Site Página 292

Arte INÉDITA de ‘Vingadores: Doutor Destino’ destaca visual de Robert Downey Jr. como Victor von Doom

Vingadores: Doutor Destino’ é mais novo longa-metragem do Universo Cinemático Marvel e dará início à conclusão da Saga do Multiverso nas telonas.

O filme mostrará Robert Downey Jr. como o mortal e impiedoso Victor von Doom/Doutor Destino, que fez sua “estreia” na cena pós-créditos de ‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’ e cuja narrativa poderá colocá-lo em uma trajetória de vingança por causa das incursões que viraram o Multiverso de cabeça para baixo.

Agora, uma nova arte promocional – que gerou algumas dúvidas entre os internautas, mas parece ter sido licensidada pela Marvel como item colecionável – começou a viralizar nas redes sociais, oferecendo o melhor vislumbre da caracterização do vilão até agora e dando destaque à icônica máscara do personagem.

Confira:

O filme é a primeira parte da conclusão da Saga do Multiverso e deve preparar o cenário para o evento final, ‘Vingadores: Guerras Secretas’ (2027).

‘Vingadores: Doutor Destino’: Teoria indica que Victor Von Doom quer substituir os “seres-âncoras”

‘Vingadores: Doutor Destino’ irá superar TUDO o que o MCU apresentou até agora, revela insider

O filme tem estreia marcada nos cinemas brasileiros para o dia 17 de dezembro de 2026, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos. Já a sequência, ‘Vingadores: Guerras Secretas’, está programada para chegar às telonas exatamente um ano depois, em 17 de dezembro de 2027.

Evan Peters fala sobre possível RETORNO como Mercúrio em ‘Vingadores: Doomsday’

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco de ‘Vingadores: Doutor Destino‘ contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

Neve Campbell e Isabel May são ATACADAS por Ghostface no comercial inédito de ‘Pânico 7’

Pânico 7’ é o mais novo filme da icônica franquia slasher criada por Wes CravenKevin Williamson – e, agora, um comercial inédito foi divulgado.

No teaser, que introduz algumas cenas do longa-metragem ao público, vemos Ghostface atacando impiedosamente Sidney Prescott (Neve Campbell) e sua filha (Isabel May).

Lembrando que o filme chega aos cinemas nacionais no dia 26 de fevereiro.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Diretor original de ‘Pânico 7’ revela o VERDADEIRO motivo que o fez abandonar o filme

Na trama, quando um novo Ghostface surge na pacata cidade onde Sidney Prescott (Neve Campbell) reconstruiu sua vida, seus medos mais sombrios se tornam reais enquanto sua filha (Isabel May) se torna o próximo alvo do assassino. Determinada a proteger sua família, Sidney terá que enfrentar os horrores do seu passado para acabar com o massacre de uma vez por todas.

“INCRÍVEL!”: Internautas rasgam elogios ao primeiro trailer de ‘Pânico 7’

Astros ELOGIAM a direção de Kevin Williamson em ‘Pânico 7’: “Ele trouxe vários elementos do original”

Vem assistir ao trailer de ‘Pânico 7’ comentado por Renato Marafon

Além de Neve Campbell como Sidney, Courteney Cox também retorna como a jornalista Gale Weathers. Isabel May, Jasmin Savoy Brown, Mason Gooding, Anna Camp, Joel McHale, Mckenna Grace, Michelle Randolph, Jimmy Tatro, Asa Germann, Celeste O’Connor, Sam Rechner, Ethan Embry, Tim Simons e Mark Consuelos completam o elenco.

Kevin Williamson, criador dos personagens da franquia, é diretor e roteirista da produção. Guy Busick assina o roteiro em conjunto com Williamson e a história ao lado de James Vanderbilt. Vanderbilt ainda atua como produtor ao lado de William Sherak e Paul Neinstein.

‘Mestres do Universo’: Artes promocionais trazem DETALHES sobre as biografias de He-Man, Mentor e Tri-Klops; Confira!

Sony Pictures divulgou recentemente primeiro trailer oficial do aguardado live-action He-Man: Mestres do Universo, que será estrelado por Nicholas Galitzine (‘Vermelho, Branco e Sangue Azul’) e Camila Mendes (‘Riverdale’) – e a resposta dos fãs têm sido bastante positiva.

Agora, uma nova arte promocional que vem se espalhando pelas redes sociais revelou detalhes sobre a narrativa e sobre as biografias de He-Man, do heroico Mentor e do maligno Tri-Klops (via CBM).

“Após descobrir a Espada do Poder, o Príncipe Adam se transforma em He-Man, o Homem Mais Poderoso do Universo!”, diz a descrição do boneco de ação do protagonista titular. “O Campeão de Grayskull retorna a Eternia para libertar seu povo das garras malignas de Esqueleto.”

Quanto a Mentor (Idris Elba), diz-se: “assim como Eternia caiu, também caiu o Comandante da Guarda Real do Rei. Com o retorno de He-Man, porém, Duncan luta para salvar Eternia de Esqueleto. Ao lado dos Mestres do Universo, o Mentor do Rei encontrará a redenção que busca”.

“O brutamontes musculoso com três olhos cibernéticos serve como braço direito de Esqueleto. Juntamente com Maligna, Tri-Klops coloca seu plano em ação para recuperar a Espada do Poder para seu mestre maligno”, anuncia a embalagem de Tri-Klops (Kojo Attah).

Vale lembrar que o filme tem lançamento programado para 5 de junho de 2026.

‘HE-MAN: Mestres do Universo’: Primeiro trailer apresenta visual fiel à obra original; Confira a descrição!

Em He-Man: Mestres do Universo, o diretor Travis Knight traz a lendária franquia de volta às telonas nesta épica aventura live-action.

Após ficarem separados por 15 anos, a Espada do Poder conduz o Príncipe Adam (Nicholas Galitzine) de volta a Eternia, onde ele descobre seu lar devastado sob o domínio perverso de Esqueleto (Jared Leto). Para salvar sua família e seu mundo, Adam precisa unir forças com seus aliados mais próximos, Teela (Camila Mendes) e Duncan / Mentor (Man-At-Arms, Idris Elba), e aceitar seu verdadeiro destino como He-Man — o homem mais poderoso do universo.

O roteiro é assinado por Chris Butler, baseado em rascunhos iniciais de David Callaham e Aaron Nee.

Elenco Principal:

A atriz Kristen Wiig interpretará um papel inusitado no filme, dando voz ao personagem Roboto, um robô aliado de He-Man. O elenco conta ainda com Sam C. Wilson (Mandíbula), Hafthor Bjornsson (Homem-Cabra), Kojo Attah (Tri-Klops) e Jóhannes Haukur Jóhannesson (Fisto).

