O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 7 de janeiro.
A série foi criada por Alexi Hawley (‘State of Affairs’).
Começar de novo não é fácil, especialmente para John Nolan, um cara do interior que, depois de um incidente, passa a perseguir seu sonho de ser um policial de Los Angeles. Como o novato mais velho da força, ele se depara com o ceticismo de alguns superiores, que o consideram apenas uma crise de meia-idade ambulante. Se ele não conseguir acompanhar os jovens policiais e os criminosos, estará arriscando vidas, inclusive a sua. Mas se ele puder usar sua experiência de vida, determinação e senso de humor para lhe dar uma vantagem, ele poderá se tornar um sucesso neste novo capítulo de sua vida.
O live-action de ‘Branca de Neve’ chega em breve aos cinemas e, embora seja um dos filmes mais aguardados do próximo ano e tenha gerado grande repercussão nas redes sociais, o longa tem encontrado dificuldades para agradar os internautas.
Segundo o ComicBookMovie, o trailer do filme já ultrapassou 56 milhões de visualizações, mas acumulou apenas 27.000 “curtidas” em comparação com mais de 705.000 “descurtidas” — um número quase 25 vezes maior.
Com base nesses dados, já se especula que ‘Branca de Neve’ possa ser o próximo grande fracasso da Disney.
O filme tem estreia marcada para o dia 21 de março de 2025.
Zegler falou recentemente sobre seu cancelamento após ser escalada para interpretar a ‘Branca de Neve’ no novo live-action da Disney.
Na ocasião, muitos fãs expressaram descontentamento com a escolha da atriz, especialmente após ela afirmar que o filme original de 1937 continha ideias ultrapassadas sobre as mulheres e precisava ser atualizado.
Em entrevista à Cosmopolitan, ela revelou ter sido alvo de ataques e cancelamentos por conta de sua escolha para o papel.
“Por ser parda. Por ter pele parda. Por interpretar a Branca de Neve. Houve muito assédio de um certo grupo de pessoas — elas apareciam no meu apartamento gritando palavras de baixo calão”, relatou Zegler.
A atriz explicou que, inicialmente, tentava lidar com as críticas de forma irônica, mas o assédio se intensificou a ponto de afetar sua saúde mental.
“Onde eu queria, de uma forma que parecesse uma ironia. Mas chegou a um ponto em que não era mais engraçado e eu realmente me odiava por algo que outras pessoas estavam me dizendo sobre mim. Mas minha capacidade de me recuperar disso e ainda ser apaixonada pelo trabalho que fiz para aquele projeto é algo que admiro em mim mesma”, declarou.
Zegler também refletiu sobre a idealização das celebridades na era do streaming: “É uma idolatrização, em vez de uma humanização, que nos priva da capacidade de cometer erros e de ter controle sobre nossa própria narrativa. Entrei nesta indústria durante a era do streaming. Então, todos que não vão ao cinema te veem nas telas de casa e pensam que te conhecem porque passam tempo com você no sofá todos os dias”.
Ela continuou: “Eu chego ao set, vou ao show e faço meu trabalho, mas é aí que o trabalho termina. Eu não preciso manter a aparência de ser uma “ingênua” quando estou na rua todos os dias”.
Por fim, ela concluiu: “Não sei se você já teve essa experiência em que as pessoas esperam que você esteja disponível 24 horas por dia, 7 dias por semana, e querem conversar. Como já tive reações negativas do público em algumas ocasiões, não sei o que as pessoas estão pensando quando apontam para mim no metrô. Se estou passando pela pizzaria em uma determinada rua, não quero ser encarada, porque isso não é realmente o trabalho. Você sabe o que quero dizer?”
A versãolive-action de ‘Branca de Neve e os Sete Anões‘ foi anunciado pela primeira vez no final de 2019, após o sucesso crítico e comercial do remake de ‘Rei Leão‘.
A direção fica por conta de Marc Webb (‘O Espetacular Homem-Aranha’).
A sequência ‘Jogos Mortais 11‘ pode estar ameaçada! Após rumores envolvendo o possível cancelamento do projeto, o diretor Kevin Greutert (‘A Última Premonição’) excluiu sua conta no Twitter/X.
Anteriormente, o cineasta havia feito uma postagem enigmática – que muitos fãs interpretaram como sua despedida da franquia.
De acordo com o insider Critical Overlord, o desenvolvimento do novo filme está sendo prejudicado por causa do desentendimento entre os produtores – que têm ideias diferentes de como seguir em frente com a saga.
BREAKING: Saw VI, VII, X Director’s X Account Got Deleted.
Vale lembrar que o longa seria lançado originalmente em 2024, mas acabou sendo adiado em um ano – para o dia 26 de setembro de 2025 –, por causa de problemas nos bastidores.
Agora, rumores apontam que a sequência pode não sair do papel.
