume o filme de super-herói original no recém-imaginado universo da DC com uma mistura singular de ação épica, humor e coração, apresentando um SUPERMAN movido pela compaixão e uma crença inerente na bondade da humanidade.
A aguardada sequência de ‘Duna’, o sucesso de Denis Villeneuve, ganhou novidades promissoras. Segundo a Variety, o longa agora tem o título oficial de ‘Duna: Parte Três’, diferentemente do que se pensava anteriormente como ‘Duna: Messias’.
A reportagem ainda destaca que o filme incluirá cenas filmadas com câmeras IMAX. No entanto, ‘Duna: Parte Três’ não será totalmente filmado com câmeras IMAX, como se acreditava inicialmente.
As filmagens de ‘Duna: Parte Três’ estão prestes a começar, com Timothée Chalamet e Zendaya reprisando seus papéis. Jason Momoa também confirmou seu retorno para a Parte Três, após ter participado do primeiro filme, mas não da Parte Dois.
No ano passado, Villeneuve falou sobre o filme e disse que o próximo Duna “não será a conclusão de uma trilogia”, segundo ele.
“Antes de tudo, é importante que as pessoas entendam que, para mim, foram dois filmes mesmo”, disse Villeneuve sobre os dois primeiros filmes de ‘Duna’. “Foi realmente uma dupla de filmes que adapta o primeiro livro. Isso está feito e concluído. Se eu fizer um terceiro, que está em processo de escrita, não será uma trilogia. É estranho dizer isso, mas se eu voltar lá, será para fazer algo que pareça diferente e tenha sua própria identidade”.
De acordo com o Deadline, o novato Nakoa-Wolf Momoa e Ida Brooke (‘Silo’) foram confirmados no elenco da sequência Eles irão interpretar Leto II e Ghanima, filhos gêmeos de Paul Atreides (Timothée Chalamet) e Chani (Zendaya).
Na trama do livro, Paul Atreides governou como Imperador por 12 anos. Ao aceitar o papel de messias para os Fremen, ele desencadeou uma jihad que conquistou a maior parte do universo, mas é impotente para deter os excessos letais movimento religioso que ele criou.
Denis Villeneuve retornará à direção.
Com 92% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, a sequência ‘Duna: Parte 2‘ arrecadou US$ 714.6 milhões nas bilheterias mundiais – o que representa a sexta maior arrecadação de 2024.
Milo Manheim e Meg Donnelly, estrelas da popular franquia ‘Zombies’, falaram recentemente sobre o quarto filme da saga, que estreia esta semana, e como o longa vai iniciar um novo capítulo para os fãs.
Durante uma entrevista ao Deadline, os atores detalharam o que esperar do novo filme:
“Como todas as outras espécies apresentadas na franquia, os vampiros e os ‘daywalkers’ trazem uma cultura bem legal para o filme. Cada grupo tem sua própria área onde vive, bem distinta. As roupas e os poderes deles, cara, eles têm poderes super legais. A tensão neste filme é muito maior. Acho que tudo sobe um nível. Estou curioso para ver se o público vai ficar do lado dos Daywalkers ou dos Vampiros”, disse Manheim.
Sobre o crescimento do público com os longas, os atores também comentaram a comparação do filme com o primeiro da saga.
“Acho que sim. Acho que as crianças desse filme… trazem uma energia totalmente nova para os filmes. Mas é bem legal porque equilibra com a gente, Eliza, Willa, Zed e Addison, que são muito mais maduros e centrados. Tem uma diferença enorme entre as cenas dos mais velhos e as dos mais novos. Acho isso muito legal, porque nunca vimos isso em ‘Zombies’, já que sempre tivemos todos da mesma idade e na mesma série”, disse Donnelly.
“Sim, isso que torna esse filme especialmente incrível: ele mantém a vibe de ‘Zombies’… mas também temos um novo tipo de dilema entre os OGs. Nós os chamamos de Quarteto Fantástico. Então é legal ver a gente crescer assim e, ao mesmo tempo, manter a essência do filme”, completou Manheim.
Lembrando que ‘Zombies 4’ será lançado no Disney Channel no dia 10 de julho, e no serviço de streaming no dia seguinte.
