A Netflix divulgou o primeiro teaser de ‘Indomável‘ (Untamed), nova minissérie de suspense estrelada por Eric Bana (‘O Incrível Hulk’) e Sam Neill (‘Jurassic Park’).
A produção será lançada na plataforma no dia 17 de julho.
Mark L. Smith, roteirista de ‘O Regresso‘, criou a série ao lado de sua filha Elle Smith. Eles também servirão como produtores executivos e showrunners.
Na trama, Kyle Turner, um agente especial da Divisão de Serviços Investigativos do Serviço de Parques Nacionais, trabalha para impor a lei humana na vasta natureza selvagem. Mas a investigação de uma morte brutal coloca Turner em rota de colisão com os segredos obscuros do parque e de seu próprio passado.
O roteirista Kevin Smith relembrou recentemente o cancelado filme ‘Superman Lives’, um projeto que seria dirigido por Tim Burton e adaptaria a aclamada história “A Morte do Superman”, com a presença de vilões como Brainiac, Lex Luthor e Doomsday (Apocalypse). Curiosamente, o filme contaria com Nicolas Cage no papel do Homem de Aço.
“Houve um momento lá por 1996-97 em que Robert Rodriguez, que eu conhecia um pouco do mundo dos filmes independentes, me ligou dizendo: ‘A Warner Bros. me pediu para dirigir o seu roteiro do Superman’”, contou Smith. “E eu fiquei tipo, ‘Por favor, faça isso. Meu Deus, faça. Você seria incrível para isso.’ E ele disse: ‘Eu meio que gostei. É divertido, cara. Me explica. Claramente você sabe mais sobre o Superman do que eu’”.
A decisão de Rodriguez se deu em um curto período: “Então foi um período de dois dias em que ele estava tentando decidir entre Superman e outro projeto que ele acabou escolhendo porque sentia que devia isso ao estúdio. O estúdio era a Dimension, e o filme era ‘Prova Final’ (The Faculty). Então ele escolheu ‘Prova Final’ em vez de fazer Superman. Mas por esses dois dias, ele estava considerando. A Warner Bros. queria muito ele, e teria sido o maior orçamento da carreira dele até então”.
Smith expressou seu desejo de que essa colaboração tivesse acontecido: “Se eu pudesse fazer qualquer coisa que não aconteceu acontecer, acho que seria isso. Porque eu não teria a pressão de dirigir o filme eu mesmo. Estaria nas mãos de um dos maiores e absolutamente incriveis diretores de ação visionários da minha geração. Teria sido uma união maravilhosa de material, porque aquele roteiro — e eu não estou dizendo que é o melhor roteiro — mas os diálogos eram afiados. E isso foi antes de Vingadores, sabe, antes disso virar o padrão e tal.”
Ele também ponderou sobre os benefícios pessoais: “Então eu teria me beneficiado, como roteirista. ‘Ei, foi ele quem escreveu isso!’ E a pressão… mesmo que as pessoas dissessem, ‘Ah, eu odiei aquele Superman’… eu poderia dizer, ‘É, bem, culpa do Robert. Foi ele quem dirigiu.’ Então eu teria tido o benefício de estar envolvido sem estar realmente envolvido, e eu nunca tive isso”.
Apesar do grande potencial e do entusiasmo em torno do projeto, com Nicolas Cage escalado para viver o herói e Tim Burton na direção em certo ponto, ‘Superman Lives’ acabou sendo cancelado.
O filme enfrentou uma série de obstáculos, incluindo orçamentos crescentes, disputas criativas entre os envolvidos e a hesitação da Warner Bros., que estava cautelosa após as críticas mistas recebidas por outros filmes de super-heróis da época.
O Amazon MGM Studios finalizou o elenco principal da série dramática com temática cristã ‘It’s Not Like That‘, que agora conta com Caleb Baumann (Parish), Cary Christopher (Days of Our Lives), e as estreantes Leven Miranda, Cassidy Paul e Liv Lendell como regulares da trama.
Eles se juntam aos protagonistas já anunciados: Erinn Hayes, Scott Foley e J.R. Ramirez. A novidade foi divulgada com exclusividade pelo Deadline.
Criada por Ian Deitchman e Kristin Robinson, que também atuam como showrunners, a série acompanha Lori (Hayes), recém-divorciada e mãe de dois adolescentes, e Malcolm (Foley), um pastor viúvo com três filhos. Antigamente, suas famílias faziam tudo juntas, mas agora ambos precisam lidar com a nova rotina como pais solteiros — enquanto navegam o luto, a fé, e os limites entre amizade e algo mais. É uma história de amor? Não é bem assim. Ou é?
Entre os novos nomes do elenco, Miranda, Paul e Christopher interpretarão os filhos de Malcolm: Flora, Penelope e Justin. Já Baumann e Lendell viverão os filhos de Lori: Merritt e Casey. J.R. Ramirez completa o núcleo principal no papel de David, ex-marido de Lori.
A produção é do Amazon MGM Studios, com direção do episódio piloto a cargo de Brad Silberling. O time de produtores executivos inclui Deitchman, Robinson, Garret Lerner, Jon Erwin, Justin Rosenblatt, Kelly Merryman Hoogstraten (Wonder Project), Alex Goldstone (42/Anonymous Content) e Kingdom Story Company.
‘It’s Not Like That‘ marca a estreia de alguns talentos na televisão, como Cassidy Paul, e reforça a aposta do estúdio em histórias familiares que abordam fé, recomeços e conexões humanas sob uma nova perspectiva. A data de estreia ainda não foi divulgada.
