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Jared Padalecki toparia voltar como Sam em reboot de ‘Supernatural’, mas com UMA condição

O ator Jared Padalecki, famoso por seu papel como Sam Winchester em Supernatural, revelou que está aberto a retornar para um possível reboot da adorada série – mas apenas se ela seguir os moldes do recente revival de ‘Gilmore Girls’.

Em entrevista ao podcast I’ve Never Said This Before, o ator não descartou a possibilidade de reprisar o papel de Sam e disse que ele e Jensen Ackles, intérprete de Dean Winchester, já conversaram sobre a possibilidade do reboot.

“Direi isso: não quero fazer mais 15 anos de Supernatural. Não quero fazer mais 5 anos de ‘Supernatural, estou morrendo de vontade de fazer um reboot [da série] semelhante ao de ‘Gilmore Girls’“, ele afirmou. “Aqui estão quatro episódios de uma hora e meia. Vamos filmar em três meses. Acho que Jensen [Ackles] e eu dissemos em 2020: ‘adoraríamos revisitar esses personagens, este mundo.’ Dê-nos cinco anos. Que é no próximo ano. E eu o vejo com frequência e conversamos com frequência, acho que ele e eu estamos realmente ansiosos para fazer isso”.

Vale lembrar que Padalecki foi oficialmente escalado para a 5ª temporada de ‘The Boys’, que está atualmente em exibição no Prime Video.

A série foi criada por Eric Kripke.

Karl Urban, Jack Quaid, Antony Starr, Erin Moriarty, Dominique McElligott, Jessie T. Usher, Chace Crawford, Laz Alonso, Tomer Capone, Karen Fukuhara, Nathan Mitchell e outros fazem parte do elenco.

Quando a fama sobe à cabeça, alguns super-heróis passam a se corromper e usar seu status para se promoverem ainda mais, o que pode colocar em risco a própria população. Uma equipe independente de foras-da-lei, então, se prepara para cuidar do caso.

‘O Macaco’: Terror do diretor de ‘Longlegs – Vínculo Mortal’ baseado em obra de Stephen King ganha cartaz

Após dirigir o elogiado terror psicológico ‘Longlegs – Vínculo Mortal‘, que traz o astro Nicolas Cage na pele de um sinistro serial killer e conquistou 100% de aprovação no Rotten Tomatoes, o diretor Osgood Perkins (‘Longlegs’) já tem um novo filme assustador a caminho.

Trata-se de The Monkey (O Macaco), filme de terror baseado no conto de Stephen King que será lançado no dia 21 de fevereiro de 2025 nos Estados Unidos.

Confira o banner:

themonkey
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“Na trama, quando os irmãos gêmeos Hal e Bill descobrem o antigo brinquedo de macaco de seu pai no sótão, uma série de mortes horríveis começa a ocorrer ao seu redor. Os irmãos decidem se livrar do macaco e seguir com suas vidas, se afastando ao longo dos anos. No entanto, quando as misteriosas mortes começam novamente, os irmãos precisam se reunir para encontrar uma maneira de destruir o macaco de uma vez por todas antes que ele tire a vida de todos os que estão próximos a eles”. 

O elenco inclui Theo James, Tatiana Maslany, Elijah Wood, Christian Convery, Colin O’Brien, Rohan Campbell e Sarah Levy.

O Filme estreia dia 20 de Fevereiro no Brasil.

the monkey macaco

 

Antony Starr, de ‘The Boys, fala sobre rumores que viverá o Gladiador Dourado no DCU

Antony Starr, o icônico Capitão Pátria de ‘The Boys’, recentemente comentou sobre a possibilidade de interpretar o Gladiador Dourado no novo universo cinematográfico da DC criado por James Gunn, sendo um dos favoritos dos fãs para dar vida ao viajante do tempo.

Segundo o ComicBookMovie, quando questionado sobre o personagem, o ator revelou não conhecê-lo. “Gladiador Dourado. O que ele faz?”, respondeu Starr. “Não, me diga. Eu realmente não [sei]. Sou um pouco lento”.

Após conhecer um pouco mais sobre o herói, o ator brincou: “Ele tem cabelo loiro? Uau, como você chegou a essa conclusão? Você realmente cavou fundo para essa”.

Com bom humor, o ator também comentou sobre suas atuais ambições: “Estou ficando velho, e meu corpo não quer mais fazer muita ação. Quero sentar e dizer, ‘Ei, você não pode fazer isso’. Prefiro ficar atrás de uma mesa em um show de CSI [Risos]”.

Lembrando que Superman, o aguardado novo filme do herói que marca o início do Universo Cinematográfico da DC sob a direção de James Gunn, está atualmente em produção.

O lançamento está marcado para 11 de julho de 2025.

‘The Boys’: Ator do Profundo quase teve um “ataque de pânico” com cena envolvendo o polvo

Destaque em The Boys como o Profundo, Chace Crawford revelou recentemente ter tido um ataque de pânico antes de gravar a cena impactante em que seu personagem tem relações com o polvo Ambrosius.

Durante uma entrevista à Rolling Stone, o ator compartilhou:

“Agora é tão engraçado e brilhante, mas quando isso surgiu, eu pensei, ‘Meu Deus, como isso vai funcionar?'”

Ele também detalhou como as cenas íntimas foram concebidas pelo showrunner Eric Kripke, recordando que “estava totalmente em negação”.

“E então faltava 24 horas para o primeiro dia que eu tive que filmar e quase tive um ataque de pânico. Liguei para Kripke, ele é tão bom. Ele tem um milhão de coisas acontecendo, mas sua porta está sempre aberta. Então eu estava preocupado com a cena. Eu fico tipo, ‘Como vamos fazer isso? Quais serão os ângulos? Quão nua eu tenho que estar?’ Ele trocou um tiro por mim. E foi ótimo”, disse Crawford.

Ele ainda explicou como a cena foi gravada, destacando que a produção tem um coordenador de intimidade para cenas de sexo, “mas não especificamente para cenas com polvo”. 

“Eles organizaram isso como um ‘silêncio, todos saiam’ — um set fechado. Mas sim, apenas o ato de pegar um polvo molhado e tê-lo na cama foi tão engraçado e estranho. E então, demorou quase um ano para ser lançado, e eu pensava, ‘Como isso será recebido?'”, declarou Crawford.

“Mas todo mundo adorou”, acrescentou Crawford aliviado.

“Eu vi alguém na academia outro dia e ele disse, ‘Na verdade, vou te mostrar isso’. E era ele vestido como o Profundo com um polvo rosa enrolado nele na Comic-Con ou algo assim. Todo mundo adorou, cara. Eu sou um pouco zoado por causa disso, mas está tudo bem”, concluiu.

A série foi criada por Eric Kripke.

Karl Urban, Jack Quaid, Antony Starr, Erin Moriarty, Dominique McElligott, Jessie T. Usher, Chace Crawford, Laz Alonso, Tomer Capone, Karen Fukuhara, Nathan Mitchell e outros fazem parte do elenco.

Quando a fama sobe à cabeça, alguns super-heróis passam a se corromper e usar seu status para se promoverem ainda mais, o que pode colocar em risco a própria população. Uma equipe independente de foras-da-lei, então, se prepara para cuidar do caso.

Nicolas Cage está ATERRORIZADO com a Inteligência Artificial

O renomado ator Nicolas Cage expressou recentemente sua profunda apreensão com o crescente uso da Inteligência Artificial (IA) na indústria cinematográfica, especialmente em relação à manipulação de imagens e à potencial deturpação da identidade artística.

Em entrevista ao The New Yorker, Cage revelou seu receio com a tecnologia:

“Bem, eles têm que me colocar em um computador e combinar minha cor dos olhos e mudar—Eu não sei. Eles vão simplesmente roubar meu corpo e fazer o que quiserem com ele via inteligência artificial digital. Deus, espero que não seja inteligência artificial. Estou aterrorizado com isso. Tenho sido bastante enfático a respeito”.

O ator, conhecido por suas performances intensas e muitas vezes excêntricas, questiona as implicações éticas da IA na representação da verdade e da autenticidade na arte. “É”, ele pondera, “e me faz pensar, sabe, onde a verdade dos artistas vai acabar? Vai ser substituída? Vai ser transmogrificada? Onde vai estar o pulso? Quero dizer, o que você vai fazer com meu corpo e meu rosto quando eu estiver morto? Eu não quero que façam nada com isso!”

Em breve, Nicolas Cage vai estrelar Longlegs – Vínculo Mortal’, interpretando um sinistro serial killer.

O filme será lançado nos cinemas nacionais em 29 de agosto.

Confira o trailer siga o CinePOP no YouTube:

“O melhor filme de terror de serial killer desde O Silêncio dos Inocentes”, afirma o cartaz, destacando uma citação do awards Radar.

Com 11 reviews publicadas até o momento, o filme fez sua estreia no Rotten Tomatoes com uma aprovação impecável de 100% dos críticos.

Os críticos, em geral, elogiaram a atmosfera do filme, descrevendo-a como aterrorizante, e aclamaram-no como uma obra-prima.

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“Existem momentos em que “Vínculo Mortal” parece ser um filme que você já viu antes, porém com uma camada de mal sobreposta: Isso se revela tanto uma fraqueza quanto uma força, pois o surrealismo de horror de Perkins torna o familiar estranho e o estranho, familiar”, disse Katie Rife do IGN Movies.

“Vínculo Mortal se infiltra sob sua pele e fica lá, imergindo-o tão profundamente na natureza repulsiva e desconfortante do mal, por meio de imagens aterrorizantes e uma atmosfera palpável, que se torna inabalável”, disse Meagan Navarro da Bloody Disgusting.

“É o filme de terror mais aterrorizante de 2024, uma obra que se instala sob sua pele e possivelmente nunca mais sairá”, disse Bill Bria do Slashfilm.

“Vínculo Mortal é incontestavelmente um dos filmes mais assustadores e melhores do ano”, disse Mary Beth McAndrews da Dread Central.

“Uma obra-prima; uma mistura sagrada e aterrorizante de alta arte e ansiedade, um filme no qual cada quadro é um pesadelo, e é belo”, disse J Hurtado da ScreenAnarchy.

“É como se o festival cinematográfico bizarro de Oz Perkins tivesse sido moldado no Inferno por Satanás e trazido como um artefato para o nosso mundo como um presente sinistro”, disse Courtney Howard da Fresh Fiction.

“Finalmente, a experiência de horror pura que esperávamos. Sem dúvida, é o filme mais assustador da década”, disse EJ Moreno do Flickering Myth.

