Intitulado ‘The Entertainment System is Down’, o projeto funciona como uma sátira social que é ambientando em um longo voo onde todos os sistemas de entretenimento param de funcionar – e um eclético grupo de passageiros internacionais é forçado a enfrentar os terrores do tédio.
Fontes indicam que Menzies substitui Joel Edgerton, que abandonou o projeto em virtude de conflitos de agenda.
O filme será distribuído pela A24 nos Estados Unidos.
O projeto é o segundo filme em língua inglesa de Östlund. Seus últimos dois projetos, ‘The Square: A Arte da Discórdia’ e ‘Triângulo da Tristeza’, garantiram ao diretor a Palma de Ouro do Festival de Cannes – tornando-o um dos poucos realizadores a conquistar o prêmio duas vezes.
O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 14 de fevereiro.
Criada por Ashley Lyle e Bart Nickerson (‘Narcos’), a série é descrita como uma mistura de “sobrevivência épica, terror psicológico e drama”.
Uma equipe de talentosas estudantes se tornam improváveis sobreviventes de um acidente de avião, que cai em uma área remota e isolada. Enquanto acompanhamos a jornada delas de sobrevivência, vemos a vida que elas tentam reconstruir 25 anos após o acontecimento, provando que o passado nunca fica para trás.
O remake de ‘As Crônicas de Nárnia’, dirigido por Greta Gerwig para a Netflix, terá um lançamento especial: será exibido globalmente por duas semanas em cinemas IMAX, antes de sua estreia na plataforma de streaming.
Segundo o Deadline, o co-CEO da Netflix, Ted Sarandos, deixou claro que “não há nenhuma mudança na nossa estratégia de exibição nos cinemas”.
“Nossa estratégia principal é oferecer aos nossos membros filmes exclusivos na primeira exibição no Netflix. O lançamento de Nárnia em IMAX é uma tática de lançamento. Frequentemente, lançamos filmes nos cinemas algumas semanas antes para qualificar para prêmios, atender aos requisitos de festivais e impulsionar a publicidade. No caso de Nárnia, trata-se de um evento especial de duas semanas. Acho que isso é muito diferente de outras exibições, porque duvido que alguém tenha uma tela tão grande quanto uma tela IMAX em casa”, explicou Sarandos.
Ele também destacou que, ao optar pelo lançamento em IMAX, o processo de lançamento “fica muito mais simples”.
“Principalmente, quero dizer que estou incrivelmente empolgado por estar trabalhando com Greta nesse filme. Estamos muito animados para colocá-lo em produção e poder falar sobre o quão incrível esse filme é, mais do que sobre as telas nas quais será exibido. Ela é uma diretora fantástica, e este é um projeto realmente empolgante”, concluiu.
O filme será lançado em IMAX no dia 26 de novembro de 2026 e estreará no catálogo da plataforma de streaming em 25 de dezembro de 2026.
Vale lembrar que a diretora ainda não revelou qual livro de Lewis está adaptando, mas há especulações de que ‘O Leão, a Feiticeira e o Guarda-Roupa‘ integrará a franquia.
No total, os livros da saga já venderam mais de 100 milhões de cópias e foram traduzidos em mais de 47 idiomas em todo o mundo.
Giancarlo Esposito fará, muito em breve, sua estreia no Universo Cinemático Marvel com o antecipadíssimo ‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’.
Esposito dará vida ao vilão Seth Voelker, também conhecido como Cobra Coral, que terá uma abordagem diferente dos quadrinhos. Para aqueles que não o conhecem, o antagonista é líder do grupo criminoso conhecido como Sindicato da Serpente – e tem como principal poder o teletransporte.
Agora, em uma recente entrevista à ABC, Esposito revelou que espera poder explorar esse personagem em outros projetos do MCU.
“Parte da incorporação das cores do Cobra Coral eu trouxe ao figurino que estou usando”, ele disse. “Espero que dê a eles inspiração em filmes futuros que irão me permitir explorar mais essa persona serpente”.
Esposito continua: “você nunca me viu interpretar um personagem como esse. Esse cara sabe como usar um rifle, uma pistola, facas, ele é muito físico, ativo com sua fisicalidade, socos, chutes, tudo isso”.
‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’ terá uma hora e cinquenta e oito minutos de duração, o que o torna o filme mais curto do herói no UCM.
