A Netflix anunciou recentemente que as gravações de ‘Berlim’, série spin-off de ‘La Casa de Papel’ focada no personagem titular (Pedro Alonso), finalmente começaram.
Sem muitos detalhes revelados, sabe-se que a produção irá focar no primeiro roubo de Berlim.
Confira as primeiras imagens de bastidores:
O primeiro golpe do Berlin: roubar meu coração com esse elenco. A minha série spin-off de La Casa de Papel está acontecendo. pic.twitter.com/2H7LRPCYc5
Por essa vocês não esperavam, né? Em 2023 vocês já têm compromisso marcado com um dos personagens mais charmosos de La Casa de Papel… Vem aí, minha nova série, Berlim. pic.twitter.com/YFIXdJd4f9
O criador Alex Pina já havia adiantado que não há possibilidade de uma nova temporada da produção original, mas não descartou séries derivadas focadas em outros personagens.
“Foi uma gravação muito complicada, é um gênero de guerra extrema e estamos editando agora a temporada final. Depois que terminarmos assistir e descobrir se realmente existem portas abertas para um spin-off, ou se queremos contar algo mais sobre algum dos personagens. Por enquanto, não decidimos ainda”, afirmou.
Intitulado ‘Lobisomem na Noite’ (Werewolf by Night), o especial de Halloween da Marvel estreia na Disney+ em 07 de outubro e, agora, foram divulgadas as novas imagens oficiais da produção.
Confira:
No Rotten Tomatoes, o especial conquistou incríveis 100% de aprovação.
Por enquanto, apenas oito críticas foram publicadas e todas são positivas.
Entre os comentários, os jornalistas elogiaram como a atração conseguiu homenagear os clássicos do terror da história cinematográfica e se surpreenderam como a Marvel Studios se destacou em um gênero completamente diferente de suas principais produções.
Confira:
“Os deliciosos estilos de terror retrô e um par de protagonistas cativantes distraem com sucesso, pelo menos por um tempo, alguns dos traços mais convencionais do MCU.” – Bloody Disgusting.
“Utilizando elementos de comédia sombria, romance leve e amizade, ‘Lobisomem na Noite‘ é capaz de equilibrar diversão e medo.” – IndieWire.
“O filme também se revela um conto de terror perfeitamente realizado que existe e se encaixa no MCU como um todo. Após várias tentativas fracassadas, parece que o MCU finalmente encontrou um Cryptkeeper adequado com o diretor Michael Giacchino.” WGTC.
“‘Lobisomem na Noite‘ é a entrada menos MCU no MCU desde, bem, antes do MCU existir. Isso é uma coisa boa… É uma carta de amor completa para todos os filmes de monstros e de terror.” – io9.
“Eu amo como Michael Giacchino presta homenagem aos filmes de monstros de antigamente – chegando ao ponto de ter queimaduras de cigarro no canto, como uma impressão de filme de 35MM! – mas também introduz horror ao MCU de uma maneira nova e convincente.” – VitalThrills.
“‘Lobisomem na Noite‘ é a perfeição e não há como exagerar isso. Para aqueles na plateia que cresceram com o terror clássico da Universal, esse especial é para vocês. É a personificação de um amor profundo por monstros.” – But Why Tho? A Geek Community.
Assista ao trailer:
Gael Garcia Bernal (‘Tempo’) e Laura Donnelly (‘The Nevers’) irão estrelar a produção.
‘Werewolf by Night‘ é o alter-ego de de dois personagens diferentes da Marvel. O primeiro é Jack Russell, em 1970, e, mais recentemente, um novo personagem chamado Jack Gomez.
Jack Russell é um descendente da ramificação misticamente alterada de humanos conhecida como Lycanthropes. Durante a noite de lua cheia e as duas noites que a cercam, ele é forçado a se transformar em um lobisomem, uma forma grande e poderosa que é um híbrido de humano e lobo, e perde seu intelecto humano. Através de uma série de eventos, ele também é capaz de sofrer mutações voluntariamente fora da lua cheia, momento em que permanece no controle.
Vale lembrar que, na edição #32 de Werewolf by Night, tivemos a primeira aparição do ‘Cavaleiro da Lua‘, personagem da Marvel que estrelará sua própria série da Marvel no Disney+.
A NBC divulgou a promo oficial do 2º episódio da 2ª temporada da série de ficção científica ‘La Brea‘, intitulado “The Cave”.
Na trama, “enquanto Gavin pede a ajuda de seu avô para guiá-lo até sua esposa perdida, Eve e Levi navegam em um nova realidade aterrorizante. Em 1988, Josh e Riley descobrem que estão sendo seguidos por um homem suspeito, que revela informações sobre o mistério por trás os buracos”.
O capítulo vai ao ar no dia 03 de setembro.
Confira:
Uma aventura épica começa quando um buraco enorme se abre no meio de Los Angeles, puxando centenas de pessoas e edifícios para suas profundezas. Aqueles que caíram encontram-se em uma misteriosa e perigosa terra primitiva, onde eles não têm escolha a não ser se unir para sobreviver. Enquanto isso, o resto do mundo busca desesperadamente entender o que aconteceu. Na busca por respostas, uma família dilacerada por este desastre terá que desvendar os segredos desse evento inexplicável para encontrar um caminho de volta para o outro.
O elenco é composto por Natalie Zea, Zyra Gorecki, Chiké Okonkwo, Eoin Macken, Jack Martin e Jon Seda.
Após anos afastado da saga ‘Star Wars’, Liam Neeson reprisou seu papel como Qui-Gon Jinn na série dedicada ao ‘Obi-Wan Kenobi‘.
Como os fãs já sabem, Jinn era mestre de Kenobi (Ewan McGregor) e foi morto por Darth Maul (Ray Park) em ‘A Ameaça Fantasma‘ (1999).
No entanto, é revelado em ‘A Vingança dos Sith‘ (2005) que ele aprendeu a se comunicar com os vivos através da Força.
Ao fim da série do Obi-Wan, mestre e aprendiz se reencontram e Kenobi passa a ter novos treinamentos com Jinn para aprender essa habilidade.
Em entrevista para o Collider, Neeson comentou sobre sua reação ao rever McGregor e disse que não conseguiu conter as lágimas.
“Foi engraçado retornar. Eu vi o Obi-Wan de Ewan McGregor em um camelo, um camelo de verdade na minha frente. Nós ensaiamos antes de filmar, e começamos a chorar, foi lindo. Aquele ‘Star Wars’ que fizemos, ‘A Ameaça Fantasma’, filmamos há mais de 25 anos. Foi lançado em 1999, então foi impossível conter o sentimento de nostalgia.”
Confira imagens dos bastidores mostrando o reencontro entre os astros:
Lembrando que todos os episódios já estão disponíveis na Disney+.
A trama é ambientada 10 anos após os dramáticos eventos de ‘A Vingança dos Sith‘, quando Kenobi se isolou em Tatooine após seu duelo contra Anakin para manter Luke e Leia escondidos de seu pai e do Imperador Palpatine (Ian McDiarmid).
Confira o trailer:
Além de McGregor e Christensen, Joel Edgerton e Bonnie Piesse retornam como Owen e Beru Lars, os tios de Luke Skywalker.
O elenco também conta com O’Shea Jackson Jr (‘Straight Outta Compton’), Rupert Friend (‘Homeland’), Sung Kang (‘Velozes e Furiosos’) Kumail Nanjiani (‘Eternos’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Simone Kessell (‘Reckoning’) e Benny Safdie (‘Joias Brutas’).