O elenco do longa ‘The Very Best People‘ acaba de ganhar reforços de peso com a entrada de Jaimie Alexander (Thor), Chloe Fineman (Saturday Night Live) e Cathy Moriarty (Touro Indomável).
Segundo o Deadline, a produção da comédia de suspense, que marca a estreia do vencedor do Tony AwardBrian Swibel na direção de longas, já está em andamento em Nova York.
Detalhes sobre os personagens e o enredo seguem sob sigilo, mas o filme é baseado na peça homônima de John Lavelle, encenada pela IAMA Theatre Company no segundo semestre de 2024. O roteiro foi adaptado por Lavelle, Swibel e Craig Cox (Blades of Glory).
Produzido pelo estúdio Triptyk, que estreia no cinema narrativo com este projeto, o filme conta ainda com produção de Brent Emery, Justin Klosky, Alex Peace-Power, Tara Smith e Bita Khorrami.
A veterana Bonnie Timmermann também assina a produção. Já as vendas internacionais estão a cargo da Upgrade, com o grupo UTA Independent Film Group representando os direitos domésticos.
Conhecida por viver a guerreira Lady Sif no universo Marvel e estrelar a série ‘Blindspot‘, Jaimie Alexander também retorna em breve à série ‘It’s Always Sunny in Philadelphia‘.
Chloe Fineman, destaque no elenco do SNL, integra diversos projetos em alta, como ‘Uma Sexta-Feira Mais Louca Ainda‘ e ‘The Dink‘.
Já Cathy Moriarty, indicada ao Oscar por ‘TouroIndomável‘, tem uma longa trajetória no cinema e televisão, com participações em clássicos como ‘Um Tira no Jardim de Infância‘ e ‘Nunca Fui Santa‘.
Com elenco estrelado e roteiro baseado em uma peça aclamada, ‘The Very Best People‘ promete ser uma combinação de suspense e humor afiado — e deve chamar atenção nos festivais e salas nos próximos meses.
Em entrevista ao SFX Magazine, Dan Trachtenberg (‘Rua Cloverfield, 10’) revelou que já tem planos para a franquia ‘Predador‘ após o lançamento do vindouro ‘Predador: Terras Selvagens‘, que está programado para o dia 6 de novembro.
“Após o lançamento de ‘O Predador: A Caçada’, comecei a pensar em possíveis sequências. Tive três ideias diferentes. ‘Assassino de Assassinos’ é uma delas, ‘Terras Selvagens’ é a segunda, e ainda tive uma outra. O motivo por eu ter seguido em frente e apressado as sequências – dirigi dois filmes de uma vez porque pude ser multitarefa com a animação –, é porque eu queria chegar à terceira ideia.”
Ele completa, “Apresentamos muitas ideias legais e nenhuma delas ficou tipo: ‘Oh, precisamos contar a próxima parte dessa história porque foi um sucesso’. Tudo o que eu pensava era: ‘Certo, ninguém fez isso em filmes de ficção científica. Ninguém fez isso na franquia ‘Predador’. Todas as minhas ideias partiram deste instinto. Nós definitivamente começaremos a focar na terceira ideia após finalizarmos com ‘Terras Selvagens’.”
Ambientada em um planeta remoto, a trama segue um jovem Predador, excluído de seu clã, que encontra uma aliada improvável em Thia e embarca em uma jornada traiçoeira em busca do adversário supremo.
A Paramount Pictures adquiriu os direitos de uma nova comédia original inspirada no clássico jogo infantil MASH (jogo feito no papel em que crianças faziam previsões do futuro de suas vidas), que será estrelada, produzida e co-escrita pela comediante indicada ao Emmy, Grammy e Globo de Ouro, Nikki Glaser.
Segundo o Deadline, o longa será uma comédia no estilo ‘De Caso com o Acaso‘, explorando como pequenas escolhas (ou previsões) podem moldar futuros completamente diferentes.
Na trama, a personagem principal vê um jogo de MASH feito na infância se tornar realidade — com todas as combinações improváveis, engraçadas e, por vezes, desconfortáveis que o jogo costuma prever. A história leva à reflexão de que a “vida perfeita” nem sempre é aquela que imaginamos quando crianças.
Glaser assina o roteiro ao lado de Sean O’Connor, indicado ao Emmy e colaborador frequente da comediante, incluindo a cerimônia do Globo de Ouro que ela apresentou sozinha — tornando-se a primeira mulher a comandar o evento solo.
O projeto marca o primeiro roteiro de longa-metragem assinado por Glaser, que está em alta após o sucesso do especial Someday You’ll Die (HBO, 2024), responsável por quebrar recordes de audiência na plataforma Max. O especial lhe rendeu indicações a diversos prêmios e consolidou seu nome entre os grandes nomes da comédia atual.
Além do filme, Glaser segue em turnê com seu show Alive and Unwell, com apresentações nos EUA, Canadá e Austrália até outubro de 2025.
Já O’Connor continua atuando como produtor executivo em animações da Netflix e acumula passagens por projetos como ‘Solar Opposites‘, ‘Star Trek: Lower Decks‘ e ‘Lights Out with David Spade‘.
A comédia inspirada no MASH ainda não tem título nem data de estreia confirmados.
O serviço de streaming gratuito da Samsung, o Samsung TV Plus, vem ganhando espaço no Brasil ao oferecer canais ao vivo e sob demanda sem a necessidade de assinatura, login ou cartão de crédito. Disponível em Smart TVs da marca, o serviço mira um público que busca facilidade, acesso rápido e conteúdo segmentado — tudo de forma 100% gratuita e com suporte de anúncios.