O longa chega aos cinemas no dia 14 de fevereiro de 2025.
Relembre o trailer:
Dirigido por Julius Onah (‘O Paradoxo Cloverfield’), o longa servirá como sequência direta da série ‘Falcão e o Soldado Invernal‘. Além disso, será o primeiro filme solo do herói desde ‘Capitão América: Guerra Civil‘, lançado em 2016.
A Netflix revelou recentemente que irá produzir mais uma minissérie inspirada nos escritos do elogiado e famoso autor Harlan Coben.
Intitulado ‘Run Away’, a trama traz James Nesbitt (‘Que Falta Você Me Faz’) como Simon, um homem cuja vida perfeita começa a desmoronar pouco depois de sua filha, Paige (Ellie de Lange), fugir de casa. Ao encontrá-la, vulnerável e viciada em drogas, ele finalmente vê a chance de levá-la de volta – mas descobre que ela não está sozinha e que a busca de Simon pela filha o levará a um submundo perigoso, revelando segredos obscuros que podem destruir sua família de uma vez por todas.
A história se passa antes dos eventos de ‘My Hero Academia’ e acompanha um jovem fã de heróis que, ao conhecer um vigilante, passa a combater vilões ao lado dele, enquanto interage com outros personagens conhecidos do universo da série.
Vale lembrar que ‘My Hero Academia’ está disponível na Crunchyroll.
Quando um escândalo força seu irmão a resignar, Isla Gordon (Hudson) é nomeada presidente da famosa franquia de basquete de sua família em Los Angeles. Ela terá que provar que foi a escolha certa para o trabalho no mundo dos esportes dominado pelos homens.
ZERO DAY, a conspiracy thriller series about the aftermath of a cyberattack that threatens to push a nation already on the precipice over the edge. Premiering February… pic.twitter.com/iDrKdr0yQw
A adaptação ‘Borderlands: O Destino do Universo Está em Jogo‘ foi um dos principais indicados à próxima edição do Framboesa de Ouro.
O longa foi nomeado a seis categorias, incluindo Pior Filme e Pior Atriz para Cate Blanchett.
Os “vencedores” serão revelados em 01 de março.
Além de ter sido massacrada pelos críticos – com apenas 9% de aprovação no Rotten Tomatoes –, a produção também não agradou ao público. O filme recebeu umanota D+ dos espectadores no CinemaScore.
Tim Miller, conhecido por seu trabalho em ‘Deadpool‘ e ‘O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio‘, assumiu a direção das refilmagens.
Eli Roth, o diretor principal, supostamente estava ocupado durante as refilmagens.
A saga de games foi lançada em 2009 e teve três sequências: ‘Borderlands 2’ (2012), ‘Borderlands: The Pre-Sequel’ (2014) e ‘Borderlands 3’ (2019). A narrativa original é ambientada num futuro distante, num tempo em que várias mega-corporações procuram controlar o máximo de planetas que conseguirem, para colonizá-los e explorar sua abundância em recursos naturais e minérios.
‘Megalópolis‘, o ambicioso épico de Francis Ford Coppola, se tornou uma das produções mais decepcionantes do ano passado – e não ficaria de fora dos indicados à próxima edição do Framboesa de Ouro.
O longa foi indicado a seis categorias da premiação, incluindo Pior Filme e Pior Direção para Coppola.
Os “vencedores” serão revelados em 01 de março.
A trama do filme acompanha a reconstrução de uma metrópole após sua destruição acidental, com duas visões concorrentes – a de um arquiteto idealista (Adam Driver) e a de um prefeito pragmático (Giancarlo Esposito) – entrando em conflito durante o processo. O filme tem uma duração de duas horas e 15 minutos e apresenta abundantes referências à Roma Antiga, incluindo cortes de cabelo estilo César nos personagens masculinos.
O filme traz um elenco repleto de estrelas como Giancarlo Esposito (‘Once Upon a Time’), Forest Whitaker (‘O Último Rei da Escócia’), Nathalie Emmanuel (‘Game of Thrones’), Jon Voight (‘Ray Donovan’), Laurence Fishburne (‘Matrix’), Aubrey Plaza (‘The White Lotus’), Shia LaBeouf (‘Transformers’), Talia Shire (‘O Poderoso Chefão’), Jason Schwartzman (‘A Crônica Francesa’), Grace VanderWaal (‘A Extraordinária Garota Chamada Estrela’), Kathryn Hunter (‘A Tragédia de Macbeth’) e James Remar (‘Era Uma Vez… Em Hollywood’).