Ian McKellen dá possível SPOILER sobre impressionante cena de ‘Vingadores: Doutor Destino’

Vingadores: Doutor Destino é um dos filmes mais aguardados do ano e promete dar início a uma épica e merecida conclusão à Saga do Multiverso do Universo Cinemático Marvel.

O longa contará com o retorno de diversos veteranos do gênero de super-heróis, incluindo Patrick StewartIan McKellen de volta como o Professor X e Magneto, ambos tendo interpretado seus respectivos papéis na franquia ‘X-Men’, da extinta 20th Century Fox.

Stewart já havia aparecido como Charles Xavier em ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’, como a Variante Terra-838, mas ainda esperamos o tão aguardado retorno de McKellen como o poderoso Erik Magnus Lehnsherr.

Em uma recente entrevista ao Jake’s Takes, o astro indicado ao Oscar comentou sobre sua estreia no MCU e trouxe certos spoilers para os fãs inveterados desse panteão.

“Eu não tinha ideia de quão popular ele era”, ele disse sobre o personagem. “Eu pensava que ele era o vilão, mas não, acho que as pessoas gostam bastante da atitude dele. Foi divertido trabalhar com todos aqueles atores mais jovens que estavam tão confiantes nos papéis que interpretaram em muitos outros filmes”.

McKellen acrescenta: “Patrick e eu chegamos como veteranos, mas eles foram muito respeitosos e nos permitiram ter assentos confortáveis ​​e tudo mais”.

Refletindo sobre alguns de seus momentos favoritos como Magneto, o astro inadvertidamente parece ter revelar um grande spoiler do longa-metragem ao contar que o vilão destruirá Nova Jersey na trama.

“Um dos meus momentos favoritos foi quando desprendi a Ponte Golden Gate, em São Francisco, de suas amarras e a levei voando pelo ar em direção a Alcatraz. Foi mágico porque eles construíram a ponte a céu aberto, e eu estava nela, com a máquina de vento funcionando, e eu simplesmente fazendo aquilo. Pelo alto-falante, o diretor dizia ‘mais, Ian, mais’, e eventualmente teve que gritar ‘cada vez menos’, mas era basicamente isso. E no primeiro filme, me lembro da câmera atrás de mim, minhas mãos levantadas, e enquanto faziam isso, dois carros de polícia à minha frente foram erguidos por guindastes. Quando, a um sinal, abaixei as mãos, os carros desceram. Não eram efeitos especiais. Hoje em dia, acho que as coisas vão ficar um pouco mais fáceis. Destruí Nova Jersey outro dia. Ah, talvez eu não devesse ter dito isso.”

O filme é a primeira parte da conclusão da Saga do Multiverso e deve preparar o cenário para o evento final, ‘Vingadores: Guerras Secretas’ (2027).

‘Vingadores: Doutor Destino’: Teoria indica que Victor Von Doom quer substituir os “seres-âncoras”

‘Vingadores: Doutor Destino’ irá superar TUDO o que o MCU apresentou até agora, revela insider

O filme tem estreia marcada nos cinemas brasileiros para o dia 17 de dezembro de 2026, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos. Já a sequência, ‘Vingadores: Guerras Secretas’, está programada para chegar às telonas exatamente um ano depois, em 17 de dezembro de 2027.

Evan Peters fala sobre possível RETORNO como Mercúrio em ‘Vingadores: Doomsday’

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco de ‘Vingadores: Doutor Destino‘ contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

10 FILMAÇOS que estão na Netflix, mas ninguém te contou

O mais famoso streaming disponível pelo planeta, a Netflix, a cada semana nos surpreende com um leque de filmes adicionados ao seu vasto catálogo. Entre os muitos títulos que chegam, sempre tem aqueles que ficam perdidos pela busca. Para você que está procurando um bom filme para conferir na Netflix, não deixe de ler a lista abaixo:

 

A Natureza das Coisas Invisíveis

Gloria é uma jovem super inteligente e comunicativa que acabou de entrar de férias. Sem ter com quem deixá-la, sua mãe, uma profissional da saúde, a leva diariamente ao hospital onde trabalha. Um dia, dá entrada na emergência Sofia, uma menina trans, neta de uma senhora que adoeceu. Com idades próximas, Gloria e Sofia logo se tornam amigas. As mães resolvem levá-las até um sítio, e lá começam a ultrapassar páginas do passado e abrir os horizontes para o futuro.

 

Setembro 5

Inspirado em acontecimentos reais, esse filme acompanha a perspectiva de uma equipe de TV de uma grande emissora dos Estados Unidos que, em meio à cobertura das Olimpíadas de Munique, se vê diante de um sequestro marcado por um desfecho trágico.

 

O Efeito Casa Branca

Por meio de reportagens televisivas que incluem opiniões, coletivas de imprensa, entrevistas, além da exposição de documentos internos que trazem revelações importantes, o chocante documentário O Efeito Casa Branca mete o dedo em feridas, trazendo verdades incômodas via fatos, sobre a relação política x meio ambiente sob a ótica dos Estados Unidos. Filme de abertura da 14ª Mostra Ecofalante de Cinema, esse projeto é um aulão de economia, revelando o embate entre interesses políticos e questões ambientais.

 

O Freelancer: O Homem por Trás da Foto

Um segredo revelado mais de 50 anos depois serve de estopim para um documentário que nos conduz de volta a uma das imagens mais marcantes da Guerra do Vietnã. Por meio de uma investigação minuciosa, amparada por argumentos e provas contundentes, o filme levanta a possibilidade de que o autor da célebre fotografia O terror da guerra — que mostra uma garota vietnamita correndo após um bombardeio norte-americano — não seja quem historicamente recebeu o crédito.

 

Um Fantasma na Batalha

Ambientado em meados da década de 1990, acompanhamos a história de Amaia (Susana Abaitua), uma jovem oficial da guarda civil espanhola que se infiltra em uma célula do grupo separatista ETA, com o objetivo de localizar alvos e prevenir futuros atos terroristas praticados pelo grupo. Durante quase uma década, ela se vê em vários dilemas, descartando a vida pessoal e se jogando numa estrada marcada por tensão e violência.

 

À Altura

Cho Hun-hyun (Lee Byung-hun) é um famoso jogador de GO, vencedor de títulos nacionais e internacionais, se tornando o rosto da Coreia do Sul nesse jogo milenar. Um dia, se depara com um jovem prodígio, Lee Chang-ho (Yoo Ah-in), e logo vira seu professor. Com o passar dos anos, mestre e aluno estabelecem uma forte relação que é colocada à prova quando Lee passa a conquistar muitas vitórias e vencer seu professor.

 

Sonhos de Trem

Nesse belíssimo filme, acompanhamos a trajetória de vida de um humilde lenhador, marcada por acontecimentos impactantes, que transitam entre os lapsos de felicidade e as perdas.

