A Blumhouse Productions ganhou notoriedade por seus competentes filmes de terror, como as franquias ‘Atividade Paranormal’ e ‘A Morte Te Dá Parabéns’, e obras como ‘Corra!’ e ‘Whiplash – Em Busca da Perfeição’, ambos indicados ao Oscar em seus respectivos anos.
A companhia, porém, também é conhecida por adaptar um conhecido jogo de tabuleiro para os cinemas, dando origem à franquia ‘Ouija: O Jogo dos Espíritos’, que se tornou um sucesso de bilheteria e rendeu uma continuação. Agora, parece que a produtora está desenvolvendo uma narrativa baseada na famosa Bola-8 Mágica.
Segundo o site Deadline, que primeiro confirmou as notícias, um dos executivos da Mattel Films, Robbie Brenner, confirmou que ambos os grupos irão se unir para contar essa inesperada história. “Desde 1950, a Bola-8 Mágica inspirou nossa imaginação e intrigou diversas gerações”, ele declarou. “Esse brinquedo icônico tem uma conexão incrível com os fãs e um potencial gigantesco para os cinemas”.
“Não há parceiros melhores para contar a história desse brinquedo em colaboração com a Mattel Films que Jeff Wadlow e a Blumhouse Productions, cuja perspectiva do gênero thriller cativou audiências no mundo inteiro e ganhou aclame considerável”, Brenner acrescentou.
Para aqueles que não conhecem o brinquedo, a Bola-8 Mágica é um objeto que contém certo número de respostas pré-dispostas em seu interior; quando alguém faz uma pergunta e a sacode, uma dessas respostas aparece em primeiro plano.
Ainda sem muitas informações divulgadas, o filme será dirigido por Wadlow (‘Verdade ou Consequência’).
‘Reality Z’, nova série brasileira de zumbis, estreou na Netflix mas falhou em agradar os assinantes do serviço de streaming.
Após maratonarem os 10 episódios de meia hora, os assinantes foram até as redes sociais reclamar da qualidade do roteiro e das atuações – apesar de elogiar os efeitos visuais.
Confira as reações:
Onde a Netflix achou tanto ator ruim pra fazer essa série reality Z?? A Sabrina Sato nem no papel de apresentadora ficou boa. Horrível. pic.twitter.com/P83bC5sByI
Cancela!
Tenho é Vergonha de uma produção dessa!
Que série merda. RealityZ é Decepcionante, não dá nem pra assistir até o fim. Sem chances Netflix. Vamos atrás de outras obras brasileiras por que essa aí, deu ruim! pic.twitter.com/pRi87DDIcl
Certeza que é dos mesmos produtores de Os Mutantes na Record
— Amélia, princesa de Genóvia (@Amelhinda) June 10, 2020
Eu tava muito hypado pra realityZ. Mas puta merda que bela bosta. Pegaram tudo o que se sabe sobre zombies e enfiaram no cu com um monte de diálogo superficial. Sla impressão que dá é que brasileiro só sabe fazer novela
A primeira temporada estreia no Brasil dia 10 de Junho.
Uma ode ao terror, ao humor e à cultura pop, ‘Reality Z‘ narra em 10 episódios um apocalipse zumbi que aprisiona participantes e produtores de um reality show chamado Olimpo. Em uma noite de eliminação do programa, o estúdio se torna um abrigo para aqueles que buscam salvação em um Rio de Janeiro onde a loucura e o horror passam a reinar.
O elenco conta com Guilherme Weber (O Negócio), Ana Hartmann (Onde Nascem os Fortes), Emilio de Mello (Psi), Carla Ribas (Aquarius), Luellem de Castro (Malhação), Ravel Andrade (Sessão de Terapia) e Jesus Luz (Guerra dos Sexos), além de Sabrina Sato (A Grande Vitória) em participação especial.
A série é uma adaptação da produção britânica ‘Dead Set‘ – criada por Charlie Brooker (Black Mirror).
A NBC cancelou oficialmente a série ‘Lincoln Rhyme‘ depois de apenas uma temporada.
A primeira temporada registrou uma média de 0.47 na demo, e um total de 3.7 milhões de espectadores – o que representa uma das audiências mais baixas da emissora.
A série é baseada no livro ‘O Colecionador de Ossos‘, escrito por Jeffrey Deaver.
A trama gira em torno de Lincoln Rhyme, um genial criminologista forense que se aposentou depois de ficar paralisado em um acidente no trabalho. Quando um caso angustiante o traz de volta à força, Rhyme faz parceria com uma ambiciosa jovem detetive, Amelia Sachs, para derrotar alguns dos criminosos mais perigosos dos EUA.
Arielle Kebbel e Russell Hornsby estrelam. O elenco ainda conta com Tate Ellington, Ramses Jimenez, Brooke Lyons, Roslyn Ruff e Michael Imperioli.
O livro já havia sido adaptado para as telonas em 1999, em um longa estrelado por Angelina Jolie e Denzel Washington. Sucesso nas bilheterias, o filme arrecadou US$ 151 milhões mundialmente.
Para aquecer essas noites frias de inverno, nós do CinePOP decidimos formular uma nova lista para você, envolvendo um tema bem caliente.