Quando sua viagem de verão sofre um desvio inesperado, Zed (Manheim) e Addison (Donnelly) enfrentam uma nova rivalidade monstruosa: Caminhantes Diurnos vs. Vampiros. A tensão aumenta quando a dupla se vê atuando como monitores de acampamento entre as duas facções sobrenaturais opostas. Com a ajuda de Eliza e Willa, eles precisam convencer Nova (Freya Skye) e Victor (Malachi Barton), seus inimigos jurados, a tentar unir seus mundos em guerra antes que uma ameaça ainda maior os coloque em perigo.
‘Superman’, longa de James Gunn que marca oficialmente o início do DCU, chega aos cinemas esta semana com uma estreia positiva no Rotten Tomatoes. O filme conquistou uma aprovação de 84% da crítica especializada, baseada em 116 análises.
Os críticos, em sua maioria, destacaram o longa como extremamente divertido e elogiaram o trabalho deJames Gunn por conseguir abraçar as raízes dos quadrinhos, ao mesmo tempo em que traz um novo fôlego ao gênero de super-heróis, que já parecia saturado.
“Por todos os aspectos, a encantadora releitura de Gunn sobre o mito do Superman acerta em cheio, conquistando até mesmo um crítico já exausto de filmes de super-heróis”, disse Alissa Wilkinson do New York Times.
“É preciso muita coragem para criar um blockbuster bilionário de Hollywood que, ao mesmo tempo, tenha a cara de um excêntrico filme B de ficção científica”, disse Nicholas Barber da BBC.
“Para mim, além de ser um excelente entretenimento, o filme carrega uma reflexão poderosa sobre quem somos, o que estamos nos tornando e os ideais aos quais deveríamos aspirar”, disse Pete Hammond do Deadline.
“Gunn orquestra uma saga de super-herói complexa e envolvente, ao mesmo tempo emocionante e, em alguns momentos, exaustiva. Ainda assim, é o tipo de filme que deve atrair multidões aos cinemas”, disse Owen Gleiberman da Variety.
“A visão de Gunn sobre essa mitologia, e a forma como ele a utiliza para declarar suas intenções em relação ao futuro desse vasto universo de propriedades intelectuais, é, em grande parte, envolvente e eletrizante”, disse David Fear do Rolling Stone.
“Este novo Superman resgata os visuais vibrantes, o humor afiado, as tiradas inteligentes durante as batalhas e a leveza encantadora dos quadrinhos clássicos”, disse Scott Phillips da Forbes.
“O que torna Superman eficaz é justamente o que fez as outras adaptações de Gunn tão queridas: como cineasta, ele não hesita em abraçar os elementos dos quadrinhos que estão na essência da obra original”, disse Spencer Perry do ComicBook.
“É uma reinvenção triunfante do personagem, que resgata um Superman mais esperançoso e otimista, inserindo-o em um universo de quadrinhos propositalmente estranho, trazendo uma refrescante originalidade em meio aos últimos vinte anos de produções de super-heróis”, disse Jordan Farley do Games Radar.
‘Superman’ tem estreia marcada nos cinemas para 10 de julho de 2025.
James Gunn assume o filme de super-herói original no recém-imaginado universo da DC com uma mistura singular de ação épica, humor e coração, apresentando um SUPERMAN movido pela compaixão e uma crença inerente na bondade da humanidade.
A vencedora do Oscar e do Tony e quatro vezes indicada ao Emmy, Marcia Gay Harden (The Morning Show, So Help Me Todd) foi confirmada no elenco principal da nova série de drama da Netflix, ‘Trinity‘. A novidade foi confirmada pelo Deadline.
Harden assume o papel regular de Margaret Vandenburg, a poderosa CEO de um império empresarial familiar. Matriarca firme e estratégica, ela liderou sua família ao topo do poder econômico e político, tornando-se uma peça-chave nos bastidores da influência em Washington.
Com Gugu Mbatha-Raw e Richard Madden nos papéis principais, a série promete ação, tensão geopolítica e conspirações no mais alto escalão do poder.
Em ‘Trinity‘, Mbatha-Raw interpreta a Comandante Katherine Decker, segunda em comando do submarino nuclear USS Kansas — uma das armas mais letais da Terra. Sua vida muda drasticamente quando se envolve com o carismático e inovador Secretário de Defesa Webb Preston, vivido por Madden. Conforme o relacionamento se aprofunda, Decker descobre que Preston pode estar no centro de uma conspiração perigosa que ameaça a segurança nacional.