 

A Vizinha Perfeita

Com uma narrativa brilhante, que encontra enorme coesão na sua montagem, o novo documentário da Netflix, A Vizinha Perfeita, detalha uma tragédia real e chocante que atingiu em cheio a cidade de Ocala, no Condado de Marion (Flórida). Dirigido pela cineasta Geeta Gandbhir, o projeto – que prende a atenção desde seu início até o sufocante desfecho – levanta questões importantes sobre preconceito racial, leis de legítima defesa e o papel da polícia, chegando em um recorte profundo sobre a sociedade norte-americana.

 

Um Pai para Lily

A vida da jovem Lily Trevino (Barbie Ferreira) não tá fácil, completamente esquecida pelo pai Robert (French Stewart), trabalha como cuidadora para se sustentar. Um dia, numa navegada pelo facebook acaba acidentalmente chegando até um homônimo de seu progenitor, um outro Bob Trevino (John Leguizamo), um homem casado e com uma perda recente irreparável. Logo uma linda amizade surge e juntos vão aprender um pouquinho sobre a arte do recomeçar.

 

Limpa

Estela (María Paz Grandjean) é uma jovem que deixa o interior do Chile para trabalhar como empregada doméstica na casa de um casal rico, na cidade de Santiago. Ela passa grande parte do tempo ao lado da filha deles, uma garotinha escanteada pelos pais que encontra em Estela uma grande amiga. Quando algumas situações acontecem, Estela começa a perceber que sua presença no lugar está chegando ao fim, culminando numa série de ações rumo às tragédias.

Paul Wesley revela se toparia retornar para REBOOT de ‘The Vampire Diaries’

Paul Wesley, conhecido por seu papel como Stefan Salvatore na série The Vampire Diaries, descartou em entrevista ao Entertainment Weekly qualquer possibilidade de retornar ao universo da série, especialmente para um possível reboot.

Wesley, que passou oito temporadas interpretando o vampiro Stefan, revelou que, apesar do enorme sucesso da série e da base de fãs leal que ela conquistou ao longo dos anos, ele não sente falta desse universo.

Durante a conversa, o ator foi direto ao ponto ao afirmar que, após tanto tempo imerso no papel de Stefan, ele sente que chegou a hora de seguir em frente. Ele explicou que, embora tenha sido uma experiência marcante e significativa em sua carreira, o personagem de Stefan já faz parte de uma fase concluída de sua vida profissional.

Embora The Vampire Diaries tenha deixado uma marca profunda na carreira de Paul Wesley, ele afirmou que não tem o desejo de revisitar o papel de Stefan, seja para um retorno à história original ou para participar de um possível reboot da série.

“Eu realmente não sinto falta de interpretar [o Stefan Salvatore], e não digo isso de uma forma negativa. Oito anos é um longo período, e eu estou feliz em deixar isso no passado. Oito temporadas.”

Ele completa, “O [Stefan] teve que passar por diversos arcos narrativos no decorrer da série para evitar que a história se tornasse monótona. Em certo ponto, ele é completamente maligno, apesar de ter começado e terminado como uma boa pessoa. Eu gostei do desafio de tentar fazer coisas diferentes com o personagem.”

Anteriormente, a produtora Julie Plec havia confirmado que há possibilidades do universo de ‘The Vampire Diaries‘ ganhar continuidade após o cancelamento de ‘Legacies‘.

“Esse é o final de um capítulo, mas podemos usá-lo para lançar o começo de um novo capítulo, que é exatamente o que queremos fazer.”

Ela completa, “Definitivamente há esperanças para o futuro. Eu, Brett [Matthews] e Kevin [Williamson] estamos trabalhando em uma ideia, mas ainda precisamos colocá-la no papel. Nós definitivamente queremos fazer mais um spin-off. É apenas uma questão de tempo, acredito.”

Os direitos da série, removida do catálogo da Netflix em 2018, tinham sido adquiridos pela Globo em 2019 e desde então estava no Globoplay.

Porém, oito anos depois, as 8 temporadas estão de volta para o catálogo da Netflix.

O anúncio foi feito pela própria empresa:

Criada por Kevin Williamson e Julie Plec, a série foi baseada na saga literária de L. J. Smith, e ainda rendeu dois derivados: ‘The Originals‘ e ‘Legacies‘.

Troy Kotsur sobre ‘O Primata’: “Você não vê com frequência um terror com um ator surdo” [EXCLUSIVO]

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP para promover o aclamado terror ‘O Primata‘, o ator Troy Kotsur – que se tornou o primeiro homem surdo a concorrer e vencer à estatueta do Oscar por ‘CODA‘, falou sobre a importância da representatividade no gênero.

“Quando Johannes viu o filme Coda — ele é o diretor de O Primata — havia originalmente um papel de um pai ouvinte. Ele me perguntou se eu tinha interesse em ler o roteiro. No começo, fiquei um pouco preocupado, pensando: ‘Ah, tem um chimpanzé que vai se comunicar comigo fluentemente’, o que não existe. Mas quando li o roteiro, fiquei surpreso. Tudo fazia sentido. Achei muito legal e fiquei empolgado para mergulhar no projeto. Você não vê com frequência um filme de terror com um ator surdo participando. Foi muito bom ter essa oportunidade de fazer parte desse filme. Foi uma experiência divertida.”, afirmou.  

Assista, com um trecho da nossa entrevista com o diretor Johannes Roberts (‘Medo Profundo’):

O terror ‘O Primata‘ arrecadou US$ 11.3 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA.

O longa alcançou o TOP 2 das maiores arrecadações no país, atrás apenas de ‘Avatar: Fogo e Cinzas‘ (US$21.3M), desbancando a estreia da sequência ‘Destruição Final 2‘ (US$8.5M) e a forte concorrência de ‘A Empregada‘ (US$11.2M) e ‘Zootopia 2‘ (US$10.1M).

Internacionalmente, o filme acrescentou apenas US$ 2.1 milhões em estreia limitada, totalizando uma abertura global de US$ 13.4 milhões.

Com 77% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o terror recebeu uma nota B- do público no CinemaScore – uma média considerada aceitável para o gênero.

Crítica | O Primata – Filme de TERROR sobre Chimpanzé com raiva é extremamente sangrento e inventivo 

O Primata‘ está em exibição nos cinemas.

Na trama, a universitária Lucy vai passar férias em casa com a família e aproveita a ausência do pai para organizar uma festa na piscina. Durante o evento, seu chimpanzé de estimação surge irreconhecível e agressivo, contaminado com raiva, forçando o grupo a buscar algum jeito de escapar da fúria do animal.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Johannes Roberts (‘Medo Profundo’) é responsável pela direção.

O elenco contará com Troy Kotsur, Johnny Sequoyah, Jessica Alexander, Victoria Wyant, Benjamin Cheng, Gia Hunter, Miguel Torres Umba, Kae Alexander, Tienne Simon, Charlie Mann, Amina Abdi e Albert Magashi.

