O aclamado musical ‘Chicago‘, vencedor de seis estatuetas do Oscar, está de volta ao streaming. Após um período indisponível em todas as plataformas, o premiado longa voltou para a grade de programação da Netflix.
A produção teve sua estreia no serviço de streaming na última quinta-feira, 17 de abril.
Relembre o trailer:
Na trama, Velma Kelly (Catherine Zeta-Jones) é uma famosa dançarina que é também a principal atração da boate onde trabalha. Após matar seu marido, Velma entra em uma seleta lista de assassinas de Chicago, a qual é controlada por Billy Flynn (Richard Gere), um advogado que busca sempre se aproveitar ao máximo da situação. Ao contrário do que se esperava, o assassinato faz com que a fama de Velma cresça ainda mais, tornando-a uma verdadeira celebridade do showbizz.
Enquanto isso, a aspirante a cantora Roxie Hart (Renée Zellweger) sonha com um mundo de glamour e fama, até que mata seu namorado após uma briga. Billy fica sabendo do crime e decide adiar ao máximo o julgamento de Velma, de forma a poder explorar os dois assassinatos ao máximo nos jornais. Assim como ocorreu com Velma, Roxie também se torna uma estrela por causa de crime que cometeu, iniciando uma disputa entre as duas pelo posto de maior celebridade do meio artístico.
O astro Pedro Pascal refletiu sobre voltar a interpretar o sobrevivente Joel Miller na 2ª temporada de ‘The Last of Us‘. Em um vídeo oficial divulgado pela HBO, o astro comentou sobre a complexidade de seu personagem nos novos episódios.
Além disso, ele ponderou sobre as decisões cruciais tomadas por Joel no final da 1ª temporada e como tudo isso afetará sua trajetória no atual ciclo.
A nova temporada ainda contará com a introdução de Kaitlyn Dever (Abby), Young Mazino (Jesse), Isabela Merced (Dina), Catherine O’Hara, Tati Gabrielle (Nora), Spencer Lord (Owen), Ariela Barer (Mel) e Danny Ramirez (Manny).
A série é baseada na franquia de jogos que leva o mesmo nome e que nasceu no PlayStation 3 e atualmente recebeu no PlayStation 5 uma nova versão do primeiro jogo, com gráficos e jogabilidade aprimorados. O jogo é desenvolvido pelo estúdio Naughty Dog, considerado um dos maiores sucessos da Sony.
Pedro Pascal (‘The Mandarolian’) e Bella Ramsey (‘Game of Thrones’) estrelam como Joel e Ellie, respectivamente.
A série foi criada por Craig Mazin (‘Chernobyl’), que também serve como roteirista e produtor executivo da adaptação ao lado de Druckmann.
Um dos grandes lançamentos do mês no Disney+, Maria e o Cangaço traz a história dos cangaceiros pela ótica de Maria Bonita (Isis Valverde). Misturando drama com aventura, a série busca retratar o cangaço por uma ótica praticamente nunca vista até então nas produções sobre o tema.
A convite da Disney, conversamos com os diretores Sérgio Machado e Thalita Rubio, que falaram mais sobre as inspirações para o projeto e como foi trabalhar em uma série tão diferente dos padrões narrativos da Disney.
Um dos pontos mais interessantes revelados pela dupla é que a ideia de fazer a série surgiu do ator Wagner Moura, que leu o livro Maria Bonita: Sexo, Violência e Mulheres no Cangaço, de Adriana Negreiros, e achou que renderia uma boa adaptação.
“Quem me trouxe o livro foi o Wagner Moura. Como a gente é amigo desde a faculdade, ele leu o livro, ficou encantado e falou comigo para a gente tentar tocar o projeto juntos. Só que ele teve outros projetos que não permitiram a ele continuar, então começamos a desenvolver juntos e eu concluí. Me encantou a ideia de contar esse universo pela perspectiva feminina, e comecei a trabalhar também com a ideia da maternidade, com a Maria tendo que optar entre levar aquela vida de aventuras que ela ama ou de sossegar e construir uma família, que ela ama. Na verdade, esses dilemas são muito contemporâneos. A ideia de feminicídio, estupro seguem acontecendo até hoje, envolvendo até jogadores de Seleção Brasileira, sabe? É muito complexo”, contou Sérgio Machado.
“Infelizmente, isso não é uma coisa distante, não é um problema que foi resolvido há 100 anos. As coisas estão muito mais próximas do que a gente pensa. E a possibilidade de jogar uma luz nessas questões é um dos motivos pelos quais fizemos essa série. Trazer um olhar feminino para a Maria, esse olhar especial para dentro do cangaço é o que tem de novo na série. E a gente vai construindo esse imaginário com a camada feminina”, completouThalita Rubio.