E durante uma entrevista EXCLUSIVAaoCinePOP, Aline Jabbour, responsável pelo serviço de streaming da gigante coreana, refletiu sobre o crescimento do acesso gratuito ao entretenimento e sobre o compromisso da empresa em abraçar os fãs e suas preferências, oferecendo conteúdos que os sirvam 24 horas.
Na ocasião, ela salientou como o Samsung TV Plus está investindo em canais direcionados para filmes e séries de cunho espiritual e natalino, além de continuar fortalecendo aqueles que já operam focados em longas de comédia, romance, ação e suspense.
Confira as entrevistas e saiba mais sobre a plataforma:
Com canais voltados a fãs de esportes, filmes, séries, notícias e até reality shows, o Samsung TV Plus se posiciona como uma alternativa gratuita e eficiente na disputa pela atenção dos brasileiros.
Com mais de 100 canais disponíveis, a Samsung TV Plus se destaca por oferecer uma programação que agrada ao gosto nacional, oferecendo um vasto e variado leque de opções, com conteúdos inesgotáveis 24 horas por dia. “O público brasileiro é apaixonado por novelas, filmes, reality shows e notícias. Tudo isso pode ser encontrado nesses canais gratuitos”, explicou Maria Rúa Aguete, da OMDIA – empresa de consultoria responsável por um vasto estudo a respeito do comportamento da audiência na era digital.
Ela ainda destacou que 51% das smart TVs no Brasil são da marca Samsung, o que fortalece a presença da TV Plus no cotidiano dos lares brasileiros. “Mais de 45% das pessoas no Brasil assistem a conteúdos FAST diretamente na smart TV. Isso mostra a importância do ecossistema conectado”, complementou.
Diversidade de conteúdo e novas oportunidades
Não são apenas empresas de vídeo que estão entrando no mercado FAST. “Vemos jornais, revistas, empresas de games — todo mundo pode lançar seu canal FAST. É uma oportunidade para todo o ecossistema de mídia e entretenimento”, reforçou Maria.
E os gêneros preferidos? Drama, reality, documentários e notícias. “Mas para ser honesta, tudo funciona em FAST”, brincou.
A revolução do streaming não está apenas na personalização e nos algoritmos. Está também na democratização do acesso. Com a ascensão das plataformas FAST, lideradas pela Samsung TV Plus, o público brasileiro prova que quer — e merece — conteúdo de qualidade sem precisar abrir a carteira.
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Michael Douglas e seu filho na vida real, Cameron Douglas, voltarão a dividir a tela em um novo longa-metragem: ‘Looking Through Water‘.
O drama familiar, que marca o reencontro dos dois atores desde ‘Acontece nas Melhores Famílias‘ (2003), será lançado nos cinemas norte-americanos no fim do verão, com distribuição da Good Deed Entertainment, conforme apurou o The Hollywood Reporter com exclusividade.
Baseado nos livros Catching Big Fishe Looking Through Waterdo autor Bob Rich — que também assina como produtor executivo —, o longa acompanha a tentativa de reconciliação entre um pai e seu filho distante, que decidem participar juntos de uma competição de pesca entre pais e filhos.
“É uma história sobre cura, perdão e segundas chances, em que a pesca, um passatempo tradicional americano, conecta gerações por meio da água”, afirmou Eric Woods, CEO da Aeth Entertainment, produtora do filme.
O roteiro é assinado por Rowdy Herrington (Matador de Aluguel) e Zach Dean (Velozes & Furiosos 10 ). O filme foi anteriormente conhecido pelo título Blood Knot e chega com produção de Robert Mitas, Stan Spry, Carla Woods e Eric Woods. A Storyboard Media também atua como produtora executiva e intermediou o acordo de distribuição.
“Estamos honrados em nos juntar à Aeth Entertainment e à Storyboard Media para levar ‘Looking Through Water’ ao público dos EUA ainda neste verão”, declarou Erik Donley, diretor de aquisições e distribuição da GDE.
Michael Douglas foi visto pela última vez nos cinemas em ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘ (2023).
Já Cameron Douglas, além de atuar no longa de ação ‘Sala se Espionagem‘ (2022), ao lado de Bruce Willis, também integrou o elenco da série ‘The Crowded Room‘ da Apple TV+. Em 2019, ele lançou sua autobiografia Long Way Home, na qual relata sua trajetória pessoal após sua condenação por acusações relacionadas a drogas.
Com um enredo centrado em laços familiares e uma dupla de protagonistas que compartilha essa ligação fora das telas, ‘Looking Through Water‘ promete ser uma história tocante sobre reconexão e redenção.
A Behaviour Interactive anunciou oficialmente que a próxima DLC do jogo ‘Dead By Daylight‘ será baseada na clássica franquia ‘Five Nights at Freddy’s‘.
O novo capítulo trará o icônico Springtrap como assassino. Além disso, o personagem contará com skin inspirada na adaptação da Blumhouse, com o rosto e voz do ator Matthew Lillard (‘Pânico’).
O próximo capítulo está programado para amanhã (17).
‘Dead by Daylight‘ é um jogo de terror multiplayer assimétrico, onde um jogador assume o papel do assassino, e os outros quatro jogadores jogam como sobreviventes. O objetivo dos sobreviventes é tentar escapar, reparando cinco geradores e abrindo os portões de saída para evitarem serem capturados, enganchados e sacrificados.
Mark Hamill, o icônico Luke Skywalker, recentemente esclareceu suas declarações de que sua jornada em ‘Star Wars’ havia chegado ao fim. Conforme o ComicBookMovie, o ator contextualizou suas falas, explicando o que realmente quis dizer.
