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‘Bridget Jones: Louca Pelo Garoto’ já arrecadou quase US$ 100 milhões internacionalmente

Sucesso! A sequência ‘Bridget Jones: Louca Pelo Garoto‘ (Bridget Jones: Mad About The Boy) já arrecadou quase US$ 100 milhões nas bilheterias internacionais.

Com um sólido desempenho internacionalmente, a produção acrescentou US$ 14.6 milhões neste final de semana – o que representa uma queda de apenas -38% em comparação ao final de semana anterior.

Ao total, a produção já soma US$ 95.7 milhões através de 75 mercados.

O TOP 5 dos maiores mercados internacionais conta com o Reino Unido (US$45.6M), Austrália (US$7.7M), Holanda (US$4.4M), Polônia (US$4.3M) e Espanha (US$2.3M).

Aclamado pelos críticos, o quarto e último filme da franquia alcançou sólidos 88% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Apesar do sucesso no mercado internacional, vale lembrar que o longa foi lançado no território norte-americano direto no serviço de streaming do Peacock.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Dirigido por Michael Morris (‘Better Call Saul’), a produção é baseada no terceiro livro da série de Helen Fielding.

Pressionada a forjar um novo caminho em direção à vida e ao amor, Bridget volta ao trabalho e até experimenta aplicativos de namoro, e logo se torna a ‘favorita’ de um homem mais jovem, sonhador e entusiasmado. Agora entre os malabarismos com trabalho, casa e romance, Bridget ainda tem que lidar com o julgamento das mães perfeitas na escola, se preocupar com Billy ainda em luto pela ausência de seu pai e se envolver em uma série de estranhos contatos com o racional professor de ciências de seu filho.

O elenco ainda conta com o retorno de Hugh Grant (‘Wonka’) e Emma Thompson (‘Boa Sorte, Leo Grande’), além de introduzir Chiwetel Ejiofor (’12 Anos de Escravidão’), Leo Woodall (‘The White Lotus’), Isla Fisher (‘Truque de Mestre’), Josette Simon (‘Anatomia de um Escândalo’), Nico Parker (‘The Last of Us’) e Leila Farzad (‘I Hate Suzie’).

Sarah Solemani, Sally Phillips, Shirley Henderson e James Callis retornam como os amigos da Bridget, Gemma Jones e Jim Broadbent como os pais da Brigdet, além de Celia Imrie, Neil Pearson e Joanna Scanlan.

Oscar 2025 | Confira a lista completa de vencedores!

E a temporada de premiações está chegando ao fim!

Ocorre hoje, 02 de março, a 97ª edição do Oscar, que visa premiar o melhor do cinema.

Confira abaixo a lista completa de ganhadores, atualizada em tempo real:

MELHOR FILME
Anora (VENCEDOR)
O Brutalista
Um Completo Desconhecido
Conclave
Duna: Parte 2
Emilia Pérez
Ainda Estou Aqui
Nickel Boys
A Substância
Wicked

MELHOR DIREÇÃO
Anora, Sean Baker (VENCEDOR)
O Brutalista, Brady Corbet
Um Completo Desconhecido, James Mangold
Emilia Pérez, Jacques Audiard
A Substância, Coralie Fargeat

MELHOR ATRIZ
Cynthia Erivo, Wicked
Karla Sofía Gascón, Emilia Pérez
Mikey Madison, Anora (VENCEDORA)
Demi Moore, A Substância
Fernanda Torres, Ainda Estou Aqui

MELHOR ATOR
Adrien Brody, O Brutalista (VENCEDOR)
Timothée Chalamet, Um Completo Desconhecido
Colman Domingo, Sing Sing
Ralph Fiennes, Conclave
Sebastian Stan, O Aprendiz

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE
Monica Barbaro, Um Completo Desconhecido
Ariana Grande, Wicked
Felicity Jones, O Brutalista
Isabella Rossellini, Conclave
Zoe Saldaña, Emilia Pérez (VENCEDORA)

MELHOR ATOR COADJUVANTE
Yura Borisov, Anora
Kieran Culkin, A Verdadeira Dor (VENCEDOR)
Edward Norton, Um Completo Desconhecido
Guy Pearce, O Brutalista
Jeremy Strong, O Aprendiz

MELHOR ROTEIRO ADAPTADO
Um Completo Desconhecido
Conclave (VENCEDOR)
Emilia Pérez
Nickel Boys
Sing Sing

MELHOR ROTEIRO ORIGINAL
Anora (VENCEDOR)
O Brutalista
A Verdadeira Dor
Setembro 5
A Substância

MELHOR ANIMAÇÃO
Flow (VENCEDORA)
Divertida Mente 2
Memórias de um Caracol
Wallace & Gromit: Avengança
Robô Selvagem

MELHOR DOCUMENTÁRIO
Black Box Diaries
No Other Land (VENCEDOR)
Porcelain War
Soundtrack to a Coup D’Etat
Sugarcane

MELHOR DOCUMENTÁRIO EM CURTA-METRAGEM
Death by Numbers
I Am Ready, Warden
Incident
Instruments of a Beating Heart
The Only Girl in the Orchestra (VENCEDOR)

MELHOR FILME INTERNACIONAL
Ainda Estou Aqui (VENCEDOR)
The Girl with the Needle
Emilia Pérez
A Semente da Árvore Sagrada
Flow

MELHOR FIGURINO
Um Completo Desconhecido
Conclave
Gladiador II
Nosferatu
Wicked (VENCEDOR)

MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO
O Brutalista
Conclave
Duna: Parte 2
Nosferatu
Wicked (VENCEDOR)

MELHOR MONTAGEM
Anora (VENCEDOR)
O Brutalista
Conclave
Emilia Pérez
Wicked

MELHOR FOTOGRAFIA
O Brutalista (VENCEDOR)
Duna: Parte 2
Emilia Pérez
Maria Callas
Nosferatu

MELHORES EFEITOS VISUAIS
Alien: Romulus
Better Man
Duna: Parte 2 (VENCEDOR)
Planeta dos Macacos: O Reinado
Wicked

MELHOR MAQUIAGEM & CABELO
Um Homem Diferente
Emilia Pérez
Nosferatu
A Substância (VENCEDOR)
Wicked

MELHOR SOM
Um Completo Desconhecido
Duna: Parte 2 (VENCEDOR)
Emilia Pérez
Wicked
Robô Selvagem

MELHOR TRILHA SONORA
O Brutalista (VENCEDOR)
Conclave
Emilia Pérez
Wicked
Robô Selvagem

MELHOR CANÇÃO ORIGINAL
“El Mal”, Emilia Pérez (VENCEDORA)
“The Journey”, Batalhão 6888
“Like a Bird”, Sing Sing
“Mi Camino”, Emilia Pérez
“Never Too Late”, Elton John: Never Too Late

MELHOR CURTA-METRAGEM ANIMADO
Beautiful Men
In the Shadow of the Cypress (VENCEDOR)
Magic Candies
Wander to Wonder
Yuck!

MELHOR CURTA-METRAGEM EM LIVE-ACTION
A Lien
Anuja
I’m Not a Robot (VENCEDOR)
The Last Ranger
The Man Who Could Not Remain Silent

AO VIVO! Assista ao Oscar acompanhando a LIVE do CinePOP…

VAI COMEÇAR! Assista nossa live do Oscar com comentários, especulações, surpresas… e o OSCAR DA FERNANDINHA!

Onde assistir ao Oscar 2025 e a que horas começa?

A cerimônia do Oscar 2025 acontecerá neste domingo, 2 de março, diretamente do icônico Dolby Theatre, em Hollywood, um local que já se tornou sinônimo de glamour e história no universo cinematográfico. O evento começará pontualmente às 21h (horário de Brasília), com a tradicional exibição do tapete vermelho, onde celebridades e convidados desfilam seus trajes elegantes. Às 22h, tem início a entrega dos prêmios, e a cerimônia deve durar cerca de três horas, com grandes expectativas para as disputas nas categorias mais relevantes, como Melhor Filme, Melhor Direção e Melhor Ator/ Atriz.