Além da parte narrativa muito forte, a série desperta a curiosidade por utilizar uma fotografia pouco visto em tramas de sertão. A aposta em cenas noturnas faz de Maria e o Cangaço uma série única nesse meio. E essa possibilidade de trabalhar em cenário reais fez com que a equipe pudesse ousar mais na hora de explorar a fotografia do show, conforme revelaram os diretores.
“A gente teve o privilégio de trabalhar com dois grandes diretores de fotografia no show. O primeiro foi o Adrian Teijido, que teve de sair da série duas semanas antes para fazer o ‘Ainda Estou Aqui’. Então tivemos que abrir mão dele, mas trouxemos o Rodrigo Carvalho. E um dos pontos mais legais foi descobrir coisas do ambiente em que a gente estava. Tivemos que descobrir como iluminar as coisas. E nas cenas noturnas, nós descobrimos o poder de iluminação das fogueiras. Nós não tínhamos equipamento para iluminar grandes territórios abertos, lugares ermos sem prejudicar a imagem da noite. E aí entraram as fogueiras. Nós queríamos fugir do habitual, então discutimos muito sobre as cores com o Teijido, o figurino. Para mim, especificamente, foi uma aventura maravilhosa, porque sou apaixonado por Westerns. Meus heróis são Sergio Leone, John Ford, Kurosawa, que não é Western, mas tem um brio nos filmes de samurai. Então, eu enquadrava muito pensando nesses grandes planos desses gênios do cinema. Foi uma aventura construída com muitos profissionais incríveis”, contou Machado.
“A gente se propôs a sempre fazer uma cena no entardecer. A gente rodava sempre com duas unidades, então ao menos duas cenas com a luz do entardecer a gente fazia. Às vezes, até cenas mais longa para serem feitas em tempo curto”, prosseguiu Rubio.
“É verdade! Faltando meia hora para o entardecer, a gente ensaiava a cena e gravava meio que num plano-sequência para capturar um momento com essa iluminação natural linda”, concluiu Machado.
Eles também revelaram um detalhe muito curioso. Em um dos episódios da série, a equipe misturou filmagens reais do cangaço, realizadas por Benjamin Abrahão, com cenas feitas por eles, com o elenco artístico.
“A série tem um lado que vai agradar o público que é fã de Western, assim como eu. Tem tiroteio, combates no sertão. Tem uma reconstituição de época, de ambientes, de figurinos, que é impressionante. Tem esse elenco que me salta os olhos. Tem um roteiro que foi acalentado por anos, trabalhado por quatro roteiristas nordestinos. A gente trabalhou muito a construção dessa história […] E mesmo sendo uma produção de época, flerta com vários clássicos contemporâneos. ‘Mad Max’, por exemplo, foi uma grande referência para nós na construção estética. E acho que um dos aspectos mais interessantes é esse diálogo com o contemporâneo. São questões que aconteceram há 100 anos atrás, mas que continuam muito atuais. Outra coisa bacana é que o trabalho de reconstrução de época foi tão bem-feito que, acho que é no episódio 5, que tem o Benjamin Abrahão, a gente mescla imagens do bando real com as do elenco filmadas por nós. E eu desafio quem estiver assistindo a dizer quais cenas trazem o bando real e quais são ficção, porque até nós mesmos da equipe nos confundíamos”, revelou Sérgio.
“O universo do cangaço desperta muito a nossa curiosidade. Tem esse apelo por si só. E é uma história brasileira, é um épico. É uma história com paixões, com violências que são pesadas, tem ação, tem a maternidade. É uma série que flerta com vários gêneros”, completou Thalita.
Fim de semana e feriadão. Com esse tanto de dia livre, o que não vai faltar é tempo para curtir um bom filme. Pensando nisso, o CinePOP selecionou cinco produções sensacionais que acabaram de chegar aos principais streamings para você assistir.
Como de costume, o streaming no qual você poderá encontrar os filmes estão indicados logo abaixo às descrições deles. Confira!
Sucesso no último Oscar, esse thriller é ambientado dentro do Vaticano. Na trama, o Papa morreu. Então, como manda a tradição, é dado início ao conclave para elegerem um novo Papa. No entanto, começam a surgir rumores cada vez mais complexos sobre os possíveis candidatos, colocando o responsável pela organização da votação em situação de investigador.
Nesta biografia sobre o icônico Bob Dylan, Timothée Chalamet interpreta um jovem de 19 anos que surge na cena da música como um promissor canto de Folk na década de 1960. Com seu jeitão excêntrico, ele se vê diante do cenário de abrir mão do seu estilo para tentar emplacar nas paradas da música da época. Porém, em meio a polêmicas e situações complicadas, ele mostra que há espaço para o estilo Folk em meio ao Rock.
