Os fãs podem comemorar! A série ‘Cobra Kai’, produção derivada de Karatê Kid, será exibida pelo Warner Channel a partir de 2025.
Em janeiro, o canal fechado começará a transmitir todas as cinco temporadas da série, que atualmente só estão disponíveis na Netflix.
Vale lembrar que a série ainda não finalizada e a parte 3 da última temporada estreia apenas em 13 de fevereiro de 2025 – e, enquanto os fãs esperam ansiosamente pela leva de encerramento, a plataforma de streaming divulgou um vídeo promocional inédito compilando os melhores combates da atração até agora.
“A parte mais divertida de montar a temporada final, é cumprir a promessa de tudo o que estabelecemos desde as primeiras cinco temporadas e finalizar tudo de maneira satisfatória e inesperada”, disse Heald.
“Ao contrário de todas as outras temporadas, não estamos construindo um monte de histórias que permanecerão em fluxo e sem solução. Agora, estamos nos despedindo enquanto chegamos ao momento de angústia da temporada, onde queremos aumentar a tensão. Há muito disso ao longo da 6ª temporada, obviamente, porque está dividido em três partes.”
No Sekai Taikai, a equipe do Miyagi-Do enfrenta novos desafios e antigos rivais na busca pela vitória no torneio mundial. Será que eles conseguirão se manter unidos enquanto as rivalidades internas vêm à tona?
‘Moana 2’ está fazendo muito sucesso nas bilheteiras, tendo arrecadado sólidos US$ 386,3 milhões em sua estreia mundial – o que representa o segundo maior lançamento global do ano, atrás apenas de ‘Deadpool e Wolverine ‘(US$ 444,7 milhões).
No Brasil, o desempenho do filme também está impressionando, com a animação se tornando a maior estreia daDisney no país. Nos cinemas nacionais, o filme ultrapassou a marca de 2 milhões de espectadores no seu primeiro fim de semana.
Com a maior abertura entre as animações da Disney no Brasil, ‘Moana 2’ no geral perde apenas para ‘Divertida Mente 2’, da Pixar, que ocupa o primeiro lugar entre os filmes animados com maior bilheteira de estreia nos cinemas nacionais.
Vale lembrar que ‘Moana 2’ está dominando as bilheterias ao redor do mundo e o Deadline fez um copilado com todos os recordes quebrados em sua estreia.
RECORDES NOS EUA:
Maior abertura estendida de 5 dias da história (superando ‘Super Mario Bros.‘; US$204.6M).
Maior estreia da história no final de semana de Ação de Graças (superando ‘Frozen 2‘; 5 dias com US$ 125M e 3 dias com US$94M).
Maior arrecadação no dia de Ação de Graças com $28M, quase dobrando o recorde de ‘Frozen 2’ (US$15M).
Maior arrecadação na Black Friday com $54.5M (superando os US$34.2M arrecadados por ‘Frozen 2‘).
Maior estreia de uma filme da Walt Disney Animation, desbancando ‘Frozen 2’ (US$130.3M).
Com US$ 13.8 milhões, maior pré-sequência da história da Walt Disney Animation, a melhor terça-feira para a Disney antes do feriado de Ação de Graças e a segunda maior pré-estreia para um filme animado, atrás apenas de ‘Os Incríveis 2’ (US$18.5M).
Primeira vez que uma estrela de Hollywood alcançou o topo das bilheterias norte-americanas dentro de um único mês; Dwyane Johnson com ‘Operação Natal’ e ‘Moana 2’.
Segunda melhor estreia regular da carreira do Dwayne Johnson, atrás apenas de ‘Velozes e Furiosos 7’ (US$147.1M).
Quarta maior abertura doméstica para um filme musical – após ‘O Rei Leão‘ (US$191.7M), ‘A Bela e a Fera‘ (US$174.7M) e ‘Barbie‘ (US$162M).
Com ‘Moana 2’, a Disney domina o TOP 7 das maiores arrecadações domésticas no feriado de Ação de Graças, e figura em 9 posições do TOP 10.
RECORDES GLOBAIS:
Segunda maior abertura global de 2024, atrás de ‘Deadpool e Wolverine’ (US$444.7M).
Com $300.8M (US$135.5M doméstico; US$165.3M internacional), se tornou a terceira maior abertura para um filme animado, atrás de ‘Super Mario Bros’ ($377.2M) e ‘Frozen 2’ (US$358.2M).
Terceira maior abertura global para um filme musical, atrás de ‘A Bela e a Fera’ (US$357M) e ‘Barbie’ (US$356.3M).
RECORDES INTERNACIONAIS:
Segunda maior abertura internacional de 2024, atrás apenas de ‘Deadpool & Wolverine’ (US$233.1M).
Segunda maior abertura internacional de um filme animado em 2024, apenas de ‘Divertida Mente 2’.
Maior lançamento de um filme animado da história na França, Polônia, Emirados Árabes Unidos, Qatar, Oman, Egito, Líbano, Nigéria, Sérvia e Turquia.
Segundo maior lançamento de um filme animado da história na Itália, Brasil, Holanda, Indonésia, Cazaquistão, Romênia, Arábia Saudita, Eslováquia e Bósnia.
Maior abertura da história da Walt Disney Animation na região da América Latina, França, Itália, Brasil, México, Holanda, Polônia, Bahrein, Egito, Hungria, Israel, Jordânia, Cazaquistão, Kuwait, Líbano, Omã, Portugal, Catar, Arábia Saudita, Eslováquia, Turquia, Emirados Árabes Unidos, Argentina, América Central, Peru, Equador, Chile e Uruguai.
Vale lembrar que o longa já está em exibição nos cinemas nacionais!
“‘Moana 2′ reúne Moana e Maui três anos depois para uma nova viagem expansiva ao lado de uma tripulação de marinheiros improváveis. Depois de receber uma ligação inesperado de seus ancestrais, Moana deve viajar para os mares distantes da Oceania e em águas perigosas há muito tempo perdidas para uma aventura diferente de tudo que ela já enfrentou.”
Se apoiando na autorreferência e metalinguagem, o longa traz uma mistura entre ‘Por Trás da Máscara: O Surgimento de Leslie Vernon‘, ‘As Garotas da Tragédia‘ e ‘Terror nos Bastidores‘.
