Site

Maggie e Negan retornam no trailer da 3ª temporada de ‘The Walking Dead: Dead City’; Confira!

A AMC divulgou o trailer completo da 3ª temporada de ‘The Walking Dead: Dead City‘.

Na nova temporada, Maggie (Lauren Cohan) e Negan (Jeffrey Dean Morgan) finalmente deixam de lado suas diferenças para construir a primeira comunidade próspera em Manhattan desde o apocalipse, mas quando o caos começa a surgir na cidade, eles são forçados a questionar: eles aprenderam com suas velhas feridas ou seu passado sombrio significará a ruína de toda a cidade?

O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 26 de julho.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Seth Hoffman assumirá como showrunner do próximo ciclo.

A trama acompanha Maggie e Negan em uma aventura por uma Manhattan pós-apocalíptica, isolada do continente, em busca do filho sequestrado de Maggie, Hershel. A cidade em ruínas está cheia de mortos-vivos e habitantes que transformaram Nova Iorque em um mundo próprio, cheio de caos, perigo, beleza e terror.

19 filmes para ficarmos de olho no Bonito CineSur 2026

Uma das grandes sensações quando pensamos em festivais de cinema, o Bonito CineSur chega, em 2026, para sua 4ª edição, com uma programação que realmente chama a atenção por seu promissor recorte sul-americano. Dividido em cinco mostras, reunindo curtas e longas-metragens, entre os dias 24 de julho a 01 de Agosto, os olhares do público cinéfilo se voltam para o Mato Grosso do Sul, na cidade de Bonito, considerada a capital do ecoturismo no Brasil.

Abaixo, alguns filmes que já começaram a chamar nossa atenção e fazem parte desta aguardada programação:

 

Vermelho de Bolhinhas

A obra aborda a complexidade em torno da construção da imagem de Benigna Cardoso, jovem sertaneja que, aos 13 anos, foi vítima de feminicídio no interior do Ceará, em 1941. Diante da falta de qualquer registro fotográfico original da menina, o filme propõe atravessamentos nas fronteiras entre o visível e o imaginado, entre o real e o especulado, numa jornada de reconstrução através de relatos orais e documentos históricos.

 

Escena Final

Seis desconhecidos se reúnem para participar de uma aula de teatro para iniciantes, mas o comportamento peculiar de um deles logo transforma a experiência em uma intensa jornada emocional.

 

Vípuxovuko – Aldeia

Trazendo as reflexões sobre formas de organizações comunitárias, resistência cultural e gritos de identidade em uma aldeia urbana indígena no Mato Grosso do Sul, o curta-metragem Vípuxovuko – Aldeia parte para a ficção com muitas bases na realidade. O projeto surgiu de uma conversa do diretor filme, Dannon Lacerda, com a porteira do seu prédio, cujo sobrinho viria a se tornar inspiração para a obra.

 

¿QUIÉN MATÓ A NARCISO?

Paraguai, 1958. Sob um regime militar sufocante, o carismático e misterioso Narciso volta de Buenos Aires com o rock and roll nas veias. Torna-se uma referência no rádio e um símbolo de liberdade. Cativante e inquietante, é desejado por homens e mulheres. Após fazer o seu último programa, é encontrado sem vida. Num país onde reina o silêncio e onde o medo oprime a verdade – quem matou Narciso?

 

Naira

Em um povoado andino, Naira, uma menina de 9 anos, tenta salvar sua mãe dos abusos e da miséria construindo um par de asas para se transformar em condor e fugir em busca de uma vida melhor.

 

A Vida de Cada Um

A história da relação entre o comandante da PM Domingos Macedo com seus filhos, por três décadas. Flávia e seu irmão Valdo tentam sobreviver a um pai forjado na truculência policial. Flavia aprende desde cedo que defender-se é um ato de rebelião e transforma temor em força, até conseguir, do seu jeito e com suas próprias regras, desafiar o poder miliciano do pai no morro do Andaraí.

 

Mapago

Entre o batidão do funk e o chamado ancestral do Pantanal, o filme acompanha Serena, jovem indígena Guató que sonha em ser cantora, e sua mãe Fagunda, mulher marcada pelo exílio de seu povo. Vivendo na periferia, atravessam o adoecimento e a falta de recursos, até que a presença espiritual de uma onça-pintada faz emergir a força da ancestralidade feminina como resistência e pertencimento.

 

El Camino del Agua

Mulheres de um pequeno povoado mantêm uma relação profunda com a terra e a comunidade. Seus saberes, assim como os de suas vizinhas, sustentam a vida cotidiana. Em seus relatos, surge a ameaça de um projeto de mineração que pretende se instalar no território. Entre o cultivo da terra e os preparativos para uma festa, Ñangalí deposita sua confiança no valor do trabalho coletivo, na organização comunitária e na água mágica de suas lagoas.

 

Filhos do Litoral Central

Um músico em decadência retorna a Campo Grande após uma overdose e, incentivado por um pastor, se une a uma banda de jovens em uma viagem até Corumbá. Atravessando o coração do Pantanal, o grupo encontra na música um elo de esperança em meio às contradições e à riqueza humana e cultural do Brasil profundo.

 

Ao Sul do Sol

Sob a luz que conecta as ilhas de Okinawa às terras indígenas de Mato Grosso do Sul, o documentário percorre um território de memórias onde Oriente e Pantanal se refletem na busca por uma pátria espiritual. Entre investigações, registros artísticos, haicais, cantos ancestrais e pontes culturais, a obra entrelaça diferentes trajetórias em torno da identidade e da memória.

 

Natasha

Após o assassinato de Natasha, suas amigas Nicole, Inês e Leona transformam o luto em movimento e viajam para realizar o sonho da amiga: participar do concurso de drag queens Raio de Sol do Pantanal. Com poucos recursos e uma Kombi emprestada, a homenagem se transforma em uma travessia marcada por preconceito, invisibilidade e desafios constantes. Um percurso de reconstrução sobre amizade, pertencimento e coragem.

 

Lourdes e Leide

A obra acompanha o cotidiano e a dor de Dona Lourdes das Neves Ferreira, mãe de Leide das Neves – a menina que se tornou a primeira vítima fatal do acidente com o Césio-137 em Goiânia, em 1987. Em vez de focar em reconstituições da tragédia, a produção acompanha o dia a dia e a rotina de Dona Lourdes, explorando sentimentos como a saudade e a superação.

 

À Margem do Fim

As enchentes históricas de maio de 2024 no Rio Grande do Sul deixaram um rastro de lama, trauma e incerteza. No filme, moradores das periferias urbanas e comunidades tradicionais relatam a perda de suas casas e memórias, enquanto lideranças sociais e indígenas questionam a ideia de “desastre natural”. Entre o luto e a luta por moradia digna, o documentário denuncia o avanço do agronegócio, a especulação imobiliária e a negligência do Estado, afirmando a urgência da justiça climática.

 

Hijo Mayor

Lila, uma jovem coreano-argentina, tenta lidar com as contradições de sua identidade enquanto busca encontrar seu lugar no mundo. Seu pai, Antonio, chegou à América Latina 18 anos antes e decidiu apostar tudo na promessa do sonho de um jovem imigrante.

 

El Hombre de la Luz

No remoto povoado de Los Nevados, Isidro Zambrano, um brilhante especialista em tecnologia, dedica a vida à construção de uma máquina capaz de viajar no tempo para tentar mudar o passado marcado pela perda de seus pais e de sua esposa. Quando finalmente consegue ativá-la, um misterioso ancião invade sua casa para matá-lo. Em meio à fuga pelo tempo, Isidro começa a descobrir que sua missão está cercada de equívocos e consequências inesperadas.

 

Mundurukuyü – A Floresta das Mulheres Peixe

Nas margens do Tapajós, no Pará, a floresta das mulheres peixe espelha a mitologia Munduruku, onde humanos, na origem do mundo, se transformaram em floresta, plantas e animais. No dia a dia da aldeia Sawre Muybu, os espíritos da floresta não são apenas forças espirituais ancestrais, mas parte da família.