A adaptação live-action de ‘Madame Teia‘ se tornou um dos principais indicados ao Framboesa de Ouro 2025.
O filme foi relembrado em seis categorias, incluindo Pior Filme, Pior Direção e Pior Atriz para Dakota Johnson.
Os “vencedores” serão revelados em 01 de março.
Na trama, Cassandra Webb é uma paramédica em Manhattan que tem habilidades de clarividência. Forçada a confrontar revelações sobre seu passado, ela forja uma relação com três jovens destinadas a futuros poderosos.
‘Coringa: Delírio a Dois‘ teve sua passagem encurtada nos cinemas após o fracasso colossal nas bilheterias e de crítica – e marcou presença na lista de indicados ao Framboesa de Ouro 2025
O longa, estrelado por Joaquin Phoenix e Lady Gaga, foi nomeado a sete categorias, incluindo Pior Filme, Pior Ator e Pior Atriz.
Os “vencedores” serão revelados em 01 de março.
Com 32% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o filme decepcionou nas bilheterias, arrecadando apenas US$ 206.4 milhões mundialmente. Para termos de comparação, o longa original conseguiu superar a marca de US$ 1 bilhão nas telonas.
Na trama da continuação, Arthur Fleck está internado em Arkham, aguardando julgamento por seus crimes como o Coringa. Enquanto lida com sua dupla identidade, ele não só se depara com o amor verdadeiro, mas encontra a música que sempre esteve dentro de si.
Antes de conquistar a crítica e o público com papéis incríveis, Robert Pattinsonganhou fama ao encarnar o vampiro Edward na saga cinematográfica ‘Crepúsculo’.
Mesmo tendo ascendido a uma carreira de grande sucesso que incluiu projetos como ‘Batman’ e ‘O Farol’, Pattinson ainda recebe críticas por sua performance e por sua participação na franquia.
Agora, em uma recente declaração, o astro deixou uma mensagem bastante clara para aqueles que continuam a ofendê-lo pelo papel (via Discussing Film).
“Fico fascinado que as pessoas continuem a dizer: ‘cara, ‘Crepúsculo’ destruiu o gênero de vampiros'”, ele disse. “Você ainda está preso nessa m****? Como uma coisa que aconteceu há quase vinte anos pode te deixar triste? É insano”.
Robert Pattinson reflects on people who still hate on ‘TWILIGHT’:
“It fascinates me that people keep telling me: ‘Dude, Twilight ruined the vampire genre.’ Are you still anchored in that shit? How can something that happened almost 20 years ago make you sad? It’s very crazy” pic.twitter.com/Hr0BtEm7xX
Na trama, Mickey (Pattinson) faz parte de um programa espacial de colonização e sempre é enviado para missões perigosas, quase suicidas. Se morrer, ele é clonado e boa parte de suas memórias são recuperadas. Mas, após seis mortes, ele começa a entender o porquê de seu cargo nunca ter sido ocupado antes.
O elenco também conta com Steven Yeun, Mark Ruffalo e Toni Collette.
Foram revelados os indicados à 45ª edição do Framboesa de Ouro, que premia as produções mais decepcionantes e mal recebidas pelo público e pela crítica.
‘Coringa: Delírio a Dois’ lidera a lista de nomeados com sete indicações, incluindo Pior Filme, Pior Ator para Joaquin Phoenix e Pior Atriz para Lady Gaga. ‘Borderlands’, ‘Madame Teia’, ‘Megalópolis’ e ‘Reagan’ seguem de perto com seis indicaçõescada.
Os “vencedores” serão anunciado em 01 de março.