“A agente do FBI Lee Harker (Monroe) é a talentosa nova recruta designada para o caso não resolvido de um perigoso serial killer (Cage). À medida que o caso sofre reviravoltas complexas, desenterrando evidências de ocultismo, Harker descobre uma conexão pessoal com o assassino impiedoso e deve correr contra o tempo para detê-lo antes que ele reivindique a vida de outra família inocente.”

O elenco ainda conta com Maika Monroe (‘Corrente do Mal’), Alicia Witt (‘Lenda Urbana’) e Blair Underwood (‘American Crime Story’).

Comandado por Osgood Perkins, diretor de ‘A Enviada do Mal‘ e ‘Maria e João: O Conto das Bruxas‘, o projeto está sendo descrito como “um horror psicológico na mesma veia dos antigos clássicos de Hollywood”.

 Além de dirigir, Perkins também é responsável pelo roteiro do terror.

Cage também entra como produtor ao lado de Dan Kagan (‘Significant Other’), Brian Kavanaugh-Jones (‘Sobrenatural’), Dave Caplan (‘The End We Start From’) e Chris Ferguson (‘Brinquedo Assassino’).

‘F1’: Produtor desmente orçamento astronômico de US$ 300 milhões

Apesar dos rumores iniciais de um orçamento astronômico de US$ 300 milhões, o produtor deF1, Jerry Bruckheimer, e o diretor Joseph Kosinski, desmentiram as especulações, garantindo que o custo real está significativamente abaixo desse valor.

Segundo o ScreenRant, sem mencionar valores específicos, o produtor afirmou que o divulgado orçamento de US$ 300 milhões está muito distante da realidade. “Está completamente, fora da realidade em dezenas de milhões de dólares na direção errada, e na direção certa para nós”.

Ele ainda explicou: “O que as pessoas não percebem é que, primeiro, estamos filmando em locais com descontos. A Inglaterra tem grandes incentivos fiscais, muitos países europeus também oferecem descontos, e o mesmo acontece com Abu Dhabi. Tudo isso reduz consideravelmente o orçamento. Além disso, arrecadamos mais dinheiro para nosso carro [através de patrocínios] do que alguns times de Fórmula 1. Levando tudo isso em consideração, o número real é muito menor do que as pessoas imaginam”.

O produtor também explicou por que não pode divulgar o orçamento exato: “Não podemos fornecer um número porque o dinheiro é da Apple e cabe a eles divulgar. Mas posso dizer que é significativamente menor do que o que foi reportado”.

Joseph Kosinski, diretor do filme, corroborou: “Eu apenas direi que estou acostumado, em muitos dos filmes em que trabalhei, a ter seus custos superestimados por qualquer motivo, mas nunca tive uma experiência onde estivessem tão equivocados em um filme. Não sei de onde esse número surgiu”.

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F1‘ é estrelado por Brad Pitt no papel de um ex-piloto que retorna à Fórmula 1, ao lado de Damson Idris, como seu companheiro na fictícia equipe APXGP do grid da competição. O filme está sendo rodado durante os finais de semana das rodadas do Grande Prêmio da Fórmula 1, com a equipe de produção em competição com os titãs do esporte.

O elenco estelar inclui ainda Kerry Condon, indicada ao Oscar; Javier Bardem, vencedor do Oscar; Tobias Menzies, vencedor do Emmy e indicado ao Globo de Ouro; Emmy Sarah Niles, indicada ao Emmy; Kim Bodnia; e Samson Kayo.

Segundo o Deadline, a Apple Original Films fechou um acordo com a Warner Bros. Pictures para o lançamento nos cinemas, marcado para 27 de junho de 2025. .

Antes, os filmes da Apple eram lançados nos cinemas pela Sony.

Orçado em cerca de US$ 300 milhões, o longa é considerado a maior aposta da Apple Studios, até o momento.

Stefano Domenicali, presidente da Fórmula 1, comentou sobre a produção:

“As filmagens vão acontecer em Silverstone, e esse será a primeira produção de Hollywood a realizar gravações internas durante um evento real”. 

‘Coringa: Delírio a Dois’: Imagem inédita traz novo vislumbre do visual de Lady Gaga como Harley Quinn; Confira!

Com estreia marcada para 03 de outubro nos cinemas nacionais, ‘Coringa: Delírio a Dois‘ traz a cantora Lady Gaga como a Harley Quinn, a amante do personagem vivido por Joaquin Phoenix.

E a página MyTimetoShineHello compartilhou uma imagem de camisetas inspiradas no longa, trazendo um novo vislumbre da cantora caracterizada como a personagem.

No entanto, a camiseta não é baseada em imagens oficiais, mas em um fan art.

Confira:

Durante sua participação no Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary, a diretora de elenco Francine Maisler elevou as expectativas do público sobre a performance da estrela (via Deadline).

“Ela está muito bem o papel e sua performance vai explodir as mentes dos fãs. Eu não sugeri Lady Gaga. Não foi ideia minha, mas sim do [diretor] Todd Phillips. O que posso dizer é que ela está realmente surpreendente e muito convincente. Eu a vi atuando e fiquei impactada.”

Ela continuou:

“Todos nós sabíamos o que ela poderia fazer quando assistimos ‘Nasce uma Estrela’ (2018), mas eu pensei: ‘Caramba, ela está em seu habitat natural’. Algo que ela poderia fazer e ser ela mesma. Mas isso… Caramba, ela é muito boa. Joaquin impressiona, e ela consegue acompanhá-lo e não fica ofuscada, ela mostra o quanto é boa.”

Anteriormente, Gaga conversou com o Access Hollywood e afirmou que sua versão da personagem é completamente autêntica:

“Você sabe, minha versão da Harley é única e autêntica para este filme e esses personagens. Nunca fiz nada parecido antes, então será uma experiência completamente nova e muito divertida”.

Vale lembrar que a sequência promete ser um sucesso, considerando que o primeiro trailer se tornou o maior lançamento entre as prévias da Warner Bros. nos últimos anos.

Segundo a Variety, o trailer deCoringa: Delírio a Dois’ somando todas as plataformas conquistou 167 milhões de visualizações nas primeiras 24 horas após o lançamento. A reportagem ainda afirma que os números do trailer e o engajamento nas redes sociais superaram os do primeiro trailer de ‘Barbie’, tornando-se o maior lançamento da Warner Bros.

Além disso, o trailer se tornou instantaneamente o vídeo mais comentado no YouTube na noite da estreia e conta atualmente com 25,9 milhões de visualizações apenas nessa plataforma.

Durante as primeiras 24 horas, o trailer da sequência deCoringa dominou o X, com 10 termos relacionados ao filme em tendência, incluindo #JokerFolieADeux, Gaga, Harley, Harley Quinn, Joaquin Phoenix, Joker, Joker 2, Joker2, Lady Gaga e Todd Phillips.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Vale lembrar que o filme ganhou classificação indicativa para maiores de 18 anos devido a cenas de violência, linguagem inapropriada, nudez completa e sexo.

Essa é a mesma classificação do filme anterior, mas a sequência deve ser um pouco menos perturbadora, já que o original foi classificado para maiores por “extrema violência sangrenta”.

Como o novo filme apresenta Lady Gaga como Harley Quinn, as cenas mais impactantes devem se concentrar na sexualidade.

O longa será um musical maníaco com Joaquin Phoenix reprisando o papel do Coringa e Lady Gaga interpretando Arlequina. A decisão de transformá-lo em um musical dividiu os fãs, mas o filme está sendo descrito como um “jukebox”.

Para quem não está familiarizado, musicais jukebox são aqueles que usam canções populares interpretadas pelos próprios atores, como vimos em ‘Mamma Mia!’ e ‘Moulin Rouge!’.

Segundo a Variety, o filme apresentará pelo menos 15 reinterpretações de músicas “muito conhecidas”, além de algumas canções originais. Uma das músicas em destaque será “That’s Entertainment”, do musical ‘The Band Wagon’ (1953).

O orçamento do filme está estimado em cerca de US$ 200 milhões, sendo um dos lançamentos mais aguardados da Warner.

Lembrando que Coringa: Folie à Deux estreia em 04 de outubro de 2024.

Confira as fotos, com a nova logo:

Vale destacar que Folie à Deux é um termo que significa “psicose compartilhada”, o que pode ser referência ao fato de que Gaga irá interpretar Arlequina.

Lançado em 2019, ‘Coringa‘ ultrapassou a impressionante marca de US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais, a partir de um orçamento de apenas US$ 70 milhões.

Hugh Jackman vai VOLTAR como Wolverine em ‘Vingadores: Guerras Secretas’?

De acordo com o famoso insider @MyTimeToShineHHugh Jackman esteve em conversas com a Marvel Studios para um possível retorno ao MCU após sua participação no vindouro Deadpool e Wolverine.

O perfil afirma que Jackman disse ao estúdio que “irá retornar para Vingadores: Guerras Secretas, mas apenas se puder interagir com Tobey [Maguire] e [Robert Downey Jr.]“.

É bem provável que essa não seja uma condição definitiva para o ator, que já interpretou o icônico super-herói por nada menos que duas décadas. E, considerando que nada foi confirmado pela Marvel, entenda as informações como apenas rumores.

Relatórios anteriores indicaram que Guerras Secretas’ será um mega evento multiversal, com diversas variantes de praticamente todos os principais heróis e vilões da Marvel entrando em ação.

Inclusive, o insider Daniel Richtman (via CBM) já havia dito que o Wolverine pode ter um papel essencial no aguardado filme.

Ao que parece, Jackman chegou a se encontrar com Kevin Feige, diretor criativo da Marvel Studios, antes da greve dos atores para discutir seu futuro como o personagem, o que envolve sua participação na sequência.

Enquanto mais informações não são reveladas, vale lembrar que Deadpool e Wolverine, que traz Ryan ReynoldsJackman como os personagens titulares, chega aos cinemas em 25 de julho de 2024.

Shawn Levy entra como diretor.

Stefan Kapičić, Brianna Hildebrand, Shioli Kutsuna e Morena Baccarin também fazem parte do elenco.

‘Liga da Justiça’ teria mais cenas no mundo de pós-apocalíptico, diz roteirista

Will Beall, roteirista de filmes como ‘Bad Boys: Até o Fim’ e ‘Um Tira da Pesada 4: Axel Foley’, relembrou em entrevista ao The Wrap sua participação nas adaptações em quadrinhos da DC Comics para o cinema, incluindo ‘Aquaman’ eLiga da Justiça.