 

A Vida de Jerônimo Dentro e Fora da Casca

Jerônimo é um jovem da periferia que tenta emplacar o sonho de se tornar MC de funk cantando suas rimas para ajudar nas vendas com o carro do ovo de seu pai, que desacredita do sonho de seu filho.

 

Benteveo

Após a morte do pai, Bruno, de 23 anos, e Valentino, de 12, irmãos afastados pela dor, tentam reconstruir o vínculo entre eles. Juntos, passam a montar um pássaro feito de peças mecânicas, projeto iniciado ao lado do pai antes de sua morte. Ao longo desse processo, encontram uma forma de se reconectar e curar a relação que haviam perdido.

 

Futura Licenciada

O filme acompanha Emilia (23 anos), uma jovem cheia de incertezas no fim de sua tese universitária, que decide assumir o controle do seu futuro prometendo a si mesma que finalmente tirará a carteira de motorista.

Crítica | 100 Noites de Desejo – Nicholas Galitzine e Emma Corrin em filme estilo ‘Mil e Uma Noites’

Um clássico é reconhecido como um clássico pela atemporalidade de sua história, seu tema, seus personagens. É algo que se encaixa em qualquer sociedade, em qualquer lugar, e as pessoas se reconhecem nele, se identificam. Por isso até, muitas vezes, são repaginados em outros formatos, de modo a continuarem conquistando audiências para, muitas vezes, falar de assuntos mais em voga. Acontece com o autoral ‘100 Noites de Desejo’ (100 Nights of Hero), que parte de uma releitura do clássico das arábias ‘As Mil e Uma Noites’ , misturando drama e suspense e trazendo um elenco de peso e já em cartaz nos cinemas brasileiros.


Em uma sociedade distópica, o regime patriarcal impera. Mais do que isso, é o regime do Birdman – um deus que, enciumado com a inteligência das mulheres, decidira intervir para colocar o mundo nos eixos e no controle dos homens. Desde então, as mulheres têm apenas um propósito: reproduzir. Porém, mesmo após meses de casada, Cherry (Maika Monroe, de ‘Longlegs’) não consegue engravidar, afinal, o casamento não se consumara. Mas isso não importa aos seguidores de Birdman, e, mesmo assim Cherry tem 90 dias para conceber ou será condenada à morte. No meio disso tudo seu marido decide fazer uma aposta com seu colega Manfred (Nicholas Galitzine, o novo ‘He-Man’): duvida que ele consiga seduzir sua esposa, e, caso o faça, ganhará seu castelo. Começa assim um jogo de sedução entre o ambicioso Manfred e a inocente Cherry, que, felizmente, tem a fiel governanta Hero (Emma Corrin, a princesa Diana de ‘The Crown’) para ocupá-los durante esse tempo, contando uma história envolvente.

Já nos primeiros minutos podemos perceber que ‘100 Noites de Desejo’ se dedica inteiramente a uma construção estética com intuito de nos remeter ao imaginário da fantasia e dos contos de fada, com cores fortes contrastantes, um figurino conservador que se opõem a cortes modernos e detalhes contemporâneos, num misto de imaginário e realidade, entre o atemporal e o hoje. Uma ótima combinação dos trabalhos da diretora de fotografia, Xenia Patricia, da figurinista Susie Coulthard, da diretora de arte Naomi Bailey, e da responsável pelo design de produção, Sofia Sacomani. Vale ressaltar: todas mulheres.


Escrito por Isabel Greenberg e Julia Jackman, o filme parte do mote clássico de ‘As Mil e Uma Noites’ (onde Sheherazade, uma rainha persa, para escapar da morte, entretinha o sultão com histórias sempre deixando um gancho para o dia seguinte, prendendo-o pela curiosidade sem fim) para colocar em xeque as garras do machismo e do patriarcado, questionando quem tem direito ao próprio corpo, às supostas liberdades sociais, ao pensamento crítico e ao ir e vir. Tudo isso construído de uma maneira que ao mesmo tempo que nos remete a referências contemporâneas, como ‘O Conto da Aia’ e ‘The Handmaid’s Tale’, também nos transporta para uma sensação etérea entre a alta fantasia e a Idade Média.

Tudo isso é entregue por uma trinca de atores supertalentosos que trazem pra telona exatamente aquilo que precisamos deles numa produção desse porte: charme, mistério, sedução, força – cada um a seu modo, de acordo com o caráter de seus personagens. Nicholas Galitzine, Emma Corrin e Maika Monroe nos envolvem a cada um dos noventa minutos na tela.

Misturando o clássico árabe da literatura para falar de feminismo em tempos contemporâneos, o sensual ‘100 Noites de Desejo’ hipnotiza, numa interessante mistura de cinema autoral com o experimental e um elenco hollywoodiano de rostinhos conhecidos que atrai o público no intuito de ver uma história construída por mulheres para falar das mulheres – mas para o público geral. É o cinema independente, daqueles que só vemos em festivais, felizmente chegando ao circuito comercial.

10 dicas de filmes para quem prefere cinema a futebol

A Copa do Mundo de Futebol Masculino está chegando e, durante o evento, várias partes do planeta param para acompanhar essa competição. Mas há quem não curta futebol, e, nesse período, o que mais deseja é fugir para algum streaming e maratonar bons filmes. Para você que está nessa segunda opção, segue abaixo algumas dicas de filmes bem legais:

 

Salve Rosa (Netflix)

Aos 13 anos, Rosa (Klara Castanho) é uma jovem introspectiva que virou uma celebridade na internet com um canal que reúne milhões de assinantes. Ela vive sob o olhar atento da mãe (Karine Teles), uma mulher controladora, enigmática e que esconde segredos. Nessa relação que vai se mostrando cada vez mais conflituosa, acompanhamos os desenrolares desse chocante retrato quando Rosa começa a descobrir verdades da sua própria história.

 

Sol de Inverno (Looke)

Numa das 14.125 ilhas geladas do Japão encontramos três personagens que através de um objetivo passam por reflexões sobre a própria vida. Um garoto chamado Takuya (Keitatsu Koshiyama) pratica Hockey mas se fascina pela patinação artística, ajudado pelo professor e ex-atleta Arakawa (Sousuke Ikematsu) começa a treinar junto de Sakura (Kiara Takanashi), uma garota prodígio desse esporte, para uma competição em duplas. Mas algo entre as alegrias, imaturidade e olhares curiosos podem ser obstáculos no forte vínculo criado.

 

O Grande Golpe do Leste (Filmelier Plus)

Maren (Sandra Hüller) e Robert (Max Riemelt) são um casal que vivem os tempos de incertezas após o início da reunificação da Alemanha, meses depois da queda do Muro de Berlim. Moradores de um condomínio onde outros moradores passam pelas mesmas dificuldades e sem saber o que será do futuro, um dia encontram um bunker cheio de dinheiro prestes a perder o valor. Buscando trocar esse dinheiro o mais rápido possível, a família comunista e seus amigos embarcam numa série de aventuras para conseguir estabilidade num mundo novo que está por vir.

 

O Clube do Crime das Quintas-Feiras (Netflix)

Com atuações maravilhosas e um ritmo equilibrado, percorremos a história de um grupo de pessoas na melhor idade que vivem em um enorme lar e se reúnem para refletir sobre crimes. Até que, um dia, um assassinato acontece bem próximo a eles, levando-os a embarcar pelas verdades sobre o ocorrido.

 

Belén: Uma História de Injustiça (Prime Video)

Inspirado em uma história real, conhecemos a história de uma jovem que, após dar entrada na emergência de um hospital na cidade de Tucumán e sofrer um aborto espontâneo, é injustamente acusada e presa. Depois de passar anos na prisão, a advogada Soledad Deza (Dolores Fonzi) resolve ajudá-la, começando uma intensa luta por justiça e mobilizando uma forte rede de apoio.