Além disso, Greutert também serviu como editor da franquia entre o primeiro e o quinto filme, além de ‘Jogos Mortais: Jigsaw‘ (2017).
Anteriormente, em entrevista ao SFX Magazine, o produtor Oren Koules revelou detalhes sobre a trama do próximo filme, que servirá como sequência direta do décimo capítulo.
Ele indicou que o novo longa pode começar exatamente de onde ‘Jogos Mortais X‘ terminou, confirmando a sobrevivência da antagonista Cecilia Pederson (Synnøve Macody) e o seu possível retorno.
“A Cecilia ainda está viva, e os personagens do Tobin [Bell] e da Shawnee [Smith] ainda estão em um país estrangeiro. Para mim, este seria um cenário perfeito para começar a história do próximo filme.”
Infelizmente, o longa não vai contar com o retorno dos roteiristas do filme anterior,Josh Stolberg e Pete Goldfinger.
Uma perda e tanto, já que ‘Jogos Mortais X‘ conquistou 80% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes e arrecadou mais de US$ 100 milhões mundialmente.
A informação foi revelada pelo próprio Stolberg em seu perfil do Twitter.
Na publicação, ele escreveu:
“Pete e eu estamos deixando este capítulo de lado. Estou muito animado para vê-lo como um fã da franquia. Acho que as pessoas ficarão satisfeitas com a equipe.”
Got a slew of DM‘s today about the Lionsgate@saw announcement. Pete and I are sitting this chapter out. Very excited to see this one as a fan of the franchise. I think people will be pleased with the team. ♥️♥️♥️
“OBRIGADO a todos que escreveram palavras gentis sobre ‘Jogos Mortais X’ e sua decepção por não escrevermos a sequência. Para fazer vocês se sentirem melhor, lembre-se do que vocês disseram quando ‘Jigsaw’ foi lançado! HAHAHAHA. Snceramente, estou muito animado para sentar e assistir a este novo como um fã!”
THANK YOU to everyone writing kind words about Saw X and your disappointment that I won’t be writing Saw XI. To make you feel better, just remember what y’all said when Jigsaw came out! HAHAHAHA. Honestly, SO excited to sit back and watch this new one as a fan! #SawForever
Assista nossa entrevista exclusiva com o diretor de ‘Jogos Mortais X’:
Com direção de Kevin Greutert, “Jogos Mortais X” se destaca como um dos mais perturbadores da franquia e explora o jogo de uma forma mais pessoal para Jigsaw. Ambientado entre os eventos do primeiro e segundo longa, John Kramer – doente e desesperado – viaja para o México em busca de um procedimento experimental e uma cura milagrosa para seu câncer – apenas para descobrir que toda a operação é na verdade um golpe para fraudar os mais vulneráveis. Armado com um novo propósito, o infame serial killer retorna ao seu trabalho e vira o jogo com seu jeito visceral característico e usa de armadilhas tortuosas, de mentes e engenhosas.
O longa traz de volta o ator Tobin Bell, na pele de Jigsaw, além de Steven Brand e Synnove Madody Lund no elenco principal.
Zoe Saldaña, estrela de ‘Avatar’, foi recentemente indicada ao Globo de Ouro na categoria de Melhor Atriz Coadjuvante por seu trabalho em ‘Emilia Pérez’.
Em uma entrevista à Variety, sobre sua indicação, a atriz pediu mais reconhecimento para atuações realizadas por meio de captura de performance, como as de ‘Avatar’.
“Eu vou continuar esperando que as pessoas e os membros de academias e organizações cheguem a um nível de compreensão sobre o que a captura de performance realmente é e o que ela faz pelo artista. Ela dá ao artista o direito de tomar total posse de seu trabalho. Não é um trabalho que é clonado ou imitado. O artista é quem realmente faz todo o trabalho, e os técnicos, na pós-produção, apenas ‘pintam’ por cima. Você não entra em um estúdio de moletom, empresta sua voz, e depois outra pessoa cria uma ideia de como acha que você se moveria se dissesse algo assim. Cada movimento de cada personagem feito com captura de performance foi executado por um ator ou um dublê, e eu espero que um dia isso seja reconhecido, porque é uma pena ignorar os sacrifícios e o trabalho dedicado a esses filmes”, afirmou a atriz.
Lembrando que ‘Avatar: Fogo e Cinzas‘ (Avatar: Fire and Ash) será lançado nos cinemas nacionais no dia 18 de Dezembro de 2025.
Assista ao painel:
Lembrando que ‘Avatar: O Caminho da Água’ está disponível no Disney Plus.
O filme lançado em 2022 foi um sucesso de bilheteria, arrecadando US$ 2,32 bilhões. Recebeu indicação ao Oscar em 4 categorias, incluindo Melhor Filme, e ganhou o prêmio de Melhores Efeitos Visuais.