“Eu fiz um rascunho muito inicial de ‘Liga da Justiça’. Parte dele acabou no corte de Snyder. Fiquei encantado por poder ajudar”, recorda.

Ao ser questionado sobre as diferenças entre seu rascunho e as versões finais, Beall revelou:

“A maior diferença, eu acho, foi que grande parte do segundo ato era uma espécie de epílogo que apareceu no corte de Snyder, onde é uma sequência de sonho pós-apocalíptica ou visão do futuro, e há bons e maus se unindo. Grande parte do meu segundo ato foi ocupada com isso”.

Beall acrescentou um detalhe: “Minha versão dele devia muito a ‘De Volta para o Futuro II’. Estou orgulhoso do roteiro que escrevi e fico feliz que tenha ajudado. Sinto que fiz meu trabalho”.

“Então, seu primeiro trabalho como escritor, ao trabalhar com qualquer uma dessas coisas, é ser um bom guardião. Certo, é meio que ‘não fazer mal'”, acrescentou Beall. “Então você tem que respeitar os fãs, respeitar os personagens e o que os torna ótimos, e não tentar superá-los.”

Contrariando os rumores, ele afirma que sua experiência na DC foi positiva. “Eu não chamaria minha experiência de disfuncional. Posso falar apenas sobre minha experiência … Não tive uma experiência disfuncional em ‘Aquaman’. Tive uma ótima experiência trabalhando em ‘Aquaman’. Adorei trabalhar com James Wan. Adorei trabalhar com Geoff Johns, e me diverti muito trabalhando nesse filme.”

Questionado se aceitaria voltar a trabalhar na DC, agora com James Gunn, Beall se mostrou aberto à possibilidade. “Esses são personagens incrivelmente grandes. Seja Batman, Axel Foley, ou Mike e Marcus, esses são personagens verdadeiramente icônicos da América.”

Relembre o trailer de ‘Liga da Justiça de Zack Snyder‘, que está disponível no HBO Max:

Determinado a garantir que o sacrifício final do Superman (Henry Cavill) não fosse em vão, Bruce Wayne (Ben Affleck) alinha forças com Diana Prince (Gal Gadot) com planos de recrutar uma equipe de metahumanos para proteger o mundo de um ameaça de proporções catastróficas. A tarefa se mostra mais difícil do que Bruce imaginava, pois cada um dos recrutas deve enfrentar seus próprios demônios do passado antes que possam finalmente formar uma liga de heróis sem precedentes. Porém, pode ser tarde demais para Batman (Affleck), Mulher Maravilha (Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Cyborg (Ray Fisher) e Flash (Ezra Miller) salvarem o planeta dos vilões Steppenwolf, DeSaad e Darkseid e seus planos malignos.

‘Divertida Mente 2’ está nos cinemas! Conheça Os 10 Momentos mais EMOCIONANTES das animações da Pixar…

Com 38 anos de história, a Pixar Animation Studios está mais que consolidada como um dos maiores estúdios de animação da sétima arte. Ao todo, foram 28 longas-metragens, alguns verdadeiros clássicos do cinema. 

Além de divertir muito os espectadores, a companhia criou o costume de fazer muita gente chorar em seus filmes. Quem aqui nunca chorou em um filme da Pixar deveria procurar ajuda, pois algo está faltando em seu organismo. 

O CinePOP decidiu relembrar alguns dos momentos mais emocionantes dos filmes da Pixar.

E não foi uma escolha fácil, afinal quase todas as animações do estúdio contam com momentos tocantes. Qual cena mais te fez chorar?!

 

10) Dory implora para Marlin não ir embora (Procurando Nemo)

Desolado após achar que seu filho Nemo havia morrido, Marlin decide se isolar e voltar para casa sozinho. Ele agradece a ajuda de Dory e vai embora. Desesperada, ela implora para ele ficar ao seu lado, dizendo que se sente em casa ao lado dele e que lembra melhor das coisas. “Eu não quero esquecer”, diz Dory. “Me desculpe, Dory, mas eu quero”, responde Marlin. Mesmo com o público sabendo que Nemo está bem, é impossível não se emocionar com a dor daquele pai e com o desespero de sua amiga, destinada a apagar tudo que viveram de sua cabeça. De longe, a cena mais tocante de Procurando Nemo (2003).

 

9) Buzz descobre que ele é um brinquedo (Toy Story – Um Mundo de Aventuras)

Após muito discutir com Woody por este dizer que ele não era um astronauta de verdade, Buzz Lightyear se depara com uma propaganda de seu brinquedo na TV. Desolado, ele não aceita tal realidade. Ao som da bela “I Will Go Sailing No More”, de Randy Newman, Buzz ainda acredita que pode voar e decide saltar da escada em direção à janela. Ele grita “ao infinito e além” e parece voar por alguns instantes. Só que ele cai. Além de ter que confrontar com a realidade de que é um brinquedo, ele ainda quebra um dos braços. A música faz toda diferença na cena e mostra que Toy Story – Um Mundo de Aventuras era muito mais que um filme sobre brinquedos que ganhavam vida.

 

8) Sully se despede de Boo (Monstros S.A.)

Despedidas nunca são fáceis, ainda mais após uma história de amizade e descoberta como a de Sulley e Boo em Monstros S.A.. Após uma verdadeira aventura por Monstropolis, Sully e Mike têm que devolver Boo para o mundo real. E, pior, eles sabem que terão que destruir a porta do quarto da menina, para que ela não seja mais ameaçada por Randall e companhia. Assim, é particularmente tocante vivenciar o momento através dos olhos de Sully. Ele entra no quarto da garotinha com ela, a coloca para dormir e se despede com a sensação de que nunca mais irá encontrá-la. Felizmente, Mike reconstrói a porta da jovem e temos um reencontro ao final, mas isso não faz a despedida algo menos emocionante.

 

7) Wall-E reconhece Eva (Wall-E)

O início de Wall-E talvez seja das coisas mais belas que a Pixar já produziu. Uma homenagem ao cinema silencioso capaz de arrepiar o mais frio dos cinéfilos. No entanto, não é necessariamente um momento que te faz chorar. Por outro lado… é difícil escapar do choro no final do filme, especificamente quando Wall-E perde sua memória. Após anos cultivando uma personalidade nostálgica e repleta de delicadeza, nosso robozinho é rebootado e passa a não ligar para os objetos que cultivou na Terra e não reconhece nem mesmo a amada Eva. Após momentos de lamentação, em que Eva sofria por não ser reconhecida, um toque de “mãos” acaba devolvendo a memória ao robô. É tocante, delicado e muito lindo. 

 

6) A história da Jessie (Toy Story 2)

Toy Story 2 talvez não tenha o reconhecimento do primeiro filme, nem o apego emocional do terceiro. Agora, conta com pelo menos uma cena de partir o coração. Em um flashback sem nenhum diálogo, todo ao som da tristíssima “When She Loved Me”, na voz de Sarah MacLachlan, acompanhamos a trajetória de vida da cowgirl Jessie. Se no primeiro filme acompanhamos o medo de Woody em ser esquecido por Andy, aqui vemos que foi justamente isso o que aconteceu com Jessie. O clipe mostra como ela foi de brinquedo favorita da garotinha Emily à objeto de doação. É tocante, bonito e muito complexo. Uma demonstração clara dos sentimentos que a Pixar consegue produzir.

 

5) Brinquedos de mãos dadas na fornalha (Toy Story 3)

Uma cena que arrepia só de lembrar. Após uma longa jornada de três filmes em que tiveram que lidar com a passagem do tempo e o abandono, os brinquedos de Andy se veem em uma fornalha, prestes a serem queimados. E, no momento do desespero, o que eles fazem? Aceitam seus destinos e dão as mãos para morrer juntos. COMO ASSIM?!? Isso é um filme infantil, Pixar! Não me traumatiza! No final, a gente sabe que todo mundo escapa e sobrevive, ainda assim, por alguns instantes, todos fomos obrigados a confrontar aquele sentimento de perda e amizade. É de uma complexidade e impacto difícil de mensurar. Potencialmente chocante, mas efetivamente emocionante.

 

4) Sacrifício de Bing Bong (Divertida Mente)

Bing Bong vai desaparecendo e diz: “Salve a Riley… Leve ela para a lua por mim.” Só de lembrar desse momento de Divertida Mente já dá vontade de chorar. A Pixar aborda tantos sentimentos e de forma tão complexa que é até difícil de falar. Sim, tratava-se de um amigo imaginário, mas ele era super real naquele cenário, o que torna seu sacrifício algo simbólico e devastador. Como imaginar uma “pessoa” cedendo sua vida pela felicidade da amiga em um filme infantil? A cena, com certeza, traumatizou algumas crianças, mas tocou muito mais os adultos, que sem dúvida relembraram da infância e das amizades que deixaram para trás. Descanse em paz, Bing Bong.

 

3) Andy dá seus brinquedos para Bonnie (Toy Story 3)

Falando em adultos chorando por relembrar infâncias deixadas para trás… O que dizer do final de Toy Story 3?! Quem não chorou na cena da fornalha, dificilmente resistiu ao momento derradeiro do longa, no qual Andy dá todos os seus brinquedos para a jovem Bonnie. É triste ver o garoto basicamente abrindo mão de sua infância. É de partir o coração notar que, em determinado momento, ele quase não consegue abrir mão de seu mais fiel companheiro, o xerife Woody. O final de Toy Story 3 é um dos mais belos e tristes da história do cinema. E um dos pontos mais altos nas décadas de produções da Pixar.

 

2) Lembre de mim (Viva: A Vida é uma Festa)

Um menino apresentando uma música para a avó. Uma avó se reconciliando com a memória do pai. Uma família se reconciliando com a paixão pela música. Tanta coisa está presente nesta delicada cena de Viva: A Vida é uma Festa que é até difícil colocar em palavras. E tudo isso ao som de uma belíssima canção vencedora do Oscar. Só com um coração de pedra para não chorar ao ver o jovem Miguel tocando “Lembre de mim” para a avó. Dirigido por Lee Unkrich, o filme também levou o Oscar de Melhor Longa de Animação em 2018.

 

1) Clipe da vida de casados de Carl e Ellie (Up – Altas Aventuras)

O clipe de abertura de Up – Altas Aventuras é daquelas coisas difíceis de acreditar. Parecia improvável que uma animação para crianças se arriscaria a tocar em temas tão sérios, ainda que de forma bem delicada. Mas estamos falando da Pixar

Ao contar a história de amor da infância à terceira idade de Carl e Ellie, o filme passa por altos e baixos da relação. O público em pouco tempo se apaixona pelo casal e sofre ao acompanhar momentos tristes de sua vida, como a perda de um bebê ainda em gestação e, é claro, a morte da esposa. Tudo é tão rápido, tão delicado e, ao mesmo tempo, tão forte, que é quase impossível não chorar. 