E parece que finalmente ‘Cyberpunk 2077‘ voltou aos holofotes que sempre buscou, mas não por causa dos bugs e das polêmicas como na época de seu lançamento. Depois de retomar sua relevância nas últimas semanas graças aos updates e conteúdos recentes, o título chegou a mais de 20 milhões de cópias vendidas no mundo todo.
A notícia foi compartilhada pela CD Projekt RED, no perfil oficial do game no Twitter. O estúdio celebrou bastante a conquista com a seguinte mensagem.
Confira:
“Mais de 20 milhões de cyberpunks vagam pelas ruas de Night City – curtindo com Jackie e conhecendo Johnny, dirigindo com Panam e mergulhando com Judy, saindo com River e ouvindo as músicas de Kerry.
Obrigado e esperamos ver todos vocês no Afterlife!”
Over 20 million cyberpunks have been roaming the streets of Night City – partying with Jackie and getting to know Johnny, driving around with Panam and diving with Judy, hanging out with River and listening to Kerry’s songs.
Após o update 1.6 e do lançamento de ‘Cyberpunk: Mercenários‘ na Netflix, Cyberpunk 2077 parece ter reconquistado um lugar no coração dos fãs.
Vale destacar que o lançamento do anime ‘Cyberpunk: Mercenários‘ tem ajudado bastante nessa sobrevida do jogo.
Relembre o trailer:
CD PROJEKT RED, a companhia por trás do jogo, irá produzir a série – que contará com uma equipe criativa formada com os talentos de ‘The Witcher 3: Wild Hunt‘.
A série animada está em desenvolvimento desde 2018 e contará com dez episódios.
Studio Trigger, aclamada companhia japonesa de animação, será responsável pela animação da série e por dar vida ao mundo Cyberpunk, com seu visual vibrante.
‘Cyberpunk 2077‘ é um jogo eletrônico de RPG de ação desenvolvido e publicado pela CD Projekt. Lançado em 2020, a história do jogo é ambientada em Night City, um mundo aberto com seis regiões distintas situado no universo da franquia Cyberpunk. Ele é jogado a partir de uma perspectiva em primeira pessoa, com os jogadores controlando um mercenário personalizável conhecido como V, que pode adquirir habilidades de hacking e maquinários, um arsenal de armas de longo alcance e opções de combate no estilo corpo a corpo.
Seu pai é quem te criou mas será que um recorte geográfico envolto a um conflito é capaz de entender isso? Uma situação que se chega a um dilema, o começo, meio e fim de um recorte sobre um profundo drama familiar é o alicerce de Amira, filme que causou muitas polêmicas logo após seu lançamento pelo mundo, nas suas primeiras exibições em festivais de cinema. O conflito entre Israel e Palestina está contido nessa erupção dentro de uma família palestina, uma situação que leva a todos ao limite emocional muito por se sentirem perdidos em como lidar com a situação. Escrito e dirigido pelo cineasta egípcio Mohamed Diab, o filme nos leva a refletir sobre várias questões que vão desde uma complicada inseminação artificial até a força dos laços entre pais e filhos.
Na trama, conhecemos Amira (Tara Abboud), uma jovem adolescente palestina que vive com sua mãe Warda (Saba Mubarak) e outra parte de sua grande família em um apartamento simples mas onde nada falta. Seu pai Nuwar (Ali Suliman), é considerado um herói local e atualmente está preso em uma prisão israelense. Com o desejo desse último de ter mais um filho, ele resolve enviar seu esperma por meio clandestino (da prisão até o médico) para inseminar a esposa. A questão é que nos exames feitos antes da inseminação, apontam que Nuwar é estéril. Fato que causa muita estranheza já que Amira nasceu exatamente do mesmo processo, só que em uma época onde não tinha exame de DNA. Será que a esposa traiu o marido? Senão, de quem é o esperma que foi usado na inseminação? Uma erupção na família é vista, uma situação que leva a todos ao limite emocional muito por se sentirem perdidos em como lidar com a situação.
Partimos do princípio que esse projeto é mais um filme que tem o contexto inserido na relação tumultuada entre Palestina e Israel. A partir daí, um gigante conflito se estabelece com uma surpreendente revelação médica. O procedimento médico, a inseminação artificial, ganha holofotes aqui. Acompanhamos a complicada estrada para essa gravidez que vai desde um sexo virtual, ao envio clandestino do esperma do pai até os médicos que farão a inseminação artificial. Mas por esse caminho complicado algo pode acontecer. Esse momento chave na trama, é a grande polêmica do filme principalmente sob a visão dos palestinos, fato que acabou retirando as chances de indicações ao Oscar do filme. Inclusive, a nota baixa do IMDb só tende a se justificar por conta de quem achou o filme um insulto.
Há uma visão de todos que giram ao redor da família sobre a questão chave do filme, o maior confronto acaba sendo entre a própria mãe e a filha. A primeira, que entendeu a verdade mais rápido que os outros busca a todo modo proteger sua filha. A segunda, parece estar sempre de acordo com o que o pai quer dentro de uma visão imatura sobre relacionamentos mas que acaba sendo exposta em uma situação que beira ao inacreditável mudando sua vida para sempre. O dilema aqui é: será a comunidade que ela vive, seus amigos, sua família, a tratarão da mesma forma se ela for filha de um Israelense e uma palestina? O amor de uma mãe é algo grandioso e ao longo dos conflitos vamos enxergando melhor essa relação tão profunda.
Há muitas outras reflexões que conseguimos enxergar no filme, e cada um pode ter a sua opinião. Um filme que mexe assim com nosso refletir se torna um que merece estar em uma prateleira de destaque. Amira, chega aos cinemas brasileiros na quinta-feira (08). Imperdível!
O rapper norte-americano Coolio, famoso pelo hit Gangsta’s Paradise, morreu nesta quarta-feira (28), aos 59 anos.
Segundo o TMZ, Coolio foi para a casa de um amigo e foi encontrado pelo mesmo desacordado no chão. O rapper chegou a ser socorrido, mas teve sua morte confirmada no local. Os paramédicos chegaram a suspeitar que ele teve uma parada cardíaca, porém a causa da morte segue indeterminada.
Uma das séries de TV mais famosas dos anos 90, ‘Kenan & Kel‘, contou com uma canção e clipe de Coolio como abertura.
Após se tornar conhecido na cena do rap em Los Angeles nos anos 1980, ele atingiu o maior sucesso em 1995 quando lançou a canção Gangsta’s Paradise como parte da trilha sonora do filme ‘Mentes Perigosas‘, estrelado por Michelle Pfeiffer.
Todos temos nossos quinze minutos de fama. E em Hollywood, claro, não é diferente. Para toda estrela que deixa um legado inesquecível e uma filmografia de sucesso (vide Meryl Streep, Julia Roberts e Angelina Jolie), temos tantas outras promissoras que conseguiram destaque, mas sumiram dos radares após alguns trabalhos famosos.
Pensando nisso, o CinePOP resolve resgatar em sua nova lista nada menos do que 20 atrizes famosas da década de 1990, que quase se tornaram estrelas (ou foram por algum momento), mas cujas carreiras diminuíram a força. Lembrando que acreditamos em segundas, terceiras e quartas chances, e que adoramos ver artistas veteranas resgatadas no cinema ou na TV – portanto, produtores, estúdios e diretores, façam seu trabalho direito e escalem estas mulheres novamente! Vamos conhecer.
