A ideia do programa é juntar 15 homens e 15 mulheres que se comunicam se ver uns aos outros, conversando através de espécies de cápsulas que se assemelham a salas. No final, os casais que tiveram uma real conexão se unem em matrimônio (e se veem pela primeira vez).
O showrunner de ‘Seu Amigão da Vizinhança: Homem-Aranha’, Jeff Trammell, comentou sobre a participação do Demolidor na série, revelando detalhes sobre a dinâmica entre os heróis e a abordagem do personagem.
Trammell explicou como o encontro entre o Homem-Aranha e o Demolidor será uma oportunidade de explorar as diferenças de experiência entre os dois, com o Demolidor sendo um herói mais veterano, enquanto o Homem-Aranha está apenas começando sua jornada.
“Acho que é justamente aproveitar o nível de experiência — o fato de que o nosso Homem-Aranha está começando, e temos esse Demolidor que é mais experiente, um pouco mais veterano, que pode ter respostas para perguntas que o Peter nem sequer começou a fazer, o que é realmente divertido para mim. E sentir essa dinâmica quase de irmão mais velho/irmão mais novo entre eles. Então, sim, é muito divertido.”
Além disso, Trammell também comentou sobre a abordagem mais cômica que o Demolidor terá na série, o que promete trazer uma nova faceta ao personagem, normalmente mais sério.
“E acho que também poder explorar um pouco mais do lado cômico desse personagem, como ele sendo um pouco mais brincalhão, acho que é superdivertido”, acrescentou o showrunner.
Lembrando que a Marvel já divulgou os títulos oficiais de todos os episódios de ‘Seu Amigão Da Vizinhança: Homem-Aranha’.
Confira abaixo os títulos, acompanhados pela tradução livre em português e pelas datas de estreia no serviço de streaming da Disney.
29 de janeiro:
Amazing Fantasy (Incrível Fantasia)
The Parker Luck (A Sorte de Parker)
5 de fevereiro:
Secret Identity Crisis (Crise de Identidade Secreta)
Hitting the Big Time (Chegando ao Grande Momento)
The Unicorn Unleashed (O Unicórnio Libertado)
12 de fevereiro:
Duel with the Devil (Duelo com o Diabo)
Scorpion Rising (Escorpião Ascendente)
Tangled Web (Teia Emaranhada)
19 de fevereiro:
Hero or Menace (Herói ou Ameaça)
If This Be My Destiny… (Se Este For Meu Destino…)
The episode titles for ‘YOUR FRIENDLY NEIGHBORHOOD SPIDER-MAN’ have been revealed.
Os críticos, em geral, elogiaram a animação, destacando-a como um dos melhores trabalhos da Marvel e afirmando que certamente agradará aos fãs dos quadrinhos.
“Eu assisti Seu Amigão da Vizinhança: Homem-Aranha e adorei! A animação tem a cara dos quadrinhos clássicos de Lee/Ditko, e Hudson Thames está perfeito como Homem-Aranha. Eu amo os momentos sinceros e realistas—ele realmente está protegendo o bairro!”, disse Leo Rydel.
YOOOOO!!!!
I watched Your Friendly Neighborhood Spider-Man and LOVED it! ️ The animation feels like classic Lee/Ditko comics, and Hudson Thames is perfect as Spidey. I love the heartfelt, down-to-earth moments—he’s really protecting the neighborhood! #Marvel#spidermanpic.twitter.com/3R2RO2O5VD
“Seu Amigão da Vizinhança: Homem-Aranha vai ser um sucesso entre os fãs da Marvel (especialmente os fãs dos quadrinhos)! Há tanto conteúdo, desde personagens favoritos dos fãs até ovos de páscoa das edições. Uma série perfeita para famílias – nem muito infantil, nem muito adulta”, comentou Tessa Smith.
Your Friendly Neighborhood Spider-Man is going to be a hit with Marvel (esp. Marvel Comics) fans! There is so much packed in from fan favorite characters to Easter eggs from issues. A perfect show for families – not too kiddy, not too adult. #YourFriendlyNeighborhoodSpiderManpic.twitter.com/dEK1TynvH4
“Seu Amigão da Vizinhança: Homem-Aranha é uma maravilha visual com uma narrativa que é nostálgica, mas também atual. O coração, o humor e a ação honram a mitologia enquanto abrem espaço para outros personagens contarem suas histórias, tornando-se mais do que apenas Peter sendo um garoto de Queens e o Homem-Aranha”, disse Michael Lee.
#YourFriendlyNeighborhoodSpiderMan is a visual wonder w/ storytelling that’s nostalgic yet of the now. The heart, humor and action, honors the mythology while making room for other characters to tell their story so its more than just Peter being a kid from Queens and #Spidermanpic.twitter.com/16C8ptkQo4
“Seu Amigão da Vizinhança: Homem-Aranha é uma mistura FRESCA, FRENÉTICA e absolutamente FANTÁSTICA de tudo o que amamos sobre o Homem-Aranha. Cada quadro estiloso explode com cor, criatividade e personagens cativantes. Eu vi todos os 10 episódios, e é mais uma grande vitória para a Marvel Animation”, afirmou Daniel Baptista.
#YourFriendlyNeighborhoodSpiderMan is a FRESH, FRENETIC, and absolutely FANTASTIC remix of everything we love about Spidey. Every stylish frame bursts with colour, creativity, and cool compelling characters. I’ve seen all 10 eps, and it’s another massive win for Marvel Animation. pic.twitter.com/3TqIUAlBWI
“Seu Amigão da Vizinhança: Homem-Aranha é uma explosão de teia! Fresca, divertida, CHEIA de ovos de páscoa, e a animação tem a sensação de um quadrinho clássico. O elenco de vozes é excelente e o tema atualizado está incrível. Tem tanto o que pirar”, disse Ashley Saunders.