Misturando comédia romântica com suspense, Acompanhante Perfeita traz uma história que já está quase virando subgênero no cinema atual. Jack Quaid interpreta um rapaz meio abobalhado que conhece uma garota que é claramente demais para seu caminhãozinho. Então, eles começam a namorar e um verdadeiro banho de sangue tem início. Durante uma viagem com amigos para o campo, ela acaba revelando segredos mortais, dando início a uma divertida e sangrenta aventura pelo mundo dos relacionamentos idealizados.
Nos últimos anos, o Globoplay vem se destacando com seus documentários, e aqui não é diferente. Em Diddy – Como Nasce um Bad Boy, a produção mergulha a fundo na carreira e nas polêmicas que marcaram a vida e as festas do rapper P. Diddy, que vieram à tona recentemente por acusações de assédio sexual e estupro, além de outro eventos bizarros envolvendo celebridades e políticos dos EUA.
Lançado em 2024, Como Ganhar Milhões Antes Que a Vovó Morra é um dos melhores filmes do ano passado. É um daqueles casos que você assiste e pensa: “como não ouvi falar desse filme antes?”. Pois bem, esse fenômeno tailandês mistura a comédia com o drama para contar a história de um neto ambicioso que decide se aproximar da avó depois de descobrir que ela tem uma herança milionária para deixar. E como ela está com câncer, ele acredita que não vá demorar muito para pôr as mãos no tesouro. Só que ele acaba descobrindo que havia muitos outros motivos pelos quais ele deveria ter se aproximado de sua vovó antes, e agora o tempo que restou com ela é curto. É um filmaço!
Para promover o lançamento do terror ‘Pecadores‘ – que já está em exibição nos cinemas nacionais –, Hailee Steinfeld divulgou uma canção original da trilha sonora do longa, intitulada Dangerous.
De acordo com o The Hollywood Reporter, o aclamado thriller de vampiros deve arrecadar em torno de US$ 40-45 milhões em sua estreia nos EUA.
Enquanto a Warner Bros. está projetando uma abertura modesta de US$ 35 milhões, os estúdios rivais não descartam a possibilidade da produção ultrapassar US$ 50 milhões domesticamente.
O longa irá brigar com ‘Um Filme Minecraft‘ pelo topo das bilheterias no país, que compartilha da mesma projeção em seu terceiro final de semana em exibição. O site ainda afirma que a adaptação live-action do jogo deve fechar ultrapassar a marca dos US$ 600 milhões globalmente até o próximo domingo (20).
Orçado em US$ 90 milhões, o filme dirigido por Ryan Coogler foi aclamado pelos críticos, conquistando impressionantes 97% de aprovação no Rotten Tomatoes. A produção foi elogiada por sua qualidade técnica e pelo preciso roteiro, que une elementos socioculturais da América de Jim Crow ao universo ficcional de vampiros.
Apesar de sua importância inegável no cenário do entretenimento, não podemos fazer vista grossa para a queda de qualidade de algumas produções da expansiva franquia sci-fi‘Star Wars’. Seja nos filmes ou no circuito televisivo, recentes incursões falharam em conquistar o público e a crítica, mesmo com alguns comentários exagerados que entraram numa onda de ódio inexplicável. Felizmente, isso não pode ser aplicado a ‘Andor: Uma História Star Wars’.
Estreando em 2022, a série que contou a história de Cassius Andor (Diego Luna) antes de se tornar um dos maiores emblemas da Aliança Rebelde e da resistência contra o Império Galáctico, conquistou os espectadores por uma narrativa mais intrincada, tensa e apoiada em reflexões políticas muito necessárias para os dias de hoje. Agora, com a iminente chegada do ciclo de encerramento, prova-se que a atração não é apenas uma das melhores dessa franquia interminável, como uma das mais bem estruturadas da década.
Os novos episódios se iniciam logo depois dos eventos da iteração predecessora, cada elementos é pensado com minúcia, aumentando as tramas e nos convidando ao início definitivo de uma rebelião que já vinha sido preparada desde o princípio. Luna entrega-se de corpo e alma a mais uma interpretação maravilhosa – reiterando seu merecimento em encarnar Cassius -, e é acompanhado do retorno de vários nomes conhecidos e que fomentam esse complexo enredo com naturalidade e comprometimento invejáveis, incluindo Adria Arjona (Bix), Kyle Soller (Syril), Genevieve O’Reilly (Mon Mothman), Denise Gough (Dedra) e Stellan Skarsgard (Luthen).
Dispensando as introduções, que já foram realizadas na temporada de estreia, o criador e showrunnerTony Gilroy tem espaço de sobra para tomar o tempo essencial para delinear os plots e subplots sem se apressar e sem se inclinar para ocasionalidades irreais – aliando-se a um time de diretores e roteiristas de peso. E, remodelando as clássicas investidas da jornada do herói, o tom político-social engendra arcos belíssimos e bem pensados.