Portanto, peguem o caderninho para anotar nossas dicas e prepare aquela noite especial com a pessoa desejada. Esses são os dez filmes mais eróticos de anos recentes.
PS. Para a lista deixamos de fora clássicos do cinema erótico, como Calígula (1979), para enfatizar novas produções, talvez pouco mencionadas pelos cinéfilos, e que você provavelmente não conheça.
10) Anticristo, 2009
O primeiro item da lista não é tão sensual quanto é desconfortável. Deixe para o polêmico dinamarquês Lars von Trier criar um filme de terror de arte, cuja mensagem certamente não será entendida por todos. Na época, o diretor havia saído de um hospital psiquiátrico para ajudar em sua depressão, sem completar o tratamento. O resultado é o que vemos na tela. A trama apresenta um casal sofrendo pela morte do filho pequeno, que como forma de terapia resolve viajar para uma cabana na floresta. No local, estranhos acontecimentos se desenrolam. Só a capa do filme já dá ideia do que nos aguarda, mostrando o casal fazendo sexo embaixo de uma árvore assombrada. No longa, von Trier foca nas genitálias do casal (vivido por Willem Dafoe e Charlotte Gainsbourg, musa do cineasta) e as castiga de forma torturante.
9) Brown Bunny, 2003
Todos conhecem a atriz Chloë Sevigny, indicada ao Oscar por Meninos Não Choram (1999) e protagonista de séries como Big Love (2006 – 2011) e American Horror Story (2012 – 2016). O que talvez nem todos saibam é que ela tem uma cena de sexo oral verdadeira em seu currículo, realizada neste filme escrito, dirigido e protagonizado por Vincent Gallo, cineasta e ator independente. A cena ocorre nos minutos finais do longa e foi realizada com apenas Gallo e Sevigny no recinto. A história fala sobre um piloto profissional de corridas de moto, numa viagem onde encontra diversas mulheres, mas apenas uma é capaz de curá-lo de sua solidão. Pelo filme, Gallo entrou em atrito com o celebrado crítico Roger Ebert, e os dois trocaram ofensas públicas, quando o jornalista acusou o filme de ser o pior já exibido no Festival de Cannes. Aparentemente, Winona Ryder (paixão do diretor) e Kirsten Dunst também faziam parte do elenco, mas foram demitidas por Gallo. Será que recusaram cenas explícitas como a de Sevigny?
8) Um Estranho no Lago, 2013
Suspense dramático francês, o longa do diretor Alain Guiraudie aborda relações homossexuais de forma explícita, contando a história de um lago onde homens gays vão para encontros de sexo casual. O cineasta francês usa muitas de suas experiências pessoais, utilizando inclusive como cenário um lago real que conhece. As cenas de sexo, no entanto, não foram protagonizadas pelos atores do longa, já que o diretor achou que seria pedir demais dos artistas, assim utilizando dublês para os momentos explícitos. Guiraudi disse ainda que tentou adaptar o roteiro modificando os personagens para heterossexuais, mas que não ficou bom, só funcionando desta forma. O filme ganhou o prêmio de direção no prestigiado festival de Cannes.
7) Zonas Úmidas, 2013
Produção alemã que deixou o público de diversos festivais por onde foi exibido, como Sundance, transtornado, em saber exatamente ao que haviam assistido. A trama focada numa protagonista excêntrica, papel de Carla Juri, que tenta reaproximar os pais divorciados, choca por fazer uso de cenas sexuais intensas, mas, principalmente, por polemizar com momentos repulsivos envolvendo a higiene pessoal de sua protagonista. O filme, também conhecido pelo título Wetlands, é dirigido por David Wnendt, da comédia sobre Hitler, Ele está de Volta(2015).
6) Deite Comigo, 2005
Baseado no livro de Tamara Berger, com roteiro assinado pela própria, a trama apresenta uma jovem mulher sexualmente agressiva, interpreta pela bela Lauren Lee Smith, que encontra seu páreo nas formas de um sujeito com as mesmas características, papel de Eric Balfour. O curioso é que ambos os atores tiveram carreiras, de certa forma, significativas após o longa, com participações em séries de TV e filmes. Segundo um dos produtores, o único motivo do filme ter sido produzido foi realmente para se beneficiar da polêmica, alavancando em festivais de cinema as carreiras dos envolvidos, e sendo a produção canadense que inspirou o controverso e cultuado Shortbus (2006), no ano seguinte, segundo os envolvidos. De acordo com o cineasta Clement Virgo, as cenas de sexo do longa não são simuladas, mas sim reais, envolvendo os próprios atores, que não foram pedidos para realizar os atos, apenas sugeridos. Marketing ou não, o fato é que as ditas cenas reais não são mostradas no filme, que não foca no sexo explícito, não fazendo uso de momentos de penetração ou sexo oral realmente consumado. O fato do casal protagonista não estar em uma relação durante as filmagens corrobora que tudo pode não ter passado de propaganda.