YOUR FRIENDLY NEIGHBORHOOD SPIDER-MAN is a web-slinging blast! Fresh, fun, FULL of Easter eggs, & the animation feels like a classic comic. Voice cast is stellar & the updated theme is So much 2 geek out about. @MrJeffTrammell & team delivers #YourFriendlyNeighborhoodSpiderManpic.twitter.com/wG4hxx4IjT
“Eu vi Seu Amigão da Vizinhança: Homem-Aranha! É a melhor série animada da Marvel Studios até agora. Sim, eu disse isso. Jeff Trammell e a equipe criativa não apenas encontraram uma maneira de contar uma nova e divertida história do Homem-Aranha, mas construíram um mundo REPLETO de ovos de páscoa da Marvel”, comentou Poc Culture.
I’ve seen YOUR FRIENDLY NEIGHBORHOOD SPIDER-MAN! ️
Dario Scardapane, showrunner de ‘Demolidor: Renascido’, falou recentemente sobre a possibilidade de vermos ‘She-Hulk’ na nova série do Homem Sem Medo. Vale lembrar que o herói fez uma aparição na série da heroína, onde eles tiveram um breve envolvimento.
Em uma entrevista ao GamesRadar, o cineasta explicou que não explorará a relação entre Demolidor e She-Hulk na nova produção.
“Eu tenho bastante liberdade até atingir o plano maior do UCM. Então, tento ignorar algumas coisas [do universo maior]. Nós estabelecemos um Demolidor bem específico, tanto em relação ao seu dilema, ao traje, quanto ao momento da sua vida em que o estamos pegando. Você pode dizer que Demolidor é canônico no UCM, esses outros eventos [em Homem-Aranha e She-Hulk] aconteceram, mas alguns deles não estamos explorando. O caso de uma noite com She-Hulk pode ser uma dessas coisas”, afirmou.
Sobre a trama da série, ele acrescentou:
“Já moveram o Matt por outros cantos do UCM, e agora ele está de volta à sua própria história. Não quero dar spoilers, mas você vai ver um personagem [no nosso show] que você nunca imaginou que veria, mas ele entra na história de uma forma orgânica, que faz sentido no nosso mundo. Nova York, no estado atual do UCM, tem muita coisa acontecendo”, concluiu.
‘Demolidor: Renascido’, que se passa cinco anos após os eventos da produção original da Netflix, mostrará um Matt Murdock aposentado, forçado a retomar sua vida de vigilante ao enfrentar novos planos de Wilson Fisk
“Me sinto rejuvenescido, sortudo e abençoado por ainda ter a oportunidade de interpretar esse personagem”, explicou o ator. “Você raramente consegue realizar uma paleta tão variada de tarefas como ator. Eu recebo todas essas coisas legais como advogado, recebo cenas emocionantes com vários interesses amorosos, e então posso usar uma fantasia incrível de super-herói e pular de telhados.”
Ele continua: “eu amo tudo isso. Normalmente, quando você entra no décimo ano interpretando o mesmo personagem, você tende a desacelerar, mas estamos indo na direção oposta. Seria interessante saber o que acaba primeiro, a fé da Marvel em nós ou em nossos corpos!”.
Quando lhe foi dito que Demolidor talvez liderasse os Vingadores, Cox respondeu: “isso seria incrível”.
Lembrando que ‘Demolidor: Renascido’ chega ao Disney+ em 04 de março.
Em ‘Demolidor: Renascido’, da Marvel Television, Matt Murdock (Charlie Cox), um advogado cego com habilidades aprimoradas, está lutando por justiça por meio de seu movimentado escritório de advocacia, enquanto o ex-chefe da máfia Wilson Fisk () vai atrás de seus próprios empreendimentos políticos em Nova York. Quando suas identidades passadas começam a emergir, os dois homens se encontram em rota de colisão inevitável.
‘Demolidor: Renascido‘ chega dia 04 de março de 2025 no Disney+
Além deCharlie Cox como o personagem-título e Vincent D’Onofrio como Wilson Fisk, Elden Hanson (Foggy Nelson), Deborah Ann Woll (Karen Page), Jon Bernthal (Justiceiro) e Wilson Bethel (Ben Poindexter/Mercenário) integram o elenco.
Matt Corman e Chris Ord, criadores da série ‘Assuntos Confidenciais‘, estão por trás do roteiro e produção do show.
‘Nosferatu’, dirigido por Robert Eggers, trouxe uma nova versão do clássico, com o diretor buscando resgatar o terror em torno dos vampiros.
No longa, Bill Skarsgård (‘IT: A Coisa’) deu vida ao assustador Conde Orlok, com um visual aterrorizante e sinistro.
Agora, após o filme já ter estreado nos cinemas ao redor do mundo, uma nova imagem de bastidores foi compartilhada, mostrando Skarsgård completamente transformado e revelando que o ator era uma presença assustadora até mesmo fora das filmagens.
Confira:
Bill Skarsgard behind the scenes as Count Orlok in ‘NOSFERATU’
Sucesso entre os críticos – com 91% de aprovação no Rotten Tomatoes –, ‘Nosferatu’ recebeu uma nota B- do público no CinemaScore, que é considerada uma avaliação aceitável para o gênero.
O filme recebeu uma classificação etária alta (R), o que significa que só poderá ser assistido por maiores de 18 anos ou menores acompanhados de um responsável, devido a “violência sangrenta, nudez gráfica e conteúdo sexual”.