 

‘A Casa do Dragão’: Fãs reagem ao início da Dança dos Dragões; Confira!

O 4ª episódio da 2ª temporada de ‘A Casa do Dragão‘, intitulado ‘The Red Dragon and the Gold, deu início à Dança dos Dragões, mostrando os Cavaleiros Verdes e Negros na guerra pelo Trono de Ferro junto com suas montarias aladas.

Em meio à guerra, ambos os lados tiveram perdas significativas, já que Rhaenys (Eve Best) e seu dragão, Meleys, foram mortos por Aemond (Ewan Mitchell) e Vhagar, que abocanhou o pescoço de Meleys, fazendo-a despencar em queda livre rumo à morte, junto com sua montadora.

Antes disso, o rei Aegon (Tom Glynn-Carney) e SunFyre acabaram caindo após serem atingidos por uma rajada de fogo de Vhagar, deixando incerto o estado de saúde de vossa majestade.

Nas redes sociais, os fãs estão aflitos e ansiosos pelo desenrolar da trama nos próximos episódios.

Confira as reações:

Lembrando que a HBO divulgou a prévia legendada do quinto episódio da 2ª temporada de ‘A Casa do Dragão‘ (House of the Dragon), que estreia em 14 de julho.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Lembrando que a 2ª temporada de ‘A Casa do Dragão‘ será mais curta que a anterior, como oito episódios em vez de 10, o que deixou os fãs bem chateados.

No final da primeira temporada, Rhaenyra Targaryen (Emma D’Arcy) deveria se tornar a governante legítima dos Sete Reinos, tendo sido nomeada por seu falecido pai, o Rei Viserys (Paddy Constantine). Infelizmente, as coisas dão errado quando a Rainha Alicent (Olivia Cooke) coroa seu filho, Aegon (Tom Glynn-Carney) como o novo rei. A temporada termina com um dos filhos de Alicent matando um dos filhos de Rhaenyra, essencialmente iniciando uma guerra que deverá florescer nos próximos episódios.

A história é ambientada 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘ e acompanha os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance Fogo & Sangue, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.

O elenco conta com Olivia Cooke, que interpreta Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy é a Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith é o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine é o Rei Viserys; Fabien Frankel é Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans é Otto Hightower, a Mão do Rei; Steve Toussaint é Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best é a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno é Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; Graham McTavish é Harrold Westerling; e Milly AlcockEmily Carey interpretam as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.

‘Vínculo Mortal’: Vídeo mostra a reação de Maika Monroe ao visual do serial killer vivido por Nicolas Cage; Confira!

Com estreia marcada para 29 de agosto nos cinemas nacionais, o terror psicológico ‘Vínculo Mortal’ ganhou um novo pôster, provocando o visual do sinistro serial killer vivido por Nicolas Cage.

E um vídeo promocional divulgado pela página oficial do longa registra a reação da atriz Maika Monroe ao ver Cage caracterizado como o vilão.

A prévia destaca que os batimentos cardíacos da atriz chegaram a 170 pulsações por minuto, deixando claro seu medo genuíno do personagem, já que os batimentos cardíacos de um humano em repouso são de 76 por minuto.

Confira, junto com o pôster:

vínculo mortal
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Com 11 reviews publicadas até o momento, o filme fez sua estreia no Rotten Tomatoes com uma aprovação impecável de 100% dos críticos.

Os críticos, em geral, elogiaram a atmosfera do filme, descrevendo-a como aterrorizante, e aclamaram-no como uma obra-prima.

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“Existem momentos em que “Vínculo Mortal” parece ser um filme que você já viu antes, porém com uma camada de mal sobreposta: Isso se revela tanto uma fraqueza quanto uma força, pois o surrealismo de horror de Perkins torna o familiar estranho e o estranho, familiar”, disse Katie Rife do IGN Movies.

“Vínculo Mortal se infiltra sob sua pele e fica lá, imergindo-o tão profundamente na natureza repulsiva e desconfortante do mal, por meio de imagens aterrorizantes e uma atmosfera palpável, que se torna inabalável”, disse Meagan Navarro da Bloody Disgusting.

“É o filme de terror mais aterrorizante de 2024, uma obra que se instala sob sua pele e possivelmente nunca mais sairá”, disse Bill Bria do Slashfilm.

“Vínculo Mortal é incontestavelmente um dos filmes mais assustadores e melhores do ano”, disse Mary Beth McAndrews da Dread Central.

“Uma obra-prima; uma mistura sagrada e aterrorizante de alta arte e ansiedade, um filme no qual cada quadro é um pesadelo, e é belo”, disse J Hurtado da ScreenAnarchy.

“É como se o festival cinematográfico bizarro de Oz Perkins tivesse sido moldado no Inferno por Satanás e trazido como um artefato para o nosso mundo como um presente sinistro”, disse Courtney Howard da Fresh Fiction.

“Finalmente, a experiência de horror pura que esperávamos. Sem dúvida, é o filme mais assustador da década”, disse EJ Moreno do Flickering Myth.

“A agente do FBI Lee Harker (Monroe) é a talentosa nova recruta designada para o caso não resolvido de um perigoso serial killer (Cage). À medida que o caso sofre reviravoltas complexas, desenterrando evidências de ocultismo, Harker descobre uma conexão pessoal com o assassino impiedoso e deve correr contra o tempo para detê-lo antes que ele reivindique a vida de outra família inocente.”

O elenco ainda conta com Maika Monroe (‘Corrente do Mal’), Alicia Witt (‘Lenda Urbana’) e Blair Underwood (‘American Crime Story’).

Comandado por Osgood Perkins, diretor de ‘A Enviada do Mal‘ e ‘Maria e João: O Conto das Bruxas‘, o projeto está sendo descrito como “um horror psicológico na mesma veia dos antigos clássicos de Hollywood”.

 Além de dirigir, Perkins também é responsável pelo roteiro do terror.

Cage também entra como produtor ao lado de Dan Kagan (‘Significant Other’), Brian Kavanaugh-Jones (‘Sobrenatural’), Dave Caplan (‘The End We Start From’) e Chris Ferguson (‘Brinquedo Assassino’).

Maisie Williams queria chocar os fãs com cenas de nudez em minissérie

Lançada em 2022, a minissérie ‘Pistol‘ explora a ascensão rumo à fama dos integrantes da ‘Sex Pistols‘, considerada uma das mais marcantes bandas do movimento punk rock de todos os tempos.

Uma das atrizes presentes no elenco é ninguém menos que Maisie Williams, mais conhecida por seu papel como Arya Stark em ‘Game of Thrones.

A estrela dá vida à modelo e atriz Pamela ‘Jordan’ Rooke, uma das figuras centrais na criação da banda.

Em entrevista para a GQ, Williams comentou que levou seu papel muito a sério, argumentando que esperava deixar o público desconfortável com suas cenas de nudez.

Ao longo da conversa, ela se justificou, alegando que essas cenas foram necessários para honrar as opiniões de Rooke sobre gênero e sexualidade.

“Toda a ética dela era baseada em virar o olhar masculino contra si mesmo, e era abertamente sexual de uma forma que fazia outras pessoas se sentirem incomodadas. Se eu tirar minha blusa, quero fazer as outras pessoas se sentirem desconfortáveis. Esse era o objetivo dela, causar desconforto quando o assunto era sexualidade.”

Apesar disso, Williams só aceitou fazer as cenas de nudez em ‘Pistol’ depois que foi convencida pelo diretor Danny Boyle, que a ajudou a compreender a mente de Rooke.

A estrela contou que os diretores de elenco foram francos sinceros sobre os momentos de nudez que envolviam a personagem, o que a fez pensar bastante antes de aceitar o papel.

“Por causa de tudo o que acontece na indústria e todas as histórias de horror que ouvi… Bem, eu queria estar nesta série porque sou a melhor pessoa para isso, não porque sou a única garota que vai tirar a blusa.”

Depois de conversar com Boyle, ela até usou uma camiseta transparente e não usou sutiã durante os testes para provar seu comprometimento com a produção.

Confira o trailer:

Nicolas Cage escolhe um filme para seus fãs assistirem!

Em uma recente entrevista ao The New Yorker, o astro Nicolas Cage, conhecido por seus papéis excêntricos e eletrizantes em filmes como Motoqueiro Fantasma e O Peso do Talento, surpreendeu a todos ao indicar um drama como seu filme favorito para os fãs assistirem:Pig: A Vingança de 2021.

“[Pig] é algo que eu acho que as pessoas podem extrair algo, porque a tragédia vai atingir todos nós em algum momento”. Cage explica sobre o filme. “É apenas uma questão de quando”. Ele descreve o filme como “uma canção folclórica”, “um filme muito tranquilo, gentil”.

Cage, que já estrelou em mais de 120 filmes, encontra em Pig: A Vingança uma experiência pessoal e autêntica. “Eu acho que [atuar] agora é – para mim, de qualquer maneira – mais interessante e mais pessoal”.

O filme, dirigido por Michael Sarnoski, conta a história de um caçador solitário que vive no Oregon e tem seu porco de estimação sequestrado. Em uma jornada para recuperar seu melhor amigo, ele é obrigado a revisitar seu passado e enfrentar seus próprios fantasmas.

Emma Roberts volta a criticar à Nickelodeon após documentário sobre abusos: “É imperdoável!”

Emma Roberts, estrela de American Horror Story e Madame Teia, reforçou suas críticas à Nickelodeon em meio às denúncias de abuso infantil contra a emissora nos últimos anos, em especial após o documentário ‘Quiet on Set: O Lado Sombrio da TV Infantil’. 

Roberts, que estrelou a série Normal Demais na Nickelodeon quando era criança, declarou: “É imperdoável! As crianças precisam ser protegidas, os adultos precisam ser protegidos. Eu tive sorte com a família que tenho e as pessoas com quem trabalhei. Tento continuar fazendo meu trabalho e manter a cabeça erguida”.

Vale ressaltar que, em entrevista anterior à Variety, a atriz já havia se mostrado chocada com as revelações do documentário.“Assisti ao documentário, e fiquei completamente horrorizada e chocada porque essa não foi minha experiência. Fiquei realmente, realmente, realmente triste por saber que isso estava acontecendo com pessoas que eu via frequentemente e não tinha ideia”.