5) 9 Canções, 2004
Ao contrário do item acima na lista, 9 Canções, apesar de igualmente ter como protagonistas dois atores que não se conheciam antes das filmagens, exibe suas cenas explícitas, com foco em situações sexuais. Tanto que o filme foi a primeira obra cinematográfica contendo cenas de sexo explícitas a receber um certificado na República da Irlanda. Esta produção britânica, do cultuado cineasta Michael Winterbottom (Código 46), tem como proposta o relacionamento amoroso iniciado entre uma estudante americana e um jovem inglês, intercalando momentos sexuais entre os dois, com cenas de shows de rock em que compareceram. O título resume o número de ambos os itens citados presentes no longa. Kieran O´Brien e Margo Stilley são os protagonistas e únicos atores presentes no filme.
4) Ninfomaníaca (Parte 1 e 2), 2013
Novamente o polêmico Lars von Trier marca presença na lista, com um filme que vai ainda mais longe no quesito sexual que Anticristo. Nesta epopeia da luxúria, novamente saída por completo da mente do distorcido artista, conhecemos Joe, a ninfomaníaca do título e acompanhamos sua trágica história. Na primeira parte, a protagonista assume as formas da bela Stacy Martin, e na sequência, Joe é vivida pela musa do cineasta Charlotte Gainsbourg. Aqui, o diretor utiliza a mesma técnica que Alain Guiraudie em Um Estranho no Lago, e para as cenas de sexo explícito usa dublês de corpo substituindo seus atores, ou através de computação gráfica mesclando corpos com rostos dos famosos. O elenco é de nomes conhecidos, mas o interessante é notar que apesar do conteúdo, Ninfomaníaca não é uma obra sensual ou atraente, pelo contrário, causa repulsa ao tratar do lado negro, feio e sujo do sexo, apresentando-o como uma doença.
3) A Criada, 2016
O item mais recente desta lista é também uma das melhores produções cinematográficas a chegar ao Brasil neste ano. Baseado na obra literária da britânica Sarah Waters, intitulada Fingersmith, e dirigido pelo cultuado coreano Park Chan-wook (Oldboy) é um conto sobre vingança e traição, montado como uma peça de teatro, contando com três atos, cada qual devidamente recheado de reviravoltas em seu desfecho. Além disso, a belíssima produção traz momentos de sexo tórrido entre suas protagonistas, a herdeira rica Lady Hideko (Kim Min-hee) e sua dúbia criada (Kim Tae-ri). A intensidade das cenas é tamanha que aguça nossa curiosidade para saber como de fato tais trechos foram filmados, embora não tenha sido anunciado que se trata de cenas reais.
2 ) Love 3D, 2015
Outro item recente que chamou atenção por sua originalidade e inovação, ao menos no quesito técnico, já que se trata do primeiro filme contendo sexo explícito a utilizar também a técnica do cinema 3D. No Brasil, infelizmente, foram poucos os cinemas que exibiram o longa escrito e dirigido pelo argentino Gaspar Noé desta forma. Ao mesmo tempo, ao contrário de Ninfomaníaca, Loveé o filme mais bonito, sofrido e nostálgico da lista, que fala do amor de uma forma pura e doce. A trama apresenta o casal Murphy (Karl Glusman) e Electra (Aomi Muyock), que decide incluir em suas aventuras sexuais uma nova vizinha, papel de Klara Kristin. Quando Electra viaja, Murphy cai em tentação novamente com a vizinha, somente para descobri-la grávida um tempo depois. Assim a vida do casal é arruinada e Electra some. Uma impactante história de amor trágico, que usa o sexo real como pano de fundo, somando para a trama e não sendo apenas o único artifício.
1) Azul é a Cor Mais Quente, 2013
O primeiro lugar da lista é outro filme que não utiliza de fato o sexo explícito. Bem, ao menos foi isso que os realizadores passaram para a gente, através de notas e entrevistas. De qualquer forma, as cenas de sexo contidas no longa, que narra o amor florescendo entre duas jovens francesas, são quentes o suficiente e foram comentadas à exaustão para garantir a polêmica. Acima disso, as atrizes Léa Seydoux e Adèle Exarchopoulos vieram a público reclamar das inúmeras tomadas que precisaram protagonizar e da forma com que foram tratadas pelo diretor Abdellatif Kechiche. Depois de vencerem a Palma de Ouro em Cannes a coisa mudou um pouco de figura. Apesar de tudo, o que foi reportado é que para as intensas cenas, as francesas usaram uma espécie de tapa sexo que reproduz a genitália feminina, como forma de segurança.
BÔNUS:
Shame, 2011
O elogiado filme de Steve McQueen (12 Anos de Escravidão), que chegou a gerar certo falatório de Oscar na época, serviu para impulsionar a carreira do astro Michael Fassbender. No longa, o ator interpreta Brandon, um jovem bem sucedido, atraente, que parece ter a vida perfeita, a não ser por um pequeno detalhe: é um viciado em sexo a um passo da disfunção. O polêmico longa deu o que falar no seu lançamento, abordando um tópico delicado e funcionando como obra quintessencial sobre o assunto. Apesar do tema, Shame não contém sexo explícito, apenas simulado, mesmo assim garantindo a nudez frontal de Fassbender, Carey Mulligan (que interpreta sua irmã) e da bela Nicole Beharie, entre outros.