Para quem deseja acompanhar ao vivo a cerimônia, o Oscar 2025 será transmitido no Brasil por diferentes canais. A TNT e o Max farão a transmissão com tradução simultânea, permitindo aos telespectadores desfrutarem da premiação em tempo real, com a cobertura detalhada e comentários especiais. Além disso, a TV aberta no Brasil também irá exibir a cerimônia ao vivo, sendo a Rede Globo a responsável pela transmissão para todo o país, exceto no Rio de Janeiro, onde, devido à coincidência de datas, será mantida a exibição dos desfiles das escolas de samba, tradicional evento carioca que também atrai grande público.

Vale ressaltar que a Globo oferece seu sinal de TV aberta por meio da plataforma Globoplay, o que possibilita aos telespectadores de diversas regiões do Brasil assistirem à cerimônia gratuitamente pela internet, sem depender da TV tradicional. Isso significa que, independentemente de onde você esteja, pode acompanhar todos os detalhes do evento, desde a chegada das celebridades até os momentos de consagração dos vencedores.

O filme brasileiro Ainda Estou Aqui no Oscar 2025

Uma das maiores surpresas deste ano é a indicação de ‘Ainda Estou Aqui‘, um filme brasileiro que conquistou espaço entre as produções mais aclamadas pela crítica internacional e figura entre os indicados às principais categorias do Oscar 2025. Com uma história emocionante e uma atuação marcante de Fernanda Torres, a produção tem sido apontada como uma forte concorrente, trazendo uma representatividade importante para o cinema nacional na maior premiação do mundo.

O filme aborda questões sensíveis e universais, o que tem atraído a atenção não apenas de público brasileiro, mas também da crítica especializada mundial. Para os cinéfilos, a presença de ‘Ainda Estou Aqui‘ na disputa traz a esperança de que o cinema brasileiro continue a conquistar cada vez mais visibilidade no cenário internacional. Com grandes expectativas, o filme pode representar um marco para o cinema nacional e uma oportunidade de reconhecimento para o talento de Fernanda Torres, que já é reconhecida por seu trabalho no Brasil e agora recebe a chance de brilhar no maior palco do cinema mundial.

O Oscar 2025 promete ser uma noite repleta de emoção, surpresas e muitas estrelas, celebrando o melhor da sétima arte. Acompanhe a cerimônia e torça pelos seus favoritos, pois a cada edição, o Oscar se reinventa, e este ano, promete um espetáculo inesquecível.

E, enquanto os vencedores não são revelados, preparamos uma breve matéria especial ranqueando todos os longas-metragens indicados à categoria de Melhor Filme – que inclui, de forma histórica, a produção brasileira Ainda Estou Aqui, estrelada por Fernanda Torres e comandada por Walter Salles.

Confira e conte para nós qual o seu favorito:

10. EMILIA PÉREZ

emilia perez

Polêmicas envolvendo a protagonista Karla Sofía Gascón e o diretor Jacques Audiard à parte, ‘Emilia Pérez’ não tem qualquer elemento que justifique sua presença entre os indicados a Melhor Filme. O musical, que também traz Zoe SaldañaSelena Gomez no elenco protagonista, é uma mistura cansativa de gêneros e de canções esquecíveis, coreografias sem sentido e fracas atuações (com exceção de Saldaña, que continua como a favorita para levar o prêmio de Melhor Atriz Coadjuvante para casa) que narra uma história controversa e exaurível. Talvez o único aspecto que realmente chame a atenção seja a estética – que também não consegue se sustentar por muito tempo.

9. UM COMPLETO DESCONHECIDO

Bob Dylan é um dos nomes mais respeitados da história da música e, ano passado, ganhou uma cinebiografia intitulada Um Completo Desconhecido, com direção assinada por James Mangold. O filme é uma sólida investida cinematográfica, mas joga demais no seguro e não se arrisca em seus aspectos engessados, optando por seguir o libreto de convencionalismos de obras similares. Todavia, Timothée Chalamet faz um trabalho incrível ao incorporar Dylan, dividindo os holofotes com nomes como Edward NortonMonica Barbaro (igualmente em interpretações aplaudíveis).

8. WICKED

Wicked nos arrebata desde os primeiros minutos com performances aplaudíveis de Cynthia Erivo Ariana Grande. Ao encarnar Elphaba, Erivo consegue desfrutar de sua carreira no teatro (sendo detentora de um prêmio Tony, inclusive) e trazer novos aspectos àquela que se transformaria na icônica Bruxa Má do Oeste – singrando pelas complexidades de uma justiceira social que sabe o que é ser diferente e ser marginalizada pelos outros; Grande, por sua vez, explode como um hilário escape cômico, pintado na mais pura egolatria e vaguidão que, na verdade, esconde um coração benévolo que está apenas tropeçando ao se encontrar. E, para além dessas icônicas performances, é notável o trabalho memorável do diretor Jon M. Chu em capturar a essência do romance e do musical da Broadway em um espetáculo visual e sonoro de tirar o fôlego.

7. NICKEL BOYS

nickel boys

Nickel Boys talvez seja o título menos conhecido dessa seleção de indicados, mas, desde sua estreia no Festival de Telluride em agosto do ano passado, tornou-se um queridinho da crítica – e não é por qualquer razão. O longa dirigido por Colson Whitehead é inspirado por eventos reais e traz um estilo estético único que se afasta das fórmulas dos dramas e apresenta uma perspectiva bastante original. Para além do sólido trabalho imagético, o elenco explode em rendições fabulosas, com destaque a Ethan HerisseBrandon Wilson em um comprometimento com seus respectivos papéis que nos deixa extasiados e emocionados.

6. A SUBSTÂNCIA

a substância

Ninguém imaginaria que, em 95 anos dos prêmios da Academia, o terror finalmente conseguiria encontrar um espaço de apreciação por parte dos votantes. E foi graças a Coralie Fargeat que A Substância sagrou-se uma das produções mais aclamadas dos últimos anos, nos envolvendo com uma remodelagem do body horror e do terror sci-fi que quebrou as barreiras entre os gêneros e mereceu seu lugar dentre os indicados. Além dos impressionantes roteiro e direção encabeçados por Fargeat, essa visceral jornada pelo mundo do estrelato e da ambição contou com performances irretocáveis de Demi MooreMargaret Qualley.

5. CONCLAVE

Cardeais e freira em túnicas religiosas.

Depois de fornecer uma visão bastante diferenciada sobre os dramas bélicos com o vencedor do Oscar ‘Nada de Novo no Front’Edward Berger voltou aos holofotes com o suspense religioso Conclave. O filme poderia se render às fórmulas do gênero, porém, ao ter plena ciência dos limites que se autoimpõe, busca alternativas que prezam pela originalidade e que deixam que atores de altíssimo calibre convidem os espectadores a uma espetacular peça cinematográfica. Ademais, o longa reitera Berger como um dos grandes diretores da atualidade – e mostra sua sagacidade ao se aliar com nomes como Ralph FiennesStanley TucciJohn Lithgow e Isabella Rossellini em um elenco estelar.

4. DUNA: PARTE 2

Ambicioso, estupendo e majestoso são apenas alguns dos adjetivos que conseguem resumir, grosso modo, ‘Duna: Parte 2’. O mais recente longa de Denis Villeneuve é um deleite para os olhos, uma aula de como fazer cinema e, de forma imediata, posta-se como um dos melhores títulos não apenas da década, mas do século – expandindo o lendário universo arquitetado por Frank Herbert com esmero espetacular. Cada uma das sequências tira o fôlego do público, pinceladas com atuações esplendorosas de nomes como Timothée ChalametRebecca FergusonZendaya, investindo esforços em temáticas como fanatismo religioso, luta pelo poder e vingança.

3. ANORA

anora poster

Apesar de descrito como uma dramédia, Anora’ emerge como uma obra fílmica que consegue borrar os limites delineados entre os gêneros narrativos. Percebemos desde os primeiros minutos que o escopo atmosférico, pincelado com o hedonismo estético e artístico de um realismo mágico que divide os múltiplos atos. A ideia é fundir o prazer fugaz com a dureza de uma realidade sóbria, seja no proposital conflito imagética, seja em uma tour-de-force inenarrável de Mikey Madison, que desponta como uma das grandes estrelas de cinema da nova geração. No final das contas, não é possível colocá-lo apenas em um rótulo, conforme o escopo escala a níveis estratosféricos e aposta fichas na maximização das complicadas relações humanas.