Bridget Fonda
Filha de Peter Fonda, sobrinha de Jane Fonda e neta de Henry Fonda, Bridget faz parte de um dos clãs mais famosos de Hollywood. O caminho artístico era natural para ela, e em sua carreira, a atriz foi indicada para dois Globos de Ouro. Poucos sabem, mas sua estreia foi ainda bebê, na participação como uma das crianças na comunidade hippie do clássico de seu pai, Easy Rider – Sem Destino(1969). No início dos anos 1990, marcou presença em filmes como O Poderoso Chefão IIIe Dr. Hollywood: Uma Receita de Amor; depois seguindo para protagonizar em Mulher Solteira Procura (1992), Vida de Solteiro(1992) e A Assassina (1992), remake do francês Nikita: Criada para Matar.
Seus últimos trabalhos significativos no cinema foram em Jackie Brown (1997), de Quentin Tarantino, Um Plano Simples (1998), de Sam Raimi, e o divertido terrir Pânico no Lago (1999). Fonda está afastada desde 2002, quando lançou o filme de fantasia feito para a TV Snow Queen.
Meg Ryan
Antes de Julia Roberts e Sandra Bullock, Meg Ryan era considerada a namoradinha da América – devido ao sucesso que a atriz fazia em comédias românticas. Ryan é inegavelmente uma estrela, e a que possui um dos maiores legados desta lista. E também devemos dizer que seu primeiro grande filme do gênero foi Harry e Sally: Feitos um para o Outro, ainda em 1989. Mas foi na década de 1990 que entregou produções como Sintonia de Amor (1993), Mens@gem para Você (1998) e Cidade dos Anjos (1998). Ryan foi indicada para três Globos de Ouro.
Após o término do longo casamento com Dennis Quaid (motivado pelo caso extraconjugal da atriz com Russell Crowe no filme Prova de Vida, 2000), a carreira de Ryan nunca mais foi a mesma. Seu último trabalho no cinema foi o drama de guerra Ithaca (2015), que ninguém viu e muitos sequer ouviram falar. O filme a reúne com o colega Tom Hanks (com quem contracenou em outros três filmes), e ela também dirige pela primeira vez na carreira.
Jennifer Love Hewitt
Com o revival dos slashers no fim da década de 1990, a morena protagonizou Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado (1997) e sua sequência (1998). É claro que ela conseguiu o papel devido ao sucesso na série Party of Five – O Quinteto(1995-1999), e sua personagem no programa fez tanto sucesso, que ela ganharia um derivado próprio com Time of Your Life (1999-2000). Ela também esteve no filme teen Mal Posso Esperar (1998) e, inclusive, viveu Audrey Hepburn na biografia para a TV, A Vida de Audrey Hepburn(2000). Mas o lugar de Hewitt parece ser na telinha, onde protagonizou seriados como Ghost Whisperer(2005-2010), The Client List (2012-2013) e atualmente está em cartaz com 9-1-1 (2018-2022). Na década de 1990, a atriz também lançou sua carreira na música e tem uma indicação ao Globo de Ouro.
Alicia Silverstone
Fenômeno adolescente na década de 1990, Silverstone se tornou musa teen ao participar dos clipes Crazy, Cryin’ e Amazing, da banda de rock Aerosmith. Depois disso foi um passo para o estrelato em As Patricinhas de Beverly Hills (1995) – o filme adolescente mais famoso dos anos 1990. A carismática atriz perdeu o gás após as escorregadas consecutivas em Batman & Robin (onde viveu a Batgirl) e Excesso de Bagagem – ambos de 1997. Ela continua trabalhando em participações esporádicas, mas sua carreira nunca mais foi a mesma. Recentemente, ela foi vista numa participação não creditada em Valley Girl(2020) e emprestou a voz para a Rainha Marlena na nova animação de He-Man para a Netflix, Masters of the Universe: Revelation. Silverstone foi indicada para um Globo de Ouro.
Shannen Doherty
Antes de Alicia Silverstone e As Patricinhas de Beverly Hills, existiu Shannen Doherty, Brenda Walsh e a série juvenil sensação Barrados no Baile (1990-2000). Apesar dos dez anos de duração do programa, Doherty e sua Brenda saíram logo em 1994, devido ao reportado temperamento difícil da atriz. No cinema, ela trabalhou com Kevin Smith em Barrados no Shopping (1995), e voltou para a TV com a série de sucesso Charmed(1998-2006), na qual, adivinhe, também foi substituída depois de três temporadas. Em 2015, a atriz se descobriu com câncer de mama e ela vem se tratando desde então. Seu último trabalho foi uma participação na série Riverdale.
Julia Ormond
É uma tarefa ingrata para qualquer atriz substituir uma lenda como Audrey Hepburn, mas até que a britânica Julia Ormond se saiu bem no remake de Sabrina (1995), lançado 41 anos depois do original. Seu destaque, no entanto, havia sido no ano anterior, ao incendiar as telas ao lado de Brad Pitt no romance de época Lendas da Paixão. No mesmo período estrelou Lancelot: O Primeiro Cavaleiro (1995), reimaginação realista da lenda do Rei Arthur e os Cavaleiros da Távola Redonda focado na relação de Lady Guinevere (Ormond), o marido Rei Arthur (Sean Connery) e o amante Lancelot (Richard Gere) – filme que falhou em emplacar. Ormond perdeu o estrelato mas continuou trabalhando em filmes e séries, e irá participar do novo derivado da série The Walking Dead, focado em protagonistas crianças. Ormond é vencedora de um Emmy.
Tia Carrere
Havaiana dona de feições e nome exóticos, a bela Tia Carrere ficou imortalizada como a roqueira bad ass Cassandra, objeto de afeto de Wayne (Mike Myers) em Quanto Mais Idiota Melhor (1992) e sua continuação (1993). Fora isso, viveu uma vilã femme fatale na superprodução de James Cameron, True Lies (1994), com Arnold Schwarzenegger, e protagonizou em Kull, o Conquistador(1997), do mesmo autor de Conan. Ela também emprestou a voz para a animação da Disney Lilo & Stitch(2002), e teve sua própria série de TV com Caçadora de Relíquias, aventura de fantasia que durou três temporadas. Recentemente, ela esteve ao lado de RuPaul na série da Netflix AJ and the Queen (2020).
Cameron Diaz
Poucas atrizes estreiam no cinema chutando a porta com força como Cameron Diaz fez em O Máskara (1994). Bem, e até “ontem” a ex-modelo era uma estrela extremamente reconhecível. Acontece que Diaz está afastada das telas desde 2004, quando optou por uma aposentadoria – talvez decepcionada após terem vazado vídeos eróticos de seus trabalhos nus de início de carreira. A atriz recentemente pôde ser vista realizando as famosas lives em seu Instagram, mas por enquanto não pensa em voltar ao cinema. Seus últimos filmes lançados foram Mulheres ao Ataque, Sex Tape: Perdido na Nuvem (uma ironia do destino) e o remake do musical Annie. Diaz foi indicada para quatro Globos de Ouro. A atriz largou oficialmente a sua aposentadoria e vai retornar às telas ao lado de Jamie Foxx (‘Django Livre’), na comédia de ação da Netflix ‘Back in Action‘.