Abbie Bladecut é uma adolescente dividida entre as tradições macabras do comércio sangrento de sua família e as ternas emoções de sua primeira paixão. Na pequena cidade de Clover Falls, o pai de Abbie, Roger Bladecut, construiu um legado infame ao filmar assassinatos reais e vendê-los a clientes ansiosos. Mas, à medida que Abbie se aprofunda no terrível negócio da família, ela começa a se perguntar se é hora de levar a tradição da família para uma nova direção.
Robert Eggers, conhecido por seu estilo único no cinema de terror, está preparando um remake de ‘Nosferatu’, o clássico de 1922.
Em entrevista à SFX, o diretor revelou como Bill Skarsgård, intérprete de Conde Orlok no remake, foi importante para o enredo do filme, apresentando uma visão diferente ao projeto.
Na entrevista, Eggers compartilhou que enviou a Skarsgård um backstory detalhado sobre Orlok, com a intenção de explorar um lado mais maligno e menos sentimental do personagem, já que está cansado de “vampiros heroicos e melancólicos”.
Skarsgård, porém, defendeu que, para que o personagem fosse verdadeiramente impactante, ele também deveria ter momentos de vulnerabilidade.
O diretor admitiu que a ideia de Skarsgård foi fundamental para o resultado final.
“É muito sutil, e não aparece com frequência, mas é o suficiente. Acho que o final do filme é muito mais impactante do que teria sido sem a sensibilidade apurada de Bill para isso – enquanto ainda entrega esse grande, assustador e masculino vampiro”, declarou Eggers.
Vale lembrar que, recentemente, ‘Nosferatu’ ganhou um novo clipe, destacando o ritmo tenso e melancólico do longa.
‘Nosferatu’ tem estreia prevista nos cinemas nacionais para o dia 9 de janeiro de 2025.
“‘Nosferatu’, de Robert Eggers, é um conto gótico de obsessão entre uma jovem assombrada na Alemanha do século 19 e o antigo vampiro da Transilvânia que a persegue, trazendo um horror incalculável com ele.”
O filme recebeu uma classificação etária alta (R), o que significa que só poderá ser assistido por maiores de 18 anos ou menores acompanhados de um responsável, devido a “violência sangrenta, nudez gráfica e conteúdo sexual”.
O elenco conta com Bill Skarsgard (It: A Coisa) Lily Rose Depp (‘The Idol’), Aaron Taylor-Johnson (‘Trem-Bala’), Willem Dafoe (‘Pobres Criaturas’), Nicholas Hoult (‘X-Men: Primeira Classe’) e Emma Corrin (‘Deadpool 3’).
Intitulada ‘Feud: Capote vs. the Swans‘, a segunda parte da antologia criada por Ryan Murphy (‘American Horror Story’) já está disponível na Disney+.
Os novos episódios seguem os passos de ‘Feud: Bette and Joan‘, se aprofundando em conflitos famosos e dinâmicas complexas entre figuras polêmicas.
‘Capote vs. the Swans’ mergulha na conturbada relação entre o escritor Truman Capote e um grupo de mulheres da sociedade burguesa, conhecidas como ‘Os Cisnes‘.
Capote foi um dos escritores mais renomados do século XX, famoso por sua personalidade atraente e por suas obras marcantes, como ‘Bonequinha de Luxo’. Por outro lado, sua relação com as classes sociais mais altas de Nova York, principalmente com os Cisnes, ficou marcada como uma passagem obscura e trágica em sua vida.
Já Os Cines era formado por um grupo de mulheres admiradas por sua beleza, presença marcante, charme e influência, que foram inspirações para Capote, atribuindo-lhe uma passagem para o glamour da burguesia, mas também a revelações íntimas.
Foi a partir daí que Capote deu início a ‘Súplicas Atendidas‘, umas de suas obras mais cobiçadas devido ao teor de polêmicas que contém em suas páginas, expondo segredos da elite de Nova York e também das Cisnes, gerando um grande atrito em sua relação com as mulheres do grupo, o que levou a um escândalo midiático.
A obra acabou sendo considerada um ato de traição, transformando Capote em um figura ignorada no meio da elite social, destruindo a reputação de Capote.
A atração aproveita para fazer um retrato detalhado da Nova York nos anos 60 e 70, exibindo ao público festas luxuosas, os estilo da moda e as dinâmicas sociais, junto com temas profundos como isolamento e a busca por aceitação em meio à superficialidade da fama.
A produção é baseada no livro Capote’s Women: A True Story of Love, Betrayal, and a Swan Song for an Era, escrito por Laurence Leamer.
Gus Van Sant dirige todos os oito episódios, com Jon Robin Baitz (‘Brothers & Sisters’) servindo como roteirista e showrunner.
Anteriormente, Ryan Murphy havia anunciado que a segunda temporada iria focar no divórcio de Charles e Princesa Diana, mas a narrativa foi eventualmente descartada.
Hollywood é uma fábrica de astros e estrelas. A cada nova temporada, ganhamos um punhado de artistas que se destacam dos demais, em especial devido a um sucesso nas telonas que estrelam. Esses artistas inclusive podem estar na luta há anos, mas ter encontrado sua grande chance só agora – ou melhor ainda, os que conseguem se destacar logo nos primeiros trabalhos. Mas para todo sonho concretizado, também temos aqueles astros e estrelas que se apagam gradativamente. Pelos mais variados motivos, alguns simplesmente se afastam dos holofotes, deixando seus fãs órfãos por anos, ou até uma década inteira.
Alguns artistas simplesmente desejam tirar um tempo para si, para a família, tendo atingido um patamar alcançado por poucos. Outros, não recebem mais tantas oportunidades por terem se metido em fracassos consecutivos. Seja como for, nesta nova matéria jogaremos uma luz em 10 atores muito famosas, que por alguma razão andam meio sumidas das telonas nos últimos anos. Confira abaixo.