A atriz tem estado em negociações pelos últimos meses, tentando sincronizar sua agenda com as gravações do seriado ‘9-1-1‘.
“Posso dizer que é uma honra ter sido convidada para retornar. Foi muito legal receber essa chance de reprisar esse papel. Ser considerada dessa forma ao invés de apenas ser substituída por versões mais jovens é incrível. Estamos muito perto de fazermos [meu retorno] dar certo. Estamos muito perto, pessoal! Prometo que farei um anúncio divertido e será maravilhoso.”
Ela completa, “A Julie sempre terá um espaço especial no meu coração. Foi um dos primeiros papéis grandes que se manifestaram na minha vida. Eu disse para minha mãe que não queria ser a protagonista de um filme até completar 18 anos, porque eu queria poder trabalhar mais horas e realmente arrasar. Originalmente, eu não fiz o teste para a Julie James. Eu fiz o teste para o papel da Sarah Michelle Geller, e o diretor durante a audição disse: ‘Há algo errado. O que está acontecendo? Você não está sentindo isso’. E eu respondi: ‘Eu não sou essa pessoa. Eu sou a Julie’. Ele disse: ‘Vou te dar 10 minutos. Vá lá fora, leia as falas e volte’. Ela é uma personagem muito especial porque mudou a minha carreira. Ela mudou minha crença em mim mesma. Saber que eu poderia fazer essas coisas acontecerem, realmente manifestar isso, e ser recompensada dessa forma – foi uma linda lição para mim na minha vida. Isso me ajudou muito nos meus 36 anos de carreira.”
O elenco ainda contará com Chase Sui Wonders, Madelyn Cline, Sarah Pidgeon, Tyriq Withers e Jonah Haur-King, Nicholas Alexander Chavez, Lola Tung, Austin Nichols e Gabbriette.
O novo filme, dirigido por Jennifer Kaytin Robinson e escrito por Sam Lansky e Robinson, está programado para ser lançado nos cinemas nacionais no dia 17 de julho de 2025.
Eles atropelaram e supostamente mataram um desconhecido. Com medo das consequências, o quarteto decide se livrar do corpo e o joga no mar. Um ano depois, eles se reencontram na mesma cidade e uma das jovens recebe um bilhete dizendo: “Eu sei o que vocês fizeram no verão passado”. A partir deste momento, um por um começa a pagar caro pelo que fez.
‘Eu Sei O Que Vocês Fizeram No Verão Passado‘ faturou US$ 125 milhões pelo mundo e teve uma continuação em 1998, ‘Eu Ainda Sei O Que Vocês Fizeram No Verão Passado‘. Um terceiro filme, ‘Eu Sempre Vou Saber o Que Vocês Fizeram no Verão Passado‘, foi lançado diretamente em home vídeo em 2006.
‘O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim’, animação derivada do clássico cinematográfico que adapta a obra de J. R. R. Tolkien, teve uma estreia positiva no Rotten Tomatoes, com uma aprovação de 62%, baseada em 29 análises.
Para efeito de comparação, ‘O Senhor dos Anéis: A Sociedade do Anel’ obteve 92% de aprovação dos críticos, enquanto a sequência ‘O Senhor dos Anéis: As Duas Torres’ alcançou 95% e, por fim, ‘O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’ fechou a trilogia com 94% de aprovação.
No geral, os críticos elogiaram a animação, embora tenham destacado que ela é inferior à trilogia original e que não conseguirá despertar o mesmo entusiasmo em quem não é fã da franquia.
“Achei bastante envolvente e cativante, mas bem abaixo na lista do que considero um ano excepcional para filmes de animação”, disse Pete Hammond do Deadline.
“Pode agradar aos fiéis, mas não é épico o suficiente para proporcionar aos espectadores menos dedicados a mesma emoção que eles sentiram nos filmes em live-action”, disse Peter Debruge da Variety.
“Se eu for retornar ao mundo mais amplo da Terra-média de Peter Jackson, a abordagem de ‘O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim’ me parece uma maneira ideal de fazer isso”, disse Alexander Harrison do Screen Rant.
“Esta inesperada jornada animada consegue levar com sucesso o espetáculo visual dos amados filmes em live-action para as telonas… o que torna as falhas de The War of the Rohirrim em sua trama e personagens ainda mais frustrantes”, disse Aidan Kelley do Collider.
“Este filme é uma aventura épica e magistral que apresenta um trabalho fantástico — embora ocasionalmente previsível”, disse Jonathan Sim do ComingSoon.
“Aqueles que não estão familiarizados com os detalhes de Tolkien ainda poderão aproveitar O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim por seus próprios termos visuais grandiosos e narrativas míticas, mesmo que, eventualmente, pareça excessivamente longo com seus 134 minutos”, disse Frank Scheck do Entertainment.