Sarah Michelle Gellar
Jovem atriz que também não sai de nossas mentes. Gellar será para sempre lembrada por seu papel de Buffy, na série homônima de aventura, fantasia e terror – que durou sete temporadas. Com tamanho sucesso, naturalmente ela migraria para o cinema, onde marcou presença nos slashers adolescentes Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado e Pânico 2, ambos de 1997. Seu papel mais desafiador, no entanto, seria em Segundas Intenções(1999), onde interpretou a manipulativa Kathryn, nesta reimaginação jovem de Ligações Perigosas. Na década de 2000, Gellar foi Daphne no live action de Scooby Doo (2002) e sua continuação (2004), e tentou duas vezes voltar à TV sem sucesso – em Ringer e The Crazy Ones (com o saudoso Robin Williams). A atriz também esteve no novo Masters of the Universe, como a voz de Teela. Gellar foi indicada a um Globo de Our. Gellar em breve fará seu grande retorno em ‘Wolf Pack‘, série derivada de ‘Teen Wolf‘.
Kristy Swanson
Ainda falando de Buffy, muitos podem não saber, mas a personagem criada por Joss Whedon fez seu debute num longa-metragem lançado para os cinemas ainda em 1992. Na produção, Buffy foi vivida por Kristy Swanson. É claro que a atriz já havia marcado presença como a personagem título do cult/trash de Wes Craven, A Maldição de Samantha (1986). Ela também participou de Manequim: A Magia do Tempo (1991), Top Gang!(1991), Duro Aprendizado (1995), de John Singleton, e tentou outras vezes emplacar numa superprodução (sem sucesso), vide Rotação Máxima(1994), com Charlie Sheen, e até mesmo numa adaptação de super-herói para o cinema: O Fantasma (1996). Swanson continua atuando, e seu último trabalho foi na série SEAL Team: Soldados de Elite, em 2019.
Theresa Randle
Em meados da década de 1990, a bela Theresa Randle estava em todo lugar. Fosse em superproduções como Um Tira da Pesada 3 (1994), Os Bad Boys (1995) e Space Jam (1996), até protagonizando dramas de gente como Spike Lee, vide Garota 6 (1996) – tendo trabalhado com o cineasta anteriormente em Febre da Selva (1991) e Malcolm X(1992). Filme de super-herói? Manda ver. E ela esteve em Spawn: O Soldado do Inferno (1997). Depois da recepção fria deste último, no entanto, a carreira da atriz diminuiu de marcha. Ela estava afastada desde 2010, mas este ano participou de Bad Boys para Sempre (2020).
Lara Flynn Boyle
Indicada a um Emmy, a atriz já havia participado de Poltergeist III (1988) e Rookie (1990), de Clint Eastwood, quando entrou para o elenco da cultuada série de mistério Twin Peaks(1990-1991), de David Lynch. Nos anos 1990, seguiu em Quanto Mais Idiota Melhor (1992), Equinox (1992), no thriller erótico Ambição Fatal(1993) e no subestimado suspense Morte por Encomenda (1993). No período, chamou atenção no polêmico Três Formas de Amar (1994), sobre a relação de três estudantes: um homem e uma mulher héteros e um homem gay. Seu último papel de destaque foi na superprodução Homens de Preto 2(2002), no qual viveu a vilã Serleena. Boyle continua a atuação em produções menores.
Calista Flockhart
A geração de hoje pode até não compreender muito bem o fenômeno que foi a série Ally McBealno fim dos anos 1990 (1997-2002), mas digamos que foi o suficiente para transformar a protagonista Calista Flockhart numa estrela, sem nunca ter emplacado no cinema. O programa durou cinco temporadas, e segue como um dos mais influentes e criativos do período. No cinema, Flockhart esteve no remake de A Gaiola das Loucas (1996) e na adaptação de Shakespeare, Sonho de uma Noite de Verão(1999). Recentemente, ela foi a vilã na primeira temporada de Supergirl, antes do programa mudar de emissora. A atriz é vencedora de um Globo de Ouro. Flockhart está junto com companheiro Harrison Ford desde 2002, e com ele adotou um menino. Eles se casaram finalmente em 2010.
Leelee Sobieski
De descendência polonesa, como seu nome não esconde, a atriz é facilmente reconhecível por todos que cresceram nos anos 1990, início de 2000. O nome da jovem era um dos mais quentes no período, e ela protagonizou produções para a FOX – como o romance Seu Amor, Meu Destino(2000) e o suspense Perseguição (2001) – e apara a Columbia/Sony (A Casa de Vidro, 2001). Antes, já havia marcado presença em De Olhos Bem Fechados (1999), do mestre Stanley Kubrick, e na comédia de Drew Barrymore, Nunca Fui Beijada(1999). Ela chegou até a protagonizar como a heroína francesa Joana D’Arc, numa minissérie canadense em dois episódios, lançada no mesmo ano da superprodução de Luc Besson com sua então companheira Milla Jovovich – ambas utilizando o criativo título… bem, Joana D’Arc. Sobieski ainda atua, mas em filmes menores e desconhecidos.
Carrie-Anne Moss
Lembra do mencionado chute na porta? Pois bem, no fim da década de 1990 (mais precisamente em 1999), a carreira da canadense Carrie-Anne Moss teria uma guinada brusca rumo ao estrelato com Matrix, onde viveu a protagonista feminina e bad ass de plantão, Trinity. Logo, Moss se viu como musa de nerds babões, e voltou ao papel nas sequências de 2003 (Matrix Reloaded e Revolutions). Antes, porém, tentou emplacar como estrela em filmes como Amnésia(2000), de Christopher Nolan, e Planeta Vermelho (2000). Mas por algum motivo, sua carreira não decolou. Recentemente, ela esteve em programas de TV chamativos, como Jessica Jones, da Marvel/Netflix, e Tell Me a Story. Um novo Matrix, com Carrie-Anne de volta como Triniy, foi lançado mas fracassou nas bilheterias.
Jeanne Tripplehorn
Tripplehorn (trocadilho infame em inglês) é uma daquelas atrizes que vimos em muitos filmes de sucesso, mas nunca lembramos de seu nome. Isso porque a atriz nunca decolou para se tornar uma estrela renomada. Apesar disso, foi indicada a um Emmy. Ela fez sua estreia no cinema com o sucesso erótico Instinto Selvagem (1992), e dali partiu para A Firma (1993). Depois, afundou duplamente com Waterworld(1995) e Destino Insólito (2002), ao lado de Madonna. Este ano Tripplehorn ensaia um retorno, ao lado de gente como Cate Blanchett, Rose Byrne e Elizabeth Banks, na série Mrs. America.
Bridgette Wilson-Sampras
Conhecida no cinema nos anos 1990 apenas como Bridgette Wilson (até seu casamento com o tenista Pete Sampras em 2000), a loira participou de O Último Grande Herói(1993) como sua estreia no cinema, no qual viveu a filha de Arnold Schwarzenegger. Mas seu grande ano seria 1995, onde atuou ao lado de Adam Sandler em Billy Madison: Um Herdeiro Bobalhão; Nixon, de Oliver Stone; e no citado Duro Aprendizado, de John Singleton. Um de seus personagens mais famosos, no entanto, é Sonia Blade, na versão para o cinema do game Mortal Kombat (1995) – papel que pescou após Cameron Diaz precisar deixar a produção, após ter quebrado o punho nos treinamentos. A atriz está aposentada desde 2008.