Além de dirigir, também assina o roteiro ao lado de Ernest Riera.

Walter Hamada servirá como produtor. O projeto marca sua parceria com a Paramount após seu acordo de exclusividade fechado no início de 2023.

Fracasso de críticas com Aaron Eckhart estreia em PRIMEIRO LUGAR na Netflix

Lançado originalmente em 2023, ‘Agente X – A Última Missão‘ estreou em primeiro lugar entre os filmes mais vistos do catálogo da Netflix.

Estrelado por Aaron Eckhart (‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’) e Nina Dobrev (‘The Vampire Diaries’) o longa gira em torno de uma grande conspiração quando jornalistas estrangeiros começam a ser assassinados e a CIA leva a culpa.

À medida que o mundo começa a unir forças contra os EUA, a agência de espionagem decide trazer de volta o seu agente reformado mais brilhante e rebelde, forçando-o a reviver o seu passado para tentar desmascarar um esquema de crimes internacionais.

Apesar de parecer uma trama bem impactante, ‘Agente X – A Última Missão‘ registrou apenas 48% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Entre as análises, o Movie Nation aponta que:

Eckhart se compromete com o papel, mas nem todo o esforço e as cenas de ação são o bastante para driblar uma trama fraca e desajeitada, deixando o público com a sensação de ‘Isso nunca vai acabar?'”

Confira as principais críticas:

“Os diálogos são terríveis, mas tem energia e espírito suficientes para entreter os espectadores que gostam de tiro, porrada e bomba.” – Eye for Film

“Variando de totalmente genérico a totalmente ridículo, este suspense de ação é como uma versão de segunda categoria de um filme dos anos 1990; se resumem a brigas, piadas e reviravoltas excessivamente familiares e sem graça.” – Common Sense Media

“Apesar dos diálogos risíveis, alguns deslizes de produção e falta de cuidado com a trama, há um pouco de diversão diversão para quem se arrisca a passar um tempo sem ter nada em mente.” – Radio Times

Filme de ação lançado na Netflix com Antonio Banderas é MASSACRADO pelos críticos; Confira!

A Netflix lançou um filme de ação que estreou em segundo lugar entre os títulos mais assistidos do catálogo.

O Assassino Perfeito‘ é filme de ação que traz Antonio Banderas como Cuda, um agente da máfia que precisa sacrificar tudo e ir contra sua própria organização quando descobre que sua chefe está envolvida no tráfico de mulheres.

Agora, ele faz de tudo para salvar uma jovem e encontrar sua própria redenção.

Lançado em 2022, o longa marca a estreia de Richard Hughes, dos curtas ‘Found’ e ‘Man‘, na direção de grandes produções.

Ao longo da trama, ‘O Assassino Perfeito‘ mostra Cuda cobrando favores de múltiplos contatos em meio a traições e métodos pouco ortodoxos. No processo, ele acaba percebendo que está tentando salvar não apenas a jovem, mas a si mesmo.

Na época, o longa prometia surpreender o público por trazer Banderas de volta ao gênero de ação após anos em que o astro se dedicou ao cinema cult.

No entanto, foi muito mal recebido tanto pelos fãs quanto pelos críticos, acumulando apenas 30% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Entre as análises, o The Sun aponta que:

“Se os colegas de elenco de Banderas tivessem a capacidade de elevar o nível de seus personagens, talvez o filme fosse aceitável, mas cada trecho ddos diálogos soa como uma falha.”

Já o Sunday Times UK disse que:

“‘O Assassino Perfeito’ é um thriller inteiramente remendado a partir de fragmentos repetitivos de filmes policiais.” 

E aí, você pretende assistir?

Confira o trailer

O elenco também conta com Kate Bosworth, Mojean Aria, Alexis Ren, Zolee Griggs, Mark Rhino Smith e 2 Chainz.

Já o roteiro foi escrito por W. Peter Iliff, conhecido por seu trabalho em ‘Caçadores de Emoção‘.

 

Wagner Moura alfineta Estados Unidos e fala sobre cultura, Bolsonaro e ‘O Agente Secreto’ em nova entrevista

#image_title

O cinema e a cultura brasileiros vêm passando por uma espécie de “nova retomada” que teve início com a popularização do drama ‘Ainda Estou Aqui’, estrelado por Fernanda Torres, e o subsequente lançamento de O Agente Secreto, com Wagner Moura.

Torres e ‘Ainda Estou Aqui’ fizeram história na temporada de premiações no ano passado ao colocar o Brasil no centro do mapa, enquanto O Agente Secreto e Moura continuaram essa “dominação” que o nosso país vem exercendo no exterior – traduzido pelas quatro indicações ao Oscar 2026 que conquistou.

De qualquer maneira, há várias pessoas que possuem uma visão deturpada sobre o Brasil, principalmente nos Estados Unidos, idealizando e romantizando uma história marcada por erros crassos e que precisam ser relembrados para que não sejam repetidos – e Moura discorreu sobre o assunto em uma recente entrevista à Variety.

O astro vencedor do Globo de Ouro falou sobre o importante momento que a sétima arte nacional vem passando, principalmente após ser minada pelos comentários anti-cultura do ex-presidente Jair Bolsonaro.

“O que está acontecendo com [O Agente Secreto] , especialmente depois do que aconteceu com ‘Ainda Estou Aqui’ , é incrível. A atenção que esses filmes brasileiros estão recebendo — principalmente depois que a extrema direita no Brasil começou a demonizar os artistas — é especial. E o Brasil agora tem um governo que é favorável à cultura, ao cinema”.

Ele acrescenta: “ver os brasileiros se reunindo em torno de filmes culturais, dizendo: ‘esses artistas nos representam’, é lindo. Antes, a extrema direita era muito eficiente em transformar artistas em inimigos do povo. Eles eram muito eficazes porque nossos filmes dependem muito do financiamento do governo. A extrema direita era eficiente em demonizar isso e dizer que estávamos roubando dinheiro do governo. Soa familiar?”.

Durante a conversa, Moura também comentou sobre qual a visão mais equivocada que os estadunidenses têm sobre o nosso país:

“A imagem alegre é precisa: o calor humano, a cultura, a música, a comida — a melhor comida do mundo”, ele disse. “Mas o Brasil também foi o último país a abolir a escravidão. A desigualdade é enorme. O poder é concentrado. O Brasil é complexo. Como disse Tom Jobim [compositor de ‘Garota de Ipanema’], o Brasil não é para iniciantes. Bolsonaro não surgiu do nada — ele reflete o país, assim como Trump reflete os Estados Unidos”.