“O fato de esta entrada em uma série de fantasia ser relativamente pobre em elementos fantásticos não ajuda a disfarçar a falta de sabor desta história de ritmo letárgico”, disse Josh Slater-Williams da Total Film.
“[A história] se revela tão sem emoção quanto parece. Mas pelo menos é dolorosa de se olhar”, disse David Ehrlich do IndieWire.
‘O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim’ será lançado no dia 12 de dezembro nos cinemas nacionais.
O filme contará a história do lendário rei de Rohan, Helm Hammerhand, e sua filha, a Princesa Hera, com a trama se passando 183 anos antes dos eventos da trilogia de Peter Jackson.
No longa, Helm e seu povo defendem a fortaleza de Hornburg contra os ataques do lorde Dunlending, Wulf.
Brian Cox dará voz a Helm, enquanto Gaia Wise interpretará Hera.
A produção é realizada pela ‘Sola Entertainment’ e o filme tem a consultoria de Philippa Boyens, parte da equipe de roteiristas da trilogia original.
A aclamada série ‘O Urso’, estrelada por Jeremy Allan White, continua a fazer bonito na temporada de premiações.
Durante o anúncio de indicados à próxima edição do Globo de Ouro, a produção conquistou nada menos que cinco nomeações, incluindo Melhor Série – Comédia ou Musical, Melhor Ator em Série – Comédia ou Musical para White e Melhor Atriz em Série – Comédia ou Musical para Ayo Edebiri.
Os vencedores serão revelados no dia 05 de janeiro.
Lembrando que, no Brasil, as três primeiras temporadas estão disponíveis no Disney+.
‘Anora’, o novo longa deSean Baker, premiado com a Palma de Ouro no 77º Festival de Cannes, fez bonito no anúncio de indicados à próxima edição do Globo de Ouro.
O filme concorre a cinco categorias, incluindo Melhor Filme – Comédia ou Musical, Melhor Atriz – Comédia ou Musical para Mikey Madison e Melhor Ator Coadjuvante para Yura Borisov.
Os vencedores serão revelados no dia 05 de janeiro.
O longa alcançou uma impressionante aprovação de 96% dos críticos no Rotten Tomatoes, com base em 57 análises.
“Anora é vibrante e repleta de momentos para dar boas risadas, mas não é recomendada para pessoas com pressão alta”, disse Nicholas Barber da BBC.
“A grande estrela do espetáculo é a destemida Mikey Madison, que se entrega de corpo e alma ao papel de Ani, uma personagem desorientada e confusa”, disse Damon Wise do Deadline.
“[Anora] é uma obra muito satisfatória, abordando com habilidade questões de classe, privilégio e desigualdade econômica. O diretor mantém firmemente seu papel como cronista das vidas complexas de uma classe social americana frequentemente invisível”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.
“Baker está adotando um tom e ritmo cômico mais acessível, o que combina bem com ele, mesmo que se sinta falta de um pouco da sua ousadia anterior. Felizmente, ele mantém sua sensibilidade para capturar a humanidade por trás das situações engraçadas”, disse Richard Lawson da Vanity Fair.
“A força visceral que “Anora” consegue gerar entre a urgência coletiva dos seus personagens e o aperto inescapável de suas aspirações acaba desembocando com tanta intensidade que pode te esmagar na cadeira”, disse David Ehrlich do IndieWire.
“Sem nunca abrir mão do seu tom cômico, o filme se transforma em um dos retratos mais honestos e, ao mesmo tempo, emocionantes da profunda fragilidade do nosso mundo moderno”, disse Chase Hutchinson da Collider.
“Baker vai direto ao coração das emoções — e, graças à sua ousadia como cineasta, este filme, o melhor de sua carreira, em toda a sua grandiosidade esmagadora e caótica, exige ser vivido intensamente”, disse Lex Briscuso da IGN Movies.
“Uma jornada agitada onde os momentos de êxtase e desespero são vividos de forma visceral. A verdadeira cereja do bolo da genialidade de Anora, no entanto, é o surgimento de uma autêntica estrela do cinema na impecável Mikey Madison”, disse Yasmine Kandil da Discussing Film.
Relembre a sinopse:
Anora, uma stripper uzbeque-americana cujo chefe frequentemente a arranja com clientes que falam russo. Uma noite, ela conhece Vanya, o jovem rico filho de um oligarca russo que paga para tê-la como namorada por uma semana. Inesperadamente, os dois se apaixonam e fogem para se casar — mas o conto de fadas é ameaçado quando os pais de Vanya descobrem.
O aclamado terror ‘A Substância‘, estrelado por Demi Moore e Margaret Qualley, sagrou-se uma das produções mais elogiadas do ano – e não ficaria de fora da próxima temporada de premiações.
A produção foi nomeada a cinco categorias, incluindo Melhor Filme – Comédia ou Musical, Melhor Atriz – Comédia ou Musical para Moore e Melhor Atriz Coadjuvante para Qualley.