2. AINDA ESTOU AQUI

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Mesmo em meados da década de 2020, há pessoas que rendem-se ao vira-latismo cultural ao acreditar que o Brasil não produz filmes bons. Walter Salles veio para provar novamente que isso não é verdade ao encabeçar o visceral e impactante drama Ainda Estou Aqui. Ambientado no obscuro período da Ditadura Militar, o longa funciona como um retrato cru de um dos momentos mais duros da história nacional – e, além de contar com uma soberba produção técnica e artística, é encabeçado por uma performance arrebatadora de Fernanda Torres, que se reitera como uma das melhores atrizes de todos os tempos.

1. O BRUTALISTA

Ninguém poderia nos preparar para o épico drama que Brady Corbet estava cozinhando com O Brutalista. Ao longo de três horas e meia de duração, o cineasta nos leva a uma jornada suntuosa de reflexão sobre as mentiras do inalcançável sonho americano ao colocar nos holofotes um imigrante que sobreviveu ao Holocausto e se mudou para os Estados Unidos para alcançar seus objetivos. Guiado pela performance quase etérea de Adrien Brody, o filme emerge como um clássico instantâneo que se vale bastante de elementos dos anos 1950 e 1960 – como a revitalização do formato VistaVision e o intervalo entre seus atos – em uma carta de amor à arte cinematográfica.

Crítica | “Contra-Ataque” é o melhor ‘filme de pai’ do ano

A galera que cresceu entre os anos 90 e 2000 certamente ouve o termo “filme de pai” e já sabe a que se refere. Criados por uma geração que se apaixonou pelo cinema entre os tiros e facadas de Sylvester Stallone, Arnold Schwarzenegger, Chuck Norris, Jean-Claude Van Damme e muitos outros, esses ‘pais’ passaram sua paixão adiante mostrando filmes como Rambo, Conan, Braddock e por aí vai, para a molecada. Porém, com a chegada dos anos 2000, esse tipo de filme caiu no esquecimento.

Os exércitos de um homem só foram deixados de lado e a ação passou a trazer um tom mais aventuresco, cabendo a alguns poucos atores, muitas vezes considerados ultrapassados por parte da crítica, levarem a duras penas as “ações à moda antiga”.

Pois bem, mostrando que os “filmes de pai” ainda resistem, Contra-Ataque chegou à Netflix e vem dando o que falar. A produção mexicana começa de um jeito divertido, com cinco amigos viajando rumo aos EUA e se divertindo no carro, até que uma caminhonete carregada de bandidos provoca um acidente e tenta executá-los. O que parecia ser o fim do grupo dá início a uma sequência de ação sensacional, que culmina nesse grupo incomum arrastando a bandidagem no asfalto.

Sim, eles eram um grupo de militares de folga, indo comemorar o aniversário do ‘mascote’ antes de uma grande missão contra o narcotráfico mexicano. Porém, eles foram traídos e tiveram sua localização revelada para o chefão do cartel, que decidiu dar um fim ao homem que ousou enfrentá-lo e humilhar seus capangas: o Capitão Guerra (Luis Alberti).

Conforme a história avança, o público vai entendendo como essa confusão toda começou e compreende melhor a personalidade de cada membro do grupo militar. Guerra, um homem íntegro e correto até demais, confia plenamente em seus homens e conta com eles para sobreviver até conseguirem apoio. Com isso, prepare-se para sequências de muito tiro, bomba e táticas militares postas em prática.

Em muitos momentos, o longa captura o espírito de videogames clássicos de tiro, abordando cenários como florestas, carros e um casarão abandonado. Do outro lado, o mafioso é bem estilo de vilão dos anos 80. Ele é um traficante sem escrúpulos que se sente humilhado por ter seu irmão e melhores capangas massacrados por um grupo militar. E aí entra outro elemento clássico dos filmes de pai: o verdadeiro inimigo é a corrupção. O governo participa da história, mas é daquele jeito já conhecido, em que membros do alto escalão da política mexicana fazem acordos e se vendem para o narcotráfico.

O lado negativo é que esse ponto da corrupção acaba ficando de lado, diferentemente de um Tropa de Elite 2, por exemplo, em que ela ocupa parte central na trama. Aqui, ela é um dos causadores dessa jornada inteira, mas não tem muito desenvolvimento. Principalmente no que diz respeito às consequências da missão do grupo do Guerra. É algo que poderia render mais.

Na verdade, esse filme é um reflexo do momento de revolta que vive a população mexicana. Durante as últimas eleições, em 2024, cerca de 30 candidatos foram assassinados no período de campanhas. E a mensagem que o filme passa é muito nítida, está literalmente escrita em tela: “Para que o mal triunfe, basta que os bons não façam nada”. E um povo revoltado gera obras que reflitam o que carece.

No fim das contas, Contra-Ataque é um grande filme de ação, por mais que tenha uma trama simples e personagens não aprofundados. É uma história sobre revolta, integridade e honradez, perfeita para quem sente falta dos clássicos de ação oitentista. Um filmão de pai!

Contra-Ataque está disponível na Netflix.

Oscar 2025 | Quais as chances de ‘Ainda Estou Aqui’ conquistar o prêmio de Melhor Filme?

No dia de hoje, 02 de março, ocorre a 97ª edição dos prêmios da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, cuja cerimônia visa celebrar o melhor da sétima arte de 2024. E, este ano, a disputa está muito mais acirrada do que imaginamos.

Primeiramente, é preciso lembrar que, pela primeira vez na história do Oscar, um longa nacional está indicado à principal categoria da noite, a de Melhor Filme – isso caso não consideremos a produção américo-brasileira ‘O Beijo da Mulher Aranha’, de 1985. ‘Ainda Estou Aqui’, drama dirigido por Walter Salles, levou os espectadores de volta ao sombrio período da Ditadura Militar e acompanhou a história de uma família impactada pelas mazelas fascistas do governo e pela supressão de quaisquer direitos e liberdade de expressão.

O resultado não poderia ter sido outro: Salles, já um nome prestigiado dentro do cenário fílmico, conquistou a crítica e o público ao redor do mundo, sagrando o próprio projeto com 97% de aprovação no Rotten Tomatoes e, além da indicação mencionada acima, rendeu a Fernanda Torres uma nomeação a Melhor Atriz e outra a Melhor Filme Internacional. Com inúmeros jornais ao redor do mundo apostando fichas de que o Brasil finalmente sairá vitorioso com ao menos uma estatueta, não podemos deixar de ficar animados para essa edição, torcendo para que a nossa arte se concretize mais uma vez no cenário mundial.

Mas quem, de fato, sairá vitorioso com o maior prêmio da noite?

Acreditar na vitória de ‘Ainda Estou Aqui’ não é apenas uma celebração patriótica por parte dos brasileiros, mas uma sólida aposta que pode render frutos inesperados, ainda mais se levarmos em consideração a recente vitória de ‘Parasita’ na categoria de Melhor Filme – o primeiro longa em língua não-inglesa a conquistar o feito. Ademais, Torres conquistou o Globo de Ouro de Melhor Atriz em Drama, propulsionando a indicação do projeto ao Oscar e garantindo que todos os votantes lhe assistissem.

Mulher em pose artística e vestido vermelho.

Considerando a enorme polêmica que ‘Emilia Pérez’ enfrentou desde o início da campanha para a temporada de premiações – e pelo fato de ser o título mais fraco dessa safra de indicados -, o Oscar de Melhor Filme Internacional parece bastante certo para o Brasil (mesmo que títulos como ‘Flow’‘A Semente da Árvore Sagrada’ tenham chance de impressionar ao levar para casa a estatueta). Porém, no circuito de Melhor Filme, as coisas são um pouco mais complexas, mas não por causa do musical francês de Jacques Audiard.

É um fato dizer que Torres enfrenta competição por parte de ‘A Substância’ na categoria de Melhor Atriz, considerando que Demi Moore é um popular nome entre os votantes por sua incrível performance e pela narrativa que trouxe para respaldar sua campanha. Em outras palavras, o body horror dirigido por Coralie Fargeat não é motivo de preocupação em Melhor Filme, ainda mais considerando que ‘Anora’‘O Brutalista’ possuem mais a “cara” da premiação e remam ao encontro da identidade pela qual os votantes prezam (ou ao menos prezavam até agora).