A crítica completa da temporada será lançada no dia 21 de abril, às 13h (horário de Brasília).
A 2ª temporada, por sua vez, estreia com o lançamento dos três episódios no dia 22 de abril, no catálogo do Disney+.
A NBC revelou a data de estreia da 4ª temporada do drama médico ‘Transplant’.
Os novos episódios começaram a ser exibidos a partir de 22 de maio, com um evento de duas horas de duração (via Deadline).
Confira o trailer:
A série foi criada por Joseph Kay.
Na trama, um médico de emergência, que fugiu da Síria para o Canadá, deve superar numerosos obstáculos para retomar uma carreira no mundo da medicina de emergência.
Hamza Haq estrela a produção. O elenco ainda conta com John Hannah, Laurence Leboeuf, Ayisha Issa, Jim Watson, Linda E. Smith e Torri Higginson.
A primeira temporada de ‘Demolidor: Renascido’ chegou ao fim recentemente no Disney+ – e os primeiros detalhes do já confirmado segundo ciclo começaram a despontar.
Através das redes sociais, o showrunnerDario Scardapene agradeceu a seus colegas pelo trabalho nos episódios de estreia e aproveitou para confirmar que a nova iteração será lançada em março de 2026.
“Tudo levou a isso… Uma mistura de emoções ao encerrarmos a 1ª temporada. Sou muito grato ao elenco, à equipe e ao estúdio pela confiança e dedicação. Meus maiores agradecimentos a Sana, Brad, Kevin, Lou, Aaron, Justin, Charlie, Vincent, Deb, Jon e todo o circo louco. E sim, 2ª temporada [chega] em março de 2026”, ele escreveu no Instagram.
Na trama, Matt Murdock, um advogado cego com habilidades aprimoradas, está lutando por justiça por meio de seu movimentado escritório de advocacia, enquanto o ex-chefe da máfia Wilson Fisk vai atrás de seus próprios empreendimentos políticos em Nova York. Quando suas identidades passadas começam a emergir, os dois homens se encontram em rota de colisão inevitável.
O elenco conta contará com o retorno de Vincent D’Onofrio (Wilson Fisk), Elden Hanson (Foggy Nelson), Deborah Ann Woll (Karen Page), Jon Bernthal (Justiceiro) e Wilson Bethel (Ben Poindexter/Mercenário).
O icônico vilão Darth Maul, da saga sci-fi‘Star Wars’, irá voltar para uma nova história.
Segundo o Deadline, o Disney+ encomendou uma série animada focada no antagonista, intitulada ‘Maul: Shadow Lord’ (‘Maul: Senhor das Sombras’, em tradução livre).
As boas novas foram anunciadas nesta última sexta-feira, 18, durante o painel da Lucasfilm Animation na Star Wars Celebration em Tóquio.
Sam Witver, que dublou o personagem em inúmeras iterações da franquia, reprisará seu papel.
A animação já está em desenvolvimento oficial e deve chegar à plataforma de streaming em 2026.
A atração é ambientada após os eventos da última temporada de ‘The Clone Wars’, onde Darth Maul se reergue para liderar facções do submundo, segundo a sinopse oficial disponível no site starwars.com.
O personagem apareceu pela primeira vez em ‘Star Wars: Episódio I – A Ameaça Fantasma’, em 1999.
O Prime Video cancelou oficialmente a série ‘Clean Slate‘, comédia estrelada por Laverne Cox (‘Orange Is the New Black’), depois de apenas uma temporada.
“Não vamos sentar e fingir que somos a primeira série a ser cancelada,” declararam Cox, o ator George Wallace e o criador Dan Ewen em comunicado oficial ao Deadline. “De fato, já devem ter cancelado quatro outras séries enquanto vocês leem isso. Nós apenas agradecemos à Sony e Amazon em nome da produção. Foi um privilégio e uma alegria enorme trabalhar nesta esfera criativa, contando uma história tão importante. Vocês ajudaram a tornar tudo isso possível.”
A trama acompanha Harry, um antigo proprietário de um lava-rápido no Alabama que tem muito a fazer quando a criança que ele pensava ser um filho retorna como uma orgulhosa mulher trans, Desiree. Sua volta para casa reúne um elenco hilariante de amigos, colegas de trabalho e interesses amorosos, enquanto Desiree e Harry tentam acertar na segunda vez.
A Apple TV+ revelou recentemente que escalou Corey Stoll (‘Amor, Sublime Amor’, ‘Homem-Formiga’) para o elenco de ‘Imperfect Women’, nova minissérie de suspense baseada no romance homônimo de Araminta Hall (via Deadline).