 

O Amigo (Prime Video)

Nessa obra acompanhamos a história de Iris (Naomi Watts), uma escritora que acaba de perder seu amigo e mentor, o professor Walter (Bill Murray). Para sua surpresa, logo após o funeral, descobre um desejo dele: que ela ficasse com seu cachorro, Apolo – algo que vira sua vida do avesso.

 

Um Fantasma na Batalha (Netflix)

Ambientado em meados da década de 1990, acompanhamos a história de Amaia (Susana Abaitua), uma jovem oficial da guarda civil espanhola que se infiltra em uma célula do grupo separatista ETA, com o objetivo de localizar alvos e prevenir futuros atos terroristas praticados pelo grupo. Durante quase uma década, ela se vê em vários dilemas, descartando a vida pessoal e se jogando numa estrada marcada por tensão e violência.

 

Fuga Fatal (Prime Video)

Nesse forte drama, com altas doses de ação e violência, conhecemos Nathan (Taron Egerton), que, por conta de suas escolhas erradas, passou longos anos na prisão. Quando consegue sair, é perseguido por uma gangue da qual se tornou inimigo durante o encarceramento e logo percebe que sua família também virou alvo. Com a ex-mulher assassinada, ele corre para proteger Polly (Ana Sophia Heger), sua filha, com que teve pouco contato até então. Juntos, os dois embarcam em uma jornada para fugir dos criminosos, enquanto tentam se reaproximar.

Crítica | ‘Fuga Fatal’ – FILMAÇO no PRIME VIDEO expõe julgamentos desconfortáveis e um mar de ambiguidade moral

 

Um Dia de Sorte em Nova York (Filmelier Plus)

Lu JiaCheng (Chang Chen) é um imigrante chinês que vive nos Estados Unidos há alguns anos e trabalha como entregador por aplicativos. Juntando dinheiro para trazer sua família para perto, vive os dias focado no trabalho. Próximo de conseguir o seu maior sonho – ter sua esposa e a filha (que mal conhece) morando com ele -, vê sua ferramenta de trabalho, uma bicicleta elétrica, ser roubada. Desesperado, e rodando pelas ruas nas horas que se seguem após o roubo em busca de soluções, percebe que sua situação se transforma em um labirinto de poucas oportunidades.

Crítica | ‘Um Dia de Sorte em Nova York’ – Um retrato humano onde o silêncio também grita

 

Cazuza: Boas Novas (Curta!On)

A obra percorre histórias curiosas contadas por amigos e familiares, entrelaçadas com reportagens de TV e canções que muitos de nós sabemos de cor e seguimos cantando até hoje. Clássicos como Faz Parte do Meu Show, Codinome Beija-Flor e tantos outros não ficam de fora. O mais interessante é como essas músicas surgem dentro de um contexto que dialoga com os arcos da narrativa, permitindo que o filme flua com leveza, mesmo ao abordar temas polêmicos que marcaram a trajetória de Cazuza.

‘Anjos da Lei 3’ é CONFIRMADO com o retorno de Jonah Hill, Channing Tatum e Ice Cube

Anjos da Lei 3‘ (24 Jump Street) finalmente está em produção, e os astros Jonah Hill, Channing Tatum e Ice Cube estão em negociações para retornar para o terceiro filme da franquia de comédia policial.

Rodney Rothman dirigirá o filme e escreveu o roteiro com Jonah Hill e Meghan Malloy. Também retornam os produtores Phil Lord e Chris Miller — que dirigiram os dois primeiros filmes, ‘Anjos da Lei‘ (2012) e ‘Anjos da Lei 2‘ (2014) — e Neal H. Moritz. A novidade foi revelada pela Variety.

A cinessérie tem um enorme potencial para continuar, principalmente pela ótima dupla de policiais disfarçados vividos por Channing Tatum e Jonah Hill, que são colocados nas situações mais ridículas possíveis 

Tatum admitiu recentemente que não perdeu sa esperança de ver um crossover entre ‘MIBHomens de Preto‘ e a inédita comédia ‘MiB 23‘, também estrelado por ele e Hill.

Porém a estrela de ‘Magic Mike‘ revelou que adoraria que um dos seus idolos participasse do próprio ‘Anjos da Lei‘, o caso de Brad Pitt (‘Era uma vez em Hollywood…’).

“Brad é hilário. Seria incrível se um dia fizéssimos ‘Anjos da Lei’, aliás, temos que fazer. Estou dizendo, ele seria incrível no filme se fosse colocado no personagem certo”, falou Channing Tatum.

Mais informações sobre o filme não foram divulgadas.

‘A Morte do Demônio: Em Chamas’ ganha novo teaser SINISTRO e será para maiores de 18

O aguardado terror ‘A Morte do Demônio: Em Chamas‘ (Evil Dead Burn) teve um novo e aterrorizante teaser divulgado.

O recebeu uma alta classificação etária para maiores de 18 anos (R) nos EUA por ter “violência extrema e sangrenta, gore e linguagem”.

A alta classificação não é exatamente uma surpresa, considerando que a franquia se tornou conhecida pelo seu tom brutal e violento. Vale lembrar que, apesar de ter sido concebido para menores (evitando violência e com um tom mais leve), o terceiro capítulo da trilogia original – ‘Uma Noite Alucinante 3‘ – também foi lançado para maiores nos EUA.

O novo filme será lançado nos cinemas nacionais no dia 9 de julho.

Sébastien Vaniček (‘Infestação’) é responsável pela direção. Ele também assina o roteiro ao lado de Florent Bernard.

O elenco conta com Souheila Yacoub (‘Duna: Parte 2’), Hunter Doohan (‘Wandinha’), Luciane Buchanan (‘O Agente Noturno’) e Tandi Wright (‘Pearl’).

Além deste projeto, a Ghost House Pictures contratou Francis Galluppi (‘A Última Parada do Arizona’) para escrever e dirigir outro filme da franquia. No entanto, este projeto ainda não teve mais detalhes revelados.

Com orçamento de US$ 19 milhões, ‘A Morte do Demônio: A Ascensão‘, filme mais recente da saga de terror, conquistou 84% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Hugh Laurie pede DESCULPAS a jornalista após rebater críticas a ‘House’ e revela o motivo do surto

O ator Hugh Laurie, eternizado pelo papel do implacável Dr. Gregory House, utilizou suas redes sociais para se desculpar publicamente com a jornalista britânica Janet Murray. O pedido de desculpas ocorreu após o astro perceber que suas críticas à jornalista, motivadas por comentários dela sobre a sérieHouse, acabaram gerando uma onda de ataques por parte dos fãs da produção.

Tudo começou quando Janet Murray criticou publicamente a estrutura deHouse, alegando que a produção apresentava a “mesma narrativa repetitiva em todos os episódios”. Em resposta, o ator saiu em defesa dos roteiristas do seriado, o que bastou para que uma legião de fãs passasse a detonar a jornalista nas redes.

Ao notar a proporção da polêmica, Hugh Laurie tentou amenizar a situação respondendo diretamente ao post de Murray:

“Desculpe se as pessoas estão te criticando por causa do meu tweet. Nada do plano. Eu estava um pouco bêbado e já chateado com algo que não tinha nada a ver com você. Se serve de conforto, também acertei no pescoço. Aparentemente, sou um idiota de pele fina, mesmo que não fosse minha pele. Eu defendia os roteiristas que eu adorava. Obviamente, eu não deveria ter citado Bach/Kahlo/Moore, pedindo confusão, e teria feito melhor se fosse para as 10.000 músicas de blues escritas em torno da mesma estrutura de acordes de 12 compassos. Já ouvi a maioria deles e continuarei fazendo isso. Porque amamos o que amamos”, escreveu o ator.

Lembrando oque o ator Hugh Laurie, saiu em defesa da série, após a jornalista criticar publicamente por supostamente apresentar a “mesma narrativa repetitiva em todos os episódios”.