Confira:
PIOR FILME
‘Borderlands’
‘Coringa: Delírio a dois’
‘Madame Teia’
‘Megalópolis’
‘Reagan’
PIOR ATOR
Jack Black – ‘Querido Papai Noel’
Zachary Levi – ‘Harold e o lápis mágico’
Joaquin Phoenix – ‘Coringa: Delírio a dois’
Dennis Quaid – ‘Reagan’
Jerry Seinfeld – ‘A batalha do biscoito Pop-Tart’
PIOR ATRIZ
Cate Blanchett – ‘Borderlands’
Lady Gaga – ‘Coringa: Delírio a dois’
Bryce Dallas Howard – ‘Argylle’
Dakota Johnson – ‘Madame Teia’ Jennifer Lopez – ‘Atlas’
PIOR REMAKE/RIP-OFF/SEQUÊNCIA
‘O Corvo’
‘Coringa: Delírio a dois’
‘Kraven, O Caçador’
Mufasa: O Rei Leão’
‘Rebel Moon – Parte 2: A Marcadora de Cicatrizes’
PIOR ATRIZ COADJUVANTE
Ariana DeBose – ‘Argylle’ e ‘Kraven, O Caçador’
Leslie Anne Down (como Margaret Thatcher) – ‘Reagan’
Emma Roberts – ‘Madame Teia’
Amy Schumer – ‘A batalha do biscoito Pop-Tart’
FKA twigs – ‘O Corvo’
PIOR ATOR COADJUVANTE
Jack Black (apenas a voz) – ‘Borderlands’
Kevin Hart – ‘Borderlands’
Shia LaBeouf (travestido) – ‘Megalópolis’
Tahar Rahim – ‘Madame Teia’ Jon Voight – ‘Megalópolis’, ‘Reagan’, ‘Shadow Land’ e ‘Strangers’
PIOR DUPLA
Quaisquer dois personagens detestáveis (Mas especialmente Jack Black) – ‘Borderlands’
Quaisquer dois ‘atores cômicos’ sem graça – ‘A batalha do biscoito Pop-Tart’
O elenco inteiro de ‘Megalópolis’
Joaquin Phoenix & Lady Gaga – ‘Coringa: Delírio a dois’
Dennis Quaid & Penelope Ann Miller (como ‘Ronnie e Nancy’) – ‘Reagan’
PIOR DIREÇÃO
S.J. Clarkson – ‘Madame Teia’
Francis Ford Coppola – ‘Megalópolis’
Todd Phillips – ‘Coringa: Delírio a dois’
Eli Roth – ‘Borderlands’
Jerry Seinfeld – ‘A batalha do biscoito Pop-Tart’
PIOR ROTEIRO
‘Coringa: Delírio a dois’
‘Kraven, O Caçador’
‘Madame Teia’
‘Megalópolis’
‘Reagan’
Jamie Lee Curtis é uma veterana de Hollywood que está na estrada há nada menos que 46 anos. Já imaginou? É mais tempo do que muitos dos fãs de cinema na atualidade possuem de vida. Filha de verdadeiras lendas do cinema (Janet Leigh e Tony Curtis), Jamie estrelou seu primeiro longa-metragem nas telonas com o terror independente ‘Halloween – A Noite do Terror’, em 1978. Mal sabia a atriz que esse se tornaria um enorme sucesso em sua carreira, pelo qual não apenas é lembrada até hoje, mas participou de algumas de suas sequências, e inclusive reiniciou a franquia algumas vezes.
Ao contrário de outras atrizes que explodiram em cena na década de 80, Jamie Lee Curtis nunca caiu no ostracismo e seguiu trabalhando. É claro, assim como todos os atores, ela já viu os altos e baixos de sua carreira, e passou por períodos onde se encontrou “apagada”. Mas Jamie segue firme e forte, ainda fazendo filmes. Ultimamente não apenas isso, como vive também o melhor momento de sua carreira, no auge de seus 66 anos. O segredo é se reinventar, ao mesmo tempo se mantendo fiel às suas origens. Ela fez, por exemplo, uma nova trilogia de ‘Halloween’. Ao mesmo tempo, estrelou o “maluco beleza” ‘Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo’, um sucesso cult surpresa que levou o Oscar e deu uma estatueta de atriz coadjuvante para ela.
Jamie Lee Curtis começou a carreira em filmes de terror, mas nos anos 80 ficaria conhecida também pelas comédias.