Para promover o lançamento da 5ª temporada do reality show ‘Queer Eye‘, a Netflix divulgou um vídeo com os melhores conselhos do novo ciclo.
Confira:
Vale lembrar que ‘Queer Eye‘ já está renovada para a sua 6ª temporada.
Criada por David Collins, a série é um reboot de ‘Queer Eye for the Straight Guy‘, lançada em 2003.
O programa acompanha cinco homens homossexuais (cada um especializado em uma área diferente: vestuário, culinária e vinhos, arte e cultura, higiene pessoal e cabelo, e design de interiores) tentando ajudar pessoas a organizarem sua bagunçada vida.
O elenco conta com Antoni Porowski, Bobby Berk, Karamo Brown, Jonathan Van Ness e Tan France.
A sequência do terror ‘Medo Profundo‘, intitulada ‘Black Water: Abyss‘, ganhou finalmente ganhou data de estreia.
O longa será lançado direto em VOD no dia 7 de agosto.
Confira as primeiras imagens:
A sequência contará com a mesma equipe responsável pelo primeiro filme, incluindo o diretor, Andrew Traucki (‘Perigo em Alto Mar‘), e a produtora Altitude.
Na trama, um casal aventureiro que convence seus amigos a explorar um remoto sistema de cavernas nas florestas do norte da Austrália. Com uma tempestade se aproximando, eles descem para a entrada da caverna, que começa a inundar, e se encontram ameaçados por um bando de crocodilos, o que os levará a uma intensa luta pela sobrevivência.
O elenco inclui Jessica McNamee, Luke Mitchell, Amali Golden, Anthony J. Sharpe e Benjamin Hoetjes.
O protudor Mike Runagall disse que a sequência irá manter o mesmo espírito que o original, evitando efeitos computadorizados e mostrando filmagens de crocodilos reais.
O Hulu divulgou o trailer completo de ‘Crossing Swords’, nova série de animação adulta dos produtores de ‘Frango Robô’.
Confira:
A produção foi arquitetada por John Harvatine IV e Tom Root.
A série de fantasia gira em torno de um camponês chamado Patrick, que passa a trabalhar como escudeiro em um castelo – que parecia algo maravilhoso, mas provou ser um pesadelo. Todos os governantes são corruptos e absurdamente sexuais, e Patrick deve encontrar um jeito de navegar por esse estilo de vida conturbado.
Nicholas Hoult, Luke Evans, Tony Hale, Wendi McClendon-Covey, Breckin Meyer, Adam Pally, Adam Ray, Yvette-Nicole Brown, Maya Erskine, Tara Strong e Alanna Ubach fazem parte do elenco.
Nos últimos dias, a autora J.K Rowling se envolveu em mais um polêmica ao compartilhar comentários transfóbicos em seu perfil do Twitter.
Em uma das publicações, ela disse que se nega a reconhecer mulheres trans como mulheres porque passou os últimos três anos lendo livros e artigos científicos sobre o assunto, mas se mostra confusa ao distinguir a diferença entre os conceitos de ‘sexo’ e ‘gênero’.
Em apoio à comunidade LGBTQ+, Daniel Radcliffe rebateu os comentários, dizendo:
“Mulheres transgênero são mulheres. Qualquer declaração contrária a isso apaga a identidade e dignidade das pessoas trans e vai contra o indicado pelos profissionais da saúde que têm muito mais domínio no assunto do que eu e a J.K. Rowling.”
Depois disso, os fãs da saga ‘Harry Potter‘ estão ignorando Rowling como verdadeira autora da série literária e atribuíram os créditos a Radcliffe por conta de seu respeito aos fãs.
Na vdd qm escreveu Harry Potter foi o próprio Daniel Radcliffe
A ideia dos livros rolou numa vida passada e qnd ele renasceu, logo pegou papel e caneta e escreveu todos os livros antes msm de ser alfabetizado
— Belchior falando teoria (@_lmanami) June 9, 2020
foi o daniel radcliffe que escreveu os livros de harry potter né? faz sentido
Essa não é a primeira vez que Rowling se envolve em polêmicas do tipo. E apesar de afirmar que não é contra a liberdade de gênero, ela já admitiu que é leitora de sites anti-trans.
Há alguns anos, ela também foi duramente criticada por compartilhar trechos de entrevistas tentando minimizar a luta da comunidade transgênero.
Lembrando que seu novo livro infantil, intitulado ‘O Ickabog’, já está disponível oficialmente em português.
Segundo a autora, a ideia surgiu há muito tempo e foi contada para seus dois filhos mais novos capítulo por capítulo por todas as noites até que ela conseguisse terminá-la. A decisão de finalmente publicá-lo veio com o anúncio do lockdown, como forma de manter as crianças entretidas.
‘O Ickabog’ será publicado gratuitamente no site através de iterações e ao longo das próximas sete semanas – de acordo com informações, “um capítulo (ou dois, ou três) por vez. Não é ‘Harry Potter’ e é uma história totalmente diferente”.
Ao todo, a narrativa é composta por 34 partes, com a versão física programada para lançamento em novembro de 2020.
