O último filme estrelado pela atrizBrittany Murphy (‘As Patricinhas de Beverly Hills’), que faleceu em 2009 de maneira misteriosa por pneumonia e anemia por deficiência de ferro, estreou no catálogo do Amazon Prime Video.
Em ‘Busca Alucinante‘ (Abandoned), Mary Wash (Murphy) constata o sequestro do seu marido durante um exame de rotina, e irá até as últimas consequências para descobrir seu paradeiro.
Para piorar a situação, as investigações apontam que o rapaz jamais esteve no hospital de onde desapareceu. Talvez as pistas apontem para algo que jamais imaginaria.
O filme recebeu apenas 22% de aprovação dos críticos.
“O filme acompanha Reed Richards (Pedro Pascal), Sue Storm (Vanessa Kirby), Johnny Storm (Joseph Quinn) e Ben Grimm (Ebon Moss-Bachrach) enfrentando seu desafio mais assustador até agora. Forçados a equilibrar seus papéis como heróis com a força dos laços familiares que os unem, eles devem defender a Terra de um voraz deus espacial chamado Galactus (Ralph Ineson) e seu enigmático arauto, a Surfista Prateada (Julia Garner). E, se o plano de Galactus de devorar o planeta inteiro já não fosse ruim o suficiente, tudo fica ainda mais pessoal”.
Lembrando que, durante a apresentação na D23 Brasil, a Marvel divulgou o primeiro teaser da adaptação.
Leia a descrição abaixo:
“O vídeo começa com uma homenagem à televisão retro. Reed Richards (Pedro Pascal) está dando aula em uma classe, perguntando se os alunos querem ver uma explosão. E a silhueta do Coisa (Ebon Moss-Bachrach) aparece em um programa de namoro.
O trailer continua com a equipe vestida com trajes espaciais, com os nomes dos personagens em seus trajes, enquanto eles entram em um foguete – o que dá fim à vibe retro e o formato da tela muda.
No fim, o rosto de Galactus aparece atrás de um prédio, e está muito fiel ao seu visual nos quadrinhos”.
O elenco também conta com Paul Walter Hauser (‘Cobra Kai’) e John Malkovich (‘RED: Aposentados e Perigosos’) também foram escalados em papéis misteriosos.
Lembrando que o filme estreia em 25 de julho de 2025, sendo o primeiro longa da Fase 6 do UCM.
Conan O’Brien foi anunciado como o apresentador oficial do Oscar 2025.
O apresentador de TV e comediante tem um dos talk shows mais populares dos EUA, e foi o escolhido para comandar a 97ª edição do Oscar.
Será a primeira vez que O’Brien apresenta a cerimônia.
Entre os preferidos para o cargo, estavam Hugh Jackman, Ryan Reynolds, Will Ferrell, Amy Poehler e Dwayne Johnson são os outros nomes sondados para apresentar a cerimônia.
“Estamos empolgados e honrados por ter o incomparável Conan O’Brien como apresentador do Oscar este ano”, afirmaram o CEO e presidente da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, Bill Kramer e Janet Yang.
Aparentemente, os fãs da Marvel podem esperar por efeitos realistas em ‘Coração de Ferro’, série que será lançada no Disney+.
No podcast Phase Zero, o produtor executivo e chefe de streaming da Marvel Studios, Brad Winderbaum, revelou que a armadura de Riri Williams, personagem interpretada por Dominique Thorne, foi criada com o uso de efeitos práticos.
Winderbaum, inclusive, comparou a série do UCM com o primeiro filme do Homem de Ferro, que foi o pontapé inicial para o universo da Marvel Studios nos cinemas.
Brad Winderbaum reveals that Riri Williams’ suit in ‘IRONHEART’ is fully practical.
“We used a lot of techniques that go all the way back to the first Iron Man film.”
Vale lembrar que, recentemente, a Marvel Studios revelou um teaser que mostra Riri Williams construindo uma nova armadura, que será utilizada na série do Disney+.
A série será lançada na plataforma de streaming em junho de 2025.
Anunciada pelo presidente do estúdio, Kevin Feige, como parte da fase 5 do MCU, a série também conta comAnthony Ramos como o vilão Capuz, além de Lyric Ross, Shea Couleé, Zoe Terakes, Manny Montana, Shakira Barrera, Jim Rash, Cree Summere Harper Anthony, todos escalados em papéis atualmente desconhecidos.
Chinaka Hodge (‘Snowpiercer’) servirá como showrunner da série.
Para quem não a conhece, Riri apareceu pela primeira vez em 2016, na série de quadrinhos escrita por Eve Ewing. Assim que Tony Stark foi deixado em coma após a Segunda Guerra Civil, o mundo precisava de um novo Homem de Ferro, e a prodígio de 15 anos de idade criou sua própria armadura, o que impressionou Stark ao ponto dele criar uma inteligência artificial de si mesmo para ajudá-la.
De acordo com informações do Deadline, a atriz Sophie Turner está em negociações avançadas para interpretar Lara Croft na nova adaptação de ‘Tomb Raider’ do Prime Video.
No mês passado, o site já havia informado que Turner estava na lista de candidatas para o papel de destaque na produção desenvolvida por Phoebe Waller-Bridge.
No entanto, a AmazonMGM Studios ainda não se pronunciou oficialmente, então a informação deve ser tratada como rumor.