Um dos mais icônicos humoristas do cinema,Ben Stiller tem sucessos como ‘Zoolander’, ‘Trovão Tropical’, ‘Entrando Numa Fria’ e ‘Uma Noite no Museu’ em seu currículo. Fora isso, já fazia enorme sucesso no fim dos anos 90, com longas como ‘Quem Vai Ficar com Mary?’. Agora, você lembra qual foi a última vez que viu o ator em cena? Pois bem, seus últimos dois filmes foram dramas e não comédias, ‘O Estado das Coisas’ e ‘Os Meyerowitz’ – ambos passaram em branco e datam de sete anos atrás. Acontece que sua última grande investida, no filme ‘Zoolander 2’, fracassou e Stiller, ao que tudo indica, não superou. Porém, Stiller já está em produção com ‘Nutcrackers’, nova comédia dramática de David Gordon Green, que deverá ser lançada em breve.
Outro ator que parece não ter superado um trauma lá de trás, do mesmo ano de 2016, foi o “esquisitinho” Jesse Eisenberg. Depois de ter sido indicado ao Oscar por ‘A Rede Social’ (2010), o ator viu um personagem bastante promissor cair em seu colo. Falamos do vilão Lex Luthor. A versão de Eisenberg, no entanto, tornou o papel como uma espécie de Mark Zuckerberg misturado com Coringa e o público não aceitou muito bem, em ‘Batman vs. Superman’. Os últimos trabalhos de maior relevância do ator datam de 2019, com ‘Viveiro’, ‘A Arte da Autodefesa’ e ‘Zumbilândia 2’. Depois disso vieram apenas filmes pequenos, que quase ninguém viu, além da série ‘A Nova Vida de Toby’, que igualmente quase ninguém conhece. Seu próximo trabalho promete colocar seu nome novamente nos radares, com ‘Truque de Mestre 3’.
A carreira de um ator tem altos e baixos, e talvez ninguém saiba disso melhor do que Matthew McConaughey. Surgido como o novo Paul Newman, o ator se viu preso a comédias românticas bobinhas um tempo depois, somente para realizar a chamada “McConassência” e levar seu Oscar para casa. Mas depois disso, no início da década passada sumiu de novo. E você, sabe por onde o ator anda? Bem, a última vez que o vimos atuando em um filme foi como o protagonista Michael Pearson, o mafioso de ‘Magnatas do Crime’, de Guy Ritchie, que já até virou série da Netflix. E isso foi há cinco anos. McConaughey voltará em breve em ‘The Rivals of Amziah King’, thriller policial, ao lado de Kurt Russell.
O comediante rechonchudo Kevin James também fazia sucesso na década passada, estrelando seus próprios filmes ou atuando ao lado de Adam Sandler como parte de sua trupe. Mas já tem pelo menos dois anos que James anda sumido dos holofotes. Em 2020, ele tentou um papel mais sério como o vilão de ‘Becky’, mas no mesmo ano voltaria às comédias como parte do elenco de ‘O Halloween do Hubie’, com, é claro, Adam Sandler. Depois disso, tentou dois projetos que não emplacaram: a série ‘Pit Stop’ (que durou apenas uma temporada em 2021) e o filme ‘Time do Coração’ (da Netflix, que quase ninguém tomou conhecimento). Mas o ator ensaia um retorno em grande estilo em duas comédias: ‘Guns Up’, com Christina Ricci, e ‘Playdate’, com Isla Fisher.
Por falar em atores gordinhos que faziam muito sucesso na década passada, agora chega à lista Jonah Hill, que começou sua carreira no hit ‘Superbad’ (2007). Hill cresceu e apareceu, foi indicado ao Oscar por ‘O Homem que Mudou o Jogo’ e ‘O Lobo de Wall Street’. Mas você consegue lembrar onde tem visto Hill ultimamente? Seus dois últimos trabalhos foram produções da Netflix. Primeiro, atuou ao lado do amigo Leonardo DiCaprio como parte do gigantesco elenco de ‘Não Olhe para Cima’ (2021). E no ano passado apostou todas as suas fichas, também como roteirista, atuando ao lado de Eddie Murphy na comédia racial ‘Certas Pessoas’, que não deu muito certo. Hill também virou diretor em 2018, e em breve volta às telas como ator, roteirista e diretor em ‘Outcome’, comédia policial com Keanu Reeves e Cameron Diaz.
No início da década passada Joseph Gordon-Levitt era o cara, e estava em todos os lugares. Fosse no mega blockbuster ‘A Origem’, na comédia dramática sobre câncer ‘50%’, no thriller de ação ‘Perigo por Encomenda’, vivendo a versão mais jovem de Bruce Willis em ‘Looper’ e apareceu até mesmo como o policial Blake em ‘Batman – O Cavaleiro das Trevas Ressurge’, de Christopher Nolan. Levitt inclusive estreou como diretor na comédia ‘Como Não Perder Essa Mulher’, com Scarlett Johansson, que fez sucesso em festivais. Seu último grande papel foi em ‘Snowden’ (2016), de Oliver Stone, um filme que não ficou muito famoso. Ele esteve em ‘Power’ e ‘Os 7 de Chicago’, ambos da Netflix, em 2020, e tentou emplacar em séries como ‘Mr. Corman’ e ‘Super Pumped’ – ambas sem sucesso. Esse ano, ele volta em ‘Um Tira da Pesada 4’.
Recentemente, o termo “Nepo Baby” vem sendo muito usado de forma negativa em Hollywood e até no Brasil. Veículos importantes dos EUA vêm fazendo matérias sobre o assunto, que convenhamos não é novidade. O termo significa ‘Bebê do nepotismo’ ou ‘filho do nepotismo’ e se refere a filhos de atores (ou famosos), que decidem seguir por essa mesma carreira. O foco destas histórias afirma que tais artistas possuem mais oportunidades, ou têm as portas abertas de forma mais fácil por serem filhos de famosos. O que é verdade. Porém, se eles não forem bons, não irão permanecer por muito tempo nesse jogo. E bem, é aí que se encaixa a cria de Will Smith, Jaden Smith. O menino até que tentou em filmes badalados como o remake de ‘Karatê Kid’ e ‘Depois da Terra’. Seu último filme até então foi o romance dramático ‘A Vida em um Ano’, com Cara Delevingne – e isso já tem quatro anos. E você, acha que Jaden deveria continuar na carreira de ator?
O comediante canadense Mike Myers começou sua carreira no humorístico Saturday Night Live, como muitos atores de comédia nos EUA ao longo dos anos. O programa tem um histórico de fazer astros, vide Bill Murray, Eddie Murphy e Adam Sandler. O ator inclusive levou seu quadro mais famoso do programa para o cinema com muito sucesso – falamos de ‘Wayne’s World’ (‘Quanto Mais Idiota Melhor’) – na década de 90.