O elenco conta com Bill Skarsgard (It: A Coisa) Lily Rose Depp (‘The Idol’), Aaron Taylor-Johnson (‘Trem-Bala’), Willem Dafoe (‘Pobres Criaturas’), Nicholas Hoult (‘X-Men: Primeira Classe’) e Emma Corrin (‘Deadpool 3’).
O diretor Justin Baldoni voltou a divulgar as mensagens trocadas com a atriz Blake Lively. Recentemente, o ator compartilhou um pedido de desculpas de quase 7 minutos que enviou a Blake as 2h00 da manhã, após um desentendimento enquanto trabalhavam no roteiro de ‘É Assim Que Acaba’.
Segundo o TMZ, a mensagem de voz de Justin foi gravada logo após o agora famoso encontro entre os colegas de elenco, onde discutiram a cena do filme no telhado.
“Sinto muito. Eu errei. Vou admitir e pedir desculpas quando falhar. Sou um homem muito imperfeito, como minha esposa pode atestar”, afirmou.
Ele seguiu: “Eu provavelmente vou te irritar, mas sempre vou pedir desculpas e encontrar meu caminho de volta ao centro. Sinto muito por ter feito você se sentir assim. Eu, com certeza, farei melhor”.
Esse foi o encontro em que Blake contou com o apoio de seu marido, Ryan Reynolds, e de sua melhor amiga, Taylor Swift, que defenderam as mudanças no roteiro.
Justin reconhece a contribuição deles e diz a Blake: “Porra, você tem ótimos amigos. Todos deveríamos ter amigos assim, além do fato de que eles são dois dos profissionais mais criativos do planeta”.
Em sua mensagem de voz, Justin também comenta que os três juntos formam uma força incrivelmente poderosa e elogia o desejo de passar mais tempo com ela no processo de criação do filme.
Em outro trecho, ele expressa seu pesar pelas experiências negativas que Blake teve com outros cineastas.
Ele os chama de “idiotas”e, ironicamente, diz: “Isso não vai ser, nem será, e espero que não tenha sido a experiência comigo. Não há nada mais emocionante para mim do que trabalhar com Blake Lively e ter ela toda. Quero dizer, é isso que eu quero!”.
Nos minutos finais da mensagem de 7 minutos, Justin diz: “Desculpa. Você provavelmente tem crianças em cima de você, com um bebê no peito e está me ouvindo divagar”.
O ator Justin Baldoni entrou oficialmente com um processo contraBlake Lively e Ryan Reynolds, acusando o casal de ter roubado seu filme, ‘É Assim Que Acaba’, e de tentar destruir sua carreira com falsas acusações de assédio sexual.
De acordo com a Variety, no processo de 179 páginas, apresentado no Distrito Sul de Nova York, Baldoni e seus publicitários acusam Lively e Reynolds de extorsão civil, difamação e invasão de privacidade.
A ação judicial solicita pelo menos US$ 400 milhões em danos.
“Em essência, este não é um caso de celebridades se atacando na imprensa”, afirma o processo de Baldoni. “Este é um caso sobre duas das estrelas mais poderosas do mundo utilizando seu imenso poder para roubar um filme inteiro das mãos de seu diretor e estúdio de produção… Quando os demandantes tiverem seu dia no tribunal, o júri reconhecerá que nem a celebridade mais poderosa pode manipular a verdade para seu próprio benefício”.
Anteriormente, foram reveladas mensagens de texto que supostamente mostram queJustin Baldoni e sua equipe jurídica fabricaram uma campanha difamatória contra Blake Lively durante o lançamento do filme.
“Ele quer sentir que ela pode ser derrotada”, escreveu uma publicitária que trabalha com o estúdio e o Sr. Baldoni em uma mensagem de 2 de agosto para a especialista em gerenciamento de crises, Melissa Nathan.
Melissa respondeu:
“Você sabe que podemos acabar com qualquer um”.
A publicista respondeu:
“A narrativa on-line é tão boa e os fãs ainda estão defendendo Justin e literalmente não houve captação desses dois artigos, o que é realmente chocante para mim. Mas eu vejo isso como um sucesso total, assim como Justin.”
Foram reveladas mensagens de texto que supostamente mostram que Justin Baldoni e sua equipe jurídica fabricaram uma campanha difamatória contra Blake Lively durante o lançamento de ‘É Assim que Acaba’ pic.twitter.com/xXdY2dRlUc
Justin Baldoni foi dispensado pela agência de talentos WME.
A decisão de se separar do diretor e estrela de ‘É Assim que Acaba’ veio da agência no sábado, depois que Blake Lively entrou com uma queixa de assédio sexual e retaliação contra ele na sexta-feira à noite, confirmaram fontes.
Baldoni foi informado da decisão no sábado, disseram fontes. A WME também representa Lively, e com base na seriedade das alegações na reclamação de Lively, a agência sentiu que ações precisavam ser tomadas rapidamente.
A WME não fez comentários.
Lively moveu um processo judicial contra Baldoni, seu ex-diretor e colega de elenco no filme, acusando-o de assédio sexual e de liderar uma campanha destinada a manchar sua reputação pública.
Baldoni refuta as acusações e contra-ataca, afirmando que Lively estaria utilizando a situação para tentar recuperar sua imagem, que, segundo ele, teria sido prejudicada por seu próprio comportamento no set.
Conforme documentos judiciais obtidos pelo TMZ, as tensões entre os dois teriam escalado a ponto de ser necessária uma reunião de emergência com toda a equipe de produção.