A série marca o reencontro entre Mercurio e Madden após o sucesso de ‘Segurança em Jogo‘, que rendeu ao ator um Globo de Ouro e uma indicação ao Emmy. Agora, a dupla se junta a Gugu Mbatha-Raw, estrela de ‘Surface‘, ‘Loki‘ e ‘San Junipero‘ (Black Mirror), conhecida por performances intensas e multifacetadas.
‘Trinity‘ terá oito episódios, com os dois primeiros dirigidos por Michael Cuesta (‘Dexter‘, ‘Homeland‘). A produção é da 20th Television, com Mercurio atuando como showrunner e produtor executivo ao lado de Jimmy Mulville (HTM) e Wendy Mericle (Arrow).
Com um cenário militar, romance proibido e intrigas no coração do governo, ‘Trinity‘ chega com ambição de repetir o sucesso de ‘Segurança em Jogo‘ e ‘Linha do Dever‘. A união de talentos consagrados e uma trama repleta de tensão promete conquistar fãs de thrillers políticos e dramas militares de alto impacto.
A série ainda não tem data oficial de estreia, mas já é um dos lançamentos mais aguardados do catálogo da Netflix.
Joe Locke, ator conhecido por seus trabalhos em ‘Heartstopper’ e ‘Agatha Desde Sempre’, voltou a falar recentemente sobre seu desejo de deixar para o passado os papéis como “jovem gay”.
Durante uma entrevista à Variety, Locke explicou que, apesar de celebrar os papéis que conquistou em sua carreira, ele voltou a declarar seu desejo de não se limitar a um único tipo de personagem.
“Eu tenho muito medo de ser limitado. Sou muito grata por ter podido interpretar vários personagens queer incríveis, mas não quero que isso defina minha carreira”, afirmou o ator.
O ator ainda revelou se inspirar em outros atores que também são queer.
“Eu olho para o Colman Domingo. Ele é uma pessoa queer aberta, mas sua escolha de papéis é tão diversa e diferente, o que é incrível. Ele faz o marido abusivo em ‘A Cor Púrpura’ e depois interpreta personagens incríveis em outros filmes. Ou o Jonathan Bailey”, destacou.
“O que eu gosto sobre [meu personagem em ‘Agatha’] é que a sua identidade queer não é uma característica definidora”, ressaltou Locke sobre viver Billy no MCU.
“O objetivo da representação é mudar as opiniões das pessoas sobre as coisas. Você não pode fazer isso sem uma representação positiva, onde isso é apenas uma parte da pessoa. É ótimo que a Marvel tenha se mostrado disposta a ter esse tipo de representação na tela”, concluiu o ator.
A trama se passa três anos depois de ‘WandaVision’ e acompanha Agatha Harkness (Kathryn Hahn) que, após ficar presa em um feitiço lançado por Wanda Maximoff/Feiticeira Escarlate (Elizabeth Olsen), consegue sair de sua prisão sem grades e retorna à realidade sedenta por vingança e pelo desejo de sair de Westview. Todavia, as coisas mudam quando Rio Vidal (Aubrey Plaza) aparece em sua casa e revela que inúmeros bruxos desejam matar Agatha em virtude de acontecimentos passados – o que coloca a protagonista em uma luta pela própria vida ao lado de um clã de companheiras.
O elenco também conta com Joe Locke, Sasheer Zamata, Ali Ahn, Maria Dizzia, Paul Adelstein, Miles Gutierrez-Riley, Okwui Okpokwasili, Debra Jo Rupp e Patti LuPone.
A Apple TV+ está desenvolvendo uma série baseada no romance best-seller Funny You Should Ask, de Elissa Sussman, com Regé-Jean Page cotado para estrelar e também atuar como produtor executivo ao lado de sua parceira Emily Brown, através da produtora A Mighty Stranger. A informação foi divulgada pela Deadline.
A adaptação está sendo escrita por Rachel Alter e será produzida em parceria com o estúdio Tomorrow Studios, de Marty Adelstein e Becky Clements. O projeto ainda está em estágio inicial de desenvolvimento.