Ou seja, Jamie Lee Curtis voltou a ser um nome popular na indústria. Por isso é tão interessante conhecer os trabalhos passados da atriz e entender sua trajetória na maior indústria de cinema no mundo. Muito se fala nos chamados “nepo babies” hoje em dia, ou seja, “as crias do nepotismo”, filhos de pais famosos, que possuem maior facilidade de entrar no mesmo ramo. As portas podem se abrir com mais facilidade, mas se não tiverem o talento e o carisma, ficarão presos no primeiro obstáculo.
Jamie Lee Curtis possui uma carreira repleta de sucessos, como ‘Meu Primeiro Amor’, ‘True Lies’, ‘Eternamente Jovem’, ‘Sexta-Feira Muito Louca’ e ‘Um Natal Muito, Muito Louco’. Mas voltando para os anos 80, um de seus maiores títulos é mesmo ‘Um Peixe Chamado Wanda’, comédia da MGM de 1988, que chega pela primeira vez ao acervo da Amazon Prime Video, dono atual do citado estúdio. Você certamente já ouviu esse título antes, mesmo que não tenha assistido ao filme.
Depois de estrelar o segundo ‘Halloween’, de 1981, Jamie Lee Curtis, que então era conhecida como a “Rainha do Grito”, a musa dos filmes de terror, resolveu mudar um pouco seu repertório e tentar a sorte em outros tipos de produções. E ela conseguiu logo emplacar um sucesso em seu currículo. Em 1983, Jamie estrelou ‘Trocando as Bolas’, ao lado de gente tarimbada como Eddie Murphy e Dan Aykroyd. Clássico absoluto da época e uma ótima pedida para o Natal, o filme demonstrou que a atriz também possuía bastante talento para a comédia. Este foi o filme que abriu a porta do gênero para ela, e a atriz viria a se aventurar por diversas produções. Hoje, ela é mais conhecida pelas comédias do que pelo terror.
Depois de ‘Trocando as Bolas’,Jamie Lee Curtis seguiu para estrelar ‘Perfeição’, drama investigativo sobre o universo das academias (que estava surgindo na época), ao lado de John Travolta. Para o trabalho, Jamie atingiu o auge de sua forma física como uma instrutora de ginástica aeróbica. O filme, no entanto, fracassou e se tornou um dos casos notórios de bons filmes ruins, um cult por excelência, do qual a própria atriz tirou sarro recentemente em um programa de entrevistas.
Após ‘Perfeição’ (1985),Jamie Lee Curtis precisava de um sucesso para chamar de seu, e recobrar o brilhantismo de ‘Trocando as Bolas’. E ela conseguiria com ‘Um Peixe Chamado Wanda’, de 1988. Na trama, um grupo de ladrões americanos planeja um roubo em Londres. Porém, ao chegarem no local para surrupiar alguns diamantes, percebem que a mercadoria já não se encontrava mais no local. Daí esses vigaristas precisam pensar num plano B e tentar usar um advogado que pode conseguir o que eles querem.
No elenco, os vigaristas são formados por Otto (Kevin Kline), Wanda (Jamie Lee Curtis) e Ken (Michael Palin). O advogado que se torna alvo deles, em especial do forte poder de sedução de Wanda, é Archie (John Cleese). Aliás, existe ainda o golpe dentro do golpe. Pois até mesmo para Ken, Wanda e Otto mantém a farsa de que são irmãos, e que Otto na verdade é gay. Wanda e Otto na verdade são um casal. Isso porque Ken é apaixonado por Wanda, e inclusive deu o nome da mulher para sua peixinha, que mantém no aquário. Daí o título do filme.
Em ‘Um Peixe Chamado Wanda’ um grupo de vigaristas planeja um golpe, mas as coisas não serão tão simples assim.
Pelo elenco podemos ver que ‘Um Peixe Chamado Wanda’ é quase um filme da trupe humorística Monty Python, da qual fazem parteJohn Cleese e Michael Palin. Aliás, Cleese “joga nas onze” e além de ter estrelado, também escreveu, dirigiu e produziu o filme. Não por coincidência, Cleese, o nome por trás de ‘Um Peixe Chamado Wanda’, disse ter escolhidoJamie Lee Curtis para o papel feminino principal após tê-la visto em ‘Trocando as Bolas’.