O encontro, que contou até mesmo com a presença do marido de Blake, o ator Ryan Reynolds, buscava resolver o que ela descreve como um ambiente de trabalho hostil.
No processo, Blake descreve episódios que teriam contribuído para essa atmosfera tóxica.
Ela alega que Baldoni teria exibido imagens de mulheres nuas, abordado assuntos pessoais inapropriados, incluindo supostos problemas de vício, e feito comentários desrespeitosos sobre a aparência dela e de outros membros da equipe.
A atriz também denuncia que seu falecido pai foi mencionado de maneira inadequada durante as gravações, além de relatar pressões para incluir cenas explícitas que não estavam previstas no roteiro original.
Lively acusa Baldoni de ser o principal responsável por uma estratégia de manipulação social com o objetivo de prejudicar sua carreira.
Por outro lado, Bryan Freedman, advogado de Baldoni, repudiou as alegações, classificando-as como “falsas e sensacionalistas”.
Ele ainda caracterizou Lively como uma figura problemática no set, afirmando que a atriz teria ameaçado abandonar as filmagens e boicotar a promoção do longa, ações que, segundo ele, contribuíram para o fracasso do projeto.
Vale lembrar que a adaptação de ‘É Assim que Acaba‘, que arrecadou mais de US$ 350 milhões mundialmente, está disponível no streaming do Max.
Após as polêmicas envolvendo ‘Rust’, o ator Alec Baldwin irá estrear um Reality show que acompanhará o dia a dia de sua família, intitulada ‘The Baldwins’.
De acordo com o Deadline, a série será lançada no dia 23 de fevereiro, no TLC.
Estrelada porAlec Baldwin, sua esposa Hilaria Baldwin, seus sete filhos e seis animais de estimação, ‘The Baldwins’ promete mostrar o cotidiano da família e seus momentos mais íntimos.
“Esta série oferece aos telespectadores uma visão de nossas vidas como família — o bom, o ruim, o selvagem e tudo o que está entre esses momentos”, disseram Alec e Hilaria Baldwin em uma declaração conjunta. “Esperamos que os telespectadores se conectem com nossas experiências e com o amor que compartilhamos. Filmar o programa foi uma jornada incrível, e estamos orgulhosos de ter o TLC como parceiro para contar nossa história”.
Lembrando que o julgamento de Alec Baldwin chegou oficialmente ao fim. O ator havia sido indiciado por homicídio involuntário devido a um tiroteio no set de ‘Rust’ no Novo México.
Segundo o Deadline, um mês após a Procuradora Especial Karri Morrissey tentar reverter o caso, que havia sido arquivado poucos dias após o início do julgamento neste verão devido à supressão de provas, o escritório do Procurador-Geral do Novo México, Raul Torrez, decidiu na segunda-feira não “prosseguir com o apelo em nome da acusação”.
“A decisão de hoje de arquivar o apelo é a validação final do que Alec Baldwin e seus advogados disseram desde o início — essa foi uma tragédia indescritível, mas Alec Baldwin não cometeu nenhum crime”, afirmaram os advogados principais de Baldwin, Luke Nikas e Alex Spiro, na segunda-feira. “O estado de direito permanece intacto no Novo México”.
Com isso, o ator está livre das acusações penais. No entanto, ele ainda enfrenta diversas ações civis relacionadas ao tiroteio, que seguem em andamento nos tribunais da Califórnia e do Novo México.
Vale lembrar que, em novembro, o julgamento foi interrompido devido a uma alegação de evidência suprimida, o que levou a corte do Novo México a anular a validade de qualquer veredito contra Baldwin.
Em 2021, durante as filmagens de uma cena de ‘Rust’, a arma de Baldwin disparou um projétil real, ferindo o diretorJoel Souza e matando a cinegrafista Halyna Hutchins.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 17 de abril.
Dispostos a deixar suas vidas conturbadas para trás, irmãos gêmeos (Jordan) retornam à sua cidade natal para recomeçar suas vidas do zero, quando descobrem que um mal ainda maior está à espera deles para recebê-los de volta.
Mostrando através da escuridão – que esconde as belezas de um emblemático point carioca – interpretações de desabafos em cartas trocadas sobre questões que envolveram a criação de um parque num aterro do Flamengo, o documentário Para Lota, é um filme, praticamente nascido de uma imagem, que transforma o tempo numa importante variável. Esse jogo de temporalidades, desbravando a linguagem, se junta num imaginar dos desejos e luta de uma contraditória e sonhadora da elite carioca.
Exibido no segundo dia da 28a Mostra de Cinema de Tiradentes, esse projeto dirigido por Bruno Safadie Ricardo Pretti, mesmo trazendo importantes reflexões sobre uma época de mudanças em nosso país – que sempre devem entrar nas reflexões – poderá ser um grande teste de paciência. Viajando com sua câmera através do travelling, de ponta a ponta de um ponto turístico muito conhecido, apresenta passagens que não se ampliam em contextos, pecando na superficialidade da transmissão de mensagens, indo de encontro a um retrato de um país em tumultuado período na política.
A proposta segue linhas de encontro a partir de uma época pandêmica onde uma filmagem de 8km pela noite carioca entregou uma ideia ao diretor: contar em um objetivo recorte questões sobre a criação do Parque do Flamengo através de cartas escritas pela criadora do lugar, a arquiteta-paisagista e urbanista da elite brasileira Lota de Macedo Soares. As atrizes Leandra Leal e Mariana Ximenes dão vozes as cartas. O desafio a partir desse ponto é: como transformar isso em cinema?