Gabrielle Anwar
O ano era 1992, e Gabrille Anwar ficaria marcada para sempre por causa de apenas uma cena em Perfume de Mulher, filme que deu o único Oscar da carreira de Al Pacino. Isso porque a atriz participa da mais famosa cena do longa, a cena do tango. É claro que depois disso vieram muitas ofertas, e ela esteve em Os Invasores de Corpos, Os Três Mosqueteiros e Por Amor ou Por Dinheiro, todos de 1993. Dois anos depois, esteve no cult Coisas para Fazer em Denver Quando Você Está Morto. Nos últimos tempos, sua carreira esteve voltada para a TV – com séries como Burn Notice (2007-2013) e Era uma Vez (2017-2018).
Mädchen Amick
A belíssima Mädchen Amick, assim como Lara Flynn Boyle, teve o boom de sua carreira ao fazer parte do elenco da cultuada Twin Peaks, de David Lynch. Mas ao contrário da colega, que não quis saber mais desta história quando a série acabou, Amick voltaria a tal universo duas vezes: a primeira com o filme Os Últimos Dias de Laura Palmer (1992), e a segunda no revival Twin Peaks: O Retorno(2017). Ainda na década de 1990, ela marcou presença no filme escrito por Stephen King, Sonâmbulos (1992), no thriller erótico A Mulher dos Meus Sonhos (1993) e na comédia Encurralados no Paraíso (1994). Atualmente, Amick faz parte do elenco de Riverdale (2017-2021), onde interpreta a personagem Alice Cooper (WTF?!).
Kasi Lemmons
Talvez você não esteja ligando o nome à pessoa. Mas a atriz Kasi Lemmons esteve em grandes thrillers como O Silêncio dos Inocentes (1991) e O Mistério de Candyman (1992). Ela até mesmo estrelou ao lado de Jean Claude Van Damme em um de seus melhores filmes de ação, O Alvo (1993), de John Woo. Ainda em 1997, ela mudaria de lado e iniciaria uma prestigiada carreira como diretora, com foco no cinema racial. Sua estreia foi com o elogiado Amores Divididos(Eve’s Bayou). Lemmons também dirigiu episódios de séries conhecidas, como Luke Cage, da Marvel/Netlix, e o recente A Vida e a História de Madam CJ Walker. Seu último filme com diretora foi o indicado ao Oscar Harriet(2019), que acaba de chegar ao Brasil diretamente no mercado de vídeo.
A investigadora paranormal Lorraine Warren morreu aos 92 anos em 2019. Ela foi encontrada morta em sua cama durante a madrugada.
Lorraine e seu marido Ed já eram lendas de renome mundial, mas alcançaram a atenção do mundo todo ao terem suas histórias contadas na franquia ‘Invocação do Mal’.
Considerando que o casal afirma ter investigado mais de 10 mil casos durante seus mais de 50 anos em atividade, resolvi listar outros 5 relatos paranormais desse período que podem servir de inspiração para novos filmes.
Ed e Lorrain Warren ficaram famosos como um casal que investigava casos paranormais relativos a possessões e assombrações e ajudava suas vítimas a se livrarem das entidades demoníacas causadoras dos problemas. Eles foram os primeiros a abrir, em 1952, um grupo de “caçadores de fantasmas” e ganharam projeção na mídia ao estarem envolvidos em casos de grande repercussão como o “The Amityville Horror” da década de 70, que já inspirou duas adaptações ao cinema. Reverenciados por muitos e contestados por outros, este casal também escreveu diversos livros e ganhou dinheiro com palestras e seminários. Independente da polêmica, o fato é que sua vida e seus relatos despertam o interesse e a curiosidade de muita gente e são um prato cheio para servir de inspiração para filmes de Hollywood.
Nesta linha, os dois primeiros filmes da série ‘Invocação do Mal‘ dirigidos pelo talentoso James Wan foram baseados em casos reais investigados e documentados pelo casal. O primeiro se baseou no caso da família Perron. Em 1971, os Warren afirmaram que, em Harrisville, Rhode Island, a casa da família Perron foi assombrada por uma bruxa que viveu lá no início do século 19. De acordo com os Warrens, Bathsheba Sherman amaldiçoou a terra de modo que quem viveu lá acabou morrendo de forma trágica. Já a continuação foi baseada em um caso de possessão do final da década de 70 em Enfield, no norte de Londres, no qual duas meninas foram vítimas de uma série de eventos paranormais. Este último, inclusive, tem vários vídeos online mostrando entrevistas e gravações da época relatando os acontecimentos macabros.
Desta forma, considerando a longa carreira do casal e a imensa lista de casos investigados por eles, existem vários candidatos para servir de inspiração para novos filmes, seja da série ‘Invocação do Mal‘, ou de obras inéditas. Após uma pesquisa na internet, montei uma lista com 4 dos casos mais famosos liderados pelo casal na vida real.
Sem maiores explicações, vamos à lista e fique à vontade para registrar nos comentários quais desses casos você acredita serem os mais interessantes para uma adaptação ao cinema.
A colheita do Diabo
O chefe de polícia Jerry Seibert estava apenas respondendo a uma chamada de distúrbio doméstico de rotina quando ele entrou na casa de Maurice “Frenchy” Theriault em fevereiro de 1985. Ele ficou chocado ao encontrar Frenchy desmaiado em uma sala, coberto de sangue. Quando Seibert se aproximou de Frenchy, viu sangue sob seus olhos, sob a forma de uma cruz. Frenchy, um agricultor de tomate em Massachusetts, sabia que algo mal estava dentro dele. Ele já havia ido à delegacia para deixar todas as suas armas, apenas por segurança. Ele finalmente procurou a ajuda de seu sacerdote local, que logo chamou Ed e Lorraine. Os Warren e sua equipe notaram alterações de humor ao entrar a casa de Frenchy. Eles examinaram sua força incomum e outras atividades poltergeist. Depois de falar com Frenchy, descobriram do abuso que ele sofreu durante sua infância, e de uma vez, quando ele pediu ajuda a forças invisíveis. Os investigadores paranormais tinham certeza de que ele pediu a ajuda do diabo, e que ele estava possuído. Eles chamaram a assistência do famoso Bispo Robert McKenna, que realizou um exorcismo bem-sucedido.
A assombração da família Smurl
Jack e Janet Smurl se sentiram como prisioneiros em sua casa na Pensilvânia entre 1974 e 1989. A família experimentou ruídos inexplicáveis, mal cheiro e objetos se movendo. Conforme o tempo passava, a atividade paranormal piorou. O cão da família foi agredido fisicamente e sua filha foi empurrada por um lance de escadas. Em seguida, Jack e Janet começaram a ser rotineiramente abusados sexualmente por uma força invisível. A família tentou exorcizar sua casa, mas afirmou que os demônios apenas os seguiam onde quer que fossem. Os Warren, em 1986, apareceram para oferecer sua experiência, determinando que quatro demônios residiam na casa. Eles disseram ser demônios muito poderosos ao investigar e, após um exorcismo fracassado, conseguiram afastar os demônios através de oração constante. Um filme feito para a TV estrelando o ator de “Walking Dead” Jeffrey DeMunn foi feito em 1991 sobre suas experiências, mas o caso tem potencial para uma adaptação melhor para as telonas.