‘Anora’, dirigido por Sean Baker, acompanha a história de uma jovem stripper que vê sua vida virar de cabeça para baixo após conhecer o filho de oligarca russo e, em um ímpeto de emoção, aceitar se casar com ele – apenas para descobrir que as coisas não são tão simples assim. Contando com uma performance aplaudível de Mikey Madison (a atriz mais premiada dessa temporada), a construção de Baker foi ofuscada brevemente por alegações de má conduta dentro do set de filmagens que logo morreram na praia e deram espaço para chamar a atenção dos votantes.

‘O Brutalista’, por sua vez, emerge como um potente épico de três horas e meia comandado por Brady Corbet que gira em torno de um arquiteto visionário que foge da Europa pós-Segunda Guerra e chega aos Estados Unidos para reconstruir sua vida, sua carreira e seu casamento. Estando lado a lado com ‘Anora’ em relação à atenção recebida pela crítica e pelo público, o longa estrelado por Adrien Brody não é apenas uma ótima narrativa cinematográfica, mas uma conquista técnica e artística que trouxe de volta o popular formato do VistaVision em um encontro entre passado e presente.

Ainda que esses dois posem como duas “ameaças” para a vitória de ‘Ainda Estou Aqui’, há um outro título que surpreendeu a todos nas últimas duas premiações ao conquistar as maiores estatuetas da noite: ‘Conclave’. O drama, que funciona como um suspense dramático religioso centrado na eleição de um novo Papa em meio a segredos escondidos dentro da própria Igreja, levou para casa não apenas o BAFTA de Melhor Filme, como o SAG Award de Melhor Elenco em Filme – ascendendo ao título de favorito para ser condecorado com o maior prêmio do Oscar.

De fato, são esses os três principais adversários que ‘Ainda Estou Aqui’; perto dos outros títulos indicados à categoria, que também incluem ‘Um Completo Desconhecido’‘Duna: Parte 2’‘Nickel Boys’‘Wicked’, a vitória do drama estrelado por Torres seria certeira sem pensar duas vezes. Entretanto, não podemos descartar que o Brasil possa fazer história hoje à noite – e, agora, tudo o que nos resta é esperar.

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‘O Macaco’ já arrecadou mais de TRÊS VEZES o valor do seu orçamento

Após ter conquistado o título de maior terror do ano, ‘O Macaco‘, baseado no conto de Stephen King, já conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 30 milhões.

O valor representa mais de três vezes o valor de seu orçamento – que girou em torno de US$ 10 milhões.

Nos EUA, o longa soma US$ 24.5 milhões. No mercado internacional, foram US$ 6.6 milhões – totalizando uma arrecadação global US$ 31.2 milhões.

Vale lembrar que a produção estreou com US$ 14.2 milhões nos EUA, abrindo no TOP 2 do país, atrás apenas de ‘Capitão América 4‘ (US$28.2M).

O longa conseguiu se tornar o maior lançamento do ano para um filme do gênero, superando os lançamentos de ‘Heart Eyes‘, ‘Lobisomem‘, ‘Acompanhante Perfeita‘ e ‘Presença‘.

Aclamado pelos críticos – com 77% de aprovação no Rotten Tomatoes –, o terror não parece ter conquistado tanto os espectadores, recebendo uma nota C+ do público no CinemaScore.

O terror será lançado nos cinemas nacionais dia 6 de Março.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Dirigido por Osgood Perkins (‘Longlegs – Vínculo Mortal’), ‘O Macaco‘ conta a história de dois irmãos gêmeos que encontram um macaco de brinquedo do pai no sótão. A partir daí, uma série de mortes horríveis começa a acontecer ao redor deles.

O elenco inclui Theo James, Tatiana Maslany, Elijah Wood, Christian Convery, Colin O’Brien, Rohan Campbell e Sarah Levy.

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Aonde ASSISTIR ao Oscar ONLINE e qual horário?

Está se aproximando a noite mais aguardada da temporada de premiações do cinema: o Oscar 2025. Hoje, 2 de março, o Dolby Theatre, em Hollywood, será o palco de uma celebração cheia de emoção, glamour e, certamente, surpresas. Uma das grandes expectativas do público este ano é a presença do filme ‘Ainda Estou Aqui‘, que figura entre os indicados às principais categorias, e da atriz Fernanda Torres, que também concorre em uma das disputas mais aguardadas da noite.

Este ano, a cerimônia terá um anfitrião inédito: o comediante Conan O’Brien, famoso por seus talk shows nos Estados Unidos, que promete trazer seu carisma e humor irreverente para animar a noite. Ao lado dele, diversos nomes de peso da indústria cinematográfica devem marcar presença, seja como apresentadores ou anunciadores dos vencedores. Entre os astros confirmados, estão grandes nomes como Ana de Armas, Scarlett Johansson, Selena Gomez, Sterling K. Brown, Whoopi Goldberg, Willem Dafoe, Ben Stiller e Connie Nielsen, todos com a responsabilidade de dar mais brilho a uma noite de enorme prestígio.

Onde assistir ao Oscar 2025 e a que horas começa?

A cerimônia do Oscar 2025 acontecerá neste domingo, 2 de março, diretamente do icônico Dolby Theatre, em Hollywood, um local que já se tornou sinônimo de glamour e história no universo cinematográfico. O evento começará pontualmente às 21h (horário de Brasília), com a tradicional exibição do tapete vermelho, onde celebridades e convidados desfilam seus trajes elegantes. Às 22h, tem início a entrega dos prêmios, e a cerimônia deve durar cerca de três horas, com grandes expectativas para as disputas nas categorias mais relevantes, como Melhor Filme, Melhor Direção e Melhor Ator/ Atriz.

Para quem deseja acompanhar ao vivo a cerimônia, o Oscar 2025 será transmitido no Brasil por diferentes canais. A TNT e o Max farão a transmissão com tradução simultânea, permitindo aos telespectadores desfrutarem da premiação em tempo real, com a cobertura detalhada e comentários especiais. Além disso, a TV aberta no Brasil também irá exibir a cerimônia ao vivo, sendo a Rede Globo a responsável pela transmissão para todo o país, exceto no Rio de Janeiro, onde, devido à coincidência de datas, será mantida a exibição dos desfiles das escolas de samba, tradicional evento carioca que também atrai grande público.

Vale ressaltar que a Globo oferece seu sinal de TV aberta por meio da plataforma Globoplay, o que possibilita aos telespectadores de diversas regiões do Brasil assistirem à cerimônia gratuitamente pela internet, sem depender da TV tradicional. Isso significa que, independentemente de onde você esteja, pode acompanhar todos os detalhes do evento, desde a chegada das celebridades até os momentos de consagração dos vencedores.

O filme brasileiro Ainda Estou Aqui no Oscar 2025

Uma das maiores surpresas deste ano é a indicação de ‘Ainda Estou Aqui‘, um filme brasileiro que conquistou espaço entre as produções mais aclamadas pela crítica internacional e figura entre os indicados às principais categorias do Oscar 2025. Com uma história emocionante e uma atuação marcante de Fernanda Torres, a produção tem sido apontada como uma forte concorrente, trazendo uma representatividade importante para o cinema nacional na maior premiação do mundo.

O filme aborda questões sensíveis e universais, o que tem atraído a atenção não apenas de público brasileiro, mas também da crítica especializada mundial. Para os cinéfilos, a presença de ‘Ainda Estou Aqui‘ na disputa traz a esperança de que o cinema brasileiro continue a conquistar cada vez mais visibilidade no cenário internacional. Com grandes expectativas, o filme pode representar um marco para o cinema nacional e uma oportunidade de reconhecimento para o talento de Fernanda Torres, que já é reconhecida por seu trabalho no Brasil e agora recebe a chance de brilhar no maior palco do cinema mundial.

O Oscar 2025 promete ser uma noite repleta de emoção, surpresas e muitas estrelas, celebrando o melhor da sétima arte. Acompanhe a cerimônia e torça pelos seus favoritos, pois a cada edição, o Oscar se reinventa, e este ano, promete um espetáculo inesquecível.

E, enquanto os vencedores não são revelados, preparamos uma breve matéria especial ranqueando todos os longas-metragens indicados à categoria de Melhor Filme – que inclui, de forma histórica, a produção brasileira Ainda Estou Aqui, estrelada por Fernanda Torres e comandada por Walter Salles.