De acordo com o Deadline, o embate digital começou após a jornalista britânica Janet Murray viralizar no X (antigo Twitter). Em sua publicação, ela ironizou a estrutura fixa do roteiro da série:

“Paciente tem uma doença misteriosa. Hugh Laurie (House) faz o diagnóstico errado. O paciente quase morre. Hugh Laurie erra o diagnóstico novamente. É ameaçado de demissão. O paciente quase morre outra vez. Hugh Laurie tem uma ideia completamente inesperada no último minuto. Acerta o diagnóstico. Não é demitido. Oito temporadas disso?”, detonou a jornalista.

Incomodado com a análise superficial, Hugh Laurie rebateu os comentários com o seu clássico tom de ironia e acidez:

“Obrigado pela crítica, Janet. Na verdade, tentamos fazer alguns episódios em que House (por favor, coloque os parênteses no lugar certo) acerta de primeira, mas eles tinham apenas seis minutos de duração. A NBC não ficou feliz. Depois tentamos alguns episódios em que House nunca acertava e o paciente morria. O público não ficou feliz”, rebateu.

Lembrando que embora a série tenha sido exibida originalmente pela Fox, a menção de Laurie à NBC deve-se ao fato de o show ser produzido pela Universal Television, empresa do mesmo grupo da emissora.

Dando sequência à sua defesa, o ator comparou a estrutura narrativa de House ao formato clássico e padronizado de grandes obras da história da arte mundial:

“Alguém poderia aplicar sua análise afiada a outras artes: Johann Sebastian Bach escreveu 30 Variações Goldberg sobre a mesma estrutura harmônica; Frida Kahlo pintou dezenas de autorretratos; Henry Moore, então, nem se fala. O objetivo era, ou é, apresentar variações sobre um tema. Se tudo o que você vê é hospital, medicina e blá-blá-blá, então a série não foi feita para você. Ainda assim, estou ansioso para ler seu primeiro romance!”, acrescentou.

Diante do barulho gerado na internet, alguns usuários do X acusaram o ator de ter dado uma resposta “sem classe”, ao que Laurie se limitou a responder com um curto: “Ok”.

Por outro lado, a jornalista Janet Murray encarou a resposta do astro com bom humor e aproveitou a onda de novos seguidores: “Acordei com alguns novos seguidores esta manhã. Eles podem ficar decepcionados ao descobrir que críticas de TV normalmente não são meu forte. Além disso, agora talvez eu esteja ocupada demais trabalhando no meu primeiro romance”.

House’ esta disponível no Disney+. 

“No fictício Hospital-Escola Plainsboro de Princeton, no estado de Nova Jersey, o gênio afiado Dr. Gregory House ataca mistérios de saúde como o faria um Sherlock Holmes médico. Tudo isso enquanto se engaja em jogos mentais com os colegas, como o melhor amigo, o oncologista James Wilson. House, um amargurado especialista em doenças infecciosas, desvenda mistérios médicos com a ajuda de uma equipe de jovens profissionais. Instinto perfeito e raciocínio não-convencional trazem grande respeito a House, apesar de sua honestidade brutal e tendências antissociais”, diz a sinopse.

‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’: Versão INACABADA do filme é colocada à venda por hackers, dizem rumores

O aguardado longa-metragem Homem-Aranha: Um Novo Dia’ está no centro de uma grande polêmica antes mesmo de sua estreia nos cinemas. De acordo com boatos que ganharam força na internet, uma versão inacabada do filme estaria sendo comercializada ilegalmente online, após o vazamento em massa de diversas imagens conceituais, cartazes promocionais e até 3 trailers da produção.

“E mais uma coisa: se vocês achavam que os vazamentos de Homem-Aranha: Um Novo Dia já eram INSANOS, não fazem ideia do que está acontecendo. Não posso entrar em detalhes, mas alguém tentou vender uma versão inacabada do filme”, escreveu The Leaker Guy.

“Os rumores dizem que existe por aí uma versão completa e inacabada de Homem-Aranha: Um Novo Dia”, escreveu
My Time To Shine Hello.

“Uma versão inacabada (mas contendo o filme completo) de Spider-Man: Brand New Day está sendo vendida online”, escreveu The Beyond Reporter.

Este suposto incidente acendeu um sinal de alerta na indústria e acontece poucos meses após um caso semelhante envolvendo a animação ‘Avatar: A Lenda de Aang’. Na ocasião, o filme da Paramount foi divulgado de forma totalmente ilegal na web antes do lançamento, gerando enorme repercussão negativa e forçando o estúdio a abrir uma investigação interna sigilosa para capturar o hacker responsável.

Até o momento, a Sony Pictures e a Marvel Studios não se pronunciaram oficialmente sobre a veracidade do material comercializado ou sobre a segurança dos arquivos deHomem-Aranha: Um Novo Dia’.

Após o vazamento do novo trailer de Homem-Aranha: Um Novo Dia’ neste último fim de semana, muitos internautas se perguntaram se a Sony Pictures anteciparia o lançamento do material – cuja estreia oficial estava prevista para a semana que vem, coincidindo com o possível início das vendas de ingressos.

Porém, se acordo com a equipe holandesa do estúdio, os planos não mudaram: em uma publicação no perfil da Sony Pictures Netherlands no Instagram, foi anunciado um evento global para fãs para a próxima quarta-feira, 17 de junho – o que praticamente confirma o lançamento online do trailer.

O longa teve seu tempo de duração oficial revelado pela AMC e o filme terá 150 minutos de duração – ou 2 horas e 30 minutos.

Sendo assim, o filme será o terceiro mais longo do MCU, atrás de ‘Vingadores: Ultimato‘, que tem 3 horas e dois minutos, ‘Eternos‘ (156 minutos, ou 2 horas e 36 minutos) e ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ (149 minutos, ou 2 horas e 29  minutos).

O filme será mais longo que ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ (148 min) Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ (133 minutos) e ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘ (129 minutos).

Além de Tom Holland retornando como Peter Parker/Homem-Aranha, o elenco da sequência conta com Zendaya (MJ), Jacob Batalon (Ned Leeds), Jon Bernthal (Frank Castle/Justiceiro), Mark Ruffalo (Bruce Banner/Hulk), Michael Mando (Mac Gargan/Escorpião), Sadie Sink, Liza Colón-Zayas e Tramell Tillman.

10 Dicas de Filmes imperdíveis para sair da bolha do “Top 10” dos streamings

Quando vamos procurar um filme para assistir, algo que sempre chama nossa atenção são os tops da plataforma naquele período. No entanto, os catálogos estão cada vez mais cheios, várias obras ficam escondidas. Para você que está buscando um bom filme para assistir, segue abaixo uma lista que tenho certeza: você vai adorar!

 

Antonia, uma Sinfonia (Filmelier Plus)

Antonia (Christanne de Bruijn) é uma jovem com um talento evidente para a música clássica que possui um único grande sonho: ser uma regente de uma importante orquestra. Mas sua vida não é fácil, vinda com a família da Holanda para os Estados Unidos, onde mais tardar descobre ter sido adotada, sofre todo tipo de preconceito em terras americanas em busca do sonho de estudar e alcançar respeito no mundo do música.

 

O Assassino (Netflix)

Na trama, conhecemos um assassino impiedoso (Michael Fassbender), uma personalidade intrigante, fria, metódica. Na sua profissão, não pode haver erros. Quando erra-se o alvo, as consequências são inevitáveis. Envolvido em conflitos quando se vê numa situação nova, um não cumprimento de um objetivo, da França à Nova Iorque, esse curioso protagonista busca ter novamente o controle, no choque com o descontrole.

 

O Soldado que não Existiu (Netflix)

O alta patente da inteligência naval britânica. Ewen Mantagu (Colin Firth), fica responsável juntamente com outro oficial, Charles Cholmondeley (Matthew Macfadyen), de colocarem em prática um plano mirabolante: buscar enganar os nazistas através de uma mensagem falsa levada nas roupas de um cadáver que é achado numa praia da Espanha no epicentro dos conflitos da segunda guerra mundial.