Segundo Jennifer Salke, chefe da Amazon MGM Studios, a série, produzida em parceria com a Legendary Television e a Crystal Dynamics, será uma obra “épica e repleta de aventuras ao redor do mundo”.
Megan McDonnell (‘Agatha Desde Sempre’, ‘As Marvels’) será uma das roteiristas.
Ryan Andolina e Amanda Greenblatt também assumem o cargo da produção executiva.
Infelizmente, nenhuma outra informação foi divulgada.
Vale lembrar que, recentemente, a MGM perdeu os direitos da franquia – o que causou o cancelamento da sequência de ‘Tomb Raider – A Origem’, que foi estrelada pela vencedora do Oscar Alicia Vikander.
Lembrando que, apesar das críticas mistas, o reboot arrecadou US$ 274 milhões ao redor do mundo, com um orçamento de US$ 94 milhões.
Lembrando que o cineasta celebrou nas redes sociais o fim das filmagens.
“É isso aí! A filmagem principal foi concluída em Belfast, na Irlanda do Norte. Foram 85 dias intensos e empolgantes com o elenco e equipe mais incríveis que um diretor poderia desejar. Que jornada! Amei cada minuto!”, escreveu o cineasta.
O elenco conta com Mason Thames e Nico Parker como os protagonistas Soluço e Astrid, respectivamente.
Gerard Butler, que dublou o líder dos vikings e pai do Soluço na animação, reprisará seu papel na adaptação.
Nick Frost, Julian Dennison, Gabriel Howell, Bronwyn James, Harry Trevaldwyn e Ruth Codd também estrelam.
Este novo longa adaptará a trilogia de filmes que foram feitos pela DreamWorks Animation e lançados na década de 2010 com grande sucesso.
O primeiro filme foi indicado ao Oscar de Melhor Filme de Animação e Melhor Trilha Sonora. A trilogia também foi um sucesso de público, arrecadando mais de US$ 1,6 bilhão nas bilheterias.
Na ilha de Berk, os vikings dedicam a vida a combater e matar dragões. Soluço, filho do chefe Stoico, não é diferente. Ele sonha em matar um dragão e provar seu valor, apesar da descrença geral. Um dia, por acaso, ele acerta um dragão que jamais foi visto, chamado Fúria da Noite. E além de não matá-lo, acaba acaba por soltá-lo. Só que o animal perdeu parte da cauda e, com isso, não consegue mais voar. Soluço decide ajudá-lo e, aos poucos, se aproxima do dragão. Só que, paralelamente, Stoico autoriza que o filho participe do treino para dragões, cuja prova final é justamente matar um dos animais.
A produção é uma adaptação da série de livros ‘Wool’, escritos por Hugh Howey.
A trama é ambientada em um futuro distópico onde uma comunidade existe em um silo gigante com centenas de andares abaixo da terra, homens e mulheres vivem em uma sociedade cheia de regulamentações que acreditam ser destinada a protegê-los. Depois que seu xerife quebra uma regra fundamental e os residentes morrem misteriosamente, a engenheira Juliette começa a descobrir segredos chocantes sobre o silo.
No Sekai Taikai, a equipe do Miyagi-Do enfrenta novos desafios e antigos rivais na busca pela vitória no torneio mundial. Será que eles conseguirão se manter unidos enquanto as rivalidades internas vêm à tona?
O rapperLil Nas X lançou hoje (15) o single“LIGHT AGAIN!”, que integrará seu segundo álbum de estúdio – ‘DREAMBOY’.
A canção já está disponível das plataformas de streaming e veio acompanhada de um clipe oficial.
Confira:
Lembrando que a última produção de Lil Nas X foi o aclamado compilado ‘Montero’, que conquistou uma indicação a Álbum do Ano no Grammy Awards 2022.
O artista ascendeu ao estrelato após a premiada canção “Old Town Road”, performada ao lado de Billy Ray Cyrus. A música permaneceu um recorde de 19 semanas no topo da Billboard Hot 100 e rendeu à dupla um Grammy de Melhor Performance Pop em Duo/Grupo.
Abertamente gay, o rapper é um ativista pelos direitos da comunidade LGBTQIA+ e foi nomeado como uma das 25 pessoas mais influentes da internet em 2019, pela Time.
‘Ainda Estou Aqui’ é um fenômeno nas bilheterias e fechou sua primeira semana com quase 600 mil espectadores nos cinemas. São mais de R$ 12 milhões arrecadados, cobrindo o orçamento do filme estimado em R$ 8 milhões.
O filme chegou aos cinemas nacionais na última quinta-feira, 7 de novembro, apresentando a história da família de Rubens Paiva, engenheiro civil e político que desapareceu após ser levado pelos militares.
Nas redes sociais, o filme tem gerado incômodo em perfis de direita, que estão até mesmo tentando promover um boicote contra ‘Ainda Estou Aqui’.
Fernanda Torres, que interpreta a protagonista Eunice Paiva, tem sido alvo de ataques, com perfis utilizando diversos argumentos, incluindo muitos inverídicos, para criar uma campanha contra o filme brasileiro.
Com medo de Boicote, Fernanda Torres, eleitora de Lula e que já afirmou ter preconceito contra crentes, agora pede paz e diz que seu filme “Ainda estou aqui” e para todos…
Alguns perfis de direita também estão tentando descredibilizar o filme, alegando um suposto fracasso de bilheteira, o que não está ocorrendo.