Publicado em 2022, Funny You Should Ask é uma história de amor sobre uma jovem jornalista ambiciosa que entrevista um astro de Hollywood — e, dez anos depois, reencontra o ator para descobrir o que realmente ficou entre eles. Na trama, o astro em questão é o novo James Bond — papel que Page está cotado para interpretar também na ficção, numa curiosa interseção com os rumores da vida real, que frequentemente o apontam como um dos favoritos para suceder Daniel Craig como 007.
Além de Alter, Page e Brown, também assinam como produtores Robin Schwartz, Carolyn Daucher e Alissa Bachner, dentro do acordo de primeira preferência de Schwartz com a Tomorrow Studios, que integra o grupo ITV Studios.
Se a produção for aprovada como série, marcará o retorno de Regé-Jean Page à televisão desde sua atuação como o duque Simon Basset em ‘Bridgerton‘, fenômeno global da Netflix, e sua volta ao gênero romântico que impulsionou sua carreira ao estrelato.
No vídeo, a Surfista Prateada (Julia Garner) traz um aviso sombrio: “Seu planeta foi marcado para morrer. Seu mundo será consumido pelo Devorador. Não há nada que vocês possam fazer para impedi-lo. Ele é um força universal, tão essencial quanto as estrelas. […] Usem este tempo para se unir e celebrar. Porque seu tempo é curto.”
O filme tem estreia agendada para o dia 25 de julho, marcando o início da Fase 6 do MCU.
Ambientado em um vibrante mundo retrofuturista inspirado nos anos 1960, ‘O Quarteto Fantástico: Primeiros Passos‘ apresenta a Primeira Família da Marvel—Reed Richards/Senhor Fantástico (Pedro Pascal), Sue Storm/Mulher Invisível (Vanessa Kirby), Johnny Storm/Tocha Humana (Joseph Quinn) e Ben Grimm/Coisa (Ebon Moss-Bachrach)—enquanto enfrentam seu maior desafio até agora. Forçados a equilibrar seus papéis como heróis e a força dos laços familiares, eles devem defender a Terra de um deus espacial voraz chamado Galactus (Ralph Ineson) e seu enigmático arauto, o Surfista Prateado (Julia Garner). E como se o plano de Galactus para devorar o planeta inteiro e todos nele já não fosse ruim o suficiente, a ameaça se torna ainda mais pessoal.
A série coreana ‘Round 6‘ (Squid Game) continua a fazer história na Netflix. Desde a estreia de sua terceira temporada, no dia 27 de junho, o fenômeno sul-coreano acumulou 60,1 milhões de visualizações apenas nos três primeiros dias — o maior número já registrado para uma série nesse período na plataforma.
Nas duas semanas seguintes, a produção somou mais 46,3 milhões de visualizações, totalizando impressionantes 106,3 milhões de views. Com isso, ‘Round 6‘ tornou-se a terceira série mais assistida da história da Netflixem um intervalo de 14 dias.
Outro feito inédito: ‘Round 6‘ é a terceira série a ocupar as três primeiras posições no ranking global de produções da Netflix numa mesma semana — um feito até então conquistado apenas por ‘Stranger Things‘ e ‘La Casa de Papel‘.
A segunda temporada acumulou 4,9 milhões de visualizações, ficando em segundo lugar no top 10 de séries não faladas em inglês da semana, enquanto a primeira temporada — que já ficou no top 10 por mais de 30 semanas — adicionou mais 3,8 milhões de visualizações.
No cinema, o destaque da semana ficou com ‘The Old Guard 2‘, que estreou no topo da lista de filmes em inglês com 37,5 milhões de visualizações. O primeiro filme da franquia, estrelado por Charlize Theron e baseado nas HQs de Greg Rucka, também reapareceu entre os mais assistidos, somando mais 3,2 milhões de views e permanecendo no top 10 com 9,5 milhões no acumulado semanal.
Com esses números, ‘Round 6‘ mostra que o seu jogo distópico ainda está longe de acabar — pelo menos quando se trata de conquistar recordes.
Recentemente, a Netflix divulgou um vídeo inédito nos levando aos bastidores do ciclo de encerramento.
