O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 14 de novembro.
De acordo com a sinopse oficial, ‘Operação Natal’ é uma “comédia de aventura de ação de quatro quadrantes, com viagens ao redor do mundo, imaginando um universo totalmente novo para explorar dentro do gênero de Natal”.
A Amazon descreve esse conceito único como uma “propriedade que pode abranger não apenas um filme de grande orçamento, mas também alcançar além do entretenimento em várias indústrias e negócios.”
O elenco estrelado conta com Dwayne “The Rock” Johnson, Chris Evans, Kiernan Shipka, J.K. Simmons e Lucy Liu.
A direção do filme é de Jake Kasdan, com roteiro de Chris Morgan. A produção é assinada por Kasdan, Morgan, Johnson, Hiram Garcia, Melvin Mar e Dany Garcia, enquanto Sky Salem Robinson, da Detective Agency, também é co-produtor.
O polêmico caso do rapper Sean “Diddy” Combs, que enfrenta diversas acusações e pode ser condenado a prisão perpétua, ganhará uma série documental produzida por 50 Cent em parceria com a Netflix.
Em suas redes sociais, 50 Cent confirmou a produção:
“Eu venho contando para vocês sobre toda essa situação estranha, não faço NENHUMA festa do Puffy. Vocês não acreditaram em mim , mas aposto que agora acreditam!”.
Combs enfrenta acusações no Distrito Sul de Nova York, incluindo conspiração de crime organizado, tráfico sexual e transporte para envolvimento em prostituição.
De acordo com a Variety, Alexandria Stapleton está dirigindo o projeto, que está atualmente em produção.
“Esta é uma história com impacto humano significativo. É uma narrativa complexa que abrange décadas, não apenas as manchetes ou clipes vistos até agora. Estamos comprometidos em dar voz aos sem voz e apresentar perspectivas autênticas e nuançadas. Embora as alegações sejam perturbadoras, pedimos a todos que lembrem que a história de Sean Combs não é a história completa do hip-hop e sua cultura. Queremos garantir que ações individuais não ofusquem as contribuições mais amplas da cultura”, afirmaram 50 Cent e Stapleton em um comunicado.
50 Cent anunciou seus planos para o documentário em maio, o que gerou dúvidas iniciais sobre sua veracidade, dada sua trajetória de provocação a Combs nas redes sociais. A relação entre os dois sempre foi conturbada.
Em 2006, 50 Cent afirmou que Combs sabia a identidade do assassino de Christopher Wallace, o rapper conhecido como The Notorious B.I.G., que foi tanto um protegido quanto melhor amigo de Combs.
Wallace foi assassinado em Los Angeles em março de 1997, enquanto viajava em uma caravana com sua equipe, que incluía Combs. Este último estava em um veículo diferente no momento do crime, e ninguém jamais foi acusado pelo assassinato.
50 Cent também insinuou que Combs poderia estar conectado ao assassinato de Tupac Shakur, ocorrido em 1996.
Ainda não foram divulgados mais detalhes sobre o projeto.
‘Monstros: Irmãos Menendez: Assassinos dos Pais’, a segunda temporada da aclamada série de Ryan Murphy, já está disponível na Netflix.
Recentemente, Kim Kardashian e o ator Cooper Koch, que interpreta Erik Menendez, visitaram o Centro Correcional Richard J. Donovan, onde se encontraram com um dos irmãos.
A visita faz parte do trabalho de Kardashian na reforma do sistema prisional.
Em uma entrevista ao LadBible, Koch, que resolveu acompanhá-la, descreveu seu encontro com Erik como “realmente gratificante”.
“Ele realmente apreciou isso”, explicou, acrescentando que Erik ouviu “apenas coisas boas” sobre o episódio 5, “The Hurt Man”, que recebeu aclamação da crítica.
Koch mencionou que Erik assistirá ao episódio em algum momento, mas que está levando seu tempo. “Eu entendo que deve ser incrivelmente difícil”, disse, reiterando: “Ele estava realmente agradecido”.