Os vencedores serão revelados no dia 05 de janeiro.
Ovacionado pelos críticos – com 90% de aprovação de Rotten Tomatoes –, ‘A Substância‘ acabou se tornando o maior sucesso da Demi Moore como protagonista nos cinemas desde ‘Striptease‘ (US$113M), lançado em 1996.
Confira nossa crítica em vídeo:
Após ser demitida da TV por ser considerada “velha demais” para ser atriz, Elisabeth Sparkle (Demi Moore) recorre a um sinistro programa de aprimoramento corporal. A substância milagrosa promete rejuvenescê-la, mas resulta em uma transformação ainda mais radical. Ela agora precisa dividir seu corpo com Sue (Margaret Qualley), sua versão jovem e melhorada, e, aos poucos, começa a perder completamente o controle da própria vida. Em um pesadelo surreal sobre a busca incessante pela juventude, A Substância revela o preço oculto da perfeição.
‘O Brutalista’, que venceu o Leão de Prata no Festival de Veneza em 2024 e é um dos principais concorrentes ao Oscar 2025, fez bonito no anúncio de indicados à próxima edição do Globo de Ouro.
O filme concorre em sete categorias, incluindo Melhor Filme – Drama, Melhor Ator – Drama para Adrien Brody, Melhor Ator Coadjuvante para Guy Pearce e Melhor Atriz Coadjuvante para Felicity Jones.
Os vencedores serão revelados no dia 05 de janeiro.
A produção obteve uma impressionante aprovação de 97% no Rotten Tomatoes, com base em 76 análises.
Os críticos elogiaram amplamente o trabalho do diretor Brady Corbet e a performance de Brody.
Confira os principais comentários:
“Embora não alcance totalmente seu ambicioso objetivo, o filme exerce um encantamento peculiar e frequentemente transborda de imaginação”, disse Damon Wise do Deadline.
“É claro que Corbet fez este filme porque deseja que ele tenha um significado importante. Se ele realmente o tiver pode depender do olhar de cada espectador. No geral, ‘O Brutalista’ faz você sentir que está testemunhando a vida de um homem passar diante de seus olhos. Isso já pode ser um significado suficiente”, disse Owen Gleiberman da Variety.
“‘O Brutalista’ pode ter tentado um pouco mais do que consegue administrar, mas é um verdadeiro prazer ver um cineasta se arriscar e, durante a maior parte do filme, acertar um sucesso após o outro”, disse Liam Hess da Vogue.
“Brody raramente esteve tão bem, trazendo uma gravidade notável, além de uma dor que corrói o orgulho de László e seu senso de propósito e destino. É uma atuação magistral; testemunhar o arquiteto sendo tratado como lixo é profundamente devastador”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.
“Não se trata apenas de que não fazem mais filmes como este — é claro que não! — mas que ninguém se empenha em contar essas narrativas expansivas com um nível tão alto de habilidade, ousadia e vitalidade”, disse David Fear da Rolling Stone.
“É um filme que realmente merece essa amplitude e grandiosidade, uma conquista ambiciosa e impressionante, mesmo que apresente algumas falhas em sua segunda metade”, disse Ross Bonaime da Collider.
“‘O Brutalista’ se revela um marco monumental na história do cinema moderno, que merece ser visto. Além disso, este épico histórico envolvente pode sinalizar o surgimento de um novo autor no cineasta Brady Corbet”, disse Yasmine Kandil da Discussing Film.
“Brody está cru, sincero e imponente em um papel que evoca “O Pianista” de muitas maneiras, com seu corpo magro e rosto anguloso lentamente se transformando em um retrato de desilusão que Corbet exagerará de várias formas trágicas”, disse David Ehrlich do IndieWire.
O filme estreia dia 6 de Fevereiro nos cinemas nacionais, e tem 3 h 35 min de duração.
Quando o visionário arquiteto László Toth (Brody) e sua esposa, Elizabeth (Jones), fogem da Europa pós-guerra para reconstruírem seu legado e testemunham o nascimento da América moderna, suas vidas mudam para sempre por um cliente misterioso e rico.
Essa história de amor nada convencional levará László e Erzsébet para alturas monumentais e depressões devastadoras.
Andrew Lauren e D.J. Gugenheim entram como produtores ao lado de Brian Young, TrevorMatthews e Nick Gordon.
A franquia ‘A Morte do Demônio’ está prestes a se expandir com o lançamento de dois novos filmes, após o sucesso de ‘A Morte do Demônio: A Ascensão’ em 2023.
O diretor francês Sébastien Vaniček (‘Infestação‘) foi escolhido para comandar uma das produções e já revelou, através de suas redes sociais, o nome do filme que estará à frente na franquia.
Em uma postagem no Instagram, Vaniček compartilhou que o filme se chamará ‘Evil Dead Burn‘, além de ter anunciado que o longa será lançado em 2026.