O astro dará vida a Howard, um personagem que aparecerá em caráter regular chamado Howard.
A narrativa é centrada em um chocante crime que destrói os laços entre um trio de mulheres que são amigas há décadas. À medida que a investigação continua a entender essas conexões, a verdade vem à tona e pode ser insuportável.
Confira a sinopse original:
Quando Nancy Hennessy é assassinada, ela deixa para trás dois melhores amigos, um marido e uma filha adorados e um amante secreto cuja identidade ela levou para o túmulo. Nancy era linda, rica e querida por aqueles que a conheciam – vista de fora, sua vida era perfeita. Mas à medida que a investigação sobre sua morte fracassa e suas amigas Eleanor e Mary lutam com sua dor, surgem detalhes sombrios que revelam o quão pouco elas conheciam sua amiga, umas às outras e talvez até a si mesmas.
Annie Weisman, conhecida por seu trabalho em ‘Physical’, fica responsável pela adaptação.
Lesli Linka Glatter (‘Homeland’, ‘Dia Zero’) dirige o episódio piloto e entra como produtora executiva ao lado de Hall, Moss, Washington e Weisman.
O longa recebeu 92% de aprovação dos críticos, e chega aos cinemas estadunidenses em 29 de agosto – ainda sem confirmação de estreia no Brasil.
Na trama, Dinklage estrela como o zelador oprimido Winston Gooze que, depois de cair em um tanque de lixo tóxico, se torna ninguém menos que o Vingador Tóxico. Esta reimaginação oportuna está à altura de seus olhos em temas ambientais, enquanto Winston enfrenta as forças malignas da ganância e da corrupção para salvar seu filho, seus amigos e sua comunidade. Mesmo que esta história exista em seus próprios termos, o espírito, sem dúvida, permanece conectado ao original.
No ano passado, o longa estreou no festival Fantastic Fest, e foi muito bem recebido pelo público e pelos críticos.
Confira as reações:
#ToxicAvenger is a bonkers/bloody DELIGHT. A wild concept brought (back) to life by a team of people who understand exactly what they’re making and don’t hold back. The kind of movie that functions as a hugely enjoyable and very rowdy escape, and also feels like a celebration of… pic.twitter.com/A59GMiIOvy
“‘O Vingador Tóxico’ é um deleite insano/sangrento. Um conceito radical trazido (de volta) à vida por um time de pessoas que entende exatamente o que está fazendo e que não hesita. O tipo de filme que funciona como um escape muito prazeroso e bem insano – e que também parece uma celebração da magia do cinema, das coisas loucas que alguém pode criar com originalidade, efeitos práticos e muita paixão pelo gênero”.
Macon Blair’s TOXIC AVENGER remake feels less like Troma and more like a live-action SIMPSONS Treehouse of Horror episode. Peter Dinklage showcases Ron Perlman- level heavy make-up acting. I found it extremely funny. Lots of people going to hate it.
“‘O Vingador Tóxico’, de Macon Blair, parece um pouco menos com a Troma [Entertainment] e mais como um live-action da ‘Casa dos Horrores’ de ‘Os Simpsons’. Peter Dinklage revela um forte lado performático no nível de Ron Perlman. Achei muito divertido. Muitas pessoas vão odiar [o filme]”.
If 1987 Paul Verhoeven made a Troma movie instead of ROBOCOP, you might get something like Macon Blair’s THE TOXIC AVENGER. Loved it.
“Se um Paul Verhoeven de 1987 fizesse um filme para a Troma em vez de ‘Robocop’, você ganharia algo parecido com ‘O Vingador Tóxico’ de Macon Blair. Amei’.
If you ever wanted to see Peter Dinklage shove his hand up someone’s anus and rip out their guts, then you will dig THE TOXIC AVENGER.#FantasticFest
“Se você queria ver Peter Dinklage enfiar a mão no ânus de alguém e arrancar as tripas, então você vai gostar de ‘O Vingador Tóxico’“.
The new Toxic Avenger is a blast. It’s got the same over the top, hyper energy and tone of the original movie, but with more gore, disgustingly beautiful makeup and heart. A whole lot of heart. Dinklage rules, Bacon as the baddie is hilarious, it’s just totally irreverent & fun. pic.twitter.com/7Ro9Ix0Cad
“O novo ‘O Vingador Tóxico’ é muito divertido. Tem a mesma energia exagerada e o mesmo tom do filme original, mas com mais gore, uma maquiagem perturbadoramente linda e coração. Muito coração”.
O elenco ainda conta com Jacob Tremblay (‘O Predador’), Kevin Bacon (‘O Ataque dos Vermes Malditos’), Elijah Wood (‘Maníaco’), Julia Davis (‘Trama Fantasma’), Sarah Niles (‘I May Destroy You’), Jonny Coyne (‘A Voz Suprema do Blues’) e Taylour Paige (‘A Voz Suprema do Blues’).