Além disso, Rowling está promovendo um concurso em que as crianças terão a chance de ilustrar o livro. Os editores ficarão responsável pelo resultado final e 34 dos melhores desenhos (um por capítulo) serão inclusos na versão final.
Linda Cardellini fez sua estreia no MCU como Laura Barton, esposa de Clint Barton (Jeremy Renner), em ‘Vingadores: Era de Ultron‘ e reprisou o papel na abertura de ‘Vingadores: Ultimato’.
Depois de fazer pequenas participações no universo da Marvel, agora a atriz quer protagonizar seu próprio filme.
Durante uma entrevista para o Collider, ela foi questionada se gostaria de retornar ao MCU, e surpreendeu ao dizer:
“Mas é claro! Os amigos da minha filha adoram. Eu adorei participar [dos filmes] porque é sempre divertido estar rodeada de super-heróis. Na próxima vez, eu adoraria estrelar um filme focado em Laura Barton!”
Apesar da brincadeira, a estrela admitiu que não faria sentido explorar a vida de uma dona de casa em um filme de super-heróis, mas se sente orgulhosa por fazer parte do MCU.
“Tenho muito orgulho do papel que desempenhei no MCU. Quero dizer, você sabe, foi uma daquelas coisas em que você sonha em fazer desde pequena, sabe? Eu adorei fazer parte de algo com uma comunidade de fãs tão grande como essa franquia. Foi muito divertido.”
Vale lembrar que Cardellini pode reprisar o papel na vindoura série do ‘Gavião Arqueiro‘, planejada para a Disney+.
Lançado em 2019, ‘Vingadores: Ultimato‘ tornou-se o filme com a maior bilheteria de todos os tempos (US$ 2,8 bilhões), superando ‘Avatar‘ (US$ 2,79 bilhões) após um reinado de quase 10 anos.
Assista nossa crítica:
Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.
O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.
Após dublar ‘O Rei Leão‘ e ficar responsável por algumas canções do live-action, a cantora Beyoncé está na mira da Disney novamente para um novo acordo ainda mais ambicioso.
Segundo o The Sun, o estúdio quer assegurar a cantora e fechar um contrato exclusivo para que ela participe de três grandes projetos da companhia, começando com a trilha sonora do filme ‘Pantera Negra 2‘. O valor? US$ 100 milhões (ou R$ 500 milhões).
“Beyonce se tornou um dos principais nomes da Disney e é a combinação perfeita para sua marca. Ela já trabalhou em vários projetos para eles, incluindo a voz de Nala no remake de O Rei Leão, e agora eles querem protegê-la para mais projetos.”, afirmou a fonte.
Além da trilha sonora, a Disney quer com que Beyoncé narre alguns dos novos documentários que vão ao ar no Disney+, se baseando no sucesso após Meghan Markle dublar o documentário ‘Elephant‘ na plataforma.
“As negociações ainda estão em andamento, mas são os detalhes finais que estão sendo discutidos agora. A Disney apresentou um acordo no valor de 80 milhões de libras, o que garantirá Beyoncé para três grandes projetos, incluindo a sequência de Pantera Negra”, concluiu a fonte.
A cantora já havia ganhado em torno de US$ 50 milhões para participar de ‘O Rei Leão‘.
A parceria entre Tom Holland e Robert Downey Jr. chegou ao fim no MCU após a morte de Tony Stark, mas os fãs ainda insistem em ver os astros juntos na tela.
Pensando nisso, um canal do YouTube publicou um hilário vídeo mostrando a dupla e alguns astros de ‘Vingadores: Ultimato‘ como personagens de ‘O Mágico de Oz‘, dirigido por Victor Fleming.
Na montagem, Holland aparece como Dorothy Gale, e Downey dá vida ao espantalho, junto com Chris Pratt como o Homem de Lata e Chris Hemsworth como o Leão Covarde.
O vídeo foi criado a partir do programa Deepfake, usado para reproduzir o rosto dos astros nos corpos dos atores originais do clássico estrelado por Judy Garland em 1939.
Assista:
E aí, o que você achou do resultado?
Lançado em 2019, ‘Vingadores: Ultimato‘ tornou-se o filme com a maior bilheteria de todos os tempos (US$ 2,8 bilhões), superando ‘Avatar‘ (US$ 2,79 bilhões) após um reinado de quase 10 anos.
Assista nossa crítica:
Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.
O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.
Uma das personagens mais misteriosas de ‘Penny Dreadful: City of Angels’ é, sem dúvida, Santa Muerte, divindade latina interpretada por Lorenza Izzo.
E, em sua página do Twitter oficial, o usuário @grimlinz51p divulgou uma incrível fan-art da criatura sobrenatural.
Confira o resultado:
Enquanto isso, o próximo episódio da série, intitulado “Hide and Seek”, vai ao no dia 14 de junho.
Assista à promo:
Criada John Logan, a série é um spin-off de ‘Penny Dreadful‘, que estreou em 2014 e durou por três temporadas.
A trama se passa em Los Angeles de 1938, em uma época e um lugar profundamente bombardeados por tensões políticas e sociais. Quando um horrendo assassinado choca a cidade, cabe ao Detetive Tiago Vega mergulhar numa épica jornada que reflete os antecedentes da cidade: desde as primeiras ferrovias até o folclore e as tradições latinas que foram difundidos pelos primeiros habitantes. Entretanto, Tiago e sua família deverão enfrentar forças muito poderosas que ameaçam destruí-los.