Prometendo trazer uma abordagem única e intensa, mantendo as características marcantes da série de horror, o filme foi coescrito por Sébastien Vaniček e Florent Bernard.
“Quero fazer um filme que machuque, que desafie quem assiste. Vou canalizar todo o meu lado mais sombrio para fazer algo catártico”, declarou o diretor Vaniček, em entrevista.
Além de Vaniček, a Ghost House Pictures contratou Francis Galluppi (‘A Última Parada do Arizona’) para escrever e dirigir outro filme da franquia. No entanto, este projeto ainda não teve mais detalhes revelados.
Com orçamento de US$ 19 milhões, ‘A Morte do Demônio: A Ascensão’, filme mais recente da saga de terror, conquistou 84% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.
A ação agora desloca-se da floresta para a cidade. A trama segue a perturbadora história de duas irmãs distantes, interpretadas porAlyssa Sutherland eLily Sullivan, cujo reencontro é interrompido por demônios devoradores de carne que aparecem de repente, levando-as a uma batalha primal pela sobrevivência, enfrentando a versão mais assustadora que se possa imaginar de uma família.
O filme ‘Emilia Pérez’, estrelado por Selena Gomez, Zoe Saldaña, Karla Sofía Gascón e Adriana Paz, se tornou um dos mais elogiados do ano – e não ficaria de fora da próxima temporada de premiações.
Durante o anúncio de indicados ao Globo de Ouro 2025, o longa conquistou nada menos que dez indicações – incluindo Melhor Filme – Comédia ou Musical, Melhor Direção para Jacques Audiard, Melhor Atriz – Comédia ou Musical para Karla Sofía Gascón e Melhor Atriz Coadjuvante para Selena Gomez e Zoe Saldaña.
Além disso, a produção quebrou o recorde de indicações nas categorias de Comédia ou Musical, superando ‘Barbie’ (que havia sido nomeada a nove categorias no ano passado).
Os vencedores serão revelados no dia 05 de janeiro.
No Brasil, o filme será lançado nos cinemas pela Paris Filmes em 06 de fevereiro de 2025.
“Em Emília Perez, ambientado no México, acompanhamos a história de Rita (interpretada por Zoe Saldana), uma advogada excepcional cujo talento é subutilizado em uma firma de baixa qualidade. Em vez de buscar a justiça, a firma encobre crimes. Um dia, surge uma proposta irrecusável para Rita: ajudar Juan Del Monte, o temido chefe do cartel, a se aposentar de seu negócio e desaparecer para sempre”.
‘Kraven, o Caçador’ chega em breve aos cinemas, mas, apesar do grande esforço de marketing, o filme dirigido por J.C. Chandor já sente o impacto dos recentes fracassos das produções do universo do Homem-Aranha da Sony.
Segundo o site Box Office Theory, o novo longa, baseado em um vilão do Homem-Aranha, abrirá sua carreira nos cinemas dos EUA com 1.000 salas a menos do que ‘Morbius’ e ‘Madame Teia’.
De acordo com o relatório, ‘Kraven, o Caçador’ estreará em aproximadamente 3.000 salas de cinema nos EUA, número inferior às 4.000 salas de ‘Morbius’ e ‘Madame Teia’.
Previsões recentes indicam que o filme deve arrecadar entre US$ 16 milhões e US$ 24 milhões durante seu primeiro fim de semana.
Para efeito de comparação, ‘Madame Teia’ abriu com US$ 15,3 milhões, enquanto ‘Morbius’ arrecadou US$ 39 milhões e ‘Venom: A Última Dança’ faturou US$ 51 milhões em seus respectivos lançamentos.
Com esses números em mente, as previsões indicam que ‘Kraven’ corre o risco de se tornar um fracasso, com grande chance de não ultrapassar os ‘US$ 100 milhões’ em sua bilheteira.
Lembrando que, com poucos dias restantes para o lançamento do filme, a Sony Picturesdivulgou os oito primeiros minutos de ‘Kraven, o Caçador’.
Confira:
‘Kraven, o Caçador’ estreia nos cinemas em 13 de dezembro de 2024.
‘Robô Selvagem’ foi um dos grandes destaques de 2024, conseguindo ótimos números de bilheteira, e agora o filme está recebendo o reconhecimento pelo seu sucesso.
O longa entrou para a história ao se tornar a animação com mais indicações ao Globo de Ouro, sendo escolhido para concorrer em quatro categorias na premiação.
‘Robô Selvagem‘ foi indicado nas seguintes categorias:
Melhor Animação
Melhor Canção Original
Melhor Trilha Sonora
Conquista Cinematográfica e de Bilheteira
Vale lembrar que, recentemente, a animação conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 320 milhões nas bilheterias mundiais.
Com grande estabilidade nos cinemas, o longa se manteve no TOP 5 das maiores arrecadações no território norte-americano por mais de dois meses desde o seu lançamento oficial.