O remake é escrito e dirigido porMacon Blair, que ganhou o aval de Lloyd Kaufman, o criador do clássico.
‘The Chosen‘ se tornou uma das séries mais amadas e aclamadas ao redor do mundo e aguardada 5ª temporada já está em exibição nos cinemas.
Abordando um dos momentos mais emblemáticos da vida de Jesus Cristo e de seu ministério ao lado de seus discípulos, os novos capítulos resgatam um dos relatos mais poderosos da história da humanidade.
E durante nossa entrevista EXCLUSIVA com Dallas Jenkins, o criador, roteirista e diretor da série refletiu sobre o impacto que ‘The Chosen‘ continua gerando mundialmente e ainda deu detalhes a respeito do final da produção, que acontecerá com sua 7ª temporada.
Na ocasião, Jenkins ainda anunciou que está desenvolvendo novas séries originais inspiradas em figuras cruciais da Bíblia. Além de confirmar uma produção baseada no ministério do apóstolo Paulo, o criativo revelou outros projetos que já estão em desenvolvimento.
Confira a entrevista:
Vale lembrar que todas as temporadas de ‘The Chosen‘ permaneceram disponíveis tanto na Netflix, bem como na Prime Video.
Em se tratando da próxima temporada, ‘The Chosen: Última Ceia‘, contará com oito episódios que detalham a semana mais decisiva da História, acompanhando os dias que precedem a crucificação e ressureição de Jesus Cristo. Os vindouros capítulos foram rodados com qualidade cinematográfica, para se adequar aos padrões das telas de cinema.
Lembrando que o astro Jonathan Roumie, intérprete de Jesus Cristo na produção, concedeu uma entrevista ao CinePOP e refletiu sobre o impacto de dar vida a uma das pessoas mais emblemáticas da história da humanidade.
Na ocasião, Roumie ainda ponderou sobre o futuro da série, que será encerrada com sua 7ª temporada e ainda comentou que não está preparado para o seu final.
Confira:
Em dezembro de 2023, The Chosen também se classificou como o segundo drama mais assistido e a quarta série não-original mais assistida na Netflix Brasil.
Dirigido por Marcel Walz, o longa é uma sequência de ‘Blind: Ainda Estou aqui‘, de 2019.
Cega após uma cirurgia a laser malsucedida, a atriz de Hollywood Faye (Sarah French) é sequestrada por um lunático mascarado chamado Pretty Boy. Ele a arrasta para uma casa próxima, onde vários swingers decadentes estão dando uma festa retrô de Dia dos Namorados. À medida que os festeiros encontram suas mortes brutais, Faye acorda e se esforça para planejar sua fuga.
De acordo com o Bloody Disgusting, a produtora Stampede Entertainment, que esteve por trás dos três primeiros filmes da saga ‘O Ataque dos Vermes Malditos‘ (Tremors), recuperou os direitos do roteiro do longa original, de 1990.
Isso permite ao diretor Ron Underwood, os roteiristas Brent Maddock e S.S. Wilson e a produtora Nancy Roberts, a ganhar o controle criativo da saga.
“Nós estamos discutindo o desenvolvimento de uma sequência com retorno à cidade de Perfection, além de outras ideias sobre graboids atacando em novos locais. Seja lá qual for a nossa decisão, não será um remake do primeiro filme com um novo elenco, nem será uma versão do nosso roteiro original para o quinto filme.”
Ele completa, “Nós estamos considerando ideias com o retorno do Kevin Bacon como o Val, mas não prometemos nada.
Vale lembrar que Bacon iria estrelar uma série que serviria de sequência direta ao filme original – ignorando todas as sequências da franquia. Infelizmente, o canal SyFy não aprovou o projeto, e o episódio piloto – apesar de ter sido gravado e finalizado – nunca foi lançado oficialmente.
Apesar disso, o ator já expressou seu desejo em retornar à franquia: “Só estou esperando pela ligação [do estúdio]”.
A série se passaria 25 anos depois que os Graboids quase destruíram a cidade de Perfeição. Kevin Bacon reprisaria o seu papel como Valentine McKee, que acabou com os vermes uma vez e tentaria novamente; mas primeiro ele teria que lidar com a idade, álcool e um delirante completo de herói.
O reality LOL: Se Rir, Já Era!,da Prime Video, traz pela primeira vez os principais nomes do Porta dos Fundos em um ambiente onde o desafio é conter o riso. O formato global já foi realizado em diversos países e chega em seu quarto ano no Brasil, dessa vez sendo apresentado pelo icônico Tom Cavalcante e pela comediante Júlia Rabello, também do amado grupo.