Para Lota encontra em sua narrativa imagens de uma escuridão sem pessoas em plano, somente a paisagem, que poderia ser um interessante complemento contemplativo para o conteúdo histórico das cartas escritas por Lota. Porém, mesmo sem redundância e passando por uma época turbulenta no Brasil, sem deixar de se arriscar nas possibilidades autorais da linguagem, encontra seu sentido apenas para quem alcança a paciência.
Logan Lerman, conhecido por interpretar Percy Jackson nos filmes ‘O Ladrão de Raios’ e ‘Mar de Monstros‘, falou sobre sua visão a respeito da nova série ‘Percy Jackson e os Olimpianos’, do Disney+.
Atualmente promovendo seu filme Oh, Hi! no Festival de Cinema de Sundance, o ator revelou que já teve contato com alguns membros da produção e aproveitou para elogiar o trabalho do elenco mais jovem.
Em entrevista ao ScreenRant, Lerman afirmou que viu partes da série e conheceu alguns dos atores em eventos sociais, como uma festa da Disney, devido à sua participação em outro projeto da plataforma.
Ele destacou a dedicação e o entusiasmo do novo elenco, mencionando que os jovens estão “fazendo um trabalho fantástico”.
“Vi um pouco, mas não vi na íntegra. Gostei muito do que vi e passei um tempo com alguns dos atores. Acabei conhecendo eles por aí, talvez em uma festa da Disney, porque tive uma série na Disney no ano passado, e ficamos amigos. Eles são crianças tão gentis e estão tão apaixonados pelo material. Parece que estão fazendo um trabalho fantástico, e eu realmente gosto disso”, declarou Logan Lerman.
‘Percy Jackson e os Olimpianos’ agradou muito aos fãs da obra criada por Rick Riordan, com a série sendo melhor recebida que a adaptação para os cinemas.
Como resultado, a produção conquistou ótimos números no Disney+ em 2024, tornando-se um dos grandes sucessos do ano entre os assinantes.
De acordo com um relatório do Deadline, a série acumulou mais de 3 bilhões de minutos assistidos no último ano, sendo a produção com maior audiência no serviço de streaming.
‘PERCY JACKSON AND THE OLYMPIANS’ was the #1 show on Disney+ in 2024 with over 3B minutes viewed.
Recentemente, Rick Riordan, autor da saga “Percy Jackson e os Olimpianos”, comentou sobre a nova temporada da série da Disney, que adapta seus livros, e deu uma atualização sobre o andamento da produção.
“Estou muito ansioso por tudo na segunda temporada de PJO! Já vi cortes preliminares dos dois primeiros episódios (sem os efeitos de pós-produção ainda) e eles já estão incríveis. Uma coisa que realmente aprecio nesta temporada é a Clarisse LaRue ganhando mais destaque, como acontece no livro O Mar de Monstros. Dior Goodjohn definitivamente deu o seu melhor nesta temporada – mal posso esperar para que os espectadores vejam o trabalho maravilhoso dela!”, disse Rick em entrevista ao Collider.
Vale lembrar que a Disney já divulgou o primeiro teaser da 2ª temporada de ‘Percy Jackson e os Olimpianos‘, que adaptará o romance ‘Percy Jackson e o Mar de Monstros‘.
A segunda temporada da série está prevista para chegar em 2025 no Disney+.
As primeiras reações dos críticos apontaram ‘O Macaco‘ como um grande filme de terror, com o longa, dirigido por Osgood Perkins, sendo bastante elogiado.
Após a boa recepção, o filme agora recebeu um novo elogio para empolgar ainda mais aqueles que estão ansiosos.
Stephen King, criador da obra, não poupou palavras ao comentar a adaptação, afirmando que O Macaco é “insanamente louco”.
“Você nunca viu nada como ‘O Macaco’. É insanamente louco. Como alguém que, de vez em quando, se dedicou à loucura, digo isso com admiração”, escreveu King.
Ver no Threads
Lembrando que recentemente o filme ganhou seu trailer legendado.
O vídeo mostra as vítimas escolhidas por um macaco de brinquedo amaldiçoado e traz mais detalhes dos personagens de Theo James e Tatiana Maslany.
“Osgood Perkins cozinhou em ‘O Macaco’. É BANANAS! Uma viagem absurdamente demente e cheia de cocaína. Liso, estilizado e sádico. Mortes e emoções novas e alegres – à la Rube Goldberg machines/mortes inspiradas em ‘Premonição’. A entrega impassível de Theo James impressiona”, disse Courtney Howard, da Variety.
“’O Macaco’ manda muito bem. Selvagemente engraçado e selvagemente sangrento em igual medida, é um momento sangrento que estabelece Osgood Perkins como um mestre do terror. Você vai uivar de tanto rir e cobrir os olhos em igual medida. Eu adorei”, disse Joey Magidson, do Awards Radar.
“Adorei ‘O Macaco’. Oz Perkins tem sido um dos cineastas de gênero mais emocionantes desde que começou, e seu último filme é um dos melhores momentos que você pode ter no cinema – engraçado, assustador, pungente e muito, muito divertido. Um filme raro que pode ser comparado a ‘Gremlins’ em termos de caos vertiginoso”, escreveu Drew Taylor, do The Wrap.
“Acabei de me divertir MUITO assistindo ‘O Macaco’! Facilmente uma das melhores comédias de terror que já vi em algum tempo. Eu ri tanto que minhas bochechas doeram! É maluco, ridículo e muito divertido! Muitas mortes únicas. Mal posso esperar para assistir de novo! MUITO BOM! Theo James é ótimo!”, disse Tessa Smith, do Mama’s Geeky.