Nos EUA, o longa arrecadou US$ 142.4 milhões. No mercado internacional, foram US$ 179.1 milhões – totalizando uma arrecadação global de US$ 321.6 milhões.
O TOP 5 dos maiores mercados conta com México (US$20M), Reino Unido (US$17M), França (US$12.4M), Austrália (US$10.9M) e Espanha (US$9.3M).
A produção registrou uma estreia doméstica de US$ 35 milhões, ficando acima das projeções, que indicavam uma abertura em torno de US$ 20 milhões. O valor representa a terceira maior estreia da história para uma animação no mês de setembro nos EUA.
Além de ter conquistado impressionantes 98% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa também conquistou os espectadores, recebendo uma nota A do público no CinemaScore.
O diretor Chris Sanders, três vezes indicado ao Oscar, descreve o estilo do filme como “uma pintura de Monet em uma floresta de Miyazaki”, criando um universo único e cheio de magia.
Escrito e dirigido por Chris Sanders (‘Como Treinar o Seu Dragão’), o filme é baseado no best-seller homônimo escrito por Peter Brown.
A épica aventura acompanha a jornada de uma robô – a unidade ROZZUM 7134, “Roz” – que naufraga em uma ilha desabitada e precisa aprender a se adaptar ao ambiente hostil, construindo pouco a pouco relacionamentos com os animais nativos, e até adotando um filhotinho de ganso órfão.
O próximo ciclo estreia em 2025, ainda sem um dia específico confirmado.
A nova temporada também irá introduzir o Orfeu (Ruairi O’Connor), o filho de Morfeu (Tom Sturridge), e os deuses nórdicos Odin (Clive Russell), Thor (Laurence O’Fuarain), Loki (Freddie Fox), Adrian Lester (como Destino), Esmé Creed-Miles (Delírio) e Barry Sloane (Pródigo).
‘Sandman‘ é a criação mais popular de NeilGaiman e é centrada no ser mítico Sonho, parte de um grupo conhecido como Os Perpétuos ou Os Sem Fim. Como seu nome indica, o protagonista dos quadrinhos reina sobre o mundo dos sonhos. A trama tem início quando ele escapa de seu cativeiro, que durou 70 anos, e encontra seu reino dilapidado nos dias atuais.
Allan Heinberg (‘Mulher-Maravilha’) é o showrunner da série.
O selo de histórias em quadrinhos Vertigo da DC publicou originalmente a série entre 1989 e 1996, com várias séries adicionais chegando em 2009 e entre 2013 e 2015.
Em uma conversa com Andrew Garfield, no Actors on Actors da Variety, o astroRyan Reynolds revelou que se emocionou assistindo ao filme ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’.
O intérprete de Deadpool contou que chorou quando viu os três Homens-Aranha do cinema lado a lado no longa do UCM.
“Adorei ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’. Vocês estavam tecendo fios de DNA de uma conversa cultural junto com a narrativa do filme. Vocês fizeram isso de tal maneira que eu comecei a chorar”, disse Reynolds.
Sendo o terceiro filme do personagem no UCM, o longa não emocionou apenas Ryan Reynolds, mas também tocou o coração de diversos fãs, marcando um evento histórico nas telonas, com Tobey Maguire, Andrew Garfield eTom Holland aparecendo juntos como Peter Parker.
Com o trio, o filme arrecadou US$ 1.9 bilhão mundialmente – tornando-se a sétima maior bilheteria da história do cinema.
Ryan Reynolds falou recentemente sobre os planos futuros para o Deadpool no UCM, deixando pistas sobre a possibilidade de não vermos um quarto filme da franquia.
Durante uma conversa com Andrew Garfield no Actors on Actors da Variety, Reynolds foi questionado sobre o que está por vir para seu personagem no universo cinematográfico.
O ator afirmou que não sabe qual será o futuro do mercenário tagarela no UCM, revelando de que maneira seu personagem funciona.
“Eu não sei. Honestamente, meu sentimento é que o personagem funciona de duas maneiras. Uma é a escassez e a surpresa.”
O ator também mencionou que os filmes do personagem consomem bastante de seu tempo, algo que surge como um ponto negativo nesses projetos.
“Eu tenho quatro filhos e nunca quero ser um pai ausente. Eu meio que morro por dentro quando vejo os rostos deles e eles fazem alguma coisa esportiva ou algo assim, e eu perdi”, disse o astro.
Reynolds também refletiu sobre a natureza do mercenário da Marvel, sugerindo que Deadpool pode ter mais espaço como coadjuvante do que como protagonista.
“Deadpool é um personagem coadjuvante muito mais do que é o centro. Às vezes, o colocamos como centro porque é isso que querem, mas você não pode centralizá-lo a menos que tire tudo dele. Você precisa criar uma situação em que ele seja o azarão. Eu não acho que consigo fazer isso de novo”, declarou Reynolds.