A quarta temporada de LOL: Se Rir, Já Era!promete elevar o patamar do humor televisivo no Brasil. Produzido pela plataforma de streaming, o programa reúne um time de peso formado pelos principais nomes do Porta dos Fundos, colocando-os em uma situação inusitada: todos estão confinados em uma sala com a missão de fazer os outros rirem, enquanto precisam manter a própria seriedade. E quem ri, perde.
“A gente se conhece há muitos anos. Sabemos exatamente o que pode fazer o outro rir. E justamente por isso, é difícil quebrar alguém com o óbvio. A grande arma é o improviso, a piada inesperada, aquela bobagem que vem do nada”, explicou Gregório Duvivier, durante uma entrevista exclusiva ao CinePOP.
Humor, estratégia e vulnerabilidade
A dinâmica do programa exige muito mais do que habilidade cênica. Os participantes precisam equilibrar estratégia, autocontrole emocional e leitura de jogo — tudo isso em meio à performances cômicas intensas, que variam do improviso mais simples à cenas elaboradas e planejadas com adereços.
“O que derruba não é a piada com esqueleto. A gente já enxerga ela vindo. O que pega é a surpresa, a lembrança de uma coisa boba que aconteceu anos atrás e que alguém traz de volta no momento certo”, comentou Antonio Tabet.
Fábio Porchat completou o raciocínio de Tabet e ponderou sobre como o longo histórico de amizade acaba tornando o desafio ainda mais árduo.
“Tem uma hora que não dá mais pra segurar. Já fiz vídeo com quase todos aqui e, em vários deles, teve ataque de riso que obrigou a cortar e refazer. Aqui, não tem corte. Riu, perdeu”, ponderou, em tom bem-humorado.
Formato internacional de sucesso
O programa LOL: Se Rir, Já Era!é uma versão brasileira do formato japonês Documental, criado por Hitoshi Matsumoto. Desde então, foi adaptado pela Prime Video para diversos países, como Itália, Alemanha, França, México e Estados Unidos. A proposta é sempre a mesma: reunir comediantes de alto nível em uma sala por seis horas, com a missão de não rir enquanto tentam fazer os outros desabarem.
E conforme citado anteriormente pelo Porchat, a 4ª temporada da versão brasileira traz uma camada adicional de complexidade: todos se conhecem há muitos anos e compartilham vivências dentro e fora das câmeras. Isso torna os acertos mais precisos — e os deslizes, mais inevitáveis.
“É tudo muito vulnerável. A gente admira muito o trabalho um do outro e isso torna tudo mais intenso. Você está tentando não rir, mas vê alguém que ama fazendo algo brilhante bem na sua frente. É difícil não ceder”, refletiu EvelynCastro.
Alcance global e protagonismo brasileiro
A Prime Video disponibiliza seus conteúdos em mais de 120 países e aposta na força do humor brasileiro como diferencial cultural. E para os participantes, o fato de estar em uma vitrine global representa tanto um desafio como uma oportunidade de mostrar a riqueza da comédia naciona;.
“A gente precisa focar em fazer rir aqui, no Brasil. Se a piada funcionar aqui, ela vai funcionar com o japonês, o polonês ou o canadense. Humor é universal quando é honesto”, afirmou João Vicente, ao ser questionado sobre o alcance da plataforma.
Criado em 2012 por Fábio Porchat, Antonio Tabet, Gregório Duvivier, João Vicente e Ian SBF, o Porta dos Fundos transformou a forma de fazer humor no Brasil ao investir na internet como principal veículo de distribuição. Em pouco tempo, o canal se tornou um dos maiores sucessos do YouTube brasileiro, com vídeos que somam bilhões de visualizações e prêmios internacionais, como o International Emmy Award de Melhor Comédia em 2019.
Ao longo dos anos, o grupo expandiu sua atuação para o cinema, televisão e plataformas de streaming, mantendo uma linguagem autoral, provocativa e sempre atualizada com o cenário político e social brasileiro. E a participação de quase todo o elenco em um reality como LOL marca uma nova fase para o coletivo.
“Mesmo com estilos completamente diferentes, a gente tem um casamento perfeito em cena. E é isso que o público pode esperar: improviso, surpresas e, claro, muito riso”, destacou Luciana Paes.
Novos talentos e futuras estrelas
A presença de nomes mais recentes como PedroOttoni, Macla Tenório e LuellemdeCastro também foi celebrada pelos veteranos. Para eles, o programa representa uma plataforma valiosa de visibilidade e conexão com o grande público.
“Tenho coisas no roteiro que sei que não vão quebrar os veteranos, mas que vão falar diretamente com quem está assistindo em casa. E isso também é estratégia”, pontuou PedroOttoni.