O elenco conta com Natalie Dormer, Daniel Zovatto, Kerry Bishé, Adriana Barraza, Jessica Garza, Michael Gladis, Johnathan Nieves, Rory Kinnear e Nathan Lane.
Em seu canal oficial do YouTube, a Netflix disponibilizou gratuitamente o aclamado documentário ‘Strong Island’, em apoio aos recentes protestos contra o preconceito racial nos Estados Unidos.
Confira:
Lançado em 2017, o filme dirigido por Yance Ford foi indicado ao Oscar e ao Emmy de Melhor Documentário.
Relembrando e analisando a morte violenta do irmão de 24 anos e o sistema judicial que permitiu que o homem branco responsável pelo homicídio permanecesse livre, o cineasta Yance Ford questiona o medo assassino e reflete sobre percepção racializada, preconceito, tristeza, raiva e impunidade.
A Netflix divulgou o trailer oficial da segunda parte da 5ª e última temporada de ‘As Telefonistas’, sua primeira série original espanhola.
Confira:
A série retornará com episódios inéditos no dia 03 de julho.
Na Madri dos anos 20, quatro telefonistas da Companhia Telefônica Nacional começam uma revolução ao lidar com romance, inveja e o ambiente de trabalho moderno.
O elenco inclui Blanca Suárez, Yon González, Ana Fernández, Nadia de Santiago, Ana Polvorosa e Nico Romero.
Em seu canal oficial do YouTube, a lendária cantora e compositora sueca Robyn divulgou uma nova versão em videoclipe da música “Dancing On My Own”, gravada inteiramente com um celular.
Confira:
Lançada em 2010, a canção electronic-disco tornou-se uma das mais populares populares da década passada e, até hoje, carrega um legado consideravelmente grande para o gênero pop.
Com aclame universal por parte da crítica internacional, “Dancing On My Own” estourou nas paradas de todo o mundo, alcançado o terceiro lugar do chart de músicas dance-club da Billboard. Além disso, a faixa foi indicada para um Grammy Award na categoria de Melhor Gravação Dance (eventualmente perdendo para “Only Girl (In the World)”, de Rihanna).
A canção também possui um legado gigantesco para com a comunidade LGBTQ+, levando em conta que foi reapropriada com o passar dos anos, tendo se tornado um dos hinos de aceitação e superação queer.
A última temporada da série ‘The 100‘ já está a todo vapor e o quarto episódio, intitulado “Hesperides” ganhou mais uma cena oficial.
Confira:
O episódio vai ao ar no dia 10 de junho.
Criada por Jason Rothenberg, a série é baseada no livro homônimo da autora Kass Morgan.
A trama se inicia noventa e sete anos após uma guerra nuclear ter destruído a civilização, quando uma nave espacial que aloja os sobreviventes solitários da humanidade envia cem delinquentes juvenis de volta à Terra, na esperança de possivelmente repovoar o planeta.
O elenco inclui Eliza Taylor, Paige Turco, Bob Morley, Marie Avgeropoulos, Lindsey Morgan, Richard Harmon, Tasya Teles, Shannon Kook e Henry Ian Cusick.
Há dois anos, ‘Jurassic World: Reino Ameaçado‘ virou a franquia pré-histórica de cabeça para baixo ao mostrar os dinossauros se libertando das correntes para invadir o nosso mundo.
No entanto, ainda falta muito até que o público assista ao desfecho da trilogia, já que ‘Jurassic World: Dominação‘ estreia somente no ano que vem.
Pensando nisso, o canal Smasher divulgou um trailer feito por fã, mostrando como os dinossauros estão fazendo jus ao título e dominando as ruas e estradas dos EUA.
O vídeo foi feito através de cenas do segundo filme e do curta ‘Battle at Big Rock‘, dirigido por Colin Trevorrow e lançado no ano passado para divulgar ‘Jurassic World: Dominação’.
Assista:
Por enquanto, as gravações da sequência permanecem interrompidas devido ao surto de Coronavírus, e ainda não há previsão para o retorno da produção.
Mas parece que a situação está melhorando depois que diversos países começaram a afrouxar o isolamento social.
Durante uma entrevista para o The Guardian, Sam Neill, intérprete do Dr. Alan Grant, disse que a produção pode ser retomada a partir de julho nos estúdios Pinewood, em Londres.
“Todo o elenco e a equipe já foram informados sobre os protocolos para retornamos ao trabalho nos estúdios Pinewood, esperamos retomar as gravações a partir de julho, se não houver novos imprevistos.”, disse o astro.
Neill também disse que ainda há muito trabalho a ser feito porque a equipe filmou o equivalente há apenas duas semanas de gravações.
Apesar da notícia animadora, o veterano não deu mais detalhes e ainda não há nada confirmado. Enquanto isso, resta aguardar para saber se a previsão de retorno será cumprida.
Lembrando que as últimas atualizações sobre a sequência foram publicadas no Instagram do diretor Colin Trevorrow.