‘Um Peixe Chamado Wanda’ foi o maior sucesso da carreira de todos os envolvidos nos anos 80. Aliás, o ano de 1988 foi o melhor da década para as comédias. Em cada ano de uma década temos o destaque de um gênero, e na década de 80, o ano para as comédias definitivamente foi o de 1988. Veja só, nele tivemos os lançamentos de filmes como ‘Um Príncipe em Nova York’, ‘Os Fantasmas se Divertem’ (Beetlejuice), ‘Irmãos Gêmeos’, ‘Corra que a Polícia Vem Aí’, ‘Os Fantasmas Contra-Atacam’, ‘Uma Cilada para Roger Rabbit’, ‘Quero ser Grande’, ‘Os Safados’ e ‘Elvira – A Rainha das Trevas’, entre outros.
Mas você sabia que ‘Um Peixe Chamado Wanda’ é um filme vencedor do Oscar? Pois bem, a comédia tem tanta qualidade que terminou recebendo uma estatueta do maior prêmio do cinema. Bem, quem levou na verdade foi o ator Kevin Kline na categoria de coadjuvante, mas mesmo assim conta. E o curioso é que Kline levou o Oscar sem ter sido indicado a qualquer outro prêmio na temporada (somente um BAFTA – o Oscar inglês). Além de ator coadjuvante, ‘Um Peixe Chamado Wanda’ foi indicado também para dois outros Oscar: melhor diretor Charles Crichton, que dividiu o crédito com John Cleese no comando do longa, e melhor roteiro original para a dupla Cleese e Crichton.
‘Um Peixe Chamado Wanda’ fez tanto sucesso no fim dos anos 80, que se tornou uma das comédias mais populares da época com os fãs de cinema. O sucesso foi reprisado com o lançamento do longa em vídeo, nas locadoras. E depois nas exibições da TV aberta, onde, aqui no Brasil, é claro, passou na rede Globo. Um tempo depois, viraria também um clássico da Sessão da Tarde.
Nove anos depois de ‘Um Peixe Chamado Wanda’, elenco e realizadores se reuniriam para ‘Ferocidade Máxima’.
Nove anos mais tarde, todos os envolvidos resolveram reunir a banda para mais um round. Mas ao invés de bolar uma sequência para ‘Um Peixe Chamado Wanda’, John Cleese (agora com a ajuda de outro integrante do Python, Terry Jones) bolou outra história e iria fazer uso apenas do elenco do filme anterior. Poucos talvez se lembrem e muitos talvez não saibam, mas ‘Ferocidade Máxima’ (1997) é uma espécie de sequência espiritual para ‘Um Peixe Chamado Wanda’. Assim como o anterior, o novo filme também seria focado em animais. Ao invés de um pequeno peixe no aquário, o filme usaria como cenário um zoológico indo à falência, que precisava ser reinventado.
John Cleese, Kevin Kline, Jamie Lee Curtis e Michael Palin estavam de volta na frente das câmeras. Mas desta vez, Cleese não pegaria para si a tarefa de dirigir o longa – que ficou a cargo da dupla Robert Young e Fred Schepisi. Mas essa foi apenas uma função a menos em relação ao filme anterior, porque Cleese ainda escreveu, produziu e estrelou o longa. Na trama de ‘Ferocidade Máxima’, John Cleese interpreta o diretor de um zoológico falido. Entram em cena os novos investidores do local: Kevin Kline interpreta o filho de um bilionário, que irá administrar o local ao lado de sua companheira de negócios e na vida pessoal, Jamie Lee Curtis. A sacada do novo filme é que Kline interpreta também o pai de seu personagem, em um papel duplo. A jogada sem dúvida se deu por sua vitória no Oscar pelo filme anterior.
Nem precisa ser dito que o raio não foi capturado novamente na garrafa. Talvez pela espera de quase 10 anos ou talvez pelo roteiro ou a história em si, ‘Ferocidade Máxima’ não chegou aos pés de ‘Um Peixe Chamado Wanda’. Mas hoje, faz até uma companhia interessante para uma sessão dupla, a título de curiosidade. Porém, enquanto a Amazon Prime Video não providencia essa “continuação”, os fãs poderão se deleitar com o superior ‘Um Peixe Chamado Wanda’, uma das melhores comédias dos anos 80.
A trama segue uma mulher que é forçada a uma rotina caseira criando seu filho recém-nascido nos subúrbios, que lentamente abraça o lado selvagem da maternidade enquanto se torna cada vez mais consciente dos sinais bizarros e inegáveis de que ela possa estar se transformando em um cachorro.