Hamill enfatizou que suas declarações não foram um “pronunciamento definitivo”, mas sim uma constatação sobre o arco de seu personagem:
“Não quero fazer um grande pronunciamento do tipo ‘esta é minha decisão final’. Só estou dizendo que realmente pareceu um desfecho. Meu personagem teve um encerramento completo. Eu morri, ironicamente, por uma overdose de Força, vale lembrar”, explicou.
Ele ressaltou que, com o término da trilogia Skywalker, uma nova era se abriu para a franquia.
“E, uma vez encerrada a trilogia Skywalker, começou uma nova era para eles. O George [Lucas] deu a eles essa tela incrível, toda uma galáxia, onde podem fazer faroestes, mistérios, comédias, histórias de detetive… qualquer coisa dentro desse universo de Star Wars. E estão indo muito bem. Eu adorei Rogue One, The Mandalorian, O Livro de Boba Fett. Só digo: tive meu momento. Sou realmente grato, mas estou muito empolgado com o futuro e todos esses novos projetos”, acrescentou.
Hamill também comentou sobre a repercussão exagerada de suas falas: “Mas eu sei que, quando falo qualquer coisa sobre esses filmes espaciais, tudo ganha uma atenção especial, ao contrário de quando falo sobre qualquer outro assunto. Eu disse aquilo e, de repente, vi manchetes: ‘Mark Hamill abandona Star Wars’”.
Ele fez questão de deixar claro que a situação é bem mais simples: “Deixe-me esclarecer: eles nem me chamaram de volta. Não é como se tivessem dito: ‘Por favor, volte’. Vamos lá, o que mais dá pra fazer com um Fantasma da Força? Embora eu adorasse ver um filme inteiro passado só no reino dos Fantasmas da Força. Eu poderia ter conversas com Alec Guinness.”
Lembrando que a segunda e última temporada de ‘Andor’, a mais recente adição ao universo ‘Star Wars’, já está disponível para streaming no catálogo do Disney+.
Relembre o trailer:
Além de Diego Luna, o elenco conta com Genevieve O’Reilly, Adria Arjona (‘Esquadrão 6’), Denise Gough (‘Guerrilla’), Stellan Skarsgård(‘Chernobyl’), eKyle Soller(‘The Titan’). Ewan McGregor também pode reprisar seu papel como Obi-Wan Kenobi, enquanto Andy Serkis volta como Snoke.
O’Reilly reprisa seu papel como a membro-chefe da Aliança Rebelde, Mon Mothma, personagem que representou pela primeira vez em ‘Star Wars: A Vingança dos Sith’ (2005) e depois em ‘Rogue One‘ (2016).
Nicholas Britell é responsável pela trilha sonora. Ele é conhecido por inúmeros projetos de grande aclame no cinema e na televisão. Ele recebeu duas indicações ao Oscar por seu trabalho em ‘Moonlight: Sob a Luz do Luar’ e em ‘Se a Rua Beale Falasse’. Além disso, conquistou um Emmy Award por sua magnífica trilha para o ovacionado drama ‘Succession’, onde trabalhou na primeira e na segunda temporadas. Seus outros créditos incluem ‘A Grande Aposta’, ‘Vice’, ‘Cruella’ e ‘Não Olhe para Cima’.
A produção estreará oficialmente no dia 11 de julho.
Além de Michael C. Hall no papel titular, a nova série ainda contará com o retorno de David Zayas (Detetive Angel Batista), Jack Alcott (Harrison Morgan) e James Remar (Harry Morgan), John Lithgow (Arthur Miller/Trinity Killer) e Jimmy Smits (Miguel Prado) e David Magidoff (Teddy Reed).
Peter Dinklage (‘Game of Thrones’) será o grande vilão da narrativa. Seu personagem, Leon Prater, é um capitalista bilionário. Para o mundo, ele é um filantropo generoso, mas por trás de sua aparência polida esconde-se uma figura sombria.
Uma Thurman também integra o time, dando vida a Charley, Chefe de Segurança de Leon. Uma ex-agente de Operações Especiais, Charley trabalhou em vários empregos de segurança privada de alto nível antes de assumir sua posição como a engenhosa e meticulosa mão direita de Prater.
‘Elio’, a mais recente animação da Pixar, chega aos cinemas nacionais no próximo dia 19 de junho – e já tivemos a oportunidade de assistir ao longa-metragem.
Agora, nosso crítico e jornalista Thiago Nolla traz a vocês as primeiras impressões da atração.
Adrian Molina, Domee Shi e Madeline Sharafian são responsáveis pela direção.
A trama segue Elio, um azarão com uma imaginação fértil que, de repente, se vê transportado para o Comuniverso, uma organização interplanetária com representantes de galáxias distantes. Erroneamente identificado como o embaixador da Terra para o resto do universo e completamente despreparado para esse tipo de pressão, Elio deve criar novos laços com excêntricas formas de vida alienígenas, sobreviver a uma série de incríveis provações e, de alguma forma, descobrir quem ele realmente deve ser.
Yonas Kibreab (‘Obi-Wan Kenobi’) dubla o personagem titular. A produção ainda conta com as vozes de Jameela Jamil (‘The Good Place’),Brad Garrett (‘Operação Babá’) e Zoe Saldaña (‘Avatar’).
O cineasta James Gunn, atualmente co-CEO da DC Studios e diretor do aguardado ‘Superman’, abordou recentemente sua demissão da Marvel em 2018, recordando o profundo apoio que recebeu de amigos e colegas, e como essa experiência transformou sua abordagem criativa.
Em entrevista à Rolling Stone, Gunn explicou como se sentiu acolhido e o impacto disso em sua trajetória.