Sobre o tempo que passaram juntos, Koch comentou: “Tudo o que eu queria fazer era olhar para ele, dar um abraço, olhar em seus olhos, dizer que acreditava nele, que o apoiava e que fiz tudo ao meu alcance como ator e contador de histórias para contar sua história da maneira mais autêntica e íntegra possível. Acho que agora posso chamá-lo de amigo, o que é realmente gratificante e o melhor presente de todos”.
Vale lembrar que, após o lançamento da série, Erik criticou a produção, chamando-a de mentirosa. “Acreditei que já tínhamos superado as mentiras e as representações distorcidas de Lyle, criando uma caricatura baseada em mentiras horríveis e evidentes presentes no programa”.
‘Monstros: Irmãos Menendez: Assassinos dos Pais’, a segunda temporada da aclamada série de Ryan Murphy, já está disponível na Netflix.
Ryan Murphy e Ian Brennan são responsáveis pela série.
O novo ciclo promete explorar um dos casos mais chocantes da história americana: o assassinato brutal dos pais José e Mary Louise “Kitty” Menendez, pelos próprios filhos, Lyle e Eric.
Enquanto a acusação pintou os irmãos como assassinos frios e calculistas, motivados pela ganância, a defesa alegou que os crimes foram motivados por anos de abusos físicos, emocionais e sexuais sofridos pelos jovens.
Até hoje, Lyle e Eric, cumprindo pena de prisão perpétua, insistem em sua inocência.
O elenco de peso conta com Javier Bardem (‘Duna’), Chloë Sevigny (‘Psicopata Americano’), Cooper Koch (‘Engolidos’) e Nicholas Alexander Chavez (‘Grotesquerie’).
‘Moana 2’, a tão aguardada sequência do sucesso de 2016, lançou seu novo trailer e cartaz promocional. Neste novo capítulo, a princesa embarca em uma aventura por águas misteriosas em busca de novas ilhas.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 28 de novembro.
“Moana 2 reúne Moana e Maui três anos depois para uma nova viagem expansiva ao lado de uma tripulação de marinheiros improváveis. Depois de receber uma ligação inesperado de seus ancestrais, Moana deve viajar para os mares distantes da Oceania e em águas perigosas há muito tempo perdidas para uma aventura diferente de tudo que ela já enfrentou.”
A adaptação live-action de ‘My Dress-Up Darling’ ganhou seu primeiro trailer emocionante. O filme é baseado no mangá “Sono Bisuku Doru wa Koi o Suru” e acompanha a jornada de Wakana Gojo e seu hobby secreto.
“Gojou Arina é um estudante do ensino médio que se encanta por bonecas Hina e está em treinamento para se tornar um ‘Kashira’, o artesão responsável pelos rostos das bonecas. Apesar de sua dedicação intensa, ele sente dificuldade em se integrar com os colegas da sua idade. Um dia, a popular garota da turma, Kitagawa Mimu, reconhece seu talento para trabalhos manuais e pede que ele crie um traje de cosplay, utilizando sua experiência com as roupas das bonecas Hina. Embora hesitante no início, Arina se deixa inspirar pela determinação de Mimu e decide começar a confeccionar os trajes”, revela a sinopse.
O longa é estrelado por Riko Nagase, Kota Nomura, Akana Ikeda, Sakura Toshima, Daichi Shiozaki e Akira Yamada.
O roteiro é assinado por Satoko Okazaki, enquanto a direção fica a cargo de Koji Kamtoku, Sho Osaki, Go Sasaki e Toshiyuki Honma.
A adaptação live-action ainda não tenha previsão de lançamento no Brasil, ela estreia no Japão no dia 8 de outubro.
‘Um Maluco no Golfe 2’ (Happy Gilmore 2), a tão aguardada sequência do clássico estrelado porAdam Sandler, está em desenvolvimento pela Netflix e acaba de ganhar um novo nome em seu elenco.
Além de Adam Sandler, o novo filme também contará com o retorno de Julie Bowen e Christopher McDonald, reprisando seus papéis como Virginia Venit e Shooter McGavin, respectivamente.