“’O Macaco’, de Osgood Perkins, oferece uma viagem hilariante e sangrenta que é tão sombriamente engraçada quanto encharcada de sangue. Se você quer um bom e sangrento, este é um filme imperdível para você, especialmente se você se diverte com um senso de humor perverso”, escreveu Mark Pacis, do Nerd Reactor.
“Atingimos o pico do cinema com ‘O Macaco’! Um banho de sangue sádico e caótico de diversão! Um destino final como um filme que tem algumas das maiores mortes que já vi. A criatividade por trás de cada morte é habilmente elaborada e executada. Osgood nos abençoou com uma obra-prima!”, disse Frederick Nuti, do Bloody Disgusting.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 20 de fevereiro.
“Na trama, quando os irmãos gêmeos Hal e Bill descobrem o antigo brinquedo de macaco de seu pai no sótão, uma série de mortes horríveis começa a ocorrer ao seu redor. Os irmãos decidem se livrar do macaco e seguir com suas vidas, se afastando ao longo dos anos. No entanto, quando as misteriosas mortes começam novamente, os irmãos precisam se reunir para encontrar uma maneira de destruir o macaco de uma vez por todas antes que ele tire a vida de todos os que estão próximos a eles”.
A BBC cancelou oficialmente ‘Wreck‘, série slasher de terror estilo ‘Pânico‘, depois de apenas duas temporadas.
Através do seu Twitter/X, o criador Ryan J Brown confirmou: “Sinto muito, não haverá uma terceira temporada de ‘Wreck’! A BBC cancelou a série há alguns meses, mas nunca diga nunca.”
Na trama, um jovem que aceita um emprego a bordo de um navio de cruzeiro para investigar o desaparecimento de sua irmã, mas uma série de assassinatos sangrentos e brutais começa a acontecer a bordo. Logo, Jamie é forçado a se tornar um detetive para descobrir a verdade sinistra – e uma conspiração mais sombria do que ele jamais poderia imaginar.
“Após os eventos dramáticos no cruzeiro Sacramentum, a corporação Valorum quer vingança, caçando o grupo que conseguiu tomar o navio. Jamie e Vivian não conseguiram expor o segredo assassino da corporação, mas a dupla está determinada a recrutar antigos colegas de equipe e sobreviver o máximo possível para expor a verdade perturbadora que ocorre nos corredores segredos desses cruzeiros, mas eles logo percebem que não estão seguros nem em terra firme…”
O elenco conta com Oscar Kennedy, Thaddea Graham, Jodie Tyack, Anthony Rickman, Amber Grappy, Peter Claffey, Miya Ocego, Warren James Dunning, Alice Nokes, James Phoon, Ali Hardman, Rory O’Neill e Harriet Webb.
Durante o seu programa Live with Kelly and Ryan, Mark Consuelos (‘Riverdale’) relevou novas pistas e indicou que fará parte do elenco da sequência ‘Pânico 7‘.
Segundo rumores, o ator interpretará Robbie, um repórter que será rival da Gale Weathers (Courteney Cox).
Apesar de não ter anunciado fazer parte do elenco, o artista confirmou que estava filmando em Atlanta e até mesmo comentou sobre a paralização das gravações por causa da neve.
Lembrando que ‘Pânico 7‘ está atualmente em produção e tem lançamento previsto para 27 de Fevereiro de 2026.
De acordo com vazamentos, o próximo episódio da famosa franquia de terror contará novamente com a presença de mais de dois assassinos, seguindo a tradição de filmes anteriores, exceto pelo terceiro, que foi o único a não apresentar pelo menos dois Ghostfaces trabalhando em conjunto.
Especula-se também que haverá um “grande salto no tempo” após os eventos do filme anterior, provavelmente para permitir que os filhos de Sidney cresçam até uma idade compatível com o gênero de terror.
Além disso, fontes anteriores indicaram que este filme será parcialmente ambientado em uma nova cidade (não em Woodsboro) e que ele marcará o início de uma nova trilogia dentro da franquia.
A produção será baseada no romance homônimo de André Aciman.
Na trama…
“Os amores de Paul permanecem tão intensos e tão cobiçosos durante sua vida adulta quanto eram em sua adolescência. Seja no cenário do sul da Itália, onde ele teve uma queda pelo marceneiro de seus pais, ou um campus coberto de neve na Nova Inglaterra, onde sua paixão duradoura por uma garota, que ele encontrará repetidamente ao longo dos anos, é pontuada por encontros anônimos com homens.”
“Os apegos de Paul são inapreensíveis, transitórios e para sempre subscritos pelo desejo ardente. À frente de cada passo que Paul dá, suas esperanças, negações, medos e arrependimentos estão sempre prontos para montar suas armadilhas. No entanto, o sonho do amor persiste. Podemos nem sempre saber o que queremos. Podemos permanecer enigmas para nós mesmos e para os outros. Mas, mais cedo ou mais tarde, descobrimos quem sempre soubemos que éramos.”
Amanda Kate Shuman servirá como roteirista, produtora executiva e showrunner.
Em entrevista ao podcast Sirius XM, Patti LuPone (‘American Horror Story’) confirmou que a série ‘Agatha Desde Sempre‘ não retornará para uma segunda temporada.
Apesar disso, a atriz, que interpretou a bruxa Lilia Calderu, revelou que adoraria retornar para um novo ciclo.
“Não haverá uma segunda temporada. Jac Schaeffer, a criadora, veio ao meu trailer e me disse: ‘Patti, estou aqui para te dizer que a Lilia vai morrer’, e eu respondi: ‘Mas eu quero uma segunda temporada’.”