Escrito e dirigido por Marielle Heller (‘Um Lindo Dia na Vizinhança’), o longa é baseado no romance homônimo de Rachel Yoder.
A trama vai a fundo no mundo da beleza e dos procedimentos estéticos. A trama é liderada pela busca passional por justiça de Sofia que, ainda criança, viu a mãe ser presa por um crime que não cometeu. Ela é acolhida pela família Paixão que, assim como ela, demanda compensação pela filha, vítima de uma cirurgia plástica falha. Em qual ponto a justiça e a vingança se confundem?
Em uma recente entrevista à People, o diretor Chris Columbus, conhecido por seu trabalho nos dois primeiros capítulos da franquia cinematográfica ‘Harry Potter’, comentou sobre a vindoura série baseada na icônica narrativa que está sendo produzida pela Max.
Durante a conversa, Columbus respaldou a ideia de transformar a saga do bruxinho mais famoso do cinema em uma série de televisão, chamando a ideia de espetacular.
“Isso é espetacular, porque existem certas restrições quando você está fazendo um filme. O fato deles terem liberdade de adaptar um romance só em vários capítulos é espetacular”, ele disse. “É possível colocar todas as coisas que não conseguimos adaptar… Cenas ótimas [dos livros] que não pudemos colocar nos filmes.”
Columbus continua: “estou muito animado para ver o que eles irão fazer. Acho que é uma ideia ótima”.
A primeira temporada de ‘Harry Potter’ está prevista para chegar ao streaming Max em 2026.
A Max irá produzir em associação com a Brontë Film and TV e a Warner Bros. Television.
J.K. Rowling será produtora executiva juntamente com Neil Blair e Ruth Kenley-Letts.
‘Emilia Pérez‘ chegou ao Globo de Ouro com o maior número de indicações e, levou os prêmios de Melhor Filme Musical ou de Comédia e Melhor Filme em Língua Não Inglesa.
Zoe Saldaña, atriz americana de origem dominicana, ganhou o prêmio de Melhor Atriz Coadjuvante por sua atuação como uma advogada que concorda em ajudar um traficante mexicano a passar por uma operação de redesignação sexual, para que ele inicie uma nova vida como mulher.
Mas não demorou muito para que as pessoas enxergassem várias problemáticas na produção. O filme francês retrata o México e os mexicanos de formas bem estereotipadas.
O filme mostra o narcotráfico mexicano através do olhar do diretor francês Jacques Audiard, que revelou que contratou atrizes americanas para estrelar a produção por que não encontraram atrizes mexicanas talentosas. VRÁ. O palco já estava armado.
No México, país em que a trama se passa, é onde o filme tem recebido as críticas mais negativas. E, curiosamente, é o último país onde o filme será oficialmente lançado, tanto nos cinemas quanto nas plataformas de streaming, como já aconteceu no resto do mundo.
“Ironicamente, o país sobre o qual o filme fala será o último a recebê-lo”, comentou a crítica de cinema mexicana Gaby Meza, em entrevista à BBC News Mundo.
Entre as críticas, uma das mais comentadas no México foi a do ator e produtor mexicano Eugenio Derbez, que apontou que os diálogos entre os personagens soam estranhos para o público mexicano.
“Se há coisas que parecem escandalosas para você em Emilia, peço desculpas. O que eu gostaria de dizer é que não estou tentando fornecer respostas. O cinema não fornece respostas; o cinema apenas faz perguntas. E talvez as perguntas feitas em Emilia estejam erradas. Talvez eu simplesmente as tenha achado interessantes. Eu não queria, e não quero ser pretensioso”, afirmou o diretor.
Vale lembrar que Audiard afirmou, diversas vezes, que não tinha a intenção de explorar a cultura mexicana no filme, que foi, na verdade, filmado na França. Para ele, o México no filme é apenas um pano de fundo para sua história.
A problemática de um filme abordar um assunto tão delicado no México através da vista de um diretor Francês em um elenco recheado de atrizes americanas pesou bastante.