Confira e conte para nós qual o seu favorito:

10. EMILIA PÉREZ

emilia perez

Polêmicas envolvendo a protagonista Karla Sofía Gascón e o diretor Jacques Audiard à parte, ‘Emilia Pérez’ não tem qualquer elemento que justifique sua presença entre os indicados a Melhor Filme. O musical, que também traz Zoe SaldañaSelena Gomez no elenco protagonista, é uma mistura cansativa de gêneros e de canções esquecíveis, coreografias sem sentido e fracas atuações (com exceção de Saldaña, que continua como a favorita para levar o prêmio de Melhor Atriz Coadjuvante para casa) que narra uma história controversa e exaurível. Talvez o único aspecto que realmente chame a atenção seja a estética – que também não consegue se sustentar por muito tempo.

9. UM COMPLETO DESCONHECIDO

Bob Dylan é um dos nomes mais respeitados da história da música e, ano passado, ganhou uma cinebiografia intitulada Um Completo Desconhecido, com direção assinada por James Mangold. O filme é uma sólida investida cinematográfica, mas joga demais no seguro e não se arrisca em seus aspectos engessados, optando por seguir o libreto de convencionalismos de obras similares. Todavia, Timothée Chalamet faz um trabalho incrível ao incorporar Dylan, dividindo os holofotes com nomes como Edward NortonMonica Barbaro (igualmente em interpretações aplaudíveis).

8. WICKED

Wicked nos arrebata desde os primeiros minutos com performances aplaudíveis de Cynthia Erivo Ariana Grande. Ao encarnar Elphaba, Erivo consegue desfrutar de sua carreira no teatro (sendo detentora de um prêmio Tony, inclusive) e trazer novos aspectos àquela que se transformaria na icônica Bruxa Má do Oeste – singrando pelas complexidades de uma justiceira social que sabe o que é ser diferente e ser marginalizada pelos outros; Grande, por sua vez, explode como um hilário escape cômico, pintado na mais pura egolatria e vaguidão que, na verdade, esconde um coração benévolo que está apenas tropeçando ao se encontrar. E, para além dessas icônicas performances, é notável o trabalho memorável do diretor Jon M. Chu em capturar a essência do romance e do musical da Broadway em um espetáculo visual e sonoro de tirar o fôlego.

7. NICKEL BOYS

nickel boys

Nickel Boys talvez seja o título menos conhecido dessa seleção de indicados, mas, desde sua estreia no Festival de Telluride em agosto do ano passado, tornou-se um queridinho da crítica – e não é por qualquer razão. O longa dirigido por Colson Whitehead é inspirado por eventos reais e traz um estilo estético único que se afasta das fórmulas dos dramas e apresenta uma perspectiva bastante original. Para além do sólido trabalho imagético, o elenco explode em rendições fabulosas, com destaque a Ethan HerisseBrandon Wilson em um comprometimento com seus respectivos papéis que nos deixa extasiados e emocionados.

6. A SUBSTÂNCIA

a substância

Ninguém imaginaria que, em 95 anos dos prêmios da Academia, o terror finalmente conseguiria encontrar um espaço de apreciação por parte dos votantes. E foi graças a Coralie Fargeat que A Substância sagrou-se uma das produções mais aclamadas dos últimos anos, nos envolvendo com uma remodelagem do body horror e do terror sci-fi que quebrou as barreiras entre os gêneros e mereceu seu lugar dentre os indicados. Além dos impressionantes roteiro e direção encabeçados por Fargeat, essa visceral jornada pelo mundo do estrelato e da ambição contou com performances irretocáveis de Demi MooreMargaret Qualley.

5. CONCLAVE

Cardeais e freira em túnicas religiosas.

Depois de fornecer uma visão bastante diferenciada sobre os dramas bélicos com o vencedor do Oscar ‘Nada de Novo no Front’Edward Berger voltou aos holofotes com o suspense religioso Conclave. O filme poderia se render às fórmulas do gênero, porém, ao ter plena ciência dos limites que se autoimpõe, busca alternativas que prezam pela originalidade e que deixam que atores de altíssimo calibre convidem os espectadores a uma espetacular peça cinematográfica. Ademais, o longa reitera Berger como um dos grandes diretores da atualidade – e mostra sua sagacidade ao se aliar com nomes como Ralph FiennesStanley TucciJohn Lithgow e Isabella Rossellini em um elenco estelar.

4. DUNA: PARTE 2

Ambicioso, estupendo e majestoso são apenas alguns dos adjetivos que conseguem resumir, grosso modo, ‘Duna: Parte 2’. O mais recente longa de Denis Villeneuve é um deleite para os olhos, uma aula de como fazer cinema e, de forma imediata, posta-se como um dos melhores títulos não apenas da década, mas do século – expandindo o lendário universo arquitetado por Frank Herbert com esmero espetacular. Cada uma das sequências tira o fôlego do público, pinceladas com atuações esplendorosas de nomes como Timothée ChalametRebecca FergusonZendaya, investindo esforços em temáticas como fanatismo religioso, luta pelo poder e vingança.

3. ANORA

anora poster

Apesar de descrito como uma dramédia, Anora’ emerge como uma obra fílmica que consegue borrar os limites delineados entre os gêneros narrativos. Percebemos desde os primeiros minutos que o escopo atmosférico, pincelado com o hedonismo estético e artístico de um realismo mágico que divide os múltiplos atos. A ideia é fundir o prazer fugaz com a dureza de uma realidade sóbria, seja no proposital conflito imagética, seja em uma tour-de-force inenarrável de Mikey Madison, que desponta como uma das grandes estrelas de cinema da nova geração. No final das contas, não é possível colocá-lo apenas em um rótulo, conforme o escopo escala a níveis estratosféricos e aposta fichas na maximização das complicadas relações humanas.

2. AINDA ESTOU AQUI

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Mesmo em meados da década de 2020, há pessoas que rendem-se ao vira-latismo cultural ao acreditar que o Brasil não produz filmes bons. Walter Salles veio para provar novamente que isso não é verdade ao encabeçar o visceral e impactante drama Ainda Estou Aqui. Ambientado no obscuro período da Ditadura Militar, o longa funciona como um retrato cru de um dos momentos mais duros da história nacional – e, além de contar com uma soberba produção técnica e artística, é encabeçado por uma performance arrebatadora de Fernanda Torres, que se reitera como uma das melhores atrizes de todos os tempos.

1. O BRUTALISTA

Ninguém poderia nos preparar para o épico drama que Brady Corbet estava cozinhando com O Brutalista. Ao longo de três horas e meia de duração, o cineasta nos leva a uma jornada suntuosa de reflexão sobre as mentiras do inalcançável sonho americano ao colocar nos holofotes um imigrante que sobreviveu ao Holocausto e se mudou para os Estados Unidos para alcançar seus objetivos. Guiado pela performance quase etérea de Adrien Brody, o filme emerge como um clássico instantâneo que se vale bastante de elementos dos anos 1950 e 1960 – como a revitalização do formato VistaVision e o intervalo entre seus atos – em uma carta de amor à arte cinematográfica.

Suspense de AÇÃO estreia em 1º LUGAR na Netflix e conquista assinantes: “Nota 10”

A Netflix acaba de lançar ‘Contra-Ataque‘, seu mais recente suspense de ação, e o filme já está fazendo história, estreando em primeiro lugar entre os filmes mais assistidos da plataforma.

Desde sua chegada ao catálogo, a produção tem conquistado uma audiência global, impulsionada pela ação vertiginosa, pela trama envolvente e por um elenco de peso. O filme se destaca pela combinação de sequências de combate intensas e pela construção de um enredo repleto de mistério, traindo expectativas a cada nova reviravolta.

Contra-Ataque‘ apresenta uma narrativa cheia de adrenalina, onde uma simples missão de resgate se transforma em um pesadelo de grandes proporções. O capitão Guerrero lidera uma unidade de elite com um objetivo claro: resgatar um refém importante em território inimigo. Contudo, o que parecia ser uma missão rotineira logo se complica quando o esquadrão se vê emboscado por um cartel de narcotraficantes altamente organizado e implacável.

À medida que a missão se desenrola, a equipe de elite se encontra em uma luta desesperada para escapar das garras do cartel, que não só coloca suas vidas em risco, mas também revela um novo inimigo com intenções muito mais profundas do que o grupo inicialmente imaginava. Guerrero e seus soldados são forçados a confrontar mais do que apenas os mercenários do cartel, mas também uma rede de corrupção que ultrapassa as fronteiras da criminalidade.