No fim da mesma década dava início a outra franquia de enorme sucesso, ‘Austin Powers’, uma sátira aos filmes de espionagem, em especial 007. O sucesso era fenomenal, mas por algum motivo Myers não emendou com um quarto longa, sendo que estava na crista da onda. Fora isso, não podemos esquecer que Myers é a voz original do ogro Sherk nos quatro filmes da animação.
Duas escorregadas consecutivas, nos filmes ‘O Gato’ (2003) e ‘O Guru do Amor’ (2008), fizeram o comediante dar um tempo em sua carreira, aparecendo como coadjuvante em filmes até badalados, como ‘Bastardos Inglórios’ – muitas vezes de forma irreconhecível. Como protagonista, ele tentou uma série na Netflix, ‘O Pentavirato’, de 2022, que quase ninguém viu ou conhece. Mas, segundo rumores, ele estaria preparando um ‘Austin Powers 4’ finalmente – já não era sem tempo.
E se Mike Myers tem ‘Austin Powers’ como franquia para chamar de sua, o “sem noção mor” do cinema Sacha Baron Cohen também possui seu personagem mais marcante, como o bigodudo Borat, do Cazaquistão. E foi justamente com ele sua última aparição nas telonas, numa sequência lançada diretamente na Amazon Prime Video por causa da pandemia – bem no auge em 2020. A continuação não fez o barulho do original, mas recebeu duas indicações ao Oscar – de roteiro adaptado e atriz coadjuvante para Maria Bakalova. O próprio Cohen foi indicado ao Oscar no mesmo ano, mas pelo filme ‘Os 7 de Chicago’. Isso tudo já tem quatro anos. O ator ensaia um retorno e está desenvolvendo uma superprodução onde irá interpretar ‘Mandrake – O Mágico’. Fora isso, vem sendo cogitado para dar vida ao vilão da Marvel, o demoníaco Mephisto.
Finalizando a lista, temos o ator duas vezes vencedor do Oscar, Christoph Waltz (por ‘Bastardos Inglórios’ e ‘Django Livre’). O que acontece é que Waltz ficou meio estereotipado em papeis de vilão, por ser extremamente bom neste tipo de personagem – e foi o que ele fez em ‘Besouro Verde’, ‘Os Três Mosqueteiros’, ‘Quero Matar Meu Chefe 2’, ‘007 Contra SPECTRE’ e ‘A Lenda de Tarzan’.
Waltz até tem trabalhado com certa frequência, como nas séries ‘Jogo Perigoso’, ‘O Consultor’ e no filme ‘O Portal Secreto’, mas todos resultaram em obras pouco conhecidas do grande público. O ator promete fazer as pazes com o sucesso em breve e já tem engatilhadas três produções: ‘Frankenstein’, de Guillermo del Toro, onde não viverá nem o monstro e nem o cientista louco; ‘Drácula – A Love Tale’, de Luc Besson, no qual viverá um padre; e na comédia de ação ‘Old Guy’, com Lucy Liu. Waltz tem ainda um drama no qual atuará ao lado de Angelina Jolie, em pré-produção.
Lançado originalmente em 1997, ‘Beijos que Matam‘ traz Morgan Freeman como o psicólogo forense Alex Cross, que inicia uma investigação em busca de sua sobrinha desaparecida, que ele acredita ter sido sequestrada por um assassino em série.
Para encontrá-la, Cross conta com a ajuda de uma médica que foi vítima do mesmo criminoso, mas conseguiu escapar.
Baseado no bestseller ‘Kiss the Girls‘, escrito por James Patterson, o longa dirigido por Gary Fleder está disponível no catálogo da Netflix e já ocupa a 6ª posição entre os títulos mais assistidos da semana.
Apesar da trama aparentemente instigante, ‘Beijos que Matam‘ conta com apenas 34% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.
Confira algumas análises:
“Considerando a falta de mistério no que deveria ser um mistério, ‘Beijos que Matam‘ é parcialmente bem-sucedido simplesmente por causa das duas atuações centrais.” – Film Frenzy
“Morgan Freemane Ashley Judd mereciam algo melhor do que esse psicodrama medíocre e confuso, que, às vezes, traz cenas envolventes.” – The Daily Gazette
“‘Beijos que Matam‘ funciona como um encontro às cegas bonito, quando alguém te promete jantar e um filme, mas te leva ao Burger King e à uma locadora sem muitas opções. O feitiço se dissipa rapidamente, deixando você se sentindo seduzido, mas insatisfeito.” – James Sanford on Film
“Em nenhum momento o espectador fica grudado na cadeira, sentindo aquele pânico enquanto aguardar o que pode acontecer dali alguns minutos.” – Cinema em Cena
Conhecido como o Mestre do Terror, Stephen King é a mente por trás de diversos clássicos do terror da literatura, que inspiraram adaptações igualmente aclamadas.
Entre elas, ‘O Iluminado‘, ‘Carrie, a Estranha‘, ‘Christine, o Carro Assassino‘ e ‘It – A Coisa‘.
Mas, o que poucos sabem é que a paixão de King pelo gênero surgiu depois que ele assistiu ‘Bambi‘, animação da Disney dirigida por David D. Hand em 1942, cinco anos antes do nascimento do autor.
Em 2014, King concedeu uma entrevista para a Rolling Stone e lembrou como ficou traumatizado ao assistir ‘Bambi’ pela primeira vez.
Ele contou que a cena em que Bambi se perde na floresta depois que a vegetação é incendiada pela fogueira de um humano foi suficiente para deixá-lo aterrorizado para o resto da vida… Inspirando toda a sua carreira.
Foi a partir daí que ele sentiu vontade de transmitir o mesmo medo a outras pessoas.
“Esse amor pelo terror está enraizado em mim. O primeiro filme que vi foi um filme de terror, o título desse filme é ‘Bambi’. Quando aquele pequeno cervo foi pego por um incêndio na floresta, fiquei apavorado, mas também fiquei emocionado. cada história dialoga com o público de diferentes maneiras… Minha esposa e meus filhos assistem ao filme tomando café.”