Após uma rebelião fracassada, Gi-hun é forçado a fazer escolhas importantes diante de um desespero avassalador, enquanto ele e os jogadores sobreviventes precisam participar de jogos cada vez mais mortais que testam a determinação de todos. A cada rodada, suas escolhas levam a consequências cada vez mais graves.
Dakota Johnson, conhecida por seu trabalho em produções como ’50 Tons de Cinza’ e ‘Madame Teia’, destacou recentemente que se encontrou como estrela de filmes de romance.
Segundo o Deadline, Johnson explicou que, apesar de seu lado mais sombrio, revelado que “adoraria interpretar um psicopata”, a atriz está em uma boa fase.
“Estou muito interessada agora em romance e amor, e como isso pode ajudar as pessoas, salvar as pessoas e acender a esperança nos corações das pessoas”, afirmou.
Lembrada de que sua primeira aparição no cinema foi há mais de 25 anos, no filme ‘Loucos do Alabama’ (Crazy in Alabama), de Antonio Banderas, Johnson rapidamente aponta o intervalo de 11 anos entre esse filme e os primeiros trabalhos profissionais que seguiram em 2010.
“Sim, claro que foi meu primeiro trabalho, mas eu interpretava a filha da minha mãe, e fui dirigida pelo meu padrasto, e eu segurava minha irmã, que chorava o tempo todo. Mas depois disso, eu me viciei. Fiquei tipo, ‘Me tirem da escola, eu só quero fazer isso. Por favor!’ E eles não deixaram. Não me deixaram fazer audições ou qualquer coisa até eu ter 18 anos e sair de casa. Então, olhando para trás, sou grata pelo período de tempo que eu tive para apenas ser uma criança. E depois me sinto incrivelmente grata pela vida que tive, pela carreira que tive, pelas pessoas com quem trabalhei e conheci, e pelos lugares que estive”, relembrou.
Falando sobre sua carreira, parece que tudo está na mesa para ela, e não apenas com sua produtora Tea Time Productions.
“Eu adoraria fazer teatro”, diz ela. “Adoraria fazer uma peça. Já surgiram algumas [oportunidades] na minha carreira, mas não deu certo com a agenda de filmagens. Então, acho que no momento certo, com certeza. Eu adoraria fazer isso”.
Também há uma possibilidade vaga de uma carreira musical: “Eu sei cantar, mas tenho medo de cantar, como se fosse um pavor de palco. Mas sou obcecada por música”.
Ela também é uma ávida leitora: “Eu adoro um livro físico. Mas também tenho um iPad, porque quero ajudar o meio ambiente”.
Lembrando que o próximo projeto de Johnson é ‘Amores Materialistas’, que chega ao Brasil em 31 de julho e traz Chris Evans e Pedro Pascal como co-protagonistas.
O longa é uma comédia romântica ambientada na cidade de Nova York que gira em torno de uma casamenteira de sucesso que se vê envolvida em um triângulo amoroso complicado, o que coloca em risco seus clientes e sua própria carreira.
O elenco ainda conta com Zoë Winters (‘Succession’), Dasha Nekrasova (‘Mau Comportamento’), Louisa Jacobson (‘A Idade Dourada’) e Marin Ireland (‘Eileen’) estão no elenco.
Os produtores do projeto incluem Christine Vachon (‘Segredos de Um Escândalo’), Pamela Koffler (‘Retratos de uma Obsessão’) e David Hinojosa (‘Vidas Passadas’). A produção está prevista para iniciar em maio.
Celine Song realizou sua estreia no cinema com ‘Vidas Passadas’, recebendo ampla aclamação da crítica. O filme conquistou cinco indicações ao Globo de Ouro e ao BAFTA Film Awards.
“Helena (Annable) é uma investigadora médica forense dominada pela dor após a morte do marido, Richard. Ao se tornar obcecada por um novo caso perturbador, Helena começa a acreditar que pode trazer Richard de volta, desencadeando uma série de consequências aterrorizantes.”
Andrés Beltrán (‘Presos na Floresta: Fuja se for Capaz’) será responsável pela direção e roteiro.
“Essa é uma história profundamente pessoal e perturbadora sobre luto, negação e o custo aterrorizante de se refusar a superar,” declarou o cineasta.