A trama, cheia de tensão e surpresas, mostra como as missões militares podem se desviar de seus objetivos e se tornar desafios de sobrevivência em território inimigo. No centro do filme, o capitão Guerrero deve tomar decisões difíceis e rápidas enquanto tenta proteger sua equipe e resolver o mistério que envolve o cartel. Cada movimento é calculado, cada passo tem consequências fatais, e a linha entre o bem e o mal se torna cada vez mais tênue.

Nas redes sociais, os assinantes foram só elogios ao filme:

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A produção será lançada na plataforma no dia 28 de fevereiro.

Chava Cartas é responsável pela direção.

O elenco conta com Luis Alberti, Noé Hernández, Luis Curiel, Leonardo Alonso, David Calderón, Guillermo Nava, Israel Islas, Mayra Batalla, Ishbel Bautista e Frida Jiser.

‘Capitão América: Admirável Novo Mundo’ já arrecadou quase US$ 350 milhões mundialmente

Em menos de um mês, a sequência ‘Capitão América: Admirável Mundo Novo‘ já arrecadou quase US$ 350 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, o longa permaneceu no topo das maiores arrecadações pelo terceiro final de semana seguido, acrescentando US$ 15 milhões – o que representa uma queda de -46% em comparação ao final de semana anterior.

Vale destacar que, de acordo com o Deadline, este final de semana representa a pior arrecadação do ano no território norte-americano. Juntos, todos os filmes em cartaz somaram apenas US$ 53.3 milhões, ficando abaixo do final de semana do Superbowl (US$55.8M).

Nos EUA, o longa já soma um total de US$ 163.9 milhões. Internacionalmente, foram US$ 178.1 milhões – totalizando uma arrecadação global de US$ 341.7 milhões.

Com 51% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa contou com um orçamento de US$ 180 milhões, e vai precisar arrecadar em torno de US$ 425 milhões para se pagar.

Confira nossa entrevista e siga o CinePOP no Youtube:

Dirigido por Julius Onah (‘O Paradoxo Cloverfield’), o longa serve como sequência direta da série ‘Falcão e o Soldado Invernal‘. Além disso, é o primeiro filme solo do herói desde ‘Capitão América: Guerra Civil‘, lançado em 2016.

O roteiro fica por conta de Malcolm Spellman e Dalan Musson.

Anthony Mackie, Danny Ramirez, Carl Lumbly, Tim Blake Nelson, Shira Haas, Harrison Ford e Liv Tyler estrelam.

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Alguns ÓTIMOS filmes com Zoe Saldaña, provável vencedora do Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante em 2025

Filha de pais dominicanos, a norte-americana Zoe Saldaña é uma das atrizes mais competentes de sua geração. Nascida em Nova Jersey no ano de 1978, a futura grande artista foi morar na República Dominicana ainda criança, após o falecimento do pai. Nesse país, descobriu o amor pela dança e logo depois pela arte da atuação.

Tempos depois, de volta aos Estados Unidos, passou a se apresentar com grupos de teatros e logo chamou a atenção de uma agência de talentos. Antes de chegar aos cinemas, Zoe passou pela televisão, em um episódio do seriado Lei e Ordem no ano de 1999. Meses depois, já no ano 2000, iniciou sua jornada no mundo da sétima arte, no longa-metragem Sob a Luz da Fama.

Hoje, aos 46 anos, com inúmeros blockbusters no currículo, é uma das indicadas – e a favorita – ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante. Para relembrar alguns filmes com ela, segue abaixo uma lista:

 

Tudo por Justiça

O foco central do filme é Russell (Christian Bale), o filho boa praça do paizão Rodney Baze (Bingo O’Malley). Um homem muito querido pela comunidade onde mora e que leva uma vida pacata trabalhando onde seu pai trabalhou e sonhando em construir uma família ao lado de sua namorada Lena (Zoe Saldana). Porém, tudo muda em sua vida quando, após pagar uma dívida de um integrante de sua família, se envolve em um terrível acidente de carro e vai parar na prisão. Após anos na cadeia, consegue sair em condicional e logo precisa enfrentar sérios problemas com a nova realidade que o aguarda, principalmente as enrascadas que seu irmão mais novo (Casey Affleck) provoca.

 

As Palavras

Rory Jansen é um escritor que lutava para sua voz ser ouvida através de alguns livros que escrevera. Ama sua mulher, sua cidade e não aceita suas limitações. Um dia encontra algumas folhas rabiscadas dentro de uma maleta antiga e abandonada. Não consegue parar de pensar naquela história que iria mudar para sempre sua vida. Digitando cada palavra daquelas folhas perdidas, tenta mudar para sempre sua trajetória. Assim, o mundo da literatura toma conta da projeção e histórias se cruzam. Homenagens, citações, somos lembrados sobre o que é o filme a cada instante.

 

Festa no Céu

Manolo é um jovem confiante e corajoso que é apaixonado pela bela Maria. Manolo é íntegro em seu modo de pensar e sempre sofre bullying de todos por não querer machucar os touros que desafia. Até que um dia, por força de uma aposta de duas figuras místicas, Manolo vai para o céu mas logo percebe que seu lugar é entre os vivos, por isso, embarca em uma divertida aventura de volta ao nosso mundo para, entre outras coisas, lutar por seu grande amor.

 

Guardiões da Galáxia Vol. 3

Na trama, voltamos a encontrar os mais desajustados heróis do Universo Cinematográfico da Marvel que buscam criar raízes em ‘Lugar Nenhum’, um lugar onde estavam descansando de batalhas, um porto seguro longe dos agitos de outrora. Só que tudo isso muda quando Rocket (Bradley Cooper) é atingindo gravemente por uma ação impensada de Adam Warlock (Will Poulter) e seu grupo, fazendo com que Peter Quill (Chris Pratt), ainda abalado pela perda de seu grande amor, e cia embarquem em uma missão para encontrar a solução para tirar o grande amigo dessa enrascada. Passeando por novos lugares, até mesmo uma ‘contra terra’, o grupo aos poucos percebe que essa pode ser a última aventura deles como um time.

 

Avatar

Uma das maiores bilheterias da história do cinema, lançada em 2009 nos cinemas de todo o planeta, Avatar é um épico de ficção científica que nos mostra a chegada de um jovem combatente, que perdeu os movimentos na Terra, até um lugar chamado Pandora, onde vira um ser híbrido e aos poucos começa a entender melhor para onde foi.

 

O Terminal

Dirigido por Steven Spielberg, em O Terminal acompanhamos a saga de um homem, vindo de um país que acabara de receber um golpe de estado que acaba tendo seu passaporte invalidado e fica retido num aeroporto em Nova Iorque por longos dias.

 

Star Trek

Reboot dos anos 2000 da aclamada franquia criada por Gene Roddenberry, em Star Trek acompanhamos um grupo de novatos, liderados por James T. Kirk, a bordo da USS Enterprise em uma aventura contra um terrível vilão chamado Nero.

‘Side Quest’: Antologia inspirada em ‘Mythic Quest’ ganha trailer e data de estreia; Confira!

Apple TV+ divulgou o trailer oficial de ‘Side Quest’, antologia inspirada na aclamada produção Mythic Quest.

A minissérie, que conta com quatro capítulos, chega à plataforma de streaming no dia 26 de março.

Confira:

A atração foi desenvolvida e produzida por Ashly BurchJohn Howell HarrisKatie McElhenney.

Aprofunde-se no universo de Mythic Quest com essas quatro histórias independentes. Siga as vidas de jogadores, donos de lojas de quadrinhos, músicos de orquestras itinerantes e membros do departamento de arte enquanto buscam por comunidade, sucesso e amor.

A série é estrelada por Rob McElhenney, Anna Konkle, Derek Waters, William Stanford Davis, Bria Henderson, Rome Flynn, Leonard Robinson, Gary Kraus, Annamarie Kasper, Esai Morales, Shalta Grant e outros.

‘Um Pequeno Favor’: Saiba quando a SEQUÊNCIA com Anna Kendrick e Blake Lively estreia no Prime Video

‘Outro Pequeno Favor’, sequência de Um Pequeno Favorque traz o retorno de Blake LivelyAnna Kendrick, ganhou data de estreia no Prime Video.