Lembrando que o filme mais recente do personagem foi ‘Deadpool & Wolverine’, que já está disponível no Disney+.
A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.
Anne Hathaway, conhecida por seus papéis em ‘O Diabo Veste Prada’ e ‘O Diário da Princesa’, falou recentemente sobre seu próximo projeto, que será no novo longa de Christopher Nolan, ainda sem título revelado.
Em entrevista ao WWD, Hathaway compartilhou suas emoções: “Eu tenho tantos sentimentos sobre isso que nem sei como expressar. Isso me enche de tanta alegria, e eu realmente não sei como falar sobre isso”.
Ela acrescentou: “Eu amo tanto o Chris e a Emma Nolan, e ser convidada para o mundo deles é… bem, sei por experiência que é um dos melhores lugares que você pode estar. Ser convidada duas vezes realmente significou algo. Três vezes pareceria ganância, então eu nunca me deixei esperar que isso acontecesse, e o fato de ter acontecido me emociona. Para ser perfeitamente honesta, isso me faz sentir que estou fazendo algo certo”.
Anteriormente, Gizmodo havia divulgado possíveis novos detalhes sobre a trama do novo projeto. O site afirma que “uma fonte confiável revelou que o projeto será um filme de vampiros ambientado nos anos 1920”.
O rumor está de acordo com o que havia sido reportado previamente pelo Hollywood Reporter. O site havia compartilhado que a trama do longa não seria ambientada nos dias atuais – apesar de não revelar se a história se passaria no passado ou futuro.
Infelizmente, a informação não foi confirmada pelo estúdio.
Nolan supostamente começou a escrever o filme em março. Donna Langley, presidente da Universal Pictures, é a única pessoa que já leu o roteiro.
Enquanto isso, relembre o trailer de ‘Oppenheimer’:
Catherine Zeta-Jones, colega deJenna Ortega em ‘Wandinha’, não poupou elogios à jovem atriz, destacando sua habilidade e liderança nos bastidores.
Durante uma entrevista ao Deadline, a intérprete de Morticia Addams exaltou Ortega, que, além de protagonizar a série como a icônica personagem que conquistou o público, assumiu o papel de produtora na aguardada segunda temporada.
“A grande Jenna Ortega, que realmente comanda o show, não posso dizer o suficiente sobre ela como jovem mulher, como atriz e, na verdade, ela está produzindo a segunda temporada. Foi bastante impressionante de assistir”, disse Catherine Zeta-Jones.
Vale lembrar que, recetenmente, Catherine Zeta-Jones, apareceu promovendo o segundo ciclo de ‘Wandinha’, com a Netflix liberoando um vídeo especial de bastidores da produção.
No vídeo, a atriz anuncia o fim das filmagens da segunda temporada.
Vale lembrar que a segunda temporada de ‘Wandinha’ também já ganhou sua primeira foto.
A produção, estrelada por Jenna Ortega, fez grande sucesso em seu primeiro ciclo e gerou muitas expectativas para a continuação da trama.
Confira:
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Para anunciar o fim das filmagens, a equipe criativa divulgou uma mensagem da própria Wandinha:
“Aos meus sombrios companheiros, ofereço meus agradecimentos pelas horas de sangue e iluminação sinistra investidas na produção deste trabalho. Se eu tivesse a capacidade de sentir calor, talvez até chamasse isso de prazer. Mas vamos evitar levar isso tão adiante. Eternamente grata, Wandinha Addams.”
Ainda sem data de estreia, a próxima temporada de ‘Wandinha‘ contará com vários nomes inéditos, incluindo Christopher Lloyd, Steve Buscemi, Thandiwe Newton, Joanna Lumley, Haley Joel Osment, Heather Matarazzo e Billie Piper.
A segunda temporada também dará mais destaque aos pais de Wandinha, Mortícia (Catherine Zeta-Jones) e Gomez (Luis Guzmán), que se tornarão personagens regulares da série.
A série é um mistério investigativo e sobrenatural que traça os anos de Wandinha como estudante na Escola Nunca Mais, enquanto ela tenta dominar sua habilidade psíquica emergente, frustrar uma monstruosa matança que aterrorizou a cidade local e resolver o mistério sobrenatural que envolveu seus pais há 25 anos – tudo isso ao mesmo tempo em que mergulha em complicados relacionamentos sociais.
O aclamado ‘Ainda Estou Aqui’, novo filme de Walter Salles (‘Central do Brasil’), já começa a se destacar na temporada de premiações.
A atriz Fernanda Torres recebeu uma indicação ao Globo de Ouro 2025 na categoria de Melhor Atriz em Drama, enquanto o filme foi indicado a Melhor Filme em Língua Não Inglesa.
Em suas redes sociais, Fernanda compartilhou sua reação à indicação.