Ele afirmou: “Não há dúvida de que, sem essa experiência, não acho que teria escrito o Superman que escrevi. Eu definitivamente não estaria fazendo esse trabalho se não fosse demitido, mas não sei se estaria fazendo esse trabalho mesmo que não fosse por isso. Eu só não acho que um personagem tão puro teria me atraído”.
Gunn foi demitido da Marvel após a viralização de tweets antigos (com mais de uma década), nos quais ele fazia brincadeiras de mau gosto sobre estupro e abuso. Na época, ele reconheceu que a Disney “tinha o direito total”de demiti-lo.
Após a demissão, as estrelas de ‘Guardiões da Galáxia’ assinaram uma carta aberta pedindo seu retorno, o que de fato aconteceu. Gunn foi recontratado pelo estúdio e dirigiu o aclamado ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’. Posteriormente, ele assumiu o comando do DCU, e agora se prepara para lançar ‘Superman’, o filme de estreia do novo universo cinematográfico da DC.
Sobre como essa experiência impactou sua escrita de ‘Superman’, Gunn explicou: “Eu não acho que isso abriu a porta para eu escrever o Superman puro. Isso abriu a porta para eu parar de criar para que as pessoas gostassem de mim. Isso é minimizá-lo — para que as pessoas me amem. Acho que, em algum nível, tudo o que fiz veio de um lugar agradável”.
Questionado se isso era um tipo de “sapateado para o público”, ele respondeu: “Isso é exatamente certo. Que veio daquele garoto em uma família disfuncional tentando fazer todo mundo feliz dançando. Literalmente, era isso que era a porra da minha carreira; Não no total, mas foi uma carência da minha parte. Uma necessidade de ser amado.”
Gunn fez um paralelo com seu relacionamento com os atores: “Uma das coisas mais interessantes para mim é o meu relacionamento com os atores. Como eu fiquei bom em trabalhar com pessoas como Chris Pratt é porque ele entrou e eu fiquei tipo, ‘Pare. Você não precisa fazer malabarismos.’ A mesma coisa com John Cena. ‘Você não precisa fazer malabarismos para que o público goste de você. Você é uma porra de uma estrela de cinema. Você apenas está presente e é você mesmo e mostra essa vulnerabilidade natural que faz parte de quem você é como ser humano.’ E isso fala com as pessoas”.
Lembrando que Superman estreia em 10 de julho de 2025, dando início oficial ao novo DCU.
Superman, o primeiro longa-metragem da DC Studios a chegar às telonas, deve estrear nos cinemas de todo o mundo neste verão, distribuído pela Warner Bros. Pictures. Em seu estilo característico, James Gunn assume a nova história do super-herói original, no recém-imaginado universo DC, com uma combinação singular de ação épica, humor e coração, um Superman movido pela compaixão e por uma crença inerente na bondade da humanidade.
David S. Goyer, roteirista da trilogia original de ‘Blade’, expressou recentemente seu apoio à problemática nova versão do filme, acreditando que é a única pessoa capaz de fazer o longa estrelado por Mahershala Ali realmente acontecer.
Em uma recente entrevista com Josh Horowitz (via CBM), Goyer discorreu sobre os comentários de fãs que apoiam seu retorno a esse universo sobrenatural.
“Eu ainda não estou muito familiarizado com quadrinhos… Olha, eu fico indo e voltando”, ele explicou. “O tempo todo nas redes sociais, eu vejo: ‘ah, eles deveriam ter o Goyer fazendo o novo Blade’. Parte de mim acha que seria divertido, mas parte de mim acha que eu fiz, até agora, o Blade definitivo, e [isso seria] um erro.”
Goyer acrescenta: “lembro-me de Chris [Nolan] me aconselhando a não trabalhar no ‘Affleck Batman’ porque é confuso. Fizemos um, continue com ele”.
Durante a conversa, Horowitz expressou sua confusão com a aparente incapacidade da Marvel Studios de começar as gravações de ‘Blade’, o que levou Goyer a responder: “Eu também não entendo, porque, na minha opinião, ‘Blade’ é uma história relativamente simples. Não é complicada. Sempre penso que, quando você embarca em um filme como este, precisa destilar qual é a promessa dele”.
“A promessa de um novo Blade é que ele deve ter uma pancadaria insana, deve ser bem assustador, pode ter classificação indicativa para maiores de 18 anos e não deve ser complicado. Deve ser uma história simples”, ele completou. “Então, não sei por que tem sido tão difícil. Não faço ideia do porquê. Estou perplexo. Mahershala Ali é um ator incrível. Não entendo o porquê.”
Originalmente anunciado para 2023, o reboot de ‘Blade‘ passou por diversos problemas nos bastidores – incluindo reformulações do roteiro. Anteriormente, o longa estava programado para novembro de 2025, antes de ter sido adiado indeterminadamente pela Marvel.
O personagem de Mahershala Ali, que fez uma breve aparição em ‘Eternos’, aparentemente terá a missão de reunir outros heróis do Universo Cinematográfico da Marvel em um novo grupo.
O elenco ainda contará com Mia Goth, Delroy Lindo, Aaron Pierre e Milan Ray.
“Como meio-humano/meio vampiro, Eric Brooks (Ali) aprimorou suas habilidades para caçar os mortos-vivos que há muito aterrorizaram a humanidade. Um híbrido humano-vampiro desde seu trágico nascimento, Blade passou sua longa tentando livrar o mundo de vampiros como aquele que matou sua mãe. Ao longo dos anos, ele dominou seu próprio estilo para lutar contra monstros de todos os tipos.”
O reboot é intitulado ‘Blade: O Caçador de Vampiros’ e faz referência direta aos primeiros quadrinhos do anti-herói, criado em 1973 pelo roteirista Marv Wolfman e pelo ilustrador Gene Colan.