 

Narvik (Netflix)

No início da segunda guerra mundial, a Noruega adotou uma postura neutra nos conflitos que se seguiam pela Europa mas isso não quer dizer que o país nórdico não fosse uma peça-chave em um capítulo da pior das guerras. Dirigido pelo cineasta Erik Skjoldbjærg, o longa-metragem Narvik nos apresenta fatos históricos, dentro do contexto dos horrores de uma sangrenta batalha, pelos olhos noruegueses de uma cidadezinha gelada com pouco menos de 20.000 habitantes.

 

Os Cantores (Netflix)

Inspirado em um conto do século XIX do romancista e poeta russo Ivan Turgeniev, nesse curta-metragem acompanhamos parte de uma noite em um bar isolado, próximo a uma linha de trem, durante uma forte nevasca. Ali dentro, homens despejam suas mágoas com o presente e o sofrimento de memórias doloridas. Entre uma cerveja e outra, um deles lança um desafio inusitado: descobrir qual deles canta melhor. Revelações não faltam nos acontecimentos que se seguem.

Crítica | ‘Os Cantores’ – O impactante curta indicado ao Oscar 2026 que dilacera a solidão

 

Uma Vida de Esperança (Prime Video)

Ed (Alan Ritchson) é um pai e marido amado. Quando a esposa parte precocemente, o tempo passa e uma de suas filhas é diagnosticada com uma doença que exige um transplante urgente. Com as conta hospitalares e custos diários aumentando, entra em sua vida Sharon (Hilary Swank), uma cabelereira com marcas no passado e por seus problemas com o alcoolismo. Sensibilizada pela situação da família de Ed, Sharon vai atrás de soluções, se tornado peça-chave de alguns milagres.

 

Relay – Contrato Perigoso (HBO MAX)

Negociar subornos entre grandes empresas e pessoas que possuem materiais incriminatórios sobre as mesmas é o ganha pão de Ash (Riz Ahmed), um homem introvertido que luta contra o vício em bebidas e vive uma vida solitária na cidade mais famosa do planeta. Um dia, quando seu telefone toca – através de um Dispositivo de Telecomunicações para Surdos -, do outro lado da linha está Sarah (Lily James), uma jovem pesquisadora desesperada para se livrar de um material que roubar da ex-empresa. A partir daí, Ash precisará encarar dilemas conforme vai se aproximando emocionalmente de Sarah.

Crítica | ‘Relay – Contrato Perigoso’ – Suspense na HBO MAX mergulha em um clima intenso de conspiração, paranoia e espionagem

 

Dois Procuradores (Telecine)

No ano que se tornou um dos mais sombrios da história russa, 1937, marcado pela consolidação totalitária de Stalin e por ações desenfreadas contra a população – com julgamentos forjados e execuções -, uma mensagem de um antigo promotor do partido comunista, agora prisioneiro, acaba chegando às mãos do jovem promotor e inspetor de presídios locais em Bryansk, Kornev (Alexander Kuznetsov). Ao tentar abrir uma investigação sobre tudo o que escuta, descobrirá que não pode confiar em ninguém.

Crítica | ‘Dois Procuradores’ – Uma imersão sombria e sufocante em um centro de detenção soviético nos tempos de Stalin

 

A Vizinha Perfeita (Netflix)

Com uma narrativa brilhante, que encontra enorme coesão na sua montagem, o novo documentário da Netflix, A Vizinha Perfeita, detalha uma tragédia real e chocante que atingiu em cheio a cidade de Ocala, no Condado de Marion (Flórida). Dirigido pela cineasta Geeta Gandbhir, o projeto – que prende a atenção desde seu início até o sufocante desfecho – levanta questões importantes sobre preconceito racial, leis de legítima defesa e o papel da polícia, chegando em um recorte profundo sobre a sociedade norte-americana.

Crítica | ‘A Vizinha Perfeita’ – Da cultura da impunidade ao preconceito racial: Novo True Crime da NETFLIX é estarrecedor!

 

Propriedade (Netflix)

Tereza é uma mulher de família rica (Malu Galli) que no passado foi vítima de um assalto que acabou na morte do assaltante, fato que a deixou traumatizada. O tempo passa, e junto ao seu marido, resolve fazer uma viagem para a fazenda da família no interior. Chegando no lugar, os trabalhadores que prestam serviços lá, liderados por Dona Antônia (Zuleika Ferreira), se revoltam, por uma série de situações, tomando o lugar. Tereza consegue se tranca no seu carro, sem ter a chance de fugir. Assim, começa um jogo psicológico, onde a não comunicação se torna um elemento importante para refletirmos sobre o que assistimos até o último segundo de projeção.

‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’ estreia MAIS CEDO nos cinemas nacionais

Homem-Aranha: Um Novo Dia‘ vai chegar um dia antes nos cinemas nacionais. Inicialmente agendado para o dia 30 de Julho, um novo cartaz agora revela que o filme estreia na quarta-feira, dia 29 de Julho. Nos EUA, o filme estreia só dia 31 de Julho.

O novo filme apresentará um Peter Parker transformado pelo sacrifício visto em Sem Volta Para Casa’.

A trama se passa quatro anos após o mundo esquecer a identidade de Peter. Agora adulto e vivendo em isolamento total, ele abandonou qualquer tentativa de vida social para se dedicar 24 horas por dia à proteção de uma Nova York que já não sabe quem ele é. No entanto, essa dedicação extrema e a pressão constante desencadeiam uma surpreendente evolução física que coloca sua própria vida em risco. Em paralelo, um padrão criminoso misterioso começa a emergir, revelando uma das ameaças mais poderosas que o herói já enfrentou no cinema.

Confira:

Após o vazamento do novo trailer de Homem-Aranha: Um Novo Dia’ neste último fim de semana, muitos internautas se perguntaram se a Sony Pictures anteciparia o lançamento do material – cuja estreia oficial estava prevista para a semana que vem, coincidindo com o possível início das vendas de ingressos.

Porém, se acordo com a equipe holandesa do estúdio, os planos não mudaram: em uma publicação no perfil da Sony Pictures Netherlands no Instagram, foi anunciado um evento global para fãs para a próxima quarta-feira, 17 de junho – o que praticamente confirma o lançamento online do trailer.

O longa teve seu tempo de duração oficial revelado pela AMC e o filme terá 150 minutos de duração – ou 2 horas e 30 minutos.

Sendo assim, o filme será o terceiro mais longo do MCU, atrás de ‘Vingadores: Ultimato‘, que tem 3 horas e dois minutos, ‘Eternos‘ (156 minutos, ou 2 horas e 36 minutos) e ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ (149 minutos, ou 2 horas e 29  minutos).

O filme será mais longo que ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ (148 min) Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ (133 minutos) e ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘ (129 minutos).

Além de Tom Holland retornando como Peter Parker/Homem-Aranha, o elenco da sequência conta com Zendaya (MJ), Jacob Batalon (Ned Leeds), Jon Bernthal (Frank Castle/Justiceiro), Mark Ruffalo (Bruce Banner/Hulk), Michael Mando (Mac Gargan/Escorpião), Sadie Sink, Liza Colón-Zayas e Tramell Tillman.

Paramount acusa Netflix de fazer campanha contra fusão com a Warner Bros. Discovery

Makan Delrahim, advogado e diretor jurídico da Paramount, indicou recentemente que a Netflix está agindo nos bastidores para desestabilizar a aprovação da fusão de US$ 111 bilhões entre a Paramount e a Warner Bros. Discovery. De acordo com informações obtidas pela Variety, Delrahim acusa a gigante do streaming de fazer de tudo para “envenenar reguladores e outras partes interessadas” contra o negócio.

Em uma carta enviada em 5 de junho aos advogados da Divisão Antitruste do Departamento de Justiça dos EUA (DOJ), Delrahim não poupou críticas à postura da concorrente:

“A reação em nível de pânico da Netflix e sua campanha para tentar envenenar reguladores e outras partes interessadas contra a transação mostram o quanto a Netflix vê a Paramount como uma concorrente em escala”, escreveu.