O cantor Bad Bunny (‘Trem-Bala’) também está confirmado no elenco.
Anteriormente, Sandler também havia indicado uma possível participação especial de Travis Kelce.
Vale lembrar que as filmagens da sequência já foram iniciadas. Através do seu Instagram, o artista compartilhou: “Ainda não acabou. Do jeito que eu vejo… nós estamos apenas começando”.
Embora a Netflix tenha confirmado a produção da sequência, ainda não há informações oficiais sobre a trama, elenco completo, data de lançamento ou outros detalhes.
Em ‘Um Maluco no Golfe’, “Happy Gilmore queria ser jogador profissional de hóquei, mas descobre um talento especial para o golfe. O atleta satírico e desbocado acaba ganhando dinheiro suficiente para ajudar sua avó, prestes a perder a casa por falta de pagamento de impostos. No entanto, seu sucesso como um herói improvável para o esporte incomoda os golfistas tradicionais”.
‘The Outrun’, longa britânico aclamado nos festivais de Sundance e Berlim em 2024, ganhou seu primeiro trailer. O filme é uma adaptação das memórias deAmy Liptrot, que leva o mesmo nome.
“Após uma década vivendo em Londres, Rona, de 29 anos, retorna para casa nas Ilhas Orkney, ao norte da Escócia. Sóbriamente solitária, ela tenta suprimir as memórias dos eventos que a levaram a essa jornada de recuperação. Lentamente, a beleza e as lendas da terra penetram em seu mundo interior e, dia após dia, Rona encontra esperança e força dentro de si, enfrentando os fortes ventos e o mar gelado”.
A Studiocanal lançará ‘The Outrun’ nos cinemas do Reino Unido a partir de 27 de setembro de 2024. No Brasil, o longa ainda não tem data de estreia definida.
‘Daddio’, o novo filme estrelado por Dakota Johnson (‘Madame Teia’) e por Sean Penn (‘Uma Lição de Amor’), vai ganhar exibições no Festival do Rio.
Na trama, Johnson interpreta uma passageira de táxi conduzido pelo personagem de Penn enquanto viajam do Aeroporto John F. Kennedy, em Nova York, até o bairro de Manhattan. Ao longo da viagem, os dois conversam e refletem sobre diferentes tipos de relacionamentos e seus efeitos, positivos ou negativos, na sociedade contemporânea.
Durante o Festival Internacional de Cinema de Toronto em 2023, quando o filme foi lançado, a roteirista e diretora Christy Hall disse que o objetivo da trama é celebrar o poder encontrado nos raros momentos de conexão humana, mesmo com os indivíduos mais improváveis.
“É sobre verdade e ilusão, como substituímos uma pela outra com tanta facilidade por questão de sobrevivência. É sobre as memórias dolorosas da infância, como o trauma do passado pode se manifestar de maneiras profundas. É sobre a dança entre a dor e a poesia que é a experiência humana.”
Kate Winslet, estrela de ‘Lee’, falou recentemente sobre sua conexão pessoal com a personagem baseada em fatos reais do longa, a fotógrafa da Segunda Guerra Mundial Elizabeth “Lee” Miller.
Segundo a Reuters, a atriz, que também co-produziu o filme, explicou: “Encontrei muitos paralelos entre mim e ela, especialmente em relação à determinação que tinha e à capacidade de seguir em frente, não aceitando um não como resposta”.
Winslet recordou um momento durante o desenvolvimento do filme em que estava sentada à mesa de sua cozinha, chorando e se perguntando se seria capaz de retratar Miller. “Nos momentos de dúvida, eu pensava: ‘OK, o que Lee faria?’”, acrescentou.
A atriz destacou ainda que, se não fosse pelo filho de Miller, Antony Penrose, a maioria das pessoas não conheceria o trabalho da fotógrafa. “Ele subiu no sótão da Farleys House, onde ela viveu e morreu, e encontrou 60.000 negativos e impressões que ela havia guardado em velhas caixas de feijão enlatado Heinz e Daz, apenas para tentar esquecer”.