De acordo com a Comscore, entre os dias 7 e 10 de novembro, ‘Ainda Estou Aqui’ atingiu um total de 358 mil espectadores, o que representa 27% do total da bilheteira nacional neste período.
O filme levou mais de 50 mil espectadores aos cinemas apenas na quinta-feira, 7, e arrecadou R$ 1,1 milhão em apenas um dia.
O longa liderou isolado das outras produções em cartaz.
Muito orgulho de ser brasileiro e dos brasileiros. #AindaEstouAquiFilme é o filme N°1 do Brasil! Já marca aqui quem precisa assistir esse filme com você e bora lotar os cinemas neste final de semana. pic.twitter.com/SrxQSDDIVj
Escolhido pela Academia Brasileira de Cinema para concorrer na categoria de Melhor Filme Internacional na 97ª Premiação do Oscar, o filme recebeu 90% de aprovação no Rotten Tomatoes, com base em 20 avaliações.
Os críticos elogiaram amplamente o filme, destacando a forma humanizada com que retrata os eventos reais, bem como o desempenho notável do diretor Walter Salles e de Torres.
O filme tem apenas 2 críticas negativas.
Confira os comentários:
“Salles obtém performances convincentes de todo o elenco. Eles se sentem como família e amigos presos em um regime maligno.”, disse Dwight Brown.
“Ainda Estou Aqui é um filme envolvente e profundamente tocante, que revela uma rica camada de emoção. Sem dúvida, é uma das melhores obras de Salles”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.
“Fazer com que o destino desta casa bem equipada, de classe média alta, remeta ao de um Brasil cada vez mais oprimido pode parecer uma metáfora forçada, mas o empenho de Salles na direção é notável por sua elegância e realismo”, disse Stephanie Bunbury do Deadline.
“Clássico na forma, mas radical na empatia, I’m Still Here (Ainda Estou Aqui) talvez não precise das seções adicionais que alteram um pouco o ritmo emocional. Mas, por outro lado, esses personagens são tão vívidos que não queremos deixá-los também”, disse Jessica Kiang da Variety.
“O excelente filme de Walter Salles, baseado em fatos reais — uma vez que ele foi amigo da família Paiva na adolescência — é um tributo profundo e comovente a uma mulher e sua família notáveis”, disse Wendy Ide do Screen International.
“O relato baseado em fatos de [Walter Salles] sobre a situação dos desaparecidos é compreensivelmente afetado e pode carregar uma certa dose de sentimentalismo. No entanto, I’m Still Here (Ainda Estou Aqui) continua sendo um drama profundo e comovente sobre os desaparecidos da nação”, disse Xan Brooks do The Guardian.
“Vibrante e comovente, com uma performance excepcional de Fernanda Torres no papel de Eunice Paiva, o filme se destaca por nos fazer experimentar a essência da absoluta arbitrariedade”, disse Fernando E. Juan Lima do Otroscines.
“Fernanda Torres oferece uma atuação que, sem dúvida, será aclamada como um dos maiores marcos de sua carreira e, provavelmente, a tornará mais reconhecida internacionalmente”, disse Nicholas Bell da IonCinema.
“O respeito que ele demonstra pela família Paiva, com a qual mantém uma relação próxima, comprova que ele foi a escolha certa para este filme”, disse Robert Ruggio do AwardsWatch.
“Talvez, se Ainda Estou Aqui fosse apresentado como a vida de Eunice através dos olhos de Marcelo, a maior parte dos amplos e idealizadores traços desse retrato santificado seriam muito mais aceitáveis”, disse Savina Petkova do The Film Stage.
“Independentemente de qualquer vínculo pessoal com esse período sombrio, os espectadores serão cativados pela história desta família corajosa e, especialmente, pela força de Eunice, tudo graças à atuação de Torres”, disse Ema Sasic do Next Best Picture.
Já as duas críticas negativas dizem:
“O filme tem dificuldade em extrair qualquer humanismo grosseiro dessa história decididamente humana, optando, em vez disso, por pintar a família em seu centro com pinceladas amplas e pouco inspiradas.”, por Cole Kronman, da Slant.
“Talvez se Ainda Estou Aqui fosse enquadrado como a vida de Eunice através dos olhos de Marcelo, então a maioria das pinceladas amplas e idealizadoras neste retrato santo seriam muito mais permissíveis.”, afirmou Savina Petkova, do Movie Stage.
No elenco principal, estão nomes como Valentina Herszage, Luiza Kosovski, Bárbara Luz, Guilherme Silveira e Cora Ramalho, que interpretam os filhos na primeira fase do filme, e Olivia Torres, Antonio Saboia, Marjorie Estiano, Maria Manoella e Gabriela Carneiro da Cunha, integrando a família no segundo momento.
O filme estreia em Nova York e Los Angeles em 17 de janeiro, com uma semana de duração, válida para premiações, antes de estrear nos cinemas de todo o país em 14 de fevereiro.
A produção é inspirada no livro homônimo de Marcelo Rubens Paiva sobre a história de sua família. O relato começa no início dos anos 70, quando um ato de violência muda a história da família Paiva para sempre. O livro e o filme abraçam o ponto de vista daqueles que sofrem uma perda em um regime de exceção, mas não se dobram.