O autor admitiu que é curioso o fato de uma animação tê-lo feito se assustar de uma forma que o marcou para toda a vida, mas se justificou, argumentando que a subjetividade da arte desperta diferentes emoções em cada pessoa.
Para ele, o aspecto sombrio de ‘Bambi’ foi o que mais se destacou na animação.
Relembre o trailer da animação:
Lembrando que o próximo filme baseado nas obras de King é o terror ‘O Macaco‘, que ganhou um novo teaser legendado.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 20 de fevereiro de 2025.
Escrito e dirigido por Osgood Perkins(‘Longlegs – Vínculo Mortal’), o longa contará com a produção de James Wan (‘Invocação do Mal’).
“Na trama, quando os irmãos gêmeos Hal e Bill descobrem o antigo brinquedo de macaco de seu pai no sótão, uma série de mortes horríveis começa a ocorrer ao seu redor. Os irmãos decidem se livrar do macaco e seguir com suas vidas, se afastando ao longo dos anos. No entanto, quando as misteriosas mortes começam novamente, os irmãos precisam se reunir para encontrar uma maneira de destruir o macaco de uma vez por todas antes que ele tire a vida de todos os que estão próximos a eles”.
Sucesso! A sequência ‘Moana 2‘ arrecadou sólidos US$ 386.3 milhões em sua estreia nas bilheterias mundiais – o que representa o segundo maior lançamento global do ano, atrás apenas de ‘Deadpool e Wolverine‘ (US$444.7M).
Considerando apenas o final de semana regular, ‘Moana 2‘ arrecadou US$ 135.5 milhões nos EUA, superando ‘Frozen 2‘ e se tornando a maior abertura da Walt Disney Animation.
O longa dominou as bilheterias ao redor do mundo e o Deadline fez um complicado com todos os recordes quebrados em sua estreia.
RECORDES NOS EUA:
Maior abertura estendida de 5 dias da história (superando ‘Super Mario Bros.‘; US$204.6M).
Maior estreia da história no final de semana de Ação de Graças (superando ‘Frozen 2‘; 5 dias com US$ 125M e 3 dias com US$94M).
Maior arrecadação no dia de Ação de Graças com $28M, quase dobrando o recorde de ‘Frozen 2’ (US$15M).
Maior arrecadação na Black Friday com $54.5M (superando os US$34.2M arrecadados por ‘Frozen 2‘).
Maior estreia de uma filme da Walt Disney Animation, desbancando ‘Frozen 2’ (US$130.3M).
Com US$ 13.8 milhões, maior pré-sequência da história da Walt Disney Animation, a melhor terça-feira para a Disney antes do feriado de Ação de Graças e a segunda maior pré-estreia para um filme animado, atrás apenas de ‘Os Incríveis 2’ (US$18.5M).
Primeira vez que uma estrela de Hollywood alcançou o topo das bilheterias norte-americanas dentro de um único mês; Dwyane Johnson com ‘Operação Natal’ e ‘Moana 2’.
Segunda melhor estreia regular da carreira do Dwayne Johnson, atrás apenas de ‘Velozes e Furiosos 7’ (US$147.1M).
Quarta maior abertura doméstica para um filme musical – após ‘O Rei Leão‘ (US$191.7M), ‘A Bela e a Fera‘ (US$174.7M) e ‘Barbie‘ (US$162M).
Com ‘Moana 2’, a Disney domina o TOP 7 das maiores arrecadações domésticas no feriado de Ação de Graças, e figura em 9 posições do TOP 10.
RECORDES GLOBAIS:
Segunda maior abertura global de 2024, atrás de ‘Deadpool e Wolverine’ (US$444.7M).
Com $300.8M (US$135.5M doméstico; US$165.3M internacional), se tornou a terceira maior abertura para um filme animado, atrás de ‘Super Mario Bros’ ($377.2M) e ‘Frozen 2’ (US$358.2M).
Terceira maior abertura global para um filme musical, atrás de ‘A Bela e a Fera’ (US$357M) e ‘Barbie’ (US$356.3M).
RECORDES INTERNACIONAIS:
Segunda maior abertura internacional de 2024, atrás apenas de ‘Deadpool & Wolverine’ (US$233.1M).
Segunda maior abertura internacional de um filme animado em 2024, apenas de ‘Divertida Mente 2’.
Maior lançamento de um filme animado da história na França, Polônia, Emirados Árabes Unidos, Qatar, Oman, Egito, Líbano, Nigéria, Sérvia e Turquia.
Segundo maior lançamento de um filme animado da história na Itália, Brasil, Holanda, Indonésia, Cazaquistão, Romênia, Arábia Saudita, Eslováquia e Bósnia.
Maior abertura da história da Walt Disney Animation na região da América Latina, França, Itália, Brasil, México, Holanda, Polônia, Bahrein, Egito, Hungria, Israel, Jordânia, Cazaquistão, Kuwait, Líbano, Omã, Portugal, Catar, Arábia Saudita, Eslováquia, Turquia, Emirados Árabes Unidos, Argentina, América Central, Peru, Equador, Chile e Uruguai.
Vale lembrar que o longa já está em exibição nos cinemas nacionais!
“‘Moana 2′ reúne Moana e Maui três anos depois para uma nova viagem expansiva ao lado de uma tripulação de marinheiros improváveis. Depois de receber uma ligação inesperado de seus ancestrais, Moana deve viajar para os mares distantes da Oceania e em águas perigosas há muito tempo perdidas para uma aventura diferente de tudo que ela já enfrentou.”
A The CW divulgou um clipe inédito de “It Went By So Fast”, décimo e último episódio da 4ª temporada de ‘Superman & Lois’ – que também marca o encerramento da série.
Na trama, “a família Kent luta com tudo o que tem conforme Lex Luthor faz sua última jogada em Smallville”.
O episódio vai ao ar hoje,02 de dezembro.
Confira:
Estrelada por Tyler Hoechlin (‘Teen Wolf’) e Elizabeth Tulloch (‘Grimm’), a atração tem suas três primeiras temporadas disponíveis no Max.
Criada por Greg Berlanti e Todd Helbing, a série marca o fim do Arrowverse.
O elenco ainda conta com Emmanuelle Chriqui, Inde Navarrette, Erik Valdez, Alexander Garfin e Dylan Walsh.
‘Star Wars: The Acolyte‘ chegou ao fim após uma temporada, acabando com muitas possibilidades que poderiam ser exploradas no futuro da série.