Ela completa, “[Schaffer] disse que não tem interesse em segundas temporadas. Ela disse: ‘Eles queriam que eu fizesse uma segunda temporada de ‘WandaVision’, mas eu recusei’. Ela disse que há muitas coisas que quer escrever, então ela cria histórias únicas. Espero que eu possa voltar a trabalhar ao lado dela porque ela é mágica.”
Vale lembrar que todos os episódios de ‘Agatha Desde Sempre’ já estão disponíveis no Disney+.
A série foi criada por Jac Schaeffer.
A trama se passa três anos depois de ‘WandaVision’ e acompanha Agatha Harkness (Kathryn Hahn) que, após ficar presa em um feitiço lançado por Wanda Maximoff/Feiticeira Escarlate (Elizabeth Olsen), consegue sair de sua prisão sem grades e retorna à realidade sedenta por vingança e pelo desejo de sair de Westview. Todavia, as coisas mudam quando Rio Vidal (Aubrey Plaza) aparece em sua casa e revela que inúmeros bruxos desejam matar Agatha em virtude de acontecimentos passados – o que coloca a protagonista em uma luta pela própria vida ao lado de um clã de companheiras.
O elenco também conta com Joe Locke, Sasheer Zamata, Ali Ahn, Maria Dizzia, Paul Adelstein, Miles Gutierrez-Riley, Okwui Okpokwasili, Debra Jo Rupp e Patti LuPone.
Ano após ano, a comunidade LGBTQIA+ ganha mais representatividade no cenário mainstream, conquistando um espaço que, poucas décadas atrás, era confinado a um papel coadjuvante e estereotipado.
Ainda que existam vários pontos que precisam ser melhorados, principalmente em relação às pessoas não-binárias e às pessoas transexuais, é notável como os personagens, título a título, se tornam mais complexos, críveis e com problemas pessoais que vão para além do preconceito enraizado, espalhando-se para obstáculos cotidianos através dos quais os memebros dessa comunidade se sentem representados.
Pensando nisso, preparamos uma breve lista elencando as melhores produções LGBTQIA+ de 2024, celebrando o término de mais um ciclo – e levando em consideração as produções que chegaram ao circuito nacional nos últimos doze meses.
Confira abaixo as nossas escolhas e conte para nós qual a sua favorita:
Exagerado, camp e teatral – esses são os três adjetivos que melhor definem ‘Agatha Desde Sempre’. A série derivada de ‘WandaVision’ não apenas trouxe toda a glória da Marvel Television de volta com uma competente narrativa, como apostou fichas em inúmeras incursões de importância significativa para a representatividade LGTBQIA+ no cenário mainstream – seja a presença de Joe Locke como Wiccano, seja o infame e sedutor relacionamento entre Agatha Harkness (Kathryn Hahn) e Rio Vidal (Aubrey Plaza).
Escrito e dirigido por Mikko Mäkelä, ‘Sebastian’ chegou recentemente ao circuito cinematográfico brasileiro e trouxe às telonas a história de Max, um jovem aspirante à escritor que vive em Londres e que resolve tomar uma vida dubla como garoto de programa a fim de realizar pesquisas para seu romance de estreia. Ainda que destoe no tocante à condução estética, o longa-metragem nos comove pela interpretação aplaudível e irretocável de Ruaridh Mollica como o protagonista – rendendo-se a um vórtice dramático que nos engolfa em sua jornada pelo autodescobrimento e pelos percalços da vida.
2024 se mostrou um ótimo ano para Luca Guadagnino – e, depois de ter se aventurado pelo reverberante mundo dos esportes com a dramédia ‘Rivais’, voltou sua atenção para os dramas românticos com o antecipado ‘Queer’. Aqui, o diretor traz todo o poder de Daniel Craig no melhor papel de sua carreira, ao colocá-lo em um coming-of-age diferente daqueles a que estamos acostumados, apostando fichas em uma narrativa de profunda complexidade emocional que analisa as atribulações da paixão, do desejo, do amor, do isolamento e da solitude.
Em outubro deste ano, Joe Locke e Kit Connor retornaram para mais um ano da elogiada adaptação ‘Heartstopper’ – uma das produções de maior sucesso da Netflix. E o resultado não poderia ter sido outro: para seu terceiro ciclo, a atração retornou em boa forma e nos presenteou com seu melhor leva de episódios até agora, não pensando duas vezes antes dar todas as cartas do jogo e assegurar um ritmo íntegro e uma atmosfera bem arquitetada e equilibrada – que sabe usar o melodrama e a tragicomédia a seu favor e nos convida a uma instigante montanha-russa emocional.
3. ESTOU BEM?
‘Estou Bem?’ provavelmente passou longe do seu radar, mas definitivamente merece um lugar em nosso ranking. A comédia dramática estrelada por Dakota Johnson em um de seus melhores papéis – e como forma de nos fazer esquecer de sua participação em ‘Madame Teia’ -, explora a descoberta da própria sexualidade de forma despojada e jocosa, promovendo uma química entre Johnson e Sonoya Mizuno que nos arrebata logo nos primeiros segundos.
2. TODOS NÓS DESCONHECIDOS
‘Todos Nós Desconhecidos’ chegou ao circuito nacional apenas este ano – e acompanha Adam, um homem que tem um encontro casual com seu misterioso vizinho Harry – e que acaba abalando o ritmo de sua vida cotidiana. À medida que Adam e Harry se aproximam, Adam é levado de volta à casa de sua infância, onde descobre que seus pais falecidos estão vivos e parecem ter a mesma idade do dia em que morreram (há mais de três décadas). O potente drama fantástico LGBTQIA+ comandado por Andrew Haigh é tocante em cada uma de suas engrenagens, inspirando-se no romance Taichi Yamada para elaborar uma intrincada e profunda análise mnemônica do que significa estar vivo – além de trazer performances impecáveis de Andrew Scott e Paul Mescal.