“Como tantas pessoas que viveram traumas após a guerra, elas simplesmente queriam guardar isso e nunca mais falar sobre”, completou.
Antony escreveu uma biografia intitulada “As Vidas de Lee Miller” em 1985, que serviu de base para o filme ‘Lee’.
“Nos momentos em que eu pensava, ‘Oh, meu Deus, não posso fazer isso,’ eu me lembrava: ‘Tenho que fazer isso pelo Tony, certo? Tenho que seguir em frente e fazer isso por ele'”, contou Winslet.
“Ele tem esse filme feito em sua vida, e agora ele tem 78 anos e eu consegui. Estou muito feliz por ele e me sinto muito orgulhosa de mim mesma”, completou.
‘Lee’ é baseado na biografia de Antony Penrose, “As Vidas de Lee Miller”, publicada em 1985.
“‘Lee’ retrata uma década crucial na vida da correspondente de guerra e fotógrafa americana Lee Miller. O talento singular e a tenacidade inabalável de Miller resultaram em algumas das imagens mais marcantes do século XX sobre guerra, incluindo uma icônica foto de Miller posando desafiadoramente na banheira particular de Hitler. Miller tinha um profundo entendimento e empatia pelas mulheres e pelas vítimas silenciosas da guerra. Suas imagens mostram tanto a fragilidade quanto a ferocidade da experiência humana. Acima de tudo, o filme mostra como Miller viveu sua vida a toda velocidade em busca da verdade, pela qual pagou um alto preço pessoal, confrontando um segredo traumático e profundamente enterrado de sua infância”.
Este projeto marca a estreia na direção da renomada diretora de fotografia Ellen Kuras.
‘Lee’ estreia nos cinemas dos EUA em 27 de setembro, enquanto a data de lançamento no Brasil ainda não foi anunciada.
O elogiado terror ‘Herege‘, novo filme da aclamada produtora A24, vai estrear no Brasil no Festival do Rio.
O filme terá duas sessões antes de sua estreia oficial nos cinemas.
A trama gira em torno de duas missionárias que se encontram presas em um jogo mortal de gato e rato depois de baterem na porta errada durante um temporal.
‘Coringa: Delírio a Dois’ chega muito em breve aos cinemas mundiais – e, agora, as projeções de bilheteria sofreram uma leve queda.
Segundo o jornalista Matthew Belloni, do Puck, o longa-metragem deve arrecadar US$ 68 milhões em seu primeiro final de semana no mercado norte-americano (via CBM).
O valor é um pouco abaixo do previamente anunciado, US$70 milhões. Vale lembrar que, a princípio, projeções apontavam para uma forte abertura de mais de US$100 milhões.
O orçamento do filme está estimado em cerca de US$ 200 milhões, sendo um dos lançamentos mais aguardados da Warner.
Lembrando que a sequência estreará nos cinemas nacionais no dia 4 de outubro.
Na trama, Arthur Fleck está institucionalizado em Arkham à espera do julgamento por seus crimes como Coringa. Enquanto luta com sua dupla identidade, Arthur não apenas se depara com o amor verdadeiro, como encontra a música que sempre esteve dentro dele.
Após lançar ‘Motel Destino‘, o brasileiro Karim Aïnouz iniciou as gravações de seu novo filme.
‘Rosebush Pruning‘ foi anunciado no Festival de Cinema de Cannes de 2023, e será filmado na Espanha.
Porém, o filme sofreu uma troca de elenco de última hora. Saem os ex-protagonistas Kristen Stewart (‘Love Lies Bleeding: O Amor Sangra’) e Josh O’Connor (‘The Crown’), e entram Riley Keough (‘Daisy Jones & The Six’) e Callum Turner (‘Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore’).
Elle Fanning (da série The Great) continua no elenco.
Em entrevista ao CinePOP, Karim Aïnouz declarou ter dois projetos em vista, um no Brasil e outro fora, mas que não podia dar detalhes.