De acordo com Manny Jacinto, que interpretou Qimir na série, o futuro de ‘The Acolyte’ mostraria mais sobre a história de Darth Plagueis, afirmando que a produção tinha muito a ser explorado.
Durante sua participação na FanExpo San Francisco, Manny Jacinto chegou a dar alguma esperança aos fãs da produção, dizendo que não podia revelar mais detalhes para evitar spoilers, caso a série retorne.
“Definitivamente haveria mais de Plagueis na segunda, ou, se não, na terceira temporada da série, mas eu simplesmente não posso dizer, porque, sabe, nós poderíamos voltar. Eu não quero estragar nada ou dar falsas esperanças a ninguém, mas eu diria que havia muito mais para explorar, com certeza”, declarou Jacinto.
Lembrando que a primeira e única temporada de ‘The Acolyte’ está disponível no Disney+.
William Moseley, conhecido por interpretar Pedro, O Magnífico em ‘As Crônicas de Nárnia’, falou recentemente sobre as novas adaptações dos livros dirigidas por Greta Gerwig (‘Barbie’), revelando estar aberto a retornar para a saga.
Durante uma entrevista ao ScreenRant, o ator afirmou: “Sim, é a resposta curta. Se me perguntassem, eu iria imediatamente. Mas tenho que lembrar de uma linha dos livros e dos filmes. Acho que Aslan diz isso. ‘Seu tempo aqui agora acabou. Seu tempo está terminado.’ Lembro-me quando filmei essa cena em Príncipe Caspian; foi uma cena triste de filmar, mas entendi naquela época que, quando Aslan disse isso para esses personagens, quando aquele roteiro é escrito para mim, meu tempo acabou. E é assim que é. Se eu pudesse ser perguntado sobre isso algum dia, ótimo, mas não acredito que esteja lá”.
Atualmente com 37 anos, Moseley provavelmente não reprisará seu papel como Rei Pedro, mas ainda há a possibilidade de ele interpretar outros personagens da saga, como Sr. Tumnus ou até mesmo Aslan.
As gravações do primeiro capítulo da suposta saga devem começar ainda este ano, entre o fim do verão estadunidense e o começo do outono.
Mais informações não foram reveladas.
Durante uma entrevista para a BBC Radio 4 (via Deadline), Gerwig, que também ficará responsável pelo roteiro das adaptações, prometeu que dará um cuidado extra às obras:
“Como uma cidadã não britânica, tenho uma sensação particular de querer fazer isso corretamente… É meio como os americanos adaptando as peças de Shakespeare, há um leve sentimento de reverência como se talvez devêssemos tratá-las [as adaptações] com um cuidado extra. Não é um material da nossa pátria [EUA] e devemos ainda mais respeito.”
O lançamento de ‘Mufasa: O Rei Leão’ está cada vez mais próximo, e a Disney continua promovendo o filme que expandirá a franquia de sucesso.
Agora, a produção ganhou um novo pôster oficial em IMAX, que destaca os personagens da trama e apresenta um jovem Mufasa ao lado de seu famoso irmão, Scar.
Lembrando que o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 19 de dezembro.
“‘Mufasa: O Rei Leão’ convoca Rafiki para transmitir a lenda de Mufasa ao jovem filhote de leão Kiara, filha de Simba e Nala, com Timão e Pumba emprestando sua assinatura. Contada em flashbacks, a história apresenta Mufasa como um filhote órfão, perdido e sozinho até conhecer um simpático leão chamado Taka – o herdeiro de uma linhagem real. seu destino – seus laços serão testados enquanto eles trabalham juntos para escapar de um inimigo ameaçador e mortal.”
O projeto é dirigido pelo aclamado cineasta independente Barry Jenkins, vencedor do Oscar por ‘Moonlight: Sob a Luz do Luar‘.
Dave Metzger, Pharrell Williams e Nicholas Britell cuidarão das novas músicas da pré-sequência.
‘Batman’, um dos heróis mais icônicos do DCU, ainda não teve um ator oficialmente escalado para interpretar o Cavaleiro das Trevas. No entanto, os fãs estão cada vez mais convencidos de que Jonathan Bailey, estrela de ‘Wicked’, pode ser um dos principais candidatos para o papel.
De acordo com o ComicBookMovie, James Gunn, diretor responsável pelo novo DCU, recentemente curtiu uma postagem no Threads, aonde um fã publicou que adoraria ver o ator britânico em um papel na DC Studios, e que está surpreso dele não ser um dos principais cotados para interpretar o Batman.
Sem dizer nada, James Gunn apenas curtiu a publicação, o que gerou especulações sobre uma possível escalada do ator.
No entanto, é importante destacar que não devemos tirar conclusões precipitadas, já que não é comum que Gunn faça anúncios importantes de elenco com um simples “curtir” em uma postagem.
Mesmo assim, isso pode ter colocado Bailey na mira do diretor, e os fãs, em sua maioria, responderam de forma positiva à ideia de vê-lo como o novo Cavaleiro das Trevas.
Vale lembrar que, recentemente,James Gunn afirmou que o filme do Cavaleiro das Trevas só avançará quando o estúdio sentir que encontrou o roteiro ideal.
“Não há um cronograma fixo para nada. Nossa abordagem na DC será sempre guiada pelos roteiristas. Até que tenhamos um roteiro com o qual eu esteja completamente satisfeito, o filme não será feito. Quando ‘The Brave and the Bold’ atingir o ponto certo, vamos começar a produção”, declarou James Gunn.
Com o projeto ainda em busca de um roteirista, os fãs talvez precisem esperar por um longo período até que o filme do Cruzado Encapuzado chegue às telonas.
Por enquanto, os fãs sabem apenas que ‘Batman: The Brave and the Bold’ será dirigido por Andy Muschietti (‘The Flash’) e trará o Homem-Morcego ao lado de Robin.
‘Senna’ segue fazendo o maior sucesso na Netflix, mas as liberdades criativas em torno dos relacionamentos do corredor está incomodando os fãs.
A série recria vários momentos icônicos registrados em que Senna está com Adriane Galisteu, seja andando de moto ou de Jetski, e trocam pela Xuxa na série.