Apesar do cenário sombrio, Roberts relembra com carinho sua experiência em ‘Normal Demais’:

“Para mim, no meu programa ‘Normal Demais’, a showrunner que tínhamos era uma mulher incrível chamada Sue Rose. Na época, eu não percebi, mas ter uma mulher como showrunner não era muito comum. Foi minha introdução ao trabalho em um programa de TV.”

A atriz ainda ressalta o cuidado de sua mãe:

“Além disso, minha mãe estava comigo 24 horas por dia, 7 dias por semana, e mesmo quando eu dizia: “Você não precisa estar aqui o tempo todo”, ela respondia: “Na verdade, eu preciso. Não vou deixar você fora do meu alcance. Você não vai a um teste de figurino sozinha aos 13 anos de idade.” Isso me entristece muito, e sinto que as crianças precisam ser protegidas nos sets, assim como os adultos, e acredito que estamos trabalhando para um ambiente de trabalho melhor nesse sentido”.

“Mas, sim, aquele documentário realmente me deixou sem dormir”, conclui a atriz.

‘Quiet on Set: O Lado Sombrio da TV Infantil’ está disponível no Max.

“‘Quiet on Set’ abre a cortina de um império construído pelo criador Dan Schneider, que tinha um controle inegável sobre a cultura pop. Séries como ‘All That’ e ‘The Amanda Show’, entre outras, foram consumidas obsessivamente por crianças de todo o país e definiram a comédia por uma geração. Mas por trás da presença otimista na tela desses programas, com piadas questionáveis e esquetes exageradas, a série revela um ambiente insidioso repleto de alegações de abuso, sexismo, racismo e dinâmicas inadequadas com suas estrelas e equipe, muitas delas menores de idade”.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

10 curiosidades de ‘Top Gun: Ases Indomáveis’, clássico da carreira de Tom Cruise

Lançado em 1986, Top Gun: Ases Indomáveis se tornou um dos maiores clássicos da década, conquistando público e bilheteria em uma história de amor em meio às Forças Armadas dos Estados Unidos. O longa é celebrado até hoje e rendeu uma sequência que virou a maior bilheteria da carreira de Tom Cruise.

Considerado um dos papéis mais importantes para a carreira de Tom Cruise, Pete Maverick se tornou um ícone e definiu até mesmo a moda masculina na época. Além desta, Top Gun guarda uma série de curiosidades de bastidores que você talvez não conheça. Por isso, o CinePOP separou mais 10. Confira!

Contra a vontade

Quando foi chamado para o filme, Val Kilmer simplesmente odiou o roteiro e não queria atuar. Porém, ele acabou sendo forçado a entrar no projeto por conta de obrigações contratuais. Para deixar as coisas mais leves, o diretor do filme, Tony Scott, disse que aquela não era a versão final do roteiro é que ele poderia fazer improvisos. Ao fim das gravações, Val mudou de opinião por conta das alterações no roteiro e da emoção das cenas com os caças.

Não diga mais nada

Outro ator que não queria fazer parte do filme era ninguém menos que Tom Cruise. Pois é, apenas o astro da franquia. Quem o convenceu a entrar no projeto foi o produtor Jerry Bruckheimer, que colocou os Blue Angels da Marinha norte-americana para buscá-lo e fizeram uma série de acrobacias aéreas com Tom Cruise no avião. O que era um convite para descrever suas cenas de ação acabou sendo uma demonstração do que ele poderia fazer. De volta ao chão, Cruise correu para um telefone público, ligou para Jerry e disse que estava dentro. O mais curioso é que mesmo não querendo fazer parte do filme, Cruise e Kilmer não se falavam nos bastidores, assim como seus personagens no longa.

Pro espaço

Diferentemente da franquia Missão: Impossível, Tom Cruise teve um dublê aqui. As cenas aéreas de Pete Maverick foram feitas por Scott D. Altman, que ficou tão acostumado com a pressão extrema do voo em velocidade supersônica que acabou virando um astronauta da NASA de verdade. Ele já liderou duas missões espaciais e é bastante respeitado no meio até hoje.

Enjoo

Parte importante do filme foram as gravações nos jatos de guerra. Segundo os produtores, apenas um ator do elenco não vomitou nem uma vez durante suas cenas. E se você pensou em Tom Cruise… Não foi dessa vez. Por mais surpreendente que seja, até ele sofreu os efeitos. Quem saiu com o estômago ileso dessa foi Anthony Edwards, o Goose.

Aprovação militar

As Forças Armadas dos EUA obrigaram a produção a entregar o roteiro para passar por uma revisão antes das filmagens. Eles queriam garantir uma propaganda positiva de seus serviços para o mundo. Originalmente, a morte de Goose aconteceria em uma colisão aérea, mas as Forças Armadas fizeram com que mudasse para a versão final que entrou no filme para não passar a ideia de que muitos pilotos morriam em colisões.

Taxa de uso

Essas alterações foram acatadas porque sem a participação das Forças Armadas, a produção teria de alugar ou construir aeronaves e navios de guerra, o que sairia muito caro. Com a participação das FAs, o custo de uso de aeronaves e embarcações oficiais foi em torno de 1,8 milhão de dólares.

Só dois

Apesar de ter várias batalhas aéreas, a Marinha permitiu o disparo de apenas dois mísseis de verdade durante as filmagens. Para garantir o máximo aproveitamento das imagens, a produção gravou esses disparos de todos os ângulos possíveis. Para outras cenas, foram realizadas explosões de miniaturas.

Investigados

O problema é que essas cenas de explosões em miniaturas foram tão bem executadas que a Marinha dos EUA achou que a produção havia burlado o acordo dos dois disparos permitidos, e abriu investigações para ver se a produção quebrou ou não o acordo.

Propaganda

A Marinha recebeu as prospectivas de sucesso do filme e se animou. Com isso, eles enviaram equipes para montarem pontos de alistamento na saída das principais salas de cinema do país. A ideia era aproveitar a adrenalina do pós-filme para que os jovens se animassem e se alistassem para a Marinha. O resultado foi o maior número de alistamento em muito tempo.

Sucesso total

No fim das contas, Top Gun: Ases Indomáveis se tornou a maior bilheteria de 1986, arrecadando mais de 356 milhões de dólares ao redor do mundo. Além disso, sua trilha musical ganhou prêmios como People’s Choice, Grammy, Globo de Ouro e, claro, o Oscar. Em 2022, quase 40 anos depois do original, Top Gun ganhou uma sequência que fez ainda mais sucesso, arrecadando mais que 1.4 bilhão de dólares. Só sucesso.

Top Gun: Ases Indomáveis está disponível na Netflix, no Disney+ e no Paramount+.

Especial X | Ranqueamos os filmes da ELOGIADA franquia de terror de Ti West

Em 2022, Ti West nos apresentou com sua própria perspectiva acerca de um dos gêneros mais açoitados do cenário do entretenimento – o slasher. Com o lançamento de ‘X – A Marca da Morte’, o cineasta mostrou um lado muito divertido e instigante desse estilo fílmico ao apostar fichas em uma releitura clássica e, ao mesmo tempo, moderna e recheada de comentários sociais ácidos que imediatamente caíram no gosto do público e da crítica.

Agora, caminhamos para o terceiro e último capítulo da saga (ao menos até agora, considerando que West já tem planos para mais uma iteração), MaXXXine, que chega aos cinemas no próximo dia 11 de julho.

Pensando nisso, preparamos uma breve lista ranqueando todas as entradas da franquia.

Veja abaixo e conte para nós qual a sua favorita:

3. MAXXXINE (2024)

Antes de mais nada, é necessário dizer que nenhum dos filmes da saga é ruim ou falha em cumprir com o que deseja. MaXXXine, nesse aspecto, é o longa mais diferente dos três. West permanece fiel ao caráter slasher e indesculpável dos capítulos anteriores, mas trabalha com muito mais cuidado na questão estética e identitária, apostando fichas em um diabólico suspense neo-noir que presta homenagem a ‘Chinatown’‘Taxi Driver’ e inúmeras referências da Era de Ouro de Hollywood.

E é claro que isso não seria possível sem a performance aplaudível de Mia Goth, reiterando seu status como uma das melhores atrizes da atualidade. Aqui, Goth reprisa seu papel como Maxine Minx, finalmente em Hollywood e lutando para ter sua grande chance na sétima arte – algo que se concretiza ao ser escalada para um ambicioso filme de terror. Todavia, ele é caçada por uma misteriosa figura que assassina sumariamente todos próximos a ela, levando-a a lutar pela própria vida enquanto faz o possível e o impossível para alcançar o tão sonhado estrelato.

2. X – A MARCA DA MORTE (2022)

O primeiro capítulo da saga é nada menos que icônico. Na trama, West conta a história de uma equipe de filmes adultos que viaja para uma fazenda inóspita no interior dos Estados Unidos para rodar uma produção pornô – até ser caçada por um casal de idosos completamente psicótico cuja mastermind é uma senhora frustrada por não ter conquistado seus sonhos.

Aqui, temos o trabalho espetacular do diretor ao pegar páginas emprestadas de ‘Sexta-Feira 13’‘O Massacre da Serra Elétrica’, à medida que traz elementos novos, como revelar logo de cara quem são os serial killers. E, para além do trabalho duplo de Goth como Maxine e como a antagonista (que depois descobrimos se chamar Pearl), Jenna OrtegaBrittany SnowKid Cudi auxiliam a pincelar essa propositalmente exagerada jornada, envolvendo-nos do começo ao fim.

1. PEARL (2022)

Sequências de filmes de terror não costumam conseguir superar ou ao menos chegar no mesmo nível do original – com raríssimas exceções. Felizmente, Pearl remou contra a conhecida maré do gênero e, ao emergir como pré-sequência de ‘X’ focada na assassina e em no árduo caminho trilhado para entrar para o cenário do entretenimento, consegue criar mágica em um épico e sangrento slasher.

Novamente, West retoma parceira com Goth no que apenas podemos considerar como o maior papel de sua carreira. Aqui, ela dá vida a Pearl, uma jovem que é forçada a se confinar a uma fazenda isolada para cuidar do pai, enquanto é constantemente vigiada por uma mãe superprotetora e insana. Todavia, ela clama pelos holofotes e pelo glamour da vida nos cinemas, sendo arrastada para uma mixórdia de tentação e de repressão que explode em um ímpeto psicótico. E, já começando a se afastar do teor do filme anterior, West presta homenagens a títulos como ‘O Mágico de Oz’‘Mary Poppins’ para arquitetar a narrativa.