Uma publicação compartilhada por Colin Trevorrow (@colin.trevorrow) em
Por enquanto, o enredo do longa ainda permanece um mistério, mas novas atualizações devem surgir em breve.
A Universal Pictures anunciou que a sequência chegará aos cinemas em 11 de junho de 2021.
Emily Carmichael (‘Círculo de Fogo: A Revolta‘) está escrevendo o roteiro junto com Colin Trevorrow.
O capítulo final da saga ‘Jurassic World’ já deu início em sua produção. Em entrevista ao site especializado na franquia, Jurassic Outpost, Trevorrow comentou sobre o que os fãs podem esperar para o terceiro filme.
“Não tenho ideia do que motivaria os dinossauros a destruir uma cidade. Eles não são organizados. Na vida real temos predadores letais que vivem nos arredores de áreas urbanas que não entram nas cidades para caçar humanos. O mundo que estou ansioso para criar é onde seja possível encontrar rotineiramente um dinossauro cruzando estradas ou um que invada seu quintal à procura de comida. Nós simplesmente não entramos em guerra com os animais. A teríamos perdido há muito tempo.”
Ele também comentou sobre como a recepção das críticas dos fãs e jornalistas ajudou na narrativa de ‘Jurassic World: Reino Ameaçado‘:
“Nós viramos para um lado mais sombrio de ‘Jurassic Park‘ naquele roteiro. O primeiro filme era uma aventura colorida e pop, já no segundo resolvemos explorar o lado feio da humanidade e o tratamento cruel com animais. Mas acho que Bayona, o diretor, nos deteve de ir longe demais, o que é algo bom. Ele abraçou os elementos sombrios, mas adicionou humor na aventura. A ideia de tornar a venda dos dinossauros em um leilão para os super ricos também foi dele. Na versão original, era algo bastante clandestino e sujo. Acho que a versão que foi para o filme funciona melhor para as crianças. Foi uma grande vantagem termos ele no time.
A saga ‘Crepúsculo’ tem uma complicada reputação de ser bastante controversa – e, segundo Anna Kendrick, a situação no set de filmagens era bem pior do que se poderia imaginar.
Em entrevista à Vanity Fair, a atriz, que viveu Jessica Stanley na franquia cinematográfica, revelou que não tem memórias muito interessantes acerca do primeiro longa-metragem.
“Rodamos o primeiro em Portland, Oregon, e eu me lembro de sentir muito frio e miserável”, ela disse. “E lembro que meu Conversa estava completamente encharcado e eu pensava: ‘olha, esse é um grupo muito legal de pessoas e tenho certeza de que seríamos amigos em um momento diferente, mas eu quero matar todo mundo’. Apesar daquilo, [a situação] serviu para que nos uníssemos. Havia algo sobre tudo aquilo, como se fosse um evento traumático. Tipo, imagine as pessoas que sobreviveram a uma situação de reféns, e elas se unem para a vida”.
A saga de vampiros criada por Stephenie Meyer terá uma continuação recém-anunciada.
Intitulado ‘Sol da Meia-Noite’, o novo romance será lançado no dia 04 de agosto tanto nos Estados Unidos quanto no Brasil.
Após mais de 10 anos, ele chegou.
“Sol da Meia-Noite”, novo livro da saga Crepúsculo, chega aqui em lançamento simultâneo no dia 4/08.
Até agora, os leitores conheceram essa trama inesquecível apenas pelos olhos de Bella. No aguardado Sol da meia-noite, vamos testemunhar o nascimento desse amor pelo olhar de Edward, mergulhando em um universo novo, sombrio e surpreendente, cheio de revelações.
Conhecer Bella foi o que aconteceu de mais irritante e instigante em todos os anos de Edward como vampiro. À medida que conhecemos detalhes sobre seu passado e a complexidade de seus pensamentos, conseguimos entender por que Bella se tornou o eixo central de uma batalha decisiva em sua vida. Como Edward poderia seguir seu coração se isso significava colocar a amada em perigo? Do que ele seria capaz de abrir mão?
Em Sol da meia-noite, Stephenie Meyer faz um retorno triunfal ao universo de Crepúsculo e nos transporta mais uma vez para Forks, convidando-nos a revisitar cada detalhe dessa história que conquistou milhões de fãs em todo o mundo. Em meio a uma paixão cercada de perigos sobrenaturais, vamos descobrir como Edward encara seus prazeres mais profundos e as consequências devastadoras de um amor proibido e imortal.
Diversos internautas estão comemorando a novidade nas redes sociais e torcendo para que a saga recupere sua popularidade:
acordar e ver
Crepúsculo
Twilight
Edward
Midnight sun
Stephenie Meyer
Robert Pattinson
nos trending topics não tem preço, to muito feliz!!! a crepusculete que habita em mim desde 2008 está em festa
EU NEM ACREDITO GENTE!
FINALMENTE UM DIA DE GLÓRIA NO TWILIGHT FANDOM!
FINALMENTE MIDNIGHT SUN É REAL!
STEPHENIE MEYER EU SÓ NÃO TE DOU O MUNDO PORQUE ELE JÁ É TEU!