Em 1977, Marcelo trabalha como professor especializado em tecnologia. Ele decide fugir de seu passado violento e misterioso se mudando de São Paulo para Recife com a intenção de recomeçar sua vida. Marcelo chega na capital pernambucana em plena semana de Carnaval e percebe que atraiu para si todo o caos do qual ele sempre quis fugir. Para piorar a situação, ele começa a ser espionado pelos vizinhos. Inesperadamente, a cidade que ele acreditou que o acolheria ficou longe de ser o seu refúgio.

Chefão da HBO explica por que ‘IT: Bem-Vindos A Derry’ ainda não foi RENOVADA

Em entrevista ao Deadline, Casey Bloys, presidente da HBO, explicou por que está levando tanto tempo para a renovação da série ‘IT: Bem-Vindos A Derry‘ ser anunciada.

O executivo esclareceu que o seriado foi um grande sucesso, e o atraso na confirmação de novos episódios se deve exclusivamente a fatores criativos.

“A série não está em um limbo. Foi um grande sucesso para nós. Andy e Barbara [Muschietti] estão trabalhando duro tentando criar uma história que eles querem contar em uma nova temporada.”

Ele completa, “Eu adoraria [anunciar a renovação]. Um dos maiores desafios é que não há um livro para nos basearmos, então é tudo invenção. Eles querem se certificar que têm uma história que estão animados para contar. Então a série não está limbo, só precisa encontrar a direção certa criativamente. Chegaremos lá em breve.”

‘IT – A Coisa’: Cena em que Pennywise DEVORA um bebê pode ser lançada em SUPERCUT que junta os dois filmes [EXCLUSIVO]

A primeira temporada completa está disponível na HBO Max.

 

Pennywise NÃO irá aparecer nos primeiros episódios de ‘IT: Bem-Vindos à Derry’

Durante as férias de 1958, em uma pacata cidadezinha chamada Derry, um grupo de sete amigos começa a ver coisas bizarras. Um conta que viu um palhaço, outro que viu uma múmia. Finalmente, acabam descobrindo que estavam todos vendo a mesma coisa: um ser sobrenatural e maligno que pode assumir várias formas. Ele mesmo. O Pennywise.

Bill Skarsgård retorna como o icônico Pennywise.

O elenco ainda conta com Alixandra Fuchs (‘Hatfields & McCoys’), Kimberly Guerrero (‘A Inglesa’), Dorian Grey (‘Star Trek: Discovery’), Thomas Mitchell (‘Spiral’), BJ Harrison (‘Family Law’), Peter Outerbridge (‘Jogos Mortais VI’), Shane Marriott (‘Fargo’), Chad Rook (‘Joe Pickett’), Joshua Odjick (‘Wildhood’) e Morningstar Angeline (‘Westworld’). Os fãs da obra de Stephen King terão que esperar um pouco mais para mergulhar de volta em Derry.

IT: Bem-Vindos a Derry‘ tem como produtor executivo Andy Muschietti, o diretor dos dois filmes de 2017 e 2019, ao lado de sua irmã Barbara Muschietti.

‘Um Conto de Natal’: Johnny Depp surge irreconhecível como Ebenezer Scrooge em novas imagens; Confira!

O astro Johnny Depp surpreendeu os fãs ao aparecer completamente transformado nas primeiras fotos do set de Um Conto de Natal (A Christmas Carol). Na nova adaptação do clássico de Charles Dickens, Depp assume o papel do icônico e ranzinza Ebenezer Scrooge.

As gravações seguem a todo vapor, e as imagens de bastidores revelam uma caracterização impressionante, marca registrada da carreira do ator.

A nova versão da história está prevista para chegar aos cinemas brasileiros no dia 12 de novembro de 2026.

IntituladaUm Conto de Natal, a nova adaptação do clássico será dirigida por Ti West (‘Pearl’).

A trama acompanha a jornada sobrenatural de um homem forçado a confrontar seu passado, presente e futuro, em busca de redenção e de uma segunda chance. O roteiro é assinado por Nathaniel Halpern.

O projeto será estrelado por Johnny Depp e conta ainda com Rupert Grint (‘Harry Potter’), Sam Claflin (‘Jogos Vorazes’), Daisy Ridley (‘Star Wars’), Arthur Conti (‘Os Fantasmas Ainda se Divertem’) e Ellie Bamber (‘Animais Noturnos’).

Ian McKellen (‘O Senhor dos Anéis’), Andrea Riseborough (‘Possessor’) e Tramell Tillman (‘Ruptura’) completam o elenco. Os detalhes sobre os papéis ainda não foram divulgados.

Rupert Grint, Daisy Ridley e MAIS são confirmados na nova versão do clássico ‘Um Conto de Natal’

Publicado em 1843, Um Conto de Natal”, de Charles Dickens, acompanha a história de Ebenezer Scrooge, um homem avarento que, na véspera de Natal, é visitado pelo fantasma de seu antigo sócio e pelos espíritos do Natal Passado, Presente e Futuro. As visitas servem como advertências e lições que acabam transformando Scrooge em alguém mais generoso e compassivo.

um conto de natal

Crítica | 4ª temporada de ‘Bridgerton’ reafirma a série como uma das mais deliciosas da atualidade

Desde sua estreia no Natal de 2020, Bridgerton ascendeu a uma popularidade indescritível entre os assinantes da Netflix. O drama de época revisionista, que nos leva a uma realidade alternativa da realeza britânica do século XIX, funcionou como uma sólida adaptação dos saga literária best-seller de Julia Quinn e angariou uma legião de fãs ao redor do mundo, que se apaixonaram pelas empreitadas da Família Bridgerton e dos explosivos romances que tomaram conta de uma sociedade em polvorosa e marcada pelo conflito entre tradição e novidade. Agora, caminhamos para a quarta temporada da atração, que, como poderíamos imaginar, reitera a série como uma das mais saborosas da gigante do streaming.

A primeira leva do novo ciclo, formada por quatro episódios, faz um ótimo trabalho em, logo de cara, nos transportar de volta à Era da Regência e ao vibrante cosmos eternizado nas telinhas pelo criador Chris Van Dusen, dando início à história de mais um irmão Bridgerton, Benedict (Luke Thompson), um boêmio artista apaixonado pela imprevisibilidade da vida e que, ao que tudo indica não quer se casar, para desespero da mãe, Lady Violet Bridgerton (Ruth Gemmell). Porém, Violet vê no baile de máscaras que está organizando, e que abrirá a temporada social do ano, uma oportunidade para que o filho encontre uma pretendente. Solteirão convicto e em um vício pela liberdade que possui, as coisas mudam quando ele conhece uma jovem fantasiada que imediatamente o inebria com uma admiração inefável.