Com produção da The Match Factory e MUBI, o segredo foi revelado e ‘Rosebush Pruning‘ será uma adaptação do primeiro filme do cineasta Marco Bellocchio [também na Competição deste ano], De Punhos Cerrados (1965), com roteiro do inventido Efthimis Filippou, parceiro de longa data de Yorgos Lanthimos. Ele escreveuDente Canino(2009),O Lagosta(2015) eO Sacrifício do Cervo Sagrado (2017).
“A surpreendente estreia deMarco Bellocchio, Punhos Cerrados, foi lançada há mais de 50 anos e teve um grande impacto no cinema italiano e na narrativa da época. Estou animado por colaborar com Efthimis Filippou e revisitar este trabalho icônico a fim de criar uma parábola contemporânea sobre a morte da família patriarcal tradicional – que espero que seja tocante e provocativa na mesma medida. É a realização de um sonho trabalhar com um conjunto tão dinâmico de atores que admiro há muito tempo para trazer esta adaptação explosiva para o público de hoje.”, declarou Aïnouz ao Hollywood Reporter.
No filme original de 1965, um jovem que sofre de epilepsia planeja o assassinato de membros da sua família disfuncional. Condenado por autoridades na época, Punhos Cerrados recebeu apoio da crítica e do público, tornando-se um grande sucesso.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 21 de novembro, pela Paris Filmes.
George Nolfi (‘Os Agentes do Destino’) é responsável pela direção.
Ambientada em um mundo pós-apocalíptico, a trama segue um pai solteiro e duas mulheres saem da segurança de suas casas para enfrentar criaturas monstruosas e salvar a vida de um menino.
“O comprometimento do ator com sua criação é evidente em cada detalhe… No entanto, o retrato apresentado pelo filme é curiosamente desprovido de profundidade emocional. Callas, a mulher, continua distante e inalcançável; astuta até o fim, ela nos escapa”, disse Stephanie Bunbury do Deadline.
“A intensidade emocional crua e a tragédia profunda das heroínas operísticas imortais se encaixam de forma tocante na história do final de vida de Callas, servindo como um contraponto eficaz à sua postura estudada e distante nesta interpretação”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.
“A atuação de Jolie, que combina uma grandiosidade teatral com uma sutileza desveladora, é ao mesmo tempo imersiva e reveladora. Parece que Maria Callas se torna um meio para Jolie resgatar e reafirmar sua própria identidade como artista e ser humano”, disse David Ehrlich do IndieWire.
“No meio do filme, eu estava pronto para classificá-lo como uma distração exagerada, destinada a ser uma curiosidade de alto nível. No entanto, ele me conquistou e, ao chegar aos créditos finais, Deus nos ajude, eu já estava torcendo por um bis”, disse Xan Brooks do The Guardian.
“Larraín consegue transformar o que parece absurdo no papel em algo profundamente comovente na tela. A cinematografia de Edward Lachman faz com que as transições entre realidade e fantasia, cor e preto e branco, se fundam em um sonho belo e melancólico”, disse Clarisse Loughrey da Independent.
“Apesar das diversas escolhas interessantes, assistir a “Maria” foi uma experiência ambígua, revelando um dilema intrigante”, disse Alexander Harrison do Screen Rant.
“A vencedora do Oscar brilha especialmente nas cenas com Favino, que dá ao leal mordomo e amigo de Callas uma ternura profundamente comovente”, disse Rafaela Sales Ross do The Playlist.
“Larraín emprega a estrutura narrativa do flashback e adiciona toques operáticos para criar um filme focado na atuação que, embora siga o esperado, mantém-se sempre envolvente e fascinante”, disse Fionnuala Halligan do Screen Daily.
‘Maria’ tem direção de Pablo Larraín e roteiro de Steven Knight.
Além de Angelina Jolie, o elenco ainda conta com Pierfrancesco Favino (‘Nostalgia’), Alba Rohrwacher (‘Corações famintos’), Haluk Bilginer (‘Şahsiyet’), Kodi Smit-McPhee (‘2067’) e Valeria Golino (‘Euforia’).