Astro de ‘The Mentalist’ revela porque está atuando cada vez menos

Mais conhecido por interpretar Patrick Jane nas sete temporadas da série ‘The Mentalist‘, Simon Baker vem aparecendo cada vez menos na TV e no cinema.

Por conta disso, muitos fãs se perguntam por onde anda o astro.

Atualmente, ele está no elenco de Garoto Devora Universo, série ambientada em Brisbane, nos anos 1980, quando um garoto precoce e seu irmão seletivamente mudo embarcam em uma odisseia suburbana de amor, redenção e retribuição depois que sua família é destruída por um traficante de drogas.

Em entrevista para a CBS News, Baker já havia comentado que sua intenção trabalhar menos e aproveitar a vida com a família agora que já passou dos 50 anos de idade.

“Já estou na casa dos 50 anos e tenho uma atitude e mentalidade diferente sobre as coisas porque consegui trabalhar de forma consistente e sustentar minha família quando era mais jovem. Agora, não estou tão ansioso por novos trabalhos e estou selecionando as histórias nas quais quero me envolver.”

Ele continuou:

“Lembro-me de quanto trabalho havia e de quantas audições eu fazia quando cheguei a Hollywood em meados da década de 1990. Agora, a quantidade de conteúdo é insana. Naquela época, eu ficava impressionado com isso e queria fazer parte desse mundo por necessidade. Hoje, sou grato por ter a possibilidade de escolher.”

Apesar de ser mais famoso por ‘The Mentalist’, ele tem um currículo com diversos outros sucessos, como ‘Terras Perigosas’, ‘O Diabo Veste Prada’, ‘As Muitas Mulheres da Minha Vida‘.

Relembre o trailer de Garoto Devora Universo’:

A produção foi criada e escrita por John Collee.

Garoto Devora Universo conta a história de um garoto que faz de tudo para evitar que sua família se desintegre. Ambientada na década de 1980 na Austrália, a série é uma adaptação do famoso livro de Trent Dalton que mostra o que acontece quando a inocência da adolescência entra em choque com a brutalidade do mundo adulto.

Travis FimmelPhoebe TonkinFelix CameronZac BurgessLee Tiger HalleyBryan BrownAnthony LaPagliaSophie WildeChristopher James Baker e outros estrelam.

‘Heartstopper’: 3ª temporada ganha imagens INÉDITAS; Confira!

A Netflix divulgou novas imagens oficiais da 3ª temporada de Heartstopper.

O próximo ciclo tem estreia marcada para o dia 03 de outubro.

Confira:

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https://youtu.be/Sx3_66wzB6I?si=Bw5T80h4gMoCilpY

 

Lembrando que Hailey Atwell (‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’) e Eddie Marsan (‘Magnatas do Crime’) foram confirmados nos novos episódios.

Atwell interpretará Diane, a tia do Nick (Kit Connor), enquanto Marsan interpretará Geoff, o terapeuta do Charlie (Joe Locke).

Baseada na graphic novel LGBTQ+ da autora Alice Oseman, que também atua como roteirista, a produção alcançou o TOP 10 da plataforma de streaming em mais de 50 países.

Na trama, “o meigo Charlie e o fã de rúgbi Nick se conhecem no colégio. Mas logo essa amizade improvável começa a se transformar em romance. Agora, Charlie, Nick e seu círculo de amigos precisam encarar essa jornada de autodescoberta e aceitação, apoiando uns aos outros e aprendendo a ser eles mesmos”.

Heartstopper‘ é sobre amor, amizade, lealdade e saúde mental. O enredo abrange todas as pequenas histórias das vidas de Nick e Charlie que, juntos, formam algo maior.

William Gao, Yasmin Finney, Corinna Brown, Kizzy Edgell e Jonathan Bailey também fazem parte do elenco.

‘Agatha Desde Sempre’ ganha trailer ESPETACULAR

Agatha Desde Sempre‘, que estreia em 18 de Setembro na Disney+, ganhou seu trailer espetacular.

Confira:

agatha desde sempre

Agatha Harkness se vê impotente depois de escapar de seu aprisionamento em Westview, Nova Jersey. Ela espera que alguns aliados improváveis ​​se juntem a ela em sua busca para recuperar seus antigos poderes.

As estrelas Kathryn Hahn e Patti LuPone teceram elogios à produção da série, destacando o uso mínimo de CGI e a grandiosidade dos cenários.

Segundo o ComicBook, Hahn afirmou:

“A coisa mais emocionante sobre este show foi que Jac Schaeffer, que o escreveu e também escreveu WandaVision, considerou muito importante, juntamente com Mary Livanos, nossa produtora, que o uso de CGI fosse mínimo. Então, há muito pouco que não seja magia prática ou apenas a nossa magia. Isso foi incrivelmente emocionante porque pudemos provar repetidamente que poderíamos fazê-lo. É mínimo em termos de CGI, mas foi extremamente emocionante. Os sets são incríveis… Foi uma experiência imersiva e deliciosa.”

Patti LuPone acrescentou que a produção é tão bem feita que a série parece mais um filme de grande orçamento do que uma série de televisão.

“Posso dizer que, nesse ponto, o cenário, o design de produção, os decoradores de set, a iluminação, os figurinos, tudo, quando chegamos ao set, parecia que todos no lado criativo estavam no auge de seu jogo. Ao falarmos sobre a Estrada das Bruxas, ficou claro para todos nós o quão linda ela era. Quando chegamos ao set e vimos a Estrada das Bruxas real, ficamos emocionados. Além de contar uma história fantástica, é um prazer visual. Parece um filme de US$100 milhões.” Mephisto, Wiccano e muito mais: Confira os rumores de ‘Agatha All Along’!

Confira o vídeo LEGENDADO dos bastidores e as primeiras imagens:

 

Paramount é adquirida pela Skydance Media em acordo de US$ 8 bilhões

De acordo com o Deadline, a Paramount Pictures e a Skydance Media fecharam um acordo de fusão orçado em US$ 08 bilhões.

A informação foi anunciada pelo conselho financeiro da Paramount, que aprovou a proposta que permitirá que a Skydance e a RedBird Capital Partners, administradas por David Ellison, comprem a National Amusements Inc, que controla a maioria das ações da Paramount.

Durante o anúncio, Ellison e os executivos da Skydance disseram que pretendem alavancar as ações da Paramount no mercado para aumentar sua lucratividade, provar estabilidade e gerar independência para os seus criadores, além de permitir mais investimentos em plataformas digitais de alto crescimento.

Por enquanto, o acordo ainda está sendo estruturado, e a fusão das empresas deve ser finalizada somente no primeiro semestre do ano que vem.

Com a aquisição da Paramount, a Skydance agora é detentora de diversas emissoras, plataformas de streaming, como Nickelodeon, CBS, Paramount Pictures e Paramount+.

Além disso, agora é responsável por franquias de sucesso no cinema e na TV, como ‘Transformers’, ‘Missão Impossível’, ‘Halo’ e ‘NCIS‘, bem como pela liberdade criativa de vindouros projetos, sejam eles inéditos ou derivados.

Billy Bob Thornton, Demi Moore e mais nas primeiras imagens da série ‘Landman’; Confira!

Vanity Fair divulgou com exclusividade as primeiras imagens de Landman, nova série de Taylor Sheridan (criador de ‘Yellowstone’).

Confira:

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O elenco conta com Billy Bob ThorntonJon HammMichael PeñaJames JordanKayla WallaceMark ColliePaulina ChavezDemi Moore, Ali LarterMichelle RandolphJacob Lofland.

Curiosamente, Jordan participou de outras duas produções de Sheridan, interpretando Steve Hendon em ‘Yellowstone’ e Cookie na pré-sequência ‘1883’. Em Landman, ele dará vida a Dale Bradley, “um engenheiro de petróleo e um trabalhador que administra e trabalha com valentões nos campos de petróleo. Ele também é colega de quarto de Tommy Norris (Thornton)”.

Wallace, por sua vez, será Rebecca Savage, “uma advogada extremamente capaz e intimidadora enviada ao oeste do Texas para limpar a bagunça”. Collie será o Xerife Joeberg, enquanto Chavez será Ariana, “uma jovem mãe cuja família passou por uma grande tragédia”. Moore interpreta Cami, esposa de Monty e também amiga de Tommy.

Landman, baseada no podcast ‘Boomtown’, é descrita como uma série de altos e baixos sobre magnatas e bilionários selvagens alimentando um boom tão grande que está remodelando nosso clima, nossa economia e nossa geopolítica.

A produção será lançada na Paramount+, mas ainda não tem data de estreia definida.

Lembrando que as gravações já começaram em Fort Worth, no Texas.

Novo terror slasher tem aprovação do mestre Stephen King: “É FANTÁSTICO”

Concluindo a trilogia iniciada por ‘X: A Marca da Morte‘, ‘MaXXXine‘ agradou o mestre do terror Stephen King.

Em seu Twitter, o autor renomado elogiou a produção: “‘MaXXXine‘ é fantástico”.

O terror fez sucesso em sua estreia nos cinemas norte-americanos, abrindo com US$ 6.7 milhões.

O valor representa a maior estreia da franquia no país. Para termos de comparação, os dois primeiros filmes arrecadaram US$ 4.2 milhões e US$ 3.1 milhões em seu primeiro final de semana, respectivamente.

Com uma nota B no CinemaScore, o público também parece ter gostado da conclusão da saga. A avaliação do novo filme conseguiu superar a de ‘Pearl‘, que havia recebido um B- dos espectadores em 2022.

De acordo com o Deadline, o terror fez muito sucesso com o público mais jovem. Cerca de 40% das pessoas que conferiram a produção tinham entre 18-24 anos. Além disso, o longa atraiu 52% de homens, com 23% acima de 35 anos.

A estreia nos cinemas nacionais acontece no dia 11 de julho.

Confira nossa crítica em vídeo e entrevista com o diretor:

O novo filme é ambientado durante os anos 80, e segue Maxine Minx, ex-estrela de filmes pornô e aspirante a atriz, que finalmente consegue sua grande chance em Hollywood. Mas quando um assassino misterioso espreita a cidade, uma trilha de sangue ameaça revelar o passado sinistro dela.

Mia Goth retorna como a personagem titular. O elenco ainda conta com Halsey, Elizabeth Debicki, Moses Sumney, Michelle Monaghan, Bobby Cannavale, Lily Collins, Giancarlo Esposito Kevin Bacon.

Ti West (‘A Casa do Diabo’) retorna à direção.

4ª temporada de ‘Mistérios Sem Solução’ ganha trailer INSTIGANTE; Confira!