Conhecendo-se por breves momentos, a misteriosa garota foge do baile à batida da meia-noite, deixando para trás uma luva adornada e lançando Benedict em uma busca pela única pessoa que conseguiu encantá-lo na vida. A jovem, por sua vez, é conhecida pelo nome de Sophie Baek (Yerin Ha), uma criada da mansão de Lady Araminta Gun (Katie Leung), Condessa de Penwood que conduz o nome da família com punhos de ferro e com uma tolerância zero para qualquer um que tente lhe enganar. O problema é que Araminta é madrasta de Sophie e, após a morte do bondoso homem que chamava de pai, foi designada pela matriarca como criada, escondendo-se nos suntuosos corredores da propriedade para que as filhas de Araminta, Rosamund (Michelle Mao) e Posy (Isabella Wei), despontassem na high society.

Como podemos perceber, Van Dusen se apropria do clássico conto de fadas ‘Cinderela’ para delinear a principal trama do quarto ciclo: afinal, Benedict e Sophie embarcam em uma jornada romântica que, logo de início, se mostra cheia de altos e baixos e que culmina na expulsão da garota de sua própria casa e sua consecutiva contratação como dama de companhia de Eloise (Claudia Jessie) e Hyacinth (Florence Hunt) através do charme incontestável de Benedict. E, como podemos imaginar, o fato de ambos pertencerem a classes sociais totalmente diferentes – isto é, levando em conta que Sophie é obrigada a esconder sua verdadeira identidade – reitera o envolvente escopo fabulesco.

Thompson já havia nos conquistado nas temporadas anteriores como o cativante Benedict, ganhando protagonismo merecido que volta a nos conquistar de imediato. E, enquanto brilha em sequências ao lado de Gemmell e Jessie, que são engolfadas em seus próprios arcos de maneira igualmente sólida, ele alcança seu ápice ao lado de Ha, uma adição certeira ao elenco. Nutrindo de uma química espetacular ao lado do colega de profissão, a atriz desponta com uma personalidade única que nos mostra as múltiplas facetas de alguém que transformou dor em força, sem perder o magnetismo de alguém que está descobrindo o amor pela primeira vez.

Singrando pelos enfeitados corredores palacianos e pelos estonteantes casarões londrinos, outros membros do elenco fazem questão de nos encantar em subtramas adoráveis e instigantes: Adjoa Andoh e Golda Rosheuvel retornam como Lady Danbury e a Rainha Charlotte, agora em um inesperado arco tour-de-force que desestabiliza as fundações de uma amizade de décadas; Leung rouba os holofotes com uma performance noventista de Lady Araminta, fascinando com uma presença agourenta e perigosa que a transforma na antagonista definitiva da trama principal; e nomes como Nicola Coughlan, Luke Newton e Hannah Dodd reprisam seus respectivos papéis de maneira admirável.

Enquanto a série mantém firme seu caráter propositalmente anacrônico, o cuidado artístico soa ainda mais minucioso que nos anos anteriores, garantindo um conflito irruptivo de ideais que começam a tomar mais forma, à medida que temas como liberdade sexual, papéis de gênero e questões psicológicas recebem uma dose a mais de profundidade. Desde a evocativa trilha sonora assinada por Kris Bowers até o irretocável design de produção guiado por Alison Gartshore, os elementos promovem um encontro inesperado entre passado e presente que nos atiça desde os primeiros segundos.

A quarta temporada de Bridgerton é um glorioso retorno de um dos fenômenos culturais da década, acertando onde deve acertar e ampliando esse soberbo universo que continua a nos enfeitiçar episódio a episódio. Deixando-nos com um gostinho de quero mais com um ótimo gancho, a primeira leva de episódios nos deixa ansiosos para o antecipado desenrolar entre Benedict e Sophie.

Crítica | ‘Do Caldeirão da Santa Cruz do Deserto’ – Registro experimental de um massacre e da resistência camponesa [Mostra de Cinema de Tiradentes 2026]

Uma legenda logo no início da obra nos situa em um panorama amplo de um passado que segue vivo no presente. A partir da busca por um registro do que restou de memórias de um lugar simbólico de um movimento religioso – símbolo de resistência camponesa que percorreu as décadas de 1920 e 1930 -, o curta-metragem Do Caldeirão da Santa Cruz do Deserto abre algumas páginas de um livro de recordações sobre uma situação que marcou a história cearense.

A autonomia em um processo artesanal de revelação, aliado a um ajuste por meio de recursos digitais, cria-se dentro dessa narrativa algumas possibilidades. Entre sensações que parecem paralisar o tempo e nos conduzir de volta ao ponto principal do seu registro, o filme, em cerca de 10 minutos, estrutura imagens e movimentos feitos em 16mm, nos quais as dimensões sensoriais da imagem influenciam experimentações.

Do intrigante da captação à amplitude histórica, nem tudo é explicado, necessitando complemento por meio de pesquisa. A origem de tudo que vemos, começa em Crato (Ceará), com José Lourenço, líder católico popular nordestino que criou um modelo coletivo de vida, baseado no trabalho comunitário – algo que, aos poucos, foi incomodando manda-chuvas da região. Alguns anos depois, o lugar onde viviam foi invadido e destruído pelas forças do governo de Getúlio Vargas, e seguidamente bombardeado pela Força Aérea Brasileira.

Do Caldeirão da Santa Cruz do Deserto, selecionado para a 29ª Mostra de Cinema de Tiradentes e dirigido por Weyna Macedo, Lucas Parente, Adeciany Castro, Mariana Smith, segue o movimento que o cinema provoca: o de registrar pra eternidade. A partir desse relevante registro, pontos importantes de um episódio marcante na cultural nordestina – que se entrelaça na fé e na luta pela terra – nunca ficarão adormecidos.

 

Sydney Sweeney rebate rótulo de “MAGA Barbie”: “Não posso controlar isso”

A atriz Sydney Sweeney quebrou o silêncio sobre as críticas que a rotulam como “MAGA Barbie”, termo usado para associá-la à direita conservadora dos EUA. Conforme o Deadline, a estrela lamentou a tentativa das redes sociais de transformá-la em uma “peça” de propaganda política, reiterando que seu foco permanece estritamente em sua carreira artística.

“Eu nunca estive aqui para falar sobre política. Sempre estive aqui para fazer arte, então essa não é uma conversa que eu queira liderar”, explicou Sweeney. “As pessoas tentam me usar como um peão em seus próprios tabuleiros. É algo que atribuem a mim, e eu simplesmente não posso controlar isso”.

Questionada sobre o porquê de não desmentir categoricamente tais alegações, a atriz revelou um sentimento de impotência diante da cultura do cancelamento: “Não tem como ganhar. Se eu disser ‘isso não é verdade’, dirão que estou apenas tentando parecer melhor. Eu só preciso continuar sendo quem sou, pois sei no que acredito”.

A polêmica em torno da imagem política de Sweeney intensificou-se no ano passado, após uma campanha da American Eagle com o slogan “great genes/jeans” ser interpretada por alguns internautas como uma suposta mensagem subliminar. Na época, a atriz optou por não comentar a repercussão.