O documento foi uma resposta direta a um relatório protocolado em março pelo sindicato International Brotherhood of Teamsters. O grupo trabalhista havia solicitado ao DOJ o bloqueio da fusão, temendo cortes em massa de empregos e a redução de produções em solo americano.

Segundo o diretor jurídico, a Netflix estaria inflando esses temores ao comparar a fusão atual à compra da 21st Century Fox pela Disney em 2019, sugerindo que grandes consolidações destroem postos de trabalho.

“Entendemos que, como parte de sua guerra por procuração contra esta transação, a Netflix tentou convencer os Teamsters e outras partes interessadas de que a aquisição da Fox pela Disney teve um impacto negativo na produção de conteúdo e nas oportunidades de trabalho. Francamente, a narrativa da Netflix de que ‘o céu está caindo’ se distancia significativamente da realidade”, rebateu o advogado na carta.

Questionada pela Variety, a Netflix rebateu as acusações de forma categórica: “Essas alegações da Paramount Skydance são absurdas. Nós abandonamos esse acordo há meses e permanecemos focados em nossos próprios negócios, não nos deles. No fim das contas, cabe aos reguladores aprovar ou não a transação e determinar se ela é do melhor interesse da indústria e de todos os envolvidos”.

Por outro lado, o sindicato dos Teamsters, que representa cerca de 15 mil profissionais da indústria audiovisual, manteve seu posicionamento firme, classificando a fusão como uma “ameaça direta aos trabalhadores do cinema e da televisão em todo o país”.

Fusão entre Paramount e Warner Bros. Discovery entra no radar de órgão antitruste do Reino Unido

Delrahim rejeitou o pessimismo dos trabalhadores, argumentando que a nova empresa dependerá justamente do aumento da produção de conteúdo para se tornar competitiva contra Netflix, Disney+, Hulu e Prime Video, plataformas que, segundo ele, hoje possuem uma escala inalcançável para a Paramount+ e a HBO Max isoladas.

“Uma competição mais intensa para produzir mais conteúdo em toda a indústria do entretenimento resultará em mais oportunidades para os trabalhadores sindicalizados. Em resumo, este acordo é uma vitória para os Teamsters e outros sindicatos. Mais filmes e séries em produção significam mais empregos em transporte, locações, elenco e catering. A empresa combinada não terá incentivo para reduzir o motor de produção que impulsiona sua competitividade”, detalhou.

Para sustentar a tese de que o caso da Fox não serve como parâmetro, ele destacou que:

  • A Disney já reduzia sua produção antes de comprar a Fox;
  • A pandemia de Covid-19 distorceu os dados de lançamentos globais da época;
  • O CEO David Ellison assumiu o compromisso de lançar pelo menos 30 filmes por ano após a fusão.

Por fim, documentos enviados à FCC expuseram a engenharia financeira por trás do negócio: a empresa combinada terá 49,5% de seu controle nas mãos de investidores estrangeiros. Desse montante, cerca de 38,5% das ações pertencerão aos fundos soberanos da Arábia Saudita, Catar e Abu Dhabi, que juntos injetaram cerca de US$ 24 bilhões para financiar a ousada oferta da Paramount pela Warner Bros. Discovery.

David Harbour quebra o silêncio sobre DESENTENDIMENTO com Millie Bobby Brown em ‘Stranger Things’

O ator David Harbour, mundialmente conhecido por interpretar o xerife Jim Hopper emStranger Things, desabafou sobre os persistentes boatos de desentendimento com sua colega de elenco e estrela da série, Millie Bobby Brown.

De acordo com a Entertainment Weekly, o ator confirmou que realmente houve certa tensão nos bastidores, mencionando vagamente um “desentendimento”. No entanto, ele reforçou que tudo já foi resolvido entre os dois, que viveram uma dinâmica de pai e filha ao longo das cinco temporadas da produção de ficção científica da Netflix.

Escolhendo cuidadosamente as palavras, Harbour contextualizou a convivência de uma década no set:

“É uma série que durou 10 anos. Trabalhamos juntos por uma década durante os anos mais formativos da adolescência dela, interpretando pai e filha. Não sei se as pessoas têm familiares ou amigos com quem convivem por 10 anos, mas às vezes acontecem discussões e desentendimentos”, afirmou.

O ator destacou que, no caso deles, essa “família” existia dentro de um ambiente de trabalho de extrema pressão.

“Em famílias isso é normal, porque você discorda e depois se reconcilia. O problema de uma série que vale bilhões de dólares é que existem centenas de pessoas querendo se envolver”, acrescentou.

Harbour garantiu que o problema foi solucionado rapidamente, embora tenha sido necessário superar alguns obstáculos criados pelo ambiente externo.

“Foi apenas uma situação simples de ruptura e reconciliação. Quando afastamos todo mundo e conversamos diretamente um com o outro, tudo ficou bem. Hoje em dia, as pessoas têm muito medo de conversar sobre as coisas. Têm medo de serem humanas. É uma pena, porque eu não sei navegar nesse mundo estranho da mídia. Mas foi algo completamente normal. Nós nos adoramos e sempre nos adoramos”, destacou.

O astro ainda sugeriu que a parceria criativa com Brown deve continuar em novos projetos: “Vocês ainda vão ver mais de mim e da Millie, 10 anos não foram suficientes. Existe um vínculo muito especial entre nós. Eu a amo. Ela me ama”.

Millie Bobby Brown acusa David Harbour de assédio moral durante gravações de ‘Stranger Things’

Os boatos ganharam força em novembro de 2025, pouco antes da estreia da quinta e última temporada de Stranger Things. Na época, uma reportagem não verificada do Daily Mail alegou que Brown havia apresentado uma queixa de “assédio e intimidação” contra Harbour antes do início das filmagens da temporada final, o que teria levado o estúdio a abrir uma investigação interna e feito a atriz exigir um representante pessoal no set.

A própria reportagem do tabloide, no entanto, ressaltou que nenhuma das alegações envolvia qualquer tipo de conduta sexual inadequada. Meses depois, em nova entrevista à Variety, Harbour rebateu os boatos afirmando que a história “surgiu de uma maneira estranha”.

Paralelamente, o perfil de celebridades Deuxmoi apontou em um podcast que o caso se tratou apenas de “um mal-entendido nos bastidores antes das filmagens de um dia, relacionado às falas dos personagens, mas que foi resolvido rapidamente entre os dois”.

‘Stranger Things’: Millie Bobby Brown elogia David Harbour após rumores de conflito nos bastidores

Millie Bobby Brown também comentou sobre a relação dos dois em um e-mail enviado à Variety, destacando o amadurecimento mútuo:

“Obviamente eu mudei muito da primeira à quinta temporada, e David esteve presente durante todo esse processo. Com o tempo, nossa relação se tornou muito mais colaborativa do ponto de vista criativo. Quando você trabalha com alguém por tantos anos, consegue se desafiar emocionalmente nas cenas”, afirmou.

A atriz encerrou reforçando o carinho pela trajetória que construíram juntos: “Mesmo que a série tenha chegado ao fim, ainda existe muita gratidão. Compartilhar essa experiência com ele por tantos anos é algo que sempre vou lembrar e valorizar”.

David Harbour foi INVESTIGADO por incidente com Millie Bobby Brown, afirma site após momento em Red Carpet

Stranger Things’ está disponível na Netflix.

‘Stranger Things’: Criador faz apelo para que fãs desliguem as “configurações lixo” da TV antes de assistirem à série

Os novos episódios se passam no outono de 1987. Hawkins segue abalada pela abertura dos portais, e nossos heróis se unem pelo mesmo objetivo: encontrar e matar Vecna (Jamie Campbell Bower). Mas ele desapareceu e ninguém sabe seu paradeiro. Para complicar tudo, o governo colocou a cidade sob quarentena militar e intensificou a caça à Onze (Millie Bobby Brown), que precisou se esconder novamente. Conforme o aniversário do desaparecimento de Will (Noah Schnapp) se aproxima, uma ameaça familiar volta à tona. A batalha final se aproxima e, com ela, uma escuridão ainda mais poderosa e mortal. Para acabar com esse pesadelo, todo o grupo precisará se unir de novo pela última vez.