A assombração em Connecticut
Ed e Lorraine Warren foram os investigadores paranormais que disseram que a casa dos Snedeker estava infestada com demônios. Esta investigação foi realizada na década de 1980, a pedido de Carmen Snedeker. A família mudou-se para Southington, Connecticut, para que pudessem estar mais perto de um hospital onde seu filho estava sendo tratado de câncer. Carmen descreveu as aparições demoníacas: “Um dos demônios era muito magro, com maçãs do rosto altas, longos cabelos negros e olhos negros enquanto o outro tinha cabelos e olhos brancos, usava um smoking risca de giz, e seus pés estavam constantemente em movimento.”. Mais tarde descobriu-se que a casa era uma antiga casa mortuária com um passado trágico. Os ex-agentes funerários estavam envolvidos em necromancia e necrofilia com os cadáveres. Lorraine Warren disse mais tarde que o caso era “muito, muito mais assustador do que qualquer filme jamais poderia ser”, depois de assistir à adaptação “The Haunting in Connecticut” lançada em 2009. Lorraine diz que a casa foi liberta de qualquer presença após o exorcismo de 1988. Este é um dos casos mais famosos do casal e sem dúvidas merece uma adaptação para os cinemas melhor do que a feita em 2009.
O lobisomem real de Londres
Este caso é baseado na história de Bill Ramsey, que demonstrou pela primeira vez o comportamento de licantropia com nove anos de idade. Aparentemente, ele mostrou força sobre-humana, até mesmo conseguindo arrancar um poste de sua base de concreto. Ele também tentou morder a sua família e parentes antes de ter convulsões. Em 1983 – agora um homem adulto – ele admitiu-se a uma instituição após afirmar que a possessão voltou, mas quando chegou no hospital, ele atacou uma enfermeira e latiu como um cão. Em 1987, durante a exibição de um comportamento de lobo, ele atacou um policial com força sobre-humana. Foram necessários mais seis oficiais para conter “a besta”. Ramsey voou para Connecticut para a ser exorcizado pelos Warren. Seis guarda-costas estavam presentes quando o exorcismo aconteceu e Lorraine descreveu que durante o evento as orelhas de Ramsey ficaram pontudas, suas mãos viraram garras e ele uivava como um lobo. O exorcismo funcionou e Ramsey nunca experimentou crises de raiva ou comportamento de lobo novamente.
Com 13 críticas publicadas até o momento, o terror sobrenatural ‘Sorria‘ conquistou impressionantes 77% de aprovação no Rotten Tomatoes.
O consenso geral é que, apesar do uso de clichês do gênero, o longa consegue divertir e passar uma mensagem significativa aos espectadores.
Separamos os trechos das principais críticas:
“‘Sorria’ consegue explorar a noção de trauma através de uma lente sobrenatural, apesar de parecer uma sombra de outras histórias.” (IndieWire)
“Tudo em ‘Sorria’ é familiar o suficiente para ser considerado clichê, mas sua impressionante execução afasta qualquer sensação de déjà vu.” (Slant Magazine)
“Ao adaptar o conceito de um curta-metragem de 11 minutos, ‘Sorria’ se apoia demais em clichês do gênero, além de copiar filmes de sucessos como ‘O Chamado’ e ‘A Corrente do Mal’.” (RogerEbert)
“‘Sorria’ consegue divertir e aterrorizar sem remorso.” (Polygon)
“[O diretor] Parker Finn consegue criar um filme de terror sombrio e memorável, que se manterá na cabeça dos espectadores muito depois dos créditos finais.” (Daily Dead)
“‘Sorria’ faz o melhor para ser divertido enquanto tenta passar uma mensagem significativa e importante. Mas, ao tentar alcançar muitos objetivos, o filme falha em todos eles.” (io9.com)
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 29 de setembro.
Confira o trailer:
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 28 de setembro.
Parker Finn é responsável pela direção e roteiro.
Após testemunhar um incidente traumático envolvendo uma paciente, a Dra. Rose Cotter começa a ser assombrada por ocorrências sobrenaturais que ela não consegue explicar. Logo, ela deve confrontar seu passado problemático para sobreviver e escapar de sua nova realidade sinistra.
O elenco conta com Sosie Bacon, Kyle Gallner, Rob Morgan, Jessie T. Usher e Caitlin Stasey.
O ator Alec Baldwin e mais três pessoas devem enfrentar justiça por morte da diretora de fotografia Halyna Hutchins no set do filme ‘Rust‘. A promotoria quer continuar investigações e solicitou orçamento de US$ 600 mil, segundo o The New York Times.
Outros especialistas teriam sido contratados para os laudos. O ator aparece é mencionado no pedido de financiamento como “um dos possíveis réus“.
Fora Baldwin, outras três pessoas podem receber “acusações criminais”. Ainda de acordo com Mary Carmack-Altwies, defensora distrital, “cada uma dessas acusações, provavelmente, incluirá alguma variação do nosso estatuto de homicídio”. Isso pode incluir crimes culposos.
Luke Nikas, advogado do ator, rebateu falas em comunicado e ressaltou como “seria prematuro discutir o caso, porque eles ainda não revisaram o arquivo ou deliberaram sobre sua decisão de cobrança”.
Vale lembrar que Baldwin havia declarado em entrevistas anteriores que não havia puxado o gatilho.
Confira:
Hutchins veio à óbito em outubro do ano passado após ser atingida pelo disparo acidental.
A informação a respeito da inocência de Baldwin foi divulgada pelo advogado do ator, em uma publicação no Instagram. Ele agradeceu ao Departamento de Saúde e Segurança Ocupacional do estado do Novo México, nos Estados Unidos. Segundo o advogado, o órgão isentou Baldwin de culpa e entendeu que o ator não sabia que a arma estava carregada.
O relatório também reconhece que a autoridade de Baldwin no set de filmagens se restringia apenas à aprovação de mudanças no roteiro e de membros da equipe criativa. Que o ator não seria responsável pela equipe que cuida dos elementos cenográficos, como as balas de festim.
“Estamos satisfeitos que os funcionários do Novo México tenham esclarecido essas questões críticas. Estamos confiantes de que os indivíduos identificados no relatório serão responsabilizados por esta tragédia”, falou o representante do ator.
Lembrando que as autoridades do Novo México multaram a produtora responsável pelo filme, a Rust Movie Productions LLC em US$ 137 mil (cerca de R$ 630 mil) .
‘A Baleia’ é o próximo filme do elogiado diretor Darren Aronofsky (‘Mãe!’), que traz ninguém menos que Brendan Fraser como o personagem titular.
E a nossa jornalista Rafa Gomes pôde conferir o longa em primeira mão, em sua estreia norte-americana no Festival de Toronto 2022.
Em sua crítica em vídeo, ela conta tudo o que achou do longa e da performance de Fraser – que se tornou uma das grandes promessas para o Oscar de 2023.
No Rotten Tomatoes, a produção abriu com 83% de aprovação, com nota 7.40/10 baseada em 18 reviews até o momento. Os principais elogios foram destinados à direção de Aronofsky e à performance de Fraser.
Confira alguns dos comentários:
“Fraser demonstra coragem e comprometimento total em seu primeiro papel protagonista em um filme em quase uma década” – Screen International.
“Uma pungente e empática parábola sobre graça e reconciliação, contada com força bíblica” – Daily Telegraph (UK).
“É inorgânico, emulativo, manipulativo, e suas lições são simplistas” – Collider.
“O fato de que Fraser está muito bem no papel e de que Aronofsky é tão habilidoso em modelar a performance combinam-se para fazer de ‘A Baleia’ uma poderosa e única experiência cinematográfica” – Next Best Picture.