‘Magnum’: Showrunner comenta teorias sobre o herói ser um mutante

Magnum, nova série da Marvel, já está disponível no Disney+ e vem gerando debates nas redes sociais sobre a origem dos poderes de Simon Williams. Na trama, o personagem adquire suas habilidades de forma misteriosa ainda aos 13 anos, sem uma explicação clara sobre como isso aconteceu.

Segundo o ComicBookMovie, fãs têm teorizado que o herói pode ser um mutante, e o showrunner de Magnum, Andrew Guest, comentou recentemente sobre o assunto.

“Você sabe, é uma pergunta muito boa. É algo que discutimos e decidimos que não iríamos responder. Então vou deixar isso para as pessoas que lidam com esse tipo de questão sobre mutantes”, afirmou Guest.

Mais tarde, ele confirmou que a resposta “existe” e acrescentou que “uma das coisas que queríamos fazer era garantir que os poderes de Simon Williams servissem à construção do personagem”.

Embora não confirme o status mutante de Simon, o roteirista aproximou ainda mais a série do universo dos ‘X-Men’, revelando que buscou inspiração nos filmes da equipe.

“Penso naquele primeiro filme dos X-Men e em como os poderes daqueles adolescentes pareciam muito psicológicos”, refletiu Guest. “Eles falavam sobre as mudanças da vida pelas quais todos passamos. No caso do Simon, os poderes são algo que simplesmente aconteceram com ele, e não algo que ele estivesse empolgado ou sequer interessado em conhecer.”

“Ele não tem curiosidade sobre isso. Na verdade, os poderes acabam sendo mais um obstáculo”, continuou. “E isso nos ajudou a contar a história que queríamos contar sobre o Simon. Por isso, quisemos evitar aquele momento clássico da descoberta dos superpoderes na infância, como talvez fosse o caminho mais óbvio”.

Magnum’ está disponível no Disney+.

O aspirante a ator Simon Williams está lutando para engrenar em sua carreira. Durante um encontro casual com Trevor Slattery, um ator cujos maiores papéis podem já ter ficado para trás, Simon descobre que o lendário diretor Von Kovak está refazendo o filme de super-heróis “Wonder Man”. Em extremos opostos de suas carreiras, esses dois atores perseguem obstinadamente papéis transformadores neste filme, enquanto o público dá uma espiadinha nos bastidores da indústria do entretenimento.

O diretor Destin Daniel Cretton, responsável por ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis‘, está à frente do projeto como produtor e dirige alguns episódios da série.

O elenco conta com ainda conta com Lauren Glazier (‘Mindhunter’), Demetrius Goose (‘Fear the Walking Dead’), Torrey Vogel (‘Logan’).

Kingsley reprisa seu papel como Trevor Slattery, de ‘Homem de Ferro 3‘ e ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis‘.

O roteiro fica a cargo de Andrew Guest (‘Gavião Arqueiro’).

10 filmes que pedem comida, cobertor e ninguém pra julgar

Sempre que estamos sozinhos e sobra um tempinho – principalmente nos fins de semana – a primeira coisa que nos vem à cabeça é ligar a televisão e assistir a um filme que nos divirta ou traga reflexões. Para você que está zapeando pelos streamings e ainda não encontrou um bom título para assistir, segue abaixo um ótimo leque de sugestões:

 

White God (Reserva Imovision)

Na trama, conhecemos a corajosa Lili (Zsófia Psotta), que vai passar algumas semanas com seu deprimido pai. A menina, que toca trompete em uma orquestra de sua cidade, leva consigo um belo cachorro chamado Hagen – algo que não é bem visto pelo pai. Certo dia, após um dos inúmeros estresses diários entre os dois, o cãozinho é abandonado no meio da rua. Assim, ao longo das próximas semanas, esse fato provocará uma grande revolução – e, até certo ponto, uma vingança canina – na qual vários cachorros conseguirão fugir de um abrigo e buscarão ‘justiça’ contra aqueles que os maltrataram.

 

Efeito Dominó (HBO MAX)

Nesse ótimo filme, conhecemos um grupo de trambiqueiros que é chamado para executar um plano complexo: cavar um túnel de uma loja até o cofre de um banco e roubar dinheiro e os documentos que estão lá. Eles só não sabem que em alguns desses documentos contém informações comprometedoras que envolvem nomes famosos do cenário britânico.

 

A Linha (Reserva Imovision)

Na trama, conhecemos Margaret (Stéphanie Blanchoud), uma jovem que vive de trabalhos informais pela comunidade onde mora e com um passado recente ligado à música. Certo dia, vira autora de um ataque violento contra sua mãe Christina (Valeria Bruni Tedeschi), sendo sentenciada pelas autoridades de justiça a ficar no mínimo 100 metros dela. A partir disso, uma série de conflitos familiares toma conta da história dessa família, com integrantes completamente instáveis emocionalmente precisando conviver com a situação imposta pelo destino.

 

Free Fire (Sony One)

Na trama, ambientada na década de 1980 em Boston (EUA), um grupo de criminosos, comandados por Chris (Cillian Murphy) chega a um balcão abandonado para comprar armas do grupo comandado por Vernon (Sharlto Copley) e Martin (Babou Ceesay). Durante esse encontro, após uma série de discussões, um dos comandados de Verbon e Martin identifica em um dos comandados do outro grupo o homem que violentou uma parente dele na noite passada. Confusão armada, todos se abrigam onde podem com as armas que tem, em uma grande batalha cheia de tiros, explosões e muito violência.

 

Manchester à Beira-Mar (HBO MAX)

Na trama, conhecemos Lee Chandler (Casey Affleck), um homem solitário que vive em um minúsculo quarto na cidade de Boston e sobrevive sendo uma espécie de faz tudo para alguns condomínios próximos a onde mora. Certo dia, seu passado bate em sua porta com a terrível notícia de que seu único irmão, Joe (Kyle Chandler), acabara de falecera. Imediatamente, Lee precisa voltar a cidade onde morou durante anos e precisará enfrentar terríveis dores de seu passado.

 

Little Joe (Tem para aluguel em algumas plataformas)

Na trama, conhecemos a viciada em trabalho Alice (Emily Beecham), uma bióloga que trabalha em uma clínica de engenharia genética que lida com diversas experiências com plantas. Um dos mais prolíferos, Little Joe, é uma planta vermelha que busca mudar sensações de humor. Tudo ia bem até que algumas reações inusitadas acontecem, deixando a protagonista em uma curiosa linha tênue entre o acreditar ou não no poder de sua criação.

 

Fuja (Netflix)

Na trama, conhecemos a jovem Chloe (Kiera Allen), uma estudante do último ano do high school que possui uma vida limitada, repleta de doenças. Quem cuida dela é sua mãe, a enigmática Diane (Sarah Paulson). Certo dia, algumas situações levam Chloe até descobertas aterrorizantes sobre as verdades que acontecem na sua casa.