Exibido nos festivais de Toronto e San Sebastián, o filme foi selecionado para o Festival de Nova York, e venceu o prêmio de Melhor Roteiro no Festival de Veneza.
Foram revelados hoje (14) os vencedores da 25ª edição do Grammy Latino, que visa premiar os maiores nomes do cenário fonográfico latino.
Confira abaixo:
ÁLBUM DO ANO
Bolero — Ángela Aguilar
Cuatro — Camilo
Xande canta Caetano — Xande de Pilares
Mañana será bonito (Bichota Season) — Karol G
García — Kany García Radio güira — Juan Luis Guerra 4.40
Autopoiética — Mon Laferte
Boca chueca, vol. 1 — Carín León
Las letras ya no importan — Residente
Las mujeres ya no lloran — Shakira
CANÇÃO DO ANO
“A fuego lento” — Daymé Arocena & Vicente García, compositores (Daymé Arocena & Vicente García)
“A la mitad” (Banda Sonora Original de la serie Zorro) — Julio Reyes Copello & Mariana Vega, compositores (Maura Nava)
“Aún me sigo encontrando” — Rubén Blades, Gian Marco & Julio Reyes Copello, compositores (Gian Marco & Rubén Blades)
“Caracas en el 2000” — Marvin Hawkins Rodríguez, Jerry Di, La Pichu, Danny Ocean & Elena Rose, compositores (Elena Rose, Danny Ocean & Jerry Di) “Derrumbe” — Jorge Drexler, compositor (Jorge Drexler) (VENCEDOR)
“(Entre paréntesis)” — Édgar Barrera, Kevyn Mauricio Cruz, Manuel Lorente Freire, Lenin Yorney Palacios & Shakira, compositores (Shakira, Grupo Frontera)
“Mi ex tenía razón” — Édgar Barrera, Andrés Jael Correa Ríos, Kevyn Mauricio Cruz Moreno, Karol G & MAG, compositores (Karol G)
“Según quién” — Édgar Barrera, Kevyn Mauricio Cruz, Luis Miguel Gómez Castaño, Maluma, Lenin Yorney Palacios & Juan Camilo Vargas, compositores (Maluma & Carín León)
“Te lo agradezco” — Rafa Arcaute, Kany García, Carín León & Richi López, compositores (Kany García & Carín León)
“313” — Leo Genovese, Residente & Silvia Pérez Cruz, compositores (Residente, Silvia Pérez Cruz & Penélope Cruz)
GRAVAÇÃO DO ANO
“Mil Veces” – Anitta
“Monaco” – Bad Bunny
“Una Vida Pasada” – Camilo & Carín León
“Catalina” – Cimafunk & Monsieur Periné
“Derrumbe” – Jorge Drexler
“Con Dinero y Sin Dinero” – Fonseca & Grupo Niche
“Mi Ex Tenía Razón” – Karol G “Mambo 23″ – Juan Luis Guerra y 4.40 (VENCEDOR)
“Tenochtitlán” – Mon Laferte
“Igual Que Un Ángel” – Kali Uchis & Peso Pluma
ARTISTA REVELAÇÃO
Agris
Kevin Aguilar
Darumas
Nicolle Horbath
Latin Mafia
Cacá Magalhães Os Garotin
Iñigo Quintero
Sofi Saar Ela Taubert (VENCEDORA)
Erasmo Esteves – Erasmo Carlos (VENCEDOR)
No Rastro de Catarina – Cátia de França
Me Chama de Gato Que Eu Sou Sua Ana – Frango Elétrico
Ontem Eu Tinha Certeza (Hoje Eu Tenho Mais) – Jovem Dionisio
Lagum Ao Vivo – Lagum
MELHOR ÁLBUM DE MPB/MÚSICA AFRO-PORTUGUESA
D Ao Vivo Maceió – Djavan Se o Meu Peito Fosse o Mundo – Jota.Pê (VENCEDOR)
Portas (Ao Vivo) – Marisa Monte
Outros Cantos – Milton Nascimento, Chitãozinho & Xororó
No Tempo da Intolerância – Elza Soares
MELHOR ÁLBUM DE MÚSICA SERTANEJA
Boiadeira Internacional (Ao Vivo) – Ana Castela (VENCEDORA)
Paraíso Particular (Ao Vivo) – Gusttavo Lima
Cintilante (Ao Vivo) – Simone Mendes
Raiz Goiânia (Ao Vivo) – Lauana Prado
Luan City 2.0 (Ao Vivo) – Luan Santana
MELHOR ÁLBUM DE MÚSICA DE RAÍZES
Mariana e Mestrinho – Mariana Aydar, Mestrinho (VENCEDORES)
Aguidavi do Jêje – Aguidavi Do Jêje, Luizinho Do Jêje
De Norte a Sul – João Gomes
Night Clube Forró Latino ( Volume I ) – Marcelo Jeneci
Faróis do Sertão – Gabriel Sater
MELHOR CANÇÃO
Alinhamento Milenar – Jão, Pedro Tófani & Zebu
Ata-me – Junio Barreto
Chico – Bruno Caliman, Carolzinha, Douglas Moda, Jenni Mosello & Luísa Sonza
Esperança – Criolo, Dino D’Santiago, Amaro Freitas & Nave Ouro Marrom – Jota.Pê, songwriter (Jota.Pê) (VENCEDOR)
MELHOR ÁLBUM DE SAMBA/PAGODE
Alcione 50 Anos (Ao Vivo) – Alcione Xande Canta Caetano – Xande De Pilares (VENCEDOR)
Iboru – Marcelo D2
Tardezinha Pela Vida Inteira (Ao Vivo) – Thiaguinho
Subúrbio (Ao Vivo) – Tiee
MELHOR INTERPRETAÇÃO URBANA
Joga Pra Lua – Anitta Featuring Dennis & Pedro Sampaio Cachimbo da Paz 2 – Gabriel O Pensador, Lulu Santos, Xamã (VENCEDORES)
Da Braba – Gloria Groove Featuring Ludmilla & Mc Gw
Carta Aberta – Mc Cabelinho
Fé nas Maluca – Mc Carol, Iza
La Noche – Yago Oproprio Featuring Patricio Sid
MELHOR ÁLBUM DE MÚSICA CRISTÃ
Ele É Jesus – Ao Vivo – Bruna Karla Deixa Vir – Vol II (Ao Vivo) – Thalles Roberto (VENCEDOR)
In Concert (Ao Vivo) – Rosa de Saron
Vida (Ao Vivo) – Eli Soares
Temporal – Vocal Livre
A adaptação live-action de ‘Como Treinar o Seu Dragão’ já concluiu suas filmagens, e agora vazaram supostas imagens do longa que irá recontar a história de Soluço e Banguela.