A Netflix divulgou o trailer da 4ª temporada da popular série documental ‘Mistérios Sem Solução‘ (Unsolved Mysteries) será lançada.

O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 31 de julho.

Confira:

Mistérios Sem Solução‘ é um reboot homônimo do popular seriado dos anos 80. Trazendo o mesmo estilo que o projeto original, a produção usa reencenações e entrevistas para recontar as circunstâncias de mistérios não resolvidos.

Narrando crimes, contos de amores perdidos, histórias sem explicações e até mesmo eventos paranormais, os espectadores serão encorajados a conectar as informações que podem levar à resolução do mistério.

Essa não é a primeira vez que a série ganha um revival. Em 2008, o canal Spike apresentou um reboot da série, apresentado por Dennis Farina.

‘Deadpool e Wolverine’: Pyro incendeia em nova imagem; confira!

Deadpool e Wolverine, o novo filme da Marvel que reúne Ryan Reynolds e Hugh Jackman, revelou uma nova imagem promocional, com destaque para Aaron Stanford no papel de Pyro, o mutante com habilidades de manipulação do fogo.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

Durante uma entrevista à Entertainment, o ator expressou sua felicidade por retornar ao papel, especialmente por finalmente ter um traje.

“Eu estava simplesmente muito feliz por ter um traje. Nos filmes originais dos X-Men, Pyro foi bastante negligenciado em termos de figurino. Em X-Men 2, começamos com Pyro na Escola Xavier para Jovens Superdotados. A equipe SWAT invade no meio da noite e nós temos que fugir. Então, por metade do filme, estou de pijama. Nunca tive o legal traje de couro tático que todos os X-Men usam”, disse o ator.

“E em X-Men 3, eu basicamente vesti um conjunto da Hot Topic. Então, ter ele em um traje de super-herói adequado, realmente tirado dos próprios quadrinhos, foi muito legal”, concluiu.

deadpool wolverine pyro

Lembrando que segundo o Comic Book, ‘Deadpool e Wolverine‘ foi oficialmente classificado para maiores de 18 anos por “conteúdo com alto teor de violência, linguagem inapropriada, referências sexuais e abuso de sangue nas cenas”.

A informação não é bem uma surpresa, já que o trailer mostrou diversas cenas com palavrões e cenas de violência não censuradas enquanto os personagens cortavam e atiravam um contra o outro.

Além disso, a classificação segue o padrão dos dois filmes anteriores do Mercenário Tagarela.

A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman estrelam como Deadpool e Wolverine, respectivamente.

O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

Lembrando que a estreia está marcada para 25 de julho.

‘Pinguim’: Série derivada de ‘Batman’ ganha data de estreia oficial; Confira!

Em junho, Casey Bloys, presidente da HBO e da plataforma de streaming Max, anunciou que a série dedicada ao ‘Pinguim‘ será lançada em setembro deste ano.

Na ocasião, ainda não havia sido definida uma data específica para o retorno de Colin Farrell reprisando seu papel como Oswald Cobblepot após sua aparição em ‘Batman‘.

Mas, de acordo com o Augstman, a atração chegará ao catálogo da Max em 19 de setembro.

Desde as primeiras imagens dos bastidores do filme estrelado por Robert Pattinson, Farrell ganhou bastante destaque devido à sua incrível transformação física, tudo graças aos maquiadores liderados por Michael Marino.

Em uma entrevista à rádio SiriusXM (via Comic Book), Farrell provocou o que os fãs podem esperar da série e aproveitou para elogiar a dedicação dos maquiadores.

“Estarei fazendo campanha de marketing para Mike Marino”, brincou ele. “Mike é o cavalheiro que criou e idealizou todo aquele rosto do Pinguim. Quero dizer, ele criou todo o personagem. Ele criou o boneco e eu sou apenas o manipulador da marionete, é assim que penso nisso. Ele criou esse lindo boneco com sua incrível equipe e eu consegui animá-lo e dar vida, foi uma alegria para mim.”

Ele continuou:

“Basicamente, a maior parte da série se passa no escuro, na noite, é sombria. Foi um trabalho muito intenso.”

Anteriormente, Farrell, já havia dito ao MovieZine que a série é “sombria”, “pesada” e “incrivelmente violenta”. Ele também disse que a série explorará a ascensão de Oswald Cobblepot ao poder, após a morte de Carmine Falcone (John Turturro) no final de ‘Batman’.

“É sombria, é o que posso lhe dizer sobre ela. É realmente sombria. É muito pesada, eu acho. O que não quer dizer que eu não tenha me divertido, eu me diverti muito fazendo isso. É incrivelmente violenta”, disse o ator.

“É a ascensão de um homem ao que ele sempre sonhou em ter, que é um certo poder ou status social”, disse Farrell.

“A morte de Carmine Falcone no final de Batman deixa um vácuo em Gotham que precisa ser preenchido e, portanto, há várias pessoas que estão tentando obter esse poder, e essa é a jornada de Oswald tentando chegar ao topo por meio de obstáculos extraordinários”.

O trailer da série oferece algumas imagens que corroboram as palavras de Farrell. O trailer mostra o Pinguim em um ambiente sombrio e violento, cercado por personagens perigosos.

Assista e confira fotos:

Em uma recente declaração, a chefe de Conteúdo Original da plataforma de streaming, Sarah Aubrey, disse estar animada em trazer uma nova versão do vilão clássico.

“Estamos empolgados em trazer ao público uma nova versão deste icônico personagem da DC que eles nunca viram antes”, ela afirmou. “É incrível trabalhar com Matt, Dylan e Lauren para continuar essa história e ver Colin levar sua já excepcional atuação em ‘The Batman’ para o próximo nível.” 

Sobre a nova série Matt Reeves e a showrunner Lauren LeFranc comemoram a chance de revisitar Gotham em seu novo projeto.

“Colin explodiu na tela como o Pinguim em ‘Batman’, e ter a chance de explorar completamente a vida interior desse personagem na HBO Max é uma emoção absoluta”, disse o diretor de ‘Batman’, Matt Reeves, anteriormente. “Dylan e eu estamos muito animados em trabalhar com Lauren para continuar a história de Oz enquanto ele busca violentamente o poder em Gotham.”

“Eu sempre fui fã do universo de Batman, e o filme de Matt é uma entrada tão poderosa e audaciosa no cânone. Estou empolgado e humilde em continuar contando histórias no mundo sombrio de Gotham City, e que melhor desculpa para canalizar meu lado vilão do que contar a história de Oswald Cobblepot? Estou emocionado em trabalhar com Colin, Matt, Dylan, 6th & Idaho, Warners e HBO Max enquanto trabalhamos para levar essa história para as telas”, acrescentou a showrunner Lauren LeFranc.

Atualmente, o spin-off de ‘Batman‘, que contará com o retorno do astro Colin Farrell no papel titular, está programado para estrear no segundo semestre de 2024.

Segundo informações da plataforma de streaming, a série já foi classificada como “TV-MA” no serviço de streaming. Essa classificação é equivalente ao “Rated R” no cinema, o que indica que o conteúdo é destinado a um público adulto e pode conter material impróprio para menores.

As informações cedidas pela plataforma também confirmam que a série terá 8 episódios em sua primeira temporada.

‘Deadpool & Wolverine’: Vilã e variantes do Mercenário Tagarela ganham destaque em novo pôster da adaptação; Confira!

Já não é surpresa que ‘Deadpool e Wolverine‘ vai trazer diversas variantes do Mercenário Tagarela vivido por Ryan Reynolds, como a Lady Deadpool, Babypool, o Kidpool e até mesmo o Dogpool.

E um novo pôster ilustrado destaca a variante de cabelos longos vista em algumas imagens dos bastidores.

Além dele, o Dogpool aparece na imagem, junto com a vilã Cassandra Nova (Emma Corrin).

Confira:

deadpool wolverine
deadpool wolverine

Lembrando que a estreia está marcada pra 25 de julho.A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman estrelam como Deadpool e Wolverine, respectivamente.

O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

Elizabeth Debicki diz que seu papel em ‘MaXXXine’ foi MEDICINAL após ter estrelado ‘The Crown’

Além de Mia Goth, o elogiado terror MaXXXine’ também traz um elenco de peso às telonas – incluindo a vencedora do Globo de Ouro e do SAG Award Elizabeth Debicki.

Na trama, Debicki dá vida à diretora Elizabeth Bender, que dá um papel para Maxine Minx (Goth) no filme de terror ‘The Puritan II’.

Em entrevista à Forbes, a atriz revelou que seu papel no suposto capítulo final da franquia ‘X – A Marca da Morte’ foi como uma “limpeza medicinal” após ela ter vivido a Princesa Diana na aclamada série ‘The Crown’ (cuja performance lhe rendeu diversos prêmios e elogios).

“Eu rodei [o filme] pouco depois de ter terminado ‘The Crown’, e achei tudo uma boa limpeza medicinal”, ela comentou.

Debicki continua, explicando o que a atraiu para o projeto:

“Não tenho ideia do porquê isso veio até mim, mas, quando eu li o roteiro, pareceu simbiótico e eu me senti muito conectada ao papel”.

Lembrando que ‘MaXXXine‘ fez sucesso em sua estreia nos cinemas norte-americanos, abrindo com US$ 6.7 milhões.

O valor representa a maior estreia da franquia no país. Para termos de comparação, os dois primeiros filmes arrecadaram US$ 4.2 milhões e US$ 3.1 milhões em seu primeiro final de semana, respectivamente.

Com uma nota B no CinemaScore, o público também parece ter gostado da conclusão da saga. A avaliação do novo filme conseguiu superar a de ‘Pearl‘, que havia recebido um B- dos espectadores em 2022.

De acordo com o Deadline, o terror fez muito sucesso com o público mais jovem. Cerca de 40% das pessoas que conferiram a produção tinham entre 18-24 anos. Além disso, o longa atraiu 52% de homens, com 23% acima de 35 anos.

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 11 de julho.

Confira nossa crítica em vídeo:

O novo filme será ambientado durante os anos 80, e seguirá Maxine Minx, ex-estrela de filmes pornô e aspirante a atriz, que finalmente consegue sua grande chance em Hollywood. Mas quando um assassino misterioso espreita a cidade, uma trilha de sangue ameaça revelar o passado sinistro dela.

Mia Goth retorna como a personagem titular. O elenco ainda conta com Halsey, Elizabeth Debicki, Moses Sumney, Michelle Monaghan, Bobby Cannavale, Lily Collins, Giancarlo Esposito Kevin Bacon.