 

Truman (Looke)

A trama acompanha Tomás (Javier Cámara), um homem tranquilo que vive no Canadá e que, a pedido da esposa, viaja à Espanha para reencontrar seu melhor amigo, Julián (Ricardo Darín), um ator em estágio terminal de câncer. Durante alguns dias marcados por lembranças, risos e despedidas, os dois enfrentam juntos a dura realidade da doença, enquanto Julián busca um novo lar para seu cão, Truman.

 

A Armadilha (1999) (Disney Plus)

Protagonizado por Sean Connery e Catherine Zeta-Jones, esse ótimo e charmoso filme de ação lançado no final da década de 1990 nos apresenta uma dupla que planejam um roubo extremamente difícil, durante o ano novo, em um dos prédios mais altos do mundo, situado na Malásia.

 

71: Esquecido em Belfast (Tem para aluguel em algumas plataformas)

Em seu primeiro longa-metragem na carreira, o diretor Yann Demange não podia ter começado de maneira mais certeira. O filme ganhador de uma menção honrosa no Festival de Berlim, e elogiado por crítica e público, mostra a realidade nua e crua por trás de uma guerra.

 

James Wan confirma retorno de Jigsaw em ‘Jogos Mortais XI’ e promete volta às raízes

James Wan, um dos criadores da franquia Jogos Mortais, trouxe atualizações empolgantes sobre o décimo primeiro filme da saga. Conforme o Bloody Disgusting, o cineasta confirmou que John Kramer, o lendário Jigsaw, será novamente o pilar central da nova trama.

“Bom, posso dizer uma coisa”, afirma Wan. “Definitivamente não é Spiral, não é Spiral. E eu ainda culpo o Leigh por ter matado o Jigsaw, porque é difícil pra caramba tentar fazer futuros filmes de Jogos Mortais sem o Jigsaw”.

Durante a conversa, Whannell brincou lembrando que o personagem “tinha câncer, afinal”.

Wan concordou, mas manteve sua posição criativa: “Isso é verdade. Isso é verdade. O que posso dizer é o seguinte: Leigh e eu não vamos entregar demais, mas acreditamos que não dá para fazer um filme de Jogos Mortais sem o Jigsaw. Esse é o ponto principal. E, no fim das contas, queremos resgatar o espírito daquilo que nós dois amamos no primeiro filme. O original, que é a filosofia do Jigsaw e o que o move”.

Segundo Wan, o objetivo é devolver o tom aterrorizante ao vilão: “No primeiro filme, ele era um sujeito realmente assustador. Queremos recuperar aquela presença onipresente, entregando o que os fãs amam, mas com algo novo e fresco que ainda não foi visto na franquia. Esse é o meu conceito para o filme”.

Por fim, Wan concluiu: Então, a ideia é mergulhar fundo nisso. E, com certeza, queremos entregar aos fãs aquilo que eles amam em toda a franquia, mas também achamos muito importante fazer algo novo e fresco, que ainda não tenha sido feito antes. Essa é a proposta. Esse é o meu pitch”.

Jogos Mortais’ está disponível no Globoplay.

“Dois homens acordam acorrentados em um banheiro, prisioneiros de um assassino em série que leva suas vítimas a situações extremas em um jogo macabro. Para sobreviver, eles terão de desvendar juntos as peças desse quebra-cabeças doentio”, diz a sinopse.

Estudantes de cinema dos EUA NÃO conseguem assistir a filmes longos, diz estudo

A forma como a juventude consome cinema está passando por uma mudança drástica. O fenômeno atual sugere que as novas gerações não apenas perderam a paciência com longas-metragens, como até mesmo estudantes da área enfrentam dificuldades de concentração.

De acordo com o The Hollywood Reporter, professores de cinema nos EUA relatam obstáculos crescentes para que seus alunos terminem as obras obrigatórias das disciplinas. Um artigo baseado em entrevistas com 20 docentes revela que muitos estudantes são incapazes de assistir a um filme completo sem checar o celular, falhando em responder perguntas básicas sobre a trama logo após a exibição.

Um exemplo emblemático, que viralizou no X (antigo Twitter), veio do professor Jeff Smith, da Universidade de Wisconsin–Madison.

Ao questionar sua turma sobre o final do clássico ‘Jules e Jim – Uma Mulher para Dois’ (1962), de François Truffaut, mais da metade dos alunos errou o desfecho. Alguns afirmaram que os personagens se escondiam de nazistas, embora o filme se passe na Primeira Guerra Mundial, ou que bebiam com Ernest Hemingway, que sequer aparece na obra.

Diante dessa dificuldade, muitos professores estão sendo forçados a adaptar suas aulas, substituindo exibições completas por apenas trechos selecionados.

Apesar do cenário desanimador, há um contraponto: a Geração Z também é responsável por um novo fôlego na cinefilia. Apelidados por Hollywood de “Geração Letterboxd”, esses jovens têm impulsionado sucessos inesperados nas bilheterias através das redes sociais.

Como pontuou a professora Lynn Spigel, da Northwestern: “Aqueles que são realmente dedicados a aprender sobre cinema sempre se interessaram por isso, e continuam se interessando”.

EXCLUSIVO! “Não foi fácil”: Morena Baccarin fala sobre estereótipos em Hollywood e seu novo filme de ação

Dupla Perigosa (The Wrecking Crew), novo filme de ação estrelado por Jason Momoa (‘Aquaman’), Dave Bautista (‘Guardiões da Galáxia’) e Morena Baccarin (Gotham) já está disponível na Prime Video.

O longa, que abriu com 85% de aprovação no Rotten Tomatoes, combina a comédia e ação, em uma trama em que dois irmãos são forçados a abrir mão de suas diferenças para desvendar uma conspiração envolvendo a Yakusa.

E durante uma entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, Morena comentou sobre o mais novo longa e sua experiência à frente da cena de ação mais eletrizante da trama.

Além de revelar detalhes dos bastidores das gravações, Baccarin ainda refletiu sobre sua luta para driblar e vencer os estereótipos de Hollywood e quais foram seus maiores desafios para se provar na indústria.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Ángel Manuel Soto (‘Besouro Azul’) é responsável pela direção.

Na trama, dois meio-irmãos distantes, Jonny (Momoa) e James (Bautista), são forçados a se reencontrar após a morte misteriosa do pai. Enquanto buscam a verdade, segredos enterrados ressurgem e lealdades são testadas, revelando uma conspiração que pode destruir sua família. Juntos, eles estão prontos para enfrentar qualquer obstáculo.

O elenco ainda conta com Claes Bang, Jacob Batalon, Stephen Root e Morena Baccarin.

Jonathan Tropper, de ‘O Projeto Adam‘, assina o roteiro.