O longa está programado para estrear no dia 13 de junho de 2025.
Lembrando que o cineasta celebrou nas redes sociais o fim das filmagens.
“É isso aí! A filmagem principal foi concluída em Belfast, na Irlanda do Norte. Foram 85 dias intensos e empolgantes com o elenco e equipe mais incríveis que um diretor poderia desejar. Que jornada! Amei cada minuto!”, escreveu o cineasta.
O elenco conta com Mason Thames e Nico Parker como os protagonistas Soluço e Astrid, respectivamente.
Gerard Butler, que dublou o líder dos vikings e pai do Soluço na animação, reprisará seu papel na adaptação.
Nick Frost, Julian Dennison, Gabriel Howell, Bronwyn James, Harry Trevaldwyn e Ruth Codd também estrelam.
Este novo longa adaptará a trilogia de filmes que foram feitos pela DreamWorks Animation e lançados na década de 2010 com grande sucesso.
O primeiro filme foi indicado ao Oscar de Melhor Filme de Animação e Melhor Trilha Sonora. A trilogia também foi um sucesso de público, arrecadando mais de US$ 1,6 bilhão nas bilheterias.
Na ilha de Berk, os vikings dedicam a vida a combater e matar dragões. Soluço, filho do chefe Stoico, não é diferente. Ele sonha em matar um dragão e provar seu valor, apesar da descrença geral. Um dia, por acaso, ele acerta um dragão que jamais foi visto, chamado Fúria da Noite. E além de não matá-lo, acaba acaba por soltá-lo. Só que o animal perdeu parte da cauda e, com isso, não consegue mais voar. Soluço decide ajudá-lo e, aos poucos, se aproxima do dragão. Só que, paralelamente, Stoico autoriza que o filho participe do treino para dragões, cuja prova final é justamente matar um dos animais.
O site IGN confirmou a previsão de lançamento da aguardada 2ª temporada de ‘Pacificador‘ no serviço de streaming do Max.
O próximo ciclo está programado para estrear em agosto de 2025 – um mês depois do lançamento de ‘Superman‘, que dará início ao novo universo da DC nas telonas, sob o comando de James Gunn.
John Cena retornará como o herói titular ao lado de Freddie Stroma (Adrian Chase) e Danielle Brooks (Leota Adebayo).
Frank Grillo será introduzido como Rick Flag Sr., pai do personagem interpretado por Joel Kinnaman (‘Altered Carbon’) em ‘O Esquadrão Suicida‘.
Quem diria que uma rápida aparição em um dos filmes de super-heróis mais icônicos da história marcaria tanto a carreira de um ator? Glen Powell, conhecido por seus papéis em ‘Top Gun: Maverick’ e ‘Todos Menos Você’, revelou em entrevista à Vanity Fair detalhes inesquecíveis sobre sua participação em ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge’.
No início do filme de Christopher Nolan, Powell interpreta um operador da bolsa de valores que tem um encontro nada agradável com Bane, vivido por Tom Hardy.
“Eu me lembro de tudo”, confessou o ator. “Você nunca esquece a sensação. É algo que eu carrego para cada set em que entro agora, que é simplesmente o respeito por estar em um set, no geral”.
A experiência de trabalhar com um dos maiores diretores de Hollywood foi marcante para Powell. “Mesmo sendo um papel pequeno, eu fiz várias audições para ele. Eu estava tendo a chance de trabalhar com o maior diretor do planeta, Christopher Nolan. E você está ali, e de repente, Tom Hardy entra como Bane. É elétrico. É meio fora do corpo”.