A produção estreará oficialmente no dia 16 de outubro.
De 1972 a 1978, trinta e três jovens foram sequestrados, assassinados e enterrados em um porão sob a casa de seu assassino. E ninguém percebeu. Não por todos esses anos. Por quê? Ele era charmoso e engraçado. Tinha um bom emprego, típico dos americanos. Era um líder comunitário. Ele até se ofereceu para entreter crianças doentes… enquanto estava vestido de palhaço. A trama descasca as camadas distorcidas da vida de Gacy enquanto tece histórias comoventes de suas vítimas; explorando a dor, a culpa e o trauma de suas famílias e amigos; e expondo as falhas sistêmicas, oportunidades perdidas e preconceitos sociais que alimentaram seu reinado de terror.
John Wayne Gacy foi sentenciado à pena de morte no dia 13 de março de 1980. Ele foi executado por injeção letal em 10 de maio de 1994.
Cierra Ortega foi expulsa da villa de ‘Ilha do Amor’ (Love Island USA) após viralizar postagens antigas nas redes sociais da participante, onde ela usou um termo racial pejorativo.
Segundo o Deadline, durante o episódio 30 da Temporada 7, o narrador Iain Stirling fez o anúncio cerca de 15 minutos após o início do episódio.
“Bem-vindos de volta ao Ilha do Amor, Cierra deixou a villa devido a uma situação pessoal, deixando Nic [Vansteenberghe] oficialmente solteiro”, foi o que Stirling anunciou.
Nos últimos dias, uma postagem antiga de Cierra nas redes sociais foi revelada, mostrando a aspirante a influenciadora digital exibindo um procedimento estético que ela fez e mencionando seus olhos de forma ofensiva, usando um termo racial pejorativo para a comunidade asiática.
Os telespectadores se manifestaram nas redes sociais, exigindo publicamente sua remoção do reality show, e o episódio de domingo abordou sua saída após ela ser amplamente editada antes do anúncio.
A cena que seguiu o anúncio mostrou um Nic devastado lidando com a notícia de que sua conexão amorosa na série de namoro.
“Bem antes de Cierra ter saído, minha mente estava tranquila. Eu sabia o que o futuro seria, e agora estou perdido. Acho que agora que minha conexão mais forte se foi, só vou tentar descobrir o que fazer a partir daqui”, disse Nic. Quando perguntado se ele tentaria explorar outra conexão amorosa na villa, Nic respondeu: “Não sei”.
Cierra é a segunda participante da Temporada 7 de ‘Ilha do Amor’ a ser expulsa. No início da temporada, Yulissa Escobar também saiu no segundo episódio da série, depois que uma aparição em um podcast antigo dela revelou que ela usava repetidamente o termo racista.
Yulissa pediu desculpas após sair da série de namoro, mas subsequentemente fez publicações nas redes sociais minimizando a gravidade de suas ações.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 13 de novembro, pela Diamond Films.
A trama acompanha um casal que viaja para um fim de semana romântico em uma cabana isolada. Quando Malcolm precisa retornar repentinamente à cidade, Liz se vê isolada e na presença de um mal indescritível que desvenda os horríveis segredos da cabana.
Tatiana Maslany (‘Orphan Black’) e Rossif Sutherland (‘Possessor’) estrelam a produção.
Além de dirigir, Perkins também assina o roteiro ao lado de Nick Lepard (‘Animais Perigosos’).
De acordo com o Deadline, a Netflix já está desenvolvendo uma 4ª temporada de ‘Monstro‘, série antológica da Netflix baseada em crimes reais.
O quarto ciclo contará a história de Lizzie Borden, que foi julgada e absolvida dos assassinatos de seu pai e madrasta em 1892, em Fall River, Massachusetts.
Ela ficou popularmente conhecida como a “Assassina do Machado”.
As filmagens estão programadas para os próximos meses.
Vale lembrar que o caso original recebeu grande atenção nos EUA, permanecendo como parte da cultura popular americana nas décadas seguintes. Lizzie Borden já foi retratada em inúmeras adaptações para o cinema, a televisão e o teatro, e chegou a ser interpretada pela Christina Ricci em um filme da Lifetime.