‘Pânico 7’ está a caminho dos cinemas, marcando o aguardado retorno de Sidney Prescott, interpretada por Neve Campbell, à icônica franquia de terror. Desta vez, o cineastaKevin Williamson comentou sobre o estado atual da amada protagonista no novo longa.
Segundo o ComicBook, Williamson explicou como Sidney Prescott será abordada na sequência:
“O que eu amo neste filme é que podemos ir para casa com ela e ver quem ela é hoje, e como ela está criando seus filhos, e que tipo de pessoa vive tudo o que ela viveu, e ainda consegue acordar e sair da cama e ser mãe, e ser dona de uma empresa e ser todas essas coisas. O que ela faz quando Ghostface vem chamar? É apenas outra maneira de contar a história”, explicou.
Williamson também discorreu sobre o desafio de honrar o legado estabelecido por seis filmes (em sua maioria) bem-sucedidos:
“É muito difícil. É ‘Pânico 7’. Não vamos nos enganar. Como você faz isso? É um desafio. Você quer que o público fique assustado e quer que eles se divirtam, mas Pânico é muito mais do que isso. É cômico, dramático, emocional e assustador, mas é difícil manter tudo isso vivo. Você apenas trabalha muito duro para tentar mantê-lo fresco e manter as voltas e reviravoltas chegando”, concluiu.
“Pânico 7” está programado para estrear no dia 27 de fevereiro de 2026.
Chelsea Simmons (Sidney Prescott) deixou seu passado para trás e está se concentrando em ser uma mãe feliz e casada e administrar uma pequena cafeteria na cidade. No entanto, ela nunca parou de olhar para trás e, com certeza, mais uma vez, seu passado volta para assombrá-la.
Durante uma entrevista à rádio britânica Kiss Xtra, Will Smith surpreendeu ao revelar que recusou o papel principal de ‘A Origem‘ (Inception), de Christopher Nolan, porque não havia entendido o roteiro. O papel acabou nas mãos de Leonardo DiCaprio, que protagonizou o sucesso de bilheteria lançado em 2010.
“Acho que nunca disse isso publicamente, mas vou falar porque estamos nos abrindo um para o outro”, disse Smith. “O Chris Nolan me apresentou A Origem primeiro e eu não entendi. Nunca disse isso em voz alta. Pensando bem, esses filmes que envolvem realidades alternativas… eles não são fáceis de vender. Mas também dói pensar nisso.”
‘A Origem‘ arrecadou US$ 839 milhões no mundo todo e se tornou um dos maiores sucessos da carreira de DiCaprio. Segundo o The Hollywood Reporter, Brad Pitt foi a primeira escolha de Nolan, mas não assumiu o projeto.
Smith veio em seguida — e agora admite que perdeu a oportunidade por não conseguir compreender a proposta do filme.
Essa não foi a única decisão da qual o ator se arrepende. Smith também já recusou dois papéis icônicos: Neo em ‘Matrix‘ (que ficou com Keanu Reeves) e o protagonista de ‘Django Livre‘, que foi interpretado por Jamie Foxx.
Ele explicou a recusa em um vídeo de 2019 no YouTube, dizendo que não se conectou ao pitch das irmãs Wachowski, que focava mais na inovação técnica do que na história em si:
“Imagina que você está numa luta. Você pula. E se pudesse parar no meio do pulo? Mas as pessoas poderiam ver você em 360 graus enquanto você está parado no ar. Vamos inventar essas câmeras e as pessoas vão ver o salto inteiro parado no tempo.”
Já sobre ‘Django Livre‘, Smith revelou em entrevista à GQ e ao The Hollywood Reporter que sua recusa não foi por falta de interesse no projeto, mas por divergências criativas com Quentin Tarantino:
“Eu não queria fazer um filme de escravidão sobre vingança”, explicou. “A ideia é perfeita: um homem que aprende a matar para resgatar sua esposa escravizada. Mas eu sentia que só faria sentido se fosse uma história de amor, não de vingança. Quentin e eu não víamos isso da mesma forma.”
Mesmo com essas oportunidades perdidas, Will Smith continua sendo uma das figuras mais influentes de Hollywood. Mas como o próprio ator admite, algumas escolhas ainda o assombram — especialmente quando se trata de realidades paralelas e o que poderia ter sido.
A atriz Jennifer Garner acalentou o coração de seus fãs neste último 15 de junho com uma cândida postagem para seu ex-marido,Ben Affleck, em comemoração ao Dia dos Pais nos Estados Unidos.
Através dos stories de seu Instagram oficial, Garner compartilhou uma rara foto de Affleck deitado em um sofá com uma de suas três crianças (Violet, Seraphina e Samuel) encostada em seu peito, enquanto o ator segura gentialmente a cabeça do bebê.
Acompanhada da foto, a seguinte legenda: “feliz Dia dos Pais para o local de pouso favorito de três pessoas”.
Garner, que está atualmente em um relacionamento com John Miller, ficou casada durante treze anos com Affleck até se divorciarem em 2018.
Mais recentemente, Affleck falou sobre o quanto ele aprecia sua dinâmica produtiva com Jennifer.
“Tenho muita sorte de ter uma ótima co-mãe e parceira como Jennifer Garner”, disse o ator à GQ Magazine em uma entrevista publicada em março, “A mãe das crianças, que é maravilhosa e ótima, e trabalhamos bem juntos”.
O ator Eric Dane, conhecido por seus papéis em ‘Grey’s Anatomy‘ e ‘Euphoria‘, compartilhou publicamente seu diagnóstico de esclerose lateral amiotrófica (ELA) em uma comovente entrevista concedida a Diane Sawyer, exibida no Good Morning America.