O ator relembra a eletricidade no ar durante as filmagens, especialmente na cena em que é confrontado por Bane. “Foi um daqueles filmes em que nada estava acontecendo na minha vida. Eu estava apenas lutando por cada centímetro. E quando Christopher Nolan te escala para seu filme, é uma validação difícil de explicar. E eu já conversei com o Chris sobre isso. Nos encontramos em diferentes ocasiões. Eu o vi durante sua incrível trajetória com Oppenheimer, e ele está muito orgulhoso de ter me escolhido cedo. Eu sou muito grato por ele ter dado uma chance”.
‘Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge’ está disponível no Max.
“Após ser culpado pela morte de Harvey Dent e passar de herói a vilão, Batman desaparece. As coisas mudam com a chegada de uma ladra misteriosa, a Mulher-Gato, e Bane, um terrorista mascarado, que fazem Batman abandonar seu exílio forçado”, diz a sinopse.
Baseado em fatos, o longa vai contar a história tumultuada, bela e trágica da vida da maior cantora de ópera do mundo, revivida e reimaginada durante seus últimos dias na Paris dos anos 1970.
O longa tem direção de Pablo Larraín e roteiro de Steven Knight.
Além de Angelina Jolie, o elenco ainda conta com Pierfrancesco Favino (‘Nostalgia’), Alba Rohrwacher (‘Corações famintos’), Haluk Bilginer (‘Şahsiyet’), Kodi Smit-McPhee (‘2067’) e Valeria Golino (‘Euforia’).
O filme estreou no prestigiado Festival de Veneza e recebeu uma aprovação positiva de 75% no Rotten Tomatoes, com base em 44 críticas.
Os críticos destacaram o trabalho de Jolie e de Larraín, elogiando sua capacidade de capturar a essência da icônica cantora de ópera Maria Callas.
“O comprometimento do ator com sua criação é evidente em cada detalhe… No entanto, o retrato apresentado pelo filme é curiosamente desprovido de profundidade emocional. Callas, a mulher, continua distante e inalcançável; astuta até o fim, ela nos escapa”, disse Stephanie Bunbury do Deadline.
“A intensidade emocional crua e a tragédia profunda das heroínas operísticas imortais se encaixam de forma tocante na história do final de vida de Callas, servindo como um contraponto eficaz à sua postura estudada e distante nesta interpretação”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.
“A atuação de Jolie, que combina uma grandiosidade teatral com uma sutileza desveladora, é ao mesmo tempo imersiva e reveladora. Parece que Maria Callas se torna um meio para Jolie resgatar e reafirmar sua própria identidade como artista e ser humano”, disse David Ehrlich do IndieWire.
“No meio do filme, eu estava pronto para classificá-lo como uma distração exagerada, destinada a ser uma curiosidade de alto nível. No entanto, ele me conquistou e, ao chegar aos créditos finais, Deus nos ajude, eu já estava torcendo por um bis”, disse Xan Brooks do The Guardian.
“Larraín consegue transformar o que parece absurdo no papel em algo profundamente comovente na tela. A cinematografia de Edward Lachman faz com que as transições entre realidade e fantasia, cor e preto e branco, se fundam em um sonho belo e melancólico”, disse Clarisse Loughrey da Independent.
“Apesar das diversas escolhas interessantes, assistir a “Maria” foi uma experiência ambígua, revelando um dilema intrigante”, disse Alexander Harrison do Screen Rant.
“A vencedora do Oscar brilha especialmente nas cenas com Favino, que dá ao leal mordomo e amigo de Callas uma ternura profundamente comovente”, disse Rafaela Sales Ross do The Playlist.
“Larraín emprega a estrutura narrativa do flashback e adiciona toques operáticos para criar um filme focado na atuação que, embora siga o esperado, mantém-se sempre envolvente e fascinante”, disse Fionnuala Halligan do Screen Daily.
‘Os Feiticeiros Além de Waverly Place’, sequência da clássica série do Disney Channel, teve um início promissor no Disney+.
De acordo com o Deadline, o primeiro episódio da nova série alcançou 3,2 milhões de visualizações globais nos primeiros 12 dias de exibição no streaming, tornando-se a série do Disney Channel mais assistida na plataforma.
“Os Feiticeiros Além de Waverly Place reintroduziu a magia da família Russo para uma nova geração, ressoando com o público em várias plataformas”, disse Ayo Davis, presidente da Disney Branded Television, em comunicado. “Seu lançamento de destaque reflete o apelo duradouro e a relevância desta franquia querida — além da criatividade e do talento que impulsionam este novo capítulo”.
Segundo a reportagem, nos Estados Unidos, a produção foi a mais popular entre crianças de 6 a 11 anos e jovens de 18 a 24 anos nos primeiros cinco dias.
Nas redes sociais, a série também gerou grande repercussão, com mais de 125 milhões de impressões totais e 13 milhões de engajamentos nas contas oficiais da série, além das contas da Disney Channel e Disney+ no Instagram, TikTok e Facebook, até o dia 11 de novembro.
A trama do novo seriado começa após um misterioso incidente na Feitiço Tec, onde Justin Russo (David Henrie), agora adulto, escolheu deixar os seus poderes para trás para viver uma humana e normal com a sua esposa e dois filhos.
Selena Gomez também retornará, reprisando seu papel como Alex Russo.
A produção estreará oficialmente no Disney+ no dia 29 de outubro.