Ti West (‘A Casa do Diabo’) retorna à direção.

‘Sunny’: Série de comédia ÁCIDA com Rashida Jones chega esta semana à Apple TV+!

Sunny, nova série de comédia ácida estrelada por Rashida Jones (‘Parks and Recreation’), estreia esta semana no catálogo da Apple TV+.

A produção chega à plataforma de streaming no próximo dia 10 de julho, com a exibição dos dois primeiros episódios.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

A série, que conta com dez episódios, traz Katie Robbins como showrunnerLucy Tcherniak como diretora. Robbins, Tcherniak e Jones entram como produtoras executivas.

A trama acompanha Suzie (Jones), uma norte-americana morando em Kyoto, no Japão, cuja vida muda radicalmente quando seu marido e filho desaparecem em um misterioso acidente de avião. Como “prêmio de consolação”, ela ganha Sunny, um robô doméstico de nova geração, fabricado pela companhia de eletrônicos de seu marido. Apesar de Suzie afastar as tentativas de Sunny para preencher os espaços vazios em sua vida, aos poucos sua amizade vai aumentando e, juntas, elas descobrem verdades perigosas sobre o que aconteceu realmente com a família de Suzie, e entram em um submundo que Suzie jamais imaginou que existisse.

Hidetoshi NishijimaJoanna SotomuraJudy OnggYOUAnnie the ClumsyJun Kunimura completam o elenco.

Paul Mescal é destaque no cartaz INCRÍVEL de ‘Gladiador 2’; Trailer será lançado AMANHÃ!

A Paramount Pictures anunciou que vai lançar o primeiro trailer de ‘Gladiador 2‘ na próxima terça-feira, dia 09 de julho – e, para aumentar nossas expectativas, divulgou um cartaz inédito da sequência.

O pôster dá destaque a Paul Mescal, que dá vida ao protagonista.

Confira, com fotos:

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De acordo com o Deadline, um produtor de Hollywood afirmou que já assistiu ao filme de Ridley Scott e descreveu o longa como “algo fantástico”, e acredita que “é um forte concorrente ao Oscar 2025”.

O produtor também rendeu elogios às performances de Mescal e Washington, que dão vida ao protagonista e ao vilão do novo filme, respectivamente.

Foi dito que “Mescal está ótimo no papel”, enquanto Washington “faz um trabalho extraordinário”.

Por fim, ele mencionou que ‘Gladiador 2′ e ‘Here‘, novo filme de Robert Zemeckis com Tom Hanks e Robin Wright, podem ser dois candidatos acirrados na disputa pelo Oscar de 2025.

Inicialmente prevista para 21 de Novembro, a aguardada sequência ‘Gladiador 2‘ teve sua estreia antecipada por aqui dia 14 de Novembro.

A sequência do épico histórico conta com Pedro Pascal (‘The Mandalorian’), Denzel Washington (‘O Livro de Eli’), Connie Nielsen (‘Advogado do Diabo’), Djimon Hounsou (‘Diamante de Sangue’), Joseph Quinn (‘Stranger Things‘) e May Calamawy (‘Cavaleiro da Lua‘)

O roteiro fica a cargo de David Scarpa (‘Napoleão).

Lançado em 2000, ‘Gladiador‘ foi um dos filmes de maior bilheteria no ano em que estreou, ganhando o Oscar de melhor filme, bem como o prêmio de melhor ator para Russell Crowe. 

O filme original está disponível na Netflix, Prime Video, Star+ e Telecine.

Relembre o trailer:

Conheça o terror que os críticos dizem ser o mais FORTE da década, que “parece ter sido feito por Satanás”

O terror psicológico ‘Longlegs – Vínculo Mortal‘, que traz o astro Nicolas Cage na pele de um sinistro serial killer, fez sua estreia no Rotten Tomatoes com uma aprovação impecável de 100%, obtida a partir de 7 avaliações.

Cartaz de filme Longlegs. Disponível em breve.

Os críticos elogiaram a atmosfera do filme, descrevendo-a como aterrorizante, e aclamaram-no como uma obra-prima – e um dos melhores filmes de terror dos últimos anos.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“É o filme de terror mais aterrorizante de 2024, uma obra que se instala sob sua pele e possivelmente nunca mais sairá”, disse Bill Bria do Slashfilm.

“Vínculo Mortal é incontestavelmente um dos filmes mais assustadores e melhores do ano”, disse Mary Beth McAndrews da Dread Central.

“É como se o festival cinematográfico bizarro de Oz Perkins tivesse sido moldado no Inferno por Satanás e trazido como um artefato para o nosso mundo como um presente sinistro”, disse Courtney Howard da Fresh Fiction.

“Finalmente, a experiência de horror pura que esperávamos. Sem dúvida, é o filme mais assustador da década”, disse EJ Moreno do Flickering Myth.

“Existem momentos em que “Vínculo Mortal” parece ser um filme que você já viu antes, porém com uma camada de mal sobreposta: Isso se revela tanto uma fraqueza quanto uma força, pois o surrealismo de horror de Perkins torna o familiar estranho e o estranho, familiar”, disse Katie Rife do IGN Movies.

“Vínculo Mortal se infiltra sob sua pele e fica lá, imergindo-o tão profundamente na natureza repulsiva e desconfortante do mal, por meio de imagens aterrorizantes e uma atmosfera palpável, que se torna inabalável”, disse Meagan Navarro da Bloody Disgusting.

“Uma obra-prima; uma mistura sagrada e aterrorizante de alta arte e ansiedade, um filme no qual cada quadro é um pesadelo, e é belo”, disse J Hurtado da ScreenAnarchy.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 29 de Agosto.

“A agente do FBI Lee Harker (Monroe) é a talentosa nova recruta designada para o caso não resolvido de um perigoso serial killer (Cage). À medida que o caso sofre reviravoltas complexas, desenterrando evidências de ocultismo, Harker descobre uma conexão pessoal com o assassino impiedoso e deve correr contra o tempo para detê-lo antes que ele reivindique a vida de outra família inocente.”

O elenco ainda contará com Maika Monroe (‘Corrente do Mal’), Alicia Witt (‘Lenda Urbana’) e Blair Underwood (‘American Crime Story’).

Comandado por Osgood Perkins, diretor de ‘A Enviada do Mal‘ e ‘Maria e João: O Conto das Bruxas‘, o projeto está sendo descrito como “um horror psicológico na mesma veia dos antigos clássicos de Hollywood”.

 Além de dirigir, Perkins também é responsável pelo roteiro do terror.

C2 Motion Picture Group irá produzir, além de financiar o longa.

Cage também servirá como produtor ao lado de Dan Kagan (‘Significant Other’), Brian Kavanaugh-Jones (‘Sobrenatural’), Dave Caplan (‘The End We Start From’) e Chris Ferguson (‘Brinquedo Assassino’).

 

Leonardo DiCpario, Zoe Saldana e mais prestam homenagem ao falecido Jon Landau, produtor de ‘Titanic’ e ‘Avatar’

Jon Landau, o produtor de cinema vencedor do Oscar que colaborou com James Cameron em vários projetos, incluindo ‘Titanic‘ a franquia ‘Avatar‘, morreu após uma batalha contra o câncer, de acordo com uma fonte próxima à família. Ele tinha 63 anos.

Nas redes sociais, diversos artistas que trabalharam com o cineasta prestaram homenagens a ele, como Zoe Saldana, que interpretou Neytiri em ‘Avatar‘.

“Querido Jon. Palavras são difíceis de juntar agora, sua morte está sendo muito forte. Você está nos deixando muito cedo, meus pensamentos estão com você e sua família agora. Sua sabedoria e apoio moldaram muitos de nós de maneiras pelas quais sempre seremos gratos. As memórias que compartilhamos juntos sempre terão um lugar especial em meu coração. Seu legado continuará a nos inspirar e nos guiar em nossa jornada. Descanse em paz, querido Jon. Sentiremos muito sua falta.”

Sam Worthington, o Jake Sully, de Avatar‘, também se manifestou, dizendo:

“Jon era coração puro. Ele fazia tudo e todos que ele tocava sentirem que poderiam ser melhores. Ele liderava com humor e força, compaixão e gentileza. O povo diz que toda energia é emprestada e um dia você tem que devolvê-la. Eu vejo você, Jon.”

Leonardo DiCaprio, que estrelou ‘Titanic‘ como Jack Dawson, emitiu uma declaração lembrando Landau como “uma alma incrivelmente gentil, sábia e empática, que queria criar nada além de um impacto positivo em qualquer pessoa ou coisa abordada”.

DiCaprio acrescentou que “o legado e a liderança de Landau viverão para sempre. Minhas condolências estão com toda a sua família. Descanse em paz; você fará muita falta”.

Kate Winslet, que contracenou com DiCaprio em ‘Titanic como Rose e recentemente deu vida à Ronal em ‘Avatar 2‘, lembrou do produtor como “o mais gentil e melhor dos homens” que já conheceu.

“Ele era um homem rico em compaixão e excepcional em apoiar e nutrir equipes de pessoas criativas fenomenais. Sua força na vida era saber a importância da família, em casa e no trabalho. Ele estava sempre cheio de sorrisos e gratidão. Não acredito que estou escrevendo isso, não acredito que ele se foi.”

Landau nasceu em 30 de julho de 1960, em Nova York, Nova York, filho de Ely e Edie Landau, que também eram produtores. Ele estudou na School of Cinematic Arts da USC.

Embora tenha sido vice-presidente executivo de produção de longas-metragens na Twentieth Century Fox durante os anos 1990, Landau era mais conhecido como o produtor do mega blockbuster de 1997 ‘Titanic‘, pelo qual ganhou um Oscar, e o produtor da franquia ‘Avatarao lado de Cameron. Landau também fez parte da história do cinema — “Titanic” se tornou o primeiro filme a atingir US$ 1 bilhão nas bilheterias.

Em 2023, o CinePOP conversou com Landau e Zoe Saldana:

A gestão de Landau na Twentieth Century Fox também incluiu a supervisão de “Duro de Matar 2”, “True Lies”, “Power Rangers” e “O Último dos Moicanos”.

Nos últimos anos, Landau atuou como administrador para expandir a franquia ‘Avatar‘, incluindo a colaboração com Cameron e a Walt Disney Company na terra e atração “Avatar” no parque temático Animal Kingdom no Walt Disney World e pastoreando as sequências. Ele também foi o COO da produtora de Cameron, Lightstorm Entertainment, e produziu “Alita: Battle Angel” de 2019.