Baseado em fatos, Maria vai contar a história tumultuada, bela e trágica da vida da maior cantora de ópera do mundo, revivida e reimaginada durante seus últimos dias na Paris dos anos 1970.
Elizabeth Olsen, estrela da Marvel que interpreta Wanda Maximoff/Feiticeira Escarlate no UCM, falou recentemente sobre sua experiência atuando com fundo verde e CGI. A atriz defendeu o uso dessas técnicas, destacando que são desafiadoras para os atores.
Em entrevista ao The Hollywood Reporter, Olsen mencionou que, às vezes, se sente como uma criança atuando sobre o fundo verde.
“Você realmente precisa abraçar esse ponto de vista meio bobo, onde se sente como uma criança de 7 anos brincando de faz de conta”, disse ela. “Acredito que, em algum momento, deveriam lançar uma versão completa de um dos filmes, sem os efeitos especiais, para que as pessoas possam ver como é difícil”.
Sobre seu retorno como Feiticeira Escarlate, Olsen afirmou: “É um personagem que adoro revisitar e, quando há uma maneira de usá-la bem, sinto que tive sorte no começo, fui bem utilizada… e eles meio que não sabiam o que fazer comigo por um tempo!”.
Ela concluiu: “Se houver uma boa maneira de utilizá-la, estou sempre feliz em voltar”.
Lembrando que ‘Agatha Desde Sempre’, derivada de ‘WandaVision’, já está disponível no Disney+.
Cena do filme uruguaio 'Má Reputação', exibido no CINEBH 2024
As dificuldades de uma perseguição social e moral. Trazendo aos olhos do público um recorte intimista através de uma carismática protagonista e seus desabafos, o documentário uruguaio Má Reputação estaciona nas possibilidades, focado na sua figura central, sem deixar de deixar a sugestão de bons debates. Ao longo de 78 minutos de projeção, o tema da prostituição, do ativismo e dos direitos trabalhistas se mostram presentes.
Começamos essa caminhada através da rotina de Karina, uma profissional no sexo de quarenta e poucos anos que se joga dia após dia em uma estrada para oferecer seus serviços. Com a experiência de um profissão tratada sem respeito por grande parte da sociedade, certo dia ela resolve buscar a união para buscar direitos que logo se transforma numa luta com uma forte representatividade, através de uma associação para trabalhadoras do sexo – a Otras, Organización de Trabajadoras Sexuales. Além disso, Karina se joga em uma jornada para talvez enxergar novas possibilidades fora desse ramo.
Mostrando seu passo a passo até ali, seu relacionamento com as pessoas mais próximas do seu cotidiano, além da visão de outras mulheres que oferecem os mesmos serviços, vamos aos poucos entendendo as aflições da personagem principal em relação a todo um amplo contexto social e a posição marginalizada aos olhos de muitos. Há depoimentos de experiências passadas no seu tempo de estrada na profissão que ganham fôlego para reflexões através de um olhar do que pode vir pela frente.
Dirigido por Marta García e Sol Infante, a primeira com vasta experiência no mercado de distribuição e a segunda como diretora de fotografia de vários projetos – uma junção que dá super certo com um olhar inteligente aos pontos que podem trazem reflexões – esse projeto não perde a chance de ser objetivo em nenhum momento. É uma história que vemos em nossa sociedade. Assim, Má Reputação adota uma narrativa que busca envolver através de uma imersão às emoções que culminam nas ações de luta de um presente repleto de desafios.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 28 de novembro.
“Moana 2 reúne Moana e Maui três anos depois para uma nova viagem expansiva ao lado de uma tripulação de marinheiros improváveis. Depois de receber uma ligação inesperado de seus ancestrais, Moana deve viajar para os mares distantes da Oceania e em águas perigosas há muito tempo perdidas para uma aventura diferente de tudo que ela já enfrentou.”