O elenco também conta com composto por Max Matenko(‘Platonic’), que interpretará o filho mais novo de Justin, Milo; Mimi Gianopulos(‘O Que Esperar Quando Você Está Esperando’) será a esposa de Justin, Giada; Janice LeAnn Brown(‘Euphoria’) assumirá o papel da protagonista Billie, enquantoAlkaio Thiele(‘Call Me Kat’) será o filho mais velho de Justin, Roman.
Do elenco original, também retornam David DeLuise (Jerry Russo) e Maria Canals-Barrera (Theresa Russo).
Conforme a sinopse, a série seguirá Justin Russo que “optou por levar uma vida normal e mortal com sua família, Giada, Roman e Milo. Quando a irmã de Justin, Alex, traz Billie para sua casa em busca de ajuda, Justin percebe que deve resgatar suas habilidades mágicas para orientar a feiticeira em treinamento, enquanto também equilibra suas responsabilidades cotidianas – e protege o futuro do Mundo dos Feiticeiros”.
Além de atuar, Gomez e Henrie são produtores executivos ao lado de Jed Elinoff e Scott Thomas (‘Casa da Raven’), que assim os roteiros.
Jude Law falou recentemente sobre a possibilidade de reprisar seu papel como Alvo Dumbledore em ‘Animais Fantásticos’, derivado da icônica franquia ‘Harry Potter’.
Em entrevista à GQ, Law destacou que, apesar das controvérsias em torno da série, ele estaria disposto a retornar ao papel.
“Vou esperar até receber a ligação. Espero que [isso aconteça]. A jornada desse personagem é maravilhosa e há muito mais para contar”, disse o ator.
Até o momento, porém, não há novidades sobre um próximo filme da franquia.
Lembrando que em entrevista à Variety, Law afirmou que o projeto está “certamente em espera”.
“Eu sei que está certamente em espera. Meu palpite seria que, agora que estão fazendo ‘Harry Potter’ como um show de TV, provavelmente colocarão sua energia nisso. Eu definitivamente não ouvi que há algo no horizonte”, revelou o ator.
Sobre o desfecho de Dumbledore, Law confessou ter tido uma visão clara do arco narrativo do personagem, graças às anotações fornecidas por J.K. Rowling.
“Eu tinha uma ideia bastante clara de para onde isso iria”, declarou o ator.
Uma dessas anotações destacava a visão de Dumbledore sobre si mesmo como um “monstro”.
“E é por isso que ele gostava de Newt. Porque Newt cuidava de monstros”, explicou Law.
Nos filmes, a complexidade de Dumbledore é explorada através de sua luta com sua identidade como um homem gay e seu amor por Gellert Grindelwald.
“Por causa do passado de Dumbledore. Acho que ele sempre se sentiu culpado por ter sido enganado por causa do amor. Isso o acompanhou. Ele se via como indesejável porque confiou em seu coração”, concluiu.
No ano passado, a Warner Bros. Discovery revelou que não pretende dar continuidade à franquia ‘Animais Fantásticos‘, descartando um 4º filme para a derivada de ‘Harry Potter‘.
O plano original era desenvolver pelo menos cinco filmes, mas as bilheterias foram despencando de acordo com o lançamento das sequências.
Orçado em US$ 200 milhões, o último filme, intitulado ‘Os Segredos de Dumbledore‘, faturou apenas US$ 400 milhões pelo mundo.
Em 2018, ‘Os Crimes de Grindelwald’ (2018) fechou seu caixa com US$ 659 milhões nas bilheterias mundiais. Já o primeiro filme, lançado em 2016, fez US$ 814 milhões.
Além disso, ‘Os Segredos de Dumbledore‘ registrou apenas 47% de avaliações positivas da crítica, representando o segundo percentual de aprovação mais baixo da trilogia, atrás de Os Crimes de Grindelwald’ (36%).
Ao longo da história do cinema é nítido que os filmes de comédia ganham a preferência de grande parte do público. Geralmente abordando situações beirando ao absurdo, o fazer rir não é uma coisa fácil mas muitos roteiros conseguem isso juntamente com atuações marcantes. Pensando em alguns filmes que estão dentro desse recorte, separamos uma lista com ótimas comédias abaixo:
Na trama, conhecemos Gary Johnson (Glen Powell), um professor de uma universidade norte-americana, pacato e tímido, que durante a outra parte de seu dia trabalha para a polícia, se tornando um habilidoso traçador de perfis com autoestima elevada para o convencimento na criação de outras versões de si mesmo. Se fazendo de matador de mentira, com o objetivo de prender quem o procura, certa vez acaba se envolvendo com uma cliente, fato que o faz balançar na linha tênue entre a lei e a criminalidade.
Cegos, Surdos e Loucos
Na trama, conhecemos Wally (Richard Pryor) e Dave (Gene Wilder), o primeiro um mal-humorado deficiente visual, que perdeu a visão após um acidente segue em sua busca por um emprego. O segundo, ex-ator que perdeu a audição aos 8 anos e virou dono de uma lojinha num edifício comercial que insiste aos próximos não ser surdo. Quando o destino une essas duas almas, após Wally ir trabalhar pra Dave, ambos são envolvidos em uma investigação de assassinato. Para tentar limpar o nome deles, já que são acusados pela polícia mesmo não sendo os responsáveis, enfrentarão diversas situações pra lá de inusitadas em busca dos verdadeiros culpados.