Confira as reações:
Uma coisa me deixou chocado na decisão da família de Senna de tirar a Galisteu da série:
Todas as cenas dele com a Xuxa andando de moto, de Jetski e no trailer, quem estava realmente com ele era a Galisteu.
A Xuxa foi retratada como uma mulher recatada e do lar. Já a Galisteu, que só aparece 1min, foi mostrado como uma peguete que o Senna conheceu numa balada qualquer. A família do senna é horrível. pic.twitter.com/2qC0BV6A0O
A série sobre Ayrton Senna é emocionante, mas é triste ver omissões e falta de verdade sobre sua vida pessoal, especialmente sua relação com Adriane Galisteu, parte importante de sua história. Senna merece uma homenagem fiel ao homem que foi, em todos os aspectos.
Adriane Galisteu recebendo apenas 2 minutos e 34 segundos na série Senna da Netflix, enquanto Xuxa ganha um episódio inteiro chamado “Paixão”. Difícil entender as escolhas de quem escreveu essa narrativa. O Brasil inteiro sabe por quem Ayrton Senna foi apaixonado de verdade. pic.twitter.com/IhJ3yhrogy
A série pecou muito em tentar apagar a Adriane Galisteu que foi um grande amor do Senna. A família sendo super desrespeitosa com a história dele. Eles eram perdidamente apaixonados e a Xuxa já era página virada. Bastava aceitar e contar.#SennaOnNetflix
Se não queriam falar da Adriane Galisteu era só terem focado apenas na vida profissional do Ayrton Senna a @NetflixBrasil errou feio em colocar a vida pessoal NÃO podendo falar a VERDADE sobre o assunto,era só tirar a Xuxa e a Adriane a vida dele foi muito além de relacionamentos pic.twitter.com/sSboW4ORwk
Em entrevista ao Splash UOL, Gabriel Leone, intérprete de Senna, explicou por que a série da Netflix mostrou rapidamente o relacionamento entre o piloto e Galisteu.
“Eu acho que não faltou explorar mais. Não foi uma questão com a Galisteu. Teve a ver com a construção do nosso roteiro”, disse Leone.
O ator citou a carreira do piloto brasileiro para argumentar sobre a ausência de mais momentos com Adriane Galisteu na série.
“No episódio cinco, a gente conta sobre 1991, pula para o episódio seis, não só para 1994, mas para o último fim de semana da vida de Ayrton. Por que não falamos sobre 1992 e 1993, que foi, por acaso, quando ele conheceu a Adriane? Porque foram anos em que o Ayrton não ganhou títulos”, declarou o ator.
Galisteu apareceu por apenas 1 minuto e 33 segundos em toda a série.
O diretor ainda confirmou que o novo filme deve “começar a ser filmado no final de março de 2025”.
“[A sequência] terá uma escala maior, mas não teremos um orçamento maior. Isso nos forçará a ficar em controle e fazer boas decisões. Há muitas introduções que já fizemos no primeiro filme, então não precisamos nos preocupar com isso agora. Podemos ir direto para a ação.”
Ele completa, “Eu criei coisas que serão difíceis [de tirar do papel]. Eu queria um desafio. Se eu pensar em algo que pode render uma ótima cena de morte, então eu vou fazer exatamente isso – como se eu nunca fosse fazer outro filme novamente.”
Anteriormente, o CinePOP teve a chance de conversar exclusivamente com o cineasta. Confira nossa entrevista:
Na trama, depois que um incidente durante a Black Friday termina em tragédia, um misterioso assassino inspirado no Dia de Ação de Graças aterroriza uma cidade em Massachusetts – que é considerada o berço do infame feriado.
Patrick Dempsey, Addison Rae, Jalen Thomas Brooks e Nell Verlaque estrelam a produção.
Roger Birnbaum e Eli Roth irão servir como produtores, com roteiro assinado por Jeff Rendell.
Conversando com o TVLine, Jon Watts, criador de ‘Star Wars: Skeleton Crew’, revelou que a série do Disney+ foi originalmente planejada como um filme.
Após comandar ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘, em 2017, Watts apresentou a ideia à Lucasfilm, inicialmente concebida como um longa-metragem.
No entanto, após o sucesso de seu filme na Marvel, o diretor retornou para comandar mais dois projetos do Amigão da Vizinhança para o cinema, o que fez com que seu projeto na Lucasfilm precisasse esperar.
Durante esse período, ‘Star Wars’ ganhou ‘O Mandalorian’o no Disney+, abrindo caminho para as séries da saga espacial. Assim, o projeto de Jon Watts foi adaptado para um novo formato.
“Com o tempo, [Jon] Favreau fez ‘O Mandaloriano’ e o Disney+ passou a existir. Então, à medida que os filmes do Homem-Aranha foram sendo feitos, o projeto evoluiu para uma série, o que nos deu mais tempo para explorar a galáxia e nos divertir um pouco mais com isso”, explicou Watts.
‘Star Wars: Skeleton Crew’ chega no dia 3 de dezembro no Disney+.
A plataforma de streaming também divulgou o cronograma completo de lançamento dos episódios da atração – e seus respectivos diretores.
Veja:
02 de dezembro – Episódios 1 e 2 (Direção: Jon Watts & David Lowery, respectivamente 10 de dezembro – Episódio 3 (Direção: David Lowery) 17 de dezembro – Episódio 4 (Direção: The Daniels) 24 de dezembro – Episódio 5 (Direção: Jake Schreier) 31 de dezembro – Episódio 6 (Direção: Bryce Dallas Howard) 07 de janeiro – Episódio 7 (Lee Isaac Chung) 14 de janeiro – Episódio 8 (Jon Watts)
Na trama, quatro crianças que fazem uma descoberta misteriosa em seu planeta natal aparentemente seguro, então se perdem em uma galáxia estranha e perigosa. Para encontrar o caminho de casa — cheio de aliados e inimigos improváveis —, eles terão que embarcar em uma aventura maior do que eles jamais imaginaram.
Apesar da premissa aparentemente destinada ao público infantil, o co-criador Chris Ford disse à Entertainment Weekly que a série vai agradar a todas as idades.
“O tom de ‘Skeleton Crew‘ é uma aventura. Queríamos que fosse algo muito divertido. Mas é claro que, junto com a aventura, vem o lado sombrio, que é o perigo. E quando as crianças estão em perigo, torna-se uma trama mais pesada e carregada. Então, brincamos com isso, mas no geral queríamos que fosse apenas uma aventura divertida.”