Segundo o Screenrant, Cameron expressou seu carinho pela sequência e destacou a importância cultural dos filmes, afirmando:
“Vejo cada um deles como um reflexo de sua época. ‘O Exterminador do Futuro’ não foi o primeiro filme de ação dos anos 80; foi um entre muitos que surgiram depois. Filmes sobre um ‘exército de um só’ e uma alta contagem de corpos faziam parte daquele contexto. Em ‘Exterminador do Futuro 2’, havia uma consciência em transformação. Além disso, era um filme melhor feito, tanto tecnicamente quanto em sua realização”, afirma.
Cameron também refletiu sobre seu desenvolvimento pessoal e artístico:
“Considero esses filmes momentos significativos na minha trajetória como contador de histórias. Hoje, após tantos tiroteios escolares, poderia eu escrever ‘O Exterminador do Futuro’ e me sentir empolgado para fazê-lo? Não. Sou uma pessoa diferente agora, e isso é positivo. Essa evolução é essencial. Devemos crescer como artistas e como sociedade”, concluiu.
Lembrando que sobre revisitar a franquia, Cameron declarou:
“É hora de deixar para trás tudo o que é específico dos últimos 40 anos de ‘O Exterminador do Futuro’, mas manter os princípios fundamentais”, afirmou ele à Empire. Revelando que não veremos Arnie, sem Linda Hamilton, sem o T-800, o T-1000 e Sarah Connor no próximo filme.
“Se nos apegarmos demais aos detalhes, podemos perder um novo público, já que a nova geração se importa menos com essas particularidades do que imaginamos. Esse é o perigo, obviamente, em ‘Avatar’ também, mas acredito que provamos que temos algo para atrair novos espectadores”, afirmou.
Cameron continuou: “Temos personagens principais essencialmente impotentes, lutando por suas vidas, que não recebem apoio das estruturas de poder existentes. Eles precisam contorná-las, mas, de alguma forma, mantêm uma bússola moral. E então, ao adicionar a inteligência artificial à mistura, você tem princípios sólidos para contar histórias hoje, certo?”.
Ele acrescentou: “Portanto, não tenho dúvida de que os próximos filmes de ‘O Exterminador’ não apenas serão possíveis, mas também impressionantes. Contudo, este é o momento de deixar de lado toda a iconografia específica”.
Por fim, ele concluiu: “É mais do que um plano. É isso que estamos fazendo. Isso é tudo que posso compartilhar por enquanto. E como o Exterminador sempre dizia: ‘Eu voltarei'”.
“Estou trabalhando no meu próprio material de Terminator no momento, e isso não tem relação com a nova animação. Assim como em O Exterminador do Futuro: As Crônicas de Sarah Connor, eles ocasionalmente tocaram em temas que eu estava explorando de forma independente. Há uma certa curiosidade da minha parte, não é uma curiosidade urgente, mas, é claro, seria ótimo ver isso ter sucesso”.
Quando questionado sobre detalhes do seu próximo projeto, Cameron revelou que não podia fornecer informações:
“É totalmente confidencial. Não quero ter que enviar um agente robótico potencialmente perigoso se você falar sobre isso, mesmo retroativamente”.
Durante um discurso na Brand Licensing Europe 2024, Françoise Guyonnet, presidente do StudioCanal, confirmou que planeja expandir o universo da franquia: “Nós estamos trabalhando em um novo filme e uma nova série de televisão [com lançamento previsto para 2027-28].”
O novo longa marcará o aniversário de 70 anos do clássico personagem.
Vale lembrar que ‘As Aventuras de Paddington 3‘ (Paddington no Peru) está programado para estrear nos cinemas nacionais no dia 16 de janeiro de 2025.
No novo filme, Paddinton (Ben Whishaw) deixa Londres e viaja à sua terra natal na América do Sul para visitar sua amada tia Lucy (Imelda Stauton), que agora reside no Lar para Ursos Aposentados. No entanto, o que seria uma pacata temporada de férias se transforma em uma aventura emocionante acontece quando um mistério os mergulha em uma jornada inesperada pela floresta amazônica e até os picos das montanhas do Peru.