Vencedor nas categorias “Melhor Filme de Língua Não Inglesa”, “Melhor Filme Musical ou de Comédia”, “Canção Original” e “Atriz Coadjuvante” (Zoe Saldaña), o longa chegará aos cinemas brasileiros em 06 de fevereiro, com distribuição da Paris Filmes.
Mas será que ele terá tanto poder no Oscar?
As fortes críticas a Emília Perez por mostrar o México através do olhar de um diretor Francês e estrelado por atrizes americanas pode influenciar os votantes da Academia e diminuir as chances do filme no Oscar… pic.twitter.com/WuG2HKI1W9
O longa acompanha Rita (Saldãna), uma advogada de um grande escritório que está mais interessada em libertar os criminosos do que em levá-los à justiça. Certo dia, ela recebe uma inesperada proposta: o líder do cartel, Manitas (Karla Sofía Gascón), a contrata para ajudá-lo a se retirar de seu negócio e realizar um plano que vem preparando secretamente há anos: tornar-se a mulher que ele sempre sonhou ser. A trama é livremente adaptada do romance ‘‘Ecoute’’ de Boris Razon. O elenco ainda conta com Selena Gomez, Adriana Paz e Edgar Ramírez.
Através de seu novo livro de memórias, intitulado In Gad We Trust, Josh Gad (‘A Bela e Fera’) revelou ter feito um teste para participar do fenômeno ‘Avatar‘.
Apesar de ter conquistado o diretor James Cameron (‘Titanic’), o ator acabou sendo rejeitado da produção por um motivo muito improvável…
“Eu gravei uma audição [para ‘Avatar’] e logo depois recebi uma ligação me informando que o James Cameron queria que eu voasse até Los Angeles para um último teste em seu estúdio. Aparentemente, eu não consegui o papel porque, apesar do James Cameron ter adorado minha performance, quando fui transformado digitalmente [em um Na’vi], eu parecia um Smurf alto e gordo.”
O ator interpretaria o papel do melhor amigo do Jake Sully (Sam Worthington), tradutor da linguagem dos Na’vi.
Vale lembrar que o terceiro filme da franquia, ‘Avatar 3: Fogo e Cinzas‘, está programado para estrear no dia 18 de dezembro.
O novo filme mostrará como nova a tribo habita um território devastado por erupções vulcânicas, o que faz com que o Povo das Cinzas tenha características diferentes de outros Na’vi.
“Eles foram destruídos por erupções vulcânicas, então se ressentem da natureza e de tudo o que os Na’vi da floresta pregam”, afirmou James Cameron.
Embora mais detalhes não tenham sido revelados, especula-se que o Povo das Cinzas será a grande ameaça do terceiro título da franquia, com os humanos ficando de lado no longa, enquanto a tribo amargurada tenta unificar todos os Na’vi sob seu domínio.
Vale lembrar que durante a apresentação na D23, foram divulgadas as primeiras artes conceituais da aguardada sequência ‘Avatar: Fogo e Cinzas‘ (Avatar: Fire and Ash).
Durante sua apresentação na Expo D23, o diretor James Cameron (‘Titanic’) explicou o significado do trás do título.
“Fogo pode representar ódio, violência, trauma e um possível abuso de poder. As cinzas representam as consequências de toda essa energia, que é o pesar de ter que viver com o que você fez,” declarou o cineasta.
“Está realmente incrível. Vocês vão adorar. E eu não posso falar sobre isso”.
Em relação aos quarto e quinto filmes da saga, Cameron confirmou que ainda planeja dirigir os projetos, desmentindo os rumores de que abandonaria a franquia.
“Claro. Absolutamente. Quero dizer, eles vão ter que me parar. Tenho muita energia, amo o que estou fazendo. Por que eu não faria? E, por sinal, os roteiros estão escritos. Eu os reli há cerca de um mês. São histórias fantásticas. Eles precisam ser feitos. Olha, se eu for atropelado por um ônibus e acabar em um pulmão de ferro, alguém mais vai fazê-los”, declarou o cineasta.
Assista ao painel:
Lembrando que ‘Avatar: O Caminho da Água’ está disponível no Disney Plus.
O filme lançado em 2022 foi um sucesso de bilheteria, arrecadando US$ 2,32 bilhões. Recebeu indicação ao Oscar em 4 categorias, incluindo Melhor Filme, e ganhou o prêmio de Melhores Efeitos Visuais.