Nenhum outro filme poderia ocupar o primeiro lugar da nossa lista. ‘Baby’, dirigido por Marcelo Caetano, fez sua estreia oficial no Festival de Cannes e, em pouco tempo, conquistou o público e a crítica – e não é por menos: através de uma dramática narrativa recheada de inesperados eventos e de uma preocupação estética que reflete as pulsões íntimas do ser humano em contraste com o urbanismo predatório de uma das maiores cidades do mundo, o longa conta com interpretações fabulosas de João Pedro Mariano e Ricardo Teodoro em um coming-of-age mandatório de tirar o fôlego.
Na trama, a professora de matemática e influenciadora educacional Clara (Suzana Pires) precisa confrontar seu estilo de vida acelerado e personalidade controladora quando é surpreendida pelo diagnóstico de câncer de mama.
“A história acompanha Clara, uma professora de matemática e influenciadora educacional, que se vê forçada a confrontar seu estilo de vida acelerado e sua personalidade controladora após receber o diagnóstico de câncer de mama. Esse momento crucial a leva a repensar suas relações, desafiando padrões de beleza e reavaliando seus valores. Ao longo dessa jornada, Clara se aproxima de sua mãe, Leda, e de sua filha, Alice. Juntas, as três gerações de mulheres compartilham suas vulnerabilidades e desafios, estabelecendo uma troca profunda e autêntica”.
O filme é dirigido por Rosane Svartman, conhecida por ‘Vai na Fé’, e conta com um roteiro de Suzana Pires, que também estrela.
De acordo com o Deadline, o australiano Jack Patten será o protagonista da nova adaptação de ‘Robin Hood‘, série que está sendo desenvolvida pela MGM+.
Este será o seu primeiro papel nas telinhas. O ator novato, que se formou no Instituto Nacional de Artes Dramáticas de Sydney em 2023, também foi recentemente confirmado no elenco do filme ‘Máquina de Guerra‘.
O projeto está sendo descrito como uma “adaptação moderna” do conto clássico sobre o fora da lei que rouba dos ricos e dá aos pobres, e sua épica história de amor com a corajosa Marian.
Após a invasão normanda da Inglaterra, Rob – filho de um guarda florestal saxão – e Marian, filha de um lorde normando – se apaixonam lutam juntos por justiça e liberdade. Enquanto Rob ascende como líder de um bando de bandidos rebeldes, Marian se infiltra no poder da corte, enquanto ambos trabalham juntos para frustrar a corrupção real e trazer paz à terra.
Com previsão para 2025, a produção contará com 10 episódios.
A série foi criada por Jonathan English, produtor executivo de ‘Librarians: The Next Chapter‘.
“Esta adaptação de ‘Robin Hood’ se encaixa perfeitamente em nossa marca,” declarou Michael Wright, presidente da MGM+. “Esta reimaginação do conto clássico é emocionante, interessante e romântica, trazendo uma autenticidade histórica, uma profundidade psicológica e um grande foco ao relacionamento amoroso entre Rob e Marian.”
As filmagens estão programadas para fevereiro de 2025, na Sérvia.
“Happy Face (Quaid) é um serial killer encarcerado que também é o pai de Melissa (Ashford). Depois de décadas sem contato, ele finalmente encontra uma maneira de voltar à vida de sua filha. Numa corrida contra o relógio, Melissa deve descobrir se um homem inocente será condenado à morte por um crime cometido pelo seu pai. Durante todo o processo, ela descobre o impacto que seu pai teve nas famílias de suas vítimas e deve enfrentar a realidade sobre sua própria identidade.”
O projeto é inspirado no podcast homônimo de iHeartMedia e Melissa Moore, e no livro Shattered Silence, que é baseado em sua própria história.
Jennifer Cacicio serve como roteirista, showrunner e produtora executiva.
Um fã recriou o trailer do terror slasher ‘Heart Eyes‘, da mesma produtora dos últimos filmes da franquia ‘Pânico‘, resgatando o estilo das produções do gênero nos anos 80… e o resultado ficou incrível.
A história será ambientada no Dia dos Namorados, e a produção está sendo descrita como um slasher no estilo de ‘Dia dos Namorados Macabro‘ e ‘O Dia do Terror‘.
“Quando o assassino dos Olhos de Coração ataca em Seattle, dois colegas trabalhando durante o Dia dos Namorados são confundidos como um casal por um serial killer que foca em matar namorados. Agora, eles terão que passar a noite mais romântica do ano correndo por suas vidas.”
Infelizmente, detalhes sobre o seu papel não foram divulgados, mas fontes apontam que ela terá ligação com o personagem de Dan Stevens (‘O Hóspede’), que dará vida a um cientista alemão que estava trabalhando em um experimento que escapou.
Na trama, Arjona interpreta uma mãe desesperada que usa seus tons antigos e particulares para proteger as pessoas que ama após descobrir de uma ameaça escapou de uma secreta base militar.
Simon Barrett assinará o roteiro – retomando sua parceria com o diretor, iniciada com os já mencionados ‘Você é o Próximo‘ e ‘O Hóspede‘.
Barrett e Wingard também servirão como produtores ao lado de Aaron Ryder, Andrew Swett, Alexander Black e Jeremy Platt.
Jon Rosenberg e Natalie Sellers atuarão como produtores executivos.