Aos 52 anos, o ator revelou que a doença já comprometeu totalmente um dos seus braços e que o outro também está enfraquecendo rapidamente.
“Meu lado esquerdo ainda funciona, meu lado direito parou completamente. Sinto que, talvez em alguns meses, também não terei mais minha mão esquerda. É algo muito sério.”
Dane recebeu o diagnóstico em abril, após nove meses de exames e consultas médicas. Os primeiros sintomas apareceram cerca de um ano e meio antes, quando percebeu uma fraqueza incomum em sua mão direita.
Inicialmente, ele atribuiu a sensação ao uso excessivo do celular, mas, com a progressão da fraqueza, procurou ajuda médica — passando por diversos especialistas até receber o veredito de um neurologista.
“Nunca vou esquecer dessas três letras”, desabafou, referindo-se à sigla ELA. “Elas me acompanham desde o momento em que eu acordo. Não é um sonho.”
A ELA é uma doença neurodegenerativa progressiva e fatal, que ataca os neurônios motores responsáveis por movimentos voluntários. Com o tempo, a condição leva à paralisia total, afetando inclusive a fala e a respiração. Atualmente, não há cura conhecida.
Em um dos momentos mais tocantes da entrevista, Dane falou sobre o papel fundamental de sua esposa, Rebecca Gayheart, com quem tem duas filhas. Mesmo após separação, o casal se reaproximou.
“Conseguimos nos tornar melhores amigos e melhores pais. Ela é, provavelmente, minha maior defensora e meu apoio mais firme. Eu me apoio muito nela.”
O ator relatou também um episódio recente e angustiante durante um passeio de snorkel com uma de suas filhas. Ele perdeu as forças no mar e precisou ser resgatado por ela.
“Ela me arrastou de volta para o barco. Eu chorei. Mas garanti que ela voltasse para curtir com a amiga. Eu estava de coração partido.”
Apesar da gravidade da condição, Eric Dane continua ativo profissionalmente. Ele retorna para a terceira temporada de ‘Euphoria‘ e também estrela a série ‘Countdown‘, da Amazon Prime Video, com estreia marcada para 25 de junho.
Em entrevista à Variety, ele reforçou sua vontade de continuar atuando:
“Estou pronto e disposto para fazer praticamente qualquer coisa. Mas tenho limitações que compreendo, e sei que isso vai me impedir de assumir certos papéis.”
Mesmo diante do prognóstico, Dane não perde a esperança.
“No meu coração, eu não sinto que esse seja o fim. Estou lutando o máximo que posso. Há muita coisa fora do meu controle.”
Visivelmente emocionado, ele também falou sobre a dor de repetir um ciclo familiar: seu pai morreu por suicídio quando ele tinha apenas 7 anos.
“Estou com raiva. Porque meu pai foi tirado de mim quando eu era muito jovem, e agora há uma grande chance de que eu seja tirado das minhas filhas quando elas também ainda são muito jovens.”
Com coragem e honestidade, Eric Dane tem transformado sua jornada com a ELA em uma poderosa mensagem de resiliência e amor — especialmente por sua família.
Eric Dane compartilhou recentemente sua empolgação em reprisar o papel de Cal Jacobs na terceira temporada da série, além de abordar o futuro de seu complexo personagem.
Durante uma entrevista à Variety, o ator detalhou sua jornada como Cal Jacobs, explicando por que aceitou o desafio: “É sempre baseado no material, e eu pensei que a escrita tinha um ritmo sem esforço, o show tinha uma personalidade. Mas também, é filmado em Los Angeles, logisticamente, era algo que eu não podia dizer não”.
Sobre o impacto de trabalhar em ‘Euphoria’, Dane destacou: “Sempre tive um profundo respeito pelo ofício de atuar, mas nunca me considerei um artista. Eu nunca poderia admitir isso, até que comecei a fazer ‘Euphoria’. Foi quando me dei a permissão para me sentir como se fosse um artista”.
Em relação ao futuro de Cal Jacobs, o ator mantém o mistério: “Ouça, eu não sei de nada. Eu não vi um roteiro. Recebemos páginas talvez um ou dois dias antes, mas tudo é mantido no DL [down low, em segredo]. Eu tenho tanta confiança em Sam Levinson que eu realmente não preciso saber o que está acontecendo. No dia, ele pode me dizer o que fazer e para onde ir, e eu estou bem com isso”.
Sobre uma possível 4ª temporada e o futuro da série, Dane mostrou-se totalmente comprometido: “Vou montar esse show até que as rodas caiam. Eu não sei qual é o destino do show. Eu sei que é preciso um esforço heróico para montá-lo. Se todos os elementos estiverem lá para continuar, eu trabalharia nisso enquanto eles me tivessem”.
A nova temporada de ‘Euphoria’, com oito episódios, tem previsão de estreia para 2026.
O próximo ciclo contará com o retorno de Zendaya, Hunter Schafer, Eric Dane, Jacob Elordi, Sydney Sweeney, Alexa Demie e Maude Apatow, além da participação especial de Colman Domingo.
Os novatos Toby Wallace, Rosalía, Marshawn Lynch, Kadeem Hardison, Darrell Britt-Gibson, Priscilla Delgado, James Landry Hébert e Anna Van Patten também foram confirmados na produção.
Criada por Sam Levinson, a série é baseada na produção israelense homônima lançada em 2012.
A trama é envolta em drogas, sexo, busca por identidade, traumas, redes sociais, amor e relacionamentos. Todas essas temáticas serão relatadas pela ótica de Rue (Zendaya), uma garota de 17 anos viciada em drogas e mentirosa.