A produção chega à plataforma de streaming no dia 01 de maio. A estreia mundial acontecerá antes, no Festival SXSW em 07 de março.

Confira, o trailer, fotos e cartaz:

Em entrevista prévia ao ComicBook.com, o diretor Paul Feig revelou quais foram as inspirações para a continuação.

Feig contou que foi o casamento entre seu amor pelas personagens e uma ideia para outro filme que deu origem à continuação.

“Eu os evitei como uma praga, mas neste, eu simplesmente amo esses personagens e lembro-me de ter pensado: ‘acho que há algo mais a ver com eles’. E tive uma ideia para um filme diferente que aconteceu na Itália, e eu pensei: ‘espere, e se eu casar essas duas ideias?’. E foi isso que fizemos. E é muito divertido. Acabamos de fazer nossa primeira exibição-teste de um corte inicial que fiz esta semana e teve um resultado muito positivo”.

Lively e Kendrick reprisarão seus papéis como Emily Nelson e Stephanie Smothers, respectivamente.

O novo filme também contará com o retorno de Henry Golding (Sean Townsend), Andrew Rannells (Darren), Bashir Salahuddin (Detetive Summerville), Joshua Satine (Miles Smothers), Ian Ho (Nicky Townsend) e Kelly McCormack (Stacy).

Allison Janney, Elena Sofia Ricci, Michele Morrone, Elizabeth Perkins, Alex Newell, Taylor Ortega e Lorenzo de Moor completam o elenco.

Na trama, “acompanhamos o retorno de Stephanie Smothers (Kendrick) e Emily Nelson (Lively) enquanto elas viajam para a bela ilha de Capri, na Itália, para o extravagante casamento de Emily com um rico empresário italiano. Junte-se aos convidados glamorosos e espere por assassinato e traição em um casamento com mais reviravoltas do que a estrada da Marina Grande até a praça da cidade de Capri”.

O roteiro, baseado nos personagens de Darcy Bell, foi escrito por Jessica Sharzer (‘Nerve: Um Jogo Sem Regras’), responsável pelo primeiro filme, com revisões de Laeta Kalogridis e Feig.

Novo sci-fi dos diretores de ‘Vingadores: Ultimato’ chega ESTE MÊS à Netflix!

The Electric State‘, sci-fi comandado pelos irmãos Anthony e Joe Russo (‘Vingadores: Ultimato’), chega este mês ao catálogo da Netflix.

A produção será lançada na plataforma no próximo dia 14 de março.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Millie Bobby Brown (‘Stranger Things’), Chris Pratt (‘Guardiões da Galáxia’) e Ke Huy Quan (‘Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo’) estrelam a produção.

A trama é ambientada em um futuro alternativo onde humanos e robôs vivem juntos em harmonia relativa – e uma jovem adolescente (Brown) percebe que seu novo amigo robô, na verdade, foi mandado até ela por seu irmão desaparecido. Os dois, então, partem em uma missão para encontrá-lo, descobrindo uma gigantesca conspiração no caminho.

O elenco também é formado por Stanley Tucci, Jason Alexander, Brian Cox, Jenny Slate, Giancarlo Esposito, Anthony Mackie e Billy Bob Thornton.

Christopher MarkusStephen McFeely (‘Vingadores: Ultimato’) assinam o roteiro.

Al Pacino entra para o elenco do SUSPENSE ‘Dead Man’s Wire’

Segundo o Deadline, o vencedor do Oscar Al Pacino irá co-estrelar o thriller ‘Dead Man’s Wire’.

O astro se junta aos previamente confirmados Bill SkarsgardDacre MontgomeryMyha’laCary ElwesColman Domingo.

O filme é dirigido por Gus Van Sant (‘Gênio Indomável’) e escrito por Austin Kolodney.

A trama é inspirada em eventos reais e retrata o sequestro por Tony Kiritsis na década de 1970 de seu hipotecário bancário, exigindo não apenas uma grande quantia de dinheiro em troca de seu refém, como também um pedido de desculpas.

Detalhes sobre os respectivos personagens não foram revelados.

Pacino é conhecido por inúmeros papéis que eternizou no cinema, tendo estrelado produções como a saga ‘O Poderoso Chefão’, o drama ‘Perfume de Mulher’ e, mais recentemente, ‘Pacto de Redenção’. Seus próximos projetos incluem ‘The Ritual’‘Killing Castro’‘Hand of Dante’, para citar alguns.

Fique ligado para mais informações.

Atriz de ‘Legion’ é escalada para a nova série de COMÉDIA da HBO

Segundo o DeadlineLauren Tsai (‘Legion’) foi escalada para a nova série de comédia da HBO ao lado de Steve Carell.

A atriz se junta também aos previamente confirmados Charly ClivePhil DunsterDanielle DeadwylerJohn C. McGinley.

Ainda sem título oficial, sabe-se que a atração foi criada por Bill Lawrence (‘Ted Lasso’, ‘Falando a Real’) e Matt Tarses (‘Scrubs’).

A série é ambientada em um campus universitário e gira em torno do relacionamento complicado de um autor (Carell) com sua filha Katie (Clive).

Tsai dará vida a uma candidata a doutorado em neurociência na universidade em questão, que está em um relacionamento com Phil (Dunster), ex-marido de Katie.

O episódio de estreia é assinado por Lawrence e Tarses, que também entram como produtores executivos ao lado de Carell, Jeff IngoldLiza Katzer.

Dez episódios foram encomendados para a primeira temporada.

Patrick Dempsey revela por que NÃO retornará em ‘Pânico 7’

Em entrevista ao Variety, Patrick Dempsey (‘Grey’s Anatomy’) explicou por que não irá retornar na aguardada sequência ‘Pânico 7‘.

O ator estava em negociações para reprisar seu papel como o detetive Mark Kincaid, de ‘Pânico 3‘. O quinto filme havia indicado que o personagem havia se casado com a Sidney Prescott (Neve Campbell).

“[As negociações] não deram certo. Nós estávamos lidando com os incêndios, com tudo que estava acontecendo, e os cronogramas não se alinharam, infelizmente.”

Com a falha nas negociações, o marido da Sidney foi transformado em um personagem original, também chamado Mark, que será interpretado por Joel McHale (‘Community’).

Lembrando que ‘Pânico 7‘ está atualmente em produção e tem lançamento previsto para 27 de Fevereiro de 2026.

Na trama…

Chelsea Simmons (Sidney Prescott) deixou seu passado para trás e está se concentrando em ser uma mãe feliz e casada e administrar uma pequena cafeteria na cidade. No entanto, ela nunca parou de olhar para trás e, com certeza, mais uma vez, seu passado volta para assombrá-la.

O novo filme ainda contará com o retorno dos veteranos Neve Campbell, Courteney Cox, Mason Gooding e Jasmin Savoy Brown. Após viverem Ghostfaces, Matthew Lillard e Scott Foley também retornam.

Isabel May, Celeste O’Connor, Asa Germann, Mckenna Grace, Sam Rechner, Mark Consuelos, Anna Camp e Joel McHale completam o elenco.

Confira as nossas reações ao anúncio do filme:

‘Queimando o Filme’: Comédia com Hero Fiennes Tiffin e Simone Ashley chega ESTA SEMANA ao streaming!

A comédia Queimando o Filme chega esta semana ao catálogo do Prime Video.

O longa, estrelado por Hero Fiennes Tiffin (‘After’) e Simone Ashley (‘Bridgerton’), chega à plataforma de streaming em 06 de março.

Relembrando o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

“Nessa comédia romântica sincera, a fotógrafa batalhadora Pia (Simone Ashley) recebe uma previsão do futuro: seu amor verdadeiro será encontrado nos seus próximos cinco encontros. Com o casamento da sua irmã prestes a acontecer e sua família brincando de cupido, seu ex (Hero Fiennes Tiffin) reaparece e transforma sua vida em um caos”, diz a sinopse.

Luke Fetherston (‘Still Up’), Adil Ray (‘Citizen Khan’), Sindhu Vee (‘Matilda: The Musical’), Nikesh Patel (‘Four Weddings and a Funeral’), Anoushka Chadha (‘You’) e Phil Dunster (‘Ted Lasso’) completam o elenco.

Prarthana Mohan (‘The Miseducation of Bindu’) assume a direção, e Nikita Lalwani (‘Gifted’) assina o roteiro.