Recentemente, Fraser falou a respeito da sua transformação para estrelar o longa-metragem: afinal, ele engordou e usou próteses para interpretar um personagem com 270 quilos.
Fraser, que há anos não participava de um grande filme em Hollywood, revelou que queria “desaparecer” para dar vida ao personagem.
“Se não há risco, então por que se incomodar? Quero aprender com as pessoas com quem estou trabalhando neste momento da minha carreira. Eu tive tanta variedade, muitos altos e baixos, então o que eu quero, na segunda metade do meu tempo fazendo isso, é sentir que estou contribuindo para o ofício e estou aprendendo com isso. Esta é uma excelente oportunidade. Eu queria desaparecer na tela. Minha esperança era que eu me tornasse irreconhecível.”
Adaptado de uma peça de Samuel D. Hunter, o longa se concentra na vida de um homem de 270 quilos chamado Charlie, que tenta se reaproximar da filha adolescente depois de abandoná-la para ficar com um amante. Após a morte do companheiro, Charlie se entrega a um transtorno alimentar compulsivo em resposta ao luto, o que acaba transformando-o em obeso mórbido.
A produção será lançada em circuito internacional no próximo dia 09 de dezembro. No Brasil, nenhuma data foi confirmada.
Aronofsky é conhecido por seus densos e críticos filmes que, normalmente, são alvo de diversas controvérsias. Seus trabalhos mais reconhecidos são ‘Réquiem para um Sonho’, que trouxe Marlon Wayans, Jennifer Connelly, Jared Leto e Ellen Burstyn em uma trama sobre vício em drogas; ‘Cisne Negro’, estrelado por Natalie Portman e que lhe rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Diretor; e ‘mãe!’, thriller psicológico estrelado por Jennifer Lawrence e Javier Bardem.
‘Pânico’ é uma das franquias mais bem-sucedidas e conhecidas de todos os tempos e, além de cinco filmes, também conta com uma série baseada no mesmo universo. E, para aqueles que gostariam de ver ainda mais produções da saga, o produtor Kevin Williamson traz ótimas notícias.
Em uma entrevista ao Collider, Williamson falou sobre o futuro da franquia slasher, pontuando a possibilidade de filmes futuros. Apesar de admitir que ficou surpreso com o contínuo sucesso dos longas, ele comparou Ghostface com outros ícones do terror, além de falar que a longevidade da narrativa existe pelo fato do assassino detrás da máscara sempre ser diferente.
“Agora [eu realmente acho que pode continuar]. Me provaram o contrário várias vezes”, ele disse. “Visto que o último foi um prazer… E também acho que uma das coisas incríveis sobre ‘Pânico’ é que há um assassino diferente em cada filme. Há [Jason Voorhees, Michael Myers, ou Freddy Krueger], eles não desaparecem. E Ghostface muda a cada filme, então temos a oportunidade de mudar o motivo, mudar a história, e sempre podemos contorcer e distorcer, visto que [o ‘Pânico’ original] sempre foi feito para mudar o jogo”.
Lembrando que o próximo capítulo da franquia será ambientada em Nova York, com Ghostface seguindo os passos de outros vilões do gênero.
Durante uma entrevista, também para o Collider, a atriz Melissa Barrera, intérprete de Sam Carpenter, tentou descrever a sensação de ser perseguida por um maníaco na cidade grande.
“É 20 vezes mais mortificante. É horrível. Porque você também vê como, em uma cidade como Nova York, todo mundo está fazendo suas próprias coisas e alguém está gritando por ajuda, mas ninguém vem em seu socorro.”
Ela continuou:
Ninguém vem para ajudá-los, você sabe, todo mundo meio que tipo, “Eu não vou entrar nisso.” Então é mortificante, porque você é perseguido por Ghostface, mas você também vê a humanidade e como isso reage em um situação como essa. De qualquer forma, acho que provavelmente já falei demais.”
Lembrando que as filmagens da sequência já foram encerradas em Montreal e o elenco e a equipe do terror posaram para uma bastidores.
Confira:
O novo filme também contará com o retorno de Jenna Ortega (Tara),Jasmin Savoy Brown (Mindy), Mason Gooding (Chad), Courteney Cox (Gale) e Hayden Panettiere (Kirby).
Os novatos Samara Weaving (‘A Babá’), Tony Revolori (‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’), Dermot Mulroney, Jack Champion, Liana Liberato, Devyn Nekoda, Josh Segarra e Henry Czerny completam o elenco.
Confira a sinopse:
“Sam, Tara, Chad e Mindy, os quatro sobreviventes do massacre realizado pelo Ghostface, decidem deixar Woodsboro para trás em busca de um novo começo em uma cidade diferente. Mas não demora muito para eles se tornarem alvo de um novo serial killer mascarado.”
Os diretores do filme anterior, Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, também retornarão para a próxima aventura, que está programado para chegar aos cinemas em 31 de março de 2023.
O filme ‘The Witch: Part 2 – The Other One‘, sequência do aclamado ‘A Bruxa: Parte 1. A Subversão‘, ganhou um novo trailer cheio de ação.
Confira:
Park Hoon-jung é responsável pela direção.
“Em algum lugar, uma garota acorda em um enorme laboratório secreto. A menina acidentalmente encontra com Kyung-hee, que está tentando proteger sua casa da gangue que a tem atormentado. Quando a gangue se depara com ela, os cruéis homens ficam surpresos com o poder inexplicável dela. Quem é a garota desaparecida e por qual motivo ela está sendo caçada?”
Cynthia (a.k.a. Shin Sia) estrela a produção. O elenco ainda conta com Park Eun-bin, Seo Eun-soo, Jin Goo, Sung Yu-been, Jo Min-soo e Lee Jong-suk.
A atriz Kim Da-mi reprisa o seu papel do primeiro filme.
O serviço de streaming Tubi – o mesmo que lançou o infame terror ‘Titanic 666‘ –, vai lançar um filme baseado no conturbado julgamento de Johnny Depp e Amber Heard.
Intitulado ‘Hot Take: The Depp/Heard Trial‘, o longa será lançado no dia 30 de setembro. e acaba de ter seu trailer divulgado.
Assista:
A produção vai se aprofundar no controverso relacionamento de Depp e Heard, dentro e fora do tribunal. Mark Hapka e Megan Davis irão interpretar os atores.
Guy Nicolucci assina o roteiro, que contará com a direção de Sara Lohman (‘Secrets in the Woods’).
O julgamento de difamação de Depp e Heard aconteceu entre abril e junho, após Depp ter aberto um processo contra sua ex-esposa por três declarações escritas por ela em um artigo do The Washington Post.
O veredito foi anunciado no dia 1º de junho, e Heard perdeu a maior parte do caso, tendo que pagar US$ 10 milhões em danos ao ator; a atriz, no entanto, venceu um dos processos, recebendo US$ 2 milhões.
Recentemente, Heard disse que contratou um novo time de advogados na esperança de conseguir uma revisão do caso. Elaine Bredehoft, ex-advogada de Amber, disse em comunicado que era a hora perfeita de “passar o bastão”da liderança do caso.
“Nós acolhemos a oportunidade de representar a Srta. Heard nesta apelação por ser um caso importante para as implicações da Primeira Emenda para o país”, disseram David Axelrod e Jay Ward Brown, os novos advogados de Heard.