A atriz Jessica Hecht, conhecida por seu papel como Susan Bunch em ‘Friends’, revelou recentemente à revista Parade que originalmente fez audição para estrelar a sitcom como Monica Geller – papel que eventualmente foi dado a Courteney Cox.
Hecht comentou que conhecia a diretora de elenco da série, Ellie Kanner, da época em que estudavam no mesmo colégio.
“Eu estava em Los Angeles e meu agente disse: ‘ah, enviei sua foto para uma diretora de elenco de ‘Friends’. Tem um papel que eles não têm certeza se a atriz vai aceitar. Eles querem dar uma olhada em outros atores, e acho que ela te conhece do ensino médio'”, lembrou ela. “Então, eu fui, animada para ver Ellie Kanner, e aí eles começaram a me avaliar para [o papel da] Monica”.
Hecht continua, afirmando que tem uma ideia do motivo pelo qual ela não foi escalada para esse papel específico:
“Acho que, olhando para mim naquela época, eu era alta e tinha um tamanho maior do que as outras. Agora, olho para isso e penso em como Courteney era perfeita. Eu teria sido mais como [Lisa Kudrow], tanto física quanto energeticamente”.
Hecht ainda conseguiu participar da sitcom, estreando como Susan no segundo episódio da primeira temporada. Hecht apareceu em 13 episódios ao longo das 10 temporadas da série, embora não estivesse completamente satisfeita com o desenvolvimento de sua personagem.
“Eles simplesmente não conseguiam descobrir como fazer a Susan funcionar”, ela explicou, “Porque eles… Bem, é terrível. Mas eles só queriam uma lésbica que não fosse exatamente igual às lésbicas de antes, sejamos honestos”.
‘Friends’ é uma das séries de comédia mais bem-sucedidas da televisão. Transmitida de 1994 a 2004, essa icônica sitcom conquistou milhões de fãs ao redor do mundo.
Sabrina Carpenter conquistou mais um marco em sua carreira musical: o single “Manchild” estreou diretamente no topo da Billboard Hot 100, conforme anunciado pela publicação nesta segunda-feira (16).
Essa é a segunda vez que a cantora lidera o ranking mais importante da música nos Estados Unidos — a primeira foi em junho do ano passado com “Please Please Please”.
A nova faixa, que serve como single principal do sétimo álbum de Carpenter, Man’s Best Friend, acumulou 27,1 milhões de streams e vendeu 20 mil cópias em sua semana de estreia, segundo dados divulgados pela Billboard. Com isso, “Manchild” desbancou “Ordinary”, de Alex Warren, que ocupava o primeiro lugar havia duas semanas.
O sucesso de estreia reitera a força de Carpenter na corrida pelo título de música do verão, repetindo o impacto de “Espresso”, que foi um dos grandes hits de 2024.
Na mesma atualização do chart, “What I Want”, colaboração entre Morgan Wallen e Tate McRae, caiu para a terceira posição, seguida por “Just in Case”, também de Wallen. “Luther”, parceria entre Kendrick Lamar e SZA que passou 13 semanas consecutivas no topo, completou o Top 5.
Apesar do desempenho comercial, Carpenter também esteve no centro de polêmicas recentemente. A capa de Man’s Best Friend e sua foto para a Rolling Stone, onde aparece nua usando apenas uma meia-calça branca rendada, geraram reações diversas nas redes sociais.
Na própria entrevista para a revista, a artista rebateu as críticas sobre a sexualização em sua imagem e música.
“É sempre engraçado quando as pessoas reclamam. Dizem: ‘Ela só canta sobre isso.’ Mas essas são as músicas que vocês tornaram populares”, afirmou Carpenter.
Ela foi ainda mais além:
“Vocês claramente adoram sexo. São obcecados por isso. Está no meu show. Há muitos outros momentos além das posições ‘Juno’, mas são esses que vocês postam todas as noites e comentam. Isso eu não posso controlar.”
No ranking de álbuns, Morgan Wallen manteve a liderança pela quarta semana consecutiva com I’m The Problem. O novo álbum de Lil Wayne, Tha Carter VI, estreou em segundo lugar com cerca de 108 mil unidades vendidas.
Em seguida, aparecem Desire: Unleash, do grupo de K-pop Enhyphen, em terceiro, e o disco de estreia de Addison, influenciadora do TikTok que agora se aventura na música pop, em quarto.
Com o impulso de “Manchild” e a expectativa para o lançamento completo de Man’s Best Friend, Sabrina Carpenter se consolida como uma das principais vozes do pop atual — e, mais uma vez, uma forte candidata à trilha sonora do verão americano.
Vale lembrar que o vindouro disco de originais será disponibilizado nas plataformas de streaming em 29 de agosto.
Confira o anúncio:
My new album, “Man’s Best Friend”
is out on August 29, 2025.
Lembrando que seu álbum mais recente foi o elogiado ‘Short N’ Sweet’, que lhe duas estatuetas da 67ª edição do Grammy Awards – Melhor Álbum Pop Vocal pelo disco e Melhor Performance Pop Solo pelo single“Espresso”.
Carpenter fez sua estreia oficial no mundo da música com ‘Eyes Wide Open’, em 2015, ascendendo a uma carreira meteórica nos últimos anos – principalmente depois de ter lançado o aclamado ‘emails i can’t send’ e sua subsequente versão deluxe.
Em 2023 e 2024, a cantora, compositora e atriz também foi chamada por Taylor Swift como um dos atos de abertura da ‘The Eras Tour’, apresentando-se, inclusive, no Brasil.
Dentre suas músicas mais famosas, podemos citar “Thumbs”, “Paris”, “read your mind” e “feather”.