“‘Skeleton Crew‘ é para todas as idades. Quando contamos a Kathy Kennedy que queríamos usar aquele tom dos filmes da Amblin (‘Os Gonnies’, ‘E.T. – O Extraterrestre‘), que ela aperfeiçoou ao longo dos anos junto com Steven Spielberg, ela disse é que eles nunca pensaram nesses filmes como algo infantil. Acontece que são sobre crianças, crianças em aventuras bem maduras e reflexivas. Então ‘Skeleton Crew’ é para todos, não importa a idade.”
Durante uma entrevista para o portal, o produtor Jon Favreau confirmou que ‘Skeleton Crew’ também será ambientada no mesmo período de ‘O Mandaloriano’, ‘Ahsoka’ e ‘O Livro de Boba Fett’.
“Todos os programas em que trabalhamos – ‘O Mandaloriano’, ‘Ahsoka’, ‘O Livro de Boba Fett’ e agora ‘Skeleton Crew‘ – todas elas existem no mesmo período. Todas elas são ambientadas após os eventos de ‘O Retorno de Jedi‘. Então, entre o ‘Episódio VI’ e o Episódio VII’, há 30 anos de histórias que ainda não foram exploradas, pelo menos na tela.”
Ele continuou, sugerindo uma possível encontro dos personagens de ‘Skeleton Crew‘ com o restante dos protagonistas.
“Há muito espaço para contarmos histórias, e há muitos personagens em jogo porque sabemos ‘quem’ está por perto durante esse período de tempo, então todos podem se conectar uma hora ou outra.”
Criada por Ashley Lyle e Bart Nickerson (‘Narcos’), a série é descrita como uma mistura de “sobrevivência épica, terror psicológico e drama”.
Uma equipe de talentosas estudantes se tornam improváveis sobreviventes de um acidente de avião, que cai em uma área remota e isolada. Enquanto acompanhamos a jornada delas de sobrevivência, vemos a vida que elas tentam reconstruir 25 anos após o acontecimento, provando que o passado nunca fica para trás.
O astro de ‘Velozes e Furiosos’, Vin Diesel, compartilhou uma emocionante homenagem a seu amigo e colega de cena, Paul Walker, que faleceu em 30 de novembro de 2013 em um trágico acidente de carro.
“Faz 11 anos hoje. Alguns laços nunca se desfazem. Grato, pela eterna irmandade. Te amo e sinto sua falta.”, ele postou.
Recentemente, o astro também confirmou o retorno de Dwayne Johnsonem ‘Velozes e Furiosos 11‘, além de comentar sobre a possibilidade da saga ser concluída com mais dois filmes e ainda deu uma previsão de lançamento para o décimo primeiro capítulo.
“Eu tenho a Universal Pictures no meu ouvido dizendo que precisamos lançar ‘Velozes e Furiosos XI’ até março de 2026. No meu outro ouvido, está a Comcast dizendo que nós precisamos de mais dois filmes para finalizarmos a franquia. Então, o roteirista de ‘Velozes e Furiosos 5’ me mandou essa imagem e disse que nós precisamos ver o Dom e o Hobbs resolvendo suas diferenças.”
Ele completa, “Eu só quero voltar para as corridas de rua reais, cenas de ação práticas… e a reunião de uma linda irmandade.”
Inicialmente, ‘Velozes e Furiosos 11’ estava sendo escrito por Christina Hodson (‘Aves de Rapina: Arlequina e Sua Emancipação Fantabulosa’) e Oren Uziel (‘Sonic: O Filme’). No entanto, agora o filme será escrito por Zach Dean (‘A Guerra do Amanhã’), que ajudou a escrever ‘Velozes e Furiosos 10’, conforme anunciado pelo intérprete do icônico Dominic Toretto.
Sem entrar em detalhes, Diesel escreveu: “Enquanto fazia ADR esta semana no lote da Universal, para uma peça lindamente escrita por Chris Morgan… Fui lembrado dos momentos abençoados ao longo desta jornada… onde os laços transcendiam o filme.‘Velozes e Furiosos 11’, escrita por Zach Dean… Vai mexer muito com você! Espero poder te deixar orgulhoso!”.
O capítulo mais recente da franquia, ‘Velozes e Furiosos 10‘, está disponível no Prime Video.
Na trama, Dom Toretto (Vin Diesel) e sua família precisam enfrentar o adversário mais letal que já encontraram. Alimentada pela vingança, uma ameaça terrível emerge das sombras do passado para destruir o mundo de Dom e todos que ele ama.
As bilheteiras dos EUA marcaram um novo recorde no último final de semana, impulsionadas pelo sucesso de grandes lançamentos como ‘Moana 2’, ‘Wicked’ e ‘Gladiador II’.
Segundo o Deadline, o feriado de Ação de Graças registrou uma arrecadação impressionante, superando as expectativas e atingindo um valor estimado de US$ 420 milhões.
Esse total superou o recorde anterior de 2018, quando o feriado arrecadou US$ 315,6 milhões.
O chefe da Regal Cineworld, Eduardo Acuña, comemorou: “É a temporada de ir ao cinema… O fim de semana de Ação de Graças superou completamente nossas expectativas mais ousadas, com recordes de público, bilheteira e vendas de lanches na Regal Cineworld. Parabéns a todos os nossos parceiros de estúdios por esse fim de semana recorde! A experiência cinematográfica é única e não pode ser replicada, e estamos empolgados em manter esse momento até o final do ano com lançamentos como Kraven, Sonic 3 e Mufasa, para citar apenas alguns.”
Paul Dergarabedian, analista sênior de mídia da Comscore, também destacou a excelente performance nas bilheteiras: “Os astros se alinharam perfeitamente para os cinemas durante este feriado de Ação de Graças, com uma combinação de filmes perfeitamente programados, resultando em uma arrecadação recorde, potencializada pela campanha de marketing de Wicked, que atraiu atenção para as telonas, seguida brilhantemente por Moana 2. Esse será o modelo de como uma maré crescente nas bilheteiras pode, de fato, elevar todos os filmes, com três grandes blockbusters no mercado ao mesmo tempo, todos puxando na mesma direção com grande efeito”.