Anteriormente, havia sido confirmado que Charlie Hunnam (‘Sons of Anarchy’) estrelará a terceira temporada. O ator interpretará Ed Gein, figura infame que inspirou o clássico ‘O Massacre da Serra Elétrica‘.
Conhecido como “O Açougueiro de Plainfield”, ele foi um ladrão de túmulos e assassino, que transformava ossos e pele humana em decoração e móveis.
A homenageada desta edição será a atriz paraguaia Ana Brun, que fez sua estreia no cinema como Chela no filme ‘As Herdeiras‘ (2018) deMarcelo Martinessi. O papel lhe rendeu o Urso de Prata de melhor atriz no 68º Festival de Cinema de Berlim.
O festival será realizado entre os dias 25 de julho a 02 de agosto de 2025, em Bonito (MS), espaço de encontro e integração do cinema e do audiovisual sul-americano e terá 64 filmes na programação. As produções estão divididas em cinco mostras competitivas, incluindo longas e curtas sul-americanos, filmes com foco em temáticas ambientais e obras sul-mato-grossenses. Também fazem parte da programação sessões infanto-juvenis, mostras da comunidade, debates, oficinas de formação e exibições especiais com filmes inéditos no circuito comercial.
Serão exibidas obras de países como BRASIL, ARGENTINA, PERU, CHILE, BOLÍVIA, COLÔMBIA, VENEZUELA, URUGUAI e EQUADOR, além de co-produções com outros países, em cinco mostras competitivas.
Na MOSTRA DE LONGAS, destacam-se:
A MELHOR MÃE DO MUNDO e BRASILIANA (BRASIL)
CHUZALONGO (EQUADOR)
ORO AMARGO (CHILE/URUGUAI/ALEMANHA)
QUINOGRAFIA (ARGENTINA)
REDENCIÓN (PERU)
A MOSTRA DE CURTAS traz seis filmes de ficção e animação de países como COLÔMBIA, PERU, VENEZUELA, ARGENTINA, URUGUAI, BRASIL e CHILE.
Duas mostras abordam a temática ambiental, com destaque para:
Longas como KARUARA, KOPENAWA, LA CUENCA, POR EL PARANÁ, RUA DO PESCADOR Nº 6 e SINFONIA DA SOBREVIVÊNCIA
Curtas como INSUSTENTÁVEL, UMA MENINA, UM RIO, JICHI e POR LA TIERRA
A produção de MATO GROSSO DO SUL será representada por seis títulos na mostra local, como A ÚLTIMA PORTEIRA, ELEONORA, KOI E O RIO e TEMPESTADE OCRE.
A curadoria reforça o compromisso com a diversidade cultural e temas contemporâneos, alinhada ao espírito de BONITO.
O festival é uma realização da ASSOCIAÇÃO AMIGOS DO CINEMA E DA CULTURA, com apoio do MINISTÉRIO DA CULTURA, FECOMÉRCIO, SESC, ANCINE, GOVERNO DO MS e outros parceiros.
De acordo com o Deadline, Hayat Kamille (‘Vikings: Valhalla’) foi confirmada no elenco do reboot de ‘A Múmia‘, que está sendo desenvolvido pela Blumhouse.
Infelizmente, detalhes sobre sua personagem não foram divulgados.
Ela se junta aos atores Jack Reynor, Laia Costa, May Calamawy, Natalie Grace, Shylo Molina, Billie Roy, Veronica Falcon e May Elghety, previamente anunciados.
Anteriormente, o diretor Lee Cronin (‘O Bosque Maldito’) havia anunciado que as filmagens da nova versão já foram finalizadas.
O longa está programado para estrear no dia 17 de abril de 2026.
Lee Cronin, de ‘A Morte do Demônio: A Ascensão‘, é responsável pela direção.
Detalhes da trama permanecem em sigilo, mas rumores apontam que Reynor dará vida a um marido e pai de família que entra em conflito com forças sobrenaturais sinistras.
Em dezembro passado, Cronin conversou com o veículo em questão e comentou que sua versão de ‘A Múmia‘ “será diferente de qualquer filme de A Múmia que você já viu antes. Estou cavando fundo na terra para levantar algo muito antigo e muito assustador”.
A nova versão está sendo desenvolvida pela New Line Cinema, com produção da Atomic Monster e da Blumhouse.