OBRIGADA POR TUDO! pic.twitter.com/N3vhj3GNrD
caraca hein galera vamo chegar na pre estreia de batima com midnight sun na mao estoramo ✌
— candy NOW IT’S EDWARD’S TURN (@forkswift) May 4, 2020
imagina o edward em midnight sun vendo q na família dele todo mundo tem alguém e pensando q ele nunca vai ter ngm, q nunca pode ter sua própria família pic.twitter.com/k0nh56iIzz
Eu lendo que Stephenie Meyer vai lançar Midnight Sun.
Só peço pra Deus ter piedade. A gente até tenta ser adulta, mas é cada revival. Robert Pattinson mozão, corre aqui! pic.twitter.com/1IatLiYOns
obrigada por todos os mimos stephenie meyer ainda nao consigo acreditar que midnight sun estará no meio de nós amém pic.twitter.com/Ns11xGVKve
— alice midnight sun (@edwardbrilhoso) May 4, 2020
Confira a sinopse do derivado:
Este conto inesquecível é contado através dos olhos de Edward Cullen e explora o evento mais intrigante e provocante que o vampiro experimentou em sua longa: o momento que conhece a linda Bella Swan. À medida que aprendemos detalhes mais fascinantes sobre o passado de Edward e a complexidade de seus pensamentos mais profundos, entendemos porquê essa é a luta decisiva de sua vida. Como ele pode se deixar apaixonar por Bella quando sabe que está colocando a vida dela em risco?
Em 2015, Meyer revelou ao Hypable que estava trabalhando no derivado há mais de dez anos, mas havia interrompido a escrita depois que uma parte do texto acabou vazando online.
Além disso, a autora pensou em desistir da ideia porque o autor E.L. James estava escrevendo um derivado de ‘50 Tons de Cinza‘ focado no ponto de vista de Christian Gray.
“Eu ainda estou trabalhando no derivado, mas quase desisti porque a ideia de E.L. James é muito parecida com a minha. Não vou desistir, mas vou adiar o lançamento. Isso tudo parece até uma maldição, não sei. Toda vez que eu falo sobre isso, algo ruim acontece e é frustrante. Mas minha mãe vai me matar se eu não terminar… Eu devo isso a ela. Em todo aniversário ou Natal, ela me diz: ‘Você sabe o que eu quero de presente’. Então eu não vou desistir.”
Meyer também já publicou vários livros derivados da franquia ao longo dos anos, incluindo ‘Crepúsculo: Guia Oficial Ilustrado da Série’ (2011) e ‘Vida e Morte: Crepúsculo Reimaginado‘ (2015).
No entanto, ‘Sol da Meia-Noite‘ era o mais aguardado pelos fãs.
Publicado originalmente em 2005, ‘Crepúsculo‘ transformou-se em best-seller mundial e deu origem uma franquia de filmes que bateu recordes de bilheteria, tornando-se um fenômeno cultural entre todas as idades.
O último filme da franquia, ‘A Saga Crepúsculo: Amanhecer – O Final‘, foi lançado em 2012 e arrecadou US$ 829,7 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 120 milhões.
Dacre Montgomery and Geraldine Viswanathan star in TriStar Pictures' BROKEN HEARTS GALLERY.
‘The Broken Hearts Gallery’ será a primeira estreia do verão norte-americano no período pós-pandemia e, agora, o filme da TriStar Pictures produzido por Selena Gomez ganhou sua primeira imagem oficial.
Confira:
A produção chega aos cinemas no dia 10 de julho, antes do aguardado suspense de Christopher Nolan, ‘Tenet’ – que permanece com o seu lançamento programado para o dia 17 do mesmo mês.
A produção traz Lucy, uma assistente de galeria que mora em Nova York, acostumada a acumular suas emoções. Quando ela leva um fora do seu último namorado, ela acaba se inspirando e decide criar a Galeria dos Corações Partidos, um espaço pop-up com itens deixados pelos seus amores perdidos. A galeria começa a fazer sucesso, encorajando um movimento e um novo começo para todos aqueles românticos que ainda sofrem para superar a perda de um relacionamento amoroso, incluindo a própria Lucy.
Dirigido e roteirizado por Natalie Krinsky, o longa conta com Geraldine Viswanathan e Dacre Montgomery no elenco.
Os direitos de distribuição internacional do longa foram adquiridos pela Sony Pictures, após uma intensa disputa.
‘Curon’, a nova e aguardada série de mistério italiana da Netflix, estreou hoje, 10 de junho no catálogo da plataforma de streaming.
O primeiro ciclo é composto por sete episódios.
A produção italiana foi criada por Ezio Abbate, Ivano Fachin e Giovanni Galassi.
Dezessete anos após os acontecimentos trágicos que a obrigaram a sair de Curon, Anna retorna ao local com os filhos adolescentes. Mas eles logo descobrem que a cidade é amaldiçoada: quando os sinos da velha igreja tocam, sentimentos reprimidos vêm à tona.
A primeira temporada é estrelada por Valeria Bilello, Luca Lionello, Federico Russo, Margherita Morchio, Anna Ferzetti, Alessandro Tedeschi, Juju Di Domenico, Giulio Brizzi, Max Malatesta e Luca Castelano.