O porta-voz de Amber falou: “Quando se trata de proteger o direito fundamental à liberdade de expressão, olhamos para a decisão do júri – parafraseando uma citação famosa – não ‘como o começo do fim, mas apenas o fim do começo. Um tribunal diferente garante uma representação diferente, principalmente porque tantas novas evidências estão surgindo agora”.
A Starzplay divulgou o novo trailer oficial de ‘Ligações Perigosas’, nova série baseada no clássico romance epistolar homônimo de Pierre Choderlos de Laclos.
A produção chega à plataforma de streaming no dia 09 de novembro de 2022.
Confira:
A nova versão foi criada por Harriet Warner.
‘Ligações Perigosas‘ é um ousado prelúdio do clássico romance do século XVIII de Laclos, focado na história de origem de como seus icônicos personagens, a Marquesa de Merteuil e o Visconde de Valmont, se conheceram como jovens amantes apaixonados em uma Paris às vésperas da revolução. Esta visão moderna de uma história clássica leva o público através de maravilhas e terrores, beleza e degradação, sedução e decepção na Paris pré-revolucionária.
Impulsionados a corrigir os erros de seu passado, a sobrevivência do jovem casal depende de suas habilidades de sedução e manipulação não apenas da nobreza francesa, mas um do outro.
Alice Englert e Nicholas Denton retratam os notórios amantes: Camille, que é seduzida pela atual Marquesa de Merteuil (interpretada por Lesley Manville), navega seu próprio caminho em um mundo de homens, usando o poder dos segredos para retomar o controle, e Valmont, que não vai parar por nada para recuperar o título que lhe foi recentemente tirado. A história de amor entre eles, com idas e vindas, é o coração da série. Não é amor… é guerra.
Carice van Houten, Paloma Faith, Michael McElhatton, Kosar Ali, Nathanael Saleh, Hakeem Kae-Kazim completam o elenco.
A 2ª temporada de ‘Yellowjackets’ estreia somente em 2023, mas as gravações já estão a todo vapor.
Agora, segundo o Collider, o astro Kevin Alves, que interpreta a versão adolescente de Travis Martinez, filho mais velho do falecido Treinador Bill Martinez, foi oficialmente promovido ao elenco regular do próximo ciclo.
Confira a primeira imagem de bastidores dos novos episódios:
Lembrando que Elijah Wood, o Frodo de ‘O Senhor dos Anéis‘, se juntou ao elenco da 2ª temporada.
O ator é o mais recente membro do elenco anunciado, junto com Simone Kessell (‘Obi-Wan Kenobi’) e Lauren Ambrose (‘Six Feet Under’, ‘Servant’).
As estrelas darão vida as versões adultas de Lottie e Van, respectivamente.
Wood interpretará um personagem convidado chamado Walter, que é descrito como um “detetive cidadão dedicado que desafiará Misty de maneiras que ela não faz ideia”.
Enquanto isso, confira o trailer da primeira temporada:
Criada por Ashley Lyle e Bart Nickerson (‘Narcos’), a série é descrita como uma mistura de “sobrevivência épica, terror psicológico e drama”.
Uma equipe de talentosas estudantes se tornam improváveis sobreviventes de um acidente de avião, que cai em uma área remota e isolada. Enquanto acompanhamos a jornada delas de sobrevivência, vemos a vida que elas tentam reconstruir 25 anos após o acontecimento, provando que o passado nunca fica para trás.
O elenco também conta com Christina Ricci, Melanie Lynskey, Tawny Cypress e Juliette Lewis.
O Prime Video divulgou um novo clipe oficial de ‘O Exorcismo da Minha Melhor Amiga‘ (My Best Friend’s Exorcism), comédia de terror que chega à plataforma em 30 de setembro.
Confira, junto com o trailer:
Durante o outono de 1988, duas amigas desde a quarta série, Abby e Gretchen, estudantes do segundo ano do ensino médio, têm seu destino mudado após uma noite de mergulho que dá desastrosamente errado. Gretchen fica desaparecida por uma noite inteira e volta estranha, mal-humorada, irritada, com marcas no rosto, olhos esquisitos e com as mesmas roupas.
Sua amiga Abby resolve começar uma investigação que a leva a algumas descobertas surpreendentes e aterrorizantes. Agora, o destino de Abby e Gretchen será determinado por uma única pergunta: a amizade delas é forte o suficiente para vencer o diabo?
O longa será baseado no livro homônimo escrito por Grady Hendrix.
Chris Lowell (‘Glow’), Elsie Fisher (‘Oitava Série’), Amiah Miller (‘Planeta dos Macacos: A Guerra’), Cathy Ang e Rachel Ogechi Kanu estrelam.
Damon Thomas, conhecido pelo seu trabalhado em ‘Killing Eve‘ e ‘Penny Dreadful‘, será responsável pela direção, a partir de um roteiro de Jenna Lamia.
Christopher Landon, diretor de ‘A Morte te Dá Parabéns‘, produz.
Já é sabido que a Marvel Studios está no mercado a procura de um novo diretor para ‘Blade‘, que perdeu o seu comandante recentemente, e alguns nomes para preencher a vaga já começaram a circular por aí.
Segundo a jornalista Grace Randolph, diretores como Spike Lee (‘Infiltrado na Klan’), Gina Prince-Bythewood (‘A Mulher Rei’) e Bilall Fallah & Adil El Arbi (‘Ms. Marvel’), são os nomes que Kevin Feige está estudando para o cargo principal.
Segundo Jeff Sneider, a busca por um novo diretor para ‘Blade‘ de fato já está em andamento, mas existem problemas na atual versão do roteiro.
O jornalista diz que 90 páginas foram finalizadas, trazendo apenas duas sequências de ação “sem brilho“, algo que, supostamente, tem deixado Mahershala Ali frustrado com o processo. Não à toa, Beau DeMayo (‘The Witcher’) foi chamado para ajudar Stacy Osei-Kuffour (‘Watchmen’).
Lembrando que o longa está programado para estrear no dia 23 de novembro de 2023, mas pode ser adiado.
“Como meio-humano/meio vampiro, Eric Brooks (Ali) aprimorou suas habilidades para caçar os mortos-vivos que há muito aterrorizaram a humanidade. Um híbrido humano-vampiro desde seu trágico nascimento, Blade passou sua longa tentando livrar o mundo de vampiros como aquele que matou sua mãe. Ao longo dos anos, ele dominou seu próprio estilo para lutar contra monstros de todos os tipos.”
Milan Ray, Aaron Pierre e Delroy Lindo também fazem parte do elenco.
O reboot é intitulado ‘Blade: O Caçador de Vampiros’ e faz referência direta aos primeiros quadrinhos do anti-herói, criado em 1973 pelo roteirista Marv Wolfman e pelo ilustrador Gene Colan.
A AMC divulgou as primeiras imagens oficiais de ‘Straight Man’, comédia dramática estrelada por Bob Odenkirk (‘Better Call Saul’).
A série ainda não tem data de estreia definida.
Confira:
Mireille Enos (‘The Killing’) também estrelará a produção, como a esposa do seu personagem.
A produção é uma adaptação do livro homônimo de Richard Russo.
Na trama…
William Henry Devereaux Jr. (Odenkirk) é o improvável e relutante chefe do departamento de inglês de um colégio na Pensilvânia. Seu descontentamento está ancorado em problemas não resolvidos com o seu pai, um estudante medíocre e insolente, e conflitos latentes em seu departamento.
Aaron Zelman e Paul Lieberstein servirão como showrunners e produtores executivos.