Estreia e expectativa
A nova temporada deLOL: Se Rir, Já Era!está disponível exclusivamente na Prime Video, com episódios que mesclam tensão, criatividade e muito humor. O formato, que já conquistou públicos em diferentes partes do mundo, ganha agora uma das suas edições mais aguardadas — com o tempero característico do humor brasileiro e a força de um elenco já consagrado.
E ao final desse bate-papo e de uma tarde acompanhando as filmagens da série, é difícil torcer para apenas um comediante. Todos ali são gigantes naquilo que fazem – percepção essa que naturalmente também refletirá o sentimento de milhares de fãs que acompanham a jornada do Porta de perto, prontos para rir…Ou segurar o riso junto com seus ídolos.
Confira:
Baseado no formato da produção japonesa Original Amazon Hitoshi Matsumoto Presents Documental, ‘LOL: Se Rir, Já Era!’ reúne dez grandes comediantes brasileiros em uma batalha épica de seis horas em que os participantes precisam manter a seriedade, enquanto tentam fazer seus oponentes caírem no riso.
A primeira risada significa um cartão amarelo. Se rir de novo, vem a eliminação. Nesta competição insana, cada um deles trará truques, apresentações especiais e muita diversão para alcançar seu objetivo. O vencedor leva o prêmio de R$ 350 mil para doar para uma instituição beneficente de sua escolha.
O longa estreará nos cinemas nacionais no dia 18 de setembro.
Na trama, com uma mudança para o campo já testando os limites do relacionamento de um casal, um encontro sobrenatural inicia uma transformação extrema de seu amor, de suas vidas e de sua carne.
A Neon adquiriu os direitos de distribuição mundial de ‘Together’, se tornando a primeira grande venda do Festival de Sundance 2025.
O longa recebeu elogios da crítica e foi disputado por diversos estúdios, como A24 e Mubi, que também tentaram garantir a aquisição do filme do subgênero body horror.
Embora o valor da venda não tenha sido revelado, a Variety indica que o filme pode ter sido negociado com a Neon por algo entre US$ 10 a US$ 15 milhões. Se o valor alcançar o limite superior, ‘Together’ se tornará uma das maiores vendas da história do festival.
O terror é o primeiro trabalho do roteirista e diretor Michael Shanks e acompanha um casal, interpretado por Franco e Brie, que se muda para o campo. Durante o cotidiano na casa, o vínculo tóxico entre eles se transforma em um pesadelo após a aparição de grotescas manifestações físicas, causadas por uma força sobrenatural presente no local.
O novo terror psicológico do aclamado Jordan Peele, diretor de sucessos como ‘Corra!’ e ‘Nós’, intitulado ‘O Herdeiro do Jogo’ (Him), ganhou seu primeiro trailer oficial – divulgado pela Universal Pictures.
Confira:
O longa chega aos cinemas no dia 19 de setembro de 2025.
Segundo o The Hollywood Reporter, ‘O Herdeiro do Jogo’ se passa no universo do futebol americano e acompanha a história de um lendário quarterback, interpretado por Marlon Wayans, que assume a tarefa de treinar um jovem atleta em ascensão, vivido porTyriq Withers. O treinamento acontece no complexo isolado do veterano, onde segredos obscuros e eventos bizarros começam a se desenrolar.
‘Vidas Processadas’ (‘Government Cheese’), comédia surrealista estrelada por David Oyelowo, já está disponível no catálogo da Apple TV+.
Agora, a plataforma de streaming divulgou uma prévia promocional inédita da atração, cujos quatro primeiros episódios já podem ser conferidos pelos assinantes.
Ambientada em 1969 no Vale de San Fernando, ‘Vidas Processadas’ conta a história dos Chambers, uma família peculiar que busca sonhos elevados e aparentemente impossíveis, lindamente livre das realidades do mundo. Quando Hampton Chambers (Oyelowo) é liberado da prisão, sua tão esperada reunião familiar não acontece como ele havia planejado. Durante sua ausência, a esposa de Hampton, Astoria (Missick) e os filhos Einstein (Ellison) e Harrison (Winston) formaram uma unidade familiar não convencional, e o retorno de Hampton transforma seu mundo no caos.
O novo ciclo contará com as participantes: Suzie Toot, Sam Star, Onya Nurve, Lydia B Kollins, Lucky Starzzz, Lexi Love, Crystal Envy, Arrietty, Lana Ja’Rae, Kori King, Joella, Jewels Sparkles, Hormona Lisa e Acacia Forgot.
Este site utiliza cookies para melhorar sua experiência, analisar o tráfego e personalizar conteúdo. Também podemos coletar nome e e-mail quando você preenche formulários. Ao continuar navegando, você concorda com nossa
Política de Privacidade.