O elenco estelar conta com Millie Wolfhard, Millie Bobby Brown, Noah Schnapp, Caleb McLaughlin, Gaten MatarazzoSadie Sink, Joe Keery, Maya Hawke, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Jamie Campbell Bower, Brett Gelman, David Harbour e Winona Ryder.

‘I Want Your Sex’: Comédia sexual com Olivia Wilde e Cooper Hoffman ganha trailer ousado; Confira!

A nova e provocante comédia sexual I Want Your Sex acaba de ganhar o seu primeiro trailer oficial. Dirigido pelo aclamado cineasta Gregg Araki, o longa traz Olivia Wilde e Cooper Hoffman desafiando tabus em um relacionamento repleto de fetiches e limites testados.

A prévia adianta que o público pode esperar uma trama vibrante embalada por elementos de sadomasoquismo, incluindo mordaças, chicotes e amarras, além de um ménage à trois que sai completamente do controle.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

De acordo com informações da Variety, na história, Wilde interpreta uma artista plástica extremamente confiante que inicia um envolvimento ardente com seu jovem assistente, vivido por Hoffman.

O elenco estelar da produção ainda conta com a estrela pop Charli XCX, além de Mason Gooding, Chase Sui Wonders e Daveed Diggs.

O projeto marca o aguardado retorno de Gregg Araki à direção de longa-metragens.

‘Obsessão 2’ vem aí! Sequência do fenômeno pode acontecer “mais cedo do que o esperado”

O aclamado terror Obsessão (Obsession) consolidou seu status de fenômeno cultural ao ultrapassar a impressionante marca de US$ 220 milhões nas bilheterias mundiais. Com o resultado, a produção se tornou oficialmente o maior lançamento do gênero de terror no ano de 2026.

Em meio ao estrondoso sucesso comercial e de crítica, os planos para uma sequência já começaram a se movimentar nos bastidores de Hollywood e devem sair do papel mais cedo do que o esperado. Durante entrevista a Variety, o produtor Ryan Harris destacou o momento de alta do diretor Curry Barker:

“Tenho certeza de que as conversas sobre Obsessão 2 devem começar mais cedo do que o esperado. Mas vamos ver quando o Curry estará disponível para fazer o filme, porque tenho certeza de que, neste momento, ele está participando de mais reuniões do que consegue administrar”, afirmou.

Além de conquistar o posto de maior arrecadação global da história da distribuidora Focus Features, o longa-metragem desbancou o rivalPânico 7 (que arrecadou US$ 207,9 milhões), assumindo o topo do ranking de bilheterias de terror deste ano.

O desempenho financeiro de Obsessão impressiona pelo retorno sobre o investimento. Produzido com um orçamento modesto de apenas US$ 750 mil, o faturamento atual representa quase 300 vezes o valor do seu custo inicial.

Essa margem de lucro extraordinária coloca a obra de Curry Barker em um patamar histórico muito seleto de Hollywood, consolidando a produção como um dos filmes mais lucrativos de todos os tempos, ao lado de clássicos independentes como ‘A Bruxa de Blair’ e ‘Atividade Paranormal’.

Anteriormente, o diretor Curry Barker já havia compartilhado seus planos para uma possível sequência: “Eu obviamente tenho alguns projetos que estou ansioso para tirar do papel, mas acredito que ‘Obsessão 2’ é possível. Talvez. O que realmente me deixa animado é a possibilidade de fazer uma série antológica, com cada episódio focando em um desejo diferente que sai completamente do controle. Talvez eu pudesse dirigir o episódio piloto com o mesmo diretor de fotografia. Então, outros cineastas poderiam trazer suas próprias visões [nos episódios seguintes].”

Além de ter alcançado 95% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa também conquistou os espectadores – recebendo uma rara nota A- para o gênero no CinemaScore –, o que deve ajudar na estabilidade da produção nas próximas semanas nas telonas.

Confira nossa entrevista com o cineasta Curry Barker, que já foi confirmado na direção do próximo filme ‘O Massacre da Serra Elétrica’.

O longa foi classificado pelo MPAA por “violência sangrenta e extrema, imagens sinistras, conteúdo sexual, linguagem persuasiva e breve nudez gráfica”.

Na trama, depois de quebrar o misterioso Salgueiro dos Desejos para conquistar o coração de sua paixão, um romântico incurável se vê conseguindo exatamente o que queria, mas logo descobre que alguns desejos têm um preço sombrio e sinistro.

De ‘Buffy’ a ‘Spider-Noir’ – As 10 Estreias de Séries Mais ESPERADAS de 2026…

‘Maldição da Múmia’ será para MAIORES por “VIOLÊNCIA extrema e GORE”

Curry Barker é responsável pela direção e roteiro.

O elenco conta com Michael Johnston, Inde Navarrette, Cooper Tomlinson, Megan Lawless e Andy Richter.

Comediante Druski é escalado para ‘The Catch’, nova ROM-COM estrelada por Emma Stone

Segundo o Deadline, o comediante estadunidense Druski foi escalado para o elenco da comédia romântica The Catch.

O projeto, que será distribuído pela Universal Pictures, é estrelado pela vencedora do Oscar Emma Stone (‘Pobres Criaturas’) e por Chris Pine (‘Star Trek’). Ashley Padilla (‘SNL’) também integra o elenco.

Druski dará vida ao segurança particular da personagem de Stone.

O longa-metragem será lançado no dia 21 de maio de 2027 nos Estados Unidos. No Brasil, ainda não há previsão de estreia.

Infelizmente, detalhes sobre a trama não foram divulgados.

Patrick Kang e Michael Levin assinam o roteiro a partir de um rascunho escrito por Jen Statsky (‘Hacks’) e Travis Helwig.

Dave McCary, indicado a quatro Emmy Awards pelo seu trabalho no programa ‘Saturday Night Live‘, fica responsável pela direção.

Shawn Levy e Dan Levine servem como produtores executivos através da 21 Laps.

O projeto ainda conta com produção de Stone, McCary, Michael H. Weber e Ali Herting.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Anthony Guidera, ator de ‘O Poderoso Chefão: Parte III’, falece aos 65 anos

O ator Anthony Guidera, conhecido por atuar em grandes produções do cinema como ‘O Poderoso Chefão: Parte III’ e A Experiência, faleceu no último sábado, aos 65 anos, em um hospital na região de Los Angeles. As informações foram confirmadas pela Variety.

De acordo com sua esposa, Valarie Anderson, o ator sofreu uma parada cardíaca em maio e permaneceu conectado a aparelhos de suporte à vida por três semanas antes de falecer. Emocionada, ela compartilhou uma mensagem de despedida em suas redes sociais:

“É com o coração pesado que anunciamos a partida repentina do nosso amado Anthony. Estamos devastados e tentando respirar em meio ao impossível, vivendo um momento de cada vez. Por favor, mantenham essa luz eterna em seus corações e nossa família em suas orações”, escreveu.

Guidera iniciou sua trajetória nos cinemas em grande estilo: seu primeiro papel foi em ‘O Poderoso Chefão: Parte III’, sob a direção de Francis Ford Coppola, interpretando Anthony, um dos guarda-costas da trama.

A partir dali, o ator construiu uma carreira sólida na TV e no cinema. Na televisão, acumulou participações em séries clássicas como ‘Baywatch: S.O.S. Malibu’,Jornada nas Estrelas: Deep Space Nine, The Pretender eER (Plantão Médico).

Já nas telonas, ele integrou o elenco de alguns dos maiores blockbusters dos anos 90, incluindo:A Rocha,O Mensageiro e Armageddon’.

Musical ‘Donatello’, de Vitor Rocha, reestreia em São Paulo

Após temporadas de destaque entre Rio e São Paulo e reconhecimento da crítica especializada, o musical brasileiro Donatello retornou ao Teatro do Núcleo Experimental neste último dia 6 de junho para uma nova temporada.