As primeiras férias não se esquece jamais!
Na trama, conhecemos Ben (Jonathan Cohen) um empresário, hipocondríaco muito ligado à família que possui inúmeras manias. Também conhecemos a desbravadora de novas aventuras Marion (Camille Chamoux), uma desenhista de história em quadrinho que mora com dois amigos em um apartamento em Paris. Esses dois até então estranhos acabam se conhecendo no aplicativo Tinder e logo marcam de se encontrar. Após uma noite muito divertida e especial, logo a primeira deles, combinam de viajarem para um lugar inusitado: a Bulgária! Assim, partem rumo a esse país que pouco conhecem e muitas situações tragicômicas irão passar juntos.
Eurotrip – Passaporte para a Confusão
Na trama, conhecemos Scott (Scott Mechlowicz), um jovem que acabou de concluir o ensino médio norte-americano e ao mesmo tempo acaba terminando de maneira abrupta seu relacionamento com a namorada Fiona (Kristin Kreuk) com quem achou que ficaria pra sempre. Ingênuo é sempre zoado pelos amigos e por seu irmão menor. Ele pratica alemão com uma pessoa que mora em Berlim e que ele acredita ser um homem, só que ele está enganado e a pessoa com quem ele fala todo dia pelo computador na verdade é uma linda garota chamada Mieke (Jessica Boehrs). Desesperado em fazer acontecer esse relacionamento, ele se junta a Jenny (Michelle Trachtenberg), Jamie (Travis Wester) e seu grande amigo Cooper (Jacob Pitts) para uma volta pela Europa à procura de Mieke.
A década de 1980 nos apresentou diversos filmes de comédia excelente. Um desses, Loucademia de Polícia, muitas vezes exibido na saudosa Sessão da Tarde, nos conta a história de algumas pessoas recrutadas pelas forças policiais quando o governo resolve aumentar a tropa.
Corra que a Polícia Vem Aí!
Primeira parte de uma trilogia hilária protagonizada por Leslie Nielsen, nos mostra as aventuras de um atrapalhado membro da força policial que descobre um plano para assassinar uma figura importante da política mundial.
Na trama, conhecemos Stéphane (o ótimo Kad Merad), um médico dedicado e bem sucedido, sócio de uma clínica especializada em gestações. Sua grande frustração na vida, foi nunca poder ter tido um filho homem para poder dividir tudo que conquistou. Mesmo assim, é um pai muito amoroso para suas três filhas. Assim, quando a mais jovem da família embarca em uma romance improvável com um astro do rúgbi francês, Stéphane fará de tudo para ela não terminar com ele.
Considerada uma das mais divertidas comédias do cinema francês, O Closet conta a história de François Pignon (Daniel Auteuil), um homem desprezado pelos colegas de trabalho, divorciado e com um filho que não gosta dele. Tudo muda em sua vida quando, à beira do desemprego, resolve sair do armário de mentirinha transformando sua vida e a de todos os outros ao seu redor. O longa-metragem conta com a participação especial do ator Gérard Depardieu.
Lançado no final da década de 50 e até hoje lembrado por todos que amam uma boa comédia, Quanto mais Quente Melhor nos mostra a história de dois amigos músicos que após testemunharem um assassinato resolvem se vestirem de mulheres e entrar numa banda.
Na trama, conhecemos Armand (Robin Williams) e Albert (Nathan Lane) um casal homossexual de meia idade que possuem um clube gay super badalado na Flórida, repleto de apresentações. Certo dia, o filho de Armand, Val (Dan Futterman) diz ao pai que vai casar com Barbara (Calista Flockhart), a filha de Louise (Dianne Wiest) e do senador conservador Keeley (Gene Hackman), esse último prestes a ser reeleito mas metido em um escândalo. A questão é que Val pede ao pai que ele e Albert não entreguem num jantar de comemoração que são gays. Assim, é instaurada uma enorme confusão.
O astro reforçou que, para uma melhor experiência, o longa precisa ser assistido na maior tela possível – e que ele teve essa realização após conferir o aclamado ‘Oppenheimer‘ no popular formato premium.
“Com ‘Operação Natal’, nossa intenção era criar um filme que você pudesse assistir na maior tela possível. Legitimamente, as maiores telas possíveis são em IMAX. Eu estava na metade das gravações de ‘Operação Natal’ quando tive a oportunidade de assistir ‘Oppenheimer’. Eu assisti em um cinema IMAX onde o Christopher Nolas assiste e exibe seus filmes. Ele e Emma [Thomas], sua esposa. Eu até pedi para me sentir onde o Chris se senta.”
Ele completa, “Eu assisti ‘Oppenheimer’. Foi incrível, mas eu estava pensando: ‘Minha nossa, ‘Operação Natal’ nesta tela e com esta tecnologia seria outro nível’. Eu lembro de manter uma mensagem [para o diretor Jake Kasdan] com uma foto da tela, e nós percebemos quão sensacional seria exibir o filme em IMAX.”
‘Operação Natal‘ já está em exibição nos cinemas nacionais!
Na trama, depois que o Papai Noel – codinome: Das Neves – é sequestrado, o Chefe de Segurança do Polo Norte deve se unir ao mais infame caçador de recompensas do mundo em uma missão global e cheia de ação para salvar o Natal.