Artes VAZADAS podem ter revelado o verdadeiro vilão de ‘Coração de Ferro’; Confira!

Em 2022, supostas artes da vindoura série Coração de Ferro, estrelada por Dominique Thorne, viralizaram nas redes sociais apresentando três diferentes designs de Sacha Baron Cohen como o vilanesco Mephisto – inspirados pela moda punk-rock.

Porém, diferente do que todos imaginavam, é possível que Cohen não interprete o personagem no vindouro projeto da Marvel Studios – e sim a forma humana de um icônico antagonista que já deu as caras no Universo Cinemático Marvel.

Os rumores ganharam força após a artista Mushk Rizvi compartilhar artes conceituais de obras passadas e futuras do MCU, incluindo algumas que fazem parte de ‘Vingadores: Apocalipse’ (‘Avengers: Doomsday’). Em uma das galerias, há um arquivo de personagem em que se lê Dormammu Humano.

Apenas alguns desses designs foram compartilhados nas redes sociais antes de Rizvi tirá-los totalmente do ar. No entanto, cada um deles é totalmente diferente e dá ao vilão do Doutor Estranho uma forma humana. E, para aqueles que não sabem, Dormammu é o responsável por dar os poderes ao Capuz, e não a Mephisto – abrindo portas para as teorias de que Cohen irá interpretar a versão humana de Dormammu no MCU.

Anunciada pelo presidente do estúdio, Kevin Feige, como parte da fase 5 do MCU, a série também conta com Anthony Ramos como o vilão Capuz, além de Lyric Ross, Shea Couleé, Zoe Terakes, Manny Montana, Shakira Barrera, Jim Rash, Cree Summer e Harper Anthony, todos escalados em papéis atualmente desconhecidos.

Chinaka Hodge (‘Snowpiercer’) servirá como showrunner da série.

Para quem não a conhece, Riri apareceu pela primeira vez em 2016, na série de quadrinhos escrita por Eve Ewing. Assim que Tony Stark foi deixado em coma após a Segunda Guerra Civil, o mundo precisava de um novo Homem de Ferro, e a prodígio de 15 anos de idade criou sua própria armadura, o que impressionou Stark ao ponto dele criar uma inteligência artificial de si mesmo para ajudá-la.

10 curiosidades de ‘Mulan’, a mais controversa adaptação da Disney

Na última semana, o teaser de Shrek 5 repercutiu negativamente dentre os fãs por conta das drásticas mudanças visuais. Mas para quem acha que essas diferenças foram o máximo de incômodo que um anúncio já causou, talvez não se lembre da época em que o live action de Mulan foi anunciado.

A direção revelou que pretendia fazer uma versão mais realista e fiel ao conto chinês em vez da animação, o que causou uma verdadeira revolta junto aos fãs. No entanto, o filme é repleto de outras histórias de bastidores. Pensando nisso, o CinePOP selecionou dez delas para você conhecer. Confira!

Redundância

Uma das cenas mais icônicas da animação de 1998 é aquela em que a Mulan corta o cabelo curto para ficar mais “masculina”. A versão live action decidiu não adaptar este momento porque, segundo registros históricos, era muito comum que homens chineses utilizassem cabelos compridos na China Imperial.

Inimigo histórico

Outra alteração feita em relação ao desenho animado foi o povo inimigo. Em vez dos Hunos, a direção optou por trazer o exército de Canato Rourano, uma confederação protomongol que efetivamente enfrentou a China Imperial.

Respeito ao conto

A versão live action deu uma irmãzinha para a Mulan. Além de trazer mais peso para o sacrifício da protagonista, isso faz uma referência ao conta da lenda chinesa, em que Mulan tem um irmão e uma irmãzinha.

Adaptado

Por trazer uma pegada mais realista, o filme abriu mão de ter o Gri-Li, o grilo da sorte que acompanha Mulan na animação. Para “compensar”, o longa trouxe um soldado chamado “Cricket” (Grilo em inglês) para lutar a seu lado.

Sem estereótipo

Algo que causou muita revolta nos fãs foi a troca do dragão Mushu por uma fênix “realista”. Além de tirar um dos personagens mais marcantes da animação, o filme ainda trocou sua aparência mágica. A justificativa foi que associar um dragão a China seria falta de respeito e reforçaria um estereótipo racial. Fazendo uma comparação, segundo essa justificativa de preconceito, seria como fazer um filme de guerra no Brasil e colocar um miquinho pra acompanhar o protagonista.

Sem músicas

Outra grande polêmica acerca da adaptação foi não fazer dele um musical, diferentemente da animação. A justificativa da direção não agradou muito os fãs. Na época, eles alegaram que era um filme de guerra e que “ninguém canta no exército”.

Feliz

Mesmo não tendo agradado muito os fãs, o live action deixou o diretor da versão animada, Tony Bancroft, feliz. Ele disse que gostou do filme não ter sido uma cópia exata da animação.

Repensou

O Imperador do filme é interpretado pelo lendário Jet-Li. Porém, isso quase não aconteceu. Ele recebeu a oferta da Disney, mas considerou o salário muito baixo e não gostou do roteiro. Só que ao dizer a sua filha que havia recusado o papel, ela disse que poderia ser bom ter um pouco de representatividade chinesa respeitosa no cinema norte-americano, então ele voltou atrás e reconsiderou a oferta.

Dois lados

Uma das vilãs do filme é a personagem Xianniang. Ela é interpretada pela atriz Gong Li. O curioso disso é que a Mulan da animação teve sua aparência inspirada pela de própria Gong Li na época em que o longa foi feito.

Arrumadas em fileira

Os testes para escolher a Mulan envolveu mais de mil atrizes. A ideia era explorar três fatores fundamentais: a primeira era saber artes marciais. A segunda era conseguir atuar perfeitamente em inglês. E a última era ter o potencial de se tornar uma estrela mundial, podendo encabeçar uma franquia. Após muitos testes, eles escolheram a atriz Yifei Liu.

Mulan está disponível no Disney+.

Anna Kendrick e Blake Lively nas novas imagens de ‘Outro Pequeno Favor’; Confira!

O Prime Video divulgou imagens inéditas de ‘Outro Pequeno Favor’, sequência de Um Pequeno Favorque traz Blake LivelyAnna Kendrick de volta.

A produção chega à plataforma de streaming no dia 01 de maio.

A estreia mundial acontecerá no Festival SXSW em 07 de março.

Confira:

Em entrevista prévia ao ComicBook.com, o diretor Paul Feig revelou quais foram as inspirações para a continuação.

Feig contou que foi o casamento entre seu amor pelas personagens e uma ideia para outro filme que deu origem à continuação.

“Eu os evitei como uma praga, mas neste, eu simplesmente amo esses personagens e lembro-me de ter pensado: ‘acho que há algo mais a ver com eles’. E tive uma ideia para um filme diferente que aconteceu na Itália, e eu pensei: ‘espere, e se eu casar essas duas ideias?’. E foi isso que fizemos. E é muito divertido. Acabamos de fazer nossa primeira exibição-teste de um corte inicial que fiz esta semana e teve um resultado muito positivo”.

Lively e Kendrick reprisarão seus papéis como Emily Nelson e Stephanie Smothers, respectivamente.

O novo filme também contará com o retorno de Henry Golding (Sean Townsend), Andrew Rannells (Darren), Bashir Salahuddin (Detetive Summerville), Joshua Satine (Miles Smothers), Ian Ho (Nicky Townsend) e Kelly McCormack (Stacy).

Allison Janney, Elena Sofia Ricci, Michele Morrone, Elizabeth Perkins, Alex Newell, Taylor Ortega e Lorenzo de Moor completam o elenco.

Na trama, “acompanhamos o retorno de Stephanie Smothers (Kendrick) e Emily Nelson (Lively) enquanto elas viajam para a bela ilha de Capri, na Itália, para o extravagante casamento de Emily com um rico empresário italiano. Junte-se aos convidados glamorosos e espere por assassinato e traição em um casamento com mais reviravoltas do que a estrada da Marina Grande até a praça da cidade de Capri”.

O roteiro, baseado nos personagens de Darcy Bell, foi escrito por Jessica Sharzer (‘Nerve: Um Jogo Sem Regras’), responsável pelo primeiro filme, com revisões de Laeta Kalogridis e Feig.