Com realização do Ministério da Cultura e da Encanto Artístico e patrocínio da Colormix, o espetáculo escrito e protagonizado por Vitor Rocha inicia um novo ciclo após conquistar duas indicações ao Prêmio Destaque Imprensa Digital, incluindo na categoria de Roteiro Original, além de três indicações ao Prêmio FITA, entre elas Melhor Espetáculo. Rocha também foi premiado como Revelação tanto como autor quanto ator na Festa Internacional de Teatro, consolidando o trabalho como um dos destaques recentes da cena autoral do teatro musical brasileiro. Pela primeira vez desde a estreia, a montagem passa a ocupar a grade regular de finais de semana, com sessões aos sábados e domingos. Os ingressos já estão à venda pela Sympla.

A nova temporada também reforça a trajetória da Encanto Artístico dentro da cena autoral paulistana. Responsável por montagens como ‘Cargas D’Água’, ‘Bom Dia Sem Companhia’, ‘O Mágico Di Ó’ e ‘Se Essa Lua Fosse Minha’, a produtora vem consolidando um repertório marcado por musicais originais que transitam entre memória, relações humanas e identidade brasileira. Dentro desse percurso, Donatello retorna aos palcos após reunir mais de dois mil espectadores em sessões intimistas de lotação esgotada, reafirmando a força de produções autorais que seguem encontrando novas possibilidades de circulação no teatro musical contemporâneo.

Com uma narrativa delicada e atravessada por humor, afeto e memória, Donatello constrói uma reflexão sobre envelhecimento, relações familiares e os impactos do Alzheimer na vida cotidiana. Sem recorrer ao melodrama, o texto acompanha as marcas deixadas pelo esquecimento enquanto propõe um olhar humano sobre aquilo que permanece vivo mesmo diante da perda gradual das lembranças. Ao longo da encenação, o musical também provoca reflexões sobre a maneira automática com que muitas vezes atravessamos a vida e como pequenas experiências afetivas acabam se tornando os vínculos mais duradouros da memória.

A história acompanha Amendoim, personagem vivido por Rocha, que revisita a relação com o avô após o diagnóstico da doença. Quando percebe que, apesar de esquecer nomes e acontecimentos, o avô ainda preserva lembranças ligadas aos sabores de sorvete, o jovem transforma experiências compartilhadas em sabores capazes de atravessar o tempo. Em pouco mais de uma hora de espetáculo, infância, adolescência e vida adulta se misturam em uma narrativa lúdica e sensível, conduzindo o público por diferentes fases da trajetória de Amendoim enquanto a relação entre os dois personagens ganha novas camadas emocionais ao longo da montagem.

A interatividade também ocupa papel importante na encenação e reforça o caráter vivo da experiência proposta pelo musical. A cada sessão, palavras sugeridas pelo público minutos antes do terceiro sinal são incorporadas à narrativa, criando pequenas variações no texto e transformando a dinâmica de cada apresentação. A proposta se une à direção de Victoria Ariante, que aposta em uma encenação intimista e sensível, embalada pelas músicas originais compostas por Elton Towersey e executadas ao vivo por Felipe Sushi ao piano, criando uma atmosfera que aproxima público e personagens de maneira delicada e afetiva.

Com direção de produção de Luiza Porto, preparação de elenco de Letícia Helena, design de luz de Wagner Pinto, design de som de Paulo Altafim, através da ÁUDIO S.A, e cenotecnia de Batata Rodriguez,Donatello segue ampliando sua trajetória dentro da nova geração de musicais brasileiros autorais que vêm encontrando no teatro intimista um caminho potente para aproximar público, memória e emoção.

HILÁRIO! Confira o teaser trailer DUBLADO de ‘Coyote vs. Acme’

Paris Filmes divulgou o teaser trailer dublado de ‘Coyote vs. Acme‘, filme que foi resgatado após ter sido engavetado pela Warner Bros.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 27 de agosto.

Confira, junto ao trailer completo, e siga o CinePOP no Youtube:

Will Forte relembra “engavetamento” de ‘Coyote vs. Acme’: “Raiva intensa”

Inspirado em uma sátira clássica publicada na revista New Yorker em 1990, o filme acompanha Wile E. Coyote em uma jornada inédita: os tribunais. Cansado de sofrer acidentes com os equipamentos defeituosos da Acme Corporation em sua eterna caça ao Papa-Léguas, o personagem decide processar a gigante industrial.

A trama ganha contornos de comédia jurídica quando um advogado de causas perdidas, interpretado por Will Forte (‘O Último Cara na Terra’), aceita defender o Coiote. Do outro lado da disputa, o astro John Cena (‘Pacificador’) assume o papel de Buddy Crane, o implacável representante legal da Acme e antigo mentor do advogado de defesa.

Além do trio principal formado por John Cena, Will Forte e Lana Condor (‘Para Todos os Garotos que Já Amei’), o longa conta com nomes influentes nos bastidores. James Gunn (‘Guardiões da Galáxia’) atua como produtor, enquanto o roteiro é assinado por Sammy Burch (‘Segredos de um Escândalo’) e a direção fica a cargo de Dave Green.

Backstreet Boys anuncia música INÉDITA para a animação ‘Patrulha Canina: Uma Aventura Dino’

Através das redes sociais, a popular boyband Backstreet Boys revelou que lançará uma música inédita para a animação Patrulha Canina: Uma Aventura Dino.

Intitulada “Bottle Up”, o single tem estreia marcada para esta próxima sexta-feira, 12 de junho.

Confira o anúncio e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 13 de agosto.

Os atores mirins Lucien Duncan-Reid e Nylan Parthipan retornam aos papéis dos filhotes Rubble e Zuma, respectivamente, e se juntam a Carter Young (Marshall), Hayden Chemberlen (Rex), Rain Janjua (Chase), William Desrosiers (Rocky) e Henry Bolan (Ryder).

Esses nomes se somam ao elenco já anunciado, que inclui a vencedora do EGOT Jennifer Hudson, a comediante Fortune Feimster e a indicada ao Emmy, Mckenna Grace, que reprisa seu papel como Skye.

Jameela Jamil, Terry Crews, Paris Hilton, Snoop Dogg, Bill Nye, Meredith MacNeill e o veterano da franquia Ron Pardo completam o time.

O novo filme chega pouco depois da comemoração de 10 anos da marca Patrulha Canina, sucesso da empresa canadense Spin Master, e promete manter o ritmo dos dois filmes anteriores, que juntos arrecadaram mais de US$ 350 milhões mundialmente.

Patrulha Canina: Uma Aventura Dino marca o retorno do diretor Cal Brunker, que também assina o roteiro ao lado de Bob Barlen.

Primeiras Impressões em Vídeo | ‘Toy Story 5’ é mais uma GLORIOSA entrada da icônica franquia animada

A aguardada sequência ‘Toy Story 5‘ chega em breve aos cinemas de todo o mundo – mas as primeiras reações ao novo capítulo da icônica saga da Disney/Pixar já estão tomando espaço nas redes sociais.

Nós já tivemos a oportunidade de assistir à sequência e, agora, trazemos a vocês as primeiras impressões em vídeo.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

A animação será lançada nos cinemas nacionais no dia 18 de junho.

Nesta nova aventura, a personagem Jessie ganhará um papel de destaque central ao lado de Woody e Buzz. A trama promete um embate atual e relevante: os amados brinquedos enfrentarão o desafio de reconquistar a atenção das crianças em meio à crescente dominância da tecnologia e dos dispositivos eletrônicos no cotidiano infantil.

A produção conta com as vozes de Tom Hanks (Woody), Tim Allen (Buzz Lightyear), Joan Cusack (Jessie), Greta Lee (Lilypad), Blake Clark (Slinky), Ernie Hudson (Combat Carl) e Conan O’Brien (Smarty Pants).

Andrew Stanton (‘Procurando Nemo’) e McKenna Harris são responsáveis pela direção.